Opereti peategelane on tsaaride kuninganna 5 tähte.

Muusikaajalugu on ettearvamatu nagu inimelugi – ja juhtub, et kõige rõõmsameelsemad ja helgemad teosed sünnivad just rasketel aegadel. Ometi ei tundu seegi üllatav, kui räägime operetižanrist, eriti aga selle žanri nii silmapaistvast meistrist, nagu ta oli. 1914. aastal alustas ta tööd ühe oma kuulsaima opereti kallal, mille nimi oli... on kindlasti võimatu öelda, kuidas seda nimetati, kuna sellel oli kolm pealkirja. Heliloojale pakutud Leo Steini libreto kandis nime “Elagu armastus!”, kuid avalikkus teab seda veel kahe nime all – “Csardase kuninganna” ja “Silva”.

Sõjalised operatsioonid olid Euroopas juba käimas - kuid Ischlis ei kuulnud relvade kõuet, kus ta läks pensionile, et töötada uue kompositsiooni kallal. Ta kirjutas "Csardase kuninganna" Villa Rose'is. See koht on tähelepanuväärne mitte ainult seetõttu, et tulevane keiser Franz Joseph külastas seda lapsena – siin käisid (ja mis kõige tähtsam – töötasid) paljud silmapaistvad heliloojad ja muusikud: Joseph Joachim. Siin sündis Giacomo Meyerbeeri ooper Prohvet (Leideni Johannes). Villaga “Rosa” on seotud ka opereti ajalugu - siin lõi ta oma opereti “Luksemburgi krahv”... Ja nüüd sündis siin “Csardase kuninganna”.

Teatavasti saab igat olukorda vaadata erinevate nurkade alt – samast süžeemotiivist võivad välja kasvada nii tragöödia kui komöödia. Kalmani loomingu süžeed vaadates ei saa meenutamata jätta sedavõrd sügavalt traagilist Verdi ooperit nagu “Traviata”: mõlemas teoses kohtame kangelannat, kes kuulub kõrgseltskonna põlatud naiste hulka (ühel juhul a. kurtisaan, teises varieteekunstnik), kuid kaugeltki mitte labane ja temasse armunud auväärne aristokraat, kelle uhked ja ülbed sugulased ei luba tal kunagi sellise naisega abielluda. Olukord operetis võib ehk tunduda veelgi teravam: lauljatar Silvasse armunud Edwini sunnivad vanemad abielluma oma ringi tüdruku Stassiga, kellesse Edwini sõber Boni armub. ... Ooperis (ja päriselus) ei viinud see olukord millegi heani - aga operetis on omad seadused: rõõmsate, sädelevate meloodiate all hajuvad kõik dramaatilised vigurid nagu suitsu: selgub, et Edwina ema ise esines nooruses varietees (ja samas Silvaga) ning pärast ilmutust Sellise perekonnasaladuse juures pole rangel isal prints Volapjukil enam mugav keelata pojal abielluda. laulja. Finaalis astuvad meie ette kaks õnnelikku paari: Edwin ja Silva, Bonnie ja Stassi - armastus on võitnud klassieelarvamuste üle!

Kui opereti algne pealkiri on "Elagu armastus!" – peegeldab ideaaljuhul selle süžee olemust, lõpppealkiri – „Csardade kuninganna” – iseloomustab suurepäraselt selle muusikalist külge: see tuline ungari tants mängib Kalmani loomingus olulist rolli. Csardase piirjooned ilmuvad juba Silva väljumisaarias – “Hei-jaa, oh hei-jah!”: aeglane, kõle meloodia annab teed sütitavale särtsakale. Csardas esindab ka peategelase teist aariat, mis kõlab esimeses vaatuses - "Oh, ärge otsige õnne." Operetis esinevad ka teised tantsurütmid - valss (näiteks Edwini ja Silva dueti refrään esimesest vaatusest), kaankaan.

Kuigi operetis on soolonumbreid (koos juba mainitud Silva aariatega võib mainida näiteks armastajatele kaasaelava vana teatrikülastaja Ferri lüürilist ariosot), on “Csardase kuningannas” siiski ülekaalus ansamblinumbrid. : duetid, terzetto “Hei, võta, mustlane , viiul” (Boni, Silva ja Ferri), teose lõpetav rõõmus nelik õnnelikest noortest armastajatest jt. Kõigi kolme vaatuse finaalis on oluline roll kooril.

Hoolimata ajastu häirivatest sündmustest, mis sageli takistasid kontakte helilooja ja libretisti vahel, valmis tal “Czardase kuninganna” 1915. aasta sügisel. Esiettekanne tõi heliloojasse palju elevust – tõsiasi, et Kalman oli ebausklik ja esinemine oli määratud kolmeteistkümnendaks novembriks... Kuidas keegi võiks midagi oodata - selliselt kohtingult head! Kolmeteistkümnendal etendus jäi aga ära – ei, mitte Esimese maailmasõja sündmuste, vaid hääle kaotanud kunstnik Joseph Koenigi tõttu. Aga kui arvate, et see rahustas autorit, siis eksite: esilinastuse edasilükkamine on samuti halb enne, mitte parem kui kolmeteistkümnes! Ühesõnaga, Kalman oli vaimselt muserdavaks fiaskoks ette valmistatud – ja eksis oma oletustes: operett oli üliedukas, sellest laulis meloodiaid terve Viin.

Sõda ei takistanud 1916. aastal aset leidnud “Csardase kuninganna” Venemaa esilinastust – tolleaegne reaalsus jättis sellesse etendusse siiski jälje: tegelaste nimed muudeti. Muutus ka nimi - “Silva”. Sellest ajast alates on meil selle nime all kõige sagedamini lavastatud seda Kalmani operetti.

Kõik õigused kaitstud. Kopeerimine on keelatud.

"Czardase kuninganna"(saksa keeles Die Csardasfurstin) on Ungari helilooja operett, mis on kirjutatud 1915. aastal. Varieteetäht Silva Varescule pühendatud teose idee tekkis heliloojal 1914. aasta alguses. Teose süžeest haaratuna asus Kalman erakordse entusiasmiga tööle. Vaatamata ajaloolistele sündmustele, mis põhjustasid kirjutamises katkestusi "Czardase kuningannad", operett sai valmis. Selle esietendus toimus 1915. aastal Viini teatris.

Lavaline saatus operett "Csardase kuninganna", mida nimetatakse ka, võib liialdamata nimetada geniaalseks. Viinis oli operetis 2000 etendust ja Berliinis, kus peaosa mängis kuulus Frizzi Massari, mängiti etendust kahe aasta jooksul iga päev. , või "Czardase kuninganna" aastaid tagasi alustas oma võidukat marssi üle kogu maakera, mis kestab tänaseni.

Opereti “Silva” süžee

Silva Varescu annab lahkumisetenduse enne eelseisvat Ameerika turneed. Tema väljavalitu Edwin jääb sellele sündmusele hiljaks. Varietees esinedes edastab Bonnie talle kiireloomulise telegrammi, milles printsi vanemad nõuavad oma poja suhte lauljaga katkestamist ja viivitamatult koju naasmist.

Edwin ei vasta oma vanematele. Sellest hoolimata nõustub prints oma poja teise rügementi üle viima. Edwin teeb otsuse ja teeb Silvale abieluettepaneku. Kihlus toimub otse varietees. Kuid kohe pärast tseremooniat pidid armastajad lahku minema.

Bonnie näitab Sylvale kutset Edwini ja Stassi kihluspeole. Silva süda on murtud. Et teda kurbadest mõtetest kõrvale juhtida, Bonnie püüab Silvaga arutleda ja veenab teda mitte loobuma Ameerika turneest.

Stassi näitab Edwinile kutseid nende eelseisvasse pulma, mille kuupäeva ta üritas ümber ajada. Silva ilmub pidustustele prints Volapyuki majas krahvinna nime all koos Bonniega. Bonnie armub Stassi. Silva ja Edwin taastavad oma suhte ja Edwin tühistab kavandatud kihluse. Sellest teada saades on prints nördinud ja õhtu lõppeb skandaaliga.

Varieteest "Orpheum" saab loo lõpplõpu koht. Prints Volapyuk saab teada, et ta on abielus endise šansonetiga, hüüdnimega "Ööbik". Bonnie julgustab Silvat oma armastust Edwinile tunnistama just siis, kui Edwin ise tuppa ilmub.

I. Kalmani operett “Silva” (Czardase kuninganna)

Ungari helilooja Imre Kalman kirjutas “Silva” 1915. aastal ehk modernsuse ajastul – modernismi poolt “nurmutatud” maailma ajastul. Sel ajal asendus katakombidesse läinud vaimne otsimine usuga teadusesse. Kunst, mis peegeldab ja väljendab uut reaalsust, on muutunud ja "maandatud". Kuid "maandumine" on vorm, mille kaudu suured kunstnikud väljendasid kõrget sisu. kahtlemata oli ta kunstnik, kes suutis luua kõlava ja keerulise opereti klassibarjääride ületamisest. Sädekauni lihtlabase ja kõrgseltskonnast pärit õilsa noormehe vahelise klassikalise armastusloo fassaadi taga peitub väljakutse tema ajale ja vastavalt ka ühiskonnale. Kunstnik, kes tungib Austria-Ungari impeeriumi väga spetsiifilisse kõrgseltskonda, on omamoodi revolutsioon, mis on mähitud "ilusasse muinasjuttu".

Lugege meie lehelt Kalmani opereti "" kokkuvõtet ja palju huvitavaid fakte selle teose kohta.

Kokkuvõte

Lugu toimub 1915. aastal Austria-Ungari impeeriumis Esimese maailmasõja ajal. Peategelane Silva Varescu töötab põhjast üles ja saab Budapesti varietee prima, kus ta saab hüüdnime “Mustlasprintsess” ja valmistub Ameerika ringreisile. Silva armuke, noor prints Edwin, kes teenib sõjaväes ohvitserina, ei saa kangelanna madala päritolu tõttu abiellumiseks perekonna nõusolekut. Edwini vanemad lepivad kokku poja kihlumises nõbuga ja tema üleviimises teise üksusse, et ta Silvast eraldada. Edwin aga kihlub salaja Silvaga, võttes tunnistajaks notari.

Varescu läheb oma estraadiga ringreisile pärast seda, kui tegelaste vahel tekib lõhe ja Edwin nõustub kaua ettevalmistatud kihlusega teisega – oma nõbu Anastasiaga, kes on pärit aadliperekonnast. Austria-Ungari impeeriumi pealinnas Viinis kohtuvad kangelased taas Edwini kihlusel krahvinna Stassiga, kellega prints Volapuki perekond on juba pikka aega lootnud oma pojaga abielluda. Silva saabub sinna Edwini sõbra krahv Boni saatel, kes nimetab mustlasprintsessi oma naiseks krahvinna Konchianiks. Järgneb kiire tegevus, kui Boney ja Stassi sidemed ning Edwin Silvaga taasühendab. Evini isa on lõpuks sunnitud abiellumiseks loa andma, sest selgub, et ka Edwini ema, printsess Anhilta mängis enne printsiga abiellumist varietees.

Foto:

Huvitavaid fakte

• Operetil "Silva" on ka teisi nimesid, saksa keeles "Csardase kuninganna" ("Mustlasprintsess"), inglise keeles "Riviera Girl" või sarnaselt saksa keeles "Gypsy Princess". Opereti esimene "töö" pealkiri oli "Elagu armastus".
• Opereti tõlkis vene keelde V.S. Mihhailov ja DG. Tolmatšov 1915. aastal. Kuna sel ajal oli käimas Esimene maailmasõda, muudeti osade tegelaste pealkirju ja nimesid.
• Opereti libreto kirjutasid Bela Jenbach ja Leo Stein.
• Silva oli populaarseim Austrias, Ungaris, Saksamaal ja Nõukogude Liidus.
• Opereti põhjal tehti mitmeid filme Austrias, Ungaris, Saksamaal, Norras ja Nõukogude Liidus. Esimene oli Austria režissööri Emil Leide tummfilm, mis ilmus 1919. aastal. Viimase filmi tegi Nõukogude režissöör Jan Fried 1981. aastal.

• “Silva” esietendus toimus Esimese maailmasõja ajal, et operetti lavastati mõlemal pool rinnet: Austria-Ungaris ja Vene impeeriumis.
• Operett "Silva", nagu teisedki teosed Kalmana , keelustati Natsi-Saksamaal.
• 1954. aastal kirjutasid ungari näitekirjanik István Bekeffy ja Keller Dezsö Silvast laiendatud versiooni, mis saatis Ungaris edu.

Populaarsed aariad ja numbrid

Silva väljumisaaria "Heia, heia, in den Bergen ist mein Heimatland"

Silva ja Edwini duett "Weißt du es noch"

Boni laul "Ganz ohne Weiber geht die Chose nicht"

Loomise ajalugu

Opereti kirjutamise algatajad 1914. aasta kevadel olid libreto autorid Bela Jenbach ja Leo Stein. Esilinastus " Silva" pidi toimuma 13. novembril 2015, kuid ühe võtmekunstniku hääleprobleemide tõttu lükkus see edasi 17. novembrile, kui see toimus Austria-Ungari impeeriumi tollases pealinnas Johann Straussi teatris - Viin. Esilinastus toimus 1916. aastal Ungaris, 1917. aastal Venemaal.

Video: vaadake Kalmani operetti “Silva”.

Silvia või Czardase kuninganna(saksa) Die Csárdásfürstin kuulake)) on ungari helilooja Imre Kalmani operett, mille ta kirjutas 1915. aastal.

Mõne teatri repertuaaris on lisaks nimele “Csardase kuninganna” ka sõnasõnaline tõlge saksa keelest - “ Printsess Czardasha».

Opereti esimene lavastus Venemaal toimus Esimese maailmasõja kõrgajal (), mistõttu muudeti nii opereti pealkirja kui ka paljusid tegelaste nimesid. Sellest ajast saadik on Nõukogude Liidus ja Venemaal enamik lavastusi mängitud ja esitatakse siiani “Silva” nime all. Venekeelsed laulusõnad - V. S. Mihhailov ja D. G. Tolmachev.

Tegelased

Vene teatrites täidavad Edwini rolli sageli baritonlauljad, näiteks Gerard Vassiljev, Euroopa lavastustes, kus on kasutatud Kalmani originaalpartituure, on aga kõige sagedamini peategelaseks tenor (rolli mängis näiteks rootslane Nikolai). Gedda). Küll aga siis, kui lavastajat ei piira konkreetse trupi võimalused ja vene salvestustel on Edwin tavaliselt tenor. Eelkõige 1944. ja 1981. aasta filmides (1976. aasta film on tegelikult Moskva Operetiteatri etenduse televersioon), samuti klassikalises raadiomontaažis, kus osa vokaalset osa esitab Georgi Nelepp. .

Süžee

Silva Varescu - andekas ja töökas, saab Budapesti varietee staariks. Silva armastab noort aristokraati Edwinit, kuid nende abielu on sotsiaalse ebavõrdsuse tõttu võimatu. Enne rügementi lahkumist kutsub Edwin aga notari ning kulisside taga toimub Edwini ja Silva kihlus. Pärast Edwini lahkumist selgub, et ta on kellegi teisega kihlatud. Silva läheb tuurile, kaasas krahv Boni.

Edwini ja Stassi kihlusel, mis toimub Viinis, ilmub ootamatult krahv Boni koos Silvaga, keda ta tutvustab kõigile kui oma naist. Olles aga armunud Edwini kihlatu, annab Boni Silvale meelsasti “lahutuse”. Edwin on õnnelik: ta saab nüüd abielluda lahutatud krahvinna Silvaga, sattumata sugulastega konflikti. Vana prints, Edwini isa, on hämmastunud poja keeldumisest kihluda Stassiga, kes on suutnud Bonniesse armuda. Silva aga näitab abielulepingut, mille Edwin temaga enne lahkuminekut sõlmis. Selgub, et Silva polegi krahvinna Cancianu, vaid lihtsalt laulja. Edwin on valmis oma lubadust täitma, kuid Silva rikub lepingut ja lahkub.

Hotellis, kus nad ööbivad, püüab Boni Silvat lohutada ja ta mõtleb lavale naasmisele. Saabub Edwin, kes armastab Silvat ega keeldu temaga abiellumast. Järgmisena ilmub vana prints. Selgub, et tema naine ja ema Edwina olid nooruses ka šansonett, estraadilaulja. Prints on sunnitud oludele alluma. Edwin on põlvili ja palub Silvalt andestust.

Filmi adaptatsioonid

• Silva (film, 1944) - Nõukogude film, režissöör Aleksandr Ivanovski
• Csardase kuninganna on Austria tummfilm, mille režissöör on Emil Leide (1919).
• Czardase kuninganna – Saksa-Ungari tummfilm, autor Hanns Schwarz (1927)
• Csardade kuninganna – Georg Jacobi Saksa mustvalge film (1934)
• Czardase kuninganna (film) – Saksa film, režissöör Georg Jacobi (1951)
• Tsardade kuninganna (film, 1971) – Ungari-Saksa koostöö
• Czardase kuninganna – Norra mustvalge film (1973)
• Silva (film, 1976) - Nõukogude film, režissöör Natalja Barantseva
• Silva (film, 1981) - Nõukogude film, režissöör Jan Fried

Kirjutage ülevaade artiklist "Csardase kuninganna (ooper)"

Märkmed

Lingid

Katkend, mis iseloomustab Czardase kuningannat (ooper)

Kui printsess Marya nutma hakkas, mõistis ta, et ta nutab, et Nikolushka jääb ilma isata. Suurte pingutustega püüdis ta ellu naasta ja viidi nende vaatepunktini.
„Jah, see peab neile haletsusväärseks pidama! - ta mõtles. "Kui lihtne see on!"
"Taeva linnud ei külva ega lõika, aga su isa toidab neid," ütles ta endamisi ja tahtis sama öelda printsessile. “Aga ei, nad saavad sellest omal moel aru, nad ei saa aru! Mida nad ei mõista, on see, et kõik need tunded, mida nad hindavad, on kõik meie omad, kõik need mõtted, mis meile nii olulised tunduvad, on see, et neid pole vaja. Me ei saa üksteist mõista." - Ja ta vaikis.

Prints Andrei väike poeg oli seitsmeaastane. Ta suutis vaevu lugeda, ta ei teadnud midagi. Ta koges pärast seda päeva palju, omandades teadmisi, vaatlusi ja kogemusi; aga kui tal oleks olnud kõik need hiljem omandatud võimed, poleks ta saanud paremini, sügavamalt mõista selle stseeni tähendust, mida ta nägi oma isa printsess Marya ja Nataša vahel, kui ta seda praegu mõistis. Ta sai kõigest aru ja nutmata lahkus toast, lähenes vaikselt Natašale, kes järgnes talle välja ja vaatas teda häbelikult mõtlike kaunite silmadega; tema ülestõstetud roosakas ülahuul värises, ta toetas pea selle vastu ja hakkas nutma.
Sellest päevast peale vältis ta Desallesi, vältis teda paitavat krahvinnat ning istus kas üksi või lähenes arglikult printsess Maryale ja Natašale, keda ta näis armastavat isegi rohkem kui oma tädi, ning hellitas neid vaikselt ja häbelikult.
Printsess Marya, lahkudes prints Andreist, mõistis täielikult kõike, mida Nataša nägu talle rääkis. Ta ei rääkinud enam Natašaga lootusest tema elu päästa. Ta vaheldus temaga tema diivanil ega nutnud enam, vaid palvetas lakkamatult, pöörates oma hinge selle igavese, arusaamatu poole, kelle kohalolek oli nüüd nii tuntav sureva mehe kohal.

Prints Andrei mitte ainult ei teadnud, et ta sureb, vaid tundis, et on suremas, et ta on juba poolsurnud. Ta koges kõigest maisest võõrandumise teadvust ning olemise rõõmsat ja kummalist kergust. Ta ootas kiirustamata ja muretult, mis teda ees ootas. See hirmuäratav, igavene, tundmatu ja kauge, mille kohalolekut ta ei lakanud tundmast kogu oma elu jooksul, oli nüüd talle lähedane ja – kogetud olemise kummalise kerguse tõttu – peaaegu arusaadav ja tunnetatav.
Varem kartis ta lõppu. Ta koges seda kohutavat, valusat surma- ja lõpuhirmu tunnet kaks korda ja nüüd ei mõistnud ta seda enam.
Esimest korda koges ta seda tunnet, kui granaat keerles nagu tops tema ees ja ta vaatas kõrre, põõsaid, taevast ja teadis, et surm on ees. Kui ta pärast haava ärkas ja oma hinges, otsekohe, justkui vabanenuna teda tagasi hoidnud elu rõhumisest, puhkes see armastuse lill, igavene, vaba, sellest elust sõltumatu, õitsele, ei kartnud ta enam surma. ja ei mõelnud sellele.
Mida rohkem ta neil kannatanud üksinduse ja pooldeliiriumi tundidel, mis ta veetis pärast haava, mõtles talle ilmutatud igavese armastuse uuele algusele, seda enam ta, ise seda tundmata, maisest elust lahti ütles. Kõik, kõiki armastada, end alati armastuse nimel ohverdada, tähendas mitte kedagi armastada, tähendas mitte elada seda maist elu. Ja mida rohkem ta oli sellest armastuse printsiibist läbi imbunud, seda enam ta loobus elust ja seda täielikumalt hävitas ta selle kohutava barjääri, mis ilma armastuseta seisab elu ja surma vahel. Kui talle alguses meenus, et ta peab surema, ütles ta endale: no seda parem.
Kuid pärast seda ööd Mytištšis, kui see, keda ta ihaldas, ilmus tema ette pooldeliiriumis ja kui ta kätt huultele surudes nuttis vaikseid, rõõmsaid pisaraid, puges armastus ühe naise vastu märkamatult tema südamesse ja taas sidus ta eluga. Tal hakkasid tulema nii rõõmsad kui ka ärevad mõtted. Mäletades seda hetke riietuspunktis, kui ta Kuraginit nägi, ei suutnud ta nüüd selle tunde juurde tagasi pöörduda: teda piinas küsimus, kas ta on elus? Ja ta ei julgenud seda küsida.

Kolmes vaatuses.
Libreto L. Stein ja B. Jenbach.

Tegelased:

Silva Varescu, varieteekunstnik (sopran); prints Volapyuk (algselt Lippert Weilersheim); printsess Volapyuk, tema naine; Edwin, nende poeg (tenor); Krahvinna Stassi, printsi õetütar (sopran); krahv Boni Canislavu (algselt Cancianu) (tenor); Ferry Kerekes, veteranteatrikülastaja (bariton); Kise, notar; Rons (algselt Ronsdorff), Edwini nõbu; peigmees; Butler; külalised ballil, näitlejad, teatripublik.

Tegevus toimub 1912. aastal Budapestis ja Viinis.

Varieteetäht Silva Varescule pühendatud opereti idee tekkis Kalmanil üsna 1914. aasta alguses. Sama aasta aprillis sõlmiti leping tema ja tema libretistide Leo Steini ja Bela Jenbachiga. Saksa libreto kandis nime "Elagu armastus".

Vaatamata pausidele helilooja ja libretistide ühistöös, põhjustasid katkestused nende ümber sõna otseses mõttes aset leidvatest ajaloosündmustest (juulis 1914 tapeti Serbia linnas Austria-Ungari troonipärija Franz Ferdinand aasta Sarajevost. Selle tulemusena alanud Austria-Serbia sõda eskaleerus peaaegu kohe maailma), novembriks 1915 oli operett valmis ja 17. novembril toimus esietendus Viinis Johann Straussi teatris. "Csardade kuninganna" nimelise opereti muusikas kasutatakse laialdaselt selle kõige populaarsema ungari tantsu pateetilise alguse ja tormilise, tulise lõpuga rütmilisi intonatsioone. Muusikalised numbrid on reeglina ansamblilised - duetid, terzetto, kvartett, marsiansambel jne. Koor mängib suurt rolli, eriti rohkelt kirjutatud aktuste finaalides.

Esimene tegevus

Rahvarohke saal kuulsas Budapesti muusikahallis "Orpheum". Enne pikale tuurile minekut esineb siin viimast korda publiku lemmik Silva Varescu. Tema tunnusnumber “Hey-ya, oh hey-ya” on tüüpiline aeglase ja laia lauluga tsardash, mis muutub kiireks, tuliseks särtsakaks lauluks.

Vaheajal ilmub lava taha grupp püsikliente koos Boney ja Ferryga. Nende ansambel “Me kõik oleme teatrikülastajad”, rõõmsameelne, muretu marss, viib “Cabaret Belles” värssidele. Boni näeb Edwinit sisenemas. Tal on Edwinile telegramm isalt, kes nõuab Silvast lahkuminekut. Kuid Edwin mõtleb ainult Silvale. Ta palub tal jääda, mitte lahkuda. Silva on kindel: nad peavad lahku minema, sest nende abielu on võimatu. Armastajate duett “Sa võid tihtipeale minna” on graatsiline, mitte ilma kavaluseta, laia valsi refrääniga “Maailmas on palju naisi”.

Boni ümbritsevad rõõmsameelsed balletikorpuse tüdrukud. Ta pakub end koreograafi assistendiks. Rõõmsad ja kergemeelsed on tema kupleed “Üks, kaks, kolm”, milles koomilise paralleelina Edwini ja Silva duetile kõlab refrään “Maailmas ei ela ilma naisteta, ei!”

Ferry ja Boni tahavad Silvat lohutada; See on taaskord vägeva aeglase meloodiaga csardas. Selle teine ​​osa, frishka, on vaatamata oma välisele osavusele samuti täis kibedust. Iga stroofi lõpetab refrääniga "osake kuradist on meis".

Ilmub veel üks külaline – Edwina nõbu Rons, valvur. Ta tuli Edwini järele: talt nõutakse rügemendiga liitumist. Edwin keeldub jälle. Rons meenutab: Edwin on kihlatud krahvinna Stassiga, kihlus on peagi käes. Ta annab Bonile kutsekaardi. Boney lahkub, et aidata Silval asju pakkida.

Edwin otsustab astuda viimase sammu – ta teatab, et abiellub Silvaga just seal, nüüd. Nimi on notar. Ta kirjutab Edwini kohustusest abielu lõpule viia kaheksa nädalaga. Nii algab aktuse tohutu muusikaline finaal, milles kõlavad peaaegu kõik varem kuuldud meloodiad: “Kaunikud”, “Maailmas on palju naisi”, Silva teine ​​tsaar jne. Ferry peatab Edwini, kes on valmis signeerima. leping. Lüürilises ariosos kutsub ta inimesi üles oma tundeid kontrollima ja õnnistab armastajaid. Nad kirjutavad alla lepingule, orkester mängib pulmamarsi (lustakad variatsioonid kuulsa Mendelssohni marsi teemal).

Pool tundi ära olnud Rons ilmub uuesti välja. Silva veenab Edwinit minema oma sõjaväekohustust täitma. Pärast õrna hüvastijätt lahkub ta. Boni jookseb sisse: kõik on pakitud, võime minna. Boni osutab Silva jutule juhtunust kihluskutsega: Edwinil polnud õigust uut lepingut sõlmida! Silva lahkub meeleheitel. Kõik lähevad teda ära saatma. Ainult Ferry loeb mõtlikult uuesti kutsekaarti ja ümiseb "Cabaret Belles".

Teine vaatus

Ball Viinis prints Volapuki häärberis. Edwin, kes ei teadnud, et Ronse avaldas Stassile oma kihluse, mida ta kunagi tõsiselt ei võtnud, on Silva vaikimise pärast üllatunud ja mures. Tema arvukatele telegrammidele pole vastust. Edwin tantsib Stassiga. Ta teab kõike, kuid ta pole nõbu abiellumise vastu. Nende duett “Tra-la-la” on muretu ja kerge. Edwin tahab kõik unustada. Edwini Budapestist lahkumisest on aga möödas täpselt kaheksa nädalat – leping saab läbi.

Boni ja Silva saabusid ballile. Neid teatatakse kui krahv ja krahvinna Kanislav. Boni tutvustab Silvat prints Volapyukile kui oma naist. Edwin on segaduses ega saa millestki aru. Samal ajal kui vana prints tantsib Silvaga, kellega ta on lummuses, püüab Edwin Bonya käest juhtunu kohta teada saada. Silva tuleb tagasi ja Boney libiseb minema. Silva ja Edwini dramaatilisest seletusest saab unenäoline ja kurb valsiduett “Kas sa mäletad”. Nad läksid eri suundades ja Stassiga tantsiv Boney armus temasse üha enam. “Oh, mu sõber” - Boni särtsakas laul muutub rõõmsaks duetiks.

Edwin on taas Silva kõrval. Ta jälgis teda – ta näeb, et ta on õnnetu. Nii et Silva armastab teda. Boni rikub nende privaatsust ja... õnnistab neid, kes armastavad. Uskudes, et Silva on Bonya seaduslik naine ja kannab seetõttu krahvinna Kanislava tiitlit, tahab Edwin ta oma vanemate juurde viia: tal lubatakse lahutatud krahvinnaga abielluda! Edwin põgeneb ja Silva annab taas meeleheitele: see tähendab, et Edwin ei saa abielluda näitlejanna Silva Varescuga!

Algab lõpuaktus. Prints Volapyuk üritab avalikult teatada Edwini kihlusest Stassiga, kuid Edwin katkestab isa ja ütleb, et tal on veel üks kohustus, teine ​​armastus – siin see on, krahvinna Kanislava. Kuid Silva keeldub tiitlist, mis talle ei kuulu. Ta pole krahvinna, vaid printsess – printsess Volapyuk. Siin on tema leping! Edwin on valmis oma kohustust täitma, kuid Silva rebib lepingu puruks. Vaatamata Edwini palvetele lahkuvad ta ja Boni vürstipaleest.

Kolmas vaatus

Hotell, kus Silva ja Boni ööbisid. Ballilt naastes kohtuvad nad siin Ferryga. Ta veenab teda lavale tagasi pöörduma: kunst ravib südamehaavad. Nende terzetto “Hei, võta mustlane, viiul” kõlab rõõmsalt iseloomulike ungari-mustlaslike intonatsioonidega. Edwin tuli siia: ta ei saa ilma Silvata elada! Ja siis ilmub tema isa. Edwin jookseb tema juurest Bonya tuppa ja prints Volapyuk tahab tõde välja selgitada. Ta süüdistab Boneyt Stassi häbistamises, kuid Boney palub kohe tema kätt. Kinnituseks helistab ta telefonile ja Stassi on nõus. Boni jookseb minema ja fuajeesse ilmuv Ferry nõuab, et prints täidaks oma kohustuse Silva ees. Printsi nördimuseks, kes ütleb, et tema peres lauljaid polnud, teatab ta, et ka tema naine printsess Volapyuk laulis kunagi Orpheumis. Ta oli kuulus chansonett Nightingale. Stassi, kes samuti tädiga hotelli ilmus, laulab Boniga rõõmsalt duetti. Edwin ja Silva lepivad ära. Opereti lõpetab noorte armastajate rõõmus kvartett "Sinu ja minu jaoks on saatus ise armastuse andnud."

L. Mihhejeva, A. Orelovitš