Profeetalliset unet kirjallisuudessa ovat esimerkkejä. Profeetallisen unen motiivi venäläisessä kirjallisuudessa

Tiivistelmä aiheesta

UNELMAT JA UNELMAT VENÄJÄLLISESSÄ KIRJALLISESSA

Grishukova Alena

11 "A" luokka

Kuntosali 1577

Moskova. 2008

Johdanto

Eugene Onegin

Rikos ja rangaistus

Hiljainen Don

Mestari ja Margarita

Johtopäätös

Bibliografia

Johdanto

Muinaisista ajoista lähtien unien ja unien maailma on kiinnostanut ihmistä yhtä läheisenä ymmärrystämme kuin kaukana siitä. Kun olemme hereillä, näemme ja ymmärrämme mitä ympärillä tapahtuu, arvioimme mitä tapahtuu - tietoisuutemme toimii haluamallamme tavalla. Mutta mitä tapahtuu ihmisen tietoisuudelle unessa? Yön pimeyteen verhottu mysteeri...

(tietosanakirjasta)

Uni on subjektiivinen havainto jostain todellisuudesta, joka voi sisältää kuvia, ääniä, ääniä, sanoja, ajatuksia tai tuntemuksia unen aikana. Uneksija ei yleensä ymmärrä olevansa unessa, ottaa ympäristön todellisuuteen, eikä yleensä voi tietoisesti vaikuttaa unen juoneen. Pitkään on uskottu, että unelma kantaa jonkinlaista salattua viestiä. Pääsääntöisesti muinaisissa ja perinteisissä kulttuureissa uskottiin, että tämä viesti liittyy ennen kaikkea henkilön tai hänen ympäristönsä tulevaisuuteen. Korkeammat olennot (jumalat jne.) lähettivät ihmiselle unia juuri tätä tarkoitusta varten.

Kun olet lukenut yllä olevan artikkelin tietosanakirjasta, on vaikea olla uppoutumatta unelmien syvään mysteeriin. Tämä sakramentti on kuin suo: vähän oppinut haluaa oppia yhä enemmän, ymmärtää uusia syvyyksiä. Aivan kuten itse unet, tämä tieto täyttää tietoisuuden, eikä tähän tietoon voi koskaan kyllästyä, aivan kuten ei voi kyllästyä uneen. Siksi, kun olet koskettanut unelmien aihetta, yrität tutkia tätä aihetta mahdollisimman paljon. Joten eräänä päivänä kiinnostuin esoteriikasta, erityisesti hypnoosi-ilmiöstä, ja hypnoosi ja uni liittyvät enemmän kuin läheisesti toisiinsa. Kiinnostuin siitä, onko unilla ja unelmilla yhtä suuri rooli kirjallisuudessa, ja siksi valitsin tämän aiheen esseeni.

On yksi vanha vertaus. Filosofi haaveili, että hänestä tuli koi. Ja herääessään hän ei enää tiennyt kuka hän oli: viisas vanha mies, joka näki unessa, että hänestä oli tullut koi, tai koi, joka näkee olevansa viisas vanha mies.

Tässä vertauksessa unelma ja todellisuus kietoutuvat toisiinsa. Ja jos edes filosofi ei voi vetää selkeää rajaa niiden välille, mitä sitten voidaan odottaa pelkiltä kuolevaisilta? Joskus täytyy kuulla, että elämme illuusioiden maailmassa tai jonkinlaisessa keksityssä maailmassa. Ihmiset puhuvat usein siitä, kuinka he haluaisivat unohtaa ja päästä eroon arjen huolista. Halu nukahtaa eikä nähdä mitään ympärillä tavalla tai toisella, syntyy jokaisessa ihmisessä. Unelma on aina jotain mystistä, selittämätöntä.

Venäläisessä kirjallisuudessa unelmilla on aina ollut vähemmän, joskus jopa enemmän, roolia kuin todellisuudella. Monet kirjailijat tekivät unelmasta teostensa täysimittaisen "hahmon". Sankarien unelmat antavat sinun ymmärtää paremmin heidän sankariensa hahmoja, heidän tekojensa syitä, heidän suhtautumistaan ihmisiin ja itseensä. Itse asiassa uni on aika, jolloin ihmisen alitajunta vapautuu. Ja sitä eivät rajoita ulkoiset sopimukset, se ei salli sinun valehdella, teeskennellä ja piiloutua naamioiden taakse. Ehkä juuri näistä syistä kirjoittajat turvautuvat niin usein seuraavaan tekniikkaan: hahmon persoonallisuuden paljastaminen hänen unelmansa kautta.

Kaunokirjallisissa teoksissa käytetyt unen ongelmat ovat laajat ja monipuoliset. Joillakin niistä on selvä poliittinen konnotaatio, toisissa tapauksissa unet auttavat ymmärtämään paremmin hahmojen subjektiivisia kokemuksia, on allegorisia unia, ja joskus unelma toimii teoksessa keinona tehdä tekstistä viihdyttävämpää. Mutta miten oli, unelmat fiktiossa heijastavat aina selkeämmin kirjailijan luovan fantasian ja tosielämän välistä yhteyttä.

Käsittelen esseessäni unelmien roolia venäläisessä kirjallisuudessa ja tunnistan niiden tehtävän klassikoidemme teoksissa. Unelmat neljästä romaanista otetaan huomioon:

· "Jevgeni Onegin", A.S. Pushkin

· "Rikos ja rangaistus", kirjoittanut F.M. Dostojevski

· "Quiet Flows the Don", M.A. Sholokhov

· "Mestari ja Margarita", M.A. Bulgakov

Eugene Onegin

Roman A.S. Pushkinin "Jevgeni Onegin" on hyvin erikoinen ja epätavallinen: suuri määrä outoja hahmoja, lyyrisiä poikkeamia, kirjailijan läsnäolo teoksen riveissä ja itse Pushkinin henkilökohtaisesti ja tähän asti määrittelemä "romaanin säkeistö" genre ei ole olemassa, tekee romaanista erilaisen kuin muut. Jokaisella loistavan kirjailijan käyttämällä tekniikalla on merkittävä rooli teoksessa. Tatjana Larinan unelma ei ole poikkeus. Yleensä kirjallisen sankarin unelman erikoisuus on, että lukijalla, jolla on mahdollisuus verrata sen sisältöä hahmon kohtalon myöhempiin tapahtumiin, voi arvata kirjoittajan logiikan ja paljastaa symbolien merkitykset.

Tatjanan unen jakso tulee lukijalle romaanin keskellä - tällä hetkellä hän on jo melko tuttu päähenkilöihin. Oneginin vierailu Larinien taloon, Jevgenin ja Tatjanan tuttavuus on jäänyt taakse, rakkauskirje on jo kirjoitettu ja kieltäytyminen vastaanotettu ... Vain onnettoman tytön kärsimys jatkuu. Tatiana ei pysty selviytymään tunteistaan, jotka valtasivat hänet, ja hän sairastuu:

Valitettavasti Tatjana on hiipumassa,

Vaalenee, sammuu ja on hiljaa!

Häntä ei miehitä mikään

Hänen sielunsa ei liiku.

Piinaten omaa sydäntään ja yrittäessään löytää ratkaisua Jevgeni Oneginille, hän menee jouluyönä arvailemaan.

Tatjana uskoi legendoihin

yleinen kansan antiikki,

Ja unelmia ja korttien ennustamista,

Ja kuun ennusteet.

Mutta mikään ennustaminen ei tuota tulosta. Sitten Tatjana laittaa lastenhoitajansa neuvosta tyttömäisen peilinsä tyynyn alle ja nukahtaa.

"Ja Tatjanalla on upea unelma..."

Tatjana haaveilee kävelevänsä synkän metsän läpi ja matkalla kohtaa puron, jota hän pelkää ylittää: kahden ahvenen silta, joka on liimattu yhteen jäällä, näyttää hänestä "tuhoiselta". Tällä hetkellä lumihoususta ilmestyy karhu, ojentaa kätensä ja vie Tatjanan virran poikki. Sen jälkeen hän jatkaa matkaansa, mutta ei yksin, vaan karhun takaa. Yrittäessään paeta Tatjana kaatuu, ja karhu poimii hänet ja kantaa "kummisensä" - Eugene Oneginin - kotalle. Sisällä - melua, täsmälleen "kuin isoissa hautajaisissa" ja kauheita hirviövieraat. Tapahtumat muuttuvat hyvin äkillisesti, ja nyt Tatjana istuu jo yksin rakastajansa kanssa ... Oveen koputus - Lenski ja Olga tulevat sisään ... Eugene moittii kutsumattomia vieraita; riita, veitsi ja - Lensky tapettiin. Kuului sietämätön huuto...

"Ja Tanya heräsi kauhuissaan..."

Se, mitä hän näki unessa, piinaa Tatjanaa, hän alkaa etsiä unelmakirjasta näkemästään merkitystä, mutta tulee siihen tulokseen, että "Martyn Zadeka ei ratkaise hänen epäilyksiään; mutta pahaenteinen unelma lupaa hänelle monia surullisia seikkailuja.

Itse asiassa Tatyanan unelma on hyvin symbolinen jakso romaanista. Tämä unelma ei ole vain profeetallinen - se heijastaa yksityiskohtaisesti päähenkilöiden kohtaloa ja auttaa ymmärtämään tytön kokemusten syvyyttä. Ymmärtääksemme tämän jakson merkityksen, erottelemme sanasymbolit ja käännymme unelmakirjaan.

Unen ensimmäisessä säkeistössä käy ilmi, että toiminta tapahtuu talvella: Tatiana kävelee ensin "lumisella niityllä", sitten - pitkin "jäälautan liimaamia ahvenia", ylittää lumikuituissa virtaavan virran, "ei kahlita talvella", ja päätyy lumiseen metsään, jossa "ei ole tietä, kosken pensaat ovat kaikki lumimyrskyn peitossa, syvällä lumessa. Joten ensimmäinen avainsana on "talvi".

· Unelmien tulkinnan mukaan talvi (samoin kuin lumi, lumikuorma, jää, lumimyrsky) - tarkoittaa "surua" tai "kuolemaa". Joten Lenskyn kuoleman kuvauksessa sankarin lähestyvää kuolemaa verrataan lumilohkoon, joka vierii vuoren huipulta: "Niin hitaasti vuorten rinnettä pitkin, loistaen auringossa kipinöin, lunta sataa... nuori laulaja löysi ennenaikaisen lopun"

· Jään sitominen tarkoittaa "kuoleman pitämistä yhdessä". Avain tähän symboliin on Lenskyn haudan kuvauksessa, jossa kaksi mäntyä on "kuoleman kiinnittämässä", ts. Lensky on haudattu heidän alle: "Kaksi mäntyä on kasvanut yhteen juurineen, niiden alla mutkittelevat naapurilaakson purot."

Löytäminen lumisesta metsästä - "pääsy kuoleman valtakuntaan, eli toiseen maailmaan, sielujen maailmaan. Jos metsä on sielujen valtakunta, niin metsän omistaja on" sielujen valtakunnan omistaja . "Ja koska karhua pidetään metsän omistajana, hän on myös opas kuolleiden valtakunnassa, johon Tatjana joutuu.

Kaikki nämä kuvat ennustavat Lenskyn kuolemaa, mutta ei voi olla huomaamatta tämän kuoleman ilmeisiä profetioita. Esimerkiksi ollessaan "mökin" käytävällä Tatjana kuulee "huudon ja lasin kilisemisen, kuten suurissa hautajaisissa ...". Lisäksi unen lopussa Oneginilla ja Lenskillä on riita, joka johtaa kaksintaisteluun. Tässä kaksintaistelussa Onegin tappaa Lenskin - myöhemmin tosielämässä tapahtumat kehittyvät tällä tavalla, eli Tatjana näki käytännössä tulevaisuuden unessa.

Toinen Tatjanan unen profetia on hänen avioliittonsa.

· Sanalla "lumi" on kuoleman lisäksi myös "hedelmällisyyden tuominen". Sieltä peittää lumella - "peittää häähunnulla". Ilmeisesti syvä lumi, lumikuormat, joihin Tatjana juuttuu, putoaa ja missä karhu ohittaa hänet ja poimii hänet, ennustavat tulevaa avioliittoa.

· Kansanperinteen mukaan puron ylittäminen tytölle tarkoittaa "naimisiin menoa". Kahden ahvenen silta on symbolinen - yksi sulhasen jouluennusteista (vain se, jota Tatjana käytti sinä iltana), että tytöt tekevät peiliin oksista siltoja ja laittavat sen tyynyn alle ihmetellen: " Kuka on kihlattuni, kuka on äitini, hän vie minut sillan yli. Romaanissa Lenskyn kuolemasta tuli "silta" avioliittoon, koska kaksintaistelun ja Oneginin lähdön jälkeen Tatjana lähti Moskovaan, missä hän meni naimisiin kenraalin kanssa.

· Karhu on "Tatjanan tuleva sulhanen - kenraali." Tosiasia on, että muinaisista ajoista lähtien ihmiset ovat yhdistäneet karhun sulhaseen vaurauden ja hedelmällisyyden symbolina, lisäksi Pushkin korostaa, että karhu oli "takkuinen", "iso epäsiisti" - kuten kenraali itse.

· Lisäksi unessa karhu tuo Tatjanan Oneginin mökille sanoilla "tässä on kummisetäni". Ja todellakin, Moskovassa, vastaanotossa kenraali esittelee Oneginin, "sukulaisensa ja ystävänsä", Tatjanalle - hänen vaimolleen.

Kävi ilmi, että ennustaminen toteutui - Tatjana todella näki hänet kihloissaan unessa, kuitenkin piilossa häneltä karhun muodossa. Tämä voidaan arvata jopa ilman unien tulkinnan apua, koska virran lähellä karhu antaa Tatjanalle käden - sulhanen tekee samoin kosiessaan - hän tarjoaa "käden ja sydämen".

Kolmas tärkeä Tatjanan unelman symboli on "mökki", joka sen seurauksena osoittautuu täysin mukavaksi kotaksi, jossa on eteinen, pöytä ja penkit. Toisin sanoen se on "koti".

Sana "talo" on pitkään merkinnyt "ihmistä" - tällainen vertailu tuli pakanallisista "tulista - ihmisen sielusta" (ja tulisija, kuten tiedätte, on talon sielu). Tällaisen symbolin avulla paljastetaan Eugene Oneginin sisäisen maailman salaisuus - salaisuus, joka on pitkään kiusannut Tatjanaa. Unelmakirjan mukaan kotan oviraon läpi katsominen ulkopuolelta tarkoittaa "yrittää ymmärtää Oneginin sisäistä maailmaa".

· Saapuessaan huoneeseen Tatjana näkee Oneginin hallitsevan pikkuleipiä ja hänen demonivieraitaan. Yksinkertainen looginen ketju: jos "mökki" on Onegin, niin kaikki sisällä (ja erityisesti brownies) on osa hänen sisäistä maailmaansa. Siksi demonien hallinnan episodi symboloi sankarin arvovaltaa: "Hän antaa merkin - ja kaikilla on kiire; hän juo - kaikki juovat ja kaikki huutavat; hän nauraa - kaikki nauravat; hän rypistää - kaikki ovat hiljaa."

· Katso ovea talon sisältä - "välttäkää itseäsi" ("Onegin istuu pöydän ääressä ja katsoo vaivalloisesti ovea"). Ehkä puhumme Oneginin pernasta, joka sai hänestä "hengellisessä tyhjyydessä vireilevän" viileäksi elämään ja vihaamaan itseään.

· Tunkeutukaa taloon - "tule ajatusten ja tunteiden kohteeksi. Onegin." Tatjanan esiintyminen kolassa symboloi Eugenen tulevaa rakkautta häntä kohtaan. Myöhemmin jo rakastunut Onegin näkee saman juonen unessa: "maaseututalo - ja hän istuu ikkunassa ... ja siinä se!".

· "Ruskeiden" katoaminen - "eroon pääseminen entisistä paheista". Kun Tatjana tuli kotaan, browniet olivat ensin nolostuneet ja katosivat sitten kokonaan. Ilmeisesti rakkaus Tatjanaan muutti täysin Eugenen sisäisen maailman, pelasti hänet "demoneista".

· Ja lopuksi talon tuhoaminen - "Oneginin tauti". Unen lopussa "mökki horjui". Todellakin, romaanin lopussa Onegin sairastuu. ("Onegin alkaa kalpeaa ... Onegin kuivuu - ja melkein kärsii kulutuksesta") Lisäksi sankari kokee valtavan henkisen tragedian, kun hän ymmärtää rakkautensa toivottomuuden Tatjanaa kohtaan. Mielenkiintoista on, että romahtavan kotan jaksossa unelma päättyy yhtä odottamatta kuin Tatjana ja Oneginin selityksen jaksossa koko romaani päättyy.

Siten Tatjanan unen jaksossa paljastuu myös sen henkilön sisäinen maailma, jonka hän arvasi sinä yönä, hänen rakastajansa Eugene Onegin.

Unen vastaanottamisen merkitys A.S.:n romaanissa Pushkinin "Jevgeni Onegin" on todella upea: tällä tekniikalla kirjailija ei vain paljasta päähenkilöiden sisäistä maailmaa, vaan antaa myös tarkkaavaisen lukijan katsoa eteenpäin, avaa salaisuuden verhon.

Rikos ja rangaistus

Fjodor Mihailovitš Dostojevski on erittäin lahjakas psykologi. Teoksissaan hän asettaa sankarit vaikeisiin, äärimmäisiin elämäntilanteisiin, joissa heidän sisäinen olemuksensa paljastuvat, psykologian syvyydet ja sisäinen maailma paljastuvat. Pohdintaa varten psykologinen tila romaanin "Rikos ja rangaistus" päähenkilö Dostojevski käytti erilaisia taiteellisia tekniikoita, joista on monia tärkeä rooli unet leikkivät, koska tiedostamattomassa tilassa ihmisestä tulee oma itsensä, menettää kaiken pinnallisen, vieraan ja siten hänen ajatuksensa ja tunteensa ilmenevät vapaammin.

Romaanissa Rikos ja rangaistus lukijalle kerrotaan elävästi vain kolme Rodion Raskolnikovin unta, vaikka tämä sankari on niin uppoutunut itseensä, että unen ja todellisuuden välinen raja on käytännössä pyyhitty pois täältä. Ilman näitä unelmia on kuitenkin mahdotonta ymmärtää täysin hänen mielentilaansa. Ne eivät ole vain ymmärrystä sankarin elämäntilanteesta, vaan myös ennustavat tulevia muutoksia elämässä.

Raskolnikov näkee ensimmäisen unensa vähän ennen murhaa, nukahtaen puiston pensaisiin "testin" ja vaikean tapaamisen jälkeen Marmeladovin kanssa. Ennen nukahtamista hän vaeltelee pitkään Pietarissa ja pohtii, olisiko hyödyllistä tappaa vanha panttilainaja, joka on elänyt elämänsä ja "ottaa kiinni" jonkun toisen.

Raskolnikov haaveilee lapsuudestaan, yhä kotikaupungissaan. Hän kävelee isänsä kanssa ja ohittaa tavernan, josta juopuneet miehet juoksevat ulos. Yksi heistä, Mikolka, kutsuu muut ajelulle kärryillään, joka on valjastettu "pieneen, laihaan, villiin talonpoikanagukseen". Miehet ovat samaa mieltä ja istuvat alas. Mikolka lyö hevosta ja pakottaa sen vetämään kärryä, mutta heikkouden vuoksi hän ei pysty edes kävelemään. Sitten omistaja alkaa lyödä kiivaasti ja tappaa hänet. Raskolnikov-lapsi katsoo ensin kaikkea tapahtuvaa kauhuissaan, sitten ryntää suojelemaan hevosta, mutta liian myöhään.

Tämän jakson pääajatuksena on murhan hylkääminen henkilön luonteen ja erityisesti Raskolnikovin luonteen vuoksi. Ajatukset ja huolet äidistään ja siskostaan, halu todistaa teoriansa "tavallisista" ja "epätavallisista" ihmisistä käytännössä rohkaisee häntä ajattelemaan murhaa, hukuttaa luonnon piinaa ja lopulta johdattaa hänet vanhan asunnon asuntoon. panttilainaja.

Tämä unelma on symbolinen:

Raskolnikov, poika, rakastaa käydä kirkossa, mikä personoi maan päällä olevan taivaallisen periaatteen eli henkisyyden, moraalisen puhtauden ja täydellisyyden.

· Tie kirkkoon kulkee kuitenkin tavernan ohi, josta poika ei pidä. Taverna on se kauhea, maallinen, maallinen asia, joka tuhoaa ihmisen ihmisessä.

Nämä symbolit osoittavat, että sankarin sisällä käydään jatkuvaa taistelua sielun ja mielen välillä, joka jatkuu vielä pitkään rikoksen jälkeen, ja vain romaanin epilogissa sielu voittaa.

· Raskolnikov, vapisten ennen suunnitelmiaan, tappaisi kuitenkin vanhan naisen ja myös Lizavetan avuttomana ja masentuneena kuin hevonen: hän ei uskaltaisi edes nostaa kättään suojellakseen kasvojaan tappajan kirveeltä;

Kuoleva Katerina Ivanovna hengittää ulos kuluttavan veren mukana: "He jättivät kiusan!";

· Piilotettuaan vanhalta naiselta varastetut jalokivet kiven alle Raskolnikov palaa kotiin "vapinen kuin ajettu hevonen";

Raskolnikovin tapannut majatalon isäntä Dushkin kertoo "isoäidin unen" ja samalla "valehtelee kuin hevonen" ...

Kaikki nämä ohikiitävät merkit kuulostavat ärsyttävältä nuotilta, mutta ne eivät paljasta salaperäisen unen syvää symboliikkaa.

Rodion Romanovich Raskolnikovin ensimmäinen unelma on myös profeetallinen. Tämä unelma on merkki siitä, että hänen ei pitäisi tehdä rikosta, että hän ei onnistu. Aivan kuten unessa pieni Rodya yrittää suojella hevosta, mutta osoittautuu voimattomaksi julmia humalaisia talonpoikia vastaan, elämässä hän on pieni ihminen, joka ei pysty muuttamaan sosiaalista järjestelmää. Jos Raskolnikov ei olisi kuunnellut mielen kutsua, vaan sydämen kutsua, joka soi unessa, kauheaa rikosta ei olisi tapahtunut.

Siten Raskolnikovin ensimmäisessä unessa ei näytetä vain sankarin todellisia henkisiä ominaisuuksia, vaan myös ente välittömästä virheestä, ennustus lähestyvästä kuolemasta ("Tapakoinko itseni vai vanhan naisen?").

Ensimmäisen ja toisen unen välillä, juuri ennen murhaa, Raskolnikovilla on visio: aavikko ja keidas, jossa on sininen vesi (tässä käytetään perinteistä värin symboliikkaa: sininen on puhtauden ja toivon väri, joka kohottaa ihmistä) . Raskolnikov haluaa juoda humalassa, mikä tarkoittaa, että kaikki ei ole menetetty hänelle, on mahdollisuus luopua "kokeilusta itsestään". Mutta jälleen ottamatta huomioon sydämen kutsua, Raskolnikov menee kuitenkin Alena Ivanovnan luo kirves roikkuu lenkkeessä takkinsa alla ...

Raskolnikov näkee toisen unen murhan jälkeen juuri ennen Svidrigailovin saapumista - kuvan demonisesta ja omituisesti persoonallista pahaa. Ennen nukkumaanmenoa Raskolnikov miettii jalokiviä, jotka hän piilotti vanhan talon pihalle kiven alle.

Raskolnikov haaveilee jo koetuista tapahtumista: hän menee vanhan rahanlainaajan luo. ”... Vanha nainen istuu tuolilla nurkassa, kaikki kumartuneena ja kumartaen päätään, niin ettei hän voinut erottaa kasvoja, mutta se oli hän. Hän seisoi hänen edessään: "Pelkään!" - hän ajatteli, vapautti hiljaa kirveen silmukasta ja löi vanhaa naista päähän, kerran ja kaksi. Mutta outoa: hän ei edes liikkunut iskuista, kuten puinen. Hän pelästyi, kumartui lähemmäs ja alkoi tutkia häntä; mutta hän painoi päänsä vielä alemmas. Sitten hän kumartui kokonaan lattialle ja katsoi hänen kasvoilleen alhaalta, katsoi ja kuoli: vanha nainen istui ja nauroi - hän purskahti hiljaiseen, äänettömään nauruun... Raivotauti voitti hänet: kaikin voimin hän alkoi löi vanhaa naista päähän, mutta jokaisella kirveeniskulla, makuuhuoneesta kuului naurua ja kuiskauksia yhä kovemmin, ja vanha nainen heilui naurusta.

Tämä unelma on hämmästyttävä psykologisella tarkkuudellaan ja taiteellisesti. Dostojevski liioittelee, liioittelee (vanhan naisen nauru on "pahaenteistä", oven ulkopuolella olevan väkijoukon hälinää on selvästi epäystävällinen, ilkeä, pilkkaava) heijastaakseen mahdollisimman selkeästi ja luotettavasti sankarin epätoivoisen sielun tilaa, josta tuli varsinkin tehostunut "itsensä kokeen" epäonnistumisen jälkeen.

Raskolnikov ei ilmeisesti ole Napoleon, ei hallitsija, jolla on oikeus helposti astua muiden ihmisten elämän yli saavuttaakseen tavoitteensa; omantunnon kivut ja paljastumisen pelko tekevät hänestä kurjaa, ja vanhan naisen nauru on pahan naurua ja voittoa Raskolnikovista, joka ei voinut tappaa omaatuntoaan.

Rodion Romanovichin toinen unelma on miehen unelma, joka varmisti, ettei hän tappanut vanhaa naista, vaan tappoi itsensä. Ja murha on yhtä turhaa kuin yrittäminen tappaa vanha nainen. Unijakso antaa päähenkilölle ja lukijalle vastauksen, että kokeilu aloitettiin turhaan; aavistus siitä, että tarpeeton murha tuo mukanaan rangaistuksen.

Itse asiassa rangaistus tuli voimaan kauan ennen rikoksen tekemistä ja jatkuu heti päähenkilön heräämisen jälkeen - Raskolnikov tapaa Svidrigailovin ...

Svidrigailov on mies, joka seisoo hyvän ja pahan toisella puolella, normaalin ja sairaan psyyken partaalla. Hänen kuvansa on vastine Raskolnikovin kuvalle. Svidrigailovilla on monia syntejä, mutta hän ei ajattele niitä, koska hänelle rikollisuus on normaali ilmiö. Vaimonsa kuoleman jälkeen hän joutuu näkyihin: Marfa Petrovna ilmestyy hänelle kaikkialla puhumassa hänelle; hän näkee jatkuvasti unta, jossa hänen vaimonsa muistuttaa häntä kelatusta kellosta. Svidrigailov ei kestä kärsimystä ja päättää elämänsä viimeisen, kauheimman synnin - itsemurhan.

Svidrigailovin imago näkyy myös hyvin syvästi Dostojevskissa unelmien ja visioiden kautta ja se personoi polun, jonka Raskolnikov olisi voinut kulkea, jos hän olisi ollut sielultaan heikompi.

Mutta Raskolnikov osoittautuu korkeammaksi ja Sonechka Marmeladovan tukemana tunnustaa rikoksensa ja menee kovaan työhön.

Viimeinen, kolmas uni päähenkilö hän näkee raskaassa työssä, jo matkalla moraaliseen uudestisyntymiseen, katsoen teoriaansa eri silmin. Raskolnikov on sairas ja mielisairas. Tyynyn alla on Sonyan (!) pyynnöstä tuoma evankeliumi (se ei kuitenkaan ole koskaan avattu hänelle tähän mennessä).

Hän haaveilee maailmanloppukuvista: ”Koko kylät, kokonaiset kaupungit ja kansat saivat tartunnan ja menivät hulluiksi. Kaikki olivat ahdistuneita eivätkä ymmärtäneet toisiaan, kaikki ajattelivat, että totuus oli hänessä yksin, ja häntä kiusattiin, katsoen muita, hän löi rintaansa, itki ja väänsi käsiään. He eivät tienneet ketä ja miten tuomita, he eivät päässeet yksimielisyyteen, mitä pitää pahana, mitä hyvänä. He eivät tienneet ketä syyttää, ketä perustella. Ihmiset tappoivat toisiaan jonkinlaisella järjettömällä pahuudella..."

Tässä unessa Raskolnikov tarkastelee teoriaansa uudella tavalla, näkee sen epäinhimillisyyden ja pitää sitä mahdollisena syynä seurauksissaan uhkaavaan tilanteeseen (tämä apokalypsi on seurauksia Raskolnikovin teorian elävyydestä). Nyt kolmatta unta käsitellessä sankari pohtii uudelleen elämän tarkoitusta, muuttaa maailmankuvaansa, lähestyy vähitellen henkistä täydellisyyttä - eli Raskolnikovin moraalinen herääminen tapahtuu, vaikea, tuskallinen, mutta silti puhdistava ja valoisa, ostettu. kärsimyksen kustannuksella, ja juuri kärsimyksen kautta, Dostojevskin mukaan ihminen voi tulla todelliseen onneen.

Romaanin unilla on erilainen sisältö, tunnelma ja taiteellinen tehtävä, mutta niiden yleinen tarkoitus on sama: teoksen pääidean täydellisin paljastaminen - teorian kumoaminen, joka tappaa ihmisen ihmisessä, kun tämä henkilö tajuaa mahdollisuuden tappaa toinen ihminen.

Hiljainen Don

Mihail Šolohovin romaanin The Quiet Flows the Don toisessa kirjassa kohtaamme jakson, jossa kenraali Kornilov puhuu unesta, jonka hän näki edellisenä päivänä. Vaikka ei ole poissuljettu mahdollisuutta, että kenraali Kornilov olisi todella unelmoinut jotain tämän kaltaista ja jostain syystä tullut romaanin kirjoittajan tutuksi, olen taipuvainen olettamaan, että tämä uni on melko yksinkertaisesti Mihail Šolohovin säveltämä. Kornilovin unelma on siis käsittääkseni kirjallinen.

Kuten tiedät, kirjallisen unen pääpiirre on allegorinen, että ihmisen kokemukset ilmaistaan kuvaannollisessa muodossa, hänen arvionsa annetaan tai meneillään olevien tapahtumien merkitys esitetään. Ja tässä mielessä unelma on hyvin lähellä kirjallisuuden kuviollista luonnetta. Siksi ilmeisesti unia tapahtuu niin usein siinä. Mutta unelma ei ollenkaan toista elämäntilannetta, kuten tabloid-unelmakirjat opettavat. Tässä on toinen malli, joka voidaan sanoa K. Balmontin säkeissä:

"Hän oli erilainen kuin elämä,

Mutta liittyy elämään.

Ensi silmäyksellä unelma, josta kenraali Kornilov kertoo romaanin tekstissä, ei johdu juonesta, se näyttää jopa sopimattomalta. Ensimmäinen mielipide on kuitenkin usein väärä. Kääntyen unen kuvaan kirjoittaja tietysti ratkaisee osan omasta esteettisestä ja ideologisesta tehtävästään, jota hän ei voi välittää muilla keinoin. Toisin sanoen unen avulla kuvattu ei enää toistu tekstissä jossain muussa muodossa, ei monistu deklaratiivisesti, vaan liittyy jollain tavalla teoksen ymmärtämiseen ja merkitykseen. Siksi voidaan sanoa, että unelma on avainpaikka työn ymmärtämiselle kokonaisuutena. Se ei voi olla merkityksetöntä, "turhaa" kirjallisessa tekstissä, varsinkaan sellaisessa teoksessa kuin The Quiet Flows the Don.

Toinen kirja, neljäs osa, luku kuusitoista - Kornilovin uudelleenkertomus unesta:

"Näin tänään unta. Ikään kuin olisin erään kivääridivisioonan prikaatin komentaja, johdin hyökkäystä Karpaateilla. Yhdessä päämajan kanssa tulemme jollekin maatilalle. Meitä kohtaa iäkäs, tyylikkäästi pukeutunut rusinalainen. Hän kohtelee minua maidolla ja, riisuessaan valkoisen huopahattunsa, puhuu mitä puhtaimmillaan Saksan kieli: "Syökää, kenraali! Tällä maidolla on poikkeuksellisia parantavia ominaisuuksia. Ihan kuin olisin juomassa, enkä ihmettele, että rusinalainen taputtelee tutusti minua olkapäälle. Sitten kävelimme vuorilla, ja se oli kuin ei ollut Karpaateilla, vaan jossain Afganistanissa, jonkinlaista vuohipolkua pitkin... Kyllä, se on juuri se vuohipolku: jalkojemme alta putosi kiviä ja ruskeaa kivimurskaa, ja alhaalla rotkon takana oli ylellinen eteläinen maisema, joka oli täynnä valkoista aurinkoa..."

Uudelleenkerronta tapahtuu Kornilovin tapaamisessa Romanovskin kanssa, jolloin Korniloville käy täysin selväksi, että "aseellisen vallankaappauksen syy on kadonnut", ja hän jakaa niin surullisen tilanteen kenraali Romanovskin kanssa. Hän, joka yrittää rauhoittaa ylipäällikköä tai todella uskoen, että kaikki ei ole vielä menetetty, vastaa hänelle: "Mielestäni, Lavr Georgievich, meillä ei toistaiseksi ole syytä olla pessimistisiä. Olet epäonnistunut ennakoimaan tapahtumien kulkua ... ". Vastauksena tällaiseen Romanovskin huomautukseen, Kornilov "mietillisesti ja rypistyneenä hymyillen" kertoo unensa ja ehdottaa siten, että tässä unessa on hänen arvionsa nykyisestä tilanteesta.

Jokin omituisuus Kornilovin unelmassa on, että sotilasjohtajalle hän olisi sopivampi ennen taistelua, merkkinä ja ennusteena mahdollisesta tapahtumien kulusta. Täällä unelma ilmestyy, kun kaikki on jo menetetty. On kuitenkin todennäköistä, että tämä unen asento viittaa siihen, että Kornilovilla on vielä pitkä ja hankala tie edessään. Kuten myöhemmin kävi ilmi, itse Jekaterinodariin asti, jolloin kenraali tappoi eksyksissä oleva kuori, joka lensi kotaan, jossa hänen päämajansa sijaitsi. Tämä hänen edessään oleva polku mainitaan kuitenkin myös romaanin tekstissä: "Rikkotun Kornilov-liikkeen kunniaton loppu. Se päättyi ja synnytti uuden. Mutta kuten tiedätte, uusi liike kukistettiin.

Kuten näette, tässä unessa kaksi juonetta on yhdistetty: galicialainen, eurooppalainen - länsimainen ja afganistanilainen - itäinen, joita yhdistää kenraalin elämäkerta, sillä se, että hän osallistui siellä ja siellä tapahtuviin tapahtumiin. Voidaan sanoa, että hänen kohtalossaan ilmeni Venäjän kohtalo, sen ikuinen, vaikea, tuskallinen kohtalo olla eri maailmojen - lännen ja idän - välillä. Toinen asia on, pysyikö hän sen rajoissa vai seurasi silti velvollisuudentuntoisesti uusia, yksipuolisia suuntauksia... Lisäksi itä ja länsi eivät tässä tapauksessa ole kirjaimellisia käsitteitä, eivätkä todellakaan vain maantieteellisiä.

Ei ole epäilystäkään siitä, että tässä unessa verrataan erilaisia maailmannäkemyksiä - itäistä ja länsimaista. On myös mahdotonta olla huomaamatta, että nämä maailmat, nämä sivilisaatiot, jotka kokoontuivat yhteen unessa, romaanin sankarin mielessä, ovat vastakkaisia. Jos seuraamme unen symboliikkaa, niin

maidon juominen unessa tarkoittaa iloa ja hyvinvointia;

Kivivuorten näkeminen unessa tarkoittaa sairautta, pelkoa, estettä ja liiketoiminnan pysähtymistä;

tiellä kulkeminen unessa tarkoittaa synnytystä;

Kapea polku tarkoittaa myös surua ja pelkoa.

Siten unen symbolismin mukaan käy ilmi, että länsimaailma on sankarille suotuisa, kun taas itäinen on vaarallinen ja liittyy epäonnistumiseen. Itse asiassa kenraali Kornilovin kohtalossa kaikki oli juuri päinvastoin.

(kenraalin elämäkerrasta)

Heti valmistuttuaan Mihailovskin tykistökoulusta Kornilov lähetettiin vuonna 1892 luutnantiksi Turkestanin tykistöprikaatiin. Hän oli useiden vuosien ajan menestyvä partiolainen, joka matkusti salaa naapurimaihin, joiden joukossa Afganistan, jossa brittien vaikutusvalta kasvoi, miehitettiin erityinen paikka. Afganistanin jälkeen kenraali Kornilovin kohtalo oli Venäjän ja Japanin välinen sota, jossa hänelle myönnettiin kunnianosoituksena Pyhän Yrjön risti. Vuodesta 1909 vuoteen 1911 hän oli Venäjän sotilasagentti Kiinassa. Palveltuaan kenraalin arvoa hän komensi Zaamurin rajapiirin toista osastoa Harbinissa. Hän tapasi ensimmäisen maailmansodan Vladivostokissa 9. kivääridivisioonan 1. prikaatin komentajana ...

Lyhyesti sanottuna Itä oli Korniloville tuttua ja ymmärrettävää.

Lännessä kaikki oli täysin erilaista - siellä palvelu ei toiminut heti:

Ensimmäisen maailmansodan alusta lähtien - Kornilov rintamalla divisioonan komentajana. Täällä häntä vainoavat onnettomuudet. Sitten hänen divisioonansa piiritettiin, josta se hädin tuskin pakeni ja menetti noin kaksi tuhatta vankia. Huhtikuun lopussa 1915 hänen divisioonansa piiritettiin uudelleen, minkä seurauksena kolme ja puoli tuhatta sotilasta vangittiin. Kornilov itse pidätettiin ...

Huolimatta siitä, että Kornilovia "pidettiin vallankumouksellisena" ja länsimaalaisena, hän ehkä turhaan ja kireästi halusi olla jälkimmäinen, koska siitä oli hyötyä uran kasvulle. Hän viihtyi kuitenkin paremmin aasialaisten joukossa.

Palatakseni Kornilovin unen episodiin, ei voi muuta kuin kiinnittää huomiota kenraalin miehitykseen, joka on vähintäänkin outo kuin itse unelma, joka edelsi tarinaa:

Hän ojensi kiusallisesti kätensä ja yritti saada kiinni pienen purppuranvärisen perhonen, joka lepahti hänen yläpuolellaan. Hänen sormensa puristuksissa, hänen kasvonsa hieman jännittynyt, odottava ilme. Tuulenpuuskien heiluttama perhonen laskeutui, liukuen siivillään, pyrkien avoimeen ikkunaan. Kornilov onnistui silti saamaan hänet kiinni, hän huokaisi helpotuksesta nojaten tuoliinsa.

Ilmeisesti tämä unelma liittyy suoraan rintaman tilanteeseen, tilanteeseen, jossa Kornilov joutui. Ja perhonen täällä ei ole sattumaa ja symbolinen.

Tuleen lentävä perhonen on yleinen ja varsin yleinen metafora venäläisessä kirjallisuudessa, ja se luetaan ehkä yksiselitteisesti: olosuhteiden tuhoava väistämättömyys, johon ihminen joutuu.

Kirjoittaja vertaa sankariaan tähän heikkotahtoiseen perhoseen, jota olosuhteiden voima hallitsee. Loppujen lopuksi Kornilov, ennen kuin hänestä tuli valkoisen liikkeen johtaja, vaelsi paljon poliittisen viidakon läpi, vaikutti paljon maan kriittiseen tilanteeseen: hän pidätti kuninkaallisen perheen ja työskenteli hullun järjestyksen toteuttamiseksi. Nro 1, joka tuhosi armeijan ja meni salaiseen yhteistyöhön ... Mutta riveissä kasvoi nopeasti ...

F.M.:n romaanissa on hyvin samanlainen kuva. Dostojevski "Rikos ja rangaistus". Siellä tutkija Porfiry kertoo Rodion Raskolnikovista: "Luonnonlain mukaan hän ei karkaa minua, vaikka hänellä olisi edes jonne paeta. Oletko nähnyt perhosen kynttilän edessä? No, niin se kaikki tulee olemaan, kaikki tulee olemaan ympärilläni, kuin kynttilän ympärillä, pyörimässä; vapaus ei ole makeaa, se alkaa ajatella, kietoutuu, kietoutuu ympäriinsä, kuten verkoissa, hälyttää itsensä kuoliaaksi! .. Ja kaikki tulee olemaan, kaikki antaa ympyröitä ympärilleni, kaventaa ja kaventaa sädettä, - ja - bang! Se lentää suoraan suuhuni, ja nielen sen, sir, ja tämä on erittäin miellyttävää, he-he-he! Et usko?"

Tästä figuratiivisesta kuvasta, verrattuna Hiljaisen Donin kuvaan, näyttää siltä, että ainoa johtopäätös seuraa: Kornilov ei ole teoissaan vapaa, on orjuutettu ja riippuvainen. Tässä yksilön sosiaalinen asema, hänen asemansa virallisessa hierarkiassa taiteilijalle ei ole niin tärkeä. Pääasia on sen henkilön luonne, joka onnistui tai epäonnistui olosuhteista huolimatta pysymään vapaana, olemaan lopulta oman, eikä jonkun muun tahdon toteuttaja... Tässä suhteessa Kornilov osoittautui ei vain ole Sholokhoville kiinnostavaa, vaan myös melko selkeää, jonka hän antaa tietää vertaamalla sitä perhoseen, joka lensi sokeasti ja kuuliaisesti lampun tuleen ...

Siten Kornilovin unen kuvassa Šolohov antaa arvion sekä kenraalista itsestään että johtamastaan tapauksesta, ja tämä arvio on siinä, että kenraali L.G. Kornilovin on kaikella halullaan vaikea nähdä Venäjän todellista pelastajaa. Unelmalla ei ole vain elämäkertainen, vaan lähinnä ideologinen, esteettinen arvo. Jakso, jossa kenraali kertoo unen, ei ainoastaan paljasta sankarin henkilökohtaisia ominaisuuksia, vaan auttaa myös ymmärtämään paremmin teoksen ymmärtämisen merkitystä.

Mestari ja Margarita

Hopeiseen unelmaan

Lähtisitkö hänen kanssaan

Ikuisten tähtien tiellä

Tiukkojen vuorten yli

Olisitko hänen edessään

Nousin polvilleni

Ei häpeä sanoja tai kyyneleitä

Joka rakasti - ristiinnaulitti...

(M. Pushkin)

Mihail Afanasjevitš Bulgakovia kutsutaan usein satanistiksi, paholaisen kätyriksi. Itse asiassa hän on erinomainen psykologi ja filosofi, joka ei pelännyt ilmaista elämänfilosofiansa painokirjaimin valkoisen kirjan sivuilla. Hänen romaaninsa Mestari ja Margarita on käsittämättömän vahva psykologinen teos. Aivan kuten Wolandin seura hypnotisoi koko Moskovan Variete-näyttämöllä, jokainen lukija, joka kääntää romaanin viimeisen sivun, tuntee olevansa mukana jonkinlaisessa mystinen tarina; ja ikään kuin kirjoittajan käskystä vakuuttuneena siitä, että tämä salaisuus on vain hänen yksin tiedossa, hän (lukija) säilyttää sen ikuisesti.

Tällaisen todella hypnoottisen vaikutuksen saavuttamiseksi kirjoittaja käyttää erilaisia taiteellisia tekniikoita. Tiedetään, että hypnoottisen transsin tila on hyvin samanlainen kuin unitila (molemmissa tapauksissa tapahtuu aivokuoren estoa), jota monet hypnotisoija-illusionistit käyttivät. Bulgakov käyttää samaa tekniikkaa romaanin sivuilla. Hän "tuudittaa" hahmot ja heidän kanssaan lukijan. Puhuessaan tietoisesti paljon unista, visioista, hallusinaatioista, kirjailija poistaa lopulta jo tuskin havaittavissa olevan rajan unen ja todellisuuden välillä.

Jos kysyt sadalta Mestarin ja Margaritan lukeneelta, mistä romaanissa on kyse, monet yli puolet vastaavat epäröimättä: "Pilateuksesta". Siksi päähenkilö ei ole ollenkaan Woland eikä edes Margarita, vaan "Juudean viides prokuraattori, ratsumies Pontius Pilatus", joka esiintyi romaanin sivuilla paljon harvemmin kuin kaksi ensimmäistä. Pontius Pilatuksen suuri tragedia alkaa Yeshua Ha-Nozrin teloituspäivänä, nimittäin juhlallisena pääsiäisyönä. Hän käskee tehdä hänelle sängyn parvekkeelle - samalle parvekkeelle, josta Yeshua kuulusteli edellisenä päivänä ja lausui kauhean tuomion. Nyt prokuraattori makasi sängyllä pitkään, mutta uni ei tullut. Lopulta puoltayötä kohti hän nukahti.

Heti kun prokuraattori menetti yhteyden ympäröivään todellisuuteen, hän lähti välittömästi pitkin valoisaa tietä ja meni sitä pitkin suoraan kuuhun. Hän jopa nauroi unissaan onnesta, ennen sitä kaikki sujui täydellisesti ja ainutlaatuisesti läpinäkyvällä sinisellä tiellä. Hänen mukanaan oli Bungui, ja hänen vieressään oli vaeltava filosofi. He riitelivät jostain hyvin vaikeasta ja tärkeästä, eikä kumpikaan voinut voittaa toistaan. He eivät olleet yhtä mieltä mistään keskenään, ja tästä syystä heidän kiistansa oli erityisen mielenkiintoinen ja loputon. Sanomattakin on selvää, että tämän päivän teloitus osoittautui puhtaaksi väärinkäsitykseksi - loppujen lopuksi filosofi, joka keksi niin uskomattoman absurdin asian, kuten sen, että kaikki ihmiset ovat ystävällisiä, käveli lähellä, joten hän oli elossa. Ja tietysti olisi aivan kauheaa edes ajatella, että tällainen henkilö voitaisiin teloittaa. Ei ollut rangaistusta! Ei ollut! Se on tämän matkan kauneus kuun tikkaat ylös...

Tämä Pilatuksen unelma ei ole vain symbolinen, vaan myös psykologinen ja paljastaa yhden kirjoittajan aikeista.

Tämän jakson symboliikka piilee kuun ja kuunvalon kuvassa. Bulgakov käytti teoksissaan usein maailman kulttuurista otettuja symboleja. Näin ollen meille varhaislapsuudesta tuttu hyvän ja pahan vastakkainasettelu, kun vielä luemme satuja Baba Yagasta, on yksi Mestari ja Margarita -romaanin tärkeimmistä semanttisista linjoista. Hyvän ja pahan symbolit löytyvät usein romaanin sivuilta: nämä ovat Woland ja Yeshua; Aurinko ja kuu. Kuun kuva kulkee läpi koko teoksen henkilöittäen hyvyyden; kuun polku - polku kuuhun - ja siten polku totuuteen. Unessa Pilatus seuraa Yeshuaa - hän ymmärtää, että vain tämä ystävällinen filosofi voi pelastaa hänet valheilta, prokuraattorin vihatusta asemasta ja auttaa häntä löytämään totuuden ja rauhan. Muinainen tapa, jonka mukaan hyvä voittaa pahan, on käännetty Mestariksi ja Margaritaksi: Pilatus ymmärtää kauhean virheensä, ja hyvä alku voittaa tämän sankarin.

Pontius Pilatuksen unen jaksossa paljastuu prokuraattorin uusia henkisiä ominaisuuksia:

Hän ymmärtää, mikä on hänen eniten iso ongelma(Ja pelkuruus on epäilemättä yksi kauheimmista paheista. Yeshua Ha-Nozri sanoi niin. Ei, filosofi, vastustan sinua: tämä on kauhein pahe.)

Hän katuu Yeshuan teloituksesta (Mutta, armahda minua, filosofi! Myönnätkö mielessäsi ajatuksen, että miehen takia, joka teki rikoksen Caesaria vastaan, Juudean prokuraattori tuhoaa hänen uransa?<...>Tietysti tulee. Aamulla en olisi pilannut sitä, mutta nyt, yöllä, punnittuani kaiken, suostun pilaamaan sen. Hän tekee kaikkensa pelastaakseen päättäväisesti viattoman hullun unelmoijan ja lääkärin teloituksesta!)

Hän rakastaa (prokuraattori laittoi kätensä koiran kaulalle, sulki lopulta silmänsä. - Banga oli ainoa olento planeetalla, jota Pilatus todella rakasti)

Tästä unesta alkaa Pontius Pilatuksen rangaistus. Eikä vain rangaistus, vaan unerangaistus:

Noin kaksituhatta vuotta hän on istunut tällä lavalla ja nukkunut, mutta kun täysikuu tulee, kuten näette, häntä piinaa unettomuus.<...>hän sanoo, ettei hänellä ole edes kuunvalossa lepoa ja että hänellä on huono asento. Hän sanoo tämän aina kun hän on hereillä ja nukkuessaan hän näkee saman asian - kuun tien, ja haluaa mennä sitä pitkin ja puhua vangin Ha-Notsrin kanssa, koska, kuten hän väittää, hän ei lopettanut. jotain silloin, kauan sitten, neljäntenätoista päivänä kevätkuussa Nisan. Mutta valitettavasti hän ei jostain syystä pääse ulos tälle tielle, eikä kukaan tule hänen luokseen. Mitä sitten voit tehdä, hänen on puhuttava itsensä kanssa. Jotain vaihtelua kuitenkin tarvitaan, ja kuuta koskevaan puheeseensa hän usein lisää, että yli kaiken maailmassa hän vihaa kuolemattomuuttaan ja ennenkuulumatonta loistoaan. Hän väittää vaihtavansa mielellään kohtalonsa repaleisen kulkuri Levi Matthew'n kanssa.

Rangaistus kestää kaksituhatta vuotta, kunnes eräänä kevätyönä Mestari huutaa keuhkoihinsa "Vapaa! Vapaa! Hän odottaa sinua!" ja vuoret eivät sortu eikä valtava teräväkärkinen koira juokse kuun polkua pitkin, ja sen jälkeen - sen omistaja - Juudean viides prokuraattori, ratsastaja Pontius Pilatus.

Unelmien rooli Mestarissa ja Margaritassa on valtava. Unet auttavat kirjailijaa saavuttamaan hypnoottisen vaikutuksen hämärtäen totuuden ja fiktion välistä rajaa; ne, jotka heijastavat nukkuvan ihmisen sielua, auttavat lukijaa ymmärtämään paremmin sankarin kuvan; ja ovat myös heijastus romaanin yhdestä semanttisesta linjasta - hyvän ja pahan vastakkainasettelusta.

Johtopäätös

Esseen työskentelyn aikana tarkasteltiin neljää venäläisen klassikon teosta: "Jevgeni Onegin", "Rikos ja rangaistus", "Hiljainen Don" ja "Mestari ja Margarita". Jokaisessa näistä romaaneista unelmilla on oma erityinen roolinsa - yleisiä kaanoneja ei ole, eikä niitä voi olla.

Romaanissa "Jevgeni Onegin" Aleksanteri Sergeevich Pushkin käyttää unia paljastaakseen hahmojen (Tatjana ja Onegin) sisäisen maailman. Kautta suuri numero Tatjanan unen kuvauksessa käytetyt sanat-symbolit, kirjoittaja ei vain paljasta kuvia, vaan antaa lukijalle myös mahdollisuuden katsoa salaisuuden verhon taakse ja selvittää hahmojen tuleva kohtalo. Lisäksi Tatyanan unelma on taiteellinen laite, joka tekee romaanin tekstistä värikkäämmän.

Rikoksen ja rangaistuksen teoksessa sen sijaan unet eivät lisää romaaniin mitään väriä, vaan hämärtävät vieläkin hämärämpiä asioita. Kuten "Jevgeni Oneginissa", unet auttavat ymmärtämään sisäistä maailmaa paremmin. monimutkainen ihminen- Rodion Raskolnikov. Raskolnikovin unet ovat symbolisia (kirkon ja tavernan vastakohta); niiden kaiut ovat läsnä läpi romaanin. Lisäksi unien vastaanotto auttaa ymmärtämään paremmin teoksen merkitystä (Raskolnikovin kolmas uni).

Romaanissa Quiet Flows the Don kenraali Kornilovin unelma on profeetallinen. Symbolien avulla Sholohov näyttää kertovan kenraalille armeijansa tulevaisuutta. Unen kautta kirjoittaja antaa arvion hahmosta - Kornilov ei ole sankari, joka pelastaa Venäjän; ja näyttää lukijalle kenraalin sisäisen maailman.

Mestarissa ja Margaritassa unia käytetään "siltana" toiseen todellisuuteen, kenties Wolandin ja hänen seuraansa (tai Bulgakovin itsensä?) aiheuttamaan hypnoottiseen transsiin. Pontius Pilatuksen unelma on symbolinen - hyvän ja pahan vastakkainasettelu, jonka seurauksena hyvä voittaa, anteeksianto ja vapaus tulevat - polku totuuteen. Lisäksi kirjoittaja käyttää unta (tai pikemminkin sen puuttumista) tapana paljastaa prokuraattorin kuva syvemmälle ja myöhemmin - rangaistuksena Pilatukselle.

Kaikissa neljässä teoksessa unet ja unet ovat yksi tärkeimmistä taiteellisista välineistä, koska ne auttavat kirjoittajaa välittämään ideansa täysin lukijalle. Uni on aina mysteeri, ja yrittämällä ratkaista sen, voit tehdä uskomattomia löytöjä. (Ei turhaan Dmitri Ivanovitš haaveillut jaksollisesta taulukosta!) Kun työskentelin esseen parissa, halusin lukea uudelleen suosikkikirjani (ne sisälsivät unelmia!) Ja yrittää selvittää, mitä ne - nämä unet - tarkoittavat. Yhtäkkiä selasin huomioimatta koko maailman täynnä vastauksia ja merkityksiä?

Bibliografia

1. "Jevgeni Onegin" - A.S. Pushkin, 1831

2. "Rikos ja rangaistus" - F.M. Dostojevski, 1866

3. "Mestari ja Margarita", M.A. Bulgakov, 1936

4. Hiljainen Don, M.A. Sholokhov, 1940

5. Artikkeli "Kenraali Kornilovin profeetallinen uni. Hiljaisen Donin sivujen yläpuolella - Petr Tkachenko (kirjallisuuslehti MILK), 1998

7. Koululaisten käsikirja, AST-PRESS, 2000

9. "Neurosfäärin rooli M.A.:n taiteellisessa järjestelmässä. Bulgakov" - Zimnyakova V.V., 2006

10. Artikkeli "Dreams of Raskolnikov" (sosiaalinen psykoanalyysi Sergei Vygonskylta, numero 12, 2005

11. Lasten tietosanakirja (mies), 1975

1. Perinteen alkuperä. Unelmien merkitys maailmankulttuurissa.
2. Unet Pushkinin ja Lermontovin teoksissa.
3. Tšernyševskin romaanin sankarittaren unet
4. Perinteen kaiut muiden venäläisten kirjailijoiden teoksissa.

Perinne tuoda juoneeseen profeetallisen unen motiivi juontaa juurensa muinaisista ajoista, muinaisista ja raamatullisista kirjailijoista. Antiikin Kreikan ja Rooman mytologiassa Hypnos - Sleep - on yksi jumalista. Muut jumalat tulevat usein sankareiden luo unessa viestimään jotain tärkeää, houkuttelemaan sankareita tiettyihin toimiin.

Raamatun perinteessä unilla on myös merkittävä rooli. Esimerkiksi Egyptin kuninkaan pahaenteiset unet, jotka Joosef, Jaakobin poika, selvitti, ennustivat hedelmällisiä ja nälkäisiä vuosia. Siten ne olivat eräänlainen varoitus, jonka ansiosta egyptiläiset valmistautuivat etukäteen vaikeaan aikaan. Unessa enkeli ilmestyy toiselle Joosefille ja selittää hänelle, että Marian lapsi on Jumalan Poika. Voidaan mainita monia muita esimerkkejä unelmien vaikutuksesta ihmisten elämään. Tällä hetkellä monet psykologit ovat tulleet siihen johtopäätökseen, että unet heijastavat ihmisen elämää erityisellä tavalla ja uni voi todellakin olla varoitus tulevista tapahtumista.

Profeetallisen unen motiivit löytyvät toistuvasti venäläisten kirjailijoiden työstä. Tatjanan unelma A. S. Pushkinin romaanissa "Jevgeni Onegin", kuten myöhemmin käy ilmi, oli profeetallinen - Lenski kuolee Oneginin käsissä. Takaamisen motiivi, pakeneminen hirviöstä (Tatjanan unessa - karhusta) on yksi yleisimmistä unelmakuvista. Polku metsän läpi, joen ylittäminen horjuvalla sillalla voidaan tulkita sielun vaellukseksi tunteiden maailmassa ja kahden välisen rajan ylittämiseksi. elämän vaiheita. On mielenkiintoista, että Tatjana näkee rakkaan Jevgenin pahojen henkien juhlan johtajana - tämä voidaan ymmärtää sekä groteskina kuvana maallisesta yhteiskunnasta että vihjeeksi Jevgenin henkisestä tyhjyydestä, hänen skeptisyydestään ja kylmyydestään, jotka ovat tunnusomaisia Jevgenin hengelle. "kieltämisen henki".

Tarinan "Kapteenin tytär" päähenkilö Pjotr Grinev näkee myös profeetallisen unen: "Näin unen, jota en voinut koskaan unohtaa ja jossa näen yhä jotain profeetallista, kun ajattelen elämäni outoja olosuhteita hänen kanssaan. ." Tässä unessa Pietari näkee oman isänsä paikalla "mustapartaisen miehen", Pietarin äiti käskee poikaansa ottamaan vastaan siunauksen tältä mieheltä ja kutsuu häntä Petrushan istutetuksi isäksi. Istutettu isä ja äiti, jotka korvaavat vanhemmat, vanhan tavan mukaan siunaavat nuoren miehen tai tytön ennen häitä. Juonen jatkokulku helpottaa tämän unen kuvien tulkitsemista: "mies, jolla on musta parta", tietysti Pugachev. Hänen heiluttava kirves ja yhtäkkiä huoneen täyttävät ruumiit ovat talonpoikaissodan symbolisia kuvia. Ei ole sattumaa, että Pugatšov joutuu Petrushan isän paikalle: armahtaessaan nuoren upseerin Savelitšin esirukouksen ansiosta Pugatšov synnytti hänelle toisen kerran. On myös selvää, miksi Pugachevia kutsutaan istutetuksi isäksi, koska hän ojensi Pietarille morsiamensa Masha Mironovin.

Prinssi Ruslanin unessa Pushkinin runossa ”Ruslan ja Ljudmila” menneisyys ja tulevaisuus sekoittuvat: Ruslan näkee vaimonsa katoavan kuiluun, pidot ruhtinas Vladimirin kammiossa, jossa murhatut Rogdai ja Ratmir, eläkkeellä hyväksikäytöstä, ovat läsnä, hän kuulee Bayanin laulun - kaikki nämä ovat kuvia menneisyydestä. Farlaf, joka johtaa Ljudmilaa kädestä, on tulevien tapahtumien ennustaja: todellakin jo lähellä oleva Farlaf tappaa Ruslanin ja vie nukkuvan Ljudmilan isälleen.

Yksi M. Yu. Lermontovin runoista on nimeltään "Unelma". Fantastinen sekoitus unta ja todellisuutta, kun on vaikea saada selville mikä on todellisempaa - se osoittautuu profeetalliseksi visioksi runoilijaa itseään odottavasta kohtalosta:

Iltapäivän lämpöä Dagestanin laaksossa
Lyijy rinnassani makasin liikkumattomana;
Syvä haava edelleen tupakoi,
Vereni valui pisara pisaralta.

Tässä runossa kahden unen kuvat kietoutuvat yhteen - unelma, jonka murhattu lyyrinen sankari näkee, ja unelma, jonka hänen rakas näkee. Hänen unelmansa ovat kuvia iloisesta juhlasta. Rakastetun lyyrisen sankarin heräävä unelma osoittautuu profeetalliseksi - hän näkee "Dagestanin laakson" ja "tutun ruumiin".

Menneisyyden, nykyisyyden ja tulevaisuuden sekoittuminen tapahtuu myös Vera Pavlovnan, N. G. Chernyshevskyn romaanin Mitä tulee tehdä, päähenkilön unissa? On kuitenkin huomattava, että Tšernyševski, joka esitteli Verotshkan unet kerrontoihinsa, pyrki paitsi paljastamaan sankarittaren kokemuksia ja osoittamaan, mikä häntä odottaa tulevaisuudessa - sankarittaren unissa, kirjailija allegorisessa muodossa. hahmotteli näkemyksensä ihmisen elämästä ja kohtalosta. "Muista, että vielä on monia vapauttamattomia, monia parantumattomia. Päästä se ulos, paranna ”, unen kaunotar sanoo Verochkalle, joka kutsuu itseään" rakkaudeksi ihmisiin ".

Veran unessa ei esiinny vain sankarittaren tulevaisuus, vaan myös kaikkien ihmisten tulevaisuus: "... Pahat näkevät, etteivät he voi olla pahoja ... he olivat pahoja vain siksi, että heidän oli haitallista olla. ystävällisiä, mutta he tietävät, että hyvä on parempi kuin paha, he rakastavat sitä, kun he voivat rakastaa sitä vahingoittamatta." Samanlainen ennakoiva motiivi parempien äänien puolesta N. A. Nekrasovin runossa "Unelma", jossa lyyrinen sankari näkee unessa enkelin pysäyttävän hänet kuilun reunalla:

Ja taas siunattuja tunteja
Voit voittaa keräämällä korvan
Pakkaamattomalta kaistaltaan.

Pääsääntöisesti kirjallisten teosten sankarien unissa kuvat viittaavat tulevaisuuteen, mutta I. A. Goncharovin romaanin "Oblomov" päähenkilön unelma kuuluu kokonaan menneisyyteen. Lapsuuden vaikutelmat, elämä: vanhempien kodissa, lastenhoitajan sadut - nämä kuvat menneisyydestä sankarin alitajunnassa nousevat näkyvästi ja realistisesti, ne ovat paljon elävämpiä kuin hänen nykyisyytensä, jossa Oblomov vetää ulos unisen, yksitoikkoisen olemassaolo. Unen motiivi, johon todellisuus kaatuu, toistetaan Goncharovin romaanissa, kun Oblomov asuu Agafya Matvejevnan kanssa, jonka kanssa hän meni naimisiin - unessa romaanin sankari näkee lastenhoitajan, joka osoittaa vaimoaan ja kutsuu häntä sadun prinsessa, Militrisa Kirbityevna. Voidaan sanoa, että Oblomovin unet heijastivat hänen ihanteellista ihmisolemassaoloaan. Tietyssä mielessä ne viittaavat edelleen paitsi menneisyyteen, myös tulevaisuuteen, koska Agafya Matveevnan talossa luodaan melkein sama ilmapiiri kuin Oblomovin vanhempien talossa.

Unen ja todellisuuden sekoittamisen motiivi kuuluu venäläisten runoilijoiden, kuten esimerkiksi A. A. Blokin ja S. A. Yeseninin, teoksiin. Joten puhuessaan todellisista tapahtumista - erottuaan rakkaansa, runoilija lisää eron katkeruuden tunnetta ottamalla käyttöön motiivin todellisuuden heijastamisesta unessa:

Nukun sikeästi, näen unta sinisestä viittastasi,
Johon lähdit kosteana yönä...
("Rohkeudesta, uroteoista, kunniasta...")

"Elämäni vai unelmoitko minusta?" Yesenin huudahtaa. Mikä on syy tällaiseen todellisuuden ja unen sekoitukseen runollisissa teoksissa? Todennäköisesti runoilijoiden erityisellä asenteella, jotka elävät ikään kuin kahden maailman - jokapäiväisen todellisuuden ja maagisten unien - partaalla.

"Hypnos. kreikkalaisessa mytologiassa - unen henkilöitymä, unen jumaluus, yön poika ja kuoleman veli. Hypnos on rauhallinen, hiljainen ja hyväntahtoinen ihmisille, toisin kuin armoton kuolema. »*

"Morpheus. kreikkalaisessa mytologiassa. - siivekäs jumaluus, yksi Hypnoksen pojista. Ottaa erilaisia ihmismuotoja. hän ilmestyy ihmisille heidän unissaan"**

Kuten voimme nähdä, antiikin kreikkalaisessa mytologiassa Hypnos on hiljainen, hyväntahtoinen ihmisille, mutta hänellä on vaarallinen suhde kuolemaan. Uni on aina ollut mysteeri, mysteeri ihmiselle. Kuten mikä tahansa mysteeri, se on epätavallisen houkutteleva, ei ole turhaan, että tämän arvoituksen ympärillä on niin monia asioita: kansanuskomia, satuja, ennustuksia, noituutta. Kiinnostus unelmiin on ominaista kaikille ihmiskulttuurin aikakausille. Tiede pyrki ymmärtämään uni-ilmiön, eikä turhaan ole nyt perustettu Unelmien instituutti. Platon uskoi, että unelmat voivat toimia luovan inspiraation lähteenä. Aristoteles - toiminnan jatko. Unien ongelmalla on erityinen paikka lääketieteessä, erityisesti psykologiassa, alitajunnan tutkimuksen alalla. Kuuluisa psykiatri Freud loi systemaattisen teorian: uni on tukahdutettujen halujen illusorinen toteutus. Toinen psykiatri, Jung, näkee unet persoonallisuuden tulevien kehityssuuntausten edeltäjänä. Tiede löysi unelmien yhteyden myytteihin sekä useiden kuvien ja symbolien yleismaailmallisen luonteen, minkä puolestaan kirjallisuus, erityisesti romantiikka, poimi. Romantikot uskoivat, että unelmilla on ratkaiseva rooli luovassa prosessissa. Symbolistit olivat erittäin kiinnostuneita unista. Unet ovat yksi houkuttelevimmista ja levinneimmistä ihmishengen alueista sekä kirjoittajille että lukijoille. Riittää, kun luettelet teokset, joiden otsikoissa esiintyy itse sana "unelma" ollakseen vakuuttunut tästä: "Unelmoi sisään juhannusyö Shakespeare, Calderonin elämä on unelma, Unelma hauska mies» Dostojevski. Kirjailijat eri maista, eri aikakausilta. Erityisesti unet houkuttelevat runoilijoita: loppujen lopuksi sanoitukset ilmaisevat suoraan runoilijan tunteita. Muistin ehdottamien runojen etunimet: Lermontovin kaksi "unelmaa"; Pushkinin "Unelma", "Unelma"; Tyutchevin "Unelma merellä"; Blokin "Dream", "Unelmat ennennäkemättömistä ajatuksista"; "Sleep and Life", "Kuolema on viileän unen yö. » Heine; Byronin "Dream" jne. Lista voisi olla pitkä.

Rajataan teoksen teema proosaan ja yritetään näyttää, mitä toimintoa unelma "suorittaa" eri genren teoksissa; Keskitymme tietysti pääasiassa koulussa opiskeleviin teoksiin. Aluksi käännytään Ožegovin selittävään sanakirjaan.

Unelma. 1. Tietyin väliajoin esiintyvä fysiologinen lepo- ja lepotila, jossa tajunnan työ melkein pysähtyy, reaktiot ulkoisiin ärsykkeisiin (ärsytyksiin) vähenevät. Nuku sikeästi (kuollut) uni. Näe jotain unessa. Nukahtaa ikuiseen uneen (käännös kuolla) 2. Mitä unia, nukkujan unia, unia. Unelmia tulee. Unelma kädessä (unelmasta, joka toteutui).

Unelma (kirja) Kuvia, kuvia, jotka syntyvät unen aikana. Unelma. Jotta unelma tulisi (kirja) Yöllä, ennen nukkumaanmenoa.

Hän oli tottunut siihen, että matkustajat iltaisin kertoivat kaikenlaisia tarinoita tulevalle yölle, hän rakasti sitä (A. Tšehov).

Tulevaa unelmaa varten hän avaa kassalaatikon ja varmistaa, että kaikki siinä on siinä järjestyksessä, jossa hän on aina tottunut pinoamaan (M. Saltykov-Shchedrin). Tämän ilmaisun alkuperä liittyy uskovien rukousten lukemiseen. Rukouskirjoissa on osio, joka sisältää rukouksia, jotka nukkumaan menneiden (tulevien) tulisi lukea. Lausun alkuperäinen merkitys muuttui ajan myötä, ja unta alettiin kutsua tulevaisuudeksi.

Unet ovat subjektiivisesti koettuja esityksiä, pääasiassa visuaalisesta modaalisuudesta, joita esiintyy säännöllisesti unen aikana, pääasiassa REM-vaiheessa. Unelmien juoni kuvaannollisessa symbolisessa muodossa heijastaa kohteen päämotiiveja ja asenteita. Unen kokemus ja muistaminen riippuu enemmän yksilön ominaisuuksista ja unta edeltävästä tunnetilasta.

Unelma on kuva, joka tapahtuu unen aikana.

Uni on ihmisen jaksoittainen toimintatila. Unessa olevalla henkilöllä on tietoisen henkisen toiminnan esto.

Kaikki tietävät, että ihminen viettää kolmanneksen elämästään unessa. Unelmien ansiosta unen prosessi vuosisatojen ajan, antiikista nykypäivään, on houkutellut ihmiskuntaa mysteerillään. Unta ja unia tutkittiin, analysoitiin, selitettiin, tulkittiin.

Monet suuret ihmiset ovat tehneet löytöjä tai luoneet upeita taideteoksia unissaan. Elämässämme on aikaa, jolloin emme kuulu itseemme, jolloin kosmoksen ja kaaoksen synnyttämät salaperäiset ja käsittämättömät voimat leikkivät meitä. Tämä aika on unen aikaa, jolloin sielu irtautuu kehosta ja elää omaa itsenäistä elämäänsä.

Grinevin symbolisen unen merkitys A. S. Pushkinin tarinassa "Kapteenin tytär".

Grinev varttui eläkkeellä olevan kenraalin perheessä ja hänestä tuli myöhemmin itse upseeri. Petrusha on pehmeä ja tunnollinen nuori mies, täynnä kirkkaimpia unelmia. Hänelle ihmisen hyvinvoinnin huippu on vartiopalvelu. Kuitenkin elämä itse hälventää hänen illuusion.

Mitä kuiluja Grinevin unelma paljastaa meille? Yritetään selvittää se. Grinevin unelma on ennuste siitä, kuinka hankala hänen elämänsä tulee olemaan.

Elämän olosuhteet vetävät sankarin pois mielenrauha. Palvelupisteen matkan aikana Grinev joutuu lumimyrskyyn. Ongelmat ovat väistämättömiä, ja vain sattumalta satunnainen neuvonantaja auttaa häntä. Rauhoituttuaan Peter vaipuu suloiseen uneen.

Grinev, joka on erotettu isästään ja äidistään, näkee luonnollisesti kotitilansa unessa. Mutta kaikki muu on kauhistuttavaa: isän sijaan parrakas johtaja, jonka käsissä kirves, ja ympärillä - ruumiita ja verisiä altaita.

Kuten toimien jatkokehitys osoitti, Petrusha näkee tässä unessa tulevaisuuden tapahtumat ja roolinsa niissä. Hän tulee todistamaan veristä taistelua ja yrittää vastustaa häntä. Hänestä tulee sukua kapinan yllyttäjälle - tälle kauhealle parrakkaalle johtajalle, josta tulee hänen istutettu isänsä. Jos unelma on merkki, niin Grinevin unelma on kohtalon merkki. Teoksen alussa kirjoitettu uni antaa traagisen sävyn koko tarinalle.

Tatjanan unelma A. S. Pushkinin romaanissa "Jevgeni Onegin".

Ensimmäistä kertaa romaanissa tapaamme Tatjanan hänen vanhempiensa kartanolla. Larinsin kylä on "viehättävä nurkka", joka tulee vastaan Keski-Venäjällä. Pushkin korostaa monta kertaa, kuinka Tatjana rakasti luontoa, talvea, kelkkailua. Venäjän luonto, lastenhoitajan sadut, perheen vanhat tavat tekivät Tatjanasta "venäläisen sielun". Tatjana eroaa muista tytöistä yksinkertaisuudessaan ja jopa lapsellisessa naiivuudessa, herkkäuskoisuudessa. Siksi hän rakastaa pelottavia tarinoita, hän uskoo ennustamiseen ja unelmiin. Tämä tarkoittaa, että hän elää henkistyneessä maailmassa, jossa kaikki on elävää, kaikki merkittävää:

Rikas mielikuvitus, kehitetty lukemalla, auttaa näkemään jotain epätavallista ja jopa yliluonnollista kaikessa tavallisessa.

Ensinnäkin, siirrytään N. L. Brodskyn ja Yu. M. Lotmanin Pushkin-romaanin kommentteihin. Siellä unen mytologista perustaa tutkitaan yksityiskohtaisesti. On tärkeää ymmärtää se, koska sana "ihana" Pushkinissa tarkoittaa aina: "liittyy ihmeeseen", Tatjanan "ihana unelma" on täynnä hää- ja hautajaissymboleja.

Tehtävämme ei kuitenkaan ole kertoa uudelleen Brodskia tai Lotmania, vaan näyttää, kuinka romaanin seuraava jakso liittyy "Jevgeni Oneginin" pääideaan.

Oneginiin rakastuneen Tatjanan "ihanaa unta" ei pidä repiä pois joulun kontekstista, koska sankaritar näkee unen juuri jouluennustuksensa jälkeen, jonka merkityksen kirjoittaja selittää. romaanin muistiinpanoissaan. Ensimmäinen jouluaattona tapaamasi henkilö, jolle Tatjana huutaa: "Mikä sinun nimesi on?" (Joten he oppivat tulevan sulhanen nimen), Agathon vastaa. Ja tämä ei ole vain uutta pilaa romaanin sankarittaren kanssa, vaan myös merkki siitä, että Tatjanan kihlattu ei ole Jevgeni ja että kreikaksi Agathon on "ystävällinen": Tatianan ei tarvitse pelätä tulevaa sulhastaan. . Laulukappale, jonka alla Tatianan "sormus tuli ulos", kuten kirjoittaja jälleen selittää, "ennustaa kuoleman". Tämä on monimutkainen symboli, joka liittyy ensisijaisesti Tatianan tunteisiin Eugenea kohtaan. Riittää, kun viitataan Lenskin kuolemaan, varsinkin kun Tatjanan "ihana" uni ennustaa sen.

Oneginia ympäröivät pahat henget

Romaanin kontekstissa on todennäköisempää, että Oneginiin osuu blues, joka tekee hänen olemassaolostaan merkityksettömäksi, mutta samalla rohkaisee häntä halveksimaan ihmisiä, nousemaan heidän yläpuolelleen, tuntemaan ylivoimaisuuttaan. kaikki.

No, Oneginin pelastava kohde on merkitty. Onegin tulee ovelle, heittää sen auki, "ja neito ilmestyi helvetin haamujen silmiin". Jokainen demoni pitää häntä saaliinaan: "kaikki osoittaa häneen ja kaikki huutaa: minun, minun!"

Ja kaikki tämä katoaa heti, kun Onegin tunnistaa Tatjanan "omakseen": "Minun!" - Jevgeni sanoi uhkaavasti, "ja koko jengi yhtäkkiä katosi." Siksi unelma ennustaa, että Tatjana todella puhdistaa Jevgenin sielun. Ja hän puhdistaa sen. Eikä unelma ennusta vain sitä.

Tatjana näkee unessa, kuinka Olga ja Lenski tulevat kotaan, jossa he yöpyivät Jevgenin kanssa. Riita syttyy ja leimahtaa. "Yhtäkkiä Jevgeni tarttuu pitkään veitseen ja Lenski voitetaan hetkessä"

Murhan ehdoton riittämättömyys seuranneessa riidassa on silmiinpistävää. Toisaalta voidaanko Lenskin kaksintaistelua Oneginin kanssa ja Lenskin kuolemaa romaanissa pitää riittävänä Tatjanan nimipäivänä syntyneeseen tilanteeseen? Edessämme on jälleen ennustus, jota vahvistaa se tosiasia, että Lensky puukotetaan kuoliaaksi pitkä veitsi: Eugene tuhosi ihmissielun.

Se katkeaa juuri tästä, koska, kuten tämän lopun mytologisen kontekstin paljastanut tunnettu tiedemies VM Markovich kirjoitti: "Mytologisen juonen semantiikassa nämä ovat selviä merkkejä katastrofaalisesti käänteisestä kosmogonisesta prosessista. Ja mysteeristä murhan välinen yhteys on aivan yhtä selvä tässä merkitysjärjestelmässä. rakastettu ja sitä seurannut olemisen perusteiden horjuminen." Ja romaanin semantiikassa Lenskin murha ravisteli Oneginin elämän perustaa: Oneginin tietoisuus omasta henkisestä alhaisuudestaan aloittaa hänen henkisen kehityksensä prosessin, joka on yksi Pushkinin työn tärkeimmät motiivit.

Unelmakirjallisuus Gribojedovin komediassa "Voi nokkeluudesta"

Toinen sankaritar, myös näytelmästä, kertoo unelmansa rakkaudesta, mahdollinen unelma, psykologisesti perusteltu, mutta. fiktiivinen. Gribojedovin komediassa "Voi nokkeluudesta" Sofia piilottaakseen hämmennyksensä isänsä äkillisen ilmestymisen vuoksi

Famusov vastaa vain viimeiset sanat: "Ah, äiti, älä lopeta iskua! Kuka on köyhä, hän ei ole pari sinulle. Sofia jatkaa:

Totta puhuen: lahjakas keksintö ”, mutta Sophia ei tiedä tätä, Griboyedov tietää tämän. Tässä "unelmassa" - sankarittaren todellinen tila, hänen rakastajansa tunnustaminen, tausta - niitty, kukat ja itse sankari - sentimentaalisista romaaneista, joita tuon ajan tytöt lukivat. Lisäksi "unelma" osoittautui profeetalliseksi!

Oblomovin unelma Goncharovin romaanissa Oblomov

"Missä me olemme? Mihin siunattuun maan kulmaan Oblomovin unelma vei meidät? Mikä upea maa!" - näin alkaa "Oblomovin unelma" Goncharovin romaanissa "Oblomov": "Levottomuuden uupunut tai niihin täysin tuntematon sydän pyytää piiloutumaan tähän kaikkien unohtamaan nurkkaan ja elämään tuntemattomassa onnessa!" "Hiljaisuus ja hillitön tyyneys hallitsevat myös ihmisten oikeuksia siinä maassa. Siellä ei tapahtunut ryöstöjä, ei murhia, ei kauheita onnettomuuksia." Joten ehkä "Oblomovin unelma" on unelma kadotetusta paratiisista, kadotetusta harmoniasta? "Ja mikä on Oblomovka, elleivät kaikki unohtaneet, ihmeellisesti selviytynyt" autuas nurkka "- pala Eedeniä? Onko se kuva kauniista, mutta ei saavutettavissa olevasta, jo mahdottomasta elämästä, eräänlainen utopia? Utopia Oblomoville. Todellakin , "Juuri kuin viattomuuden ja yksinkertaisuuden nurkka, kertoja katsoo sankarinsa maailmaa unen alussa. Joten Oblomoville tämä on utopiaa. Ja kirjoittajalle? Kiinnitämme huomion yhteen niistä tärkeimmät aiheet romaani - teema realisoitumattomista mahdollisuuksista, realisoitumattomista mahdollisuuksista, toteuttamattomista alkuista.

Stolz sanoo näin romaanin lopussa: "Mutta hän ei ollut typerämpi kuin muut, hänen sielunsa on puhdas ja kirkas kuin lasi; kiitollinen, lempeä ja - poissa!" Ja Olga: "Miksi kaikki kuoli?" hän kysyi yhtäkkiä nostaen päätään. "Kuka kirosi sinua, Ilja? Mitä olet tehnyt?

Mutta loppujen lopuksi Oblomov itse "tunti kipeästi, että häneen oli haudattu jotain hyvää, valoisaa alkua, kuin hautaan, ehkä nyt kuolleena, tai se on kuin kulta vuoren suolistossa, ja tämän kullan olisi korkea aika. olla joku salainen vihollinen laittoi häneen raskaan käden matkan alussa ja heitti hänet kauas välittömästä ihmisen määränpäästä."

"Miksi olen tällainen?" Oblomov kysyy itseltään. Ja nukahtaa. Ja hänellä on unelma, joka selittää, miksi hänen sielunsa hyvät, valoisat alkut jäivät vielä täysin täyttymättä, miksi puhdas ja selkeä sielu, kiltti, älykäs, lempeä, katosi, kuoli, heitettiin pois suorasta inhimillisestä tarkoituksesta. ., jalo.

Goncharov kuvailee yhtä päivää Oblomovkassa. "Kylässä kaikki on hiljaista ja uneliasta: hiljaiset huulet ovat auki; sielua ei näy, vain kärpäset lentävät pilvissä ja sumisevat tukkoisuudessa." Tätä taustaa vasten on kuvattu oblomovilaisia - välinpitämättömiä ihmisiä, jotka eivät tiedä, että jossain on kaupunkeja, erilaista elämää. Sama letargia merkityksetöntä elämää kylän omistaja, vanha mies Oblomov, myös johtaa. Goncharov kuvaa ironisesti ja tuomitsevasti Oblomovin elämää: "Oblomov itse on vanha mies, joka ei myöskään ole työtön: hän istuu ikkunassa koko aamun ja katselee väsymättä kaikkea, mitä pihalla tehdään" Hän lopettaa pihojen ohituksen ja tiedustelee missä ne ovat menossa, mitä he kantavat, näet ikkunasta, että mutsi jahtaa kanaa, ryhtyvät välittömästi tiukkoihin toimenpiteisiin häiriötä vastaan."

Laiska ryömiminen päivästä toiseen, passiivisuus, elämäntavoitteiden puute - tämä luonnehtii Oblomovkan elämää. Kirjeen vastaanottaminen Oblomovin perheelle on kokonainen tapahtuma. Gontšarov kuvailee tätä jaksoa suurella koomisuudella: "Kaikki hämmästyivät; emäntä jopa muuttui hieman kasvoiltaan; kaikkien silmät ryntäsivät ja nenät venyivät kirjettä kohti." "Täysi, älä tulosta, Ilja Ivanovich"

Ilyushan kasvatus tapahtui kuolleen rauhan olosuhteissa. Pihan vartijat varoittivat hänen jokaisesta halustaan. Zakhar ja toiset kolmesataa Zakharova tekivät hänen puolestaan kaiken.

Heti kun poika haluaa tehdä jotain itse, niin "isä ja äiti, kyllä, kolme tätiä viidellä äänellä ja huutavat:

Ja lapsi kehitti kasvatuksen, "että on kunniallisempaa istua alas kuin töissä hämmentää." Iljusha oppi vanhimmilta huutamaan pihoille, ja jos "mikä hänestä tuntuu väärältä, hän antaa Zakharkalle potkun. nenä"

Ilja Oblomov ei ollut kiinnostunut tieteestä. Luokissa hän istui määrätyt tunnit, opiskeli, mitä opettajat kysyivät, mutta "sen linjan ulkopuolelle, jolla opettaja kysyi oppituntia, hän ei katsonut, ei kysynyt häneltä mitään eikä vaatinut selityksiä. "

Ja sama mitattu elämä virraa kartanolla, rikkoen juhlat kolmen elämänteon yhteydessä: "häät, syntymät ja hautajaiset. Oblomovka ei tiennyt mitään huolia, paitsi vain ruuan hoitamisesta."

Millä ironialla Goncharov kirjoittaa tästä: "Kuinka paljon hienovaraisia pohdintoja, kuinka monta ammattia ja huolenaihetta hänen seurustelussa! Mitä hunajaa, mitä kvassia haudutettiin, mitä piirakoita leivottiin Oblomovkassa!

Oblomovkan asukkaat olivat primitiivisiä kaikessa - toimissa, haluissa, psykologiassa. Ja tämän välittää kirjailija kuvalla oblomovilaisten elämästä, jotka pelkäävät kaikkea - kirjeitä, peikkoja ja brownieta, kuollutta tai sairasta miestä, tulipylväitä.

Oblomolaisten kollektiivinen kuva luotiin paljastamaan ympäristö, joka jättää lähtemättömän jäljen niihin, joita se on koskettanut.

Lukuisista Oblomovkan asukkaista kirjailija mainitsee vain vanhan Oblomovin. Ilja Ivanovitš ei syventynyt kartanon asioihin, hän antoi virkailijan pettää itseään. Joten kyyneleet silmissään hän sanoi "Jumalan tahdon", kun virkailija toi hänelle kaksituhatta piilottaen kolmannen ja viittasi sadon epäonnistumiseen. Kiinteistö rapistuu vähitellen.

Iljushan isä ei koskaan vaivautunut itseensä. Poika on tottunut näkemään, kuinka hänen isänsä, housuissa, ruskeassa kankaalla pehmustetussa takissa, tietää päivittäin vain, että hän kävelee kulmasta nurkkaan, kädet takana, nuuskii tupakkaa ja puhaltaa nenään, ja hänen vanhempi ei koskaan ota päähänsä tarkistaa kuinka monta kopeikkoa on leikattu tai ytimekkäästi, ja vaatia puutetta, mutta jos et anna hänelle pian nenäliinaa, hän huutaa mellakoista ja kääntää koko talon ylösalaisin. . Isä Oblomovilla oli iltaisin samanlaisia tunteja: "Isä kävelee kädet taaksepäin, kävelee ylös ja alas huoneessa täydellisen mielihyvin tai istuutuu nojatuoliin ja istuttuaan hetken alkaa kävellä. uudelleen, kuunnellen tarkkaan omien askeliensa ääntä, sitten nuuskii tupakkaa, puhaltaa nenään ja haistelee uudelleen.

Oblomovkassa kirjaimellisesti kaikki on huonossa kunnossa. Laiskuus ja sääli - erottuvia piirteitä sen asukkaat. ”Kaikille ei myöskään sytytetä kynttilöitä: kynttilä ostettiin kaupungista, rahalla ja sitä vartioi, kuten kaikkea ostettua, emännän itsensä avaimella, itse asiassa se ei ole se harja, ei se köysi.

Omavaraisuusviljelyä harjoitetaan Oblomovkassa - jokainen penni on tärkeä. Kuten kirjoittaja sanoo, he tiesivät "pääoman ainoa käyttötarkoitus on pitää se arkussa".

Kuvatessaan Oblomovkan elämää, Iljushan lapsuutta, kuvaillessaan Ilja Iljitšin myöhempää elämää, Gontšarov on kiireetön ja perusteellinen; pienet yksityiskohdat, joita hän käyttää kuvan täydellisempään ääriviivaan, eivät välttele hänen tarkkaavaista katsettaan. "Tässä kyvyssä vangita koko kuva esineestä, lyödä, veistää se - piilee Gontšarovin lahjakkuuden vahvin puoli", Dobrolyubov määritteli kirjailijan omaperäisyyden. "Hänellä on hämmästyttävä kyky - milloin tahansa pysäyttää elämän haihtuva ilmiö kaikessa täyteydessään ja tuoreudessaan ja pitää se edessään, kunnes siitä tulee taiteilijan täysi omaisuus."

Täydellinen ajatuksen liikkumattomuus hallitsi Oblomovkassa. "Elämän normi oli valmis ja opetettu isoisältä ja isoisä isoisältä, liitto noudattaa hänen koskemattomuuttaan ja koskemattomuuttaan, kuten Veslan tuli, nyt Oblomovkassa.

Ei ideologisia pyyntöjä, ei ruokaa mielelle, ei huolta edes olemassaolon aineellisesta puolesta - tämä on ominaista oblomolaisten elämään. Ja tämä puolestaan johti siihen, ettei halu tehdä työtä. Joutilaisuus ja tylsyys - nämä sanat voivat luonnehtia Oblomov-herrasmiesten elämää.

Haluaisin elää tässä jäätyneessä ajassa aikuisen Ilja Iljitš Oblomovin kohdalla. Hän huokaa raskaasti, kun hänen "elämänsä selviää".

Unen motiivi Goncharovin romaanissa yhdistyy unelmien, päiväunelmien motiiviin; Goncharov ymmärsi unen englantilaisessa hengessä "unelmana" (tämä sana tarkoittaa sekä unta että unta). Oblomov elää unelmaa ja omaa jaloa fantasiaansa. Lapsen vaikutuksellinen mieli absorboi kaiken negatiivisen, mikä häntä ympäröi.

Jos Iljusha, eloisa ja vaikutuksellinen, olisi asetettu muihin elämänolosuhteisiin, jos hänelle olisi annettu erilainen kasvatus, hän olisi tullut ulos hänestä täydellinen ihminen, hänen henkiset voimansa olisivat saaneet korkea kehitys ja hän voisi tehdä paljon elämässä.

Siksi "Oblomovin unelma" on samanaikaisesti sekä utopia että dystopia. "Kahlittuneena tyynyyn unelmansa kultaisilla ketjuilla kadonneesta paratiisista, Ilja Iljitš luo ohuessa unessa yhden puolustuskyvyttömimmistä, vaikkakin omalla tavallaan hurmaavimmista idylleistä, joista ihminen on koskaan haaveillut" (Druzhinin). Ja samalla puhuessaan siitä, kuinka "jatkuvat voiman ilmentymät kääntyivät sisäänpäin ja upposivat, haalistuvat", kirjailija vetää meihin tuhoisia ja tuhoavia voimia.

Vaalien unelmien ruumiillistuma Vera Pavlovnan unissa. (N. G. Chernyshevskyn romaanin "Mitä tehdä?")

Yhdessä Vera Pavlovnan kanssa näemme hänen unissaan suuren utopistisen N. G. Chernyshevskyn vaalittujen unelmien ruumiillistuma.

Pääteemana on tasa-arvo, ihmisten vapaus, yleinen hyvinvointi. Tšernyševskillä oli monia edeltäjiä (Platon, T. Mor, T. Campanella), jotka edustivat ihanteellisen valtion suunnitelmia. Tšernyševski kääntyi työssään unen muotoon, jossa Radishchevin tavoin Vera Pavlovnan "opas" oli nainen, joka oli lähellä Radishchevin totuutta. Juri Lotman kiinnitti huomion siihen, että Tšernyševski asetti Vera Pavlovnansa samalle Gorokhovaya-kadulle, jossa Ilja Iljitš Oblomov näki taivaallisia unia. Ja hänellä on myös unelma tulevaisuudesta, unelma on unelma.

"Vera Pavlovnan neljäs unelma", tai pikemminkin se osa siitä, josta puhumme ja joka kuvaa tulevaisuuden yhteiskuntaa, ei ole unelma sanan varsinaisessa merkityksessä. Toisin kuin Vera Pavlovnan kolmas unelma, neljäs unelma on tarkasti maalattu, rationaalisesti vahvistettu, loogisesti rakennettu.

Peruuttamattomasti menneen menneisyyden utopiaa Tšernyševskin romaanissa vastustaa tulevaisuuden idylli, joka on tekijän näkökulmasta toteutettavissa eräänlainen sosialistinen Oblomovka: "Tässä on terve ja rauhallinen elämä".

Vera Pavlovnan neljäs unelma palanneesta ja löydetystä paratiisista. Makeuden ja lakkaamattoman ilon ja autuuden maailma on kuvattu Vera Pavlovnan neljännessä unessa. Täällä he jopa työskentelevät "hauskana", "kaikelle ikuiselle ja kesälle, ikuiselle ilolle". Hauskaa ja iloa Crystal Palacessa. ”Heillä on ilta, jokapäiväinen, tavallinen ilta, mutta joka ilta heillä on niin hauskaa ja tanssia; mutta milloin näin niin hauskan energian? Tämä on ymmärrettävää. Loppujen lopuksi heidän elämäänsä eivät varjosta "muistot haitoista ja puutteesta, vaikeuksista ja kärsimyksestä". "Täällä on vain muistoja ilmaisesta työstä metsästämisessä, hyvyyden ja nautinnon tyytyväisyydestä, täällä ja kaiken saman odotuksesta." Samaan aikaan tämä sana - ilo - kuulostaa sitten useammin kuin kerran. "Heidän hauskuus, mitä, heidän ilonsa, heidän intohimonsa - sitäkin elävämpi, vahvempi ja suloisempi kuin meidän onnelliset ihmiset!" Ja muutaman rivin jälkeen: "Vain sellaiset ihmiset voivat pitää hauskaa ja tuntea kaiken nautinnon!"

Mitään ei sanota siitä, kuinka tulevaisuuden yhteiskunnan kuvaus Tšernyševskin romaanissa päättyy. Siksi lainaan.

"Näit salissa kuinka posket palavat, kuinka silmät loistavat; näit - he lähtivät, he tulivat; he lähtivät - minä kantoin heidät pois, täällä jokainen huone on suojani, salaisuuteni ovat niissä loukkaamattomia, oviverhot, ylelliset matot, jotka vaimentavat ääntä, on hiljaisuutta, on mysteeriä; he palasivat - minä palautin heidät salaisuuksieni valtakunnasta kevyeen hauskanpitoon. Täällä minä hallitsen.

Minä hallitsen täällä. Kaikki on täällä minua varten! Työ on minulle tunteiden tuoreuden ja voiman valmistautumista, hauskanpito on valmistautumista minulle, lepo perässäni. Tässä olen elämän päämäärä, tässä olen koko elämä. Kiinnitäkäämme huomiota siihen, että Vera Pavlovnan kuuluisassa unelmassa tärkeintä on "ilon ilo". "Tulevaisuus on valoisa ja kaunis, elämäsi on niin valoisaa ja hyvää, täynnä iloa ja nautintoa, niin pitkälle kuin voit siirtää sen tulevaisuudesta." Pysähdytään tässä suhteessa Vera Pavlovnan neljännen unelman yhdelle tärkeälle motiiville.

Länsimaisten kielten sana paratiisi juontaa juurensa kreikkalais-latinalaiseen sanaan, joka tarkoittaa puutarhaa. Dahlin sanakirja sanoo näin: "Paratiisi on ikiaikainen puutarha, puutarha, Aadamin ja Eevan esi-isien asuinpaikka." Siksi luostarin aidan pakollinen puutarha, joka toimii paratiisin kuvana. "Paratiisia symboloivilla luostarin puutarhoilla ei ollut utilitaristista merkitystä, mutta niissä on täytynyt olla "paratiisipuita" - omenapuita, sitten kukkia, enimmäkseen tuoksuvia ja houkuttelevat lintuja.

Mutta kun ihminen oli karkotettu maallisesta paratiisista syntiinlankeemuksen jälkeen, hän saattoi nyt luottaa vain tuonpuoleiseen. Sosialismin idea on ajatus paratiisin luomisesta tänne maan päälle. On selvää, miksi puutarhan poetiikka on niin tärkeässä roolissa sosialismin estetiikassa.

"Puutarhat, sitruuna- ja appelsiinipuut, persikat ja aprikoosit" esiintyvät aivan Vera Pavlovnan neljännen unelman luvun alussa, jossa kuvataan tulevaisuuden yhteiskuntaa. Ja valurautakristallirakennuksen kuvauksessa - "koko talo on valtava talvipuutarha". Mutta entinen autiomaa, joka on muuttunut henkilön (venäläisen ihmisen, kuten romaanissa korostetaan) työllä, on "puutarhoilla pukeutuneita vuoria; vuorten välissä on kapeita laaksoja, leveitä tasankoja. Nämä vuoret olivat ennen paljaita kiviä, kertoo vanhempi sisko. "Nyt ne ovat peitetty paksulla maakerroksella, ja niillä kasvaa puutarhojen joukossa korkeimpien puiden lehtoja: ylhäällä taatelipalmuja, viikunapuut; viinitarhojen välissä on sokeriruokoviljelmiä"

Ja tältä näyttää puutarhaksi muuttunut aavikko Vera Pavlovnan neljännessä unessa: "Kaukaisessa koillisosassa on kaksi jokea, jotka sulautuvat yhteen aivan idässä siitä paikasta, josta Vera Pavlovna katsoo; etelämpänä, kaikki samassa kaakkoissuunnassa, pitkä ja leveä lahti ”Tässä kuvauksessa Raamatun kuvauksen yleinen ääriviiva näkyy helposti: kaakkois, jokien kastelema erämaa

"Mutta olemmeko keskellä erämaata?" - sanoo hämmästynyt Vera Pavlovna. "Kyllä, keskellä entistä autiomaa; ja nyt, kuten näette, kaikki avaruus pohjoisesta, sieltä iso joki koillisessa on jo muuttunut hedelmällisimmäksi maaksi, samaksi maaksi kuin se ennen oli, ja nyt taas siitä pohjoiseen meren kaistasta on tullut, josta ennen vanhaan sanottiin, että se "keittää maidon ja hunajan kanssa. "Mitä se kerran oli ja on nyt taas" Puhumme todellakin kadotetusta ja palanneesta paratiisista. Mies itse ja työnsä palauttanut. Se tosiasia, että Tšernyševski käyttää tässä raamatullisia kuvia, osoittaa myös lainaus Raamatusta. Unelma Chernyshevskyn romaanissa on realistinen, rakennettu loogisten lakien mukaan ja päättyy vetoomukseen. "Tulevaisuus on valoisa ja kaunis. Rakasta häntä, työskentele hänen hyväkseen, tuo hänet lähemmäksi”, Tšernyševski huudahtaa.

Katerinan unelmat A. N. Ostrovskin näytelmässä "Ukkosmyrsky"

Unelmilla A. N. Ostrovskin näytelmässä "Ukkosmyrsky" on erilainen luonne. Nämä ovat unelmia, jotka paljastavat sankarittaren sisäisen maailman. Ne ovat epämääräisiä, epämääräisiä, jännittäviä. Sellaisia unelmia voi todellakin haaveilla.

Kerrottuaan Varvaralle nuoruuden unelmistaan, hän valittaa: "Alan ajatella - en voi kerätä ajatuksiani millään tavalla, rukoilla - en rukoile millään tavalla. Löysen sanoja kielelläni, mutta mieleni on täysin erilainen: ikään kuin paha kuiskaa korviini, mutta kaikki sellaisissa asioissa ei ole hyvää.

Katerinan unelmat ovat psykologisesti perusteltuja, ne heijastavat häntä sisäinen tila, hänen sielunsa muutos rakkauden vaikutuksesta, kyvyttömyys taistella "syntiä vastaan". Hänen unelmansa ja aavistuksensa: "Ikään kuin seisoisin kuilun päällä ja joku työntää minua siellä, eikä minulla ole mitään, mistä pitää kiinni", tai pikemminkin "ei kenenkään puolesta".

Unien merkitys F. M. Dostojevskin romaanissa "Rikos ja rangaistus"

Yllä puhuimme utopistisista unista, ja nyt siirrymme dystopiaan, varoitusuneen, koska mikä tahansa dystopia on varoitus. Se kertoo sairaan Raskolnikovin unelmista-näkyistä

Nyt, 1900-luvun lopulla, kun ihmiskunta on käynyt läpi ennenkuulumattomia koettelemuksia ja teorioita joidenkin ihmisten valinnasta toisten edelle, joidenkin kansojen valinnasta toisten edelle, on käyty läpi fasismin ideoiden käytännön soveltamisen, Raskolnikovin unelma-deliriumin. havaitaan laajemmin kuin romaanin kirjoittamisen aikaan. Tämä unelma heijastaa sankarin fyysistä ja moraalista tilaa. Se on psykologisesti perusteltua ja meidän näkökulmastamme todellinen, eli sellainen unelma olisi voinut olla unta.

Erityinen paikka on Raskolnikovin psykologisesti tarkka, nerokkaasti kuvattu unelma nauravasta vanhasta naisesta. ". Vanha nainen istuu tuolilla nurkassa, kaikki kumartuneena ja hänen päänsä alaspäin, niin ettei hän voinut erottaa kasvoja, mutta se oli hän. Hän seisoi hänen edessään: "hän pelkää!" - hän ajatteli, päästi hiljaa kirveen silmukasta ja löi vanhaa naista päähän, kerran ja kaksi. Mutta se oli outoa: hän ei edes liikkunut. iskuista, kuin puinen. mutta hän myös taivutti päänsä vielä alemmas. Hän kumartui sitten kokonaan lattiaan ja katsoi hänen kasvoilleen alhaalta, katsoi ja kuoli: vanha nainen istui ja nauroi, hän ryntäsi hiljaa Raivo voitti hänet: hän alkoi kaikella voimalla lyödä vanhaa naista päähän, mutta jokaisella kirveeniskulla, nauru ja kuiskaukset makuuhuoneesta kuuluivat yhä kovemmin, ja vanha nainen oli kaikki keinuvat naurusta." Kuten unessa hevosesta, täällä on paljon ihmisiä (viereisessä huoneessa, tasanteella).

Tämä on miehen unelma, joka varmisti, ettei hän tappanut vanhaa naista, vaan tappoi itsensä. Tämä on unen merkitys. Unelma on hämmästyttävä psykologisella tarkkuudellaan ja taiteellisesti. Loppujen lopuksi jokainen ihminen todennäköisesti koki impotenssia unessa: hän haluaa paeta - hän epäonnistuu, hän iskee - hän putoaa tyhjyyteen. Mutta siinä ei vielä kaikki. Kun Raskolnikov heräsi, hän tunsi miehen läsnäolon huoneessa. "Toteutuuko unelma vai ei", hän ajatteli ja kohotti taas hieman huomaamattomasti ripsiä. Osa IV, luku I alkaa sanoilla: ”Onko tämä todellakin unen jatkoa? Raskolnikov ajatteli uudelleen. Varovaisena ja epäuskoisena hän katsoi odottamatonta vierasta. Vieraana oli Svidrigailov, painajaismainen pahan olento. Tästä voi oikeasti vain uneksia painajaisessa.

"Venäjällä 1860-luvulla kriminologian asioiden ohella kiinnostus psykiatrian alan viimeisimpään tutkimukseen heräsi selvästi. Romaanissa on rivejä, jotka todistavat Dostojevskin tutustumisesta uusin tutkimus psykiatrian alalla. "(G. F. Koganin muistiinpanot romaaniin "Rikos ja rangaistus"). Marfa Petrovna (herävä haamu) ilmestyy Svidrigailoville. Raskolnikov puhuu hänestä useita kertoja: "hullu", "hullu". Näin Svidrigailov kuvittelee ikuisuuden: ". kuin idea, jota ei voi ymmärtää, jotain valtavaa, valtavaa! Miksi se on valtava? Ja yhtäkkiä, kaiken tämän sijaan, kuvittele, että siellä on yksi huone, kyläkylpy, savuinen ja hämähäkkejä kulmissa, siinä on kaikki ikuisuus. Tiedätkö, näen joskus tällaisia asioita." Lisäksi Svidrigailov ilmoittaa, että jos se riippuisi hänestä, hän "varmasti tekisi niin". Unet, visiot Svidrigailovista paljastavat hänen olemuksensa, hänen "naamionsa" (kuten taiteilija Ernst Neizvestny kutsui kuvituksensa romaanille). Kamala naama kuitenkin. "leveä mies", Dostojevski uskoo. Jopa Svidrigailov ei kestänyt omaa saastaansa ja kauhistustaan ja teki itsemurhan. Päivää ennen hän yöpyy ilkeässä hotellissa, ilkeässä huoneessa. Kun hän vaipui puoliunkuun, hänen unelmansa edustivat ikään kuin vaihtuvaa kuvasarjaa: kesämaisema, kukkia, ihana mökki, aulassa - arkku ja arkussa. "Svidrigailov tunsi tämän tytön. Tämä tyttö oli itsemurhapommittaja. Hän oli vasta neljätoistavuotias, mutta se oli jo särkynyt sydän, ja se tuhosi itsensä, loukkauksena, joka kauhistutti ja yllätti tämän nuoren, lapsellisen tietoisuuden. ja puristi viimeisen epätoivon huudon, jota ei kuultu, mutta röyhkeästi moitti pimeässä yössä. " Mikä se on? Unelma kosto? Mutta tämä on vasta ensimmäinen kuva, koska Svidrigailovin unelma on "moniosainen". Unen todellisuuden kannalta on mielenkiintoista, että Svidrigailov haaveilee heränneensä ja suorittavansa toiminnan todellisuudessa: hän "heräsi, nousi sängystä ja astui ikkunaan" jne. "Herkasi" Svidrigailov "pimeässä nurkassa, vanhan vaatekaapin ja oven välissä. Näin viisivuotiaan tytön, ei enää, mekossa, joka oli kostea, kuin roskapyytti, vapisevan ja itkevän. Lapsen ahdingosta on hysteerinen kuvaus. Jokin vapisi Svidrigailovin ("leveä mies") sielussa, ja huoneessaan hän laski tytön sängylle ja kääri hänet. Mutta: ”Päätin silti ottaa yhteyttä! hän päätti yhtäkkiä raskaalla ja ilkeällä tunteella. - Mitä hölynpölyä! Muistakaamme, kuinka Raskolnikov, suoritettuaan jonkin ystävällisen teon, moittii itseään heti pahuudella hänen puolestaan. Ei ihme, että Svidrigailov on Raskolnikovin "peili", hänen kaksois, tai kuten Svidrigailov sanoo, he ovat "saman alan". Heti kun hän aikoi lähteä ja jättää lapsen, hän näki, että tyttö heräsi henkiin, että ripsien alta "pistää esiin ovela, terävä, eräänlainen silmänisku, joka ei ole lapsellinen. jotain röyhkeää, uhmaavaa loistaa näissä ei ollenkaan lapsellisissa kasvoissa. Nyt, piiloutumatta ollenkaan, molemmat silmät avautuvat: he katsovat ympärilleen tulisella ja häpeämättömällä katseella, he kutsuvat häntä, he nauravat. Jopa Svidrigailov on "todellisessa kauhussa". ""Miten! viisivuotias! Ah, hemmetti!" huudahti Svidrigailov kauhuissaan nostaen kätensä hänen päälleen. Mutta samalla hän heräsi.

Hänen heräämisensä on yhtä inhottava kuin uni itse; hän katselee illan jälkeen koskematonta vasikanlihaa, joka on kärpästen peitossa, ja yrittää pitkään saada kiinni yhtä kärpästä, ”vihdoin tarttuessaan tähän mielenkiintoiseen toimintaan hän heräsi. ". Sen jälkeen hän täyttää pitkään suunnitellun tavoitteen - lähteä "Amerikkaan", mikä merkitsee hänelle ehdollisesti siirtymistä toiseen maailmaan. Svidrigailov ampui itsensä.

Samana aamuna Raskolnikov täyttää Sonyan tahdon: hän menee poliisiasemalle tunnustamaan murhan, ennen kuin hän oman testamentin mukaan polvistui aukiolle, kumartui maahan ja suuteli tätä maata. Mutta ihmiset pilkkaavat häntä, pitävät häntä humalassa, parannus epäonnistui. Ja silti hän menee asemalle. Raskolnikov kuitenkin peruutti suunnitellun tunnustuksensa murhasta. Uutiset Svidrigailovin itsemurhasta järkyttivät häntä. "Hän meni ulos, hän rokkasi. Hänen päänsä pyöri." Nähdessään Sonyan, jonka kasvoilla oli jotain epätoivoista, hän palasi ja ilmoitti tappaneensa vanhan panttilainaajan ja hänen sisarensa Lizavetan. Raskolnikov murtui Svidrigailovin kuolemasta: vaikka sellaiset ihmiset eivät kestäisikään rikosten taakkaa! Rangaistus on Svidrigailovilla itsellään sekä itse Raskolnikovilla, joka kärsii tämän rangaistuksen jo ennen rikoksen tekemistä.

Ja nyt käännytään Raskolnikovin ensimmäiseen unelmaan, josta hän haaveilee lopullisen päätöksen jälkeen tappaa vanha nainen, eli ennen rikoksen tekemistä. Hän koki niin kauhean jännityksen, että hän ei päässyt taloon ja "jo saavutettuaan Petrovskin saarelle, hän pysähtyi täysin uupuneena, poistui tieltä, meni pensaisiin, putosi nurmikkoon ja nukahti välittömästi. Sairaalaisessa tilassa unet eroavat usein epätavallisesta kuperuudestaan, kirkkaudestaan ja äärimmäisestä todellisuuden muistuttamisestaan.

Unessa pieni Rodion, joka itki humalaisen joukon kiduttaman hevosen takia, ikään kuin sanoisi aikuiselle Rodionille: "Älä tapa!"

Syynä uneen on ihmisen vaikea moraalinen tila, joka on tehnyt epäinhimillisen päätöksen tappaa vanha panttilaina, implisiittinen "vaa'an", hyvän ja pahan kulhojen laki.

Unessa Raskolnikov näkee itsensä lapsena, mikä on erityisen tärkeää kirjoittajalle, kuinka tärkeitä "lapsellinen" teema, "lapsen kyynel", lapsen kärsimyksen sietämättömyys ja sietämättömyys ovat hänelle; elämän käsitys puhtaan lapsen silmin

"Hän kulkee itkien joukosta Savraskaan, tarttuu hänen kuolleen, veriseen kuonoon ja suutelee häntä, suutelee hänen silmiään, huuliaan. Sitten hän yhtäkkiä hyppää ylös ja ryntää kiihkeästi nyrkkeillään Mikolkaan.

Raskolnikov heräämisen jälkeen. Hyvän ja pahan asteikolla hyvä painaa enemmän: "Jumala! hän huudahti. Liukuan tahmeassa, lämpimässä veressä, nostan lukon, varastan ja vapisen; piilossa, veren peitossa. kirveen kanssa. Herra, eikö niin? Hän vapisi kuin lehti tämän sanoessaan. - Kyllä, okei tämä minä!. loppujen lopuksi, eilen, kun menin alas portaita, sanoin itse, että se oli alhaista, matalaa, matalaa. loppujen lopuksi olin sairas ja kauhuissani todellisuuden ajatuksesta. Mutta vaaka vapisi, ja nyt paha on vihdoin painanut - kadulla sattumalta kuultu keskustelu, jonka mukaan Lizaveta lähtisi seitsemältä illalla kotoa ja vanha nainen jää yksin kotiin. Raskolnikov tekee välittömän valinnan. Pointti ei tietenkään ole niin, pointti on siinä, että sekä hyvä että paha olivat Raskolnikovissa itsessään?

Mutta Raskolnikov löytää toisen sanan vanhalle panttilainajalle - "täi", täistä hyödyttömin. Ja hänellä on unelma, aivan kuin hän hakkaisi ja hakkaisi vanhaa naista kirveellä päähän, ja tämä nauraa ja nauraa. Rodion on valmis tappamaan hänet toisen kerran jopa ennen nukkumaanmenoa, jos hän herää.

Miksi hän ajattelee häntä niin paljon? todellinen sankari hänen teoriansa ("profeetta", Napoleon) ei ajattele vanhoja naisia. Hän laittoi akun kadun toiselle puolelle ja "räjähti oikeaan ja väärään" tuntematta katumusta. Ja koska Rodion haaveilee vanhasta pantinvälittäjästä, se tarkoittaa, että hänellä on katumusta: se tarkoittaa, että hän on "heikko", "vapiva olento". Tätä Rodion ei voi antaa vanhalle naiselle anteeksi. Jos nämä unet heijastivat sankarin sielussa tapahtuvaa taistelua, niin Raskolnikovin viimeisessä unessa kuulemme itse Dostojevskin väittelevän niiden kanssa, jotka luottavat ideoiden muuntavaan voimaan etsiessään maailman harmoniaa. Raskolnikov haaveili näistä ideoista trikiinien, mikroskooppisten olentojen, joilla on mieli ja tahto, muodossa. Ne sisälsivät ihmisten aivoihin.

Kaikkein kauheinta Dostojevskille oli se, että näillä trikiinillä tartunnan saaneet pitivät itseään älykkäimpinä ja järkyttävimpinä oikeassa. Kirjoittaja ei hyväksynyt sitä, että totuus voisi syntyä päästä, ei sydämestä. Ja siksi trikiinitartunnan saaneet ihmiset eivät tienneet mikä on hyvää, mikä pahaa, ja he tappoivat toisiaan järjettömässä raivossa totuuden voiton nimissä.

Tämä Raskolnikovin unelma paljastaa meille vaalitun unelman, että maailmaa ei pelasta loistava idea, vaan ihmiskunnan moraalinen uudelleenkasvatus.

Miksi F. M. Dostojevskin romaanissa on niin paljon tuskallisia unia? Dostojevski sankarinsa unelmillaan ei vain pahenna kertomuksen yleistä synkkää taustaa, vaan myös väittelee, väittelee, väittelee. Miksi niin? Vihje on, että "Rikos ja rangaistus" on varoitus mahdollisesta historiallisesta tragediasta.

Unelmien erilaisia toimintoja, alkuperäisiä löytöjä meillä on 1900-luvun eri sukupolvien kirjailijoiden kanssa.

Haluaisin vain kiinnittää huomion M. Bulgakovin romaanin "Valkoinen vartija" viimeiseen, XX lukuun.

"Kristuksen syntymän jälkeinen vuosi 1918 oli suuri ja kauhea, mutta vuosi 1919 oli sitä kauheampi." Näiden ensimmäisten rivien skaz-intonaatio herättää heti huomion. ”Ikkunoiden ulkopuolella jäinen yö kukkii yhä voittoisammin ja leijui hiljaa maan päällä. Tähdet leikkivät, kutistuvat ja laajenivat, ja erityisen korkealla taivaalla oli punainen ja viisisakarainen tähti - Mars.

Unelmat asettuivat lämpimiin huoneisiin.

Turbin nukkui makuuhuoneessaan, ja uni leijui hänen yllään kuin sumea kuva. Eteinen kellui, heilui, ja keisari Aleksanteri I poltti pataljoonan listat uunissa. Julia ohitti, viittoi ja nauroi, varjot ohittivat ohitse huutaen: "Trimay! Tremay!"

He ampuivat äänettömästi, ja Turbin yritti paeta heiltä, mutta hänen jalkansa takertuivat Malo-Provalnajan jalkakäytävään, ja Turbin kuoli unissaan.

Jälleen kohtaamme kysymyksen: onko tällainen unelma mahdollista? Epäilemättä! Turbiini haaveilee kuntosalin aulasta, jossa nyt on valkoisten päämaja. Siellä oli todella muotokuva

Aleksanteri I, joka "lähetti hymyn hymyn perään, täynnä salakavalaa viehätysvoimaa", "osoitti Borodinon rykmenttejä leveämiekkansa terällä". Vain unessa hän istuu uunin ääressä (Aleksanteri I !!) ja polttaa jaostoluetteloita. Tämä unelma on seurausta monimutkaisista todellisista kokemuksista, joihin tietysti osallistui toinen kruunusta luopunut keisari. Julia on salaperäinen nainen, joka pelasti Aleksein. Kauhea unelma, "sotilaallinen", kuoleman uhka, kaikki heijastaa päiväelämää. kuten usein unessa tapahtuu, hänen jalkansa takertuivat jalkakäytävään. Sinun täytyy juosta, mutta ihminen ei voi; sinun täytyy piiloutua, mutta ihminen ei voi. Raskolnikov hakkaa vanhaa naista, ja tämä nauraa.

Tämän luvun unelmat jatkuvat. On ominaista, että nämä ovat unelmia "ohjautuvista" hahmoista, jotka eivät näytä mitään roolia juonen. Panssaroitu juna seisoi Darnitsan asemalla. Pian punaiset valtaavat kaupungin. Lähellä panssaroitua junaa terävässä nukkehupuvartiossa. Hän on tunnoton ja kävelee jatkuvasti, hänen varjonsa kävelee hänen takanaan. "Varjo, joka kasvaa nyt, nyt, ruma kypäräselkäinen, mutta poikkeuksetta teräväpää, kaivoi lunta mustalla pistimellään. Lyhdyn sinertävät säteet roikkuivat miehen takaosassa. Kaksi sinertävää kuuta, jotka eivät lämmittäneet ja kiusoittaneet, paloivat lavalla. Ihminen ei voi lämmetä. Hänen silmänsä olivat siniset, "kärsivä, unelias, laiska". Hän haaveilee lämmöstä, mutta kaikkialla on lyhtyjen kylmää valoa, ja hänen katseensa taivaalle näkee kylmiä tähtiä. "Hänelle oli kätevintä katsoa taivaalla Slobodkan edessä loistavaa Marsia. Se supistui ja laajeni, ilmeisesti säilyi ja oli viisikärkinen. Mies vaipui puoliuneen. Panssaroidun junan musta seinä ei jättänyt unta. "Unessa kasvoi näkymätön taivaanvahvuus. Kaikki punaiset, kimaltelevat ja kaikki Marseilla heidän elävässä loistossaan. Ihmisen sielu täyttyi välittömästi onnesta. Tuntematon, käsittämätön ratsastaja ketjupostissa tuli ulos ja veljellisesti syöksyi miehen kimppuun. Näyttää siltä, että musta panssaroitu juna oli juuri epäonnistumassa unessa, ja sen sijaan kasvoi lumeen haudattu kylä - Pieni Chugry. Hän, mies, on lähellä Chugryn esikaupunkia. » Vartija herää. "Uninen taivaanvahvuus katosi, puki jälleen koko huurteen taivaan sinisellä silkillä, jonka lävisti aseen musta ja tuhoava runko. Venus soitti punertavana, ja lyhdyn sinisestä kuusta ihmisen rinnassa loisti ajoittain vastavuoroinen tähti. Hän oli pieni ja myös viisikärkinen.

Jälleen kerran kiinnitämme huomionne tämän kohdan tyyliin, rytmiin. Se on traagisen runollinen, lähellä satua, runollista puhetta.

Mikä on tämän unen merkitys? Se on merkityksellistä ja symbolista. Mies Chugrysta, ilmeisesti talonpoikapoika, rauhanomaisesta elämästä revitty, josta tuli kypäränkantaja, sotamies. Hän katoaa, kivettyy, mutta hän on täynnä uskoa, ja kuin uskoon tarttunut ihminen, hän katsoo taivaalle, ja siellä ja maan päällä värit loistavat kauniina, mutta kylminä. Tähti Mars on taivaalla. Mars on sodan jumala ja tähti on punainen. Millaisen punaisen taistelijan hän voi nähdä? Tietysti viisipisteinen. Viisisakarainen tähti loistaa hänen rinnassaan. Yhdeksästoista vuosi on kauhea, punainen tähti Mars palaa taivaalla.

Romaanin viimeinen jakso. "Ja lopuksi Petka Shcheglov näki unen siivessä." Petkalla, kuten taistelija Zhilinillä, ei ole mitään tekemistä romaanin juonen kanssa, mutta tarkoittaako se, että Bulgakov tarvitsee häntä johonkin? "Petka oli pieni, joten hän ei ollut kiinnostunut bolshevikeista, Petlyurasta tai demonista. Ja hänen unelmansa oli yksinkertainen ja iloinen, kuin auringonpaistepallo. Oli kuin Petka olisi kävellyt suurta maallista niittyä, ja tällä niityllä makasi kimalteleva timanttipallo, suurempi kuin Petka. Unessa aikuiset, kun heidän täytyy juosta, tarttuvat maahan, voihkivat ja ryntäävät ympäriinsä yrittäen repiä jalkansa irti suosta. Lasten jalat ovat reippaat ja vapaat. Petka juoksi timanttipalloon ja riemastuttavaan nauruun tarttui siihen käsillään. Pallo kasteli Petkan kimaltelevalla suihkeella. Tässä on koko Petkan unelma. Hän purskahti nauramaan yöllä ilosta.

Pallo, jossa on leviävät ja sulautuvat pisarat, on yhtenäisyyden, harmonian symboli.

Viimeistetään Bulgakovin romaani loppuun asti. Hänen loppunsa antaa toivoa, kuin lapsen unelma. "Dneprin yli syntiseltä, veriseltä ja lumiselta maalta Vladimirin keskiyön risti nousi mustiin, synkkiin korkeuksiin. Kaukaa katsottuna näytti siltä, että poikittaispalkki katosi - sulautui pystysuoraan, ja tästä risti muuttui uhkaavaksi teräväksi miekkaksi. Ja viimeinen kappale: "Mutta hän ei ole kauhea. Kaikki menee ohi. Kärsimystä, piinaa, verta, nälkää ja ruttoa. Miekka katoaa, mutta tähdet jäävät, kun ruumiimme ja tekojemme varjo ei jää maan päälle. Ei ole ainuttakaan ihmistä, joka ei tietäisi tätä. Joten miksi emme halua kääntää katsettamme heihin? Miksi?"

Johtopäätös

Unelma kirjallisesta sankarista on osa hänen elämäänsä, hänen sielunsa tarina. Unelma taideteoksessa voi palvella samoja tarkoituksia kuin "esopialainen kieli", koska se on ikään kuin allegoria, allegoria. Yleensä tällaisille unelmille on ominaista looginen rakenne, didaktisuus, eli moralisointi, opettaminen.

Tutkiessaan slaavilaisia kansantulkintoja unista ja niiden mytologista perustaa N. I. Tolstoi loi viisi pääsäännöstä, joissa kansan käsityksiä unesta voidaan ilmaista. Yksi niistä: "Uni on myös rajan avautuminen nykyisyyden ja tulevaisuuden ja samalla nykyisyyden ja menneisyyden välillä." Tästä syystä unen käsitys ennustuksena, enteenä, profetiana, tästä johtuu usko unen profeetalliseen merkitykseen.

Romanova Valentina

Tässä vertauksessa unelma ja todellisuus kietoutuvat toisiinsa. Ja jos edes filosofi ei voi vetää selkeää rajaa niiden välille, mitä sitten voidaan odottaa pelkiltä kuolevaisilta? Joskus täytyy kuulla, että elämme illuusioiden maailmassa tai jonkinlaisessa keksityssä maailmassa. Ihmiset puhuvat usein siitä, kuinka he haluaisivat unohtaa ja päästä eroon arjen huolista. Halu nukahtaa eikä nähdä mitään ympärillä tavalla tai toisella syntyy jokaisessa ihmisessä. Unelma on aina jotain mystistä, selittämätöntä.

Unen ja unien ongelma on kiinnostanut kirjailijoita ja runoilijoita kaikkina aikoina. Tässä artikkelissa unta ja unia yritetään tarkastella keinona heijastaa todellisuutta 1800-luvun 2. puolen venäläisen kirjallisuuden teosten esimerkillä. Kaikista tutkimuskohteena mahdollisesti olevista teoksista valittiin vain ne, joita opiskellaan 10. luokalla.

Teoksen tarkoituksena on selvittää unen merkitys ja rooli teoksen tekstissä. Tämän tavoitteen saavuttamiseksi ratkaistiin seuraavat tehtävät: valittuun aiheeseen parhaiten soveltuvien teosten valinta; unen roolin määrittäminen tämän työn sisällössä; ja lopuksi unelmien rinnastus. Tutkimusmenetelmät: kirjallinen tekstianalyysi, työskentely kriittisen ja viitekirjallisuuden kanssa.

Tekijä kertoo myös työn tulevaisuudennäkymistä ja tämän materiaalin käytännön merkityksestä. Uskon, että teoksen tekijä selvisi asetetun tavoitteen kanssa. Tämä tutkimustyö houkuttelee aiheen kattavuuden monipuolisuudella, runsaalla didaktisella materiaalilla.

Ladata:

Esikatselu:

Johdanto

"Hypnos ... kreikkalaisessa mytologiassa - unen henkilöitymä, unen jumaluus, yön poika ja kuoleman veli ... Hypnos on rauhallinen, hiljainen ja ihmisille suotuisa, toisin kuin armoton kuolema ... ."

"Morpheus ... kreikkalaisessa mytologiassa - siivekäs jumaluus, yksi Hypnoksen pojista ... Ottaa erilaisia ihmismuotoja ... hän ilmestyy ihmisille unessa"

Kuten voimme nähdä, antiikin kreikkalaisessa mytologiassa Hypnos on hiljainen, hyväntahtoinen ihmisiä kohtaan, mutta hän on vaarallisessa suhteessa Kuolemaan... Uni on aina ollut mysteeri, arvoitus ihmiselle. Kuten mikä tahansa mysteeri, se on epätavallisen houkutteleva, ei ole turhaan, että tämän arvoituksen ympärillä on niin monia asioita: kansanuskomia, satuja, ennustuksia, noituutta ... Kiinnostus uniin on ominaista kaikille ihmiskulttuurin aikakausille. Tiede pyrki ymmärtämään uni-ilmiön, eikä turhaan ole nyt perustettu Unelmien instituutti. Platon uskoi, että unelmat voivat toimia luovan inspiraation lähteenä, Aristoteles - toiminnan jatkoa. Tiede löysi unelmien yhteyden myytteihin sekä useiden kuvien ja symbolien yleismaailmallisen luonteen, minkä puolestaan kirjallisuus, erityisesti romantiikka, poimi. Romantikot uskoivat, että unelmilla on ratkaiseva rooli luovassa prosessissa. Symbolistit olivat erittäin kiinnostuneita unista. Unet ovat yksi houkuttelevimmista ja levinneimmistä ihmishengen alueista sekä kirjoittajille että lukijoille. Esimerkiksi nämä ovat kaksi M. Yu. Lermontovin "Unelmia", A. S. Pushkinin "Unelma", "Unelma", F. I. Tyutchevin "Unelma merellä", "Unelma", "Unelmat ennennäkemättömistä ajatuksista" A. Blok, Dream and Life, Byron's Dream jne.

Tarve tutkia toimintoja, joita uni "suorittaa" eri tyylilajeissa toimivissa teoksissa, johti siihen merkityksellisyys Tämä tutkimus.

Tutkimuksen kohdeovat klassisen venäläisen kirjallisuuden teoksia 1800-luvun toisella puoliskolla.

Tutkimusaihe- Unelmia kirjallisista sankareista.

Tavoite – Unen ilmiön ja runouden tutkimus kirjallinen työ.

Meidän on päätettävä seuraavasta tehtävät:

tutkia ja kuvata kirjallisten hahmojen unelmien paikkaa ja roolia I.A. Goncharovin, A.N. Ostrovski, F.M. Dostojevski;
tutkia ja kuvailla eri tehtäviä, joita unelma voi suorittaa kirjallisessa teoksessa tekijän tarkoituksen mukaisesti.

Teoreettinen merkitystyö koostuu siitä, että se esittää mahdollinen luokittelu haaveilee kirjallisista sankareista taiteellisena välineenä, joka toteuttaa kirjoittajan aikomuksen;käytännön arvoatutkimus on sitäauttaa tutkimaan kirjallisten sankarien unelman paikkaa ja roolia syvemmällä tavalla, ymmärtämään paremmin työtä, hahmojen toimintaa ja luonnetta.

Tutkimusmenetelmät:

Kirjallisen tekstin itsenäinen opiskelu aiheen suunnassa;
unen taiteellisten toimintojen havainnointi romaanissa.

§ 1. Unelma - sankarin tausta.

Tässä kappaleessa käännymme I. A. Goncharovin romaaniin "Oblomov" ja erityisesti lukuun "Oblomovin unelma", jolla on itsenäinen merkitys. VI Kuleshov kirjoittaa: "Gontšarov päätti lisätä aiemmin julkaistun Oblomovin unen kokonaisuudessaan ja antaa sille eräänlaisen symbolisen merkityksen kokonaiskoostumuksessa ... Oblomov-romaanin koostumuksessa tämä varhainen essee alkoi toimia alustava tarina, tärkeä viesti sankarin lapsuudesta ... Lukija saa tärkeää tietoa, jonka kasvatuksen ansiosta romaanin sankarista tuli sohvaperuna. Koska laiskasta talviunesta tuli "sankarin elämäntapa ja hänellä oli useammin kuin kerran unelmia, unelmia, jotka siirsivät hänet unelmien maailmaan, kuvitteellisiin valtakuntiin", Oblomovin unelma " osoittautui hänelle luonnolliseksi. Hänen ainutlaatuinen läsnäolonsa erityisellä otsikolla romaanin koostumuksessa sai tietyn symbolisen merkityksen, antoi lukijalle mahdollisuuden ymmärtää, missä ja missä tämä elämä "katkaisi".

Kuitenkin, kun analysoidaan luvun "Oblomovin unelma" tekstiä, kirjailijan itsensä asema suhteessa "rauhan ja toimimattomuuden ihanteeseen", miten romaanin päähenkilö näkee Oblomovkan asukkaiden olemassaolon. selkeästi selvitetty. Ei ilman syytä, Oblomovkan kuvauksessa unen ja kuoleman kuvat eivät vain toistu loputtomasti, vaan myös rinnastetaan toisiinsa; kaikki lupaa siellä hiljaisen pitkän elämän hiusten keltaisuuteen ja huomaamattomaan,nukkua kuin kuolema

hiljainen ja uninen kaikki kylässä alkavat huutaa äänekkäästi turhaan:kuolemanhiljaisuus tulee vastaus...
ja jos joku on kuollut ikuinen uni...
uninen elämä häntä, joka ilman sitä ehkä haalistuisi...
hallitsi talossa kuolemanhiljaisuus . Yleisen iltapäivän tunti on koittanut nukkua.
Se oli jonkinlainen kaiken kuluttava, voittamaton uni, todellinen kuoleman kuva.
Oblomovkassa kaikki lepäävät niin sikeästi ja rauhallisesti.

Lisäksi elämän ja kuoleman symboliset nimitykset törmäävät usein kontekstissa.

kaikki lupaa siellä hiljaisen pitkän elämän
elämä on kuin tyyni joki
elämä tämän ohjelman mukaan se venyy jatkuvalla yksitoikkoisella kankaalla, joka katkeaa huomaamattomasti soman kohdalta hautoja
kolme päätoimia elämää kotimaa, häät, hautajaiset
uni, hitaan elämän ikuinen hiljaisuus...

Elämän, kuoleman, unen, rauhan ja hiljaisuuden käsitteillä ei itse asiassa ole itsenäisiä piirteitä - mikä tarkoittaa, että nämä tilat eivät itsessään eroa oblomovista. Ei vain vuotuinen, vaan myös elinkaari täyttyy Oblomovkan asukkaille "oikein ja rauhallisesti". ”Sleepy Oblomovka on tuonpuoleisen valtakunta, se on ihmisen ehdoton rauha. Oblomovka on kuolema." Yleisesti ottaen unien teemalla on erittäin tärkeä rooli romaanin rakenteessa. Voidaan myös muistaa kuvaus Olgan ja Stolzin unista ja Agafya Matveevnan unettomuudesta. Pohjimmiltaan sama "tasa-arvo" voidaan havaita kuvattaessa Oblomovin elämää Viipurin puolella:

rauha ja hiljaisuus lepää Viipurin puolelle
Kaikki on hiljaista Pshenitsynan talossa. Astu sisään ja syleile elävä idylli
Oblomov itse oli täydellinen ja luonnollinen heijastus ja ilmaus siitä levätä , tyytyväisyyttä ja rauhallista hiljaisuus.
Ja täällä, kuten Oblomovkassa, hän onnistui pääsemään eroon elämää , neuvottele hänen kanssaan ja vakuuta itsesi järkkymättömäksi rauhaa
jos moitteet ahdistavat omaatuntoa elänyt näin, eikä muuten elämää, hän nukkuu levottomasti
näyttää kuinka hiljaista ja rauhallista aamunkoiton tuleen hukkuessa ilta-aurinko lopulta päättää sen elämä sitä ei vain muodostettu, vaan myös luotiin, se oli jopa tarkoitettu niin yksinkertaisesti, ei ihme, ilmaistakseen ihanteen mahdollisuutta kuollut ihmisen puolella oleminen
hän on hiljainen ja asettui vähitellen loppuelämäsi arkku tehnyt omin käsin, kuten erämaan vanhimmat, jotka kääntyivät pois elämää, kaivaa omaa hautaansa
unessa näkikö hän edessään tapahtuvan ilmiön, asunut ole koskaan ennen
ikuinen lepo, ikuinen hiljaisuus pysäytti auton hiljaa elämää

Romaanin IX luvussa "Oblomovin unelma" esitetään lapsuuden idylli. Ilyusha Oblomovilla on kaikki, mikä on ominaista normaali lapsi: eloisuus, uteliaisuus. "Hän haluaa kiihkeästi juosta riippuvalle gallerialle, joka kiersi koko talon..." "Iloisella hämmästyksellä, ikään kuin ensimmäistä kertaa, hän katseli ympärilleen ja juoksi ympäri vanhempiensa taloa..." "Hänen lapsellinen mielensä tarkkailee kaikkia edessään tapahtuvia ilmiöitä; ne uppoavat syvälle hänen sielunsa, sitten kasvavat ja kypsyvät hänen kanssaan." Ja lastenhoitaja? Varmista, että sinulla on lastenhoitaja, joka kertoo satuja. Ja tässä ovat merkitykselliset sanat: "... hänen satunsa sekoittuu elämään, ja joskus hän tiedostamatta tuntee surua, miksi satu ei ole elämää, eikä elämä ole satua." Täällä, lapsuudessa, kaikki, mikä jää hänen kanssaan kuolemaansa asti, on jo asetettu.

Paikallisen elämän idylli, rauha, makea uni, jäätynyt elämä, koko Oblomovkan unelma... Miten elämä Oblomovkassa ymmärrettiin? ”Hyvät ihmiset ymmärsivät sen vain rauhan ja toimettomuuden ihanteena, jota ajoittain rikkovat erilaiset vaikeudet, kuten sairaudet, menetykset, riidat ja muuten työ. He kestivät työtä esi-isillemme määrätyn rangaistuksena, mutta he eivät voineet rakastaa ... ”Ja kuolema oli täällä ikään kuin huomaamaton siirtyminen unitilasta ikuiseen uneen. Mutta tässä idylissä on loputonta viehätystä.

"Vuosikierros tehtiin siellä oikein ja rauhallisesti." Itse luonto, pehmeä, rauhallinen, missä ei ole vuoria, mutta on kukkuloita, jotka muuttuvat sujuvasti tasangoksi, ilmentää "syvää hiljaisuutta ja rauhaa". "Hiljaisuus ja hillitön rauha hallitsevat ihmisten moraalia." Kaikessa tässä sekä iloa että ... kuolemaa. Riippumatta siitä, kuinka paljon viehätysvoimaa ja runoutta nämä maalaukset sisältävät, ne ovat jäätynyttä aikaa.

Oblomovin päivät päättyvät Vasiljevskin saarelle lähellä Pshenitsynaa. Tämä on myös eräänlainen Oblomovka, mutta ilman tunnetta lapsuuden runoudesta, luonnosta ja ihmeen odotuksesta. Melkein huomaamattomasti sankarimme vaipuu ikuiseen uneen.

Mikä on syy siihen, että Oblomovin mahdollisuudet eivät toteutuneet, sisäiset voimat jäivät käyttämättä? Tietenkin sen juuret ovat Oblomovkassa. "Oblomovin unelma" selittää: Ilja Iljitshillä ei ollut erityistä tavoitetta eikä energiaa sen saavuttamiseen. Siten Oblomovin unelma on ikään kuin romaanin keskipiste.

§ 2. Unelma, joka paljastaa sankarin sisäisen maailman

Unelmilla A. N. Ostrovskin näytelmässä "Ukkosmyrsky" on erilainen luonne. Tässä ei ole "linjausta", ennaltamääräystä. Nämä ovat unelmia, jotka paljastavat sankarittaren sisäisen maailman. Ne ovat epämääräisiä, epämääräisiä, jännittäviä. Sellaisia unelmia voi todellakin haaveilla.

"Ja mitä unelmia minulla oli, Varenka, mitä unelmia! Tai kultaisia temppeleitä, tai joitain erikoisia puutarhoja, ja näkymättömät äänet laulavat, ja sypressin tuoksu, ja vuoret ja puut eivät näytä olevan samoja kuin tavallisesti, vaan sellaisina kuin ne on kirjoitettu kuviin. Ja on kuin lentäisin ja lennän ilmassa". Näissä unissa - Katerinan unenomaisuus, runous. Kerrottuaan Varvaralle nuoruuden unelmistaan, hän valittaa: "Alan ajatella - en voi kerätä ajatuksiani millään tavalla, rukoilla - en rukoile millään tavalla. Löysen sanoja kielelläni, mutta mieleni on täysin erilainen: ikään kuin paha kuiskaa korviini, mutta kaikki sellaisissa asioissa ei ole hyvää. Ja sitten minusta näyttää siltä, että hän tulee häpeämään itseään. Mitä minulle tapahtui? Ennen ongelmia, tämä. Sellainen on niin sanotusti Katerinan päivittäinen tila. Sitten hän jatkaa ja puhuu unista: ”Yöllä, Varya, en saa unta, kuvittelen jatkuvasti jonkinlaista kuiskausta: joku puhuu minulle niin hellästi, kuin hän kyyhkyisi minua, kuin kyyhkynen huutaisi. En enää haaveile, Varya, kuten ennenkin, paratiisipuista ja vuorista; mutta on kuin joku johtaisi minua, halaisi niin kuumana ja kuumana ja johtaisi jonnekin, ja minä seuraan häntä, menen... ”Katerina rakastui, hän kaipaa rakkautta, hän haluaa ratsastaa pitkin Volgaa, veneessä, laulujen kanssa tai hyvässä troikassa, syleilemässä...". "Ei vain miehensä kanssa", Varvara vastaa välittömästi.

§ 3. Univaroitus (ennustus)

Siirrytään nyt Raskolnikovin ensimmäiseen uneen (uni hevosesta (osa I, luku V)), josta hän haaveilee lopullisen päätöksen jälkeen tappaa vanha nainen, eli ennen rikoksen tekemistä. Hän kokee niin kauheita jännitteitä, että hän ei päässyt taloon ja "jo saavutettuaan Petrovskin saarelle, hän pysähtyi täysin uupuneena, poistui tieltä, meni pensaisiin, putosi nurmikkoon ja nukahti välittömästi. Sairaalaisessa tilassa unet eroavat usein epätavallisesta kuperuudestaan, kirkkaudestaan ja äärimmäisestä todellisuuden muistuttamisestaan.

Dostojevski kutsuu unelmaansa "kauheaksi".

1. Syy nukkumiseen on ihmisen vaikea moraalinen tila, joka on tehnyt epäinhimillisen päätöksen tappaa vanha panttilainaja, implisiittinen "vaa'an", hyvän ja pahan kulhojen laki.

2. Unessa Raskolnikov näkee itsensä lapsena, mikä on erityisen tärkeää kirjoittajalle, kuinka tärkeä "lapsellinen" teema, "lapsen kyynel", sietämätön ja sietämätön lapsen kärsimys on hänelle; elämän käsitys puhtaan lapsen silmin (olennainen aihe maailmankirjallisuudessa!).

Lukekaamme tämä kohtaus: ”Hän kulkee itkeen väkijoukon läpi Savraskaan, tarttuu hänen kuolleen, veriseen kuonoon ja suutelee häntä, suutelee hänen silmiään, huuliaan... Sitten hän yhtäkkiä hyppää ylös ja kiihtyneenä ryntää mukanaan nyrkkinsä Mikolkaan."

3. Kuva väkivallasta, väkivallasta päihtymästä puolustuskyvytöntä olentoa vastaan, kun väkivalta menettää tarkoituksensa ja muuttuu väkivallaksi väkivallan vuoksi, jota lisäksi vauhdittaa yleinen hulluus.

4. Massahulluuden psykologia. Kaksi loistavaa kirjailijaa, Dostojevski ja Tolstoi, osoittivat ensimmäistä kertaa kirjallisuudessa tämän kauhean massapsykoosin ilmiön, jota psykiatrit myöhemmin tutkivat. Valitettavasti massapsykoosista on tullut lähes jokapäiväistä 1900-luvulla.

5. Hevoskuvan korrelaatio "sävyisyyden", "nöyryyden" (Sonya, Lizaveta) ja Katerina Ivanovnan kuvan kanssa ("He jättivät naaras! .. repivät sen!"). Tämä jakso vahvistaa unen sävellystä merkitystä.

6. Raskolnikov heräämisen jälkeen. Hyvän ja pahan asteikolla hyvä painaa enemmän: "Jumala! - huudahti hän, - todella, todella, todella, otan kirveen, alan lyödä päähän, murskaan hänen kallonsa... Liukuan tahmeassa, lämpimässä veressä, nostan lukon, varastan ja vapisen; piiloutua, kaikki veren peitossa... kirveellä... Herra, todellakin? Hän vapisi kuin lehti tämän sanoessaan. "Mutta mitä minä olen! .. loppujen lopuksi, eilen, kun menin alas portaita, sanoin itse, että se oli alhaista, matalaa, matalaa ... loppujen lopuksi pelkkä ajatus todellisuudesta sai minut sairaaksi ja vei minut kauhuun. . ”Mutta vaaka vapisi, ja nyt pahuus lopulta painautui - kadulla sattumalta kuultu keskustelu, jonka mukaan Lizaveta lähtisi seitsemältä illalla talosta ja vanha nainen jää yksin kotiin. Raskolnikov tekee välittömän valinnan. Pointti ei tietenkään ole niin, pointti on, että sekä hyvä että paha olivat Raskolnikovissa itsessä.

7. Hevosen unen yhteys romaanin pääideaan.

Erityinen paikka on Raskolnikovin psykologisesti tarkka, nerokkaasti kuvattu unelma nauravasta vanhasta naisesta. ”... Vanha nainen istuu tuolilla nurkassa, kaikki kumartuneena ja kumartaen päätään, niin ettei hän voinut erottaa kasvoja, mutta se oli hän. Hän seisoi hänen edessään: "Pelkään!" - hän ajatteli, vapautti hiljaa kirveen silmukasta ja löi vanhaa naista päähän, kerran ja kaksi. Mutta outoa: hän ei edes liikkunut iskuista, kuten puinen. Hän pelästyi, kumartui lähemmäs ja alkoi tutkia häntä; mutta hän painoi päänsä vielä alemmas. Sitten hän kumartui kokonaan lattialle ja katsoi hänen kasvoilleen alhaalta, katsoi ja kuoli: vanha nainen istui ja nauroi - hän purskahti hiljaiseen, äänettömään nauruun... Raivotauti voitti hänet: kaikin voimin hän alkoi löi vanhaa naista päähän, mutta jokaisella kirveeniskulla, makuuhuoneesta kuului naurua ja kuiskauksia yhä kovemmin, ja vanha nainen heilui naurusta. Kuten unessa hevosesta, täällä on paljon ihmisiä (viereisessä huoneessa, tasanteella).

Tämä on miehen unelma, joka varmisti, ettei hän tappanut vanhaa naista, vaan tappoi itsensä. Tämä on unen merkitys. Unelma on hämmästyttävä psykologisella tarkkuudellaan ja taiteellisesti. Loppujen lopuksi jokainen ihminen koki todennäköisesti impotenssia unessa: hän haluaa paeta - hän epäonnistuu, hän iskee - hän putoaa tyhjyyteen ... Mutta siinä ei vielä kaikki. Kun Raskolnikov heräsi, hän tunsi miehen läsnäolon huoneessa. ""Onko unelma menossa vai ei", hän ajatteli ja kohotti taas hieman huomaamattomasti ripsiä. Osa IV, luku I alkaa sanoilla: ”Onko tämä todellakin unen jatkoa? Raskolnikov ajatteli uudelleen. Varovaisena ja epäuskoisena hän katsoi odottamatonta vierasta. Vieraana oli Svidrigailov, painajaismainen pahan olento. Tästä voi oikeasti vain uneksia painajaisessa. Svidrigailov on mies, joka seisoo hyvän ja pahan toisella puolella, normaalin ja sairaan psyyken partaalla. Rikosten rasittama Svidrigailov on taipuvainen oudoihin näkyihin.

Marfa Petrovna (herävä haamu) ilmestyy Svidrigailoville. Raskolnikov puhuu hänestä useita kertoja: "hullu", "hullu". Näin Svidrigailov kuvittelee ikuisuuden: "... ideana, jota ei voi ymmärtää, jotain valtavaa, valtavaa! Miksi se on valtava? Ja yhtäkkiä, kaiken tämän sijaan, kuvittele, että siellä on yksi huone, kyläkylpy, savuinen ja hämähäkkejä kulmissa, siinä on kaikki ikuisuus. Tiedätkö, näen joskus tällaisia asioita." Lisäksi Svidrigailov ilmoittaa, että jos se riippuisi hänestä, hän "varmasti tekisi niin". Unet, visiot Svidrigailovista paljastavat hänen olemuksensa, hänen "naamionsa. Kauheat kasvot, mutta ... "leveä mies", Dostojevski uskoo. Jopa Svidrigailov ei kestänyt omaa saastaansa ja kauhistustaan ja teki itsemurhan. Päivää ennen hän yöpyy ilkeässä hotellissa, ilkeässä huoneessa. Kun hän vaipui puoliunkuun, hänen unelmansa edustivat ikään kuin vuorottelevaa maalaussarjaa: kesämaisema, kukkaset, ihana mökki, arkku aulassa ja arkussa ... "Svidrigailov tiesi tämän tyttö ... Tämä tyttö oli hukkunut itsemurha. Hän oli vasta 14-vuotias, mutta se oli jo särkynyt sydän, ja se tuhosi itsensä, loukkaantuneena loukkauksesta, joka kauhistutti ja yllätti tämän nuoren, lapsellisen tietoisuuden ... ja veti esiin viimeisen epätoivon huudon, ei kuullut, mutta röyhkeästi. moitti pimeässä yössä... »

Mikä tämä on? Unelma kosto? Mutta tämä on vasta ensimmäinen kuva, koska Svidrigailovin unelma on "moniosainen". Unen todellisuuden kannalta on mielenkiintoista, että Svidrigailov näkee unta heränneensä ja suorittavansa toiminnan todellisuudessa: hän "heräsi, nousi sängystä ja astui ikkunaan" jne. "Heräsi" Svidrigailov ”pimeässä nurkassa, vanhan vaatekaapin välissä ja oven läpi... Näin noin viisivuotiaan tytön, ei enää, mekossa, joka oli kastunut kuin roskapyytti, vapisevan ja itkevän. Lapsen ahdingosta on hysteerinen kuvaus. Jokin vapisi Svidrigailovin ("leveä mies") sielussa, ja huoneessaan hän laski tytön sängylle ja kääri hänet. Mutta: ”Päätin silti ottaa yhteyttä! hän päätti yhtäkkiä raskaalla ja pahantahtoisella tunteella: "Mitä hölynpölyä!"

Muistakaamme, kuinka Raskolnikov, suoritettuaan jonkin ystävällisen teon, moittii itseään heti pahuudella hänen puolestaan. Ei ihme, että Svidrigailov on Raskolnikovin "peili", hänen kaksois, tai kuten Svidrigailov sanoo, he ovat "saman alan". Heti kun hän oli lähdössä ja hylkäämässä lapsen, hän näki, että tyttö heräsi henkiin, että ripsien alta "pistää esiin ovela, terävä, jotenkin lapsettoman räväkkä silmä ... tässä loistaa jotain röyhkeää, uhmaavaa täysin lapsettomat kasvot .. Nyt, piiloutumatta ollenkaan, molemmat silmät auki: he katsovat ympärilleen tulisella ja häpeämättömällä katseella, he kutsuvat häntä, he nauravat. Jopa Svidrigailov on "todellisessa kauhussa". ""Miten! viisivuotias!... Ah, hemmetti!" - Svidrigailov huusi kauhuissaan nostaen kätensä hänen päälleen ... Mutta samalla hän heräsi.

Hänen heräämisensä on yhtä inhottava kuin uni itse: hän katsoo annosta vasikanlihaa, johon ei ole koskettu illan jälkeen, jotka kärpäset ovat jumissa, ja yrittää pitkään saada kiinni yhtä kärpästä, "vihdoinkin tarttuu tähän mielenkiintoista toimintaa, hän heräsi ...”. Sen jälkeen hän täyttää pitkään suunnitellun tavoitteen - lähteä "Amerikkaan", mikä merkitsee hänelle ehdollisesti siirtymistä toiseen maailmaan. Svidrigailov ampui itsensä.

Samana aamuna Raskolnikov täyttää Sonyan tahdon: hän menee poliisiasemalle tunnustamaan murhan, ennen kuin hän oman testamentin mukaan polvistui aukiolle, kumartui maahan ja suuteli tätä maata. Mutta ihmiset pilkkaavat häntä, pitävät häntä humalassa, parannus epäonnistui. Ja silti hän menee asemalle. Raskolnikov kuitenkin peruutti suunnitellun tunnustuksensa murhasta. Uutiset Svidrigailovin itsemurhasta järkyttivät häntä. "Hän meni ulos, hän rokkasi. Hänen päänsä pyöri." Nähdessään Sonyan, jonka kasvoilla oli jotain epätoivoista, hän palasi ja ilmoitti tappaneensa vanhan panttilainaajan ja hänen sisarensa Lizavetan. Uutinen Svidrigailovin kuolemasta mursi Raskolnikovin: vaikka sellaiset ihmiset eivät kestäisikään rikosten taakkaa! .. Rangaistus on Svidrigailovilla itsellään, kuten itse Raskolnikovilla, joka kantaa tämän rangaistuksen jo ennen rikoksen tekemistä.

Se kertoo raskaassa työssä olevan sairaan Raskolnikovin unelmista-näkyistä. ”Uusia trikiineja ilmestyi, mikroskooppisia olentoja, jotka asuivat ihmisten ruumiissa. Mutta nämä olennot olivat henkiä, joilla oli äly ja tahtoa, ihmiset jotka ottivat heidät itseensä, tulivat välittömästi demonien riivaamaan ja hulluksi. Mutta ei koskaan, koskaan ihmiset eivät pitäneet itseään yhtä älykkäinä ja järkkymättöminä totuudessa kuin tartunnan saaneet ajattelivat... kaikki ajattelivat, että totuus oli vain hänessä... he eivät päässeet yksimielisyyteen mitä pitää pahana, mitä hyvänä. Ihmiset tappoivat toisiaan jonkinlaisessa järjettömässä pahuudessa... Vain muutama ihminen voitiin pelastaa koko maailmassa, he olivat puhtaita ja valittuja, joiden oli määrä alkaa uusi suku ihmiset ja uusi elämä, uudistakaa ja puhdistakaa maa, mutta kukaan ei ole nähnyt näitä ihmisiä missään..."

G. F. Koganin muistiinpano Dostojevskin romaaniin sanoo: "Rivit ovat evankeliumin innoittamia" (Johanneksen ilmestys). Dostojevski on alleviivannut tai huomauttanut monia Apokalypsin säkeitä hänelle kuuluneessa kirjassa... Raskolnikovin unelma on piilotettu polemiikka Tšernyševskin kanssa ihmiskunnan ja eurooppalaisen sivilisaation kohtalosta. Ajatukset sivilisaation ja sosialismin vaaroista, jotka huolestuttivat Dostojevskia rikoksen ja rangaistuksen työskentelyn aikana, toistuvat fantastisessa tarinassa Naurettavan miehen unelma.

Nyt sisällä alkuvuosi XXI vuosisatoja, jolloin ihmiskunta on käynyt läpi ennenkuulumattomia koettelemuksia ja teorioita joidenkin ihmisten valinnasta toisten edelle, joidenkin kansojen toisten edelle, on käynyt läpi fasismin ideoiden käytännön soveltamisen, Raskolnikovin unelma-delirium nähdään laajemmin kuin tuolloin. kun romaani kirjoitettiin. Tämä unelma heijastaa sankarin fyysistä ja moraalista tilaa. Se on psykologisesti perusteltua ja totta, eli sellainen unelma olisi voinut olla unelma.

Johtopäätös

Meidän maalimme tutkimustyö oli tutkimus unen ilmiöstä ja runoudesta 1800-luvun 2. puolen kirjallisissa teoksissa .. Tätä varten meidän piti tutkia ja kuvata kirjallisten sankarien unelmien paikkaa ja roolia I.A.:n teoksissa. Ostrovski, F.M. Dostojevski, sekä tutkia ja kuvata erilaisia toimintoja, joita unelma voi suorittaa kirjallisessa teoksessa tekijän tarkoituksen mukaisesti, minkä jälkeen päädyimme seuraaviin johtopäätöksiin:

Pääsyy siihen, että Oblomovin mahdollisuudet eivät toteutuneet ja sisäiset voimat jäivät käyttämättä, on juurtunut Oblomovkaan. "Oblomovin unelma" selittää, miksi hän ei halunnut eikä voinut seurata varhaisten vierailijoiden tai Stolzin polkua: Ilja Iljitshillä ei ollut tarkkaa päämäärää eikä energiaa sen saavuttamiseen. Siten Oblomovin unelma on ikään kuin romaanin keskipiste.
Unelmilla A. N. Ostrovskin näytelmässä "Ukkosmyrsky" on erityinen luonne. Tässä ei ole "linjausta", ennaltamääräystä. Nämä ovat unelmia, jotka paljastavat sankarittaren sisäisen maailman. Ne ovat epämääräisiä, epämääräisiä, jännittäviä. Sellaisia unelmia voi todellakin haaveilla. Katerinan unelmat ovat psykologisesti perusteltuja, ne heijastavat hänen sisäistä tilaansa, hänen sielunsa muutosta rakkauden vaikutuksesta, hänen kyvyttömyyttään taistella "syntiä" vastaan. Hänen unelmansa ja aavistuksensa: "Ikään kuin seisoisin kuilun päällä ja joku työntää minua siellä, eikä minulla ole mitään, mistä pitää kiinni", tai pikemminkin "ei kenenkään puolesta".
Unet-näkyt sairaasta Raskolnikovista raskaassa työssä ovat dystooppisia unia, varoituksia, koska mikä tahansa dystopia on varoitus. Nyt, 2000-luvun alussa, kun ihmiskunta on käynyt läpi ennenkuulumattomia koettelemuksia ja teorioita joidenkin ihmisten valinnasta toisten edelle, joidenkin kansojen toisten edelle, ovat käyneet läpi fasismin idean käytännön soveltamisen, Raskolnikovin unelma-deliriumin. nähdään laajemmin kuin F. M. Dostojevskin romaani "Rikos ja rangaistus" kirjoittamisen aikaan. Tämä unelma heijastaa sankarin fyysistä ja moraalista tilaa. Se on psykologisesti perusteltua ja totta, eli sellainen unelma olisi voinut olla unelma. Mutta emme saa unohtaa, että Dostojevskin unet suorittavat melko määrättyjä tehtäviä, paljastavat täydellisemmin kirjoittajan aikomuksen.

Tätä aihetta käsittelevä työ auttoi voittamaan vakiintuneen ajatuksen, että uni on vain fysiologinen tila, jossa olemme joka yö, ja unet ovat läsnä mielessämme vain niin, että tulkitsemme niitä kaikenlaisten ennustuskirjojen ja unen avulla. kirjat. Unen käytön vastaanotto kirjailijoiden taholta tuli ilmeiseksi, ja lisäksi - sen merkitys tietylle teokselle, kun sankarin luonne, hänen sisimpiä ajatuksiaan, tunteitaan ja halujaan paljastetaan unen kautta; unelma toimii peilinä, joka heijastaa sankarin sielua. Menneisyyden ja nykyisyyden parhaiden fiktioiden esimerkkeihin kääntyminen vakuuttaa meidät selvästi siitä, että unet ja unet ovat ikuinen mysteeri ja arvoitus, ja niiden ymmärtäminen vie vielä vuosisatoja.

Luettelo käytetystä kirjallisuudesta

Goncharov I.A. Oblomov.
Dostojevski F.M. Rikos ja rangaistus.
Ostrovski A.N. Ukonilma.

Alexandrova Z. E. Venäjän kielen synonyymien sanakirja. - Moskova, 1989.
Kogan G.F. Huomautuksia F.M.:n romaanista Dostojevski "Rikos ja rangaistus". - Moskova, 1970.
Kuleshov V.N. Esipuhe I.A.:n romaanille. Goncharov "Oblomov". - Moskova, 1973.
Myytit maailman kansoista. - Moskova, 1988.
Monakhova O.P. Venäjän kirjallisuus 1800-luvulla. - Moskova, 1999.
Toporov V. N. "Rituaali. Symboli. Kuva", - Moskova, 1995.
Tynyanov Yu. N. "Kirjallinen tosiasia". - Moskova, 1993.

Tutkimusmenetelmät: Tutkimusaiheeseen liittyvän tieteellisen kirjallisuuden ja kirjallisten teosten tutkiminen; Kirjallisen tekstin itsenäinen opiskelu aiheen suunnassa;

Unen taiteellisten toimintojen havainnointi romaanissa; Unien luokittelu, niiden kuvaus; Havaintojen yleistäminen.

Työmme on käytännönläheistä ja kiinnostaa sekä kirjallisuuden opettajia että opiskelijoita, ja se auttaa tutkimaan kirjallisuuden sankareiden unelman paikkaa ja roolia syvällisemmin, ymmärtämään paremmin työtä, sankarien toimintaa ja toimintaa. heidän luonteensa.

Uni on aina ollut mysteeri, mysteeri ihmiselle. Kuten mikä tahansa mysteeri, se on epätavallisen houkutteleva, ei ole turhaan, että tämän arvoituksen ympärillä on niin monia asioita: kansanuskomia, satuja, ennustuksia, noituutta ... Kiinnostus uniin on ominaista kaikille ihmiskulttuurin aikakausille. Tiede pyrki ymmärtämään uni-ilmiön, eikä turhaan ole nyt perustettu Unelmien instituutti. Uni on yksi salaperäisimmistä fysiologiset olosuhteet ihminen, kun hänet jätetään yksin itsensä kanssa, katsoo kohtalon peiliin ja näkee siinä oman olemuksensa. Unen ja unien ongelma on aina kiinnostanut kirjoittajia. Mutta nykyään, 2000-luvun alussa, voidaan tuntea sekä tiedemiesten että kirjailijoiden tiivis huomio sellaiseen ainutlaatuiseen ilmiöön kuin ihmisen unelma.

Kun ihminen nukahtaa, hänen yhteys ulkomaailmaan katkeaa, hän menettää osittain tietoisuuden omasta olemassaolostaan, ulkoiset esineet ja ilmiöt eivät enää vaikuta häneen. Vain aivot jatkavat toimintaansa, joka luo päiväunelmia ja unelmia. Unet ovat tulosta muistin ja mielikuvituksen toiminnasta, vapaita muiden kykyjen ja aistien osallistumisesta. Unet, niiden merkityksessä, vastaavat melkein aina sosiaalinen asema, nukkujan fyysinen kunto, luonne ja ikä. Unelma taideteoksessa voi palvella samoja tarkoituksia kuin "esopialainen kieli", koska se on ikään kuin allegoria, allegoria. Yleensä tällaisille unelmille on ominaista looginen rakenne, didaktisuus, eli moralisointi, opettaminen. Esimerkiksi matkailijan unelma Radishchevin teoksesta "Matka Pietarista Moskovaan" (luku "Spasskaja tarina"

Unelma kirjallisesta sankarista on osa hänen sielunsa historiaa. Yhdessä Pushkinin Tatjanan kanssa juoksemme hänen unessa salaperäisen metsän halki oudolle mökille, jossa on "puolikurkku ja puolikissa". Ja tunnistamme hänen venäläisen sielunsa, joka on täynnä satuja ja legendoja "yhteisen kansan antiikkista". Yhdessä Katerina Ostrovskajan kanssa lentäämme pois Kabanikhin ja Wildin "pimeästä valtakunnasta" unelmien kirkkaaseen maailmaan. Yhdessä Oblomovin kanssa löydämme itsemme nukkuvan Oblomovkan pysähtyneestä paratiisista. Lukulla "Oblomovin unelma" Goncharovin Oblomovin romaanissa "Oblomov" "on itsenäinen merkitys. on itsenäinen merkitys. Romaanin esipuheessa kirjallisuuskriitikko V. I. Kuleshov kirjoittaa: "Gontšarov päätti lisätä aiemmin julkaistun "Oblomovin unen" kokonaisuudessaan ja antaa sille eräänlaisen symbolisen merkityksen kokonaiskoostumuksessa.

Lukija saa tärkeitä tietoja, joiden kasvatuksen ansiosta romaanin sankarista tuli sohvaperuna. Koska laiskasta talviunesta tuli "sankarin elämäntapa ja hänellä oli useammin kuin kerran unelmia, unelmia, jotka siirsivät hänet unelmien maailmaan, kuvitteellisiin valtakuntiin", Oblomovin unelma " osoittautui hänelle luonnolliseksi. "Oblomovin unelma" selittää, miksi hänen vieraidensa polku ei ole hyväksyttävä Ilja Iljitšille. Unelma erottaa nämä vierailut Stolzin saapumisesta, jolla oli valtava rooli Oblomovin elämässä. Vaikeasti viidennen alussa Oblomov nousee unesta, ja sitten kuin raikas tuuli tahdosta, Stolz purskahtaa sisään. Hänellä ei ole mitään tekemistä aiempien vierailijoiden kanssa. Stolz on rehellinen, älykäs, aktiivinen. Hän haluaa vilpittömästi saada Oblomovin pois lepotilasta. Mikä on syy siihen, että Oblomovin mahdollisuudet eivät toteutuneet, sisäiset voimat jäivät käyttämättä? Tietenkin sen juuret ovat Oblomovkassa. "Oblomovin unelma" selittää, miksi hän ei halunnut eikä voinut seurata varhaisten vierailijoiden tai Stolzin polkua: Ilja Iljitshillä ei ollut tarkkaa päämäärää eikä energiaa sen saavuttamiseen. Siten Oblomovin unelma on ikään kuin romaanin keskipiste.

Katerinan unelmat ovat psykologisesti perusteltuja, ne heijastavat hänen sisäistä tilaansa, hänen sielunsa muutosta rakkauden vaikutuksesta, hänen kyvyttömyyttään taistella "syntiä" vastaan. Hänen unelmansa ja aavistuksensa: "Ikään kuin seisoisin kuilun päällä ja joku työntää minua siellä, eikä minulla ole mitään, mistä pitää kiinni", tai pikemminkin "ei kenenkään puolesta". Unelmilla A. N. Ostrovskin näytelmässä "Ukkosmyrsky" on erilainen luonne. Tässä ei ole "linjausta", ennaltamääräystä. Nämä ovat unelmia, jotka paljastavat sankarittaren sisäisen maailman. Ne ovat epämääräisiä, epämääräisiä, jännittäviä. Sellaisia unelmia voi todellakin haaveilla. "Ja mitä unelmia minulla oli, Varenka, mitä unelmia! Tai kultaisia temppeleitä, tai joitain erikoisia puutarhoja, ja näkymättömät äänet laulavat, ja sypressin tuoksu, ja vuoret ja puut eivät näytä olevan samoja kuin tavallisesti, vaan sellaisina kuin ne on kirjoitettu kuviin. Ja on kuin lentäisin ja lennän ilmassa." Näissä unissa - Katerinan unenomaisuus, runous.

Dostojevskin omaperäisyys taiteilijana on siinä, että hän toi mukanaan uusia taiteellisen näkemyksen muotoja ja onnistui siten löytämään ja näkemään uusia puolia ihmisestä ja hänen elämästään. Yksi näistä muodoista on uni. Unet ovat todellinen leitmotiivi Dostojevskin teoksessa. Tämän kirjoittajan unelma on välttämätön taiteellisen tiedon tie, joka perustuu itse ihmisluonnon lakeihin. Unen kautta hän etsii "miehestä ihmisen puolesta". Unelmissaan hänellä on myös "sanomaton, tulevaisuuden sana". Näin ollen unelma kirjailijalle ei ole poikkeamaa todellisuudesta, vaan päinvastoin halu käsittää se sen omissa omituisissa muodoissaan, ymmärtää se taiteellisesti. Uni on suuri henkinen (ja taiteellinen) tapahtuma. Ja samaan aikaan Dostojevskilla ei ole tässä mitään mystiikkaa. Dostojevskin unelmat, kuten kukaan heidän entisistä kirjailijoistaan, ovat voimakas työkalu ihmisen ja maailman taiteelliseen tuntemiseen.

Unissa ihmisen toiminnan todelliset motiivit paljastuvat ja liittyvät läheisemmin ihmiskunnan kohtaloon (yleensä hänelle lähimpien ja rakkaiden ihmisten kohtalon kautta). "Rikos ja rangaistus" on F.M.:n unelmien täyttämä romaani. Dostojevski. "Nämä unet jakautuvat epätasaisesti romaanin tekstissä. Ensimmäinen ja toinen sisältyvät romaanin ensimmäiseen osaan. Nämä ovat unia, jotka Raskolnikov näkee ennen murhaa. Kolmas ja neljäs unelma sisältyvät romaanin toiseen ja kolmanteen osaan. Tarina viimeisistä unista esiintyy Epilogissa. Sankari itse kutsuu ensimmäistä unta " painajainen"," ruma unelma.

Erilaisissa unen kuvissa meillä on ikään kuin neljä roolia, joita Raskolnikov näyttelee elämässä: uhrin rooli (nag), tappajan rooli (Mikolka), kärsimyksen todistajan rooli (joukko). ), nöyryytetyn (pojan) taistelijan rooli. Kaikki nämä neljä roolia elävät ja riitelevät Raskolnikovin sielussa, mutta tappajan rooli ottaa tilapäisesti vallan. Tämä on myös unelma - petos, jonka kohtalo lähettää rikollisen sielulle oikeudenkäyntien aattona. Ja unelma tappaa vanha nainen uudelleen. Toiminta näyttää kääntyneen päinvastaiseksi, mutta nyt murhan tragedia muuttuu komediaksi. Ja unelma-katastrofi, joka asettaa sankarin valinnan edelle: katumus vai hulluus ja itsemurha. Epilogin viimeinen, viides unelma eroaa merkittävästi edellisistä.

Tämä on unelma maailmankatastrofista, maailmanlopusta, uni-apokalypsista ja profeetallisesta unesta, jossa tutkijoiden mukaan esitetään Dostojevskin ennustus maailmansodasta ja vallankumouksesta. Samalla se on myös varoitusunelma, jonka jälkeen Raskolnikov on vihdoin pettynyt teoriaansa vahvan oikeudesta tappaa, vaikka jalosta syystä. nukkua. Samalla se on myös varoitusunelma, jonka jälkeen Raskolnikov on vihdoin pettynyt teoriaansa vahvan oikeudesta tappaa, vaikka jalosta syystä.

Johtopäätös: Näin ollen 1800-luvun venäläisten kirjailijoiden teosten kirjallisten sankareiden unelmien kautta ymmärrämme todellisuuden, opimme paljastamaan sankarien sisäisen maailman, ymmärtämään ihmisen toiminnan todellisia motiiveja. Unella voi olla allegorinen luonne, se palvelee paitsi paljastamista, myös kutsumista, moralisointia, mutta myös tapahtumien ennustamista. Näin ollen unelma kirjailijalle ei ole poikkeamaa todellisuudesta, vaan päinvastoin halu ymmärtää se omissa omituisissa muodoissaan, käsittää se taiteellisesti ja välittää lukijalle. Jatkossa aiomme jatkaa työtä kirjallisten sankarien unelman paikan ja roolin tutkimiseksi venäläisten kirjailijoiden teoksissa.

Luku 1. Tatjanan unelma A.S.:n romaanissa Pushkin "Jevgeni Onegin" s. 4-8

Luku 2. "Oblomovin unelma" I. A. Goncharovin romaanissa "Oblomov" s. 9-12

Luku 3. Rodion Raskolnikovin kolme unta F.M.:n romaanissa. Dostojevski "Rikos ja rangaistus" s. 13-18

Johtopäätös c. 19-20

Lähdeluettelo s. 21

Johdanto

Muinaisista ajoista lähtien unelmien ja unien maailma on kiinnostanut ihmistä. Kun olemme hereillä, näemme ja ymmärrämme mitä ympärillä tapahtuu, arvioimme mitä tapahtuu - tietoisuutemme toimii haluamallamme tavalla. Mutta mitä tapahtuu ihmisen tietoisuudelle unessa? Ja onko todella niin tärkeää, että ihminen näkee unta yöllä, koska meille, realisteille, päivällä, melko konkreettinen elämä on tärkeämpää, kaikki muu ei näytä laskevan.

Mutta miksi venäläisen kirjallisuuden edustajat olivat kiinnostuneita unista yhtä paljon ja joskus jopa enemmän kuin todellisuudesta? Monet kirjailijat ja runoilijat esittelivät teoksiinsa unelmat fantastisena elementtinä realistisella motivaatiolla ja turvautuivat sen avulla hahmon persoonallisuuden syvempään paljastamiseen. Mikä niin houkutteli tekijöitä sankarien elämän tällä puolella? On selvää, että unen tuominen taideteokseen on romanttinen ja sen kiinnostus alitajuntaan. Ja silti…

Kohde Tämän teoksen määritelmä unelmien ja unelmien paikasta ja roolista 1800-luvun venäläisten kirjailijoiden taideteoksissa: A.S.:n romaaneissa "Jevgeni Onegin". Pushkin, "Oblomov" I.A. Goncharova, "Rikos ja rangaistus", F.M. Dostojevski.

Tutkimustavoitteet:

määrittää Tatjanan unen merkityksen A.S.:n romaanissa. Pushkin "Jevgeni Onegin", sen erikoisuus ja tarkoitus teoksessa;

selvitä "Oblomovin unelman" merkitys sankarin kuvauksessa ja I.A.:n romaanin ideologinen ääni. Goncharova;

vahvistaa unelmien roolia psykologisessa romaanissa
F.M. Dostojevski "Rikos ja rangaistus", paljastaakseen univaroituksen käsitteen.

Hypoteesi: jos unelmilla ja tosielämän unilla ei enemmistön mukaan ole merkitystä eikä niillä ole merkittävää roolia ihmisen elämässä, niin on perusteltua olettaa, että realistisessa fiktiossa niillä ei myöskään ole ratkaisevaa merkitystä ihmisen elämässä. sankareita eivätkä ole tärkein keino paljastaa heille hahmoja.

Tämän tavoitteen saavuttamiseksi käytimme menetelmiä analyysi, vertailu ja yleistäminen. Teoksen järjestyksen ja rakenteen määrää venäläisen kirjallisuuden tutkimisen kronologinen periaate.

esine opinnoista on tullut taideteoksia: A.S. Pushkin "Jevgeni Onegin", "Oblomov" I.A. Goncharova
ja F.M.:n "Rikos ja rangaistus". Dostojevski.

Asia tutkimus - A.S. Pushkinin, I.A.:n taideteosten sankarien unelmat ja unelmat. Goncharova, F.M. Dostojevski.

Töitä käytettiin eri tavalla lähteet: kaunokirjallisuutta, tutkimusaiheista kriittistä kirjallisuutta sekä viitekirjallisuutta ja Internet-sivustoja.

Lukujen järjestys määräytyy tutkimukseen valittujen taideteosten kronologisen periaatteen mukaisesti.

Luku 1. Tatianan unelma romaani kirjoittanut A.S. Pushkin "Jevgeni Onegin"

Roman A.S. Pushkinin "Jevgeni Onegin" on hyvin erikoinen ja epätavallinen: suuri määrä outoja hahmoja, lyyrisiä poikkeamia, kirjailijan läsnäolo teoksen riveissä ja "romaani säkeessä" -genre itsessään tekee romaanista erilaisen. Se on myös epätavallista, koska Tatjana Larinan psykologian syvempää paljastamista varten kirjailija esittelee fantastisen elementin - unen. Tatjana Larinan unelma on erityinen. Kun on mahdollisuus verrata sen sisältöä myöhempiin tapahtumiin hahmon kohtalossa, voidaan arvata kirjoittajan logiikka ja paljastaa symbolien merkitykset.

Tatjanan unen jakso on romaanin keskikohta; Tässä vaiheessa päähenkilöt ovat jo melko tuttuja. Jäljelle on jäänyt Oneginin vierailu Larinien taloon, Jevgenin ja Tatjanan tuttavuus, rakkauskirje on jo kirjoitettu ja hylkäys on saatu... Vain onnettoman tytön kärsimys jatkuu: hän sairastuu yrittäen löytää vastauksen Eugene Oneginille, jouluyönä hän menee arvailemaan. Mutta yksikään ennustaminen ei anna tulosta. Sitten Tatjana laittaa lastenhoitajansa neuvosta tyttömäisen peilinsä tyynyn alle ja nukahtaa. Muistakaamme tämä uni.

Hän haaveilee kävelevänsä synkän metsän halki, ja matkalla kohtaa puron, jota hän pelkää ylittää: kahden jäällä yhteen liimattu silta näyttää hänestä "tuhoiselta". 1 Tällä hetkellä lumikuormasta ilmestyy karhu, ojentaa kätensä ja johdattaa Tatjanan virran poikki. Hän jatkaa matkaansa ei yksin, vaan karhun perässä. Tatjana kaatuu yrittäessään paeta, ja karhu poimii hänet ja kantaa "kummisensä" - Eugene Oneginin - kotalle. Sisällä - melua, täsmälleen "kuin isoissa hautajaisissa" ja kauheita hirviövieraat. Tapahtumat muuttuvat hyvin äkillisesti, ja nyt Tatjana istuu jo yksin rakastajansa kanssa ... Oveen koputetaan - Lenski astuu sisään

ja Olga ... Eugene moitti kutsumattomia vieraita; riita, veitsi ja - Lensky tapettiin. Kuului sietämätön itku ... "Ja Tanya heräsi kauhuissaan ..."

Se, mitä hän näki unessa, piinaa Tatjanaa, hän alkaa etsiä unen merkitystä unelmakirjasta, mutta tulee siihen tulokseen, että "Martyn Zadeka ei ratkaise hänen epäilyksiään; mutta pahaenteinen unelma lupaa hänelle monia surullisia seikkailuja. 2

Itse asiassa Tatyanan unelma on romaanin merkittävä jakso. Tämä ei ole vain profeetallinen unelma - se heijastaa yksityiskohtaisesti päähenkilöiden kohtaloa ja auttaa ymmärtämään tytön kokemusten syvyyttä. Ymmärtääksemme tämän jakson merkityksen, erottelemme sanasymbolit ja käännymme unelmakirjaan.

Unen ensimmäisessä säkeistössä käy ilmi, että toiminta tapahtuu talvella: Tatjana kävelee ensin "lumisella niityllä", sitten pitkin "jäälautan liimaamia ahvenia", ylittää lumikuituissa virtaavan virran, " ei kahleissa talvella”, ja päätyy lumiseen metsään, jossa ”ei ole tietä; Koskien pensaat ovat kaikki lumimyrskyn peitossa, syvästi lumessa. Joten ensimmäinen avainsana on "talvi". Unelmien tulkinnan mukaan talvi (samoin kuin lumi, lumikuorma, jää, lumimyrsky) tarkoittaa "surua" tai "kuolemaa". 3 Niinpä Lenskyn kuoleman kuvauksessa sankarin lähestyvää kuolemaa verrataan lumilohkoon, joka vierähtää vuoren huipulta: "Niin hitaasti vuorten rinnettä pitkin, kipinöitä loistaen auringossa, lunta sataa... nuori laulaja löysi ennenaikaisen lopun."

Jään sitominen tarkoittaa kuoleman sinetöimistä. Avain tähän symboliin on Lenskyn haudan kuvauksessa, jossa kaksi mäntyä on ”kuoleman kiinnittämä”, eli Lensky on haudattu niiden alle: ”Kaksi mäntyä on kasvanut yhteen juurineen; niiden alla mutkittelevat naapurilaakson purot. 4

Löytää itsesi lumisesta metsästä - päästä kuoleman valtakuntaan, toisin sanoen toiseen maailmaan, sielujen maailmaan. Jos metsä on sielujen valtakunta, niin metsän omistaja on "sielujen valtakunnan omistaja". Ja koska karhua pidetään metsän herrana, hän on myös opas kuolleiden valtakunnassa, johon Tatjana joutuu.

Kaikki nämä kuvat ennustavat Lenskyn kuolemaa, mutta ei voida jättää huomiotta ilmeisiä profetioita hänen kuolemastaan. Esimerkiksi ollessaan "mökin" käytävällä Tatjana kuulee "huudon ja lasin kilisemisen, kuten suurissa hautajaisissa ...". Lisäksi unen lopussa Onegin ja Lensky riitelevät, mikä johtaa kaksintaisteluihin. Tässä kaksintaistelussa Onegin tappaa Lenskin - myöhemmin tosielämässä tapahtumat kehittyvät tällä tavalla, eli Tatjana näki tulevaisuuden unessa.

Mutta tällä unella on myös toinen ennustus - tytön avioliitto.

Sanalla "lumi" on myös tällainen merkitys: "tuo hedelmällisyyttä". Sieltä peittää lumella - "peittää häähunnulla". Ilmeisesti syvä lumi, lumikuormat, joihin Tatjana juuttuu, putoaa ja missä karhu ohittaa hänet ja poimii hänet, ennustavat tulevaa avioliittoa.

Kansanperinteen mukaan tytölle puron ylittäminen tarkoittaa "naimisiinmenoa". Kahden ahvenen silta on symbolinen - yksi sulhasen jouluennustuksista (vain se, jota Tatjana käytti sinä iltana) on se, että tytöt tekevät peiliin oksista siltoja ja laittavat sen tyynyn alle ihmetellen: "Kuka on kihlattuni, joka on äitini, hän vie minut sillan yli. Romaanissa Lenskin kuolemasta tuli "silta" avioliittoon, koska kaksintaistelun ja Oneginin lähdön jälkeen Tatjana lähti Moskovaan, missä hän meni naimisiin kenraalin kanssa.

Karhu on Tatjanan tuleva sulhanen - kenraali. Tosiasia on, että muinaisista ajoista lähtien ihmiset ovat yhdistäneet karhun sulhaseen vaurauden ja hedelmällisyyden symbolina, lisäksi Pushkin korostaa, että karhu oli "takkuinen", "iso, epäsiisti" - kuten kenraali itse. Unessa karhu tuo Tatjanan Oneginin mökille sanoilla "tässä on kummi-isäni". Ja todellakin, Moskovassa, vastaanotossa kenraali esittelee Oneginin, "sukulaisensa ja ystävänsä", vaimolleen Tatjanalle.

Kolmas tärkeä Tatjanan unelman symboli on "mökki", joka sen seurauksena osoittautuu täysin mukavaksi kotaksi, jossa on eteinen, pöytä ja penkit. Toisin sanoen se on "koti".

Sana "talo" on pitkään tarkoittanut henkilöä - tällainen vertailu tuli pakanallisista "tulista - ihmisen sielu" (ja tulisija, kuten tiedätte, on talon sielu). Tällaisen symbolin avulla paljastetaan Eugene Oneginin sisäisen maailman salaisuus - salaisuus, joka kiusasi Tatjanaa. Unelmakirjan mukaan kotan oviraon läpi katsominen ulkopuolelta tarkoittaa yrittämistä ymmärtää omistajan, tässä tapauksessa Oneginin, sisäistä maailmaa.

Huoneeseen astuessaan Tatjana näkee Oneginin hallitsevan pikkuleipiä ja hänen demonivieraitaan. Yksinkertainen looginen ketju: jos "mökki" on Onegin, niin kaikki sisällä (ja erityisesti brownies) on osa hänen sisäistä maailmaansa. Tästä eteenpäin demonien hallinnan jakso symboloi sankarin valta-asemaa: "Hän antaa merkin - ja kaikilla on kiire; hän juo - kaikki juovat ja kaikki huutavat; hän nauraa - kaikki nauravat; rypistää kulmiaan - kaikki ovat hiljaa.

Oveen katsominen talon sisältä on välttää itsensä ("Onegin istuu pöydässä ja katsoo salaa ovea"). Ehkä puhumme Oneginin pernasta, joka sai hänestä "hengellisessä tyhjyydessä vireilevän" viileäksi elämään ja vihaamaan itseään.

Tunkeutukaa taloon - "tule Oneginin ajatusten ja tunteiden kohteeksi". Tatjanan esiintyminen kolassa symboloi Eugenen tulevaa rakkautta häntä kohtaan. Myöhemmin jo rakastunut Onegin näkee saman juonen unessa: "maaseututalo - ja hän istuu ikkunassa ... ja siinä hän on." 5

Brownien katoaminen - vanhoista paheista eroon pääseminen. Kun Tatjana tuli kotaan, browniet olivat ensin nolostuneet ja katosivat sitten kokonaan. Ilmeisesti rakkaus Tatjanaan muutti täysin Eugenen sisäisen maailman, pelasti hänet "demoneista".

Ja lopuksi talon tuhoaminen - Oneginin tauti. Unen lopussa "mökki horjui". Todellakin, romaanin lopussa Onegin sairastuu. ("Onegin alkaa kalpeaa ... Onegin kuivuu - ja melkein kärsii kulutuksesta"). Sankari kokee valtavan henkisen tragedian, kun hän ymmärtää rakkautensa toivottomuuden Tatjanaa kohtaan. Mielenkiintoista on, että romahtavan kotan jaksossa unelma päättyy yhtä odottamatta kuin Tatjana ja Oneginin selityksen jaksossa koko romaani päättyy.

Joten unelmakuva on olennainen osa romaania A. S. Pushkinin säkeessä "Jevgeni Onegin". M. V. Lebedeva väittää, että uni on erityinen todellisuus, "sielun, sydämen, toivon, mielikuvituksen erityinen tila, joka vastaa unohdusta, kun henki elää oman sisältönsä mukaan ja avaa tien muistoille, jotka syntetisoivat korkeampi totuus". 6 Tästä on tutkimuksen perusteella vaikea olla eri mieltä.

Tatjana Larinan unelma A.S. Pushkinin romaanissa osoittautuu symboliksi, signaaliksi hahmojen elämän muutoksista. Lisäksi runoilija käyttää unta paljastaakseen hahmojen (Tatjana ja Onegin) sisäisen maailman. Tatyanan unelma ei ole vain profeetallinen - se heijastaa yksityiskohtaisesti päähenkilöiden kohtaloa ja auttaa ymmärtämään tytön tunteiden syvyyttä. Ja suuren määrän symbolisia sanoja, joita käytetään Tatjanan unen kuvauksessa, kirjoittaja ei vain paljasta kuvia, vaan antaa myös lukijalle mahdollisuuden katsoa tulevaisuuteen ja selvittää sankarien tulevaisuuden kohtalot. Lisäksi Tatjanan uni-ennustus on taiteellinen tekniikka, joka tekee romaanin tekstistä värikkäämmän ja vakuuttavamman. Tatjanan unelma on heijastus alitajunnasta sankarittaren psyykessä, mahdollisuus nähdä tulevaisuus.

Luku 2. Luku "Oblomovin uni" I.A. Goncharovin romaanissa "Oblomov"

Oblomovin unelma on yksi romaanin keskeisistä jaksoista

I.A. Goncharov "Oblomov". Ei ole sattumaa, että Goncharov kutsui sitä "koko romaanin alkusoitoksi". ». Tämä on romaanin juonielementti, sen esitys. Kyllä, tämä on avain koko teokseen, ratkaisu kaikkiin sen mysteereihin. Ennen kuin lukija ohittaa Ilja Iljitšin varhaislapsuuden. Juuri Iljushan lapsuudelle omistettu jakso on ideologisesti yksi tärkeimmistä.

Oblomovkassa, jonka sankari näkee unessa, muodostettiin pojan henkinen varasto, joka määräsi hänen kohtalonsa. Tässä ovat syyt sellaiselle masentavalle ja hävittämättömälle ilmiölle venäläisessä elämässä kuin "oblomovismi", ja toisaalta täältä löytyy myös sen "kyyhkysen sävyisyyden" ja sielun pilvettömän selkeyden alkuperä, joka erotti Ilja Iljitšin niin silmiinpistävästi muut ihmiset yritteliäs ja kaupallinen maailma .

Oblomov on herrasmies, valmis makaamaan sohvalla koko päivän. Hän ei osaa työskennellä ja jopa halveksii kaikkea työtä, pystyy vain turhiin unelmiin. ”Elämä hänen silmissään jakautui kahteen osaan: toinen koostui työstä ja tylsyydestä – nämä olivat synonyymejä hänelle; toinen - rauhasta ja rauhallisesta hauskanpidosta. 7 Oblomov pelkää yksinkertaisesti kaikkea toimintaa. Edes unelma suuresta rakkaudesta ei pysty tuomaan häntä pois apatian ja rauhan tilasta. Ja ne "kaksi epäonnea", jotka alun perin huolestuttivat Oblomovia niin paljon, joutuivat lopulta sarjaan levottomia muistoja. Näin hänen koko elämänsä meni päivästä toiseen. Mikään ei muuttunut hänen mitatuissa liikkeissään.

"Sillä välin hän tunsi tuskallisesti, että häneen oli haudattu jotain hyvää, valoisaa alkua, kuin hautaan, kenties nyt kuolleena... Mutta aarre oli syvästi ja raskaasti täynnä roskia, tulvajätteitä." 8 Viihdyttäessään itseään tavallisilla ajatuksillaan ja unelmillaan Oblomov siirtyy hitaasti unen valtakuntaan, "toiseen aikakauteen, muihin ihmisiin, toiseen paikkaan". 9

Oblomov näkee itsensä 7-vuotiaana poikana, pirteänä ja leikkisänä, hän on utelias kaikesta, mitä ympärillään tapahtuu, hän haluaa oppia lisää maailmasta. Mutta hänen äitinsä ja lastenhoitajansa valpas valvonta estää häntä toteuttamasta toiveitaan: ”Nanny! Etkö näe, että lapsi juoksi ulos aurinkoon! Vie hänet kylmään; leipoa hänen päänsä - se sattuu, siitä tulee pahoinvointia, hän ei syö. Hän menee rotkoasi ». Ja vain aikaa päiväunet antoi Ilyushalle vapauden. Kaikki nukahtivat, jopa hänen lastenhoitajansa. Ja sitten alkoi pienen herrasmiehen itsenäinen elämä.

Sitten Ilja Iljitš näkee itsensä 12-13-vuotiaana poikana. Ja nyt hänen on jo vaikeampi vastustaa, hänen mielensä on jo melkein ymmärtänyt, että hänen vanhempansa elävät juuri niin kuin pitääkin elää. Hän ei halua opiskella, koska ensinnäkin hänen on poistuttava kotoaan, ja toiseksi hän ei ymmärrä, miksi hänen on opiskella. Pääasia, joka huolestutti hänen äitiään oli, että lapsi oli iloinen, lihava ja terve. Kaikki muu katsottiin toissijaiseksi.

Tämä unelma selittää suurelta osin sankarin kuvan. Ilja Iljitšin huoneesta löydämme itsemme valon ja auringon valtakunnasta. Valon tunne on ehkä keskeinen tässä jaksossa. Tarkkailemme aurinkoa kaikissa sen ilmenemismuodoissa: päivällä, illalla, talvella, kesällä. Aurinkoiset tilat, aamuvarjot, aurinkoa heijastava joki. Edellisten lukujen hämärän valaistuksen jälkeen löydämme itsemme valon maailmasta: "Koko luonto - ja metsä ja vesi, ja mökkien seinät ja hiekkaiset kukkulat - kaikki palaa kuin karmiininpunainen hehku." 10

Tällaisten jännittävien maisemien jälkeen Goncharov vie meidät pieneen nurkkaan, jossa "onnelliset ihmiset asuivat luullen, etteivät he voineet

pitää ja ei voi olla." Kirjoittaja esittelee meille kylän ympäristön ja sen asukkaat: ”Kylässä on kaikki hiljaista ja uneliasta: hiljaiset mökit ovat auki; sielua ei näy; vain kärpäset lentävät pilvissä ja surisevat tukossa. 12 Oblomov syntyi ja syntyi täällä.

Goncharov korosti erityisesti lapsen maailmankuvaa: "Ja lapsi katseli kaikkea ja tarkkaili kaikkea lapsellisella ... mielellään." 13 Kirjoittaja korosti useaan otteeseen lapsen uteliaisuutta. Mutta kaiken tämän uteliaisuuden murskasi loputon huoli pikku Oblomovista, jolla Iljusha oli kirjaimellisesti "kaapattu": 14 "Ja koko päivä ja kaikki lastenhoitajan päivät ja yöt olivat täynnä hälinää, juoksemista ympäriinsä: joko kidutusta, tai elävää iloa lapsesta tai pelkoa, että hän putoaa ja satuttaa nenänsä... "Oblomovka on kulma, jossa vallitsee tyyneys ja hillitön hiljaisuus. Tämä on unelma unessa. Kaikki ympärillä näytti jäätyvän, eikä mikään voi herättää näitä ihmisiä, jotka asuvat turhaan kaukaisessa kylässä ilman yhteyttä muuhun maailmaan.

Luettuamme luvun loppuun, ymmärrämme ainoan syyn Oblomovin elämän merkityksettömyyteen, hänen passiivisuuteen ja apatiaan. Iljan lapsuus on hänen ihanteensa. Siellä Oblomovkassa Iljuša tunsi olonsa lämpimäksi, luotettavaksi ja hyvin suojatuksi, ja kuinka paljon rakkautta... Tämä ihanne tuomii hänet edelleen tarkoituksettomaan olemassaoloon. Ja tie sinne on jo varattu hänelle. Oblomovismi on unen, toteuttamattomien pyrkimysten, pysähtymisen ruumiillistuma.

Joten Goncharov käyttää sankarin unta romaanin juonielementtinä, joka ei vain auta paljastamaan hahmon sisäistä maailmaa, vaan myös näyttää Ilja Iljitšin hahmon alkuperän. Luvussa "Oblomovin unelma" kirjoittaja antaa Yksityiskohtainen kuvaus hänen lapsuutensa osoittaa, että Oblomovin laiskuus on hankittu ominaisuus, ei synnynnäinen. Goncharoville unelma on tapa nähdä menneisyys nykyisyyden määrittämiseksi.

Luku 3. Rodion Raskolnikovin kolme unta romaanissa
F.M. Dostojevski "Rikos ja rangaistus"

Romaanissa "Rikos ja rangaistus" lukijalle esitetään kolme Rodion Raskolnikovin unta, vaikka tämä sankari on niin itsepäinen, että, kuten S. Vygonsky kirjoittaa, "raja unen ja todellisuuden välillä on käytännössä pyyhitty pois täältä". 15 Ilman näitä unia on kuitenkin mahdotonta ymmärtää täysin sankarin luonnetta, hänen mielentilaansa.

Raskolnikov näkee ensimmäisen unensa vähän ennen rikosta, nukahtaminen puiston pensaisiin "testin" jälkeen, vaikea tapaaminen Marmeladovin kanssa, pitkä vaeltaminen Pietarissa ja miettiminen, kuinka hyödyllistä on tappaa vanha panttilainaja, joka on jo tehnyt. elänyt elämänsä ja nyt vain häiritsee kaikkia.

Raskolnikov haaveilee lapsuudestaan. Hän kävelee isänsä kanssa ja näkee tavernan ohi kulkiessaan, kuinka yksi juopuneista talonpoikaisista, Mikolka, kutsuu muut ratsastamaan kärryyn, joka on valjastettu "pieneen, laihaan, villiin talonpoikanagukseen". ". kuusitoista Miehet ovat samaa mieltä ja istuvat alas. Mikolka lyö hevosta ja pakottaa sen vetämään kärryä, mutta heikkouden vuoksi hän ei pysty edes kävelemään. Sitten omistaja alkaa lyödä kiivaasti ja tappaa hänet. Raskolnikov-lapsi katsoo ensin kaikkea tapahtuvaa kauhuissaan, sitten ryntää suojelemaan hevosta, mutta liian myöhään.

Tämän jakson pääajatuksena on tietysti murhan hylkääminen ja erityisesti Raskolnikovin murhan hylkääminen. Ajatukset ja huolet äidistään ja siskostaan, halu todistaa teoriansa "tavallisista" ja "epätavallisista" ihmisistä käytännössä rohkaisee häntä ajattelemaan murhaa, hukuttaa luonnon piinaa ja lopulta johdattaa hänet vanhan asunnon asuntoon. panttilainaja.

Tämä unelma on symbolinen: Raskolnikov-poika rakastaa mennä kirkkoon, mikä personoi maan päällä olevan taivaallisen periaatteen eli henkisyyden, moraalisen puhtauden ja täydellisyyden. Mutta tie kirkkoon kulkee tavernan ohi, josta poika ei pidä. Taverna on se kauhea, maallinen, maallinen asia, joka tuhoaa ihmisen ihmisessä. Nämä kuvat osoittavat, että sankarin sisällä käydään jatkuvaa taistelua sielun ja mielen välillä, joka jatkuu vielä pitkään rikoksen jälkeen. Ja vain romaanin epilogissa hengellinen voittaa, sielu voittaa.

Kaikuja Raskolnikovin ensimmäisestä unesta löytyy läpi koko työn: Raskolnikov, vapisten suunnitelmistaan, tappaa silti vanhan naisen ja myös Lizavetan, avuttomana ja masentuneena kuin nalku: hän ei uskalla edes nostaa kättään suojellakseen itseään. kasvot kirveestä tappajat; kuoleva Katerina Ivanovna hengittää ulos kuluttavan veren mukana: "Jätä nalku!"; 17 Piilotettuaan vanhalta naiselta varastetut jalokivet kiven alle, Raskolnikov palaa kotiin ”vapinen kuin ajettu hevonen”; majatalon isäntä Dushkin, joka tapasi Raskolnikovin, kertoo "isoäidin unen" ja samalla "makaa kuin hevonen" ... Kaikki nämä ohikiitävät viittaukset kuulostavat romaanissa tarpeellisilta, mutta eivät paljasta salaperäisen unen syvää symboliikkaa.

Mutta Rodion Romanovich Raskolnikovin ensimmäinen unelma on profeetallinen. Tämä unelma on merkki siitä, että hänen ei pitäisi tehdä rikosta, että hän ei onnistu. Aivan kuten unessa pieni Rodya yrittää suojella hevosta, mutta osoittautuu voimattomaksi julmia humalaisia talonpoikia vastaan, elämässä hän on pieni ihminen, joka ei pysty muuttamaan sosiaalista järjestelmää. Jos Raskolnikov ei olisi kuunnellut mielen kutsua, vaan sydämen kutsua, joka soi unessa, kauheaa rikosta ei olisi tapahtunut. Siten Raskolnikovin ensimmäisessä unessa ei näytetä vain sankarin todellisia henkisiä ominaisuuksia, vaan myös välitön virhe, ennustus lähestyvästä kuolemasta ("Tapoinko itseni tai vanhan naisen?" 18).

Ensimmäisen ja toisen unen välillä, juuri ennen murhaa, Raskolnikovilla on visio: aavikko ja keidas, jossa on sininen vesi (tässä käytetään perinteistä värin symboliikkaa: sininen on puhtauden ja toivon väri, joka kohottaa ihmistä) . Raskolnikov haluaa saada humalassa, mikä tarkoittaa, että kaikki ei ole menetetty hänelle, on mahdollisuus luopua "kokeilusta itsestään". Mutta jälleen ottamatta huomioon sydämen varoitusta, Raskolnikov menee kuitenkin Alena Ivanovnaan kirveellä ...

Raskolnikov näkee toisen unensa murhan jälkeen, kun hän miettii jalokiviä, jotka hän piilotti vanhan talon pihalle kiven alle. Sankari haaveilee siitä, mitä hän on jo kokenut: hän menee vanhan rahanlainaajan luo. ”... Vanha nainen istuu tuolilla nurkassa, kaikki kumartuneena ja kumartaen päätään, niin ettei hän voinut erottaa kasvoja, mutta se oli hän. Hän seisoi hänen edessään: "Pelkään!" - hän ajatteli, vapautti hiljaa kirveen silmukasta ja löi vanhaa naista päähän, kerran ja kaksi. Mutta outoa: hän ei edes liikkunut iskuista, kuten puinen. Hän pelästyi, kumartui lähemmäs ja alkoi tutkia häntä; mutta hän painoi päänsä vielä alemmas. Sitten hän kumartui kokonaan lattialle ja katsoi hänen kasvoilleen alhaalta, katsoi ja kuoli: vanha nainen istui ja nauroi - hän purskahti hiljaiseen, äänettömään nauruun... Raivotauti voitti hänet: kaikin voimin hän alkoi löi vanhaa naista päähän, mutta jokaisella kirveeniskulla, makuuhuoneesta kuului naurua ja kuiskauksia yhä kovemmin, ja vanha nainen heilui naurusta. yhdeksäntoista

Raskolnikov ei ilmeisesti ole Napoleon, ei hallitsija, jolla on oikeus helposti astua muiden ihmisten elämän yli saavuttaakseen tavoitteensa; omantunnon tuska ja paljastumisen pelko tekevät hänestä kurjaa, ja vanhan naisen nauru on pahan naurua ja voittoa Raskolnikovista, joka ei voinut tappaa omaatuntoaan. Rodion Romanovitšin toinen unelma on unelma miehestä, joka varmisti. että hän ei tappanut vanhaa naista, vaan tappoi itsensä. Ja murha on yhtä turhaa kuin yrittäminen tappaa vanha nainen. Unijakso antaa päähenkilölle ja lukijalle vastauksen, että kokeilu aloitettiin turhaan.

Päähenkilö näkee viimeisen, kolmannen, unelman kovalla työllä, jo matkalla moraaliseen heräämiseen, katsoen teoriaansa eri silmin. Raskolnikov on sairas ja mielisairas. Tyynyn alla on Sonyan pyynnöstä tuoma evankeliumi (sitä ei ole kuitenkaan koskaan avattu hänelle) Hän haaveilee maailmanloppukuvista: ”Koko kylät, kokonaiset kaupungit ja kansat sairastuivat ja hulluivat. Kaikki olivat ahdistuneita eivätkä ymmärtäneet toisiaan, kaikki ajattelivat, että totuus oli hänessä yksin, ja häntä kiusattiin, katsoen muita, hän löi rintaansa, itki ja väänsi käsiään. He eivät tienneet ketä ja miten tuomita, he eivät päässeet yksimielisyyteen, mitä pitää pahana, mitä hyvänä. He eivät tienneet ketä syyttää, ketä perustella. Ihmiset tappoivat toisiaan jonkinlaisella järjettömällä pahuudella...” 20

Tässä unessa Raskolnikov tarkastelee teoriaansa uudella tavalla, näkee sen epäinhimillisyyden ja pitää sitä mahdollisena syynä seurauksillaan uhkaavaan tilanteeseen (tämä apokalypsi on seurauksia Raskolnikovin teorian elävyydestä). Dostojevskin työn tutkijat uskovat, että nyt, kolmannen unen jälkeen, sankari pohtii uudelleen elämän tarkoitusta, muuttaa maailmankuvaansa, lähestyy vähitellen henkistä täydellisyyttä - eli "Raskolnikovin moraalinen herätys tapahtuu, vaikeaa, tuskallista, mutta edelleen puhdistava ja kirkas, ostettu hinnalla kärsimystä” 21, ja kärsimyksen kautta ihminen voi Dostojevskin mukaan tulla todelliseen onneen.

Joten Rodion Romanovich Raskolnikovin ensimmäinen unelma on profeetallinen. Tämä unelma on merkki siitä, että ei pidä tehdä rikosta, ettei siitä tule mitään hyvää. Toinen unelma on miehen unelma, joka varmisti, ettei hän tappanut vanhaa naista, vaan tappoi itsensä. Unijakso antaa päähenkilölle vastauksen, että kokeilu aloitettiin turhaan ja sankari ei läpäissyt testiä epätavallisen henkilön "tittelistä", Raskolnikovin teoria epäonnistuu. Kolmannessa unessa Raskolnikov tarkastelee teoriaansa uudella tavalla, näkee sen epäinhimillisyyden ja pitää sitä mahdollisena syynä tilanteeseen, joka uhkaa ihmismaailmaa seurauksineen. Kolmannen unen aikana sankari ajattelee uudelleen elämän tarkoitusta, muuttaa maailmankuvaansa, lähestyy vähitellen henkistä täydellisyyttä - eli tapahtuu moraalinen herätys.

Näin ollen, Rikos ja rangaistus, unet eivät lisää romaaniin mitään väriä. Ne eivät ole vain ymmärrystä sankarin elämäntilanteesta, vaan myös ennustavat tulevia muutoksia elämässä. Aivan kuten Eugene Oneginissa, unet auttavat ymmärtämään paremmin erittäin monimutkaisen ihmisen - Rodion Raskolnikovin - sisäistä maailmaa. Raskolnikovin unet ovat symbolisia, niiden kaikuja kaikuvat läpi romaanin, mikä auttaa ymmärtämään paremmin kirjailijan tarkoitusta, sillä Dostojevskin unelma on kirjailijan näkemysten ilmaus, varoitus tulevista tapahtumista.

Johtopäätös

Siirryn XIX vuosisadan venäläisten kirjailijoiden "Jevgeni Onegin" A.S. Pushkin, "Oblomov" I.A. Goncharov, "Rikos ja rangaistus" F.M. Dostojevski määritti päähenkilöiden unelmien paikan ja roolin niissä.

Todettiin, että unelma on olennainen osa A. S. Pushkinin "Jevgeni Onegin" -romaania. Tatjana Larinan unelma A.S. Pushkinin romaanissa osoittautuu symboliksi, signaaliksi hahmojen elämän muutoksista. Lisäksi runoilija käyttää unta paljastaakseen hahmojen (Tatjana ja Onegin) sisäisen maailman. Tatyanan unelma ei ole vain profeetallinen - se heijastaa yksityiskohtaisesti päähenkilöiden kohtaloa ja auttaa ymmärtämään tytön tunteiden syvyyttä. Ja suuren määrän symbolisia sanoja, joita käytetään Tatjanan unen kuvauksessa, kirjoittaja ei vain paljasta kuvia, vaan antaa myös lukijalle mahdollisuuden katsoa tulevaisuuteen ja selvittää sankarien tulevaisuuden kohtalot. Lisäksi Tatjanan uni-ennustus on taiteellinen tekniikka, joka tekee romaanin tekstistä värikkäämmän ja vakuuttavamman. Tatjanan unelma on heijastus alitajunnasta sankarittaren psyykessä, mahdollisuus nähdä tulevaisuus.

Saimme selville, että Goncharov käyttää sankarin unta romaanin juonielementtinä, joka ei vain auta paljastamaan hahmon sisäistä maailmaa, vaan myös näyttää Ilja Iljitšin hahmon alkuperän. Luvussa "Oblomovin unelma" kirjoittaja antaa yksityiskohtaisen kuvauksen lapsuudestaan, osoittaa, että Oblomovin laiskuus on hankittu ominaisuus, ei synnynnäinen. Goncharoville unelma on tapa nähdä menneisyys nykyisyyden määrittämiseksi.

Todettiin, että "Rikos ja rangaistus" -kirjassa unet eivät anna romaanille mitään loistoa. Ne eivät ole vain ymmärrystä sankarin elämäntilanteesta, vaan myös ennustavat tulevia muutoksia elämässä. Aivan kuten Eugene Oneginissa, unet auttavat ymmärtämään paremmin erittäin monimutkaisen ihmisen - Rodion Raskolnikovin - sisäistä maailmaa. Raskolnikovin unet ovat symbolisia, niiden kaikuja kaikuvat läpi romaanin, mikä auttaa ymmärtämään paremmin kirjoittajan tarkoitusta, sillä Dostojevskin unelma on kirjailijan näkemysten ilmaus, varoitus tulevista tapahtumista.

Siten venäläisten romaanien unet ovat monikäyttöisiä. He omaksuivat kaikki kolme aikamuotoa: he näyttivät kuvia menneisyydestä, nykyisyydestä ja tulevaisuudesta, työntäen siten tekstin tila-ajallisia rajoja ja suorittaen muistitehtävän. Fantasiaelementtien (unelma) käyttöönotto on realistisesti motivoitunutta. Tämä on sekä juonielementtien esittelymuoto (esimerkiksi IA Goncharovin romaanin esitys) että kirjailijan näkemysten ilmaisumuoto (kirjassa Rikos ja rangaistus) sekä alitajunnan heijastus sankarin psyykessä (in Dostojevskin ja Pushkinin teoksia).

Esitetty hypoteesi, jonka mukaan realistisissa taideteoksissa unilla ei ole sankarien elämässä ratkaisevaa merkitystä, ei ole vahvistettu: taideteoksissa unelmilla on tietty merkitys sankarien elämässä. Kirjoittajat käyttivät unia erittäin laajasti paljastaen sankarin luonteen, hänen sisimpiä ajatuksiaan ja toiveitaan, tunteita ja kokemuksiaan.

Lista lähteistä

Isoäidin unelmakirja 1918

M.V. Lebedeva ""Unen" motiivi A.S. Pushkinin "Jevgeni Oneginin" romaanissa ", Vestnik NovGU, 1998

I.A. Goncharov, "Oblomov", 1859

http://www.litra.ru

Artikkeli "Dreams of Raskolnikov" (sosiaalinen psykoanalyysi Sergei Vygonskylta), numero 12, 2005

Rikos ja rangaistus "- F.M. Dostojevski, 1866

2 Isoäidin unelmakirja, 1918

3 Isoäidin unelmakirja, 1918

6 M.V. Lebedeva ""Unen" motiivi A.S. Pushkinin romaanissa "Jevgeni Onegin", Vestnik NovGU, 1998

7 I.A. Gontšarov. Oblomov. Moskova, ch. 5, s. 44, 1859

8 I.A. Gontšarov. Oblomov. Moskova, luku 8, s. 8, 1859

9 I.A. Gontšarov. Oblomov. Moskova, luku 8, s. 82, 1859

10 I.A. Goncharov, Oblomov, ch. 9, s. 86, 1859

11 1 I. A. Goncharov, Oblomov, s. 104

12 2 I. A. Goncharov, Oblomov, s. 103

13 2 I. A. Goncharov, Oblomov, s. 111

14 http://www.litra.ru

15 Artikkeli "Dreams of Raskolnikov" (sosiaalinen psykoanalyysi Sergei Vygonskylta), numero 12, 2005

16 "Rikos ja rangaistus" - F.M. Dostojevski, osa 6, ch. 5, 1866

17 "Rikos ja rangaistus" - F.M. Dostojevski, osa 6, ch. 5, 1866

20 "Rikos ja rangaistus" - F.M. Dostojevski, epilogi, luku 2, 1866