Paden naar grote muziek. Tien grootste muziekuniversiteiten van het land

Muziekonderwijs is altijd beschouwd als het domein van hoogbegaafde mensen, dus het kiezen van een universiteit moet met grote aandacht worden benaderd. Speciaal voor toekomstige muzikanten een selectie van 10 universiteiten in de wereld waar het de moeite waard is om een ​​hogere opleiding op muziekgebied te volgen.


1. Juilliard School (VS)



De particuliere muziekuniversiteit, opgericht in 1905 door dirigent Frank Damrosch, is een van de beste muziekuniversiteiten ter wereld. Momenteel schrijft de Juilliard School 684 studenten in (54% mannen en 46% vrouwen), en de collegegeldkosten bedragen $ 35.000 per jaar.


2. Curtis Instituut voor Muziek (VS)



Het Instituut werd in 1924 opgericht door Maria Louise Curtis ter nagedachtenis aan haar vader. Het grote voordeel van deze onderwijsinstelling is dat alle toegelaten studenten een studiebeurs krijgen, wat alle arme maar begaafde muzikanten motiveert. Tijdens hun studie nemen studenten actief deel aan de concertactiviteiten van het instituut (de universiteit beschikt over concert- en operapodia), waardoor studenten al tijdens hun studie in contact kunnen komen met grote concertbureaus.


3. Universiteit voor muziek en podiumkunsten van Wenen (Oostenrijk)



Een van de bekendste Europese universiteiten biedt goedkoop maar kwalitatief hoogstaand onderwijs op het gebied van muziek. Een groot aantal docenten uit Rusland en de GOS-landen geeft les aan de universiteit.


4. Royal College of Music (VK)



Deze universiteit werd opgericht in 1883 en staat onder de bescherming van de Prins van Wales. Het collegegeld is afhankelijk van de studentenclassificatie. Alle examens aan deze universiteit worden op video opgenomen, zodat studenten via de opnames in beroep kunnen gaan.


5. Manhattan School of Music (VS)



Ruim 1.300 studenten uit 40 landen studeren aan de universiteit. De school ligt naast Columbia University en andere grote hogescholen. Het onderwijs wordt gegeven door 's werelds meest vooraanstaande muzikanten.


6. Nationaal Conservatorium voor Muziek en Dans (Frankrijk)



Het oudste conservatorium van Europa, dat onder toezicht staat van het Franse Ministerie van Cultuur en Communicatie, leidt niet alleen muzikanten en componisten op, maar ook dansers. Conservatoriumstudenten kunnen een studiebeurs aanvragen.


7. Conservatorium van San Francisco (VS)



Het San Francisco Conservatory werd in 1917 opgericht als pianoschool en werd in 1923 een conservatorium. Het conservatorium kreeg zijn mondiale roeping tijdens het werk van de uitmuntende componist Ernest Bloch daar in 1924-1930. Voor het eerst begonnen ze aan het San Francisco Conservatorium studenten af ​​te studeren die gespecialiseerd waren in klassieke gitaar en Aziatische muziek.


8. Berklee College of Music (VS)



Het belangrijkste kenmerk van het college is de specialisatie in de nieuwste niet-academische muziekgebieden. Vanaf het eerste jaar studeren studenten jazz, filmmuziek en kunstliederen. Het college heeft meer dan 4.000 studenten en 500 docenten.


9. Staatsconservatorium van Moskou vernoemd naar P.I. Tsjaikovski (Rusland)



Enkele van de moeilijkste examens moeten worden behaald bij toelating tot het Moskouse Staatsconservatorium, genoemd naar P.I. Tsjaikovski.


De aanvrager moet bij het betreden van een faculteit blijk geven van beheersing van het muzikale onderwerp. Het conservatorium leidt de beste specialisten op op het gebied van muziek en muziektheorie.


10. Cleveland Instituut voor Muziek (VS)



Een particulier instituut in de VS is erg populair onder aanvragers uit verschillende delen van de wereld. Jaarlijks worden ongeveer 1.200 aanvragen voor het programma ingediend. Onder de docenten van het instituut bevinden zich muzikanten uit Rusland en de GOS-landen.

De Russische muziekschool wordt al eeuwenlang zeer gewaardeerd in de wereld - en blijft dit niveau gelukkig tot op de dag van vandaag behouden, waardoor de wereld periodiek nieuwe genieën krijgt.

TOP 10

Tegenwoordig zijn er 46 instellingen voor hoger muziekonderwijs in Rusland, waarvan er 8 in Moskou zijn gevestigd, 3 in Sint-Petersburg en één tot drie in andere regio's en federale districten van het land.

De meest prestigieuze en bekendste ter wereld zijn er met ruime voorsprong drie (waaronder een hele reeks afzonderlijke onderzoekscentra, opnamestudio's, muziekbibliotheken en zelfs musea). Dit

  1. St. Pererburg Staatsconservatorium vernoemd naar Rimski-Korsakov.
  2. De beroemde Moskou "Gnesinka" -.

De rest van de universiteiten op dit gebied zijn min of meer inferieur aan dit trio wat betreft materiële middelen, onderwijzend personeel en de ontwikkeling van wetenschappelijke en educatieve literatuur (de Federal State Educational Standards voor muziekuniversiteiten zijn overigens gecreëerd door de academische raad bestaande uit vertegenwoordigers van deze drie onderwijsinstellingen). Het zou echter oneerlijk zijn om er niet nog meer uit te lichten, die, naast de eerste 3, met recht de TOP 10 van de hoogste "muzikale Olympus" van Rusland zouden kunnen betreden. Deze kunnen veilig het volgende omvatten:

  1. (Moskou stad).
  2. (Moskou stad).
  3. St. Petersburg Staatsuniversiteit voor Cultuur en Kunst.

Kenmerken van training

Het bijzondere van studeren aan Russische muziekuniversiteiten is natuurlijk dat de nadruk vooral ligt op het verkrijgen van professionele kennis in het gekozen onderwerp (of het nu gaat om vocale of instrumentale leiding, geluidstechnische vaardigheden, de kunst van het dirigeren, enz.). Wat betreft de resterende onderwijscycli gedefinieerd door de nieuwe federale staatsonderwijsnormen voor hoger beroepsonderwijs in de muziek, is de inhoud van de opleidingsplannen daarin als volgt:

  • in de economische, humanitaire en sociale cyclus leren studenten geschiedenis, filosofie, Russische taal- en spraakcultuur, evenals vreemde talen;
  • de pedagogische cyclus omvat lessen over lesmethoden van alle disciplines die verband houden met de muziekkunst, evenals muzikale psychologie en pedagogie;
  • een aparte cyclus voor universiteiten op dit gebied is een cyclus gewijd aan de studie van de ontwikkelingsgeschiedenis en de theoretische grondslagen van Russische en buitenlandse muziekkunst, evenals de esthetiek van kunst, verplichte pianolessen en de basisprincipes van levensveiligheid;
  • De cyclus van gespecialiseerde opleidingen omvat, afhankelijk van de gekozen specialiteit, vakken in de musicologie, muziekjournalistiek en de studie van etniciteit en folklore. Een aparte lijn - oude Russische zangkunst, werken met partituren, het bestuderen van de kenmerken van arrangementen, computergeluidsverwerking en, ten slotte, management in de muziekindustrie.

Kwaliteit van de opleiding

Zoals hierboven vermeld blijft, ondanks het niet altijd adequate financieringsniveau en enkele andere problemen, zelfs de gemiddelde kwaliteit van het onderwijs aan muziekuniversiteiten in Rusland zeer hoog. En naast de popcircus- en theaterkunsten kunnen afgestudeerden van deze onderwijsinstellingen bogen op de hoogste aandacht en respect voor hen in elk land ter wereld dat de muziekkunst serieus neemt.

Een van de redenen voor dit niveau is de hoge mate van continuïteit die in muzikale families wordt geaccepteerd. Hierdoor treden kleinkinderen vaak in de voetsporen van hun vaders, net zoals ze ooit in de voetsporen van hun grootvaders traden. Als gevolg hiervan is de invloed van de voormalige Sovjet-school voor zang-, koor-, instrumentale en dirigeerkunsten op muziekacademies en conservatoria zeer sterk – en het enige probleem vandaag de dag is de vergrijzing van het elite onderwijzend personeel.

De meest populaire specialiteiten (bachelordiploma)

Onder de muziekgerelateerde specialiteiten waar de meeste vraag naar is (en als gevolg daarvan de grootste concurrentie om een ​​plek), zijn de leiders in bacheloropleidingen:

  1. gevarieerde muzikale kunst (specialiteit volgens Federal State Educational Standard 071600);
  2. zangkunsten (073400);
  3. muzikale en instrumentale kunst (073100);
  4. muzikale toegepaste kunst en musicologie (073000);
  5. choreografische kunst (071200).

Studievooruitzichten

De belangrijkste vooruitzichten voor degenen die hun studie aan muziekuniversiteiten hebben afgerond, zijn nog steeds de mogelijkheid om te doen waar ze van houden en tegelijkertijd zeer winstgevend te zijn (vooral op het gebied van de vraag naar de hierboven genoemde specialiteiten). Omdat de vraag naar goede zangers, muzikanten, muziekcritici, regisseurs en managers van de muziekbusiness niet alleen constant hoog blijft, maar ook wanneer een specialist het juiste niveau bereikt, kun je je geen zorgen maken over de toekomst. Om nog maar te zwijgen van de roem en glorie voor de meest getalenteerde.

Bij de overstap naar afstandsonderwijs op het gebied van muziekonderwijs rijzen er veel vragen. Wij zijn gewend aan de traditionele manier van muziekonderwijs. Creatieve vaardigheden en capaciteiten worden niet via lezingen aan studenten overgedragen, maar via individuele training. Dit is de specificiteit van muziekonderwijs en het belangrijkste verschil met de trainingsvormen in andere specialiteiten. Het vervangen van directe communicatie door methodologische handleidingen is praktisch onmogelijk. Maar in het leerproces wordt een cyclus van zogenaamde historische en theoretische disciplines bestudeerd. In het muziekonderwijs worden ze geclassificeerd als hoofdvakken. Via deze cursussen is muziekonderwijs op afstand mogelijk. Correspondentie muziekonderwijs is een nieuw specialisme, ontstaan ​​in de afgelopen tien jaar. Veel mensen zijn verrast: is het mogelijk om bij verstek muziek te studeren? Ja, zoals de praktijk laat zien, is dit heel goed mogelijk. Iedereen die een hogere opleiding wil volgen, maar een secundaire gespecialiseerde muziekopleiding heeft gevolgd, die is afgestudeerd aan een muziekschool, een technische cultuurschool of een muziekpedagogische hogeschool, wordt toegelaten tot afstandsonderwijs. Na voltooiing van de opleiding wordt een staatsdiploma uitgereikt en wordt de kwalificatie "Muziekleraar, Muziekdirecteur" toegekend. Degenen die hoger correspondentiemuziekonderwijs hebben gevolgd, kunnen werken in kleuterscholen, muziek- en onderwijsscholen en kindercentra. Het onderwijssysteem voor het specialisme muziekonderwijs voorziet in de studie van traditionele en innovatieve methoden van muziekonderwijs en -opvoeding. Er worden aanvullende kwalificaties ontwikkeld en geïntroduceerd: leraar-organisator van een vocaal ensemble, organisator van muzikale vrijetijdsbesteding, enz. Het doel van correspondentiemuziekonderwijs is om een ​​muziekleraar en muziekdirecteur voor te bereiden die aan nieuwe eisen voldoet. Het curriculum voorziet in de studie van medische en biologische disciplines, algemene culturele en muzikale disciplines. Vakopleidingsdisciplines: muziekgeschiedenis, koorkunst, harmonie, arrangement, zang, etc. Psychologische en pedagogische training van studenten maakt het mogelijk om een ​​specialist te worden in brede muzikale eruditie, zorgt voor een creatieve benadering van het organiseren en uitvoeren van muzieklessen.

Psychologische en pedagogische training omvat algemene, leeftijdsgebonden, correctionele, muzikale en psychologische training. Leert geschiedenis en moderne methoden van muziekonderwijs en het vermogen om met een kind te werken, omstandigheden te creëren voor de ontwikkeling van zijn persoonlijkheid. Je kunt een schriftelijke muziekopleiding (kwalificatie als muziekleraar) volgen via het systeem voor afstandsonderwijs. Afstandsonderwijs is mogelijk als u niet alleen op een computer kunt werken, maar ook de nieuwste computertechnologieën in uw werk kunt toepassen. Het vermogen om educatief en methodologisch werk aan te passen aan nieuwe computertechnologieën, in een conservatief onderwijssysteem als muziek; worden gegeven via schriftelijke cursussen. Er moet aan worden herinnerd dat hoewel er nog geen technologieën zijn ontwikkeld voor het leren bespelen van een muziekinstrument, zang, enz., een dergelijke training zeer problematisch is en individuele “live” lessen vereist. Maar je kunt vaardigheden verwerven en het vermogen ontwikkelen om muziek te onderwijzen door je in te schrijven voor correspondentiemuziekonderwijs.

Muziekuniversiteit en conservatorium: overeenkomsten en verschillen die doorslaggevend kunnen zijn bij de keuze van een kandidaat.

Veel afgestudeerden hebben nu een beroepskeuze. Voor een bepaalde categorie is vooral de vraag “hoe ga je naar een muziekuniversiteit of conservatorium” relevant en zijn er verschillen daartussen? Alles is in orde.

Educatieve basis

Educatieve basis voor toelating tot de specialiteit muziek:

Ten eerste moeten we, omwille van de duidelijkheid, onderscheid maken muziek universiteit En serre .

Muziek Universiteit

Serre

Het Conservatorium is een instelling voor hoger onderwijs met uitsluitend een muzikale focus. Het heeft slechts 3 richtingen: instrumentaal, vocaal en voor componisten.

Documentatie

Om binnen te komen, heb je een document nodig over het volledige middelbare onderwijs en een certificaat van slagen voor het Unified State Exam in Russische taal en literatuur. Er is een apart nummer over de muzikale opleiding binnen kunstacademies. Voor sommige universiteiten is dit niet belangrijk als je talent hebt. Maar dit is niet genoeg om naar het conservatorium te gaan, aangezien je de volgende examens apart moet halen:

  • . creatieve test (muziekstuk);
  • . professionele test (instrumentvaardigheid, solfège, vermogen om muziek te lezen en te schrijven);
  • . een interview waarin hen kan worden gevraagd tonaliteit, kennis van muziekliteratuur en muziekgeschiedenis te herkennen.

Het minimumcijfer voor toelating tot het volgende examen bedraagt ​​35 punten. Daaronder staat een weigering zonder toelating tot verder onderzoek.

Het scala aan gebieden waarop een afgestudeerde van een of andere instelling betrokken kan zijn, is klein: orkestartiesten, docenten en, minder vaak, solisten of begeleiders. Maar er is een verschil dat als een student van gedachten verandert over het studeren van de gekozen specialiteit, er binnen het kader van een muziekuniversiteit geen speciale problemen met de overdracht zullen zijn: je hoeft alleen maar het academische verschil te overbruggen. Maar conservatoriumstudenten hebben een beperkte keuze. Velen voelen zich om drie redenen tot deze onderwijsinstelling aangetrokken:

  • . ware liefde voor muziek: op deze plek krijgen ze er genoeg van;
  • . dorst naar roem: slechts tientallen;
  • . de wens om een ​​beroep onder de knie te krijgen en te emigreren: een zeer reële optie.

TOP 3 populaire muziekuniversiteiten:

  • 1. Het Moskouse Staatsconservatorium, vernoemd naar P. I. Tsjaikovski, leidt uitstekende muzikanten op. Meer dan de helft van de beroemde orkesten bestaat uit afgestudeerden.
  • 2. Het naar Rimski-Korsakov vernoemde Staatsconservatorium van St. Petersburg is daar iets minderwaardig aan.
  • 3. Op de derde plaats staat de beroemde Gnessin Russian Academy of Music.

Dit zijn niet alleen universiteiten - dit zijn wereldberoemde onderwijsinstellingen, waarvan het onderwijsniveau niet alleen binnenlandse kandidaten aantrekt, maar ook buitenlanders.