అంశంపై లలిత కళలపై ప్రాజెక్ట్ (ఫైన్): లలిత కళలు మరియు కళాత్మక పని పాఠాలలో ఉపదేశ సూత్రాలు మరియు బోధనా పద్ధతులు. ప్రాథమిక పాఠశాలలో లలిత కళలను బోధించే పద్దతి యొక్క లక్షణాలు

1. ఆదిమ కళ. ఆదిమ సమాజంలో లలిత కళల ఆవిర్భావం మరియు అభివృద్ధి. పురాతన ఈజిప్టులో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతులు

ఆదిమ వ్యక్తులను వారి కోసం కొత్త రకమైన కార్యాచరణకు మార్చడం - కళ - మానవజాతి చరిత్రలో గొప్ప సంఘటనలలో ఒకటి. ఆదిమ కళ అతని చుట్టూ ఉన్న ప్రపంచం గురించి మనిషి యొక్క మొదటి ఆలోచనలను ప్రతిబింబిస్తుంది, అతనికి ధన్యవాదాలు జ్ఞానం మరియు నైపుణ్యాలు సంరక్షించబడ్డాయి మరియు బదిలీ చేయబడ్డాయి, ప్రజలు ఒకరితో ఒకరు కమ్యూనికేట్ చేసారు. ఆదిమ కళ యొక్క మొదటి రచనలు సుమారు 30 వేల సంవత్సరాల క్రితం సృష్టించబడ్డాయి. పురాతన శిల్పాలు ప్రాచీన శిలాయుగ శుక్రులు - ఆదిమ స్త్రీ బొమ్మలు. మహిళలతో పాటు, జంతువులు రాయి లేదా ఎముక నుండి చిత్రీకరించబడ్డాయి. రాతి యుగం ప్రజలు రోజువారీ వస్తువులకు కళాత్మక రూపాన్ని ఇచ్చారు - రాతి పనిముట్లు మరియు మట్టి పాత్రలు. తరువాత, ఆదిమ మాస్టర్స్ వివరాలపై ఎక్కువ శ్రద్ధ చూపడం ప్రారంభించారు: వారు స్ట్రోక్‌లతో ఉన్నిని చిత్రీకరించారు, అదనపు రంగులను ఉపయోగించడం నేర్చుకున్నారు) XII మిలీనియం BC లో. ఇ. గుహ కళ గరిష్ట స్థాయికి చేరుకుంది. ఆ కాలపు పెయింటింగ్ వాల్యూమ్, దృక్పథం, బొమ్మల వికసించిన నిష్పత్తి, కదలికను తెలియజేస్తుంది. అదే సమయంలో, భారీ సుందరమైనది కాన్వాసులు అది లోతైన గుహల సొరంగాలను కప్పి ఉంచింది. గుహ చిత్రాల సృష్టి యొక్క ఖచ్చితమైన సమయం ఇంకా స్థాపించబడలేదు. గుహల గోడలపై డజన్ల కొద్దీ పెద్ద జంతువులు చిత్రీకరించబడ్డాయి: మముత్‌లు మరియు గుహ ఎలుగుబంట్లు. నీరు, జంతువుల కొవ్వు మరియు మొక్కల రసాలతో కలిపిన ఖనిజ రంగులు గుహ చిత్రాల రంగును ప్రత్యేకంగా ప్రకాశవంతంగా మార్చాయి. (అల్టామిరా గుహ, లాస్కాక్స్ గుహ)

మెసోలిథిక్ ఆర్ట్. మెసోలిథిక్ యుగం, లేదా మధ్య రాతి యుగం (XII-VIII సహస్రాబ్ది BC), (తూర్పు స్పెయిన్ యొక్క తీర పర్వత ప్రాంతాలు, బార్సిలోనా మరియు వాలెన్సియా నగరాల మధ్య), వేగవంతమైన కదలికలో చిత్రీకరించబడిన వ్యక్తుల బొమ్మలు, బహుళ-చిత్రాల కూర్పులు మరియు దృశ్యాలు గుడ్డులోని తెల్లసొన, రక్తం, తేనెతో వేటాడటం.

నియోలిథిక్ ఆర్ట్ (5000-3000 B.C.) ఇవి, ఉదాహరణకు, నార్వేలో కనుగొనబడిన జింకలు, ఎలుగుబంట్లు, తిమింగలాలు మరియు సీల్స్ యొక్క రాక్ పెయింటింగ్‌లు, పొడవు ఎనిమిది మీటర్లు. స్కీమాటిజంతో పాటు, వారు అజాగ్రత్తగా అమలు చేయడం ద్వారా ప్రత్యేకించబడ్డారు. ప్రజలు మరియు జంతువుల శైలీకృత డ్రాయింగ్‌లతో పాటు, వివిధ రేఖాగణిత ఆకారాలు (వృత్తాలు, దీర్ఘచతురస్రాలు, రాంబస్‌లు మరియు స్పైరల్స్ మొదలైనవి), ఆయుధాలు మరియు వాహనాల చిత్రాలు (పడవలు మరియు ఓడలు) ఉన్నాయి. మొదటి రాతి శిల్పాలు 1847-1850లో కనుగొనబడ్డాయి. ఉత్తర ఆఫ్రికా మరియు సహారా ఎడారిలో (టాస్సిలిన్-అజెర్, టిబెస్టి, ఫెజ్జనా, మొదలైనవి)

కాంస్య (అప్పటికి విస్తృతంగా వ్యాపించిన లోహాల మిశ్రమం - కాంస్య) నుండి దీనికి పేరు వచ్చింది. పశ్చిమ ఐరోపాలో సుమారు నాలుగు వేల సంవత్సరాల క్రితం కాంస్య యుగం ప్రారంభమైంది. కాంస్య యుగంలో, అన్ని రకాల గృహోపకరణాలు తయారు చేయబడ్డాయి, ఆభరణాలతో మరియు అధిక కళాత్మక విలువతో అలంకరించబడ్డాయి. III-II సహస్రాబ్ది BCలో. ఇ. రాతి దిమ్మెలు, మెన్హిర్లతో చేసిన విచిత్రమైన, భారీ నిర్మాణాలు కనిపించాయి - నిలువుగా రెండు మీటర్ల కంటే ఎక్కువ ఎత్తులో ఉన్న రాళ్ళు. (ఫ్రాన్స్‌లోని బ్రిటనీ ద్వీపకల్పం) డోల్మెన్స్ - అనేక రాళ్ళు భూమిలోకి త్రవ్వబడ్డాయి, ఒక రాతి పలకతో కప్పబడి ఉంటాయి, వీటిని మొదట ఖననం చేయడానికి ఉపయోగిస్తారు. అనేక మెన్హిర్లు మరియు డోల్మెన్లు పవిత్రమైనవిగా పరిగణించబడే ప్రదేశాలలో ఉన్నాయి. సాలిస్‌బరీ నగరానికి సమీపంలో ఉన్న ఇంగ్లాండ్‌లోని శిధిలాలు ముఖ్యంగా ప్రసిద్ధి చెందాయి - అని పిలవబడేవి. స్టోన్‌హెంజ్ (II మిలీనియం BC). స్టోన్‌హెంజ్ ఒక్కొక్కటి ఏడు టన్నుల బరువు మరియు ముప్పై మీటర్ల వ్యాసం కలిగిన నూట ఇరవై బండరాళ్ల నుండి నిర్మించబడింది.

ఇతర ఈజిప్టులో, ఒక ప్రత్యేక కళా పాఠశాల ఉద్భవించింది మరియు బలోపేతం చేయబడింది, శిక్షణ క్రమపద్ధతిలో ఉంది. ఉపాధ్యాయులందరికీ విద్య యొక్క పద్ధతి మరియు విధానం ఒకే విధంగా ఉన్నాయి, ఎందుకంటే ఆమోదించబడిన నియమావళి స్థాపించబడిన నిబంధనలను ఖచ్చితంగా పాటించాలని సూచించింది. డ్రాయింగ్ యొక్క సైద్ధాంతిక ధృవీకరణకు పునాది వేసిన మానవ సంస్కృతి చరిత్రలో వారు మొదటివారు. డ్రాయింగ్ బోధించడం అభివృద్ధి చెందిన నియమాలు మరియు నిబంధనలను గుర్తుంచుకోవడంపై ఆధారపడి ఉంటుంది. కానన్లు డ్రాయింగ్ టెక్నిక్‌ల అధ్యయనాన్ని సులభతరం చేసినప్పటికీ, అవి కళాకారుడిని ఆకర్షించాయి, ప్రపంచాన్ని అతను చూసినట్లుగా చిత్రీకరించడానికి అతన్ని అనుమతించలేదు. డ్రాయింగ్‌లో డా. ఈజిప్ట్ ఒక సాధారణ విద్యా విషయం, ఇది బోధనా రచనకు దగ్గరి సంబంధం కలిగి ఉంది. పురాతన రాజ్యం యొక్క ప్రముఖ పాఠశాల మెంఫిస్ కోర్ట్ స్కూల్ ఆఫ్ ఆర్కిటెక్ట్స్ అండ్ స్కల్ప్టర్స్, ఆమె యవ్ల్. కళాత్మకమైనది దీని చుట్టూ కేంద్రం, ఇతర పాఠశాలలు ఏర్పడ్డాయి. యువకులు చదువుకునే ఒక సంస్థ కూడా ఉంది. ఉపాధ్యాయులు ప్రత్యేక పద్దతి పట్టికలను ఉపయోగించారు. సూత్రాలు మరియు పద్ధతులు ఫ్రంటాలిటీపై ఆధారపడి ఉన్నాయి, అన్ని డ్రాయింగ్‌లు సరళంగా ఉంటాయి, త్రిమితీయత, దృక్పథం, చియరోస్కురో లేదు, నిలబడి, కూర్చోవడం మరియు ఇతర బొమ్మల నిష్పత్తులు ఉన్నాయి. లలిత కళలను బోధించే పద్ధతులను అధ్యయనం చేయడానికి చాలా విలువైన మరియు ఆసక్తికరమైన విషయాలు ఈజిప్టు సంస్కృతి యొక్క స్మారక చిహ్నాల ద్వారా అందించబడ్డాయి: సమాధులు, రాజభవనాలు, దేవాలయాలు, గృహ వస్తువులపై గోడలపై చిత్రాలు; రిలీఫ్‌ల కోసం డ్రాయింగ్‌లు మరియు చివరకు, పాపిరిపై డ్రాయింగ్‌లు. ఈజిప్టు కళాకారుల యొక్క ప్రధాన శ్రద్ధ మానవ బొమ్మ యొక్క చిత్రానికి చెల్లించబడింది. పురాతన ఈజిప్ట్ యొక్క కళాకారుడి పని జీవితం యొక్క నిజమైన వర్ణనను కలిగి లేదు. వారికి జీవితం తాత్కాలిక దృగ్విషయం లాంటిది, ప్రధాన ఉనికి మరణం తరువాత ప్రారంభమైంది. కళాకారుడు ఈ అంశంపై విభిన్న దృక్కోణాలను ఒక చిత్రంలో మిళితం చేస్తాడు: ఫిగర్ యొక్క కొన్ని భాగాలు ప్రొఫైల్‌లో (తల, కాళ్ళు), మరికొన్ని - ముందు (కన్ను, భుజాలు) చిత్రీకరించబడ్డాయి. పురాతన ఈజిప్షియన్ పెయింటింగ్ యొక్క లక్షణాలు, సారాంశం, కలరింగ్ మరియు అనేక శతాబ్దాలుగా అదనపు టోన్లు మరియు రంగు నీడలను పరిచయం చేయకుండా, ఒక రంగుతో సిల్హౌట్ను పూరించడానికి తగ్గించబడ్డాయి.

2. ప్రాచీన గ్రీస్‌లో లలిత కళలను బోధించే పద్ధతులు (ఎఫెసస్, సిసియోన్, థెబన్ పాఠశాలలు)

డాక్టర్ వద్ద బోధనా పద్ధతులను అభ్యసించారు. ఈజిప్టు, గ్రీకులు విద్య మరియు పెంపకం సమస్యను కొత్త మార్గంలో సంప్రదించారు. వారు భూసంబంధమైన జీవితాన్ని జాగ్రత్తగా అధ్యయనం చేయాలని పిలుపునిచ్చారు, మరణానంతర జీవితాన్ని కాదు. 432 లో క్రీ.పూ ఇ. సిసియోన్‌లో, శిల్పి పోలిక్లిటోస్ మానవ శరీరం యొక్క అనుపాత చట్టాలపై ఒక వ్యాసం రాశాడు, దాని అంతర్గత చలనశీలతను అధ్యయనం చేశాడు. "డోరిఫోర్" విగ్రహం దృశ్య సహాయంగా పనిచేసింది.

పాలీగ్నోట్ చిత్రం యొక్క వాస్తవికతను పిలిచాడు, లీనియర్ డ్రాయింగ్ యొక్క సాధనాలను కలిగి ఉన్నాడు, ఆకృతిని తెలియజేయడానికి ప్రయత్నించాడు, చియరోస్కురో తెలియదు, పూర్తి పరిమాణంలో గీయడం, పాలీక్రోమ్ పెయింటింగ్. లైన్ పారామౌంట్ పాత్ర పోషించింది, చిత్రం యొక్క స్పష్టత మరియు స్పష్టత గమనించబడ్డాయి.

ఏథెన్స్‌కు చెందిన అపోలోడోరస్ మరియు అతని విద్యార్థి జ్యూస్ రంగుల మిక్సింగ్, గ్రేడేషన్ మరియు చియరోస్కురోను పెయింటింగ్ టెక్నిక్‌లో ప్రవేశపెట్టారు. పర్రాసియస్ పెయింటింగ్‌కు సమరూపతను మోసగించాడు, ముఖ కవళికలను తెలియజేయడంలో మొదటివాడు మరియు ఆకృతులలో ప్రాధాన్యతను సాధించాడు.

4వ శతాబ్దం BC నాటికి ఇ. గ్రీకు కళ గ్రీస్‌లో అభివృద్ధి యొక్క ఉన్నత దశకు చేరుకుంది, అనేకం తెలిసినవి. డ్రాయింగ్ పాఠశాలలు: సిసియన్, ఎఫెసియన్ మరియు థెబన్.

థీబాన్ sh. - దీని స్థాపకుడు అరిస్టైడ్, లేదా నికోమాచస్, "చియరోస్కురో ప్రభావాలు, జీవిత అనుభూతుల ప్రసారం మరియు భ్రమలు" కు గొప్ప ప్రాముఖ్యతను ఇచ్చారు. ఎఫెసియన్ పాఠశాల, ఇది కొరింత్ నుండి ఎఫ్రానోర్ స్థాపకుడిగా పరిగణించబడుతుంది మరియు ఇతర మూలాల ప్రకారం - జ్యూక్సిస్, "ప్రకృతి మరియు బాహ్య సౌందర్యం యొక్క ఇంద్రియ గ్రహణశక్తి" ఆధారంగా రూపొందించబడింది. ఈ పాఠశాల భ్రమ కోసం ప్రయత్నించింది, కానీ డ్రాయింగ్‌లో పరిపూర్ణంగా లేదు.

సిక్యోన్స్కాయ sh. -పట్టుకోండి. సహజ శాస్త్రం మరియు ప్రకృతి నియమాల యొక్క శాస్త్రీయ డేటా, ప్రకృతి నిర్మాణం యొక్క చట్టాలను గౌరవించేలా విద్యార్థిని దగ్గరగా తీసుకురావడానికి మరియు బోధించడానికి ప్రయత్నించింది. Eupomp ద్వారా స్థాపించబడింది, సహజ శాస్త్రం యొక్క శాస్త్రీయ డేటా ఆధారంగా మరియు ప్రకృతి నియమాలకు ఖచ్చితంగా కట్టుబడి ఉంది. ఈ పాఠశాల "డ్రాయింగ్ యొక్క గొప్ప ఖచ్చితత్వం మరియు కఠినతను" కోరింది. డ్రాయింగ్ బోధించే పద్దతిపై మరియు కళ యొక్క మరింత అభివృద్ధిపై ఆమె గొప్ప ప్రభావాన్ని చూపింది. కళ.

కళాకారులు విమానంలో వస్తువుల వాల్యూమ్ (త్రిమితీయత) మాత్రమే కాకుండా, దృక్పథం యొక్క దృగ్విషయాన్ని కూడా తెలియజేయడం నేర్చుకున్నారు.ప్రకృతి నుండి గీయడం నేర్చుకోవడం, గ్రీకు కళాకారులు శరీర నిర్మాణ శాస్త్రాన్ని కూడా అధ్యయనం చేశారు.

గ్రీకు కళాకారుడు-అధ్యాపకులు డ్రాయింగ్ బోధించే సరైన పద్ధతిని స్థాపించారు, ఇది ప్రకృతి నుండి గీయడంపై ఆధారపడింది. (Policlet. Doryphorus. మార్బుల్. V శతాబ్దం BC. Neapolitan Museum.)

పురాతన ప్రపంచంలోని లలిత కళలు, ఈజిప్షియన్‌తో పోల్చితే, చిత్రాన్ని నిర్మించడానికి కొత్త సూత్రాలు మరియు పద్ధతులతో మరియు అదే సమయంలో కొత్త బోధనా పద్ధతులతో సుసంపన్నం చేయబడ్డాయి. ఎడ్యుకేషనల్ డ్రాయింగ్ అభివృద్ధి చరిత్రలో మొట్టమొదటిసారిగా, గ్రీకు కళాకారులు చియరోస్కురోను పరిచయం చేశారు మరియు విమానంలో ఒక చిత్రం యొక్క దృక్కోణ నిర్మాణానికి ఉదాహరణలు ఇచ్చారు, ప్రకృతి నుండి వాస్తవిక డ్రాయింగ్ కోసం పునాదులు వేశారు.

గ్రీకు కళాకారుడు-అధ్యాపకులు డ్రాయింగ్ బోధించే సరైన పద్ధతిని స్థాపించారు, ఇది ప్రకృతి నుండి గీయడంపై ఆధారపడింది. గ్రీకులలో మొదటిసారిగా, అకడమిక్ సబ్జెక్ట్‌గా డ్రాయింగ్ సరైన దిశను పొందుతుంది. ఈ విషయంలో, సిక్యోన్ స్కూల్ ఆఫ్ డ్రాయింగ్ ప్రత్యేక శ్రద్ధకు అర్హమైనది మరియు దాని అసలు అధిపతి - పాంఫిలస్, దీనికి కృతజ్ఞతలు డ్రాయింగ్‌ను సాధారణ విద్యా విషయంగా పరిగణించడం ప్రారంభించింది మరియు గ్రీస్‌లోని అన్ని సాధారణ విద్యా పాఠశాలల్లో ప్రవేశపెట్టబడింది. పాంఫిలస్ యొక్క యోగ్యత ఏమిటంటే, డ్రాయింగ్ బోధించే పనిలో వాస్తవికత యొక్క వస్తువులను కాపీ చేయడం మాత్రమే కాకుండా, ప్రకృతి చట్టాల జ్ఞానం కూడా ఉంటుందని అతను మొదట అర్థం చేసుకున్నాడు. డ్రాయింగ్ అనేది అన్ని వృత్తుల వారికి అవసరమైన ప్రాదేశిక ఆలోచన మరియు అలంకారిక ప్రాతినిధ్యాన్ని అభివృద్ధి చేస్తుందని అతను మొదట అర్థం చేసుకున్నాడు. పాంఫిలస్ తర్వాత, గ్రీస్‌లోని ప్రగతిశీల ఆలోచనాపరులందరూ దీనిని అర్థం చేసుకోవడం ప్రారంభించారు; కళలు నేర్చుకోవడం ఒక వ్యక్తి యొక్క సర్వతోముఖాభివృద్ధికి దోహదపడుతుందని వారు గ్రహించారు.

పురాతన గ్రీస్ యుగం పురాతన ప్రపంచంలోని లలిత కళల అభివృద్ధి చరిత్రలో అత్యంత అద్భుతమైన యుగం. గ్రీకు లలిత కళ యొక్క విలువ చాలా గొప్పది. కళ యొక్క శాస్త్రీయ అవగాహన యొక్క పద్ధతి ఇక్కడ ఉంది. గ్రీకు కళాకారులు-అధ్యాపకులు తమ విద్యార్థులు మరియు అనుచరులను నేరుగా ప్రకృతిని అధ్యయనం చేయాలని, దాని అందాన్ని గమనించి, అది ఏమిటో సూచించాలని కోరారు. వారి అభిప్రాయం ప్రకారం, అందం అనేది భాగాల యొక్క సరైన అనుపాత నిష్పత్తిలో ఉంటుంది, దీనికి సరైన ఉదాహరణ మానవ వ్యక్తి. మానవ శరీరం దాని ఐక్యతలో దామాషా క్రమబద్ధత అందం యొక్క సామరస్యాన్ని సృష్టిస్తుందని వారు చెప్పారు. సోఫిస్టుల ప్రధాన సూత్రం: "మనిషి అన్ని విషయాల కొలత." ఈ స్థానం ప్రాచీన గ్రీస్ యొక్క అన్ని కళలకు ఆధారం.

. పురాతన రోమ్‌లో లలిత కళలను బోధించే పద్ధతులు

పురాతన రోమ్‌లో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతులు

రోమన్లు ​​ఐసోను చాలా ఇష్టపడేవారు. కళ, ముఖ్యంగా గ్రీకు కళాకారుల రచనలు. పోర్ట్రెయిట్ ఆర్ట్ విస్తృతంగా పంపిణీ చేయబడింది, కానీ రోమన్లు ​​​​పద్దతి మరియు బోధనా వ్యవస్థలో కొత్తదాన్ని ప్రవేశపెట్టలేదు, గ్రీకు కళాకారుల విజయాలను ఉపయోగించడం కొనసాగించారు. అంతేకాకుండా, వారు డ్రాయింగ్ యొక్క అనేక విలువైన నిబంధనలను కోల్పోయారు, వాటిని సేవ్ చేయడంలో విఫలమయ్యారు. రోమ్ కళాకారులు ఎక్కువగా గ్రీస్ కళాకారుల రచనలను కాపీ చేశారు. బోధనా విధానం గ్రీకు పాఠశాలల కంటే భిన్నంగా ఉంటుంది:

రోమ్‌లో, ఉపాధ్యాయుడు కళాకారుడు-హస్తకళాకారుడిని (తమ గృహాలను అలంకరించడానికి ఎక్కువ మంది హస్తకళాకారులు) సిద్ధం చేయడానికి బదులుగా, విషయం యొక్క క్రాఫ్ట్ మరియు సాంకేతిక వైపు ఎక్కువ ఆసక్తిని కలిగి ఉన్నాడు.

డ్రాయింగ్ బోధించేటప్పుడు, నమూనాల నుండి కాపీ చేయడం, పని పద్ధతుల యొక్క యాంత్రిక పునరావృతం ప్రబలంగా ఉంది, ఇది రోమన్ కళాకారుడు-ఉపాధ్యాయులు గ్రీస్‌లోని కళాకారుడు-ఉపాధ్యాయులు ఉపయోగించే బోధనా పద్ధతుల నుండి మరింత దూరంగా వెళ్ళవలసి వచ్చింది.

డ్రాయింగ్ పద్ధతులలో, రోమన్లు ​​మొదట సాంగుయిన్ (అందమైన ఎరుపు-గోధుమ నీడ) ను డ్రాయింగ్ మెటీరియల్‌గా ఉపయోగించడం ప్రారంభించారు - ఇది పనిలో సున్నితంగా ఉంటుంది, బొగ్గు కంటే మృదువైన ఉపరితలంపై బాగా స్థిరంగా ఉంటుంది.

వాస్తవిక కళ అభివృద్ధిలో, బోధన డ్రాయింగ్ యొక్క విద్యా వ్యవస్థ యొక్క నిర్మాణం మరియు అభివృద్ధిలో పురాతన సంస్కృతి పాత్ర ముఖ్యంగా గొప్పది. లలిత కళలను బోధించే మరింత ప్రభావవంతమైన పద్ధతులను శోధించడానికి, డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతులను శాస్త్రీయంగా అభివృద్ధి చేయడానికి ఇది ఇప్పటికీ మనకు స్ఫూర్తినిస్తుంది.

రోమన్ సమాజానికి ప్రాంగణాలు, ప్రజా భవనాలను అలంకరించడానికి పెద్ద సంఖ్యలో హస్తకళాకారులు అవసరం, శిక్షణ కాలం తక్కువగా ఉంది. డ్రాయింగ్ బోధించే విధానం అశాస్త్రీయమైనది. డ్రాయింగ్ నియత మరియు స్కీమాటిక్‌గా మారింది.

రోమన్ పాలన యొక్క యుగం, మొదటి చూపులో, వాస్తవిక డ్రాయింగ్ను బోధించే పద్ధతుల యొక్క మరింత అభివృద్ధికి అన్ని పరిస్థితులను సృష్టిస్తుంది. రోమన్లు ​​లలిత కళలను చాలా ఇష్టపడేవారు. వారు గ్రీకు కళాకారుల రచనలను ప్రత్యేకంగా అభినందించారు. సంపన్నులు పెయింటింగ్స్‌ను సేకరించారు మరియు చక్రవర్తులు పబ్లిక్ పినాకోథెక్‌లను (గ్యాలరీలు) నిర్మించారు. పోర్ట్రెయిట్ ఆర్ట్ విస్తృతంగా ఉపయోగించబడుతుంది. ఆ కాలంలోని వ్యక్తుల చిత్రాలు ఎలాంటి అలంకారాలు లేకుండా చిత్రీకరించబడ్డాయి. అద్భుతమైన కీలకమైన సత్యంతో, వారు చాలా విభిన్న వయస్సుల వ్యక్తుల వ్యక్తిగత లక్షణాలను తెలియజేస్తారు, ఉదాహరణకు, పాక్వియస్ ప్రోక్యులస్ మరియు అతని భార్య, బాలుడి యొక్క సుందరమైన చిత్రం; శిల్పకళా చిత్రాలు - విటెల్లినస్, యువ ఆగస్టస్, జూలియస్ సీజర్, మొదలైనవి.

చాలా మంది గొప్ప ప్రభువులు మరియు పాట్రిషియన్లు డ్రాయింగ్ మరియు పెయింటింగ్‌లో నిమగ్నమై ఉన్నారు (ఉదాహరణకు, ఫాబియస్ పిక్టర్, పెడియస్, జూలియస్ సీజర్, నీరో, మొదలైనవి).

లలిత కళల యొక్క మరింత అభివృద్ధి మరియు దానిని బోధించడం కోసం ప్రతిదీ సృష్టించబడినట్లు అనిపిస్తుంది. అయితే, వాస్తవానికి, రోమన్లు ​​డ్రాయింగ్ బోధించే పద్దతి మరియు వ్యవస్థకు కొత్తగా ఏమీ తీసుకురాలేదు. వారు గ్రీకు కళాకారుల విజయాలను మాత్రమే ఉపయోగించారు; అంతేకాకుండా, వారు డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతి యొక్క అనేక విలువైన నిబంధనలను సంరక్షించడంలో విఫలమయ్యారు. పోంపీ యొక్క మిగిలి ఉన్న పెయింటింగ్‌లు మరియు చరిత్రకారుల నివేదికల ద్వారా రుజువు చేయబడినట్లుగా, రోమ్ కళాకారులు ప్రాథమికంగా గ్రీస్ యొక్క గొప్ప కళాకారుల సృష్టిని కాపీ చేశారు. కొన్ని పెయింటింగ్స్ "అల్డోబ్రాండినో వెడ్డింగ్" వంటి గొప్ప నైపుణ్యంతో తయారు చేయబడ్డాయి. అయినప్పటికీ, పురాతన గ్రీస్ యొక్క ప్రసిద్ధ కళాకారులు కలిగి ఉన్న ఉన్నత వృత్తిపరమైన నైపుణ్యాన్ని వారు సాధించలేకపోయారు.

డ్రాయింగ్ టెక్నిక్ గురించి కొన్ని మాటలు. రోమన్లు ​​మొదట సాంగుయిన్‌ను డ్రాయింగ్ మెటీరియల్‌గా ఉపయోగించడం ప్రారంభించారు. సమాధిలో, రోమన్ కళాకారుల పని యొక్క జాడలు భద్రపరచబడ్డాయి, అక్కడ వారు కుడ్యచిత్రాలను రూపుమాపడానికి సాంగుయిన్‌ను ఉపయోగించారు. బహుశా, గ్రీకుల కంటే ఎక్కువ మేరకు, వారు ఈజిప్షియన్ కళాకారుల సాంకేతికతను, ముఖ్యంగా పెయింటింగ్‌లో (టెంపెరా ఉపయోగం, కాన్వాస్‌పై పని, పాపిరస్) అనుసరించారు. బోధనా పద్ధతులు మరియు కళాకారుల శిక్షణ యొక్క స్వభావం గ్రీకు పాఠశాలల నుండి వారి స్వంత వ్యత్యాసాన్ని కలిగి ఉన్నాయి. గ్రీకు కళాకారుడు-ఉపాధ్యాయులు కళ యొక్క అధిక సమస్యలను పరిష్కరించడానికి ప్రయత్నించారు, వారు తమ విద్యార్థులను సైన్స్ సహాయంతో కళలో ప్రావీణ్యం పొందాలని, కళ యొక్క ఎత్తుల కోసం కృషి చేయాలని పిలుపునిచ్చారు మరియు కళను నైపుణ్యంగా సంప్రదించిన కళాకారులను ఖండించారు. రోమన్ సామ్రాజ్యం యొక్క యుగంలో, కళాకారుడు-ఉపాధ్యాయుడు కళాత్మక సృజనాత్మకత యొక్క అధిక సమస్యల గురించి తక్కువగా ఆలోచించాడు, అతను ప్రధానంగా ఈ విషయం యొక్క క్రాఫ్ట్ మరియు సాంకేతిక వైపు ఆసక్తి కలిగి ఉన్నాడు.

రోమన్ సమాజానికి నివాస ప్రాంగణాలు మరియు ప్రజా భవనాలను అలంకరించడానికి పెద్ద సంఖ్యలో హస్తకళాకారులు అవసరం, కాబట్టి శిక్షణా కాలం ఆలస్యం కాలేదు. అందువల్ల, డ్రాయింగ్ బోధించేటప్పుడు, నమూనాల నుండి కాపీ చేయడం, పని పద్ధతుల యొక్క యాంత్రిక పునరావృతం ప్రబలంగా ఉన్నాయి, ఇది గ్రీస్‌లోని అత్యుత్తమ కళాకారుడు-ఉపాధ్యాయులు ఉపయోగించిన లోతైన ఆలోచనాత్మక బోధనా పద్ధతుల నుండి రోమన్ కళాకారులు మరింత దూరంగా వెళ్ళవలసి వచ్చింది.

4. మధ్య యుగాలలో డ్రాయింగ్. కళ మరియు మతం

మధ్య యుగాలు మరియు క్రైస్తవ మతం యుగంలో, వాస్తవిక కళ యొక్క విజయాలు మరచిపోయాయి. డా. గ్రీస్. విలువైన మాన్యుస్క్రిప్ట్‌లు నశించాయి - గొప్ప కళాకారుల సైద్ధాంతిక రచనలు, అలాగే నమూనాలుగా ఉపయోగపడే అనేక ప్రసిద్ధ రచనలు. విగ్రహారాధన గొప్ప హింసకు గురైంది, అన్ని విగ్రహాలు మరియు చిత్రాలను విచ్ఛిన్నం చేసి ధ్వంసం చేశారు. విగ్రహాలు మరియు పెయింటింగ్‌లు, స్క్రోల్స్ మరియు రికార్డులు, డ్రాయింగ్‌లు మరియు నియమాలతో పాటు, డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతి అశాస్త్రీయంగా ఉంది. శిక్షణ యొక్క ఆధారం నమూనాల యాంత్రిక కాపీ, మరియు జీవితం నుండి గీయడం కాదు.

క్రైస్తవ మతం యొక్క మొదటి శతాబ్దాల చిత్రకారులు ఇప్పటికీ పురాతన పెయింటింగ్ యొక్క కళాత్మక రూపాలను ఉపయోగించారు. తక్కువ సమయంలో, వాస్తవిక కళ యొక్క సంప్రదాయాలు మరచిపోయాయి మరియు కోల్పోయాయి, డ్రాయింగ్ షరతులతో మరియు స్కీమాటిక్గా మారింది.

ప్రపంచంలోని శాస్త్రీయ జ్ఞానం ఖండించబడింది మరియు ప్రకృతి పరిశీలనలను నిరూపించే ఏ ప్రయత్నం అయినా అణచివేయబడింది. అకడమిక్ కోణంలో ప్రకృతి మరియు ప్రకృతి అధ్యయనం సాధన చేయలేదు.

బుధ పురాతన చిత్రకళ వాస్తవిక ధోరణులను తిరస్కరించింది, వాస్తవిక స్వభావం "భూమిక" అనుభూతిని రేకెత్తిస్తుంది కాబట్టి, ప్రతిదీ చర్చిచే ఆమోదించబడింది లేదా తిరస్కరించబడింది. బుధ శతాబ్దాల నాటి కళాకారులు ప్రకృతి నుండి పని చేయలేదు, కానీ నోట్‌బుక్‌లలో కుట్టిన నమూనాల ప్రకారం, అవి వివిధ చర్చి ప్లాట్లు, వ్యక్తిగత బొమ్మలు, డ్రేపరీ మోటిఫ్‌లు మొదలైన వాటి కూర్పుల ఆకృతి స్కెచ్‌లు. వారు వాల్ పెయింటింగ్‌లు మరియు ఈజిల్ పెయింటింగ్‌ల ద్వారా మార్గనిర్దేశం చేశారు. మొదలైనవి j. ఈ సమయంలో పారిశ్రామిక సంబంధాలు హస్తకళా కార్మికుల అభివృద్ధికి మరియు కార్పొరేషన్ల సృష్టికి దోహదపడ్డాయి. కఠినమైన వ్యవస్థ లేదా స్పష్టమైన బోధనా పద్ధతులను అనుసరించని మాస్టర్ ద్వారా డ్రాయింగ్ నేర్పించారు. చాలా మంది విద్యార్థులు మాస్టారు పనిని నిశితంగా చూస్తూ సొంతంగా చదువుకున్నారు.

గ్రీస్ యొక్క గొప్ప మాస్టర్స్ ప్రకృతి యొక్క నిజమైన వర్ణన కోసం ప్రయత్నించారు, మధ్య యుగాల కళాకారులు, చర్చి సిద్ధాంతాలకు కట్టుబడి, వాస్తవ ప్రపంచం నుండి నైరూప్య మరియు ఆధ్యాత్మిక సృజనాత్మకతకు దూరంగా ఉన్నారు. గ్రీకు కళాకారులను ప్రేరేపించిన మరియు నేర్పిన మానవ శరీరం యొక్క మనోహరమైన నగ్నత్వానికి బదులుగా, భారీ, కఠినమైన మరియు కోణీయ డ్రేపరీలు కనిపించాయి, కళాకారులను శరీర నిర్మాణ శాస్త్రాన్ని అధ్యయనం చేయకుండా దూరం చేస్తాయి. భూసంబంధమైన జీవితాన్ని విస్మరించి, మరణానంతర జీవితం గురించి మాత్రమే శ్రద్ధ వహిస్తూ, చర్చి మనుషులు జ్ఞానం కోసం కోరికను పాపానికి మూలంగా భావించారు. వారు ప్రపంచంలోని శాస్త్రీయ జ్ఞానాన్ని ఖండించారు మరియు ప్రకృతి పరిశీలనలను నిరూపించే ప్రయత్నాన్ని నిలిపివేశారు.

మధ్యయుగ లలిత కళ యొక్క భావవాదులు వాస్తవిక ధోరణులను తిరస్కరించారు ఎందుకంటే అవి చిత్రాల యొక్క నిజమైన వివరణకు వ్యతిరేకంగా లేవు, కానీ వాస్తవికంగా అన్వయించబడిన స్వభావం వీక్షకుడిలో "భూమిక" అనుభూతిని రేకెత్తిస్తుంది. వాస్తవ ప్రపంచం యొక్క ఆకృతి యొక్క నమ్మదగిన వర్ణన వీక్షకుడి ఆత్మలో ఆనందాన్ని ప్రేరేపించింది మరియు ఇది మత తత్వశాస్త్రానికి విరుద్ధంగా ఉంది. రూపం యొక్క నిజమైన వివరణ, కొన్నిసార్లు సహజమైన భ్రాంతిని చేరుకున్నప్పుడు, మతపరమైన ప్లాట్‌కు అనుగుణంగా, అది చర్చిచే అనుకూలంగా ఆమోదించబడింది. వాస్తవిక లక్షణాలతో విభిన్నమైన మధ్య యుగాల యొక్క అనేక రచనలు మనకు తెలుసు. అవి ఆ కాలంలోని వ్యక్తుల చిత్రాలను పోలి ఉంటాయి.

. పునరుజ్జీవనోద్యమంలో గీయడం. పునరుజ్జీవనోద్యమ కళాకారులు మరియు డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతికి వారి సహకారం (సెన్నినో సెన్నిని, అల్బెర్టి, లియోనార్డో డా విన్సీ, ఎ. డ్యూరర్, మైఖేలాంజెలో. కత్తిరించే పద్ధతి. కర్టెన్ యొక్క పద్ధతి)

పునరుజ్జీవనం కళ అభివృద్ధి చరిత్రలో మాత్రమే కాకుండా, డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతుల రంగంలో కూడా కొత్త శకాన్ని తెరుస్తుంది. ఈ సమయంలో, వాస్తవిక కళ కోసం కోరిక, వాస్తవికత యొక్క నిజాయితీ ప్రసారం కోసం, పునరుద్ధరించబడుతోంది. పునరుజ్జీవనోద్యమం యొక్క మాస్టర్స్ వాస్తవిక ప్రపంచ దృష్టికోణం యొక్క మార్గాన్ని చురుకుగా ప్రారంభిస్తున్నారు, ప్రకృతి చట్టాలను బహిర్గతం చేయడానికి మరియు సైన్స్ మరియు కళల మధ్య సంబంధాన్ని ఏర్పరచడానికి ప్రయత్నిస్తున్నారు. వారి పరిశోధనలో, వారు ఆప్టిక్స్, మ్యాథమెటిక్స్ మరియు అనాటమీ యొక్క విజయాలపై ఆధారపడతారు. నిష్పత్తులు, దృక్పథం మరియు ప్లాస్టిక్ అనాటమీ గురించిన బోధనలు కళా సిద్ధాంతకర్తలు మరియు అభ్యాసకుల దృష్టిలో ఉంటాయి.

పునరుజ్జీవనోద్యమ కాలంలో డ్రాయింగ్ పట్ల అధిక గౌరవం పునరుద్ధరించబడింది. కళలో నిమగ్నమైన ప్రతి ఒక్కరూ డ్రాయింగ్ అధ్యయనం చేయాలి.

మొదటి శాస్త్రీయ రచన - "ట్రీటైజ్ ఆన్ పెయింటింగ్" - సెన్నినో సెన్నినికి చెందినది. శిక్షణ యొక్క ఆధారం జీవితం నుండి గీయాలి. కళలో ప్రావీణ్యం సంపాదించడానికి విద్యార్థి నుండి రోజువారీ పని అవసరమని అతను సరిగ్గా నమ్ముతాడు. అదే సమయంలో, అతను మాస్టర్స్ యొక్క డ్రాయింగ్లను కాపీ చేయడంలో చాలా శ్రద్ధ చూపుతాడు.

డ్రాయింగ్‌పై తదుపరి పని "త్రీ బుక్స్ ఆన్ పెయింటింగ్", దీనిని గొప్ప ఫ్లోరెంటైన్ ఆర్కిటెక్ట్ లియోన్ బాటిస్టా అల్బెర్టీ రూపొందించారు. పునరుజ్జీవనోద్యమంలో డ్రాయింగ్ సిద్ధాంతంపై వ్రాయబడిన అన్నిటిలో ఇది చాలా గొప్ప పని. డ్రాయింగ్‌పై ఒక గ్రంథం మరియు విమానంలో చిత్రాన్ని నిర్మించడానికి ప్రాథమిక నియమాలు. Alberti గణితం వలె ఖచ్చితమైన మరియు అధ్యయనం కోసం అందుబాటులో ఉండే చట్టాలు మరియు నియమాలను కలిగి ఉన్న ఒక తీవ్రమైన శాస్త్రీయ క్రమశిక్షణగా డ్రాయింగ్‌ను పరిగణించాడు.

అల్బెర్టీ యొక్క పని బోధనా దృష్టికోణం నుండి ప్రత్యేక విలువను కలిగి ఉంది.తన గ్రంథంలో, అతను డ్రాయింగ్ బోధించడానికి అనేక పద్దతిపరమైన నిబంధనలు మరియు మార్గదర్శకాలను అందించాడు. కళను బోధించడం యొక్క ప్రభావం, మొదటగా, శాస్త్రీయ సమర్థనలో ఉందని అతను వ్రాసాడు. అల్బెర్టీ అనాటమీ అధ్యయనంపై చాలా శ్రద్ధ చూపుతుంది. ఆల్బర్టీ జీవితం నుండి గీయడం ద్వారా మొత్తం అభ్యాస ప్రక్రియను నిర్మించాలని సూచించాడు.

కళ యొక్క లోతైన అర్ధం గురించి బహిరంగంగా మాట్లాడిన మొదటి వ్యక్తి, సైన్స్ అనుభవంతో కళను సుసంపన్నం చేయవలసిన అవసరాన్ని అతను గ్రహించాడు, కళ యొక్క ఆచరణాత్మక పనులకు సైన్స్‌ను దగ్గరగా తీసుకురావాలి. ఆల్బర్టీ శాస్త్రవేత్తగా మరియు మానవతావాద కళాకారుడిగా గొప్పవాడు.

డ్రాయింగ్ థియరీ రంగంలో తదుపరి ఇటీవలి రచన లియోనార్డో డా విన్సీ యొక్క ది బుక్ ఆఫ్ పెయింటింగ్. ఈ పుస్తకంలో అనేక రకాల సమాచారం ఉంది: విశ్వం యొక్క నిర్మాణం గురించి, మేఘాల మూలం మరియు లక్షణాల గురించి, శిల్పం గురించి, కవిత్వం గురించి, వైమానిక మరియు సరళ దృక్పథం గురించి. డ్రాయింగ్ నియమాలపై సూచనలు కూడా ఉన్నాయి. లియోనార్డో డా విన్సీ కొత్త పద్ధతులు మరియు సూత్రాలను ముందుకు తీసుకురాలేదు, అతను ప్రాథమికంగా ఇప్పటికే తెలిసిన నిబంధనలను పునరావృతం చేస్తాడు.

లియోనార్డో డా విన్సీ, అల్బెర్టీ వలె, డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతి యొక్క ఆధారం జీవితం నుండి గీయడం అని నమ్ముతారు. ప్రకృతి విద్యార్థిని చిత్రం యొక్క విషయం యొక్క నిర్మాణ లక్షణాలను జాగ్రత్తగా పరిశీలించడానికి, అధ్యయనం చేయడానికి, ఆలోచించడానికి మరియు ప్రతిబింబించేలా చేస్తుంది, ఇది అభ్యాస ప్రభావాన్ని పెంచుతుంది మరియు జీవిత జ్ఞానంపై ఆసక్తిని రేకెత్తిస్తుంది.

లియోనార్డో డా విన్సీ శాస్త్రీయ విద్యకు గొప్ప ప్రాముఖ్యతను ఇస్తారు. లియోనార్డో స్వయంగా తీవ్రమైన శాస్త్రీయ పరిశోధనలో నిమగ్నమై ఉన్నాడు. కాబట్టి, మానవ శరీరం యొక్క శరీర నిర్మాణ నిర్మాణాన్ని అధ్యయనం చేస్తూ, అతను శవాల యొక్క అనేక శవపరీక్షలు చేసాడు మరియు ఈ విషయంలో తన సమకాలీనుల కంటే చాలా ముందుకు వెళ్ళాడు.

లియోనార్డో డా విన్సీ ప్రకృతి నుండి ఒక వస్తువును గీయడానికి సరసమైన పద్దతి మార్గదర్శకాలను కూడా ఇస్తాడు. డ్రాయింగ్ మొత్తంతో ప్రారంభం కావాలి మరియు భాగాలతో కాదు అని అతను సూచించాడు. లియోనార్డో మానవ బొమ్మ యొక్క డ్రాయింగ్‌పై ప్రత్యేక శ్రద్ధ చూపుతాడు. మెమరీ నుండి గీయడం ద్వారా కవర్ చేయబడిన పదార్థాన్ని ఏకీకృతం చేసే పద్ధతి ఆసక్తిని కలిగిస్తుంది

అభ్యాస సమస్యలతో వ్యవహరించిన పునరుజ్జీవనోద్యమ కళాకారులలో, జర్మన్ కళాకారుడు ఆల్బ్రెచ్ట్ డ్యూరర్ ప్రముఖ స్థానాన్ని ఆక్రమించాడు. అతని సైద్ధాంతిక రచనలు బోధనా పద్ధతుల రంగంలో మరియు కళా సమస్యల రంగంలో గొప్ప విలువను కలిగి ఉన్నాయి. డ్రాయింగ్ బోధించే పద్దతి యొక్క మరింత అభివృద్ధికి డ్యూరర్ రచనలు బాగా దోహదపడ్డాయి. కళలో భావాలు మరియు దృశ్యమాన అవగాహనపై మాత్రమే ఆధారపడలేరని డ్యూరర్ నమ్మాడు, అయితే ప్రాథమికంగా ఖచ్చితమైన జ్ఞానంపై ఆధారపడటం అవసరం; అతను బోధనా శాస్త్రం యొక్క సాధారణ సమస్యలు, పిల్లలను బోధించడం మరియు పెంచడం వంటి సమస్యల గురించి కూడా ఆందోళన చెందాడు. పునరుజ్జీవనోద్యమ కళాకారులలో, కొంతమంది దాని గురించి ఆలోచించారు.

డ్రాయింగ్ మరియు ఒక విమానంలో వస్తువుల యొక్క వాస్తవిక చిత్రాన్ని నిర్మించే చట్టాలను బోధిస్తున్నప్పుడు, డ్యూరర్ మొదటి స్థానంలో దృక్పథాన్ని ముందుకు తెచ్చాడు. కళాకారుడు దృక్పథాన్ని అధ్యయనం చేయడానికి చాలా సమయం గడిపాడు. డ్యూరర్ యొక్క రెండవ, అత్యంత ముఖ్యమైన పని - "మనిషి యొక్క నిష్పత్తుల సిద్ధాంతం" - దాదాపు అతని జీవితమంతా శ్రమ ఫలం. డ్యూరర్ ఈ సమస్యపై తెలిసిన మొత్తం డేటాను సంగ్రహించారు మరియు వారికి శాస్త్రీయ అభివృద్ధిని అందించారు, భారీ సంఖ్యలో డ్రాయింగ్‌లు, రేఖాచిత్రాలు మరియు డ్రాయింగ్‌లను జోడించారు. కళాకారుడు రేఖాగణిత రుజువు మరియు గణిత గణనల ద్వారా మానవ బొమ్మను నిర్మించడానికి నియమాలను కనుగొనడానికి ప్రయత్నించాడు.

కళ బోధనకు ప్రత్యేకించి విలువైనది డ్యూరర్ (తరువాత ట్రిమ్మింగ్ అని పిలుస్తారు) అభివృద్ధి చేసిన ఫారమ్ సాధారణీకరణ పద్ధతి ఈ క్రింది విధంగా ఉంటుంది. సరళ దృక్పథం యొక్క అన్ని నియమాల ప్రకారం, ఒక క్యూబ్ వంటి సాధారణ రేఖాగణిత శరీరం యొక్క ఆకృతిని వర్ణించడం, అనుభవం లేని డ్రాఫ్ట్స్‌మన్‌కు కూడా ప్రత్యేకంగా కష్టం కాదు. సంక్లిష్టమైన వ్యక్తి యొక్క సరైన దృక్కోణ చిత్రాన్ని ఇవ్వడం చాలా కష్టం, ఉదాహరణకు, తల, చేతి, మానవ వ్యక్తి. కానీ మీరు సంక్లిష్టమైన ఆకారాన్ని చాలా సరళమైన రేఖాగణిత ఆకృతులకు సాధారణీకరించినట్లయితే, మీరు పనిని సులభంగా ఎదుర్కోవచ్చు. కత్తిరింపు పద్ధతి డ్రాయింగ్ యొక్క టోనల్ పనులను సరిగ్గా పరిష్కరించడానికి అనుభవం లేని డ్రాఫ్ట్స్‌మన్‌కి సహాయపడుతుంది. డ్యూరర్ ప్రతిపాదించిన విశ్లేషణ మరియు చిత్ర నిర్మాణ పద్ధతి బోధనలో అద్భుతమైన ప్రభావాన్ని చూపింది మరియు కళాకారుడు-ఉపాధ్యాయుల బోధనా అభ్యాసంలో ఉపయోగించబడింది మరియు అభివృద్ధి చేయబడింది.

దృక్కోణం రంగంలో వారి పని కళాకారులు విమానంలో వస్తువుల త్రిమితీయ ఆకారాన్ని నిర్మించడంలో చాలా కష్టమైన సమస్యను ఎదుర్కోవటానికి సహాయపడింది. అన్నింటికంటే, వారికి ముందు త్రిమితీయ వస్తువుల దృక్కోణ చిత్రాన్ని నిర్మించగల కళాకారులు లేరు. పునరుజ్జీవనోద్యమ కళాకారులు, వాస్తవానికి, ఒక కొత్త శాస్త్రాన్ని సృష్టించేవారు. వారు సిద్ధాంతపరంగా మరియు ఆచరణాత్మకంగా తమ స్థానాల యొక్క ఖచ్చితత్వం మరియు ప్రామాణికతను నిరూపించారు. పునరుజ్జీవనోద్యమ చిత్రకారులు ప్లాస్టిక్ అనాటమీ అధ్యయనంపై కూడా ఎక్కువ శ్రద్ధ పెట్టారు. దాదాపు అన్ని డ్రాఫ్ట్‌మెన్‌లు మానవ శరీరంలోని భాగాల అనుపాత నిష్పత్తి యొక్క చట్టాలపై ఆసక్తి కలిగి ఉన్నారు. ప్రతి గ్రంథంలో, మానవ ముఖం యొక్క నిష్పత్తులు, అలాగే శరీరంలోని ఇతర భాగాలను జాగ్రత్తగా విశ్లేషించారు. పునరుజ్జీవనోద్యమ మాస్టర్స్ లలిత కళల సాధనలో వారి పరిశీలనల డేటాను నైపుణ్యంగా ఉపయోగించారు. వారి రచనలు అనాటమీ, దృక్పథం మరియు ఆప్టిక్స్ చట్టాలపై లోతైన జ్ఞానంతో వీక్షకులను ఆశ్చర్యపరుస్తాయి. సైన్స్ డేటాను లలిత కళకు ప్రాతిపదికగా ఉంచిన తరువాత, పునరుజ్జీవనోద్యమ కళాకారులు డ్రాయింగ్‌పై ప్రత్యేక శ్రద్ధ పెట్టారు. డ్రాయింగ్, విజయవంతమైన సృజనాత్మక పని కోసం అవసరమైన అన్ని ముఖ్యమైన విషయాలను కలిగి ఉందని వారు చెప్పారు.

ఒక కర్టెన్ సహాయంతో ప్రకృతి నుండి గీయడం యొక్క పద్ధతి దృక్కోణం యొక్క చట్టాలను కఠినంగా పాటించే సూత్రంపై ఆధారపడి ఉంటుంది. కళాకారుడు దృష్టి యొక్క స్థిరమైన స్థాయిని ఖచ్చితంగా గమనించగలిగేలా చేయడానికి, మరియు డ్రాయింగ్‌లో - స్థిరంగా అదృశ్యమయ్యే పాయింట్, అల్బెర్టీ ఒక ప్రత్యేక పరికరాన్ని ఉపయోగించమని సూచించాడు - ఒక కర్టెన్.

. ది అకడమిక్ సిస్టమ్ ఆఫ్ ఆర్ట్ ఎడ్యుకేషన్ ఇన్ ది 16వ - 12వ శతాబ్దాలలో (పెడాగోగికల్ ఐడియాస్ ఆఫ్ J. A. కొమెనియస్, D. లాకే, J. J. రూసో, గోథే)

16వ శతాబ్దం చివరలో, కళ విద్య మరియు సౌందర్య విద్య, కొత్త బోధనా సూత్రాలు మరియు వైఖరుల రంగంలో కొత్త దిశలు కనిపించాయి. టీచింగ్ డ్రాయింగ్ యొక్క పద్దతి భిన్నంగా నిర్మించడం ప్రారంభమైంది, డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతుల చరిత్రలో ఒక శతాబ్దాన్ని అకడమిక్ సబ్జెక్ట్‌గా డ్రాయింగ్ ఏర్పడటానికి మరియు కొత్త బోధనా బోధనా వ్యవస్థ - అకాడెమిక్ అభివృద్ధి యొక్క కాలంగా పరిగణించాలి. ఈ కాలం యొక్క అత్యంత విలక్షణమైన లక్షణం ప్రత్యేక విద్యా సంస్థల సృష్టి - కళలు మరియు కళ పాఠశాలల అకాడమీలు, డ్రాయింగ్ బోధన తీవ్రంగా స్థాపించబడింది.

కరాచీ సోదరులు స్థాపించిన బోలోగ్నా అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్ అత్యంత ప్రసిద్ధమైనది. అకాడమీ విద్యార్థులు శరీర నిర్మాణ శాస్త్రాన్ని క్షుణ్ణంగా అధ్యయనం చేస్తారు - పుస్తకాల నుండి కాదు, శవాలను విడదీయడం ద్వారా. కరాచీ లలిత కళకు ఆధారం గీయడాన్ని పరిగణలోకి తీసుకుని వివరంగా బోధనా పద్ధతిని అభివృద్ధి చేశాడు. వారి పద్దతి మార్గదర్శకాలలో, కళాకారుడు సైన్స్ యొక్క డేటాపై, మనస్సుపై ఆధారపడాలని వారు సూచించారు, ఎందుకంటే మనస్సు అనుభూతిని సుసంపన్నం చేస్తుంది. లలిత కళల రంగంలో తీవ్రమైన శిక్షణ ఇవ్వాలని అకాడమీలు తమ లక్ష్యంగా పెట్టుకున్నాయి. వారు పురాతన కాలం మరియు పునరుజ్జీవనం యొక్క ఉన్నత కళ యొక్క ఉదాహరణలపై యువకులకు అవగాహన కల్పించారు. సంప్రదాయం అన్ని తరువాతి విద్యాసంస్థలకు లక్షణ లక్షణంగా మారింది. వారసత్వాన్ని అధ్యయనం చేయడం మరియు వారి పూర్వీకుల కళాత్మక సంస్కృతిని గ్రహించడం, అకాడమీలు ఇవన్నీ తరువాతి తరం కళాకారులకు తీసుకువెళ్లాయి, ఈ సంప్రదాయం సృష్టించబడిన గొప్ప మరియు అస్థిరమైన పునాదిని ఖచ్చితంగా సంరక్షించింది.

రాష్ట్ర అకాడెమీలతో పాటు, ప్రైవేట్ పాఠశాలలు ఉనికిలో ఉన్నాయి, ఇక్కడ విద్యార్థులు చాలా దృఢమైన వృత్తిపరమైన శిక్షణ పొందారు. గొప్ప ఫ్లెమిష్ కళాకారుడు పీటర్ పాల్ రూబెన్స్ (1577-1640) యొక్క వర్క్‌షాప్ అతిపెద్దది మరియు బోధనా ఉపకరణాలతో అత్యంత సమృద్ధిగా ఉంది. 17వ శతాబ్దంలో ఇది ప్రైవేట్ వర్క్‌షాప్‌లలో అత్యుత్తమ డ్రాయింగ్ స్కూల్. రూబెన్స్ విద్యార్థులు ప్రసిద్ధ కళాకారులు మరియు అద్భుతమైన డ్రాఫ్ట్‌మెన్. డ్రాయింగ్ బోధించేటప్పుడు, రూబెన్స్ దృక్కోణం, చియరోస్కురో మరియు ప్లాస్టిక్ అనాటమీ యొక్క చట్టాల యొక్క శాస్త్రీయ రుజువుకు ప్రత్యేక ప్రాముఖ్యతనిచ్చాడు.

పాంఫిలస్ తర్వాత మొదటిసారిగా, సాధారణ విద్యా అంశంగా డ్రాయింగ్ యొక్క ప్రయోజనాల గురించి గొప్ప చెక్ ఉపాధ్యాయుడు జాన్ అమోస్ కొమెనియస్ (1592-1670) తన గ్రేట్ డిడాక్టిక్స్‌లో వ్యక్తీకరించారు. నిజమే, పాఠశాల పాఠ్యాంశాల్లో డ్రాయింగ్‌ను తప్పనిసరి సబ్జెక్ట్‌గా చేర్చడానికి కొమెనియస్ ఇంకా ధైర్యం చేయలేదు. ఏదేమైనా, ఈ ఆలోచనల విలువ అవి బోధనా శాస్త్ర సమస్యలతో దగ్గరి సంబంధం కలిగి ఉన్నాయి. "మెథడ్ ఆఫ్ ది ఆర్ట్స్" పేరుతో ఉన్న గ్రేట్ డిడాక్టిక్స్ యొక్క 21వ అధ్యాయం, కళను బోధించడానికి మూడు అవసరాలు పాటించాలని పేర్కొంది: సరైన ఉపయోగం; సరైన దిశ; తరచుగా వ్యాయామం.

కమెనియస్, డ్రాయింగ్‌ను సాధారణ విద్యా విషయంగా పరిగణించి, సాధారణ విద్య మరియు ప్రత్యేక పాఠశాలల్లో కళను బోధించే పద్ధతులు మరియు వ్యవస్థలలో పదునైన తేడాలు చేయలేదు. అతను తమను తాము సమర్థించుకున్న బోధనా పద్ధతులపై, ఆర్ట్స్ అకాడమీలలో డ్రాయింగ్ బోధించే ఇప్పటికే ఏర్పాటు చేయబడిన వ్యవస్థపై ఆధారపడతారు.

దాదాపు ఏకకాలంలో కమెనియస్‌తో, డ్రాయింగ్ యొక్క సాధారణ విద్యా విలువను ఆంగ్ల ఉపాధ్యాయుడు మరియు తత్వవేత్త జాన్ లాక్ (1632-1704) సమర్థించడం ప్రారంభించారు. తన థాట్స్ ఆన్ ఎడ్యుకేషన్ అనే పుస్తకంలో, అతను ఇలా వ్రాశాడు: “ఒక అబ్బాయి అందమైన మరియు శీఘ్రమైన చేతివ్రాతను సంపాదించినట్లయితే, అతను దానిని జాగ్రత్తగా రాయడం ద్వారా మాత్రమే కాకుండా, డ్రాయింగ్ ద్వారా తన కళను మెరుగుపరచాలి. ప్రయాణిస్తున్నప్పుడు, డ్రాయింగ్ యువకుడికి ప్రయోజనం చేకూరుస్తుంది; తరచుగా కొన్ని లక్షణాలతో అతను భవనాలు, కార్లు, బట్టలు మరియు ఇతర వస్తువులను వర్ణించగలడు, వాటిని ఎటువంటి శబ్ద వివరణల ద్వారా వివరించలేము. కానీ అతను చిత్రకారుడిగా మారడం నాకు ఇష్టం లేదు; అతను ఇతర ముఖ్యమైన కార్యకలాపాల నుండి విడిచిపెట్టిన దానికంటే ఎక్కువ సమయం పడుతుంది. అయినప్పటికీ, J. లోకే డ్రాయింగ్ బోధించడంపై పద్దతి సూచనలను ఇవ్వలేదు, అతను డ్రాయింగ్ బోధించడం వల్ల కలిగే ప్రయోజనాల గురించి సాధారణ చర్చలకు మాత్రమే పరిమితం అయ్యాడు.

ఫ్రెంచ్ ఎన్సైక్లోపెడిస్ట్ తత్వవేత్త జీన్ జాక్వెస్ రూసో (1712-1778) సాధారణ విద్యా విషయంగా డ్రాయింగ్ గురించి మరింత వివరంగా మాట్లాడారు. తన పుస్తకం ఎమిలేలో, రూసో వ్రాశాడు, పరిసర వాస్తవికత యొక్క జ్ఞానం కోసం, ఇంద్రియ అవయవాలకు చాలా ప్రాముఖ్యత ఉంది, ప్రకృతి నుండి గీయడం నేర్పించడం ద్వారా పిల్లలలో అభివృద్ధి చెందుతుంది. ప్రకృతిలో విద్యార్థి దృక్పథం యొక్క దృగ్విషయాలను స్పష్టంగా చూడగలడు మరియు దాని చట్టాలను అర్థం చేసుకోగలడు కాబట్టి, ప్రకృతిలో డ్రాయింగ్ పాఠాలు నిర్వహించాలని రూసో చాలా సరిగ్గా సూచించాడు. అదనంగా, ప్రకృతిని గమనిస్తూ, విద్యార్థి తన స్వంత అభిరుచిని పెంచుకుంటాడు, ప్రకృతిని ప్రేమించడం నేర్చుకుంటాడు, దాని అందాన్ని అర్థం చేసుకోవడం ప్రారంభిస్తాడు. గీయడం నేర్చుకోవడం సహజంగానే జరగాలని రూసో అభిప్రాయపడ్డారు. ఈ విషయంలో, రూసో తన పూర్వీకుల కంటే డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతిని మరింత తీవ్రంగా చూస్తాడు. కొమెనియస్, లాక్, రూసో యొక్క బోధనా ఆలోచనలు కళ యొక్క సిద్ధాంతం మరియు అభ్యాసాన్ని గణనీయంగా సుసంపన్నం చేశాయి. వారి సైద్ధాంతిక రచనలు కళాత్మక బోధనా శాస్త్రం యొక్క మరింత అభివృద్ధికి ప్రేరణగా పనిచేశాయి.

ఈ కాలంలో, అకాడమీ యొక్క అధికారం విద్యా సంస్థగా మాత్రమే కాకుండా, కళాత్మక అభిరుచులలో ట్రెండ్‌సెట్టర్‌గా కూడా బలోపేతం చేయబడింది. పురాతన కళను అత్యున్నత ఉదాహరణగా గుర్తించడం మరియు అధిక పునరుజ్జీవనోద్యమ సంప్రదాయాలపై ఆధారపడటం, దాదాపు అన్ని యూరోపియన్ అకాడమీలు పదం యొక్క విస్తృత అర్థంలో లలిత కళల యొక్క ఆదర్శ పాఠశాలను సృష్టించడం ప్రారంభిస్తాయి. ఆర్ట్ ఎడ్యుకేషన్ వ్యవస్థలో డ్రాయింగ్ ఇప్పటికీ పునాదుల ఆధారంగా పరిగణించబడుతుంది. కానీ ప్రకృతి నుండి గీయడం నేర్చుకోవడం పురాతన కాలం నాటి శాస్త్రీయ నమూనాల అధ్యయనంతో ప్రారంభమవుతుంది. పురాతన గ్రీకు శిల్పాల యొక్క తీవ్రమైన అధ్యయనం మాత్రమే ప్రకృతి మరియు కళ యొక్క చట్టాలను నేర్చుకోవడంలో అనుభవశూన్యుడుకి సహాయపడుతుంది, శాస్త్రీయ నమూనాలు మాత్రమే కళాకారుడికి అందం మరియు అందం యొక్క చట్టాలను వెల్లడిస్తాయి, అకాడమీలు వాదించారు.

సాధారణ విద్యా విషయంగా డ్రాయింగ్ యొక్క ప్రయోజనాలపై స్థానం గొప్ప చెక్ ఉపాధ్యాయుడు ↑ Ya A. కొమెన్స్కీ తన "గ్రేట్ డిడాక్టిక్స్"లో వ్యక్తీకరించారు. నిజమే, పాఠశాల పాఠ్యాంశాల్లో డ్రాయింగ్‌ను తప్పనిసరి సబ్జెక్ట్‌గా చేర్చడానికి కొమెనియస్ ఇంకా ధైర్యం చేయలేదు. కానీ డ్రాయింగ్‌పై అతని ఆలోచనల విలువ ఏమిటంటే అవి బోధనా శాస్త్ర సమస్యలతో దగ్గరి సంబంధం కలిగి ఉన్నాయి. బోధనా పద్ధతులను అధ్యయనం చేయవలసిన ఆవశ్యకతపై కొమెనియస్ ఆలోచనలు మాకు ప్రత్యేక విలువ. దాదాపు ఏకకాలంలో కమెనియస్‌తో, డ్రాయింగ్ యొక్క సాధారణ విద్యా విలువను ఆంగ్ల ఉపాధ్యాయుడు మరియు తత్వవేత్త జాన్ లాక్ సమర్థించడం ప్రారంభించారు. అయితే, స్పెషలిస్ట్ కాకపోవడంతో, J. లాక్ డ్రాయింగ్ బోధించడంలో మెథడాలాజికల్ సూచనలను ఇవ్వలేకపోయాడు. అతను విద్య యొక్క ప్రయోజనాల గురించి సాధారణ చర్చలకే పరిమితమయ్యాడు.ఫ్రెంచ్ తత్వవేత్త-ఎన్సైక్లోపెడిస్ట్ ↑ జాక్వెస్-జీన్ రూసో సాధారణ విద్యా విషయంగా డ్రాయింగ్ గురించి మరింత వివరంగా మాట్లాడాడు. డ్రాయింగ్ ప్రకృతి నుండి ప్రత్యేకంగా బోధించబడాలని మరియు పిల్లవాడికి ప్రకృతి తప్ప వేరే గురువు ఉండకూడదని అతను నమ్మాడు. జోహాన్ వోల్ఫ్‌గ్యాంగ్ గోథే డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతి గురించి చాలా విలువైన ఆలోచనలను వ్యక్తం చేశారు. డ్రాయింగ్ కళలో ప్రావీణ్యం పొందాలంటే విజ్ఞానం, విజ్ఞానం, విజ్ఞానం అవసరమన్నారు. కమెనియస్, లాక్, రూసో, గోథే యొక్క బోధనా ఆలోచనలు డ్రాయింగ్ బోధించే సిద్ధాంతం మరియు అభ్యాసాన్ని సుసంపన్నం చేశాయి. వారి సైద్ధాంతిక రచనలు సాధారణంగా బోధనా ఆలోచన యొక్క మరింత అభివృద్ధికి మరియు ప్రత్యేకంగా డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతుల రంగంలో ఒక ప్రేరణగా పనిచేశాయి.

. I.G పాత్ర. సాధారణ విద్యా విషయంగా డ్రాయింగ్ అభివృద్ధిలో పెస్టలోజ్జీ. J. G. పెస్టాలోజీ (I. ష్మిత్, P. ష్మిత్, డుపుయిస్ సోదరులు) విద్యార్థులు మరియు అనుచరులు

18వ - 19వ శతాబ్దపు మొదటి అర్ధభాగంలో, సెకండరీ పాఠశాలల్లో డ్రాయింగ్ దాని స్థానాన్ని దృఢంగా పొందడం ప్రారంభించింది. దీనిని స్విస్ ఉపాధ్యాయుడు జోహన్ హెన్రిచ్ పెస్టాలోజీ (1746-1827) ప్రారంభించాడు, అతను అనుకోకుండా కళా ఉపాధ్యాయులచే పాఠశాల పద్దతి యొక్క తండ్రి అని పిలువబడలేదు. పెస్టలోజ్జీ పాఠశాలలో డ్రాయింగ్‌ను సాధారణ విద్యా విషయంగా పరిగణించాడు. జ్ఞానం, అతని అభిప్రాయం ప్రకారం, సంఖ్య, రూపం మరియు పదం నుండి వస్తుంది. జ్ఞానానికి మొదటి మెట్టు ధ్యానం. సరిగ్గా ఆలోచించగలిగేలా చేయడానికి, పరిసర స్వభావాన్ని సరిగ్గా పరిగణించడం అవసరం. ఈ నైపుణ్యాన్ని పొందడానికి డ్రాయింగ్ అత్యంత సరైన మార్గం. పెస్టలోజ్జీ ప్రకారం, ఒక ప్రత్యేక పాత్ర ప్రాథమిక పాఠశాలలో డ్రాయింగ్‌కు చెందినదిగా ఉండాలి. అతని డైరీలో, అతని కొడుకు పెంపకం గురించి, డ్రాయింగ్ ప్రధాన స్థానాన్ని ఆక్రమించింది. రోజువారీ తరగతులు డ్రాయింగ్‌తో ప్రారంభమవుతాయి. డ్రాయింగ్, Pestalozzi వాదించాడు, ఇది అక్షరాల శాసనం మాస్టరింగ్ ప్రక్రియ సులభతరం ఎందుకంటే, కానీ కూడా సులభంగా జీర్ణం ఎందుకంటే, రాయడం ముందు ఉండాలి.

పెస్టాలోజీకి, సమకాలీనుల ప్రకారం, డ్రాయింగ్ ఎలా చేయాలో తెలియదు, అందువల్ల అతను డ్రాయింగ్ బోధించడానికి స్పష్టమైన మరియు ఖచ్చితమైన నియమాలను ఇవ్వడు, తనను తాను సాధారణ బోధనా వ్యాఖ్యలకు పరిమితం చేశాడు. కానీ అతని సందేశాత్మక సూచనలు మరియు బోధనా ఆలోచనలు చాలా ముఖ్యమైనవి మరియు ముఖ్యమైనవి, అవి మాధ్యమిక పాఠశాలల్లో డ్రాయింగ్ మెళుకువలను మరింత అభివృద్ధి చేయడానికి ఆధారం.

పెస్టలోజీ బోధనా పద్ధతులకు గొప్ప ప్రాముఖ్యతనిస్తుంది. గీయడం నేర్చుకోవడం యొక్క విజయం సరిగ్గా నిర్మించిన వ్యవస్థపై ఆధారపడి ఉంటుంది, పెస్టాలోజీ చెప్పారు. కళాకారులు బోధనా పద్ధతుల గురించి కొంచెం ఆలోచిస్తారు, వారు రౌండ్అబౌట్ మార్గాలను అనుసరిస్తారు, కాబట్టి వారి కళ కేవలం ఉన్నత వర్గాలకు (ముఖ్యంగా ప్రతిభావంతులైన) అందుబాటులో ఉంటుంది. అయినప్పటికీ, ప్రతి ఒక్కరూ డ్రాయింగ్ యొక్క ప్రాథమికాలను బోధించవచ్చు మరియు గొప్ప సాధారణ విద్యా ప్రాముఖ్యత కలిగిన డ్రాయింగ్, ఇతర విద్యా విషయాలతో పాటు పాఠశాలలో దాని స్థానంలో ఉండాలి.

పెస్టలోజ్జీ తన పిల్లలను ఎలా గెర్ట్రూడ్ బోధిస్తాడు అనే పుస్తకంలో డ్రాయింగ్ పద్ధతిపై తన అభిప్రాయాలను పూర్తిగా వివరించాడు. శిక్షణా విధానాన్ని అభివృద్ధి చేసేటప్పుడు విద్యార్థుల వయస్సు లక్షణాల ద్వారా మార్గనిర్దేశం చేయడం అవసరమని అతను భావించిన వాస్తవంలో పెస్టలోజ్జీ యొక్క మెరిట్ కూడా ఉంది.

పెస్టలోజ్జీ ప్రకారం, విద్యా సామగ్రిని పొందికైన వ్యవస్థలోకి తీసుకురావడం, డ్రాయింగ్‌లో జ్ఞానం మరియు నైపుణ్యాల మధ్య సన్నిహిత సంబంధాన్ని ఏర్పరచడం ద్వారా విద్యార్థులలో స్వతంత్ర పనిలో వారి చేతన అప్లికేషన్ యొక్క నైపుణ్యాలు ఖచ్చితంగా అభివృద్ధి చెందుతాయి.

ప్రకృతి పరిశీలన, స్పర్శ మరియు కొలతలకు అందుబాటులో ఉన్నందున, గీయడం నేర్చుకోవడం ప్రకృతి నుండి జరగాలని పెస్టలోజ్జీ అభిప్రాయపడ్డారు. ఈ వైఖరికి అనుగుణంగా, అతను "డ్రాయింగ్" అనే పదాన్ని పంక్తుల ద్వారా రూపం యొక్క స్థాపనగా నిర్వచించాడు; రూపం యొక్క పరిమాణం, అతను ఎత్తి చూపాడు, ఖచ్చితమైన కొలత ద్వారా స్థాపించవచ్చు. పెస్టలోజ్జీ ప్రకారం, ప్రకృతి నుండి గీయడం అనేది పిల్లవాడిని అభివృద్ధి చేస్తుంది: అతని చుట్టూ ఉన్న నిజ జీవితం మరియు స్వభావం నుండి తీసుకున్న ప్రకృతి నమూనాల నుండి గీయడానికి అతనికి నేర్పడం సరిపోతుంది; ఈ మొదటి ఆకృతులు అసంపూర్ణంగా ఉన్నప్పటికీ, వాటి అభివృద్ధి ప్రాముఖ్యత అనుకరణల నుండి, అంటే రెడీమేడ్ డ్రాయింగ్‌ల నుండి గీయడం కంటే చాలా ఎక్కువ. పెస్టలోజ్జీ డ్రాయింగ్‌లో కంటిని అభివృద్ధి చేసే పద్ధతులకు గొప్ప ప్రాముఖ్యతనిస్తుంది. కొలిచే సామర్థ్యం పరిశీలన యొక్క ABC

అతని సాధారణ వ్యాఖ్యలు చాలా విలువైనవి. పెస్టలోజ్జీ యొక్క యోగ్యత ఏమిటంటే, అతను పాఠశాల బోధన యొక్క శాస్త్రాన్ని కళతో కలిపిన మొదటి వ్యక్తి, డ్రాయింగ్ యొక్క ప్రతి స్థానం యొక్క పద్దతి అభివృద్ధి అవసరం అనే ప్రశ్నను లేవనెత్తాడు. కంటి అభివృద్ధికి ఒక పద్ధతి ఉండాలి, రూపాలను అర్థం చేసుకోవడానికి - మరొకటి, సాంకేతికత కోసం - మూడవది. ఈ పనిని అతని విద్యార్థులు మరియు అనుచరులు నిర్వహించారు.

పెస్టలోజ్జీ తరువాత, అన్ని ప్రాథమిక పాఠశాలల్లో సాధారణ విద్య సబ్జెక్టుగా డ్రాయింగ్ ప్రవేశపెట్టడం ప్రారంభమైంది. పెస్టలోజ్జీ యొక్క బోధనా ఆలోచనలు మరింత అభివృద్ధి చెందాయి. అతని విద్యార్థి జోసెఫ్ ష్మిత్ రచించిన "ఎలిమెంట్స్ ఆఫ్ డ్రాయింగ్ అకార్డ్ ది ఐడియాస్ ఆఫ్ పెస్టాలోజీ" అనే పుస్తకం అటువంటి మొదటి పని. డ్రాయింగ్ బోధించేటప్పుడు, I. ష్మిత్ ప్రత్యేక వ్యాయామాలను నిర్వహించాలని సూచించాడు: చేతిని అభివృద్ధి చేయడానికి మరియు డ్రాయింగ్ కోసం సిద్ధం చేయడానికి; అందమైన రూపాలను రూపొందించడానికి మరియు కనుగొనడంలో వ్యాయామాలు; ఊహను అభివృద్ధి చేయడానికి వ్యాయామాలు; వస్తువుల రేఖాగణిత డ్రాయింగ్లో వ్యాయామాలు; దృక్పథంలో.

విద్యార్థుల పనిని సులభతరం చేయడానికి, I. ష్మిత్ ప్రకృతి వెనుక కార్డ్‌బోర్డ్ షీట్‌ను ఉంచాలని సూచించాడు, దానిపై చతురస్రాల గ్రిడ్ చిత్రీకరించబడింది. జీవితం నుండి ఒక నమూనాను గీయడం, విద్యార్థి నిలువు మరియు క్షితిజ సమాంతర రేఖలకు సంబంధించి వస్తువు యొక్క ఆకృతి (సిల్హౌట్) యొక్క వాలు మరియు స్వభావాన్ని ఎల్లప్పుడూ తనిఖీ చేయవచ్చు మరియు కణాలు సరిగ్గా నిష్పత్తిని కనుగొనడంలో సహాయపడతాయి. ప్రారంభ డ్రాయింగ్ కోర్సు తర్వాత, ష్మిత్ కళాత్మక డ్రాయింగ్‌కు వెళ్లాలని సలహా ఇస్తాడు, ఇక్కడ విద్యార్థి ఒక వ్యక్తిని గీయడం ప్రారంభిస్తాడు, మొదట ప్లాస్టర్ మోడల్ నుండి, ఆపై జీవన నమూనా నుండి. చెట్లు మరియు ప్రకృతి దృశ్యాలను చిత్రించడంతో కోర్సు ముగుస్తుంది.

పెస్టలోజ్జి రామ్‌సౌర్ యొక్క మరొక విద్యార్థి "టీచింగ్ డ్రాయింగ్" అనే పనిని ప్రచురించాడు, ఇది మొదట బ్లాక్‌బోర్డ్‌పై గీయాలనే ఆలోచనను వివరించింది. కొత్త పద్ధతి క్రింది విధంగా ఉంది: ప్రాథమిక వ్యాయామాల రూపంలో పెద్ద బ్లాక్‌బోర్డ్‌పై అన్ని రకాల పంక్తులు చిత్రీకరించబడ్డాయి, కంటిని అభివృద్ధి చేయడానికి వ్యాయామాలు అందించబడ్డాయి - కొన్ని పాయింట్లకు పంక్తులు గీయడం, పంక్తులను భాగాలుగా విభజించడం, ఒక నిర్దిష్ట కోణంలో గీతలు గీయడం ( వాలు). తదుపరి దశ రేఖాగణిత బొమ్మల డ్రాయింగ్ మరియు ప్రకృతి మరియు కళ యొక్క లక్షణ రూపాలు. ఉపాధ్యాయుడు ఇవన్నీ బ్లాక్‌బోర్డ్‌పై చిత్రీకరించాలి మరియు విద్యార్థులు ప్రతి రూపం యొక్క ఆవిర్భావం మరియు అభివృద్ధిని అనుసరించాలి. ప్రకృతి నుండి గీయడం, మొదట గృహోపకరణాలు, ఆపై ప్లాస్టర్ హెడ్‌లు మరియు చివరకు జీవించే తలతో కోర్సు ముగిసింది.

బెర్లిన్ ఆర్ట్ టీచర్ పీటర్ ష్మిడ్ యొక్క రచనలు పాఠశాల పద్దతి అభివృద్ధిపై గొప్ప ప్రభావాన్ని చూపాయి. అతను సాధారణ విద్యా పాఠశాలల్లోకి ప్రవేశపెట్టిన మొదటి వ్యక్తి మరియు దీని కోసం వివిధ రేఖాగణిత నమూనాలను ఉపయోగించి జీవితం నుండి గీయడం యొక్క పద్ధతిని వివరంగా అభివృద్ధి చేశాడు. ష్మిడ్ జ్యామితీయ పద్ధతి అని పిలవబడే అభివృద్ధిని ప్రారంభించాడు. ష్మిడ్ యొక్క యోగ్యత ఏమిటంటే, అతను సాధారణ బోధనా నిబంధనల ఆధారంగా డ్రాయింగ్ బోధించడానికి ఒక పద్దతిని అభివృద్ధి చేశాడు. ష్మిడ్ ప్రకారం, డ్రాయింగ్ అనేది చేతి యొక్క యాంత్రిక వ్యాయామం మాత్రమే కాదు, ఇది మనస్సు యొక్క జిమ్నాస్టిక్స్, మరియు పరిశీలన, రూపం యొక్క సాధారణ భావన మరియు ఫాంటసీలు కూడా వ్యాయామం చేయబడతాయి. ష్మిడ్ ప్రకారం, డ్రాయింగ్ బోధించే క్రమం ఈ క్రింది విధంగా ఉండాలి: మొదట, సరళమైన రూపం యొక్క చిత్రం - ఒక సమాంతర పైప్డ్, ఆపై వస్తువుల కర్విలినియర్ రూపాల చిత్రం - మరియు క్రమంగా విద్యార్థి ప్లాస్టర్ హెడ్స్ నుండి గీయడానికి దారి తీస్తుంది మరియు పగుళ్లు. ప్రతి పని తరువాతి దానికి షరతులు, మరియు తదుపరిది మునుపటిది ఊహించి, దానిపై నిర్మిస్తుంది.

ష్మిడ్ చిత్రాలను కాపీ చేయడం విద్యార్థికి ఎటువంటి ప్రయోజనాన్ని తీసుకురావడమే కాకుండా హానికరం అని భావించాడు. కాపీయింగ్ యాంత్రిక నైపుణ్యాల సముపార్జనకు మాత్రమే దోహదపడుతుందని, పిల్లల మానసిక వికాసానికి ఏమాత్రం దోహదపడదని అన్నారు.

19వ శతాబ్దపు మొదటి అర్ధభాగంలో, డుపుయిస్ సోదరుల పద్ధతి మాధ్యమిక పాఠశాలల్లో విస్తృతంగా వ్యాపించింది. డ్రాయింగ్ బోధించే డుపుయ్ యొక్క పద్ధతి ఈ క్రింది విధంగా నిర్మించబడింది: మొదట, విద్యార్థులు దృక్పథ దృగ్విషయం లేకుండా సరళమైన నమూనాలను (వైర్) అధ్యయనం చేస్తారు మరియు వర్ణిస్తారు - ముందువైపు, తర్వాత - దృక్కోణ సంకోచాలతో వైర్ నమూనాలు. దీని తరువాత ఫ్లాట్ బొమ్మలను గీయడం జరుగుతుంది, దాని తర్వాత - త్రిమితీయ. ప్రతి సమూహ నమూనాలను గీయడంలో పద్దతి క్రమం ఒకే విధంగా ఉంటుంది: మొదటిది - మోడల్ యొక్క ఫ్రంటల్ ఇమేజ్, తరువాత - దృక్పథం.

డుపుయిస్ సోదరులు డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతికి మరో లక్షణం ఉంది - మొదట, విద్యార్థులు సుద్దతో బ్లాక్ బోర్డ్‌లపై గీశారు, మరియు వారు డ్రాయింగ్‌లో కొంత నైపుణ్యం సంపాదించినప్పుడు, వారు కాగితంపై పని చేయడానికి మారారు. రూపం యొక్క భావాన్ని అభివృద్ధి చేయడానికి, డుపుయిస్ క్లే మోడలింగ్‌లో తరగతులను ప్రవేశపెట్టాడు.

డుపుయిస్ సోదరులు డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతి ప్రస్తుత సమయంలో దాని ప్రాముఖ్యతను కోల్పోలేదు. అతను అభివృద్ధి చేసిన ప్రత్యేక నమూనాలను కళాకారుడు-అధ్యాపకులు ఉపయోగిస్తారు. కాబట్టి, మాస్కో స్టేట్ పెడగోగికల్ ఇన్స్టిట్యూట్ యొక్క కళ మరియు గ్రాఫిక్స్ ఫ్యాకల్టీ ఉపాధ్యాయులు. V. I. లెనిన్, D. N. కార్డోవ్స్కీ యొక్క పద్ధతి ప్రకారం డ్రాయింగ్ బోధించేటప్పుడు, డుపుయిస్ నమూనాలు ఉపయోగించబడతాయి.

. 18వ శతాబ్దపు రష్యాలో డ్రాయింగ్. (ప్రీస్లర్, G. A. గిప్పియస్)

18వ శతాబ్దం వరకు, డ్రాయింగ్ బోధించే ప్రధాన పద్ధతి కాపీయింగ్ పద్ధతి. సాధారణ విద్యా విషయంగా, ఆ సమయంలో డ్రాయింగ్ ఇంకా విస్తృత అభివృద్ధిని పొందలేదు; ఇది 18 వ శతాబ్దం ప్రారంభంలో మాత్రమే విద్యా సంస్థలలో ప్రవేశపెట్టడం ప్రారంభమైంది.

రష్యా యొక్క శక్తిని బలోపేతం చేయడం, పీటర్ 1 యొక్క సంస్కరణలు దేశంలో సంస్కృతిలో సాధారణ పెరుగుదలకు కారణమయ్యాయి. పుస్తకాల కోసం మ్యాప్‌లు, డ్రాయింగ్‌లు మరియు ఇలస్ట్రేషన్‌లు తయారు చేయగల వ్యక్తుల అవసరం చాలా ఉంది.

1711 లో, సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్ ప్రింటింగ్ హౌస్‌లో, పీటర్ I డ్రాయింగ్ యొక్క లౌకిక పాఠశాలను నిర్వహించాడు, ఇక్కడ విద్యార్థులు అసలైన వాటిని కాపీ చేయడమే కాకుండా, జీవితం నుండి కూడా తీసుకున్నారు.

ఉపాధ్యాయులు-కళాకారులు విదేశాల నుండి ఆహ్వానించబడ్డారు, వీరితో ఒప్పందాలు ముగిశాయి.

సాధారణ విద్యా సంస్థలలో డ్రాయింగ్ విస్తృతంగా ప్రవేశపెట్టడం ప్రారంభమైంది. ఈ విద్యాసంస్థలలో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్దతి యొక్క సరైన సంస్థ కోసం, I. D. ప్రీస్లర్ యొక్క పుస్తకం "ప్రాథమిక నియమాలు, లేదా డ్రాయింగ్ ఆర్ట్‌కు సంక్షిప్త గైడ్" ప్రచురించబడింది. ఇది మొదటి తీవ్రమైన పద్ధతి రష్యాలో డ్రాయింగ్ మాన్యువల్. ప్రీస్లర్ యొక్క పుస్తకం ఒక మెథడాలాజికల్ పాయింట్ నుండి మాకు ప్రత్యేక ఆసక్తిని కలిగిస్తుంది. మాన్యువల్ డ్రాయింగ్ బోధించడానికి ఒక నిర్దిష్ట వ్యవస్థను వివరిస్తుంది. ఈ పుస్తకం అనుభవం లేని కళాకారులకే కాదు, డ్రాయింగ్ నేర్పించే వారికి కూడా సూచనలు ఇచ్చింది.

ప్రీస్లర్ సిస్టమ్ ప్రకారం శిక్షణ డ్రాయింగ్‌లోని సూటిగా మరియు వక్ర రేఖల ప్రయోజనం, తరువాత రేఖాగణిత ఆకారాలు మరియు శరీరాలు మరియు చివరకు, ఆచరణలో వాటి ఉపయోగం కోసం నియమాల వివరణతో ప్రారంభమవుతుంది. రచయిత, ఒక పద్దతి క్రమంతో, డ్రాయింగ్ కళలో ఎలా ప్రావీణ్యం పొందాలో సాధారణ నుండి సంక్లిష్టంగా మారడం విద్యార్థికి చూపుతుంది.

ప్రీస్లర్ డ్రాయింగ్ కోసం ఏ వస్తువును సూచించినా, అతను మొదట ఒక వస్తువు యొక్క ఆకారాన్ని విశ్లేషించడం మరియు దానిని విమానంలో నిర్మించడం వంటి ఇబ్బందులను ఎదుర్కోవటానికి విద్యార్థికి సహాయం చేయడానికి ప్రయత్నిస్తాడు. చిత్రాన్ని క్రమపద్ధతిలో ఎలా నిర్మించాలో ఇది స్పష్టంగా చూపిస్తుంది.).

ఆ సమయంలో చాలా మంది కళాకారుల-ఉపాధ్యాయుల వలె, ప్రీస్లర్ డ్రాయింగ్ బోధించడానికి జ్యామితిని ఆధారంగా ఉంచాడు. జ్యామితి ఒక వస్తువు యొక్క ఆకారాన్ని చూడటానికి మరియు అర్థం చేసుకోవడానికి డ్రాఫ్ట్‌మ్యాన్‌కి సహాయపడుతుంది మరియు విమానంలో చిత్రీకరించబడినప్పుడు, అది నిర్మాణ ప్రక్రియను సులభతరం చేస్తుంది. అయితే, ప్రిస్లర్ హెచ్చరించాడు, రేఖాగణిత బొమ్మల ఉపయోగం దృక్పథం మరియు ప్లాస్టిక్ అనాటమీ యొక్క నియమాలు మరియు చట్టాల పరిజ్ఞానంతో కలిపి ఉండాలి.

లీనియర్ డ్రాయింగ్‌లో నైపుణ్యం సాధించే సామర్థ్యానికి ప్రీస్లర్ చాలా ప్రాముఖ్యతనిస్తుంది.

ప్రీస్లర్ యొక్క మాన్యువల్ అతని సమకాలీనులచే బాగా ప్రశంసించబడింది, ఇది విదేశాలలో మరియు రష్యాలో చాలాసార్లు పునర్ముద్రించబడింది. ఆ సమయంలో ఎడ్యుకేషనల్ డ్రాయింగ్‌పై మరింత సమగ్రమైన మరియు స్పష్టమైన పద్దతి అభివృద్ధి లేదు, కాబట్టి రష్యాలో ప్రీస్లర్ యొక్క పని సాధారణ విద్యా సంస్థలలో మాత్రమే కాకుండా, ప్రత్యేక కళా పాఠశాలల్లో కూడా చాలా కాలం పాటు ఉపయోగించబడింది.

ప్రీస్లర్ యొక్క పద్ధతి యొక్క అటువంటి అంచనా చారిత్రక దృక్కోణం నుండి సరైనదిగా పరిగణించబడదు. ఈ సమయంలో రష్యా మరియు విదేశాలలో డ్రాయింగ్‌పై అనేక విభిన్న మాన్యువల్‌లు మరియు మాన్యువల్‌లు ప్రచురించబడినప్పటికీ, అతని పని మొత్తం శతాబ్దానికి ఇంత గొప్ప విజయాన్ని సాధించడం యాదృచ్చికం కాదు. అయితే, ఈ రోజు మీరు ప్రీస్లర్ పుస్తకంలో లోపాలను కనుగొనవచ్చు, కానీ చారిత్రక సత్యం కొరకు, దాని కాలానికి ఇది ఉత్తమ మార్గదర్శి అని ఎత్తి చూపాలి. ప్రీస్లర్ కోర్సును అధ్యయనం చేయడం ద్వారా విద్యార్థి అందుకున్న జ్ఞానం భవిష్యత్తులో జీవితం నుండి గీయడానికి అతనికి సహాయపడింది, అలాగే జ్ఞాపకశక్తి నుండి మరియు కల్పన నుండి గీయడానికి సహాయపడింది, ఇది కళాకారుడికి చాలా ముఖ్యమైనది.

కాబట్టి, 18వ శతాబ్దం చివరి నాటికి, సాధారణ విద్యా విషయంగా డ్రాయింగ్ విస్తృతంగా మారింది. ఈ సమయంలో, రష్యా శక్తివంతమైన శక్తిగా మారింది. దేశం యొక్క ఆర్థిక మరియు సామాజిక జీవిత అభివృద్ధికి సంబంధించి, లలిత కళలలో అక్షరాస్యులు, డ్రా మరియు డ్రా చేయగల వ్యక్తుల అవసరం బాగా పెరిగింది.

అనేక సైద్ధాంతిక రచనలు కనిపిస్తాయి, ఇక్కడ గ్రాఫిక్ నైపుణ్యాలను నేర్చుకోవాల్సిన అవసరం నిరూపించబడింది, సాధారణ విద్యా విషయంగా డ్రాయింగ్ యొక్క ప్రాముఖ్యత నొక్కి చెప్పబడింది.

1844 లో, G. A. గిప్పియస్ "సాధారణ విద్యా విషయంగా డ్రాయింగ్ సిద్ధాంతంపై వ్యాసాలు" అనే పనిని ప్రచురించాడు, ఇది సాధారణ విద్యా విషయంగా డ్రాయింగ్‌కు అంకితం చేయబడింది. ఈ అంశంపై ఇది మొదటి ప్రధాన పని, ఇది బోధన మరియు లలిత కళల యొక్క సాధారణ సైద్ధాంతిక సమస్యలు మరియు డ్రాయింగ్ యొక్క బోధనా పద్ధతుల సమస్యలను కవర్ చేసింది.

డ్రాయింగ్‌పై వివిధ మాన్యువల్‌లు, మాన్యువల్‌లు మరియు ట్యుటోరియల్‌లను ప్రచురించే రంగంలో ఈ కాలంలో చాలా చేసారు.

పుస్తకం రెండు భాగాలుగా విభజించబడింది - సైద్ధాంతిక మరియు ఆచరణాత్మకమైనది. సైద్ధాంతిక భాగం బోధన మరియు లలిత కళల యొక్క ప్రధాన నిబంధనలను వివరిస్తుంది. ప్రాక్టికల్ పార్ట్‌లో టీచింగ్ మెథడాలజీ తెలుస్తుంది.

గిప్పియస్ డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతి యొక్క ప్రతి స్థానాన్ని శాస్త్రీయంగా మరియు సిద్ధాంతపరంగా నిరూపించడానికి ప్రయత్నిస్తాడు. ఒక కొత్త మార్గంలో, అతను బోధన ప్రక్రియను స్వయంగా పరిగణిస్తాడు. గిప్పియస్ చెప్పిన బోధనా పద్ధతులు ఒక నిర్దిష్ట నమూనాను అనుసరించకూడదు; విభిన్న బోధనా పద్ధతులు మంచి ఫలితాలను సాధించగలవు. ఈ విషయంలో, గిప్పియస్ బోధనా కళగా బోధనా పద్దతి యొక్క ఆధునిక అవగాహనను ఊహించాడు. సరిగ్గా ఎలా గీయాలి అని తెలుసుకోవడానికి, మీరు తర్కించడం మరియు ఆలోచించడం నేర్చుకోవాలి, గిప్పియస్ చెప్పారు, మరియు ఇది ప్రజలందరికీ అవసరం, మరియు ఇది బాల్యం నుండే అభివృద్ధి చెందాలి. గిప్పియస్ తన పుస్తకం యొక్క రెండవ భాగంలో చాలా విలువైన పద్దతి సలహాలు మరియు సిఫార్సులను ఇస్తాడు. గిప్పియస్ ప్రకారం బోధనా పద్దతి, ఆచరణాత్మక పని యొక్క డేటాపై మాత్రమే కాకుండా, సైన్స్ డేటాపై మరియు అన్నింటికంటే మనస్తత్వశాస్త్రంపై ఆధారపడి ఉండాలి. గిప్పియస్ ఉపాధ్యాయునిపై చాలా ఎక్కువ డిమాండ్లు చేస్తాడు. ఉపాధ్యాయుడు చాలా తెలుసుకోవడమే కాకుండా, నటుడిలా విద్యార్థులతో మాట్లాడాలి. ప్రతి విద్యార్థి పని ఉపాధ్యాయుని దృష్టిలో ఉండాలి.

గిప్పియస్ మెథడాలజీకి సంబంధించిన ప్రశ్నలతో పరికరాలు మరియు మెటీరియల్‌లతో తరగతిని అందించడాన్ని దగ్గరగా కలుపుతుంది.

G. A. గిప్పియస్ యొక్క పని సాధారణ విద్యా విషయంగా డ్రాయింగ్‌ను బోధించే సిద్ధాంతం మరియు అభ్యాసానికి గణనీయమైన సహకారం అందించింది, ఇది బోధనా పద్ధతిని బాగా సుసంపన్నం చేసింది.

ఆ కాలంలో బోధనా పద్దతి యొక్క సమస్యల గురించి ఇంత తీవ్రమైన మరియు లోతైన అధ్యయనం మనకు ఏ ఒక్కరిలోనూ కనిపించదు, బోధనా ఆలోచన యొక్క అత్యంత ప్రముఖ ప్రతినిధి కూడా. అవన్నీ బోధనా శాస్త్రం యొక్క సాధారణ సైద్ధాంతిక నిబంధనల ప్రదర్శనకు పరిమితం చేయబడ్డాయి, దానిపై పద్దతి నిర్మించబడాలి; కళాకారులు-ఉపాధ్యాయులు డ్రాయింగ్ నియమాలపై దృష్టి పెట్టారు. ఇంతలో, చాలా మంది ఉపాధ్యాయులు బోధన యొక్క చాలా పద్దతిని బహిర్గతం చేయాల్సిన అవసరం ఉంది మరియు ఈ విషయంలో, గిప్పియస్ చాలా ప్రాముఖ్యత కలిగిన పని చేసాడు. డ్రాయింగ్ టీచింగ్ పద్ధతుల చరిత్రలో చాలా మంది పరిశోధకులు తమ రచనలలో ఈ ముఖ్యమైన అంశాలను విస్మరించారు.

9. 19వ శతాబ్దంలో కళా విద్య. డ్రాయింగ్ పాఠశాలలు. A. P. సపోజ్నికోవ్ ద్వారా "డ్రాయింగ్ కోర్సు" మరియు దృశ్య సహాయాలు

19 వ శతాబ్దంలో రష్యా యొక్క కళాత్మక జీవితం యొక్క లక్షణం కళ విద్య మరియు సమాజంలోని సభ్యుల పెంపకం యొక్క రూపాలు మరియు పద్ధతుల కోసం చురుకైన శోధన. ఈ విషయంలో, వివిధ నగరాల్లో కళా పాఠశాలలను తెరవడం, కళా సంఘాలు మరియు సంస్థల ప్రచురణ, ప్రదర్శన మరియు ప్రచురణ కార్యకలాపాల ద్వారా కళలను ప్రోత్సహించడం.

1804లో పాఠశాల చార్టర్ అన్ని జిల్లా పాఠశాలలు మరియు వ్యాయామశాలలలో డ్రాయింగ్‌ను పరిచయం చేసింది.

1706-97 పీటర్ సృష్టించిన డ్రాయింగ్ స్కూల్ ఉంది<#"justify">ఈ పద్ధతి ఒక విమానంలో త్రిమితీయ చిత్రం నిర్మాణానికి సంబంధించిన అత్యంత సంక్లిష్టమైన నిబంధనలను స్పష్టంగా మరియు సరళంగా వెల్లడించింది మరియు విద్యా పనిలో విప్లవం చేసింది. ఒక వస్తువు యొక్క ఆకృతి యొక్క చిత్రాన్ని సరిగ్గా రూపొందించడానికి విద్యార్థికి సహాయపడే ఉత్తమ మార్గం డ్రాయింగ్ ప్రారంభంలో దానిని సరళీకృతం చేయడం - జియోమీటర్‌ను నిర్ణయించడం. వస్తువు యొక్క ఆకృతి యొక్క ఆధారం, ఆపై శుద్ధీకరణకు వెళ్లండి. సపోజ్నికోవ్ యొక్క పద్ధతి డుపుయిస్ పద్ధతితో చాలా సారూప్యతను కలిగి ఉంది, కానీ ముందుగా ప్రచురించబడింది (సపోజ్నికోవ్ - 1834లో మరియు డుపుయిస్ - 1842లో). దాదాపు అన్ని ఆధునిక పద్ధతులు A. సపోజ్నికోవ్ యొక్క వ్యవస్థను బేస్ ఒకటిగా కలిగి ఉంటాయి.

10. P.P యొక్క బోధనా అభిప్రాయాలు చిస్ట్యాకోవా

డ్రాయింగ్ P. P. చిస్టియాకోవ్ యొక్క ఆర్ట్ స్కూల్ యొక్క లక్షణాలు.

P. P. చిస్టియాకోవ్ తన బోధన (1872-1892) నాటి అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్‌కు సంస్కరణలు మరియు విద్యార్థులతో కలిసి పనిచేసే కొత్త పద్ధతులు అవసరమని నమ్మాడు, డ్రాయింగ్, పెయింటింగ్ మరియు కూర్పు బోధించే పద్ధతులను మెరుగుపరచడం అవసరం.

1871 నుండి, చిస్టియాకోవ్ మాధ్యమిక పాఠశాలల్లో డ్రాయింగ్ ఉత్పత్తిలో చురుకుగా పాల్గొన్నాడు.

చిస్టియాకోవ్ యొక్క బోధనా విధానం కళాత్మక ప్రక్రియలోని వివిధ అంశాలను కవర్ చేసింది: ప్రకృతి మరియు కళ, కళాకారుడు మరియు వాస్తవికత, సృజనాత్మకత మరియు అవగాహన యొక్క మనస్తత్వశాస్త్రం మొదలైన వాటి మధ్య సంబంధం. చిస్టియాకోవ్ తన సిస్టమ్‌లో డ్రాయింగ్‌కు నిర్ణయాత్మక ప్రాముఖ్యతను ఇచ్చాడు, కనిపించే రూపాల యొక్క సారాంశంలోకి చొచ్చుకుపోవాలని, షీట్ యొక్క షరతులతో కూడిన స్థలంలో వారి ఒప్పించే నిర్మాణాత్మక నమూనాను పునఃసృష్టించాలని కోరారు. చిస్టియాకోవ్ యొక్క బోధనా విధానం యొక్క ప్రయోజనం ఏమిటంటే సమగ్రత, దాని అన్ని అంశాల యొక్క పద్దతి స్థాయిలో ఐక్యత, ఒక దశ నుండి మరొక దశకు తార్కికంగా అనుసరించడం: డ్రాయింగ్ నుండి చియరోస్కురో వరకు, ఆపై రంగు వరకు, కూర్పు (కూర్పు).

అతను రంగుకు గొప్ప ప్రాముఖ్యతను ఇచ్చాడు, అలంకారిక వ్యక్తీకరణ యొక్క అతి ముఖ్యమైన మార్గాలను రంగులో చూడటం, పని యొక్క కంటెంట్‌ను బహిర్గతం చేయడం.

చిత్రం యొక్క కూర్పు కళాకారుడి శిక్షణ ఫలితంగా ఉంది, అతను ఇప్పటికే తన చుట్టూ ఉన్న జీవితంలోని దృగ్విషయాలను అర్థం చేసుకోగలిగినప్పుడు, “ప్లాట్ మరియు టెక్నిక్ ప్రకారం” చిత్రాలను ఒప్పించడంలో అతని ముద్రలు మరియు జ్ఞానాన్ని సంగ్రహించడం చిస్టియాకోవ్ యొక్క ఇష్టమైన వ్యక్తీకరణ.

చిత్రలేఖనం కోసం చిస్టియాకోవ్ యొక్క బోధనా పద్ధతులు ప్రసిద్ధ మ్యూనిచ్ కళా పాఠశాలలతో పోల్చవచ్చు.

బోధన యొక్క సుదీర్ఘ సంవత్సరాలలో, చిస్ట్యాకోవ్ ప్రత్యేక "డ్రాయింగ్ సిస్టమ్" ను అభివృద్ధి చేశాడు. అతను ప్రకృతిని ఉనికిలో ఉన్నట్లుగా చూడటం నేర్పించాడు మరియు సరళ మరియు చిత్ర సూత్రాలను కలపడం (కానీ కలపకూడదు), విషయం తెలుసుకోవడం మరియు అనుభూతి చెందడం, వర్ణించాల్సిన అవసరం లేకుండా, అది నలిగిన కాగితం కావచ్చు, ప్లాస్టర్ తారాగణం లేదా సంక్లిష్టమైన చారిత్రక ప్లాట్లు. మరో మాటలో చెప్పాలంటే, "వ్యవస్థ" యొక్క ప్రధాన నిబంధనలు "ప్రకృతితో సజీవ సంబంధం" యొక్క సూత్రం, మరియు డ్రాయింగ్ దానిని తెలుసుకునే మార్గం.

చిస్టియాకోవ్ యొక్క పద్ధతులు, ప్రసిద్ధ మ్యూనిచ్ కళా పాఠశాలల పద్ధతులతో పోల్చదగినవి, ప్రతి ప్రతిభ యొక్క ప్రత్యేక భాషను అంచనా వేయగల అతని సామర్థ్యం, ​​ఏదైనా ప్రతిభకు శ్రద్ధగల వైఖరి, అద్భుతమైన ఫలితాలను ఇచ్చింది. మాస్టర్స్ విద్యార్థుల సృజనాత్మక వ్యక్తిత్వాల వైవిధ్యం స్వయంగా మాట్లాడుతుంది - వారు V. M. వాస్నెత్సోవ్, M. A. వ్రూబెల్, V. D. పోలెనోవ్, I. E. రెపిన్, A. P. రియాబుష్కిన్, V. A. సెరోవ్, V. I. సూరికోవ్ మరియు ఇతరులు.

P.P. చిస్టియాకోవ్ యొక్క బోధనా కార్యకలాపాలను విశ్లేషించడం ద్వారా, అతని పని యొక్క వ్యవస్థ యొక్క ప్రధాన భాగాలను గుర్తించవచ్చు, దీనికి కృతజ్ఞతలు డ్రాయింగ్ బోధనలో అధిక స్థాయి నాణ్యత సాధించబడింది. ఇది క్రింది భాగాల పరస్పర చర్యను కలిగి ఉంది: బోధనా వ్యవస్థ యొక్క పనితీరుకు ప్రారంభ బిందువుగా బోధన యొక్క లక్ష్యాలు మరియు లక్ష్యాలు; విద్యా సామగ్రి యొక్క శాస్త్రీయంగా ధృవీకరించబడిన కంటెంట్; తరగతులు నిర్వహించే వివిధ రకాలు మరియు రూపాల ఉపయోగం, డ్రాయింగ్‌లో కళాత్మక అక్షరాస్యత యొక్క సమీకరణలో విద్యార్థుల కార్యకలాపాలు నిర్వహించబడినందుకు ధన్యవాదాలు; వివిధ రకాల నియంత్రణలు, దీని సహాయంతో డ్రాయింగ్ చేసేటప్పుడు సెట్ చేయబడిన పనుల నుండి సాధ్యమయ్యే వ్యత్యాసాలు నిరోధించబడతాయి; P. P. చిస్టియాకోవ్ యొక్క స్వీయ-అభివృద్ధి, ఇది ప్రధానంగా విద్యార్థులపై సానుకూల ప్రభావాన్ని మెరుగుపరచడం లక్ష్యంగా పెట్టుకుంది. అలాగే, పావెల్ పెట్రోవిచ్ చిస్టియాకోవ్ యొక్క పని వ్యవస్థలో అంతర్భాగంగా విద్యార్థులతో సంబంధాలు ఏర్పడ్డాయి, ఇది కార్యకలాపాల యొక్క మానవీయ ధోరణిని కలిగి ఉంది, వార్డులతో కమ్యూనికేషన్, సంభాషణ మరియు వ్యక్తి పట్ల గౌరవం లక్ష్యంగా ఉంది. P. P. చిస్టియాకోవ్ (1832-1919) ఒక కళాకారుడిగా మాత్రమే కాకుండా, అత్యుత్తమ ఉపాధ్యాయుడిగా కూడా ప్రసిద్ది చెందారు, అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్‌లో అతని అనేక సంవత్సరాల పని 19 వ చివరలో మరియు ప్రారంభంలో రష్యాలో చిత్రలేఖనం యొక్క వాస్తవిక పాఠశాల యొక్క విధిని ఎక్కువగా నిర్ణయించింది. 20వ శతాబ్దాలు. చిస్టియాకోవ్ రచనలు సోవియట్ కాలంలో ఇప్పటికే గుర్తించబడ్డాయి మరియు అనేక కళా విమర్శ రచనలలో సంగ్రహించబడ్డాయి. చిస్టియాకోవ్ యొక్క కార్యకలాపాలకు అంకితమైన అనేక రచనలు ఉన్నప్పటికీ, అతని బోధనా వ్యవస్థ ప్రకృతిలో చాలా విప్లవాత్మకమైనది మరియు ఇతర జాతీయ కళా పాఠశాలల సిద్ధాంతం మరియు అభ్యాసంలో సారూప్యతలను కనుగొనలేదు. చిస్టియాకోవ్ చేత కనుగొనబడింది, సమకాలీన కళ యొక్క నొక్కే సమస్యలకు ధైర్యమైన మరియు స్థిరమైన పరిష్కారం తిరస్కరణపై కాదు, కానీ ఇప్పటికే ఉన్న సంప్రదాయాల యొక్క సమగ్ర వినియోగంపై ఆధారపడింది, ఇది అతనికి పాఠశాలను రూపొందించడానికి వీలు కల్పించింది. ప్రాథమికంగా కొత్తది, ఇది గత చివరిలో - ఈ శతాబ్దం ప్రారంభంలో రష్యన్ పెయింటింగ్ యొక్క అతిపెద్ద మాస్టర్స్‌ను తీసుకువచ్చింది. చిస్ట్యాకోవ్ యొక్క వ్యవస్థ సాధారణమైనది కాదు, ప్రతిభావంతులైనప్పటికీ, అద్భుతమైన ఉపాధ్యాయుని ప్రయోగం. దాని అన్ని అంశాలతో, అది వ్యక్తీకరించిన మరియు సేవ చేసిన కళ యొక్క కోణంలో నిర్మించబడింది. మరియు జాతీయ పెయింటింగ్ యొక్క మరింత అభివృద్ధిలో దానిలో ఉన్న ఈ అంతర్గత డైనమైట్ నిర్ణయించింది (దాని వ్యక్తిగత నిబంధనలు మన కాలంలో వాటి ప్రాముఖ్యతను నిలుపుకున్నాయి.! చిస్టియాకోవ్ వ్యవస్థ ఈ భావనల యొక్క అతిపెద్ద మరియు లోతైన అర్థంలో శాస్త్రీయ మరియు కళాత్మకమైనది. ఈ వ్యవస్థ ముందుగా ఉన్న బోధనా పద్ధతుల యొక్క పూర్తి పునర్విమర్శపై ఆధారపడింది మరియు అదే సమయంలో కొత్త సైద్ధాంతిక ప్రాంగణాల ఆధారంగా వాటిని క్రమబద్ధీకరించడానికి మరియు పునరాలోచించడానికి ఉపయోగపడింది. చిస్టియాకోవ్ యొక్క బోధనా వ్యవస్థలో ప్రధాన పాత్ర పిక్చర్ ప్లేన్ చేత పోషించబడింది, ఇది సహజ మరియు డ్రాయింగ్ మధ్య మధ్యవర్తిగా ఉంది మరియు చిత్రాన్ని ప్రకృతితో పోల్చడానికి సహాయపడింది. అందుకే చిస్టియాకోవ్ తన డ్రాయింగ్ విధానాన్ని మొత్తంగా "డ్రాయింగ్‌ని తనిఖీ చేసే వ్యవస్థ" అని పిలిచాడు. డ్రాయింగ్‌ను తీవ్రమైన విద్యా విషయంగా పరిగణించడం; చిస్టియాకోవ్ తన బోధన యొక్క పద్దతి సైన్స్ మరియు కళ యొక్క చట్టాలపై ఆధారపడి ఉండాలని సూచించాడు. ఉపాధ్యాయుడికి తన ఆత్మాశ్రయ తార్కికంతో విద్యార్థిని తప్పుదారి పట్టించే హక్కు లేదు, అతను నమ్మకమైన జ్ఞానాన్ని ఇవ్వడానికి బాధ్యత వహిస్తాడు.గురువు మరియు విద్యార్థుల మధ్య సంబంధానికి సంబంధించిన చిస్టియాకోవ్ ఆలోచనలు మనకు చాలా విలువైనవి. “విద్యార్థి కర్రతో నిజమైన, అభివృద్ధి చెందిన, మంచి ఉపాధ్యాయుడు యుగళగీతం కాదు, లోపం, వైఫల్యం మొదలైన సందర్భాల్లో, అతను దానిని నేర్పుగా చేయడంలోని సారాంశాన్ని జాగ్రత్తగా వివరించడానికి ప్రయత్నిస్తాడు. విద్యార్థిని నిజమైన మార్గంలో నడిపించండి. ” విద్యార్థులకు గీయడానికి బోధించేటప్పుడు, వారి అభిజ్ఞా కార్యకలాపాలను తీవ్రతరం చేయడానికి ప్రయత్నించాలి. ఉపాధ్యాయుడు తప్పనిసరిగా దిశానిర్దేశం చేయాలి, ప్రధాన విషయంపై శ్రద్ధ వహించాలి మరియు విద్యార్థి ఈ సమస్యలను స్వయంగా పరిష్కరించాలి. ఈ సమస్యలను సరిగ్గా పరిష్కరించడానికి, ఉపాధ్యాయుడు విద్యార్థికి సబ్జెక్ట్‌పై శ్రద్ధ వహించడమే కాకుండా, దాని విలక్షణమైన వైపులా చూడటం కూడా నేర్పించాలి. ఎడ్యుకేషనల్ డ్రాయింగ్‌లో, ప్రకృతి యొక్క పరిశీలన మరియు జ్ఞానం యొక్క సమస్యలు పారామౌంట్ పాత్ర పోషిస్తాయి. డ్రాయింగ్ బోధించడం వలె, చిస్టియాకోవ్ పెయింటింగ్ శాస్త్రాన్ని అనేక దశలుగా విభజిస్తాడు. మొదటి దశ రంగు యొక్క అలంకారిక స్వభావం యొక్క నైపుణ్యం, రంగు నీడను నిర్ణయించడంలో మరియు దాని సరైన ప్రాదేశిక స్థానాన్ని కనుగొనడంలో ఖచ్చితమైన యువ కళాకారుడి సామర్థ్యాన్ని అభివృద్ధి చేయడం. రెండవ దశ స్వభావాన్ని తెలియజేయడానికి ప్రధాన సాధనంగా రూపంలో రంగు యొక్క కదలికను అర్థం చేసుకోవడానికి విద్యార్థికి నేర్పించాలి, మూడవది - రంగు సహాయంతో కొన్ని ప్లాట్లు-ప్లాస్టిక్ సమస్యలను ఎలా పరిష్కరించాలో నేర్పించడం చిస్టియాకోవ్ బోధనను మార్చిన నిజమైన ఆవిష్కర్త. అధిక సృజనాత్మకత. కళ యొక్క ఆధునిక అవసరాలను పరిగణనలోకి తీసుకుని, అతను విద్యలో వ్యక్తిగత అంశాలను సవరించడమే కాకుండా, కళకు వాస్తవికతతో సంబంధం అనే ప్రశ్నతో ప్రారంభించి, నైపుణ్యానికి వృత్తిపరమైన నైపుణ్యాలతో ముగుస్తుంది. అతని బోధనా విధానం కళాకారుడిని పదం యొక్క నిజమైన అర్థంలో పెంచింది. పాండిత్యం పెయింటర్ యొక్క పరిపక్వతగా వచ్చింది, మరియు అతని పని యొక్క హస్తకళ ఆధారంగా కాదు, ఈ వ్యవస్థ కళాకారుడి భావాలు మరియు అతని జీవితాన్ని అర్థం చేసుకోవడం ద్వారా ప్రపంచం యొక్క లోతైన వాస్తవిక, లక్ష్యం ప్రతిబింబంపై ఆధారపడింది. కళాత్మక చిత్రం అనేది చిత్రకారుడు తాను చూసే వాటిని క్రమబద్ధీకరించడం కాదని, తన స్వంత అనుభవం యొక్క వ్యక్తీకరణ అని నిరూపించిన వారిలో చిస్టియాకోవ్ ఒకరు.

. 18 వ - 19 వ శతాబ్దాలలో సాధారణ విద్య మరియు రష్యా యొక్క ప్రత్యేక విద్యా సంస్థలలో డ్రాయింగ్. ఇంపీరియల్ అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్‌లో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్దతి

వివిధ కళేతర స్పెషలైజేషన్ల యొక్క ప్రాధమిక, మాధ్యమిక మరియు ఉన్నత విద్యా సంస్థలలో కళ విద్య యొక్క ప్రాముఖ్యత మరియు ఇతర సాధారణ విద్యా విషయాలతో పాటు లలిత కళలలో విద్యార్థులకు క్రమబద్ధమైన బోధన - చదవడం, రాయడం, లెక్కింపు - రష్యన్ బోధనలో 18వ శతాబ్దంలో రూపొందించబడింది.

18వ శతాబ్దంలో రష్యాలో వృత్తిపరమైన కళా విద్య. సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్ ప్రింటింగ్ హౌస్‌లో 1711లో పీటర్ I నిర్వహించిన స్కూల్ ఆఫ్ డ్రాయింగ్‌లో ప్రైవేట్ వర్క్‌షాప్‌లలో (I. అర్గునోవా, పి. రోకోటోవా) పొందవచ్చు. 1758 నుండి, అకాడమీ ఆఫ్ ది త్రీ మోస్ట్ నోబుల్ ఆర్ట్స్ ఆర్ట్ ఎడ్యుకేషన్ యొక్క శాస్త్రీయ మరియు పద్దతి కేంద్రంగా మారింది.

"డ్రాయింగ్" బోధించే పద్దతి అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్‌లో రూపొందించబడింది: నమూనాలను కాపీ చేసే ప్రక్రియలో సాంకేతిక నైపుణ్యాల సమీకరణ. పాఠశాలల్లోని విద్యార్థులచే కాపీ చేయడానికి అసలైనవిగా, ప్రాథమిక నియమాలు లేదా I.D. ప్రీస్లర్, A.P. సపోజ్నికోవ్ యొక్క “డ్రాయింగ్ కోర్సు” డ్రాయింగ్ ఆర్ట్‌కు సంక్షిప్త గైడ్ ఉపయోగించబడ్డాయి.

అందువలన, XVIII శతాబ్దం చివరి నాటికి. సాధారణ విద్యా విషయంగా డ్రాయింగ్ విస్తృతంగా మారింది. పరిశ్రమ మరియు పట్టణ ప్రణాళిక యొక్క వేగవంతమైన అభివృద్ధికి సంబంధించి, పారిశ్రామిక సంస్థల సంఖ్య పెరుగుదల, లలిత కళలలో అక్షరాస్యులు, డ్రా మరియు డ్రా చేయగల వ్యక్తుల అవసరం పెరిగింది, ఇది "డ్రాయింగ్" అంశాన్ని చేర్చడాన్ని ప్రభావితం చేసింది. పాఠ్యాంశాలలో.

అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్ ఉన్నతమైన ప్రత్యేక విద్యా సంస్థ, రష్యా జీవితంలో దాని పాత్ర ప్రముఖంగా ఉంది. ప్రారంభంలో, అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్ ప్రైవేట్ స్టూడియోలు మరియు ఆర్ట్ మాస్టర్స్ యొక్క సృజనాత్మక సంఘాలు, వారి లక్ష్యం కళ యొక్క అత్యున్నత సంప్రదాయాలను సంరక్షించడం మరియు అభివృద్ధి చేయడం, సౌందర్య వీక్షణలు, ప్రమాణాలు మరియు కళాత్మక సృజనాత్మకత యొక్క నిబంధనల ఏర్పాటుకు మార్గనిర్దేశం చేయడం మరియు దీని ఆధారంగా ఒక కళా పాఠశాలను సృష్టించడం. వృత్తి విద్య.

పెయింటింగ్, శిల్పం మరియు వాస్తుశిల్పం - రష్యాలో, మొదటి అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్ 1757లో సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్‌లో "అకాడెమీ ఆఫ్ ది త్రీ మోస్ట్ నోబుల్ ఆర్ట్స్"గా ఏర్పడింది. 1764లో, ఇంపీరియల్ అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్ దానితో అనుబంధంగా ఒక ఎడ్యుకేషనల్ స్కూల్‌తో స్థాపించబడింది. దాని చరిత్ర అంతటా, సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్ అకాడమీ కళ విద్య యొక్క ప్రధాన రష్యన్ కేంద్రంగా ఉంది. అతిపెద్ద రష్యన్ వాస్తుశిల్పులు, శిల్పులు, చిత్రకారులు, చెక్కేవారు అకాడమీలో కఠినమైన, ఖచ్చితమైన శిక్షణ పొందారు.

మొదటి నుండి, అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్ ఒక విద్యా మరియు విద్యా సంస్థ మాత్రమే కాదు, కళా విద్యకు కేంద్రంగా కూడా ఉంది, ఎందుకంటే ఇది క్రమం తప్పకుండా ప్రదర్శనలను నిర్వహిస్తుంది. ఆమె కింద, మ్యూజియంలు మరియు శాస్త్రీయ లైబ్రరీ స్థాపించబడ్డాయి, ఇవి ఇప్పటికీ అకాడమీ నిర్మాణంలో భాగంగా ఉన్నాయి.

20వ శతాబ్దంలో అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్ యొక్క ముఖ్యమైన కార్యాచరణ ప్రాంతం. రష్యాలోని మ్యూజియంలు మరియు విద్యాసంస్థల కోసం కళా విమర్శకులు మరియు కళా చరిత్ర ఉపాధ్యాయుల శిక్షణ. 1944 లో, రష్యన్ అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్ ఆధారంగా సృష్టించబడిన ఇన్స్టిట్యూట్ ఆఫ్ పెయింటింగ్, స్కల్ప్చర్ అండ్ ఆర్కిటెక్చర్, గొప్ప రష్యన్ చిత్రకారుడు I. E. రెపిన్ పేరు పెట్టబడింది.

ఇన్స్టిట్యూట్లో, సెయింట్ పీటర్స్బర్గ్ పాఠశాల సంప్రదాయం యొక్క కొనసాగింపు ఆధారంగా సంబంధాలు నిర్వహించబడ్డాయి, అభివృద్ధి చేయబడ్డాయి మరియు అభివృద్ధి చేయబడ్డాయి. అకాడమీ విద్యార్థులు కొత్త ప్రతిభావంతులైన విద్యార్థులను పెంచారు మరియు రష్యాలోని నగరాలకు విద్యా సంప్రదాయాలను కూడా తీసుకువెళ్లారు. రష్యా జీవితంలో రష్యన్ ఆర్ట్ ఎడ్యుకేషన్ అభివృద్ధిలో అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్ పాత్ర ప్రముఖంగా ఉంది.

. 19వ శతాబ్దం చివరలో - 20వ శతాబ్దపు ఆరంభంలో పిల్లల లలిత కళల అధ్యయనాలు (పిల్లల లలిత కళల బయోజెనెటిక్ భావన మరియు ఉచిత విద్య సిద్ధాంతం. K. రిక్కీ, లాంప్రెచ్ట్, G. కెర్షెన్‌స్టైనర్)

కళ విద్య కళాత్మక సంస్కృతిలో భాగంగా పరిగణించబడుతుంది. పిల్లల డ్రాయింగ్ సన్నని భాగం. సంస్కృతి, మరియు బాల సాంస్కృతిక ప్రక్రియ యొక్క కథానాయకుడు, కళ యొక్క దృగ్విషయంగా ఒక చారిత్రక అంశంలో పిల్లల డ్రాయింగ్‌ను పరిగణించడం. సంస్కృతి. సూచిస్తుంది: కంటెంట్ మరియు పద్దతుల పరంగా 1వ విశ్లేషణ. చదువు; పిల్లల 2 వ స్థానం మరియు అతని సృజనాత్మకత సన్నని. సంస్కృతి; 3-వయస్సు-సంబంధిత అభివృద్ధి యొక్క మానసిక లక్షణాలు; 4 బోధనా వ్యక్తిత్వం యొక్క ప్రభావం - కళలో విద్యార్థి మరియు అతని గురువు యొక్క పరస్పర చర్య. 1914లో రష్యాలో ప్రచురించబడిన జార్జ్ కెర్షెన్‌స్టైనర్ యొక్క పుస్తకం "ది డెవలప్‌మెంట్ ఆఫ్ ది చైల్డ్స్ ఆర్టిస్టిక్ క్రియేటివిటీ", 6 నుండి 13 సంవత్సరాల వరకు పాఠశాల పిల్లల చిత్రాలపై మొదటి ప్రాథమిక అధ్యయనం అయింది. ప్రత్యేక శ్రద్ధ కళాత్మక వ్యక్తీకరణకు చెల్లించబడుతుంది, ఇది ఉచిత మరియు అలంకార డ్రాయింగ్‌లో వ్యక్తమవుతుంది. పిల్లల వివిధ వయస్సుల. క్రమబద్ధమైన బాహ్య ప్రభావాలతో పాటు డ్రాయింగ్ సామర్థ్యం అభివృద్ధిని అధ్యయనం చేయడం అధ్యయనం యొక్క లక్ష్యం.

జర్మన్ శాస్త్రవేత్తలు స్థాపించారు: కళాత్మక ప్రతిభ అర్థంలో లింగాల భేదం; నగరం మరియు గ్రామీణ పిల్లల విభిన్న వైఖరులు; గ్రాఫిక్ ఇమేజ్ యొక్క సామర్థ్యంతో మేధో అభివృద్ధి యొక్క కనెక్షన్.

19వ శతాబ్దపు చివరిలో మరియు 20వ శతాబ్దపు ప్రారంభంలో రష్యా ప్రత్యేక మరియు సాధారణ విద్యా సంస్థలలో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతులపై ఆసక్తిని పెంచింది.

చైల్డ్ సైకాలజీ చదవడం ప్రారంభించింది. కొరాడో రిక్కీ 1911 పిల్లలు ఒక వ్యక్తిని చిత్రం యొక్క కేంద్ర వస్తువులలో ఒకటిగా ఎంచుకున్నారనే వాస్తవాన్ని అతను దృష్టిని ఆకర్షించాడు. . రిక్కీ పిల్లల సృజనాత్మకతను చరిత్రపూర్వ మరియు ఆదిమ యుగాల కళతో పోల్చాడు, ఇది పిల్లల లలిత కళల అభివృద్ధిని వివరించడానికి బయోజెనెటిక్ సిద్ధాంతం యొక్క అనువర్తనానికి ఆధారం. కళ యొక్క చరిత్రతో పిల్లల సృజనాత్మకతను పోల్చడం అనేది పిల్లలందరికీ సాధారణమైన అభివృద్ధి దశలను గుర్తించడానికి దారితీసింది, ఇది కెర్షెన్‌స్టైనర్ 1914 యొక్క అధ్యయనాలలో అభివృద్ధి చేయబడింది, తరువాత దీనిని లాంప్రెచ్ట్ 1909 పిల్లల డ్రాయింగ్ రూపాల ఆవిష్కరణగా అర్థం చేసుకున్నారు: 1వ దశ - పథకాలు - ఆకారం లేని డూడుల్‌లు మరియు ప్రాచీనమైనవి. రూపం మరియు రేఖ యొక్క దశ 2 భావన అనేది అధికారిక మరియు స్కీమాటిక్ మిశ్రమం, స్టేజ్ 3 అనేది నమ్మదగిన చిత్రం - ఛాయాచిత్రాలు మరియు ఆకృతుల దశ. 4 దశల ప్లాస్టిక్ చిత్రం. Kershensteiner సామాజిక ప్రాతిపదికన - పట్టణ లేదా గ్రామీణ - పిల్లల డ్రాయింగ్లను విశ్లేషించారు. . చిత్రం యొక్క అభివృద్ధి అన్ని 4 దశల ద్వారా వెళ్లాలని వాదించారు. వయస్సుతో సంబంధం లేకుండా, అతను ప్రతి మునుపటి దశను అధిగమించాలి. అభ్యాస ప్రారంభం యొక్క నిరాకరణ చిత్రం నిర్మాణం లేకపోవడానికి దారితీసింది. అతను రేఖాగణిత పద్ధతికి వ్యతిరేకం. ఉచిత విద్య యొక్క సిద్ధాంతం.

శతాబ్దం ప్రారంభంలో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతులను అన్వేషించడం, ఆ సమయంలో డ్రాయింగ్ చేర్చబడిందని పరిగణనలోకి తీసుకోవాలి - జీవితం, అలంకార, నేపథ్య మరియు సంభాషణల నుండి గీయడం. ఈ కాలం చాలా కష్టంగా మరియు వివాదాస్పదంగా ఉంటుంది. చిత్రం యొక్క స్పష్టత మరియు తీవ్రత గణనీయంగా తగ్గింది. అనేక పరిశోధనా పత్రాలు కనిపిస్తాయి, పిల్లల మనస్సు అధ్యయనం చేయబడుతోంది. కెర్షెన్‌స్టైనర్. ఈ కాలంలో, ప్రతిదీ మిశ్రమంగా ఉంటుంది. ఉచిత విద్య, రేఖాగణిత మరియు సహజ పద్ధతి యొక్క మద్దతుదారులు మరియు ఫార్మలిస్టుల మధ్య అసమ్మతి. రేఖాగణిత ప్రతినిధులు విద్యా దిశను సమర్థిస్తారు, సహజ పద్ధతి యొక్క ప్రతినిధులు ఉచిత విద్య యొక్క సిద్ధాంతానికి కట్టుబడి ఉంటారు. పాఠశాలలో డ్రాయింగ్ తరగతులను చాలా ఇరుకైనదిగా పరిగణించడం ప్రారంభించారు. కొంతమంది సిద్ధాంతకర్తలు ఫైన్ ఆర్ట్స్ పాఠశాలలో చదవడానికి ఏమీ లేదని చెప్పారు - ఇది ఆర్ట్ స్కూల్ యొక్క పని అని వారు అంటున్నారు. దృశ్య కళలకు పిల్లలను పరిచయం చేయడం, వారికి స్వతంత్ర సృజనాత్మకత కోసం మరిన్ని అవకాశాలను అందించడం అవసరం. ఈ విషయంలో, దృశ్య కార్యాచరణలో, మేము వయస్సులో తేడాను చూడలేము. అన్ని రచనలు సమానంగా అమాయకమైనవి మరియు కళలో నిస్సహాయంగా ఉంటాయి, అవి పిల్లల డ్రాయింగ్ అనే సాధారణ పదం ద్వారా ఐక్యంగా ఉంటాయి. చాలా పాఠశాలల్లో, కఠినమైన బోధనా వ్యవస్థ విచ్ఛిన్నమైంది, సాధారణ విద్యా అంశంగా డ్రాయింగ్ దాని జ్ఞానాన్ని కోల్పోతోంది. పికాసో ఇలా వ్రాశాడు: పిల్లలకు స్వేచ్ఛ ఇవ్వాలని మేము హామీ ఇస్తున్నాము, కాని వాస్తవానికి వారు పిల్లల డ్రాయింగ్‌లను తయారు చేయవలసి వస్తుంది. వారు దానిని బోధిస్తారు. ఫార్మలిస్ట్ బూర్జువా కళ మాధ్యమిక పాఠశాలల్లో బోధనా పద్ధతులపై ప్రభావం చూపింది. ఈ కాలంలోని మొత్తం వ్యవస్థ మరియు బోధనా పద్దతి ప్రతి విద్యార్థి యొక్క వ్యక్తిత్వాన్ని మరియు అతని కళాత్మక వ్యక్తిత్వం యొక్క ఉల్లంఘనలను అభివృద్ధి చేయడం లక్ష్యంగా పెట్టుకుంది. పాఠశాల అవసరం లేదు - పాఠశాలలో, కళాకారుడు తన సహజ లక్షణాలను కోల్పోతాడు. . చాలా మంది కఠినమైన వాస్తవిక డ్రాయింగ్‌లో కళాకారుడి సృజనాత్మక అవకాశాలను పరిమితం చేసే సంకెళ్లను చూశారు. ఉచిత విద్య యొక్క అనుచరులు ప్రకృతి యొక్క విద్యా అధ్యయనానికి వ్యతిరేకంగా, సాధారణంగా పాఠశాలకు వ్యతిరేకంగా ఉన్నారు. ఇంప్రెషనిస్ట్‌ల నుండి అబ్‌స్ట్రాక్షనిస్ట్‌ల వరకు ప్రతి ఒక్కరూ నినాదంతో వెళతారు - పాఠశాల, సృజనాత్మకత స్వేచ్ఛ. ఫార్మాలిస్ట్ కరెంట్‌లు ఆర్ట్ స్కూల్‌పై మరియు డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతులపై హానికరమైన ప్రభావాన్ని చూపాయి. కంటెంట్ నుండి రూపాన్ని వేరు చేయడం, కళ యొక్క అభిజ్ఞా ప్రాముఖ్యతను తిరస్కరించడం, కళను అర్ధంలేని స్థితికి దారితీసింది. కానీ వాస్తవిక కళ యొక్క సూత్రాలను సమర్థించడం కొనసాగించిన పాఠశాలలు మరియు వ్యక్తిగత కళాకారులు ఉన్నారు.

19 వ శతాబ్దం రెండవ సగం నుండి, పాఠశాల పద్దతి మరింత లోతుగా మరియు తీవ్రంగా అభివృద్ధి చెందడం ప్రారంభమైంది. నిజమే, ఈ కాలంలో మెథడిస్ట్‌ల మధ్య ఒక పద్ధతి మరొకదాని కంటే ప్రయోజనం గురించి అనేక వివాదాలు ఉన్నాయి. కళ యొక్క సౌందర్యం ఎల్లప్పుడూ పాఠశాలలో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతిని ప్రభావితం చేస్తుంది. కొన్నిసార్లు ఈ ప్రభావం కూడా ప్రతికూలంగా ఉంటుంది, ఉదాహరణకు, ఫార్మలిస్ట్ కళ యొక్క ప్రభావం. వాస్తవిక డ్రాయింగ్ యొక్క ప్రాథమికాలను నిర్లక్ష్యం చేయడం, వాస్తవ ప్రపంచాన్ని నివారించడం, పాఠశాలను తిరస్కరించడం - ఇవి సాధారణ విద్యా పాఠశాలలో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతుల అభివృద్ధికి తీవ్రమైన నష్టాన్ని కలిగించిన ఫార్మలిస్ట్ కళ యొక్క ప్రధాన నిబంధనలు. సాధారణ విద్యా సబ్జెక్టుగా డ్రాయింగ్ దాని ప్రాముఖ్యతను కోల్పోతోంది. పిల్లల డ్రాయింగ్‌పై ఆసక్తి పిల్లల సృజనాత్మకత అధ్యయనానికి మాత్రమే పరిమితం చేయబడింది. కళా విమర్శకులు దాని గురించి పాడటం ప్రారంభిస్తారు, కళాకారులు పిల్లలను అనుకరిస్తారు. సాధారణంగా విద్య పిల్లల అభివృద్ధిపై హానికరమైన ప్రభావాన్ని చూపుతుందనే వాస్తవం గురించి, ప్రపంచం యొక్క అవగాహన యొక్క పిల్లతనం, అమాయక తక్షణం యొక్క సంరక్షణ గురించి చర్చ ఉంది.

30 నాటికి 20 వ శతాబ్దం లో కళపై ప్రముఖ సిద్ధాంతకర్తలు. పేరెంటింగ్ మారింది: జర్మనీలో-G. కెర్షెన్‌స్టైనర్, అమెరికాలో - జె. డ్యూయీ, మన దేశంలో - ఎ. V. బకుషిన్స్కీ. సమస్య పరిష్కారానికి భిన్నమైన విధానం మరియు దాని భిన్నమైన వివరణ ఉన్నప్పటికీ, అవన్నీ "ఉచిత విద్య" యొక్క సాధారణ ఆలోచన, అతని భావాలను మరియు ఆలోచనలను వ్యక్తీకరించే హక్కుతో పిల్లల వ్యక్తిత్వాన్ని నొక్కిచెప్పడం మరియు తొలగించడం ద్వారా ప్రేరణ పొందాయి. నాయకత్వం నుండి గురువు. మాస్టరింగ్ గ్రాఫిక్ అక్షరాస్యత, ముఖ్యంగా విద్య యొక్క ప్రారంభ దశలో, వారి ప్రకారం, పిల్లలకు అవసరం లేదు. మన చుట్టూ ఉన్న ప్రపంచాన్ని అర్థం చేసుకునే సాధనాల్లో ఒకటిగా జీవితం నుండి గీయడం, కళకు ఆధారం గా గీయడం ప్రతి సంవత్సరం దాని ప్రాముఖ్యతను కోల్పోతోంది. పిల్లల సృజనాత్మకత యొక్క కొంతమంది సిద్ధాంతకర్తలు ఒక సాధారణ విద్యా పాఠశాలలో, పిల్లలకు గ్రాఫిక్, గ్రాఫిక్ అక్షరాస్యత బోధించరాదని చెప్పడం ప్రారంభించారు, ఇది చెడ్డ పని. పాఠశాలలు, కానీ పిల్లల మొత్తం సౌందర్య అభివృద్ధిని ప్రోత్సహించడానికి. 50వ దశకంలో. 20 వ శతాబ్దం విదేశీ దేశాలలోని అనేక పాఠశాలల్లో, కఠినమైన బోధనా విధానం విచ్ఛిన్నమైంది, సాధారణ విద్యా అంశంగా డ్రాయింగ్ దాని ప్రాముఖ్యతను కోల్పోతోంది. డ్రాయింగ్ పూర్తిగా కనుమరుగైంది మరియు అందువల్ల సాధారణ విద్యా పాఠశాలల్లో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్దతి పోయింది. అన్ని అంతర్జాతీయ సింపోజియంల యొక్క ప్రధాన ఇతివృత్తం సౌందర్య విద్య, ఒక వ్యక్తి యొక్క సర్వతోముఖ అభివృద్ధి సమస్య.

. కళ విద్య యొక్క సోవియట్ కాలం. సోవియట్ శక్తి యొక్క మొదటి దశాబ్దంలో కళా విద్య. 20-30ల సోవియట్ పాఠశాలలో డ్రాయింగ్ మరియు లలిత కళలను బోధించే స్థితి (కళాత్మక జీవితం యొక్క ఫార్మాలిస్టిక్ మరియు వాస్తవిక దిశలు. రష్యన్ అకాడమీ ఆఫ్ సైన్సెస్. ఉన్నత గ్రాఫిక్ విద్య వ్యవస్థ ఏర్పాటు. D. N. కార్డోవ్స్కీ యొక్క బోధనా వ్యవస్థ)

మొదటి అనుభవాలు 1920ల చివరలో మరియు 1930ల ప్రారంభంలో సోవియట్ సమాజం కళాత్మక విద్య వ్యవస్థలో లోపాలను అనుభవించింది. అకడమిక్ స్కూల్ ఆఫ్ ఫైన్ ఆర్ట్స్ సంప్రదాయాలతో సంబంధాలు బలహీనపడటం. 1920ల ప్రారంభంలో, చాలా పాఠశాలల్లో, పిల్లలకు సరైన, వాస్తవిక డ్రాయింగ్ బోధించబడలేదు. విద్య యొక్క నైరూప్య-స్కీమాటిక్ దిశ పద్దతి యొక్క ప్రాముఖ్యతను తిరస్కరించడమే కాకుండా, సాధారణ విద్యా పాఠశాలలో డ్రాయింగ్ బోధించే లక్ష్యాలు మరియు లక్ష్యాలను వక్రీకరించింది. డ్రాయింగ్ పిల్లలకు మానసిక అభివృద్ధికి ఏమీ ఇవ్వలేదు, కానీ వారి సౌందర్య విద్యలో తప్పనిసరిగా జోక్యం చేసుకుంటుంది. 1920లలో, పాఠశాలల్లో డ్రాయింగ్ పద్ధతులు వివిధ ప్రాంతాలలో అభివృద్ధి చేయబడ్డాయి, అయితే వాటిలో రెండు విస్తృతంగా ఉపయోగించబడ్డాయి: "ఉచిత సృజనాత్మకత" మరియు "సంక్లిష్ట" బోధనా పద్ధతిని అభివృద్ధి చేసే పద్ధతి.

లలిత కళలు మరియు కళ విద్య అభివృద్ధికి మన దేశంలో అన్ని పరిస్థితులు సృష్టించబడ్డాయి. ఎస్టేట్‌ల రద్దు, పాఠశాల ప్రజాస్వామ్యీకరణ, చర్చి నుండి పాఠశాలను వేరు చేయడం అన్ని పాఠశాల విద్య పునర్నిర్మాణానికి దారితీసింది. పబ్లిక్ ఎడ్యుకేషన్ కార్మికులకు బోధన యొక్క కంటెంట్, రూపాలు మరియు పద్ధతులను పునర్నిర్మించే పని ఇవ్వబడింది. "ఉచిత విద్య" యొక్క ప్రముఖ ప్రతినిధి మరియు దానిలో ఉన్న బయోజెనెటిక్ సిద్ధాంతం A. V. బకుషిన్స్కీ. 1920ల చివరలో మరియు 1930ల ప్రారంభంలో, ఫార్మలిస్ట్ పద్ధతులు న్యాయమైన విమర్శలకు గురికావడం ప్రారంభించాయి. ప్రోగ్రామ్‌లు మరియు పాఠ్యాంశాల కంటెంట్ యొక్క పునర్విమర్శ పాఠశాలలో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతుల పునర్నిర్మాణానికి దారితీసింది. 1931 కార్యక్రమం ప్రకృతి నుండి డ్రాయింగ్ ఆధారంగా రూపొందించబడింది. దానితో పాటు, ప్రోగ్రామ్ థీమ్‌లపై గీయడానికి, ఆలోచన ప్రకారం, అలంకార డ్రాయింగ్‌కు ఒక స్థలాన్ని కేటాయించింది. కళ గురించి సంభాషణలకు గొప్ప ప్రాముఖ్యత జోడించబడింది. వాస్తవిక కళకు కళా పాఠశాల అడ్డుగా నిలిచింది. కొత్త అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్‌ను ఏర్పాటు చేయాలనే ప్రశ్న తలెత్తింది. కొత్త పాఠశాలను నిర్మించడంలో దృఢమైన లైన్, బోధనా సిబ్బందికి శిక్షణ ఇవ్వడంపై తీవ్రమైన శ్రద్ధ అవసరం. 1937 లో, లెనిన్గ్రాడ్ ఇన్స్టిట్యూట్ ఆఫ్ పెయింటింగ్, స్కల్ప్చర్ అండ్ ఆర్కిటెక్చర్ మరియు మాస్కో ఇన్స్టిట్యూట్ ఆఫ్ ఫైన్ ఆర్ట్స్ ప్రారంభించబడ్డాయి. ఈ విద్యాసంస్థల్లో అకడమిక్ డ్రాయింగ్ ప్రముఖ స్థానంలో నిలిచింది. మెజారిటీ కళాకారుడు-ఉపాధ్యాయులు ప్రకృతి నుండి గీయడం అనేది ఏదైనా బోధనా పద్ధతికి ఆధారం అని నిర్ధారణకు వచ్చారు, ఇది కళాకారుల యొక్క అధిక వృత్తిపరమైన శిక్షణను నిర్ధారిస్తుంది.

కార్డోవ్స్కీ D. N. - పద్దతికి గొప్ప సహకారం అందించారు, విమానంలో త్రిమితీయ రూపాన్ని నిర్మించడానికి మరియు దానిని విశ్లేషించడానికి విద్యార్థులను ప్రోత్సహించారు. డ్రాయింగ్ ప్రారంభంలో, మీరు మొత్తం బొమ్మను ఒక విమానంగా విభజించడానికి ప్రయత్నించాలి, ఆకారాన్ని కత్తిరించండి, పెద్ద ఆకారం కనిపించే వరకు, మీరు వివరాలను గీయవలసిన అవసరం లేదు. వస్తువుల రూపాల భాగాల మధ్య నిర్మాణాత్మక కనెక్షన్ ముఖ్యంగా ముఖ్యమైనది. కార్డోవ్స్కీ చియరోస్కురో యొక్క బుద్ధిహీనమైన స్కెచింగ్‌ను వ్యతిరేకించాడు. కార్డోవ్స్కీ ధైర్యంగా వాస్తవిక కళ యొక్క స్థానాలను సమర్థించాడు మరియు ఫార్మలిజం ప్రభావం నుండి యువతను రక్షించాడు. అతని దృఢ విశ్వాసాలకు ధన్యవాదాలు, స్పష్టమైన మరియు పద్దతిగా అభివృద్ధి చెందిన డ్రాయింగ్ బోధించే వ్యవస్థ, కార్డోవ్స్కీకి పెద్ద సంఖ్యలో విద్యార్థులు మరియు గొప్ప అనుచరులు ఉన్నారు.

. ఉన్నత కళాత్మక మరియు గ్రాఫిక్ విద్య యొక్క వ్యవస్థ ఏర్పాటు. XX శతాబ్దం 40 నుండి 60 ల వరకు సోవియట్ పాఠశాలలో డ్రాయింగ్ మరియు ఫైన్ ఆర్ట్స్ బోధించే స్థితి (పిల్లల దృశ్య కార్యకలాపాల రంగంలో పరిశోధన పని - N. N. వోల్కోవ్, L. S. వైగోట్స్కీ, E. I. ఇగ్నటీవ్, V. I. కిరియెంకో, V. S. కుజిన్)

గొప్ప దేశభక్తి యుద్ధం తరువాత, మన దేశంలో కళా విద్య సంస్కరించబడింది. ఆగష్టు 5, 1947 న, USSR యొక్క మంత్రుల కౌన్సిల్ యొక్క తీర్మానం "ఆల్-రష్యన్ అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్‌ను USSR యొక్క అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్‌గా మార్చడంపై" ఆమోదించబడింది. "సోషలిస్ట్ రియలిజం సూత్రాల స్థిరమైన అమలు మరియు USSR ప్రజల యొక్క ఉత్తమ ప్రగతిశీల కళా సంప్రదాయాల మరింత అభివృద్ధి, మరియు, మరియు, ముఖ్యంగా, రష్యన్ వాస్తవిక పాఠశాల." ఇది సోవియట్ ఆర్ట్ బోధన యొక్క పరిపక్వతకు నిదర్శనం, ఇది లలిత కళలను బోధించే పద్ధతులను మరింత మెరుగుపరచడానికి మొత్తం డేటాను కలిగి ఉంది. ఈ కాలంలో, డ్రాయింగ్ లలిత కళల ఆధారంగా గుర్తించడం ప్రారంభమైంది. అతని శిక్షణ వీలైనంత త్వరగా ప్రారంభించాలి. నియమం ప్రకారం, దాని ప్రారంభం పెయింటింగ్ మరియు శిల్పకళ అధ్యయనానికి ముందుగా ఉండాలి. డ్రాయింగ్‌ను బోధించే విధానం తప్పనిసరిగా "ప్రత్యేకంగా సృష్టించబడిన వాతావరణంలో నగ్నంగా పోజులివ్వడం నుండి రెగ్యులర్ డ్రాయింగ్, డ్రాయింగ్‌లో నైపుణ్యం సాధించడం కంటే ఇతర లక్ష్యాలను సాధించకూడదు", అంటే ప్రత్యేకంగా "అకడమిక్" డ్రాయింగ్‌ను కలిగి ఉండాలి. 1950 లలో పాఠశాలల్లో పద్దతి పనిని క్రమబద్ధీకరించడానికి, డ్రాయింగ్‌పై ప్రత్యేక పాఠ్యపుస్తకాలను రూపొందించాలనే ఆలోచన వచ్చింది. ఇంతకుముందు, మాధ్యమిక పాఠశాలల కోసం డ్రాయింగ్ పాఠ్యపుస్తకాలు రష్యాలో లేదా విదేశాలలో ప్రచురించబడలేదు. 1959 నుండి, బోధనా సంస్థలలో కళ మరియు గ్రాఫిక్ ఫ్యాకల్టీల నెట్‌వర్క్ సృష్టించబడింది.

N. Yu. వెర్గిల్స్, N. N. వోల్కోవ్, V. S. కుజిన్, V. P. జించెంకో, E. I. ఇగ్నటీవ్ మరియు ఇతరులు తమ రచనలను దృశ్య కార్యకలాపాల ప్రక్రియలో అవగాహన సమస్యల అధ్యయనానికి అంకితం చేశారు. ఈ రచనలలో, అవగాహన అనేది ఒక వస్తువును దాని వాతావరణం నుండి వేరుచేసే సృజనాత్మక సామర్థ్యంగా నిర్వచించబడింది, అత్యంత ముఖ్యమైన వివరాలు, వస్తువు యొక్క లక్షణ లక్షణాలు, అలాగే స్పష్టమైన చిత్రాన్ని రూపొందించడానికి దారితీసే నిర్మాణ సంబంధాలను గుర్తించడం.

. 1960ల నుండి ఇప్పటి వరకు రష్యన్ పాఠశాల మరియు కళా బోధన (E.I. షోరోఖోవ్, T. Ya. Shpikalova, V. S. Shcherbakov, B. M. Nemensky, M. N. Sokolnikova, Yu. A Poluyanov, B. P. Yusov)

19వ శతాబ్దపు చివరిలో మరియు 20వ శతాబ్దపు ప్రారంభంలో రష్యా ప్రత్యేక మరియు సాధారణ విద్యా సంస్థలలో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతులపై ఆసక్తిని పెంచింది. ప్రీస్లర్ - "ప్రాథమిక నియమాలు, లేదా డ్రాయింగ్ కళకు సంక్షిప్త గైడ్" జర్మన్ మరియు రష్యన్ అనే రెండు భాషలలో ప్రచురించబడింది. ఇది డ్రాయింగ్ బోధించే నిర్దిష్ట వ్యవస్థను వివరిస్తుంది. ఈ పుస్తకం కళాకారులు మరియు ఉపాధ్యాయులకు మార్గదర్శకత్వం ఇచ్చింది. నేరుగా మరియు వక్ర రేఖలను గీయడం యొక్క ఉద్దేశ్యాన్ని వివరించడం ద్వారా ప్రారంభమవుతుంది, ఆపై జియోమ్. బొమ్మలు మరియు శరీరాలు, ఆచరణలో వాటి ఉపయోగం కోసం నియమాలు. డ్రాయింగ్ బోధించడానికి జ్యామితి ఆధారం. అయినప్పటికీ, ప్లాస్టిక్ అనాటమీ దృక్పథం యొక్క నియమాలు మరియు చట్టాల అనువర్తనంతో రేఖాగణిత బొమ్మల ఉపయోగం తప్పనిసరిగా కలపాలి. తన పుస్తకంలో అతను అనేక దృశ్య సహాయాలను అందించాడు. సరళ నమూనాకు గొప్ప ప్రాముఖ్యతను జతచేస్తుంది. 1834 లో, A.P. సపోజ్నికోవ్ "డ్రాయింగ్ కోర్సు" ను ప్రచురించాడు - విద్యాసంస్థల కోసం మొదటి పాఠ్య పుస్తకం, ఒక రష్యన్ కళాకారుడు సంకలనం చేశాడు. డ్రాయింగ్ కోర్సు వివిధ పంక్తులు, కోణాలు, ఆపై రేఖాగణిత ఆకృతుల పరిచయంతో ప్రారంభమైంది. సపోజ్నికోవ్ యొక్క పద్ధతి యొక్క విలువ అది జీవితం నుండి గీయడం మరియు దాని రూపాన్ని విశ్లేషించడంపై ఆధారపడి ఉంటుంది. సపోజ్నికోవ్ ప్రతిపాదించిన కొత్త పద్ధతి విస్తృత అనువర్తనాన్ని కనుగొంది, అతని పుస్తకం ప్రచురించబడే వరకు, అసలు కాపీ చేయడం పాలించింది. డ్రాయింగ్ ప్రారంభ దశలో నేను ఫారమ్‌ను సరళీకృతం చేసే పద్ధతిని ఉపయోగించాను. ఉపాధ్యాయుడు విద్యార్థి తప్పులను మాటలతో వివరించాలి. G. A. గిప్పియస్ “ఎస్సేస్ ఆన్ ది థియరీ ఆఫ్ డ్రాయింగ్ యాజ్ ఎ జనరల్ సబ్జెక్ట్” అనే పుస్తకాన్ని ప్రచురిస్తుంది.అధ్యాపక శాస్త్రం యొక్క అన్ని అధునాతన ఆలోచనలు ఇందులో కేంద్రీకృతమై ఉన్నాయి. పుస్తకం రెండు భాగాలుగా విభజించబడింది - సైద్ధాంతిక మరియు ఆచరణాత్మకమైనది. పుస్తకంలో, అతను బోధనా పద్దతి యొక్క ప్రతి స్థానాన్ని సిద్ధాంతపరంగా రుజువు చేస్తాడు. మెథడాలజీ టెంప్లేట్ కాకూడదు, ఆచరణాత్మక మరియు శాస్త్రీయ డేటా ఆధారంగా ఉండాలి. చిస్టియాకోవ్ బోధనా పద్ధతుల అభివృద్ధిపై మరియు ఉపాధ్యాయుడు మరియు విద్యార్థుల మధ్య సంబంధాల గురించి అతని ఆలోచనలపై గొప్ప ప్రభావాన్ని చూపాడు, ఇందులో విద్యార్థిని తెలుసుకోవడం, అతని పాత్ర మరియు తయారీ, విద్యార్థికి ఒక విధానాన్ని కనుగొనడం మరియు ప్రకృతిని సరిగ్గా చూడటం నేర్పించడం వంటివి ఉన్నాయి. .

వ్లాదిమిర్ సెర్జీవిచ్ కుజిన్ - రష్యన్ అకాడమీ ఆఫ్ ఎడ్యుకేషన్ యొక్క సంబంధిత సభ్యుడు, డాక్టర్ పెడ్. శాస్త్రాలు, ప్రొఫెసర్. అతని కార్యక్రమంలో, జీవితం నుండి గీయడానికి ప్రముఖ స్థానం ఇవ్వబడుతుంది, అనగా, వస్తువులు మరియు దృగ్విషయాలను ఉనికిలో ఉన్నట్లుగా చూడటం నేర్పడం. అతను లలిత కళలపై రాష్ట్ర కార్యక్రమం యొక్క రచయితల బృందానికి అధిపతి.

బోరిస్ మిఖైలోవిచ్ నెమెన్స్కీ - కళాకారుడు, ఉపాధ్యాయుడు, గ్రహీత, రాష్ట్ర బహుమతి, అకాడమీ ఆఫ్ పెడగోగికల్ సైన్సెస్ యొక్క సంబంధిత సభ్యుడు. అతని పద్దతి పిల్లల అంతర్గత ప్రపంచం, అతని భావాలు, భావోద్వేగాలు, అవగాహనలపై ఆధారపడి ఉంటుంది. పిల్లల ఆత్మ ద్వారా చుట్టూ ఉన్న ప్రపంచం. ప్రస్తుతానికి, కొన్ని పాఠశాలలు దానిలో నిమగ్నమై ఉన్నాయి ఫైన్ ఆర్ట్స్ మరియు ఆర్టిస్టిక్ వర్క్ అనే ప్రోగ్రామ్. లో విద్యా సంస్థలలో లలిత కళలను బోధించే పద్ధతులు ప్రస్తుతం చాలా ఇంటెన్సివ్‌గా అభివృద్ధి చెందుతోంది. అలాంటి అనేక ఆసక్తికరమైన పరిణామాలు E. I. కుబిష్కినా, V. S. కుజిన్, T. S. కొమరోవా, B. M. నెమెన్స్కీ, E. E. రోజ్కోవా వంటి రచయితలు N. N. రోస్టోవ్ట్సేవ్, N. M. సోకోల్నికోవా, E. V. షోరోఖోవ్, A. S. ఖ్వోరోస్టోవ్, T. యా. జానపద మరియు అలంకార కళలు. సంవత్సరాలలో మొదటిసారిగా ప్రచురించబడిన పాఠ్యపుస్తకాలు ప్రాథమిక మరియు మాధ్యమిక పాఠశాలలకు దృశ్య కళలలో.

. పిల్లల కళ విద్య మరియు సౌందర్య విద్య కోసం అవకాశాలు

నటల్య మిఖైలోవ్నా సోకోల్నికోవా ఒక ఆధునిక టీచర్-మెథడాలజిస్ట్, ఆమె ఇటీవలి సంవత్సరాలలో కనిపించిన లలిత కళలను బోధించే పద్ధతుల్లో తన రచనలలో అత్యుత్తమంగా మిళితం చేసింది. జీవితం మరియు DPI నుండి గీయడం మరియు విద్యార్థుల భావోద్వేగ అభివృద్ధిపై సమానంగా శ్రద్ధ చూపుతుంది. పాఠశాల పిల్లల కళాత్మక విద్య అనేది పిల్లల జ్ఞానం, నైపుణ్యాలు మరియు కళ మరియు కళాత్మక సృజనాత్మకత రంగంలో ప్రపంచ దృష్టికోణ వైఖరిని ఏర్పరుచుకునే ప్రక్రియ. పాఠశాల పిల్లల కళాత్మక విద్య అనేది పిల్లలలో కళను అనుభూతి చెందడం, అర్థం చేసుకోవడం, మూల్యాంకనం చేయడం, ప్రేమించడం మరియు ఆనందించే సామర్థ్యాన్ని అభివృద్ధి చేసే ప్రక్రియ; కళాత్మక విద్య మరియు పెంపకం పిల్లలను కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక కార్యకలాపాలకు ప్రోత్సహించడం నుండి, కళాత్మక, విలువలతో సహా సౌందర్యాన్ని సృష్టించడం వరకు విడదీయరానిది. మాధ్యమిక పాఠశాలలో సౌందర్య విద్య అనేది సృజనాత్మకంగా చురుకైన వ్యక్తిత్వాన్ని ఏర్పరుచుకునే ఉద్దేశపూర్వక ప్రక్రియ, ఇది జీవితం, ప్రకృతి, కళలో అందమైన, పరిపూర్ణమైన, శ్రావ్యమైన మరియు ఇతర సౌందర్య దృగ్విషయాలను గ్రహించి, అంచనా వేయగలదు. "అందం యొక్క చట్టాల ప్రకారం" జీవించడానికి మరియు సృష్టించడానికి ఆమెకు అందుబాటులో ఉంటుంది. సాధారణ విద్యా పాఠశాలలో కళాత్మక మరియు సౌందర్య విద్య యొక్క వ్యవస్థ అనేది ఆధునిక పద్దతి సూత్రాల కలయిక ఆధారంగా విద్యార్థుల వయస్సును పరిగణనలోకి తీసుకొని కళాత్మక మరియు సౌందర్య విద్య, అభివృద్ధి మరియు పిల్లల పెంపకం యొక్క సజీవ, ఉద్దేశపూర్వక, వ్యవస్థీకృత ప్రక్రియ. ప్రాథమిక పాఠశాల విద్యార్థుల సౌందర్య విద్య యొక్క వ్యవస్థ పిల్లల వయస్సు-సంబంధిత మానసిక మరియు బోధనా లక్షణాలను పరిగణనలోకి తీసుకొని నిర్మించబడింది. మేము నైతిక మరియు సౌందర్య ఆదర్శం, అభిరుచి, యువ విద్యార్థి, యుక్తవయస్సు, యువత లక్షణంగా ఉండవలసిన అవసరాల గురించి మాట్లాడుతున్నామా లేదా సృజనాత్మక (కళాత్మక మరియు సృజనాత్మకతతో సహా) కార్యాచరణను అంచనా వేయడానికి స్వభావం, కళా ప్రక్రియలు, ప్రమాణాల గురించి మాట్లాడుతున్నాము. ప్రతిసారీ సరైన అవసరం మరియు సమస్య యొక్క పరిష్కారం పిల్లల వయస్సు సామర్థ్యాలతో పరస్పర సంబంధం కలిగి ఉండాలి. సౌందర్య విద్య అనేది సృజనాత్మకత యొక్క వివిధ రంగాలలో అవసరమైన వ్యక్తి యొక్క అన్ని ఆధ్యాత్మిక సామర్థ్యాలను సమన్వయం చేస్తుంది మరియు అభివృద్ధి చేస్తుంది. అందం మానవ సంబంధాల యొక్క ఒక రకమైన నియంత్రకంగా పనిచేస్తుంది కాబట్టి ఇది నైతిక విద్యతో దగ్గరి సంబంధం కలిగి ఉంటుంది. అందానికి ధన్యవాదాలు, ఒక వ్యక్తి తరచుగా అకారణంగా మంచి కోసం చేరుకుంటాడు.

సౌందర్య విద్య, ప్రపంచ సంస్కృతి మరియు కళ యొక్క ఖజానాకు ప్రజలను పరిచయం చేయడం - సౌందర్య విద్య యొక్క ప్రధాన లక్ష్యాన్ని సాధించడానికి ఇవన్నీ అవసరమైన పరిస్థితి - సంపూర్ణ వ్యక్తిత్వం, సృజనాత్మకంగా అభివృద్ధి చెందిన వ్యక్తిత్వం ఏర్పడటం, అందం యొక్క చట్టాల ప్రకారం పనిచేయడం.

వ్యక్తి యొక్క వయస్సు అభివృద్ధి యొక్క అన్ని దశలలో సౌందర్య విద్యను నిర్వహిస్తారు. ఒక వ్యక్తి ఉద్దేశపూర్వక సౌందర్య ప్రభావం యొక్క గోళంలోకి ఎంత త్వరగా ప్రవేశిస్తాడో, దాని ప్రభావాన్ని ఆశించడానికి ఎక్కువ కారణం. . ప్రీస్కూల్ పిల్లలలో కమ్యూనికేషన్ మరియు కార్యాచరణ ద్వారా పొందిన అనుభవం వాస్తవికత మరియు కళ పట్ల ప్రాథమిక సౌందర్య వైఖరిని ఏర్పరుస్తుంది.

సౌందర్య విద్య యొక్క వ్యవస్థ తన చుట్టూ ఉన్న అందాన్ని, చుట్టుపక్కల వాస్తవికతలో చూడటానికి బోధించవలసి ఉంటుంది. ఈ వ్యవస్థ పిల్లవాడిని అత్యంత ప్రభావవంతంగా ప్రభావితం చేయడానికి మరియు దాని లక్ష్యాన్ని సాధించడానికి, B. M. నెమెన్స్కీ దాని క్రింది లక్షణాన్ని గుర్తించాడు: “సౌందర్య విద్య యొక్క వ్యవస్థ, అన్నింటికంటే, ఏకీకృతమై, అన్ని విషయాలను, అన్ని పాఠ్యేతర కార్యకలాపాలను, మొత్తం సామాజికంగా ఏకీకృతం చేయాలి. విద్యార్థి యొక్క జీవితం, ఇక్కడ ప్రతి విషయం, ప్రతి రకమైన వృత్తి విద్యార్థి యొక్క సౌందర్య సంస్కృతి మరియు వ్యక్తిత్వాన్ని రూపొందించడంలో దాని స్వంత స్పష్టమైన పనిని కలిగి ఉంటుంది. కానీ ప్రతి వ్యవస్థకు ఒక కోర్ ఉంటుంది, దాని మీద ఆధారపడే పునాది ఉంటుంది. సంగీతం, వాస్తుశిల్పం, శిల్పం, పెయింటింగ్, నృత్యం, సినిమా, థియేటర్ మరియు ఇతర రకాల కళాత్మక సృజనాత్మకత: సౌందర్య విద్య వ్యవస్థలో కళను అటువంటి ప్రాతిపదికగా మనం పరిగణించవచ్చు. దీనికి కారణం ప్లేటో మరియు హెగెల్ ద్వారా మాకు అందించబడింది. వారి అభిప్రాయాల ఆధారంగా, కళ అనేది ఒక సైన్స్‌గా సౌందర్యం యొక్క ప్రధాన కంటెంట్ మరియు అందం ప్రధాన సౌందర్య దృగ్విషయం అని ఒక సిద్ధాంతంగా మారింది. కళ వ్యక్తిగత అభివృద్ధికి గొప్ప సామర్థ్యాన్ని కలిగి ఉంటుంది.

అందం ఆనందం మరియు ఆనందాన్ని ఇస్తుంది, కార్మిక కార్యకలాపాలను ప్రేరేపిస్తుంది, ప్రజలను కలవడాన్ని ఆహ్లాదకరంగా చేస్తుంది. అగ్లీ తిప్పికొడుతుంది. విషాదం కరుణను బోధిస్తుంది. కామిక్ లోపాలను ఎదుర్కోవటానికి సహాయపడుతుంది.

సామరస్యం, సమగ్రత, సమతుల్యత మరియు క్రమం కోసం సహజమైన మానవ కోరికగా అందం అవసరం అనేది నిజమైన మానవ అవసరాలలో ఒకటి. ఇది ఖచ్చితంగా ఒక వ్యక్తి యొక్క ముఖ్యమైన అవసరం అనే వాస్తవం మానవ శాస్త్రవేత్తల పరిశోధన ఫలితాల ద్వారా రుజువు చేయబడింది, మానవ మెదడు అభివృద్ధిలో ఒక నిర్దిష్ట దశలో, అతనికి కేవలం సౌందర్య ముద్రలు మరియు అనుభవాలు అవసరమని కనుగొన్నారు. ప్రపంచం మరియు తన గురించి ఒక వ్యక్తిలో సంపూర్ణ అవగాహన. సౌందర్య ముద్రల పెంపకం, విద్యా, అభివృద్ధి ప్రభావాన్ని తెలుసుకోవడం, ప్రాచీన కాలం నుండి ఋషులు పిల్లల పెరుగుదలను అందం మరియు మంచితనంతో చుట్టుముట్టాలని సలహా ఇచ్చారు, యువకుడి పెరుగుదల - అందం మరియు శారీరక అభివృద్ధి, యువత పెరుగుదల - అందం మరియు బోధన. ఒక వ్యక్తి ఏర్పడే అన్ని దశలలో అందం ఉండాలి, దాని శ్రావ్యమైన అభివృద్ధికి మరియు అభివృద్ధికి దోహదం చేస్తుంది. నిజమే, అందం, సత్యం మరియు మంచితనంతో పాటు, విలువల యొక్క అసలు త్రయంలో భాగంగా స్థిరంగా పనిచేస్తుంది, ఇది ఉనికి యొక్క ప్రాథమిక పునాదులను సూచిస్తుంది.

అతను సృష్టించిన క్రొత్తదాన్ని ప్రవేశపెట్టడం ద్వారా ప్రపంచంలోని సృజనాత్మకత, స్వీయ-వ్యక్తీకరణ, తనను తాను ధృవీకరించడం కోసం మానవ అవసరం అదే ప్రారంభ మరియు నిజం. ఇది తన ఉనికి యొక్క స్థిరత్వంతో ఒక వ్యక్తిని అందించే సృజనాత్మక స్థానం, ఎందుకంటే ఇది నిరంతరం మారుతున్న ప్రపంచంలోని అన్ని కొత్త పరిస్థితులకు తగినంతగా మరియు సకాలంలో ప్రతిస్పందించడం సాధ్యం చేస్తుంది. సృజనాత్మకత అనేది ఒక వ్యక్తిని బలవంతం చేయలేని ఉచిత కార్యాచరణ: అతను సృజనాత్మకత కోసం అంతర్గత అవసరం, అంతర్గత ప్రేరణ కారణంగా మాత్రమే సృష్టించగలడు, ఇది మరింత ప్రభావవంతమైన కారకంగా పనిచేస్తుంది, దీని బాహ్య ఒత్తిడి లేదా బలవంతం.

ఇక్కడ అనేక నిజమైన మానవ అవసరాలు సౌందర్య స్వభావం లేదా అవసరమైన సౌందర్య భాగాన్ని కలిగి ఉన్నాయని కనుగొనబడింది. నిజమే, ఒక వ్యక్తిని తన నిజమైన స్వభావానికి, నిజమైన జీవికి, అతని నిజమైన అవసరాలకు సంబంధించిన అవగాహనకు తిరిగి ఇవ్వడంలో, చివరి స్థానం సౌందర్య సంస్కృతికి మరియు దానికి దారితీసే సౌందర్య విద్యకు (తప్పనిసరిగా అందించనప్పటికీ) మరియు సౌందర్య విద్యకు చెందినది కాదు. ప్రపంచానికి సౌందర్య వైఖరి ఎల్లప్పుడూ సర్వసమృద్ధి, సార్వత్రిక మరియు పూర్తిగా మానవ ప్రవర్తనగా ఉనికిలో ఉంది మరియు ఒక వస్తువు యొక్క అవగాహనను దాని యొక్క సంపూర్ణత మరియు పర్యావరణంతో కనెక్షన్‌లో పూర్తి చేసినట్లుగా సౌందర్య అంచనా అత్యంత సమగ్రమైనది. .

సృజనాత్మక స్థితిని ఏర్పరచడంలో సౌందర్య విద్య యొక్క పాత్ర ఏమిటంటే, ఇది భావాల అభివృద్ధికి, మానవ సున్నితత్వం ఏర్పడటానికి మరియు దాని సుసంపన్నతకు దోహదం చేయడమే కాకుండా, హేతుబద్ధంగా మరియు మానసికంగా - సృజనాత్మక వైఖరి యొక్క అవసరాన్ని ప్రకాశవంతం చేస్తుంది, రుజువు చేస్తుంది. ప్రపంచం. ఇది ప్రపంచ చిత్రాన్ని రూపొందించడంలో సౌందర్య భావాల పాత్రను చూపించే మరియు ఈ భావాలను అభివృద్ధి చేసే సౌందర్య విద్య.

. శాస్త్రంగా మెథడాలజీ. మాధ్యమిక పాఠశాలలో లలిత కళలను బోధించే పద్ధతులు మరియు పద్ధతులు

పద్దతి అనేది సేకరించిన అనుభవం, కొత్త విధానాలు మరియు విద్యార్థుల ఆధ్యాత్మిక మరియు భావోద్వేగ వికాస సాధనాల కోసం అన్వేషణ మరియు ఉపాధ్యాయుల కలయిక. ఆపై బోధనా పద్ధతులు ప్రోగ్రామ్ యొక్క కంటెంట్‌లో కొంత భాగాన్ని మాస్టరింగ్ చేయడంలో ఉపాధ్యాయుడు మరియు విద్యార్థుల ఏకీకృత కార్యాచరణ యొక్క వ్యవస్థ. ఇది సాంకేతికతలు, ఉపాధ్యాయుడు మరియు విద్యార్థి యొక్క నిర్దిష్ట చర్యలు, వారి కమ్యూనికేషన్ యొక్క వివిధ రూపాల ద్వారా గ్రహించబడుతుంది.

బోధనా పద్ధతి ప్రకారం, ఉపాధ్యాయుడు విద్యార్థులతో పనిచేసే విధానాన్ని మేము అర్థం చేసుకున్నాము, దీని సహాయంతో విద్యా సామగ్రి యొక్క మెరుగైన సమీకరణ సాధించబడుతుంది మరియు విద్యా పనితీరు పెరుగుతుంది. బోధనా పద్ధతుల ఎంపిక అభ్యాస లక్ష్యాలపై ఆధారపడి ఉంటుంది, అలాగే విద్యార్థుల వయస్సుపై ఆధారపడి ఉంటుంది.బోధన పద్ధతి (ఇతర - గ్రీకు మార్గం నుండి) ఉపాధ్యాయులు మరియు విద్యార్థుల మధ్య పరస్పర చర్య, ఇది జ్ఞానం యొక్క బదిలీ మరియు సమీకరణకు దారితీస్తుంది, శిక్షణ యొక్క కంటెంట్ ద్వారా అందించబడిన నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాలు. శిక్షణ యొక్క స్వీకరణ (టీచింగ్ రిసెప్షన్) - ఉపాధ్యాయుడు మరియు విద్యార్థుల మధ్య స్వల్పకాలిక పరస్పర చర్య, నిర్దిష్ట జ్ఞానం, నైపుణ్యాలు, నైపుణ్యాలను బదిలీ చేయడం మరియు సమీకరించడం లక్ష్యంగా ఉంది. దేశీయ బోధనలో స్థాపించబడిన సంప్రదాయం ప్రకారం, బోధనా పద్ధతులు మూడు సమూహాలుగా విభజించబడ్డాయి: - విద్యా మరియు అభిజ్ఞా కార్యకలాపాలను నిర్వహించడానికి మరియు అమలు చేయడానికి పద్ధతులు: 1. శబ్ద, దృశ్య, ఆచరణాత్మక (విద్యా సామగ్రి యొక్క ప్రదర్శన యొక్క మూలం ప్రకారం). 2. పునరుత్పత్తి వివరణాత్మక మరియు ఇలస్ట్రేటివ్, శోధన, పరిశోధన, సమస్య మొదలైనవి (విద్యా మరియు అభిజ్ఞా కార్యకలాపాల స్వభావం ప్రకారం). 3. ప్రేరక మరియు తగ్గింపు (విద్యా సామగ్రి యొక్క ప్రదర్శన మరియు అవగాహన యొక్క తర్కం ప్రకారం); - విద్యా మరియు అభిజ్ఞా కార్యకలాపాల ప్రభావాన్ని పర్యవేక్షించే పద్ధతులు: మాస్టరింగ్ జ్ఞానం, నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాల ప్రభావం యొక్క ఓరల్, వ్రాతపూర్వక తనిఖీలు మరియు స్వీయ-పరీక్షలు; - విద్యా మరియు అభిజ్ఞా కార్యకలాపాలను ఉత్తేజపరిచే పద్ధతులు: ప్రేరణ, బాధ్యత, బాధ్యతలు, మాస్టరింగ్ జ్ఞానం, నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాలలో ఆసక్తులు ఏర్పడటానికి కొన్ని ప్రోత్సాహకాలు. బోధనా అభ్యాసంలో, బోధనా పద్ధతుల యొక్క నిర్వచనానికి ఇతర విధానాలు ఉన్నాయి, ఇవి విద్యా సామగ్రి యొక్క అవగాహన యొక్క అవగాహన స్థాయిపై ఆధారపడి ఉంటాయి: నిష్క్రియ, క్రియాశీల, ఇంటరాక్టివ్, హ్యూరిస్టిక్ మరియు ఇతరులు. ఈ నిర్వచనాలకు మరింత వివరణ అవసరం, ఎందుకంటే అభ్యాస ప్రక్రియ నిష్క్రియంగా ఉండదు మరియు విద్యార్థులకు ఎల్లప్పుడూ ఆవిష్కరణ (యురేకా) కాదు. నిష్క్రియ పద్ధతి అనేది విద్యార్థులు మరియు ఉపాధ్యాయుల మధ్య పరస్పర చర్య యొక్క ఒక రూపం, దీనిలో ఉపాధ్యాయుడు పాఠం యొక్క ప్రధాన నటుడు మరియు నిర్వాహకుడు, మరియు విద్యార్థులు ఉపాధ్యాయుని ఆదేశాలకు లోబడి నిష్క్రియ శ్రోతలుగా వ్యవహరిస్తారు. నిష్క్రియ పాఠాలలో ఉపాధ్యాయులు మరియు విద్యార్థుల మధ్య కమ్యూనికేషన్ సర్వేలు, స్వతంత్ర, నియంత్రణ పని, పరీక్షలు మొదలైన వాటి ద్వారా నిర్వహించబడుతుంది. ఆధునిక బోధనా సాంకేతికతల దృక్కోణం మరియు విద్యా సామగ్రిని విద్యార్థుల సమీకరణ యొక్క ప్రభావం నుండి, నిష్క్రియ పద్ధతిగా పరిగణించబడుతుంది చాలా అసమర్థమైనది, కానీ, ఇది ఉన్నప్పటికీ, దీనికి కొన్ని అనుకూలతలు కూడా ఉన్నాయి. ఇది ఉపాధ్యాయుని యొక్క పాఠం కోసం సాపేక్షంగా సులభమైన తయారీ మరియు పాఠం యొక్క పరిమిత సమయ వ్యవధిలో సాపేక్షంగా పెద్ద మొత్తంలో విద్యా విషయాలను ప్రదర్శించే అవకాశం. ఈ ప్రయోజనాల కారణంగా, చాలా మంది ఉపాధ్యాయులు ఇతర పద్ధతుల కంటే నిష్క్రియ పద్ధతిని ఇష్టపడతారు. కొన్ని సందర్భాల్లో ఈ విధానం అనుభవజ్ఞుడైన ఉపాధ్యాయుని చేతుల్లో విజయవంతంగా పనిచేస్తుందని చెప్పాలి, ప్రత్యేకించి విద్యార్థులు విషయం యొక్క సమగ్ర అధ్యయనం లక్ష్యంగా స్పష్టమైన లక్ష్యాలను కలిగి ఉంటే. ఉపన్యాసం అనేది నిష్క్రియ పాఠం యొక్క అత్యంత సాధారణ రకం. ఈ రకమైన పాఠం విశ్వవిద్యాలయాలలో విస్తృతంగా వ్యాపించింది, ఇక్కడ పెద్దలు అధ్యయనం చేస్తారు, విషయాన్ని లోతుగా అధ్యయనం చేయడానికి స్పష్టమైన లక్ష్యాలు ఉన్న వ్యక్తులను పూర్తిగా ఏర్పరుస్తారు. క్రియాశీల పద్ధతి అనేది విద్యార్థులు మరియు ఉపాధ్యాయుల మధ్య పరస్పర చర్య యొక్క ఒక రూపం, దీనిలో పాఠం సమయంలో ఉపాధ్యాయుడు మరియు విద్యార్థులు ఒకరితో ఒకరు సంభాషిస్తారు మరియు ఇక్కడ విద్యార్థులు నిష్క్రియ శ్రోతలు కాదు, పాఠంలో చురుకుగా పాల్గొనేవారు. నిష్క్రియాత్మక పాఠంలో ఉపాధ్యాయుడు పాఠం యొక్క ప్రధాన నటుడు మరియు నిర్వాహకుడు అయితే, ఇక్కడ ఉపాధ్యాయుడు మరియు విద్యార్థులు సమాన హోదాలో ఉన్నారు. నిష్క్రియ పద్ధతులు పరస్పర చర్య యొక్క అధికార శైలిని సూచిస్తే, క్రియాశీల పద్ధతులు మరింత ప్రజాస్వామ్య శైలిని సూచిస్తాయి. యాక్టివ్ మరియు ఇంటరాక్టివ్ పద్ధతుల మధ్య చాలా సమాన చిహ్నాన్ని ఉంచుతాయి, అయినప్పటికీ, సాధారణత ఉన్నప్పటికీ, వాటికి తేడాలు ఉన్నాయి. ఇంటరాక్టివ్ పద్ధతులను క్రియాశీల పద్ధతుల యొక్క అత్యంత ఆధునిక రూపంగా పరిగణించవచ్చు ఇంటరాక్టివ్ పద్ధతి (ఇంటరాక్టివ్ (“ఇంటర్” పరస్పరం, “యాక్ట్” అంటే నటించడం) - అంటే పరస్పర చర్య చేయడం, సంభాషణలో ఉండటం, ఎవరితోనైనా సంభాషించడం. ఇతర మాటలలో, కాకుండా చురుకైన పద్ధతులు, ఇంటరాక్టివ్ పద్ధతులు ఉపాధ్యాయులతో మాత్రమే కాకుండా, ఒకరితో ఒకరు మరియు అభ్యాస ప్రక్రియలో విద్యార్థుల కార్యాచరణ యొక్క ఆధిపత్యంపై విద్యార్థుల విస్తృత పరస్పర చర్యపై దృష్టి కేంద్రీకరిస్తాయి. ఇంటరాక్టివ్ పాఠాలలో ఉపాధ్యాయుని స్థానం తగ్గించబడుతుంది. పాఠం యొక్క లక్ష్యాలను సాధించడానికి విద్యార్థుల కార్యకలాపాల దిశ. ఉపాధ్యాయుడు ఒక పాఠ్య ప్రణాళికను కూడా అభివృద్ధి చేస్తాడు (సాధారణంగా, ఇవి ఇంటరాక్టివ్ వ్యాయామాలు మరియు అసైన్‌మెంట్‌లు, ఈ సమయంలో విద్యార్థి మెటీరియల్‌ని అధ్యయనం చేస్తారు). కాబట్టి, ఇంటరాక్టివ్ పాఠాల యొక్క ప్రధాన భాగాలు ఇంటరాక్టివ్ వ్యాయామాలు మరియు విద్యార్థులచే నిర్వహించబడే అసైన్‌మెంట్‌లు. ఇంటరాక్టివ్ వ్యాయామాలు మరియు సాధారణ వాటి నుండి అసైన్‌మెంట్‌ల మధ్య ఒక ముఖ్యమైన వ్యత్యాసం ఏమిటంటే, వాటిని ప్రదర్శించేటప్పుడు, విద్యార్థులు ఇప్పటికే అధ్యయనం చేసిన మెటీరియల్‌ను అంతగా బలోపేతం చేయడమే కాదు, ఎంతమంది కొత్తది నేర్చుకుంటారు.

. మాధ్యమిక పాఠశాలలో లలిత కళలను బోధించే లక్ష్యాలు మరియు లక్ష్యాలు

సృజనాత్మక వ్యక్తి యొక్క అభివృద్ధి, ఆమె కళాత్మక సామర్ధ్యాలు కళ యొక్క విషయం బోధించే ఉద్దేశ్యం మరియు లక్ష్యాలకు నేరుగా సంబంధించినవి.

సార్వత్రిక మానవ విలువలను తరం నుండి తరానికి బదిలీ చేసే మార్గంగా ఆధ్యాత్మిక సంస్కృతిని పరిచయం చేయడం దీని ప్రధాన ఉద్దేశ్యం, దీని యొక్క అవగాహన మరియు పునరుత్పత్తి, దాని కార్యాచరణలో, ఒక వ్యక్తి యొక్క సృజనాత్మక మరియు నైతిక స్వీయ-అభివృద్ధి జరుగుతుంది, సమగ్రత. అతని అంతర్గత ప్రపంచం భద్రపరచబడింది. కాబట్టి, ఆధ్యాత్మిక సంస్కృతిలో చేరడం ద్వారా, ఒక వ్యక్తి ఏకకాలంలో తన సహజ సారాంశంలో చేరి, తన ప్రాథమిక - సార్వత్రిక - సామర్థ్యాలను అభివృద్ధి చేస్తాడు: సంపూర్ణ, ఊహాత్మక ఆలోచన; బయటి ప్రపంచంతో తాదాత్మ్యం; సృజనాత్మక కార్యకలాపాలకు.

ఈ లక్ష్యం యొక్క సాక్షాత్కారం కళ మరియు కళాత్మక బోధన ద్వారా ఒక వ్యక్తి యొక్క సౌందర్య విద్య ద్వారా నిర్వహించబడుతుంది. అవి కళ విద్య మరియు కళాత్మక కార్యకలాపాలపై ఆధారపడి ఉంటాయి. వారి సంపూర్ణతలో మాత్రమే సౌందర్య విద్య యొక్క లక్ష్యాల సాక్షాత్కారాన్ని మనం ఊహించగలము. ఇవి మానవ స్పృహను పెంపొందించడానికి రెండు వేర్వేరు మార్గాలు, వాటిని భర్తీ చేయడం కాదు, కానీ ఒకదానికొకటి పూర్తి చేయడం.

సౌందర్య విద్య రంగంలో ఒక వ్యక్తి యొక్క సృజనాత్మక అభివృద్ధిని అంచనా వేయడానికి ప్రమాణాలు సామరస్యపూర్వకంగా అభివృద్ధి చెందిన వ్యక్తిని రూపొందించే పనులకు అనుగుణంగా వెల్లడి చేయబడతాయి. దానిలో మూడు పరస్పర సంబంధం ఉన్న దిశలు: ఎ) వ్యక్తి యొక్క నైతిక సమగ్రతను కాపాడుకోవడం; బి) దాని సృజనాత్మక సామర్థ్యాన్ని అభివృద్ధి చేయడం; సి) దానిలోని సామాజిక మరియు ప్రత్యేక లక్షణాల యొక్క సామరస్యపూర్వక సహసంబంధాన్ని నిర్ధారించడం.

మనిషి యొక్క కళాత్మక కార్యాచరణలో ఇవన్నీ సహజంగా గ్రహించబడతాయి.

తన అభిజ్ఞా మరియు సృజనాత్మక కార్యకలాపాలలో పిల్లవాడు జీవితానికి భావోద్వేగ మరియు మూల్యాంకన వైఖరితో ముడిపడి ఉన్న అన్నింటిలో మొదటిది, దాని అర్ధాన్ని సమీకరిస్తుంది. కళ అనేది సంచితం, మానవజాతి యొక్క జీవిత అనుభవం యొక్క ఏకాగ్రత, ఇది ప్రజల నైతిక మరియు సృజనాత్మక సామర్థ్యాన్ని అభివృద్ధి చేసే పనులతో అనుసంధానించబడి ఉంది. అందువల్ల, కళ యొక్క ప్రధాన లక్ష్యాలలో ఒకటి, మనిషి యొక్క సార్వత్రిక శక్తుల ఆధారంగా, అతని నైతిక ఆదర్శం, సృజనాత్మక వైఖరులు, సౌందర్య భావోద్వేగాలు మరియు భావాలను అభివృద్ధి చేయడం.

పాఠశాలలోని ఆర్ట్ ప్రోగ్రామ్ 4 ప్రధాన రకాల పనిని అందిస్తుంది - జీవితం నుండి గీయడం, నేపథ్య డ్రాయింగ్, డెకరేటివ్ డ్రాయింగ్, కళ గురించి సంభాషణలు, ఇవి ప్రోగ్రామ్ సెట్ చేసిన పనులను పరిష్కరించడంలో ఒకదానికొకటి దగ్గరి సంబంధం కలిగి ఉంటాయి మరియు పూర్తి చేస్తాయి.

కళ తరగతుల పనులు: విద్యార్థుల దృశ్యమాన అవగాహనను అభివృద్ధి చేయడం. గమనించే సామర్థ్యాన్ని అభివృద్ధి చేయండి, సారూప్యతలు మరియు తేడాలను స్థాపించండి, ఆకారం మరియు ఆకృతి ప్రకారం వస్తువులను వర్గీకరించండి. సౌందర్య మరియు కళాత్మక సామర్థ్యాలను పెంపొందించడానికి, ప్రకృతి నుండి గీయడం, ఇతివృత్తాలపై, దృష్టాంతాలు మరియు అలంకార చిత్రాలను ప్రదర్శించడం, గ్రాఫిక్ మరియు చిత్ర నైపుణ్యాలను పెంపొందించడం నేర్పడం. మానసిక మరియు నైరూప్య ఆలోచనను అభివృద్ధి చేయండి.

డ్రాయింగ్ యొక్క ప్రముఖ రకం అంజీర్. ప్రకృతి నుండి ఒక పిల్లి. ఒక వ్యక్తి యొక్క సాధారణ అభివృద్ధికి దారితీస్తుంది - కల్పన, మానసిక, ప్రాదేశిక మరియు నైరూప్య ఆలోచన, కన్ను, జ్ఞాపకశక్తిని అభివృద్ధి చేస్తుంది.

కళ యొక్క పాఠశాల కోర్సు. కళ దీని లక్ష్యం:

సమాజంలోని మంచి గుండ్రని, విద్యావంతులైన సభ్యులను సిద్ధం చేయండి,

పిల్లలను సౌందర్యంగా తీర్చిదిద్దండి, వారి కళాత్మక అభిరుచిని పెంపొందించుకోండి.

పిల్లలు తమ చుట్టూ ఉన్న ప్రపంచం గురించి తెలుసుకోవడానికి సహాయం చేయండి. పరిశీలన, తార్కికంగా ఆలోచించడం అలవాటు చేసుకోవడం, చూసిన దాన్ని గ్రహించడం.

కార్మిక మరియు సామాజిక కార్యకలాపాలలో డ్రాయింగ్ ఎలా ఉపయోగించాలో నేర్పడానికి

వాస్తవిక డ్రాయింగ్ గురించి విద్యార్థులకు ప్రాథమిక జ్ఞానాన్ని అందించడం. ఫైన్ ఆర్ట్స్‌లో నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాలను పెంపొందించడం, పని యొక్క ప్రాథమిక సాంకేతిక పద్ధతులతో పరిచయం చేయడం.

విద్యార్థుల సృజనాత్మక మరియు సౌందర్య సామర్థ్యాలను అభివృద్ధి చేయడానికి, ప్రాదేశిక ఆలోచన, అలంకారిక ప్రాతినిధ్యం మరియు కల్పనను అభివృద్ధి చేయడానికి.

రష్యన్ మరియు ప్రపంచ లలిత కళ యొక్క అత్యుత్తమ రచనలతో పాఠశాల పిల్లలను పరిచయం చేయడానికి. కళ పట్ల ఆసక్తి మరియు ప్రేమను కలిగించడానికి. కార్యకలాపాలు

లలిత కళల బోధనా పద్ధతుల విషయం ప్రత్యేక మరియు మానసిక మరియు బోధనా విభాగాలకు దగ్గరి సంబంధం కలిగి ఉంటుంది. పద్దతి అధ్యయనం యొక్క అంశంగా విద్యార్థులతో ఉపాధ్యాయుని పని యొక్క లక్షణాలను పరిగణిస్తుంది. పద్దతి అనేది శిక్షణ మరియు విద్య యొక్క హేతుబద్ధమైన పద్ధతుల సమితిగా అర్థం చేసుకోబడింది. ఇది బోధనా శాస్త్రం యొక్క ప్రత్యేక విభాగం, ఇది విద్యా ప్రక్రియను నిర్మించే నియమాలు మరియు చట్టాలను అధ్యయనం చేస్తుంది. పద్దతి సాధారణమైనది కావచ్చు, ఇది అన్ని సబ్జెక్టులలో అంతర్లీనంగా ఉన్న బోధనా పద్ధతులను మరియు ఏదైనా ఒక సబ్జెక్ట్ బోధించడంలో ఉపయోగించే ప్రైవేట్ పద్ధతులు మరియు పద్ధతులను పరిగణిస్తుంది.

లలిత కళలను సైన్స్‌గా బోధించే పద్దతి సిద్ధాంతపరంగా ఆచరణాత్మక అనుభవాన్ని సాధారణీకరిస్తుంది, ఇప్పటికే తమను తాము సమర్థించుకున్న మరియు ఉత్తమ ఫలితాలను ఇచ్చే బోధనా పద్ధతులను అందిస్తుంది. కోర్సు యొక్క ఉద్దేశ్యం లలిత కళల ఉపాధ్యాయుని యొక్క పునాదులు మరియు వృత్తిపరమైన మరియు బోధనా స్పృహను ఏర్పరచడం. కోర్సు యొక్క లక్ష్యం చరిత్ర, సిద్ధాంతం, లలిత కళలను బోధించే రంగంలో శాస్త్రీయ పరిశోధన యొక్క పద్ధతులు, లలిత కళలను బోధించే సమస్యలను పరిష్కరించడానికి మేధో మరియు ఆచరణాత్మక నైపుణ్యాలను పొందడం, తదుపరి ఏర్పాటుకు పునాదులను సృష్టించడం. లలిత కళల ఉపాధ్యాయుని కార్యకలాపాలకు సృజనాత్మక విధానం, లలిత కళల ఉపాధ్యాయుని వృత్తిలో స్థిరమైన ఆసక్తిని ఏర్పరుస్తుంది. బోధనా పద్ధతిని ఉపాధ్యాయుడు విద్యార్థులతో పనిచేసే విధానంగా అర్థం చేసుకోవచ్చు, దీనిలో విద్యా సామగ్రి యొక్క ఉత్తమ సమీకరణ సాధించబడుతుంది మరియు విద్యా పనితీరు పెరుగుతుంది.

బోధనా పద్ధతి ప్రత్యేక బోధనా పద్ధతులను కలిగి ఉంటుంది: - జ్ఞాన సముపార్జన మూలం ప్రకారం (దృశ్య, ఆచరణాత్మక, శబ్ద, గేమింగ్) - జ్ఞానాన్ని పొందే పద్ధతి ప్రకారం (పునరుత్పత్తి, సమాచార-గ్రహణ, పరిశోధన, హ్యూరిస్టిక్) - స్వభావం ప్రకారం కార్యకలాపం (విద్యా మరియు అభిజ్ఞా కార్యకలాపాల యొక్క సంస్థ మరియు అమలు విధానం, నియంత్రణ మరియు స్వీయ-నియంత్రణ పద్ధతి, అభ్యాసాన్ని ఉత్తేజపరిచే మరియు ప్రేరేపించే పద్ధతి) - వృత్తి రకం ద్వారా

1-9 తరగతుల నుండి లలిత కళల తరగతులు. పాఠాల పని ప్రకృతి నుండి గీయడం, ఇతివృత్తాలపై, దృష్టాంతాలు మరియు అలంకార చిత్రాలను ప్రదర్శించడం, గ్రాఫిక్ మరియు చిత్ర నైపుణ్యాలను అభివృద్ధి చేయడం. లలిత కళలలో డ్రాయింగ్ యొక్క ప్రధాన రకం జీవితం నుండి గీయడం - ఇది మానసిక మరియు నైరూప్య ఆలోచనను అభివృద్ధి చేస్తుంది, దృశ్య విద్య యొక్క పద్ధతి, ఆలోచించడం బోధిస్తుంది, ఉద్దేశపూర్వకంగా పరిశీలనలను నిర్వహించడం, ప్రకృతి విశ్లేషణపై ఆసక్తిని రేకెత్తిస్తుంది, తద్వారా విద్యార్థిని తదుపరి విద్య కోసం సిద్ధం చేస్తుంది. పని.

నేపథ్య డ్రాయింగ్ - పరిసర ప్రపంచం యొక్క దృగ్విషయం యొక్క చిత్రం మరియు సాహిత్య రచనల దృష్టాంతం, సృజనాత్మక కల్పన అభివృద్ధిలో పెద్ద పాత్ర పోషిస్తుంది. అంశంపై చాలా డ్రాయింగ్‌లు ప్రకృతి నుండి స్కెచ్‌లు మరియు స్కెచ్‌లతో కలిసి ఉంటాయి. ఊహాత్మక ఆలోచన, కల్పన, పనిలో స్వతంత్రత, పట్టుదల అభివృద్ధి చెందుతుంది.

DPI ప్రకృతి నుండి గీయడానికి దగ్గరి సంబంధం కలిగి ఉంటుంది. DPI యొక్క పాఠాలలో, పిల్లలు కళాత్మక రూపకల్పన యొక్క ప్రాథమికాలను పరిచయం చేస్తారు, ప్రజల అలంకార సృజనాత్మకతను అధ్యయనం చేస్తారు. అలంకార డ్రాయింగ్ సౌందర్య మరియు కళాత్మక రుచిని అభివృద్ధి చేస్తుంది, సృజనాత్మక సామర్ధ్యాలను అభివృద్ధి చేస్తుంది. DPI యొక్క నిర్దిష్ట లక్షణం ప్రకృతి నుండి చిత్రీకరించబడిన రూపాల అలంకరణ ప్రాసెసింగ్. అలంకార రూపకల్పన కొన్ని నియమాలు మరియు చట్టాలు, సమ్మతి, సమరూపత, రంగు కలయికల ఆధారంగా నిర్వహించబడుతుంది.

కళ గురించి సంభాషణ ఈ పాఠాలలో, పిల్లలు అత్యుత్తమ మాస్టర్స్ యొక్క జీవితం మరియు పని గురించి తెలుసుకుంటారు, సౌందర్య అవగాహన, కళాత్మక అభిరుచిని పెంపొందించుకుంటారు, విదేశీ మరియు రష్యన్ కళల గురించి ప్రాథమిక జ్ఞానాన్ని పొందుతారు.

) BM నెమెన్స్కీ "ఫైన్ ఆర్ట్ అండ్ ఆర్టిస్టిక్ వర్క్" (గ్రేడ్‌లు 1-9) ఉద్దేశ్యం: విద్యార్థులలో కళాత్మక సంస్కృతిని ఏర్పరచడం, ఆధ్యాత్మిక సంస్కృతిలో అంతర్భాగంగా, అనేక తరాలచే సృష్టించబడింది.

విషయాలు మరియు వెడ్స్: కళ యొక్క ప్రధాన రకాల అధ్యయనంతో సహా చెత్త సంస్కృతికి పరిచయం. కళలు: (పెయింటింగ్, గ్రాఫిక్స్, స్కల్ప్చర్), DPI (జానపద కళ, జానపద చేతిపనులు, ఆధునిక అలంకార కళ). గేమ్ టాస్క్‌లు అనే అంశంపై పరిచయం చేయబడ్డాయి, సంగీతంతో కనెక్షన్, చరిత్ర, పని. సృజనాత్మక సంభాషణను అనుభవించడానికి, సామూహిక పనులు ప్రోగ్రామ్‌లో ప్రవేశపెట్టబడ్డాయి. అభ్యాసం అనేది ఉపాధ్యాయుని యొక్క ఉన్నత స్థాయి సైద్ధాంతిక శిక్షణను సూచిస్తుంది. నెమెన్స్కీ B. M. “ఫైన్ ఆర్ట్ మరియు ఆర్టిస్టిక్ వర్క్ గ్రేడ్‌లు 1-9. » అతను నిర్దేశించిన పనులు విద్యార్థుల సౌందర్య అభివృద్ధి, లలిత కళలపై ఆసక్తిని పెంచడం, కల్పన మరియు పరిశీలనను అభివృద్ధి చేయడం, విద్యార్థుల సృజనాత్మక సామర్థ్యాలను గ్రహించడం, సాంప్రదాయ రష్యన్ సంస్కృతిని అధ్యయనం చేయడం లక్ష్యంగా పెట్టుకున్నాయి. పెయింటింగ్, గ్రాఫిక్స్, స్కల్ప్చర్, జానపద అలంకార కళ, ఆర్కిటెక్చర్, డిజైన్, ఎంటర్‌టైన్‌మెంట్ మరియు స్క్రీన్ ఆర్ట్స్: ఇది అన్ని ప్రధాన రకాలను కలిగి ఉన్న సమగ్ర ఇంటిగ్రేటెడ్ కోర్సు. మూడు రకాల సన్నగా ఉంటుంది. కార్యకలాపాలు: నిర్మాణాత్మక (ఆర్కిటెక్చర్, డిజైన్), విజువల్ (పెయింటింగ్, గ్రాఫిక్స్, శిల్పం), అలంకరణ వర్తించబడుతుంది. కార్యక్రమం యొక్క సెమాంటిక్ కోర్ సమాజ జీవితంలో కళ యొక్క పాత్ర. సంగీతం, సాహిత్యం, చరిత్ర, శ్రమతో అనుబంధం ఉంది. అనుభవం ప్రయోజనం కోసం. సామూహిక తరగతులకు కమ్యూనికేషన్ అందించబడుతుంది. గ్రేడ్ 1 "మీరు వర్ణించండి, అలంకరించండి, నిర్మించండి" ఒక ఉల్లాసభరితమైన, అలంకారమైన కమ్యూనియన్ రూపాన్ని. గ్రేడ్ 2 - "మీరు మరియు కళ" గ్రేడ్ 3 "మా చుట్టూ ఉన్న కళ" మీ ప్రజల సంస్కృతితో పరిచయం. గ్రేడ్ 4 - "ప్రతి దేశం ఒక కళాకారుడు." కార్యక్రమం రూపకల్పన: మొదటి దశ ప్రాథమిక పాఠశాల, అన్ని జ్ఞానం యొక్క పీఠం, రెండవ దశ కళ యొక్క రకాలు మరియు శైలులతో జీవితం యొక్క కనెక్షన్. మూడవ దశ ప్రపంచ కళ.

) V. S. కుజిన్ "ఫైన్ ఆర్ట్" (గ్రేడ్‌లు 1-9)

ప్రయోజనం: పిల్లలలో కళ అభివృద్ధి. సామర్థ్యాలు, పేలవమైన రుచి, సృజనాత్మక కల్పన, ప్రాదేశిక ఆలోచన, సౌందర్య భావాలు.

కంటెంట్ మరియు మీడియా: జీవితం నుండి గీయడం, ప్రపంచంలోని వస్తువులు మరియు దృగ్విషయాల జ్ఞాపకశక్తి మరియు కల్పన నుండి, అంశాలపై గ్రాఫిక్ కూర్పుల సృష్టి, కళ గురించి సంభాషణలు. కళ. ప్రముఖ ప్రదేశం ప్రకృతి నుండి గీయడం. కుజిన్ మరియు కుబిష్కినా - లలిత కళలపై పాఠ్యపుస్తకాన్ని అభివృద్ధి చేశారు, ఆధునిక సాధారణ విద్యా ప్రమాణాలు మరియు నాలుగు సంవత్సరాల ప్రాథమిక పాఠశాల కోసం ఫైన్ ఆర్ట్స్ ప్రోగ్రామ్‌కు అనుగుణంగా సవరించబడింది. పాఠ్యపుస్తకం యొక్క మొదటి భాగాన్ని "డ్రా నేర్చుకోవడం" అని పిలుస్తారు - ఇది పాఠశాల పిల్లలకు బోధించే ఆచరణాత్మక వైపు, ఫైన్ ఆర్ట్స్ యొక్క ప్రాథమికాలు, జీవితం నుండి గీయడం, నేపథ్య డ్రాయింగ్, పెయింటింగ్, కూర్పు, మోడలింగ్, అలంకార పని, అప్లిక్యూలకు అంకితం చేయబడింది. "మ్యాజిక్ వరల్డ్" యొక్క రెండవ భాగం - దాని నుండి, పాఠశాల పిల్లలు అత్యుత్తమ రష్యన్ కళాకారుల గురించి లలిత కళల రకాలు మరియు శైలుల గురించి నేర్చుకుంటారు. పాఠ్యపుస్తకాలు 1-4 తరగతులకు సంబంధించిన వర్క్‌బుక్‌లతో పాటు ఉపాధ్యాయునికి గైడ్‌తో పాటు పాఠాన్ని ఎలా నిర్వహించాలో సంక్షిప్త సిఫార్సులను అందిస్తాయి.

వివిధ స్థాయిల నిపుణులకు అమలు అందుబాటులో ఉంది prof. తయారీ.

) T. Ya. Shpikalova: "ఫైన్ ఆర్ట్ అండ్ బాడ్ వర్క్" (గ్రేడ్‌లు 1-6)

లక్ష్యం: సంపూర్ణ సౌందర్య సంస్కృతి ఆధారంగా వ్యక్తిగత అభివృద్ధి.

కంటెంట్ మరియు మీడియా: ప్రోగ్రామ్ ఆర్ట్ ఆధారంగా ఏకీకృతం చేయబడింది. కళ మరియు చెత్త పని. కంటెంట్ విలువ భావనల ఆధారంగా నిర్మించబడింది: వ్యక్తి, కుటుంబం, ఇల్లు, వ్యక్తులు, చరిత్ర, సంస్కృతి, కళ. హ్యుమానిటీస్ మరియు నేచురల్ సైన్సెస్ రంగంలోని విద్యార్థుల జ్ఞానం ఆధారంగా కళాత్మక సమాచారాన్ని అభివృద్ధి చేయడానికి ఇది ఒక సమగ్ర విధానం. ఇది జానపద కళ మరియు లలిత కళలు, అలాగే కళాత్మక మరియు డిజైన్ కార్యకలాపాల యొక్క కళాత్మక చిత్రం యొక్క ప్రాథమికాలను మాస్టరింగ్ చేయడం లక్ష్యంగా పెట్టుకుంది. ఈ కార్యక్రమాన్ని అమలు చేయడానికి, అలంకార మరియు అనువర్తిత దిశలో ప్రత్యేకతను కలిగి ఉండటం మంచిది. Shpikalova T. Ya. - కార్యక్రమం యొక్క ప్రధాన లక్ష్యం అత్యంత కళాత్మక - విద్యావంతులైన విద్యార్థి వ్యక్తిత్వాన్ని పెంపొందించడం, చారిత్రక జ్ఞాపకశక్తి అభివృద్ధి ద్వారా సంపూర్ణ సౌందర్య సంస్కృతి యొక్క పునాదులను ఏర్పరచడం, పిల్లల అభిరుచుల సృజనాత్మక సామర్థ్యాలను ప్రోత్సహించడం. . ప్రోగ్రామ్ యొక్క రచయితల బృందం లలిత కళలు మరియు కళాత్మక పని, పదాలు మరియు పాటల కళ, జానపద కళ ఆధారంగా, సమగ్ర కోర్సులో మిళితం చేస్తుంది. కార్యక్రమం యొక్క నిర్మాణం సాధారణమైనది కాదు, జానపద కళల రకాలను బట్టి కంటెంట్ వెల్లడి చేయబడుతుంది. మొదటి బ్లాక్ జానపద కళలు మరియు చేతిపనులకు అంకితం చేయబడింది, రెండవది - నోటి జానపద కళకు. జానపద DPI శిక్షణా కోర్సు యొక్క క్రింది విభాగాలను కలిగి ఉంటుంది: కళాత్మక చిత్రం యొక్క ప్రాథమిక అంశాలు; ప్రపంచంలోని ప్రజల కళలో ఆభరణం, నిర్మాణం మరియు రకాలు; రష్యా యొక్క జానపద ఆభరణం, చిత్రం ప్రక్రియలో సృజనాత్మక అధ్యయనం; జానపద మరియు DPI తో పరిచయం ఆధారంగా కళాత్మక పని. మౌఖిక జానపద కళ క్రింది విభాగాలను కలిగి ఉంటుంది: వినడానికి విద్యా సామగ్రి; స్వతంత్ర పఠనం కోసం విద్యా సామగ్రి; జానపద సెలవులు. ప్రోగ్రామ్‌లోని అన్ని విభాగాలు కళాత్మక మరియు సందేశాత్మక ఆటలు, వ్యాయామాలు మరియు సృజనాత్మక పనుల యొక్క సుమారు జాబితాను కలిగి ఉంటాయి. సాధారణీకరణ రకం పాఠాలు, పాఠాలు - సెలవులు, జట్టుకృషి యొక్క రూపాలు, రూపాన్ని సృష్టించే పాఠాలు మరియు ప్రయోగాలు వంటి పాఠాల పని యొక్క రూపాల తయారీ మరియు ప్రవర్తనలో బోధనా మరియు కళాత్మక సృజనాత్మకతకు ఉపాధ్యాయులకు గొప్ప అవకాశాలు అందించబడతాయి. తరగతి గదిలో యువ విద్యార్థుల సృజనాత్మక పనిని నిర్వహించడంలో ఆట ప్రముఖ పద్దతి పద్ధతుల్లో ఒకటిగా పరిగణించబడుతుంది. సోకోల్నికోవా ఫైన్ ఆర్ట్స్ ప్రోగ్రామ్ యొక్క కంటెంట్ క్రింది లక్ష్యాలకు అనుగుణంగా ఉంటుంది: - పాఠశాల పిల్లలను లలిత కళల ప్రపంచానికి పరిచయం చేయడం, వారి సృజనాత్మకత మరియు ఆధ్యాత్మిక సంస్కృతిని అభివృద్ధి చేయడం; - ప్లాస్టిక్ కళల ప్రపంచం గురించి ప్రాథమిక జ్ఞానాన్ని నేర్చుకోవడం: లలిత కళలు, అలంకార మరియు అనువర్తిత కళలు, ఆర్కిటెక్చర్, డిజైన్; పిల్లల రోజువారీ వాతావరణంలో వారి ఉనికి యొక్క రూపాల గురించి; - వృత్తిపరమైన మరియు జానపద కళ యొక్క రచనలను గ్రహించే భావోద్వేగ ప్రతిస్పందన మరియు సంస్కృతి యొక్క విద్య; నైతిక మరియు సౌందర్య భావాలు: స్థానిక స్వభావం, దాని ప్రజలు, మాతృభూమి పట్ల ప్రేమ, దాని సంప్రదాయాలకు గౌరవం, వీరోచిత గతం, బహుళజాతి సంస్కృతి.

పాఠశాలలో లలిత కళలను బోధించే పద్దతి యొక్క ప్రధాన సందేశాత్మక సూత్రాలు (కార్యకలాపం మరియు స్పృహ సూత్రాల యొక్క సారాంశాన్ని బహిర్గతం చేయడానికి, ప్రాప్యత మరియు బలం యొక్క సూత్రం, విద్యను పెంపొందించే సూత్రాలు, శాస్త్రీయ పాత్ర యొక్క సూత్రం, క్రమబద్ధత సూత్రం మరియు లలిత కళలను బోధించడంలో స్థిరత్వం)

మెథడాలజీ - శిక్షణ మరియు విద్య యొక్క పద్ధతుల సమితి. పిల్లి నుండి బోధించే పద్ధతులు-క్షణాలు. బోధనా పద్ధతి ఏర్పడింది. ఒక సాధారణ దిశలో ఏకీకృతమైన సాంకేతికతలు మరియు బోధనా పద్ధతుల నుండి, ఒక శిక్షణా వ్యవస్థ ఏర్పడుతుంది. కళ పాఠాలలో ఉపదేశ సూత్రాలు మరియు బోధనా పద్ధతులను సరిగ్గా నిర్వహించడం, పద్దతిగా సమర్థంగా ఉపయోగించడం. కళ పెరుగుదలకు దోహదం చేస్తుంది. బోధన మరియు పెంపకం యొక్క ప్రభావం. ప్రక్రియ: కార్యాచరణ, ఆసక్తిని పెంచుతుంది, కళ పట్ల ప్రేమను అభివృద్ధి చేస్తుంది, పునరుత్పత్తిని అభివృద్ధి చేస్తుంది. , శ్రద్ధ, ఊహ, ఆలోచన, జ్ఞాపకశక్తి, ప్రసంగం మొదలైనవి. నేర్చుకున్న. జ్ఞానం, పెరుగుతోంది. నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాలలో. ఆచరణలో జ్ఞానాన్ని వర్తించే సామర్థ్యాన్ని ఏర్పరుస్తుంది.

గురువు యొక్క పద్దతికి సంబంధించి ముఖ్యమైన సందేశాత్మక సూత్రాలు. iso యొక్క ప్రాథమిక అంశాలు. పాఠశాలలో కళలు

శాస్త్రీయ పాత్ర యొక్క సూత్రం: సైన్స్ మరియు సబ్జెక్ట్ మధ్య కనెక్షన్

దృశ్యమానత సూత్రం: దృశ్యమాన అవగాహన ద్వారా మద్దతు.

విద్యార్థుల స్పృహ మరియు కార్యాచరణ యొక్క సూత్రం

సిద్ధాంతం మరియు అభ్యాసం మధ్య కనెక్షన్ సూత్రం

జ్ఞానం యొక్క సమీకరణ యొక్క బలం యొక్క సూత్రం

క్రమబద్ధమైన మరియు స్థిరమైన సూత్రం

విద్యను పెంపొందించే సూత్రం

నైతిక, చట్టపరమైన, సౌందర్య, భౌతిక వ్యక్తిత్వాన్ని ఏర్పరుస్తుంది. సంస్కృతి మరియు జీవితం, కమ్యూనికేషన్. మేధస్సు-ఇ అభివృద్ధిని మరియు వ్యక్తిని బోధిస్తుంది. అభిజ్ఞా సామర్ధ్యాలు, శిక్షణ పొందినవారి ప్రయోజనాలను పరిగణనలోకి తీసుకోవడం. వ్యవస్థ యొక్క సూత్రం మరియు అనుసరించండి. అభ్యాసం: గతంతో కొత్త పదార్థం యొక్క కొనసాగింపు మరియు అనుసంధానం, జ్ఞానం యొక్క విస్తరణ మరియు లోతుగా మారడం. కొత్త ఖాతా. మెటీరియల్ గతంలో గ్రహించిన వాటిని గుర్తుచేస్తుంది, దానిని స్పష్టం చేస్తుంది మరియు అనుబంధిస్తుంది, మునుపటిది ప్రావీణ్యం పొంది, ఏకీకృతం అయ్యే వరకు కొత్త విద్యా విషయాలకు వెళ్లకూడదని కఠినమైన నియమం అవసరం

స్పృహ మరియు కార్యాచరణ యొక్క సూత్రం యొక్క సారాంశం ఏమిటంటే, వివిధ రకాల పద్ధతులను నైపుణ్యంగా ఉపయోగించడం, ఇది మాస్టరింగ్ జ్ఞానంలో అవసరం మరియు ఆసక్తిని రేకెత్తిస్తుంది, విద్యా ప్రక్రియకు సమస్యాత్మక పాత్రను ఇస్తుంది. జ్ఞానం యొక్క చేతన మరియు చురుకైన నైపుణ్యం కోసం, ఇది అవసరం: ఉపాధ్యాయులకు మరియు స్వతంత్ర సమాధానాలు మరియు తీర్మానాల కోసం ప్రశ్నలను అడగడానికి పాఠశాల పిల్లలను అలవాటు చేయడం; విద్యార్థులలో అధ్యయనం చేయబడిన విషయాలకు స్వతంత్ర విధానాన్ని అభివృద్ధి చేయడం, ఆ సైద్ధాంతిక ముగింపులు మరియు భావనలు, దాని కంటెంట్‌లో ఉన్న సైద్ధాంతిక మరియు నైతిక మరియు సౌందర్య ఆలోచనల గురించి లోతుగా ఆలోచించడం. అభ్యాస ప్రక్రియలో విద్యార్థుల అభిజ్ఞా కార్యకలాపాలు మరియు స్పృహను ఉత్తేజపరచడంలో మరియు నిర్వహించడంలో ఉపాధ్యాయుడు విఫలమైతే ఈ సమస్యను పరిష్కరించడం అసాధ్యం.

క్రమబద్ధత మరియు స్థిరత్వం యొక్క సూత్రం యొక్క సారాంశం ఏమిటంటే, సైన్స్ యొక్క వివిధ రంగాలలో ఒక నిర్దిష్ట జ్ఞానం యొక్క విద్యార్థులచే స్థిరమైన సమీకరణను నిర్ధారించడం, పాఠశాల విద్య యొక్క క్రమబద్ధమైన మార్గం. క్రమబద్ధమైన మరియు స్థిరమైన అభ్యాసాన్ని నిర్ధారించడానికి, విద్యార్థులు పొందిన జ్ఞానం యొక్క కంటెంట్‌లో తర్కం మరియు వ్యవస్థను లోతుగా అర్థం చేసుకోవడం అవసరం, అలాగే అధ్యయనం చేసిన పదార్థం యొక్క పునరావృతం మరియు సాధారణీకరణపై క్రమబద్ధమైన పని. విద్యార్ధి వైఫల్యానికి సాధారణ కారణాలలో ఒకటి, వారి విద్యాసంబంధమైన పనిలో వ్యవస్థ లేకపోవడం, వారు పట్టుదలతో మరియు నేర్చుకొనడంలో శ్రద్ధ వహించలేకపోవడం.

బలం యొక్క సూత్రం అభ్యాసం యొక్క విశిష్టతను ప్రతిబింబిస్తుంది, దీనికి అనుగుణంగా జ్ఞానం, నైపుణ్యాలు, ప్రపంచ దృష్టికోణం మరియు నైతిక మరియు సౌందర్య ఆలోచనల నైపుణ్యం ఒక వైపు, అవి పూర్తిగా గ్రహించబడినప్పుడు మాత్రమే సాధించబడతాయి మరియు మరోవైపు, అవి బాగా నేర్చుకుని ఎక్కువ కాలం జ్ఞాపకంలో భద్రపరుచుకుంటారు. అభ్యాసం యొక్క బలం సాధించబడుతుంది, మొదట, విద్యార్థులు అభ్యాస ప్రక్రియలో విద్యా మరియు అభిజ్ఞా చర్యల యొక్క పూర్తి చక్రం చేసినప్పుడు: అధ్యయనం చేయబడిన పదార్థం యొక్క ప్రారంభ అవగాహన మరియు గ్రహణశక్తి, దాని తదుపరి లోతైన గ్రహణశక్తి, దానిని గుర్తుంచుకోవడంలో కొంత పని చేసింది, సంపాదించిన జ్ఞానాన్ని ఆచరణలో, అలాగే వాటి పునరావృతం మరియు వ్యవస్థీకరణలో వర్తింపజేయడం. జ్ఞానం యొక్క దృఢమైన సమీకరణ కోసం, క్రమబద్ధమైన పరీక్ష మరియు విద్యార్థుల జ్ఞానం యొక్క మూల్యాంకనం చాలా ముఖ్యమైనది.

శాస్త్రీయ సూత్రం యొక్క సారాంశం ఏమిటంటే పాఠశాలలో విద్య యొక్క కంటెంట్ శాస్త్రీయంగా మరియు సైద్ధాంతిక ధోరణిని కలిగి ఉండాలి. దానిని అమలు చేయడానికి, ఉపాధ్యాయుడు వీటిని చేయాలి: అధ్యయనం చేయబడిన పదార్థం యొక్క ప్రతి శాస్త్రీయ స్థానాన్ని లోతుగా మరియు నిశ్చయంగా బహిర్గతం చేయడం, సైద్ధాంతిక ముగింపులు మరియు సాధారణీకరణల విద్యార్థులచే తప్పులు, తప్పులు మరియు యాంత్రిక జ్ఞాపకాలను నివారించడం; సమకాలీన సామాజిక-రాజకీయ సంఘటనలను అర్థం చేసుకోవడానికి మరియు ప్రజల ఆసక్తులు మరియు ఆకాంక్షలకు వాటి అనురూప్యం కోసం అధ్యయనం చేసిన పదార్థం యొక్క ప్రాముఖ్యతను చూపించడానికి.

యాక్సెసిబిలిటీ సూత్రం యొక్క సారాంశం విద్యా ప్రక్రియలో విద్యార్థుల వయస్సు మరియు వ్యక్తిగత లక్షణాలను పరిగణనలోకి తీసుకోవలసిన అవసరం మరియు దాని అధిక సంక్లిష్టత మరియు ఓవర్‌లోడ్ యొక్క ఆమోదయోగ్యతను పరిగణనలోకి తీసుకోవలసిన అవసరం ఉంది, దీనిలో అధ్యయనం చేయబడిన మెటీరియల్ మాస్టరింగ్ అధికంగా ఉండవచ్చు.

అభ్యాసాన్ని ప్రాప్యత చేయడం అంటే: సరిగ్గా, విద్యార్థుల అభిజ్ఞా వయస్సు సామర్థ్యాలను పరిగణనలోకి తీసుకోవడం, దాని కంటెంట్, జ్ఞానం యొక్క పరిమాణం, ప్రతి తరగతి విద్యార్థులు ప్రతి విద్యావిషయక అంశంలో ప్రావీణ్యం పొందవలసిన ఆచరణాత్మక నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాలను నిర్ణయించడం. ప్రోగ్రామ్ మెటీరియల్ యొక్క సైద్ధాంతిక సంక్లిష్టత మరియు అధ్యయనం యొక్క లోతును సరిగ్గా నిర్ణయించండి. ప్రతి అకడమిక్ సబ్జెక్ట్ అధ్యయనం కోసం కేటాయించిన అధ్యయన సమయాన్ని సరిగ్గా నిర్ణయించండి, దాని ప్రాముఖ్యత మరియు సంక్లిష్టతను పరిగణనలోకి తీసుకుంటుంది మరియు దాని లోతైన మరియు శాశ్వత సమీకరణను నిర్ధారిస్తుంది. పాఠ్యాంశాలు, పాఠ్యపుస్తకాలు మెరుగుపడాలి. ఉపాధ్యాయుడు అభ్యాస ప్రక్రియలో ప్రకాశవంతమైన వాస్తవిక విషయాలను ఉపయోగించాలి, దానిని కాంపాక్ట్‌గా మరియు తెలివిగా ప్రదర్శించాలి, దానిని జీవితంతో అనుసంధానించాలి మరియు నైపుణ్యంగా విద్యార్థులను సైద్ధాంతిక ముగింపులు మరియు సాధారణీకరణలకు నడిపించాలి. విద్యార్థుల మానసిక కార్యకలాపాలు మరియు జ్ఞాపకశక్తి యొక్క వ్యక్తిగత లక్షణాలు, అలాగే వారి తయారీ మరియు అభివృద్ధి స్థాయిని పరిగణనలోకి తీసుకోండి.

సిద్ధాంతం మరియు అభ్యాసం మధ్య అనుసంధానం యొక్క సూత్రం, అభ్యాస ప్రక్రియ విద్యార్థులను సమస్యలను పరిష్కరించడంలో, పరిసర వాస్తవికతను విశ్లేషించడానికి మరియు మార్చడానికి, వారి స్వంత అభిప్రాయాలను అభివృద్ధి చేయడానికి పొందిన జ్ఞానాన్ని ఉపయోగించమని ప్రోత్సహిస్తుంది. దీని కోసం, నిజ జీవితంలోని ఉదాహరణలు మరియు పరిస్థితుల విశ్లేషణ ఉపయోగించబడుతుంది. ఈ సూత్రాన్ని అమలు చేయడానికి దిశలలో ఒకటి పాఠశాలలో మరియు వెలుపల సామాజికంగా ఉపయోగకరమైన కార్యకలాపాలలో విద్యార్థుల చురుకుగా పాల్గొనడం.

. లలిత కళలను బోధించడంలో విజువలైజేషన్ సూత్రం. కళ పాఠాల కోసం విజువల్ ఎయిడ్స్. విజువల్ ఎయిడ్స్ రకాలు. విజువల్ ఎయిడ్స్ కోసం అవసరాలు

దృశ్యమానత సూత్రం యొక్క సారాంశం అనేక కారణాల వల్ల ఏర్పడుతుంది: అభ్యాసం యొక్క దృశ్యమానత విద్యార్థులకు వారి చుట్టూ ఉన్న ప్రపంచాన్ని తెలుసుకునే సాధనంగా పనిచేస్తుంది కాబట్టి ఈ ప్రక్రియ మరింత విజయవంతమవుతుంది. వస్తువులు, దృగ్విషయాలు లేదా సంఘటనల ప్రత్యక్ష పరిశీలన మరియు అధ్యయనం.

అభిజ్ఞా ప్రక్రియకు జ్ఞాన సముపార్జనలో అవగాహన యొక్క వివిధ అవయవాలను చేర్చడం అవసరం. ఉషిన్స్కీ ప్రకారం, దృశ్య అభ్యాసం విద్యార్థుల దృష్టిని పెంచుతుంది, జ్ఞానం యొక్క లోతైన సమీకరణకు దోహదం చేస్తుంది.

అభ్యాసం యొక్క దృశ్యమానత పిల్లల ఆలోచన యొక్క ప్రత్యేకతలపై ఆధారపడి ఉంటుంది, ఇది కాంక్రీటు నుండి నైరూప్యతకు అభివృద్ధి చెందుతుంది. విజువలైజేషన్ జ్ఞానంపై విద్యార్థుల ఆసక్తిని పెంచుతుంది మరియు అభ్యాస ప్రక్రియను సులభతరం చేస్తుంది. విజువలైజేషన్ యొక్క నైపుణ్యంతో ఉపయోగించడంతో అనేక సంక్లిష్టమైన సైద్ధాంతిక నిబంధనలు విద్యార్థులకు అందుబాటులో మరియు అర్థమయ్యేలా ఉంటాయి. విజువల్ ఎయిడ్స్‌లో ఇవి ఉన్నాయి: వాటి సహజ రూపంలోని వాస్తవ వస్తువులు మరియు దృగ్విషయాలు, యంత్ర నమూనాలు, డమ్మీలు, ఇలస్ట్రేటివ్ ఎయిడ్‌లు (పెయింటింగ్‌లు, డ్రాయింగ్‌లు, ఛాయాచిత్రాలు), గ్రాఫిక్ ఎయిడ్స్ (రేఖాచిత్రాలు, గ్రాఫ్‌లు, రేఖాచిత్రాలు, పట్టికలు), వివిధ సాంకేతిక సాధనాలు (విద్యా చిత్రాలు, ప్రోగ్రామ్ చేయబడిన విద్య, కంప్యూటర్లు).

విజువలైజేషన్ విధులు: రూపం, దృగ్విషయం యొక్క సారాంశం, దాని నిర్మాణం, కనెక్షన్లు, సైద్ధాంతిక స్థానాలను నిర్ధారించడానికి పరస్పర చర్యలను పునఃసృష్టి చేయడంలో సహాయపడుతుంది;

అన్ని ఎనలైజర్లు మరియు వాటితో అనుబంధించబడిన సంచలనం, అవగాహన మరియు ప్రాతినిధ్యం యొక్క మానసిక ప్రక్రియలను కార్యాచరణ స్థితికి తీసుకురావడానికి సహాయపడుతుంది, దీని ఫలితంగా పిల్లలు మరియు ఉపాధ్యాయుల యొక్క సాధారణీకరణ మరియు విశ్లేషణాత్మక మానసిక కార్యకలాపాలకు గొప్ప అనుభావిక ఆధారం ఏర్పడుతుంది;

విద్యార్థుల దృశ్య మరియు శ్రవణ సంస్కృతిని ఏర్పరుస్తుంది;

ఉపాధ్యాయుని అభిప్రాయాన్ని అందిస్తుంది: ప్రశ్నలు అడగడం ద్వారా, విద్యార్థులు పదార్థం యొక్క సమీకరణను, దృగ్విషయం యొక్క సారాంశాన్ని అర్థం చేసుకునే దిశగా విద్యార్థుల ఆలోచనల కదలికను నిర్ధారించవచ్చు.

విద్యా విజువలైజేషన్ రకాలు

సహజ పదార్థ నమూనాలు (నిజమైన వస్తువులు, డమ్మీలు, రేఖాగణిత వస్తువులు, వస్తువుల నమూనాలు, ఛాయాచిత్రాలు మొదలైనవి)

షరతులతో కూడిన గ్రాఫిక్ చిత్రాలు (డ్రాయింగ్‌లు, స్కెచ్‌లు, రేఖాచిత్రాలు, గ్రాఫ్‌లు, మ్యాప్‌లు, ప్లాన్‌లు, రేఖాచిత్రాలు మొదలైనవి)

నమూనాలు, గణిత, రసాయన సూత్రాలు మరియు సమీకరణాలు మరియు ఇతర వివరించబడిన నమూనాలను సైన్ చేయండి

డైనమిక్ దృశ్య నమూనాలు (సినిమాలు మరియు టెలివిజన్ చలనచిత్రాలు, పారదర్శకత, కార్టూన్లు మొదలైనవి)

22. పాఠశాలలో లలిత కళలలో విద్యా ప్రక్రియను నిర్వహించే ప్రధాన రూపంగా పాఠం. పాఠం రకాలు. లలిత కళల పాఠం యొక్క నిర్మాణం. పాఠం యొక్క బోధన మరియు విద్యా పనులు. లలిత కళల పాఠాల తయారీ మరియు ప్రవర్తనకు ఆధునిక అవసరాలు

క్లా ?ssno-uro ?వ్యవస్థ ?ma అధ్యయనం ? నియా - ఆధునిక విద్యలో ప్రబలంగా మరియు అభ్యాస ప్రక్రియ యొక్క సర్వవ్యాప్త సంస్థ, దీనిలో శిక్షణా సెషన్‌లను నిర్వహించడానికి, అదే వయస్సు గల విద్యార్థులను చిన్న జట్లుగా (తరగతులు) వర్గీకరిస్తారు, అవి నిర్ణీత వ్యవధిలో వారి కూర్పును కలిగి ఉంటాయి ( సాధారణంగా ఒక విద్యా సంవత్సరం), మరియు విద్యార్థులందరూ ఒకే మెటీరియల్‌పై పట్టు సాధించడానికి పని చేస్తారు. విద్య యొక్క ప్రధాన రూపం పాఠం. పాఠం అనేది తరగతి ఉప సమూహం లేదా బృందంలో ఏకీకృతమైన అదే స్థాయి శిక్షణ కలిగిన విద్యార్థుల స్థిరమైన కూర్పుతో ఉపాధ్యాయుడు నిర్వహించే పాఠం. నిర్ణీత షెడ్యూల్ ప్రకారం పాఠాలు ప్రత్యామ్నాయంగా ఉంటాయి మరియు విభిన్న బోధనా పద్ధతులను ఉపయోగించి పాఠశాల పిల్లల ఫ్రంటల్, బ్రిగేడ్ మరియు వ్యక్తిగత పనిని కలిగి ఉంటాయి. వర్క్‌షాప్‌లలో పాఠం యొక్క వ్యవధి రెండు అకడమిక్ గంటలు (ఒక్కొక్కటి 45 నిమిషాలు) విద్య, పాఠ్యాంశాలు మరియు "ఒక తరగతి - ఒక సంవత్సరం" విద్యా సంస్థ యొక్క ప్రణాళిక ఆధారంగా, ఐరోపాలో 16వ శతాబ్దం ప్రారంభంలో ఉద్భవించింది. ఉదాహరణకు, సంస్కర్త జోహన్ అగ్రికోలా (ఐస్లెబెన్ పాఠ్యాంశాలు) (1527) యొక్క సిటీ స్కూల్, మానవతావాది మరియు విద్యావేత్త ఫిలిప్ మెలాంచ్‌థాన్చే అభివృద్ధి చేయబడింది, సంస్థ వ్యవస్థ జర్మన్ పాఠశాలలు మరియు విశ్వవిద్యాలయాలు (సాక్సన్ చార్టర్) (1528), జోహాన్ స్టర్మ్ యొక్క స్ట్రాస్‌బర్గ్ వ్యాయామశాల (1537) , స్వాబియన్ సంస్కర్త జాన్ బ్రెంజ్ (1559) యొక్క వుర్టెంబెర్గ్ పాఠ్యప్రణాళిక, మొదలైనవి. చెక్ ఉపాధ్యాయుడు జాన్ అమోస్ కొమెనియస్, ఐరోపాలోని ప్రగతిశీల పాఠశాలలు, కళాశాలలు మరియు విశ్వవిద్యాలయాల అనుభవాన్ని క్రోడీకరించి, తన సార్వత్రిక సార్వత్రిక విద్య సిద్ధాంతంలో ఉన్న తరగతి-పాఠం-విషయ వ్యవస్థను అభివృద్ధి చేశారు. మరియు పెంపకం. తరగతి-పాఠం విధానం ప్రస్తుతం సాంప్రదాయ విద్యలో భాగం. దాని చారిత్రక లక్ష్యాన్ని నెరవేర్చిన తరువాత, ఈ వ్యవస్థ ఆధునిక సామాజిక-సాంస్కృతిక మరియు ఆర్థిక పరిస్థితులలో ప్రభావాన్ని కోల్పోవడం ప్రారంభిస్తుంది. తరగతి-పాఠం-విషయ వ్యవస్థ యొక్క ప్రధాన ప్రతికూలతలు గుర్తించబడాలి: పిల్లలను ప్రభావితం చేసే అనేక సామాజిక కారకాలను పరిగణనలోకి తీసుకోలేకపోవడం, పిల్లల సృజనాత్మక స్వీయ-అభివృద్ధి యొక్క అసంభవం, సమాచారం మరియు సాంకేతిక ఆవిష్కరణలను గ్రహించలేకపోవడం, అసమర్థత. సమాజంలో మార్పుల వేగాన్ని కొనసాగించడానికి మరియు ఇతరులు. తరగతి గది వ్యవస్థ యొక్క అత్యంత తీవ్రమైన ఆధునీకరణ (బ్రౌన్, ట్రంప్, పార్క్‌హర్స్ట్ మరియు ఇతరులు) కంటెంట్ యొక్క విభిన్న ఎంపికపై ఆధారపడింది. విషయ వ్యవస్థ యొక్క అత్యంత తీవ్రమైన తిరస్కరణ, సంస్కర్తలు (కిల్పాట్రిక్, లింకే, డెక్రోల్, మొదలైనవి. ), కంటెంట్ యొక్క విభిన్న భేదానికి తగ్గించబడింది. అందువల్ల, వారు సమస్యను సారాంశంలో పరిష్కరించలేదు మరియు ఉత్తమంగా, నిర్దిష్ట సామాజిక-రాజకీయ మరియు ఆర్థిక పరిస్థితులలో తరగతి-పాఠం-విషయ వ్యవస్థను మెరుగుపరిచారు. పాఠాల రకాలు మరియు నిర్మాణం. పాఠం యొక్క నిర్మాణం అనేది పాఠం యొక్క అంశాల సమితి, ఇది దాని సమగ్రతను మరియు వివిధ ఎంపికలలో పాఠం యొక్క ప్రధాన లక్షణాల సంరక్షణను నిర్ధారిస్తుంది. పాఠం యొక్క నిర్మాణ అంశాలు. I. పాఠం ప్రారంభం యొక్క సంస్థ (2 నిమిషాలు). పిల్లలకు ఆసక్తి కలిగించడానికి, పాఠంపై వారి దృష్టిని ఆకర్షించండి, పాఠం యొక్క అంశం మరియు ఉద్దేశ్యాన్ని తెలియజేయండి. II. హోంవర్క్‌ని తనిఖీ చేస్తోంది (3 నిమిషాలు). మునుపటి అంశం యొక్క నేర్చుకున్న అంశాల స్థాయి మరియు కొత్త సమాచారం యొక్క అవగాహన కోసం తయారీ. III. ముఖ్య భాగం. కొత్త మెటీరియల్ నేర్చుకోవడం (20 నిమిషాలు). విద్యార్థుల ప్రమేయంతో కొత్త మెటీరియల్ యొక్క శాస్త్రీయ, ఉత్తేజకరమైన, యాక్సెస్ చేయగల ప్రదర్శన. IV. జ్ఞానం యొక్క ప్రాథమిక ఏకీకరణ (5 నిమిషాలు). కొత్త విషయాన్ని వివరించిన తర్వాత మీరు ప్రత్యేక పనులను ఉపయోగించవచ్చు. నైపుణ్యాలను పెంపొందించడానికి మరియు జ్ఞానాన్ని వర్తింపజేయడానికి సంభాషణను నిర్వహించండి. V. పాఠాన్ని సంగ్రహించడం (2 నిమిషాలు). పాఠంలో పిల్లలు ఏమి నేర్చుకున్నారో, వారు కొత్తగా ఏమి నేర్చుకున్నారో తెలుసుకోండి మరియు విద్యార్థుల జ్ఞానాన్ని అంచనా వేయండి. VI. హోంవర్క్ గురించి సమాచారం (3 నిమిషాలు). హోంవర్క్‌ని నివేదించడం మరియు దానిని ఎలా పూర్తి చేయాలో వివరిస్తుంది. రకాలు. అత్యంత సాధారణమైన మరియు ఆచరణలో ఉపయోగించే వర్గీకరణ B.P. Esipov చే ప్రవేశపెట్టబడింది మరియు క్రింది రకాల పాఠాలను గుర్తించింది: 1. కొత్త మెటీరియల్ నేర్చుకోవడం. 2. జ్ఞానాన్ని ఏకీకృతం చేయడం మరియు నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాలను అభివృద్ధి చేయడంలో పాఠం. 3. జ్ఞానం యొక్క సాధారణీకరణ మరియు క్రమబద్ధీకరణ యొక్క పాఠం. 4. విద్యార్థుల జ్ఞానం, నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాల నియంత్రణ మరియు దిద్దుబాటు పాఠం. 5. కలిపి లేదా మిశ్రమ పాఠం. రకం 1: కొత్త మెటీరియల్ నేర్చుకోవడం. పాఠం రకం: - ఉపన్యాసం, - సంభాషణ అంశాలతో పాఠం, - ప్రదర్శన అంశాలతో ఉపన్యాసం, పాఠం, సమావేశం, విహారం, పరిశోధన పని. పాఠం యొక్క ఉద్దేశ్యం: కొత్త జ్ఞానం మరియు వాటి ప్రాథమిక ఏకీకరణ అధ్యయనం. రకం 2: జ్ఞానాన్ని ఏకీకృతం చేయడానికి మరియు నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాలను అభివృద్ధి చేయడానికి పాఠం. పాఠం రకం: - వర్క్‌షాప్, - విహారం - ప్రయోగశాల పని - వ్యాపార ఆట, - చర్చా పాఠం. పాఠం యొక్క ఉద్దేశ్యం: పొందిన జ్ఞానం యొక్క ద్వితీయ ఏకీకరణ, వారి అప్లికేషన్ కోసం నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాల అభివృద్ధి. రకం 3: జ్ఞానం యొక్క సాధారణీకరణ మరియు క్రమబద్ధీకరణ పాఠం. పాఠం రకం: - సెమినార్లు, సమావేశం, సాధారణ పాఠం, ఇంటర్వ్యూ పాఠం, చర్చా పాఠం, వివాదం. పాఠం యొక్క ఉద్దేశ్యం: వ్యవస్థలో విద్యార్థుల జ్ఞానం యొక్క సాధారణీకరణ. విద్యార్థుల జ్ఞానాన్ని తనిఖీ చేయడం మరియు మూల్యాంకనం చేయడం. అధ్యయనం చేయబడిన పదార్థం యొక్క పెద్ద విభాగాలను పునరావృతం చేసేటప్పుడు ఈ రకమైన పాఠం ఉపయోగించబడుతుంది. రకం 4: విద్యార్థుల జ్ఞానం, నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాల నియంత్రణ మరియు దిద్దుబాటు పాఠం. పాఠం రకం: పరీక్ష - పరీక్ష, పాఠం యొక్క ఉద్దేశ్యం: విద్యార్థుల జ్ఞానం, నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాల స్థాయిని నిర్ణయించడం మరియు విద్యార్థుల జ్ఞానం యొక్క నాణ్యతను గుర్తించడం, వారి స్వంత కార్యకలాపాల ప్రతిబింబం. రకం 5: కలిపి లేదా మిశ్రమ పాఠం. పాఠం రకం: - అభ్యాసం - కాన్ఫరెన్స్ - సెమినార్ - నియంత్రణ ఉపన్యాసం - ఉపన్యాసం, పాఠం యొక్క ఉద్దేశ్యం: సంక్లిష్టంగా జ్ఞానం యొక్క స్వతంత్ర అప్లికేషన్ కోసం నైపుణ్యాల అభివృద్ధి మరియు వాటిని కొత్త పరిస్థితులకు బదిలీ చేయడం. పాఠం నిర్మాణం. I. పాఠం ప్రారంభాన్ని నిర్వహించడం (2). ఆసక్తికి, పాఠంపై దృష్టిని ఆకర్షించండి, పాఠం యొక్క అంశం మరియు ఉద్దేశ్యాన్ని తెలియజేయండి. II. h (3) వరకు తనిఖీ చేయండి. మునుపటి అంశం నుండి ఒక నిర్దిష్ట స్థాయి నేర్చుకున్న విషయాలు మరియు కొత్త సమాచారం యొక్క అవగాహన కోసం విద్యార్థులను సిద్ధం చేయడం (విద్య యొక్క రూపాన్ని బట్టి, అది ఉండకపోవచ్చు). III. ముఖ్య భాగం. కొత్త మెటీరియల్ నేర్చుకోవడం (20). విద్యార్థుల ప్రమేయంతో కొత్త మెటీరియల్ యొక్క శాస్త్రీయ, ఉత్తేజకరమైన, యాక్సెస్ చేయగల ప్రదర్శన. IV. జ్ఞానం యొక్క ప్రాథమిక ఏకీకరణ (5). కొత్త విషయాన్ని వివరించిన తర్వాత మీరు ప్రత్యేక పనులను ఉపయోగించవచ్చు. నైపుణ్యాలను పెంపొందించడానికి మరియు జ్ఞానాన్ని వర్తింపజేయడానికి సంభాషణను నిర్వహించండి. V. పాఠాన్ని సంగ్రహించడం (2 నిమిషాలు). పాఠంలో పిల్లలు ఏమి నేర్చుకున్నారో, వారు కొత్తగా ఏమి నేర్చుకున్నారో తెలుసుకోండి మరియు విద్యార్థుల జ్ఞానాన్ని అంచనా వేయండి. VI. హోంవర్క్ గురించి సమాచారం (3 నిమిషాలు). హోంవర్క్‌ని నివేదించడం మరియు దానిని ఎలా పూర్తి చేయాలో వివరిస్తుంది.

. దృశ్య కార్యకలాపాల రకాలు మరియు పాఠశాల పిల్లల మానసిక, నైతిక, సౌందర్య, శారీరక అభివృద్ధిలో వాటి ప్రాముఖ్యత. (డ్రాయింగ్, మోడలింగ్, అప్లికేషన్, డిజైన్)

ప్రధాన కార్యకలాపాలు:

విమానంలో మరియు వాల్యూమ్‌లో చిత్రం (ప్రకృతి నుండి, మెమరీ నుండి మరియు ప్రాతినిధ్యం నుండి);

అలంకరణ మరియు నిర్మాణాత్మక పని;

అప్లికేషన్;

వాల్యూమ్-స్పేషియల్ మోడలింగ్;

డిజైన్ మరియు నిర్మాణాత్మక కార్యాచరణ;

కళాత్మక ఫోటోగ్రఫీ మరియు వీడియో చిత్రీకరణ;

వాస్తవికత మరియు కళాకృతుల యొక్క దృగ్విషయం యొక్క అవగాహన;

సహచరుల పని, సామూహిక సృజనాత్మకత మరియు తరగతి గదిలో వ్యక్తిగత పని యొక్క ఫలితాలు;

కళాత్మక వారసత్వం అధ్యయనం;

అధ్యయనం చేసిన అంశాల కోసం ఇలస్ట్రేటివ్ మెటీరియల్ ఎంపిక;

సంగీత మరియు సాహిత్య రచనలు (జానపద, శాస్త్రీయ, ఆధునిక) వినడం.

మానసిక విద్య అనేది ఒక వ్యక్తి యొక్క మేధో సామర్థ్యాల అభివృద్ధి, అతని చుట్టూ ఉన్న ప్రపంచాన్ని మరియు తనను తాను తెలుసుకోవాలనే ఆసక్తిపై దృష్టి పెడుతుంది.

ఇది ఊహిస్తుంది:

అభిజ్ఞా మరియు విద్యా ప్రక్రియలకు ప్రధాన పరిస్థితులుగా సంకల్ప శక్తి, జ్ఞాపకశక్తి మరియు ఆలోచన అభివృద్ధి;

విద్యా మరియు మేధో పని సంస్కృతి ఏర్పడటం;

పుస్తకాలు మరియు కొత్త సమాచార సాంకేతికతలతో పని చేయడానికి ఆసక్తిని ప్రేరేపించడం;

అలాగే వ్యక్తిగత లక్షణాల అభివృద్ధి - స్వాతంత్ర్యం, దృక్పథం యొక్క వెడల్పు, సృజనాత్మకత సామర్థ్యం.

మానసిక విద్య యొక్క పనులు శిక్షణ మరియు విద్య, ప్రత్యేక మానసిక శిక్షణలు మరియు వ్యాయామాలు, శాస్త్రవేత్తల గురించి సంభాషణలు, వివిధ దేశాల రాజనీతిజ్ఞులు, క్విజ్‌లు మరియు పోటీలు, సృజనాత్మక శోధన, పరిశోధన మరియు ప్రయోగాల ప్రక్రియలో పాల్గొనడం ద్వారా పరిష్కరించబడతాయి.

నైతిక విద్య యొక్క సైద్ధాంతిక ఆధారం నీతి.

నైతిక విద్య యొక్క ప్రధాన పనులు:

నైతిక అనుభవం మరియు సామాజిక ప్రవర్తన యొక్క నియమాల గురించి జ్ఞానం చేరడం (కుటుంబంలో, వీధిలో, పాఠశాలలో మరియు ఇతర బహిరంగ ప్రదేశాలలో);

ఖాళీ సమయాన్ని సహేతుకంగా ఉపయోగించడం మరియు వ్యక్తుల పట్ల శ్రద్ధగల మరియు శ్రద్ధగల వైఖరి వంటి వ్యక్తి యొక్క నైతిక లక్షణాల అభివృద్ధి; నిజాయితీ, సహనం, వినయం మరియు సున్నితత్వం; సంస్థ, క్రమశిక్షణ మరియు బాధ్యత, విధి మరియు గౌరవ భావన, మానవ గౌరవం, శ్రద్ధ మరియు పని సంస్కృతి, జాతీయ వారసత్వం పట్ల గౌరవం.

నైతిక విద్య ప్రక్రియలో, ఒప్పించడం మరియు వ్యక్తిగత ఉదాహరణ, సలహా, కోరికలు మరియు అభిప్రాయాన్ని ఆమోదించడం, చర్యలు మరియు పనుల యొక్క సానుకూల అంచనా, ఒక వ్యక్తి యొక్క విజయాలు మరియు యోగ్యతలను బహిరంగంగా గుర్తించడం వంటి పద్ధతులు విస్తృతంగా ఉపయోగించబడతాయి. కళాకృతులు మరియు ఆచరణాత్మక పరిస్థితుల ఉదాహరణలపై నైతిక సంభాషణలు మరియు చర్చలు నిర్వహించడం కూడా మంచిది. అదే సమయంలో, నైతిక విద్య యొక్క వర్ణపటం అనేది ప్రజల ఖండన మరియు క్రమశిక్షణ మరియు వాయిదా వేసిన శిక్షలు రెండింటినీ సూచిస్తుంది.

సౌందర్య విద్య యొక్క ఉద్దేశ్యం వాస్తవికతకు సౌందర్య వైఖరిని అభివృద్ధి చేయడం. సౌందర్య వైఖరి అనేది అందం యొక్క భావోద్వేగ అవగాహన సామర్థ్యాన్ని సూచిస్తుంది. ఇది ప్రకృతికి లేదా కళాకృతికి సంబంధించి మాత్రమే వ్యక్తమవుతుంది. ఉదాహరణకు, I. కాంట్ ఒక మానవ మేధావి చేతితో సృష్టించబడిన కళాకృతిని గురించి ఆలోచిస్తూ, మనం "అందమైన"లో చేరతామని నమ్మాడు. ఏది ఏమైనప్పటికీ, ఉగ్రమైన సముద్రం లేదా అగ్నిపర్వత విస్ఫోటనం మాత్రమే మనం "ఉత్కృష్టమైనది"గా గ్రహిస్తాము, దానిని మనిషి సృష్టించలేడు. (కాంత్ I. తీర్పు సామర్థ్యంపై విమర్శ సామాజిక ప్రకృతి దృశ్యం. అదే సమయంలో, సౌందర్య విద్య "స్వచ్ఛమైన సౌందర్యవాదం" లోకి వెళ్ళకుండా మనల్ని రక్షించాలి. సౌందర్య విద్య ప్రక్రియలో, కళాత్మక మరియు సాహిత్య రచనలు ఉపయోగించబడతాయి: సంగీతం, కళ, సినిమా, థియేటర్, జానపద కథలు. ఈ ప్రక్రియలో కళాత్మక, సంగీత, సాహిత్య సృజనాత్మకత, కళాకారులు మరియు సంగీతకారులతో ఉపన్యాసాలు, సంభాషణలు, సమావేశాలు మరియు కచేరీ సాయంత్రాలు నిర్వహించడం, మ్యూజియంలు మరియు ఆర్ట్ ఎగ్జిబిషన్‌లను సందర్శించడం, నగర నిర్మాణాన్ని అధ్యయనం చేయడం వంటివి ఉంటాయి. శ్రమ యొక్క సౌందర్య సంస్థ, తరగతి గదులు, ఆడిటోరియంలు మరియు విద్యాసంస్థల యొక్క ఆకర్షణీయమైన రూపకల్పన, కళాత్మక అభిరుచి, విద్యార్థులు, విద్యార్థులు మరియు ఉపాధ్యాయుల దుస్తుల శైలిలో వ్యక్తీకరించబడింది, విద్యాపరమైన ప్రాముఖ్యత ఉంది. ఇది రోజువారీ జీవితంలోని సామాజిక దృశ్యానికి కూడా వర్తిస్తుంది. ప్రవేశాల పరిశుభ్రత, వీధుల ల్యాండ్‌స్కేపింగ్, దుకాణాలు మరియు కార్యాలయాల అసలు రూపకల్పన ఉదాహరణలుగా ఉపయోగపడతాయి.

శారీరక విద్య యొక్క ప్రధాన పనులు: సరైన శారీరక అభివృద్ధి, మోటారు నైపుణ్యాల శిక్షణ మరియు వెస్టిబ్యులర్ ఉపకరణం, శరీరాన్ని గట్టిపడే వివిధ విధానాలు, అలాగే వ్యక్తి యొక్క పని సామర్థ్యాన్ని పెంచే లక్ష్యంతో సంకల్ప శక్తి మరియు పాత్ర యొక్క విద్య. శారీరక విద్య యొక్క సంస్థ ఇంట్లో, పాఠశాలలో, విశ్వవిద్యాలయంలో, క్రీడా విభాగాలలో శారీరక వ్యాయామాల ద్వారా నిర్వహించబడుతుంది. ఇది అధ్యయనాలు, పని మరియు విశ్రాంతి (జిమ్నాస్టిక్స్ మరియు బహిరంగ ఆటలు, హైకింగ్ ట్రిప్స్ మరియు స్పోర్ట్స్ పోటీలు) మరియు యువ తరం వ్యాధుల వైద్య మరియు వైద్య నివారణపై నియంత్రణ ఉనికిని ఊహిస్తుంది. శారీరకంగా ఆరోగ్యకరమైన వ్యక్తి యొక్క పెంపకం కోసం, రోజువారీ దినచర్య యొక్క అంశాలను గమనించడం చాలా ముఖ్యం: దీర్ఘ నిద్ర, అధిక కేలరీల పోషణ, వివిధ కార్యకలాపాల యొక్క ఆలోచనాత్మక కలయిక.

. లలిత కళల పాఠాలలో పాఠశాల పిల్లల సృజనాత్మక సామర్ధ్యాల అభివ్యక్తి యొక్క నమూనాలు. పిల్లల దృశ్య కార్యాచరణ రంగంలో పరిశోధన పని యొక్క ప్రాథమిక అంశాలు.

విద్యార్థుల సృజనాత్మకత వారికి కేటాయించిన కొత్త పనుల యొక్క స్వతంత్ర పరిష్కారంగా అర్థం చేసుకోబడుతుంది. డ్రాయింగ్ తరగతులలో, సృజనాత్మకత అభివృద్ధికి అవసరమైన అన్ని అవసరాలు వేయబడ్డాయి. దాని అభివ్యక్తి సంక్లిష్ట చిత్ర సమస్య యొక్క పరిష్కారంతో మాత్రమే కాకుండా, నేపథ్య కూర్పులో వలె, కానీ సరళమైన మోనోసైలాబిక్ పనితో కూడా అనుబంధించబడుతుంది, ఇది ప్రకృతి నుండి, మెమరీ మరియు ప్రాతినిధ్యం నుండి స్కెచ్‌లో పరిష్కరించబడుతుంది. కొత్త సమస్యను పరిష్కరించే స్వాతంత్ర్యానికి పిల్లవాడిని తీసుకురావడం, ఆవిష్కరణలకు నా పని.

విజువల్ ఆర్ట్స్‌లో క్రమబద్ధమైన పని ప్రాదేశిక ఆలోచన, రంగు యొక్క గొప్ప భావం, కంటి అప్రమత్తత వంటి వ్యక్తిగత లక్షణాలను అభివృద్ధి చేస్తుంది, ఒక వ్యక్తి యొక్క మేధస్సు యొక్క లక్షణాలను ఏర్పరుస్తుంది, ఇవి ముఖ్యమైనవి, చివరికి, డ్రాయింగ్, స్కెచ్ లేదా మోడల్‌ను రూపొందించడానికి మాత్రమే కాదు. ఒక వస్తువు, కానీ విద్యార్థి తర్వాత ఎంచుకున్న ఏదైనా ప్రత్యేకత కోసం కూడా. ఈ లక్షణాలలో, అన్నింటిలో మొదటిది, అలంకారిక ప్రాతినిధ్యం మరియు తార్కిక ఆలోచన, అవి ఏదైనా మానవ కార్యకలాపాలలో సృజనాత్మకతకు షరతు. ఈ లక్షణాలు ప్రాథమిక పాఠశాల వయస్సు పిల్లలలో వారి దృశ్య కళలలో ఇప్పటికే వ్యక్తమవుతాయి, ఇది అభివృద్ధి చెందుతున్న వ్యక్తిత్వానికి అవసరం. చాలా వరకు, ఈ తరగతులు విద్యార్థి యొక్క వ్యక్తిత్వం యొక్క అభివ్యక్తికి దోహదం చేస్తాయి, ఇది సృజనాత్మక సామర్ధ్యాల అభివృద్ధికి ప్రత్యేకంగా అనుకూలమైన పరిస్థితులను సృష్టిస్తుంది.

దృశ్య కార్యాచరణను పర్యవేక్షిస్తున్నప్పుడు, ఇది సాధారణ శిక్షణా సెషన్ కాదని నేను గుర్తుంచుకోవాలి, దీనిలో వారు ఏదో నేర్చుకుంటారు, ఏదైనా నేర్చుకుంటారు, కానీ పిల్లలకు సానుకూల భావోద్వేగ వైఖరి, చిత్రాన్ని రూపొందించాలనే కోరిక అవసరమయ్యే కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక కార్యకలాపాలు, ఒక చిత్రం, ఈ మానసిక మరియు శారీరక శ్రమ కోసం దరఖాస్తు. ఇది లేకుండా, విజయం అసాధ్యం.

ప్రకృతితో కమ్యూనికేట్ చేయడానికి పిల్లల విద్య మరియు పెంపకంలో నేను గొప్ప ప్రాముఖ్యతను ఇస్తాను. ప్రకృతి దాని అందంలో ప్రజలను సృష్టించడానికి ప్రేరేపిస్తుంది: వర్ణించండి, అలంకరించండి, నిర్మించండి.

ప్ర‌కృతి పిల్ల‌ల‌కు కొత్త‌తో ప్ర‌త్యేకంగా, మానసికంగా సానుభూతి పొంది, ప్ర‌పంచాన్ని సంపూర్ణంగా అవ‌గ‌హించ‌గ‌ల‌ని ప్రసాదించింది. పెద్దలకు భిన్నంగా, పిల్లలు తమ భావాలను వ్యక్తీకరించడానికి సాధనాలను కలిగి ఉండరు. వస్తువు యొక్క ఈ సంక్లిష్ట సైద్ధాంతిక మరియు భావోద్వేగ కంటెంట్ మొదట పిల్లల ఆత్మలో మాత్రమే నివసిస్తుంది, ఇది "అదృశ్యమైనది", పూర్తి రూపాన్ని కలిగి ఉండదు. ఇది తప్పనిసరిగా ఊహించబడాలి, అనగా, దానికి తగిన చిత్రణ మరియు రూపాన్ని అందించాలి, దీనిలో ఆలోచన కనిపించే, ప్రత్యక్షమైన, ఇతర వ్యక్తులకు అందుబాటులో ఉంటుంది. ఇది చేయుటకు, పిల్లలు తమను తాము వ్యక్తీకరించే మార్గాల ఆర్సెనల్‌ను నేను సుసంపన్నం చేయాలి, నేను పిల్లవాడికి ప్రపంచం గురించి తెలుసుకోవడానికి మరియు దానిని మార్చటానికి అవకాశం ఇవ్వాలి.

టాపిక్, మూమెంట్, ఇమేజ్ ఫారమ్‌ను ఎంచుకోవడం: ఉపాధ్యాయుడు అతనికి అంశాలపై పూర్తి స్వేచ్ఛను ఇచ్చినప్పుడు పిల్లవాడు సృజనాత్మకంగా పనిచేస్తాడనే అభిప్రాయం కొన్నిసార్లు వస్తుంది. ఈ ఎంపిక విస్తృతమైనది, అతని చొరవ యొక్క అభివ్యక్తి కోసం మరింత అనుకూలమైన పరిస్థితులు సృష్టించబడతాయి. ఉదాహరణకు, ఒక దృష్టాంతంలో పని చేస్తున్నప్పుడు, ఒక అద్భుత కథ సూచించబడుతుంది, దాని నుండి అతను ఏ క్షణం అయినా ఎంచుకోవచ్చు. లేదా మరింత విస్తృతంగా: అతను ఏదైనా అద్భుత కథను ఎంచుకోవచ్చు. ఏదేమైనా, ఈ సందర్భాలలో అతనికి కేటాయించిన దృశ్యమాన పనికి సమాధానాన్ని పరిష్కరించడంలో దృశ్య మార్గాల కోసం చురుకుగా శోధించడానికి పిల్లవాడిని ప్రేరేపించే నిర్దిష్ట పని లేదు. మరో మాటలో చెప్పాలంటే, అతనికి ఇచ్చిన పని చాలా విస్తృతమైనది మరియు సందిగ్ధమైనది, ఏదైనా చిత్రం పని పూర్తయిందని అర్థం చేసుకోవచ్చు. ఈ సందర్భాలలో పిల్లలు కనీసం ప్రతిఘటన యొక్క మార్గాన్ని ఎంచుకుంటారని అనుభవం చూపిస్తుంది. వారు తమ సహచరుల డ్రాయింగ్‌లలో, పుస్తక దృష్టాంతాలలో లేదా ఉపాధ్యాయుడు బ్లాక్‌బోర్డ్‌పై డ్రాయింగ్‌తో ఏమి చెబుతున్నారో వారు వర్ణిస్తారు. కానీ డ్రాయింగ్ యొక్క అటువంటి పనితీరుకు గొప్ప కార్యాచరణ, సంకల్ప శక్తి, మెమరీ స్ట్రెయిన్ మరియు నిజమైన శోధన యొక్క ఇతర భాగాలు అవసరం లేదు.

అంటే అన్ని రకాల బోధనలు పిల్లల్లో సృజనాత్మక సామర్థ్యాలను అభివృద్ధి చేయవు. విద్య మరియు సృజనాత్మక ఉద్దీపన యొక్క ఐక్యత విద్యార్థులకు ప్రాథమిక భావనలు మరియు వాస్తవికత మరియు విమానంలో ఉన్న చిత్రం యొక్క లక్షణాల గురించి ఆలోచనలను పరిచయం చేసే పనుల ద్వారా నిర్వహించబడాలి, వాస్తవిక చిత్రం యొక్క ప్రాథమికాలను నేర్చుకోవడానికి వివిధ నైపుణ్యాలను అభివృద్ధి చేయడం ద్వారా. ఈ పనులలో వివిధ రకాల ప్రాథమిక వ్యాయామాలు ఉంటాయి. ప్రకృతి నుండి, జ్ఞాపకశక్తి నుండి మరియు ఊహ నుండి, అలంకార పనిలో పని చేయడంలో వివిధ విద్యా పనుల వల్ల అవి సంభవించవచ్చు. స్వల్పకాలిక, సాధారణ వ్యాయామాలు-ఎటూడ్స్‌తో పాటు, నేను మరింత సంక్లిష్టమైన సంక్లిష్ట పనులను కూడా చేర్చాను, ఇక్కడ అనేక పనులు ఏకకాలంలో పరిష్కరించబడతాయి. మరోవైపు, నేపథ్య పనుల యొక్క సంకుచితం మరియు కాంక్రీటైజేషన్ అవసరం, అనగా, నేను పిల్లల కోసం నిర్దిష్ట దృశ్యమాన పనులను సెట్ చేసాను, అవి వారి స్వంతంగా పరిష్కరించుకోవాలి. ఈ పరిస్థితుల్లో, రెండు పంక్తులు (అక్షరాస్యత శిక్షణ మరియు సృజనాత్మకత అభివృద్ధి) విజయవంతంగా అమలు చేయబడుతున్నాయి. పిల్లల చొరవ, అతని సృజనాత్మక శోధన అన్ని పనులలో జరగాలి.

పిల్లల సృజనాత్మక కల్పన అభివృద్ధికి ఒక ముఖ్యమైన పరిస్థితి వివిధ పదార్థాలు మరియు సాంకేతికతలను ఉపయోగించడం, అలాగే దృశ్య కార్యకలాపాల రకాల్లో మార్పు.

విద్య యొక్క కంటెంట్ యొక్క అత్యంత ప్రభావవంతమైన నిర్మాణం వేరియబుల్, ఎందుకంటే ఇది విద్యార్థులకు భిన్నమైన విధానాన్ని ఉపయోగించడాన్ని అనుమతిస్తుంది, విద్యార్థులు వారి వ్యక్తిగత సామర్థ్యాలకు అనుగుణంగా వారి నైపుణ్యాలను గ్రహించేలా చేస్తుంది.

వీలైనన్ని విభిన్న పద్ధతులను మాస్టరింగ్ చేయడం వలన పిల్లల అంతర్గత ప్రపంచాన్ని మెరుగుపరచడానికి మరియు అభివృద్ధి చేయడానికి, సృజనాత్మక కల్పనను చూపించడానికి - అంతర్గత కంటెంట్‌ను బహిర్గతం చేసే ఇంద్రియ చిత్రాన్ని రూపొందించే సామర్థ్యం.

పిల్లలలో కళపై వ్యక్తిగత ఆసక్తిని మేల్కొల్పడం అవసరం. ఇందులో నా స్వంత వైఖరి, మానసిక స్థితి మరియు ఉద్దేశం యొక్క వ్యక్తీకరణకు అవసరమైన పనులు నాకు సహాయపడతాయి.

సృజనాత్మక పనులు ప్రకృతిలో తెరిచి ఉంటాయి, సరైన సమాధానం లేదు. పిల్లలు ఉన్నంత సమాధానాలు ఉన్నాయి. నా పాత్ర అర్థం చేసుకోవడం మరియు వివిధ నిర్ణయాలు తీసుకోవడం మాత్రమే కాదు, ఈ తేడాల యొక్క చట్టబద్ధతను పిల్లలకు చూపించడం కూడా.

కంప్యూటర్ టెక్నాలజీని ఉపయోగించడం వల్ల కొత్త నాణ్యతలో లలిత కళలపై ఆసక్తిని పెంపొందించడం సాధ్యమవుతుంది. సృజనాత్మక సామర్థ్యాలను నేర్చుకోవడంలో మరియు అభివృద్ధి చేయడంలో ఉత్తమ ఫలితాలను సాధించడానికి, కంప్యూటర్ టెక్నాలజీలు అనివార్యమైనవి, ఎందుకంటే వాటికి ఎక్కువ సామర్థ్యాలు ఉన్నాయి, కనీస ఖర్చుతో గరిష్ట ఫలితాన్ని పొందడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తాయి.

కళ పాఠాలలో కంప్యూటర్ యొక్క ఉపయోగం ప్రతి విద్యార్థి యొక్క సృజనాత్మక మరియు అభిజ్ఞా సామర్ధ్యాలను చురుకుగా అభివృద్ధి చేయడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది; భావోద్వేగ మానసిక స్థితిని సృష్టిస్తుంది, ఇది కళాత్మక సృజనాత్మకత అభివృద్ధిపై సానుకూల ప్రభావాన్ని చూపుతుంది.

పిల్లల కల్పన అభివృద్ధిపై అన్ని ఆసక్తికరమైన ఫలితాలు పిల్లల రచనల యొక్క తదుపరి సామూహిక మరియు వ్యక్తిగత ప్రదర్శనల సంస్థ కోసం క్రమబద్ధీకరించబడ్డాయి.

. లలిత కళలలో విద్యా ప్రక్రియ యొక్క నిర్వాహకుడు మరియు నాయకుడిగా ఉపాధ్యాయుడు

ఆర్ట్ టీచర్. సౌందర్య అభిరుచి, కళాత్మక జ్ఞానం మరియు నైపుణ్యాలను అభివృద్ధి చేస్తుంది, చుట్టూ ఉన్న ప్రతిదీ మెరుగ్గా మరియు మరింత అందంగా చేయడానికి జ్ఞానం కోసం పరిపూర్ణతకు కోరికను పెంపొందిస్తుంది. ఉపాధ్యాయుడు విద్యార్థికి విద్యా పనులను నిర్దేశిస్తాడు, ఒక నిర్దిష్ట వ్యవస్థ ప్రకారం చిత్రాన్ని నిర్మించే ప్రక్రియలో తన పరిశీలనలను నిర్వహిస్తాడు, చిత్రాన్ని నిర్మించే ప్రక్రియలో ప్రకృతి విశ్లేషణను బోధిస్తాడు, విద్యా సామగ్రిని వేగంగా సమీకరించే మార్గాన్ని సూచిస్తుంది, బోధిస్తుంది విశ్లేషించడానికి, నిర్మాణం యొక్క అతి ముఖ్యమైన లక్షణాలకు శ్రద్ధ చూపుతుంది, విద్యార్థి యొక్క ఆలోచన యొక్క పనిని జాగ్రత్తగా పర్యవేక్షిస్తుంది , నిరంతరం మార్గనిర్దేశం చేయడం, మద్దతు ఇవ్వడం. తన పనిని కోల్పోకుండా. మొదటి తరగతి నుండి, అతను విద్యార్థులకు వాస్తవిక చిత్రం యొక్క జ్ఞానం మరియు నైపుణ్యాల పునాదులను నిర్దేశిస్తాడు, వాటిని అమాయక మరియు ఆదిమ డ్రాయింగ్ నుండి దూరంగా తీసుకువెళతాడు.

వివరణ తర్వాత, ఉపాధ్యాయుడు తరగతి చుట్టూ తిరుగుతూ పిల్లల పనిని గమనిస్తాడు. లోపాన్ని గమనించిన తరువాత, ఒక విద్యార్థి లేదా అనేక మంది విద్యార్థుల దృష్టిని ఆకర్షిస్తుంది మరియు లోపం యొక్క కారణాన్ని వివరిస్తుంది.

విద్యా సామగ్రిని ప్రదర్శించేటప్పుడు, విద్యార్థులందరూ అంశాన్ని అర్థం చేసుకోవడం, విద్యార్థుల దృష్టిని ఉంచడం, పాఠం యొక్క అంశాన్ని నైపుణ్యంగా ప్రదర్శించడం, కాలక్రమేణా పనులను క్లిష్టతరం చేయడం అవసరం. ప్రకృతి నుండి డ్రాయింగ్ బోధించేటప్పుడు, ఉపాధ్యాయుడు ప్రకృతి యొక్క పరిశీలన, అవగాహన మరియు విశ్లేషణ సమస్యలపై శ్రద్ధ చూపుతాడు, బ్లాక్‌బోర్డ్ లేదా బోధనా సహాయాలపై డ్రాయింగ్‌లతో వివరణలను వివరిస్తాడు. బోధనా డ్రాయింగ్ పనిని సక్రియం చేస్తుంది, ఆసక్తిని పెంచుతుంది: కళలో. మీరు ఈ పద్ధతిని ఉపయోగించవచ్చు: పాఠం కోసం బ్లాక్‌బోర్డ్ యొక్క ప్రాథమిక తయారీ, భవిష్యత్ చిత్రం యొక్క కొలతలు మరియు నిష్పత్తులను చుక్కలతో వివరించడం మరియు ఇప్పటికే పాఠం సమయంలో, ఈ మార్గదర్శకాలను ఉపయోగించి డ్రాయింగ్‌ను త్వరగా పునరుత్పత్తి చేయండి.

పాఠాలపై పని యొక్క స్పష్టమైన ప్రణాళిక సాంకేతికతలో విద్యా సామగ్రి పంపిణీని నిర్ధారిస్తుంది. మొత్తం ఖాతా. సంవత్సరం, పాఠాల తీవ్రత విద్యా సామగ్రి మొత్తం ద్వారా నిర్ణయించబడుతుంది. ఇటువంటి వ్యవస్థ అధ్యయన సమయాన్ని సమర్థవంతంగా ఉపయోగించడం, మొత్తం సంవత్సరానికి ప్రోగ్రామ్‌లో పనిని స్పష్టంగా ప్లాన్ చేయడం సాధ్యపడుతుంది. పాఠం సమయంలో, ఉపాధ్యాయుడు అవసరమైన భావనలను ఇస్తాడు, విద్యా సామగ్రి యొక్క ప్రదర్శనల క్రమాన్ని, దృశ్య సహాయాలను ఉపయోగించే పద్ధతులను వెల్లడిస్తుంది, పాఠం యొక్క సారాంశంలో తరగతితో పని చేసే పద్దతిని చాలా వివరంగా పేర్కొనడం అవసరం. సాధ్యం.

. విద్యా సంవత్సరం మరియు త్రైమాసికంలో లలిత కళలలో బోధన మరియు విద్యా పనుల ప్రణాళిక మరియు సంస్థ. ఫైన్ ఆర్ట్స్ పాఠాల ఇలస్ట్రేటెడ్ క్యాలెండర్-థీమాటిక్ ప్లాన్

పాఠశాలలో లలిత కళల ఉపాధ్యాయుని యొక్క ప్రధాన విధులు: విద్యా, విద్యా మరియు సంస్థాగత.

ఏదైనా వ్యాపారం యొక్క విజయం దాని సంస్థపై ఆధారపడి ఉంటుంది. విద్యా ప్రక్రియ యొక్క సంస్థ అంటే ఒక పాఠం నుండి ఒక సంవత్సరం మరియు అన్ని సంవత్సరాల అధ్యయనం వరకు మొత్తం విషయం యొక్క ప్రణాళిక. క్రమబద్ధమైన, స్థిరమైన మరియు ఆమోదయోగ్యమైన జ్ఞానం, నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాలను సాధించడానికి, మీరు సంవత్సరాల తరబడి పిల్లలతో పనిని ప్లాన్ చేయాలి. ఈ ప్రయోజనం కోసం, వారు సంవత్సరానికి నేపథ్య ప్రణాళికను తయారు చేస్తారు (మరో పేరు క్యాలెండర్-నేపథ్య ప్రణాళిక).

నేపథ్య ప్రణాళిక రూపాలు:

టైమ్ షీట్ అనేది విభాగాలతో కూడిన పట్టిక: తరగతి, త్రైమాసికం, పాఠం సంఖ్య, పాఠ్యాంశం, ఆచరణాత్మక పని, పనిని పూర్తి చేయడానికి పదార్థాలు, గమనిక;

ఇలస్ట్రేటెడ్ ఫారమ్ అనేది లాజికల్ సిస్టమ్‌లో ఉన్న డ్రాయింగ్‌ల మొజాయిక్ (మూర్తి 1 చూడండి), పాఠం యొక్క అంశాన్ని బహిర్గతం చేసే దృష్టాంతాలు, ఇమేజ్ మెటీరియల్‌లు, పని యొక్క క్లిష్టత స్థాయి, నేపథ్య ప్రణాళికను స్పష్టం చేస్తుంది;

మిశ్రమ రూపం అనేది కార్డుల వ్యవస్థ (చిత్రం 2 చూడండి), ఇందులో థీమాటిక్ ప్లానింగ్‌కు అవసరమైన ప్రణాళికాబద్ధమైన పాఠం గురించి సాధారణ సమాచారం మాత్రమే కాకుండా, పాఠ్య ప్రణాళిక సమాచారంలో కొంత భాగం (పాఠ్య పరికరాలు, పాఠ్య ప్రణాళిక, బోధన మరియు విద్యా పద్ధతులు మరియు సాంకేతికతలు).

లలిత కళల కోసం నేపథ్య ప్రణాళిక అవసరం:

తరగతుల కంటెంట్ యొక్క నైతిక ధోరణి.

ప్రోగ్రామ్‌తో ప్రణాళికాబద్ధమైన పదార్థం యొక్క వర్తింపు.

పిల్లల వయస్సు కోసం ప్రణాళికాబద్ధమైన పదార్థం యొక్క లభ్యత.

అభ్యాస పనుల సంక్లిష్టతలో స్థిరమైన పెరుగుదల, పాఠాల పదార్థం యొక్క ఆమోదయోగ్యత.

ఇంటర్-సబ్జెక్ట్ మరియు ఇంటర్-లెసన్ కనెక్షన్ల ఉనికి (ప్లానింగ్ యొక్క బ్లాక్-థీమాటిక్ సూత్రం).

సహజ మరియు సామాజిక క్యాలెండర్‌తో వర్తింపు.

నేపథ్య ప్రణాళికను రూపొందించేటప్పుడు, ఈ క్రింది వాటిని పరిగణించండి:

) సంవత్సరానికి పాఠాల సంఖ్య - 35;

) క్వార్టర్స్‌లోని పాఠాల సంఖ్య: I మరియు II క్వార్టర్‌లలో - ఒక్కొక్కటి 8 పాఠాలు, III త్రైమాసికంలో - 12 పాఠాలు, IV త్రైమాసికంలో - 7 పాఠాలు.

) విద్యా వంతుల సమయ పరిమితులు: I త్రైమాసికం: సెప్టెంబర్ 1 - నవంబర్ 5; II త్రైమాసికం: నవంబర్ 10 - డిసెంబర్ 30; III త్రైమాసికం: జనవరి 12 - మార్చి 22; IV త్రైమాసికం: ఏప్రిల్ 1 - మే 30.

ఉపాధ్యాయుని యొక్క సృజనాత్మకత మొదటగా, ప్రోగ్రామ్‌ల ద్వారా పాఠాల యొక్క ప్రతిపాదిత అంశాల నుండి పాఠాల బ్లాక్‌లను నిర్మించే తర్కంలో వ్యక్తీకరణను కనుగొంటుంది.

ఉదాహరణకు: "పీపుల్స్ హాలిడే" అంశంపై ఫైన్ ఆర్ట్స్ బ్లాక్ కింది అంశాలతో పాఠాలను కలిగి ఉండవచ్చు:

"స్థానిక భూమి యొక్క ప్రకృతి దృశ్యం" (నేపథ్య డ్రాయింగ్).

"జాతీయ నివాసాల ఆకృతి యొక్క లక్షణాలు మరియు ప్రాంతం యొక్క భూభాగంలో నివసించే ప్రజల దుస్తులు" (ఇల్లు మరియు దుస్తులు యొక్క ఆకృతి యొక్క అంశాల స్కెచ్లతో సంభాషణ).

"అలంకార నిశ్చల జీవితం", గృహ వస్తువులతో కూడి ఉంటుంది (ప్రకృతి నుండి గీయడం).

"ప్రకృతి నుండి కదలికలో మానవుని బొమ్మ యొక్క స్కెచ్‌లు".

"పీపుల్స్ ఫెస్టివ్ ఫెస్టివిటీస్" ("ఫెయిర్") (ఒక ఇతివృత్త ప్యానెల్‌లో వ్యక్తిగత, సమూహం లేదా సామూహిక పని) విద్యా సంస్థ నిర్వహణకు ఆధునిక అవసరాలు అడ్మినిస్ట్రేటివ్ మరియు పెడగోగికల్ కార్ప్స్ నుండి విద్యా ప్రక్రియ యొక్క సంస్థకు సమర్థ విధానాలు అవసరం. పాఠ్యప్రణాళిక అనేది ఒక సూత్రప్రాయ పత్రం, ఇది నిర్ణయిస్తుంది: 1) ప్రతి విద్యావిషయంలో ప్రాథమిక జ్ఞానం మరియు నైపుణ్యాల కంటెంట్; 2) విషయాలను అధ్యయనం చేసే తర్కం మరియు క్రమం; 3) నిర్దిష్ట అంశాలను అధ్యయనం చేయడానికి మొత్తం సమయం. పాఠ్యాంశాలు అనేక ప్రధాన రకాలుగా విభజించబడ్డాయి: 1) ప్రామాణిక కార్యక్రమాలు; 2) పని కార్యక్రమాలు; 3) కాపీరైట్ ప్రోగ్రామ్‌లు. విద్యా సంస్థ స్థాయిలో, ఉపాధ్యాయుల కోసం పని కార్యక్రమాల అభివృద్ధి మరియు రూపకల్పనకు ఏకీకృత విధానాలు అభివృద్ధి చేయబడ్డాయి. శిక్షణా కోర్సులు మరియు విభాగాల వర్కింగ్ ప్రోగ్రామ్. పని కార్యక్రమం అనేది ఒక విద్యా సంస్థ యొక్క నియంత్రణ మరియు నిర్వాహక పత్రం, ఇది ఉపాధ్యాయుని విద్యా కార్యకలాపాలను నిర్వహించడానికి వ్యవస్థను వర్ణిస్తుంది. విద్యార్థుల శిక్షణ స్థాయి మరియు విద్య యొక్క కనీస కంటెంట్ కోసం అవసరాలను నిర్ణయించే ప్రధాన పత్రాలు: రాష్ట్ర విద్యా ప్రమాణం (సమాఖ్య మరియు జాతీయ-ప్రాంతీయ భాగాలు); రష్యన్ ఫెడరేషన్‌లోని పాఠశాలల ప్రాథమిక పాఠ్యాంశాలు, పంపిణీతో సహా విద్యా ప్రాంతాలు, విద్యా విభాగాల వారీగా విద్య యొక్క కంటెంట్; ప్రాథమిక పాఠ్యాంశాల్లోని ప్రతి విద్యా క్రమశిక్షణకు సంబంధించిన కార్యక్రమాలు. పని కార్యక్రమం యొక్క విశిష్టత అది ఒక నిర్దిష్ట (నిర్దిష్ట) విద్యా సంస్థ కోసం సృష్టించబడిన వాస్తవంలో ఉంటుంది మరియు వ్యక్తిత్వం అనేది ఒక ఉపాధ్యాయుడు తన కార్యాచరణ కోసం అభివృద్ధి చేసిన వాస్తవంలో ఉంటుంది. అందువల్ల, ఉపాధ్యాయుని పని కార్యక్రమం నిర్దిష్ట పరిస్థితులు, విద్యా అవసరాలు మరియు విద్యార్థుల అభివృద్ధి యొక్క లక్షణాలను పరిగణనలోకి తీసుకొని, ఉపాధ్యాయుడు రాష్ట్ర ప్రమాణాల ఆధారంగా విద్య యొక్క వ్యక్తిగత బోధనా నమూనాను ఎలా సృష్టిస్తాడో చూపించాలి. ఒక సబ్జెక్ట్ యొక్క పని కార్యక్రమం అనేది ఒక నిర్దిష్ట తరగతికి సంబంధించిన విద్యా ప్రక్రియను నిర్వహించడానికి అత్యంత అనుకూలమైన మరియు ప్రభావవంతమైన కంటెంట్, రూపాలు, పద్ధతులు మరియు సాంకేతికతలను అందించే వ్యక్తిగత ఉపాధ్యాయ సాధనం. థీమాటిక్ ప్లాన్ ఉపాధ్యాయునికి, థీమాటిక్ ప్లానింగ్ అనేది కార్యాచరణలో ప్రధాన పత్రం. ఇది ఒక నిర్దిష్ట కాలానికి సంకలనం చేయబడింది, కానీ చాలా తరచుగా ఒక సంవత్సరం పాటు. ఈ పత్రం యొక్క ముఖ్య ఉద్దేశ్యం ఉపాధ్యాయుని యొక్క పాఠ్య కార్యకలాపాలను ప్లాన్ చేయడం. ప్రణాళిక చాలా తరచుగా అనేక తప్పనిసరి అంశాలను కలిగి ఉన్న పట్టిక రూపంలో ప్రదర్శించబడుతుంది: పాఠం సంఖ్య, పాఠం అంశం, పాఠ్య లక్ష్యాలు మరియు లక్ష్యాలు, పాఠం కంటెంట్, అదనపు మెటీరియల్, హోంవర్క్. నేపథ్య ప్రణాళికలో, మీరు కూడా సూచించాలి: - నియంత్రణ, ప్రయోగశాల, ఆచరణాత్మక పని (సంఖ్య), విహారయాత్రల జాబితా - ప్రతి అంశం (జ్ఞానం, నైపుణ్యాలు) కోసం విద్యార్థుల తయారీ స్థాయికి అవసరాలు మొదలైనవి. ప్రణాళిక కోసం సాధారణ అవసరాలు: ప్రోగ్రామ్‌ల కంటెంట్‌తో సమ్మతి;

ప్రోగ్రామ్, పాఠ్యాంశాలలో చేర్చబడిన గంటల పరిమాణానికి అనుగుణంగా;

వృత్తుల రకాల ప్రత్యామ్నాయం;

సమాజం మరియు విద్యార్థుల జీవిత సంఘటనలకు అనుగుణంగా;

ఉపదేశాల సూత్రాలకు అనుగుణంగా. అవుట్‌లైన్ ప్లాన్ కింది అంశాలను ప్రతిబింబించాలి:

§ తరగతుల వ్యవస్థలో పాఠం యొక్క స్థానం; పాఠం యొక్క అంశం; ఇది నిర్వహించబడే తరగతి; విద్య, అభివృద్ధి మరియు పెంపకం యొక్క లక్ష్యాలు; పాఠం రకం; బోధనా సహాయాలు (సాఫ్ట్‌వేర్‌తో సహా); పాఠం యొక్క నిర్మాణం, దాని దశల క్రమాన్ని మరియు సమయం యొక్క సుమారు పంపిణీని సూచిస్తుంది; కంటెంట్ విద్యా సామగ్రి; విద్యార్థుల కార్యకలాపాల నిర్వహణ కోసం వ్యాయామాలు మరియు పనుల వ్యవస్థ; పాఠం యొక్క ప్రతి దశలో బోధనా పద్ధతులు; విద్యార్థుల విద్యా కార్యకలాపాల సంస్థ యొక్క రూపాలు; ఇంటి పని.

పాఠం అంశం: తరగతి: లక్ష్యాలు: విద్యాసంబంధం - పాఠం రకం: బోధనా సాధనాలు:

విద్యాసంబంధం - కాన్సెప్ట్‌పై పట్టు సాధించడం..., నైపుణ్యాలను పెంపొందించడం..., అప్లికేషన్ స్కిల్స్ అభివృద్ధి..., సాధారణీకరించడం మరియు క్రమబద్ధీకరించడం...

విద్యా - నైతికత, కార్యాచరణ, శ్రద్ధ, ...

అభివృద్ధి చెందుతున్నది - ఆలోచన యొక్క అల్గోరిథమిక్ శైలి అభివృద్ధి, కాంబినేటోరియల్ ...

పాఠం రకాలు:

కొత్త జ్ఞానం యొక్క అధ్యయనం మరియు ప్రాథమిక ఏకీకరణలో ఒక పాఠం నైపుణ్యాల ఏర్పాటులో పాఠం

జ్ఞానం, నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాల అనువర్తనంపై పాఠం జ్ఞానం యొక్క సాధారణీకరణ మరియు క్రమబద్ధీకరణపై పాఠం

జ్ఞానం యొక్క నియంత్రణ మరియు దిద్దుబాటు పాఠం, నైపుణ్యాలు కలిపి పాఠం

. పాఠశాలలో లలిత కళల పాఠాల వద్ద పెడగోగికల్ డ్రాయింగ్. బోధనా డ్రాయింగ్ రకాలు. బోధనా డ్రాయింగ్ల అమలు కోసం అవసరాలు

బోధనా డ్రాయింగ్‌లో ప్రధాన విషయం ఏమిటంటే చిత్రం యొక్క సంక్షిప్తత, దాని సరళత మరియు స్పష్టత. చాక్‌బోర్డ్‌లోని డ్రాయింగ్‌లు గురువు యొక్క ప్రధాన అంశాన్ని తెలియజేయాలి, యాదృచ్ఛిక మరియు ద్వితీయమైన ప్రతిదాన్ని విస్మరించాలి. డ్రాయింగ్ తరగతులలో, అభ్యాసం యొక్క విజువలైజేషన్ పారామౌంట్, ఇది అధ్యయనం చేయబడిన పదార్థం గురించి సమాచారం యొక్క ప్రధాన సాధనాల్లో ఒకటి. పరీక్ష సమయంలో అందుకున్న విజువల్ ఇంప్రెషన్ ఆధారంగా, ఉపాధ్యాయుల వివరణతో పాటు, విద్యార్థులు అధ్యయనం చేస్తున్న విషయం యొక్క పూర్తి చిత్రాన్ని పొందుతారు, పాఠం యొక్క అంశంలోని ప్రధాన విషయాన్ని అర్థం చేసుకోవడం, అర్థం చేసుకోవడం మరియు గుర్తుంచుకోవడం వారికి సులభం.

దృశ్య బోధన పద్ధతులు

బ్లాక్‌బోర్డ్‌లోని డ్రాయింగ్ చూసిన వాటిని అర్థం చేసుకోవడానికి సహాయపడుతుంది, పిల్లల మానసిక అభివృద్ధిని ప్రభావితం చేస్తుంది, అతని తీర్పుల సరైనది.

ఒకరిద్దరు విద్యార్థులలో డ్రాయింగ్‌లో లోపం కనిపిస్తే, మొత్తం తరగతి దృష్టిని మళ్లించడంలో ప్రయోజనం లేకుంటే విద్యార్థి డ్రాయింగ్ మార్జిన్‌లలో ఉపాధ్యాయుని స్కెచ్ అవసరం.

ఉపాధ్యాయుని చేతితో విద్యార్థి డ్రాయింగ్‌లో తప్పులను సరిదిద్దడం గొప్ప విద్యా ప్రాముఖ్యత. తన ఆల్బమ్‌లో ఉపాధ్యాయుని పనిని చూస్తూ, విద్యార్థి ఈ ప్రక్రియ యొక్క అన్ని వివరాలను గుర్తుంచుకుంటాడు, ఆపై ఉపాధ్యాయుడు చెప్పినట్లు చేయడానికి ప్రయత్నిస్తాడు.

అత్యుత్తమ కళాకారులచే డ్రాయింగ్‌ల ప్రదర్శన నేర్చుకోవడంలో పెద్ద పాత్ర పోషిస్తుంది, ఎందుకంటే విద్యార్థి, గొప్ప మాస్టర్ చేతితో చేసిన డ్రాయింగ్‌ను చూస్తూ, సాధారణ పెన్సిల్‌తో గీయడం ద్వారా ఏ వ్యక్తీకరణను సాధించవచ్చో చూస్తాడు. .

దృశ్యమానత యొక్క సూత్రానికి విద్యార్థుల భావనలు మరియు ఆలోచనలు స్పష్టంగా మరియు మరింత నిర్దిష్టంగా మారే పదార్థం (విద్యాపరమైన) యొక్క అటువంటి ప్రదర్శన అవసరం. ప్రకృతి నుండి డ్రాయింగ్ బోధించడంలో ప్రధాన శ్రద్ధ ప్రకృతి యొక్క సరైన చిత్రం, దృక్కోణ దృగ్విషయం, చియరోస్కురో యొక్క లక్షణాలు మరియు ఆబ్జెక్ట్ డిజైన్ల యొక్క సరైన ప్రసారానికి ఆకర్షించబడుతుంది. ఈ ప్రాథమిక పనులను సులభతరం చేయడానికి, ప్రకృతి పక్కన ప్రత్యేక నమూనాలను (వైర్ మరియు కార్డ్‌బోర్డ్‌తో తయారు చేయడం) వ్యవస్థాపించడం మంచిది, తద్వారా చిత్రకారుడు ఈ లేదా ఆ దృగ్విషయాన్ని స్పష్టంగా చూడగలడు మరియు స్పష్టంగా అర్థం చేసుకోగలడు, వస్తువు యొక్క ఆకృతి రూపకల్పనను అర్థం చేసుకోగలడు, దాని లక్షణ లక్షణాలు.

జీవితం నుండి పాఠాలను గీయడానికి ఉపయోగించే ప్రధాన దృశ్య సహాయాలు:

స్కీమాటిక్ డ్రాయింగ్లు మరియు పట్టికలు;

శాస్త్రీయ శిల్పాల తారాగణం, వైర్ నమూనాలు;

దృక్కోణం మరియు చియరోస్కురోను ప్రదర్శించడానికి ప్రత్యేక నమూనాలు మరియు పరికరాలు;

చిత్రంపై పని యొక్క పద్దతి క్రమం యొక్క డ్రాయింగ్లు మరియు పట్టికలు;

మాస్టర్స్ ద్వారా పెయింటింగ్స్ మరియు డ్రాయింగ్ల పునరుత్పత్తి;

పెన్సిల్ మరియు బ్రష్‌తో పనిచేసే సాంకేతికతను వెల్లడించే సినిమాలు;

ప్రత్యేక పరికరాలు - "రంగు చక్రం" మరియు "టోన్ సర్కిల్" పిల్లల రంగు మరియు టోన్ యొక్క భావాన్ని అభివృద్ధి చేయడానికి.

. పాఠశాల పిల్లల దృశ్య కార్యాచరణను సక్రియం చేసే సాధనంగా దృశ్యమానత

దృశ్యమానత సూత్రం ఏ రకమైన డ్రాయింగ్ క్లాస్‌లోనైనా వస్తువు యొక్క దృశ్యమాన అవగాహనలో ఉంటుంది: ప్రకృతి నుండి గీయడం, అంశాలపై గీయడం, DPI, కళ గురించి సంభాషణలు.

ప్రకృతి నుండి గీయడం అనేది విజువల్ లెర్నింగ్ యొక్క ఒక పద్ధతి. ప్రకృతి నుండి డ్రాయింగ్‌ను బోధించడంలో విజువలైజేషన్‌ని మేము బోధన యొక్క ప్రధాన సాధనంగా పరిగణిస్తాము.

విజువల్ లెర్నింగ్ యొక్క ఉత్తమ సాధనం బ్లాక్‌బోర్డ్‌పై, కాగితంపై లేదా విద్యార్థి పని యొక్క అంచులలో ఉపాధ్యాయుని డ్రాయింగ్. అతను చూసినదాన్ని అర్థం చేసుకోవడానికి ఇది సహాయపడుతుంది, పని యొక్క ఖచ్చితత్వాన్ని ప్రభావితం చేస్తుంది. ప్రధాన విషయం చిత్రం యొక్క సంక్షిప్తత, సరళత మరియు స్పష్టత.

శబ్ద వివరణ కంటే విజువలైజేషన్ మరింత ప్రభావవంతంగా ఉంటుంది. యా. ఎ. కొమెనియస్ విజువలైజేషన్ సూత్రాన్ని "సూచనల గోల్డెన్ రూల్"గా ప్రకటించారు. మెథడికల్ పట్టికలు డ్రాయింగ్ యొక్క అమలు యొక్క క్రమం మరియు లక్షణాలను స్పష్టంగా వెల్లడిస్తాయి, ఎగ్జిక్యూషన్ యొక్క సాంకేతికత యొక్క అవకాశాలను, భావోద్వేగ వ్యక్తీకరణను సాధించడం ద్వారా.

మెథడాలాజికల్ మాన్యువల్‌ల నుండి అత్యుత్తమ కళాకారులచే పెయింటింగ్‌ల దృష్టాంతాలను ప్రదర్శించడం గొప్ప విద్యా మరియు పెంపకం ప్రాముఖ్యత, దీని ఉదాహరణలలో ప్రకృతిని ఎలా విశ్లేషించాలో స్పష్టంగా చూపవచ్చు,

ప్రకృతి నుండి గీసేటప్పుడు, దాని సరైన ప్రసారానికి ప్రధాన శ్రద్ధ చెల్లించబడుతుంది. పనిని సులభతరం చేయడానికి, వస్తువు యొక్క ఆకృతిని మరియు దాని లక్షణ లక్షణాలను అర్థం చేసుకోవడానికి ప్రకృతికి ప్రక్కన ప్రత్యేక నమూనాలను ఇన్స్టాల్ చేయడం మంచిది. దృశ్యమానత: రేఖాచిత్రాలు, డ్రాయింగ్‌లు, పట్టికలు, ప్లాస్టర్ నమూనాలు, వైర్, ప్లెక్సిగ్లాస్ మరియు కార్డ్‌బోర్డ్‌తో చేసిన నమూనాలు విద్యార్థికి రూపం, నిర్మాణం, రంగు మరియు ఆకృతిని సరిగ్గా చూడటానికి సహాయపడతాయి. చిత్రం పైన ఉన్న క్రమాన్ని నిర్దిష్ట అభ్యాస పనుల బహిర్గతం వలె పరిగణించాలి.

. సమస్య నేర్చుకోవడం. సమస్య నేర్చుకునే పద్ధతులు. పాఠం రకాలు

ఉద్దేశ్యాన్ని బట్టి, పాఠశాల యొక్క విధిని బట్టి, బోధన సమస్యాత్మకంగా ఉంటుంది మరియు సమస్యాత్మకమైనది కాదు. .

సమస్య-ఆధారిత అభ్యాసం యొక్క ప్రధాన విధులు. సాధారణ విద్యా పాఠశాల యొక్క విధి ఆధారంగా మరియు సమస్య-ఆధారిత విద్య యొక్క సాంప్రదాయ రకాన్ని పోలిక నుండి తీర్మానాల ఆధారంగా, సమస్య-ఆధారిత అభ్యాసం యొక్క ప్రధాన విధులను రూపొందించడం సాధ్యమవుతుంది. వాటిని సాధారణ మరియు ప్రత్యేకమైనవిగా విభజించవచ్చు. సమస్య-ఆధారిత అభ్యాసం యొక్క క్రింది సాధారణ విధులు సూచించబడతాయి: జ్ఞాన వ్యవస్థ మరియు మానసిక మరియు ఆచరణాత్మక కార్యకలాపాల పద్ధతులను విద్యార్థులు సమీకరించడం, విద్యార్థుల మేధస్సు అభివృద్ధి, అంటే వారి అభిజ్ఞా స్వాతంత్ర్యం మరియు సృజనాత్మక సామర్థ్యాలు, నిర్మాణం పాఠశాల పిల్లల మాండలిక ఆలోచన, సమగ్రంగా అభివృద్ధి చెందిన వ్యక్తిత్వం ఏర్పడటం. అదనంగా, సమస్య-ఆధారిత అభ్యాసం క్రింది విధులను కూడా కలిగి ఉంది: జ్ఞానం యొక్క సృజనాత్మక సమీకరణ కోసం నైపుణ్యాల అభివృద్ధి (తార్కిక పద్ధతుల వ్యవస్థ లేదా సృజనాత్మక కార్యాచరణ యొక్క వ్యక్తిగత పద్ధతుల ఉపయోగం), జ్ఞానం యొక్క సృజనాత్మక అనువర్తనం కోసం నైపుణ్యాల అభివృద్ధి (కొత్త పరిస్థితిలో సంపాదించిన జ్ఞానాన్ని ఉపయోగించడం) మరియు విద్యా సమస్యలను పరిష్కరించే సామర్థ్యం, ​​సృజనాత్మక కార్యకలాపాల అనుభవం ఏర్పడటం మరియు చేరడం (శాస్త్రీయ పరిశోధన పద్ధతులను ప్రావీణ్యం చేయడం, ఆచరణాత్మక సమస్యలను పరిష్కరించడం మరియు వాస్తవికత యొక్క కళాత్మక ప్రతిబింబం), అభ్యాస ఉద్దేశాల ఏర్పాటు , సామాజిక, నైతిక మరియు అభిజ్ఞా అవసరాలు.

మోనోలాగ్ ప్రదర్శన యొక్క పద్ధతి. ఉపాధ్యాయుడు ఒక నిర్దిష్ట క్రమంలో వాస్తవాలను నివేదిస్తాడు, వారికి అవసరమైన వివరణను ఇస్తాడు, వాటిని నిర్ధారించడానికి ప్రయోగాలను ప్రదర్శిస్తాడు. విజువల్ ఎయిడ్స్ మరియు టెక్నికల్ టీచింగ్ ఎయిడ్స్ యొక్క ఉపయోగం ఒక వివరణాత్మక వచనంతో కూడి ఉంటుంది. ఈ విషయాన్ని అర్థం చేసుకోవడానికి అవసరమైన దృగ్విషయాలు మరియు భావనల మధ్య ఉన్న సంబంధాలను మాత్రమే ఉపాధ్యాయుడు వెల్లడి చేస్తాడు, వాటిని సమాచార క్రమంలో పరిచయం చేస్తాడు. వాస్తవాల ప్రత్యామ్నాయం తార్కిక క్రమంలో నిర్మించబడింది, అయితే, కారణం-మరియు-ప్రభావ సంబంధాల విశ్లేషణకు విద్యార్థుల దృష్టిని ప్రదర్శించే సమయంలో, అది పేర్కొనబడలేదు. వాస్తవాలు "కోసం" మరియు "వ్యతిరేకంగా" ఇవ్వబడలేదు, సరైన తుది నిర్ధారణలు వెంటనే నివేదించబడతాయి. సమస్యాత్మక పరిస్థితులు సృష్టించబడితే, విద్యార్థుల దృష్టిని ఆకర్షించడానికి, వారికి ఆసక్తి కలిగించడానికి మాత్రమే. సమస్య పరిస్థితిని సృష్టించడానికి, ఉపాధ్యాయుడు చాలా తరచుగా నివేదించబడిన వాస్తవాలు, ప్రదర్శనలు, ప్రయోగాలు, దృశ్య సహాయాలను చూపించే క్రమాన్ని మాత్రమే మారుస్తాడు మరియు అదనపు కంటెంట్ అంశాలుగా, అధ్యయనం లేదా వాస్తవాల కింద భావన అభివృద్ధి చరిత్ర నుండి ఆసక్తికరమైన వాస్తవాలను ఉపయోగిస్తాడు. సైన్స్ అండ్ టెక్నాలజీలో సంపాదించిన జ్ఞానం యొక్క ఆచరణాత్మక అప్లికేషన్ గురించి చెప్పండి. ఈ పద్ధతిని ఉపయోగించినప్పుడు విద్యార్థి పాత్ర చాలా నిష్క్రియంగా ఉంటుంది, ఈ పద్ధతితో పనిచేయడానికి అవసరమైన అభిజ్ఞా స్వాతంత్ర్యం స్థాయి తక్కువగా ఉంటుంది.

రీజనింగ్ బోధించే పద్ధతి. ఉపాధ్యాయుడు సమగ్ర సమస్య యొక్క సూత్రీకరణ మరియు పరిష్కారం యొక్క అధ్యయనం యొక్క ఉదాహరణను చూపించాలని లక్ష్యంగా పెట్టుకుంటే, అతను తార్కిక పద్ధతిని ఉపయోగిస్తాడు. అదే సమయంలో, పదార్థం భాగాలుగా విభజించబడింది, ప్రతి దశకు ఉపాధ్యాయుడు సమస్యాత్మక పరిస్థితుల యొక్క మానసిక విశ్లేషణకు విద్యార్థులను ఆకర్షించడానికి సమస్యాత్మక స్వభావం యొక్క అలంకారిక ప్రశ్నల వ్యవస్థను అందిస్తాడు, కంటెంట్ యొక్క ఆబ్జెక్టివ్ వైరుధ్యాలను బహిర్గతం చేస్తాడు, కానీ అతను స్వయంగా కథనం మరియు ప్రశ్నించే రకం వాక్యాలను పరిష్కరిస్తుంది, సమాచార ప్రశ్నలు (అనగా, ఇప్పటికే తెలిసిన జ్ఞానాన్ని పునరుత్పత్తి చేయడానికి అవసరమైన సమాధానాలు, తెలిసిన జ్ఞానం గురించి సమాచారాన్ని అందించడం) అందించబడవు, కథనం ఉపన్యాసం రూపంలో ఉంటుంది. ఈ పద్ధతి ద్వారా పని కోసం పదార్థాన్ని పునర్నిర్మించే పద్ధతి ప్రాథమికంగా విభిన్నంగా ఉంటుంది, దీనిలో అలంకారిక ప్రశ్నల వ్యవస్థ అదనపు నిర్మాణ మూలకంగా కంటెంట్‌లోకి ప్రవేశపెట్టబడింది. నివేదించబడిన వాస్తవాల క్రమం ఎంపిక చేయబడుతుంది, కంటెంట్ యొక్క ఆబ్జెక్టివ్ వైరుధ్యాలు ప్రత్యేకంగా నొక్కిచెప్పబడతాయి, కుంభాకారంగా ఉంటాయి, విద్యార్థుల అభిజ్ఞా ఆసక్తిని మరియు వాటిని పరిష్కరించాలనే కోరికను రేకెత్తిస్తాయి. . బోధన యొక్క తార్కిక పద్ధతిని ఎంచుకున్న తరువాత, ఉపాధ్యాయుడు, సమీకరణ ప్రక్రియను నిర్వహించే ప్రక్రియలో, బోధన యొక్క వివరణాత్మక పద్ధతిని ఉపయోగిస్తాడు, దీని సారాంశం ఏమిటంటే ఇది “ఈ శాస్త్రం యొక్క వాస్తవాల యొక్క ఉపాధ్యాయుని కమ్యూనికేషన్, వాటి వివరణ మరియు వివరణను కలిగి ఉంటుంది. , అంటే, ఇది పదాలు, విజువలైజేషన్ మరియు ఆచరణాత్మక చర్య సహాయంతో కొత్త భావనల సారాంశాన్ని వెల్లడిస్తుంది."

ప్రదర్శన యొక్క సంభాషణ పద్ధతి. సమస్యను సక్రియం చేయడానికి, వారి అభిజ్ఞా ఆసక్తిని పెంచడానికి, కొత్త మెటీరియల్‌లో ఇప్పటికే తెలిసిన వాటిపై దృష్టిని ఆకర్షించడానికి సమస్యను పరిష్కరించడానికి ఒక పద్ధతిని అమలు చేయడంలో ప్రత్యక్షంగా పాల్గొనేలా విద్యార్థులను ఆకర్షించే పనిని ఉపాధ్యాయుడు నిర్దేశించుకుంటే, అతను అదే కంటెంట్ నిర్మాణం, దాని నిర్మాణాన్ని సమాచార ప్రశ్నలు, విద్యార్థులు ఇచ్చిన సమాధానాలతో భర్తీ చేస్తుంది. బోధన యొక్క డైలాజికల్ పద్ధతి యొక్క ఉపయోగం అభ్యాస ప్రక్రియలో విద్యార్థుల యొక్క ఉన్నత స్థాయి అభిజ్ఞా కార్యకలాపాలను అందిస్తుంది, ఎందుకంటే వారు ఉపాధ్యాయుని క్రూరమైన నియంత్రణలో సమస్యను పరిష్కరించడంలో ఇప్పటికే ప్రత్యక్షంగా పాల్గొంటారు.

ప్రదర్శన యొక్క హ్యూరిస్టిక్ పద్ధతి. ఉపాధ్యాయుడు విద్యార్థులకు సమస్యను పరిష్కరించే వ్యక్తిగత అంశాలను బోధించడం, కొత్త జ్ఞానం మరియు చర్య యొక్క పద్ధతుల కోసం పాక్షిక శోధనను నిర్వహించడం లక్ష్యంగా హ్యూరిస్టిక్ పద్ధతి ఉపయోగించబడుతుంది. హ్యూరిస్టిక్ పద్ధతిని ఉపయోగించి, ఉపాధ్యాయుడు డైలాజికల్ పద్ధతిలో విద్యా సామగ్రి యొక్క అదే నిర్మాణాన్ని వర్తింపజేస్తాడు, అయితే విద్యా సమస్యను పరిష్కరించే ప్రతి దశలో విద్యార్థులకు అభిజ్ఞా పనులు మరియు అసైన్‌మెంట్‌లను సెట్ చేయడం ద్వారా దాని నిర్మాణాన్ని కొంతవరకు భర్తీ చేస్తాడు. అందువలన, ఈ పద్ధతి యొక్క అమలు రూపం సమస్యాత్మక పనులు మరియు కేటాయింపుల పరిష్కారంతో హ్యూరిస్టిక్ సంభాషణ కలయిక. హ్యూరిస్టిక్ పద్ధతి యొక్క సారాంశం ఏమిటంటే, కొత్త చట్టం, నియమం మొదలైనవాటిని కనిపెట్టడం అనేది విద్యార్థుల భాగస్వామ్యంతో ఉపాధ్యాయులచే కాకుండా, మార్గదర్శకత్వంలో మరియు ఉపాధ్యాయుని సహాయంతో విద్యార్థులచే చేయబడుతుంది.

పరిశోధన పద్ధతి. పరిశోధనా పద్ధతి యొక్క భావన I. Ya. లెర్నర్ చేత పూర్తిగా బహిర్గతం చేయబడింది, అతను పరిశోధనా పద్ధతిని "సమస్యలు మరియు సమస్యాత్మక పనులను పరిష్కరించడం ద్వారా సమీకరణ ప్రక్రియను నిర్వహించే పద్ధతిని సూచించాడు. దీని సారాంశం ఏమిటంటే, ఉపాధ్యాయుడు సమస్యలు మరియు సమస్యాత్మక పనుల యొక్క పద్దతి వ్యవస్థను నిర్మిస్తాడు, దానిని విద్యా ప్రక్రియ యొక్క నిర్దిష్ట పరిస్థితికి అనుగుణంగా, విద్యార్థులకు అందజేస్తాడు, తద్వారా వారి అభ్యాస కార్యకలాపాలను నిర్వహిస్తాడు మరియు విద్యార్థులు సమస్యలను పరిష్కరించడం, నిర్మాణంలో మార్పును అందిస్తారు. మరియు మానసిక కార్యకలాపాల స్థాయి, సృజనాత్మకత యొక్క ప్రక్రియను క్రమంగా మాస్టరింగ్ చేయడం, మరియు అదే సమయంలో వారు సృజనాత్మకంగా జ్ఞానం యొక్క పద్ధతులను సమీకరించడం. పరిశోధనా పద్ధతిని ఉపయోగించి పాఠాన్ని నిర్వహిస్తున్నప్పుడు, పదార్థం యొక్క అదే నిర్మాణం మళ్లీ ఉపయోగించబడుతుంది మరియు హ్యూరిస్టిక్ పద్ధతి యొక్క నిర్మాణం యొక్క అంశాలు మరియు ప్రశ్నల క్రమం, సూచనలు, పనులు తీసుకోబడతాయి. హ్యూరిస్టిక్ పద్ధతిని అమలు చేసే ప్రక్రియలో ఈ ప్రశ్నలు, సూచనలు మరియు పనులు చురుకైన స్వభావం కలిగి ఉంటే, అంటే, ఈ దశ యొక్క కంటెంట్‌ను రూపొందించే ఉప-సమస్యను పరిష్కరించే ముందు లేదా దాన్ని పరిష్కరించే ప్రక్రియలో మరియు పరిష్కార ప్రక్రియలో మార్గదర్శక విధిని నిర్వహిస్తుంది, ఆపై పరిశోధనా పద్ధతిని ఉపయోగించే సందర్భంలో, మెజారిటీ విద్యార్థులు ఉప-సమస్యను పరిష్కరించిన తర్వాత, దశ ముగింపులో ప్రశ్నలు వేయబడతాయి.

ప్రోగ్రామ్ చేయబడిన పనుల పద్ధతి. ప్రోగ్రామ్ చేయబడిన టాస్క్‌ల పద్ధతి అనేది ప్రోగ్రామ్ చేయబడిన పనుల వ్యవస్థను ఉపాధ్యాయుడు సెట్ చేయడం. వ్యాయామం యొక్క ప్రభావ స్థాయి సమస్య పరిస్థితుల ఉనికి మరియు స్వతంత్ర సూత్రీకరణ మరియు సమస్యల పరిష్కారం యొక్క అవకాశం ద్వారా నిర్ణయించబడుతుంది. ప్రోగ్రామ్ చేయబడిన పనుల యొక్క అప్లికేషన్ క్రింది విధంగా ఉంటుంది: ప్రతి పని వ్యక్తిగత ఫ్రేమ్ మూలకాలను కలిగి ఉంటుంది; ఒక ఫ్రేమ్‌లో ప్రశ్నలు మరియు సమాధానాల రూపంలో లేదా కొత్త టాస్క్‌ల ప్రదర్శన రూపంలో లేదా వ్యాయామాల రూపంలో రూపొందించబడిన అధ్యయనం చేసిన మెటీరియల్‌లో కొంత భాగం ఉంటుంది. నిర్వహించిన పని ఫలితంగా, మానవ అభివృద్ధి యొక్క ఈ దశలో, సమస్య-ఆధారిత అభ్యాసం కేవలం అవసరమని మేము నిర్ధారించగలము, ఎందుకంటే సమస్య-ఆధారిత అభ్యాసం శ్రావ్యంగా అభివృద్ధి చెందిన సృజనాత్మక వ్యక్తిత్వాన్ని ఏర్పరుస్తుంది, తద్వారా తార్కికంగా ఆలోచించడం, వివిధ సమస్య పరిస్థితుల్లో పరిష్కారాలను కనుగొనడం. , అధిక ఆత్మపరిశీలన, స్వీయ-అభివృద్ధి మరియు స్వీయ-దిద్దుబాటు సామర్థ్యం కలిగిన జ్ఞానాన్ని క్రమబద్ధీకరించడం మరియు కూడబెట్టుకోవడం.

లలిత కళల కళాత్మక విద్య

30. పాఠశాల విద్య యొక్క వివిధ స్థాయిలలో లలిత కళలను బోధించే పద్ధతులు (ప్రీస్కూల్ విద్యా సంస్థలు మరియు ప్రాథమిక పాఠశాల యొక్క కొనసాగింపు, ప్రాథమిక పాఠశాల మరియు మధ్య స్థాయి, మాధ్యమిక పాఠశాల మధ్య మరియు సీనియర్ స్థాయి)

పిల్లల దృశ్యమాన కార్యాచరణ యొక్క ఉద్దేశపూర్వక మరియు సమన్వయ మార్గదర్శకత్వం, మునుపటి కళాత్మక అభివృద్ధి మరియు తదుపరి రెండింటినీ పరిగణనలోకి తీసుకుంటే, విజయవంతమైన సౌందర్య విద్యకు అవసరమైన పరిస్థితి.

పిల్లలకు లలిత కళలను బోధించడంలో కొనసాగింపును పాటించడం అనేది జ్ఞానం, నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాల ఆధారంగా పాఠశాల సంవత్సరం పొడవునా ప్రత్యేక పాఠాలు, ప్రత్యేక అంశాలు, విభాగాలలో యువ విద్యార్థులు ప్రావీణ్యం పొందవలసిన జ్ఞానం, నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాల యొక్క స్పష్టమైన నిర్వచనాన్ని నిర్ణయిస్తుంది. వారు మొత్తం విద్యా సంవత్సరంలో అందుకున్నారు. కిండర్ గార్టెన్‌లో లేదా కుటుంబంలో కళ తరగతులు. ప్రీస్కూల్ మరియు ప్రాథమిక పాఠశాల వయస్సులో పిల్లలకు లలిత కళలను బోధించే ప్రధాన సంస్థాగత రూపాల మధ్య నిర్దిష్ట సంబంధాల నిర్వచనానికి ప్రత్యేక శ్రద్ధ చెల్లించాలి.

పాఠశాలలు మరియు కిండర్ గార్టెన్‌లు పిల్లలకు దృశ్య అక్షరాస్యత యొక్క ప్రాథమికాలను బోధించడంలో సాధారణ లక్ష్యాలు మరియు లక్ష్యాలను కలిగి ఉంటాయి. కిండర్ గార్టెన్ మరియు ప్రాథమిక పాఠశాల యొక్క సీనియర్ సమూహాలలో దృశ్య కళల తరగతుల కంటెంట్ యొక్క కొనసాగింపు:

కిండర్ గార్టెన్ క్రమం తప్పకుండా డ్రాయింగ్, మోడలింగ్, అప్లిక్యూ మరియు డిజైన్‌లో తరగతులను నిర్వహిస్తుంది. పాఠశాలలో కళా తరగతులు ఉన్నాయి. ప్రాథమిక తరగతులలో శిల్పకళ, అప్లిక్ మరియు రూపకల్పన కార్మిక శిక్షణ పాఠాలలో నిర్వహించబడుతుంది. I-III గ్రేడ్‌ల కోసం ఫైన్ ఆర్ట్స్ ప్రోగ్రామ్ ఈ పాఠాల పనులు మరియు కంటెంట్‌ను సమన్వయం చేయవలసిన అవసరాన్ని సూచిస్తుంది. 2. కిండర్ గార్టెన్ యొక్క సీనియర్ సమూహాలలో మరియు పాఠశాల యొక్క ప్రాధమిక తరగతులలో డ్రాయింగ్ రకాలు ఒకే విధంగా ఉంటాయి. వారి పేర్లలో కొన్ని తేడాలు మాత్రమే ఉన్నాయి.

కిండర్ గార్టెన్ మరియు ప్రాథమిక పాఠశాల కార్యక్రమాలలో, పిల్లల దృశ్య కార్యకలాపాలకు అవసరమైన నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాలు సమన్వయం చేయబడతాయి. 4. కిండర్ గార్టెన్ యొక్క సీనియర్ సమూహాల ప్రోగ్రామ్‌ల యొక్క నిర్దిష్ట పనుల విశ్లేషణ, కిండర్ గార్టెన్ నుండి పాఠశాలలో ప్రవేశించే పిల్లవాడు విద్యా విషయాలను విజయవంతంగా గడపడానికి, సృజనాత్మక కూర్పులను, దృష్టాంతాలను మరింతగా రూపొందించడానికి పూర్తిగా సిద్ధంగా ఉన్నాడని నిర్ధారించడానికి అనుమతిస్తుంది. నమూనాలు. అతను రూపం, స్థలం, రంగు శాస్త్రం మరియు కూర్పు యొక్క నమూనాల అవగాహన మరియు తదుపరి అధ్యయనం కోసం సిద్ధంగా ఉన్నాడు. ఈ విధంగా, ప్రోగ్రామ్‌ల ద్వారా అందించబడిన పనులు, ఆదర్శప్రాయమైన పనులు మరియు కిండర్ గార్టెన్‌లో మరియు ప్రాథమిక తరగతులలో లలిత కళలలో జ్ఞానం, నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాల కంటెంట్, ఆరు-ఏడేళ్ల పిల్లల సాధారణ అభివృద్ధి కొనసాగింపును నిర్ధారించడానికి సాధ్యపడుతుంది. ప్రీస్కూలర్లు మరియు చిన్న పాఠశాల పిల్లల లలిత కళలలో. అయితే, దీనికి ఈ క్రింది షరతులు అవసరం:

కిండర్ గార్టెన్‌లో పిల్లవాడు తన కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక సామర్థ్యాల అభివృద్ధి స్థాయిని మరియు సౌందర్య గ్రహణశీలతను పరిగణనలోకి తీసుకొని డ్రాయింగ్‌లో శిక్షణను ప్రాథమిక పాఠశాల ఉపాధ్యాయుడు తప్పనిసరిగా పరిగణించాలి. 2. ప్రీస్కూల్ వయస్సులో వారిచే సేకరించబడిన పిల్లల ఆలోచనలు మరియు ముద్రల యొక్క మరింత ఏకీకరణ మరియు అభివృద్ధి వైపు ప్రాథమిక పాఠశాల ఉపాధ్యాయుని ధోరణి. 3. కిండర్ గార్టెన్‌లో పిల్లలను గీయడానికి బోధించే పద్ధతులతో ప్రాథమిక తరగతులలో పిల్లలకు లలిత కళలను బోధించే పద్ధతులను కలిపేందుకు ఉపాధ్యాయుని ధోరణి. 4. వివిధ విజువల్ మెటీరియల్స్ యొక్క ప్రాధమిక తరగతులలో విస్తృత ఉపయోగం: పెన్సిల్స్, వాటర్ కలర్స్, గోవాష్, క్రేయాన్స్, సాంగుయిన్, పాస్టెల్స్, ఫీల్-టిప్ పెన్నులు, సిరా, రంగు రంగుల కాగితం. ఈ అన్ని మార్గాల ఉపయోగం పిల్లలలో సౌందర్య రుచి, అందం యొక్క అవగాహన, సృజనాత్మక స్వాతంత్ర్యం మరియు కల్పనను మరింత విజయవంతంగా అభివృద్ధి చేయడం సాధ్యపడుతుంది, ప్రత్యేకించి ఈ పదార్థాలన్నీ కిండర్ గార్టెన్లలో విస్తృతంగా సిఫార్సు చేయబడ్డాయి మరియు పిల్లలు ఆనందంతో ఉపయోగించబడతాయి.

అందువల్ల, కిండర్ గార్టెన్‌లోని విద్యా కార్యక్రమం మరియు ప్రాథమిక తరగతులలో లలిత కళల కార్యక్రమం అందించిన విద్యా పనులను ఖచ్చితంగా పాటించడం ప్రీస్కూలర్లు మరియు చిన్న పాఠశాల పిల్లల దృశ్య కార్యకలాపాలలో కొనసాగింపును నిర్ధారిస్తుంది, ఇది పిల్లల మానసిక అభివృద్ధికి అవసరమైన పరిస్థితి. వాస్తవికతకు వారి భావోద్వేగ మరియు సౌందర్య వైఖరిని ఏర్పరుస్తుంది. కొనసాగింపు సూత్రం విద్యా కార్యకలాపాలు, ముఖ్యంగా ప్రారంభ దశలో, పరిపాలన యొక్క ప్రత్యక్ష పర్యవేక్షణలో నిర్వహించబడుతుందని సూచిస్తుంది. వారసత్వ సమస్యను పరిష్కరించడం, పని మూడు దిశలలో నిర్వహించబడుతుంది:

. మధ్య స్థాయిలో ప్రాథమిక పాఠశాల ఉపాధ్యాయులు మరియు సబ్జెక్ట్ టీచర్ల ఉమ్మడి పద్దతి పని;

. విద్యార్థులతో పని;

. తల్లిదండ్రులతో కలిసి పని చేయండి.

ప్రాథమిక పాఠశాల మరియు 5వ తరగతి మధ్య కొనసాగింపు క్రింది ప్రాంతాలను సూచిస్తుంది:

. విద్యా కార్యక్రమాలు;

. విద్యా ప్రక్రియ యొక్క సంస్థ;

. విద్యార్థులకు ఏకరీతి అవసరాలు;

. పాఠం నిర్మాణం.

ప్రాథమిక మరియు ప్రాథమిక సాధారణ విద్య మధ్య కొనసాగింపు కోసం నేను పని ప్రణాళికను ప్రతిపాదిస్తున్నాను, ఇది చాలా సంవత్సరాలుగా మా పాఠశాలలో విజయవంతంగా ఉపయోగించబడుతోంది. పని ప్రణాళిక అనుబంధాల ద్వారా సంపూర్ణంగా ఉంటుంది.

ట్యూటరింగ్

టాపిక్ నేర్చుకోవడంలో సహాయం కావాలా?

మీకు ఆసక్తి ఉన్న అంశాలపై మా నిపుణులు సలహా ఇస్తారు లేదా ట్యూటరింగ్ సేవలను అందిస్తారు.
దరఖాస్తును సమర్పించండిసంప్రదింపులు పొందే అవకాశం గురించి తెలుసుకోవడానికి ప్రస్తుతం అంశాన్ని సూచిస్తోంది.

ఫైన్ ఆర్ట్స్ టీచింగ్ మెథడాలజీ

ఉపన్యాసాల చిన్న కోర్సు

కెమెరోవో 2015

ఈ ప్రచురణ ప్రొఫెషనల్ మాడ్యూల్ "పెడాగోగికల్ యాక్టివిటీ"లో ఇంటర్ డిసిప్లినరీ స్టేట్ ఎగ్జామ్‌కు సిద్ధమయ్యే బోధనా సహాయం మరియు లలిత కళలను బోధించే పద్ధతుల చరిత్ర, ఫైన్ ఆర్ట్స్‌లో ఆధునిక పాఠాన్ని నిర్వహించే సిద్ధాంతం మరియు పద్దతిపై ఉపన్యాసాల యొక్క చిన్న కోర్సును కలిగి ఉంటుంది.

ఇది 54.02.05 "పెయింటింగ్: ఈసెల్ పెయింటింగ్", 54.02.01 "సంస్కృతి మరియు కళలో డిజైన్", 54.02.02 "DPI మరియు జానపద చేతిపనులు: ఆర్ట్ సిరామిక్స్"లో శిక్షణ నిపుణుల దిశలో విద్యార్థుల కోసం ఉద్దేశించబడింది.

సంకలనం: A.M. ఒసిపోవ్, కళాత్మక దర్శకుడు,

గురువు GOU SPO "KOHK",

E.O. షెర్బకోవా, రాష్ట్ర విద్యా సంస్థ SPO "KOHK" యొక్క మెథడాలజిస్ట్.

R&D T.V. సెమెనెట్స్‌కు డిప్యూటీ డైరెక్టర్

కెమెరోవో రీజినల్ ఆర్ట్ కాలేజ్, 2015

అంశం 1. కళాత్మక మరియు బోధనా విద్య యొక్క లక్ష్యాలు మరియు లక్ష్యాలు............................................4

అంశం 2. అధ్యయన అంశంగా లలిత కళలను బోధించే పద్ధతులు……………………

అంశం 3. ప్రాచీన ప్రపంచం మరియు మధ్య యుగాలలో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతులు ………………………………..8

అంశం 4. పునరుజ్జీవనోద్యమ కళ యొక్క పద్దతి నిబంధనల విలువ ……………………………….

అంశం 5. పాశ్చాత్య ఐరోపాలో నూతన యుగం యొక్క కళా విద్య యొక్క నమూనాలు.................14

అంశం 6. XVIII-XIX శతాబ్దాలలో నేషనల్ స్కూల్ ఆఫ్ ఆర్ట్ బోధనా శాస్త్రం ఏర్పాటు…..18

అంశం 7. రష్యాలో కళా విద్య యొక్క విద్యా వ్యవస్థ. ………………………………22

అంశం 8. సోవియట్ పాఠశాలలో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతులు................................................ 25

అంశం 9. B.M. నెమెన్స్కీ యొక్క ప్రోగ్రామ్ యొక్క విశ్లేషణ “ఫైన్ ఆర్ట్స్

మరియు కళాత్మక పని”………………………………………………………………………………………… 28

అంశం 10. పాఠ్యాంశాలు మరియు కార్యక్రమాలు …………………………………………………………………………

అంశం 11

అంశం 12. విద్యా ప్రక్రియ యొక్క సంస్థ యొక్క ప్రధాన రూపంగా పాఠం………………………………..36

అంశం 13. పాఠాన్ని పూర్తి చేసే పద్దతి రూపాలు. ……………………………………………………..39

అంశం 14. ప్రీస్కూలర్లతో దృశ్య కార్యకలాపాలు నిర్వహించడానికి ప్రధాన పద్దతి నిబంధనలు 42

అంశం 15

అంశం 16

అంశం 17

అంశం 18

అంశం 19. లలిత కళల చరిత్ర మరియు వాటి ప్రవర్తనకు సంబంధించిన పద్దతిపై పాఠాలు-సంభాషణలు ...

అంశం 20. లలిత కళలను బోధించే ప్రక్రియలో దృశ్యమాన పదార్థాల పాత్ర 55

ఉపయోగించిన సాహిత్యాల జాబితా …………………………………………………………………………………….58

లలిత కళల ఉపాధ్యాయుడు దృశ్య అక్షరాస్యతలో ప్రావీణ్యం కలిగి ఉండాలి, అతను బోధించే ప్రాథమిక అంశాలు, ఒక వస్తువు, ఒక నిర్దిష్ట సాంకేతికత, పెన్సిల్ లేదా బ్రష్‌తో పని చేసే నియమాలను వర్ణించే ప్రక్రియను క్రమపద్ధతిలో సరిగ్గా వివరించగలగా మరియు స్పష్టంగా చూపించగలగాలి. . ఉపాధ్యాయుడు స్వయంగా లలిత కళలలో ప్రావీణ్యం లేనివాడు, పేలవంగా గీయడం, దృక్పథం, కలర్ సైన్స్, కూర్పు యొక్క నమూనాలను డ్రాయింగ్ అభ్యాసంతో ఎలా కనెక్ట్ చేయాలో తెలియకపోతే, అతని విద్యార్థులకు ఈ జ్ఞానం మరియు నైపుణ్యాలు లేవని ప్రాక్టీస్ చూపిస్తుంది.

కళాత్మక ప్రదర్శనలు మరియు కళాకారుల వర్క్‌షాప్‌లు, మ్యూజియంలు, కళాత్మక మేధావులతో కమ్యూనికేషన్, లలిత కళలపై పుస్తకాలు మరియు మ్యాగజైన్‌లను క్రమం తప్పకుండా చదవడం, సృజనాత్మక పని ఉపాధ్యాయుల శాస్త్రీయ, సైద్ధాంతిక మరియు వృత్తిపరమైన స్థాయిని మెరుగుపరచడానికి అవసరమైన షరతు.

లలిత కళలను సైన్స్‌గా బోధించే పద్ధతి సిద్ధాంతపరంగా ఆచరణాత్మక అనుభవాన్ని సాధారణీకరిస్తుంది, బోధన యొక్క చట్టాలు మరియు నియమాలను రూపొందిస్తుంది, అత్యంత ప్రభావవంతమైన పద్ధతుల సాంకేతికతను హైలైట్ చేస్తుంది మరియు వాటిని అమలు చేయడానికి అందిస్తుంది. ఈ పద్దతి బోధనాశాస్త్రం, మనస్తత్వశాస్త్రం, సౌందర్యశాస్త్రం మరియు కళా చరిత్ర యొక్క శాస్త్రీయ డేటాపై ఆధారపడి ఉంటుంది.

వాస్తవానికి, బోధన యొక్క జీవన ప్రక్రియలో, ప్రతి ఉపాధ్యాయుడు తన స్వంత పని పద్దతిని అభివృద్ధి చేస్తాడు, అయినప్పటికీ, అది తక్షణమే అభివృద్ధి చేయని లలిత కళల యొక్క ఆధునిక బోధన యొక్క సాధారణ లక్ష్యాలు మరియు లక్ష్యాలకు అనుగుణంగా నిర్మించబడాలి. కష్టమైన అభివృద్ధి మార్గం గుండా సాగింది.

లలిత కళలను సైన్స్‌గా బోధించే పద్దతి ఆచరణాత్మక అనుభవాన్ని సంగ్రహిస్తుంది, ఇప్పటికే తమను తాము సమర్థించుకున్న మరియు ఉత్తమ ఫలితాలను ఇచ్చే బోధనా పద్ధతులను అందిస్తుంది.

లలిత కళలను బోధించే పద్దతి అనేది అన్ని ఆవిష్కరణలను గ్రహించే జీవన, అభివృద్ధి చెందుతున్న శాస్త్రం. కానీ ఆచరణలో కొత్త సాంకేతికతలను విజయవంతంగా అమలు చేయడానికి, లలిత కళల బోధన అభివృద్ధికి చారిత్రక అనుభవం మరియు దిశలను తెలుసుకోవడం అవసరం.

విభాగం 2. వివిధ పాఠశాలల్లో బోధనా సూత్రాలు

పురాతన గ్రీస్ యుగం పురాతన ప్రపంచంలోని లలిత కళల అభివృద్ధి చరిత్రలో అత్యంత అద్భుతమైన యుగం. గ్రీకు లలిత కళ యొక్క విలువ చాలా గొప్పది. కళ యొక్క శాస్త్రీయ అవగాహన యొక్క పద్ధతి ఇక్కడ ఉంది. గ్రీకు కళాకారులు-అధ్యాపకులు తమ విద్యార్థులు మరియు అనుచరులను నేరుగా ప్రకృతిని అధ్యయనం చేయాలని, దాని అందాన్ని గమనించి, అది ఏమిటో సూచించాలని కోరారు. వారి అభిప్రాయం ప్రకారం, అందం అనేది భాగాల యొక్క సరైన అనుపాత నిష్పత్తిలో ఉంటుంది, దీనికి సరైన ఉదాహరణ మానవ వ్యక్తి. మానవ శరీరం దాని ఐక్యతలో దామాషా క్రమబద్ధత అందం యొక్క సామరస్యాన్ని సృష్టిస్తుందని వారు చెప్పారు. సోఫిస్టుల ప్రధాన సూత్రం: "మనిషి అన్ని విషయాల కొలత." ఈ స్థానం ప్రాచీన గ్రీస్ యొక్క అన్ని కళలకు ఆధారం.

పురాతన రోమ్‌లో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతులు.రోమన్లు ​​లలిత కళలను చాలా ఇష్టపడేవారు, ముఖ్యంగా గ్రీకు కళాకారుల రచనలు. పోర్ట్రెయిట్ ఆర్ట్ విస్తృతంగా మారింది, కానీ రోమన్లు ​​​​పద్దతి మరియు బోధనా వ్యవస్థకు కొత్తగా ఏమీ తీసుకురాలేదు, గ్రీకు కళాకారుల విజయాలను ఉపయోగించడం కొనసాగించారు. అంతేకాకుండా, వారు డ్రాయింగ్ యొక్క అనేక విలువైన నిబంధనలను కోల్పోయారు, వాటిని సేవ్ చేయడంలో విఫలమయ్యారు. రోమ్ కళాకారులు ఎక్కువగా గ్రీస్ కళాకారుల రచనలను కాపీ చేశారు. బోధనా విధానం గ్రీకు పాఠశాలల కంటే భిన్నంగా ఉంది.

రోమన్ సమాజానికి ప్రాంగణాలు, ప్రజా భవనాలను అలంకరించడానికి పెద్ద సంఖ్యలో హస్తకళాకారులు అవసరం, శిక్షణ కాలం తక్కువగా ఉంది. అందువల్ల, డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతి అశాస్త్రీయమైనది, డ్రాయింగ్ షరతులతో మరియు స్కీమాటిక్‌గా మారింది. డ్రాయింగ్ బోధించేటప్పుడు, నమూనాల నుండి కాపీ చేయడం, పని పద్ధతుల యొక్క యాంత్రిక పునరావృతం ప్రబలంగా ఉంది, ఇది రోమన్ కళాకారుడు-ఉపాధ్యాయులు గ్రీస్‌లోని కళాకారుడు-ఉపాధ్యాయులు ఉపయోగించే బోధనా పద్ధతుల నుండి మరింత దూరంగా వెళ్ళవలసి వచ్చింది. చాలా మంది గొప్ప ప్రభువులు మరియు పాట్రిషియన్లు డ్రాయింగ్ మరియు పెయింటింగ్‌లో నిమగ్నమై ఉన్నారు (ఉదాహరణకు, ఫాబియస్ పిక్టర్, పెడియస్, జూలియస్ సీజర్, నీరో, మొదలైనవి). డ్రాయింగ్ టెక్నిక్‌లో, రోమన్లు ​​మొదట సాంగుయిన్‌ను డ్రాయింగ్ మెటీరియల్‌గా ఉపయోగించడం ప్రారంభించారు.

వాస్తవిక కళ అభివృద్ధిలో, డ్రాయింగ్ బోధన యొక్క విద్యా వ్యవస్థ నిర్మాణం మరియు అభివృద్ధిలో పురాతన సంస్కృతి యొక్క పాత్ర గొప్పది. లలిత కళలను బోధించే మరింత ప్రభావవంతమైన పద్ధతులను శోధించడానికి, డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతులను శాస్త్రీయంగా అభివృద్ధి చేయడానికి ఇది ఇప్పటికీ మనకు స్ఫూర్తినిస్తుంది.

మధ్య యుగాలలో డ్రాయింగ్.మధ్య యుగాలలో, వాస్తవిక కళ యొక్క విజయాలు విస్మరించబడ్డాయి. పురాతన గ్రీస్‌లో ఉపయోగించిన విమానంలో చిత్రాన్ని నిర్మించే సూత్రాలు కళాకారులకు తెలియదు. శిక్షణ యొక్క ఆధారం నమూనాల యాంత్రిక కాపీ, మరియు జీవితం నుండి గీయడం కాదు.

క్రైస్తవ మతం యొక్క మొదటి శతాబ్దాల చిత్రకారులు ఇప్పటికీ పురాతన పెయింటింగ్ యొక్క కళాత్మక రూపాలను ఉపయోగించారు. తక్కువ సమయంలో, వాస్తవిక కళ యొక్క సంప్రదాయాలు మరచిపోయాయి మరియు కోల్పోయాయి, డ్రాయింగ్ షరతులతో మరియు స్కీమాటిక్గా మారింది. మాన్యుస్క్రిప్ట్‌లు నశించాయి - గొప్ప కళాకారుల సైద్ధాంతిక రచనలు, అలాగే నమూనాలుగా ఉపయోగపడే అనేక ప్రసిద్ధ రచనలు. వాస్తవిక స్వభావం "భూసంబంధమైన" అనుభూతిని రేకెత్తించినందున, ఈ యుగంలో ఆధ్యాత్మిక అన్వేషణల ద్వారా భర్తీ చేయబడినందున, అకాడెమిక్ కోణంలో ప్రకృతి మరియు ప్రకృతి అధ్యయనం సాధన చేయలేదు. మధ్యయుగ కళాకారులు ప్రకృతి నుండి కాకుండా, నోట్‌బుక్‌లలో కుట్టిన నమూనాల ప్రకారం, అవి వివిధ చర్చి విషయాల కూర్పులు, వ్యక్తిగత బొమ్మలు, డ్రేపరీ మోటిఫ్‌లు మొదలైన వాటి యొక్క ఆకృతి స్కెచ్‌లు. వారు వాల్ పెయింటింగ్‌లు మరియు ఈజిల్ పెయింటింగ్‌లు రెండింటి ద్వారా మార్గనిర్దేశం చేయబడ్డాయి. కఠినమైన వ్యవస్థ లేదా స్పష్టమైన బోధనా పద్ధతులను అనుసరించని మాస్టర్ ద్వారా డ్రాయింగ్ నేర్పించారు. చాలా మంది విద్యార్థులు మాస్టారు పనిని నిశితంగా చూస్తూ సొంతంగా చదువుకున్నారు.

ప్రీస్లర్ రేఖాగణితాన్ని డ్రాయింగ్ బోధించే ప్రాతిపదికన ఉంచాడు. జ్యామితి ఒక వస్తువు యొక్క ఆకారాన్ని చూడటానికి మరియు అర్థం చేసుకోవడానికి డ్రాఫ్ట్‌మ్యాన్‌కి సహాయపడుతుంది మరియు విమానంలో చిత్రీకరించబడినప్పుడు, అది నిర్మాణ ప్రక్రియను సులభతరం చేస్తుంది. అయితే, ప్రిస్లర్ హెచ్చరించాడు, రేఖాగణిత బొమ్మల ఉపయోగం దృక్పథం మరియు ప్లాస్టిక్ అనాటమీ యొక్క నియమాలు మరియు చట్టాల పరిజ్ఞానంతో కలిపి ఉండాలి.

ప్రీస్లర్ యొక్క మాన్యువల్ అతని సమకాలీనులచే బాగా ప్రశంసించబడింది, ఇది విదేశాలలో మరియు రష్యాలో చాలాసార్లు పునర్ముద్రించబడింది. ఆ సమయంలో ఎడ్యుకేషనల్ డ్రాయింగ్‌పై మరింత సమగ్రమైన మరియు స్పష్టమైన పద్దతి అభివృద్ధి లేదు, కాబట్టి రష్యాలో ప్రీస్లర్ యొక్క పని సాధారణ విద్యా సంస్థలలో మాత్రమే కాకుండా, ప్రత్యేక కళా పాఠశాలల్లో కూడా చాలా కాలం పాటు ఉపయోగించబడింది.

అయితే, ఈ రోజు మీరు ప్రీస్లర్ పుస్తకంలో లోపాలను కనుగొనవచ్చు, కానీ చారిత్రక సత్యం కొరకు, దాని కాలానికి ఇది ఉత్తమ మార్గదర్శి అని ఎత్తి చూపాలి. ప్రీస్లర్ కోర్సును అధ్యయనం చేయడం ద్వారా విద్యార్థి అందుకున్న జ్ఞానం భవిష్యత్తులో జీవితం నుండి గీయడానికి అతనికి సహాయపడింది, అలాగే జ్ఞాపకశక్తి నుండి మరియు కల్పన నుండి గీయడానికి సహాయపడింది, ఇది కళాకారుడికి చాలా ముఖ్యమైనది.

1834లో మొదటిది A.P. సపోజ్నికోవ్ రాసిన పాఠ్య పుస్తకం - రష్యన్ కళ కోసం విధిలేని ప్రచురణ. A. P. సపోజ్నికోవ్ యొక్క డ్రాయింగ్ కోర్సు వివిధ పంక్తులతో పరిచయంతో ప్రారంభమవుతుంది, ఆపై అతను మిమ్మల్ని కోణాలకు పరిచయం చేస్తాడు, ఆ తర్వాత అతను వివిధ రేఖాగణిత ఆకృతులను నేర్చుకుంటాడు. త్రిమితీయ వస్తువులను గీయడం ప్రారంభించే ముందు, సపోజ్నికోవ్ ప్రత్యేక నమూనాలను ఉపయోగించి విద్యార్థులకు దృక్కోణం యొక్క చట్టాన్ని ప్రదర్శించాలని సూచించారు, మళ్లీ పంక్తులతో ప్రారంభించి, ఆపై వివిధ ఉపరితలాలకు మరియు చివరకు, రేఖాగణిత శరీరాలకు వెళ్లండి. తదుపరి చియరోస్కురో యొక్క చట్టాలతో పరిచయం వస్తుంది, నమూనాలను చూపించే సహాయంతో కూడా. సాధారణ రేఖాగణిత శరీరాల డ్రాయింగ్ బాగా ప్రావీణ్యం పొందినప్పుడు, సపోజ్నికోవ్ సంక్లిష్టమైన శరీరాలను గీయడానికి వెళ్లాలని సూచించాడు: మొదట, రేఖాగణిత శరీరాల సమూహాలు ఇవ్వబడతాయి, అప్పుడు పనులు క్రమంగా ప్లాస్టర్ హెడ్లను గీయడం వరకు సంక్లిష్టతలో పెరుగుతాయి. మానవ తల యొక్క నిర్మాణాన్ని చూపించడానికి, రచయిత ప్రత్యేకంగా తయారు చేసిన వైర్ మోడల్‌ను ఉపయోగించాలని ప్రతిపాదించాడు, ఇది ఎల్లప్పుడూ ప్లాస్టర్ హెడ్‌కు సమీపంలో ఉండాలి, ఇదే విధమైన మలుపు మరియు స్థానం.

సపోజ్నికోవ్ యొక్క పద్ధతి యొక్క విలువ ఇది ప్రకృతి నుండి గీయడంపై ఆధారపడి ఉంటుంది మరియు ఇది ప్రకృతి యొక్క నకలు మాత్రమే కాదు, రూపం యొక్క విశ్లేషణ. సపోజ్నికోవ్ జీవితం నుండి ఆకర్షించే వారికి ఆలోచించడం, విశ్లేషించడం, హేతువు చేయడం నేర్పడం తన లక్ష్యం.

A.P. సపోజ్నికోవ్ యొక్క బోధనా పద్ధతుల యొక్క సానుకూల అంశాలు మన కాలంలో వాటి ప్రాముఖ్యతను కోల్పోలేదు, అవి దేశీయ పద్దతి శాస్త్రవేత్తలచే ఉపయోగించబడుతున్నాయి. సైనిక పద్ధతిలో సంక్షిప్తంగా మరియు సరళంగా, ఈ వ్యవస్థ సోవియట్ పాఠశాల యొక్క పద్ధతులకు ఆధారం మరియు రాష్ట్రంగా మారింది.

డ్రాయింగ్ టెక్నిక్‌ల చరిత్రను అధ్యయనం చేయడం, మీరు మిమ్మల్ని పరిచయం చేసుకోవాలి G. A. గిప్పియస్ యొక్క పని . 1844 లో అతను "ఎస్సేస్ ఆన్ ది థియరీ ఆఫ్ డ్రాయింగ్ యాజ్ ఎ జనరల్ సబ్జెక్ట్" అనే పనిని ప్రచురించాడు. సెకండరీ పాఠశాలలో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్దతిపై ఇది మొదటి ప్రధాన పని. ఆనాటి బోధనా శాస్త్రం యొక్క అన్ని అధునాతన ఆలోచనలు ఇక్కడ కేంద్రీకృతమై ఉన్నాయి. పుస్తకం రెండు భాగాలుగా విభజించబడింది - సైద్ధాంతిక మరియు ఆచరణాత్మకమైనది. సైద్ధాంతిక భాగం బోధన మరియు లలిత కళల యొక్క ప్రధాన నిబంధనలను వివరిస్తుంది. ప్రాక్టికల్ పార్ట్‌లో టీచింగ్ మెథడాలజీ తెలుస్తుంది.

గిప్పియస్ డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతి యొక్క ప్రతి స్థానాన్ని శాస్త్రీయంగా మరియు సిద్ధాంతపరంగా నిరూపించడానికి ప్రయత్నిస్తాడు. ఒక కొత్త మార్గంలో, అతను బోధన ప్రక్రియను స్వయంగా పరిగణిస్తాడు. గిప్పియస్ చెప్పిన బోధనా పద్ధతులు ఒక నిర్దిష్ట నమూనాను అనుసరించకూడదు; విభిన్న బోధనా పద్ధతులు మంచి ఫలితాలను సాధించగలవు. సరిగ్గా ఎలా గీయాలి అని తెలుసుకోవడానికి, మీరు తర్కించడం మరియు ఆలోచించడం నేర్చుకోవాలి, గిప్పియస్ చెప్పారు, మరియు ఇది ప్రజలందరికీ అవసరం, మరియు ఇది బాల్యం నుండే అభివృద్ధి చెందాలి. గిప్పియస్ తన పుస్తకం యొక్క రెండవ భాగంలో చాలా విలువైన పద్దతి సలహాలు మరియు సిఫార్సులను ఇస్తాడు. గిప్పియస్ ప్రకారం బోధనా పద్దతి, ఆచరణాత్మక పని యొక్క డేటాపై మాత్రమే కాకుండా, సైన్స్ డేటాపై మరియు అన్నింటికంటే మనస్తత్వశాస్త్రంపై ఆధారపడి ఉండాలి. గిప్పియస్ ఉపాధ్యాయునిపై చాలా ఎక్కువ డిమాండ్లు చేస్తాడు. ఉపాధ్యాయుడు చాలా తెలుసుకోవడమే కాకుండా, నటుడిలా విద్యార్థులతో మాట్లాడాలి. ప్రతి విద్యార్థి పని ఉపాధ్యాయుని దృష్టిలో ఉండాలి. గిప్పియస్ మెథడాలజీకి సంబంధించిన ప్రశ్నలతో పరికరాలు మరియు మెటీరియల్‌లతో తరగతిని అందించడాన్ని దగ్గరగా కలుపుతుంది.

G. A. గిప్పియస్ యొక్క పని సాధారణ విద్యా విషయంగా డ్రాయింగ్‌ను బోధించే సిద్ధాంతం మరియు అభ్యాసానికి గణనీయమైన సహకారం అందించింది, ఇది బోధనా పద్ధతిని బాగా సుసంపన్నం చేసింది. ఆ కాలంలో బోధనా పద్దతి యొక్క సమస్యల గురించి ఇంత తీవ్రమైన మరియు లోతైన అధ్యయనం మనకు ఏ ఒక్కరిలోనూ కనిపించదు, బోధనా ఆలోచన యొక్క అత్యంత ప్రముఖ ప్రతినిధి కూడా.

1804లో, పాఠశాల నిబంధనలు అన్ని జిల్లా పాఠశాలలు మరియు వ్యాయామశాలలలో డ్రాయింగ్‌ను ప్రవేశపెట్టాయి. మాస్కోలో 1825లో ఉపాధ్యాయుల కొరత కారణంగా, కౌంట్ S. G. స్ట్రోగానోవ్ చొరవతో, స్కూల్ ఆఫ్ టెక్నికల్ డ్రాయింగ్ స్థాపించబడింది, ఇక్కడ సాధారణ విద్యా పాఠశాల కోసం డ్రాయింగ్ ఉపాధ్యాయులకు శిక్షణ ఇచ్చే విభాగం ఉంది. 1843లో, పబ్లిక్ ఎడ్యుకేషన్ మంత్రిత్వ శాఖ స్ట్రోగానోవ్ పాఠశాల విద్యార్థులతో కౌంటీ పాఠశాలల్లో ప్రత్యేక కళా విద్యను కలిగి లేని డ్రాయింగ్, డ్రాయింగ్ మరియు పెన్మాన్‌షిప్ ఉపాధ్యాయులను భర్తీ చేయడానికి ఒక సర్క్యులర్ ప్రతిపాదనను జారీ చేసింది. 1879 వరకు, ఈ పాఠశాల మాత్రమే ప్రత్యేకంగా డ్రాయింగ్ ఉపాధ్యాయులను శిక్షణ పొందిన ఏకైక విద్యాసంస్థ.

19 వ శతాబ్దం రెండవ సగం నుండి, అత్యుత్తమ కళాకారులు-ఉపాధ్యాయులు మాత్రమే కాకుండా, సాధారణ పాఠశాల ఉపాధ్యాయులు కూడా బోధనా పద్ధతులపై ప్రత్యేక శ్రద్ధ చూపడం ప్రారంభించారు. ప్రత్యేక పద్దతి శిక్షణ లేకుండా బోధనా పనిని విజయవంతంగా నిర్వహించడం అసాధ్యమని వారు అర్థం చేసుకున్నారు.

1864లో, సెకండరీ విద్యా సంస్థల చార్టర్ ద్వారా డ్రాయింగ్ తప్పనిసరి విషయాల సంఖ్య నుండి మినహాయించబడింది. 1872లో, వాస్తవ మరియు నగర పాఠశాలల్లోని అంశాల పరిధిలో డ్రాయింగ్ మళ్లీ చేర్చబడింది. అదే సంవత్సరం, 1872లో, "ప్రజల కోసం ఉచిత ఆదివారం డ్రాయింగ్ తరగతులు" స్థాపించబడ్డాయి. ఈ తరగతులలో బోధన మొదట పెయింటింగ్ ప్రొఫెసర్ V.P. వెరెష్‌చాగిన్ మరియు ఆర్కిటెక్చర్ అకాడెమీషియన్ A.M. గోర్నోస్టేవ్ పర్యవేక్షణలో నిర్వహించబడింది. సాధారణ విద్యా పాఠశాలల్లో డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతులను అభివృద్ధి చేయడానికి, అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్లో ప్రత్యేక కమిషన్ సృష్టించబడింది. ఈ కమిషన్ అత్యుత్తమ కళాకారులను కలిగి ఉంది: N.N. Ge, I.N. క్రామ్స్కోయ్, P.P. చిస్ట్యాకోవ్. సెకండరీ పాఠశాలల కోసం ఒక కార్యక్రమాన్ని రూపొందించడంలో కూడా కమిషన్ పాల్గొంది.

డ్రాయింగ్ P. P. చిస్టియాకోవ్ యొక్క ఆర్ట్ స్కూల్ యొక్క లక్షణాలు.రష్యన్ కళాకారుడు మరియు అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్ ప్రొఫెసర్ పి.పి. చిస్టియాకోవ్ తన బోధన (1872-1892) నాటి అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్‌కు సంస్కరణలు మరియు విద్యార్థులతో కలిసి పనిచేసే కొత్త పద్ధతులు అవసరమని నమ్మాడు, డ్రాయింగ్, పెయింటింగ్ యొక్క బోధనా పద్ధతులను మెరుగుపరచడం అవసరం. , మరియు కూర్పు.

చిస్టియాకోవ్ యొక్క బోధనా విధానం కళాత్మక ప్రక్రియలోని వివిధ అంశాలను కవర్ చేసింది: ప్రకృతి మరియు కళ, కళాకారుడు మరియు వాస్తవికత, సృజనాత్మకత మరియు అవగాహన యొక్క మనస్తత్వశాస్త్రం మొదలైన వాటి మధ్య సంబంధం. చిస్టియాకోవ్ తన సిస్టమ్‌లోని డ్రాయింగ్‌కు నిర్ణయాత్మక ప్రాముఖ్యతను ఇచ్చాడు, కనిపించే రూపాల యొక్క సారాంశంలోకి చొచ్చుకుపోవాలని, షీట్ యొక్క షరతులతో కూడిన స్థలంలో వారి ఒప్పించే నిర్మాణాత్మక నమూనాను పునఃసృష్టించాలని కోరారు. .

చిస్టియాకోవ్ యొక్క బోధనా విధానం యొక్క ప్రయోజనం ఏమిటంటే సమగ్రత, దాని అన్ని అంశాల యొక్క పద్దతి స్థాయిలో ఐక్యత, ఒక దశ నుండి మరొక దశకు తార్కికంగా అనుసరించడం: డ్రాయింగ్ నుండి చియరోస్కురో వరకు, ఆపై రంగు వరకు, కూర్పు (కూర్పు).

అతను రంగుకు గొప్ప ప్రాముఖ్యతను ఇచ్చాడు, అలంకారిక వ్యక్తీకరణ యొక్క అతి ముఖ్యమైన మార్గాలను రంగులో చూడటం, పని యొక్క కంటెంట్‌ను బహిర్గతం చేయడం.

చిత్రం యొక్క కూర్పు కళాకారుడి శిక్షణ ఫలితంగా ఉంది, అతను ఇప్పటికే తన చుట్టూ ఉన్న జీవితంలోని దృగ్విషయాలను అర్థం చేసుకోగలిగినప్పుడు, “ప్లాట్ మరియు టెక్నిక్ ప్రకారం” చిత్రాలను ఒప్పించడంలో అతని ముద్రలు మరియు జ్ఞానాన్ని సంగ్రహించడం చిస్టియాకోవ్ యొక్క ఇష్టమైన వ్యక్తీకరణ.

P.P. చిస్టియాకోవ్ యొక్క బోధనా కార్యకలాపాలను విశ్లేషించడం ద్వారా, అతని పని యొక్క వ్యవస్థ యొక్క ప్రధాన భాగాలను గుర్తించవచ్చు, దీనికి కృతజ్ఞతలు డ్రాయింగ్ బోధనలో అధిక స్థాయి నాణ్యత సాధించబడింది. ఇది క్రింది భాగాల పరస్పర చర్యను కలిగి ఉంది:

బోధనా వ్యవస్థ యొక్క ప్రారంభ బిందువుగా బోధన యొక్క లక్ష్యాలు మరియు లక్ష్యాలు;

విద్యా సామగ్రి యొక్క శాస్త్రీయంగా ధృవీకరించబడిన కంటెంట్;

తరగతులు నిర్వహించే వివిధ రకాలు మరియు రూపాల ఉపయోగం, డ్రాయింగ్‌లో కళాత్మక అక్షరాస్యతను మాస్టరింగ్ చేయడంలో విద్యార్థుల కార్యకలాపాలు నిర్వహించబడినందుకు ధన్యవాదాలు;

వివిధ రకాల నియంత్రణలు, దీని సహాయంతో డ్రాయింగ్ చేసేటప్పుడు సెట్ చేయబడిన పనుల నుండి సాధ్యమయ్యే వ్యత్యాసాలు నిరోధించబడతాయి;

· P. P. చిస్టియాకోవ్ యొక్క స్థిరమైన స్వీయ-అభివృద్ధి, ఇది ప్రధానంగా శిక్షణ పొందినవారిపై సానుకూల ప్రభావాన్ని మెరుగుపరచడం లక్ష్యంగా పెట్టుకుంది.

అలాగే, పావెల్ పెట్రోవిచ్ చిస్టియాకోవ్ యొక్క పని వ్యవస్థలో అంతర్భాగంగా విద్యార్థులతో సంబంధాలు నిర్మించబడ్డాయి, వార్డులతో కమ్యూనికేషన్, సంభాషణ మరియు వ్యక్తికి గౌరవం కల్పించడం లక్ష్యంగా పెట్టుకుంది. "నిజమైన, అభివృద్ధి చెందిన, మంచి ఉపాధ్యాయుడు విద్యార్థి కర్రను ఊదడు, లోపం, వైఫల్యం మొదలైన సందర్భాల్లో, అతను విషయం యొక్క సారాంశాన్ని జాగ్రత్తగా వివరించడానికి ప్రయత్నిస్తాడు మరియు విద్యార్థిని నిజమైన మార్గంలో నేర్పుగా నడిపిస్తాడు." విద్యార్థులకు గీయడానికి బోధించేటప్పుడు, వారి అభిజ్ఞా కార్యకలాపాలను తీవ్రతరం చేయడానికి ప్రయత్నించాలి. ఉపాధ్యాయుడు తప్పనిసరిగా దిశానిర్దేశం చేయాలి, ప్రధాన విషయంపై శ్రద్ధ వహించాలి మరియు విద్యార్థి ఈ సమస్యలను స్వయంగా పరిష్కరించాలి. ఈ సమస్యలను సరిగ్గా పరిష్కరించడానికి, ఉపాధ్యాయుడు విద్యార్థికి సబ్జెక్ట్‌పై శ్రద్ధ వహించడమే కాకుండా, దాని విలక్షణమైన వైపులా చూడటం కూడా నేర్పించాలి. చిస్టియాకోవ్ యొక్క పద్ధతులు, ప్రతి ప్రతిభ యొక్క ప్రత్యేక భాషను అంచనా వేయగల అతని సామర్థ్యం, ​​ఏదైనా ప్రతిభకు అతని జాగ్రత్తగా వైఖరి అద్భుతమైన ఫలితాలను ఇచ్చాయి. అతని బోధనా విధానం కళాకారుడిని పదం యొక్క నిజమైన అర్థంలో పెంచింది. మాస్టర్స్ విద్యార్థుల సృజనాత్మక వ్యక్తిత్వాల వైవిధ్యం స్వయంగా మాట్లాడుతుంది - వారు V. M. వాస్నెత్సోవ్, M. A. వ్రూబెల్, V. D. పోలెనోవ్, I. E. రెపిన్, A. P. రియాబుష్కిన్, V. A. సెరోవ్, V. I. సూరికోవ్ మరియు ఇతరులు.

P. P. చిస్టియాకోవ్ యొక్క బోధనా అభిప్రాయాలు సోవియట్ కాలంలో ఇప్పటికే గుర్తించబడ్డాయి. దాని బోధనా వ్యవస్థ, ప్రకృతిలో విప్లవాత్మకమైనది, ఇతర జాతీయ కళా పాఠశాలల సిద్ధాంతం మరియు అభ్యాసంలో సారూప్యతలు లేవు.

డ్రాయింగ్ బోధించడం వలె, చిస్టియాకోవ్ పెయింటింగ్ శాస్త్రాన్ని అనేక దశలుగా విభజిస్తాడు.

మొదటి దశ- ఇది రంగు యొక్క అలంకారిక స్వభావం, యువ కళాకారుడి అభివృద్ధి, రంగు నీడను నిర్ణయించడంలో మరియు దాని సరైన ప్రాదేశిక స్థానాన్ని కనుగొనడంలో ఖచ్చితమైన సామర్థ్యం. రెండవ దశస్వభావాన్ని తెలియజేయడానికి ప్రధాన సాధనంగా రూపంలో రంగు యొక్క కదలికను అర్థం చేసుకోవడానికి విద్యార్థికి నేర్పించాలి, మూడవది- ఆ సిల్ట్ ఇతర ప్లాట్-ప్లాస్టిక్ పనులను రంగు సహాయంతో పరిష్కరించడం నేర్పడం. చిస్టియాకోవ్ నిజమైన ఆవిష్కర్త, అతను బోధనను ఉన్నత సృజనాత్మకతగా మార్చాడు.

అంశం 7. రష్యాలో కళా విద్య యొక్క విద్యా వ్యవస్థ

· రష్యా XVIII లో ఇంపీరియల్ అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్ - XIX శతాబ్దం మొదటి సగంలో. మరియు విద్యా పాఠశాల.

A.P. లోసెంకో, A.E. ఎగోరోవ్, V.K. షెబువ్.

1758 నుండి, "అకాడెమీ ఆఫ్ ది త్రీ మోస్ట్ నోబుల్ ఆర్ట్స్" కళ విద్య యొక్క శాస్త్రీయ మరియు పద్దతి కేంద్రంగా మారింది మరియు దాని చరిత్ర అంతటా, సెయింట్ పీటర్స్‌బర్గ్ అకాడమీ కళ విద్య యొక్క ప్రధాన రష్యన్ కేంద్రంగా ఉంది. అతిపెద్ద రష్యన్ వాస్తుశిల్పులు, శిల్పులు, చిత్రకారులు, చెక్కేవారు అకాడమీలో కఠినమైన, ఖచ్చితమైన శిక్షణ పొందారు.

మొదటి నుండి, అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్ ఒక విద్యా మరియు విద్యా సంస్థ మాత్రమే కాదు, కళా విద్యకు కేంద్రంగా కూడా ఉంది, ఎందుకంటే ఇది క్రమం తప్పకుండా ప్రదర్శనలను నిర్వహిస్తుంది. ఆమె కింద, మ్యూజియంలు మరియు శాస్త్రీయ గ్రంథాలయం స్థాపించబడ్డాయి. విద్యార్థులలో మంచి కళాత్మక అభిరుచిని పెంపొందించడానికి మరియు కళలపై ఆసక్తిని రేకెత్తించడానికి, వ్యవస్థాపకుడు మరియు మొదటి చీఫ్ డైరెక్టర్ I.I. షువలోవ్ విద్యార్థులను అద్భుతమైన రచనలతో చుట్టుముట్టాలని నిర్ణయించుకున్నారు. అతను తన పెయింటింగ్స్ మరియు డ్రాయింగ్‌ల సేకరణతో పాటు తన వ్యక్తిగత లైబ్రరీని అకాడమీకి విరాళంగా ఇచ్చాడు. షువాలోవ్ తరువాత, అకాడమీ ఈ సంప్రదాయాన్ని చాలా సంవత్సరాలుగా కొనసాగించింది మరియు ఇది కారణానికి గొప్ప విజయాన్ని తెచ్చిపెట్టింది, విద్యార్థులలో కళ పట్ల మరియు అకాడమీ పట్ల లోతైన గౌరవాన్ని కలిగించింది. అకాడమీ విద్యార్థులకు పని కోసం అవసరమైన అన్ని పదార్థాలను అందించింది: అన్ని గ్రేడ్‌ల కాగితం, పెయింట్‌లు, పెన్సిల్స్, కాన్వాస్, స్ట్రెచర్‌లు, బ్రష్‌లు మరియు వార్నిష్‌లు.

అకాడమీలో ప్రధాన విషయం డ్రాయింగ్. ఉత్తమ విద్యా డ్రాయింగ్‌ల కోసం, కౌన్సిల్ ఆఫ్ ది అకాడమీ రచయితలకు అవార్డులు ఇచ్చింది - చిన్న మరియు పెద్ద వెండి పతకాలు. శిల్పి జిల్లెట్ చొరవతో, 1760 లో, అకాడమీలో పూర్తి స్థాయి తరగతి నిర్వహించబడింది, ఇక్కడ మానవ శరీరం యొక్క శరీర నిర్మాణ సంబంధమైన నిర్మాణాన్ని అధ్యయనం చేయడంపై తీవ్రమైన శ్రద్ధ చూపబడింది. ఇక్కడ, అస్థిపంజరం మరియు "చిరిగిపోయిన ఫిగర్", అప్పుడు శరీర నిర్మాణ సంబంధమైన నమూనా అని పిలుస్తారు, జాగ్రత్తగా అధ్యయనం చేయబడతాయి.

డ్రాయింగ్ తరగతులు ఈ క్రింది విధంగా నిర్మించబడ్డాయి: “తరగతులు ఉదయం, 9 నుండి 11 వరకు మరియు సాయంత్రం 5 నుండి 7 గంటల వరకు విభజించబడ్డాయి. ఉదయం తరగతుల సమయంలో, ప్రతి ఒక్కరూ తమ ప్రత్యేకతలో నిమగ్నమై ఉన్నారు, మరియు సాయంత్రం ప్రతి ఒక్కరూ, ఏ తరగతి అయినా. అవి ఫ్రెంచ్ పెన్సిల్‌తో గీసారు. ఒక నెల తర్వాత, ప్రొఫెసర్ల పరిశీలన కోసం డ్రాయింగ్‌లు తరగతి గదులలో ప్రదర్శించబడ్డాయి; అది ఒక పరీక్ష లాంటిది. అదనంగా, ప్రతి వారం బొమ్మలు ప్రదర్శించబడ్డాయి, ప్లాస్టర్ హెడ్స్, దీనికి సంబంధించి షేడింగ్ పూర్తి కానప్పటికీ, వాటి నుండి ఆకృతులను అత్యంత విశ్వసనీయంగా చేయాల్సిన అవసరం ఉంది. నెలవారీ పరీక్షలు, లేదా పరీక్షల కోసం, ఈ వారంవారీ రచనలను విద్యార్థులు ప్రదర్శించలేరు, ఎందుకంటే ప్రొఫెసర్ వారంలో వాటిని పరిశీలించారు, అయితే నెలవారీ పరీక్ష కోసం ప్రత్యేకంగా సిద్ధం చేయబడిన కొన్ని రచనలు, నిర్ణీత తేదీలో తప్పకుండా ప్రదర్శించబడ్డాయి.

అకాడెమీ విద్యార్థులు వయస్సు ప్రకారం సమూహాలుగా విభజించబడ్డారు:

1 వ సమూహం - 6 నుండి 9 సంవత్సరాల వరకు,

2వ - 9 నుండి 12 వరకు,

3 వ - 12 నుండి 15 సంవత్సరాల వరకు,

4 వ - 15 నుండి 18 సంవత్సరాల వరకు.

1వ సమూహం:మొదటి సమూహంలో, సాధారణ విద్య విభాగాలతో పాటు, అసలైనవి, ప్లాస్టర్లు మరియు ప్రకృతి నుండి గీయడం అభ్యసించబడింది. టెక్నిక్ మరియు టెక్నాలజీతో పరిచయంతో డ్రాయింగ్ ప్రారంభమైంది. పెన్సిల్‌ను ఒలిచిన చివర నుండి మరింత దూరంగా ఉంచవలసి వచ్చింది, ఇది చేతికి మరింత స్వేచ్ఛ మరియు చలనశీలతను ఇచ్చింది. అత్యుత్తమ మాస్టర్స్ డ్రాయింగ్‌లు, అకాడమీ ఉపాధ్యాయుల డ్రాయింగ్‌లు, అలాగే ప్రత్యేకించి విశిష్ట విద్యార్థుల డ్రాయింగ్‌లు అసలు తరగతుల్లో నమూనాలుగా పనిచేశాయి. గ్రెజ్ యొక్క డ్రాయింగ్‌లు ముఖ్యంగా ఉపాధ్యాయులు మరియు విద్యార్థులతో బాగా ప్రాచుర్యం పొందాయి. అతని డ్రాయింగ్‌లలోని పంక్తుల వ్యక్తీకరణ రూపాల యొక్క ప్లాస్టిసిటీని దృశ్యమానంగా చూడటానికి మరియు అర్థం చేసుకోవడానికి విద్యార్థులకు సహాయపడింది.

2వ సమూహం:రెండవ సమూహం అసలైనవి, ప్లాస్టర్లు మరియు జీవితం నుండి తీసుకోబడింది. సంవత్సరం చివరి నాటికి, విద్యార్థులు తలలు, మానవ శరీరం యొక్క భాగాలు మరియు నగ్న మానవ బొమ్మలు (అకాడెమీలు), మొదటి ప్లాస్టర్, ఆపై జీవించే ఒరిజినల్ డ్రాయింగ్‌ల నుండి కాపీ చేయడం ప్రారంభించారు. ఆభరణాలు మరియు ప్లాస్టర్ తలలు ప్రకృతి నుండి తీసుకోబడ్డాయి.

3వ సమూహం:మూడవ సమూహం దృక్కోణాన్ని అధ్యయనం చేసింది, అసలైనవి, ప్లాస్టర్లు మరియు జీవితం నుండి గీయడం, పెయింటింగ్, శిల్పం, వాస్తుశిల్పం, చెక్కే కళ. ఆంటినస్, అపోలో, జర్మనికస్, హెర్క్యులస్, హెర్క్యులస్, వీనస్ మెడిసియా యొక్క ప్లాస్టర్ బొమ్మలు ప్రకృతి నుండి చిత్రించబడ్డాయి. ఇక్కడ విద్యార్థి అవసరమైన వృత్తిపరమైన నైపుణ్యాలను పొందే వరకు ప్లాస్టర్ కాస్ట్‌ల నుండి చిత్రించాడు. ఆ తరువాత, అతను సహజ తరగతిలో ప్రత్యక్ష ప్రకృతిని గీయడానికి వెళ్ళవచ్చు.

బొమ్మను పూర్తిగా గుర్తుంచుకోవడానికి, విద్యార్థి అదే సెట్టింగ్‌ను చాలాసార్లు గీయాలి. బొమ్మను పూర్తిగా గుర్తుంచుకోవడానికి, విద్యార్థి అదే సెట్టింగ్‌ను చాలాసార్లు గీయాలి. K. P. బ్రయుల్లోవ్ లాకూన్ సమూహం నుండి నలభై డ్రాయింగ్‌లు గీసినట్లు తెలిసింది. నైపుణ్యం చాలా గొప్పది, కొంతమంది విద్యావేత్తలు ఎక్కడి నుండైనా గీయడం ప్రారంభించవచ్చు.

డ్రాయింగ్ బోధించేటప్పుడు, వ్యక్తిగత ప్రదర్శనకు గొప్ప ప్రాముఖ్యత ఇవ్వబడింది. అకాడమీ ఉపాధ్యాయులు విద్యార్థుల మాదిరిగానే స్వభావాన్ని గీయాలని ఆ కాలపు సూచనలు సూచించాయి - కాబట్టి డ్రాయింగ్‌ను నిర్మించే ప్రక్రియ ఎలా కొనసాగాలి మరియు ఏ నాణ్యతను సాధించాలో విద్యార్థులు చూస్తారు.

ఆర్కైవల్ డాక్యుమెంట్‌లలో ఒకదానిలో మనం ఇలా చదువుతాము: “అడ్జంక్ట్‌ల ప్రొఫెసర్‌లు మరియు టీచర్‌లందరూ ప్రకృతిని గీయడానికి వారి నిర్ణీత సమయాల్లో ఉండాలని, అలాగే ఫాంటెబాస్సే ఎలా పనిచేస్తుందో చూడాలని సూచించడం.” A.I. ముసిన్-పుష్కిన్ సూచనలలో మేము అదే చదువుతాము: కళాకారులు, వీటిలో ఒకటి ప్రకృతిని సెట్ చేయడం మరియు విద్యార్థుల పనిని సరిదిద్దడం, మరియు మరొకటి అదే సమయంలో వారితో స్వయంగా గీయడం లేదా చెక్కడం.

దురదృష్టవశాత్తు, భవిష్యత్ కళాకారులకు శిక్షణ ఇచ్చే ఈ ప్రగతిశీల పద్ధతి తరువాత బోధనా అభ్యాసంలో ఉపయోగించబడదు. ఆధునిక విద్యాసంస్థల్లో ఒక విద్యార్థి విజయంతో సంబంధం లేకుండా సంవత్సరంలో కోర్సు ప్రోగ్రామ్‌ను పూర్తి చేయవలసి వస్తే, 18వ శతాబ్దపు అకాడెమీలో, అలాగే 19వ శతాబ్దపు మొదటి అర్ధభాగంలో, విద్యార్థి ఒక తరగతి నుండి మారవచ్చు. మరొకరికి, ఉదాహరణకు, ప్లాస్టర్ ఫిగర్ నుండి పూర్తి స్థాయి వరకు, నిర్దిష్ట విజయాన్ని మాత్రమే సాధించింది. .

4వ సమూహం:నాల్గవ సమూహంలోని విద్యార్థులు నగ్న జీవన స్వభావాన్ని గీశారు మరియు శరీర నిర్మాణ శాస్త్రాన్ని అభ్యసించారు. అప్పుడు బొమ్మ మరియు కూర్పు యొక్క తరగతి వచ్చింది, అలాగే హెర్మిటేజ్‌లో పెయింటింగ్‌లను కాపీ చేయడం.

డ్రాయింగ్ బోధించే పద్దతికి గొప్ప సహకారం కళాకారులు మరియు అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్ ఉపాధ్యాయులు అందించారు A. P. లోసెంకో మరియు V. K. షెబువ్.

A.P. లోసెంకో 1769లో అకాడమీలో బోధించడం ప్రారంభించాడు. ఒక అద్భుతమైన డ్రాఫ్ట్స్‌మన్ మరియు అద్భుతమైన ఉపాధ్యాయుడు, అతను అభ్యాసానికి మాత్రమే కాకుండా, డ్రాయింగ్ సిద్ధాంతానికి కూడా ఎక్కువ శ్రద్ధ చూపాడు. అతని ప్రకాశవంతమైన బోధనా కార్యకలాపాలు అతి త్వరలో విశ్వవ్యాప్త గుర్తింపును పొందాయి. లోసెంకోతో ప్రారంభించి, రష్యన్ అకాడెమిక్ స్కూల్ ఆఫ్ డ్రాయింగ్ దాని స్వంత ప్రత్యేక దిశను పొందింది.

అకాడెమిక్ డ్రాయింగ్ యొక్క ప్రతి నిబంధనకు శాస్త్రీయ మరియు సైద్ధాంతిక ఆధారాలు ఇవ్వడం మరియు అన్నింటికంటే మించి మానవ బొమ్మను గీయడం లోసెంకో తన పనిగా చేసుకున్నాడు. ఈ ప్రయోజనం కోసం, అతను ప్లాస్టిక్ అనాటమీని పూర్తిగా అధ్యయనం చేయడం ప్రారంభించాడు, ఒక వ్యక్తిని భాగాలుగా విభజించే నియమాలు మరియు చట్టాల కోసం చూడండి, తన విద్యార్థులకు దృశ్య ప్రదర్శన కోసం రేఖాచిత్రాలు మరియు పట్టికలను గీయడం ప్రారంభించాడు. ఆ సమయం నుండి, డ్రాయింగ్ బోధించే పద్ధతి శరీర నిర్మాణ శాస్త్రం, మానవ వ్యక్తి యొక్క నిష్పత్తులు మరియు దృక్పథం యొక్క తీవ్రమైన అధ్యయనంపై ఆధారపడింది. లోసెంకో అనే కళాకారుడికి అవసరమైన ఈ శాస్త్రీయ జ్ఞానమంతా గొప్ప ఒప్పించడం మరియు ప్రకాశవంతమైన బోధనా ప్రతిభతో తన విద్యార్థులకు బదిలీ చేయగలిగాడు. స్వతంత్ర సృజనాత్మక పని మరియు బోధన అనే రెండు విభిన్న విషయాలను కలపడం యొక్క సంక్లిష్టత మరియు కష్టాన్ని గ్రహించిన లోసెంకో అతను సేవ చేసిన కారణం కోసం సమయాన్ని లేదా కృషిని విడిచిపెట్టలేదు. కళాకారుడిగా మరియు ఉపాధ్యాయుడిగా లోసెంకో యొక్క ఈ లక్షణాన్ని గమనిస్తూ, A.N. ఆండ్రీవ్ ఇలా వ్రాశాడు: “అతను వారితో (విద్యార్థులతో) మొత్తం పగలు మరియు రాత్రులు గడిపాడు, వారికి పదాలు మరియు పనిలో నేర్పించాడు, అతను స్వయంగా వారి కోసం అకడమిక్ అధ్యయనాలు మరియు శరీర నిర్మాణ చిత్రాలను గీసాడు, నాయకత్వం కోసం ప్రచురించాడు. అకాడమీ యొక్క శరీర నిర్మాణ శాస్త్రం మరియు మానవ శరీరం యొక్క నిష్పత్తి, దీనిని అనుసరించిన పాఠశాలలందరూ ఉపయోగించారు మరియు ఇప్పటికీ ఉపయోగిస్తున్నారు; పూర్తి స్థాయి తరగతులను ప్రారంభించాడు, అతను తన విద్యార్థులతో ఒకే బెంచ్‌పై వ్రాసాడు మరియు అతని రచనలు అకాడమీ విద్యార్థుల అభిరుచిని మెరుగుపరచడంలో మరింత సహాయపడింది.

లోసెంకో యొక్క యోగ్యత అతను అకాడమీ ఆఫ్ ఆర్ట్స్‌లో డ్రాయింగ్ బోధించే మంచి ఉద్యోగం చేశాడనే వాస్తవంలో మాత్రమే కాకుండా, దాని మరింత అభివృద్ధికి శ్రద్ధ తీసుకున్నాడనే వాస్తవం కూడా ఉంది. ఇందులో, అతని సైద్ధాంతిక రచనలు మరియు బోధనా పరికరాలు తమ పాత్రను పోషించాలి.

19వ శతాబ్దం ప్రారంభం నాటికి, సాధారణ విద్యా విషయంగా డ్రాయింగ్ విస్తృతంగా వ్యాపించింది. డ్రాయింగ్‌పై వివిధ మాన్యువల్‌లు, మాన్యువల్‌లు మరియు ట్యుటోరియల్‌లను ప్రచురించే రంగంలో ఈ కాలంలో చాలా చేసారు.

ప్రధాన కార్యకలాపాలు

విమానంలో మరియు వాల్యూమ్‌లో ఉన్న చిత్రం (ప్రకృతి నుండి, మెమరీ నుండి మరియు ప్రాతినిధ్యం నుండి); అలంకరణ మరియు నిర్మాణాత్మక పని;

అప్లికేషన్;

· వాల్యూమ్-స్పేషియల్ మోడలింగ్;

డిజైన్ మరియు నిర్మాణాత్మక కార్యాచరణ;

కళాత్మక ఫోటోగ్రఫీ మరియు వీడియో చిత్రీకరణ; వాస్తవికత మరియు కళాకృతుల యొక్క దృగ్విషయం యొక్క అవగాహన;

సహచరుల పని, సామూహిక సృజనాత్మకత మరియు తరగతి గదిలో వ్యక్తిగత పని యొక్క ఫలితాలు;

కళాత్మక వారసత్వం అధ్యయనం;

సంగీతం మరియు సాహిత్యం వినడం

విద్యా మరియు పద్దతి మద్దతు -పాఠ్యపుస్తకాలు, పాఠశాల పిల్లలకు వర్క్‌బుక్‌లు మరియు ఉపాధ్యాయులకు బోధనా ఉపకరణాలతో సహా ప్రోగ్రామ్ కోసం మెథడాలాజికల్ కిట్‌లు. అన్ని ప్రచురణలు B.M. నెమెన్స్కీచే సవరించబడ్డాయి.

దశ I - ప్రాథమిక పాఠశాల.

గ్రేడ్ 1 - పునాది - పని మార్గాలతో పరిచయం, వివిధ కళాత్మక పదార్థాలు, విజిలెన్స్ అభివృద్ధి మరియు పదార్థం యొక్క నైపుణ్యం. "మీరు చిత్రించండి, అలంకరించండి మరియు నిర్మించండి."

గ్రేడ్ 2 - "మీరు మరియు కళ" - పిల్లలను కళ ప్రపంచానికి పరిచయం చేయడం, వ్యక్తిగత పరిశీలనలు, అనుభవాలు, ఆలోచనల ప్రపంచంతో మానసికంగా కనెక్ట్ చేయబడింది. కళ యొక్క కంటెంట్ మరియు పాత్ర గురించి ఆలోచనల నిర్మాణం

గ్రేడ్ 3 - "మీ చుట్టూ ఉన్న కళ" - చుట్టుపక్కల అందం యొక్క ప్రపంచానికి పిల్లలను పరిచయం చేయడం.

గ్రేడ్ 4 - "ప్రతి దేశం ఒక కళాకారుడు" - కళ యొక్క వైవిధ్యం మరియు మోహం గురించి ఒక ఆలోచన ఏర్పడటం. అన్ని మూలల్లో సృజనాత్మకత

భూమి మరియు ప్రతి దేశం.

II దశ - ఉన్నత పాఠశాల.కళాత్మక ఆలోచన మరియు జ్ఞానం యొక్క ప్రాథమిక అంశాలు. చారిత్రక అభివృద్ధి సందర్భంలో వివిధ రకాల మరియు కళా ప్రక్రియల యొక్క లోతైన అధ్యయనం, చరిత్ర పాఠాలతో ఇంటర్ డిసిప్లినరీ కనెక్షన్లు బలోపేతం చేయబడతాయి.

గ్రేడ్ 5 - జీవితంతో అలంకార కళల సమూహం యొక్క కనెక్షన్లు. పదార్థంతో సామరస్యంగా ఉన్న అనుభూతి

గ్రేడ్ 6 - 7 - జీవితంతో దృశ్య కళల సమూహం యొక్క కనెక్షన్లు. కళ యొక్క కళాత్మక మరియు అలంకారిక నమూనాలు మరియు వాటి వ్యవస్థీకరణపై పట్టు సాధించడం. కళాకారుల సృజనాత్మకత.

గ్రేడ్ 8 - "జీవితంతో నిర్మాణాత్మక కళల యొక్క కనెక్షన్లు." ఆర్కిటెక్చర్ అనేది అన్ని కళారూపాల సంశ్లేషణ.

గ్రేడ్ 9 - ఉత్తీర్ణత యొక్క సాధారణీకరణ. "స్పేషియల్ అండ్ టెంపోరల్ ఆర్ట్స్ సింథసిస్".

III దశ.కళాత్మక స్పృహ యొక్క ప్రాథమిక అంశాలు. ఆచరణాత్మక మరియు సైద్ధాంతిక పనిని సమాంతర కోర్సులుగా విభజించడం.

10-11 తరగతులు - కళల చారిత్రక సంబంధాలు.

విభాగం 3. సంస్థ మరియు ప్రణాళిక

ఫోర్‌స్కెట్‌లను ప్రదర్శిస్తోంది.

ఫోర్‌స్కెట్‌లు ప్రధాన షీట్‌లో పని చేయడానికి ముందు ఉన్న భవిష్యత్ డ్రాయింగ్ యొక్క కూర్పు స్కెచ్‌లు. దీన్ని చేయడానికి, మీరు వ్యూఫైండర్‌ను ఉపయోగించవచ్చు - కార్డ్‌బోర్డ్ లేదా కాగితం ముక్క, దీనిలో చిన్న దీర్ఘచతురస్రాకార రంధ్రం కత్తిరించబడుతుంది. విద్యార్థి, వ్యూఫైండర్ ద్వారా చూస్తూ, భవిష్యత్ చిత్రం యొక్క ఫ్రేమ్‌ను చూడాలి. ఫ్రేమ్ యొక్క పరిమాణం కాగితం యొక్క ప్రధాన షీట్ పరిమాణంపై ఆధారపడి సెట్ చేయబడింది. వ్యూఫైండర్ సహాయంతో అనేక కూర్పు స్కెచ్‌లను రూపొందించిన తరువాత, విద్యార్థి పనిని ఉత్తమంగా సంతృప్తిపరిచేదాన్ని ఎంచుకుంటాడు మరియు ప్రధాన షీట్‌లో పని చేయడం ప్రారంభిస్తాడు.

3. ఆకృతిలో పని యొక్క దశలు.

మొదటి దశకాగితపు షీట్‌పై చిత్రం యొక్క కూర్పు ప్లేస్‌మెంట్‌తో ప్రారంభమవుతుంది. అప్పుడు ప్రధాన నిష్పత్తులు స్థాపించబడ్డాయి మరియు ప్రకృతి యొక్క సాధారణ దృశ్యం వివరించబడింది. ప్రధాన ద్రవ్యరాశి యొక్క ప్లాస్టిక్ లక్షణం నిర్ణయించబడుతుంది. వివరాలు ఫారమ్ యొక్క ప్రధాన పాత్ర నుండి అనుభవశూన్యుడు దృష్టిని మరల్చకుండా ఉండటానికి, కళ్ళు మెల్లగా చేయడానికి ప్రతిపాదించబడింది, తద్వారా రూపం సాధారణ ప్రదేశం వలె సిల్హౌట్ లాగా కనిపిస్తుంది మరియు వివరాలు అదృశ్యమవుతాయి. చిత్రం తేలికపాటి స్ట్రోక్‌లతో ప్రారంభమవుతుంది. అనవసరమైన మచ్చలు మరియు పంక్తులతో షీట్ యొక్క అకాల లోడ్ని నివారించడం అవసరం. రూపం చాలా సాధారణంగా మరియు క్రమపద్ధతిలో డ్రా చేయబడింది. పెద్ద రూపం యొక్క ప్రధాన పాత్ర వెల్లడి చేయబడింది. ఇది మొత్తం వస్తువుల సమూహం అయితే (స్టిల్ లైఫ్), అప్పుడు విద్యార్థి వాటిని ఒకే వ్యక్తికి, అంటే సాధారణీకరించడానికి సమానంగా (చెక్కిన) చేయగలగాలి.

రెండవ దశ- పంక్తులను ఉపయోగించి వస్తువుల ఆకారాన్ని నిర్మాణాత్మకంగా గుర్తించడం. కాంట్రాస్టింగ్ లైన్ యొక్క విభిన్న మందం దృక్పథం, నిర్మాణం యొక్క గాలిని వెల్లడిస్తుంది. వస్తువులు పారదర్శకంగా, గాజుగా కనిపించాలి.

మూడవ దశ- టోన్లో రూపం యొక్క ప్లాస్టిక్ మోడలింగ్ మరియు డ్రాయింగ్ యొక్క వివరణాత్మక అధ్యయనం.

వివరాల విస్తరణకు కూడా ఒక నిర్దిష్ట నమూనా అవసరం - ప్రతి వివరాలు తప్పనిసరిగా ఇతరులతో అనుసంధానించబడి ఉండాలి. ఒక వివరాలు గీసేటప్పుడు, మీరు మొత్తం చూడాలి.

రూపాల యొక్క క్రియాశీల విశ్లేషణ యొక్క వివరాలను పని చేసే దశలు, ప్రకృతి యొక్క భౌతికతను గుర్తించడం మరియు అంతరిక్షంలో వస్తువుల సంబంధాన్ని గుర్తించడం కీలకమైన దశ. దృక్కోణం యొక్క చట్టాలను (సరళ మరియు వైమానిక రెండూ) ఉపయోగించి, రూపం యొక్క అన్ని అంశాల మధ్య సంబంధాల యొక్క ఖచ్చితమైన విశ్లేషణ ఆధారంగా చిత్రాలను నిర్మించడం అవసరం. పని యొక్క ఈ దశలో, ప్రకృతి యొక్క వివరణాత్మక లక్షణం జరుగుతుంది: మోడల్ యొక్క ఆకృతి వెల్లడి చేయబడుతుంది, వస్తువుల (జిప్సం, ఫాబ్రిక్) యొక్క భౌతికత బదిలీ చేయబడుతుంది, డ్రాయింగ్ జాగ్రత్తగా టోనల్ సంబంధాలలో పని చేస్తుంది. అన్ని వివరాలు గీసినప్పుడు మరియు డ్రాయింగ్ జాగ్రత్తగా టోన్‌లో రూపొందించబడినప్పుడు, సాధారణీకరణ ప్రక్రియ ప్రారంభమవుతుంది.

నాల్గవ దశ- సంగ్రహించడం. ఇది డ్రాయింగ్లో పని యొక్క చివరి మరియు అతి ముఖ్యమైన దశ. ఈ దశలో, విద్యార్థి పూర్తి చేసిన పనిని సంక్షిప్తీకరిస్తాడు: డ్రాయింగ్ యొక్క సాధారణ స్థితిని తనిఖీ చేస్తుంది, మొత్తం వివరాలను అధీనంలో ఉంచుతుంది, డ్రాయింగ్‌ను టోన్‌లో మెరుగుపరుస్తుంది (కాంతి మరియు నీడలు, ముఖ్యాంశాలు, ప్రతిబింబాలు మరియు హాఫ్‌టోన్‌లను సాధారణ స్వరానికి అధీనం చేస్తుంది). పని చివరి దశలో, తాజాగా తిరిగి రావడం మంచిది

ప్రారంభ అవగాహన.

స్థిరమైన పెయింటింగ్ పని

పెయింటింగ్ ప్రారంభించడం, మీరు మొదటగా, ప్రకృతిని పరిశీలించడం, ప్రధాన టోనల్ మరియు రంగు సంబంధాలను నిర్ణయించడం అవసరం.

ప్రాథమిక స్కెచ్

కూర్పు కోసం శోధించండి (రంగు, రంగుల సంస్థ) -

ఆకారం, నిష్పత్తులు, నిర్మాణ ఆకృతికి పరిష్కారం కోసం శోధించండి

పెద్ద టోనల్-రంగు సంబంధాల కోసం శోధించండి (వెచ్చని మరియు చల్లని, సంతృప్త మరియు బలహీనంగా సంతృప్త, లేత మరియు ముదురు రంగులు)

భవిష్యత్తు అధ్యయనం యొక్క ఆకృతి మరియు పరిమాణం యొక్క తుది నిర్ణయం

ఉత్తమ ఎంపికను ఎంచుకోవడానికి, ఒకదానికొకటి భిన్నంగా కనీసం మూడు స్కెచ్‌లను నిర్వహించడం అవసరం, దాని ఆధారంగా పని జరుగుతుంది. ప్రధాన అధ్యయనంలో పని ముగిసే వరకు స్కెచ్ తప్పనిసరిగా భద్రపరచబడాలి.

2. పెయింటింగ్ కోసం ప్రిపరేటరీ డ్రాయింగ్

స్కెచ్ కూర్పును ప్రధాన కాన్వాస్‌కు బదిలీ చేస్తోంది. పెయింటింగ్ కోసం డ్రాయింగ్ ఖచ్చితంగా మరియు ఖచ్చితమైనదిగా ఉండాలి, కానీ అది వివరంగా ఉండకూడదు

వివరాలపై కసరత్తు చేస్తున్నారు

సాధారణ రంగు సంబంధాల నుండి రూపాన్ని రంగుతో చెక్కడం వరకు మార్పు. ఫారమ్ యొక్క రిజిస్ట్రేషన్ మొత్తం పిక్చర్ ప్లేన్‌లో సమానంగా నిర్వహించబడాలి.

సాధారణీకరణ

ఏకకాల సాధారణీకరణ దశ మరియు మొత్తం రంగు ఐక్యత కోసం లక్షణ క్షణాలను నొక్కి చెప్పడం

రెండు అర్ధ-సంవత్సరాలలో ప్రతి ఫలితం రంగు లేదా గ్రాఫిక్‌లో కనీసం ఒక పూర్తి కూర్పు ఉండాలి, బహుశా రంగు లేదా గ్రాఫిక్ షీట్‌ల శ్రేణి. అమలు యొక్క సాంకేతికత మరియు పని యొక్క ఆకృతి ఉపాధ్యాయునితో చర్చించబడ్డాయి.

కూర్పుపై స్వతంత్ర రచనలు ఉపాధ్యాయుల వారానికోసారి సమీక్షించబడతాయి. పిల్లలచే హోంవర్క్ చేయడానికి, సాంస్కృతిక సంస్థలను (ఎగ్జిబిషన్‌లు, గ్యాలరీలు, మ్యూజియంలు మొదలైనవి) సందర్శించడానికి, సృజనాత్మక కార్యక్రమాలలో పిల్లల భాగస్వామ్యం, పోటీలు మరియు విద్యా సంస్థ యొక్క సాంస్కృతిక మరియు విద్యా కార్యకలాపాలకు స్వతంత్ర (పాఠ్యేతర) పనిని ఉపయోగించవచ్చు. అంచనా పని యొక్క అన్ని దశలను సూచిస్తుంది: పదార్థం యొక్క సేకరణ, స్కెచ్, కార్డ్బోర్డ్, చివరి పని. విద్యార్థి తన సృజనాత్మక వ్యక్తిత్వం యొక్క అభివ్యక్తి కోసం పరిస్థితులను సృష్టించడం ద్వారా చిత్రం యొక్క అంశంపై లోతుగా చొచ్చుకుపోయేలా చేయడం అవసరం.

పాఠం రకాలు.

అత్యంత సాధారణమైన మరియు ఆచరణలో ఉపయోగించే వర్గీకరణ B.P. Esipov చే ప్రవేశపెట్టబడింది మరియు క్రింది రకాల పాఠాలను గుర్తించింది:

1 రకం: కొత్త మెటీరియల్ నేర్చుకోవడం.

పాఠం రకం.

ఓవ్స్యన్నికోవా స్వెత్లానా ఇవనోవ్నా,

అత్యున్నత వర్గానికి చెందిన లలిత కళల ఉపాధ్యాయుడు

MOU లైసియం "పొలిటెక్" వోల్గోడోన్స్క్, రోస్టోవ్ ప్రాంతం.

లలిత కళలను బోధించే ఆధునిక పద్ధతులు.

విద్యార్థులతో కలిసి పనిచేసిన నా అనుభవంలో, నేను అనేక పద్ధతులు మరియు సాంకేతికతలను ఉపయోగిస్తాను, కానీ నా నివేదికలో నేను ఆధునిక పాఠశాల పిల్లలకు ఆసక్తికరమైన మరియు సంబంధితమైన రెండింటిపై మాత్రమే నివసించాలనుకుంటున్నాను: ఇది సృజనాత్మక వర్క్‌షాప్ సూత్రంపై పనిచేసే పద్ధతి. కంప్యూటర్ గ్రాఫిక్స్ నైపుణ్యాలను బోధించే పద్ధతి. రెండు పద్ధతులు తరగతి గదిలో మరియు పాఠశాల వేళల వెలుపల - తరగతి గదిలో వర్తిస్తాయి. అయితే, ఒక కప్పులో వాటి ఉపయోగం మరింత ప్రాధాన్యతనిస్తుంది.

పిల్లల కోసం సృజనాత్మక వర్క్‌షాప్ అనేది సృజనాత్మక సృజనాత్మక ఆలోచన మరియు కార్యాచరణ అభివృద్ధికి అపరిమిత అవకాశం. ఉపాధ్యాయుని కోసం సృజనాత్మక వర్క్‌షాప్ అనేది ఆధునిక బోధనా సాంకేతికతలను ఉపయోగించడంలో అపరిమిత రంగం. వ్యక్తిత్వ ఆధారిత,వివిధ సృజనాత్మక కార్యకలాపాలలో వారి అభివృద్ధి మరియు అప్లికేషన్ కోసం విద్యార్థుల సహజ సామర్థ్యాలను గ్రహించడంలో సహాయం చేయడం; మానవత్వం - వ్యక్తిగత,పిల్లల పట్ల సర్వత్రా గౌరవం మరియు ప్రేమ, అతని సృజనాత్మక శక్తులపై విశ్వాసం ఆధారంగా; సహకార సాంకేతికత,విద్యార్థులతో కలిసి లక్ష్యాలను అభివృద్ధి చేయడానికి, వారితో సహ-సృష్టించడానికి, వారి స్నేహితుడిగా ఉండటానికి, స్థిరమైన ఆసక్తిని పెంపొందించే లక్ష్యంతో ప్రత్యేకంగా సానుకూల భావోద్వేగ సహవాసాన్ని సృష్టించడానికి అనుమతిస్తుంది; విభిన్నమైన అభ్యాసంకళాత్మక మరియు సృజనాత్మక అభివృద్ధి మరియు సంభావ్య స్థాయి ద్వారా; సమస్య-ఆధారిత అభ్యాసంసమస్య పరిస్థితిని సృష్టించడానికి మరియు దానిని పరిష్కరించడానికి విద్యార్థుల స్వతంత్ర కార్యాచరణను సక్రియం చేయడానికి అనుమతిస్తుంది; వ్యక్తిగతీకరణ సాంకేతికతడిజైన్ పద్ధతి ప్రకారం, ఇది పిల్లల వ్యక్తిత్వాన్ని, పరిశోధన మరియు పోటీ కార్యకలాపాలలో అతని సామర్థ్యాన్ని మరియు సామర్థ్యాలను గ్రహించడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది.

సృజనాత్మక వర్క్‌షాప్ పద్ధతి ప్రకారం పని క్రింది లక్ష్యాలు మరియు లక్ష్యాలను అనుసరిస్తుంది:

అభ్యాసం మరియు జీవిత ప్రక్రియలో పిల్లల ద్వారా పొందిన జ్ఞానం, నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాలను మెరుగుపరచడం;

శోధన సృజనాత్మక కార్యాచరణలో స్వాతంత్ర్యం అభివృద్ధి;

కళ యొక్క రకాలు మరియు శైలులలో ఆసక్తిని పెంపొందించడం, వివిధ రకాల పదార్థాలు మరియు సాంకేతికతలను నేర్చుకోవాలనే కోరిక;

ఆచరణలో, రోజువారీ జీవితంలో, వ్యక్తిగత మరియు పర్యావరణ పరివర్తనలో సంపాదించిన జ్ఞానాన్ని వర్తింపజేయడానికి నైపుణ్యాలు మరియు కోరికల అభివృద్ధి;

సౌందర్య అక్షరాస్యత విద్య, ప్రకృతి, కళ, నివాసాలకు అనుగుణంగా మానవ జీవితం యొక్క అవగాహన;

స్థానిక మరియు ప్రపంచ సంస్కృతికి ప్రేమ విద్య, సహనం యొక్క విద్య;

సృజనాత్మక పని యొక్క ఉత్పత్తులు అవసరమయ్యే సమాజానికి ఒకరి అవసరం, ప్రాముఖ్యత మరియు ఔచిత్యంపై విశ్వాసాన్ని పెంచడం;

సృజనాత్మక వర్క్‌షాప్ యొక్క పద్దతి ఉపాధ్యాయుడు మరియు విద్యార్థి యొక్క ఉమ్మడి కార్యాచరణపై ఆధారపడి ఉంటుంది, ఇక్కడ కార్యాచరణ ఎంపిక విద్యార్థిచే చేయబడుతుంది మరియు ఉపాధ్యాయుడు తన పని యొక్క కోర్సును మాత్రమే సలహా ఇస్తాడు మరియు సరిచేస్తాడు. విద్యార్థికి అతను పనిని ప్రారంభించాలనుకుంటున్న లలిత కళ యొక్క ఏ రూపంలో మరియు శైలిలో ఎంచుకోవడానికి హక్కు ఉంది, ఉపాధ్యాయుడి సహాయంతో తన కార్యకలాపాలను ప్లాన్ చేస్తాడు: అతను ఒక స్కెచ్ తయారు చేస్తాడు, మెటీరియల్‌ని ఎంచుకుంటాడు, డెస్క్‌టాప్‌ను సిద్ధం చేస్తాడు, ఆపై తన పనిని కొనసాగించాడు. ప్రణాళిక. సృజనాత్మక వర్క్‌షాప్‌లోని ప్రతి విద్యార్థి తన పనిని ప్రేక్షకులకు అందించడానికి సిద్ధమవుతున్న కళాకారుడు. సృజనాత్మక వర్క్‌షాప్ పద్ధతి ప్రకారం చేసే ప్రతి పని వాస్తవానికి ఒక ప్రాజెక్ట్, మరియు తుది ఉత్పత్తి అనేది పిల్లల పోటీలు, ఒలింపియాడ్‌లు లేదా ప్రదర్శనలకు అందించే ఉత్పత్తి. ఒక విద్యా సంవత్సరంలో, సామర్థ్యాలు, నైపుణ్యాలు మరియు డైనమిక్స్ ఆధారంగా, ఒక విద్యార్థి వివిధ రకాల మరియు లలిత కళల శైలులలో నాలుగు నుండి ఇరవై సృజనాత్మక రచనలను తయారు చేయవచ్చు లేదా తయారు చేయవచ్చు. మరియు పిల్లల బృందం, 15-20 మంది, పూర్తి స్థాయి గొప్ప ప్రదర్శనను సిద్ధం చేస్తున్నారు, ఇది అనేక రకాలైన పదార్థాల నుండి మరియు వివిధ రకాల సాంకేతికతలతో తయారు చేసిన పనులను ప్రదర్శిస్తుంది.

సృజనాత్మక వర్క్‌షాప్ పద్ధతి ప్రకారం పని చేయడం వలన మీరు భారీ సంఖ్యలో సాంకేతికతలు మరియు సామగ్రిని ఏకకాలంలో కవర్ చేయడానికి అనుమతిస్తుంది, ఇది సాంప్రదాయ విద్యా ప్రక్రియలో ప్రాథమికంగా అసాధ్యం. కాబట్టి, ఉదాహరణకు, 20 మంది వ్యక్తుల సమూహం, ఆసక్తుల ద్వారా విభజించబడింది, ఏకకాలంలో పూర్తిగా భిన్నమైన పని సాంకేతికతలను ప్రదర్శిస్తుంది: ఎవరైనా గోకడం చేస్తారు, ఎవరైనా స్టెయిన్డ్ గ్లాస్, ఎవరైనా పెయింటింగ్‌లో నిమగ్నమై ఉన్నారు, ఎవరైనా గ్రాఫిక్స్, కొంతమంది విద్యార్థులు వ్యర్థ పదార్థాల నుండి ప్యానెల్లను తయారు చేస్తారు, మరియు కొందరు ఫ్లోరిస్ట్రీ మొదలైన వాటిలో నిమగ్నమై ఉన్నారు. ఉపాధ్యాయుని కోసం, వర్క్‌షాప్ పద్ధతి ప్రకారం కార్యాచరణ చాలా కష్టం, కానీ ఆసక్తికరమైన పని, ఇది అతనిని ఒక నిమిషం పాటు పిల్లల నుండి పరధ్యానంలో ఉంచడానికి అనుమతించదు, కానీ పొందిన ఫలితాల నుండి సృజనాత్మక సంతృప్తిని తెస్తుంది. ఈ పని విద్యార్థులను మాత్రమే కాకుండా, వారి పనిని చూడటానికి వచ్చిన తల్లిదండ్రులను కూడా ఆకర్షిస్తుంది మరియు ఏదైనా నైతిక మద్దతును అందించడానికి సిద్ధంగా ఉంది.

సృజనాత్మక వర్క్‌షాప్ సూత్రంపై పని చేసే పద్దతి యొక్క మానసిక అంశం తక్కువ ముఖ్యమైనది కాదు. లలిత కళలలో పాల్గొనడం ప్రారంభించే పిల్లలు కొన్నిసార్లు అనేక సముదాయాలను కలిగి ఉంటారనేది రహస్యం కాదు, అవి: స్వీయ సందేహం, తక్కువ ఆత్మగౌరవం, భయం - “నేను విజయం సాధించను”, “అది అందంగా ఉండదు” , “ఎవరూ ఇష్టపడరు”, “నేను సాధారణంగా ఏమీ చేయలేను” మరియు ఇతరులు. క్రమంగా, ఈ కాంప్లెక్స్‌లు అదృశ్యమవుతాయి, ఎందుకంటే వర్క్‌షాప్‌లో పిల్లవాడు చేసే పనులు స్థిరమైన స్కోర్‌ను కలిగి ఉండవు (చివరి ఫలితం మాత్రమే పరిపూర్ణతకు తీసుకురాబడుతుంది, మూల్యాంకనం చేయబడుతుంది), సమయ పరిమితి లేదు. అంతిమంగా, ప్రతి పిల్లవాడు విజయవంతం అవుతాడు, అతను తన పూర్తి చేసిన పనిని ఎలా మరియు ఎక్కడ ఉపయోగించాలో ఎంచుకుంటాడు: ప్రదర్శనలో పాల్గొనండి, పోటీకి పంపబడుతుంది లేదా అతని తల్లికి అందించబడుతుంది.

ఇన్ఫర్మేషన్ టెక్నాలజీ యుగంలో, కంప్యూటర్‌తో పని చేసే సామర్థ్యం లేకుండా సృజనాత్మక వర్క్‌షాప్ పద్ధతి ప్రకారం పని చేయడం ఇకపై సాధ్యం కాదు మరియు ఇక్కడ ఎందుకు ఉంది:

వివిధ పోటీలు, ఒలింపియాడ్‌లు, సమావేశాలు మరియు ప్రదర్శనలలో పాల్గొనడానికి పిల్లలచే అధిక-నాణ్యత, ఆసక్తికరమైన, పూర్తయిన పనిని ఉపయోగించవచ్చు.

ఇటువంటి భాగస్వామ్యం తరచుగా పూర్తి స్థాయి సైద్ధాంతిక పదార్థం ఉనికిని సూచిస్తుంది, శాస్త్రీయ పని కోసం ఆధునిక అవసరాలకు అనుగుణంగా రూపొందించబడింది మరియు గ్రాఫ్‌లు, పట్టికలు లేదా ఛాయాచిత్రాలను కలిగి ఉంటుంది.

అనేక ఇంటర్నెట్ పోటీల యొక్క నిబంధనలు సమర్పించిన చిత్రం యొక్క నాణ్యత మరియు పరిమాణం, అంగుళానికి పిక్సెల్‌ల సంఖ్య మొదలైనవాటిని నిర్దేశిస్తాయి.

ప్రెజెంటేషన్ల రూపంలో ఎలక్ట్రానిక్ రూపంలో పిల్లలచే వ్యక్తిగత ప్రదర్శన సామగ్రిని రూపొందించవచ్చు.

పిల్లలు తమ సృజనాత్మకతను బంధువులు, స్నేహితులు మొదలైన వారికి అందించడానికి వారి స్వంత వెబ్‌సైట్‌ను సృష్టించవచ్చు.

ఇవన్నీ కంప్యూటర్‌తో పని చేసే విద్యార్థి సామర్థ్యాన్ని ఊహిస్తాయి. కానీ నా అభిప్రాయం ప్రకారం, లలిత కళల ఉపాధ్యాయుడు ఈ దిశలో ఏమి చేయాలో మాత్రమే నేను దృష్టి పెడతాను.

సమాజం అభివృద్ధి చెందుతున్న ప్రస్తుత దశలో, కంప్యూటర్ గ్రాఫిక్స్ మరొక రకమైన లలిత కళగా మారుతోంది. అందువల్ల, ఫైన్ ఆర్ట్స్ పాఠశాల ఉపాధ్యాయుడు గ్రాఫిక్ ఎడిటర్‌లలో పని చేసే నైపుణ్యాలను కలిగి ఉండాలి మరియు దీనిని తన విద్యార్థులకు నేర్పించాలి. నా అభిప్రాయం ప్రకారం, ప్రతి టేబుల్ కోసం కంప్యూటర్లతో ఫైన్ ఆర్ట్ పాఠాలు నిర్వహించబడే తరగతి గదులను సన్నద్ధం చేయడం మంచిది కాదు, లేకుంటే ఇతర పదార్థాలతో అధ్యయనం చేయడానికి ఎక్కడా ఉండదు. ప్రాథమిక రూపం ఇప్పటికీ లలిత కళలను బోధించే శాస్త్రీయ రూపం, అంటే కళాత్మక అంశాలతో పనిచేయడం. మొదటి మార్గం కంప్యూటర్ తరగతిని సందర్శించడం. ఈ ఎంపికను ముందుగానే షెడ్యూల్‌లో చేర్చాలి, ఎందుకంటే చాలా పాఠశాలల్లో ఒక కంప్యూటర్ క్లాస్ మాత్రమే ఉంటుంది. రెండవ మార్గం, మరింత ప్రాప్యత, అదనపు పాఠ్యేతర కార్యకలాపాలు, అంటే ఒక సర్కిల్.

నా పని ఆచరణలో, రెండు సృజనాత్మక సంఘాలు సృష్టించబడ్డాయి: "మ్యాజిక్ టాసెల్" మరియు "సెమిట్స్వెటిక్". సంఘాలు వేర్వేరు పాఠశాలల్లో ఉన్నాయి మరియు అందువల్ల కంప్యూటర్ గ్రాఫిక్స్ బోధించడానికి పద్దతిని వర్తించే పరిస్థితులు భిన్నంగా ఉంటాయి. క్రియేటివ్ అసోసియేషన్ "మ్యాజిక్ బ్రష్" లో పిల్లలు ఒక వ్యక్తిగత ప్రాజెక్ట్ యొక్క సూత్రంపై నిమగ్నమై ఉన్నారు, ఉపాధ్యాయుడు సంపాదకులతో పని చేసే ప్రధాన అంశాలను వివరించినప్పుడు, ఆపై పిల్లలు, కంప్యూటర్ క్లాస్ లేదా ఇంట్లో సందర్శించడానికి కేటాయించిన సమయంలో వ్యక్తిగత కంప్యూటర్, స్వతంత్రంగా వారి స్వంత గ్రాఫిక్ వర్క్‌లను సృష్టించడం లేదా ఇంటర్నెట్‌లో పోటీలకు పంపబడే ప్రాసెస్ ఫోటోగ్రాఫ్ వర్క్స్. అందువల్ల, తన పనిని ప్రజలకు అందించడానికి మరియు వివిధ ఆన్‌లైన్ పోటీలలో పాల్గొనడానికి ఆసక్తి ఉన్న పిల్లవాడు ఈ క్రింది మార్గాన్ని అనుసరిస్తాడు:

కళ, సహజ మరియు ఇతర పదార్థాలతో సృజనాత్మక వర్క్‌షాప్‌లో పనిని సృష్టించడం;

అతనిని ఫోటో తీయడం;

గ్రాఫిక్ ఎడిటర్లలో ప్రాసెసింగ్;

కంప్యూటర్ గ్రాఫిక్స్ ద్వారా కళాకృతి రకం ద్వారా గ్రాఫిక్ ఎడిటర్లలో చిత్రాలను సృష్టించడం;

వ్యక్తిగత ఫ్లాష్ డ్రైవ్‌లో చిత్రాల చేరడం;

పోటీలకు ఎలక్ట్రానిక్ సంస్కరణను పంపడం;

వారి పని ప్రదర్శన కోసం వ్యక్తిగత పేజీ లేదా వెబ్‌సైట్ సృష్టి;

ఈ పద్ధతి 10 సంవత్సరాల కంటే ఎక్కువ వయస్సు ఉన్న పిల్లలకు అనుకూలంగా ఉంటుంది, ఉపాధ్యాయుని సహాయం మాత్రమే సలహాగా ఉన్నప్పుడు. Semitsvetik క్రియేటివ్ అసోసియేషన్‌లో 8-10 సంవత్సరాల వయస్సు గల పిల్లల కోసం మౌస్ స్టూడియో ఉంది, ఇక్కడ గ్రాఫిక్ ఎడిటర్‌లతో పని చేయడానికి వారానికి 1 గంట కేటాయించబడుతుంది. పిల్లలు ఒక సమూహంలో నిమగ్నమై ఉన్నారు, వివిధ గ్రాఫిక్ సంపాదకులు మరియు వారి సామర్థ్యాలను మాస్టరింగ్ చేస్తారు. అంతిమ ఫలితం ఒకే విధంగా ఉంటుంది: ఇంటర్నెట్ పోటీలకు ప్రాప్యత, ప్రదర్శనలలో పాల్గొనడం, ఇంటర్నెట్‌లో వారి పనిని ప్రదర్శించడం.

గ్రాఫిక్ ఎడిటర్‌లతో ఎలా పని చేయాలో పిల్లలకు బోధించడానికి అల్గోరిథం గురించి వివరంగా నివసిద్దాం. వీలైతే, విద్యార్థులను పెద్ద సంఖ్యలో గ్రాఫిక్ ఎడిటర్‌లకు పరిచయం చేయాలని నేను నమ్ముతున్నాను, ఎందుకంటే వారి సామర్థ్యాల యొక్క సంపూర్ణ అవగాహన పిల్లలకి చర్యలు మరియు సృజనాత్మకతను ఎంచుకునే స్వేచ్ఛను ఇస్తుంది.

మొదటి దశ: పెయింట్ ప్రోగ్రామ్, దాని యొక్క అన్ని సరళత కోసం, పిల్లవాడు క్లాసికల్ డ్రాయింగ్‌లో పొందిన అన్ని నైపుణ్యాలను వర్తింపజేస్తే అద్భుతమైన లోతు మరియు సంక్లిష్టతతో కూడిన పనులను సృష్టించడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది. ఉపాధ్యాయుడు చేయాల్సిందల్లా టూల్‌బార్‌ను పరిచయం చేయడం మరియు ప్రతి సాధనాన్ని ఎక్కడ మరియు ఎలా ఉపయోగించవచ్చో చూపడం.

అత్తి 1 ఎగోరోవా క్సేనియా 11 సంవత్సరాల వయస్సు గల "గది" Fig. 2 కోవలెవా డారియా 14 సంవత్సరాల వయస్సు గల "వింటర్"

Fig. 3 Babaniyazova Elena 14 సంవత్సరాల "క్రిస్మస్" Fig. 4 Gaevskaya ఇరినా 13 సంవత్సరాల వయస్సు "నగరం"

దశ రెండు: పెయింట్ ప్రోగ్రామ్. నికర. ఈ ప్రోగ్రామ్ ఏదైనా చిత్రాన్ని ప్రాసెస్ చేయడానికి మరియు అనుకరించడానికి మిమ్మల్ని అనుమతించే అనేక మరిన్ని లక్షణాలను కలిగి ఉంది. టూల్‌బార్, ఎఫెక్ట్స్, కరెక్షన్ మొదలైన వాటితో పరిచయం చేసుకుందాం. మేము చిత్రాన్ని కాపీ చేయడం, కట్ చేయడం, అతికించడం, మార్చడం మరియు మెరుగుపరచడం ఎలాగో చూపుతాము. ఏదైనా గ్రాఫిక్స్ ఎడిటర్ పిల్లలు పెయింట్‌తో ఇప్పటికే తెలిసి ఉంటే చాలా త్వరగా ప్రావీణ్యం పొందుతుందని గమనించాలి.

దశ మూడు: అడోబ్ ఫోటోషాప్. పిల్లలు పెయింట్‌పై పట్టు సాధించిన తర్వాత నేను ఈ ప్రోగ్రామ్‌ను పరిచయం చేస్తున్నాను. నెట్, అడోబ్ ఫోటోషాప్ మరింత సంక్లిష్టమైనది మరియు గొప్పది. మేము టూల్‌బార్‌లో నైపుణ్యం సాధిస్తాము, ప్రభావాలను వివరంగా విశ్లేషిస్తాము, లేయర్‌లతో ఎలా పని చేయాలో నేర్చుకుంటాము, ఆపై సర్దుబాటు చేయడం, సున్నితంగా, సమలేఖనం చేయడం, పరిమాణం మార్చడం మొదలైనవి.

Fig. 7 Balymova Elena, 13 సంవత్సరాల వయస్సు Fig. 8 Milanina Tatyana, 11 సంవత్సరాల "పోస్ట్‌కార్డ్"

"వసంత ప్రతిబింబం"

ఎలిమెంటరీ స్కూల్ పిల్లలు ఉపాధ్యాయుని మార్గదర్శకత్వంలో మాత్రమే గ్రాఫిక్ ఎడిటర్‌తో పని చేయాలి, ఎందుకంటే కొన్నిసార్లు వారు అనవసరమైన వివరాలతో చిత్రాన్ని ఓవర్‌లోడ్ చేసేంత దూరంగా ఉంటారు. శ్రావ్యమైన అవగాహన మరియు నిష్పత్తి యొక్క భావాన్ని అభివృద్ధి చేయడం ముఖ్యం.

దశ నాలుగు: కోరల్ ఫోటో పెయింట్ ప్రో మరియు మరిన్ని. భారీ సంఖ్యలో లక్షణాలను కలిగి ఉన్న గ్రాఫిక్ ఎడిటర్లు, అలాగే ఔత్సాహిక ప్రోగ్రామర్లు సృష్టించినవి చాలా ఆసక్తికరంగా ఉన్నాయని నేను చెప్పాలి. ఈ కార్యక్రమాలలో చాలా ఆసక్తికరమైన విషయాలు ఉన్నాయి. మేము రెండవ సంవత్సరం Corel Photo Paint Proతో పని చేస్తున్నాము, ఇది చాలా గొప్పది మరియు విద్యార్థులు నిరంతరం అందులో కొత్తదనాన్ని కనుగొంటారు.

అత్తి. 11 కోజ్లోవ్ డానిల్ 9 సంవత్సరాల "సెయిల్స్" ఫిగ్. 12 మినినా ఓల్గా 9 సంవత్సరాల వయస్సు "ఫ్లవర్ మేడో"

Fig. 13 Leshchenko క్రిస్టినా 9 సంవత్సరాల వయస్సు "శరదృతువు" Fig. 14 Shperle Ekaterina 10 సంవత్సరాల వయస్సు "ద్వీపం"

Corel Photo Paint Pro ప్రోగ్రామ్‌లో, పిల్లలు వారి ఆలోచనలకు అనుగుణంగా చిత్రాలను రూపొందించడం, కోల్లెజ్‌లను తయారు చేయడం చాలా ఆసక్తికరంగా ఉంటుంది. ప్రతి బిడ్డకు తన స్వంత ఫ్లాష్ డ్రైవ్ ఉంది మరియు పని చివరిలో డ్రాయింగ్‌ను అక్కడ సేవ్ చేస్తుంది.

దురదృష్టవశాత్తూ, ఈరోజు కంప్యూటర్ గ్రాఫిక్స్ బోధించడం ఆర్ట్ టీచర్ బాధ్యత కాదు మరియు ఫైన్ ఆర్ట్స్‌లో విద్యా కార్యక్రమాలలో పేర్కొనబడలేదు. లలిత కళల గురించి చాలా రిమోట్ ఆలోచన ఉన్న కంప్యూటర్ సైన్స్ ఉపాధ్యాయులచే ఇది సాధారణంగా చేయబడుతుంది. పెయింటింగ్, గ్రాఫిక్స్, ఆర్ట్స్ మరియు క్రాఫ్ట్స్, డిజైన్ మరియు ఫోటోగ్రఫీ యొక్క ప్రాథమికాలను తెలిసిన వ్యక్తి మాత్రమే గ్రాఫిక్ ఎడిటర్లలో ఎలా పని చేయాలో పిల్లలకు సరిగ్గా మరియు సరిగ్గా నేర్పించగలడని నేను నమ్ముతున్నాను. కానీ దీని కోసం అతను స్వయంగా వాటిలో పని చేయగలగాలి.

అదనపు విద్య అభివృద్ధి పద్ధతులు బోధన చిత్రమైనకళలు1 ఆధునికవిద్యా వ్యవస్థను మెరుగుపరచడం పద్ధతులు బోధన చిత్రమైన కళమరియు కొత్త వాటిపై ఆసక్తి పద్ధతులు బోధన. (నేను చేయగలను...

గ్రంథ పట్టిక వివరణ:

నెస్టెరోవా I.A. ఫైన్ ఆర్ట్స్ బోధించే పద్ధతులు [ఎలక్ట్రానిక్ రిసోర్స్] // ఎడ్యుకేషనల్ ఎన్సైక్లోపీడియా సైట్

డ్రాయింగ్‌ల వ్యక్తీకరణ, మోడలింగ్‌ను చూడటం, అనుభూతి చెందడం వంటి సామర్థ్యాన్ని వారు నేర్చుకుంటారు. లలిత కళల ఉపాధ్యాయుడు ఎదుర్కొంటున్న ముఖ్యమైన పనులలో ఇది ఒకటి. అదే సమయంలో, పెద్దల ప్రశ్నలు మరియు వ్యాఖ్యల స్వభావం పిల్లల ఆత్మలో ఒక నిర్దిష్ట భావోద్వేగ ప్రతిస్పందనను అందించాలి. లలిత కళలను బోధించే శబ్ద పద్ధతులను పరిగణించండి.

ఫైన్ ఆర్ట్స్ బోధించడానికి సాధారణ పద్ధతులు

పాఠం రకాన్ని బట్టి సాధారణ పద్ధతులు వర్తిస్తాయి. ఉదాహరణకు, ప్లాట్ డ్రాయింగ్‌లో, ప్లాట్‌ను తెలియజేయడానికి పిల్లలకు నేర్పించినప్పుడు, సంభాషణ ప్రక్రియలో, చిత్రం యొక్క కంటెంట్, కూర్పు, కదలిక బదిలీ యొక్క లక్షణాలు, చిత్రం యొక్క రంగు లక్షణాన్ని ఊహించడంలో పిల్లలకు సహాయం చేయడం అవసరం. అంటే దృశ్యపరంగా ఆలోచించడం అంటే కథాంశాన్ని తెలియజేయడం. ఉపాధ్యాయుడు పిల్లలతో పని యొక్క కొన్ని సాంకేతిక పద్ధతులు, చిత్రాన్ని రూపొందించే క్రమం గురించి స్పష్టం చేస్తాడు. చిత్రం యొక్క కంటెంట్‌పై ఆధారపడి: సాహిత్య పనిపై, పరిసర వాస్తవికత నుండి అంశాలపై, ఉచిత అంశంపై - సంభాషణ సాంకేతికతకు దాని స్వంత ప్రత్యేకతలు ఉన్నాయి.

కాబట్టి, సాహిత్య రచన యొక్క ఇతివృత్తాన్ని గీసేటప్పుడు, దాని ప్రధాన ఆలోచన, ఆలోచనను గుర్తుంచుకోవడం ముఖ్యం; చిత్రాన్ని మానసికంగా పునరుద్ధరించండి, పద్యం యొక్క పంక్తులను చదవండి, అద్భుత కథ, పాత్రల రూపాన్ని వర్ణించండి; వారి సంబంధాన్ని గుర్తుచేసుకోండి; పని యొక్క కూర్పు, పద్ధతులు మరియు క్రమాన్ని స్పష్టం చేయండి.

పరిసర రియాలిటీ యొక్క ఇతివృత్తాలపై డ్రాయింగ్ లేదా మోడలింగ్ జీవిత పరిస్థితి యొక్క పునరుద్ధరణ, సంఘటనల కంటెంట్ యొక్క పునరుత్పత్తి, పరిస్థితి, వ్యక్తీకరణ మార్గాల స్పష్టీకరణ అవసరం; కంపోజిషన్‌లు, వివరాలు, కదలికను తెలియజేసే మార్గాలు మొదలైనవి, సాంకేతికతలు మరియు చిత్ర క్రమం యొక్క స్పష్టీకరణ.

ఉచిత అంశంపై గీసేటప్పుడు, విద్యార్థుల ముద్రలను పునరుద్ధరించడానికి పిల్లలతో ప్రాథమిక పని అవసరం. అప్పుడు ఉపాధ్యాయుడు వారి ఉద్దేశ్యాన్ని వివరించడానికి కొంతమంది పిల్లలను ఆహ్వానిస్తాడు: వారు ఏమి గీస్తారు (అంధులు), వారు ఎలా గీస్తారు, తద్వారా చిత్రం యొక్క ఈ లేదా ఆ భాగం ఎక్కడ ఉంచబడుతుందో ఇతరులకు స్పష్టంగా తెలుస్తుంది. పిల్లల కథల ఉదాహరణపై పని చేసే కొన్ని సాంకేతిక పద్ధతులను ఉపాధ్యాయుడు స్పష్టం చేస్తాడు.

చిత్రం యొక్క కంటెంట్ ప్రత్యేక అంశంగా ఉన్న పాఠాలలో, మౌఖిక లలిత కళలను బోధించే పద్ధతులుతరచుగా దాని పరీక్ష ప్రక్రియతో పాటు. ఈ సందర్భంలో, సంభాషణ సమయంలో, పిల్లల ద్వారా ఈ విషయం యొక్క చురుకైన అర్ధవంతమైన అవగాహనను కలిగించడం, దాని నిర్మాణం యొక్క లక్షణాలను అర్థం చేసుకోవడంలో వారికి సహాయం చేయడం, రంగు యొక్క వాస్తవికతను, దామాషా సంబంధాలను నిర్ణయించడం అవసరం. ఉపాధ్యాయుని ప్రశ్నల స్వభావం, కంటెంట్ దాని ఫంక్షనల్ ప్రయోజనం లేదా జీవన పరిస్థితుల లక్షణాల మధ్య ఆధారపడటాన్ని ఏర్పరచడాన్ని లక్ష్యంగా చేసుకోవాలి: పోషణ, కదలిక, రక్షణ. ఈ పనులను నెరవేర్చడం అంతం కాదు, కానీ చిత్రాన్ని రూపొందించడంలో పిల్లల స్వాతంత్ర్యం, కార్యాచరణ మరియు చొరవ అభివృద్ధికి అవసరమైన సాధారణ ఆలోచనలను రూపొందించే సాధనం. ఈ రకమైన సంభాషణలలో పాఠశాల పిల్లల మానసిక, ప్రసంగ కార్యకలాపాల స్థాయి ఎక్కువగా ఉంటుంది, పిల్లల అనుభవం గొప్పది.

లలిత కళలను బోధించే ప్రత్యేక పద్ధతులు

పాఠం ముగింపులో, పిల్లలు వారు సృష్టించిన చిత్రాల యొక్క వ్యక్తీకరణను అనుభూతి చెందడానికి మీరు సహాయం చేయాలి. దీని కోసం, ప్రత్యేక లలిత కళలను బోధించే పద్ధతులు.

వివరణ అనేది పిల్లల మనస్సులను ప్రభావితం చేసే ఒక మౌఖిక మార్గం, పాఠం సమయంలో వారు ఏమి మరియు ఎలా చేయాలి మరియు ఫలితంగా వారు ఏమి పొందాలి అనే విషయాలను అర్థం చేసుకోవడానికి మరియు తెలుసుకోవడానికి వారికి సహాయం చేస్తుంది.

వివరణ మొత్తం తరగతికి లేదా వ్యక్తిగత పిల్లలకు ఒకే సమయంలో సరళమైన, అందుబాటులో ఉండే రూపంలో తయారు చేయబడింది. వివరణ తరచుగా పరిశీలనతో కలిపి, పని చేసే మార్గాలు మరియు సాంకేతికతలను చూపుతుంది.

చిట్కా - పిల్లలకి చిత్రాన్ని రూపొందించడం కష్టంగా ఉన్న సందర్భాలలో ఉపయోగించబడుతుంది.

కానీ సలహా కోసం తొందరపడకండి. నెమ్మదిగా పని చేసే పిల్లలకు మరియు ఈ సమస్యపై పరిష్కారాన్ని కనుగొనగలిగే పిల్లలకు తరచుగా సలహా అవసరం లేదు. ఈ సందర్భాలలో, సలహా పిల్లల స్వాతంత్ర్యం మరియు కార్యకలాపాల పెరుగుదలకు దోహదం చేయదు.

సంక్షిప్త సూచనల రూపంలో రిమైండర్ ఒక ముఖ్యమైన బోధనా పద్ధతి. ఇది సాధారణంగా ఇమేజింగ్ ప్రక్రియ ప్రారంభానికి ముందు ఉపయోగించబడుతుంది.

చాలా తరచుగా ఇది పని యొక్క క్రమం గురించి. ఈ సాంకేతికత పిల్లలు సమయానికి డ్రాయింగ్ (శిల్పాన్ని) ప్రారంభించడానికి, ప్రణాళిక మరియు కార్యకలాపాలను నిర్వహించడానికి సహాయపడుతుంది.

ప్రోత్సాహం అనేది పిల్లలతో పని చేయడంలో తరచుగా ఉపయోగించాల్సిన పద్దతి టెక్నిక్. ఈ టెక్నిక్ పిల్లల్లో ఆత్మవిశ్వాసాన్ని నింపుతుంది, మంచి ఉద్యోగం చేయాలనే కోరికను, విజయాన్ని సాధించేలా చేస్తుంది.

విజయం యొక్క భావన కార్యాచరణను ప్రోత్సహిస్తుంది, పిల్లలను చురుకుగా ఉంచుతుంది. వాస్తవానికి, పెద్ద పిల్లలు, మరింత నిష్పక్షపాతంగా సమర్థించబడాలి విజయం యొక్క అనుభవం.

విడిగా, లలిత కళలను బోధించే అటువంటి పద్ధతిని కళాత్మక పదంగా హైలైట్ చేయడం విలువ, ఇది లలిత కళల తరగతిలో విస్తృతంగా ఉపయోగించబడుతుంది. కళాత్మక పదం అంశంపై ఆసక్తిని రేకెత్తిస్తుంది, చిత్రం యొక్క కంటెంట్, పిల్లల పనిపై దృష్టిని ఆకర్షించడానికి సహాయపడుతుంది. పాఠం సమయంలో సాహిత్య పదం యొక్క సామాన్య ఉపయోగం భావోద్వేగ మానసిక స్థితిని సృష్టిస్తుంది, చిత్రాన్ని ఉత్తేజపరుస్తుంది.

విజువల్ ఆర్ట్స్ టీచింగ్ మెథడ్స్ యొక్క ప్రాముఖ్యత

విజువల్ ఆర్ట్స్ టీచింగ్ మెథడ్స్మానసిక మరియు శారీరక శ్రమను కలపండి. డ్రాయింగ్, మోడలింగ్, అప్లిక్యూను రూపొందించడానికి, ప్రయత్నాలను వర్తింపజేయడం, కార్మిక చర్యలను నిర్వహించడం, శిల్పం, చెక్కడం, ఒక ఆకారం లేదా మరొక వస్తువును గీయడం, అలాగే కత్తెరను నిర్వహించడం వంటి నైపుణ్యాలను నేర్చుకోవడం అవసరం. , పెన్సిల్ మరియు బ్రష్, మట్టి మరియు ప్లాస్టిసిన్. ఈ పదార్థాలు మరియు సాధనాలను సరిగ్గా కలిగి ఉండటానికి శారీరక బలం మరియు కార్మిక నైపుణ్యాల యొక్క నిర్దిష్ట వ్యయం అవసరం. నైపుణ్యాలు మరియు సామర్ధ్యాల సమీకరణ అనేది ఒక వ్యక్తి యొక్క శ్రద్ధ, పట్టుదల, ఓర్పు వంటి వొలిషనల్ లక్షణాల అభివృద్ధితో ముడిపడి ఉంటుంది. పిల్లలు ఆశించిన ఫలితాన్ని సాధించడానికి, పని చేసే సామర్థ్యాన్ని బోధిస్తారు.

తరగతులకు సిద్ధం చేయడం మరియు వాటిని శుభ్రపరచడంలో పిల్లల భాగస్వామ్యం కూడా శ్రమ మరియు కార్మిక నైపుణ్యాల ఏర్పాటుకు దోహదం చేస్తుంది. లలిత కళలను బోధించే పద్ధతులు ఈ వాస్తవానికి నేరుగా సంబంధం కలిగి ఉండవు, అయితే, పని యొక్క ఆచరణలో, తరచుగా పాఠం కోసం అన్ని సన్నాహాలు పరిచారకులకు కేటాయించబడతాయి. ఇది నిజం కాదు. పాఠశాలలో, ప్రతి బిడ్డ తన సొంత కార్యాలయాన్ని సిద్ధం చేసుకోవాలి మరియు అతను దీనికి అలవాటు పడటం ముఖ్యం. ప్రతి ఒక్కరికీ కార్మిక నైపుణ్యాలను పెంపొందించడానికి, ప్రతిదీ సిద్ధంగా ఉన్నప్పుడు మాత్రమే పనిని ప్రారంభించడానికి వాటిని నేర్పడానికి కిండర్ గార్టెన్లో ఇది ఇప్పటికే అవసరం.

లలిత కళలను బోధించే పద్ధతుల యొక్క ప్రధాన ప్రాముఖ్యత ఏమిటంటే లలిత కళలు సౌందర్య విద్య యొక్క సాధనం. దృశ్య కార్యకలాపాల ప్రక్రియలో, సౌందర్య అవగాహన మరియు భావోద్వేగాల అభివృద్ధికి అనుకూలమైన పరిస్థితులు సృష్టించబడతాయి, ఇవి క్రమంగా సౌందర్య భావాలుగా మారుతాయి, ఇది వాస్తవికతకు సౌందర్య వైఖరిని ఏర్పరుస్తుంది. వస్తువుల లక్షణాలను (ఆకారం, నిర్మాణం, పరిమాణం, రంగు, ప్రదేశంలో స్థానం) వేరుచేయడం అనేది పిల్లలలో రూపం, రంగు, లయ - సౌందర్య భావన యొక్క భాగాలు యొక్క భావం అభివృద్ధికి దోహదం చేస్తుంది.

సౌందర్య అవగాహన ప్రధానంగా మొత్తం వస్తువుకు, దాని సౌందర్య రూపానికి - రూపం యొక్క సామరస్యం, రంగు యొక్క అందం, భాగాల నిష్పత్తి మొదలైనవి. పిల్లల అభివృద్ధి యొక్క వివిధ స్థాయిలలో, సౌందర్య అవగాహన విభిన్న కంటెంట్‌ను కలిగి ఉంటుంది. అందువల్ల, లలిత కళల పాఠాలలో బోధనా పద్ధతులను ఉపయోగిస్తున్నప్పుడు, ఈ వాస్తవాన్ని పరిగణనలోకి తీసుకోవాలి. కానీ అందం యొక్క సౌందర్య భావనతో నిండిన సంపూర్ణ సౌందర్య అవగాహన, చిత్రాన్ని రూపొందించడానికి ఇప్పటికీ సరిపోదు. విషయంతో పరిచయం, అప్పుడు చిత్రీకరించబడుతుంది, తప్పనిసరిగా ప్రత్యేక పాత్రను కలిగి ఉండాలి. సంపూర్ణ అవగాహన తర్వాత, పిల్లలు దృశ్య కార్యాచరణలో ప్రతిబింబించే వ్యక్తిగత లక్షణాలను వేరుచేయడానికి దారి తీయాలి. ఏదేమైనా, అన్ని ప్రధాన లక్షణాల మొత్తంలో వస్తువు యొక్క సంపూర్ణ కవరేజ్తో అవగాహనను పూర్తి చేయడం మరియు దాని రూపాన్ని, దాని వ్యక్తీకరణ లక్షణాలను అంచనా వేయడం చాలా ముఖ్యం. ఉదాహరణకు, ఒక బిర్చ్ చెట్టు, ట్రంక్ యొక్క మందం, కొమ్మల దిశ, రెండింటి రంగును జాగ్రత్తగా పరిశీలించిన తరువాత, దాని సామరస్యం, కొమ్మల సన్నబడటం మరియు వాటి మృదువైన వంపును మళ్లీ నొక్కి చెప్పాలి. అదే సమయంలో, ఒక సౌందర్య భావన మళ్లీ పుడుతుంది.

మెటీరియల్ రచయిత:
టి.జి. రుసకోవా, డాక్టర్ ఆఫ్ పెడగోగికల్ సైన్సెస్, KhEV OGPU విభాగం ప్రొఫెసర్

ఫైన్ ఆర్ట్స్ టీచింగ్ మెథడాలజీ
గంటల సంఖ్య - 8

అభ్యాసం #1

అంశం: లలిత కళల పాఠాలు మరియు పాఠ్యేతర కార్యకలాపాలలో విద్యార్థుల కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక అభివృద్ధిని పర్యవేక్షించడం

ప్రవర్తనా రూపం:ప్రాక్టికల్ సెషన్ (2 గంటలు)

లక్ష్యం:లలిత కళల ఉపాధ్యాయుల కోసం రోగనిర్ధారణ పద్ధతుల యొక్క ఆర్సెనల్ యొక్క సుసంపన్నత. విద్యార్థుల కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక అభివృద్ధిపై వారి పని ఫలితాలను పర్యవేక్షించే మరియు విశ్లేషించే సామర్థ్యాన్ని బలోపేతం చేయడం.

ప్రాథమిక భావనలు:డయాగ్నస్టిక్స్, డయాగ్నస్టిక్ టెక్నిక్.

ప్లాన్ చేయండి

1. విద్యార్థుల కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక సామర్ధ్యాల నిర్ధారణ "5 డ్రాయింగ్లు" N. లెప్స్కాయ.
2. జూనియర్ పాఠశాల పిల్లలలో కళాత్మక అవగాహన అభివృద్ధి యొక్క డయాగ్నోస్టిక్స్ A. మెలిక్-పాషయేవా.
3. E. టోర్షిలోవా మరియు T. మొరోజోవా ద్వారా విద్యార్థుల సౌందర్య అవగాహన యొక్క డయాగ్నోస్టిక్స్.

1. విద్యార్థుల కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక సామర్ధ్యాల నిర్ధారణ

"5 డ్రాయింగ్‌లు"(N.A. లెప్స్కాయ)

నిబంధనలు: ఒకే పరిమాణంలో (ల్యాండ్‌స్కేప్ షీట్‌లో 1/2) వేర్వేరు కాగితాలపై ఐదు డ్రాయింగ్‌లను రూపొందించడానికి మరియు గీయడానికి పిల్లవాడు ఆహ్వానించబడ్డాడు.

సూచనపిల్లల కోసం:

“ఈ రోజు నేను మిమ్మల్ని ఐదు డ్రాయింగ్‌లను గీయమని ఆహ్వానిస్తున్నాను. మీరు మీకు కావలసినదాన్ని గీయవచ్చు, మీరు ఏమి గీయవచ్చు లేదా మీరు గీయాలనుకుంటున్నారు మరియు ఇంతకు ముందెన్నడూ గీయలేదు. ఇప్పుడు మీకు ఆ అవకాశం వచ్చింది." సూచనలలో ఏదీ మార్చబడదు లేదా అనుబంధించబడదు. మీరు మాత్రమే పునరావృతం చేయవచ్చు.

రివర్స్ సైడ్‌లో, డ్రాయింగ్‌లు తయారు చేయబడినందున, డ్రాయింగ్ సంఖ్య, పేరు మరియు “ఈ డ్రాయింగ్ దేని గురించి?” అనే ప్రశ్నకు సమాధానం వ్రాయబడుతుంది.

సూచికలు:

1. స్వాతంత్ర్యం (వాస్తవికత) - ఉత్పాదక లేదా పునరుత్పత్తి కార్యకలాపాలు, మూస లేదా స్వేచ్ఛా ఆలోచన, పరిశీలన, జ్ఞాపకశక్తికి ధోరణిని పరిష్కరిస్తుంది.

2. డైనమిక్ - ఫాంటసీ మరియు ఊహ యొక్క అభివృద్ధిని ప్రతిబింబిస్తుంది (స్టాటిక్ పని ప్రణాళిక లేకపోవడాన్ని సూచిస్తుంది, ఒకరి డ్రాయింగ్‌ల కోసం ఆలోచనలను కనుగొని, సృష్టించే సామర్థ్యం లేనిది).

3. భావోద్వేగం - జీవిత దృగ్విషయాలకు భావోద్వేగ ప్రతిస్పందన ఉనికిని, చిత్రీకరించిన వైఖరిని చూపుతుంది.

4. వ్యక్తీకరణ - కళాత్మక చిత్రం ఉనికి ద్వారా పరిష్కరించబడింది. స్థాయిలు:

5. గ్రాఫిక్ – వివిధ గ్రాఫిక్ మెటీరియల్‌లతో పని చేయడానికి కళాత్మక సాధనాలు మరియు సాంకేతికతలను స్పృహతో ఉపయోగించడం

ఫలితాల పట్టిక:

3. విద్యార్థుల సౌందర్య అవగాహన యొక్క డయాగ్నస్టిక్స్(రచయితలు E. టోర్షిలోవా మరియు T. మొరోజోవా)

ఫారమ్ సెన్స్ డయాగ్నోసిస్("జామెట్రీ ఇన్ కంపోజిషన్"ని పరీక్షించండి).

ఆకృతి సూత్రాలలో (ప్రతిబింబం సూత్రం, సమగ్రత సూత్రం, అనుపాతం మరియు అనుపాత సూత్రం), ఈ పరీక్ష రేఖాగణిత సారూప్యత సూత్రాన్ని హైలైట్ చేస్తుంది. రేఖాగణిత నిర్మాణం పదార్థం యొక్క లక్షణాలలో ఒకటి. రేఖాగణిత బొమ్మలు మరియు శరీరాలు వస్తువుల ఆకారం యొక్క సాధారణ ప్రతిబింబం. అవి ఒక వ్యక్తి తన చుట్టూ ఉన్న ప్రపంచంలో తనను తాను నడిపించే ప్రమాణాలు.

"జ్యామెట్రీ ఇన్ కంపోజిషన్" పరీక్ష యొక్క ఉద్దీపన పదార్థం మూడు పునరుత్పత్తులను కలిగి ఉంటుంది: (K. A. సోమోవ్ - "లేడీ ఇన్ బ్లూ", D. Zhilinsky - "ఆదివారం", G. హోల్బీన్ ది యంగర్ "పోర్ట్రెయిట్ ఆఫ్ డిర్క్ బుర్క్") మరియు నాలుగు తటస్థ రంగులు , ఆకృతిలో ఒకేలా మరియు రేఖాగణిత బొమ్మల పెయింటింగ్‌ల కూర్పు నమూనాలకు పరిమాణంలో దాదాపు అనుగుణంగా ఉంటుంది:

త్రిభుజం("ది లేడీ ఇన్ బ్లూ" అనేది పిరమిడ్ కూర్పు), ఒక వృత్తం("రోజు" - గోళాకార కూర్పు), చతురస్రం(హోల్బీన్) మరియు ఫిగర్ తప్పురూపాలు (అదనపు).

సూచన: ప్రతి చిత్రాలకు ఏ రేఖాగణిత బొమ్మ సరిపోతుందో కనుగొనండి. “మీకు ఇక్కడ వృత్తాన్ని ఎక్కడ చూస్తారు?” వంటి వివరణలు ఆమోదయోగ్యం కాదు, ఎందుకంటే అవి ఫ్రాగ్మెంటరీ దృష్టిని రేకెత్తిస్తాయి, చిత్రం యొక్క సమగ్ర దృష్టితో కూడిన సమస్య పరిష్కారానికి నేరుగా వ్యతిరేకం.

మూల్యాంకనం సరైన మరియు తప్పు సమాధానాల సూత్రంపై ఆధారపడి ఉంటుంది. అత్యధిక స్కోరు 6, ప్రతి సరైన సమాధానానికి 2 పాయింట్లు. స్కోర్ యొక్క విలువ ప్రతిసారీ షరతులతో కూడుకున్నది మరియు మూల్యాంకన సూత్రాన్ని అర్థం చేసుకోవడానికి ఇవ్వబడుతుంది.

బిగ్గరగా - నిశ్శబ్ద పరీక్ష.

అసైన్‌మెంట్ మెటీరియల్‌లో మూడు స్టిల్ లైఫ్‌లు, మూడు ల్యాండ్‌స్కేప్‌లు మరియు మూడు జానర్ సన్నివేశాలను వర్ణించే రంగు పునరుత్పత్తి ఉంటుంది. మెథడాలజీ అంతటా ఉపయోగించిన విజువల్ మెటీరియల్స్ సబ్జెక్ట్ ప్లాట్ ఇమేజ్‌లను కలిగి ఉండదు, ఎందుకంటే అవి సౌందర్య రహిత అవగాహన, అర్ధవంతమైన సమాచారం పట్ల ఆసక్తి మరియు జీవిత సంఘటనల అంచనాను రేకెత్తిస్తాయి. అదనంగా, పరీక్ష కోసం మెటీరియల్ ఎంపిక సాధ్యమయ్యే గొప్ప నేపథ్య సారూప్యత యొక్క అవసరాన్ని తప్పక తీర్చాలి, తద్వారా దృష్టాంతాలను పోల్చినప్పుడు, పిల్లవాడు వారి వ్యత్యాసాల ద్వారా తక్కువ పరధ్యానంలో ఉంటాడు, ఇవి పని యొక్క ప్రయోజనం కోసం చాలా తక్కువగా ఉంటాయి.

పరిశోధకుడు తన ఉదాహరణలను ఎంచుకోవచ్చు మరియు పీర్ సమీక్ష ద్వారా వారి "ధ్వని"ని తనిఖీ చేయవచ్చు. చిత్రం మరియు దాని ధ్వని (శబ్దం - నిశ్శబ్దం) మధ్య అనురూప్యం యొక్క సూత్రాలను ఖచ్చితంగా వివరించడం అసాధ్యం, ఇది చిత్రం యొక్క ప్లాట్లు లేదా వర్ణించబడిన వస్తువుల పనితీరుతో కాకుండా రంగు సంతృప్తతతో అనుబంధించబడాలని స్పష్టంగా తెలుస్తుంది. , కూర్పు సంక్లిష్టత, లైన్ యొక్క స్వభావం, ఆకృతి యొక్క "ధ్వని".

ఉదాహరణకు, కింది పెయింటింగ్‌ల పునరుత్పత్తులను డయాగ్నస్టిక్స్‌లో ఉపయోగించవచ్చు: K. A. కొరోవిన్ - "రోజెస్ మరియు వైలెట్స్", I. E. గ్రాబార్ - "క్రిసాన్తిమమ్స్", V. E. టాట్లిన్ - "ఫ్లవర్స్".

సూచనలు: మూడింటిలో ఏ చిత్రం నిశ్శబ్దంగా ఉంది, ఏది బిగ్గరగా ఉంది, మధ్యది ఏది, బిగ్గరగా లేదా నిశ్శబ్దంగా లేదు. ఎవరైనా అడగవచ్చు: “చిత్రం ఎలాంటి వాయిస్ మాట్లాడుతుంది” - బిగ్గరగా, నిశ్శబ్దంగా, మధ్యస్థంగా?

టాస్క్ ప్లస్‌లు మరియు మైనస్‌ల ద్వారా మూల్యాంకనం చేయబడుతుంది, వాటి సంఖ్య జోడించబడుతుంది మరియు పిల్లవాడు అన్ని సమాధానాల కోసం మొత్తం స్కోర్‌ను అందుకుంటాడు. ఖచ్చితంగా సరైన సమాధానం: ++; సాపేక్షంగా నిజం, +-; పూర్తిగా అవాస్తవం. అటువంటి అంచనా యొక్క తర్కం ఏమిటంటే, పిల్లవాడు మూడు "ధ్వనుల" నుండి ఎంచుకోవలసి వస్తుంది మరియు మూడు చిత్రాలను తులనాత్మక స్థాయిలో అంచనా వేయవలసి ఉంటుంది.

పరీక్ష "మాటిస్సే".

పని యొక్క అలంకారిక నిర్మాణం, రచయిత యొక్క కళాత్మక శైలికి పిల్లల సున్నితత్వాన్ని నిర్ణయించడం లక్ష్యం. ఉద్దీపన పదార్థంగా, పిల్లలకు ఇద్దరు కళాకారులు (K. పెట్రోవ్-వోడ్కిన్ మరియు A. మాటిస్సే) ద్వారా పన్నెండు స్టిల్ లైఫ్‌ల సెట్‌ను ఈ క్రింది సూచనలతో అందిస్తారు: “ఇక్కడ ఇద్దరు కళాకారుల చిత్రాలు ఉన్నాయి. నేను మీకు ఒక పెయింటింగ్ మరియు మరొక ఆర్టిస్ట్ ద్వారా చూపుతాను. వాటిని జాగ్రత్తగా చూడండి మరియు ఈ కళాకారులు వివిధ మార్గాల్లో గీసినట్లు మీరు చూస్తారు. ఈ రెండు చిత్రాలను వారు ఎలా చిత్రించారో ఉదాహరణలుగా వదిలివేస్తాము. మరియు మీరు, ఈ ఉదాహరణలను పరిశీలిస్తే, మిగిలిన చిత్రాలలో ఏది మొదటి కళాకారుడు గీసాడో మరియు ఏది రెండవది అని నిర్ణయించడానికి ప్రయత్నించండి మరియు వాటిని తగిన నమూనాలలో ఉంచండి. ప్రోటోకాల్ పిల్లవాడు ఒకరికి మరియు మరొక కళాకారుడికి కేటాయించిన స్టిల్ లైఫ్‌ల సంఖ్యలను రికార్డ్ చేస్తుంది. పనిని పూర్తి చేసిన తర్వాత, పిల్లవాడు తన అభిప్రాయం ప్రకారం, ఈ చిత్రాలు ఎలా విభిన్నంగా ఉన్నాయో, ఎలా, అతను వాటిని ఏ సంకేతాల ప్రకారం ఉంచాడో అడగవచ్చు.

పిల్లలకు అందించే కళాత్మక పదార్థం దాని కళాత్మక పద్ధతిలో ప్రాథమికంగా భిన్నంగా ఉంటుంది. A. మాటిస్సే యొక్క నిశ్చల జీవితాలను నిర్వచించే లక్షణం అలంకారంగా పరిగణించబడుతుంది, K. పెట్రోవ్-వోడ్కిన్ ఒక గ్రహ దృక్పథం, కళాత్మక పరిష్కారం యొక్క వాల్యూమ్ అభివృద్ధి ద్వారా వర్గీకరించబడుతుంది. పని యొక్క సరైన పనితీరు కళాత్మక పద్ధతి యొక్క లక్షణాలను, రచయితల యొక్క వ్యక్తీకరణ మార్గాలను, ఎలా, మరియు వారు ఏమి గీస్తారో కాకుండా చూసే సామర్థ్యంతో, బహుశా సహజంగానే సంబంధం కలిగి ఉంటుంది. నిశ్చల జీవితాలను వర్గీకరించేటప్పుడు, పిల్లవాడు పని యొక్క సబ్జెక్ట్-కంటెంట్ లేయర్ ద్వారా మార్గనిర్దేశం చేయబడితే, కళాకారుడు వర్ణించే దాని ద్వారా, ఆ పని అతనిచే తప్పుగా నిర్వహించబడుతుంది.

మాటిస్సే పరీక్ష అనేది శైలి యొక్క భావాన్ని నిర్ధారించడానికి ఒక విలక్షణమైన మరియు సంక్లిష్టమైన ఉదాహరణ.

పరీక్ష "ముఖం".

ఇది మానవ ముఖం యొక్క గ్రాఫిక్ డ్రాయింగ్‌ల మెటీరియల్‌పై చూడడానికి మరియు చూడడానికి (కళాత్మక అవగాహన) పిల్లల సామర్థ్యాన్ని వెల్లడిస్తుంది. వ్యక్తి యొక్క అంతర్గత స్థితి, అతని మానసిక స్థితి, పాత్ర మొదలైనవాటిని ముఖ కవళికలను బట్టి నిర్ణయించే సామర్థ్యం ఆధారంగా వర్ణించబడిన వ్యక్తిని అర్థం చేసుకునే, అర్థం చేసుకోవడానికి పిల్లల సామర్థ్యం వెల్లడి అవుతుంది.

ఉద్దీపన పదార్థంగా, పిల్లలు A.E యొక్క మూడు గ్రాఫిక్ పోర్ట్రెయిట్‌లను అందిస్తారు. యాకోవ్లెవ్ (1887 - 1938). మొదటి డ్రాయింగ్ ("ఉమెన్స్ హెడ్" - 1909) ఒక అందమైన స్త్రీ ముఖాన్ని వర్ణిస్తుంది, పొడవాటి జుట్టుతో రూపొందించబడింది, కొంత నిర్లిప్తత, స్వీయ-శోషణ, విచారం యొక్క స్పర్శతో వ్యక్తీకరించబడింది. రెండవ డ్రాయింగ్ ("మ్యాన్స్ హెడ్" - 1912) చెఫ్ టోపీని పోలిన శిరస్త్రాణంలో నవ్వుతున్న వ్యక్తిని వర్ణిస్తుంది. పోర్ట్రెయిట్ నంబర్ 2లో చిత్రీకరించబడిన వ్యక్తికి చాలా అనుభవం మరియు జీవితంపై పట్టు ఉండవచ్చు. అతను మోసపూరిత, మోసం, ప్రజల పట్ల వ్యంగ్య వైఖరి వంటి లక్షణాలను కలిగి ఉన్నాడు, ఇది చాలా అసహ్యకరమైన ముద్ర వేస్తుంది, కానీ పిల్లలు, ఒక నియమం వలె, దీనిని గమనించరు. మూడవ చిత్రంలో ("పోర్ట్రెయిట్ ఆఫ్ ఎ మ్యాన్" - 1911) - ఒక వ్యక్తి, తనలో మునిగిపోయాడు, బహుశా, విచారంగా మరియు సుదూరమైన దాని గురించి ఆలోచిస్తాడు. మనిషి యొక్క ముఖం తీవ్రమైన ప్రతికూల అనుభవాల పరిధిని, కొన్ని పరివర్తన స్థితిని వ్యక్తపరుస్తుంది.

డ్రాయింగ్‌లు క్రింది సూచనలతో పిల్లలకు అందించబడతాయి: “మీకు ముందు కళాకారుడు A.E. యాకోవ్లెవా, వాటిని చూసి, ఇతరులకన్నా మీకు ఏ పోర్ట్రెయిట్ ఎక్కువ నచ్చుతుందో చెప్పండి? మీకు ఏది తక్కువ ఇష్టం లేదా అస్సలు ఇష్టం లేదు? ఎందుకు? మానవ ముఖం యొక్క వ్యక్తీకరణ ద్వారా మీరు ఒక వ్యక్తి గురించి, అతని మానసిక స్థితి, స్థితి, పాత్ర, లక్షణాల గురించి చాలా నేర్చుకోవచ్చు. వివిధ రాష్ట్రాల్లోని ఈ డ్రాయింగ్‌లలో ప్రజలు చిత్రీకరించబడ్డారు. వారి ముఖాల్లోని భావాలను జాగ్రత్తగా పరిశీలించి, వారు ఎలాంటి వ్యక్తులో ఊహించుకోవడానికి ప్రయత్నించండి. ముందుగా, మీరు ఎక్కువగా ఇష్టపడిన పోర్ట్రెయిట్‌ని చూద్దాం. ఈ వ్యక్తి ఎలాంటి మానసిక స్థితిలో ఉన్నారని మీరు అనుకుంటున్నారు? అతని పాత్ర ఏమిటి? ఈ వ్యక్తి దయగలవాడా, ఆహ్లాదకరమైనవాడా, మంచివాడా, లేక ఏదో ఒక విధంగా చెడ్డవాడా, చెడ్డవాడా, అసహ్యకరమైనవాడా? ఈ వ్యక్తి గురించి మీరు ఇంకా ఏమి చెప్పగలరు? ఇప్పుడు మీకు నచ్చని పోర్ట్రెయిట్‌ను పరిగణించండి. దయచేసి ఈ వ్యక్తి గురించి మీరు చేయగలిగినదంతా నాకు చెప్పండి. అతను ఏమిటి, ఏ మూడ్‌లో ఉన్నాడు, అతని పాత్ర ఏమిటి?

అప్పుడు అదే పిల్లవాడు మూడవ పోర్ట్రెయిట్‌లో చిత్రీకరించబడిన వ్యక్తి గురించి చెబుతాడు. సామాజిక అవగాహన (అనగా, మరొక వ్యక్తి యొక్క అవగాహన) సామర్థ్యం యొక్క గరిష్ట వ్యక్తీకరణ ఐదు పాయింట్ల వద్ద అంచనా వేయబడింది.

బటర్‌ఫ్లై టెస్ట్.

పిల్లలకి 5 జతల పునరుత్పత్తి అందించబడుతుంది, అందులో ఒకటి "ఫార్మాలిస్టిక్"కి ఉదాహరణ, మరొకటి వాస్తవిక జీవితం లాంటి పెయింటింగ్ లేదా రోజువారీ ఫోటోగ్రఫీ:

1. I. ఆల్ట్‌మాన్ "సన్‌ఫ్లవర్స్" (1915) - 1a. నీలం నేపథ్యంలో గులాబీ రంగు డైసీలతో గ్రీటింగ్ కార్డ్.
2. A. గోర్కీ "జలపాతం" (1943) - 2a. ఒక తోట మరియు ఒక వ్యక్తి ఆపిల్ బండిని లాగుతున్న ఫోటో.
3. గడ్డి మరియు కాండాలతో కూడిన ఒక కళాకారుడి ఛాయాచిత్రం చెట్ల స్థాయికి చేరుకుంది. షరతులతో కూడిన "పిల్లల" పేరు "ఆల్గే" - జా. ఫోటో "శరదృతువు".
4. BOO టాంప్లిన్ "సంఖ్య 2" (1953) - 4a. A. రైలోవ్ "అటవీ రహదారులపై ట్రాక్టర్." షరతులతో కూడిన పేరు "వింటర్ కార్పెట్" (1934).
5. G. యుకర్ "ఫోర్క్డ్" (1983) -5a. V. సురికోవ్ "శీతాకాలంలో Zubovsky బౌలేవార్డ్." పాప పేరు "సీతాకోక చిలుక".

రంగుల పరంగా, జతలలో ఉన్న చిత్రాలు సమానంగా ఉంటాయి, తద్వారా ఒకటి లేదా మరొక రంగు కోసం పిల్లల సానుభూతి ప్రయోగాత్మకంగా జోక్యం చేసుకోదు. అసలైన వాటి యొక్క తులనాత్మక కళాత్మక మెరిట్‌లు ప్రధాన రిఫరెన్స్ పాయింట్‌గా పని చేయవు, ఎందుకంటే ఎ) పిల్లలకు స్పష్టంగా కనిపించే చిత్రాల వ్యత్యాసంపై ఆసక్తి స్థిరంగా ఉంటుంది - నైరూప్యత లేదా నిష్పాక్షికత, అస్పష్టత లేదా స్పష్టత, సౌందర్య చిత్రాలు లేదా సమాచార కార్యాచరణ; బి) పునరుత్పత్తి యొక్క నాణ్యత పునరుత్పత్తి పెయింటింగ్‌ల యొక్క పూర్తి స్థాయి కళాత్మక యోగ్యత గురించి మాట్లాడటానికి అనుమతించదు. అయినప్పటికీ, గుర్తింపు పొందిన మాస్టర్స్ (A. గోర్కీ, N. ఆల్ట్‌మాన్ మరియు ఇతరులు) ఉదాహరణలు ఈ జంటలో అధికారిక నమూనాగా ఉపయోగించబడ్డాయి. అందువల్ల, ఫార్మాలిస్టిక్ నమూనాలు వాటి సౌందర్య యోగ్యతలను ధృవీకరించే ప్రమాణపత్రాన్ని కలిగి ఉంటాయి. ప్రతి జత చిత్రాలలో, ఒకదానికొకటి దాని అసాధారణ పద్ధతిలో, దాని ఫోటోగ్రాఫిక్ కాని స్వభావంలో భిన్నంగా ఉంటుంది మరియు రెండవది, దీనికి విరుద్ధంగా, ఫోటోగ్రఫీకి చేరుకుంటుంది. పిల్లలచే ఈ సూత్రం ప్రకారం ఒక జతలో చిత్రాలను వేరు చేయడం, ఒక నియమం వలె, వెంటనే క్యాచ్ చేయబడుతుంది.

సూచనలు: మీరు ఏ చిత్రాన్ని (జత) బాగా ఇష్టపడుతున్నారో చూపండి. అన్ని చిత్రాలు - అన్ని పరీక్ష పనులలో - పిల్లలకి అనామకంగా ప్రదర్శించబడతాయి, రచయిత మరియు చిత్రం పేరు పిలవబడవు.

మీరు ఏ క్రమంలోనైనా జతలను ప్రదర్శించవచ్చు మరియు ఒక జతలో చిత్రాలను మార్చుకోవచ్చు, కానీ మిమ్మల్ని ఒక జతకి పరిమితం చేయడం మంచిది కాదు, ఎంపిక పూర్తిగా యాదృచ్ఛికంగా ఉంటుంది.

ఈ పరీక్ష పని యొక్క పనితీరు యొక్క మూల్యాంకనం నేరుగా ఉద్దీపన పదార్థంపై ఆధారపడి ఉంటుంది మరియు ఎంపిక యొక్క వాస్తవికత స్థాయిపై ఆధారపడి ఉంటుంది - మెజారిటీ పిల్లలచే వ్యక్తీకరించబడిన సాధారణ వైఖరి.

వాన్ గోగ్ పరీక్ష.

తన అభిప్రాయం ప్రకారం, ఒక జత పునరుత్పత్తి నుండి చిత్రాన్ని ఉత్తమంగా ఎంచుకోవడానికి పిల్లవాడు ఆహ్వానించబడ్డాడు. సర్వే యొక్క ఉద్దేశ్యం చాలా మంది పిల్లలలో లేని సౌందర్య వైఖరి యొక్క లక్షణాలను చూపించే పిల్లల సామర్థ్యాన్ని గుర్తించడం. అందువల్ల, మూల్యాంకనం కోసం ఎంపిక చేయబడిన జంటలలో, పిల్లలు చాలా కష్టమైన పనిని అందిస్తారు: ప్రకాశవంతమైన మరియు చెడు లేదా మంచి మధ్య ఎంచుకోవడానికి, కానీ చీకటి; అర్థమయ్యేది, కానీ మోనోఫోనిక్ లేదా అసాధారణమైనది, అయితే ప్రకాశవంతమైనది, మొదలైనవి. E. టోర్షిలోవా మరియు T. మొరోజోవ్ వారి చిత్రమైన పద్ధతిలో అసాధారణమైన "విచారకరమైన" చిత్రాలను మాత్రమే కాకుండా, పిల్లలకు మానసికంగా అసాధారణంగా కూడా ఉంటాయి, మరింత సంక్లిష్టంగా మరియు గొప్ప సౌందర్య అభివృద్ధి అవసరం. అటువంటి స్థానం యొక్క ఆధారం సాధారణ నుండి సంక్లిష్టమైన భావోద్వేగాల వరకు ఒంటొజెనిసిస్‌లో భావోద్వేగ అభివృద్ధి దిశ గురించి పరికల్పన, భావోద్వేగ ప్రతిచర్య యొక్క హార్మోనిక్ అవిభక్త సమగ్రత నుండి "సామరస్యం-అసమ్మతి" సంబంధం యొక్క అవగాహన వరకు. అందువల్ల, అనేక జంటలలో, విచారకరమైన మరియు ముదురు చిత్రం సౌందర్య విలువలో ఉత్తమమైనది మరియు మరింత "వయోజన" రెండింటిలోనూ పరిగణించబడుతుంది. పరీక్ష మెటీరియల్‌లో ఆరు జతల చిత్రాలు ఉంటాయి.

1. జి. హోల్బీన్. జేన్ సేమౌర్ యొక్క చిత్రం.
   1a. D. హేటర్. E. K. వోరోంట్సోవా యొక్క చిత్రం.
2. చైనీస్ పింగాణీ నమూనాల రంగు ఛాయాచిత్రం, బంగారంతో తెలుపు.
   2a. P. పికాసో "కెన్ అండ్ బౌల్".
3. నెట్సుకే బొమ్మ యొక్క ఫోటో.
   ప్రతి. "బల్కా" - అంజీర్. కుక్కలు "లెవ్-ఫో" (ప్రకాశవంతమైన మరియు చెడు; పుస్తక దృష్టాంతం).
4. పావ్లోవ్స్క్లోని ప్యాలెస్ యొక్క ఫోటో.
   4a. W. వాన్ గోహ్ "ది క్లినిక్ ఇన్ సెయింట్-రెమీ".
5. O. రెనోయిర్. "ఒక కొమ్మ ఉన్న అమ్మాయి."
   5a. F. ఉడే. "ఫీల్డ్స్ యువరాణి"
6. మేక బొమ్మ యొక్క ఫోటో.
   6a. ఫిలిమోనోవో బొమ్మ "ఆవులు" యొక్క ఫోటో.
7. గ్రీటింగ్ కార్డ్.
   7a. M. వీలర్ "పువ్వులు".

సూచనలు: మీరు ఏ చిత్రాన్ని బాగా ఇష్టపడుతున్నారో చూపండి. పిల్లల పని యొక్క అవగాహన యొక్క అనధికారికత స్థాయికి దగ్గరగా శ్రద్ధ చూపడం విలువ మరియు అతను దానిని వదిలివేసి, స్వయంచాలకంగా ఎల్లప్పుడూ కుడి లేదా ఎల్లప్పుడూ ఎడమ చిత్రాన్ని ఎంచుకుంటే అతని అంచనాను చేర్చడానికి ప్రయత్నించండి.

జతలు ఎంపిక చేయబడ్డాయి, తద్వారా “ఉత్తమ” చిత్రం, దీని ఎంపిక పిల్లల అభివృద్ధి చెందిన సాంస్కృతిక మరియు సౌందర్య ధోరణిని సూచిస్తుంది మరియు వయస్సు-సంబంధిత ప్రాథమిక రుచి కాదు, ఎక్కువ అలంకారికత, వ్యక్తీకరణ మరియు భావోద్వేగ సంక్లిష్టత దిశలో భిన్నంగా ఉంటుంది. వాన్ గోహ్ పరీక్షలో, ఇవి నం. 1, 2a, 3, 4a, 5a మరియు 6 క్రింద ఉన్న చిత్రాలు. ఎంపిక యొక్క ఖచ్చితత్వం 1 పాయింట్ వద్ద అంచనా వేయబడింది.

సాహిత్యం

1. లెప్స్కాయ N.A. 5 డ్రాయింగ్‌లు. - M., 1998.
2. మెజీవా M.V. 5-9 సంవత్సరాల వయస్సు గల పిల్లలలో సృజనాత్మక సామర్ధ్యాల అభివృద్ధి / ఆర్టిస్ట్ A.A. సెలివనోవ్. యారోస్లావల్: అకాడమీ ఆఫ్ డెవలప్‌మెంట్: అకాడమీ హోల్డింగ్: 2002. 128 p.
3. సోకోలోవ్ A.V. చూడండి, ఆలోచించండి మరియు సమాధానం ఇవ్వండి: ఫైన్ ఆర్ట్స్‌లో పరిజ్ఞానాన్ని తనిఖీ చేయడం: పని అనుభవం నుండి. M., 1991.
4. టోర్షిలోవా E.M., మోరోజోవా T. ప్రీస్కూలర్ల సౌందర్య అభివృద్ధి. - M., 2004.

వ్యాయామం 1

విద్యార్థుల కళాత్మక మరియు సౌందర్య అభివృద్ధిని పర్యవేక్షించడానికి మీరు ఉపయోగించే రోగనిర్ధారణ పద్ధతులను జాబితా చేయండి. అధ్యయనం చేయబడుతున్న అంశాలలో ఒకదానిపై (ఏదైనా రూపం: పరీక్షలు, ఫ్లాష్‌కార్డ్‌లు, క్రాస్‌వర్డ్ పజిల్‌లు మొదలైనవి) విద్యార్థుల జ్ఞానం లేదా నైపుణ్యాలను నిర్ధారించే మీ సంస్కరణను సమర్పించండి. కళాత్మక (సౌందర్యం, ఇది కలర్ ప్రింటింగ్ ఉపయోగించి కంప్యూటర్ వెర్షన్ అయితే) మెటీరియల్ డిజైన్ అవసరం.

టాస్క్ 2

ప్రతిపాదిత రోగనిర్ధారణ పద్ధతుల్లో ఒకదానిని ఉపయోగించి, అదే వయస్సు (మీ అభీష్టానుసారం) విద్యార్థుల సౌందర్య అవగాహనను నిర్ధారించండి. ఫలితాల విశ్లేషణ (పరిమాణాత్మక మరియు గుణాత్మక) వ్రాతపూర్వకంగా సమర్పించండి.

అభ్యాసం #2

అంశం: పిల్లలను లలిత కళలు మరియు కళాత్మక కార్యకలాపాలకు పరిచయం చేసే పద్ధతులు మరియు పద్ధతులు
(ఆధునిక కళ పాఠం)

ప్రవర్తనా రూపం:ప్రాక్టికల్ సెషన్ (2 గంటలు)

లక్ష్యం:రచయిత యొక్క పాఠం (పాఠం-చిత్రం), పద్ధతులు మరియు విద్యార్థుల కార్యకలాపాలను నిర్వహించే రూపాల రూపకల్పన సూత్రాల గురించి ఆధునిక లలిత కళల ఉపాధ్యాయుని జ్ఞానాన్ని మెరుగుపరచడం.

ప్రాథమిక భావనలు:లలిత కళల పాఠం, పాఠం-చిత్రం, పాఠం రూపకల్పన సూత్రాలు, పద్ధతి, కార్యాచరణ సంస్థ యొక్క రూపాలు.

ప్లాన్ చేయండి

1. ఆధునిక కళ పాఠం ఒక పాఠం-చిత్రం.
2. కళ పాఠం కోసం కొత్త నిర్మాణాన్ని నిర్మించే సూత్రాలు.
3. లలిత కళలను బోధించే ఆధునిక పద్ధతులు.

కళాత్మక విద్య యొక్క కొత్త భావన ఆధారంగా, కళ పాఠాలను ఒక ప్రత్యేక రకం పాఠంగా పరిగణించవచ్చు, దీని నిర్మాణం, విద్య మరియు పెంపకం యొక్క ఉద్యమం యొక్క అంశాలు, ప్రత్యేక సామాజిక కార్యకలాపాల యొక్క చట్టాలకు కట్టుబడి ఉండాలి - చట్టాలు కళ యొక్క. ఆధునిక కళ పాఠం చిత్రం పాఠం, దీని సృష్టికర్తలు ఉపాధ్యాయులు మరియు విద్యార్థులు.

ఒక వ్యక్తిగా ప్రతి ఉపాధ్యాయుడు వ్యక్తిగతంగా ఉన్నందున, అతను నిర్మించే ప్రక్రియ వ్యక్తిగతంగా ప్రత్యేకంగా ఉంటుంది. కళలో వలె, రచయిత యొక్క వ్యక్తిగత వైఖరి, అతని కళాత్మక భాష, శైలి యొక్క ప్రత్యేకతలు, పర్యావరణం (సమాజం, సమయం, యుగం) యొక్క ప్రత్యేకతలు ఆధారంగా వివిధ కళాకారులచే ఒకే ఇతివృత్తం, ఆలోచన, సమస్య భిన్నంగా వ్యక్తీకరించబడతాయి. ) దీనిలో అతను ఉన్నాడు, కాబట్టి వేర్వేరు ఉపాధ్యాయుల నుండి కళ పాఠాలు వారి స్వంత మార్గంలో విభిన్నంగా, ప్రత్యేకంగా ఉండాలి. ఆ. మేము కళ పాఠం యొక్క అధికారిక స్వభావం గురించి మాట్లాడవచ్చు. అంతేకాకుండా, విజయం ఉపాధ్యాయుడి వ్యక్తిత్వంపై మాత్రమే కాకుండా, తరగతి యొక్క భావోద్వేగ మరియు సౌందర్య తయారీ స్థాయి, ప్రతి విద్యార్థి, అతని మానసిక మరియు వయస్సు సామర్థ్యాలపై కూడా ఆధారపడి ఉంటుంది.

కళ పాఠం అనేది ఒక రకమైన "అధ్యాపక పని", "చిన్న-పనితీరు", కళాత్మక మరియు బోధనా చర్య (దాని స్వంత ఆలోచన, దాని స్వంత ప్లాట్లు, పరాకాష్ట, ఖండించడం మొదలైనవి కలిగి ఉంటాయి), కానీ అంతర్గతంగా ఇతర "బోధనా చర్యలతో అనుసంధానించబడి ఉంటుంది. "- పాఠాలు - ప్రోగ్రామ్‌లో నిర్వచించబడిన ఒక సమగ్ర వ్యవస్థ యొక్క లింక్‌లు. కళాత్మక మరియు బోధనా "పని"గా రచయిత యొక్క కళ పాఠం యొక్క లక్షణాల ఆధారంగా, పాఠం-చిత్రాన్ని రూపొందించడానికి క్రింది సూత్రాలు నిర్ణయించబడతాయి.

1. ఒక కళ పాఠం కోసం కొత్త నిర్మాణాన్ని నిర్మించడంలో ప్రధాన సూత్రం మానవ-ప్రజాస్వామ్య నమూనాకు అధికార-డాగ్మాటిక్ పరివర్తన నుండి తిరస్కరణ, దీని ముగింపు విద్యార్థి వ్యక్తిత్వం ఒక భాగం-అనుకూలత-అనుకూలత ఒక తరగతి బృందం, పాఠశాల, కమ్యూనికేషన్ ఆధారంగా పర్యావరణం - ఒక వ్యక్తి, వ్యక్తులు, బుధవారం. ఇది కలిగి ఉంటుంది:

ఎ) ఎదుగుతున్న వ్యక్తి యొక్క విలువ యొక్క ప్రాధాన్యత మరియు దానికదే విలువైన వస్తువుగా అతని తదుపరి అభివృద్ధి;

బి) పిల్లల మరియు పిల్లల బృందం యొక్క వయస్సు మరియు జీవన పరిస్థితులను పరిగణనలోకి తీసుకోవడం: కుటుంబం, జాతీయ, ప్రాంతీయ, మతపరమైన, మొదలైనవి;

సి) వ్యక్తిగత వ్యక్తిగత లక్షణాలను పరిగణనలోకి తీసుకోవడం, ఈ కళాత్మక మరియు సౌందర్య) కార్యాచరణ రంగంలో స్వీయ-అభివృద్ధి మరియు స్వీయ-విద్యా సామర్థ్యం.

2. ఆర్ట్ ఎడ్యుకేషన్ సిస్టమ్ (లక్ష్యం, కళాత్మక జ్ఞానం, ప్రపంచంతో కళాత్మక మరియు సౌందర్య పరస్పర చర్య యొక్క మార్గాలు, కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక కార్యకలాపాల అనుభవం మరియు భావోద్వేగ-విలువ సంబంధాల అనుభవం) యొక్క ప్రధాన భాగాలలో భావోద్వేగ-విలువ సంబంధాలను ఏర్పరిచే ప్రాధాన్యత యొక్క సూత్రం :

ఎ) ఒకరి స్వంత "నేను" (విద్యార్థి) యొక్క అభివృద్ధి చెందుతున్న నిర్మాణాన్ని మాస్టరింగ్ చేయడం;

బి) ఆధ్యాత్మిక సంస్కృతిలో భాగంగా కళాత్మక సంస్కృతి యొక్క కంటెంట్‌పై బృందం, పర్యావరణం, సమాజం యొక్క ఒకరి స్వంత "నేను" అభివృద్ధి మరియు పరివర్తన;

సి) పాఠం యొక్క కార్యకలాపాలకు ఆసక్తి మరియు ఉత్సాహం;

d) కళాత్మక చిత్రం దాని అవగాహన మరియు ఆచరణాత్మక సృష్టి ప్రక్రియలో అనుభవించడం మరియు తాదాత్మ్యం చేయడం.

3. ఉపాధ్యాయుని కళాత్మక ప్రాధాన్యతల సృజనాత్మక అవకాశాలను మరియు విద్యార్థుల కళాత్మక మరియు భావోద్వేగ-సౌందర్య శిక్షణ స్థాయిని బట్టి, పాఠం-చిత్ర నమూనా అమలులో రచయిత యొక్క డిజైన్ స్వేచ్ఛ (కూర్పు) సూత్రం:

బి) "రచన" లో పిల్లలు పాల్గొనడానికి అవసరమైన (బోధనా మరియు ఇతర) పరిస్థితులను సృష్టించడం మరియు విద్యార్థుల ప్రాథమిక తయారీ (పరిశీలన మరియు విశ్లేషణ మరియు పరిసర వాస్తవికత యొక్క సౌందర్య అంచనా కోసం హోంవర్క్) ఆధారంగా పాఠం (సహ-సృష్టి) నిర్వహించడం, కుటుంబంలో సంభాషణలు, సహచరులతో కమ్యూనికేషన్, పాఠ్యేతర కార్యకలాపాలు మొదలైనవి);

సి) మోనోలాజికల్ కంటే పాఠాన్ని నిర్వహించే డైలాజిక్ రూపం యొక్క ఉచ్చారణ ప్రాధాన్యత.

4. కళాత్మక మరియు బోధనా నాటకం యొక్క సూత్రం - నాటకశాస్త్రం మరియు దర్శకత్వం యొక్క చట్టాల అమలుపై ఆధారపడిన బోధనా పనిగా కళ పాఠం యొక్క నిర్మాణం:

ఎ) ఆలోచన యొక్క సాక్షాత్కారంగా పాఠం యొక్క దృశ్యం;

బి) పాఠం యొక్క ఆలోచన (ప్రధాన లక్ష్యం);

సి) పాఠ ప్రక్రియ యొక్క నాటకీయత (ప్లాట్);

d) పాఠం యొక్క ప్లాట్ యొక్క భావోద్వేగ మరియు అలంకారిక స్వరాలు ఉండటం (ఎపిలోగ్, ప్లాట్, క్లైమాక్స్ మరియు డినోమెంట్), వివిధ రకాల కళాత్మక మరియు బోధనా ఆటలపై (పాత్ర పోషించడం, వ్యాపారం, అనుకరణ, సంస్థాగత మరియు కార్యాచరణ మొదలైనవి) నిర్మించబడింది.

5. పాఠం యొక్క రకాన్ని మరియు నిర్మాణం యొక్క వైవిధ్యత యొక్క సూత్రం-చిత్రం యొక్క కంటెంట్ యొక్క స్వభావంపై ఆధారపడి ఉంటుంది, ఇది పాఠం యొక్క పరస్పర చర్య యొక్క స్వభావంపై ఆధారపడి ఉంటుంది. పాఠం, సహా:

ఎ) బోధనా లక్ష్యాన్ని బట్టి (పాఠాన్ని నివేదించడం, పాఠాన్ని సాధారణీకరించడం మొదలైనవి);

బి) దాని పాల్గొనేవారి దర్శకత్వం మరియు పనితీరు యొక్క కంటెంట్‌పై ఆధారపడి - ఉపాధ్యాయులు మరియు విద్యార్థులు: పాఠం-పరిశోధన; పాఠం-శోధన; పాఠం-వర్క్షాప్; అద్భుత కథ పాఠం; పాఠం-కాల్; దయలో ఒక పాఠం; చిక్కు పాఠం; పాట పాఠం; మొదలైనవి;

సి) దాని కదిలే అంశాలతో పాఠం యొక్క ఉచిత, డైనమిక్, వైవిధ్యమైన నిర్మాణం (పాఠం హోంవర్క్ అసైన్‌మెంట్‌తో ప్రారంభమవుతుంది మరియు కళాత్మక సమస్య యొక్క ప్రకటనతో ముగుస్తుంది - ప్లాట్ యొక్క ముగింపు, ఇది తదుపరి పాఠంలో పరిష్కరించబడుతుంది )

6. ఇతర రకాల కళ మరియు సౌందర్య కార్యకలాపాలు, పాఠశాల మరియు పాఠ్యేతర కార్యకలాపాలతో ఉచిత ఏకీకరణ మరియు సంభాషణ యొక్క సూత్రం:

ఎ) సంస్కృతుల సంభాషణ "అడ్డంగా" (వివిధ రకాల కళలలో మరియు "నిలువు"తో పాటు ప్రపంచ కళాత్మక సంస్కృతి యొక్క అనుభవాన్ని ఉపయోగించడం (వివిధ రకాలైన కళలలో, ప్రపంచ కళాత్మక సంస్కృతి అనుభవంలో - తాత్కాలిక మరియు వివిధ కళలు మరియు సంస్కృతుల సంభాషణ యొక్క చారిత్రక అంశాలు);

బి) ఇతర రకాల కళాత్మక మరియు సౌందర్య కార్యకలాపాలతో (సాహిత్యం, సంగీతం, థియేటర్, సినిమా, టీవీ, ఆర్కిటెక్చర్, డిజైన్ మొదలైనవి) లలిత కళల ఏకీకరణ, దీనిలో పాఠాలు ఏకీకృతం చేయబడవు, కానీ విషయాలు, సమస్యలు, చక్రాల ఆధారంగా పాఠం యొక్క ఆలోచన, లక్ష్యాలు మరియు త్రైమాసికం, ఒక సంవత్సరం పనులు, మొత్తం కళాత్మక విద్య వ్యవస్థ.

7. కళ యొక్క పాఠం యొక్క బహిరంగత యొక్క సూత్రం:

ఎ) పాఠశాల వెలుపల నిపుణుల తరగతి గదిలో (కొన్ని అంశాలు, సమస్యలు, బ్లాక్‌లపై) పిల్లలతో పనిలో పాల్గొనడం: తల్లిదండ్రులు, వివిధ రకాల కళల బొమ్మలు, వాస్తుశిల్పం, ఇతర విషయాల ఉపాధ్యాయులు మొదలైనవి;

బి) వివిధ తరగతులు మరియు వివిధ వయస్సుల పిల్లల సహకారం, ప్రాథమిక పాఠశాల వయస్సు పిల్లలతో హైస్కూల్ విద్యార్థులు తరగతుల నిర్వహణలో పాల్గొనడం మరియు దీనికి విరుద్ధంగా, ముఖ్యంగా సాధారణీకరణ పాఠాలు, పాఠాలను నివేదించడం, అంచనా వేయడంతో సహా (కాకూడదు. ఒక గుర్తుతో గందరగోళం) కళాత్మక మరియు బోధనా కార్యకలాపాల ఫలితాలు;

సి) పాఠం యొక్క ఆలోచనకు అత్యంత సముచితమైన పరిస్థితులలో (మ్యూజియంలు, ప్రదర్శనశాలలు, కళాకారుల వర్క్‌షాప్‌లు, వాస్తుశిల్పులు, జానపద కళాఖండాలు, ప్రింటింగ్ హౌస్‌లలో) తరగతి గది వెలుపల మరియు పాఠశాల వెలుపల కళ పాఠాలను నిర్వహించడం (వీలైతే) , ఆరుబయట, మొదలైనవి అవసరమైన నిపుణుల ప్రమేయంతో, పాఠశాలల లోపలి రూపకల్పన, కిండర్ గార్టెన్‌లు, పాఠశాల వెలుపల (పట్టణ మైక్రోడిస్ట్రిక్ట్‌లు, గ్రామీణ ప్రాంతాలలో) పిల్లల రచనల (మరియు వారి చర్చ) ప్రదర్శనల సంస్థ. .);

d) పాఠశాల వెలుపల పాఠం యొక్క కొనసాగింపు: పర్యావరణంతో విద్యార్థుల సంభాషణలో (కుటుంబంలో, సహచరులతో, స్నేహితులతో), వారి స్వంత స్వీయ-జ్ఞానం, స్వీయ-గౌరవం మరియు స్వీయ-అభివృద్ధి, వ్యక్తిగత అభిరుచులు మరియు ప్రవర్తనలో.

8. పాఠంలో కళాత్మక మరియు బోధనా కార్యకలాపాల ప్రక్రియ మరియు ఫలితాల స్వీయ-అంచనా యొక్క మూల్యాంకనం యొక్క సూత్రం (పాఠం యొక్క "కళ విమర్శ"):

ఎ) సంభాషణ, ఆట పరిస్థితులు, విశ్లేషణ మరియు పోలిక ద్వారా పాఠం (విద్యార్థులు మరియు ఉపాధ్యాయులచే) ఆలోచనను అమలు చేసే ప్రక్రియ యొక్క అంచనా మరియు స్వీయ-అంచనా;

బి) ఉపాధ్యాయుడు మరియు విద్యార్థుల కార్యకలాపాల ఫలితాల అంచనా మరియు స్వీయ-అంచనా, పాఠం యొక్క ఆలోచన (లక్ష్యం) తో వారి సమ్మతి;

సి) ఇతర తరగతుల విద్యార్థులు, తల్లిదండ్రులు, సాంస్కృతిక వ్యక్తులు, అధ్యాపకులు మొదలైన వారి ప్రమేయంతో "విజ్ఞానం యొక్క పబ్లిక్ సమీక్ష" (బాహాటత సూత్రం ఆధారంగా) నిర్వహించడం.

d) పాఠంలో కార్యకలాపాలను మూల్యాంకనం చేయడానికి ప్రమాణాల ఉమ్మడి నిర్ణయం (ఉపాధ్యాయుడు మరియు విద్యార్థులచే):

• భావోద్వేగ-విలువ మరియు నైతిక (ప్రతిస్పందన, తాదాత్మ్యం, సౌందర్య వైఖరి మొదలైనవి);
• కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక (కళాత్మక మరియు అలంకారిక వ్యక్తీకరణ మరియు కొత్తదనం);
• కళాత్మక పాండిత్యం మరియు అక్షరాస్యత (కళాత్మక చిత్రాన్ని ఎలా సృష్టించాలో జ్ఞానం, దృశ్య నైపుణ్యాలు మొదలైనవి).

పాఠశాలలో లలిత కళలను బోధించే పద్ధతులు మరియు పద్ధతులు:

సాహిత్యం

1. గోరియావా N.A. కళా ప్రపంచంలో మొదటి దశలు: పుస్తకం. గురువు కోసం. M., 1991.
2. సోకోల్నికోవా L.M. విజువల్ ఆర్ట్స్ మరియు ప్రాథమిక పాఠశాలలో దాని బోధన పద్ధతులు. - M., 2002.

పని యొక్క పనితీరు కోసం పద్దతి సిఫార్సులు
పనులన్నీ రాతపూర్వకంగా పూర్తవుతాయి.

అభ్యాసం #3

అభ్యాసం #4

అంశం: విద్య యొక్క ఆధునికీకరణ సందర్భంలో లలిత కళలను బోధించే ప్రధాన దిశలు

(కళా విద్య యొక్క వేరియబుల్ కంటెంట్‌ను రూపొందించే సాధనంగా ఎలక్టివ్ కోర్సులు)

ప్రవర్తనా రూపం:ప్రాక్టికల్ సెషన్ (4 గంటలు)

లక్ష్యం:"ఫైన్ ఆర్ట్స్" సబ్జెక్ట్‌కు విలువ వైఖరిని ఏర్పరచడం, లలిత కళల రంగంలో విద్యార్థుల ప్రీ-ప్రొఫైల్ మరియు ప్రొఫైల్ శిక్షణ యొక్క ఉపాధ్యాయుల నైపుణ్యాల ఏర్పాటు.

ప్రాథమిక భావనలు:ఎంచుకున్న పాఠ్యాంశాలు; వేరియబుల్ లెర్నింగ్; భేదం; అభ్యాసానికి భిన్నమైన విధానం; వ్యక్తిగతీకరణ; విద్య యొక్క వ్యక్తిగతీకరణ; యోగ్యత; సూత్రం.

ప్లాన్ చేయండి

1. ఉపదేశ యూనిట్‌గా ఎలక్టివ్ కోర్సు.
2. ఎలక్టివ్ కోర్సుల ప్రత్యేకతలు.
3. ఎలక్టివ్ కోర్సుల నిర్మాణం.
4. ఎన్నికల కంటెంట్.
5. ఎలక్టివ్ కోర్సు యొక్క ఉదాహరణ.

ఎలెక్టివ్ సబ్జెక్ట్ అనేది ఉద్దేశపూర్వకంగా ఎంపిక చేయబడిన మరియు నిర్మాణాత్మకమైన విద్య యొక్క కంటెంట్ (ఏమి అధ్యయనం చేయాలి?), ఇది తగిన పద్ధతి / సాంకేతికతను (ఎలా అధ్యయనం చేయాలి?) ఉపయోగించి ఎలక్టివ్ కోర్సును ఏర్పరుస్తుంది. ఈ విధంగా, ఒక ఎలక్టివ్ సబ్జెక్ట్ అధ్యయనం చేయబడుతోంది, ఎలక్టివ్ కోర్సు అభివృద్ధి చేయబడుతోంది.

ఉపదేశాత్మక దృక్కోణం నుండి, ఎలెక్టివ్ సబ్జెక్టుల కంటెంట్ ఎంపికకు సంభావిత విధానాలు మూడు ప్రధాన సిద్ధాంతాలకు తగ్గించబడతాయి: ఎన్సైక్లోపెడిజం, ఫార్మలిజం మరియు వ్యావహారికసత్తావాదం (యుటిటేరియనిజం).

దైహిక, కార్యాచరణ-ఆధారిత, వ్యక్తి-ఆధారిత, వ్యక్తి-కార్యకలాపం-ఆధారిత మరియు సామర్థ్య-ఆధారిత వంటి విస్తృత శ్రేణి మానసిక మరియు బోధనా విధానాల ఫ్రేమ్‌వర్క్‌లో సాంకేతిక భాగం అభివృద్ధి చేయబడుతోంది.

ప్రత్యేక విద్య యొక్క ప్రత్యేకతలను ప్రతిబింబించే ఎంపిక కోర్సుల అభివృద్ధికి ప్రాథమిక సూత్రాలలో ఇవి ఉండాలి: ఉత్పాదకత సూత్రంవిద్యా కార్యకలాపాలు, సమగ్రత సూత్రం, విద్య యొక్క కంటెంట్ మరియు కార్యాచరణ భాగాల మధ్య అనురూప్య సూత్రం, వైవిధ్యం యొక్క సూత్రం, వ్యక్తిగతీకరణ సూత్రం, ప్రాంతీయత సూత్రం.

ఎలక్టివ్ కోర్సుల యొక్క ప్రధాన విధి విద్యార్థులకు అటువంటి ప్రశ్నలకు సమాధానం ఇవ్వడం: “నేను ఏమి చదువుకోవచ్చు మరియు నేను ఏమి చదవాలనుకుంటున్నాను? ఎలా? ఎక్కడ? ఎందుకు?". అన్నింటికంటే, సబ్జెక్ట్ ప్రొఫైల్ అధికారికంగా విద్యార్థిని కఠినమైన సరిహద్దుల్లోకి నడిపిస్తుంది, అతని విద్యా పథం నుండి మానవ సంస్కృతి యొక్క వ్యక్తిగతంగా ముఖ్యమైన ప్రాంతాలను కత్తిరించవచ్చు. తత్ఫలితంగా, విద్యార్థి యొక్క విద్యా పథం వ్యక్తిగతమైనది కాదు, ప్రత్యేకమైనది కావచ్చు. ఈ ప్రమాదాన్ని అధిగమించడంలో సహాయపడే ఎంపికలు.

ఎలక్టివ్ కోర్సులకు విద్యా ప్రమాణాలు లేవు. నాన్-స్టాండర్డైజేషన్, వేరియబిలిటీ మరియు ఎలక్టివ్ కోర్సుల స్వల్ప వ్యవధి ("ఎంపిక కోర్సులు") వాటి లక్షణాలు. ఎలక్టివ్ కోర్సుల యొక్క వైవిధ్యం క్రింది వాటిని సూచిస్తుంది: ప్రీ-ప్రొఫైల్ శిక్షణ యొక్క ఫ్రేమ్‌వర్క్‌లో, 9వ తరగతి విద్యార్థి, ఒక నిర్దిష్ట ప్రొఫైల్‌పై దృష్టి కేంద్రీకరించాడు (లేదా దీనికి విరుద్ధంగా, అతని ఎంపికలో ఇప్పటికీ వెనుకాడుతున్నారు), విభిన్న కోర్సులను మాస్టరింగ్ చేయడంలో తన “బలాన్ని” ప్రయత్నించాలి. , ఇది కంటెంట్‌తో పాటు పరిమాణాత్మకంగా కూడా చాలా ఉండాలి. కంటెంట్, సంస్థ యొక్క రూపం మరియు నిర్వహణ యొక్క సాంకేతికతలో ఒకదానికొకటి భిన్నమైన పెద్ద సంఖ్యలో కోర్సులు ఉండటం సమర్థవంతమైన ప్రీ-ప్రొఫైల్ శిక్షణ కోసం ముఖ్యమైన బోధనా పరిస్థితులలో ఒకటి. నిర్దిష్ట ఐచ్ఛిక కోర్సుల కాలపరిమితి మారవచ్చు. ఏదేమైనా, 9 వ తరగతి విద్యార్థి తనను తాను ప్రయత్నించాలని మరియు వివిధ కోర్సులను మాస్టరింగ్ చేయడంలో తన బలాన్ని పరీక్షించుకోవాలని ఉపాధ్యాయులు గుర్తుంచుకోవాలి. అందువల్ల, కోర్సులు స్వల్పకాలికంగా ఉండటం మంచిది.

10, 11 తరగతుల్లో పరిస్థితి భిన్నంగా ఉంది. హైస్కూల్‌లో ఎలక్టివ్ కోర్సులు, విద్యార్థులు ఇప్పటికే ప్రొఫైల్‌ను నిర్ణయించి, నిర్దిష్ట ప్రొఫైల్‌లో చదవడం ప్రారంభించినప్పుడు, మరింత క్రమబద్ధంగా ఉండాలి (వారానికి ఒకసారి లేదా రెండుసార్లు), దీర్ఘకాలికంగా (కనీసం 36 గంటలు) మరియు, ముఖ్యంగా, పూర్తిగా సెట్ చేయాలి ప్రీ-ప్రొఫైల్ శిక్షణలో భాగంగా 9వ తరగతిలో కంటే భిన్నమైన లక్ష్యాలు. 10-11 తరగతులలో, ఎలక్టివ్ కోర్సు యొక్క ఉద్దేశ్యం ఏమిటంటే, జ్ఞానాన్ని విస్తరించడం, లోతుగా చేయడం, నిర్దిష్ట నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాలను అభివృద్ధి చేయడం మరియు ఎంచుకున్న ప్రొఫైల్‌లో సైన్స్ యొక్క కొత్త రంగాలతో పరిచయం పొందడం.

ఇవి 9వ తరగతులు మరియు 10-11 తరగతులలో ఎలక్టివ్ కోర్సుల మధ్య ప్రధాన తేడాలు, అభివృద్ధి మరియు రూపకల్పన కోసం అవసరాలు సమానంగా ఉంటాయి.

పాఠ్యప్రణాళిక క్రింది నిర్మాణ అంశాలను కలిగి ఉండాలి:

• శీర్షిక పేజీ.
• ప్రోగ్రామ్ సారాంశం(విద్యార్థులు మరియు తల్లిదండ్రులకు విడివిడిగా అందుబాటులో ఉంది)
• వివరణాత్మక గమనిక.
• విద్యా మరియు నేపథ్య ప్రణాళిక.
• చదువుతున్న కోర్సు యొక్క కంటెంట్.
• పద్దతి సిఫార్సులు (ఐచ్ఛికం)
• పాఠ్యప్రణాళిక యొక్క సమాచార మద్దతు.
• అప్లికేషన్లు (ఐచ్ఛికం)

వివరణాత్మక గమనిక.

• వివరణాత్మక గమనిక ఈ ఐచ్ఛిక కోర్సు ఏ విద్యా రంగానికి చెందినదో సూచనతో ప్రారంభం కావాలి మరియు ఇచ్చిన స్థాయి అధ్యయనం మరియు ఇచ్చిన ప్రొఫైల్ కోసం ఫీల్డ్ యొక్క లక్ష్యాల సంక్షిప్త ప్రకటన. ఇది శిక్షణ యొక్క సమగ్రతను పెంచడానికి సహాయపడుతుంది, కార్యక్రమాల ఐక్యత కోసం అవసరాన్ని అమలు చేయడానికి మిమ్మల్ని అనుమతిస్తుంది. అప్పుడు ఈ ఎంపిక కోర్సు యొక్క నిర్దిష్ట విధులను బహిర్గతం చేయాలి.
• ఎలక్టివ్ కోర్సు యొక్క లక్ష్యాలను రూపొందించడం అత్యంత ముఖ్యమైన విభాగం. అన్నింటిలో మొదటిది, ఒక నిర్దిష్ట విద్యా రంగంలో భాగంగా ఎలక్టివ్ కోర్సు యొక్క పనితీరు నుండి ఉత్పన్నమయ్యే లక్ష్యాలను బహిర్గతం చేయాలి. లక్ష్యాలను అర్ధవంతమైన రీతిలో రూపొందించడం చాలా ముఖ్యం, తద్వారా అవి పరిగణనలోకి తీసుకుంటాయి: సంబంధిత విద్య యొక్క ప్రొఫైల్, విద్యార్థులు గతంలో పొందిన జ్ఞానం, విద్యా సంస్థ యొక్క చార్టర్ యొక్క అవసరాలు, సమాచారం మరియు జ్ఞానం యొక్క పద్దతి సామర్థ్యాలు. పరిశ్రమ.
• వివరణాత్మక నోట్‌లో కవర్ చేయవలసిన లక్ష్యాల సూత్రీకరణ తర్వాత తదుపరి అంశం ఎలక్టివ్ కోర్సు యొక్క కంటెంట్ యొక్క కూర్పు మరియు నిర్మాణం యొక్క సంక్షిప్త వివరణ.
• నిర్దిష్ట అభ్యాస ఫలితాలను సాధించడానికి, ప్రోగ్రామ్ యొక్క సాధనాన్ని బలోపేతం చేయడం, దాని అమలు యొక్క మార్గాలు ముఖ్యమైనవి. అందువల్ల, ఈ కంటెంట్ అమలు కోసం సిఫార్సు చేయబడిన ప్రముఖ పద్ధతులు, పద్ధతులు, శిక్షణ యొక్క సంస్థాగత రూపాలను వర్గీకరించడం మంచిది.
• అభ్యాస ప్రక్రియ యొక్క వివరణకు సంబంధించి, ప్రధాన బోధనా సహాయాలకు పేరు పెట్టడం, ఆచరణాత్మక మరియు సైద్ధాంతిక స్వభావం యొక్క విలక్షణమైన రోగనిర్ధారణ పనులను గుర్తించడం అవసరం, ఇది ఉపాధ్యాయుని సహాయంతో మాత్రమే కాకుండా స్వతంత్రంగా కూడా విద్యార్థులు నిర్వహించాలి. ఇది సూచించబడాలి, దీని కారణంగా విద్యార్థులకు బోధించడానికి భిన్నమైన విధానం నిర్వహించబడుతుంది.
• పాఠ్యాంశాల అమలు ఫలితాలను సంగ్రహించే రూపాలు (ప్రదర్శనలు, పండుగలు, విద్యా మరియు పరిశోధన సమావేశాలు, పోటీలు);
• వివరణాత్మక గమనిక ముగింపులో, ఈ ప్రాంతంలో ఇప్పటికే ఉన్న వాటి నుండి ఈ ప్రోగ్రామ్ యొక్క విలక్షణమైన లక్షణాలను సూచించడం మంచిది; మెటీరియల్ ఎంపిక, దాని పంపిణీ, బోధనా పద్ధతుల్లో కొత్తది ఏమిటి.

విద్యా మరియు నేపథ్య ప్రణాళిక.

ఉపన్యాస గంటలు మొత్తం గంటల సంఖ్యలో 30% కంటే ఎక్కువ ఉండవు.

• విషయాలు లేదా విభాగాల సంక్షిప్త వివరణ;
• ప్రతి అంశం యొక్క పద్దతి మద్దతు యొక్క వివరణ (టెక్నిక్స్, విద్యా ప్రక్రియను నిర్వహించే పద్ధతులు, సందేశాత్మక పదార్థం, తరగతులకు సాంకేతిక పరికరాలు).

విద్యా కార్యక్రమం యొక్క సమాచార మద్దతువీటిని కలిగి ఉంటుంది:

• విద్యార్థులు మరియు ఉపాధ్యాయుల కోసం సాహిత్యం జాబితా;
• ఇంటర్నెట్ వనరుల జాబితా (URL చిరునామా, వెబ్ పేజీలు);
• వీడియో మరియు ఆడియో ఉత్పత్తుల జాబితా (CDలు, వీడియో క్యాసెట్‌లు, ఆడియో క్యాసెట్‌లు).

నిబంధనలు:

ఎంచుకున్న పాఠ్యాంశాలు- పాఠశాల యొక్క సీనియర్ స్థాయిలో అధ్యయనం యొక్క ప్రొఫైల్‌లో భాగమైన విద్యార్థుల ఎంపిక తప్పనిసరి కోర్సులు. ఎలక్టివ్ కోర్సులు పాఠ్యాంశాల్లోని పాఠశాల భాగం ద్వారా అమలు చేయబడతాయి మరియు రెండు విధులను నిర్వహిస్తాయి. వాటిలో కొన్ని ప్రొఫైల్ ప్రమాణం ద్వారా సెట్ చేయబడిన స్థాయిలో ప్రధాన ప్రొఫైల్ విషయాల అధ్యయనాన్ని "మద్దతు" చేయగలవు. ఇతరులు విద్య యొక్క ఇంట్రాప్రొఫైల్ స్పెషలైజేషన్ కోసం మరియు వ్యక్తిగత విద్యా పథాలను నిర్మించడం కోసం సేవలు అందిస్తారు. ఎలక్టివ్ కోర్సుల సంఖ్య తప్పనిసరిగా విద్యార్థి తీసుకోవాల్సిన కోర్సుల సంఖ్య కంటే ఎక్కువగా ఉండాలి. ఎలక్టివ్ కోర్సులకు ఏకీకృత రాష్ట్ర పరీక్ష లేదు.

వేరియబుల్ లెర్నింగ్- విభిన్న విద్యా కార్యక్రమాల అమలుపై ఆధారపడిన శిక్షణ, ఇక్కడ విద్యార్థుల ప్రయోజనాలను పరిగణనలోకి తీసుకొని సాధారణ విద్యా కార్యక్రమాల (ప్రాథమిక, అదనపు, ప్రొఫైల్) కంటెంట్ నిర్మాణం ద్వారా విద్యా కార్యక్రమాల వైవిధ్యం నిర్ణయించబడుతుంది, ప్రాంతీయ మరియు జాతీయ లక్షణాలు, విద్యా సంస్థ యొక్క బోధనా సిబ్బంది సామర్థ్యాలు మరియు పర్యావరణం యొక్క విద్యా వనరుల ఎంపిక.

భేదం -ఇది విద్యార్థుల అభిరుచులు, అభిరుచులు, సామర్థ్యాలు మరియు బోధనా అవకాశాలను అభివృద్ధి చేయడంలో విద్యా సంస్థల ధోరణి. వివిధ ప్రమాణాల ప్రకారం భేదాన్ని నిర్వహించవచ్చు: విద్యా పనితీరు, సామర్థ్యాలు, సబ్జెక్టుల ఎంపికను పరిగణనలోకి తీసుకోవడం మొదలైన వాటి ఆధారంగా.

అభ్యాసానికి భిన్నమైన విధానం- ప్రతి సమూహాన్ని నేర్చుకునే సాధ్యత కోసం రూపొందించబడిన వివిధ సమూహాల విద్యార్థుల లక్షణాలను పరిగణనలోకి తీసుకునే అభ్యాస ప్రక్రియ.

వ్యక్తిగతీకరణ- ఇది విద్య మరియు పెంపకం ప్రక్రియలో వారితో అన్ని రకాల పరస్పర చర్యలో విద్యార్థుల వ్యక్తిగత లక్షణాల పరిశీలన మరియు అభివృద్ధి.

అభ్యాసం యొక్క వ్యక్తిగతీకరణ – అభ్యాసం, దీనిలో పద్ధతులు, పద్ధతులు మరియు వేగం పిల్లల వ్యక్తిగత సామర్థ్యాలకు, అతని సామర్థ్యాల అభివృద్ధి స్థాయికి అనుగుణంగా ఉంటాయి.

యోగ్యత- మల్టిఫ్యాక్టోరియల్ సమాచారం మరియు కమ్యూనికేషన్ ప్రదేశంలో తన ఆలోచనలను గ్రహించగల వ్యక్తి యొక్క సామర్థ్యం.

సూత్రం- మార్గదర్శక ఆలోచన, ప్రాథమిక నియమం, కార్యాచరణకు ప్రాథమిక అవసరం, ప్రవర్తన.
ఫైన్ ఆర్ట్స్ మరియు MHCలో ఎలక్టివ్ కోర్సుకు ఉదాహరణ(అంతర్జాలం) .

ఎలక్టివ్ కోర్సు యొక్క ప్రోగ్రామ్ “ఆర్ట్ అండ్ అస్”(కళాత్మక మరియు బోధనా దిశ) టి.వి. చెలిషేవా.

చెలిషేవా T.V. “తొమ్మిదో తరగతి విద్యార్థులకు ప్రీ-ప్రొఫైల్ శిక్షణ. విద్యా ప్రాంతం "కళ". బోధన సహాయం. - M .: APK మరియు PRO, 2003.

వివరణాత్మక గమనిక

మానవతా ప్రొఫైల్ యొక్క కళాత్మక మరియు బోధనా దిశలో శిక్షణ కోసం తొమ్మిదో తరగతి విద్యార్థులకు ముందస్తు ప్రొఫైల్ తయారీని అందించడానికి ఈ కార్యక్రమం అభివృద్ధి చేయబడింది.

"ఆర్ట్ అండ్ అస్" ఎలక్టివ్ కోర్సు యొక్క కంటెంట్‌ను అమలు చేయడానికి ఉద్దేశ్యం, లక్ష్యాలు మరియు సూత్రాలు

"ఆర్ట్ అండ్ అస్" అనే ఎలిక్టివ్ కోర్సు యొక్క ఉద్దేశ్యం ఏమిటంటే, వృత్తిపరమైన శిక్షణను విజయవంతం చేయడానికి అవసరమైన రకాలు మరియు కార్యాచరణ పద్ధతులతో వారికి పరిచయం చేయడం ద్వారా మానవతా ప్రొఫైల్ యొక్క కళాత్మక మరియు బోధనా దిశలో పాఠశాల విద్యార్థుల ఆసక్తి మరియు సానుకూల ప్రేరణను ఏర్పరుస్తుంది. సంగీతం లేదా లలిత కళల ఉపాధ్యాయుని కోసం ప్రోగ్రామ్.

కళలో ప్రొఫైల్ కోర్సుకు సంబంధించి "ఆర్ట్ అండ్ అస్" అనే ఎలక్టివ్ కోర్సు ప్రోగ్నోస్టిక్ (ప్రొపెడ్యూటిక్) మరియు హ్యుమానిటీస్‌లోని ప్రధాన కళ మరియు బోధనా శాస్త్రం యొక్క గ్రాడ్యుయేట్ యొక్క చేతన ఎంపిక యొక్క సంభావ్యతను పెంచుతుంది.

సబ్జెక్ట్-ఓరియెంటెడ్ (ట్రయల్) కోర్సులలో, కిందివాటిని పరిష్కరించడానికి "ఆర్ట్ అండ్ అస్" అనే ఎలక్టివ్ కోర్సు రూపొందించబడింది. పనులు:

• కళాత్మక మరియు బోధనా దిశలో తన ఆసక్తిని గ్రహించడానికి విద్యార్థికి అవకాశం ఇవ్వండి;
• అధునాతన స్థాయిలో ఎంచుకున్న దిశలో నైపుణ్యం సాధించడానికి విద్యార్థి యొక్క సంసిద్ధత మరియు సామర్థ్యాన్ని స్పష్టం చేయండి;
• ఎలక్టివ్ పరీక్షలకు సిద్ధమయ్యే పరిస్థితులను సృష్టించడం, అనగా. భవిష్యత్ కళాత్మక మరియు బోధనాపరమైన ప్రొఫైలింగ్ విషయాలపై.

ఉన్నత పాఠశాలలో ప్రత్యేక విద్య కోసం కళాత్మక మరియు బోధనా వృత్తి ఎంపిక అమలు కోసం మానసిక సంసిద్ధత అభివృద్ధికి ఈ ఎంపిక కోర్సు దోహదం చేస్తుందని భావించబడుతుంది. అదే సమయంలో, ఆర్ట్ టీచర్ యొక్క వృత్తిపరమైన లక్షణాలపై ఓరియంటేషన్ నిర్వహించబడుతుంది, ఇవి క్రింది సామర్థ్యాలను అభివృద్ధి చేసే కోణం నుండి పరిగణించబడతాయి:

1. మానసిక మరియు బోధనా కార్యకలాపాలకు సామర్థ్యం

• పాఠం యొక్క విశ్వసనీయ సృజనాత్మక వాతావరణాన్ని సృష్టించే సామర్థ్యం;
• కళలో విద్యార్థులకు ఆసక్తి కలిగించే సామర్థ్యం;
• కళ యొక్క పనిని గ్రహించేటప్పుడు మానసిక కార్యకలాపాలను నిర్వహించే సామర్థ్యం;
• కళాత్మక సూత్రం ఆధారంగా తరగతులను నిర్వహించగల సామర్థ్యం;
• కళాత్మక మరియు బోధనా మెరుగుదల సామర్థ్యం.

2. కళా చరిత్ర, సంగీత శాస్త్ర కార్యకలాపాలకు సంబంధించిన సామర్థ్యాలు:

• పని యొక్క కళాత్మక ఉద్దేశాన్ని నిర్ణయించే సామర్థ్యం;
• ఈ ఆలోచనను అనువదించే సాధనంగా రచయితకు మారిన కళాత్మక ప్రసంగం యొక్క అంశాలను వేరు చేయగల సామర్థ్యం;
• పని యొక్క జాతీయత మరియు రచయితను నిర్ణయించే సామర్థ్యం;
• కళ యొక్క నిర్దిష్ట పని యొక్క ఉదాహరణపై కళ యొక్క విధులను గుర్తించే సామర్థ్యం;
• దాని భావోద్వేగ-అలంకారిక జ్ఞానం ఆధారంగా జీవితం పట్ల విద్యార్థుల స్వంత వైఖరిని ఏర్పరచగల సామర్థ్యం.

3. వృత్తిపరమైన కార్యకలాపాలను నిర్వహించగల సామర్థ్యం:
సంగీతం.

• ప్రదర్శకుడు-వాయిద్యకారుడు, ప్రదర్శకుడు-గాయకుడు (ఒక పనిని వ్యక్తీకరించడం ద్వారా ప్రదర్శించడం, ధ్వని వెలికితీత మరియు ధ్వని శాస్త్ర సాంకేతికతలను ఉపయోగించడం ద్వారా ఒక పని యొక్క కళాత్మక చిత్రాన్ని రూపొందించడం, సంస్కృతిని ప్రదర్శించే భావనలో సాంకేతిక మరియు కళాత్మక పనులను కలపడం మొదలైనవి. );
• గాయక మాస్టర్ నైపుణ్యాలు (నేర్చుకునే ప్రక్రియను ఒక పని యొక్క కళాత్మక మరియు బోధనా విశ్లేషణగా మార్చడం, ఒక చేత్తో ఒక వాయిద్యంపై గాయక భాగాన్ని ప్రదర్శిస్తూనే మరో చేత్తో నిర్వహించే సామర్థ్యాన్ని చూపించడం, గాయక బృందంతో పని చేయడం మరియు కాపెల్లాతో పనిచేయడం, కండక్టర్ యొక్క సంజ్ఞ మొదలైన వాటి గురించి పని యొక్క కళాత్మక చిత్రాన్ని ప్రతిబింబించడానికి);
• తోడు నైపుణ్యాలు (న్యూన్స్, టెంపో-రిథమ్; గాయక బృందం వినడం, సోలో వాద్యకారుడు, దానిని మునిగిపోకుండా ఉండగల సామర్థ్యం; ఒకరి స్వంత ప్రదర్శన యొక్క వ్యక్తీకరణతో మద్దతునిచ్చే సామర్థ్యం; గాయక బృందంతో విలీనం చేయగల సామర్థ్యం, ​​సోలో వాద్యకారుడు; సోలో వాద్యకారుడు తప్పు చేసినప్పుడు క్లిష్ట పరిస్థితి నుండి బయటపడగల సామర్థ్యం, ​​అతనికి మద్దతుగా ఉండటం; గాయక బృందాన్ని అనుభూతి చెందగల సామర్థ్యం; "ప్రయాణంలో" ఒక శ్రావ్యతను ఎంచుకొని సమన్వయం చేయగల సామర్థ్యం);
• సాంకేతిక బోధనా సహాయాలు (ధ్వని-పునరుత్పత్తి మరియు ఆడియో-విజువల్ పరికరాలు) స్వాధీనం.

కళ

• సార్వత్రిక కమ్యూనికేషన్ సాధనంగా లలిత కళల భాష యొక్క జ్ఞానం (గీయగలగాలి, వాటర్ కలర్స్, ఆయిల్స్‌తో పెయింట్ చేయవచ్చు; గ్రాఫిక్ టెక్నిక్స్ మరియు టూల్స్, డెకరేటివ్ ఆర్ట్, మోడలింగ్ టెక్నిక్‌లలో ప్రావీణ్యం కలిగి ఉండండి; 2-3 ఫాంట్‌లలో వ్రాయండి);
• కళలు మరియు చేతిపనులు, లలిత కళలు, శిల్పం, వాస్తుశిల్పం మరియు డిజైన్ రంగంలో వారి స్వంత కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక కార్యకలాపాలను నిర్వహించగల సామర్థ్యం;
• వివిధ పద్ధతులు, పద్ధతులు, కళాత్మక మరియు అలంకారిక వ్యక్తీకరణ మార్గాలను ఉపయోగించి గ్రాఫిక్, పిక్టోరియల్, డెకరేటివ్ మరియు డిజైన్, డిజైనర్ కంపోజిషన్లను కంపోజ్ చేసే సామర్థ్యం;
• కళాకృతులు, పిల్లలు మరియు ఉపాధ్యాయుల సృజనాత్మక రచనల ప్రదర్శనను పూర్తి చేసి, ఏర్పాటు చేయగల సామర్థ్యం: సాంకేతిక బోధనా సాధనాల నైపుణ్యం.

ఎలక్టివ్ కోర్సు యొక్క కంటెంట్ స్థిరత్వం మరియు స్థిరత్వం యొక్క సూత్రాల ప్రకారం అమలు చేయబడుతుంది. ఇది రెండు విభాగాలను కలిగి ఉంది: "కళ మరియు జీవితం", "కళ యొక్క ప్రత్యేకతలు మరియు కళ విద్య యొక్క లక్షణాలు". ఈ విభాగాలను అమలు చేసే ప్రక్రియలో, ఒక వైపు, సంగీతం మరియు లలిత కళలలో ప్రధాన పాఠశాల యొక్క ప్రాథమిక కార్యక్రమాలు, ప్రపంచ కళ సంస్కృతిలో ఐచ్ఛిక కోర్సుల కార్యక్రమాలు, సాంప్రదాయ జానపద సంస్కృతి మొదలైన వాటి యొక్క కంటెంట్ యొక్క లోతైన మరియు విస్తరణ ఉంది. ., మరోవైపు, పాఠశాల ఉపాధ్యాయుల కళాత్మక మరియు బోధనా వృత్తి లక్షణాలపై అవగాహన.

తొమ్మిదవ-తరగతి విద్యార్థులకు కళాకృతుల యొక్క భావోద్వేగ మరియు విలువ అవగాహన, కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక కార్యకలాపాలలో అనుభవం మరియు సంగీతం మరియు లలిత కళా ఉపాధ్యాయుల కళాత్మక మరియు బోధనా కార్యకలాపాలపై వారి స్వంత ముద్రలు ఉన్నాయని భావించబడుతుంది.

ఈ అనుభవం ఆధారంగా, మానవతా ప్రొఫైల్ యొక్క కళాత్మక మరియు బోధనా దిశపై దృష్టి సారించి తొమ్మిదవ తరగతి విద్యార్థుల ప్రీ-ప్రొఫైల్ శిక్షణ ప్రక్రియ "వృత్తికి ఆరోహణ" రూపంలో నిర్మించబడింది. దీనికి ముఖ్యమైన ప్రాముఖ్యత ఏమిటంటే, విద్యార్థుల స్వంత వైఖరిని అభివృద్ధి చేయడం, ప్రజల జీవితంలో కళ యొక్క పాత్రపై వారి స్వతంత్ర దృక్పథం, కళాత్మక విద్య యొక్క విశిష్టతలు మరియు పాఠశాల ఆర్ట్ టీచర్ యొక్క వృత్తి యొక్క ప్రత్యేకతలు.

సన్నిహిత పరస్పర చర్యలో ఉన్న కోర్సు యొక్క విభాగాల యొక్క నేపథ్య నిర్మాణం ద్వారా ఈ విధానం సులభతరం చేయబడింది. ఒక వృత్తికి ఆరోహణ యొక్క మాండలికం కళ యొక్క మల్టిఫంక్షనాలిటీ, ఒక వ్యక్తి మరియు సమాజం యొక్క సాంస్కృతిక అభివృద్ధికి యంత్రాంగంగా సాధారణ కళ విద్య, అలాగే ఈ ప్రక్రియలో ఆర్ట్ టీచర్ యొక్క శాశ్వత పాత్ర మధ్య సహజ సంబంధం కారణంగా ఉంది. థిమాటిజం యొక్క అవగాహన, సూత్రం ప్రకారం సాధారణ నుండి సంక్లిష్టంగా నిర్మించబడింది, మూడు మార్గాల్లో అభివృద్ధి చెందుతుంది:

1. పాఠశాల కళా తరగతులకు భావోద్వేగ ప్రతిస్పందన నుండి - వారి బోధనా సంస్థ యొక్క అవసరాన్ని గ్రహించడం వరకు.
2. కళాకృతులతో (పాఠశాల వెలుపల) కమ్యూనికేషన్ యొక్క స్వతంత్ర అనుభవం నుండి ఈ ప్రక్రియను (పాఠశాల తరగతులు) నిర్వహించడంలో బోధనాపరంగా నిర్దేశించిన అనుభవం వరకు,
3. విద్యార్థి (బానిస) పాత్ర నుండి గురువు (నాయకుడు) పాత్ర వరకు.

థీమ్ అభివృద్ధి చెందుతున్నప్పుడు (సాధారణ నుండి సంక్లిష్టంగా) ప్రతి పంక్తులు "విస్తరణ" పొందుతాయి.

వృత్తికి ఆరోహణ యొక్క మాండలిక తర్కం ప్రోగ్రామ్ యొక్క అంశాలు, వారి కళాత్మక మరియు బోధనా రూపకల్పన, మానసిక మరియు బోధనా ప్రాతిపదిక మరియు విద్యార్థుల వృత్తిపరమైన ధోరణి యొక్క పనులు, ప్రతి అంశం యొక్క చట్రంలో పరిష్కరించబడిన అంశాల మధ్య అనురూప్యాన్ని ఏర్పాటు చేయడంలో ఉంటుంది.

ఈ విధానం క్రింది "ఎలక్టివ్ కోర్సు "ఆర్ట్ అండ్ వి" యొక్క నేపథ్య నిర్మాణం యొక్క నిర్మాణాత్మక మరియు తార్కిక పథకంలో మరియు "వృత్తికి అధిరోహణ యొక్క మాండలిక తర్కం" పట్టికలో ప్రతిబింబిస్తుంది.

వృత్తికి ఆరోహణ యొక్క మాండలిక తర్కం

ప్రోగ్రామ్ విభాగం: కళ మరియు జీవితం

"ఆర్ట్ అండ్ అస్" అనే ఎలక్టివ్ కోర్సులో విజయానికి ప్రమాణాలు:

• వృత్తిలో ఆసక్తి అభివృద్ధి డిగ్రీ;
• కళాత్మక మరియు బోధనా కార్యకలాపాల కోసం సామర్ధ్యాల అభివ్యక్తి స్థాయి;
• కళాత్మక మరియు బోధనా కార్యకలాపాల ప్రక్రియ మరియు ఫలితం గురించి స్వతంత్ర అభిప్రాయాలు, స్థానాలు, తీర్పుల యొక్క అభివ్యక్తి స్థాయి.

పని ప్రక్రియలో విద్యార్థుల పరిశీలనలు, వారితో ఇంటర్వ్యూలు, అలాగే ప్రతిపాదిత అంశాలలో ఒకదానిపై వ్యాసాన్ని పూర్తి చేయడం ఆధారంగా తరగతుల ప్రభావం ఈ ప్రమాణాల ప్రకారం పర్యవేక్షించబడుతుంది.

"కళ అనేది భావాల సామాజిక సాంకేతికత" (L.S. వైగోట్స్కీ).
"మాన్ ఇన్ ది ఆర్ట్ వరల్డ్".
"అలంకారిక భాషల వ్యవస్థగా కళ".
"పాఠశాలలో కళ".
"కళ - ఉపాధ్యాయుడు - విద్యార్థి".
"కళలో ఒక పాఠం - ఒక పాఠం-చర్య."
"వృత్తి - ఉపాధ్యాయుడు-కళాకారుడు".

కోర్సు యొక్క అధ్యయనాన్ని పూర్తి చేసే సారాంశం తొమ్మిదవ తరగతి విద్యార్థులకు నివేదించే ఒక రూపం. సారాంశం అభ్యాస-ఆధారిత పాత్రను కలిగి ఉంది మరియు తరగతి గదిలో పొందిన సమాచారం, ఉపాధ్యాయుడు సిఫార్సు చేసిన సాహిత్య మూలాలు, అలాగే కళాత్మక మరియు బోధనా అభ్యాసం నుండి నిర్దిష్ట ఉదాహరణల ఆధారంగా పాఠశాల పిల్లల ప్రతిబింబాలను కలిగి ఉంటుంది.

"కళ మరియు మేము" ఎంపిక కోర్సు యొక్క కంటెంట్ అమలు పద్ధతులు మరియు రూపాలు

కోర్సు యొక్క కంటెంట్ కళాత్మక మరియు బోధనా నాటకీయత, సాధారణీకరణ, సమస్య-శోధన పద్ధతి మరియు ప్రాజెక్ట్ పద్ధతి యొక్క పద్ధతుల ఆధారంగా అమలు చేయబడుతుంది. కళాత్మక మరియు బోధనా నాటకీయత యొక్క పద్ధతి ఎంచుకున్న సబ్జెక్ట్‌లో పాఠశాల పిల్లల మానసిక అనుసరణను అమలు చేయడానికి దోహదం చేస్తుంది, ఇది కళ యొక్క ప్రత్యేకతలు మరియు కళ విద్య ప్రక్రియకు పూర్తిగా అనుగుణంగా ఉంటుంది. సమస్య-శోధన పద్ధతి, సాధారణీకరణ పద్ధతి మరియు ప్రాజెక్ట్‌ల పద్ధతి తొమ్మిదవ-తరగతి విద్యార్థులను వృత్తికి అధిరోహించే ప్రక్రియను ఆప్టిమైజ్ చేస్తాయి, ఎందుకంటే వారు దాని యొక్క స్వతంత్ర దృక్పథాన్ని, దాని లక్షణాల యొక్క చేతన అవగాహనను ఏర్పరచడంలో సహాయపడతారు.

"ఆర్ట్ అండ్ అస్" అనేది ప్రకాశవంతమైన అభ్యాస-ఆధారిత ధోరణితో కూడిన డైనమిక్ కోర్సు, ఇది తరగతులను నిర్వహించే వివిధ రకాలు మరియు రూపాల ద్వారా రుజువు చేయబడింది. రెండు రకాల తరగతులు ఉన్నాయి: పాఠ్యేతర మరియు తరగతి గది. పాఠ్యేతర కార్యకలాపాలలో: కచేరీ హాల్, థియేటర్, ఆర్ట్ ఎగ్జిబిషన్ మొదలైనవాటిని సందర్శించడం; ప్రధాన పాఠశాల తరగతుల్లో ఒకదానిలో సంగీతం లేదా లలిత కళ పాఠానికి హాజరు కావడం; పాఠ్యేతర వర్క్‌షాప్ (ప్రధాన పాఠశాలలో సంగీతం లేదా లలిత కళలలో ఒక పాఠం యొక్క భాగాన్ని నిర్వహించడం); పాఠ్యేతర కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక కార్యకలాపాలు. తరచుగా మారుతున్న కార్యకలాపాలకు ధన్యవాదాలు, విద్యార్థులు వారి ప్రత్యేక నైపుణ్యాలతో సంబంధం లేకుండా వారి అభిరుచులకు అనుగుణంగా కళాత్మక సృజనాత్మకతలో పాల్గొనగలుగుతారు మరియు సంగీతం లేదా లలిత కళల ఉపాధ్యాయుడిగా తమను తాము ప్రయత్నించగలుగుతారు. పాఠాలు క్రింది రూపాల్లో నిర్వహించబడతాయి: విద్యాపరమైన పరిస్థితుల మోడలింగ్‌తో సమస్య-శోధన కార్యకలాపాలు, సెమినార్లు, ఉచిత చర్చలు, ఆడియో మరియు వీడియో రికార్డింగ్‌లను ఉపయోగించి రౌండ్ టేబుల్‌లు.

రౌండ్ టేబుల్ "ఆర్ట్ అండ్ అస్" అనే ఎలక్టివ్ కోర్సును పూర్తి చేస్తుంది. ఆర్ట్ టీచర్ యొక్క వృత్తిపరమైన శిక్షణలో పాల్గొన్న విద్యా సంస్థల ఉపాధ్యాయులు మరియు విద్యార్థులు, అలాగే ఏదైనా కళాత్మక వృత్తిలో నిపుణుడు దాని పనిలో పాల్గొనవచ్చు. రౌండ్ టేబుల్ యొక్క ప్రధాన పని ఆర్ట్ టీచర్ యొక్క ప్రత్యేక లక్షణాలను గుర్తించడం, ఇది మానసిక మరియు బోధన, కళ విమర్శ మరియు వృత్తిపరమైన ప్రదర్శన కార్యకలాపాలలో అతని సామర్థ్యాలలో వ్యక్తమవుతుంది.

రౌండ్ టేబుల్ సమయంలో, సంబంధిత విద్యా సంస్థల విద్యార్థులలో ఈ సామర్ధ్యాల అభివృద్ధి స్థాయిని ప్రదర్శించడం సాధ్యపడుతుంది (స్టడీ స్కూల్ పరిస్థితులు అనుకరించబడతాయి; సంగీత, నృత్యం, కవితా రచనలు లేదా వాటి శకలాలు ప్రత్యక్షంగా ప్రదర్శించబడతాయి లేదా రికార్డ్ చేయబడతాయి; డ్రాయింగ్లు లేదా అలంకరణ మరియు అనువర్తిత ఉత్పత్తులు సృష్టించబడతాయి, మొదలైనవి). ఆహ్వానించబడిన పాల్గొనేవారు తొమ్మిదో తరగతి విద్యార్థుల నుండి ప్రశ్నలకు సమాధానమివ్వాలని భావిస్తున్నారు. పని పూర్తయిన తర్వాత, విద్యార్థులు దానిలో ప్రాతినిధ్యం వహించే ప్రత్యేక కళాత్మక లేదా కళాత్మక మరియు బోధనా ధోరణి యొక్క ప్రతి సంస్థకు ప్రకటనల బ్రోచర్‌తో ప్రాంతం యొక్క విద్యా మ్యాప్‌ను అందుకుంటారు.

కోర్సు ప్రణాళిక మరియు పాఠం కంటెంట్

పాఠ్యాంశ ప్రణాళిక క్రమం

కోర్సు యొక్క విద్యా మరియు నేపథ్య ప్రణాళిక

కోర్సు యొక్క ప్రోగ్రామ్ కంటెంట్

విభాగం I. కళ మరియు జీవితం

అంశం 1. మనకు కళ ఎందుకు అవసరం? (2 గంటలు)

పాఠం పాఠశాల వెలుపల జరుగుతుంది: కచేరీ హాలులో, థియేటర్‌లో, ఎగ్జిబిషన్‌లో లేదా ఆర్ట్ మ్యూజియంలో. తొమ్మిదవ-తరగతి విద్యార్థులు ఒక వ్యక్తి జీవితంలో కళ యొక్క అర్ధాన్ని వారు చూసిన లేదా విన్న వాటి యొక్క నిర్దిష్ట ఉదాహరణలపై ప్రతిబింబించడానికి ఆహ్వానించబడ్డారు. ప్రతిబింబాలు డైరీలో రికార్డ్ చేయబడ్డాయి. ప్రతిబింబం యొక్క తర్కం కోసం, సూచన ప్రశ్నలు అందించబడతాయి:

• వివిధ రకాల కళలలో సాధారణమైనది మరియు ప్రత్యేకమైనది ఏమిటి?
• మీరు "కమ్యూనికేట్" చేసిన కళాఖండాన్ని కళాఖండంగా పిలవడం సాధ్యమేనా?
• ఎందుకు?
• గొప్ప కళాఖండాలు చిరస్థాయిగా నిలిచిపోవడానికి కారణం ఏమిటి?
• మీరు చూసిన లేదా విన్న కళ యొక్క రచయిత గురించి మీరు ఏమి చెప్పగలరు?

అంశం 2. "కళ అనేది భావాల సామాజిక సాంకేతికత" (L. S. వైగోట్స్కీ) (1 గంట)

మునుపటి పాఠం యొక్క మెటీరియల్ ప్రమేయం మరియు ముద్రల డైరీలో నమోదు చేయబడిన తొమ్మిదవ తరగతి విద్యార్థుల ప్రతిబింబాలతో ఈ అంశం ఉచిత చర్చ రూపంలో అమలు చేయబడుతుంది. చర్చ అంశం 1లో ప్రతిపాదించబడిన మార్గదర్శక ప్రశ్నలపై ఆధారపడి ఉంటుంది.

సామూహిక ప్రతిబింబం ద్వారా, ఒక వ్యక్తి యొక్క పరివర్తన, అభిజ్ఞా మరియు మూల్యాంకన కార్యకలాపాలతో సంబంధం ఉన్న కళ యొక్క విధులు, కమ్యూనికేషన్ ప్రక్రియలో అతని భాగస్వామ్యంతో నిర్ణయించబడాలి. దీన్ని చేయడానికి, తరగతుల సమయంలో, ప్రశ్నలకు సమాధానాల కోసం సామూహిక శోధన నిర్వహించబడుతుంది:

• చూసిన (విన్న) కళ మీలో ఏ భావాలను, భావోద్వేగాలను రేకెత్తించింది?
• మీరు అతని నుండి ఏమి నేర్చుకున్నారు?
• మీరు కృతి యొక్క పాత్రలు మరియు దాని రచయితతో కమ్యూనికేషన్ ప్రక్రియను కలిగి ఉన్నారని చెప్పడం సాధ్యమేనా? ఎందుకు?
• కృతి యొక్క పాత్రల పట్ల మరియు మొత్తం పని పట్ల మీ వైఖరి ఏమిటి?
• రచయిత తన పనితో ఏమి చెప్పాలనుకున్నాడు?

అంశం 3. కళా ప్రపంచంలో మనిషి (2 గంటలు)

ఈ అంశంపై తరగతుల మొదటి గంట ప్రధాన పాఠశాలలోని ఏదైనా తరగతిలో సంగీతం లేదా లలిత కళలలోని పాఠాలలో ఒకదానికి సామూహిక సందర్శన రూపంలో బోధనా వర్క్‌షాప్.
పాఠానికి 5-7 నిమిషాల ముందు, సంగీత ఉపాధ్యాయుడు (లలిత కళలు) క్లుప్తంగా వర్ణిస్తారు:

1. ఈ తరగతి విద్యార్థులు వారి సాధారణ మరియు సంగీత (కళాత్మక) అభివృద్ధి పరంగా:
   • పిల్లల సాధారణ అభివృద్ధి - మేధస్సు; ప్రసంగం; సాధారణ సంస్కృతి మరియు అభిరుచులు; కార్యాచరణ; కళ తరగతుల పట్ల వైఖరులు; కళేతర విభాగాలలో విజయం, మొదలైనవి;
   • పిల్లల సంగీత (కళాత్మక) అభివృద్ధి - ఒక నిర్దిష్ట రకమైన కళపై ఆసక్తి; శ్రోతల (వీక్షకుల) శ్రద్ధ పరిమాణం; సంగీత (కళాత్మక) అభిరుచులు; ప్రత్యేక నైపుణ్యాలు మరియు సామర్థ్యాల అభివృద్ధి డిగ్రీ; సంగీతం (దృశ్య కళలు) మొదలైన వాటి గురించి సైద్ధాంతిక, చారిత్రక మరియు గ్రంథ పట్టిక జ్ఞానం.
2. కింది స్థానాలపై రాబోయే పాఠం యొక్క ప్రోగ్రామ్:
   • క్వార్టర్ యొక్క అంశం; పాఠం యొక్క థీమ్, త్రైమాసికం, సంవత్సరం యొక్క పాఠాల వ్యవస్థలో దాని స్థానం;
   • పాఠం యొక్క కళాత్మక మరియు బోధనా భావన;
   • సంగీత (కళాత్మక) పదార్థం.

అంశంపై తదుపరి పని కోసం, తొమ్మిదవ-తరగతి విద్యార్థులు ఉపాధ్యాయుడు ఇచ్చిన లక్షణాలను, అలాగే పాఠం యొక్క వారి స్వంత అభిప్రాయాలను నమోదు చేస్తారు. అదనంగా, వారు ఈ తరగతి యొక్క కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక కార్యకలాపాలలో పాల్గొనవచ్చు.

"కళ ప్రపంచంలోని మనిషి" అనే అంశంపై రెండవ గంట తరగతులు పాఠం-సెమినార్‌గా నిర్వహించబడతాయి. కింది సూచనాత్మక ప్రశ్నల ఆధారంగా పాఠశాల పిల్లలు దాని కోసం ప్రాథమిక తయారీని నిర్వహిస్తారు:

• కళ ఒక వ్యక్తి నుండి పరోక్షంగా ఉంటుందా?
• కళ యొక్క సృష్టి మరియు నిర్వహణలో ఎలాంటి వ్యక్తులు పాల్గొంటారు?
• సమగ్ర పాఠశాలలో మనకు కళా వస్తువులు ఎందుకు అవసరం?
• కళ పాఠంలో కళాత్మక మరియు బోధనా ప్రక్రియలో పాల్గొనేవారు ఎవరు?
• స్కూల్ ఆర్ట్ టీచర్. అతను ఎవరు? అతను ఎలా ఉండాలి?

సెమినార్లో పని కోసం నిర్దిష్ట ఆచరణాత్మక పదార్థం హాజరైన పాఠం, ఇది నిర్మాణాత్మక విశ్లేషణకు లోబడి ఉంటుంది.

సెమినార్ ప్రక్రియలో, ప్రతిపాదిత ప్రశ్నలకు సమాధానమిస్తూ, తొమ్మిదవ తరగతి విద్యార్థులు స్వతంత్రంగా కళ మరియు జీవితం, కళ మరియు మనిషి, కళ మరియు పాఠశాల కార్యకలాపాల యొక్క పరస్పర ఆధారపడటాన్ని ఏర్పాటు చేస్తారని భావించబడుతుంది.

విభాగం II. కళ యొక్క ప్రత్యేకత మరియు కళ విద్య యొక్క లక్షణాలు

అంశం 1. అలంకారిక భాషల వ్యవస్థగా కళ (10 గంటలు)

ఈ అంశంపై తరగతులు రెండు బ్లాక్‌లుగా విభజించబడ్డాయి: సమస్య-శోధన కార్యకలాపాల బ్లాక్ మరియు కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక కార్యకలాపాల బ్లాక్.

సమస్య-శోధన కార్యకలాపాల బ్లాక్ఒక్కో గంట చొప్పున ఎనిమిది సెషన్లు ఉంటాయి. ఈ తరగతులు అభ్యాస-ఆధారితమైనవి, పాఠశాల పాఠం యొక్క పరిస్థితుల అనుకరణ మరియు కళాకృతుల ప్రదర్శన లేదా వాటి శకలాలు ఏ రూపంలోనైనా నిర్వహించబడతాయి. ఈ సందర్భంలో, సంగీతం, లలిత కళలు, సాహిత్యం యొక్క పాఠాలలో విద్యార్థులు పరిచయం చేసిన కళాత్మక సామగ్రిని ఉపయోగించవచ్చు.

మొదటి గంట
ప్రపంచంలోని సౌందర్య గ్రహణశక్తి యొక్క అత్యున్నత రూపంగా కళ. కళలో "ఎటర్నల్" థీమ్స్. కళాత్మక చిత్రం. కళలో అందం మరియు నిజం. కళ యొక్క సింక్రెటిక్ మూలాలు. కళ రకాలు. సాహిత్యం. సంగీతం. కళ. కళలో సంప్రదాయం మరియు ఆవిష్కరణ.

రెండవ గంట
థియేటర్. నాటకం, సంగీత, తోలుబొమ్మ థియేటర్లు. నటుడు, దర్శకుడు, నాటక రచయిత, కళాకారుడు, స్వరకర్త - స్టేజ్ యాక్షన్ సృష్టికర్త. ప్రసిద్ధ థియేటర్ పేర్లు.

మూడవ గంట
సింథటిక్ కళలు.
కొరియోగ్రఫీ. నృత్య భాష. వివిధ రకాల నృత్యాలు: శాస్త్రీయ, జానపద, చారిత్రక మరియు రోజువారీ, బాల్రూమ్, ఆధునిక. మంచు మీద బ్యాలెట్. అత్యుత్తమ మాస్టర్స్ మరియు కొరియోగ్రాఫిక్ సమూహాలు.

నాల్గవ గంట
సింథటిక్ కళలు. సినిమా అనేది శాస్త్రీయ మరియు సాంకేతిక విప్లవం నుండి పుట్టిన కళ. సినిమా రకాలు, దాని కళా వైవిధ్యం మరియు అలంకారిక విశిష్టత. సినిమాని రూపొందించే కళాత్మక ప్రక్రియ. స్క్రీన్ రైటర్, సినిమా డైరెక్టర్, సినిమాటోగ్రాఫర్. సినీరంగంలో గొప్ప పేరు తెచ్చుకున్నారు.

ఐదవ గంట
ఫోటోగ్రఫీ అనేది "లైట్ పెయింటింగ్" యొక్క కళ. ఫోటోగ్రఫీ యొక్క జెనర్ థీమ్‌లు (స్టిల్ లైఫ్, ల్యాండ్‌స్కేప్). ఫ్రేమ్‌లోని ఫోటో పోర్ట్రెయిట్ మరియు ఈవెంట్‌లు. ఫోటోగ్రాఫిక్ ఇమేజ్ మరియు కళాత్మక ఫోటోగ్రఫీ యొక్క సమాచారం.

ఆరవ గంట
రూపకల్పన. మానవ వాతావరణాన్ని నిర్వహించడం, అతని జీవితాన్ని అలంకరించడం. డిజైన్ యొక్క ప్రాంతాలు. రోజువారీ జీవితంలో సౌందర్యం యొక్క అభివ్యక్తిగా పూల డిజైన్ నేడు డిజైనర్ యొక్క వృత్తి.

ఏడవ గంట
20వ శతాబ్దం ద్వితీయార్ధంలో కొత్త రకాలు మరియు కళా ప్రక్రియలు. టెలివిజన్: వ్యక్తీకరణ సాధనాల ప్రత్యేకత మరియు ప్రధాన టెలివిజన్ మరియు వీడియో కళా ప్రక్రియలు. కళ మరియు కంప్యూటర్ సాంకేతికతలు (కంప్యూటర్ సంగీతం, కంప్యూటర్ గ్రాఫిక్స్, కంప్యూటర్ యానిమేషన్, మల్టీమీడియా ఆర్ట్, వెబ్‌సైట్ అభివృద్ధి మొదలైనవి).

ఎనిమిదో గంట
అద్భుతమైన కళలు. సర్కస్ (అక్రోబాటిక్స్, బ్యాలెన్సింగ్ యాక్ట్, సంగీత విపరీతత, విదూషకుడు, భ్రమ). స్వర, నాటకీయ, సంగీత, కొరియోగ్రాఫిక్ మరియు సర్కస్ కళల సంశ్లేషణగా వెరైటీ. ప్రసిద్ధ పాప్ పేర్లు. పాప్ కచేరీలు మరియు ప్రదర్శన కార్యక్రమాల సృష్టి.

కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక కార్యకలాపాల బ్లాక్ విద్యార్థుల సృజనాత్మక అవసరాలను తీర్చడానికి ఉపయోగపడుతుంది మరియు రెండు గంటల పాఠ్యేతర పని కోసం రూపొందించబడింది.

తొమ్మిదవ-తరగతి విద్యార్థుల వ్యక్తిగత పని లేదా చిన్న సమూహాలలో పని చేయవలసి ఉంటుంది, ఇది సామూహిక పాఠ్యేతర కార్యకలాపాలలో మరింతగా రూపొందించబడింది. కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక కార్యకలాపాల అమలు యొక్క ప్రధాన సూత్రం ఒక నిర్దిష్ట సృజనాత్మక ఈవెంట్ యొక్క ఉచిత ఎంపిక, దీని కోసం తయారీ ఈ బ్లాక్ కోసం కేటాయించిన పాఠ్యేతర సమయంలో జరుగుతుంది.

కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక కార్యాచరణ యొక్క క్రింది రూపాలు ఆశించబడతాయి:

• కళాత్మక ప్రాజెక్టుల అమలు (థియేట్రికల్ ప్రదర్శనలు, సాయంత్రాలు, ప్రదర్శనలు, వీడియో చిత్రీకరణ, పండుగలు, సెలవులు, పోటీలు మొదలైనవి);
• దృశ్యాల సామూహిక సృష్టి; దర్శకత్వం, నటన, నృత్యం మరియు ప్లాస్టిక్ సృజనాత్మకత యొక్క అంశాలు; థియేట్రికల్ మరియు ఎంటర్టైన్మెంట్ ప్రాజెక్ట్ యొక్క కళాత్మక మరియు సంగీత రూపకల్పన;
• కళాత్మక ఫోటోగ్రఫీ, వీడియో ప్రోగ్రామ్‌ల సృష్టి, వీడియో ఫిల్మ్‌లు;
• ప్రచురణ కార్యకలాపాల అంశాలు (అలంకరణ, కవిత్వ పంచాంగాలు, ఫోటో ప్రదర్శనలు, పాఠశాల నేపథ్య పత్రికలు మరియు వార్తాపత్రికలు, బుక్‌లెట్ విడుదలలు మొదలైనవి);
• డ్యాన్స్ సాయంత్రాలు, బాల్రూమ్ డ్యాన్స్ అనేది పాఠశాల పిల్లల కమ్యూనికేషన్ మరియు సాంఘికీకరణ సాధనంగా.

ప్రధాన పాఠశాలలో సంగీతం మరియు లలిత కళలలో తరగతుల సమయంలో తొమ్మిదవ తరగతి విద్యార్థులు పొందిన జ్ఞానం మరియు నైపుణ్యాల ద్వారా కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక కార్యకలాపాల అమలు సులభతరం చేయబడింది, అలాగే మునుపటి తరగతులలో ఈ ఎలక్టిక్ కోర్సులో వారు అందుకున్న సమాచారం.

అంశం 2. స్కూల్ ఆర్ట్ పాఠం - దాని ప్రత్యేకత ఏమిటి? (1 గంట)

తొమ్మిదవ-తరగతి విద్యార్థులు ఈ క్రింది మార్గదర్శక ప్రశ్నలపై (ప్రోగ్రామ్ యొక్క మొదటి మరియు రెండవ విభాగాల యొక్క మునుపటి పాఠాల మెటీరియల్ ఆధారంగా) స్వంతంగా సిద్ధమయ్యే పాఠ-సెమినార్:

• కళ మరియు సైన్స్ మధ్య తేడా ఏమిటి?
• పాఠశాల శాస్త్రీయ విభాగాలు మరియు కళా వస్తువుల మధ్య తేడా ఏమిటి?
• పాఠశాల మరియు ప్రత్యేక కళ తరగతుల మధ్య తేడా ఏమిటి?
• స్కూల్లో ఆర్ట్ పాఠం ఎలా ఉంటుంది? అతని నాటకీయత ఏమిటి?
• కళాకృతులకు సంబంధించి పాఠశాల పిల్లల క్రియాశీల స్థానం అవసరమా? కళా విభాగాల పాఠాలలో ఇది ఎలా వ్యక్తమవుతుంది?
• "కళ - ఉపాధ్యాయుడు - విద్యార్థి" అనే త్రయంలో పరస్పర చర్య ఏమిటి?
• పాఠశాల పిల్లల కళా విద్యలో ఉపాధ్యాయుని పాత్ర ఏమిటి?

సెమినార్ వద్ద పని ఫలితంగా, సెకండరీ పాఠశాలలో ఒక కళ పాఠం అనేది కళ యొక్క చట్టాల ప్రకారం నిర్మించబడిన కళాత్మక మరియు బోధనా చర్య అని విద్యార్థులు ఒప్పించబడతారని భావించబడుతుంది; సమాన భాగస్వాములు ఉన్నారు; కళాకృతులకు భావోద్వేగ ప్రతిస్పందనను ప్రోత్సహిస్తుంది, వాటిలో లేవనెత్తిన జీవిత సమస్యలపై క్రియాశీల స్వతంత్ర ప్రతిబింబం; కళాత్మక మరియు సృజనాత్మక కార్యకలాపాలకు ప్రేరేపిస్తుంది; ఒక నిర్దిష్ట రకమైన కళాత్మక కార్యాచరణను నేర్చుకోవడానికి, పాఠం అందించే దానికంటే ఎక్కువ నేర్చుకోవడానికి మరియు అర్థం చేసుకోవడానికి కోరికను కలిగిస్తుంది.

అంశం 3. కళ - ఉపాధ్యాయుడు - విద్యార్థి (2 గంటలు)

అంశం రెండు పాఠ్యేతర వర్క్‌షాప్‌ల రూపంలో అమలు చేయబడుతుంది. "కళ - ఉపాధ్యాయుడు - విద్యార్థి" అనే త్రయంలో సంభాషణ ఐక్యతను స్థాపించడం లక్ష్యంగా పెట్టుకుంది.

తొమ్మిదవ-తరగతి విద్యార్థులు ప్రధాన పాఠశాలలోని ఒక తరగతిలో సంగీతం మరియు (లేదా) దృశ్య కళల పాఠాలను నిర్వహించడంలో పాల్గొంటారు.

స్థిరపడిన ప్రతి ఒక్కరూ ఏదైనా కళాత్మక పదార్థంతో పాఠం యొక్క భాగాన్ని సిద్ధం చేస్తారు. తొమ్మిదవ తరగతి విద్యార్థులలో ఒకరు సమన్వయకర్త పాత్రను పోషిస్తారు, దీని పని ఈ శకలాలు ఒకే కళాత్మక మరియు బోధనా చర్యగా నిర్మాణాత్మకంగా కలపడం. ప్రీ ప్రొఫైల్ శిక్షణకు నాయకత్వం వహించే ఉపాధ్యాయుడు ఈ ప్రక్రియ యొక్క నిర్వాహకుడు.

అంశం 4. వృత్తి - ఉపాధ్యాయుడు-కళాకారుడు (2 గంటలు)

ఈ ప్రాంతంలోని ఆర్ట్ మరియు ఆర్ట్-పెడగోగికల్ విద్యా సంస్థల ఉపాధ్యాయులు మరియు విద్యార్థుల ఆహ్వానంతో పాఠం రౌండ్ టేబుల్ రూపంలో జరుగుతుంది. ఆర్ట్ టీచర్ యొక్క ప్రధాన వృత్తిపరమైన లక్షణాలను గుర్తించడం మరియు ఈ దిశలో ప్రొఫైల్ చేయబడిన ప్రాంతంలోని విద్యా సంస్థల గురించి విద్యార్థులకు సమాచారాన్ని అందించడం ప్రధాన పని.

1. బోల్డిరేవా EM. రష్యన్ సాహిత్యం. XX శతాబ్దం: ఉచ్. డైరెక్టరీ. - M.: బస్టర్డ్, 2000.
2. వర్దన్యన్ ఆర్.వి. ప్రపంచ కళ సంస్కృతి: వాస్తుశిల్పం. - M.: Vla-dos; 2003.
3. Grushevitskaya T.G., గుజిక్ M.A., సడోఖిన్ A.P. ప్రపంచ కళాత్మక సంస్కృతి నిఘంటువు. - M.: అకాడమీ, 2002.
4. గుజిక్ M.A., కుజ్మెంకో E.M. మధ్య యుగాల సంస్కృతి: వినోదాత్మక ఆటలు: పుస్తకం. 6-9 తరగతుల విద్యార్థులకు - ఎం.; జ్ఞానోదయం, 2000.
5. గుజిక్ M.A. ప్రపంచ కళ సంస్కృతికి విద్యా మార్గదర్శి: 6-9 కణాలు. - M: జ్ఞానోదయం, 2000.
6. గుజిక్ M.A. రష్యన్ సంస్కృతి: వినోదాత్మక ఆటలు: పుస్తకం. 6-9-M తరగతుల విద్యార్థులకు: జ్ఞానోదయం. 2000
7. గుజిక్ M.A. ప్రాచీన తూర్పు సంస్కృతి: వినోదాత్మక ఆటలు: పుస్తకం. 6-9 తరగతుల విద్యార్థులకు - M.; జ్ఞానోదయం, 2000.
8. కషెకోవా I.E. ప్లాస్టిక్ కళల భాష: పెయింటింగ్, గ్రాఫిక్స్, స్కల్ప్చర్, ఆర్కిటెక్చర్. - M.: జ్ఞానోదయం, 2003.
9. కషెకోవా I. E. పురాతన కాలం నుండి ఆధునికం వరకు: కళాత్మక సంస్కృతిలో శైలులు.-M.: జ్ఞానోదయం, 2003.
10. కొరోవినా V.Ya. జానపద మరియు సాహిత్యం.-M.: స్క్రీన్, 1996.
11. కొరోవినా V.Ya. చదవడం, ఆలోచించడం, వాదించడం: సందేశాత్మక పదార్థం. - ఎం.: జ్ఞానోదయం. 2002.
12. కొరోట్కోవా M.V. రోజువారీ జీవితంలో సంస్కృతి: దుస్తులు యొక్క చరిత్ర. - ఎం.: వ్లా-డోస్, 2003.
13. లైన్ S.V. XX శతాబ్దపు కళ: రష్యా, యూరప్. -ఎం.: జ్ఞానోదయం, 2003.
14. మక్సాకోవ్స్కీ V.P. ప్రపంచ సాంస్కృతిక వారసత్వం. - M.: జ్ఞానోదయం, 2003.
15. మోసినా వాల్. ఆర్., మోసినా వెర్. R. పాఠశాలలో కళాత్మక రూపకల్పన మరియు కంప్యూటర్ గ్రాఫిక్స్: పాఠ్య పుస్తకం. - M.: అకాడమీ, 2002.
16. నౌమెన్కో T.N., అలీవ్ V.V. సంగీత ప్రతిబింబాల డైరీ. - M.: బస్టర్డ్, 2001.
17. నౌమెంకో T.N., అలీవ్ V.V. సంగీతం. - M.: బస్టర్డ్, 2001 -2002.
18. ఒబెర్నిఖిన్ GA. పాఠశాలలో తరగతి గదిలో ప్రాచీన రష్యా యొక్క సాహిత్యం మరియు కళ.-M .: వ్లాడోస్, 2001.
19. రోజ్మేరీ, బార్టన్. అట్లాస్ ఆఫ్ వండర్స్ ఆఫ్ ది వరల్డ్. - బెర్టెల్స్‌మాన్ మీడియా మాస్కో JSC, 1995.
20. భయంకరమైన S.L. XX శతాబ్దపు రష్యన్ కవిత్వం. - M.: జ్ఞానోదయం, 2001.
21. పెరుగు O.V. పాత రష్యన్ సాహిత్యం. 5-9 తరగతులకు రీడర్. - M.: జ్ఞానోదయం, 1998.
22. మీ వృత్తి జీవితం / ఎడ్. ఎస్.ఎన్. చిస్ట్యాకోవా. - M.: జ్ఞానోదయం, 1998.

మీ వృత్తిపరమైన వృత్తి: కోర్సు కోసం సందేశాత్మక మెటీరియల్ / Ed., S.N. చిస్ట్యాకోవా. - M.: జ్ఞానోదయం, 2000.

ఈ కోర్సును అభ్యసిస్తున్నప్పుడు, ఉపాధ్యాయులకు వీటిని సూచించవచ్చు: పద్దతిగా లాభాలు:

1. డిమెంటీవా E.E. లలిత కళలు మరియు ప్రపంచ కళ సంస్కృతి ఉపాధ్యాయుల వృత్తిపరమైన కార్యాచరణ యొక్క డయాగ్నోస్టిక్స్ / ఎడ్. బ్రజే T.G. - ఓరెన్‌బర్గ్: OOIPKRO యొక్క పబ్లిషింగ్ హౌస్, 1998.
2. లలిత కళల పాఠాలలో డైనమిక్ పట్టికలు: మార్గదర్శకాలు / MGPI, Comp. AND. కొలియాకిన్. - మాగ్నిటోగోర్స్క్, 1996.
3. విద్యా కార్యకలాపాల ఫలితంగా లలిత కళలలో విద్యార్థుల విజయాలు / సంకలనం N.V. కార్పోవ్. - ఓరెన్‌బర్గ్: OOIUU యొక్క పబ్లిషింగ్ హౌస్, 1998.
4. ఆర్కిటెక్చర్ ఆఫ్ ది యురల్స్ ఆర్ట్ ఎడ్యుకేషన్ యొక్క ప్రాంతీయ భాగం: ప్రాంతీయ శాస్త్రీయ మరియు ఆచరణాత్మక సమావేశం యొక్క ప్రొసీడింగ్స్. ఏప్రిల్ 27-28, 2001 / రెవ. ed. AND. కొలియాకిన్. - మాగ్నిటోగోర్స్క్: MaSU, 2001.
5. పిల్లల ఆర్ట్ ఎడ్యుకేషన్‌లో గేమ్ మెథడ్స్ మరియు టెక్నిక్స్: మెటీరియల్స్ ఆఫ్ సిటీ సైంటిఫిక్ అండ్ ప్రాక్టికల్ సెమినార్ / ఎడ్. O.P. సవేల్యేవా. - మాగ్నిటోగోర్స్క్, 2001.
6. ఎథ్నో-ఆర్ట్ విద్య మరియు విద్యార్థుల సృజనాత్మక సామర్థ్యాల అభివృద్ధికి సాధనంగా బొమ్మ: సిటీ సైంటిఫిక్-ప్రాక్టికల్ కాన్ఫరెన్స్ యొక్క ప్రొసీడింగ్స్ / ఎడ్. AND. కొల్యకినా. - మాగ్నిటోగోర్స్క్: MaGU, 2000.
7. లలిత కళల పాఠాలలో సామూహిక సృజనాత్మకత: మార్గదర్శకాలు / MGPI, Comp. AND. కొలియాకిన్. - మాగ్నిటోగోర్స్క్, 1996.
8. ప్రాథమిక తరగతులు / మాగ్నిటోగోర్స్క్, స్టేట్‌లో లలిత కళల పాఠాల వద్ద కాగితం నుండి రూపకల్పన. పెడ్ ఇన్-టి; రచయితలు-comp. AND. కొలియాకినా, T.M. డిమిత్రివ్. - మాగ్నిటోగోర్స్క్, 1996.
9. పాఠశాలలో లలిత కళల తరగతి గదిలో క్రాస్‌వర్డ్ పజిల్స్: మెథడాలాజికల్ సిఫార్సులు / కాంప్. సవేల్యేవా O.P. - మాగ్నిటోగోర్స్క్: MaGU, 2000.
10. కుజ్మెన్కోవా O.V. ఉపాధ్యాయుని వ్యక్తిత్వ నిర్ధారణ మరియు అభివృద్ధి: మెథడాలాజికల్ గైడ్. - ఓరెన్‌బర్గ్: OOIPKRO యొక్క పబ్లిషింగ్ హౌస్, 1999.
11. లలిత కళల ఉపాధ్యాయుని కార్యాచరణ ఫలితంగా విద్యార్థుల వ్యక్తిగత విజయాలు: పాఠాల సేకరణ / కాంప్. ఐ.ఎల్. మోరోజ్కినా, V.M. బస్టర్డ్ - ఓరెన్‌బర్గ్: OOIPKRO యొక్క పబ్లిషింగ్ హౌస్, 2000.
12. మాక్సిమోవా V.D. గ్రామీణ పాఠశాలలో విద్యార్థుల సృజనాత్మక కార్యకలాపాల అభివృద్ధి / విద్యా ప్రక్రియ నిర్వాహకులకు పద్దతి సిఫార్సులు. - ఓరెన్‌బర్గ్: OOIPKRO యొక్క పబ్లిషింగ్ హౌస్, 2000.
13. లలిత కళలు / MSPI పాఠాలలో సామూహిక కార్యాచరణ యొక్క అంశాలను నిర్వహించడానికి మార్గదర్శకాలు; కాంప్. AND. కొలియాకిన్ - మాగ్నిటోగోర్స్క్, 1996.
14. మొరోజ్కినా I.L. లలిత కళల గురువు యొక్క ఆచరణాత్మక కార్యకలాపాలలో ప్రాంతీయ భాగం యొక్క అంశాల పరిచయం // శాస్త్రీయ మరియు సమాచార బులెటిన్ "మ్యాన్ అండ్ ఎడ్యుకేషన్" OOIPKRO, నం. 5. - ఓరెన్‌బర్గ్, 2001, పేజీలు 80-86.
15. ప్రకృతి యొక్క చిత్రం మరియు అవగాహన యొక్క పాఠాలలో కవితా వచనం: మెథడాలాజికల్ గైడ్ / MGPI; కాంప్. AND. కొలియాకిన్. - మాగ్నిటోగోర్స్క్, 1996.
16. రుసకోవా T.G. ప్రాథమిక పాఠశాలలో పాఠంలో అలంకార కళలు / లలిత కళలను బోధించే పద్దతిపై ఉపన్యాసాలు. - ఓరెన్‌బర్గ్: OGPU యొక్క పబ్లిషింగ్ హౌస్, 1999.
17. రుసకోవా T. G. ప్రేక్షకుల సంస్కృతి యొక్క ఫండమెంటల్స్ / ప్రత్యేక కోర్సు ప్రోగ్రామ్. చిన్న విద్యార్థులలో కళాత్మక కమ్యూనికేషన్ నైపుణ్యాలను ఏర్పరచడానికి సందేశాత్మక పనులు మరియు వ్యాయామాల సమితి. - ఓరెన్‌బర్గ్: OGPU యొక్క పబ్లిషింగ్ హౌస్, 2004.
18. రుసకోవా T. G. వర్క్‌షాప్ / ఎడ్యుకేషనల్-మెడికల్ కాంప్లెక్స్‌తో లలిత కళలను బోధించే పద్ధతులు. - ఓరెన్‌బర్గ్: OGPU యొక్క పబ్లిషింగ్ హౌస్, 2004.
19. రష్యా యొక్క సమకాలీన అలంకార కళలో కళాత్మక చిత్రాల అభివృద్ధి సంప్రదాయాలు: సిటీ సైంటిఫిక్ అండ్ ప్రాక్టికల్ కాన్ఫరెన్స్ యొక్క ప్రొసీడింగ్స్ / ఎడ్. టి.వి. సల్యేవా. - మాగ్నిటోగోర్స్క్: MaGU.2001.
20. చదినా టి.ఎ. కళ చెప్పినట్లు. - ఓరెన్‌బర్గ్: OGPU యొక్క పబ్లిషింగ్ హౌస్, 2005.
21. చడినా T. A. కిండర్ గార్టెన్ మరియు ప్రాథమిక పాఠశాలలో విజువల్ టెక్నాలజీస్ / మెథడాలాజికల్ గైడ్. - ఓరెన్‌బర్గ్: OGPU యొక్క పబ్లిషింగ్ హౌస్, 2005.
22. చదివిన T. A. కళాకారులు ఏమి మరియు ఎలా పని చేస్తారు. - ఓరెన్‌బర్గ్: OGPU యొక్క పబ్లిషింగ్ హౌస్, 2005.

వ్యాయామం 1
కిరిల్లోవా L.V. ద్వారా ఎలక్టివ్ కోర్సు "లివింగ్ స్పేస్ - ART" ను జాగ్రత్తగా చదవండి మరియు ప్రోగ్రామ్ యొక్క అన్ని నిర్మాణ భాగాలను (వ్రాతపూర్వకంగా) విశ్లేషించండి. బలాలు మరియు బలహీనతలను సూచించండి.