Tunnetuimmat ja kuuluisimmat valokuvat, jotka ovat lentäneet ympäri maailmaa. Maailman tunnetuimmat valokuvat: XX vuosisata valokuvissa

Jossa hän keräsi 100 historian vaikutusvaltaisinta valokuvaa. Nämä kuvat ovat niin eeppisiä ja monumentaalisia, että jokaisen itseään kunnioittavan ihmisen pitäisi nähdä ne. Jotta et kuluisi liikaa aikaasi, joka jo nyt puuttuu, julkaisemme tämän projektin useissa osissa. Kipu, ilo, historia, sota ja rakkaus - kaikki tämä ja paljon muuta odottaa sinua edelleen.

Man in the Moon, Neil Armstrong, 1969

Guerillero Heroico, Alberto Korda, 1960

Ikoninen valokuva Kuuban vallankumouksellisesta Che Guevarasta.

Tuntematon kapinallinen, Jeff Widener, 1989

Mies yksin piti panssarivaunua puolen tunnin ajan levottomuuksien aikana Taivaallisen rauhan aukiolla Kiinassa.

Burning Monk, Malcolm Brown, 1963

Munkki Thich Quang Duc poltti itsensä elävältä vastustaakseen Vietnamin sotaa.

Muhammad Ali vs. Liston, Neil Leifer, 1965

Yksi vuosisadan parhaista urheilukuvista.

Ydinsieni Nagasakin yllä, luutnantti Charles Levy, 1945

Kuva Yhdysvaltojen Nagaskaille pudotetun ydinpommin "Fat Man" räjähdyksestä 3 päivää Japanin Hiroshiman pommituksen jälkeen.

Suudelma Times Squarella, Alfred Eisenstadt, 1945

Tunnelmia New Yorkin kaduilla toisen maailmansodan lopun juhlien aikana.

Falling Man, Richard Drew, 2001

Siirtoäiti, Dorothea Lange, 1936

Ikoninen valokuva, joka heijastaa suurta lamaa.

Black Power Salute, John Dominis, 1968

Juoksijat Tommy Smith ja John Carlos nostivat nyrkkinsä vuoden 1968 olympialaisissa tukeakseen liikettä afroamerikkalaisten tasavertaisiksi tunnustamiseksi.

Michael Jordan, Co. Rentmister, 1984

Myöhemmin tätä koripalloilijan siluettia käytettiin luomaan yksi kuuluisimmista tennarien logoista.

Gidenburgin ilmalaivan katastrofi, Sam Sher, 1937

Ilmalaivan sisällä oleva vety syttyi yhtäkkiä syttyen kirkkaan keltaiseksi liekiksi, joka tappoi 36 matkustajaa.

Illallinen pilvenpiirtäjän katolla, tuntematon valokuvaaja, 1932

Ehkä äärimmäisin rakentajien lounas kaikista valokuvatuista.

Earthrise, William Anders, 1968

Maa kuvattiin kuun kiertoradalta.

Demi Moore, Annie Leibovitz, 1991

Valokuva Hollywood-näyttelijästä, joka on kuvattu 7 kuukautta raskaana.

Bosnia, Ron Haviv, 1992

Brutaalin nationalistisen miliisin serbilainen potkaisee murhattua musliminaista Bosnian sodan aikana.

Nälänhätä Somaliassa, James Knuckway, 1992

Valokuvaaja osoitti, mitä monet länsimaat sulkivat silmänsä. Tuloksena alue sai Punaisen Ristin tuen.

Nälkäinen lapsi ja korppikotka, Kevin Carter, 1993

Pojan kerrotaan selvinneen ja kuoli 14 vuotta myöhemmin malariakuumeeseen.

Pillars of Creation, NASA, 1995

Tähtisumu, joka on kuvattu 5 valovuoden tai 48 biljoonan kilometrin etäisyydeltä.

Ensimmäinen matkapuhelimella otettu kuva, Philippe Kahn, 1997

Vuonna 1997 Philippe Kahn oli jumissa synnytysosastolla ja ilman mitään tekemistä päätti ottaa kuvan vastasyntyneestä tyttärestään. Koska hän oli todellinen tekniikan mestari, hän kehitti laitteen, joka koostui matkapuhelimeen yhdistetystä digitaalikamerasta. Sen jälkeen hän onnistui yhdistämään puhelimen kannettavaan tietokoneeseen, ja muutaman koodirivin kirjoittamisen jälkeen hän lähetti tämän kuvan yli 2000 ihmiselle.

Vuonna 2000 Sharp käytti tätä tekniikkaa tuodakseen markkinoille ensimmäisen matkapuhelimen, jossa oli integroitu kamera.

99 senttiä, Andreas Gursky, 1999

Yksi maailman kuuluisimmista valokuvista, josta tuli sellainen, koska se myytiin huutokaupassa 2,3 miljoonalla dollarilla.

Uivia virtahepoja, Michael Nichols, 2000

Kaksi virtahepoa ui Atlantin valtamerellä tavalla, jota kukaan ei ole ennen nähnyt tässä kuvassa. Yleensä virtahepot viettävät elämänsä paikallisissa joissa ja järvissä.

Hupullinen mies, kersantti Ivan Frederik, 2003

Kuva on otettu Abu Ghraibin vankilassa, jossa amerikkalaiset sotilaat kiduttivat irakilaisia ​​vankeja.

Arkkukuorma, Tami Silishio, 2004

Huhtikuussa 2004 noin 700 amerikkalaissotilasta kuoli taistelukentällä Irakissa. Kuvassa kuolleet sotilaat palaavat kotiin arkuissa.

Irakilainen tyttö tarkastuspisteessä, Chris Hondros, 2005

Hetki ennen tämän kuvan ottamista amerikkalaissotilaat tappoivat tytön vanhemmat, jotka avasivat tulen peläten militanttien tai itsemurhapommittajien ratsastavan autossa.

Gorilla Kongossa, Lrent Stiroton, 2007

Ihmiset kantavat kuollutta 230 kiloa painavaa gorillaa väliaikaisilla paareilla Virungan afrikkalaisella suojelualueella Kongossa. Salametsästäjät alkoivat hyökätä gorilloja vastaan ​​ja kaataa metsiä. Tämän kuvan julkaisemisen jälkeen yhdeksän Afrikan maata, mukaan lukien Kongo, on allekirjoittanut sopimuksen vuoristogorillojen suojelemisesta Virungassa.

Tuntemattoman valokuvaaja Nedan kuolema, 2009

Hallitusmielinen ampuja tappoi naisen mielenosoituksissa Iranissa. Tämä kuva vangitsi Neda Agha-Soltanin viimeisen katseen taivaalle, jonka jälkeen se levisi virukseksi ja sitä käytettiin kutsuna lopettaa Iranin sota.

Leikkaussali, Pete Souza, 2011

Valkoisen talon johtajat katsovat suorana Yhdysvaltain armeijan iskua Pakistanissa, joka tappoi kansainvälisen terroristin Osama bin Ladenin.

Pohjois-Korea, David Guttenfelder, 2013

Vuonna 2013 Pohjois-Korea tarjosi 3G-viestinnän ulkomaalaisten saataville ja se oli ensimmäinen reaaliaikainen valokuva jokapäiväisestä Pohjois-Koreasta.

Pohjoiskorealaiset eivät itse pysty käyttämään 3G/

Selfie Oscar-gaalassa, Bradley Cooper, 2014

Suurin määrä julkkiksia yhdessä selfiessä.

Alan Kurdi, Nilufer Demir, 2015

Alan Kurdi, 3, löydettiin kuolleena rannalta, kun syyrialaisia ​​pakolaisia ​​kuljettanut vene upposi.

Koskettava hetki on pojan asento löytöhetkellä, jonka takia Alan näytti vain nukkuvan.

Windblown Jackie, Ron Gallela, 1971

Murhatun presidentin Jacqueline Kennedy Onassisin kaunis ja nuori leski.

Tämä kuva loi genren paparazzille.

The Horror of War, Nick Uth, 1972

Peloissaan lapset juoksevat tielle sen jälkeen, kun Etelä-Vietnamin ilmavoimat pudottivat napalmia vahingossa kylään.

Kaikki alla olevat valokuvat ovat eri vuosien World Press Photo Contestin voittajia.

"Kuuluisin valokuva, jota kukaan ei ole koskaan nähnyt", Associated Pressin valokuvaaja Richard Drew kuvailee tilannekuvaansa yhdestä World Trade Centerin uhrista, joka hyppäsi ulos ikkunasta kuolemaan syyskuun 11. päivänä. "Sinä päivänä, joka tallennettiin kameroille ja filmille enemmän kuin mikään muu päivä historiassa", Tom Junod kirjoitti myöhemmin Esquiressa, "ainoa tabu yhteisellä suostumuksella oli kuvat ihmisistä, jotka hyppäävät ulos ikkunoista." Viisi vuotta myöhemmin Richard Drew'n "putoava mies" on edelleen tuon päivän kauhea esine, jonka olisi pitänyt muuttaa kaikki, mutta se ei muuttunut.

Valokuva, joka näytti suuren laman kasvot. Legendaarisen valokuvaaja Dorothea Langen ansiosta Florence Owen Thompson on ollut suuren laman ruumiillistuma useiden vuosien ajan. Lange otti valokuvan vieraillessaan vihannesten poimijaleirillä Kaliforniassa helmikuussa 1936 haluten näyttää maailmalle ylpeän kansakunnan sitkeyttä ja sitkeyttä vaikeina aikoina. Nykyään tällaisia ​​valokuvia (sekä videoita) voidaan ottaa xiaomi yi -toimintakameralla, mutta siihen aikaan käytettiin primitiivisempiä kameroita. Tarina Dorothean elämästä osoittautui yhtä houkuttelevaksi kuin hänen muotokuvansa. 32-vuotiaana hän oli jo seitsemän lapsen äiti ja leski (hänen miehensä kuoli tuberkuloosiin). Koska hänen perheensä joutui käytännöllisesti katsoen köyhyyteen uudelleensijoittamistyöleirillä, hänen perheensä elantoi lintujen lihasta, jonka lapset onnistuivat ampumaan, ja vihanneksista tilalta, kuten myös muut 2 500 leirin työntekijää. Valokuvan julkaiseminen tuotti räjähtävän pommin vaikutelman. Thompsonin tarina, joka ilmestyi arvovaltaisimpien julkaisujen kansiin, aiheutti välittömän vastauksen yleisöltä. Uudelleensijoittamishallinto lähetti välittömästi ruokaa ja hätätarvikkeita leiriin. Valitettavasti Thompsonin perhe oli jo lähtenyt asumiskelpoisesta paikasta tähän mennessä eikä saanut mitään hallituksen anteliaisuudesta. On huomattava, että tuolloin kukaan ei tiennyt valokuvassa esitetyn naisen nimeä. Vain neljäkymmentä vuotta tämän valokuvan julkaisemisen jälkeen, vuonna 1976, Thompson "paljasti" itsensä antamalla haastattelun yhdelle kansallisista sanomalehdistä.

Stanley Forman/Boston Herald, Yhdysvallat. 22. heinäkuuta 1975, Boston. Tyttö ja nainen putoavat yrittäessään paeta tulipalosta.

Valokuvaaja Nick Yut otti kuvan vietnamilaisesta tytöstä, joka pakeni räjähtävästä napalmista. Tämä kuva sai koko maailman ajattelemaan Vietnamin sotaa. Valokuva 9-vuotiaasta tytöstä Kim Fookista 8. kesäkuuta 1972 meni historiaan ikuisesti. Kim näki tämän kuvan ensimmäisen kerran 14 kuukautta myöhemmin sairaalassa Saigonissa, jossa häntä hoidettiin outojen palovammojen vuoksi. Kim muistaa edelleen pakeneneensa sisaruksiaan pommi-iskupäivänä eikä voi unohtaa putoavien pommien ääntä. Sotilas yritti auttaa ja kasteli häntä vedellä tietämättä, että se pahentaisi palovammoja. Valokuvaaja Nick South auttoi tyttöä ja vei hänet sairaalaan. Aluksi valokuvaaja epäili, julkaistako kuva alastomasta tytöstä, mutta sitten hän päätti, että maailman pitäisi nähdä tämä kuva. Valokuva nimettiin myöhemmin 1900-luvun parhaaksi valokuvaksi. Nick Yut yritti estää Kimistä tulemasta liian suosituksi, mutta vuonna 1982, kun tyttö opiskeli lääketieteellisessä yliopistossa, Vietnamin hallitus löysi hänet, ja siitä lähtien Kimin kuvaa on käytetty propagandaketjuissa. ”Olin jatkuvassa hallinnassa. Halusin kuolla, tämä valokuva kummitteli minua”, Kim sanoo. Myöhemmin hän muutti Kuubaan, missä hän pystyi jatkamaan opintojaan. Siellä hän tapasi tulevan miehensä. Yhdessä he muuttivat Kanadaan. Monia vuosia myöhemmin hän lopulta tajusi, ettei hän voinut paeta tätä valokuvaa ja päätti käyttää sitä ja mainetta taistellakseen rauhan puolesta.

Triangle Shirtwaist Companyn rakennuspalo, 1911 American Triangle Shirtwaist Company tuli tunnetuksi Yhdysvalloissa rakkaudestaan ​​nuorten maahanmuuttajanaisten halpatyövoimaan tehtaissaan. Koska riski tällaisen henkilöstön varastamisesta säilyi, myymälöiden ovet olivat työaikana kiinni työvuoron loppuun asti. Juuri tämä "traditio" aiheutti tragedian, joka tapahtui 25. maaliskuuta 1911, kun New Yorkin tehdasrakennuksen yhdeksännessä kerroksessa syttyi tulipalo. Aluksi tulipalon silminnäkijät luulivat, että työntekijät pelastivat tulipalosta kalleimpia kankaita, mutta kuten kävi ilmi, palavaan työpajaan lukitut ihmiset hyppäsivät itse ulos ikkunoista. Sen jälkeen Yhdysvalloissa aloitettiin valtakunnallinen työntekijöiden turvallisuuden parantamiseen tähtäävä kampanja.

Biafra, 1969 Kun Igbo-heimo julistautui itsenäiseksi Nigeriasta vuonna 1967, Nigeria määräsi saarron entiselle itäiselle Nigerialle, äskettäin julistatulle Biafran tasavallalle. Nigerian ja Biafran välinen sota kesti 3 vuotta. Tämän sodan aikana yli miljoona ihmistä kuoli pääasiassa nälkään. Tämän kuvan ottanut sotavalokuvaaja Don McCullin kommentoi vierailuaan leirillä, jossa oli 900 nälkää näkevää lasta: "En halua enää kuvata taistelukenttäsotilaita."

Mustafa Bozdeinir/Hurriyet Gazetesi, Turkki. 30. lokakuuta 1983. Koinoren, Itä-Turkki. Kezban Ozer löysi viisi lastaan ​​kuolleena tuhoisan maanjäristyksen jälkeen.

James Nachtwey/Magnum Photos/USA for Liberation, USA/Ranska. marraskuuta 1992 Bardera, Somalia. Äiti nostaa nälkään kuolleen lapsensa ruumiin viedäkseen sen hautaan.

Hector Rondon Lovera / Diario La Republica, Venezuela. 4. kesäkuuta 1962, laivastotukikohta Puerto Cabello. Tarkka-ampuja haavoitti kuolemaan sotilaan, joka pitää nyt kiinni pappi Luis Padillosta (Luis Padillo).

Yasushi Nagao/Mainichi Shimbun, Japani. 12. lokakuuta 1960 Tokio. Oikeistolainen opiskelija tappaa sosialistipuolueen puheenjohtajan Inejiro Asanuman.

Helmut Pirath, Saksa. 1956, Itä-Saksa. Tytär tapaa toisen maailmansodan saksalaisen vangin, jonka Neuvostoliitto vapautti.

Mike Wells, Iso-Britannia. huhtikuuta 1980 Karamojan alue, Uganda. Kamalan nälkäinen poika ja lähetyssaarnaaja.

GOEBBELIN KUOLEMA. Kun Neuvostoliiton joukot valtasivat Berliinin, fasismin pääideologi Joseph Goebbels otti myrkkyä myrkytettyään aiemmin perheensä - vaimonsa ja kuusi lasta. Hänen kuolinsääntönsä mukaan ruumiit poltettiin. Ennen sinua on valokuva, joka esittää rikollisen ruumista. Kuvan otti majuri Vasili Krupennikov Keisarillisen kansliakunnan rakennuksessa 2. toukokuuta 1945. Kuvan takana Vasily kirjoitti: "Peitimme Goebbelsin syy-paikan nenäliinalla, oli erittäin epämiellyttävää katsoa sitä ..."

Kaikki kipu yhdellä katseella... (Henry Cartier Bresson) Kuva on otettu vuosina 1948-1949, kun kirjailija matkusti Kiinaan. Kuvassa nälkäinen poika seisoo pitkään toimettomana loputtomassa riisin jonossa.

Hetkiä, jolloin John F. Kennedyn (Robert H. Jackson) tappaja ammuttiin Kirjoittaja kuvasi Oswaldin, miehen, joka aikoinaan riisti Amerikan yhdysvaltojen presidentin John F. Kennedyn hengen. Kaikkialla oli suuttuneita ihmisiä, jotka vaativat kuolemantuomiota rikolliselle. Valokuvaaja painoi laukaisinta ja otti toisen kuvan. Sillä hetkellä, kun salama latautui seuraavaa laukausta varten, tappaja ammuttiin. Laukaus tuli Oswaldille kohtalokkaaksi.

Valokuvassa esitettyä tapahtumaa ei voida kutsua maailmanlaajuiseksi tragediaksi (35 ihmistä 97:stä kuoli), mutta kaikki pitävät tätä kuvaa ilmalaivojen unohduksen alkuna - kehys vangitsi yhden tunnetun Hindenburgin ilmalaivan törmäyksen. valmistaja. Kymmenellä eri julkaisujen valokuvaajalla oli kuvaussopimukset. Siitä hetkestä lähtien ilmalaivaa ei pidetty enää maailman turvallisimpana kulkuvälineenä - sen aikakausi meni pian ohi.

Jean-Marc Bouju/AP. Ranska. 31. maaliskuuta 2003. Najaf, Irak. Mies yrittää helpottaa poikansa vaikeita olosuhteita vankilassa.

Valokuva upseerista, joka ampui käsiraudoissa olevaa vankia päähän, ei ainoastaan ​​voittanut Pulitzer-palkinnon vuonna 1969, vaan myös muutti täysin amerikkalaisten asenteet Vietnamissa tapahtuvaa kohtaan. Kuvan ilmeisyydestä huolimatta valokuva ei itse asiassa ole niin yksiselitteinen kuin tavallisille amerikkalaisille näytti, täynnä myötätuntoa teloitettuja kohtaan. Tosiasia on, että käsiraudoissa oleva mies on Viet Congin "kostosotureiden" kapteeni, ja tänä päivänä hän ja hänen kätyrinsä ampuivat monia aseettomia siviilejä. Kuvassa vasemmalla oleva kenraali Nguyen Ngoc Loania on ahdistellut menneisyytensä koko ikänsä: häneltä evättiin hoito Australian sotilassairaalassa. Muutettuaan Yhdysvaltoihin hän kohtasi massiivisen kampanjan, jossa vaadittiin hänen välitöntä karkottamista, ravintola, jonka hän avasi vuonna Virginia, vandaalit hyökkäsivät joka päivä. "Me tiedämme kuka olet!" - tämä kirjoitus kummitteli armeijan kenraalia koko hänen elämänsä.

Vuoden 1994 alkukesään mennessä Kevin Carter (1960-1994) oli maineensa huipulla. Hän oli juuri saanut Pulitzer-palkinnon, kuuluisien aikakauslehtien työtarjouksia kaadettiin yksi toisensa jälkeen. "Kaikki onnittelevat minua", hän kirjoitti vanhemmilleen, "en malta odottaa, että pääsen tapaamaan sinut ja näyttämään sinulle pokaalini. Tämä on korkein tunnustus työlleni, josta en voinut edes uneksia”, Kevin Carter sai Pulitzer-palkinnon valokuvasta "Famine in Sudan", joka on otettu alkukeväällä 1993. Tänä päivänä Carter lensi Sudaniin nimenomaan kuvaamaan nälkäkohtauksia pienessä kylässä. Kyllästynyt ampumaan nälkään kuolleita ihmisiä, hän lähti kylästä pienten pensaiden peittämälle pellolle ja kuuli yhtäkkiä hiljaisen huudon. Katsellaan ympärilleen hän näki pienen tytön makaamassa maassa, ilmeisesti kuolevan nälkään. Hän halusi ottaa kuvan hänestä, mutta yhtäkkiä korppikotka laskeutui muutaman askeleen päähän. Hyvin varovasti, yrittäen olla hätkähtämättä lintua, Kevin valitsi parhaan asennon ja otti kuvan. Sen jälkeen hän odotti vielä kaksikymmentä minuuttia toivoen, että lintu levittäisi siipensä ja antaisi hänelle mahdollisuuden saada parempi laukaus. Mutta kirottu lintu ei liikahtanut, ja lopulta hän sylki ja ajoi sen pois. Sillä välin tyttö ilmeisesti vahvistui ja meni - tarkemmin ryömi - pidemmälle. Ja Kevin istui lähellä puuta ja itki. Yhtäkkiä hän halusi halata tytärtään.

Malcolm Brown, 3-vuotias valokuvaaja (Associated Press) New Yorkista, sai puhelun, ja häntä pyydettiin seuraavana aamuna tiettyyn risteykseen Saigonissa. jotain hyvin tärkeää on tapahtumassa. Hän saapui sinne New York Timesin toimittajan kanssa, ja pian auto pysähtyi, ja siitä nousi useita buddhalaisia ​​munkkeja. Heidän joukossaan on Thich Ouang Due, joka istui lootusasennossa tulitikkurasia kädessään, ja loput alkoivat kaataa bensiiniä hänen päälleen. Thich Quang Due löi tulitikkua ja muuttui eläväksi soihtuksi. Toisin kuin itkevä väkijoukko, joka katseli hänen palamistaan, hän ei lausunut ääntä tai liikettä. Thich Quang Duo kirjoitti kirjeen Vietnamin hallituksen silloiselle johtajalle, jossa hän pyysi häntä lopettamaan buddhalaisten sorron, lopettamaan munkkien pidätyksen ja antamaan heille oikeuden harjoittaa ja levittää uskontoaan, mutta hän ei saanut vastausta.

12-vuotias afgaanityttö on kuuluisa valokuva, jonka Steve McCurry on ottanut pakolaisleirillä Afganistanin ja Pakistanin rajalla. Neuvostoliiton helikopterit tuhosivat nuoren pakolaisen kylän, hänen koko perheensä kuoli ja. ennen leiriin pääsyä tyttö teki kahden viikon matkan vuoristossa. Kesäkuussa 1985 julkaistun valokuvan jälkeen siitä tulee National Geographicin ikoni. Siitä lähtien tätä kuvaa on käytetty kaikkialla - tatuoinneista matoihin, mikä teki valokuvasta yhden maailman toistetuimmista valokuvista.

Valokuva on otettu 29. syyskuuta 1932 69. kerroksessa Rockefeller Centerin rakentamisen viimeisten kuukausien aikana.

Valokuva, joka esitti Voiton lipun nostamisen Reichstagin ylle, levisi ympäri maailmaa. Jevgeni Khaldei, 1945.

Natsifunktionäärin ja hänen perheensä kuolema. Wien, 1945 Jevgeni Khaldei: "Kävin puistossa parlamenttitalon lähellä ottamaan kuvia ohi kulkevista sotilaspylväistä. Ja näin tämän kuvan. pienen tytön. Vähän kauempana makasi perheen isän ruumis. Hänellä oli käänteessä kultainen NSDAP-merkki, lähellä makasi revolveri.(...) Eduskuntatalosta juoksi ylös vartija: "Se oli hän, hän teki, ei venäläiset sotilaat. Tuli klo 6. Näin hänet ja hänen perheensä kellarin ikkunasta. Ei sielua kadulla. Hän työnsi penkit yhteen, käski naisen istumaan ja käski lapsia tekemään samoin. En ymmärtänyt, mitä hän aikoi tehdä. Ja sitten hän ampui äidin ja pojan. Tyttö vastusti, sitten hän asetti hänet penkille ja ampui myös hänet. Hän astui sivuun, katsoi tulosta ja ampui itsensä."

Kyoichi Sawada/United Press International, Japani. 24. helmikuuta 1966 Tan Binh, Etelä-Vietnam. Yhdysvaltain armeija raahaa Viet Congin (Etelä-Vietnamian kapinallisen) sotilaan ruumista hihnassa.

"Pienet aikuiset"... Kolme amerikkalaista tyttöä juoruilee yhdellä Sevillan kujista Espanjassa. Tällä kuvalla varustettu postikortti oli pitkään suosituin Yhdysvalloissa.

Jäljittelemätön Marilyn Monroe -valokuva ei tarvitse kommentteja! Se vangitsee yhden kaikkien aikojen parhaista näyttelijöistä - Marilyn Monroen tauon minuuteissa. Joku häiritsi tyttöä ja sattumalta hän otti katseensa pois linssistä. Tämä antoi kuvalle kuitenkin epätavallisen mysteerin ja todellisen viehätyksen.

Republikaanien sotilas Federico Borel Garcia on kuvattu kuoleman edessä. Kuva aiheutti valtavan kohun yhteiskunnassa. Tilanne on täysin ainutlaatuinen. Koko hyökkäyksen aikana valokuvaaja otti vain yhden kuvan, ja hän otti sen satunnaisesti, katsomatta etsimeen, hän ei katsonut ollenkaan "mallin" suuntaan. Ja tämä on yksi parhaista, yksi kuuluisimmista valokuvista hänestä. Tämän kuvan ansiosta sanomalehdet kutsuivat jo vuonna 1938 25-vuotiasta Robert Capia "maailman suurimmaksi sotavalokuvaajaksi".

Valkoinen ja värillinen valokuva: Elliott Erwitt 1950.

Douglas Martin/AP. USA. 4. syyskuuta 1956 - Dorothy Counts, yksi ensimmäisistä mustista opiskelijoista, menee yliopistoon.

Anonymous/New York Times. 11. syyskuuta 1973, Santiago, Chile. Demokraattisesti valittu presidentti Salvador Alende sekuntia ennen kuolemaansa sotilasvallankaappauksessa presidentinlinnassa.

Kyoichi Sawada/United Press International, Japani-syyskuu 1965, Binh Dinh, Etelä-Vietnam. Äiti ja lapset ylittävät joen pakenemaan amerikkalaisia ​​ilmapommituksia.

Valokuva kuvaa kauheaa tragediaa - 13. marraskuuta 1985 Kolumbian tulivuoren Nevado del Ruiz -purkaus. Lian ja maan virroista kertynyt mutainen sohjo nieli kaiken alta olevan elämän. Yli 23 000 ihmistä kuoli noina päivinä. Tyttö, Omaira Sanchaz, pääsi kehyksiin muutama tunti ennen kuolemaansa. Hän ei päässyt ulos mutapuurosta, koska hänen jalkojaan puristi valtava betonilaatta. Pelastajat tekivät kaikkensa. Tyttö käyttäytyi rohkeasti ja rohkaisi kaikkia ympärillään. Pelastusta toivoen kauheassa ansassa hän vietti kolme pitkää päivää. Neljäntenä hän alkoi hallusinoida ja kuoli viruksiin, joita hän poimi.

Katso tätä kuvaa tarkemmin. Tämä on yksi merkittävimmistä koskaan otetuista valokuvista. Vauvan pieni käsi ojensi kohdusta puristaakseen kirurgin sormea. Muuten, lapsi on 21 viikkoa hedelmöityksestä, ikä, jolloin hänet voidaan vielä laillisesti abortoida. Kuvan pieni kynä kuuluu vauvalle, jonka piti syntyä 28. joulukuuta viime vuonna. Kuva on otettu leikkauksen aikana Amerikassa. Lapsi tarttua kirjaimellisesti elämään. Siksi tämä on yksi lääketieteen merkittävimmistä valokuvista ja ennätys yhdestä maailman erikoisimmista operaatioista. Siinä näkyy 21 viikon ikäinen sikiö kohdussa juuri ennen selkäleikkausta, joka tarvittiin vauvan pelastamiseksi vakavalta aivovauriolta. Leikkaus tehtiin pienen viillon kautta äidin seinään ja tämä on nuorin potilas. Tässä vaiheessa äiti voi päättää tehdä abortin. Pikku Samuelin äiti sanoi, että he "itkivät päiviä" nähdessään tämän valokuvan. Hän sanoi: "Tämä kuva muistuttaa meitä siitä, että raskauteni ei ole sairaus tai vamma, se on pieni ihminen. "Samuel syntyi täysin terveenä, leikkaus onnistui 100%:sti. Lääkärin nimi oli Joseph Bruner. Kun hän lopetti leikkauksen, hän sanoi vain yhden asian: "Kauneus!" Lisäyksenä: joissain länsimaissa abortti on sallittu 28 viikkoon asti / Ranskassa 22 viikkoon asti, Venäjän federaatiossa 12 viikkoon asti.

Ensimmäinen röntgen, 1896 13. tammikuuta 1896 Roentgen ilmoitti saavutuksestaan ​​keisari Wilhelm II:lle. Ja jo tammikuun 23. päivänä Würzburgissa (Saksa), jossa sijaitsi kuuluisa V. K. Roentgenin laboratorio, lääketieteen fyysikkojen tieteellisen seuran kokouksessa tiedemies ottaa julkisesti röntgenkuvan yhdestä nykyisestä jäsenestä. yhteiskunta - anatomi professori Kolliker.

Huhtikuun 2004 lopussa CBS-ohjelma 60 Minutes II esitti tarinan Abu Ghraibin vankilan vankien kidutuksesta ja hyväksikäytöstä amerikkalaisten sotilaiden toimesta. Tarinassa esitettiin valokuvia, jotka julkaistiin The New Yorkerissa muutama päivä myöhemmin. Tästä tuli äänekkäin skandaali amerikkalaisten läsnäolosta Irakissa.

Valokuva, joka päästää sodan jokaiseen kotiin. Yksi ensimmäisistä sotavalokuvajournalisteista, Matthew Brady tunnettiin Abraham Lincolnin ja Robert Leen tikarityyppien luojana. Bradylla oli kaikki: ura, rahaa, oma yritys. Ja hän päätti riskeerata kaiken tämän (samoin kuin oman henkensä) seuraten pohjoisten armeijaa kamera käsissään. Päättyään niukasti vangitsemisesta ensimmäisessä taistelussa, johon hän osallistui, Brady menetti jonkin verran isänmaallisen intonsa ja alkoi lähettää avustajia etulinjaan. Useiden sodan vuosien aikana Brady ja hänen tiiminsä ottivat yli 7 000 valokuvaa. Se on melko vaikuttava luku, varsinkin kun ottaa huomioon, että yhden kuvan ottaminen vaati laitteita ja kemikaaleja, jotka sijoitettiin useiden hevosten vetämän katetun vaunun sisään. Ei kovin samanlainen kuin tavalliset digitaaliset "saippua-astiat"? Taistelukentällä niin sopivilta vaikuttaneilla valokuvilla oli erittäin raskas aura. Heidän ansiostaan ​​tavalliset amerikkalaiset pystyivät kuitenkin ensimmäistä kertaa näkemään katkeran ja ankaran sotilaallisen todellisuuden, jota ei verhottu jingoistisilla iskulauseilla.

Charles Moore/Black Star, 1963 Birminghamin kaupunki Alaskassa on pitkään tunnettu konfliktin pesäkkeenä sen melko suuren afroamerikkalaisen väestön ja valkoisen enemmistön välillä. Kuvassa on yksi Martin Luther Kingin järjestämän mustien oikeuksia puolustavan rauhanomaisen mielenosoituksen tukahduttamisesta. Poliisi käyttää pidätyksiä, ratsuväen yksiköitä ja ampuma-aseita sekä myrkyttää ihmisiä koirilla.

Puola - tyttö Teresa, joka kasvoi keskitysleirillä, piirtää "talon" taululle. 1948. © David Seymour

Life-lehden valokuvaaja Alfred Eisenstaedt (1898-1995) käveli aukiolla kuvaamassa suutelijoja. Myöhemmin hän muisteli, että hän huomasi merimiehen, joka "ryntäsi aukiolla ja suuteli umpimähkäisesti kaikkia naisia ​​peräkkäin: nuoria ja vanhoja, lihavia ja laihoja. Katsoin, mutta valokuvaushalua ei ilmennyt. Yhtäkkiä hän tarttui johonkin valkoiseen. Minulla oli tuskin aikaa nostaa kameraa ja ottaa kuva hänestä suutelemassa sairaanhoitajaa." Miljoonille amerikkalaisille tästä valokuvasta, jota Eisenstadt kutsui "ehdoton antautumiseksi", on tullut toisen maailmansodan lopun symboli.

30. lokakuuta 2009, 17:49

Nämä valokuvat tuntevat kaikki valokuvauksen historiaan enemmän tai vähemmän perehtyneet. Kyllä, se on taidetta, sillä niitä katsomalla ymmärrät, että tässä enemmän kuin koskaan valokuvaaja on ylittänyt ulkopuolisen tarkkailijan kehyksen, johon hänen objektiivinsa ajaa, ja on tullut Taiteilijaksi, eli hän on ajatellut uudelleen todellisuutta. ja meni itsensä läpi. Tässä emme näe niinkään objektiivista todellisuuden heijastusta kuin sen kirjoittajan antamaa subjektiivista arviota. Jokaisella näistä valokuvista on oma tarinansa... "Liittovaltion sotilaat, jotka kaatuivat Gettysburgin taistelun ensimmäisenä päivänä Pennsylvaniassa" Yksi ensimmäisistä sotilasvalokuvajournalisteista, Matthew Brady tunnettiin Abraham Lincolnin ja Robertin tikarityyppien luojana E. Lee. Bradylla oli kaikki: ura, rahaa, oma yritys. Ja hän päätti riskeerata kaiken tämän (samoin kuin oman henkensä) seuraten pohjoisten armeijaa kamera käsissään. Päättyään niukasti vangitsemisesta ensimmäisessä taistelussa, johon hän osallistui, Brady menetti jonkin verran isänmaallisen intonsa ja alkoi lähettää avustajia etulinjaan. Useiden sodan vuosien aikana Brady ja hänen tiiminsä ottivat yli 7 000 valokuvaa. Se on melko vaikuttava luku, varsinkin kun ottaa huomioon, että yhden kuvan ottaminen vaati laitteita ja kemikaaleja, jotka sijoitettiin useiden hevosten vetämän katetun vaunun sisään. Ei kovin samanlainen kuin tavalliset digitaaliset "saippua-astiat"? Taistelukentällä niin sopivilta vaikuttaneilla valokuvilla oli erittäin raskas aura. Heidän ansiostaan ​​tavalliset amerikkalaiset pystyivät kuitenkin ensimmäistä kertaa näkemään katkeran ja ankaran sotilaallisen todellisuuden, jota ei verhottu jingoistisilla iskulauseilla. "John F. Kennedyn salamurhaaja ammuttiin...""Oswald vietiin ulos. Puristan kameraa. Poliisi pidättelee kaupunkilaisten painostusta. Oswald otti muutaman askeleen. Painan suljinta. Heti kun laukaukset soivat, painoin liipaisinta uudelleen, mutta salama ei ehtinyt latautua uudelleen. Aloin olla huolissani ensimmäisestä valokuvasta ja kaksi tuntia myöhemmin menin kehittämään kuvia. – Robert H. Jackson Valokuvaus, joka nosti lehdistövalokuvaajien panoksia. Omaha Beach, Normandia, Ranska Sotilasvalokuvaaja Robert Capa sanoi, että jos valokuvasi ovat huonoja, se tarkoittaa, että et ollut tarpeeksi lähellä tapahtumapaikkaa. Ja hän tiesi mistä puhui. Hänen tunnetuimmat valokuvansa otettiin aamulla 6. kesäkuuta 1944, jolloin hän laskeutui yhdessä ensimmäisten jalkaväkiosastojen kanssa Normandian rannikolle liittoutuneiden maihinnousun päivänä. Tulituksen alaisena Capa pakotettiin sukeltamaan veden alle kameran kanssa välttääkseen luoteja. Hän hädin tuskin pakeni. Valokuvaajan kauhean taistelun päivänä ottamasta neljästä elokuvasta vain 11 kuvaa säilyi - loput vaurioitti toivottomasti iäkäs laborantti, joka kiirehtii lähes kaiken materiaalin (kuten myöhemmin kävi ilmi, hän yritti saada aikaa kehittää elokuvia ennen kuin Life-lehden uusin numero julkaistiin). Ironista kyllä, juuri tämä virhe elokuvan kehityksessä antoi useille säilyneille valokuville kuuluisan "surrealistisen" ulkonäön (Life-lehti ehdotti virheellisesti, että ne olivat "hieman epätarkkoja" valokuvien kommenteissa). Viisikymmentä vuotta myöhemmin ohjaaja Steven Spielberg pelastaa sotamies Ryanin Normandiaan laskeutumiskohtauksen kuvauksissa yritti luoda uudelleen Robert Capan valokuvien vaikutelman poistamalla suojakalvon kameran linsseistä "sumennuksen" aikaansaamiseksi. "Viet Congin murha Saigonin poliisipäällikön toimesta" AP:n valokuvajournalisti Eddie Adams kirjoitti kerran: "Valokuvaus on maailman tehokkain ase." Erittäin sopiva lainaus havainnollistamaan hänen omaa elämäänsä - vuonna 1968 hänen valokuvansa upseerista, joka ampui käsiraudoissa olevaa vankia päähän, ei ainoastaan ​​voittanut Pulitzer-palkinnon vuonna 1969, vaan myös muutti täysin amerikkalaisten asenteet Vietnamin tapahtumiin. Kuvan ilmeisyydestä huolimatta valokuva ei itse asiassa ole niin yksiselitteinen kuin tavallisille amerikkalaisille näytti, täynnä myötätuntoa teloitettuja kohtaan. Tosiasia on, että käsiraudoissa oleva mies on Viet Congin "kostosotureiden" kapteeni, ja tänä päivänä hän ja hänen kätyrinsä ampuivat monia aseettomia siviilejä. Kuvassa vasemmalla oleva kenraali Nguyen Ngoc Loania on ahdistellut menneisyytensä koko ikänsä: häneltä evättiin hoito Australian sotilassairaalassa. Muutettuaan Yhdysvaltoihin hän kohtasi massiivisen kampanjan, jossa vaadittiin hänen välitöntä karkottamista, ravintola, jonka hän avasi vuonna Virginia, vandaalit hyökkäsivät joka päivä. "Me tiedämme kuka olet!" - tämä kirjoitus kummitteli armeijan kenraalia koko hänen elämänsä. "Hän tappoi käsiraudoissa olevan miehen", sanoi Eddie Adams, "ja minä tapoin hänet kamerallani."
"Omaira Sanchezin kuolema" 13. marraskuuta 1985. Tulivuoren Nevado del Ruiz (Kolumbia) purkaus. Vuoristolumet sulavat, ja 50 metrin paksuinen muta-, maa- ja vesimassa pyyhkii kirjaimellisesti maan pinnalta kaiken tielleen. Kuolleiden määrä ylitti 23 000 ihmistä. Katastrofi sai valtavan vastaanoton ympäri maailmaa, kiitos osittain valokuvan pienestä tytöstä nimeltä Omaira Sanchez. Hän oli loukussa kaulaansa myöten sohjossa ja jalkansa talon betonirakenteessa. Pelastajat yrittivät pumpata lian pois ja vapauttaa lapsen, mutta turhaan. Tyttö kesti kolme päivää, minkä jälkeen hän sai tartunnan useilla viruksilla kerralla. Kuten koko tämän ajan lähellä ollut toimittaja Christina Echandia muistelee, Omaira lauloi ja jutteli muiden kanssa. Hän oli peloissaan ja jatkuvasti janoinen, mutta hän oli erittäin rohkea. Kolmantena yönä hän alkoi hallusinoida. Kuva on otettu muutama tunti ennen kuolemaa. Valokuvaaja – Frank Fournier. "Churchillin muotokuva" 27. tammikuuta 1941. Winston Churchill meni valokuvausstudioon osoitteessa 10 Downing Street ottaakseen joitain hänen muotokuvistaan, mikä osoitti hänen sinnikkyyttään ja päättäväisyyttään. Hänen katseensa oli kaikesta huolimatta liian rento - sikari käsissään, suurmies ei vastannut kuvaa, jonka valokuvaaja Yousuf Karsh halusi saada. Hän lähestyi suurta poliitikkoa ja veti terävällä liikkeellä sikarin hänen suustaan. Tulos on hieman korkeampi. Churchill katsoo vihaisesti valokuvaajaa, joka puolestaan ​​painaa laukaisinta. Joten ihmiskunta sai yhden Winston Churchillin kuuluisimmista muotokuvista. Kaksi kuvaa, joissa näkyy suuri muutos elämässä Yhdysvalloissa.
ruokakauppa Vain muutama vuosi ennen Yhdysvaltojen "suurta lamaa". Kaupat ovat täynnä kalaa, vihanneksia ja hedelmiä. Kuva on otettu Alabamassa, rautatien vieressä. "Uusasukkaiden äiti" Legendaarisen valokuvaaja Dorothea Langen ansiosta Florence Owen Thompson on ollut suuren laman ruumiillistuma useiden vuosien ajan. Lange otti valokuvan vieraillessaan vihannesten poimijaleirillä Kaliforniassa helmikuussa 1936 haluten näyttää maailmalle ylpeän kansakunnan sitkeyttä ja sitkeyttä vaikeina aikoina. Tarina Dorothean elämästä osoittautui yhtä houkuttelevaksi kuin hänen muotokuvansa. 32-vuotiaana hän oli jo seitsemän lapsen äiti ja leski (hänen miehensä kuoli tuberkuloosiin). Koska hänen perheensä joutui käytännöllisesti katsoen köyhyyteen uudelleensijoittamistyöleirillä, hänen perheensä elantoi lintujen lihasta, jonka lapset onnistuivat ampumaan, ja vihanneksista tilalta, kuten myös muut 2 500 leirin työntekijää. Valokuvan julkaiseminen tuotti räjähtävän pommin vaikutelman. Thompsonin tarina, joka ilmestyi arvovaltaisimpien julkaisujen kansiin, aiheutti välittömän vastauksen yleisöltä. Uudelleensijoittamishallinto lähetti välittömästi ruokaa ja hätätarvikkeita leiriin. Valitettavasti Thompsonin perhe oli jo lähtenyt asumiskelpoisesta paikasta tähän mennessä eikä saanut mitään hallituksen anteliaisuudesta. On huomattava, että tuolloin kukaan ei tiennyt valokuvassa esitetyn naisen nimeä. Vain neljäkymmentä vuotta tämän valokuvan julkaisemisen jälkeen, vuonna 1976, Thompson "paljasti" itsensä antamalla haastattelun yhdelle kansallisista sanomalehdistä. "Vetäytyä" Yhdysvaltain merijalkaväen vetäytyminen vuonna 1950 epäinhimillisten pakkasten vuoksi. Korean sodan aikana kenraali MacArthur yliarvioi kykynsä ja oli täysin varma kampanjan onnistumisesta. Joten hän harkitsi ennen kiinalaisten joukkojen vastahyökkäystä, jonka jälkeen hän lausui kuuluisan lauseensa: "Me perääntymme! Sillä olemme menossa väärään suuntaan!"
"Nälänhätä Sudanissa" Valokuvaaja Kevin Carter voitti Pulitzer-palkinnon vuonna 1994 työstään. Kortti kuvaa sudanilaista tyttöä, joka kyykistyy nälästä. Pian hän kuolee, ja taustalla oleva iso kondori on valmis siihen. Kuva järkytti koko sivistynyttä maailmaa. Tytön alkuperä on tuntematon kenellekään, mukaan lukien valokuvaajalle. Hän otti kuvan, ajoi pois saalistajan ja katseli lapsen lähtevän. Kevin Carter oli Bang Bang Clubin jäsen, neljä pelotonta valokuvatoimittajaa, jotka matkustavat ympäri Afrikkaa etsimään valokuvaelämyksiä. Kevin Carter unohtui koko lukuyleisöstä, koska häneltä kysyttiin, veikö hän tämän tytön ruokajakelupisteeseen, hän vastasi olevansa vain sanansaattaja, joka toi uutisia, eikä hänen tehtävänsä ollut auttaa. Kaksi kuukautta palkinnon saamisen jälkeen Carter teki itsemurhan. Mahdollisesti kammottavat muistot siitä, mitä hän näki Sudanissa, ahdistivat. "Loch Nessin hirviö" tai "Valokuva kirurgista", Tätä kuvaa kutsutaan myös "kirurgin valokuvaksi". Tämä sumea valokuva, joka on otettu huhtikuussa 1934, on koko maailma tiedossa. Se ruokki 60 vuoden ajan mitä uskomattomimpia oletuksia elävästä fossiilisesta pangoliinista, joka elää nykyään Skotlannin Loch Nessissä, aiheutti monia huhuja ja olettamuksia, aloitti useita vedenalaisia ​​tutkimusmatkoja ja synnytti kokonaisen matkailualan pienessä skotlantilaiskaupungissa. . Tämä jatkui vuoteen 1994, jolloin petoksen tekijän adoptiopoika Christian Sperling kertoi yleisölle, että hänen isäpuolensa Marmaduke Weatherell, jonka London Daily Mail palkkasi etsimään suurta eläintä, ei löytänyt häntä ja päätti ottaa tämä väärennöskuva Christianin pojan ja pojan Jenin avulla. Yen on kuvan todellinen kirjoittaja. Nessie oli hätäisesti rakennettu ja tuettu pintaan lelusukellusveneellä ja lankkuvastapainolla. Jotta tarina näyttäisi uskottavammalta, huijarit suostuttelivat paikallisen kirurgin, Robert Kenneth Wilsonin, tunnistamaan itsensä kuvan tekijäksi. "Riisilinja" Talven 1948 ja kevään 1949 välisenä aikana Henry Cartier Bresson matkusti kameransa kanssa Pekingiin, Shanghaihin ja muihin kaupunkeihin. Tämä kuva on otettu Nanjingissa. Kuvassa rivi riisiä näkevistä ihmisistä. "Gandhi ja hänen pyörivä pyöränsä". Yksi 1900-luvun vaikutusvaltaisimmista henkilöistä, Gandhi, ei pitänyt valokuvauksesta, mutta vuonna 1946 Lifen henkilökunnan jäsen Margaret Bork-White sai ottaa kuvan hänestä pyörivän pyörän edessä - symbolina. taistelusta Intian itsenäisyyden puolesta. Ennen kuin valokuvaaja sai osallistua valokuvaussessioon, hänen täytyi opetella käyttämään pyörivää pyörää – nämä olivat Gandhin lähipiirin vaatimukset. Tämän esteen voitettuaan Margaretilla oli kaksi lisää. Aluksi kävi ilmi, että Gandhin kanssa puhuminen oli kiellettyä - hänellä oli vain "hiljaisuuspäivä", jonka hän vietti perinteisesti puhumatta kenellekään. Ja koska hän vihasi kirkasta valoa, Margaret sai ottaa vain kolme laukausta (kolmen välähdyksen mukana). Ongelmana oli myös Intian erittäin kostea ilmapiiri, joka vaikutti haitallisesti kameran kuntoon, joten kaksi ensimmäistä kuvaa eivät onnistuneet, mutta kolmas kuva osoittautui. Hän oli se, joka muotoili Gandhin kuvan miljoonille ihmisille. Valokuva oli Gandhin viimeinen elinikäinen muotokuva - kaksi vuotta myöhemmin hänet tapettiin. "Dali Atomicus" Philippe Haltzman oli ainoa valokuvaaja, joka on tehnyt uran ampumalla ihmisiä… hyppyssä. Hän väitti, että hyppyssä kohde osoittaa tahattomasti todellisen, sisäisen olemuksensa. Tämän väitteen kanssa ei voi olla muuta kuin samaa mieltä, kun tarkastellaan Salvador Dalin valokuvaa nimeltä "Dal? Atomicus". 6 tuntia, 28 hyppyä, täysi huone assistentteja heittelemässä vesiämpäriä ilmaan ja vihaiset kissat – näin tämä kuva syntyi. Valokuvan taustalla on Dalin keskeneräinen surrealistinen mestariteos Leda Atomica. Haltsman halusi kaataa ämpäristä maitoa, ei vettä, mutta sodanjälkeisenä aikana tämä oli liian vähättelevää ruokaa kohtaan. Haltzmanin valokuvat julkkiksista hyppäämässä ovat ilmestyneet ainakin seitsemään Life-lehden kanteen ja ovat synnyttäneet uudenlaisen muotokuvan – ilman pakollista tähän asti staattista. "Einstein näyttää kieltä" Saatat oikeutetusti kysyä itseltäsi: "Muuttiko tämä valokuva todella maailmaa?" Einschnein mullisti ydinfysiikan ja kvanttimekaniikan, ja tämä valokuva muutti asennetta sekä Einsteiniin että tiedemiehiin yleensä. Tosiasia on, että 72-vuotias tiedemies oli kyllästynyt jatkuvaan lehdistön häirintään, joka vaivasi häntä Princetonin kampuksella. Kun häntä pyydettiin sadantuhannen kerran hymyilemään kameralle, hymyn sijaan hän esitti Arthur Seissin kielensä esiin kamerassa. Tämä kieli on nerouden kieli, minkä vuoksi valokuvauksesta tuli heti klassikko. Nyt Einstein muistetaan aina ja sitä pidetään suurena alkuperäisenä - aina! "Che Guevaran ruumis" Roisto? Sosiopaatti? Sosialismin majakka? Tai, kuten eksistentialisti Jean-Paul Sartre kutsui häntä, "aikamme täydellisin mies"? Riippumatta näkökulmastasi, Ernesto "Che" Guevara on pitkään ollut vallankumouksellisten suojeluspyhimys ympäri maailmaa. Epäilemättä hän on legendaarinen mies, ja tämän aseman ei antanut hänelle elämä, vaan hänen oma kuolemansa. Kansallinen armeija (USA:n joukkojen ja CIA:n kouluttama ja varustama) oli tyytymätön Chen pyrkimyksiin edistää vallankumousta Bolivian köyhien ja sorrettujen keskuudessa. Hän vangitsi ja teloitti Che Guevaran vuonna 1967. Mutta ennen kuin hänen ruumiinsa haudattiin salaiseen hautaan, salamurhaajat kokoontuivat ympärilleen. hän poseeraa lavastettuun valokuvaukseen. Armeija halusi todistaa maailmalle Chen kuolleen toivoen, että hänen poliittinen liikkeensä kuolisi hänen mukanaan. Odotessaan syytöksiä valokuvan väärennöksestä Che Guevaran järkevät teloittajat amputoivat hänen kätensä ja säilyttivät ne formaldehydissä. Mutta tappamalla miehen Bolivian viranomaiset synnyttivät tietämättään legendan hänestä. Maailman ympäri kiertänyt valokuva muistutti hämmästyttävän renessanssin ristiltä otettuja Jeesuksen kuvia. Chen kasvot ovat aavemaisen rauhalliset, ja hänen tappajansa näkevät kameran edessä, yksi heistä osoittaa haavaa Che Guevaran ruumiissa. Valokuvan allegorinen merkitys otti heti Chen kannattajat, jotka keksivät iskulauseen. "Che on elossa!" Tämän valokuvan ansiosta Che Guevara muistetaan ikuisesti marttyyrina, joka kuoli sosialististen ajatusten puolesta. "Ilmalaiva Hindenburg" Hindenburgin ilmalaivan räjähdys vuonna 1937 ei tietenkään ole Titanicin hylky tai 1900-luvun Tšernobylin tragedia. Koneessa olleesta 97 ihmisestä selvisi ihmeen kaupalla 62. Laskeutuessaan Lakeharstin lentokentälle New Jerseyssä Saksasta lennon jälkeen saksalainen zeppeliini Hindenburg räjähti. Ilmalaivan kuori oli täynnä vetyä, ei turvallista inerttiä heliumia, koska amerikkalaiset olivat jo tuolloin kieltäytyneet myymästä tätä kaasua mahdolliselle viholliselle: uusi maailmansota oli lähellä. Tapahtuman kuvasi 22 valokuvaajaa. Tapahtuman jälkeen ilmalaivoja ei pidetty enää turvallisena ja kehittyneenä kulkuvälineenä. Tämä kuva tallensi ilmalaivan kehityksen lopun. "Snake Valley" Monet uskovat, että valokuvauksen aikakausi voidaan jakaa kahteen osaan: ennen Ansel Adamsia ja Ansel Adamsin jälkeen. "Pre-Adomsian" aikakaudella valokuvausta ei pidetty lainkaan itsenäisenä taiteena. Valokuvat erilaisten manipulaatioiden avulla tehtiin maalausten kaltaiseksi. Adams puolestaan ​​vältti kuvien manipulointia kaikin voimin ja julisti valokuvataiteen "todellisuuden runoudeksi". Työllään hän osoitti "puhtaan valokuvauksen" arvon. Melko pienikokoisten kannettavien kameroiden aikakaudella hän tarttui itsepintaisesti isoihin laitteisiin ja vanhanaikaisiin suurikokoisiin kameroihin. Adams osoitti amerikkalaisille heidän kansallisen luontonsa kauneuden. Vuonna 1936 hän otti joukon valokuvia ja lähetti ne Washingtoniin pelastamaan Kings Canyonin Kaliforniassa. Tämän seurauksena tämä alue julistettiin kansallispuistoksi. "VE Day, Times Square, 1945" tai "Suudelma" 14. elokuuta 1945 uutinen Japanin antautumisesta ennusti toisen maailmansodan päättymistä. New Yorkin kaduilla alkoi myrskyinen juhla, mutta kenties kukaan kaupungin asukkaista ei tuntenut oloaan vapaammaksi kuin armeija. Times Squarelle sinä päivänä kokoontuneiden iloisten ihmisten joukossa oli yksi 1900-luvun lahjakkaimmista valokuvajournalisteista, saksalainen siirtolainen nimeltä Alfred Eisenstadt. Ottaessaan kuvia juhlasta kamerallaan hän huomasi merimiehen "kävelevän kadulla ja tarttuvan jokaiseen hänen näkökentässään olevaan tyttöön." Myöhemmin hän selitti, ettei hän välittänyt, oliko hän "isoäiti, vahva, laiha, vanha vai nuori." " - hän ei Tietenkään valokuva merimiehestä, joka painaa suudelman kunnioitetun eläkeläisen huulille, ei olisi koskaan ilmestynyt Life-lehden kannelle, mutta kun reipas sotilasmies tanssi ja suuteli viehättävää sairaanhoitajaa, ja Eisenstadt otti kuva, kuvaa levisivät sanomalehdet eri puolilla maata. On sanomattakin selvää, että VE-päivän valokuva ei ollut kuvaus kahden sodan repimän rakastajan tapaamisesta, mutta se on tähän päivään asti pysyvä Amerikan symboli. pitkän rauhantaistelun loppu. "Poika kranaatin kanssa" Poika lelukranaatti kädessään on valokuvaaja Diane Arbusin kuuluisa työ. Pojan nimi on Colin Wood, kuuluisan tennispelaajan Sidney Woodin poika. Oikeassa kädessään poika puristaa kranaattia, vasen käsi on tyhjä. Diane kesti kauan valita tarvitsemansa kuvauskulman, minkä seurauksena kaveri ei kestänyt sitä ja huusi "Ammu jo!". Vuonna 2005 valokuva myytiin 408 000 dollarilla. "Arkut" Street punkit uhkaavat valokuvaajaa aseella. Kyllä, lapsi on vasta 11-vuotias, ja hänen käsissään oleva ase on lelu. Hän vain pelaa peliään. Mutta jos katsot tarkasti, et näe mitään peliä hänen silmissään. "Picasso" Kahdeksan kpl xl:tä vaadittiin, jotta Pablo Picasson ja muiden ihmisten maailmaa koskevien näkemysten eroavaisuudet näkyisivät ihanteellisesti. Taiteilija oli iloinen tästä kuvasta. "Katso leipää! Vain neljä sormea! Siksi päätin kutsua tätä kuvaa "Picassoksi", Picasso kertoi ystävälleen, valokuvaaja Duwanuoshille.





"Ihmiset ja kuvat" Robert Doisneau (Robert Doisneo) ei noudattanut aikansa taiteellisen valokuvauksen perinteitä. Kuvauksen reportaasitekniikalla hän etsi epätavallista tavallisesta, jännittävää arjesta. Joka päivä suositun liikkeen ikkunassa oli esillä alastonmaalaus ja ohikulkijoiden reaktioita kuvattiin. Parhaat Robert Doisneon ottamat valokuvat ovat mukana "Ihmiset ja kuvat" -sarjassa. Joten ehkä "piilotettu kamera" ilmestyi.

"Illallinen pilvenpiirtäjässä"
1932

100photos.time.com


Yksitoista miestä syö, juttelee ja tupakoi. Kaikki olisi hyvin, mutta he tekevät sen istuen teräspalkissa 69. kerroksen tasolla Manhattanin yläpuolella. Tuntematon valokuvaaja vangitsi tämän kohtauksen Lunch at the Skyscraper -kuvassa. Kuva on otettu 29. syyskuuta 1932 lavastettuna, mutta oikeilla työntekijöillä, ja pari päivää myöhemmin se julkaistiin New York Herald Tribunen sunnuntailiitteessä. Kuva on otettu suuren laman aikana, kun epätoivoiset ihmiset olivat valmiita mihin tahansa työhön ja kiipesivät jättimäisiin korkeuksiin ilman vakuutusta.

Dorothea Lange "Maahanmuuttajaäiti"
1936


100photos.time.com


Kuuluisa kuva otettiin maaliskuussa 1936, suuren laman huipulla. Toimittajana työskennellyt Dorothea Lange vangitsi Florence Thompsonin. "Näin äidin, joka oli menettänyt kaiken toivon, ja minua veti hän puoleensa kuin magneetti", Lange muisteli vuonna 1960. ”Otin viisi kuvaa, joka kerta lähestyen häntä, mutta en edes kysynyt hänen nimeään. Hän kertoi olevansa 32-vuotias ja että hän ja hänen lapsensa söivät pakastevihanneksia pellolta ja linnuista, joita he joskus onnistuivat ampumaan. Sinä päivänä hän vain myi autonsa renkaat ostaakseen ruokaa." San Francisco News julkaisi 10. maaliskuuta 1936 valokuvan Firenzestä artikkelissa "Degraded, Hungry, Hopeless – Crop Harvesters Live in Poverty". Kuva vahvasta tuntemattomasta naisesta levisi välittömästi ympäri maata ja pian ympäri maailmaa. Ja alkuperäinen valokuva meni vasaran alle vuonna 2005 hintaan 296 000 dollaria.

Jevgeni Khaldei "Voiton lippu Reichstagin yli"
1945


100photos.time.com


"Tätä olen odottanut 1400 päivää", Neuvostoliiton valokuvaaja Jevgeni Khaldei myönsi. Sotakirjeenvaihtaja otti maailmankuulun valokuvansa 2. toukokuuta 1945. Siihen mennessä katutaistelut olivat jo päättyneet Berliinissä, ja kaupunki oli kokonaan Neuvostoliiton joukkojen miehittämä. Khaldei pyysi ensimmäisiä tapaamiaan sotilaita auttamaan valokuvaamisessa. Pian hän kuvasi heidän kanssaan kaksi kasettia. Kuvassa olevan lipun Jevgeni Khaldei toi mukanaan. On uteliasta, että se ommeltiin punaisesta pöytäliinasta, jonka valokuvaaja "lainasi" yhdellä Moskovan-vierailullaan Photochronicles-ruokasalissa.

Alfred Eisenstadt "Voitto Japanista -päivä Times Squarella"
1945


100photos.time.com


Valokuvaaja Alfred Eisenstadt otti kesällä 1945 satunnaisen kuvan, josta oli määrä tulla ikoninen. Merimies, joka sai tietää sodan Japanin kanssa päättymisestä, pääsi hänen kehykseensä. "Hän juoksi pitkin katua, tarttui kaikkiin naisiin, joita hän näki - ei ollut väliä, olivatko he vanhoja, ujoja tai hoikoja. Juoksin hänen eteensä Leicallani, käännyin ympäri ja yritin ottaa kuvan, mutta en pitänyt niistä mistään. Ja sitten yhtäkkiä - kuin salama - näin, että hän tarttui johonkin valkoiseen. Käännyin ja painoin nappia juuri sillä hetkellä, kun hän suuteli sairaanhoitajaa ”, valokuvaaja kertoi myöhemmin. Viikkoa myöhemmin Eisenstadtin kuva julkaistiin Life-lehdessä, jossa se vei koko sivun. Kehyksestä on tullut ikoninen, ja siitä on tullut monille amerikkalaisille rauhan symboli.

Philippe Halsman "Dali's Anatomycus"
1948


100photos.time.com


Philippe Halsmania kutsutaan surrealismin perustajaksi valokuvauksessa. Hänen kuuluisasta "Jump"-sarjastaan ​​on tullut valokuvauksen klassikko. Se sisältää yli 200 muotokuvaa kuuluisista ihmisistä, jotka tekivät hyppyjä kehyksessä. Yksi sarjan sankareista oli Salvador Dali. Halsmanilla kului kuusi tuntia Dali Anatomikus -laukauksen suorittamiseen. Katossa olevaan siimaan ripustettiin maalausteline ja maalaus, etualalla olevaa tuolia piti valokuvaajan vaimo, ja kaksi avustajaa heittelivät kissoja ja roiskuivat ämpäriin vettä. "Kun ihminen hyppää, hänen huomionsa kohdistuu pääasiassa hyppäämiseen, naamio putoaa pois ja hänen todelliset kasvonsa ilmestyvät", Philippe Halsman selitti valokuvien aiheen valintaa.

Richard Avedon "Dovima ja norsut"
1955


100photos.time.com


Vuonna 1955 Richard Avedon kuvasi mainoksen uudesta Christian Dior -kokoelmasta. Malliksi hän valitsi suosikkinsa Doviman ja päätti vangita hänet norsujen taustaa vasten. Avedon halusi välittää haurauden ja voiman, valon ja pimeyden symmetrian. Valokuva "Dovimasta ja norsuista" on otettu Cirque d'Hiverissä. Ja mallin mekot loi nuori ja silloin vähän tunnettu suunnittelija Yves Saint Laurent, joka työskenteli Christian Diorin assistenttina.

Harry Bensonin tyynysota
1964


100photos.time.com


Illalla 16. tammikuuta 1964 valokuvaaja Harry Benson otti yhden Liverpool Fourin kuuluisimmista kuvista. Hän vangitsi The Beatlesin jäsenet tyynysotassa pariisilaishotellihuoneessa, Hotel George V:ssä. Yleisesti ottaen Benson ei suunnitellut valokuvaavansa Beatlesiä. Hän halusi kuvata "vakavan tarinan" Afrikassa. "Näin itseni vakavana toimittajana enkä halunnut tehdä rock 'n' roll -tarinaa", Benson sanoi. Mutta tapaus toi hänet kuitenkin Pariisiin, missä sillä hetkellä Liverpool Four sijaitsi. Filmille otettu "tyynysota" alkoi spontaanisti. Tällainen oli muusikoiden reaktio ilmoitukseen, että heidän singlensä ”I Want to Hold Your Hand” oli noussut Yhdysvaltain pop-listan ykköseksi.

Neil Armstrong "Man in the Moon"
1969


100photos.time.com


Vuoden 1969 valokuvan on ottanut Neil Armstrong itse. Ensimmäinen kuussa kävelevä ihminen vangitsi Apollo 11 -miehistötoverinsa, astronautti Buzz Aldrinin. "Suurin osa ajasta Neilillä oli kamera, ja minä olin näiden upeiden kuvien kohteena, koska jokainen hänen otoksistaan ​​oli yksinkertaisesti upeita", Aldrin muisteli myöhemmin. Valokuvaus ei ollut astronautien prioriteettien joukossa, mutta kuvista tuli historiallisia ja säilyi ihmiskunnan muistissa.

Annie Leibovitz "Demi Moore"
1991


100photos.time.com


Vuonna 1991 Annie Leibovitz kuvasi alaston Demi Mooren Vanity Fairin kansikuvaa varten, kun näyttelijä oli seitsemännellä kuukaudella raskaana. 1990-luvun alussa kuva osoittautui todelliseksi shokiksi ja teki roiskeen. Lehden numero tuli myyntiin erikoispakkauskuorissa. He piilottivat Mooren alaston ruumiin jättäen vain hänen silmänsä auki. Vanity Fairin kannesta, jossa oli alasti Moore, tuli kaikkien aikojen menestynein kiiltävä aikakauslehti. Ja numeron yleisö oli yli 100 miljoonaa lukijaa. Annie Leibovitz itse oli kuitenkin melko tiukka valokuvatyössään. ”Minusta se ei ole hyvä kuva sinänsä. Tämä on lehden kansi. Se olisi hieno muotokuva, jos Moore ei olisi peittänyt rintaansa, Leibovich totesi.

Julkkisselfie Oscar-gaalasta
vuosi 2014


100photos.time.com


Time nimesi yhden selfien yhdeksi kaikkien aikojen parhaista otoksista. Tämä on TV-juontaja Ellen DeGeneresin ottama kuva Oscar-seremonian aikana vuonna 2014. Kuvassa "merkittiin" Meryl Streep, Julia Roberts, Brad Pitt, Angelina Jolie, Jennifer Lawrence ja muut julkkikset. Kehys julkaistiin Twitterissä, ja yli kaksi miljoonaa ihmistä twiittasi sen uudelleen.

Valokuva, joka nosti valokuvajournalistien panoksia. "Omaha Beach, Normandia, Ranska", Robert Capa, 1944

Sotilasvalokuvaaja Robert Capa sanoi, että jos valokuvasi ovat huonoja, se tarkoittaa, että et ollut tarpeeksi lähellä tapahtumapaikkaa. Ja hän tiesi mistä puhui. Hänen tunnetuimmat valokuvansa on otettu aamulla 6. kesäkuuta 1944, jolloin hän laskeutui ensimmäisten jalkaväkiosastojen kanssa Normandian rannikolle liittoutuneiden maihinnousupäivänä. Tulituksen alle joutuneena Capa pakotettiin sukeltamaan. veden alla kameransa kanssa välttääkseen luoteja. Hän hädin tuskin pakeni. Valokuvaajan kauhean taistelun päivänä ottamasta neljästä elokuvasta vain 11 kuvaa säilyi - loput vaurioitti toivottomasti iäkäs laborantti, joka kiirehtii lähes kaiken materiaalin (kuten myöhemmin kävi ilmi, hän yritti saada aikaa kehittää elokuvia ennen Life-lehden uusimman numeron toimitusta. Ironista kyllä, juuri tämä virhe elokuvan kehityksessä antoi useille säilyneille valokuville kuuluisan "surrealistisen" ulkonäön (Life-lehti ehdotti virheellisesti, että ne olivat " hieman epätarkka" valokuvien kommentissa). Viisikymmentä vuotta myöhemmin ohjaaja Steven Spielberger pelastaa sotamies Ryanin Normandian laskeutumiskohtauksen kuvauksissa yritti luoda uudelleen Robert Capan valokuvien vaikutelman poistamalla suojakalvon kameran linsseistä saadakseen "sumennuksen".

Valokuva, joka näytti suuren laman kasvot. "Uusasukkaiden äiti", Dorothea Lange, 1936

Legendaarisen valokuvaaja Dorothea Langen ansiosta Florence Owen Thompson on ollut suuren laman ruumiillistuma useiden vuosien ajan. Lange otti kuvan vieraillessaan vihannesten poimijaleirillä Kaliforniassa helmikuussa 1936. Hän halusi näyttää maailmalle ylpeän kansakunnan sitkeyttä ja sitkeyttä vaikeina aikoina. Dorothean elämäntarina oli yhtä vakuuttava kuin hänen muotokuvansa. 32-vuotiaana hän oli jo seitsemän lapsen äiti ja leski (hänen miehensä kuoli tuberkuloosiin). Hänen perheensä söi uudelleensijoittamisen työleirillä lähes köyhyydelle jääneiden lintujen lihaa ja maatilan vihanneksia, kuten myös muut 2 500 leirin työntekijää.Kuvan julkaiseminen vaikutti pommi-iskulta. Thompsonin tarina, joka ilmestyi arvovaltaisimpien julkaisujen kansiin, aiheutti välittömän vastauksen yleisöltä. Uudelleensijoittamishallinto lähetti välittömästi ruokaa ja hätätarvikkeita leiriin. Valitettavasti Thompsonin perhe oli jo lähtenyt asumiskelpoisesta paikasta tähän mennessä eikä saanut mitään hallituksen anteliaisuudesta. On huomattava, että tuolloin kukaan ei tiennyt valokuvassa esitetyn naisen nimeä. Vain neljäkymmentä vuotta tämän valokuvan julkaisemisen jälkeen, vuonna 1976, Thompson "paljasti" itsensä antamalla haastattelun yhdelle kansallisista sanomalehdistä.

Valokuva, joka auttoi lopettamaan sodan ja tuhoamaan elämää. "Saigonin poliisipäällikön tekemä Viet Congin murha", Eddie Adams, 1968



.

AP:n valokuvajournalisti Eddie Adams kirjoitti kerran: "Valokuvaus on maailman tehokkain ase." Erittäin sopiva lainaus havainnollistamaan hänen omaa elämäänsä - vuonna 1968 hänen valokuvansa upseerista, joka ampui käsiraudoissa olevaa vankia päähän, ei ainoastaan ​​voittanut Pulitzer-palkinnon vuonna 1969, vaan myös muutti täysin amerikkalaisten asenteet Vietnamin tapahtumiin. Kuvan ilmeisyydestä huolimatta valokuva ei itse asiassa ole niin yksiselitteinen kuin tavallisille amerikkalaisille näytti, täynnä myötätuntoa teloitettuja kohtaan. Tosiasia on, että käsiraudoissa oleva mies on Viet Congin "kostosotureiden" kapteeni, ja tänä päivänä hän ja hänen kätyrinsä ampuivat monia aseettomia siviilejä. Kuvassa vasemmalla oleva kenraali Nguyen Ngoc Loania on ahdistellut menneisyytensä koko ikänsä: häneltä evättiin hoito Australian sotilassairaalassa. Muutettuaan Yhdysvaltoihin hän kohtasi massiivisen kampanjan, jossa vaadittiin hänen välitöntä karkottamista, ravintola, jonka hän avasi vuonna Virginia, vandaalit hyökkäsivät joka päivä. "Me tiedämme kuka olet!" - tämä kirjoitus kummitteli armeijan kenraalia koko hänen elämänsä. "Hän tappoi miehen käsiraudoissa", sanoi Eddie Adams, "ja minä tapoin hänet kamerallani."
.

Kuva, joka herätti Che Guevaran henkiin. "Che Guevaran ruumis", Freddie Albort, 1967

Roisto? Sosiopaatti? Sosialismin majakka? Tai kuten eksistentialisti Jean-Paul Sartre kutsui häntä "aikamme täydellisimmäksi mieheksi"? Riippumatta näkökulmastasi, Ernesto "Che" Guevara on pitkään ollut vallankumouksellisten suojeluspyhimys ympäri maailmaa. Hän on epäilemättä legendan mies, ja tätä asemaa ei antanut hänelle elämä, vaan hänen oma kuolemansa Tyytymätön Chen pyrkimyksiin levittää vallankumousta Bolivian köyhien ja sorrettujen väestöryhmien, kansallisen armeijan, keskuudessa. (amerikkalaisten joukkojen ja CIA:n kouluttaman ja varustaman) vangitsi ja teloitti Che Guevaran vuonna 1967. Mutta ennen kuin hänen ruumiinsa haudattiin salaiseen hautaan, tappajat kokoontuivat hänen ympärilleen poseeraamaan lavastettua valokuvaa. Armeija halusi todistaa maailmalle Chen kuolleen toivoen, että hänen poliittinen liikkeensä kuolisi hänen mukanaan. Odottivat syytöksiä valokuvan väärentämisestä, Che Guevaran järkevät teloittajat amputoivat hänen kätensä ja säilyttivät ne formaldehydissä, mutta tappamalla miehen Bolivian viranomaiset saivat tietämättään aikaan legendan hänestä. Maailman ympäri kiertänyt valokuva muistutti hämmästyttävän renessanssin ristiltä otettuja Jeesuksen kuvia. Chen kasvot ovat aavemaisen rauhalliset, ja hänen tappajansa näkevät kameran edessä, yksi heistä osoittaa haavaan Che Guevaran ruumiissa. Tämän valokuvan ansiosta Che Guevara muistetaan ikuisesti marttyyrina, joka kuoli sosialististen ajatusten puolesta.

Kuva osoittaa, että neroilla on huumorintajua. "Einstein ojensi kielensä", Arthur Seiss, 1951

Saatat oikeutetusti kysyä itseltäsi: "muuttiko tämä valokuva todella maailmaa?" Einschnein mullisti ydinfysiikan ja kvanttimekaniikan, ja tämä kuva muutti asenteita sekä Einsteiniin että tiedemiehiin yleensä. Tosiasia on, että 72-vuotias tiedemies oli kyllästynyt jatkuvaan lehdistön häirintään, joka vaivasi häntä Princetonin kampuksella. Kun häntä pyydettiin sadantuhannen kerran hymyilemään kameralle, hymyn sijaan hän esitti Arthur Seissin kielensä esiin kamerassa. Tämä kieli on nerouden kieli, minkä vuoksi valokuvauksesta tuli heti klassikko. Nyt Einstein muistetaan aina ja sitä pidetään suurena alkuperäisenä - aina!

Valokuvaus, joka teki surrealismista todellisuutta. "Dal? Atomicus”, Philipp Haltzman, 1948

Philippe Haltzman oli ainoa valokuvaaja, joka on tehnyt uran ampumalla ihmisiä… hyppyssä. Hän väitti, että hyppyssä kohde osoittaa tahattomasti todellisen, sisäisen olemuksensa. Tämän väitteen kanssa ei voi olla muuta kuin samaa mieltä, kun tarkastellaan Salvador Dalin valokuvaa nimeltä "Dal? Atomicus”. 6 tuntia, 28 hyppyä, huone täynnä vesiämpäriä ilmaan heittäviä avustajia ja vihaisia ​​kissoja – näin tämä kuva syntyi. Valokuvan taustalla on Dalin keskeneräinen surrealistinen mestariteos Leda Atomica. Haltzman halusi kaataa ämpäristä maitoa veden sijaan, mutta sodan jälkeisenä aikana se oli liian vähättelevää ruokaa kohtaan.

Valokuva, joka huijasi meidät. Loch Nessin hirviö tai valokuva kirurgista, Ian Weatherell, 1934

Tätä kuvaa kutsutaan myös "kirurgin valokuvaksi". Tämä sumea valokuva, joka on otettu huhtikuussa 1934, on koko maailma tiedossa. Se ruokki 60 vuoden ajan mitä uskomattomimpia oletuksia elävästä fossiilisesta pangoliinista, joka elää nykyään Skotlannin Loch Nessissä, aiheutti monia huhuja ja olettamuksia, aloitti useita vedenalaisia ​​tutkimusmatkoja ja synnytti kokonaisen matkailualan pienessä skotlantilaiskaupungissa. . Tämä jatkui vuoteen 1994, jolloin petoksen tekijän adoptiopoika Christian Sperling kertoi yleisölle, että hänen isäpuolensa Marmaduke Weatherell, jonka London Daily Mail palkkasi etsimään suurta eläintä, ei löytänyt häntä ja päätti ottaa tämä väärennöskuva Christianin pojan ja pojan Jenin avulla. Se on Ye
ja on kuvan todellinen kirjoittaja. "Nessie" rakennettiin kiireessä ja tuettiin pintaan lelusukellusveneellä ja lankkuvastapainolla. Jotta tarina näyttäisi uskottavammalta, huijarit suostuttelivat paikallisen kirurgin Robert Kenneth Wilsonin tunnistamaan itsensä teoksen kirjoittajaksi. kuva.

"John F. Kennedy Assassin Shot"

Oswald vietiin ulos. Puristan kameraa. Poliisi pidättelee kaupunkilaisten painostusta. Oswald otti muutaman askeleen. Painan suljinta. Heti kun laukaukset soivat, painoin liipaisinta uudelleen, mutta salama ei ehtinyt latautua uudelleen. Aloin olla huolissani ensimmäisestä valokuvasta ja kaksi tuntia myöhemmin menin kehittämään kuvia. - Robert H. Jackson

"Pelasta kissanpentu!"

"Omairan kärsimys"

Ei, tämä kuva ei ole korealaisesta ravintolasta. Kissanpentu Helulu päätti katsoa, ​​mitä omistajat valmistavat päivälliselle ja sukelsi nuudelikattilaan.

"Omairan kärsimys"

13. marraskuuta 1985. Tulivuoren Nevado del Ruiz (Kolumbia) purkaus. Vuoristolumet sulavat, ja 50 metrin paksuinen muta-, maa- ja vesimassa pyyhkii kirjaimellisesti maan pinnalta kaiken tielleen. Kuolleiden määrä ylitti 23 000 ihmistä. Katastrofi sai valtavan vastaanoton ympäri maailmaa, kiitos osittain valokuvan pienestä tytöstä nimeltä Omaira Sanchaz. Hän oli loukussa kaulaansa myöten sohjossa ja jalkansa talon betonirakenteessa. Pelastajat yrittivät pumpata lian pois ja vapauttaa lapsen, mutta turhaan. Tyttö kesti kolme päivää, minkä jälkeen hän sai tartunnan useilla viruksilla kerralla. Kuten koko tämän ajan lähellä ollut toimittaja Christina Echandia muistelee, Omaira lauloi ja jutteli muiden kanssa. Hän oli peloissaan ja jatkuvasti janoinen, mutta hän oli erittäin rohkea. Kolmantena yönä hän alkoi hallusinoida. Kuva on otettu muutama tunti ennen kuolemaa. Valokuvaaja: Frank Fournier.

"Winston Churchill"

"alaston juoksija"

27. tammikuuta 1941. Churchill meni valokuvausstudioon osoitteessa 10 Downing Street ottamaan joitain hänen muotokuvistaan, mikä osoitti hänen sinnikkyyttään ja päättäväisyyttään. Hänen katseensa oli kaikesta huolimatta liian rento - sikari käsissään, suurmies ei vastannut kuvaa, jonka valokuvaaja Yousuf Karsh halusi saada. Hän lähestyi suurta poliitikkoa ja veti terävällä liikkeellä sikarin hänen suustaan. Tulos on hieman korkeampi. Churchill katsoo vihaisesti valokuvaajaa, joka puolestaan ​​painaa laukaisinta. Joten ihmiskunta sai yhden Winston Churchillin kuuluisimmista muotokuvista.

"alaston juoksija"

Vuonna 1975 Englannin rugbyfinaalin aikana katsomoille kokoontuivat kaikki maan tärkeimmät ihmiset - Hänen Majesteettinsa seuraseurueneen, kuuluisat poliitikot ... Alaston australialainen Michael tekee "kunniakierroksen" stadionin ympärillä. Huhujen mukaan kuningatar pyörtyi. Juoksija tuomittiin kolmeksi kuukaudeksi vankeuteen.

“Nälkä Sudanissa”


"Time Squaren voitto"

Valokuvaaja Kevin Carter voitti Pulitzer-palkinnon vuonna 1994 työstään. Kortti kuvaa sudanilaista tyttöä, joka kyykistyy nälästä. Pian hän kuolee, ja taustalla oleva iso kondori on valmis siihen. Kuva järkytti koko sivistynyttä maailmaa. Tytön alkuperä on tuntematon kenellekään, mukaan lukien valokuvaajalle. Hän otti kuvan, ajoi pois saalistajan ja katseli lapsen lähtevän. Kevin Carter oli Bang Bang Clubin jäsen, neljä pelotonta valokuvatoimittajaa, jotka matkustavat ympäri Afrikkaa etsimään valokuvaelämyksiä. Kaksi kuukautta palkinnon saamisen jälkeen Carter teki itsemurhan. Mahdollisesti kammottavat muistot siitä, mitä hän näki Sudanissa, ahdistivat.

"Time Squaren voitto"

Toisen maailmansodan päätyttyä valokuva merimiehestä suutelemassa sairaanhoitajaa Time Squarella kierteli lehtiä. Kuva havainnollistaa iloa ja rakkautta. Legendan mukaan valokuvaaja Alfred Eisenstaedt päätti 40 vuoden jälkeen löytää "suloisen parin", ja hän onnistui. Hänet kohtasivat onnelliset isovanhemmat, joita ympäröi meluisa joukko lapsia ja
lapsenlapset!

Kuva, joka päästi sodan jokaiseen kotiin


"Federal Soldiers Fallen on First Day of Battle of Gettysburg, Pennsylvania", Matthew Brady, 1863 Yksi ensimmäisistä sotavalokuvajournalisteista, Matthew Brady tunnettiin Abraham Lincolnin ja Robert E. Leen tikarityyppien luojana. Bradylla oli kaikki: ura, rahaa, oma yritys. Ja hän päätti riskeerata kaiken tämän (samoin kuin oman henkensä) seuraten pohjoisten armeijaa kamera käsissään. Päättyään niukasti vangitsemisesta ensimmäisessä taistelussa, johon hän osallistui, Brady menetti jonkin verran isänmaallisen intonsa ja alkoi lähettää avustajia etulinjaan. Useiden sodan vuosien aikana Brady ja hänen tiiminsä ottivat yli 7 000 valokuvaa. Se on melko vaikuttava luku, varsinkin kun ottaa huomioon, että yhden kuvan ottaminen vaati laitteita ja kemikaaleja, jotka sijoitettiin useiden hevosten vetämän katetun vaunun sisään. Ei kovin samankaltaisia ​​kuin tavalliset digikamerat? Taistelukentällä niin sopivilta vaikuttaneissa kuvissa oli erittäin raskas aura. Heidän ansiostaan ​​tavalliset amerikkalaiset pystyivät kuitenkin ensimmäistä kertaa näkemään katkeran ja ankaran sotilaallisen todellisuuden, jota ei verhottu jingoistisilla iskulauseilla.

Kuva, joka tuhosi ilmalaivan

"Imalaiva Hindenburg", Murray Becker, 1937 Ilmalaivan "Hindenburg" räjähdys vuonna 1937 ei tietenkään ole Titanicin törmäys eikä 1900-luvun Tšernobylin tragedia. selvisi. Laskeutuessaan lentokentälle Lakeharstissa, New Jerseyssä, Saksasta lennon jälkeen saksalainen zeppeliini Hindenburg räjähti. Ilmalaivan kuori oli täynnä vetyä, ei turvallista inerttiä heliumia, koska amerikkalaiset olivat jo tuolloin kieltäytyneet myymästä tätä kaasua mahdolliselle viholliselle: uusi maailmansota oli lähellä. Tapahtuman kuvasi 22 valokuvaajaa. Tapahtuman jälkeen ilmalaivoja ei pidetty enää turvallisena ja kehittyneenä kulkuvälineenä. Tämä kuva tallensi ilmalaivan kehityksen lopun.

Kuva, joka pelasti planeetan


"The Snake Valley", Ansel Adams, 1942 Monet uskovat, että valokuvauksen aikakausi voidaan jakaa kahteen osaan: ennen Adamsia ja Adamsin jälkeen. "Pre-Adomsian" aikakaudella valokuvausta ei pidetty lainkaan itsenäisenä taiteena. Valokuvat tehtiin erilaisilla manipulaatioilla näyttämään maalauksilta, mutta Adams puolestaan ​​vältti kuvien manipulointia kaikin voimin ja julisti valokuvataiteen "todellisuuden runoudeksi". Työllään hän osoitti "puhtaan valokuvauksen" arvon. Melko pienikokoisten kannettavien kameroiden aikakaudella hän piti itsepäisesti kiinni isoista laitteista ja vanhanaikaisista suurikokoisista kameroista. Adams osoitti amerikkalaisille heidän kansallisluontonsa kauneutta. Vuonna 1936 hän otti joukon valokuvia ja lähetti ne Washingtoniin pelastamaan Kings Canyonin Kaliforniassa. Tämän seurauksena tämä alue julistettiin kansallispuistoksi.

Kuva otettu aivan viime hetkellä

Gandhi ja hänen pyörivä pyöränsä, Margaret Bork-White, 1946 Yksi 1900-luvun vaikutusvaltaisimmista henkilöistä, Gandhi, ei pitänyt valokuvauksesta, mutta vuonna 1946 Lifen työntekijä Margaret Bork-White sai ottaa kuvan. kuva hänestä jalan taustalla - symboli taistelu Intian itsenäisyydestä. Ennen kuin valokuvaaja sai osallistua valokuvaussessioon, hänen täytyi opetella käyttämään pyörivää pyörää – nämä olivat Gandhin lähipiirin vaatimukset. Tämän esteen voitettuaan Margaretilla oli kaksi lisää. Aluksi kävi ilmi, että Gandhin kanssa puhuminen oli kiellettyä - hänellä oli vain "hiljaisuuspäivä", jonka hän vietti perinteisesti puhumatta kenellekään. Ja koska hän vihasi kirkasta valoa, Margaret sai ottaa vain kolme laukausta (kolmen välähdyksen mukana). Ongelmana oli myös Intian erittäin kostea ilmapiiri, joka vaikutti haitallisesti kameran kuntoon, joten kaksi ensimmäistä kuvaa eivät onnistuneet, mutta kolmas kuva osoittautui. Hän oli se, joka muotoili Gandhin kuvan miljoonille ihmisille. Valokuva oli Gandhin viimeinen elinikäinen muotokuva - kaksi vuotta myöhemmin hänet murhattiin.