Третјаковска галерија Византија. Главната работа за византиската изложба во Третјаковската галерија

Вкрстената година на Русија и Грција ја заокружува културниот проект што почнува денеска во галеријата Третјаков - изложбата „Ремек-дела на византиската уметност“. Уникатни споменици од X-XV век, собрани од грчки музеи и приватни колекции. Посетителите ќе можат да ја замислат историјата на големата империја, да го следат взаемното влијание на традициите на источната и западната христијанска уметност.

Артефакти на исчезнатата Византиска империја. Најраниот е црковен крст од 10 век. Современик на крштевањето на Русија. Во центарот - друг метал, не оригинален. Вметнувањето се појави кога оттука беше откорната реликвија - честичка на Крстот Господов.

„Јас и ти ги гледаме двете раце на великомаченикот, кои се подигнати кон Христос. И неговата фигура е јасно видлива овде, обемна. Речиси како да излегува од површината на иконата, од рамнината на иконата до нас, до оние што се молат“, вели Елена Саенкова, кустос на изложбата.

Кураторот на изложбата на „волуметриската“ икона - таков се појавил во XIII век, по доаѓањето на крстоносците. Се судрија два христијански света: западниот и источниот. Техниката на резбарење, одеждите, дури и штитот кај нозете на Свети Ѓорѓи се европски, а сликарската техника е византиска.

И ова е далеку од сите изненадувања од византиските мајстори. Двостраните икони се реткост. На пример, оваа, од крајот на 14 век, на едната страна го прикажува распнувањето на Христос, а на другата Богородица. Таквите икони се нарекуваат и процесни, односно учествувале во црковни служби, прослави, верски поворки. Но, најинтересно е што историчарите на уметност сугерираат дека тие биле лоцирани внатре во храмот на посебен начин. Едната страна беше свртена кон верниците, односно овде. А другата страна - внатре во олтарот, на свештенството.

Исушени рабови, изгубени бои на некои места и некаде намерно срушени лица на светци повеќе шокираат отколку обновените слики. Овие икони дишат време, живеат во секоја пукнатина, и покрај сите освојувачи на Византија.

„Кога Турците го зазедоа Константинопол, почнаа да ги уништуваат украсите на храмовите, да ги обезличуваат иконите: ги вадеа очите, лицата на светците“, вели Федра Калафати, вработена во Византискиот и христијанскиот музеј.

18 уникатни експонати дојдоа од музеи и приватни колекции во Грција. Оваа посета е возвратна: есента 2016 година во Атина се одржа изложба на руски икони. Вкрстената година Русија-Грција веќе заврши, но всушност сега се затвора.

Ракопис на Евангелието од XIV век - во скапоцен амбиент, со богати минијатури, совршено сочуван текст и маргинални белешки. Основа - телешка кожа од најтенок прелив.

Во близина е уште помалку познат на увото "воздух" - извезена покривка на Светите дарови. Се користел за време на Литургијата. Судејќи по шаблонот, виното било покриено. Дури и нишките ја задржуваат својата осветленост од византиските мајстори, бидејќи боите биле создадени од природни пигменти. Цинабар - црвена, лапис лазули - сина, окер - месо-портокалова. Палетата е мала, но колку умешно ја совладале уметниците.

„Гледањето на овие икони е големо задоволство за окото, бидејќи ова е најубавото сликарство, најдоброто дело со боја, со боја, со злато“, вели Зелфира Трегулава, директорка на Државната галерија Третјаков.

И, исто така, деталите. Се чини дека канонската слика на Богородица со бебето, но колку човечки разиграно се лизга сандала од едната Христова нога.

На уникатна изложба во галеријата Третјаковпосетителите ќе можат да видат дела од византиската и поствизантиската уметност од музеи и приватни колекции во Грција.Изложените споменици датираат од крајот на 10 - почетокот на 16 век и даваат претстава за различните периоди на византиската уметност и различните уметнички центри.

На изложбата секое од делата е уникатен споменик.од неговата ера. Експонатите даваат можност да се претстави историјата на византиската култура и да се следи взаемното влијание на традициите на источната и западната христијанска уметност. Најраниот споменик во изложбата е сребрен процесиски крст од крајот на 10 век, на кој се врежани ликови на Христос, Богородица и светци.

Великомаченик Георгиј, со сцени од неговиот живот. великомаченици Марина и Ирина. Двострана икона. XIII век.

Еден од најсветлите експонати на изложбата -релјеф со ликот на великомаченик Георгиј со сцени од неговиот живот. Служи како пример за интеракцијата меѓу византиските и западноевропските мајстори, што ги постави темелите на феноменот на мајстори крстоносци - интересна страница во историјата на 13 век. Техниката на резбарење на дрво во која е изработен ликот на Свети Ѓорѓи не е карактеристична за византиската уметност и очигледно е позајмена од западната традиција, додека величествената рамка на поштенски марки е создадена во согласност со каноните на византиското сликарство.

Воскресението на Лазар. XII век.

Уметноста од 12 век е претставена со икона« Воскресението на Лазар» , отелотворувајќи го префинетиот префинет стил на сликање од ова време. Колекцијата на галеријата Третјаков содржи икона на Пресвета Богородица Владимирска од истата ера, создадена во Константинопол во првата третина на 12 век, а потоа донесена во Русија.

Богородица со дете. XIII век.

Икона« Богородица и дете» , напишана во 13 век, веројатно од кипарски мајстор, покажува поинаков начин на взаемно влијание на средновековната уметност на Истокот и Западот. Во уметничката култура од овој период, поврзана со оживувањето на империјата и династијата Палеологос, движењето кон античките традиции се доживувало како потрага по нечиј културен идентитет.

Ангел. Фрагмент од иконата« Великомаченик Георгиј, со сцени од неговиот живот. великомаченици Марина и Ирина» . Двострана икона. XIII век.

Икона« Богородица Одигитрија, со дванаесетти празници. Подготвен трон» XIV век е видлив доказ за последното расцутување на византиската култура во XIV век е извонреден. Оваа икона е модерна на делата на Теофан Гркот. И двајцата мајстори користат исти уметнички техники; особено, тенки линии кои продираат во лицата на Богородица и Детето, симболизирајќи ги енергиите на божествената светлина. Сликата на „Пресвета Богородица Одигитриа...“ е список од познатата чудотворна икона на Одигитрија од манастирот Одигон во Константинопол.

Процесиски крст. Крај на 10 век.

За богатството на декоративната и применетата уметност на Византијараскажуваат неколку предмети, меѓу кои се кадилницата со ликот на великомачениците Теодор и Димитриј и извезен воздух (превез) на Светите дарови. Презентираните ракописи - евангелски кодекси (XIII век и околу 1300 г.) - го запознаваат гледачот со феноменот на средновековна книга, која не била само носител на одредени информации, туку комплексен организам кој заедно со текстот вклучувал и минијатури и елементи. на декоративна декорација. Со посебна виртуозност се одликуваше техниката на уметниците, кои создадоа сложени извонредни орнаменти во глави, иницијали и минијатури со слики на евангелистите.

Утре во Лаврушински Лејн ќе биде отворена изложба на уникатни експонати од збирките на грчките музеи

Државната галерија Третјаков
7 февруари - 9 април 2017 година
Москва, лента Лаврушински, 10, соба 38

Изложбата е организирана во рамките на крос-годината на културата на Русија и Грција. Во 2016 година, во Атина беа прикажани иконата Вознесение на Андреј Рубљов и цела изложба на руски икони и скулптури од 15-19 век од колекцијата на Државната галерија Третјаков. На повратната изложба во Москва ќе бидат претставени 18 експонати (12 икони, 2 илустрирани ракописи, литургиски предмети - процесиски крст, воздух, 2 кацеи) од збирките на Византискиот и христијанскиот музеј во Атина, музејот Бенаки, колекцијата на Е. Velimesis - H. Margaritis.

Експонатите датираат од крајот на 10 - почетокот на 16 век и даваат претстава за различните периоди на византиската уметност и различните уметнички центри. Изложбата ви овозможува да го цените совршенството на работата на мајсторите, како и да ги разберете начините на разбирање на духовниот свет во средниот век, откривајќи ги нијансите во извонредното боење на иконите, во луксузните минијатури на ракописи, на страници од кои византиските уметници се обидувале да ја рекреираат убавината на планинскиот свет.

На изложбата, секое од делата е уникатен споменик на својата ера. Експонатите даваат можност да се претстави историјата на византиската култура и да се следи взаемното влијание на традициите на источната и западната христијанска уметност. Најраниот споменик во изложбата е сребрен процесиски крст од крајот на 10 век, на кој се врежани ликови на Христос, Богородица и светци.

Уметноста од 12 век е претставена со иконата „Воскресението на Лазар“, која го отелотворува префинетиот, префинет стил на сликање од ова време. Колекцијата на галеријата Третјаков содржи икона на Пресвета Богородица Владимирска од истата ера, создадена во Константинопол во првата третина на 12 век, а потоа донесена во Русија.

Еден од највпечатливите експонати на изложбата е релјефот со ликот на великомаченикот Георгиј со сцени од неговиот живот. Служи како пример за интеракцијата меѓу византиските и западноевропските мајстори, што ги постави темелите на феноменот на мајстори крстоносци - интересна страница во историјата на 13 век. Техниката на резбарење на дрво во која е изработен ликот на Свети Ѓорѓи не е карактеристична за византиската уметност и очигледно е позајмена од западната традиција, додека величествената рамка на поштенски марки е создадена во согласност со каноните на византиското сликарство.

Иконата на Богородица со детето, насликана на почетокот на 13 век, веројатно од кипарски мајстор, покажува поинаков пат на взаемно влијание на средновековната уметност на Истокот и Западот. Во уметничката култура од овој период, поврзана со оживувањето на империјата и династијата Палеологос, движењето кон античките традиции се доживувало како потрага по нечиј културен идентитет.

Зрелиот стил на уметност од ерата на Палеологос припаѓа на двостраната слика на Богородица Одигитриа, со дванаесетте празници. Престолот подготвен“ на крајот на XIV век. Оваа икона е модерна на делата на Теофан Гркот. И двајцата мајстори користат исти уметнички техники - особено тенки линии кои продираат во лицата на Богородица и Детето, симболизирајќи ги енергиите на божествената светлина. Оваа слика, очигледно, е список од чудотворната икона на Константинопол Одигитриа.

За богатството на декоративната и применетата уметност на Византија раскажуваат повеќе предмети, меѓу кои има кацеја (кадилница) на која се претставени великомачениците Теодор и Димитриј и извезен воздух (превез) на Светите дарови.

Техниката на уметниците била особено виртуозна, украсувајќи ги ракописите со сложени извонредни орнаменти во глава, иницијали и минијатури со слики на евангелистите. Нивото на нивното владеење го покажуваат два евангелски кодови - 13 и почетокот на 14 век.

Поствизантискиот период е претставен со три икони на грчки мајстори кои заминале на Крит по падот на Константинопол во 1453 година. Овие дела ни овозможуваат да ја следиме синтезата на креативните наоди на европската уметност и традиционалниот византиски канон.

Византиската уметничка традиција застана на потеклото на формирањето на уметноста на многу народи. Од самиот почеток на ширењето на христијанството во Киевска Рус, грчките уметници и архитекти им ги пренеле на руските мајстори вештините за градење храмови, фрескоживопис, иконопис, дизајн на книги и уметност на накит. Оваа културна интеракција продолжи многу векови. Од 10 до 15 век, руската уметност премина од чиракување до високо мајсторство, зачувувајќи го споменот на Византија како плоден извор кој духовно ја хранеше руската култура долги години.

Изложбата „Ремек-дела на Византија“ се наоѓа веднаш до салите на постојаната изложба на античката руска уметност од XI-XVII век, што му овозможува на гледачот да ги следи паралелите и да ги види карактеристиките на делата на руските и грчките уметници.

Куратор на проектот Е. М. Саенкова.

Извор: Соопштение за печатот на Државната галерија Третјаков

Елена Кобринакритики: 1 оценки: 1 оцена: 3

Изложбата е мала - околу 15 експонати, но многу љубопитни од гледна точка на разбирање на историјата на развојот на иконописот. Впечатливата состојба на некои експонати, на пример, иконата „Јован Крстител, ангелот на пустината“ е впечатлива.Многу фина техника и неверојатни бои! И каква убава икона „Богородица Кардиотиса“ од 15 век. Топли, лесни, совршено зачувани бои. Бебето Исус ја прегрнува Богородица, му паѓа сандала од ногата. Ми се допадна и „гостопримството на Авраам“ од 15 век - три ангели, Авраам и Сара. Вечната приказна за Троица. Бев изненаден од светло жолтата боја и суптилноста на цртежот во приказот на свети Лука во евангелието Тетрс од 12 век. Изложбата се наоѓа веднаш до салите на староруското сликарство. И ова е најлогичното продолжение од тоа. Билет за изложбата е општ - дава право да влезе во која било сала на галеријата Третјаков (освен богатствата на Ватикан). не заборавајте да одите ако сте дури и малку заинтересирани за иконопис или историја.

Галина Цветаевакритики: 233 оценки: 235 оцена: 291

Секогаш мислев дека светилиштата треба да бидат во храмот. Но, изложбата „Ремек-дела на Византија“ ми ги потресе погледите. Само на овој мал број експонати, но огромни по вредност, е видлив континуитетот на руското иконопис и близината со византиското иконопис. Сакав ни да не ѕирнам во овие необични ремек-дела, туку едноставно да станам и да почувствувам како преку очите влегуваат во срцето и душата. Овие икони гледаат во нас, во нашата внатрешна состојба, во чистотата на срцето. Какви извонредни икони, „Кардиотес“ (срце), те прободува, сакаш да се молиш за спас, како Богородица го држи бебето во раце, се фасцинира. Секоја икона, секој презентиран предмет, сè е уникатно, сè е толку неверојатно што разбирате, дури и човек далеку од вера може да се запраша во името на што и за кого се создадени ремек-дела. Ваквата изложба може многу да направи за духовното обновување на човекот. Благодарам

Татикритики: 184 оценки: 174 оцена: 218

Музеите на Атина (истиот Бенаки) е неоткриена и неверојатно богата историја во секоја смисла на зборот. Од таму, да се носат и носат изложби не би испаднало полошо од Ватикан. Но, излегува дека ако не сте успеале сами, тогаш има многу малку шанси да видите нешто, така што оваа изложба е одлична шанса што не треба да се пропушти. Моите омилени се малата, но многу позната икона на Воскресението на Лазар од 12 век, Богородица и Дете од Кипар со златно лице што на добар начин изгледа како некој вид вселенски вонземјанин и Гостопримството на Авраам, на кое е невозможно да се откине од очите на Света Троица, има толку многу мудрост, строгост, простување и уште нешто во нив, на што не му го знам зборот. Состојбата на иконите е навистина многу добра, и правилно е што ги нема многу, бидејќи секоја бара и време и труд - а ниту една не се изгубила меѓу другите. Прекрасно и незаборавно духовно патување, за кое голема благодарност до кураторите на оваа изложба.

Викторија Чижиккритики: 7 оценки: 18 оцена: 2

Не подоцна од неделата, со мајка ми ја посетивме изложбата Ремек-дела на Византија, но повеќе бевме импресионирани од иконите од главната изложба на галерија Третјаков, во која се одржува горенаведената изложба. Беше невозможно да се фотографираат ремек-делата на иконописот донесени од Грција, па отидовме да го задоволиме нашиот фото-манијак во халите на главната изложба. Подоцна, гледајќи ги тајно направените фотографии од изложбата, ја сфатив уникатноста и убавината на византиските икони. Зошто не можев да го сторам тоа веднаш? Ми се чини дека поентата е во лошата организација на изложбата: салата беше претесна (на иконите изгледаше дека немаше воздух), прибелешките за ремек-делата беа напишани на сув јазик од историјата на уметноста (не можев да разберам што е напишано, иако претходно немаше таков проблем), кураторите на изложбата снемаа тематски брошури (се испостави дека лежеа во пакети на првиот кат, а дамите едноставно не сакаа да одат надолу за да надополнат залихи или да ги испратат заинтересирани да го направат тоа сами). Секако, за лаикот, односно мене, тоа се досадни фактори кои многу го отежнуваат добивањето информации, храна за размислување и нови емоции и затоа одам на изложби. Дополнително, за време на мојата посета, несвесно ги споредував изложбите Ремек-дела на Византија и Ватиканската Пинакотека, и оваа ментална замка беше многу вознемирувачка. Изложбите се сосема различни по обем, погодност, степен на одговорност и главната идеја. На крајот, Ватикан е попознат од Византија, колку и да е банален. Но, има уште еден плус, изложбата стана повод да го освежам моето знаење за историјата на Византија, што значи дека ми даде повод за размислување. Оди или не, зависи од тебе. 🌹

„Ремек-дела на Византија“ - трет настан на крос-година на Русија и Грција, организиран со учество на Галеријата Третјаков. Отворањето на првата изложба во присуство на шефовите на двете држави се одржа во мај 2016 година во Византиско-христијанскиот музеј во Атина пред иконата на Вознесението на Андреј Рубљов. Во септември, во Атина со голем успех се одржа ревија на уникатни икони и дрвени скулптури од 15-19 век од галеријата Третјаков. Културната размена продолжува со отворањето на изложбата на дела од византиската и поствизантиската уметност од музеи и приватни колекции во Грција.

Изложените споменици датираат од крајот на 10 - почетокот на 16 век и даваат претстава за различните периоди на византиската уметност и различните уметнички центри.

Изложбата ви овозможува да го цените совршенството на работата на мајсторите, како и да ги разберете начините на разбирање на духовниот свет во средниот век, откривајќи ги нијансите во извонредната боја на иконите, во луксузни минијатури на ракописи, на страниците од кои византиските уметници се обиделе да ја пресоздадат убавината на планинскиот свет.

Уметноста од 12 век е претставена со иконата „Воскресението на Лазар“, која го отелотворува префинетиот и префинет стил на сликање од ова време. Колекцијата на галеријата Третјаков ја содржи иконата „Богородица Владимирска“ од истата ера, создадена во Константинопол во првата третина на 12 век, а потоа донесена во Русија.

Иконата „Богородица со детето“, насликана во 13 век, веројатно од кипарски мајстор, покажува поинаков пат на взаемно влијание на средновековната уметност на Истокот и Западот. Во уметничката култура од овој период, поврзана со оживувањето на империјата и династијата Палеологос, движењето кон античките традиции се доживувало како потрага по нечиј културен идентитет.

Видлив доказ за последниот процут на византиската култура во 14 век е прекрасната двострана слика на Богородица Одигитриа од 14 век, со дванаесетте празници. Оваа икона е модерна на делата на Теофан Гркот. И двајцата мајстори користат исти уметнички техники; особено, тенки линии кои продираат во лицата на Богородица и Детето, симболизирајќи ги енергиите на божествената светлина. Сликата на „Богородица Одигитриа...“ е список од познатата чудотворна икона на Одигитрија од манастирот Одигон во Константинопол.

За богатството на декоративната и применетата уметност на Византија раскажуваат неколку предмети, меѓу кои е и качеја? (кадилница) со ликот на великомачениците Теодор и Димитриј и извезен воздух (превез) на Светите Дарови. Презентираните ракописи - евангелски кодекси (XIII век и околу 1300 г.) - го запознаваат гледачот со феноменот на средновековна книга, која не била само носител на одредени информации, туку комплексен организам кој заедно со текстот вклучувал и минијатури и елементи. на декоративна декорација. Со посебна виртуозност се одликуваше техниката на уметниците, кои создадоа сложени извонредни орнаменти во глави, иницијали и минијатури со слики на евангелистите.

Лента Лаврушински, 10, сала 38