Isang p Borodin talambuhay. National Museum of Composer Borodin A.P.

Ang mahusay na kompositor at chemist ng Russia na si A.P. Si Borodin ay ipinanganak noong Oktubre 31 (Nobyembre 12), 1833 sa St. Petersburg. Siya ang iligal na anak ng nasa katanghaliang-gulang na prinsipe ng Georgian na si Luka Gedianov at ng petiburges ng St. Petersburg na si Avdotya Antonova. Ayon sa kaugalian ng panahong iyon, nakuha ng bata ang apelyido at patronymic ng isa sa mga serf ng ama, ang lingkod ng prinsipe - Porfiry Borodin. Ang batang lalaki ay tinuruan sa bahay, nagturo ng mga wika - Aleman, Pranses, Ingles (sa kalaunan ay pinagkadalubhasaan din niya ang Italyano). Nagpakita siya ng maagang interes sa musika: sa edad na walong siya ay nagsimulang kumuha ng mga aralin sa flute sa bahay, at pagkatapos ay piano at cello, sa siyam siya ay gumawa ng polka para sa piano apat na kamay at sa edad na 14 sinubukan niya ang kanyang kamay sa pag-compose para sa. isang grupo ng silid. At noong 1849, lumitaw ang isang artikulo sa isa sa mga pahayagan ng St. Petersburg, kung saan, sa partikular, sinabi: "Ang mga gawa ng may talento na labing-anim na taong gulang na kompositor na si Alexander Borodin ay nararapat na espesyal na pansin ... Tinatanggap namin ang bagong pambansang ito. Ang talento ay higit na kusang-loob dahil ang karera ng isang kompositor ay hindi nagsisimula sa polkas at mazurkas, ngunit sa pamamagitan ng positibong gawain, na nagpapakilala sa komposisyon ng isang pinong aesthetic na lasa at isang mala-tula na kaluluwa. Kung alam lang ng may-akda ng artikulo kung ano ang itinaguyod ng "poetic soul" ni Sasha. Ang buong silid ng batang lalaki ay puno ng mga flasks, burner, at iba pang mga aparato para sa mga eksperimento sa kemikal. Ang kimika, at hindi musika, ang pinakanaakit kay Borodin, at ang kimika ang naging propesyon niya.

Noong 1850 A.P. Si Borodin ay pumasok sa St. Petersburg Medical and Surgical Academy. Naging maayos ang pag-aaral. Matapos makapagtapos sa akademya noong 1856, naiwan siya doon bilang isang guro at noong 1858 ay tumanggap ng degree ng doktor ng medisina. Isinulat ni Borodin ang kanyang disertasyon ng doktor sa paksa: "Sa pagkakatulad ng phosphoric at arsenic acids sa kemikal at toxicological na relasyon." Pagkatapos ang batang siyentipiko ay ipinadala sa isang pang-agham na misyon sa Europa para sa siyentipikong pagpapabuti. Sa mga taong iyon, pamilyar si Borodin sa marami sa mga naglaon ng pagmamalaki at kaluwalhatian ng agham ng Russia: D. Mendeleev, A. Butlerov, I. Sechenov, at iba pa. Noong 1859-1862 A.P. Binisita ni Borodin ang Germany, France, Italy. Halos kaagad pagdating sa lungsod ng Heidelberg ng Aleman, nakipagkaibigan si Borodin sa mga mahuhusay na batang chemist na sina V. Savich, V. Olevinsky, D. Mendeleev. Ang pagkakaibigan sa pagitan ng Borodin at Mendeleev ay tumagal ng habambuhay. Ang buhay ng mga batang siyentipiko sa Heidelberg ay ginugol sa matinding gawaing siyentipiko. At sa mga gabi ay nagtipon sila sa isa sa kanilang mga kaibigan at nakinig ng musika. Kadalasan, ang buong kumpanya, sa kabila ng katamtamang materyal na kayamanan, ay pumunta sa pinakamalapit na mga lungsod para sa mga konsyerto at mga palabas sa opera.

Sa oras na iyon, ang batang siyentipiko na si Borodin ay may-akda na ng ilang mga romansa, instrumental na piraso, at ensemble. Ang ilan sa kanyang mga piyesa ng piano ay nai-publish na. Sa Heidelberg, ang Borodin ay nag-compose din, pangunahin sa mga chamber instrumental ensembles: isang piano trio, isang sextet, isang string quintet. Ang mga ito ay kaagad na itinatanghal sa mga musikal na gabi. Ngunit, sa kabila ng malakas na pagkahumaling sa musika at tagumpay ng kanyang mga komposisyon, itinuturing niya ang musika bilang pangalawang bagay - napakalaki ng sigasig para sa agham. Doon, sa Heidelberg, nakilala ni Borodin ang batang pianist ng Moscow na si Ekaterina Sergeevna Protopopova. Isang mahusay na tagapalabas ng musika ng Chopin, Schumann, Liszt, binuksan niya para kay Borodin ang mundo ng mga romantikong kompositor, na hindi pa rin kilala sa kanya. At pagkatapos, nang, para sa mga kadahilanang pangkalusugan, si Ekaterina Sergeevna ay nangangailangan ng isang kagyat na paglipat sa Italya, sinamahan siya ni Borodin bilang isang lalaking ikakasal. Ito ang pinakamasayang taon ng kanyang buhay: pag-aaral sa laboratoryo ng isang sikat na siyentipikong Italyano, madalas na pagbisita sa mga konsyerto at mga palabas sa opera. At, sa wakas, isang magandang pakiramdam para sa mahuhusay na pianista, na, ayon sa kanya, "nagsilbing araw na nagpapaliwanag at nagpainit sa buong tanawin ng Italya." Sa Italya, nilikha ni Borodin ang isa sa kanyang pinakamahusay na komposisyon ng silid - ang Piano Quintet.

Hindi nagtagal ay naganap ang kanilang kasal. Nang bumalik ang mga bagong kasal sa St. Petersburg noong 1862, kinuha ni Borodin ang posisyon ng adjunct professor sa departamento ng chemistry sa Medical and Surgical Academy, at noong 1864 ay naging isang ordinaryong propesor sa parehong departamento. Noong 1874 A.P. Si Borodin ay hinirang na pinuno ng laboratoryo ng kemikal, at noong 1877 siya ay nahalal na isang akademiko ng Medico-Surgical Academy. Kasabay nito, mula noong 1863, si Borodin ay isang propesor sa Forest Academy (Department of Chemistry), noong 1868 siya ay isa sa mga founding member ng Russian Chemical Society. Mag-aaral N.N. Zinina, Borodin - may-akda ng higit sa 40 mga gawa sa kimika. Gumawa siya ng isang orihinal na paraan para sa pagkuha ng bromine-substituted fatty acids sa pamamagitan ng pagkilos ng bromine sa silver salts ng mga acids; natanggap ang unang organofluorine compound - benzoyl fluoride (1862), pinag-aralan ang acetaldehyde, inilarawan ang aldol at ang reaksyon ng aldol condensation.

Ang serbisyong ito ay nangangailangan ng maraming oras at pagsisikap mula sa batang siyentipiko. Sa kabila ng masinsinang pag-aaral sa agham, hindi kailanman iniwan ni Borodin ang musika. Ang taong 1862 ay naging mapagpasyahan sa kanyang musikal na talambuhay. Di-nagtagal pagkatapos bumalik mula sa ibang bansa, binisita ni Borodin ang kanyang kasamahan at kaibigan, kung saan ginanap ang bahay ng Sabado ng gabi, na ginugol sa magiliw na pag-uusap. Sa isa sa mga "Sabado" na ito, isang kaganapan ang naganap na higit na tumutukoy sa hinaharap na buhay ni Borodin - ang kanyang pagpupulong sa kompositor at sa kanyang bilog (na kalaunan ay kilala bilang New Russian School o "The Mighty Handful"), na binubuo nina Nikolai Rimsky-Korsakov at.

Ang kakilala at komunikasyon sa pinuno ng "Mighty Handful" at sa mga miyembro ng bilog na ito ay nakumpirma sa batang siyentipiko ng isang mas seryosong saloobin sa kanyang talento sa kompositor. Matapos ang pinakaunang buwan ng pakikipag-usap kay Balakirev, "Si Alexander Porfiryevich ay ganap na muling isinilang sa musika," paggunita ni Protopopova, "lumaki siya sa dalawang ulo, nakuha ang napaka orihinal na bagay na Borodino, na palaging kailangang magulat at humanga, nakikinig sa kanyang musika mula ngayon." Si Balakirev ang unang nakilala ang pambihirang talento ni Borodin, nagbigay inspirasyon sa kanya sa ideya ng pangangailangang lumikha ng Unang Symphony. Ang trabaho sa symphony na ito ay nagpatuloy sa ilalim ng direktang pangangasiwa ni Balakirev at tumagal ng halos limang taon. Siyempre, ang gayong mahabang panahon ay hindi natukoy ng kabagalan ng kompositor. Mabilis siyang nag-compose, ganap na sumuko sa pagkamalikhain. Ngunit ang mga araw na nagkaroon ako ng pagkakataong mag-compose ay napakabihirang. Hindi iniwan ng musika ang siyentipiko - tumunog ito sa kanyang kaluluwa kahit na sa panahon ng mga lektura. Ngunit iba rin ang nangyari: sa bahay, habang nakikipag-usap sa mga kapwa musikero, bigla siyang tumalon at tatakbo sa laboratoryo. Naghari ang kimika at musika sa kanyang kaluluwa.

Ang unang symphony ay nilikha sa mga akma at pagsisimula, gayunpaman ito ay tumatama sa kanyang maayos na kabuuan at pagkakaisa. Ang mga pangunahing tampok ng estilo ng Borodino ay malinaw na nakikita sa loob nito - ang musika nito ay puno ng kaibahan at sa parehong oras ay banayad na magkatulad na mga imahe ng alinman sa malakas na lakas, katatagan ng espiritu, o espirituwal na lambot, mapagmahal na lambing. Ang pagtatapos ng First Symphony ay naantala dahil sa trabaho ng kompositor sa mga aktibidad na pang-agham, pagtuturo at pag-publish, ngunit noong 1867 ang symphony ay nakumpleto pa rin, at noong 1869 ito ay ginanap sa ilalim ng direksyon ni Balakirev.

Ang makasaysayang halaga ng First Symphony ay namamalagi hindi lamang sa artistikong kapanahunan nito. Lumitaw nang sabay-sabay sa mga unang halimbawa ng genre na ito sa Rimsky-Korsakov at, ito ay isa sa mga unang symphony sa musikang Ruso at inilatag ang pundasyon para sa heroic-epic na direksyon ng Russian symphonism. Tunog ng mahusay na tagumpay, ito ay naging isang napakatalino na tagumpay na napanalunan ng mga kompositor ng "Mighty Handful". Ang tagumpay na ito ay nagbigay ng kumpiyansa kay Borodin sa kanyang mga malikhaing kakayahan, ngayon ay tinanggihan niya ang anumang mga pagdududa tungkol sa kanyang karapatang makisali sa komposisyon. Siya ay nagbabayad ng higit at higit na pansin sa musika, na may malaking pansin ay sumusunod sa mga tagumpay ng mga kapwa musikero, ang kanyang mga gawa - sa kabuuan at sa mga sipi - ay ginanap sa mga konsyerto ng Free Music School, sa mga pagpupulong ng "Mighty Handful". Ang kapaligiran na nanaig sa mga pulong ng musika, mataas, walang kapantay na sigasig ay hindi maaaring mag-iwan ng sinuman na walang malasakit. At si Borodin din - sa kabila ng kanyang patuloy na pagtatrabaho sa mga aktibidad na pang-agham at panlipunan. Sunud-sunod niyang nililikha ang kanyang pinakamahusay na mga romansa at kanta. Halos kalahati sa kanila ay batay sa mga tekstong patula ng mismong kompositor.

Ang tagumpay ng First Symphony ay nag-udyok kay Borodin na magpatuloy sa pagtatrabaho sa genre na ito: noong 1869, lumitaw ang ideya ng isang symphony sa B-flat minor, ngunit sa lalong madaling panahon iniwan siya ng kompositor, na naakit ng ideya ng isang opera batay sa ang balangkas ng sinaunang epikong Ruso na The Tale of Igor's Campaign. Di-nagtagal ang opera ay inabandona rin; bahagi ng musikang nilikha para sa kanya ay kasama sa Second Symphony, ang pagkumpleto ng trabaho na nagsimula noong 1875. Mula noong mga 1874, bumalik si Borodin sa kanyang disenyo ng opera at patuloy na nagtatrabaho paminsan-minsan sa mga indibidwal na eksena ni Prinsipe Igor. Sa oras na ito, ang Borodin ay naglalaan ng maraming oras sa mga aktibidad na pang-agham, pagtuturo at panlipunan. Noong 1868, naglathala siya ng mga artikulong kritikal sa musika sa pahayagang St. Petersburg Vedomosti, noong 1872 si Borodin ay isa sa mga tagapag-ayos ng Women's Medical Courses sa St. Petersburg, kung saan nagturo siya hanggang 1887, at mula noong 1885 siya ay naging propesor, pag-edit ng siyentipikong journal na "Kaalaman", atbp.

Sa pagtatapos ng 1875, natapos ni Borodin ang kanyang Second Symphony - isa sa mga pinakamahusay na gawa ng Russian symphonic music, isang akdang perpekto sa anyo at nilalaman. Masigasig itong tinanggap ng mga kaibigan ng kompositor, na minarkahan ito bilang pinakamahusay na symphony ng Russia, na nalampasan ang lahat ng nilikha bago ito. Nang iminungkahi ni Mussorgsky na tawagan itong "Slavic heroic", nagprotesta ang kritiko: hindi sa pangkalahatan ay Slavic, ngunit partikular - Russian, heroic. Kaya ang symphony na ito ay nagsimulang tawagin - "Bogatyrskaya". Ang pangalawa, ang Bogatyr Symphony ay katumbas ng pinakamahusay na mga gawa ng mga klasikong pangmusika sa mundo.

Kasabay ng Second Symphony, nagtrabaho din si Borodin sa paglikha ng kanyang pangunahing gawain - ang opera na "Prince Igor", na nagsimula noong huling bahagi ng 1860s. Ito ay V.V. Pagkatapos ay inalok siya ni Stasov na The Tale of Igor's Campaign bilang isang paksa. Ito ay nabighani sa kompositor, at sa lalong madaling panahon ang isang detalyadong plano para sa hinaharap na opera ay inilabas. Sa gayon nagsimula ang inspirasyon at maingat na gawain sa opera na "Prince Igor", na, dahil sa kanyang patuloy na pagtatrabaho, ay nakaunat sa loob ng 18 taon - hanggang sa kanyang kamatayan. Ang pagiging ganap ni Borodin bilang isang scientist ay nakaapekto rin sa kanyang diskarte sa pag-compose. Maraming sinasabi ang listahan ng mga makasaysayang mapagkukunan - siyentipiko at pampanitikan, na pinaghirapan niya bago simulan ang paglikha ng opera. Narito ang iba't ibang pagsasalin ng "The Tale of Igor's Campaign", at lahat ng pangunahing pananaliksik sa kasaysayan ng Russia. Ang trabaho sa opera ay nakatulong upang matiis ang mga kalungkutan at kabiguan. Ang sakit ng kanyang asawa, si Ekaterina Sergeevna, ay lalong nakapanlulumo. Mahal niya ang kanyang asawa, pinahahalagahan ang kanyang mahusay na talento, ngunit wala siyang pagkakataon na lumikha ng kaginhawahan at kapayapaan para sa kanya, upang palibutan siya nang may pag-aalaga, dahil nakatira siya nang hiwalay sa kanya sa halos buong taon. Dahil sa hika, hindi siya maaaring manirahan sa St. Petersburg at karaniwang gumugol ng kalahating taon kasama ang kanyang mga magulang sa Moscow o sa rehiyon ng Moscow. At ang kanyang mga pagbisita sa St. Petersburg sa anumang paraan ay hindi ginawang mas madali ang buhay para sa Borodin.

Ang mga problema sa materyal ay nakakagambala rin sa kanya mula sa kanyang pangunahing pag-aaral, na pinilit siyang magturo sa Forest Academy at magsalin ng siyentipikong panitikan mula sa mga banyagang wika, kung minsan kahit na hindi gaanong interesado. Ang bahagi ng suweldo ay napunta upang tumulong sa mga kamag-anak, nangangailangan ng mga estudyante, upang suportahan ang mga mag-aaral (ang mga Borodin ay walang sariling mga anak), upang bumili ng iba't ibang mga gamot na laging nawawala sa laboratoryo, at marami pang iba. Gayunpaman, isinagawa ni Borodin ang kanyang pananaliksik, na may mahalagang papel sa pagbuo ng kimika. Ang kanyang kontribusyon sa domestic science ay medyo malaki, kahit na ito ay maaaring maging mas malaki kung ang siyentipiko ay may mga kinakailangang kondisyon.

Ang malaking trabaho sa akademya, ang hindi maayos na buhay, ang sakit ng asawa at ang kanyang madalas na pag-alis, ang kawalan ng isang rehimen - lahat ng ito ay nagdulot ng isang pakiramdam ng pagkapagod - espirituwal at pisikal. Lumala din ang moral na kagalingan ni Borodin - papalapit na ang katandaan, na nagbabanta hindi lamang sa masamang kalusugan, kundi pati na rin sa materyal na kawalan ng kapanatagan. Gayunpaman, sa pagtatapos ng kanyang buhay, inilaan ni Borodin ang kanyang sarili nang higit pa at higit pa sa musika - unti-unting pinalitan ng kompositor ang siyentipiko sa kanya. Sa mga taong ito, isang symphonic na larawan na "Sa Gitnang Asya" (1880), ilang piraso ng piano at mga ensemble ng kamara ang nilikha. Ang isa sa kanila - ang First String Quartet - ay ginanap noong taglamig ng 1879 sa isang konsiyerto ng Russian Musical Society. Naging inspirasyon ng tagumpay si A.P. Borodin upang lumikha ng isang bagong quartet - ang Pangalawa, na noong Enero 1882 ay tumunog sa Moscow. At muli tagumpay - kahit na mas malaki kaysa sa St. Petersburg. Ang pangalawang quartet ay isang mas mature at perpektong trabaho. Ang bawat isa sa apat na bahagi nito, na bumubuo ng isang solong kabuuan, ay kasabay ng isang maliit na instrumental na obra maestra. Ang musika ni Borodin ay nagsimulang itanghal sa Germany, Belgium at France, higit sa lahat salamat sa tulong ni F. Liszt, kung saan nagkaroon ng personal na kakilala si Borodin mula noong 1877.

At si Borodin ay mahirap na sa trabaho sa isang bagong symphony - ang Ikatlo, na, sa kanyang opinyon, ay magiging kanyang pinaka-kapansin-pansin, pinaka makabuluhang gawain. Inilaan ng kompositor na tawagan itong "Russian". Naglaro na siya ng ilang fragment mula dito sa kanyang mga kaibigan, na nagdulot ng saya at paghanga. Bagaman napakabagal, ang gawain sa opera na "Prince Igor" ay nagpapatuloy. Binigyan siya ng bawat suporta ng mga kaibigan ng kompositor. SA. Rimsky-Korsakov at V.V. Nakita ni Stasov kung paano nabuhay si Borodin, naunawaan na napakahirap para sa kanya, at sinubukan nang buong lakas na pigilan siya na iwanan ang sanaysay. "Sabihin mo sa akin, alang-alang sa Diyos, umunlad na ba si Prinsipe Igor. O natutulog ba siya sa loob ng dalawang buong taon? Kung gayon, ito ay hindi mapapatawad para sa isang taong may talento na tulad mo, "ang apela ni Stasov sa kompositor. Sumang-ayon si Rimsky-Korsakov sa anumang trabaho upang matulungan si Borodin: "Iniaalok ko ang aking sarili sa kanya bilang mga kalihim ng musika, kung ililipat lamang ang kanyang kahanga-hangang opera."

Isinulat ni Borodin ang musika sa magkahiwalay na piraso ng papel; hindi siya nagkaroon ng oras para isulat ang marka. Si Rimsky-Korsakov ay nawalan ng pag-asa na ang isang taong may likas na matalino ay maaaring gumawa ng kaunti. Sa huli, inanyayahan ni Rimsky-Korsakov si Borodin sa kanyang tahanan, tumawag kay Lyadov para sa tulong, at silang tatlo ay umupo upang isulat ang marka. Upang mapabilis ang mga bagay-bagay, ang isa ay kailangang magsulat hindi gamit ang tinta, ngunit gamit ang isang lapis, at upang ang lapis ay hindi mawala, ang chemist Borodin ay sumasakop sa mga nakasulat na sheet na may isang komposisyon na espesyal na inihanda sa kanya, tulad ng transparent na barnisan. Ang mga lacquered sheet ng score ay isinabit upang matuyo sa mga lubid sa opisina ni Rimsky-Korsakov. Ngunit, ni "Prince Igor" o ang Third Symphony ay hindi nakumpleto. Noong Pebrero 15 (27), 1887, namatay si Borodin nang hindi inaasahan.

Sa araw na iyon, nagpasya si Borodin na tipunin ang mga kabataan at ayusin ang isang costume party. Siya mismo ay nagbihis ng dilaw at pulang Russian shirt at asul na pantalon. Sa gitna ng kasiyahan, nakikipag-usap sa isang bisita, bigla siyang nahulog sa kanyang buong taas. Lahat ay sumugod sa kanya at kaagad sa sahig, nang hindi siya binuhat, ay nagsimulang ibalik siya sa kanyang katinuan. Ang mga doktor at propesor na dumating sa loob ng halos isang oras ay pinaghirapan ang bawat pagsisikap na buhayin siya. Sinubukan ang lahat ng paraan, at walang nakatulong. Nakahiga siya sa harap ng mga panauhin, at nakatayo sila sa paligid na nakasuot ng clownish na mga costume at natatakot na sabihin sa isa't isa na tapos na ang lahat. Napagod sa hindi mabata na kargada ng tatlong dekada, hindi kinaya ng puso.

Dumagsa ang masa ng mga tao sa libing ng Borodin. Lahat ng nakakakilala sa kanya bilang isang musikero, scientist, tulad ng isang sensitibo at mabait na tao ay dumating upang bayaran ang kanyang huling utang. Pagpapalit sa isa't isa, dinala ng mga mag-aaral ang kabaong sa kanilang mga bisig sa buong lungsod patungo sa sementeryo ng Tikhvin ng Alexander Nevsky Lavra. Inilibing si Borodin sa tabi ng Mussorgsky.

Kinuha ni Rimsky-Korsakov ang lahat ng mga marka ng musika ng Borodin. Inalog ng pagkamatay ng isang kaibigan, hindi makatulog si Rimsky-Korsakov buong gabi. Sinubukan niyang alalahanin ang lahat ng mga ideya ng may-akda ng "Prince Igor", mula sa memorya ay gumawa siya ng mga sketch ng kung ano ang walang oras na isulat ni Borodin. Ang pagkakaibigan sa pagitan ng Borodin at Rimsky-Korsakov ay tumagal ng higit sa 20 taon, at para sa labing-walo sa kanila, na may mga paghinto at pahinga, si Prinsipe Igor ay binubuo. Ilang araw pagkatapos ng libing, nagtipon sina Rimsky-Korsakov at Belyaev sa apartment ni Borodin. Napagpasyahan na tulungan ang N.A. Si Rimsky-Korsakov ay magiging A.K. Glazunov. Siya ay inutusan na isulat mula sa memorya ang overture sa "Prince Igor", na madalas na nilalaro ni Borodin sa isang bilog ng mga kaibigan, ngunit hindi kailanman isinulat niya. Sa pagsisimula ng tag-araw, kinuha ni Rimsky-Korsakov ang marka ng opera ni Borodin. Sumulat siya: "Ang trabaho sa orkestrasyon ni Prinsipe Igor ay nagpatuloy, natural, at, tila, nagtagumpay."

Noong 1889, isang monumento ang itinayo sa libingan ng Borodin (dinisenyo ni I.Ya. Gintsburg, arkitekto I.P. Ropet), na nilikha gamit ang mga pampublikong donasyon. Sa monumento, ang isang quote mula sa "Bogatyr" symphony ay muling ginawa, at sa bakod (hindi napanatili) - mga formula ng kemikal. Di-nagtagal, noong Oktubre 23, 1890, ang premiere ng opera na "Prince Igor" ay naganap sa Mariinsky Theatre. Napakalaki ng tagumpay. Nakakatakot isipin na ang musikang Ruso ay maiiwan nang walang "Prince Igor" nang walang Rimsky-Korsakov. Sa walang interes na debosyon ng isang tunay na kaibigan at artista-mamamayan, buong kabayanihan niyang ginawa ang isang napakalaking gawain. Ginawa ni Rimsky-Korsakov ang gawaing ito nang walang bayad, nang hindi nakatanggap ng kahit isang sentimo mula sa alinman sa music publishing house o sa teatro. Sa pangalan lamang ng kaluwalhatian ng sining ng Russia, ginawa niya ang lahat upang mailigtas ang napakatalino na opera mula sa limot, at ito ay matatawag lamang na isang mahusay na malikhaing gawa.

A.P. Si Borodin ay hindi nakikilala sa pamamagitan ng kasanayan ng isang manunulat ng dula, ngunit ang kanyang opera, salamat sa mataas na mga merito ng musikal, ay nanalo sa mga eksena ng buong mundo. Ang malikhaing pamana ng Borodin ay medyo maliit sa saklaw, ngunit ito ay isang mahalagang kontribusyon sa treasury ng Russian musical classics. Ang kanyang musika ay nakikilala sa pamamagitan ng epikong lawak, pagkalalaki, at sa parehong oras malalim na liriko. "Ang talento ni Borodin ay pantay na makapangyarihan at kamangha-manghang kapwa sa symphony, at sa opera, at sa pag-iibigan," isinulat ni V. Stasov.

Talambuhay

Medisina at kimika

Pagkamalikhain sa musika

Public figure

Mga address sa St. Petersburg

Buhay pamilya

Mga pangunahing gawa

Gumagana para sa piano

Gumagana para sa orkestra

Mga konsyerto

Musika sa silid

Mga romansa at kanta

Alexander Porfiryevich Borodin(Oktubre 31 (Nobyembre 12), 1833 - Pebrero 15 (27), 1887) - Russian chemist at kompositor.

Talambuhay

Kabataan

Si Alexander Porfiryevich Borodin ay ipinanganak sa St. Petersburg noong Oktubre 31 (Nobyembre 12), 1833 mula sa isang extramarital affair sa pagitan ng 62-taong-gulang na Prinsipe Luka Stepanovich Gedevanishvili (1772-1840) at 25-taong-gulang na si Evdokia Konstantinovna Antonova at sa kapanganakan ay naitala bilang anak ng alipin ng prinsipe - Porfiry Ionovich Borodin at ang kanyang asawang si Tatyana Grigorievna.

Hanggang sa edad na 7, ang batang lalaki ay isang alipin ng kanyang ama, na, bago siya namatay noong 1840, binigyan ng kalayaan ang kanyang anak at bumili ng isang apat na palapag na bahay para sa kanya at Evdokia Konstantinovna, na ikinasal sa isang doktor ng militar na si Kleinecke. Sa unang kalahati ng ika-19 na siglo, ang mga pakikipag-ugnayan sa labas ng kasal ay hindi na-advertise, kaya ang mga pangalan ng mga magulang ay itinago at ang iligal na batang lalaki ay ipinakita bilang pamangkin ni Evdokia Konstantinovna.

Dahil sa kanyang pinagmulan, na hindi pinapayagan siyang pumasok sa gymnasium, si Borodin ay tinuruan sa bahay sa lahat ng mga paksa ng gymnasium, nag-aral ng Aleman at Pranses at nakatanggap ng isang mahusay na edukasyon.

Nasa pagkabata, natuklasan niya ang talento sa musika, sa edad na 9 isinulat niya ang kanyang unang gawain - ang polka na "Helen". Nag-aral siya ng pagtugtog ng mga instrumentong pangmusika - sa una sa plauta at piano, at mula sa edad na 13 - sa cello. Kasabay nito, nilikha niya ang unang seryosong piraso ng musika - isang konsiyerto para sa plauta at piano.

Sa edad na 10, naging interesado siya sa chemistry, na sa paglipas ng mga taon ay naging trabaho sa kanyang buhay mula sa isang libangan.

Gayunpaman, ang parehong "ilegal" na pinagmulan ng binata ay pumigil sa pagtugis ng agham at mas mataas na edukasyon, na, sa kawalan ng isang ligal na posibilidad ng pagbabago ng katayuan sa lipunan, pinilit ang ina ni Borodin at ang kanyang asawa na gamitin ang opisina ng mga opisyal ng Tver Estado Chamber upang i-enroll ang kanilang anak sa Novotorzhskoye Third Guild merchant class.

Noong 1850, ang labing pitong taong gulang na "merchant" na si Alexander Borodin ay pumasok sa Medico-Surgical Academy bilang isang boluntaryo, nagtapos noong Disyembre 1856. Habang nag-aaral ng medisina, ipinagpatuloy ni Borodin ang pag-aaral ng kimika sa ilalim ng gabay ni N. N. Zinin.

Medisina at kimika

Noong Marso 1857, ang batang manggagamot ay hinirang na intern sa Second Military Land Hospital, kung saan nakilala niya ang opisyal na si Modest Mussorgsky, na ginagamot.

Noong 1868, nakatanggap si Borodin ng isang titulo ng doktor sa medisina, na nagsagawa ng pananaliksik sa kemikal at ipinagtanggol ang isang disertasyon sa paksang "Sa pagkakatulad ng phosphoric at arsenic acid sa kemikal at toxicological na relasyon."

Noong 1858, ipinadala ng Military Medical Scientific Council ang Borodin sa Soligalich upang pag-aralan ang komposisyon ng mga mineral na tubig na itinatag noong 1841 ng mangangalakal na si V. A. Kokorev hydropathic. Ang ulat sa gawain, na inilathala sa pahayagan ng Moskovskie Vedomosti noong 1859, ay naging isang tunay na gawaing pang-agham sa balneology, na nagdala ng malawak na katanyagan sa may-akda.

Noong 1859-1862, pinagbuti ni Borodin ang kanyang kaalaman sa larangan ng medisina at kimika sa ibang bansa - sa Germany (Heidelberg University), Italy at France, sa kanyang pagbabalik ay natanggap niya ang posisyon ng adjunct professor sa Medical and Surgical Academy.

Mula noong 1863 - Propesor ng Kagawaran ng Chemistry ng Forest Academy.

Mula noong 1864 siya ay isang ordinaryong propesor, mula noong 1874 siya ang pinuno ng laboratoryo ng kemikal, at mula noong 1877 siya ay isang akademiko ng Medico-Surgical Academy.

Si A.P. Borodin ay isang mag-aaral at pinakamalapit na collaborator ng natitirang chemist na si Nikolai Zinin, kung kanino siya ay naging founding member ng Russian Chemical Society noong 1868.

May-akda ng higit sa 40 mga papel sa kimika. Si A.P. Borodin ang nakatuklas ng isang paraan para sa pagkuha ng bromine-substituted fatty acids sa pamamagitan ng pagkilos ng bromine sa mga silver salts ng mga acid, na kilala bilang reaksyon ng Borodin-Hunsdieker, ay ang una sa mundo (noong 1862) upang makakuha ng isang organofluorine compound - benzoyl plurayd, nagsagawa ng isang pag-aaral ng acetaldehyde, inilarawan ang aldol at ang kemikal na reaksyon aldol paghalay.

Pagkamalikhain sa musika

Kahit na habang nag-aaral sa Medical and Surgical Academy, nagsimulang magsulat si Borodin ng mga romansa, mga piraso ng piano, mga instrumental na ensemble ng silid, na nagdulot ng hindi kasiyahan ng kanyang superbisor na si Zinin, na naniniwala na ang paglalaro ng musika ay nakakasagabal sa seryosong gawaing pang-agham. Para sa kadahilanang ito, sa panahon ng kanyang internship sa ibang bansa, si Borodin, na hindi tinalikuran ang pagkamalikhain sa musika, ay napilitang itago siya mula sa kanyang mga kasamahan.

Sa kanyang pagbabalik sa Russia noong 1862, nakilala niya ang kompositor na si Mily Balakirev at sumali sa kanyang lupon, ang Mighty Handful. Sa ilalim ng impluwensya ni M. A. Balakirev, V. V. Stasov at iba pang mga miyembro ng malikhaing asosasyong ito, ang musikal at aesthetic na oryentasyon ng mga pananaw ni Borodin ay natukoy, bilang isang tagasunod ng pambansang paaralan ng Russia sa musika at isang tagasunod ni Mikhail Glinka. Si A.P. Borodin ay isang aktibong miyembro ng Belyaevsky circle.

Sa gawaing musikal ng Borodin, malinaw na tunog ang tema ng kadakilaan ng mga mamamayang Ruso, pagkamakabayan at pag-ibig sa kalayaan, na pinagsasama ang epikong lawak at pagkalalaki na may malalim na liriko.

Ang malikhaing pamana ng Borodin, na pinagsama ang mga aktibidad na pang-agham at pagtuturo sa serbisyo ng sining, ay medyo maliit sa dami, ngunit gumawa ng isang mahalagang kontribusyon sa treasury ng mga klasikong musikal ng Russia.

Ang pinakamahalagang gawain ng Borodin ay nararapat na kinikilala bilang ang opera na "Prince Igor", na isang halimbawa ng pambansang kabayanihan na epiko sa musika. Ang may-akda ay nagtrabaho sa pangunahing gawain ng kanyang buhay sa loob ng 18 taon, ngunit ang opera ay hindi natapos: pagkamatay ni Borodin, ang mga kompositor na sina Nikolai Rimsky-Korsakov at Alexander Glazunov ay nakumpleto ang opera at inayos ito batay sa mga materyales ng Borodin. Itinanghal noong 1890 sa St. Petersburg Mariinsky Theatre, ang opera, na kilala sa monumental na integridad ng mga imahe, ang kapangyarihan at saklaw ng mga eksena ng folk choral, at ang ningning ng pambansang kulay sa tradisyon ng epikong opera ni Glinka na Ruslan at Lyudmila, ay isang malaking tagumpay at nananatiling isa sa mga obra maestra hanggang ngayon.pambansang sining ng opera.

Ang A.P. Borodin ay itinuturing din na isa sa mga tagapagtatag ng mga klasikal na genre ng symphony at quartet sa Russia.

Ang unang symphony ni Borodin, na isinulat noong 1867 at nai-publish nang sabay-sabay sa mga unang symphonic na gawa nina Rimsky-Korsakov at P. I. Tchaikovsky, ay naglatag ng pundasyon para sa heroic-epic na direksyon ng Russian symphonism. Ang Ikalawang ("Bogatyr") Symphony ng kompositor na isinulat noong 1876 ay kinikilala bilang ang rurok ng Russian at world epic symphonism.

Kabilang sa pinakamahusay na mga gawang instrumental ng silid ay ang Una at Ikalawang Quartets, na ipinakita sa mga mahilig sa musika noong 1879 at 1881.

Ang Borodin ay hindi lamang isang master ng instrumental na musika, kundi pati na rin isang banayad na artist ng chamber vocal lyrics, isang matingkad na halimbawa kung saan ang elehiya na "Para sa mga baybayin ng malayong tinubuang-bayan" sa mga salita ni A. S. Pushkin. Ang kompositor ang unang nagpakilala sa pag-iibigan ng mga larawan ng kabayanihang epiko ng Russia, at kasama nila ang mga mapagpalayang ideya noong 1860s (halimbawa, sa mga akdang The Sleeping Princess, The Song of the Dark Forest), na siya rin ang may-akda. ng mga satirical at nakakatawang kanta (Arogante, atbp.).

Ang orihinal na gawain ng A.P. Borodin ay nakikilala sa pamamagitan ng isang malalim na pagtagos sa istraktura ng parehong mga katutubong kanta ng Russia at ang musika ng mga mamamayan ng Silangan (sa opera na "Prince Igor", ang symphonic na larawan na "Sa Gitnang Asya" at iba pang mga symphonic na gawa ) at nagkaroon ng kapansin-pansing epekto sa mga Ruso at dayuhang kompositor. Ang mga tradisyon ng kanyang musika ay ipinagpatuloy ng mga kompositor ng Sobyet (Sergei Prokofiev, Yuri Shaporin, Georgy Sviridov, Aram Khachaturian at iba pa).

Public figure

Ang merito ni Borodin sa lipunan ay ang kanyang aktibong pakikilahok sa paglikha at pag-unlad ng mga pagkakataon para sa mga kababaihan na makatanggap ng mas mataas na edukasyon sa Russia: isa siya sa mga organizer at guro ng Women's Medical Courses, kung saan nagturo siya mula 1872 hanggang 1887.

Si Borodin ay nagtalaga ng malaking oras sa pakikipagtulungan sa mga mag-aaral at, gamit ang kanyang awtoridad, ipinagtanggol sila mula sa pampulitikang pag-uusig ng mga awtoridad sa panahon pagkatapos ng pagpatay kay Emperor Alexander II.

Ang malaking kahalagahan para sa internasyonal na pagkilala sa kulturang Ruso ay ang mga musikal na gawa ng Borodin, salamat sa kung saan siya mismo ay nakakuha ng katanyagan sa mundo bilang isang kompositor, at hindi bilang isang siyentipiko, kung saan itinalaga niya ang karamihan sa kanyang buhay.

Mga address sa St. Petersburg

• 1850-1856 - tenement house, Bocharnaya street, 49;

Buhay pamilya

Noong tag-araw ng 1861, sa Heidelberg, nakilala ni Borodin ang mahuhusay na pianista na si Ekaterina Sergeevna Protopopova, na dumating para sa paggamot, kung saan ang pagganap ay una niyang narinig ang mga gawa nina Chopin at Schumann. Noong taglagas, lumala ang kalusugan ni Protopopova at ipinagpatuloy niya ang kanyang paggamot sa Italya. Natagpuan ni Borodin ang pagkakataon na sundan siya sa Pisa nang hindi nakakaabala sa kanyang pananaliksik sa kemikal, at doon unang nakuha ang mga organofluorine compound at isinagawa ang iba pang gawain na nagdala ng katanyagan sa mundo ng siyentipiko. Pagkatapos ay nagpasya sina Borodin at Protopopova na magpakasal, ngunit sa pagbabalik sa Russia, dahil sa kakulangan ng pera, ang kasal ay kailangang ipagpaliban at ang kasal ay naganap noong 1863. Ang mga problema sa pananalapi ay pinagmumultuhan ang pamilya sa natitirang bahagi ng kanyang buhay, na pinilit si Borodin na magtrabaho nang husto - upang magturo sa Forest Academy at magsalin ng mga banyagang panitikan.

Dahil sa isang malubhang malalang sakit (hika), ang asawa ni Alexander Porfiryevich ay hindi makayanan ang klima ng St. Petersburg at nanirahan kasama ang mga kamag-anak sa Moscow sa mahabang panahon. Walang anak sa pamilya.

Si A.P. Borodin, na nakatira sa St. Petersburg, ay biglang namatay sa atake sa puso noong Pebrero 15 (27), 1887 sa edad na 53.

Alaala

Sa memorya ng natitirang siyentipiko at kompositor ay pinangalanan:

• A. P. Borodin State Quartet
• Mga kalye ng Borodino sa maraming mga pamayanan ng Russia at iba pang mga estado
• Sanatorium na pinangalanang A.P. Borodin sa Soligalich, rehiyon ng Kostroma
• Assembly hall na pinangalanang A.P. Borodin sa Russian Chemical Technical University. D. I. Mendeleev
• Paaralan ng Musika ng mga Bata na pinangalanang A.P. Borodin sa St. Petersburg.
• Paaralan ng Musika ng mga Bata na pinangalanang A.P. Borodin No. 89 sa Moscow.
• Paaralan ng Musika ng mga Bata na pinangalanang A.P. Borodin No. 17 sa Smolensk

Mga pangunahing gawa

Gumagana para sa piano

• Helene-Polka (1843)
• Requiem
• Maliit na Suite(1885; inayos ni A. Glazunov)

1. Sa monasteryo
2. Intermezzo
3. Mazurka
4. Mazurka
5. mga pangarap
6. Serenade
7. Nocturne

Gumagana para sa orkestra

• Symphony No. 1 sa E flat major

1. Adagio. Allegro
2. Scherzo. Prestissimo
3. Andante
4. Allegro molto vivo

1. Allegro
2. Scherzo. Prestissimo
3. Andante
4. Ang final. Allegro

1. Moderato assai. Poco piu mosso
2. Scherzo. Vivo

Mga konsyerto

• Concerto para sa plauta at piano at orkestra (1847), nawala

Musika sa silid

• Sonata para sa cello at piano sa B minor (1860)
• Piano Quintet sa C minor (1862)
• Piano trio sa D major (1860-61)
• String Trio (1847), nawala
• String trio (1852-1856)
• String Trio (1855; hindi natapos)
• Andantino
• String trio (1850-1860)
• String Quartet No. 1 sa A Major

• Moderato. Allegro
• Andante con moto
• Scherzo. Prestissimo
• Andante. Allegro risoluto

• String Quartet No. 2 sa D Major

• Allegro moderato
• Scherzo. Allegro
• Notturno. Andante
• Pangwakas. Andante. Vivace

• Scherzo para sa string quartet (1882)
• Serenata alla spagnola para sa string quartet (1886)
• Quartet para sa flute, oboe, viola at cello (1852-1856)
• String Quintet sa F major (1853-1854)
• Sextet sa D minor (1860-1861; dalawang galaw lang ang nabubuhay)

mga opera

• Mga Bogatyr (1878)
• maharlikang nobya(1867-1868, sketch, nawala)
• Mlada(1872, IV act; Ang iba pang mga gawa ay isinulat ni C. Cui, N. A. Rimsky-Korsakov, M. Mussorgsky at L. Minkus)
• Prinsipe Igor(na-edit at natapos ni N. A. Rimsky-Korsakov at A. Glazunov)

Ang pinakasikat na numero Mga sayaw ng Polovtsian.

Mga romansa at kanta

• Arabong himig. Mga salita ni A. Borodin
• Para sa mga baybayin ng malayong tinubuang-bayan. Mga salita ni A. Pushkin
• Mula sa aking mga luha. Mga salita ni G. Heine
• Magandang mangingisda. Mga salita ni G. Heine (para sa boses, cello at piano)
• dagat. Balada. Mga salita ni A. Borodin
• Prinsesa ng dagat. Mga salita ni A. Borodin
• Puno ng lason ang mga kanta ko. Mga salita ni G. Heine
• Awit ng madilim na kagubatan (Old song). Mga salita ni A. Borodin
• Isang magandang babae ang nahulog sa pag-ibig ... (para sa boses, cello at piano)
• Makinig, mga kasintahan, sa aking kanta (para sa boses, cello at piano)
• Kayabangan. Mga salita ni A. K. Tolstoy
• Natutulog na prinsesa. Kwento. Mga salita ni A. Borodin
• May kung ano ang mga tao sa bahay. Kanta. Mga salita ni N. Nekrasov
• Fake note. Romansa. Mga salita ni A. Borodin
• Bakit ang aga mo, madaling araw ... Awit
• Kahanga-hangang hardin. Romansa. Mga Salita C.G.

Ang A.P. Borodin ay isa sa mga monumental na figure ng Russian composer school, isa sa mga miyembro. Siya ay isa sa mga unang kompositor, ang isa salamat sa kung kanino kinikilala at kinilala ng Europa ang musikang Ruso. Sa ganitong kahulugan, ang kanyang pangalan ay kapareho ng pangalan

Si Alexander Porfiryevich Borodin (1833 - 1887) ay nabuhay ng maikling buhay at biglang namatay dahil sa atake sa puso.

"... parang tinamaan siya ng kanyon at hinila siya palabas ng hanay ng mga buhay."

Hindi tulad ng mga katulad na kaibigan, ang kompositor na ito, na sumunod sa tradisyonal na landas, ay nanatiling tapat sa kanyang pangunahing propesyon - kimika (habang - siya ay nagretiro, si Rimsky-Korsakov ay umalis sa serbisyo ng hukbong-dagat, si Cui ay hindi rin nanatiling isang inhinyero ng militar nang matagal).

Ang pangalan ng Borodin noong ikalabinsiyam na siglo. ay malawak na kilala kasama ang pinakamalaking Russian chemists kapwa sa Russia at sa Europa: kasama si Propesor N. Zinin, nagsagawa siya ng isang tunay na rebolusyon (inilatag ang mga pundasyon ng modernong teorya ng plastik). Bilang karagdagan, ang kompositor ay isang mahusay na guro. Siya mismo ang nagbiro na nagko-compose siya ng musika kapag siya ay nagpapahinga o may sakit. At totoo ang kanyang biro, dahil ang trabaho sa mga gawa ay madalas na nakaunat hindi lamang sa loob ng maraming taon, ngunit sa mga dekada (nagtrabaho siya sa opera na si Prince Igor sa loob ng 25 taon at hindi nakumpleto ito).

Sa malikhaing pamana ng Borodin:

• 1 opera ("Prinsipe Igor"),
• operetta na may mga kolokyal na diyalogo na "Bogatyrs",
• 3 symphony (No. 3 hindi natapos),
• symphonic na larawan "Sa Gitnang Asya",
• kamara, komposisyon ng piano, romansa at kanta,
• concerto para sa plauta at piano at orkestra (nawala).

Symphony ni A.P. Borodin

Isang mahalagang papel sa malikhaing talambuhay ni Borodin the symphonist ang ginampanan ng kanyang First Symphony Es —dur (1867, unang gumanap noong Disyembre 1868). Salamat sa kanya, kinilala ng buong Europa ang kompositor. Cui tala na sa symphony

"... maraming kapangyarihan, sigasig, apoy at isang makabuluhang antas ng pagka-orihinal."

Inilarawan ng may-akda ng isa sa mga tala sa press ang symphony bilang "kamangha-manghang mayaman, ng purong kagandahan ng Beethoven." Siya ang nagbubukas ng linya ng Russian epic symphonism, kung saan ang mga katangian ng mga palatandaan at tampok ng Russian symphony ay nakabalangkas:

• lawak, kabagalan, kalmado, salaysay, na nagpapahiwatig ng isang epikong simponya;
• ang kawalan ng direktang salungatan;
• kagandahan.

Dito rin nabuo ang katangiang orkestra ng kompositor.
Ito ay sa kanyang trabaho na ang kumpletong komposisyon ng pares ay tinutukoy, ang mga instrumentong tanso ay nagiging chromatic; ang orkestra ay nakikilala sa pamamagitan ng kapangyarihan, karilagan, ningning, kayamanan ng kulay.
Ang Symphony No. 2 (1869-1876) ay nagpapatunay sa mga tradisyong nabuo sa Symphony No. 1, at nailalarawan ni Stasov bilang mga sumusunod:

“Mayroon itong national at program character. Dito maaari mong marinig ang sinaunang Russian heroic warehouse.

Kahit na ang symphony ay kabilang sa isa sa mga pinaka-kalmado, narrative na gawa, ang kapangyarihan ng impluwensya nito ay kaya tinawag ito ni Mussorgsky na "Heroic Slavic Symphony". Ang kaginhawahan at kaakit-akit ay humantong sa katotohanan na ang pangalan ng programa na "Bogatyrskaya" ay itinalaga sa symphony. Bilang karagdagan, ang bawat isa sa mga bahagi nito ay nakatanggap ng isang interpretasyon ng programa (salamat kay Stasov):

"Koleksyon ng mga bogatyr ng Russia", "Mga laro ni Bogatyr", "kwento ni Bayan", "Pista ng mga bogatyr".

Ang Symphony No. 3 a-moll (hindi natapos) na may binibigkas na pambansang lasa ay unang ginanap sa Moscow noong 1899 sa Moscow German Club sa ilalim ng direksyon ni V. S. Terentyev.

Mga gawa ng Opera ng Borodin

Ang malawak na kilalang opera na "Prince Igor" ay nilikha ng musikero sa loob ng 25 taon, ngunit nanatiling hindi natapos. Ang premiere ay naganap lamang noong 1890 (Oktubre 23, na itinanghal ng Mariinsky Theatre), na naging isang uri ng monumento sa kompositor, na sa oras na iyon ay namatay na. Nagtrabaho siya sa libretto kasama si V. V. Stasov, na gumawa ng napakahalagang kontribusyon sa proseso ng paglikha ng opera. Kaya, mayroong isang panahon kung kailan tumigil si Borodin sa pagtatrabaho sa trabaho, na nagpapahiwatig ng dalawang dahilan para dito:

• ang pagiging kumplikado at sukat ng akda ay nagduda sa kompositor na kaya niya ito;
• ang genre ng pangunahing mapagkukunang pampanitikan ("The Tale of Igor's Campaign") ay hindi nagpapahiwatig ng isang matinding salungat na paghaharap na kinakailangan para sa tindi ng pag-unlad ng aksyon sa entablado.

At dito si Stasov ay tumulong sa kompositor, na nagmungkahi, bilang karagdagan sa pangunahing linya ng salungatan ng paghaharap sa pagitan ng mga bansa (Russians-Polovtsy), isang linya ng moralidad: sa isang banda, ang maharlika at kadakilaan ni Igor, sa kabilang banda. , ang pagpapakilala ng makasagisag na mundo ni Prince Galitsky sa opera plot. Kaya, ang operatic drama ay nakakuha ng karagdagang salungatan. Salamat sa mga aktibidad ng Stasov at ang komplikasyon ng balangkas, ang master ay bumalik sa trabaho sa trabaho.

Chamber music ni A.P. Borodin

Naniwala ang kompositor

“…ang chamber music ay isa sa pinakamakapangyarihang paraan para sa pagbuo ng musical taste at understanding…”.

Ang pagkakaroon ng pagkuha ng mga teknikal na kasanayan sa pamamagitan ng pag-master ng mga tradisyon ng Kanlurang Europa sa larangan ng pagsulat ng kamara, ang musikero, bilang karagdagan, ay pinagkadalubhasaan ang tradisyon ng Glinka, na bumubuo ng kanyang sariling indibidwal na istilo, na nakikita na sa kanyang mga unang gawa.
Kabilang sa mga halimbawa ng chamber music ang:

Quintet c-moll para sa piano at mga kuwerdas; "Tarantella" para sa piano apat na kamay; "Polka" para sa piano apat na kamay; String trio sa temang "Paano kita nagalit"; Sextet, Quartet para sa flute, viola, oboe, cello, Piano at String Trio; String Quintet; 2 scherzos para sa piano apat na kamay; apat na kamay na "Allegretto"; mga piraso ng boses; Quartet No. 1 A -dur (unang gumanap noong 1880 ayon sa manuskrito); Quartet No. 2 sa D —dur (1881).

Gayundin, "Little Suite" para sa piano (orchestrated ni A. Glazunov), "Paraphrases" (isang musikal na biro na nilikha ng mga kompositor ng "Mighty Handful", na pumukaw sa paghanga ni Liszt at nagsilbing dahilan para sa mga pag-atake ng mga musikero na pagalit sa direksyon na "Kuchkist", - tala V. Yakovlev). Kabilang sa mga vocal na gawa ay ang "The Song of the Dark Forest" (kadalasang gumanap bilang isang choral work), ang mga romansa na "For the Shores of the Far Fatherland", "False Note", ang ballad na "Sea" at marami pang iba.

Ito ay sa chamber-vocal music, na madalas na tinatawag na "creative laboratory" ng kompositor, na sa unang pagkakataon, - itinuro ang A.N. The Sleeping Princess", "The Song of the Dark Forest").

At iyon ang dahilan kung bakit ang pag-unawa sa "monumental Borodin" ay namamalagi sa pamamagitan ng kanyang silid "sketches", "watercolors", "etudes".
Ang lahat ng akda ng kompositor ay naglalaman at sa ilang lawak ay laging pinagsasama ang dalawang prinsipyo: ang epiko at ang liriko. Kung ihahambing sa musika ng iba pang mga kompositor, ang istilo ni Borodin ay nakikilala sa pamamagitan ng kalmado, kataasan, maharlika, at balanse.
Ang patuloy na pagbuo ng mga landas na binalangkas ni M. Glinka, gayunpaman sinabi ni Borodin ang kanyang salita sa kasaysayan ng pag-unlad ng kulturang musikal ng Russia:

• Tchaikovsky, siya ang tagalikha ng genre ng Russian quartet.
• Russia at ang Silangan. Ang interes sa Silangang mundo ay may kaugnayan kahit na mas maaga, ngunit ang kompositor na ito na may tema ng pagkakaibigan (ang symphonic na larawan na "Sa Gitnang Asya" ay malinaw na nagpapakita, kung saan ang mga tema ng Ruso at Silangan ay nabuo, na nagkakaisa sa huli).

Petsa ng kapanganakan: Nobyembre 12, 1833
Petsa ng kamatayan noong Pebrero 27, 1887
Lugar ng kapanganakan: St. Petersburg, Russian Empire

Borodin Alexander Porfiryevich- isa sa kalawakan ng mga sikat na kompositor ng Russia. Gayundin Alexander Borodin ay kilala bilang isang chemist.

Si Alexander ay ipinanganak noong Oktubre 1833. Ang ina, si Avdotya Konstantinovna, ay anak ng isang sundalo, at ang kanyang ama, si Luka Stepanovich, ay isang prinsipe ng Imereti. Ang relasyon ay extramarital, at ang batang lalaki ay naitala bilang anak ng alipin ng prinsipe, serf Porfiry Borodin.

Si Alexander ay naitala bilang isang serf hanggang sa edad na walong, at pagkatapos ay binigyan siya ng kanyang adoptive father ng kalayaan, at bumili din siya ng bahay para sa kanya at sa kanyang ina. Dahil hindi nais ni Prinsipe Luka Gedianov na i-advertise ang kanyang anak alinsunod sa mga prinsipyo ng panahong iyon, ang batang lalaki ay ipinakita bilang isang malapit na kamag-anak ni Avdotya Konstantinovna.

Ang pagiging ipinanganak sa labas ng kasal ay hindi pinahintulutan ang batang lalaki na pumunta sa gymnasium, ngunit nakatanggap siya ng isang mahusay na edukasyon sa bahay, kabilang ang pag-aaral na tumugtog ng plauta, piano, at cello. Bilang isang tinedyer, isinulat niya ang kanyang unang konsiyerto.

Hindi ito ang unang piraso ng musika na isinulat ng batang lalaki - nagsimula siyang lumikha sa edad na siyam. Bilang karagdagan, sa parehong murang edad, siya ay naging seryosong interesado sa kimika.

Mahirap para kay Alexander na magplano ng kanyang hinaharap, dahil hindi siya dadalhin sa anumang mas mataas na institusyong pang-edukasyon dahil sa kanyang mga dokumento ng kapanganakan.

Ang ina sa kalaunan ay pinamamahalaang irehistro ang kanyang anak bilang isang inapo ng isang mangangalakal ng ikatlong guild, at sa wakas ay nagawa niyang tapusin ang kanyang pag-aaral sa gymnasium, at pagkatapos ay pumasok sa isang unibersidad. Naging volunteer siya sa medical academy, at ipinagpatuloy ang kanyang pagsusumikap sa chemistry.

Ito ay gamot na tumulong kay Alexander na makilala si M. Mussorgsky. Ang huli ay ginagamot sa isang ospital kung saan nagtatrabaho si Alexander bilang isang intern. Di-nagtagal ang batang doktor ay naging isang doktor ng medisina, na nagtatanggol sa isang thesis sa mga acid sa kimika at toxicology.

Kasabay nito, ang batang doktor ay nakilala sa pangkalahatang publiko sa pamamagitan ng paglalathala sa pahayagan ng isang siyentipikong gawain sa balneology na may kaugnayan sa pag-aaral ng mineral na tubig sa Soligach.

Pagkatapos nito, pumunta siya sa Europa para sa isang internship. Una ito ay ang Unibersidad ng Heidelberg, at pagkatapos ay pakikilahok sa kongreso ng mga chemist. Matapos ang siyentipiko ay pumunta sa Paris upang makilala ang mga lektura ng mga kagalang-galang na siyentipiko at magtrabaho sa mga aklatan.

Pagkalipas ng dalawang taon, bumalik siya sa Heidelberg, kung saan nakilala niya ang pianista na si E. Protopopova. Salamat sa kanya, nagsimula siyang mag-aral ng musika at komposisyon nang mas masinsinang. Bilang karagdagan, nagpasya silang magpakasal.

Matapos bumalik sa kanyang tinubuang-bayan, gumawa si Alexander ng isang ulat sa kanyang paglalakbay sa negosyo at naging isang adjunct na propesor. Sa kabila ng posisyong ito, ang sitwasyon sa pananalapi ng siyentipiko ay hindi matatag at kailangan niyang ipagpaliban ang kasal.

Ang mga problema sa pananalapi ay patuloy na sinamahan ng pamilya, kahit na pagkatapos ng kasal, na pinilit si Alexander na magsalin at magturo ng maraming.

Gayunpaman, nagpatuloy siyang umakyat sa hagdan ng karera, naging una bilang isang propesor at pagkatapos ay isang akademiko. Bilang karagdagan, itinatag niya ang Russian Chemical Society kasama ang kanyang guro na si N. Zimin.

Dapat sabihin na hindi inaprubahan ni Zimin ang pag-aaral ng kanyang estudyante sa musika, na isinasaalang-alang ang mga ito na nakakapinsala sa agham. Napilitan si Alexander na itago ang kanyang trabaho mula sa kanyang guro at mga kasamahan.

Pagkatapos bumalik mula sa Europa, si Alexander ay narinig ni M. Balakirev at inanyayahan sa kanyang musikal na komunidad. Ang direksyon kung saan nagtrabaho si Alexander ay mga epikong musikal na gawa, na puno ng pagkamakabayan at kadakilaan ng mga taong Ruso.

Marahil ang kanyang pinaka-monumental na gawain ay ang opera na si Prince Igor, na itinanghal pagkatapos ng kamatayan ng kompositor.

Namatay siya noong 1887 dahil sa atake sa puso.

Mga nagawa ni Alexander Borodin:

Lumikha ng higit sa apatnapung siyentipikong papel sa kimika
Iminungkahi ang isang paraan para sa pagtukoy ng nitrogenous slags sa ihi
Siya ay miyembro ng Balakirev musical circle
May-akda ng opera na "Prince Igor", na isang pamana sa mundo
Isa sa mga tagapagtatag ng Russian symphonism
Lumikha ng apat na symphony
Nagsulat ng walong chamber-instrumental ensembles
May-akda ng higit sa sampung romansa
Lumikha ng Mga Kursong Medikal ng Kababaihan

Mga petsa mula sa talambuhay ni Alexander Borodin:

1833 ay ipinanganak
1840 nakatanggap ng kalayaan mula sa kanyang ama
1842 nagsimulang gumawa ng musika
1850 naging boluntaryo sa Medical and Surgical Academy
1856 nagtapos sa Academy
1858 naging M.D.
1859 nagpunta sa pagsubok sa Europa
1860 pagbisita sa Roma
1862 pandagdag na propesor
1863 kasal kay E. Protopopova
1867 natapos ang Unang Symphony
1977 ay naging isang akademiko ng Medico-Surgical Academy
1887 namatay

Mga kagiliw-giliw na katotohanan ni Alexander Borodin:

Ay kaibigan ni Mendeleev
Ang trabaho sa opera na "Prince Igor" ay isinasagawa sa loob ng halos dalawampung taon, at hindi ito nakumpleto.
Ang asawa ng kompositor ay nagdusa mula sa hika, sa panahon ng pag-atake ay kumilos siya bilang isang doktor at nars
Namatay sa wasak na puso
Maraming mga paaralan ng musika sa Russia ang nagtataglay ng pangalan ng kompositor, at sa maraming lungsod mayroong mga kalye na may kanyang apelyido

Si Alexander Borodin ay isang kilalang siyentipiko at mahusay na kompositor, na naging isang natatanging kababalaghan sa realidad ng Russia noong ika-19 na siglo. Ang akademiko, na gumawa ng maraming pangunahing pagtuklas sa larangan ng organikong kimika, ay itinuturing na agham at medisina ang pangunahing propesyon, ay naging tanyag bilang tagalikha ng opera na "Prince Igor", ang "Bogatyr" symphony at iba pang mga musikal na gawa na kilala sa buong mundo. mundo.

Pagkabata at kabataan

Si Alexander Porfirievich Borodin, na ipinanganak noong Nobyembre 12, 1833, ay ang iligal na anak ng isang kinatawan ng Georgian princely family, si Luka Gedevanishvili, at isang serf girl. Mula sa pagkabata hanggang 8 taong gulang, ang batang lalaki ay nanatiling alipin ng kanyang ninuno, at si Porfiry Borodin at ang kanyang asawang si Tatyana ay itinuturing na mga magulang ng maliit na Sasha. Bago ang kanyang kamatayan, ang prinsipe ay nagbigay ng kalayaan kay Alexander at sa kanyang ina, na ibinigay bilang asawa sa isang doktor ng militar na nagngangalang Kleinecke, at inayos ang kanilang kinabukasan sa pamamagitan ng pagbibigay ng isang maluwang na bahay.

Alexander Borodin sa kanyang kabataan

Hindi pagkakaroon ng karapatang makatanggap ng isang akademikong edukasyon sa loob ng mga dingding ng gymnasium, nag-aral si Borodin sa bahay, nakakuha ng kaalaman sa maraming mga disiplina ng kurso sa paaralan. Ang batang lalaki ay interesado sa musika at nagpakita ng pagkahilig sa komposisyon. Noong 9 na taong gulang si Sasha, gumawa siya ng isang maliit na piraso ng sayaw at nagsimulang makabisado ang flute, cello at piano, at sa edad na 13 siya ay naging may-akda ng isang ganap na gawain sa konsiyerto na inspirasyon ng opera Robert the Devil ni Giacomo Meyerbeer.

Ang pagkahilig sa sining ay hindi limitado sa musika - ang batang kompositor ay masigasig na gumuhit at nakikibahagi sa inilapat na sining. Kaayon, ang batang lalaki ay naging interesado sa kimika, isang agham na nakatulong upang maunawaan ang komposisyon at likas na katangian ng mga kagiliw-giliw na phenomena. Isinagawa ni Borodin ang mga unang eksperimento sa bahay. Tinitingnan ito at nag-aalala tungkol sa kaligtasan ng tahanan, napagpasyahan ng ina na kailangan ng kanyang anak na magtapos sa gymnasium at mag-aral pa.

Sa tulong ng mga klerk ng isang institusyon ng estado, ang binata ay itinalaga sa merchant class at ipinadala sa Medical and Surgical Academy of St. Petersburg, kung saan, habang pinagkadalubhasaan ang propesyon ng isang doktor, masinsinang pinag-aralan niya ang kimika sa ilalim ng pangangasiwa ng Nikolai Nikolaevich Zinin.

Medisina at kimika

Sa pagtatapos ng kurso sa pagsasanay noong 1857, nagtrabaho si Borodin sa isang ospital ng militar. Pagkalipas ng isang taon, ipinagtanggol niya ang kanyang disertasyon, nakatanggap ng isang titulo ng doktor sa medisina at nakikibahagi sa gawaing pananaliksik. Ang unang gawaing pang-agham na niluwalhati si Alexander ay isang ulat sa epekto ng mineral na tubig sa katawan ng tao, na naging publiko noong 1859.

Sa parehong taon, ipinadala ng academic council si Borodin sa ibang bansa upang pagbutihin ang kanyang mga kasanayan at matuto mula sa dayuhang karanasan. Para sa 2 taon sa Alemanya, na ginugol na napapalibutan ng mga makinang na siyentipiko na sina Eduard Junge, Sergei Botkin, Nikolai Zinin, ang batang mananaliksik ay lumahok sa mga pagpupulong ng Scientific Congress, kung saan ang mga konsepto ng "molekula" at "atom" ay malinaw na tinukoy.

Sa isang paglalakbay sa negosyo sa ibang bansa, binisita ni Borodin ang Italya, nakilala ang mga lokal na propesor, at nagsagawa ng mga eksperimento sa kemikal na may mga fluorine compound sa isang laboratoryo ng mag-aaral sa Unibersidad ng Pisa. Ang batang siyentipiko ay muling ginugol ang tag-araw ng 1862 sa Alemanya, at lumipat sa kabisera ng Pransya para sa taglamig.

Bumalik si Alexander sa kanyang tinubuang-bayan noong unang bahagi ng 1863. Nagsumite siya ng isang ulat sa gawaing pang-agham na ginawa at kinuha ang posisyon ng katulong na propesor sa akademya, na pinagsama niya sa pagtuturo. Pagkalipas ng isang taon, si Borodin ay na-promote sa isang ordinaryong propesor at inutusang pamunuan ang isang laboratoryo ng kemikal, kung saan siya ay patuloy na nakikibahagi sa siyentipikong pananaliksik.

Noong 1868, kasama ang kanyang guro na si Nikolai Zinin, inilatag ni Alexander ang pundasyon ng Russian Chemical Society, at pagkatapos ay tinulungan si Dmitri Mendeleev na ayusin ang mga kursong medikal para sa mga kabataang babae, na kahalintulad sa edukasyon sa unibersidad.

Noong 1877, naabot ni Borodin ang pinakamataas na antas ng komunidad na pang-agham at natanggap ang pamagat ng akademiko, at noong 1883 ang Kapisanan ng mga Doktor ng Ruso ay inihalal siya bilang isang honorary member. Sa panahon ng kanyang pang-agham na karera, ang isang mahuhusay na chemist ay nagsulat ng higit sa 40 mga gawa, pagmamay-ari niya ang pagtuklas ng benzene fluoride at isang paraan para sa pagkuha ng halogen-substituted carbons, na tinawag na reaksyon ng Borodin-Hunsdieker.

Musika

Sa kabila ng katotohanan na si Borodin ay nagtalaga ng maraming oras sa gawaing pang-agham, ang musika ay patuloy na naging isang mahalagang bahagi ng kanyang talambuhay. Bilang isang mag-aaral, si Alexander Porfiryevich ay binubuo ng mga maliliit na piraso para sa piano at mga romansa, ang pinakasikat sa mga ito ay Arabic Melody, Sleeping Princess at Song of the Dark Forest. Naglalakbay sa ibang bansa, nagpunta siya sa mga konsyerto, nakilala ang gawain ng mga kompositor ng Europa, at iba pa.

Sa St. Petersburg, nakilala ng batang siyentipiko ang isang kilalang musikal at pampublikong pigura at naging miyembro ng "Mighty Handful", na, bilang karagdagan sa kanya, kasama si Modest Mussorgsky, Caesar Cui. Ang asosasyon, na pinamumunuan ng kritiko sa panitikan na si Vladimir Stasov, na naging pangalawang pamilya ng Borodin, ay nakaimpluwensya sa panlasa ng musika at malikhaing direksyon ng kompositor, na itinuturing na nagpapatuloy ng tradisyon.

Ginawa ni Alexander Porfirievich ang kanyang sariling mga komposisyon sa mga soirees sa mansyon ng Mitrofan Belyaev, kung saan nagtipon ang mga malikhaing elite ng Russia. Ang mga pangunahing tema ng mga obra maestra ni Borodin ay kalayaan, pag-ibig sa inang bayan at ang pambansang pagmamalaki ng mga mamamayang Ruso. Si Borodin ay naging isa sa mga tagapagtatag ng symphony at heroic-epic tendencies sa Russian music.

Ang unang pangunahing gawain ng kompositor ng bagong genre, na ginanap noong 1869 ng isang orkestra na isinagawa ng kanyang kaibigang conductor na si Milia Balakirev, ay nagdala ng katanyagan at katanyagan sa Europa sa may-akda. Binubuo ng kompositor ang 16 na romansa, 3 simponya, mga piyesa ng piano, mga instrumental na miniature, ang musikal na tula na "Sa Gitnang Asya", pati na rin ang mga opera na "Bogatyrs" at "Prince Igor".

Ang tunay na kadakilaan ng talento ni Borodin ay ipinahayag sa 2nd "Bogatyr" symphony, na niluluwalhati ang epikong kapangyarihan ng mga taong Ruso. Sa epikong gawaing ito, ang mga motif ng sayaw ay nakipag-ugnay sa taos-pusong liriko na mga tema at, unti-unting lumalakas, naging makapangyarihang tunog ng mga laro ng mga epic strongman.

Ang hindi natapos na opera na si Prince Igor, kung saan nagtrabaho ang may-akda sa loob ng 18 taon, ay sumasalamin sa Bogatyrskaya symphony. Ito ay naging pamantayan ng kabayanihan-epikong istilo sa musika, na kapansin-pansin sa laki ng mga eksenang ginanap ng folk choir at ang holistic na sagisag ng mga indibidwal na imahe. Ang isang kagiliw-giliw na katotohanan ay ang mga mahusay na nilikha na ito ay nilikha ng kompositor nang magkatulad, at ang mga materyales na inilaan para sa isang komposisyon kung minsan ay naging bahagi ng isa pa.

Personal na buhay

Sa kanyang pananatili sa ibang bansa, niligawan ni Borodin ang batang pianista na si Ekaterina Protopopova, na sumasailalim sa paggamot para sa talamak na hika sa Alemanya. Ang batang babae, na may ganap na pitch, ay madalas na naglalaro ng musika sa kumpanya ng isang siyentipiko, na nagpapakilala sa kanya sa mga gawa ng mga kompositor ng Europa. Ang mga kabataan ay gumugol ng maraming oras na magkasama, dumalo sa mga konsyerto sa Baden-Baden, sa lalong madaling panahon ay umibig sa isa't isa at nagpasyang magpakasal.

Ang kasal ay naganap noong tagsibol ng 1863. Ang mag-asawa ay nanirahan sa St. Petersburg, sa isang apartment building sa Bocharnaya Street.

Dahil sa mga talamak na problema sa baga, si Ekaterina Sergeevna ay hindi maaaring manatili sa hilagang kabisera ng mahabang panahon. Ang kanyang pag-alis sa Moscow sa bahay ng kanyang ina ay lumiwanag sa personal na buhay ni Borodin. Maraming mga katotohanan ng talambuhay ng siyentipiko at kompositor ang natipon ng mga inapo mula sa mga liham na ipinagpalit ng mag-asawa sa kanilang paghihiwalay. Ang mag-asawa ay walang mga anak at pinaliwanag ang kanilang kalungkutan sa pangangalaga ng mga mag-aaral na inaalagaan, na itinuturing na kanilang sariling mga anak na babae.

Kamatayan

Sa pagtatapos ng kanyang buhay, si Borodin ay aktibong kasangkot sa gawaing panlipunan, ay isang miyembro ng iba't ibang mga organisasyon, ang pinuno ng koro ng mag-aaral at ang symphony orchestra ng akademya, ay lumahok sa mga reception at costume party na tanyag sa komunidad ng siyensya.

Noong 1880, namatay ang kaibigan at guro ng kompositor na si Nikolai Zinin, at pagkalipas ng isang taon namatay ang kanyang minamahal na kasamahan na si Modest Mussorgsky. Ang pagsusumikap, personal na pagkalugi at pag-aalala tungkol sa kanyang maysakit na asawa ay nag-iwan ng kanilang marka sa pisikal at sikolohikal na estado ng Borodin.

Noong Pebrero 27, 1887, sa pagdiriwang ng malawak na Maslenitsa, ang kompositor ay nagsaya sa piling ng mga kaibigan at kasamahan, maraming sumayaw at nagbiro. Sa gitna ng kasiyahan, si Alexander Porfiryevich ay natisod sa kalagitnaan ng pangungusap at bumagsak na patay sa sahig. Ang sanhi ng pagkamatay ng mahusay na siyentipiko at kompositor ay isang wasak na puso.

Si Borodin ay inilibing sa nekropolis ng mga masters of art ng Alexander Nevsky Lavra. Sa libingan mayroong isang monumento na may larawan ng namatay, na napapalibutan ng mga musikal na fragment ng kanyang mga nilikha na naka-frame ng mga molekular na formula.

Nagbitiw sa pagkawala, tinapos ng mga kaibigan ni Borodin ang ilan sa kanyang hindi natapos na mga likha. Nakumpleto ni Nikolai Rimsky-Korsakov at iba pang mga kinatawan ng komunidad ng musika ang opera na si Prince Igor, na ipinakita sa publiko noong 1890, inayos ni Alexander Glazunov ang ika-3 symphony sa a-moll.

Mga likhang sining

• 1849 - "Pathetic adagio (As-dur)"
• 1850s - "Makinig, mga kasintahan, sa aking kanta"
• 1862 - "String Quintet (f-moll)"
• 1866 - "Symphony No. 1 Es-dur"
• 1867 - "Natutulog na Prinsesa"
• 1868-1872 - "Male vocal quartet na walang saliw" Serenade of four gentlemen to one lady "
• 1868 - "Mga Bayani"
• 1869-1887 - "Prinsipe Igor"
• 1875 - Symphony No. 2 sa h-moll "Bogatyrskaya"
• 1887 - "Symphony No. 3 a-moll"
• 1880 - "Symphonic na larawan" Sa Gitnang Asya "