Fotoqrafiyada işıqlandırma - işıqla işləməyin əsasları. Klassik işıqlandırma sxeminin necə qurulacağını öyrənmək

Bu məqalə fotoqraf Jim M. Goldstein tərəfindən yazılmışdır. Onun haqqında ətraflı məlumatı məqalənin sonunda oxuya bilərsiniz.

Əvvəlki yazımda « Pis havadan ən yaxşı şəkildə yararlanın - Fotoqraf üçün 6 Çətinlik » Qeyd etdim ki, fotoqrafiya tamamilə işıqlandırmadan asılıdır. Olduqca sadə səslənir, əmindir, lakin fotoqraflar əslində işığa deyil, mövzuya diqqət yetirirlər. Yəni, qeyri-adi və maraqlı bir şey görəndə, işıqlandırma və nəticədə ortaya çıxan ekspozisiya mövzunu dəyişdirsə belə, çəkilişlərə başlayırıq. İşıqlandırma təsviri gücləndirə və ya zəiflədə bilər və bundan asılı olaraq çərçivə ya həvəskar, ya da real fotoşəkil kimi qəbul ediləcək.

Mövzunu tapmaq və görmək bacarığı ilə yanaşı, parlaq fotoşəkillər yaratmaq üçün işıqlandırma seçimi vacibdir. Qızıl saat həmişə çəkiliş üçün mükəmməl vaxt hesab edilib, lakin parlaq və dramatik işıqlandırma ilə çəkilişlər başqa vaxtlarda da çəkilə bilər. Maraqlı işığı və onun müxtəlif varyasyonlarını görməyi öyrənin.

Yan işıqlandırma

Təxmin etdiyiniz kimi, yan işıqlandırma, işığın yan tərəfdən düşməsidir. O, adətən böyük kontrast verir, uzun kölgələr yaradır və fotoşəkilə dərinlik hissi verir. Bu tip işıqlandırma memarlıq və portretlər çəkərkən dramatik effekt yarada bilər.

arxa işıqlandırma

Arxa işıq mənbəyi obyektin arxasında və birbaşa sizin və kameranızın qarşısında olduqda baş verir. Bu tip işıqlandırma ilə siluetlər yaratmaq asandır. Havada duman və ya toz kimi müəyyən atmosfer şəraiti ilə birlikdə heyrətamiz işıqlandırma effektləri əldə edə bilərsiniz.

Kənar işıqlandırma

İşıq bir obyektə kəskin bucaq altında dəydikdə, obyektin kənarlarında işıq effekti yarada bilər. Bu tip işıqlandırma obyektin formasını vurğulayan güclü kontrast təmin edir. Makro, vəhşi təbiət, mənzərələr və bədii çılpaq fotoqrafiya çəkərkən istifadə etmək məntiqlidir.

mühit işığı

Mühit işığı yumşaqdır, aydın istiqaməti yoxdur və tez-tez bir səthdən digərinə əks olunur. Dolayı olduğundan, obyektin parlaqlığı digər işıqlandırma növləri ilə müqayisədə daha aşağı olacaq. Əslində, bu, olduqca aldadıcıdır, çünki nadir hallarda şüurlu şəkildə dərk edirik. Əksər fotoqraflar buna məhəl qoymur və başqa işıqlandırma növləri axtarırlar. Ətraf işığı müxtəlif fotoqrafiya janrları, xüsusən də mənzərələr üçün yaxşı uyğun gəlir.

Yumşaq və ya yayılmış işıq

Dağılmış işıq bərabərdir. Kontrastı azaldır və kölgələri minimuma endirir. Portretlər, makro və təbiət fotoşəkilləri üçün yaxşıdır.

sərt işıq

Sərt işıq düz irəli yönəldilir və çox vaxt parlaqlıq baxımından çox sıx ola bilər. Dərin kölgələr və yüksək kontrast yaradır. Belə işıqlandırma şəraitində çəkiliş zamanı "həddindən artıq məruz qalma" ehtimalı var, buna görə də ekspozisiyanı təyin edərkən diqqətli olmalısınız. Sərt işıq stilistik olaraq demək olar ki, hər bir fotoqrafiya janrına tətbiq oluna bilər, lakin çoxları onu digər işıqlandırma növləri kimi cəlbedici hesab etmir.

spot işıq

Spot işıq, müəyyən miqdarda işığın obyektinizin və ya səhnənizin müəyyən hissəsinə fokusladığınız zaman baş verir. Dərin kölgələr və yüksək kontrast yarada bilər. Demək olar ki, hər hansı bir fotoqrafiya janrının şəklinə dramatik bir komponent gətirə bilir.

süni işıqlandırma

Ən mənasız işıqlandırma növü süni işıqdır. O, müxtəlif studiya işıqlandırma qurğuları, həmçinin daxili və ya xarici flaşlarla yaradıla bilər. Fotoqrafiyada süni işığın müvəffəqiyyətlə tətbiq oluna bilmədiyi bir neçə sahə var. O, fotoqrafa çeviklik və əlavə yaradıcılıq variantları təqdim edir. Əgər süni işıqlandırma haqqında daha çox öyrənmək istəyirsinizsə, lütfən, Strobist veb-saytımıza daxil olun.

Müxtəlif işıqlandırma birləşmələri

Nəhayət, bu işıqlandırma növlərinin bir neçəsinin və ya hamısının birləşməsinə rast gələ bilərsiniz. Sizi yalnız bir işıqlandırma forması ilə işləməyə məcbur edən heç bir qayda yoxdur. Mövzunuzun yaradıcı işıqlandırılması fotoqrafiya prosesinin tərkib hissəsidir.

Fərqli işıqlandırma növlərini təsvir etdikdən sonra, bəyəndiyiniz kadrlara baxarkən və ya yeni çəkiliş üçün yola düşərkən bu məlumatı yadda saxlayın. Özünüzdən soruşun ki, hansı işıq baxdığınız və ya çəkəcəyiniz mənzərəni bu qədər cəlbedici edir? İşıqlandırmanı öyrənin və təhlil edin və tezliklə bu biliklərin şüurlu və şüursuz şəkildə işinizə təsir etdiyini görəcəksiniz.

Düzgün işığın yaradılması və/və ya tapılması sizə mövzunun xüsusiyyətlərini üzə çıxarmağa və izləyiciyə daha çox təsir edən şəkillər yaratmağa kömək edəcək.

Bu məqalə Jim M. Goldstein tərəfindən yazılmışdır. Cimin mənzərə fotoşəkilləri, təbiət çəkilişləri, səyahət icmalları və reportaj kadrlarına onun JMG-Galleries.com saytında və bloqunda baxmaq olar. Bundan əlavə, Jim's EXIF və Beyond podcast vasitəsilə siz fotoqrafla müsahibəyə baxa və onun bəzi şəkillərinin yaradılmasının xronikasını qeyd edə bilərsiniz.

Jim M. Goldstein hazırda fotoqrafiya turlarına və seminarlarına rəhbərlik edən peşəkar fotoqrafdır. O, həmçinin bu yaxınlarda çoxsaylı uzun ekspozisiya üsullarından bəhs edən "Fotoqrafiyanın Dördüncü Ölçüsü - Zaman" adlı e-kitabını nəşr etdirdi. Cimin ən son işləri və məqalələri onun bloqunda və EXIF və Beyond podcast vasitəsilə tapıla bilər. Siz Cimi Google+ | saytında tapa bilərsiniz Twitter | Facebook.

İşıq mənbələri mənşəyində təbii və sünidir. Fotoqrafiyada iki növ süni işıq mənbəyi istifadə olunur: daimi və impulslu işıq. Hər bir işıq növünün öz üstünlükləri və mənfi cəhətləri var. İstədiyiniz nəticədən asılı olaraq və yaradıcı ideyaya əsaslanaraq işıq mənbəyi seçmək lazımdır. İsti gün batımında Provans steykinin romantik fotosuna ehtiyacınız varmı? Sonra mütləq Fransanın cənubuna getməli və hər şeyi təbii, romantik, rahat bir atmosferdə etməlisiniz. Bir stəkan otuz yaşlı viskidə sərt, qətiyyətli, kəskin məqamları göstərmək lazımdırsa, bahalı impulslu studiya işığı olmadan edə bilməzsiniz.

Hər hansı bir işıq mənbəyi Kelvin (K) ilə ölçülən öz rəng temperaturuna malikdir. Fotoşəkildəki rənglərin təhrif edilmədən ötürülməsi üçün ağ balansın düzgün qurulması lazımdır.

Müxtəlif işıq mənbələri arasında rəng temperaturu fərqini əyani şəkildə göstərmək üçün fotoşəkillər günəş işığına təyin edilmiş eyni ağ balansı ilə çəkilmişdir:

Təbii işığın mənbəyi günəşdir. Pəncərədən gələn işıqdan istifadə edərək həm açıq havada, həm də içəridə təbii işıqda şəkil çəkə bilərsiniz. Günəş işığı ilə çəkərkən, onun rəng temperaturunun sabit olmadığını xatırlamaq lazımdır. Günün vaxtından və buludluluqdan asılı olaraq dəyişir, bu da ağ balansın dəyişdirilməsini tələb edir.

Üstünlüklər:

pulsuz;
günəş spektri süni işıq mənbələri ilə müqayisədə görünən diapazonda davamlıdır, bu, ən yaxşı rəng reproduksiyasını təmin edir.

Qüsurlar:

qaranlıqda çəkilişin mümkünsüzlüyü;
mürəkkəb işıq sxemləri qurarkən narahatlıq yarana bilər;
Buludluluqdan və günün vaxtından asılı olaraq işığın parlaqlığı dəyişir, parlaqlığın olmaması ilə nisbətən uzun müddət məruz qalma tələb oluna bilər.

daimi işıq

Halojen lampalar ən çox daimi işıq mənbələri kimi istifadə olunur. Həm də adi közərmə lampaları, metal halid və flüoresan lampalar, LED panelləri istifadə edin.

Üstünlüklər:

orta qiymət;
işığı təyin edərkən, xüsusilə işıq sxemlərini öyrədərkən işi asanlaşdıran işıq-kölgə nümunəsi dərhal görünür.

Qüsurlar:

yüksək elektrik istehlakı;
yüksək istilik yayılması, daxili hava və obyektlər tez qızdırılır;
uzun məruz qalma tələb olunur.

impulslu işıq

İmpulslu işıq mənbələrinə quraşdırılmış və kamerada flaşlar, monobloklar, generator sistemləri daxildir. İmpuls işığının studiya mənbələrində, bir fənər lampasına əlavə olaraq, gələcək çərçivənin işıq naxışını əvvəlcədən qiymətləndirməyə imkan verən daimi işıq lampası (nümunə işığı) da quraşdırılmışdır. Deklanşör düyməsi basıldığı anda flaş lampası yanıb-sönür, modelləşdirmə lampası sönür və flaş bitdikdə yenidən yanır.

Üstünlüklər:

enerji istehlakı daimi işıq mənbələrindən çox aşağıdır;
aşağı istilik yayılması, daimi işıq lampaları kimi havanı qızdırmayın;
qısa bir impuls (məsələn, sıçrayışlar, düşən damcılar) səbəbindən hərəkəti "dondurmaq" imkanı;
mürəkkəb işıqlandırma sxemləri yaratmaq imkanı.

Qüsurlar:

yüksək qiymət;
pilot işığı olmadıqda, işıqlandırma sxemini yalnız sınaq çərçivələrinin köməyi ilə qiymətləndirmək mümkündür;
kamera ilə sinxronizasiya tələb olunur, bu, birdən çox kamera ilə çəkiliş zamanı əlverişsiz ola bilər.

Ayrı-ayrılıqda, flüoresan lampaların fotoqrafiyada, xüsusən daha ucuz lampalar üçün istifadəsini qeyd etmək lazımdır. Belə lampalarla çəkiliş apararkən nəzərə almaq lazımdır ki, onların işığının spektri davamlı deyil, fasilələrlə olur. Belə işıq ağ görünsə də, spektrdəki "çökmələr" rəngin bərpasında əhəmiyyətli təhriflərə səbəb ola bilər. Belə təhrif ağ balansı tənzimləməklə düzəldilə bilməz.

Təbii işıqda və flüoresan lampalarla çəkilmiş fotoşəkilləri müqayisə edərək, əhəmiyyətli rəng təhrifini görə bilərsiniz. Eyni boz fon rəngi hər iki fotoşəkildəki ağ balansın işıqlandırmaya uyğun olduğunu göstərir. Yəni, işıq spektrinin kəsilməsindən asılı olan rəng təhrifləri ağ balansı düzgün qurmaqla düzəldilə bilməz.

Çəkiliş zamanı, lazım gələrsə, bir və ya iki və ya hətta hər üç növ işıq mənbəyinin birləşməsindən istifadə edə bilərsiniz. Bununla belə, nəzərə almaq lazımdır ki, müxtəlif mənbələrin rəng temperaturu fərqlidir və bu, rəng keyfiyyətinə təsir edəcəkdir. Müxtəlif mənbələrin bu birləşməsi qara və ağ fotoqrafiya üçün istifadə edilə bilər. Hər halda, çəkilişdən əvvəl hansı nəticəyə nail olmaq istədiyinizi, fotoşəkilin hansı xarakter daşımalı olduğunu, şəklin hansı duyğuları və hissləri ifadə etməli olduğunu qərar verməli və yalnız bundan sonra işıq mənbələrini və işıqlandırma sxemini seçməlisiniz.

Salam! Salam, Timur Mustaev. İşıqlandırma ilə qarşılıqlı əlaqə mövzusu - qaydalar, sxemlər, görünüşlər və s. - hər bir fotoqraf üçün birinci yerdə olmalıdır. Güman edirəm ki, bir çoxunuz əsas işıq mənbəyi, yəni cismin üzərində rəsmin özünü yaradan haqqında eşitmisiniz.

Ancaq o, təkdən uzaqdır, digərlərindən xəbərsiz, yaxşı bir şəkil yaratmaq sizin üçün çətin olacaq. Üstəlik, çəkiliş şərtləri də fərqlidir. Beləliklə, bir çoxunuz fotoqrafiyada işıq doldurmağı eşitmisiniz? O nə demək istəyir?

Mən vacib işıq axınlarını qısaca vurğulamaqla başlayacağam. Bunlar istədiyiniz kimi birləşdirilə bilən dörd növdür:

rəsm(RS) - pavilyonda əsas və ən güclü işıq mənbəyidir. Günəş küçə fotosessiyasında onun tərəf müqabili kimi görünə bilər. PC aydın şəkildə modelə yönəlib və işıq və kölgənin əsas oyununu yaradır.
doldurulması. Bu barədə aşağıda ətraflı.
Fon(FS). Bir və ya iki cihaz birbaşa fonun qarşısında yerləşdirilir. FS fonda vurğulamaq, tonu və ya rəng effektini dəyişmək üçün lazımdır.
Modelləşdirmə. Çox vaxt bəzi detallara, məsələn, modelin saçına yönəldilir. Qızıl əkslərlə vurğulayaraq, onları vurğulayır. Bu işıq şüasının ölçüsü tənzimlənə bilər.

Siz həmçinin sözdə və ya arxa-arxa modelləşdirməni qeyd edə bilərsiniz. Bu vəziyyətdə, yüngül xətlər, məsələn, portret fotoşəkilində başın və gövdənin formasını vurğulayır. Beləliklə, model fon hissəsindən ayrılır.

İşıq növləri: doldurmaq

Doldurma işıq axınının (FL) tam xarakteristikasına keçək. Köməkçi və daha az güclü hesab olunur. Həmişə istifadə edilmir, ancaq bir obyektdə (modeldə) və ya bütün müəyyən bir ərazidə vahid işıqlandırma yaratmaq lazım olduqda.

Şəkillərinizdə çoxlu arzuolunmaz kölgələr və ümumiyyətlə güclü kontrast varmı? ZS mütləq sizə lazım olan şeydir. İşıqdan kölgəyə keçidi yumşaltmaqla yanaşı, həm də həcmləri daha qabarıq göstərir, üzlərə real yuvarlaqlıq verir. Əksər hallarda, işıqla bu cür doldurma, sanki, obyektin tonal xüsusiyyətlərini bərabərləşdirir.

İşığın (cihazın) dəqiq doldurulduğunu hansı xüsusiyyətləri ilə başa düşmək olar?

Geniş yayılmış bucaq. Bu, seçilmiş burundan asılıdır.
Kiçik işıq gücü. Cihazın gücü həmişə azaldıla bilər.
Yumşaq işıq GL-nin parça səthini verir.
Daxili əks etdirən səth adətən tutqun olur.

Belə işığı necə əldə etmək olar?

Belə göstəriciləri əldə etmək üçün AP üçün xüsusi materiallardan istifadə olunur. Xüsusilə, böyük bir softbox olmalıdır, yəni. kvadrat, uzanmış düzbucaqlı (küçə) formalı və ya çoxbucaqlı (oktobox) bir cihaz və işıq axını parçadan keçir.

Sərt reflektorlardan fərqli olaraq, belə bir qutu pəncərədən gələn təbii işığı təqlid edir. Bəzən kölgələri daha da yumşaltmaq üçün foto çətirlər və ya böyük ağ kətan istifadə olunur.

Əsasən biz cihaz və studiya binalarında işıqlandırma imkanları haqqında danışdıq, lakin müxtəlif işıqlandırma avadanlıqları açıq havada da istifadə edilə bilər. Onları hərəkət etdirmək və idarə etmək asandır: bir şüa tutun və onu obyektin tutqun və ya işıqsız hissəsinə sıçrayın. Təsəvvür etdiyiniz kimi, əks olunan işıqla hərəkət edirlər.

O, həmçinin bir doldurucu işıq yaradır. Reflektorlar ağ, gümüş, qızıl və ya qara ekranlı ola bilər. Ağ ən neytral və çox yönlü hesab olunur, qara isə işığı udmaq üçün lazımdır.

Rəng seçimləri hər kəs üçün deyil, buna görə gümüş daha soyuq, metal ton verir və qızıl - isti, sarı rəngləri artırır. Pəncərələr, açıq rəngli divarlar və tavanlar əlimizdə olan reflektorlara misaldır.

Yüngül tərtibat

Və nəhayət, çox sayda işıq mənbələrinin planları haqqında bir az və onlar fotoqrafiya məqsədlərindən asılıdır. İşığı yandırmağın ən əlverişli qaydası belədir: əvvəlcə rəsm, sonra fonda və lazım olduqda doldurma, modelləşdirmə.

Bəzən onlardan yalnız birini götürə bilərsiniz, məsələn, rəsm, bəzən iki eyni olan - xüsusi dramatik çəkiliş üçün, bəzən isə hamısını birdən.

Son birləşmə ən çətin hesab olunur, çünki cihazları birinin işığı digərini kəsməməsi üçün qurmaq lazımdır. RS və GL varlığında bəzən yaranan ikiqat kölgələrin olmaması üçün xüsusilə baxmaq lazımdır. Doldurma mənbəyi izləyiciyə görünməməlidir.

Birbaşa, AP modelə ön və ya diaqonal (45 dərəcə) vəziyyətdə quraşdırıla bilər. Onun kölgələri və kontrastları yumşaltmaq üzərində ən yaxşı şəkildə işləyəcəyinə inanılır. Məsələn, model otağın mərkəzindədir, əsas işıq sağda ona yönəldilir və doldurma işığı soldadır.

Bu halda, fon iki tərəfdən işıqlandırılır və modelləşdirici şəxsin arxasında işə salınır. Alət stendinin hündürlüyü də tənzimlənə bilər. Klassik sxemə daha az mənbə daxildir - üç və həmişə RS və FS-ə əlavə olaraq doldurucu ilə. Bu halda, AP əsas mənbənin yerindən asılı olaraq həm yan, həm də cəbhədə yerləşdirilə bilər və məlum olur ki, ona qarşıdır.

Yaxşı pəncərə işığı olan bir studiyanız varsa, kölgə sahələrini doldurmaq üçün istifadə edin. Yalnız pəncərələr bir parça ilə örtülməlidir. Və burada hamar yumşaq işıqlandırma əldə edirsiniz! Mükəmməl bir seçim rəsm mənbəyi kimi bir pəncərədir və əlavə bir vurğu doldurmadır. Prinsipcə, daxili və xarici flaşlar bu vəzifəni yaxşı yerinə yetirməyə qadirdir.

Mənim üçün hamısı budur. Əlvida, oxucular! Öyrən, məşq et. Və unutmayın ki, işıq şəkli yaradır!

Sizə uğurlar, Timur Mustaev.

60078 Biliyin təkmilləşdirilməsi 4

Bu dərsdə öyrənəcəksiniz: Dünyanın rolu İşığın rəng xüsusiyyətləri. Tərs kvadrat qaydası. Təbii və süni işıqlandırma. Müxtəlif mənbələrdən gələn işıq

İşıq bir görüntü yaratmaq üçün başqa bir vasitədir, bəlkə də ən şıltaqlardan biridir. Fotoqrafiyada işıq haqqında danışarkən, heç olmasa, “fotoqrafiya” adının qədim yunan dilindən “işıqlı rəsm” kimi tərcümə edildiyini xatırlayırıq. Bununla belə, işığın fotoqrafiyadakı rolundan danışarkən, onun burada iki tətbiq funksiyasını yerinə yetirdiyini xatırlamaq lazımdır.

Bunlardan birincisi, çəkiliş zamanı düzgün ekspozisiya və yaxşı aparılan neqativ proseslə təmin edilən, kölgələrdə və işıqlandırmalarda yaxşı təfərrüatlı, tələb olunan keyfiyyətdə fotoşəklin əldə edilməsidir. Məsələnin texniki tərəfinə hörmətlə yanaşaraq, onsuz daha çox və ya daha az məqbul bir fotoşəkil əldə etmək mümkün deyil, fotoqrafiyada işığa yalnız ekspozisiyanı təyin edən amil kimi yanaşmaq olmaz.

Yaradıcı olan ikinci, daha mürəkkəb bir funksiyaya malikdir və buna görə də neqativlərin ifşası və işlənməsindən fərqli olaraq, maşına həvalə edilə bilməz. İşıq fotoqrafiyanın əsas və ən parlaq vizual vasitələrindən biridir. Bu, həm palitra, həm də fotoqraf fırçasının bir növüdür, onun köməyi ilə müəyyən bir şəklin bədii məziyyətlərini müəyyən edən lazımi ifadə effektinə nail oluruq.

İşığın əsas rəng xarakteristikası onun spektral tərkibi və rəng temperaturudur. Müxtəlif işıq mənbələrinin rəng temperaturu çox fərqlidir, buna görə də film və ya rəqəmsal kamera ilə çəkiliş zamanı rəngləri düzəltmək imkanından xəbərdar olun.

İşıq mənbəyinin rəng temperaturunun ölçülməsi soyuq mavinin isti qırmızıya nisbətinə əsaslanır. Rəng temperaturu üçün ölçü vahidi °K-dir (Kelvin dərəcəsi). Daha yüksək temperaturlu işıq mənbəyinin tərkibində daha çox mavi rəng var. Əksinə, işıq mənbəyində spektrin qırmızı komponenti nə qədər çox olarsa, rəng temperaturu bir o qədər aşağı olar. Aşağıda işıq mənbələrinə görə rəng temperaturu dəyərlərini göstərən rəng temperaturları cədvəli verilmişdir:

Heç kimə sirr deyil ki, fotoqrafiya uğurunun əsası məhz işıqlandırmada dayanır - işıqsız, ümumiyyətlə, şəkil çəkmək mümkün deyil. Kim parlaq jurnalın üz qabığında olduğu kimi parlaq, şirəli kadrlar əldə etmək istəməz ki? İşıqlandırma həm portret, həm də natürmort, eləcə də digər fotoqrafiya növləri üçün çox vacibdir. Birinci tələb odur ki, kifayət qədər işıq olmalıdır. Uzun ekspozisiyalar bulanıq təsvirlər, artan ISO həssaslığı və təsvirdə "səs-küy" ilə nəticələnir. Kifayət qədər işıq olduqda, şəkil şirəli, parlaq, yaxşı müəyyən edilmiş detallarla doymuş olur. Buna görə kifayət qədər işıqlandırma təmin etmək çox vacibdir. İkinci, daha çətin iş işıq naxışını ifadəli etmək, tamaşaçının diqqətini əsas şeyə yönəltməkdir. Gözəl qeyri-adi işıq şəklin ayrılmaz hissəsinə, kompozisiyanın bir hissəsinə çevrilir. Təcrübələr və maraqlı kadrlar əldə etmək üçün bahalı studiya avadanlıqlarından istifadə etmək qətiyyən lazım deyil.

Yaxşı bir fotoşəkilin komponentlərinin siyahısını təhlil etdikdən sonra vacib bir nəticəyə gəlirik. Bir fotoşəkilin ortaya çıxması, şəkildəki görüntünün vizual hisslərimizə yaxın olması üçün bir emosional komponent kifayət deyil, hətta şəklin yaxşı bir kompozisiya həlli ilə tamamlanır. İşıq rəngkarlığında ən vacib terminlərdən biri işıq və onun xüsusiyyətləridir. Bu o deməkdir ki, fotoqrafın mövcud işıqlandırmanı düzgün görmək, qiymətləndirmək və məharətlə istifadə etmək (və ya süni işıqlandırma yaratmaq) qabiliyyətini qiymətləndirməmək çətindir. İşığın texniki xüsusiyyətlərinə riayət etmək vacibdir. Buna görə də, işıq və işıqlandırma mövzusunu nəzərə alaraq, bütün işıq xüsusiyyətlərini üç müstəqil qrupa bölmək mantiqidir. Bunlar işığın rəng, kəmiyyət və keyfiyyət xüsusiyyətləridir. Gəlin onları nəzərdən keçirək.

İşığın rəng xüsusiyyətləri

İşığın rəng xüsusiyyətləri obyektimizi işıqlandıran mənbənin spektrində müxtəlif işıq şüalarının sayının nisbətidir. Aydındır ki, həyatımızda rastlaşdığımız işıq mənbələri bir-birindən əhəmiyyətli dərəcədə fərqli xüsusiyyətlərə malikdir. Bir neçə fərqli işıq mənbəyini bir-birinin yanında yerləşdirdiyinizi görmək asandır. Məsələn, bir közərmə lampası, gündüz işığı ilə müqayisədə, açıq şəkildə sarı olacaq və bir lampada quraşdırılmış "gün işığı" və "isti" işığın "iqtisadi" (flüoresan) lampaları mavi-mavi və sarı kimi qəbul edilir. -çəhrayı. Baxmayaraq ki, obyekt yalnız bir işıq mənbəyi ilə işıqlandırılırsa, gözlərimiz onun rəng xüsusiyyətlərinə mükəmməl uyğunlaşır. Görmə qabiliyyətimizin bu xüsusiyyəti demək olar ki, istənilən işıqda ətrafdakı obyektlərin rənglərini dəqiq müəyyən etməyə imkan verir.

Ağ balans, necə və niyə. Təəssüf ki, rəqəmsal cihazın matrisi özü belə asanlıqla uyğunlaşa bilməz. Bu o deməkdir ki, onun rəng qavrayışını "ağ balansı" menyusundan istifadə etməklə tənzimləmək lazımdır. Əslində "ağ balans" - bu, görünən işıq spektrinin mavi, yaşıl və qırmızı bölgələrinin müxtəlif sayda şüalarından ibarət işığın matrisi tərəfindən ötürülməsidir. Ağ balans parametri isə işıqlandırmanın xüsusiyyətlərinə uyğun olaraq matrisin qırmızı, mavi və yaşıl şüalarına həssaslığının dəyişməsidir. Məsələn, gündüz işığının spektrində ("ağ") mavi, yaşıl və qırmızı şüaların sayı təxminən eynidir. Bu halda, matrisin mavi, yaşıl və qırmızı işıq şüalarına həssaslığı da eyni olarsa, fotoşəkildə rəng bərpası olduqca təbii olacaqdır. Yaşıl ot yaşıl rəngə çevriləcək, mavi səma mavi olaraq qalacaq və neytral rəngli obyektlər arzuolunmaz bir rəng almayacaq. Bu, ümumiyyətlə "təbii rəng reproduksiyası" dedikdə nəzərdə tutduğumuz şeydir.

Közərmə lampalarının işığının tərkibi spektrdə sarı-qırmızı şüaların üstünlük təşkil etməsi və mavi rəngin kifayət qədər olmaması səbəbindən ağ işıqdan fərqlənir. Küçə gündüz işığından közərmə lampaları ilə işıqlandırılan səhnələrə keçərkən "gün" ağ balansını tərk etsəniz, şəkil kobud sarımtıl-narıncı rəngə sahib olacaq və mavi və bənövşəyi rənglər demək olar ki, şəkildən yox olacaq. Cihazdakı ağ balansını "közərmə lampası" vəziyyətinə keçirərək normal rəng bərpasına qayıda bilərsiniz. Bu halda, matrisin qırmızı-sarı şüalara həssaslığı əhəmiyyətli dərəcədə azalacaq (çünki onların spektrdəki sayı artıq lazımsızdır) və spektrin mavi hissəsinin şüalarına qarşı həssaslıq, əksinə, nəzərəçarpacaq dərəcədə artmışdır (çünki sonuncular közərmə lampası tərəfindən çox az miqdarda yayılır). Nəticədə, neytral rəngli obyektlər arzuolunmaz narıncı rəngdən xilas olacaq və digər rəngli obyektlərin rəng göstərilməsi qavrayışımıza mümkün qədər yaxın olacaqdır.

Avtomatik ağ balansı. Müasir cihazlar həm də fotoqrafın müdaxiləsinə ehtiyac olmadan ağ balansı tam avtomatik rejimdə tənzimləmək imkanı verir. Avtobalansdan istifadə, hər hansı digər avtomatlaşdırma kimi, çox rahat, səmərəli və xoşdur. Lakin, təəssüf ki, avtomatik ağ balans rejimi həmişə adekvat deyil. Axı, hətta ən müasir kameranın elektron "doldurulması" bizim beynimiz və həyat təcrübəsinin həcmi ilə müqayisə edilə bilməz. Avtomatik balans rejimində şəkildəki rəng reproduksiyası pozulduğu zaman kifayət qədər hallar var. Bu hallarda, rəng təzahürü nəinki təbii və ya arzu olunandan çox uzaqdır, hətta məqbul hüdudlardan kənara çıxa bilər. Məsələn, şəkildəki əsas ərazini tutan yaşıl çəmənlikdən keçən cığır nədənsə bənövşəyi rəng alır, yaşıllıq isə bozumtul və solğun olur. Nəticə özünü göstərir - belə hallarda avtomatlaşdırma xidmətlərindən imtina edilməli olacaq.

Fərdi ağ balansı. Daha çox "peşəkar" neytral rəng standartına (ağ vərəq və ya boz kart) əsaslanan xüsusi ağ balansının tənzimlənməsi rejimidir. Bu seçim bəzi hallarda demək olar ki, mükəmməl rəng reproduksiyası əldə etməyə imkan verir, lakin bu, daha çox əmək tələb edir və həmişə tətbiq olunmur. Ancaq indi ağ balans parametrlərinin təfərrüatlarını çox dərindən araşdırmayacağıq. Birincisi, siz artıq əsas prinsipi bilirsiniz - ağ balansını tənzimləyərkən, matrisin maviyə artan həssaslığını, məsələn, şüaları, işıq mənbəyinin spektrində olmamasını kompensasiya edirik. Və əksinə - həddindən artıq miqdarda, məsələn, bir işıq mənbəyinin spektrində sarı şüalar, matris onlara daha az həssas olarsa, fotoşəkildə sarı rəngə səbəb olmayacaqdır. İkincisi, kamera təlimatınızın bu mövzuya həsr olunmuş bölməsi diqqətlə oxumağa layiqdir. Üçüncüsü, rənglərin bərpası və ağ balansı ilə əlaqəli bütün nüansların müzakirəsi (foto məktəbimizdə buna ayrıca bir dərs ayrılmışdır) zamanla mütləq yazılacaq ayrıca böyük bir məqaləyə layiqdir. Hər halda başa düşmək lazımdır ki, əsassız şəkildə təhrif olunmuş rəng təhrifi tamaşaçının şüuraltı olaraq bir növ nizamsızlıq hiss etməsinə səbəb ola bilər. Bu, öz növbəsində, yalançılıq və fotoşəkildə göstərilən hər şeyi rədd etmək hissinə çevrilir. Bu o deməkdir ki, belə bir tamaşaçı daha sizin fotoqrafiya ilə ifadə olunan fikir və hisslərinizi ürəkdən qəbul edə bilməyəcək (ya da istəməyəcək).

İşıq miqdarı

İşığa aid texniki məsələlərin ikinci qrupu onun miqdarıdır. Vizyonumuz və bu məsələdə tamamilə intuitiv-avtomatik rejimdə bizim üçün hər şeyi demək olar ki, görünməz şəkildə həll edir. Ətrafdakı cisimlər arasında ən qaranlıq (biz onları “qara” hesab edirik) və ən yüngülünü (özümüz üçün “ağ” adlandırırıq) tapırıq. Bütün digər obyektləri tonda ağ və qara ilə müqayisə edirik. Hər şey sadə görünürdü. Amma kamera o tərəfə gedə bilməz. Çünki onun "ürəyi" - fotosensitiv matrisi - mövzunun tonunu təyin edə bilməz. O, yalnız ona dəyən işığın miqdarı ilə çıxış siqnalının səviyyəsi arasında uyğunluq verir. Və bu - yalnız matrisin həssaslığının "xətti diapazonu" deyilən dar çərçivədə. Buna görə də, matrisə düşən işığın miqdarını təyin edərkən, biz dəqiq bir cihazın - işıq sayğacının köməyindən istifadə etməyə məcbur oluruq. Ekspozisiya metri avtomatik olaraq obyektin əks etdirdiyi işığın miqdarını müəyyən edir və çekim sürəti ilə diyaframın (və bəzən sensor həssaslığının) uyğun birləşməsini təklif edir (və ya hətta özü təyin edir). Dərhal qeyd edirik ki, hətta ən həssas və həssas göz də işığın miqdarını və müvafiq çekim sürəti-apertura cütünü dəqiq müəyyən edə bilmir.

Buna görə də, "samuray" üsullarından istifadə edərək, işıq sayğacının köməyi olmadan, "rəqəm" ilə atəş edərkən idarə etmək çox çətin olacaq. Həm də deməliyəm ki, ekspozisiya sayğacı və onunla əlaqəli ekspozisiya avtomatları əksər hallarda öz məqsədlərini olduqca layiqincə yerinə yetirir və bizə işığın miqdarını təyin etmək prosesinə açıq şəkildə müdaxilə etməyə ehtiyac qalmır. Çox böyük parlaqlıq diapazonu ilə xarakterizə olunan işıq baxımından ən mürəkkəb səhnələr istisna olmaqla.

"Mürəkkəb" səhnələr və işıqölçən. Fakt budur ki, rəqəmsal cihazın adi matrisi ilə "həzm oluna" bilən parlaqlıq diapazonu olduqca kiçikdir. Mövzumuzun ən yüngül detallarının parlaqlığı yalnız kölgələrdən deyil, həm də orta (bizə göründüyü kimi) parlaqlıqdakı obyektlərdən əhəmiyyətli dərəcədə fərqləndikdə problemlər başlayır. Və bu halda, gördüyümüz obyektlərdən hansının çərçivə üçün bizim üçün ən vacib olduğuna qərar verməliyik, onların tonal diapazonunun ən düzgün ötürülməsi üçün ekspozisiyanı təyin etməliyik. Və təbii ki, daha açıq və daha qaranlıq obyektlərin görmə qabiliyyətimizlə qəbul etdiyimiz kimi deyil, ağardılmış və ya kölgələrdə boğulmuş şəkildə ötürüləcəyi ilə barışın. Ağ və qara "dəliklər" (yəni əsassız olaraq itirilmiş detalları olan sahələr) bir fotoşəkildə son dərəcə xoşagəlməz və səliqəsiz göründüyündən, şəkil tərtib edərkən buna diqqət yetirməyin mənası var. Eyni zamanda, bir daha qeyd edirik ki, "Böyük və Qüdrətli Photoshop", eləcə də fotoşəkillərin sonrakı emal üçün digər proqramları yalnız şəklin qavranılmasını yaxşılaşdıra, onu daha asan və daha rahat qavrayışa uyğunlaşdıra bilər. Xüsusilə daha dar parlaqlıq diapazonunu əks etdirən foto kağızda fotoşəkillərin çapına gəldikdə. Yaxşı, əgər çəkiliş prosesində təfərrüatlar həddindən artıq ifşa və ya az ifşaya görə itirilirsə, heç bir (hətta ən mürəkkəb və güclü) bir emal proqramı, nə də qavallı şaman rəqsləri onları heç vaxt şəkilə qaytara bilməyəcək.

İşığın düşmə istiqaməti

İşıqlandırma parametrləri dəstindən üçüncü qrup onun keyfiyyət xüsusiyyətləridir. İşıq sadəcə çəkmək istədiyimiz obyekti işıqlandırmaqdan daha çox şey edir ki, biz onun rəngini və tonal xüsusiyyətlərini görə və tuta bilək. Çəkiliş obyekti kimi seçdiyimiz obyekti işıqlandırmaqla işıq mənbəyi öz səthində müxtəlif parlaqlıq səviyyələrinə malik sahələri - parlaq (“işıqlar”), orta tonallıq (“penumbra”) və minimum parlaqlıq (“kölgələr”) yaradır. Və bu çox vacibdir. Həqiqətən, təkcə işıqlardan şəkil yaratmaq olduqca çətindir və yalnız kölgələrdən şəkil yaratmaq tamamilə qeyri-mümkündür. Vurğulananlar və kölgələr arasındakı kontrast (fərq) parlaqlıq hissi yaradacaq. Kölgələr və işıqlar özləri şəkilimizin süjetini təşkil edən obyektlərin forma və həcmini birmənalı şəkildə mühakimə etməyə imkan verir. Mövzumuzun səthinin hər, hətta ən əhəmiyyətsiz pürüzlülüyünü "çəkən" kiçik kölgələr bizə onun fakturasını göstərir. Ancaq bütün bunlar işıq obyektimizə düzgün düşəndə baş verir.

Fotoqrafiyada ən çox istifadə olunan işıq ön-üst yan istiqamətdir. Yəni, işıq mənbəyi fotoqrafın üstündə və çəkiliş istiqamətinə nisbətən sağda (sola) olarkən obyekti fotoqrafın tərəfdən işıqlandırır. Bu halda, təsvir yalnız işıqlardan deyil, həm də az sayda kölgədən ibarət olacaqdır. Ön tərəfdəki işıqlandırma standart və hətta demək olar ki, əksər səhnələri çəkmək üçün qalib-qazan işıqlandırma seçimidir. Qalan işıqlandırma variantları (ilk növbədə arxa yarımkürədən gələn işıq və alt işıq) daha az istifadə olunur və yalnız belə bir işıqlandırma seçiminə şüurlu ehtiyac olduqda istifadə olunur.

ön işıq. O, düz irəlidədir. Tam ön işığı verən daxili flaşla şəkillərin necə göründüyünü xatırlayın? Modelin üzərinə ciddi şəkildə ön tərəfə düşür, üzünü relyefdən məhrum edir, onu düz edir, bütün toxumasını yeyir. Bəzən insanlar bu işıqla çəkilmiş portretləri bəyənirlər, çünki üz detallarının itirilməsinə baxmayaraq, sızanaqlar və qırışlar yox olur, lakin belə nəticənin həqiqətən peşəkar görünməsi nadirdir.

yan işıq. Adından göründüyü kimi, işıq mənbəyi yan tərəfdədir. Tekstura çox yaxşı işlənib. Bir tərəfdən sərt yan işıq işıqlanmayan tərəfi tamamilə qaralaya bilər, ona görə də bu tip işıq doldurma işığı ilə dəstəklənsə yaxşıdır. Baxmayaraq ki, təbii ki, çox şey müəllifin ideyasından asılıdır.

Ön tərəf işığı. Qızıl orta. Belə işıq yanaqların və yanaq sümüklərinin konturlarını, modelin dodaqlarının və burnunun formasını vurğulayır, həcmi çatdırır və eyni zamanda üzün yarısının qaranlığına düşmür, çünki hələ də yan tərəfdə deyil. .
Belə işığın mənbəyi də yumşaqdırsa, o, portretdə yeganə və özünü təmin edən işıqlandırma mənbəyi ola bilər.

üst işıq. Günorta günəşində sərt işığın nümunəsini nəzərdən keçirərkən bu barədə artıq danışdıq. Uğursuz göz yuvaları, burun və çənə altında qara kölgə. Üst işıqda olan mənzərə də olduqca darıxdırıcı görünür. Bununla belə, yerüstü işıq mənbəyi böyükdürsə və birbaşa modelin başının üstündədirsə, maraqlı bir nəticə əldə edə bilərsiniz.

aşağı işıq. Aşağı işıq, burundan gələn kölgənin həmişəki kimi aşağı düşməməsi, əksinə, yuxarı qalxması üçün sadə bir səbəbdən bir insandan dəhşət hekayəsi yaratmağa zəmanət verilir. Yanaqlardan gələn kölgə də yuxarı qalxır, göz yuvalarını gizlədir.

Nəticədə, kəllə kimi görünən bir üz alırıq. Yeri gəlmişkən, alt işıq təbiətdə praktiki olaraq tapılmayan yeganə işıq növüdür.

Arxa işıq. İşıq mənbəyi birbaşa kameranın qarşısında və ya bir qədər yan tərəfdədir - bu halda arxa tərəf adlanır.Bu işıq üzün və ya fiqurun konturunu gözəl şəkildə vurğulayır. Və yalnız bir arxa işıq mənbəyi olduqda, bir siluet alırıq. Yeri gəlmişkən, arxa işıq yalnız modelə deyil, həm də modelin arxasındakı fona yönəldilə bilər, sonra yumşaq və bərabər olacaq.

əks səfər. İşıq mənbəyinin birbaşa obyektin arxasında olması şərti ilə bir növ arxa işıq. Obyektin konturları işıqlanaraq parıltı effekti yaradır. Şəffaf və yüngül bir şey bu işıqda çox gözəl görünür: gəlinin örtüyü, saçı ...

İşığın sərtliyi

İşığın istiqamətinə əlavə olaraq, ikinci keyfiyyət xarakteristikasını - işığın sərtliyini (və ya yumşaqlığını) unutmamaq vacibdir. Sərt işıq, ona olan məsafə ilə müqayisədə kiçik ölçülü bir işıq mənbəyi tərəfindən yaradılır (məsələn, açıq səmada günəş işığıdır). Bu vəziyyətdə kifayət qədər parlaq və ziddiyyətli işıqlandırma əldə edilir - parlaq işıqlar, dərin və aydın şəkildə müəyyən edilmiş kölgələr.

Sərt işıqlandırma mövzunun səthinin bütün xüsusiyyətlərini - forma və fakturanı çox yaxşı ortaya qoyur. Bu, işığın obyektin səthinə nisbətən "sürüşmə" istiqaməti olduqda xüsusilə nəzərə çarpır.

Yumşaq işıq nisbətən böyük (ona qədər olan məsafə ilə müqayisədə) işıq mənbəyindən gələn işıqdır. Belə işıqlandırmanın nümunəsi buludlu havadır, burada işıq mənbəyi buludlu səmadır. Sərt işıqdan fərqli olaraq, yumşaq işıq daha az ziddiyyətli işıqlandırma yaradır, çünki bu vəziyyətdə görüntü əsasən daha yüngül və qaranlıq penumbradan ibarətdir. Yumşaq işıqlandırma altında çəkilmiş şəkildəki parlaq məqamlar və dərin kölgələr ya çox az miqdarda olur, ya da ümumiyyətlə yoxdur. Yumşaq işıq sərt işıqdan qat-qat pisdir, şəkli çəkilən obyektlərin səthinin fakturasını düzəldir, lakin diqqəti onların rəng xüsusiyyətlərinə yönəldir. Ən "rəngli" şəkillər yumşaq işıqda çəkilmiş şəkillərdir.


Aydın bir gündə sərt işıq	Buludlu günlərdə yumşaq işıq

Təbii şəraitdə işıq

Bayaq danışdığımız hər şey, hətta studiyada işləmədiyiniz və flaşdan istifadə etmədiyiniz hallarda da istifadə edilə bilər. Küçədə işıqlandırma növü birbaşa günəşin mövqeyindən asılıdır. Günortaya nə qədər yaxın olsa, işıq bir o qədər yuxarıya bənzəyir. Ancaq yeri gəlmişkən, qışda deyil. Qışda günəş aşağı asılır və hətta günorta saatlarında əyri işıq verir.

arxa işıq günəş işığı. Gün batımında və ya gün çıxanda çəkilmiş şəkillər çox gözəl görünür. Aşağı günəş uzun kölgələr verir və foto gözəl isti rəng alır. Bu təbii işığın ön, yan, anterolateral və ya arxa işıq olacağı sizə bağlıdır. Hamısı modeli günəşə nisbətən necə döndərdiyinizdən və özünüzü hansı mövqedə tutmağınızdan asılıdır.

Ancaq çox dərin kölgələr hələ də işlənməli olduğundan, doldurucu işığına ehtiyacınız olacaq. Bir qayda olaraq, belə hallarda özünü göstərir. Kölgələri vurğulamaq üçün xüsusi işıq diskindən istifadə etməklə və ya əlinizdə olan hər hansı işıq səthindən istifadə etməklə əldə edə bilərsiniz. Məsələn, ağ köynək və ya açıq rəngli divar müxtəlif açılardan işığı əks etdirmək və yumşaq doldurucu işıqlandırma təmin etmək üçün əladır. Qaranlıq səthlər isə işığı udur, ona görə də kölgələri dərinləşdirmək istəyirsinizsə, qara divar tapıb onun yanında modeli yerləşdirə bilərsiniz.

Buludlu havada çəkiliş aparırsınızsa, işıq daha sadə və tutqun olacaq - dərin kölgələr və enişlər olmadan modelin və fonun hər tərəfdən yumşaq və hətta işıqlandırılması. Bir tərəfdən, bu yaxşıdır, digər tərəfdən, işığa və həcmin çəkilməsinə hər hansı vurğudan söhbət gedə bilməz.

Evdə çəkiliş edərkən maraqlı səhnələr də əldə edə bilərsiniz - sadəcə pəncərəyə gedin. Pəncərə mövzuya çox gözəl yer verən böyük yumşaq işıq mənbəyi kimi işləyir. Yeri gəlmişkən, bir pəncərə və işıq pərdəsi arasında bir model və ya obyekt qoysanız, pərdə yüngül bir doldurma işığı verəcəkdir.

Közərmə lampalarından işıqlandırma adətən olduqca darıxdırıcı görünür. Tavandan asılan bir çilçıraq sərt yerüstü işıq verir və masa lampaları da manipulyasiyada olduqca məhduddur, çünki onlardan gələn işıq sərt (kiçik olduqları üçün) və zəif olacaq. Bu halda yüksək keyfiyyətli şəkil əldə etmək üçün flaşdan istifadə etmək daha yaxşıdır.

İşıq mənbələri fotoqrafiyada şərti olaraq aşağıdakı rolları yerinə yetirə bilər.

açar işığı. Əsas işığın mənbəyi həmişə eyni olmalıdır. Teorik olaraq, bu kompozisiyadakı əsas işıqdır. Bu, mövzunun formasını və təfərrüatlarını ortaya çıxaran istiqamətli işıqdır, bu işıq sərt və ya yumşaq ola bilər. Lampalar ya fərqli gücdə istifadə edilməli, ya da obyektdən müxtəlif məsafələrdə çıxarılmalıdır. Əsas işıqdan gələn işığın bir hissəsi reflektordan sıçraya bilər və siz kölgələri vurğulayan doldurma işığı alacaqsınız. İşıq mənbəyi adətən obyektdən bir yarım-iki metrdən daha yaxın olmayan, lakin çox uzaqda yerləşdirilmir. Açar işığın funksiyası pəncərədən, qapıdan və s. keçən günəş işığı ilə yerinə yetirilə bilər. Əsas işıq kölgə konturunu yaradır. Səthi kamera tərəfdən işıq mənbəyi ilə işıqlandırdıqda, işıq şüalarına müxtəlif bucaqlarda yerləşən ayrı-ayrı sahələrdə kölgə sahələri yaranaraq kontur əmələ gəlir.

işıqla doldurun obyekti bərabər şəkildə işıqlandırmalı, elə işıqlandırma səviyyəsi yaratmalıdır ki, detallar yaxşı işlənib və görünən kölgələr olmasın. Kölgələri daha yüngül edir. Doldurma işığı yumşaq olmalıdır - məsələn, mənbə yüngül tavana yönəldilə bilər.

modelləşdirmə işığı əlavə doldurma işığı rolunu oynayır. Doğru yerlərdə kölgələri vurğulayır. Modelləşdirmə işığı kiçik yumşaq işıq mənbələri tərəfindən istehsal olunur. Mövzunun əks etdirici detalları üzərində parıltı, əkslər əldə etməyə imkan verir.

Arxa işıq (qarşıdan gələn işıqlandırma) . İşıq mənbəyi obyektin arxasında yerləşir. İşıq konturu yaradılır və həmçinin hava dumanını aşkar etmək, dokuları işıqlandırmaq, şəffaf obyektlərdə "işıq oyunu" yaratmaq üçün istifadə olunur. İşıq mənbəyi kameraya nə qədər yaxın olarsa, işıq konturunun zolağı bir o qədər geniş olar. İşıq mənbəyi kameradan nə qədər uzaq olarsa, işıq zolağı bir o qədər daralır.

fon işığı fonu işıqlandırır. Yumşaq və yayılmış və ya yönləndirici işıq istifadə olunur. Fon işığı obyekti vurğulayır, onunla fon arasında işıqlandırmada fərq yaradır. Ağ fonda bir obyekti mükəmməl şəkildə əldə etmək üçün obyektdən daha çox işıq fona yönəldilir. Mövzunu rəngli fonda vurğulamaq üçün fon mövzudan daha az işıqlandırılır.

yüngül vurğu- sərt və ya yumşaq işığın dar istiqamətli şüası obyektin kompozisiyada işıqlandırılmalı və vurğulanmalı olan hissəsinə yönəldilir.

ARAYIŞ MƏLUMATI. Obyektin işıqlandırılması işıq mənbəyinin parlaqlığı ilə düz mütənasibdir. İşığın parlaqlığı iki dəfə artırıldıqda, obyektin işıqlandırılması ikiqat artacaqdır. Süni işıqda işıqlandırma işıq mənbəyi ilə obyekt arasındakı məsafədən asılıdır. Nöqtəli işıq mənbəyinin nisbi işıqlandırması bu məsafənin kvadratına tərs mütənasibdir. Bu budur tərs kvadrat qaydası, bu o deməkdir ki:

Obyektlə işıq mənbəyi arasındakı məsafə iki dəfə artdıqda, işıqlandırma dörd dəfə azalır;

Obyekt və işıq mənbəyi arasındakı məsafənin üç dəfə artması ilə işıqlandırma doqquz dəfə azalır;

Obyektlə işıq mənbəyi arasındakı məsafə iki dəfə azaldıqda işıqlandırma dörd dəfə artır.

Unutmayın ki, kameranızın obyektivinin baxış sahəsinə düşən hər şey əla bir fotoşəkilə çevrildiyi "zəmanətli yaxşı" işıq yoxdur. Eynilə, "mütləq pis" işıq yoxdur. "Yaxşı" və "düzgün" işıqlandırma o zaman olacaq ki, onun istiqaməti və sərtliyi süjet üçün lazım olan mövzunun xüsusiyyətlərini ən yaxşı şəkildə ortaya qoyur. Və əksinə - "pis" və "yanlış" işıq diqqətimizi obyektimizin göstərmək istəmədiyimiz xüsusiyyətlərinə yönəldir. Məsələn, sərt işıq mənbəyi altında çəkiliş zamanı üz dərisi təbii rəngini itirir, lakin kobud, kələ-kötür və qırışlı olur. Yumşaq işıq isə eyni dərini yumşaq, hamar və zərif edir, onun rənginin təbii "ət" tonundan həzz almağa imkan verir. Digər hallarda, köhnə bir evin divarının kərpic işlərinin toxumasını vurğulamaq, buğda tarlasında hər bir sünbülün formasını açmaq və ya qumda ayaq izlərini sanki "çəkmək" lazım olduqda - bunun alternativi yoxdur. sürüşən sərt işıq.

Buna görə də sınaqdan çəkinməyin və yadda saxlayın ki, yaxşı şəkil çəkən avadanlıq deyil, fotoqrafdır.

PRAKTİKİ TAPŞIQ.

1. Masanın üzərinə gəlincik kimi kiçik bir modeli qoyun və evdə tapdığınız müxtəlif işıq mənbələri ilə "oyun" edin. Bu stolüstü lampa, döşəmə lampası, işıqfor və ya fənər ola bilər... Modelinizi müxtəlif işıq kombinasiyalarında çəkin.

2. Fənər götür, güzgü qarşısına keç, üzünə diqqətlə bax. İndi fənəri modelləşdirmə işığı kimi istifadə edərək, üzü müxtəlif açılardan - yandan, yuxarıdan, aşağıdan işıqlandırın. Bu məşqi nəzərdən keçirin.

3. Aşağıdakı suallara cavab verməyinizi təklif edirəm:

İşıqlandırmadan istifadə edərək insana "yaş" əlavə etmək üçün necə?
Mənzərə çəkmək üçün günün ən yaxşı vaxtı hansıdır? Niyə?
Niyə daxili flaşla, xüsusən də yaxın məsafədən çəkiliş etmək tövsiyə edilmir?
Niyə tez-tez parlaq günəşli bir gündə flaşı yandırmaq tövsiyə olunur?

Təcrübələrin nəticələrini, həmçinin dərsin mövzusu ilə bağlı sualları saytda gözləyirik.

Növbəti kiçik dərs №2-də siz öyrənəcəksiniz:əksər hallarda kompozisiya qaydalarına riayət etmək lazım olduqda və onları pozmaq riski ilə qeyri-adi bir görüntü əldə edə bilərsiniz.

Bu yaxınlarda fotoqrafiya məktəbi tələbələrindən müəyyən bir sıra mənzərə fotoşəkillərini necə təkmilləşdirə biləcəkləri ilə bağlı bir neçə sual aldım. Ola bilsin ki, onlar diyaframı, çekim sürətini və s. dəyişməli olublar. Amma bəzən problem kamera parametrlərində deyil, işıqda olur, onların fotosundakı işıq dəhşətli olub. Buna görə də, "işığı" görməyi və fotoşəkil çəkməyi öyrənmək çox vacibdir, bu fotoqrafiya dərsinin mövzusu budur.

Sübhdə çiçək aç, Paris.

Maraqlı fotoların pis işıqla çəkildiyi vaxtlar olur. Amma mən mütləq deyim ki, əksər hallarda (qaydadan həmişə istisnalar olur, elə deyilmi?), darıxdırıcı işıq olanda, o zaman fotoşəkillər darıxdırıcı olacaq.

Maraqlı işıq istənilən obyekti dəyişdirir. O, obyektin təbii xüsusiyyətlərini açır və artırır. Bir çox cəhətdən bir obyektə həyat verir. Əgər fotoqrafiyada yalnız bir qaydaya əməl edirsinizsə, o zaman belə olmalıdır:

“ İşıq yaradır fotoşəkil. qəbul et işıq. heyran olmaq işıq. sevgi onun. Amma əvvəl Ümumi öyrənmək işıq. Bunu bacardığınız qədər öyrənin və fotoqrafiyanın açarını biləcəksiniz”. George Eastman.

Ay yuxarıda Sena.

Bu yazıda işığın müxtəlif formalarını araşdıracağam, lakin bu texniki məqalə deyil. Söhbət işığın necə istifadə edilməsindən, onun müxtəlif formalarının obyektə necə təsir etməsindən, işığın ötürdüyü duyğulardan və həqiqətən işığı tutmağı öyrəndikdən sonra daha cəlbedici və yaddaqalan obrazlar yaratmaqdan gedir.

Bu fotoşəkillərin hər birində obyektin yüngül olduğunu söyləyəcəyəm. İşıq çox incə və ya çox nəzərə çarpan ola bilər, amma məni deklanşörə basmağa vadar edən işığın etdiyi şey idi. Fotoşəkilinizdə işığın keyfiyyətlərini daha effektiv şəkildə necə çəkə biləcəyinizlə bağlı bəzi məsləhətlər.

1. İşığa diqqət yetirin

"Nəyə baxdığın deyil, nə gördüyün önəmlidir" Henry David Thoreau

Bu ilk addım axmaq məsləhət kimi görünür, elə deyilmi? Yəni, kim işığa fikir vermir? Əksər insanlar işığın aşkar cəhətlərinə diqqət yetirirlər - bu günəşli gündür, fırtınalı gündür, alatoranlıqdır. Baxmayaraq ki, işıq haqqında deyiləcək daha çox şey var. Zəngin, müxtəlif və mürəkkəbdir. İşıq hər zaman ətrafımızda yüzlərlə müxtəlif effektlər yaradır.

Tələbələrimə verdiyim ilk tövsiyə işığın nə etdiyini izləmək və işığın mənbəyini axtarmaqdır. Siz açıq havadasınız və divarda gözəl bir işıq şüası görürsünüz. Özünüzdən soruşun - bu haradan gəlir? Bu birbaşa və ya bir şeydən əks olunur? Bəlkə o, divardan vurub başqa bir şey edir?

Hərəkət etdikcə işıq da dəyişir - meydana girəndə, ağacın altında dayananda, binanın ətrafında hərəkət edəndə - işıq sıçrayır və çox şeydən əks olunur. İşıq yarpaqlardan, müxtəlif süni və təbii materiallardan keçir. Bu aspekt daim dəyişir, ona görə də siz işıqla çox tanış və yaxın olmalısınız. Həmişə dəyişir - buludlar günəşin yanından keçdikcə vaxt və hava dəyişir.

Buludlardakı kölgələri görürsən?

Dünyanın detektivi ol

Əlbəttə ki, çox vaxt işıq super düzdür. Londonda bulud örtüyünün çox sıx olduğu və işığın çox düz və boz olduğu günlər çoxdur. Yaxud mənim böyüdüyüm Kaliforniyada yayın ortasında günorta saatlarında işıq çox sıx və pirsinq ağlığı səbəbindən əsasən düz olur. Sonra işığın dəyişməsini tapmaq üçün daha çox çalışmalı olacaqsınız. Ancaq həyatın özü kimi, dəyişiklik də arxayın ola biləcəyimiz bir şeydir.

Bundan əlavə, açıq havada dəyişən işığın içəridəki işığı dəyişdirdiyini görməyə başlayacaqsınız. Xarici işıqların parlaqlığının azaldılması daxili işığı daha isti və güclü edəcək.

Yaxşı fotoqraf olmaq, işığın müşahidəçisi olmaq deməkdir. İşıq mövzunuza nə edir? O, nəyi ortaya qoyur?

Los Angeles şəhərinin mərkəzində səhər tezdən.

2. Təsvirinizdə emosiya yaratmaq üçün işıqdan istifadə edin

“Möhtəşəm fotoqraf çəkdiyi şeyə münasibətini tam ifadə edəndir” Ansel Adams

Mənim üçün işıq həmişə emosiya, hiss yaradır və ya əhval-ruhiyyə yaradır. Bu, güclü bir hiss olmalı və hətta müsbət olmalı deyil, amma mənə adi gözə xoş təsir bağışlayan təsir yaratmalıdır. Mən həmişə fotoqrafiya vasitəsilə çatdıra biləcəyim bir hiss axtarıram. İşıq duyğuları çatdırmaq üçün çox güclü bir vasitədir.

Odur ki, sizdən xahiş edirəm, aşağıdakı fotolara baxıb özünüzə sual verin - özümü necə hiss edirəm? İşıq sizin şəkillərinizdə güclü və dramatik element ola bilər, dünyanın böyük gözəlliyinə dərin heyranlıq hissi oyadır.

Venesiyada, İtaliyada Böyük Kanal üzərində günəşin doğuşu.

İşıq obyekti gücləndirir

Təbii ki, yuxarıdakı fotoşəkil dramatik gün batımı olmadan maraqlı olardı, axı bura Venesiyadır və gözəldir. Gözəl işıq gətirən rənglərin zənginliyi, əlavə dərinlik və bu binaların ruhlandırıcı heyranlığıdır. Dramatik rəng və işıq dramatik mövzunu artırır və uyğunlaşdırır.

Baxmayaraq ki, böyük obyektlər olmamalıdır. Gözəl çiçəklərin sadə bir çəkilişi, onların üzərindəki ləkəli işıq olmasaydı, olduqca darıxdırıcı olardı. Sadə, lakin yaddaqalandır. İstər yeni başlamısınız, istərsə də əsas bacarıqlarınızı inkişaf etdirməyə çalışın, bu kimi detallı kadrlara diqqət yetirin və işığın ətrafa necə düşdüyünə baxın. Bu, işığın sehrini ötürməyi öyrənmək üçün əla başlanğıcdır.

İstanbulun Gülhanə parkında çiçək açan lalələr

Maraqlı və gözəl işığı qeyd etdim. Bəs maraqlı işıq nədir? Mənim üçün bu, emosiya, sensasiya və ya əhval-ruhiyyə doğuran hər hansı bir işıqdır. Sizə bir şey hiss etdirən işıqdır. Melanxolik olsa belə.

Hempstead Heath, Londonda dumanlı bir səhərdə tənha ağac.

Bu şəkli buludlu bir payız səhərində çəkmişəm. İşıq çox yayılmış, çox zəif idi, amma yenə də onu maraqlı hesab etdim. O, mənim olduğum yerə uyğun gəlirdi - yabanı heather və ot yarpaqları olmayan ifadəli bir ağacla birləşdi.

İşığın ağacın təbii xüsusiyyətlərini necə ortaya çıxardığını görə bilərsinizmi? Bir dəli kimi vəhşi çılpaq budaqlar yumşaq işıqla necə vurğulanır?

Şəxsən, aşağıdakı foto mənə qabaqcadan xəbər verir.

Uzun qaranlıq günlər, London.

3. İşıq hansı rəngdədir?

“Dünyanın ilk hadisəsi olan işıq bizə rəng vasitəsilə bu dünyanın ruhunu və canlı ruhunu açır”. Yohannes Itten

İşığın rəngi ağ işığın göy qurşağının rənglərinə prizma ilə ayrılması zamanı yaranır. Bir çox cisimdən işığın əks olunması və itməsi nəticəsində yaranan süni effekt də yaradılır.

Mənim üçün rəng fotoqrafiyamda ikinci ən vacib vasitədir. Və işığın rəngini başa düşmək, kompozisiyalarınızda işıq və rəngdən istifadə etmək üçün əla başlanğıcdır.

Aşağıdakı üç şəkildəki işığın rəngini müqayisə edin.

Sübh yuxarıda dərə Ölümdən, Kaliforniya

Boğaziçi üzərində gün batımı, İstanbul, Türkiyə

Stansiyanın yaxınlığındaHackney Fitilsəhər, London.

İşığın həmişə bir rəngi var - hətta pirsinqli ağ olsa belə. Və bu, obyektin rənginə təsir göstərir.

4. İşıq hətta darıxdırıcı mövzuları da maraqlı edə bilər.

"Doğru işıqda, doğru zamanda, hər şey qeyri-adi görünür" -Aaron Rose

Maraqlı işıq sadəcə təbii və ya hətta gözəl olmamalıdır. Fotoqrafiya vasitəsilə hər cür işıq əhval-ruhiyyə və hiss yaradır. Məqsədiniz əmin olmaqdır ki, bu işığın imicinizdə hekayə yaratmağa kömək etdiyinə, olduğunuz yerdə olmağın nə qədər yaxşı olduğunu sizə izah etdiyinə əmin olmaqdır.

Otel otağı, Madrid, İspaniya.

Yuxarıda adətən istifadə etmədiyim sərt işığın gözəl nümunəsi var - lakin bu təsvirdə yaxşı işləyir, çünki o, mövzu ilə qarışır. Mən nadir hallarda belə əlverişsiz sərt işıqdan istifadə edərək şəkil çəkirəm. Ancaq Madriddəki tutqun bir otel otağında, divarların tutqun rəngi ilə birlikdə iki ayrı çarpayının verdiyi tənhalıq hissini vurğulayır. Bu işıq parıltısı fotoda müəyyən bir həzinlik aşılayır. Baxın, hətta qorxunc işıq da maraqlı ola bilər (düzgün şəraitdə)!

Sübh çağı Venesiyada qayıqlar üçün geyzerlər.

Zəngin mavi işıq olmasaydı, bu görüntü o qədər də maraqlı olmazdı. Bundan əlavə, süni işıq əlavə maraq yaradır.

Növbəti fotoda biz heyranedici bir obyekt görürük. Ancaq ən yaxın kafeyə girib bir neçə şokoladlı keks yemək istədiyiniz zaman bu mənzərəni sönük, monoton bir Paris səhərində təsəvvür edin?

Paris, Sena üzərində mükəmməl günəş doğuşu.

İşıq hər şeyə can verir - boz daş binalara, boz-yaşıl sulara, qara və qəhvəyi qayıqlara. Bu şəkil sehrli işıq və səma olmadan tamamilə darıxdırıcı ola bilər.

5. istifadə edin işıq, üçün deyin tarix

“ var yalnız Sən və kamera. Məhdudiyyətlər yalnız sizdə var, gördüyümüz şey bizik" - Ernst Haas

Düşünürəm ki, ən güclü fotoşəkillər müəyyən bir hekayəni ehtiva edən mövzunun xas keyfiyyətlərini artıran fotoşəkillərdir.

Hansı hekayəni danışmaq istəyirsən?

Mən səhər tezdən şəhərləri çəkirəm; üstündə Bu an bu mənim əsas mövzumdur. Baxmayaraq ki, günəşin doğuşu fotoqrafiyada çox təkrarlanır. Çox vaxt çox gözəl olur, amma nə qədər epik günəşin doğuşunu çəkə bilərsiniz? Beləliklə, mənim sevimli işimdən biri gözəl, efirli günəşin doğuş işığını bokeh və şəhərlərdə köhnə, çürüyən elementlərlə qarşılaşdırmaqdır.

Antik dövrə baxış, səhər çağı İstanbul.

Məncə çox şey deyir. Sübhün ümidli işığı və şəhər mənzərəsinin ağır hissi və insan müdaxiləsi hissi.

Küçə işıqları hələ də yanarkən günəşin doğuşunu çəkməyi də xoşlayıram. Təbiətin yaratdığı ən yaxşı işığın və insanın şəhərlərimiz üçün yaratdığı funksional işığın bu birləşməsi təcrübə üçün çox maraqlı obyektdir. İşıq harada olduğunuz haqqında daha çox məlumat verir - bu, mövzunun hekayəsini izah etməyə kömək edir.

Qəbir daşlarında son işıq, Stroud, İngiltərə.

Yuxarıdakı fotoşəkildə qışda günorta qəbiristanlığı göstərilir. Günəşin batmağa başladığını hiss etdim və anladım ki, bir az gözləməliyəm və günəş ağacların arasında ideal şəkildə yerləşəcək, qəbir daşlarını işıqlandıracaq. Ağacların arasından keçən bu işıq axını cəmi bir-iki dəqiqə davam etdi, lakin bu, işığa diqqət yetirməyin nə qədər vacib olduğunu göstərir və siz onun bundan sonra necə davranacağını və fotoşəkillərinizə necə təsir edəcəyini təxmin etməyə başlayacaqsınız. Bu işıq seli olmasa, səhnə əslində çox darıxdırıcı olardı.

6. İşığın arxasınca getmək bir macəradır

“Fotoqrafiya həyatla sevgi münasibətidir” - Burke Azzle

Fotoqrafiya heyrətamiz yaradıcılıq axtarışıdır. Məni ətrafımdakı dünya ilə necə bağladığını xoşlayıram. İşığa diqqət yetirməyi və onu çatdırmağı öyrənmək fotoqrafiyanızı təkmilləşdirməyin ən yaxşı yollarından biridir. İşıqla yaxından tanış olmaq sizə bu heyrətamiz dünyanın gözəlliyini və vəhşiliyini həqiqətən görməyə kömək edəcək.

Sizi işığın şəklini çəkməyə təşviq etmək istərdim - onun xatirinə. İşığın dalınca getmək gözəl, həyəcanlı bir macəradır.