Jauhe Yeseninin lyyrisen työn analyysi. Yeseninin Porosh-runon analyysi

Yesenin Porosha analyysi runosta suunnitelman mukaan

1. Luomisen historia. Runo "Puuteri" viittaa Yeseninin työn alkuaikaan. Runoilija sisällytti sen väitettyyn lasten runokokoelmaan "Zaryanka", jota ei koskaan julkaistu Yeseninin elämän aikana.

2. Runon genre- maisema sanoitukset.

3. Pääteema toimii - talvimaiseman kauneus. Runon kirjoittamisen aikaan Yesenin oli asunut Moskovassa kaksi vuotta. Häntä ärsytti silti kaupungin meluisa elämä. Unelmissaan runoilija kuljetettiin jatkuvasti kotimaahansa, hiljaisiin ja rauhallisiin maihinsa.

Lyyrinen sankari ratsastaa hevosella. Talvisen luonnon kuva kiehtoo häntä. Majesteettisen hiljaisuuden rikkoo vain kavioiden ääni ja variksen huudot. Mikään luonnossa ei muistuta ihmisen meteliä. Vähitellen lyyrisen sankarin mielikuvituksessa todellisuus sulautuu fiktioon. Muisto herättää muistoja saduista, jotka Yesenin kuuli lapsuudessa isoäidillään.

"Sleep Tale" muuttaa koko ympäröivän maiseman. Tällaisessa ilmapiirissä ei ole vaikea uskoa taikuuden olemassaoloon. Tavallinen mänty esitetään naisen muodossa, joka pukee "valkoisen huivin". Vaikka kierretty puu on enemmän kuin "vanha nainen", joka ei voi seistä ilman "keppiään". Lyyrisen sankarin fantasiamaailmasta palaa männyn laella istuvan tikan yksitoikkoinen koputus.

Viimeinen neliö sisältää tiettyjä nuoren runoilijan filosofisia ajatuksia. Jopa N.V. Gogol edusti Venäjää kiihkeästi kilpailevan hevostroikan muodossa. Venäjä liittyy perinteisesti rajattomiin ja valtaviin peltoihin ja metsiin ("tilaa on paljon"), jotka ovat lumen peitossa lähes puolet vuodesta.

Toinen perinteinen kansankuva on horisontin yli menevä "loputon tie". Vielä nykyäänkin Venäjällä on laajoja alueita, joilla vain tie muistuttaa ihmistä. Pitkän matkan aikana herää tahattomasti pohdintoja venäläisen sielun mysteeristä. Venäjällä on uskomattomia luonnonvaroja, mutta venäläiset eivät jostain syystä vieläkään käytä niitä täysin.

4. Teoksen kokoonpano johdonmukainen. Neljä stanzaa erottuu selvästi.

5. Runon koko- kolmen ja neljän jalan trochee; ristiriimi.

6. Ilmaisuvälineet teokset: epiteetit ("harmaa", "valkoinen", "loputon"); metafora ("juoksee nauhalla kaukaisuuteen"), personifikaatiot ("metsä torkkuu", "sidottu"), vertailut ("kuin valkoinen huivi", "kuin vanha nainen"). Teos luo täydellisen läsnäolon tunteen. Lyyrisen sankarin läsnäolo osoittaa vain yksi verbi alussa: "Minä menen."

7. Pääidea runoja. Yesenin uskoi, että lapset ymmärtävät ja tuntevat parhaiten luonnon kauneuden. Lasten mielessä unen ja todellisuuden välille ei ole vielä vedetty selkeää rajaa. Runo "Puuteri" on elävä esimerkki tällaisesta suorasta havainnosta.

Yksi tärkeimmistä hetkistä S. Yeseninin työssä on luonnollinen sanoitus. Hänen ympäröivän maailman kauneudelle omistetut runot, maisemapiirrokset ovat täynnä aitoa hellää kiintymystä luontoon. Yesenin pystyi näkemään viehätyksensä jopa näennäisen ruma maaseutumaisemassa. Ja metaforien ja personifikaatioiden käyttö antaa sinun täyttää työn tunteillasi. Alla on analyysi runosta "Porosha" suunnitelman mukaan.

Runoilijan varhaisen työn piirteet

"Porosh" -runon analyysissä voidaan puhua lyriikan erityispiirteistä. Tämä hänen vuonna 1914 kirjoittamansa luomus kuuluu tähän ajanjaksoon. Kaikki hänen linjansa hengittävät puhtautta ja raikkautta.

Näillä linjoilla Yesenin pyrkii vangitsemaan kuvia, jotka ovat hänelle rakkaita lapsuudesta. Jo luomispolkunsa alussa runoilija kääntyy tuttujen kuvien ja muistojen puoleen, koska ne poikkesivat suuresti harmaasta todellisuudesta. Moskova hälinällään ja melullaan väsyttää runoilijaa, joten hän kääntyy ajatuksissaan yhä enemmän lapsuudesta tuttujen maisemien kuviin.

Lyyrinen komponentti

Runon "Porosha" analyysissä voidaan puhua myös siitä, että tämä teos paljastaa runoilijan romanttisen puolen. Yesenin yhdistää yllättävän rauhan ja hiljaisuuden ratsastuksen dynaamisuuteen. Hän vertaa yksinäisesti seisovaa mäntyä maalaisvanhaan naiseen, joka odottaa sukulaistensa saapumista valkoiseen huiviin sidottuna.

Talvimetsä näyttää runoilijalle salaperäiseltä valtakunnalta, jonka hiljaisuuden rikkoo vain kellojen soitto. Tie, jota pitkin lyyrinen sankari kulkee, antaa mahdollisuuden filosofiselle pohdiskelulle, jolloin hän voi paeta erilaisia ​​​​pieniä huolia. Runoilija veti luonnon mietiskelyyn paitsi inspiraatiota myös rauhaa. Yesenin oli valmis luopumaan kaikista kaupunkielämän eduista vain kuullakseen kavioiden äänen lumessa.

Runon "Puuteri" analyysissä voidaan myös sanoa, että runoilija käyttää talvimaiseman salaperäisempään tekemiseen erilaisia ​​ääniä, jotka rikkovat metsän kuninkaallisen hiljaisuuden. Ja jopa lumen rätiseminen hevosten kavioiden alla tuntuu erittäin äänekkäältä - niin hiljaista talven valtakunnassa.

Runon lyyrinen sankari ihailee talven työtä, jota hän vertaa näkymättömään. Tämä velho koristeli hiljaa ja äänettömästi puita lumella, peitti kaikki polut ja metsäpolut. Ja koko metsä syöksyi talviuneen, ja tätä kuvaa mietittäessä lyyrisen sankarin sielu muuttuu rauhalliseksi ja kevyeksi.

Koostumusominaisuudet

Lisäksi runon "Puuteri" analysoinnissa on tarpeen määrittää sen suunnittelun piirteet. Yesenin kirjoitti teoksensa käyttämällä rengaskoostumusta, asteittauksella - jonkin toiminnan tai ilmiön lisääntymistä. Jos runon alussa sankari vain ratsastaa, niin lopussa hän hyppää nopeasti.

Yeseninin runon "Puuteri" analyysissä on huomattava, että se on kirjoitettu neljän jalan trokaaialla. Tämä koko antaa teokselle musikaalisuuden ja helpon melodisuuden. Runo yhdistää feminiinisiä ja maskuliinisia riimejä. Näin työstä tuli entistä ilmeisempi.

Taiteelliset ilmaisuvälineet

Yeseninin runon "Porosha" analyysissä tyylilaitteet tulisi myös tarkastella erikseen. Runoilija käytti synekdoksia, personifikaatioita, metaforia ja vertailuja "elvyttääkseen" talvikuvan. Lisätäkseen vielä enemmän väriä ja mysteeriä Yesenin käyttää epiteettejä.

Syntaktisen rinnakkaisuuden ja yksityiskohtaisten personifikaatioiden ansiosta lukija tuntee kaiken talven taian. Tämä teos on yksi runoilijan parhaista lyyrisistä luomuksista, joten koululaiset suorittavat kirjallisen analyysin runosta "Puuteri".

Monet odottavat kesää, koska se lämpenee, kukat kukkivat, maa on pukeutunut kaikkiin vihreän sävyihin. Yesenin puolestaan ​​haluaa näyttää ihmisille, että talvi on ihanaa aikaa vuodesta, jolloin kaikki muistuttaa satua. Tämän runon luettuaan lukija ihailee tätä kautta. Mutta ei vain innostunut asenne talveen ole tämän työn pääidea. Yesenin halusi myös osoittaa, kuinka tärkeää on, että ihminen huomaa kaunista ja osaa ihailla sitä; ihmiset voivat löytää tasapainon yhdessä luonnon kanssa.

(Kuvitus: Gennadi Tselishchev)

Runon "Puuteri" analyysi

Runoilijan avoin sydän

Sergei Yesenin on tunnettu ja rakastettu venäläinen runoilija, joka lauloi kotimaansa kauneutta, luontoa ja loputtomia avaruutta. Hänen teostensa linjat ovat helppo muistaa ja herättävät mitä eloisimpia tunteita. Runossa "Puuteri" kirjoittaja kuvailee erittäin taitavasti talvikautta: valkoisten vaatteiden peitossa olevat puut, kuivan ja tuoreen lumen peittämä talvitie, kevyesti kuin huivi.

Yesenin vilpittömästi, kuten lapsi, ihailee talvimaisemaa metsässä. Hän välittää runossaan hyvin lempeästi ja kunnioittavasti kuvan talvimetsästä. Hän kutsuu talvea näkymätönksi, joka teki erittäin hyvää työtä ja puki kaiken ympärillään valkoiseen asuun. Hän sitoi huivin männyn ympärille, mikä sai sen taipumaan ja näyttämään kepillä nojaavalta vanhalta naiselta. Ja tie muuttui valkoiseksi nauhaksi, joka soi kavioiden alla. Kaikki ympärillä on valkoisen lumen peitossa ja suloisesti nukahti ihanaan uneen, löytää itsensä kauniista sadusta.

Tekeäkseen talvimaiseman epätavallisen ja salaperäisen kirjailija käyttää epätavallisia ääniä, jotka rikkovat alkuperäisen hiljaisuuden. Hiljaisuutta kuunnellessaan runoilija huomaa, että lumen rätiseminen hevosten kavioiden alla on niin kovaa, että se kuuluu hyvin kauas, näyttää "harmailta varisilta, jotka huutavat niityllä". Ja tikka, joka istuu joulukuusen "erittäin kruunun" alla, kuin vanha nainen, koputtaa erittäin äänekkäästi etsiessään jotain tärkeää.

Yesenin onnistui näkemään tavanomaisessa talvitien kuvassa niin mielenkiintoisia ja salaperäisiä asioita ja erittäin luonnollisesti ja helposti välittää tämän säkeessä. Jotta voit kuvata tavallista talviluontoa niin sensuellilla ja värikkäällä tavalla, sinun täytyy todella päästää tämä kauneus läpi itsesi, tuntea sen viehätys ja vuodattaa viehätyksen syvyyttä jakeessa valitsemalla upeat sanat jokaiselle maiseman elementille.

Yesenin rakasti luontoa kovasti, ja hän paljasti hänelle syvyytensä, näytti hänelle kauneimpia maisemia, täytti hänen sielunsa ja inspiroi. Runoilija on avoin luonnolle, hänen sydämensä on valmis havaitsemaan ja mukautumaan hänen kauneutensa, ja hän paljastui hänelle täysin. Hän säilytti sydämessään sellaisen ykseyden luonnon kanssa, joka on ihmiselle luontainen lapsuudessa, minkä vuoksi hänen linjansa ovat niin suloisia, yksinkertaisia ​​ja vertailut niin tarkkoja.

Sergei Yesenin on yksi hopeakauden kirkkaimmista edustajista, joka erottuu teoksistaan ​​avoimesta totuudesta ja mysteereihin verhotusta kohtalosta. Runous tuli hänen kutsumuksensa jo varhaisessa iässä ja seurasi häntä koko hänen elämänsä. Jokaisella runolla on syvä merkitys ja osa runoilijan sielua. Läpäisevät linjat "Powders" eivät olleet poikkeus.

"Puuteri" viittaa runoilijan varhaiseen työhön, kun hän on vasta alkamassa etsiä omaa polkuaan. Se kirjoitettiin vuonna 1914, kun Yesenin oli Moskovassa. Tämä vuosi oli runoilijan elämässä merkittävä, sillä silloin hänen teoksensa julkaistiin ensimmäisen kerran lehdessä.

Pian Yesenin kutsuttiin palvelukseen, jossa hän kirjoitti ensimmäisen runokokoelmansa Radunitsa. Sodan ilmapiiri jätti jälkensä runoilijan elämään ja opetti häntä kohtelemaan ympäröivää maailmaa erityisellä tavalla, joten luontoon kiinnitetään erityistä huomiota Sergei Aleksandrovichin teoksissa.

Runo "Puuteri" on kokonaan omistettu luontoäidille ja sen kauniille komponenteille. Se heijastaa runoilijan arvoja, joka huomaa ja pitää tärkeänä jokaista pientä asiaa: kavioiden äänistä lumen putoamiseen.

Genre, suunta ja koko

Tämän teoksen kirjallinen koko on neljän jalan trochee. Kirjoittaessaan runoilija käytti ristirimia. Runon genreryhmä on maisemalyriikat, sillä teksti ylistää luonnon kauneutta.

Koska Yesenin oli tuolloin suorapuheinen imagisti, monet hänen teoksistaan ​​kirjoitettiin tähän suuntaan. Imagismin ydin oli metaforien käyttö, jotka luovat suoraviivaisen, paljastamattoman kuvan, jolla on yksi merkitys. Arvioitaessa tekijän työskentelysuuntausta on kuitenkin ymmärrettävä, että hänen omaperäisyytensä ylitti runoilijan lopulta kaikista olemassa olevista assosiaatioista, ja hän alkoi työstää yksilöllistä tyyliään, toisin kuin kukaan muu. Hän itse kutsui itseään "kylän viimeiseksi runoilijaksi", ja tämä hänen toimintansa määritelmä on hengeltään hyvin lähellä runoa "Puuteri".

Kuvat ja symbolit

Kuten aiemmin mainittiin, Yesenin ei yleensä piilota kuvia kuvauksessa ja esittelee salaperäisiä symboleja. Runossa "Porosha" keskeinen kuva on luonto ja kaikki sen ilmenemismuodot, joista runoilija puhuu avoimesti.

Hevonen laukkaa, tilaa on paljon.
Lunta sataa ja levittää huivin.
Päättymätön tie
Juoksee kaukaisuuteen.

Kirjoittaja kuvailee lunta luonnonilmiöksi, kiinnittää huomiota hevoseen ja tikaan eläinmaailman edustajina ja ihailee ympäröivän maiseman avaruutta. Jokainen kuva on täynnä rakkautta ja omistajan huolellista asennetta maahansa. Voidaan olettaa, että lyyrinen sankari, ystävällinen henkilö, jolla on hienovarainen kauneudentaju, lähtee jonkinlaiselle matkalle ja haluaa muistaa jokaisen palasen kotimaastaan.

Teemoja ja tunnelmaa

Lukeessaan tätä runoa ihminen tuntee harmonian luonnon kanssa, hänen sielussaan syntyy rauha ja eräänlainen kirkas kaipaus kotimaahansa. "Poroshin" pääteema on rakkaus luontoon ja kaikkeen elävään. Kuinka tärkeää onkaan arvostaa kaikkea ympärillämme luotua ja nauttia siitä. Tämän ohella inhimillisten arvojen teema kietoutuu tiiviisti yhteen, pitävätkö kaikki ympäröivää maailmaa arvona? Lyyrinen sankari kiinnittää lukijan huomion siihen, että jokaisen ohikulkijan tulisi ymmärtää ylpeytensä, koska kaikki hänen kotimaansa aarteet kuuluvat sen asukkaille, ja siksi heidän on kyettävä arvostamaan niitä.

Toinen esiin nostettu ongelma on rakkaus pieneen isänmaahan. Yeseninin sanoituksissa jäljitetään melko selvästi ajatus siitä, että kotimaat antavat ihmiselle tunneravintoa ja lataavat hänet kirkkailla tunteilla. Kaikki eivät kuitenkaan voi tuntea tätä ja ymmärtää, ja siksi on ihmisiä, jotka elävät sokeudessa ja pikkupahuudessa koko elämänsä, koska he eivät saa saada tunnevarausta.

Merkitys

Runon pääidea on, että luonto on monipuolinen - se on lunta ja metsiä ja eläimiä ja teitä ja paljon muuta. Ja kaikki tämä on kaunista omalla tavallaan, ja kauneus on pystyttävä erottamaan, kunnioittamaan ja rakastamaan sitä.

Runoilija opettaa vastaanottamaan pieniä iloja tällaisten yksinkertaisten arkipäiväisten ilmiöiden havaitsemisesta, näkemään merkityksen tavallisessa. Tämä on hänen pääideansa. Tällainen käsitys paitsi luonnosta, myös koko maailmasta tekee ihmisistä hieman tarkkaavaisempia ja viisaampia. Loppujen lopuksi vain viisas pystyy näkemään ja tuntemaan kaiken maan viehätyksen.

Taiteellisen ilmaisun välineet

Annakseen runolleen taiteellisen leikkauksen Yesenin käyttää erilaisia ​​ilmaisutekniikoita. Jo ensimmäiseltä riviltä voit jäljittää jakamisen - lauseen tarkoituksellisen jakamisen lyhyisiin osiin: "Minä menen. Hiljainen…". "Poroshissa" runoilija viittaa toistuvasti tähän tarkoitukseen: "kumartunut kuin vanha nainen", "kuin valkoinen huivi". Tien pituuden kuvaamiseen kirjoittaja käyttää vertailuun liittyvää menetelmää - metaforaa - "juoksee kuin nauha kaukaisuuteen". Hänen polussaan käytetään metaforan ohella myös persoonallisuutta "juoksee karkuun" ja epiteettiä "loputon tie". On huomattava, että epiteettien osuus tässä työssä on pieni.

Runon "Porosha" polut koristavat kuvausta ja upottavat lukijan synnyinmaan luonnollisen runsauden ilmapiiriin, jonka voimme nähdä vain kaupungin ulkopuolella, maaseudun pastoraalissa.