Operetin ana karakteri çardas 5 harfli kraliçedir.

Müziğin tarihi, insan hayatı kadar öngörülemezdir ve en neşeli ve parlak eserler zor zamanlarda doğar. Ancak operet türünden, özellikle de bu türün bu kadar seçkin bir ustasından bahsettiğimizde bu bile şaşırtıcı görünmüyor. 1914'te en ünlü operetlerinden biri üzerinde çalışmaya başladı: Adı... Üç başlığı olduğundan adının ne olduğunu söylemek kesinlikle imkansız. Leo Stein'ın besteciye önerdiği librettoya "Yaşasın aşk!" adı verildi, ancak halk bunu diğer iki isimle biliyor: "Csardas Kraliçesi" ve "Silva".

Avrupa'da askeri operasyonlar zaten sürüyordu - ancak yeni bir kompozisyon üzerinde çalışmak üzere emekli olduğu Ischl'de silahların gök gürültüsü duyulmuyordu. Villa Rose'da “Csardas Kraliçesi”ni yazdı. Burası sadece geleceğin İmparatoru Franz Joseph'in çocukluğunda burayı ziyaret etmesi nedeniyle değil - birçok seçkin besteci ve müzisyen burayı ziyaret etti (ve en önemlisi çalıştı): Joseph Joachim. Giacomo Meyerbeer'in Peygamber (Leiden'li John) operası burada doğdu. Operetin tarihi aynı zamanda Villa "Rosa" ile de bağlantılıdır - "Lüksemburg Kontu" operetini burada yarattı... Ve şimdi "Csardas Kraliçesi" burada doğdu.

Bildiğiniz gibi, her duruma farklı açılardan bakılabilir - hem trajedi hem de komedi aynı olay örgüsünden büyüyebilir. Kalman'ın yaratılışının konusuna bakıldığında, Verdi'nin "La Traviata" gibi son derece trajik bir operasını hatırlamadan edemiyoruz: her iki eserde de yüksek sosyete tarafından küçümsenen kadınlar arasında yer alan bir kadın kahramanla tanışıyoruz (bir vakada, diğerinde fahişe, diğerinde bir varyete şov sanatçısı), ama kaba olmaktan çok uzak ve ona aşık saygın bir aristokrat, gururlu ve kibirli akrabaları onun böyle bir kadınla evlenmesine asla izin vermeyecek. Operetteki durum belki daha da vahim görünebilir: Şarkıcı Silva'ya aşık olan Edwin, ebeveynleri tarafından çevresinden bir kız olan Stassi ile evlenmeye zorlanır ve Edwin'in arkadaşı Boni ona aşık olur. ... Operada (ve gerçek hayatta), bu durum iyi bir şeye yol açmadı - ancak operetin kendi yasaları var: neşeli, ışıltılı melodiler altında, tüm dramatik değişimler duman gibi dağılıyor: öyle görünüyor ki Edwina'nın annesi gençliğinde (ve Silva ile aynı şovda) bir varyete şovunda sahne aldı ve böyle bir aile sırrının açığa çıkmasından sonra, katı baba Prens Volapyuk'un oğlunun evlenmesini yasaklaması artık uygun değil şarkıcı. Finalde önümüze iki mutlu çift çıkıyor: Edwin ve Silva, Bonnie ve Stassi - aşk sınıfsal önyargılara galip geldi!

Operetin orijinal adı “Yaşasın Aşk!” - olay örgüsünün özünü ideal bir şekilde yansıtıyor, son başlık - "Csardas Kraliçesi" - müzikal yönünü mükemmel bir şekilde karakterize ediyor: Bu ateşli Macar dansı, Kalman'ın çalışmalarında önemli bir rol oynuyor. Bir csarda'nın ana hatları Silva'nın çıkış aryasında zaten beliriyor - "Hey-ya, oh hey-ya!": Yavaş, durgun bir melodi yerini kışkırtıcı bir frisky'ye bırakıyor. Csardas ayrıca ana karakterin başka bir aryasını temsil ediyor ve ilk perdede ses çıkarıyor: "Ah, mutluluğu arama." Operette başka dans ritimleri de ortaya çıkıyor - vals (örneğin, Edwin ve Silva'nın ilk perdedeki düetinden kaçınma), cancan.

Operet solo sayılar içermesine rağmen (Silva'nın daha önce bahsedilen aryalarının yanı sıra, örneğin aşıklara sempati duyan eski bir tiyatro seyircisi olan Ferri'nin lirik arioso'sundan da bahsedilebilir), "Csardas Kraliçesi" nde topluluk sayıları hala hakimdir. : düetler, terzetto "Hey, al onu çingene , keman" (Boni, Silva ve Ferri), işi bitiren mutlu genç aşıklardan oluşan neşeli bir dörtlü ve diğerleri. Her üç perdenin finalinde koro önemli bir rol oynuyor.

Besteci ile librettist arasındaki temasları sıklıkla engelleyen dönemin rahatsız edici olaylarına rağmen, 1915 sonbaharında "Çardas Kraliçesi"ni tamamladı. Prömiyer besteciye büyük bir heyecan getirdi - gerçek şu ki Kalman, batıl inançlıydı ve gösteri 13 Kasım'da planlanmıştı... Böyle bir tarihten nasıl güzel şeyler beklenebilir ki! Ancak ayın on üçüncüsünde performans gerçekleşmedi - hayır, Birinci Dünya Savaşı olayları nedeniyle değil, sesini kaybeden sanatçı Joseph Koenig yüzünden. Ancak bunun yazara güven verdiğini düşünüyorsanız yanılıyorsunuz: prömiyerin ertelenmesi de kötü bir alamettir, on üçüncüsünden daha iyi değil! Tek kelimeyle, Kalman zihinsel olarak ezici bir fiyaskoya hazırlıklıydı ve varsayımlarında yanılmıştı: operet büyük bir başarıydı, tüm Viyana ondan melodiler söyledi.

Savaş, 1916'da gerçekleşen “Csardas Kraliçesi”nin Rusya prömiyerini engellemedi - ancak dönemin gerçekleri bu performansta hâlâ izlerini bıraktı: karakterlerin isimleri değiştirildi. İsim de değişti - “Silva”. O zamandan beri ülkemizde Kalman'ın bu opereti çoğunlukla bu isimle sahneleniyor.

Her hakkı saklıdır. Kopyalanması yasaktır.

"Czardas'ın Kraliçesi"(Almanca: Die Csardasfurstin), Macar bir bestecinin 1915'te yazdığı bir operettir. Varyete şovunun yıldızı Silva Varescu'ya ithaf edilen bir çalışma fikri, bestecinin aklına 1914'ün başında geldi. Eserin olay örgüsünden etkilenen Kalman, olağanüstü bir coşkuyla çalışmaya başladı. Yazım kesintilerine neden olan tarihi olaylara rağmen "Czardas'ın Kraliçeleri" operet bitti. Prömiyeri 1915'te Viyana Tiyatrosu'nda gerçekleşti.

Sahne kaderi “Csardas Kraliçesi” opereti olarak da adlandırılan, abartı olmadan parlak olarak adlandırılabilir. Viyana'da 2.000 operet sahnelendi ve başrolü ünlü Frizzi Massari'nin oynadığı Berlin'de iki yıl boyunca her gün gösteri yapıldı. , veya "Czardas'ın Kraliçesi" yıllar önce tüm dünyanın sahnelerinde muzaffer yürüyüşüne başladı ve bugüne kadar devam ediyor.

“Silva” operetinin konusu

Silva Varescu, yaklaşan Amerika turnesi öncesinde bir veda performansı sergiliyor. Sevgilisi Edwin bu etkinliğe geç kalmıştır. Bonnie bir varyete şovunda göründüğünde ona acil bir telgraf uzatır; bu telgrafta prensin ebeveynleri, oğullarının şarkıcıyla olan ilişkisini kesip hemen eve dönmek konusunda ısrar ederler.

Edwin ailesine cevap vermiyor. Buna rağmen prens, oğlunu başka bir alaya nakletmeyi kabul eder. Edwin kararını verir ve Silva'ya evlenme teklif eder. Nişan, varyete şovunda gerçekleşir. Ancak törenin hemen ardından aşıklar ayrılmak zorunda kaldı.

Bonnie, Sylva'ya Edwin ve Stassi'nin nişan partisine daveti gösterir. Silva'nın kalbi kırıldı. Onu üzücü düşüncelerden uzaklaştırmak için, Bonnie, Silva'yı ikna etmeye çalışır ve onu Amerika turnesinden vazgeçmemeye ikna eder.

Stassi, Edwin'e, tarihini yeniden planlamaya çalıştığı yaklaşan düğün davetiyelerini gösterir. Silva, Bonnie ile birlikte Kontes adı altında Prens Volapyuk'un evinde düzenlenen kutlamaya katılır. Bonnie, Stassi'ye aşık olur. Silva ve Edwin ilişkilerini yeniden canlandırır ve Edwin planladıkları nişanı iptal eder. Bunu öğrenen prens öfkelenir ve akşam bir skandalla biter.

Varyete şovu "Orpheum" hikayenin son sonucunun mekanı haline gelir. Prens Volapyuk, "Bülbül" lakaplı eski bir chansonette ile evli olduğunu öğrenir. Bonnie, Edwin'in kendisi odada göründüğü anda Silva'yı Edwin'e aşkını itiraf etmesi için cesaretlendirir.

I. Kalman opereti “Silva” (Czardas Kraliçesi)

Macar besteci Imre Kalman "Silva"yı 1915'te, yani modernite çağında, yani dünyanın Modernizm tarafından "büyüsünün bozulduğu" bir dönemde yazdı. Bu dönemde yer altı mezarlarına giden manevi arayışın yerini bilime olan inanç aldı. Yeni gerçekliği yansıtan ve ifade eden sanat değişti ve “temellendi”. Ancak “yerleşme” büyük sanatçıların yüksek içeriklerini ifade etme biçimidir. Şüphesiz o, sınıf engellerini aşmaya dair gürültülü ve karmaşık bir operet yaratmayı başarmış bir sanatçıydı. Kıvılcımlı, güzel ve ahmak bir adam ile sosyeteden asil bir genç arasındaki klasik aşk hikayesinin görünümünün arkasında, zamanına ve dolayısıyla toplumuna yönelik bir meydan okuma yatıyor. Avusturya-Macaristan İmparatorluğu'nun çok özel yüksek sosyetesine giren bir sanatçı, "güzel bir peri masalına" sarılmış bir tür devrimdir.

Sayfamızda Kalman'ın "" operetinin bir özetini ve bu çalışmayla ilgili birçok ilginç gerçeği okuyun.

Özet

Hikaye 1915 yılında Birinci Dünya Savaşı sırasında Avusturya-Macaristan İmparatorluğu'nda geçiyor. Ana karakter Silva Varescu, en alttan yukarıya doğru yükselerek Budapeşte varyete şovunun baş yıldızı olur ve burada "Çingene Prensesi" lakabını alır ve Amerika turnesine çıkmaya hazırlanır. Silva'nın orduda subay olarak görev yapan sevgilisi genç Prens Edwin, kahramanın düşük kökenden dolayı ailenin evlenme onayını alamaz. Edwin'in ailesi, oğullarının kuzeniyle nişanlanması ve onu Silva'dan ayırmak için başka bir birime nakledilmesi konusunda anlaşır. Ancak Edwin, bir noteri tanık olarak alarak Silva ile gizlice nişanlanır.

Karakterler arasında bir çatlak oluştuktan sonra Varescu varyete şovuyla turneye çıkar ve Edwin bir başkasıyla, soylu bir aileden gelen kuzeni Anastasia ile uzun süredir hazırlıklı olduğu bir nişanı kabul eder. Avusturya-Macaristan İmparatorluğu'nun başkenti Viyana'da kahramanlar, Edwin'in Prens Volapuk ailesinin uzun süredir oğullarıyla evlenmeyi umduğu Kontes Stassi ile nişanlanmasında yeniden buluşur. Silva, Edwin'in karısı Kontes Konchian'a "çingene prensesi" diyen arkadaşı Kont Boni ile birlikte oraya gelir. Boney'nin Stassi ile bağ kurması ve Edwin'in Silva ile yeniden bir araya gelmesiyle birlikte hızlı tempolu bir aksiyon yaşanır. Evin'in babası sonunda evliliğe izin vermek zorunda kalır, çünkü Edwin'in annesi Prenses Anhilta'nın da prensle evlenmeden önce bir varyete şovunda oynadığı ortaya çıkar.

Fotoğraf:

İlginç gerçekler

• "Silva" operetinin Almanca "Csardas Kraliçesi" ("Çingene Prenses"), İngilizce "Riviera Kızı" veya benzer şekilde Almanca "Çingene Prenses" gibi başka isimleri de vardır. Operetin ilk "işe yarayan" başlığı "Yaşasın Aşk"tı.
• Operet, V.S. tarafından Rusçaya çevrildi. Mikhailov ve D.G. 1915'te Tolmaçev. O dönemde Birinci Dünya Savaşı devam ettiği için bazı karakterlerin unvanları ve isimleri değiştirildi.
• Operetin librettosu Bela Jenbach ve Leo Stein tarafından yazılmıştır.
• Silva en çok Avusturya, Macaristan, Almanya ve Sovyetler Birliği'nde popülerdi.
• Avusturya, Macaristan, Almanya, Norveç ve Sovyetler Birliği'nde operet esas alınarak çok sayıda film yapıldı. Bunlardan ilki Avusturyalı yönetmen Emil Leide'nin 1919'da vizyona giren sessiz filmiydi. Son film 1981'de Sovyet yönetmen Jan Fried tarafından yapıldı.

• “Silva”nın prömiyeri Birinci Dünya Savaşı sırasında gerçekleşti, operetin başarısı öyle oldu ki cephenin her iki tarafında da sahnelendi: Avusturya-Macaristan ve Rusya İmparatorluğu'nda.
• Diğer eserler gibi "Silva" opereti Kalmana Nazi Almanyası'nda yasaklandı.
• 1954'te Macar oyun yazarı István Bekeffy ve Keller Dezsö, Silva'nın genişletilmiş bir versiyonunu yazdılar ve bu Macaristan'da başarılı oldu.

Popüler aryalar ve sayılar

Silva'nın çıkış aryası "Heia, heia, in den Bergen ist mein Heimatland"

Silva ve Edwin'in düeti "Weißt du es noch"

Boni'nin şarkısı "Ganz ohne Weiber geht die Chose nicht"

Yaratılış tarihi

1914 baharında operet yazmayı başlatanlar, libretto'nun yazarları Bela Jenbach ve Leo Stein'dı. Prömiyer " Silva"13 Kasım 2015'te gerçekleşmesi gerekiyordu, ancak önemli sanatçılardan birinin ses sorunları nedeniyle o zamanki Avusturya-Macaristan İmparatorluğu'nun başkenti Johann Strauss Tiyatrosu'nda gerçekleştirileceği 17 Kasım'a ertelendi. - Viyana. Prömiyeri 1916'da Macaristan'da, 1917'de Rusya'da gerçekleşti.

Video: Kalman'ın “Silva” operetini izleyin

Silvia veya Czardas Kraliçesi(Almanca) Csárdásfürstin'i öldür dinle)) Macar besteci Imre Kalman'ın 1915'te yazdığı bir operettir.

Bazı tiyatroların repertuarlarında “Csardas Kraliçesi” isminin yanı sıra Almancadan birebir tercümesi de bulunmaktadır - “ Prenses Czardasha».

Rusya'da operetin ilk prodüksiyonu Birinci Dünya Savaşı'nın () zirvesinde gerçekleşti, bu nedenle hem operetin adı hem de karakterlerin çoğunun adı değiştirildi. O zamandan bu yana Sovyetler Birliği ve Rusya'da çoğu yapım "Silva" adı altında yapıldı ve yapılmaya devam ediyor. Rusça şarkı sözleri - V. S. Mikhailov ve D. G. Tolmachev.

Karakterler

Rus tiyatrolarında Edwin rolü genellikle Gerard Vasiliev gibi bariton şarkıcılar tarafından oynanırken, Kalman'ın orijinal notalarını kullanan Avrupa yapımlarında ana karakter çoğunlukla bir tenordur (rol, örneğin İsveçli Nikolai tarafından oynanmıştır). Gedda). Bununla birlikte, yönetmen belirli bir grubun yetenekleriyle sınırlı olmadığında ve Rus kayıtlarında Edwin genellikle bir tenordur. Özellikle, 1944 ve 1981 filmlerinde (1976 filmi aslında Moskova Operet Tiyatrosu'nun performansının bir televizyon versiyonudur) ve parçanın vokal kısmının Georgy Nelepp tarafından gerçekleştirildiği klasik bir radyo düzenlemesinde .

Komplo

Yetenekli ve çalışkan Silva Varescu, Budapeşte Variety Show'un yıldızı olur. Silva, genç aristokrat Edwin'i sevmektedir ancak toplumsal eşitsizlik nedeniyle evlilikleri imkansızdır. Ancak alaya gitmeden önce Edwin bir noteri davet eder ve perde arkasında Edwin ile Silva arasında bir nişan gerçekleşir. Edwin gittikten sonra başka biriyle nişanlı olduğu ortaya çıkar. Silva, Kont Boni'nin eşliğinde turneye çıkar.

Edwin ve Stassi'nin Viyana'da gerçekleşen nişanında Kont Boni, herkese karısı olarak tanıttığı Silva ile birdenbire ortaya çıkar. Ancak Edwin'in nişanlısına aşık olan Boni, Silva'ya isteyerek "boşanma" kararı verir. Edwin mutludur: Artık boşanmış bir kontes olan Silva ile akrabalarıyla çatışmadan evlenebilmektedir. Edwin'in babası olan yaşlı prens, oğlunun Bonnie'ye aşık olmayı başaran Stassi ile ilişki kurmayı reddetmesine hayret eder. Ancak Silva, Edwin'in ayrılmadan önce kendisiyle imzaladığı evlilik sözleşmesini gösterir. Silva'nın Kontes Cancianu değil, sadece bir şarkıcı olduğu ortaya çıktı. Edwin sözünü yerine getirmeye hazırdır ancak Silva sözleşmeyi bozar ve ayrılır.

Kaldıkları otelde Boni, Silva'yı teselli etmeye çalışırken sahneye dönmeyi düşünmektedir. Silva'yı seven ve onunla evlenmeyi reddetmeyen Edwin gelir. Daha sonra eski prens belirir. Karısı ve annesi Edwina'nın da gençliğinde bir varyete şovunda şarkıcı olan bir chansonette olduğu ortaya çıktı. Prens koşullara boyun eğmek zorunda kalır. Edwin dizlerinin üzerinde Silva'dan af diliyor.

Film uyarlamaları

• Silva (film, 1944) - Alexander Ivanovsky'nin yönettiği Sovyet filmi
• Csardas Kraliçesi, Emil Leide tarafından yönetilen bir Avusturya sessiz filmidir (1919)
• Czardas Kraliçesi - Hanns Schwarz'ın Alman-Macaristan sessiz filmi (1927)
• Csardas Kraliçesi - Georg Jacobi'nin Alman siyah beyaz filmi (1934)
• Czardas Kraliçesi (film) - Georg Jacobi'nin yönettiği Alman filmi (1951)
• Çardas Kraliçesi (film, 1971) - Macar-Alman ortak yapımı
• Czardas Kraliçesi - Norveç siyah beyaz filmi (1973)
• Silva (film, 1976) - Natalya Barantseva'nın yönettiği Sovyet filmi
• Silva (film, 1981) - Jan Fried'in yönettiği Sovyet filmi

"Csardas Kraliçesi (opera)" makalesi hakkında yorum yazın

Notlar

Bağlantılar

Czardas Kraliçesi'ni (opera) karakterize eden alıntı

Prenses Marya ağlamaya başladığında Nikolushka'nın babasız kalacağı için ağladığını fark etti. Büyük bir çabayla hayata dönmeye çalıştı ve onların bakış açısına taşındı.
“Evet, bunu acıklı buluyor olmalılar! - düşündü. “Ne kadar basit!”
Kendi kendine, "Gökteki kuşlar ne eker ne de biçer, ama baban onları besler" dedi ve aynısını prensese de söylemek istedi. “Ama hayır, bunu kendi yöntemleriyle anlayacaklar, anlamayacaklar! Anlayamadıkları şey, değer verdikleri tüm bu duyguların hepsinin bizim olduğu, bizim için çok önemli görünen tüm bu düşüncelerin onlara ihtiyaç olmadığıdır. Birbirimizi anlayamıyoruz." - Ve sustu.

Prens Andrei'nin küçük oğlu yedi yaşındaydı. Zar zor okuyabiliyordu, hiçbir şey bilmiyordu. O günden sonra pek çok şey yaşadı, bilgi edindi, gözlemledi, deneyim kazandı; ama sonradan edindiği tüm bu yeteneklere sahip olsaydı, babası Prenses Marya ile Natasha arasında gördüğü o sahnenin tam anlamını şimdi anladığından daha iyi, daha derin anlayamazdı. Her şeyi anladı ve ağlamadan odadan çıktı, sessizce onu takip eden Natasha'ya yaklaştı ve ona düşünceli, güzel gözlerle utanarak baktı; kalkık, pembe üst dudağı titredi, başını ona yasladı ve ağlamaya başladı.
O günden sonra Desalles'ten uzak durdu, kendisini okşayan kontestan uzak durdu ve ya tek başına oturdu ya da teyzesinden daha çok sevdiği görünen Prenses Marya ve Natasha'nın yanına çekinerek yaklaştı ve onları sessizce ve utangaç bir şekilde okşadı.
Prens Andrei'den ayrılan Prenses Marya, Natasha'nın yüzünün ona söylediği her şeyi tam olarak anladı. Artık Natasha ile hayatını kurtarma umudu hakkında konuşmuyordu. Kendisiyle birlikte kanepede dönüşümlü olarak oturuyordu ve artık ağlamadı, ancak durmadan dua etti, ruhunu, varlığı artık ölmekte olan adamın üzerinde çok hissedilen o sonsuz, anlaşılmaz şeye dönüştürdü.

Prens Andrei sadece öleceğini bilmekle kalmadı, aynı zamanda öldüğünü, zaten yarı ölü olduğunu da hissetti. Dünyevi her şeye karşı bir yabancılaşma bilinci ve varoluşun neşeli ve tuhaf bir hafifliğini yaşadı. Acele etmeden ve endişelenmeden, önünde olanı bekliyordu. Varlığını tüm hayatı boyunca hissetmeyi bıraktığı o müthiş, ebedi, bilinmeyen ve uzak, artık ona yakındı ve - deneyimlediği varoluşun tuhaf hafifliği nedeniyle - neredeyse anlaşılır ve hissediliyordu.
Eskiden sondan korkuyordu. Bu korkunç, acı veren ölüm korkusu duygusunu iki kez yaşadı ve artık bunu anlayamıyordu.
Bu duyguyu ilk kez önünde bir el bombası topaç gibi dönerken anıza, çalılara, gökyüzüne baktığında ölümün önünde olduğunu anlamıştı. Yaradan sonra uyandığında ve ruhunda, sanki onu geride tutan hayatın baskısından kurtulmuş gibi, bu sonsuz, özgür, bu hayattan bağımsız aşk çiçeği çiçek açmış, artık ölümden korkmuyordu. ve bunun hakkında düşünmedim.
Yarasından sonra geçirdiği o acı dolu yalnızlık ve yarı hezeyan saatlerinde, kendisine ifşa edilen sonsuz aşkın yeni başlangıcını ne kadar çok düşündüyse, kendisi de hissetmeden dünyevi hayattan o kadar vazgeçti. Her şey, herkesi sevmek, kendini daima aşka feda etmek, kimseyi sevmemek, bu dünya hayatını yaşamamak demekti. Ve bu sevgi ilkesi ona ne kadar çok aşılanırsa, yaşamdan o kadar vazgeçti ve sevgi olmadan yaşamla ölüm arasında duran o korkunç engeli o kadar tamamen yok etti. İlk başta ölmesi gerektiğini hatırladığında kendi kendine şöyle dedi: Eh, böylesi daha iyi.
Ancak Mytishchi'deki o geceden sonra, arzuladığı kişi yarı hezeyan halinde karşısına çıktığında ve elini dudaklarına bastırıp sessizce, neşeli gözyaşları döktüğünde, bir kadına olan sevgisi fark edilmeden kalbine sızdı ve onu yeniden hayata bağladı. Aklına hem neşeli hem de kaygılı düşünceler gelmeye başladı. Soyunma istasyonunda Kuragin'i gördüğü anı hatırlayarak artık o duyguya dönemedi: Hayatta olup olmadığı sorusu ona eziyet ediyordu? Ve bunu sormaya cesaret edemedi.

Üç perdede.
Libretto L. Stein ve B. Jenbach'a aittir.

Karakterler:

Silva Varescu, varyete sanatçısı (soprano); Prens Volapyuk (başlangıçta Lippert Weilersheim); Prenses Volapyuk, eşi; Edwin, oğulları (tenor); Prensin yeğeni Kontes Stassi (soprano); Kont Boni Canislavu (başlangıçta Cancianu) (tenor); Ferry Kerekes, usta tiyatrocu (bariton); Kise, noter; Edwin'in kuzeni Rons (aslen Ronsdorff); damat; Kahya; balodaki konuklar, oyuncular, tiyatro izleyicileri.

Eylem 1912'de Budapeşte ve Viyana'da gerçekleşir.

Varyete şovunun yıldızı Silva Varescu'ya adanmış bir operet fikri, 1914'ün başında Kalman'a geldi. Aynı yılın Nisan ayında kendisi ve librettistleri Leo Stein ve Bela Jenbach ile bir anlaşma imzalandı. Almanca librettoya "Yaşasın Aşk" adı verildi.

Besteci ve librettistlerin ortak çalışmalarındaki kesintilere rağmen, kesintiler kelimenin tam anlamıyla etraflarında meydana gelen tarihi olaylardan kaynaklandı (Temmuz 1914'te Avusturya-Macaristan tahtının varisi Franz Ferdinand, Sırp şehrinde öldürüldü) Bunun sonucunda başlayan Avusturya-Sırp savaşı neredeyse anında dünyaya yayıldı), Kasım 1915'te operet tamamlandı ve 17 Kasım'da Viyana'daki Johann Strauss Tiyatrosu'nda prömiyeri yapıldı. “Csardas Kraliçesi” olarak adlandırılan operetin müziğinde, acıklı başlangıcı ve fırtınalı, ateşli sonuyla bu en popüler Macar dansının ritmik tonlamaları yaygın olarak kullanılıyor. Müzikal sayılar, kural olarak, topluluktur - düetler, terzetto, dörtlü, marş topluluğu vb. Koro, özellikle geniş çapta yazılan eylem finallerinde büyük bir rol oynar.

İlk eylem

Budapeşte'nin ünlü müzik salonu "Orpheum"da kalabalık bir salon. Uzun bir turneye çıkmadan önce halkın favorisi Silva Varescu burada son kez sahne alıyor. İmza numarası "Hey-ya, oh Hey-ya", yavaş, geniş bir ilahiyle hızlı, ateşli, hareketli bir şarkıya dönüşen tipik bir çardaştır.

Ara sırasında, Boney ve Ferry ile birlikte bir grup müdavim sahne arkasında belirir. Neşeli, kaygısız bir yürüyüş olan "Hepimiz tiyatro seyircisiyiz" topluluğu, "Kabare Çanları" dizelerine varıyor. Boni, Edwin'in içeri girdiğini görür. Silva'dan ayrılmak isteyen babasından Edwin'e bir telgrafı vardır. Ancak Edwin sadece Silva'yı düşünüyor. Ona gitmesi için değil, kalması için yalvarır. Silva kararlı: Ayrılmaları gerekiyor çünkü evlilikleri imkansız. Aşıkların "Çoğu zaman kendini kaptırabilirsin" düeti zariftir, kurnazlıktan uzak değildir ve geniş bir vals nakaratıyla "Dünyada pek çok kadın vardır."

Boni'nin etrafı bale topluluğunun neşeli kızlarıyla çevrilidir. Kendisini koreografın asistanı olarak sunuyor. "Bir, iki, üç" beyitleri neşeli ve anlamsızdır; burada Edwin ve Silva'nın düetine komik bir paralellik olarak "Kadınlar olmadan dünyada yaşayamazsınız, hayır!"

Ferry ve Boni, Silva'yı teselli etmek ister; Silva onların konuşmalarına "Ah, mutluluğu arama" şarkısıyla karşılık verir. Harika bir yavaş melodiye sahip yine bir csardas. İkinci kısmı frishka, dış görünüşündeki cesarete rağmen aynı zamanda acıyla doludur. Her kıta "İçimizde şeytanın bir parçacığı var" nakaratıyla bitiyor.

Başka bir ziyaretçi belirir; Edwina'nın muhafız kuzeni Rons. Edwin için geldi: Alayına katılması gerekiyor. Edwin yine reddediyor. Ron şunu hatırlatıyor: Edwin, Kontes Stassi ile nişanlı, nişan çok yakında. Boni'ye bir davetiye verir. Boney, Silva'nın eşyalarını toplamasına yardım etmek için ayrılır.

Edwin son adımı atmaya karar verir ve Silva ile hemen orada evleneceğini duyurur. İsim noter. Edwin'in evliliğini sekiz hafta içinde tamamlama taahhüdünü yazıyor. Daha önce duyulan hemen hemen tüm melodilerin yer aldığı oyunun devasa müzikal finali böyle başlıyor: "Güzeller", "Dünyada pek çok kadın var", Silva'nın ikinci czardaları vb. Ferry, imza atmaya hazır olan Edwin'i durdurur. sözleşme. Lirik bir arioso'da insanları duygularını kontrol etmeye çağırıyor ve sevgilileri kutsuyor. Sözleşmeyi imzalarlar, orkestra düğün marşını çalar (ünlü Mendelssohn marşının temasının neşeli varyasyonları).

Yarım saattir ortalıkta olmayan Ron yeniden ortaya çıkıyor. Silva, Edwin'i gidip askerlik görevini yerine getirmeye ikna eder. Nazik bir vedanın ardından ayrılır. Boni koşarak içeri giriyor: her şey paketlendi, gidebiliriz. Boni, Silva'nın nişan davetiyle ilgili hikayesine dikkat çekiyor: Edwin'in yeni bir sözleşme imzalamaya hakkı yoktu! Silva çaresizlik içinde ayrılır. Herkes onu uğurlamaya gidiyor. Sadece Ferry düşünceli bir şekilde davetiyeyi yeniden okur ve "Kabare Çanları" mırıldanır.

İkinci perde

Balo Prens Volapuk'un Viyana'daki malikanesinde. Ronse'un Stassi ile hiçbir zaman ciddi olmadığı nişanını ifşa ettiğinden habersiz olan Edwin, Silva'nın sessizliğine şaşırır ve endişelenir. Sayısız telgrafına cevap yok. Edwin, Stassi ile dans ediyor. Her şeyi biliyor ama kuzeniyle evlenmeye karşı değil. “Tra-la-la” düetleri kaygısız ve hafif. Edwin her şeyi unutmak istiyor. Ancak Edwin'in Budapeşte'den ayrılmasının üzerinden tam sekiz hafta geçti - sözleşmenin süresi doluyor.

Boni ve Silva baloya geldiler. Kont ve Kontes Kanislav oldukları belirtiliyor. Boni, Silva'yı Prens Volapyuk'a eşi olarak tanıştırır. Edwin'in kafası karışık ve hiçbir şey anlamıyor. Yaşlı prens büyülendiği Silva ile dans ederken Edwin de Bonya'dan olup biteni öğrenmeye çalışır. Silva geri gelir ve Boney kaçar. Silva ve Edwin'in dramatik anlatımı, rüya gibi ve hüzünlü bir vals düetine dönüşüyor: "Hatırlıyor musun?" Farklı yönlere gittiler ve Stassi ile dans eden Boney ona giderek daha fazla aşık oldu. "Ah, dostum" - Boni'nin canlı şarkısı neşeli bir düete dönüşüyor.

Edwin yine Silva'nın yanındadır. Onu izledi - mutsuz olduğunu gördü. Yani Silva onu seviyor. Boni onların mahremiyetini ihlal ediyor ve... sevenleri kutsuyor. Silva'nın Bonya'nın yasal karısı olduğuna ve bu nedenle Kontes Kanislava unvanını taşıdığına inanan Edwin, onu ailesinin yanına götürmek istiyor: boşanmış kontesle evlenmesine izin verilecek! Edwin kaçar ve Silva yine umutsuzluğa kapılır: Bu, Edwin'in oyuncu Silva Varescu ile evlenemeyeceği anlamına gelir!

Son perde başlıyor. Prens Volapyuk, Edwin'in Stassi ile nişanlandığını kamuya duyurmaya çalışır, ancak Edwin babasının sözünü keser ve başka bir yükümlülüğü, başka bir aşkı olduğunu söyler - işte burada, Kontes Kanislava. Ancak Silva kendisine ait olmayan unvanı reddediyor. O bir kontes değil, bir prenses - Prenses Volapyuk. İşte sözleşmesi! Edwin yükümlülüğünü yerine getirmeye hazırdır ancak Silva sözleşmeyi paramparça eder. Edwin'in ricasına rağmen o ve Boni prensin sarayını terk eder.

Üçüncü perde

Silva ve Boni'nin kaldığı otel. Balodan döndüklerinde burada Ferry ile karşılaşırlar. Onu sahneye dönmeye ikna eder: Sanat kalpteki yaraları iyileştirir. Terzettoları "Hey, bir çingene al, bir keman" karakteristik Macar çingene tonlamalarıyla neşeyle ses çıkarıyor. Edwin buraya geldi: Silva'sız yaşayamaz! Ve sonra babası ortaya çıkıyor. Edwin ondan Bonya'nın odasına kaçar ve Prens Volapyuk gerçeği öğrenmek ister. Stassi'yi utandırdığı için Boney'i suçluyor, ancak Boney hemen onunla evlenmek istiyor. Onaylamak için telefonla arar ve Stassi de kabul eder. Boni kaçar ve lobide beliren Ferry, prensin Silva'ya olan yükümlülüğünü yerine getirmesini talep eder. Ailesinde şarkıcı olmadığını söyleyen prens öfkeyle eşi Prenses Volapyuk'un da bir zamanlar Orpheum'da şarkı söylediğini duyurur. O ünlü Chansonette Nightingale'di. Teyzesiyle birlikte otele gelen Stassi, Boni ile neşeyle düet yapıyor. Edwin ve Silva barışır. Operet, genç aşıklardan oluşan neşeli bir dörtlüyle sona eriyor: "Kader sana ve bana aşk verdi."

L. Mikheeva, A. Orelovich