مصمم الأزياء الذي خسر أمام كوكو شانيل: لماذا توفي مصمم الأزياء الفرنسي الكبير بول بوارت في غياهب النسيان. "ليس هناك ما هو أكثر أهمية من المظهر،" - ملك الموضة بول بوارت

غالبًا ما تتم مقارنة تأثير بول بوارت على صناعة الأزياء العالمية بتأثير بيكاسو على تطور الرسم. حرر بوارت النساء من الكورسيهات، وأعاد الاهتمام بالصور الظلية العتيقة ذات القطع الفضفاضة، وأصبح أول مصمم أزياء فرنسي يطلق مجموعة من العطور المميزة. على الرغم من كل مسيرته المهنية، كان بوارت فقيرًا في نهاية حياته وتوفي في غياهب النسيان، وتم بيع الملابس الفاخرة التي ابتكرها بالوزن، مثل الخرق العادية.

بول بوارت في ورشته.

ولد بول بوارت في عائلة عادية، وكان والده تاجر المنسوجات. عندما كان مراهقًا، حصل بول على وظيفة في استوديو خياطة المظلات، حيث طور هواية - صنع ملابس لدمى أخته من قطع الحرير المتبقية. في الوقت نفسه، تجرأ المصمم الطموح على عرض رسوماته الأولى للمصمم البارز لويس شيروي، الذي ترأس بعد ذلك أحد بيوت الأزياء الشهيرة في باريس. كان لويس سعيدًا بما رآه، واشترى عشرات الرسومات، وقبل أن يتمكن بول بوارت من النظر إلى الوراء، كان قد بدأ بالفعل في التعاون مع كبار مصممي الأزياء في فرنسا.


موديلات مستوحاة من الجماليات الشرقية.

أحدث بول بوارت ثورة في الموضة الفرنسية.

في المنزل موضة عالية Charles Worth (House of Worth)، والتي كانت تعتبر بحق واحدة من أكبر الشركات في أوروبا، كان Poiret يطور عملية و نماذج مريحةفساتين. أطلق مؤسس العلامة التجارية، وورث، على هذه الملابس اسم "البطاطس المقلية"، و"الطبق الجانبي"، الذي ميز بشكل إيجابي النماذج الرائعة والمتطورة لفساتين الكرة التي ابتكرها. لم يدم هذا طويلا، حيث سرعان ما أصبح من الواضح أن بوارت كان يتمتع بموهبة رائعة، ويمكنه التنافس مع أساتذة معترف بهم، وكان يبحث عن أسلوبه الخاص وادعى أنه مستقل تمامًا.


نماذج من بول بوارت.

أحذية من المصمم Paul Poiret.

بعد ترك وظيفته في Worth Fashion House، تولى Poiret الإبداع الفردي. وبعد فترة قدم للأميرة الروسية بارياتينسكايا معطفًا مقطوعًا مثل الكيمونو. وفقًا لإحدى الروايات ، شعرت الأميرة بالرعب وقالت إن هذا المعطف يذكرها بحقيبة تُلقى فيها رؤوس العبيد المقطوعة. يُزعم أن الطبيعة القابلة للتأثر أوضحت أنه عندما يركض عامة الناس المزعجين لفترة طويلة بعد مزلقة الأمير، فإنهم يتخلصون منهم بطريقة قاسية - يُقتلون بقطع رؤوسهم.

نماذج من بول بوارت.

على الأرجح، ألقى بارياتينسكايا نكتة ساخرة لإيذاء مشاعر بوارت، لكنه لم ينزعج وواصل بحثه الإبداعي. أول ما تبادر إلى ذهنه هو تحرير المرأة من أغلال الكورسيهات التي قبعت فيها منذ عصر النهضة. اتخذ بوارت النماذج اليونانية واليابانية والشرق أوسطية كأساس لصورته الظلية الجديدة، محولاً التركيز من الخطوط الصارمة إلى فن الأقمشة.


معرض لأعمال بول بوارت.

أصبحت النماذج التي ابتكرها بوارت ثورة حقيقية في عالم الموضة. صورة ظلية S، مع التركيز على جميع المزايا شخصية أنثوية، بدأت تكسب التعاطف بثقة. في نفس الوقت الذي عمل فيه بوارت، عمل مصممو أزياء آخرون على إنشاء مثل هذه الفساتين، لكن اسمه هو الذي لا يزال مرتبطًا بهذا النوع من الفساتين. تضمنت اختراعات بوارت الأخرى معاطف شرنقة، وفساتين عاكسة للضوء، وتنانير متدفقة، وسراويل حريم، وعباءات مهدبة، وقبعات عمامة. استلهم المصمم من ثقافة الشرق. تم تطوير كل هذه النماذج بنجاح على يد إيف سان لوران في الستينيات والسبعينيات.


سلسلة عطور من بول بوارت.

كان بول بوارت أول مصمم أزياء يقدم مفهوم "العلامة التجارية كأسلوب حياة". أطلق خطه الخاص مستحضرات التجميلوالعطور، كما عرضت خدمات المصممين الذين قاموا بتزيين أي غرفة على طراز "دار أزياء بوارت". من المؤكد أن ظهور منتجات جديدة من Paul Poiret في السوق كان مصحوبًا بعروض تقديمية رائعة تحدثت عنها البوهيمية الباريسية لعدة أشهر بعد ذلك. على سبيل المثال، من أجل تعريف الفرنسيين بعطر "الليلة الفارسية"، نظم بوارت حدثًا يسمى "ألف ليلة وليلة". قام بجمع الضيوف في حديقة مزينة بالفوانيس والخيام، وتم إحضار الطيور الغريبة هناك خصيصا. استقبل بوارت نفسه الجميع وهم يرتدون زي السلطان وسلم كل ضيف زجاجة عطر.


تقديم عطر *الليلة الفارسية*.

زجاجة عطر *الليلة الفارسية*.

كما ميز بوارت نفسه بكونه أول من استخدم التصوير الفوتوغرافي لإظهار نماذجه، في السابق، كان مصممو الأزياء يقتصرون على الرسومات التخطيطية فقط. في أبريل 1911، نشرت مجلة Art et Decoration أول جلسة تصوير للأزياء بواسطة إدوارد ستيتشين. ارتدت العارضات ملابس Poiret.


جلسة تصوير أزياء لعارضي الأزياء بول بوارت.

أولاً الحرب العالميةأصبح كارثيًا على مسيرة بوارت المهنية. في البداية، اضطر إلى تولي منصب خياط في الجيش الفرنسي، وبدلاً من الملابس الرائعة، قام بتصميم الزي العسكري. عندما عاد بوارت من الحرب، علم أن شركته قد أفلست. بدأت الأزياء الفرنسية في التركيز على البساطة والراحة والوظيفة، ولم يكن هناك حديث عن النماذج الفاخرة - كان الناس فقراء، وتغلغلت أفكار التحرر بشكل أعمق في أذهان النساء. استمتعت كوكو شانيل بأشعة المجد عندما ابتكرت مفهوم الفستان الأسود الصغير. حاول بول بوارت البقاء واقفا على قدميه، لكنه خسر بالفعل المعركة من أجل مصلحة الجمهور. بعد أن التقت بمنافس لها ذات مرة، حاولت بوارت السخرية مما إذا كانت ترتدي ملابس الحداد، وتظهر دائمًا بفساتين سوداء. فتلقيت الجواب: "نعم أرتديه وهذا الحداد عليك!"


اسكتشات بواسطة بول بوارت.

بدأ الكثيرون يُتهمون بوارت بأنه جمالي للغاية شركاء العملابتعدت عنه، وأصبحت الفضائح أكثر تكرارا مع زوجته، التي أطلق عليها المصمم دائما اسم ملهمته والتي عاش معها لمدة 23 عاما، وقرر الزوجان الطلاق. ترك بواريه بلا شيء، واضطر إلى إغلاق دار الأزياء الخاصة به.


بيت أزياء بول بوارت.

في السنوات الاخيرةخلال حياته، عمل بوارت بدوام جزئي كفنان شوارع، حيث كان يقدم رسوماته لزوار المقاهي الفرنسية، وكانت ملابسه تباع مقابل أجر زهيد. أراد أعضاء جمعية الأزياء الراقية في باريس مساعدة بوارت، لكن منافس بول منذ فترة طويلة، تشارلز وورث، عارض ذلك.

من إنتاج بول بوارت.

لم يمت بول بوارت من الجوع فقط لأنه من وقت لآخر كان يطعمه موظف سابق في دار الأزياء الخاصة به، فرانس مارتانو. واحدة أخرى صديقة قريبة Poiret - Elsa Schiaparelli - دعمته أيضًا خلال حياته، وبعد وفاته دفعت تكاليف جنازة مصمم الأزياء الكبير ولكن المنسي، وتأكدت من أن الملابس التي ابتكرها تنتهي في المتاحف والمجموعات الخاصة.

صورة لبول بوارت.

2015-11-16 ماريا نوفيكوفا

توقف عن كونك فأرًا رماديًا، وانضم إلى صفوف الموضة والأنيقة! لا أعرف كيف؟ سوف أساعدك!
الآن، قم بتقديم طلب للحصول على نمط شخصي أو استشارة حول خياطة وتقطيع الملابس. بما في ذلك التشاور حول اختيار القماش والأسلوب والصورة الشخصية.

لي . أنا على تويتر. شاهد على يوتيوب.

سأكون ممتنًا إذا استخدمت الأزرار:

مبتكر الأزياء ومبتكر أسلوب جديد وأفكار وأشكال جديدة تمامًا. بدونه، كان من الممكن أن يتحول تاريخ الموضة في القرن العشرين بشكل مختلف تمامًا. ولد بول بوارت في عائلة تاجر ملابس باريسية في عام 1879. أراد والده ووالدته أن يجعلاه صانع مظلات وقاموا بتدريبه لدى صانع مظلات. ولكن منذ الطفولة، كان بوارت مهتمًا بالأزياء والملابس ورسم اسكتشات لأزياء دمى أخته. ثم بدأت بخياطة الفساتين لهم من بقايا الأقمشة المخصصة للمظلات. لقد كان واثقًا جدًا من نفسه لدرجة أنه ذهب مع رسوماته إلى دار أزياء Raudnitz لرؤية مادلين تشيروي وأقنعها بشراء رسوماته. هكذا بدأ عمله كـ "مستقل".

بالفعل في عام 1896، ذهب بوارت للعمل في دار أزياء دوسيه. بعد أن اجتاز مدرسة جاك دوسيه، كان مشبعًا بروح الأزياء الراقية. بناءً على نصيحة معلمه، بدأ بوارت نفسه في تبني أخلاق وأسلوب ملابس ممثلي المجتمع الراقي وسرعان ما يمكن رؤيته بالبدلات الإنجليزية في حفلات الموضة. فساتين الموسلين الفاخرة والعملاء الأنيقين والأثاث الرائع من القرن الثامن عشر ومجموعة رائعة من اللوحات - كل هذا ترك انطباعًا كبيرًا على بول لدرجة أنه عند عودته من الجيش كان يعلم أنه سيكون مجرد مصمم أزياء والأفضل. حصل Poiret على وظيفة في أرقى وأقدم دور الأزياء - The Worth Fashion House. لم يعد Old Worth على قيد الحياة، وعمل بول مع أبنائه تشارلز فيليب وجاستون لوسيان. بعد أن حقق بعض النجاح مع وورث، قرر بوارت أن يفتح مشروعه الخاص.

وبأموال اقترضها من والدته، افتتح شركته الخاصة في سبتمبر 1903 في 4 شارع أوبيرت، باريس، بالقرب من دار الأوبرا الكبرى. وكان نجاحه مذهلا. يُسجل بوارت في تاريخ الموضة باعتباره مصلحًا عظيمًا. قام بتغيير الصورة الظلية للفساتين النسائية وأدخل ألوانًا وأقمشة جديدة إلى الموضة. لقد ابتكر بوارت أكثر من مجرد ملابس جديدة - لقد ابتكرها أسلوب جديدو صورة جديدةحياة. كانت إحدى المراحل المهمة في الموضة والأناقة بالنسبة لبولس هي أنه حرر النساء من أغلال مشد الخصر الضيق. كان هذا في عام 1906. رفع خصره إلى أعلى تحت صدره وبالتالي إطالة ساقيه. هذا أجبر النساء على مراقبة شخصياتهن وفقدان الوزن.

وقبل ذلك بعام، تزوج بوارت من دينيس بولاي، وهي فتاة نحيلة تبلغ من العمر 19 عامًا. أصبحت مصدر إلهامه وإلهامه لإنشاء صور وصور ظلية جديدة. وقالت: "من الرائع أن تجدي رجلاً يكون زوجك، ويلبسك أيضاً كما لو كنتِ قادمة من أرض سحرية". لقد أنشأوا معًا ما يسمى بالترادف الإبداعي. وفي كل ظهور لها كانت هناك إشارة إلى اتجاه جديد وصادم وصل إلى حد الفضيحة. كانت هذه أولى البراعم الإعلانية التي لا تزال حية حتى اليوم.

في عام 1908، نشر بوارت أول كتيب في تاريخ الموضة يحتوي على رسومات لعارضات الأزياء، وبالتالي عزز سمعته باعتباره مصمم الأزياء الباريسية الأكثر تأثيرًا. بفضل حبيبته وابتكاره الخاص، تدفقت عناصر الموضة الجديدة من بوارت من الوفرة. تنورة وتنورة بنطلون وبالطبع فستان عاكس الضوء سيئ السمعة.

نظم المصمم العديد من الحفلات الفخمة والأزياء. عندما ابتكر بوارت فستان عاكس الضوء هذا في عام 1911، وافق الضيوف على ارتدائه فقط لحضور حفلة بأسلوب حكايات ألف ليلة وليلة. كان بوارت في الحفلة في دور السلطان، وكان دينيس هو الشاهيني. وكتبت الصحف: "لقد تسببت odalisques من حريم بوارت في فرحة كبيرة بين سيداتنا لدرجة أن الأزواج الفخريين للسياسيين الآن على استعداد للتخلي عن كل شيء والذهاب إلى السلطان التركي، فقط للحصول على مثل هذه الملابس". لكن الصحافة تحدثت أيضًا عن تأثير رسومات باكست ورسوماته التي تم إنشاؤها لمواسم الباليه الروسية في باريس على أعماله. رغم أن المصمم نفسه نفى هذا التأثير.

في عام 1911 بوارت مرة اخرىتفجر الموضة من خلال تقديم تنورة "ضعيفة" للجمهور، مما أثار ضجة كبيرة. لم تعد التنانير الضيقة جديدة، فقد ظهرت في بداية القرن. لكن ما قدمه بولس فاق كل التوقعات. سقط الفستان في طيات ناعمة من الصدر إلى الركبة، ثم تناقص بشكل حاد إلى الأسفل، بحيث لا تستطيع المرأة سوى فرم قدميها مثل الجيشا. يتوافق هذا مع مثاله المثالي للمحظية الشرقية وكان متسقًا جدًا مع روح الشرق الذي أحبه بواريه كثيرًا. أصبحت التنانير "العرجاء" محط اهتمام الجميع. لقد أصبحوا موضوع إدانة وكاريكاتير، ولكن مع ذلك، ارتدهم مصممو الأزياء بالكامل، مضيفين الفراء والياقات والأكمام الضيقة والقفازات الضيقة الطويلة، مما عزز تأثير الغمد.

على مدى السنوات القليلة المقبلة، عاش بوارت حياة غنية. أطلق عطر "روزين" (le Parfums de Rosine)، الذي سمي على اسم إحدى بناته، وسافر في جميع أنحاء أوروبا مع العروض، وافتتح مدرسة الفنون الزخرفية، وأطلق عليها اسم "مارتن" (أتيليه مارتين) تكريما لابنة أخرى. .

لكن في عشرينيات القرن العشرين، بدأ زمن التغيير والانحطاط المظلم بالنسبة لبواريه، وارتبط ذلك بتحرر المرأة وإيقاع جديد للحياة، لم يأخذه السيد في الاعتبار. ظهر المنافسون الجدد، الذين أصبحوا أيضا رواد الموضة: Lanvin، Patou، Vionnet، Kahlo Sisters. لكن عدوه الأكبر كان شانيل. لقد كرهته بسبب نجاحاته السابقة ولقب إمبراطور الموضة الباريسية. ولم تستطع بواريه أن تتحمل فساتينها السوداء الصغيرة. لا تبتكر شانيل صورًا مختلفة في الموضة فحسب، بل تطلق أيضًا عطرًا جديدًا يكتسب شعبية واسعة. هذه هي شانيل رقم 5 الشهيرة. ذات مرة، بعد أن التقيا في دار الأوبرا الكبرى، سأل بوارت شانيل: "يا آنسة شانيل، أنت دائمًا ترتدي الفساتين السوداء. ما هذا الحداد؟» أجابت شانيل ذات الحيلة واللسان الحاد: "نعم، وفقًا لك!"

لكن التدهور المالي الحقيقي لبوارت بدأ في عام 1924، وفي عام 1927 اضطر إلى إغلاق دار الأزياء الخاصة به تمامًا، وسرعان ما سادت بساطة شانيل في الموضة العالمية. لقد انتهى عصر المسرحية، وأظهر سقوط العداد العظيم أن الحظ يمكن أن يبتعد حتى عن أعظم سيد.

في عام 1929، طلقت دينيس بوارت زوجها المفلس. ومع ذلك، احتفظت بمجموعة من نماذجه ورسوماته الداخلية وكذلك الفنون الزخرفية. يغادر بوارت نفسه، بعد أن دُمر تمامًا، إلى مدينة كان، حيث يبدأ الرسم، معتقدًا أنه بهذه الطريقة يمكنه تحسين وضعه وتوصيل زجاجات من النبيذ العتيق إلى مطاعم النخبة على دراجة هوائية. بعد أن استجمع شجاعته، كتب كتب "Dressing the Epoch" وغيرها، وهذا يحسن قليلاً من الوضع الحالي لمصمم الأزياء. في بداية الحرب العالمية الثانية، عاد بول بوارت إلى باريس وانضم إلى مكتب العمل، حيث توفي في 28 أبريل 1944 في غياهب النسيان التام.

ولكن، كما يحدث في كثير من الأحيان، يتم تذكر العباقرة بعد الموت. منذ أواخر الخمسينيات، كان هناك تجدد في الاهتمام بعمله. وفي الستينيات - عصر الهيبيين - نشأت موضة ارتداء العناصر العتيقة من بوارت. في مايو 2005، تم إجراء مزاد ضخم لبيع سلع بوارت، حيث تم بيع أكثر من 500 قطعة مقابل مبلغ ضخم من المال في غضون يومين. يستمر طريق بوارت.

بول بوارت

بول بوارت، الذي حرر النساء من الكورسيهات

كان يطلق عليه إمبراطور الموضة الفرنسية. كان لاسم بول بوارت سحر كبير لدرجة أن آلاف النساء على وجه الأرض، من سانت بطرسبرغ إلى ريو دي جانيرو، في بداية القرن العشرين لم يفكرن إلا في كيفية الحصول على فستان رائع من سيد الموضة العظيم. تم الجمع بين الإعجاب به والتقليد. حاولت العديد من بيوت الأزياء المعاصرة المذهلة - Paquin، Drekol، Callot Sisters، Cayue - أن تكون مثله إلى حد ما على الأقل. وصل الأمر إلى حد أن والدة الكاتب الفرنسي رومان غاري، التي كانت في أمس الحاجة إليها، قررت في عام 1918 فتح "فرع" مزيف لبول بوارت في فيلنا - وكان ذلك ناجحًا! سحر سحريلم تتلاشى إبداعات بول بوارت حتى بعد مرور مائة عام على افتتاحه دار الأزياء في باريس.

ولد بول بوارت عام 1879؛ كان والديه يتاجران في المنسوجات - وليس من المستغرب أن تصبح أخوات بول بوارت أيضًا من مبدعي الأزياء المشهورين. نجحت نيكول غرولت، ني بوارت، في تطوير منزلها في عشرينيات وعشرينيات القرن الماضي، وتنافس شقيقها في بعض النواحي، على الرغم من أنها لم تحقق شهرته أو رشاقته أبدًا. وكانت أخت أخرى، مادلين، صانعة قبعات مشهورة ومبتكرة - وعملها يستحق المزيد من الاهتمام.

ترتبط خطوات بول بوارت الأولى بدار أزياء راودنيتز؛ ثم، منذ عام 1899، عمل لدى جاك دوسيه، وهو موهوب معروف في أسلوب العصر الجميل. وأعقب ذلك عامين من العمل في House of Worth لأبناء مبتكر الأزياء الراقية.

تم تكليف بول بوارت بإنشاء ليس فقط مجموعات من فساتين النهار، ولكن أيضًا معاطف الشوارع - وقد حقق نجاحاته الأولى. عندما افتتح بول بوارت في عام 1903 أول دار أزياء له في شارع أوبيرت بالقرب من أوبرا باريس الكبرى، ابتسم له القدر. تم تزيين نوافذ متجره الصغير في الأصل وبذوق أنيق لدرجة أن العديد من عملاء Worth وDoucet بدأوا في ارتداء ملابسهم في متجر Poiret. في عام 1905، تزوج بول بوارت من الجميلة الأنيقة دينيس بوليه، التي أصبحت أمًا لأطفاله الثلاثة وأول عارضة أزياء في منزله. على العام القادمويعلن بوارت عن "ثورة في الموضة" ويصنع أول فستان بدون مشد أطلق عليه اسم "لولا مونتيز". بعد ذلك بعامين، بدأ نشر ألبومات مع عارضاته بول إيريبا، وهو فنان موهوب أصبح فيما بعد محبًا لكوكو شانيل. بالمناسبة، كانت العلاقة بين شانيل وبواريه سيئة للغاية دائمًا. ذات مرة، بعد سنوات قليلة، عندما كانت فساتين شانيل السوداء ملحوظة بالفعل في الموضة، سألها بول بوارت، الذي التقى بها في حفل استقبال: "لماذا ترتدين اللون الأسود دائمًا، يا مدموزيل شانيل، هل هذا حداد؟" أجابت شانيل بوقاحتها المميزة: "نعم، الحداد عليك!" لا يسع المرء إلا أن يرى فألاً في هذا.

الوان براقةأصبحت الفكرة المهيمنة في عمل بول بوارت، وما استطاع دمجه في باقة واحدة كان ولا يزال مذهلاً بشجاعة قراراته. خطوة أخرى نحو الاستشراق في نماذجه كانت السراويل التنورة التي ابتكرها في عام 1911، والتي تحولت إلى ضجة كبيرة. لقد أصبحوا مشهورين للغاية بعد الحفلة الراقصة "1002 ليلة" التي نظمها بوارت في حديقة قصره الباريسي الفاخر.

في عام 1913، ذهب فنان شاب من سانت بطرسبرغ، رسام الأزياء رومان تيرتوف، الذي أخذ الاسم المستعار إرتي وأصبح مشهورًا فيما بعد بهذا الاسم، للعمل لدى بول بوارت. كان ابتكار Erte الشهير لـ Poiret هو تنورة "عاكس الضوء".

دمرت الحرب العالمية الأولى الخطط الإبداعية لمصمم الأزياء العظيم. لم تتناسب مراحيضه الغريبة والباهظة مع الحقائق الجديدة، وإلى جانب ذلك، تم تجنيده هو نفسه في الجيش. أصبحت الموارد المالية لعائلة بوارت في حالة سيئة، وكان إحياءها في العشرينيات من القرن الماضي صعبًا للغاية. لم تعد نماذج بوارت تبدو مريحة وعملية مثل نماذج منافسيه. وكان لا يزال يُنظر إليه بإعجاب، ولكن لم يتم شراؤه بنفس القدر كما كان من قبل.

ساءت الأمور للغاية لدرجة أنه في عام 1925 باع أسهم House of Poiret لعامة الناس وكاد أن يفلس من خلال إنشاء أجنحة الحب والعربدة والمتعة الباهظة بمناسبة معرض آرت ديكو في باريس. بالإضافة إلى دار الأزياء، كان لدى بوارت أيضًا دور ناجحة لمصممة العطور "روزينا" والأقمشة المطبوعة والإكسسوارات المنزلية "مارتينا" - والتي سُميت على اسم بناته الكبرى. لكنهم لم يحفظوا الأمر أيضًا. منذ عام 1927، توقف بوارت عمليا عن عرض الأزياء الراقية. ويتبع ذلك طلاق مؤلم من زوجته الحبيبة والانتقال إلى كوت دازور، حيث يحاول بوارت إنشاء شركة صغيرة، والتي لم تنجح بعد أزمة عام 1929.

في ثلاثينيات القرن العشرين، كتب بوارت كتبًا ومذكرات وباع النبيذ الفاخر. توفي في باريس عام 1944، ونسيه الجميع. خلال الحرب، بحثا عن الدخل، ذهب حتى إلى مكتب العمل، حيث أشار إلى مكان وظيفته الأخيرة: "بول بوارت". لكن الكاتب الشاب قال إنه لا يعرف شيئًا عن مثل هذا المنزل. هل هكذا يمر المجد الأرضي؟ لا، لا تذهب بعيدا. إذا كنت موهوبًا حقًا!

الساعة الروسية لبول بوارت

عندما تم بيع نماذج من Paul Poiret في مزاد Drouot في باريس عام 2005، كانت عيون العديد من عشاق الموضة في جميع أنحاء العالم مثبتة عليهم.

على مدار يومين، تم بيع أكثر من 500 قطعة من خزانة الملابس الشخصية لزوجة بول بوارت، دينيس، وبناتهما، روزينا ومارتينا وبيرينا. اليوم، العثور على أشياء تحمل ختم سيد الموضة العظيم هذا، الذي افتتح منزله منذ أكثر من مائة عام، أمر مزعج ومكلف في نفس الوقت. ولكن، لنقول الحقيقة، فإن الأسعار في المزاد في باريس لم تكن منخفضة - كان هواة الجمع والمتاحف من جميع أنحاء العالم ينتظرون ويطاردون بوارت. تم شراء الكثير بشكل خاص من قبل متحف باريس للأزياء في قصر جالييرا ومتحف فنون الموضة في شارع ريفولي.

الآن فساتين تحمل ختم توقيع هذا المعلم الذي أحدث ثورة في الأفكار حوله في بداية القرن الماضي جمال الأنثىومن أزال المشد من جداتنا أو جداتنا يتكلف من سبعة إلى ستين ألف يورو ويصل أحيانًا إلى مائة ألف يورو.

نتحدث اليوم كثيرًا وفي كثير من الأحيان عن تأثير باليه دياجليف على أعمال بول بواريه، وعن التلوين والاستشراق عند باكست، والذي يمكن تتبعه في عمله بعد العرض الأول لفيلم فوكين شهرزاد في عام 1910. ومع ذلك، فإن تأثير روسيا على عمل السيد لم يقتصر على الإطلاق على مرحلة الباليه. انجذب بول بوارت ومجموعة من عارضات الأزياء في عام 1911، منجذبين إلى روعة البلاط الروسي والفرص الواسعة التي قدمتها روسيا آنذاك، كما هو الحال الآن، لمصممي الأزياء الأجانب، إلى موسكو وسانت بطرسبرغ. لقد أحب موسكو! كان السبب في ذلك هو صداقته مع مصممة الأزياء المتميزة في موسكو ناديجدا بيتروفنا لامانوفا، التي كان بوارت يعرفها سابقًا من باريس. انطلاقًا من مذكراته، أطعمت لامانوفا مصمم الأزياء جيدًا وأظهرت له الكرملين ومتحف شتشوكين للرسم الحديث وسوق السلع المستعملة في سوخاريفكا. كان بوارت مسرورًا بالأزياء الشعبية الروسية - صندرسات الشمس والضفائر والكوكوشنيك والكيشيك والشالات والأوشحة وجلب عددًا لا بأس به منها إلى باريس. ألهمت الزهور والزخارف لهذه المنتجات الروسية الزاهية مصمم الأزياء بشكل كبير، وفي باريس عام 1911 أنشأ أول مجموعة من الفساتين في العالم على الطراز الروسي، تسمى "كازان". تم بيع هذه المجموعة من المطرزات وأغطية الرأس والأحذية والصنادل الروسية في باريس، وقد تمكنت شخصيًا من الشراء وأصبحت المالك الفخور لسبع قطع.

كم كان من المحزن أن ندرك أنه لم يقرر أي متحف محلي أن يشتري لمجموعته عنصرًا واحدًا يجب أن يكون مصدر فخر للأزياء الوطنية. بعد كل شيء، جاءت أزياء الملابس الروسية إلينا من بول بوارت، وكانت أصداءها أعمال لامانوفا والمهاجرين الروس في باريس في عشرينيات القرن العشرين! لم يكن هناك رعاة في بلدنا لشراء هذه النماذج الفريدة التي لا تضاهى! وتضمن المزاد الذي جمع نحو مليون ونصف مليون يورو، عناصر من مجموعة عائلة السيد، والتي قررت حفيدته التخلي عنها.

في عام 2007، تم إجراء مزاد آخر، حيث تم عرض عدد أقل بثلاث مرات هذه المرة. لأول مرة، كان ممثلو المتاحف الروسية في البيع، ولكن، للأسف، لم تكن قدراتهم المالية على قدم المساواة. لكن المتاحف من الولايات المتحدة الأمريكية واليابان وأمريكا اللاتينية وفرنسا أضافت إلى مجموعاتها. الآن العالم كله معجب بهم.

ماردي غرا بول سيزان عالم هذا الفنان واسع جدًا وغني وقاسٍ، مع قمم فنية تبدو بعيدة المنال. ربما يكون هذا جزئيًا هو السبب وراء تسمية لوحات بول سيزان، بعد فشله في اختراق هذا العالم، بأنها "أدنى"، وهو نفسه

من اين نحن؟ من نحن؟ إلى أين نحن ذاهبون؟ بول غوغان في صيف نهاية الثمانينات من القرن الماضي، تجمع العديد من الفنانين الفرنسيين في بونت آفين. لقد اجتمعوا معًا وانقسموا على الفور تقريبًا إلى مجموعتين معاديتين. ضمت إحدى المجموعات فنانين سلكوا طريق السعي وكانوا متحدين