Бурјатско пеење на грлото - тајните на античката технологија. Пеење на грло: упатство

пеење на грло -уникатен вид уметност на извлекување звук, во која изведувачот извлекува две ноти истовремено: главниот тон и призвукот. Така се добива дводелно соло. Таквото пеење е типично за малите народи на Сибир, Монголија, Тибет и некои други народи во светот.

Интересот за пеење на грлото постојано расте поради неговата необичност, бидејќи изгледа едноставно неверојатно дека некоја личност ги испушта овие звуци. Слушајќи ги, чувствувате дека сте дошле во контакт со архаична култура исполнета со мистицизам. Навистина, за многумина тоа е поврзано со пеење на шамани. Сепак, гутурното пеење не се користи само од шаманите во нивните ритуали, туку и начин на пренесување народни приказни.

До основни стиловипеењето на грлото вклучува:

  1. каргираа (киркира);
  2. хомеи (кјумеи);
  3. sygyt (syhyt);
  4. borbannadyr (Бербендер);
  5. ezengileer.

Покрај главните стилови, постојат и варијанти: думчуктар (новизација), хоректеер (пее со градите), хову каргираази (степски каргираа), чиландик, деспен борбан, опеј хомеи, буга хомеи, канзип, хову каргирагаражи, кож, dag kargyraazy, итн.

Се верува дека стилот каргираанастанало како имитација на гласот на камилата: кога камилата умира, камилата галопира, испуштајќи звуци слични на каргираа. Го користат народите на Тува. Го вади пејачката со полуотворена уста.

Интересна легенда за потеклото на стилот хомеи.Младината сираче живееше три години сама, во подножјето на карпата што одекнуваше во околната долина со многугласно ехо. Како резултат на движењето на воздушните млазници под висок притисок, се формираше ефект на резонанца помеѓу карпите. Еден ден младиот човек седеше и испушташе звуци, имитирајќи ги звуците на потпевнување што доаѓаа од карпата. Ветерот им го донесе овој звук на луѓето и тие го нарекоа ова пеење „хомеи“. Ова е многу мелодичен и мелодичен стил. Наспроти позадината на мелодијата во средниот регистер, звучи призвук на главниот глас - мелодија во горниот регистар, која или одекнува на нискиот тон или води своја музичка тема. Се изведува или со текст или без него.

Кога пее со стил sygyytна позадината на тивка мелодија во долниот регистер, се огласува остар, продорен свиреж (овертон). Пеењето на Сигит секогаш се изведува без зборови. Главниот звук е YO, YY или YA или YA. Се извлекува со специјална компресирана положба на гласните жици со полуотворена положба на устата.

AT борбаннадирреферентниот звук е остинато, помек и потивок отколку во стилот на каргираа, сличен по тембр на нискиот регистер на бас-кларинетот. Се извлекува со истата положба на гласните жици како во каргираа стилот, но со различна положба на усните, речиси блиску затворени. Слично е на хомеи и во некои области се нарекува така.

Стил ezengileer- според техниката на производство на звук и темброт на звучење е идентичен со стилот на сигит; тој е специфичен само во мелодиска смисла. Во традиционалната изведба на парчиња од стилот езенгилеер на коњ, динамичното пулсирање се јавува природно - со туркање на јавачот нагоре во стреата; ако парчиња од овој стил не се изведуваат додека се вози, изведувачот предизвикува динамично пулсирање, имитирајќи го ритамот на галоп, со вештачки бран на раката.

Пеењето со грло не е само стил во музиката, туку и Алатка за медитација,преку кои човекот се врзува за јазикот на природата. тоа оригинално музичко и поетско размислување,водени од безграничната љубов кон природата.

Што се однесува до ритуалите на шаманите, тие испуштале хармонизирани звучни вибрации, што е можно поблиску до првобитната, „здрава“ фреквенција на заболениот орган. Така се одвиваше процесот на заздравување. Состојбата на транс му помага на шаманот да разбере каков звук му треба на пациентот. Нагласите во гласот го подобруваат ефектот, а исто така придонесуваат за промена на состојбата на човековата свест.

Некои слушатели по концертот почнуваат да го чувствуваат протокот на енергија во себе,искусете невообичаени состојби на свест, до излезот од телото. Огласното пеење предизвикува многу позитивни емоции, кај човекот се раѓа желба за духовно развивање.

Пеењето на грлото го прави грлото порелаксирано. Како резултат на тоа, гласот станува подлабок и помоќен во секојдневниот живот. Исто така, благодарение на пеењето на грлото, можете да се ослободите од разни болести на грлото, како што се тонзилитис, болки во грлото. Тоа помага да се ослободи од замор, да се ослободи од депресија.

Пеењето на грлото, како и самото негово слушање, позитивно влијае на состојбата на умот и здравјето на луѓето.

Здраво драги читатели!

Денес ќе научиме за такво чудо како што е пеењето на грлото на Бурјатите. Уникатен е по тоа што изведувачот пее како со два гласа. Ајде да погледнеме како се појави, карактеристиките на извршувањето и подучувањето.

Пеењето на грлото првично било поврзано со имитација на разни звуци на природата. Народите на Сибир отсекогаш црпеле инспирација од убавината на земјата околу нив.

Небото е ноќно, без дно, ведро, свежо.
Моето уво е дотерано на мелодиите на ѕвездите.
Сигналите на планетите, како повиците на wapiti,
Возбудете ги најсуптилните жици на душата.
Под грлото мелодии на космичките тела
Мојата Земја лета, пердуви од сина тага.

Вака бурјатската поетеса и преведувачка Дарибазарова Цирен-Канда Ринчинова ја опишува летната вечер во поемата „Слики на летото“. Како што можеме да видиме, овде се споменуваат и „грлото на мелодиите“, бидејќи тие се составен дел од животот на Бурјатите.

појавата

Овие мелодии се појавија заедно со доаѓањето на човештвото. Одамна тие се појавија како начин на секојдневна комуникација и се изразуваа во комбинација на извлечени самогласки со кликови со јазикот и грлото, отежнато дишење и свирење.

Бурјатите, како и другите народи од регионот Сајано-Алтај, со такви звуци имитирале прскање на вода во реката, пеење и чврчорење на птици, ржење на диви животни. Звукот покажа за кој природен феномен или животно се мисли.

Како што се развиваше говорот на примитивните луѓе, веќе не беа потребни зарипнати звуци или свирежи. Но, останува традиционалната идеја дека со помош на овие звуци тие комуницираат со мртвите предци и духови. Значи, звуците на отежнато дишење и свиркање сè уште се присутни во ритуалите на бурјатските шамани.

Шаманите ја пренеле вокалната уметност на следните генерации, зачувувајќи ги во своите песни знаењето за бурјатските обичаи и начин на живот. Лами, исто така, користат гутурско пеење, рецитирајќи текстови од учењата со ниски тонови.

Лекување со пеење на грлото

Звуците направени од шаманите придонесуваат за потопување на луѓето во состојба на изменета свест. Кога ќе се открие причината за некоја болест или проблем што го загрижува човекот, шаманот директно влијае на тоа со призвукот на неговиот глас.

Како се случува ова? Сè во природата зрачи со одредена вибрација. Вибрациите на здравите и заболените органи се различни. Ако шаманот ја насочи вибрацијата на „здрава“ фреквенција на болно место, тогаш органот е излечен. Надтоновите во голема мера го подобруваат овој третман.


Дополнително, пациентот е изложен на информативно влијание. Шаманот ја става својата намера да се лекува во звуците на гласот и отчукувањата на тамбурата или звукот на друг музички инструмент.

Техника

Бурдон - кога неговите лигаменти се затвораат или вибрираат;

Овертон - кога вибрираат резонаторите на главата;

А подтонот - извлечен со вибрации на меките ткива на неговиот грклан.

Најлесен начин да научите како да играте во стилот на хомеи. Се карактеризира со мешавина на бурдон (многу низок бас звук, чиј тон, по правило, не се менува) и призвук (свирче што произведува мелодија).

Висината на свирежот се менува со силата на протокот на издишаниот воздух. На ова му помага и движењето на јазикот и зголемувањето или намалувањето на волуменот на усната шуплина. Колку повеќе воздух може да вдиши човекот, толку подолго ќе биде неговото пеење.


Печатот игра важна улога во гутурното пеење. Кога се зема длабок здив, воздухот брановидно минува од стомакот до рамената, се крева дијафрагмата и се создава вишок притисок во градите.

Видови хомеи

Зборот "khoomei" означува грло (тоа се нарекува и guttural) пеење воопшто. Но, лесно е неискусниот читател да се збуни, бидејќи еден од стиловите на пеење се нарекува и на ист начин.

Постојат пет варијанти на такви вокални изведби:

  • хомеи- пеење на градите
  • sygytp- стенкање свиреж;
  • борбаннадир- ритмички стил имитирајќи тркалање на тркалезен предмет;
  • ezengileer- имитација на штракање на коњски појас при јавање;
  • каргираа- имитација на плачење на камила за младенче што умира.

Како да научите пеење на грлото

Нема да биде можно да се разберат основите на таквото пеење со следење на упатствата или читање информации на Интернет. Потребно ви е водство од наставник кој ќе го контролира процесот на производство на звук однадвор. Како последно средство, можете да научите од видеото ако не постои начин да ја прифатите оваа техника во живо.


Во исто време, треба да се стремиме да испратиме звук до некој предмет што се наоѓа на растојание: зграда, дрво, така што гласот е концентриран во една точка.

За да се пее khoomei, долната вилица мора да биде опуштена. Но, под кој агол да се отвори - ќе биде можно да се одреди само со помош на пракса.

Ова е мајсторство на изведбата и квалитетот на звукот на излезот: ако ја спуштите вилицата ниско, грлото ќе се затвори, а ако е помалку од потребно, звукот ќе излезе стегнат.

Кога пеете, исто така треба да ја следите положбата на коренот на јазикот. Од навика, усните или носот може да чешаат, со текот на времето тоа ќе помине.

Забрани и правила

Иако жените во античко време пееле гутурно, има докази за тоа во легендите, во современиот живот ова е речиси исклучиво машка работа.

Женското пеење сега е намуртено. Причината е едноставна: поради прекумерен стрес, жените може да го изгубат млекото. Постои верување дека хормоналната позадина може да се промени.

Се вели дека пејачката Пелагеја им се обратила на сибирските шамани за да научи гутурна изведба. Нејзе и беше кажано да не доаѓа додека не стане мајка.

Други забрани важеле и за мажите. На пример, фолк пејачите кои изведуваат херојски еп не можеле да бидат прекинати и да не ја завршат песната.

Традициите велеа дека магичните сили ќе дадат одличен лов за извонредна изведба. Во спротивно, тие би можеле да бидат строго казнети.

Грло пеење денес

Мајсторството на гутурното пеење во Бурјатија се сметало за изгубено до последната деценија на 20 век. Тој е препознаен како поразвиен во Тува, на територијата Алтај, во Монголија.

Само во 90-тите години на минатиот век, започнаа обидите да се обноват музичките традиции на нивните предци. Надарените претставници на народот Бурјат прават се за оваа уметност да живее и да се развива.

Еден од нив е Виктор Жалсанов. Од раното детство ги проучувал бурјатските ритуали и песни изведени за време на нив, народни приказни, херојски епози.


Многу мајстори ја пренеле својата вештина на пеење на грлото на Виктор, а Бурјатите и Монголите го научиле да свири:

  • морин-хуре,
  • сува ура,
  • Хун Хуре,
  • еврејска харфа,
  • сигурно.

Друг талентиран изведувач на еповите на Бурјат е Александар Архинчеев, кој е водач на групата Шоно и нејзиниот вокал.

Групата дебитираше во 2014 година на фестивалот Сагаалганг. Членовите на тимот се уште се во потрага, се уште не одлучиле како се вика стилот во кој работат.

Нивната главна цел е да ја зачуваат автентичноста на народната музика и да ја изведат во обработка, вклучувајќи елементи на блуз, рок и фанк.

Тие сметаат дека етно-фузијата е соодветна во современиот живот, бидејќи не сите млади се подготвени да слушаат народна музика. Главната работа, според младите музичари, е да се знае мерката и да не се искривува неговиот изворен звук.


Тимот учествуваше на меѓународниот музички фестивал „Гласот на номадите“.

Републичкиот центар за народна уметност на Бурјатија посветува големо внимание на развојот на уникатна култура на гутурално пеење. Еднаш на неколку години со него се отвора училиште во кое се поканети познати мајстори на овој тип вокал од водечките земји во оваа работа.

Обуката се изведува со помош на специјален систем на вежби за дишење. Месечно се обучуваат до дваесет кандидати.

На крајот на курсот има дебрифинг концерт. На овој празник, локалните жители можат да ги допрат светите традиции на својот народ и да слушаат етничка музика.

Најдобрите дипломци се поканети да ги продолжат своите студии во Тува или Монголија.

Заклучок

Пеењето на грлото може да се научи на која било возраст.

Се верува дека секој што зборува човечки јазик може да го научи овој уникатен феномен на азиската култура.

Пријатели, ви благодариме за вниманието!

Во ова кратко видео можете да слушате пеење на грлото:

Вака не може да се совлада техниката на пеење со грло, само со читање книги или написи на оваа тема. Делумно затоа што на оние кои сакаат да ја научат оваа уметност им недостигаат самите идеи за такво пеење, а делумно затоа што надворешната контрола е важна во практиката на наставата.

Во секој случај, теоретските информации што ви се доставени треба повеќе да се користат како додаток за бура на идеи и разбирање на практиката на пеење, но пеењето треба да го научите барем од видео ако тоа не е можно во живо.

Пред да зборуваме за техниката на пеење со грло, да ги разгледаме звуците што го сочинуваат нашиот глас. Можно е да се разликуваат, како што беа, три звучни подови, чии бои се мешаат и се претвораат во еден гласовен тек:

  • среден кат - бурдон, звук добиен со затворање или вибрации на гласните жици;
  • горниот кат е призвук („над“ тон), добиен со вибрации на резонаторите на главата;
  • долниот кат е подтонот, во кој вибрираат меките ткива на гркланот.

Сите овие тонови се сумираат, потоа со нив се мешаат вибрациите на целото тело, а откако ќе излезе звукот се судира со надворешната средина која има свои акустични својства.

Пеење на антиката

Во културите на многу народи во светот се среќава пеење преку грло; за современиот слушател, тоа е повеќе поврзано со шамани и тибетски монаси. Сепак, за сите вокали се препорачува да се користи барем хомеи (еден од стиловите) како елементи, бидејќи темброт како резултат на ваквите вежби се збогатува со призвук и станува позаситен.

Khoomei - подготовка

Значи, техниката на наједноставниот и најосновниот стил на пеење преку грло е хомеи. Кога се изведува, претежно звучи природно, на што се додаваат тонови украси, извлечени со помош на горните резонатори.

За да извлечете такви звуци, прво треба да го загреете вокалниот апарат пеејќи едноставни долги самогласки: ааа, ооо, ууу, ух, ух... Обидете се да го испратите вашиот глас до одредена точка што е далеку од вас. На пример, ако стоите покрај прозорец, изберете дрво или прозорец од куќа спроти вас. И пее. Не плашете се од гласност, бидејќи во подтон нема да се тренирате.

Техника за пеење со грло khoomei

За да пеете khoomei, треба да научите како да ја опуштите долната вилица и да ја отворите за да го пронајдете вистинскиот агол. Во овој случај, фокусот не е на грлото, туку на коренот на јазикот.

Овде има еден трик: ако премногу ја спуштите долната вилица, потоа поминете низ грлото, а ако ја испуштите премалку, тогаш звукот ќе биде рамен и стегнат. Посакуваниот агол се наоѓа само во пракса. И повторно почнуваме да пееме самогласки, паралелно ја бараме саканата положба на јазикот.

Важни забелешки

Главната работа е да ви биде удобно! Може да го чеша носот, усните - ова е нормално.

Постојат и техники на пеење со долен регистер, но ова е посложена и посебна тема. Hoomei може да го пеат и мажи и жени; како и за другите стилови - во однос на пристапноста за женското тело, тие се посложени. Шаманите кои живеат во Сибир не препорачуваат жените постојано да практикуваат посложени стилови на пеење во грлото, споредливи во регистерски со мажите, бидејќи тоа доведува до промена на хормоналната рамнотежа.

Имаше информации дека пејачката Пелагеја сакала да го научи ова од нив, но тие ја одбиле со објаснување дека додека не стане мајка, подобро е да не се практикуваат техники на шаманско пеење. Но, во однос на индивидуалните вокални вежби, употребата на khoomei е многу корисна за развој на гласот.

Пеењето на грлото е познато уште од античко време. Ова е специјална техника на пеење базирана на комбинација на корен и призвук, што резултира со двогласно соло. Некои мајстори можат да свират три, четири или дури пет ноти во исто време. Денес го изведуваат не само народи кои имаат такво пеење во традицијата, туку и обични музичари ширум светот.

Од Сардинија до Јапонија

Античката уметност на пеење на грлото им е позната на многу народи, особено била распространета меѓу турските и монголските племиња. Ова е составен елемент на културата на Казахстанците, Киргистанците, Башкирите, Алтајците, Јакутите, Бурјатите, Калмиците; овој стил на изведба е добро познат на Чуките, Евенките, Инуитите, Саами; пеењето на грлото е дел од тибетското обожавање и може да се слушне и во Африка (на пример, кај некои народи Банту) и во Сардинија (каде што е познато како cantu a tenòre). Аину кои живееја во Хокаидо исто така имаа свој стил на пеење со грло, но во моментов неговата тајна е изгубена (последниот национален изведувач почина во 1976 година, останаа само неколку снимки).


Постојат неколку легенди за тоа како настанала оваа уметност, а сите овие легенди се доста поетски. Некаде велат дека еден млад пустиник го научил овој начин на пеење, слушајќи силен ветер кој свирка во карпите, предизвикувајќи бум ехо. Некаде зборуваат за имитирање на плачот на камилата што го оплакува своето мртво младенче. Како и да е, пеењето на грлото се заснова на ономатопеја - плачот на животните и птиците или звуците на природата: планинско ехо, свиреж на ветрот, шум на вода. Античките ловци на овој начин намамувале дивеч, номадските сточари ги контролирале стадата со помош на нивниот глас. Некаде тука треба да се бараат корените на оваа древна уметност.

Треба да се забележи дека огромна разновидност на стилови на изведба постои не само на хартија: разликите навистина можат да бидат многу силни. На пример, има традиционални композиции со непроменлива форма и импровизаторски песни. Има песни со зборови и чиста ономатопеја. Некои се изведуваат со придружба на музички инструмент, некои без. Патем, не сите мелодии се позајмуваат на музичка нотација. Понекогаш изведбата се надополнува со танц: на пример, пејачот Чукчи не само што ги имитира гласовите на животните, туку и ги прикажува нивните движења. Многу зависи од изведувачот и од училиштето во кое припаѓа. На пример, во Тува постојат четири главни стилови на пеење со грло и повеќе од десетина подстилови.

Не е женска работа

Традицијата на пеење на грлото е тесно испреплетена со шаманизмот, што не е изненадувачки - во античко време (и кај многу домородни народи на северот во денешно време) се сметало за составен дел на шаманистичките ритуали. Монотоните звуци му помогнаа на шаманот (а исто така и на неговиот пациент, ако се работеше за лекување) да влезе во состојба на транс; се веруваше дека пеењето на грлото ви овозможува да воспоставите врска со духови или богови. Како резултат на тоа, често се користеше во богослужбата - во современиот Тибет ова сè уште се практикува сега (при читање будистички молитви), има дури и специјални образовни институции каде што идните монаси се учат на оваа уметност.


Покрај тоа, народните наратори често користеле пеење на грлото за да го изведат епот - така што приказните за боговите и хероите добивале посебна свеченост и значење. На пример, стилот на каи (или хаи), вообичаен меѓу Какасите и Алтајците, е наменет само за изведба на епски приказни.

Ако во моментов пеењето со грло се смета за висока уметност и еден од видовите професионални перформанси, тогаш во античко време се сметало за подарок одозгора и било опкружено со многу суеверија. Многу народи верувале дека оваа способност може да се наследи. Односно, не може секој да стане професионален изведувач (како и шаман, на пример). Покрај тоа, се веруваше дека пеењето на грлото бара голем физички напор, исцрпувајќи ја душата и телото и негативно влијае на репродуктивниот капацитет на жените. Затоа повеќето изведувачи не основаа семејства, а за жените имаше директна забрана за тоа. Сепак, имаше исклучоци од ова правило: меѓу некои африкански племиња, Инуитите и Аину, пеењето на грлото се сметаше токму за женска работа.

Во потрага по хармонија

Во современиот свет, пеењето на грлото сè уште е на побарувачката. Ова е и можност за приклучување кон најбогатото културно наследство, и начин на самоспознавање и закрепнување. Заедно со традиционалните училишта и изведувачи (од кои не се само многу, туку многу), овој стил го користат многу музичари, често многу далеку од шаманските и будистичките практики. Постојано имало обиди за вкрстено пеење со кантри, џез, електронска музика. Друга област во која пеењето на грлото најде своја примена се различни курсеви за медитација, јога и заздравување на телото. Некој го смета за начин за тренирање на дишењето, успешен додаток на физичките вежби, некој се обидува на овој начин да постигне просветлување или да го отвори патот кон другите светови. Како и да е, пеењето со грло не е само традиција, туку и составен дел од светската култура.


Изведувачите кои ја совладале техниката на гутурално пеење (исто така наречено пеење со грло) можат да извлечат сосема уникатни звуци. Ваквото пеење вреди да се слушне во реалноста барем еднаш во животот. Сепак, не е лесно да се научи. Во написот можете да дознаете повеќе за пеењето на грлото и неговите сорти.

Суштината на пеењето на грлото

Оваа техника на пеење се заснова на имитација на разни звуци на природата - од шум на поток до ржење на мечка. Затоа, има толку многу стилови (или подобро, дури и насоки) на гутурално пеење, од кои секоја има свои карактеристики, мелодија и ритам. Во исто време, пејачката изведува две ноти одеднаш, благодарение на што пеењето на грлото е и соло и еден вид дует.

Овој тип на пеење очигледно се појавил многу пред нашата ера, но писмените информации за него се појавуваат дури во 19 век. Оттогаш, гутурното пеење станува се поинтересно за Европејците поради необичниот начин на изведување и специфичната убавина на ова пеење без зборови. Често тоа беше придружено со свирење комуси или жичени инструменти.

Во извесна смисла, пеењето на грлото не е само техника на изведба, туку и ефикасна алатка за медитација. Пејачот е исполнет со звук кој го спојува со природата. Така, тој добива можност да се придружи на нејзиниот јазик.

Техниката на гутурско пеење е типична за народите кои живеат во регионот Алтај - Туванците и Алтајците, жителите на Монголија, а исто така до одреден степен и за Башкирите кои живеат во европскиот дел на нашата земја.

Стилови на пеење

Постојат пет главни стилови на модерно гутурално пеење. Ги наведуваме, како и неколку нивни сорти.

Прво, тоа е каргираа - стил што го користат Туванците. Според легендата, тој настанал како имитација на гласот на камилата, поточно, звуците што таа ги испушта кога нејзината камила умира. Таков звук пејачот најчесто произведува од себе со благо отворање на устата.

Приказната за појавата на друг жанр - хомеи - е многу лирска. Таа раскажува за сирак кој живеел сам три години покрај карпа. Ги рефлектираше звуците и тие одекнуваа низ долината и се рефлектираа од карпите на нејзиниот спротивен раб. Кога дувал ветрот во долината, се создал интересен мелодичен звук, а младиот човек почнал да се обидува да го копира. Пеењето допре до жителите на долината, а тие и дадоа име - „хомеи“. Звуците што ги прави пејачката се многу моќни, милозвучни и мелодични. Тие исто така може да се дополнат со текст.

Стилот на borbannadyr е сличен на khoomei, но се одликува со дисконтинуитет на мелодијата. Изведувачот во исто време ги остава усните речиси затворени. Ова е еден од најкарактеристичните манири на изведување туванско гутурско пеење.

Стиловите на ezengileer и sygyyt се слични еден на друг. И двете комбинираат тивка мелодија со остро свирење и испуштање звуци во нејзината позадина. Стиловите се разликуваат само во спецификите на мелодијата: кај езенгилеер ритамот е сличен на ритамот на галоп на коњ. Претставите во кои се користи обично вклучуваат и слика на јавач на коњ.

Каи стилот бил вообичаен кај алтајските народи. Ваквото пеење - од рикање-вибрирање до свиркање - придружуваше, пред сè, долги епски приказни.

Покрај тоа, има многу гранки од главните насоки: степски и пештерски каргираа, хоректеер - пеење на градите и многу други.

Распеани шамани

Гутурното пеење на шаманите е малку различно од другите техники на изведба, бидејќи тие не следеле специфични жанрови во нивните ритуали. Очигледно тие испуштале звуци соодветни на ситуацијата. На пример, ако некој шаман имал намера да излечи личност со помош на пеење, тој би ја избрал фреквенцијата на вибрации што најмногу одговара на вибрациите на здрав орган. За шаман, пеењето со грло е, пред сè, алатка за ментално преселување во горниот свет.

Распеани будистички монаси

Во тибетскиот будизам, постојат голем број образовни институции кои специјално ги обучуваат изведувачите на гутурално пеење, на пример, манастирот Гјамо. Оваа практика се однесува само на будистичката школа Гелуг. Основниот стил се нарекува гјуке.

Суштината на гутурното пеење на тибетските монаси е тоа што секој од нив ја изнесува својата „белешка“. Овие ноти се спојуваат во еден рефрен, што создава моќен уникатен впечаток кај слушателите. Пејачите околу себе шират вибрации кои се чувствуваат речиси физички. Таквото пеење се користи, се разбира, за изведба на обредни текстови.

Техника на пеење

Вообичаено, на почетниците им се советува да научат гутурно пеење од основната техника khoomei. Тој е универзален, погоден и за мажи и за жени. Сепак, постои мислење дека во телото на жена која почнала премногу интензивно да се занимава со пеење на грлото, може да се појави ендокрина инсуфициенција.

Можете да вежбате пеење самогласки, изведувајќи ги долги и исцртани. Главната тешкотија: да научите да ги пеете со опуштена долна вилица, но на таков начин што грлото не се пренесува во исто време, а звукот не се „стиска“.

Што му прави на човекот пеењето со грло

Во случај на пејач кој редовно ја практикува уметноста на пеење со грло, градите стануваат широки и моќни, бидејќи тој мора да вовлече што повеќе воздух во него за да добие силен континуиран звук. Покрај тоа, во секојдневниот живот, гласот на човекот станува силен и звучен, а грлото станува што е можно поопуштено. Очигледно, помага да се ослободите од разни непријатни болести како ларингитис и тонзилитис. А имајќи предвид дека пеењето е и инструмент за општа релаксација, ја подобрува и стабилизира психичката состојба на човекот - не само на пејачот, туку и на слушателите.