Vorig. Alexander Blok - dichter van de "Zilveren Eeuw"

Alexander Blok was niet alleen een groot dichter uit die tijd, die we nu de "Silver Age" noemen, de maker van de cycli "Gedichten over de mooie dame", "Sneeuwmasker", "Yambas", "Gedichten over Rusland" van het gedicht "The Twelve" - ​​​​en voor tijdgenoten, en voor ons blijft hij een man met een hoge geest, verbazingwekkende eerlijkheid. Blok geloofde dat poëzie de wereld zou kunnen veranderen als hun makers zuiver genoeg van geest waren. En het feit dat bloedige tragedies de wereld begonnen te schudden aan het begin van de twintigste eeuw, gaf hij vooral zichzelf de schuld. Ik bied je een film aan over Alexander Blok en een kort essay over deze mysterieuze dichter, voor wie poëzie niet alleen literatuur was, maar Service.

Onder de dichters van het begin van de 20e eeuw, getalenteerd en slim, stond Alexander Blok op de een of andere manier apart. Hij ging zelden waar alle dichters van het "Zilveren Tijdperk" gingen: op de religieuze en filosofische bijeenkomsten bij Merezhkovsky, in het Stray Dog-cabaret, waar alle bohemiens van St. Petersburg na 1912 samenkwamen. Hij mijdde luidruchtige bijeenkomsten, literaire debatten, sprak weinig en argumenteerde, omdat hij niet graag 'praten over het ongezegde'. En over het algemeen sloeg hij, tegen de achtergrond van emotionele, zelfs verheven collega's in de pen, toe met terughoudendheid en een soort van zelfingenomenheid, alsof hij een geheim bewaakte dat hij in zich droeg. Toch werd hij met bijzonder respect behandeld, zoals blijkt uit de memoires van zijn tijdgenoten. Het was verbazingwekkend hoe anders ze hem zagen, hoe moeilijk het was om zelfs maar het idee van zijn uiterlijk te verraden. Iemand noemde Blok erg knap, iemand sprak over een bewegingloos gezicht, alsof het uit steen was gehouwen. Andrei Bely schreef over de helderheid van dit gezicht, alsof het bedekt was met een goudroze kleur. Zinaida Gippius vond in hem iets lieflijks, kinderlijks. De belangrijkste dame van literair Petersburg, die haar tijdgenoten zeer scherp beoordeelde, schreef Gippius bijna teder over Blok. Chukovsky herinnerde zich een speciale magie die van deze man uitging. En zijn vriend, toen vijand, rivaal in de liefde, Andrei Bely, zal na zijn dood een autobiografische trilogie schrijven, waarin hij het steeds weer met hem, de overledene, zal blijven uitzoeken.

Het is verrassend dat in het tijdperk van het "zilveren tijdperk", de tijd van getalenteerde mensen, zelfs briljant, maar luidruchtig, emotioneel, explosief, vatbaar voor een bohemien levensstijl, deze stille persoon werd erkend als de grootste autoriteit. En het gaat niet alleen om het poëtische genie, maar ook om het unieke karakter van Blok's persoonlijkheid. Er was iets in hem van een mysterieuze middeleeuwse ridder, of deze "arme ridder" van Poesjkin:

Er leefde een arme ridder in de wereld,

Stil en eenvoudig

Ziet er somber en bleek uit,

Gedurfd en direct van geest

Hij had één visioen, onbegrijpelijk voor de geest ...

Een visioen of een droom van een visioen - dit was het begin van Bloks jeugd. Toen droomde iedereen van onthullingen. De jeugd was opgetogen over de dichter, filosoof, mysticus Vladimir Solovyov, die onder andere het gedicht "Three Dates" schreef, waarin hij drie mystieke ontmoetingen beschreef toen een vrouw aan hem verscheen, die hij als Sophia de Wijze beschouwde. Voor Blok was de kennismaking met het werk van Solovyov een schok.

Die vage dromen, tekenen in de natuur die hem zorgen baarden, waarover hij niemand vertelde, kregen ineens een verklaring, een rechtvaardiging. Uit Blok's notitieboekjes, september 1901: “In het Teken zag ik een profetische droom. Er is iets kapot gegaan in de tijd. En ze verscheen duidelijk aan mij ... en het geheim werd onthuld. Ik zag de familie vertrekken en ik bleef bij de deur voor hen staan. Ze stond op om me te ontmoeten en zei een vreemd woord dat ik van haar hou. Ik, met het volume van Solovyov in mijn hand. Ik gaf het aan haar, en ineens zie ik dat dit geen poëzie meer is, maar een klein Duits boekje..."

Blok twijfelde er niet aan dat dit dezelfde vrouw was die drie keer aan Solovyov verscheen, hij twijfelde niet aan de realiteit van deze gebeurtenis en wachtte erop, in werkelijkheid. Hij geloofde dat zijn gedichten een mystiek fenomeen waren. "Dit is een dagboek waarin God me toestond mezelf in verzen uit te drukken." er eerst in verwachting van een wonderbaarlijke gebeurtenis. Toen pijn en wanhoop, toen er iets in de wereld gebeurde, ging de roze dageraad uit. Toen verschenen wervelwinden en sneeuwstormen in zijn gedichten. En toen viel alles stil en herhaalde Blok in verschillende verzen " Hoe moeilijk is het voor een dode onder de mensen, zei dat de ziel dood is .

En toen stierf het lichaam. Niemand kon zeggen waarom Blok op 40-jarige leeftijd stierf. Of misschien was het gewoon dat zeldzame geval. , wanneer het lichaam eenvoudig sterft, verlaten door het licht van de hemel. Na 1914 schreef hij bijna niets, maar herwerkte en herwerkte zijn jeugdige "Gedichten over de mooie dame". Hij herkende hun onvolwassenheid. Maar hij vond het nog steeds het beste dat hij had geschreven. Hij zei zelfs tegen iemand dat hij zichzelf niet als hun auteur beschouwde, dat ze hem van bovenaf waren gedicteerd. In "Gedichten over de mooie dame" is er een speciale spanning, zuivering voor haar komst.

Ik anticipeer op je. Jaren gaan voorbij

Alles in de gedaante van één voorzie ik U.

De hele horizon staat in brand - en ondraaglijk helder,

En stilletjes wacht ik, verlangend en liefdevol.

Iemand kan echter zeggen dat "Gedichten over de mooie dame" in de periode zijn gemaakt. Toen Blok verliefd was op Lyubochka Mendeleeva, zijn toekomstige vrouw. En deze verzen zijn aan haar gericht. In haar memoires schrijft Lyubov Dmitrievna dat ze vaak, wanneer Blok zijn gedichten voorlas, vermoedde dat ze aan haar waren gericht, maar met een jaloers gevoel vond ze zichzelf niet in zijn Lady. Ze was een heel aards meisje - blozend, met een dikke vlecht, er was niets in haar van de onstoffelijke Dame. Dit irriteerde haar, en toen ze zelfs besloot om het uit te maken met hem, schreef ze in een brief: "Je ziet me als een soort abstract idee, je stelt je allerlei onnodige dingen voor over mij, en achter deze fictie, die leeft alleen in je verbeelding, jij, hebben ze me niet opgemerkt, een levend persoon met een levende ziel.”

Deze brief heeft ze hem niet gestuurd, net zoals Blok de brief die hij haar schreef niet tegelijkertijd stuurde, in geval van pauze: “Mijn leven, d.w.z. het vermogen om te leven is ondenkbaar zonder dat er een of andere Geest van je komt, wat ik vaag voel. Als we verdeeld zijn in gedachten of gescheiden in het leven, verzwakt mijn kracht, alleen verlangen blijft. In hun leven zullen er verschillende perioden zijn - en heldere jonge vreugde, en verraad en onbegrip. Op een dag zal Blok schrijven: “Lyuba bracht haar moeder ziek. Lyuba creëerde die ondraaglijke complexiteit en saaiheid van relaties, die nu is. Lyuba is een verschrikkelijke boodschap op aarde om aardse waarden te kwellen en te vernietigen... Maar de jaren 1898-1902 maakten dat ik niet in staat was om afscheid van haar te nemen en van haar te houden. Dit waren nog maar de jaren van de Mooie Dame, de voorgevoelens en inzichten die ze samen ervoeren, toen haar kracht, energie voor hem nodig was.

Blok was een man van een andere wereld, hij dacht en voelde anders, en we moeten hem niet proberen uit te leggen. Alleen zal het in zijn gedichten niet duidelijk zijn dat het beeld van de geliefde vrouw, of het beeld van de majestueuze vrouw, zal flikkeren. Hij leefde in een andere dimensie, zag als werkelijkheid wat ons fantastische visioenen lijkt. Maar als je Blok accepteert, moet je ook de realiteit van zijn visioenen en mystieke ervaringen accepteren.

Hij heeft een geweldig artikel Over de huidige staat van symboliek» Het gaat over de wereld van zijn poëzie, over de werkelijkheid die hij als de enige beschouwt en die betekenis geeft aan zijn werk. Hij schrijft er over werelden in het licht van een stralend zwaard, over paars-lila werelden “Het gouden zwaard laait duizelingwekkend op en doorboort het hart van de dichter. Begin al door het gezicht te zien tussen de hemelse rozen. Er ontstaat een dialoog... Maar alsof hij jaloers is op de dichter, knipt iemand ineens de gouden draad af. Het lemmet van het stralende zwaard vervaagt en wordt niet meer gevoeld in het hart. Werelden die zijn doorboord met gouden licht verliezen hun paarse tint, terwijl blauw-lila schemering door een gebroken dam barst. En het gezicht dat tussen de rozen verscheen, verdween. En in plaats daarvan is een dode pop.

De dichter is omringd door demonen, ze zijn onderworpen aan de wil van de dichter, in die paarse werelden speuren ze af op zoek naar de beste sieraden, zodat de dichter met hun hulp een aards wonder creëert, een prachtige pop, "The Stranger ". Blok werd vaak gevraagd waarom zijn Mooie Dame in een Vreemdeling veranderde? Hij zweeg. Hij kon niet aan iedereen die hij ontmoette uitleggen dat dit de essentie van zijn spirituele drama was. Hij schreef ooit: “Oh. hoe ik zal vallen en verdrietig, en laag, zonder dodelijke dromen te overwinnen ... "Ik heb het niet overwonnen, ik kon niet schoon en hoog genoeg zijn of wat? Maar wie heeft er ooit over nagedacht waar de poëzie van de wereld vandaan komt, als ze mooi zijn? Alleen blokkeren. En in deze hoge geestelijke veeleisendheid ligt zijn grootheid. Ze zeggen dat hij alleen van zijn jeugdige gedichten hield. We kunnen niet anders dan zijn Vreemdeling bewonderen.

"The Stranger" werd in 1906 geschreven. Moeilijke, verontrustende tijden. Bloedige gebeurtenissen van de eerste Russische revolutie. Blok zal aan het begin van de eeuw schrijven over het echte leven van Rusland, maar hij maakt zich meer zorgen over verschuivingen in die andere dimensie, die hij als realiteit zag. En hij beschouwde de stormen van het aardse leven als een echo van de stormen daar. Hij is zeker: "Net zoals er iets in ons brak, zo brak het in Rusland." Ik gaf mezelf bijna de schuld van de Russische tragedie. En nog een treurige zin van Blok: "We waren profeten, we wilden dichters worden."

In 1907 werd de cyclus van gedichten "The Snow Mask" geboren. Ze zijn ook opgedragen aan de vrouw op wie Blok verliefd was in de koude sneeuwstorm van 1907 - Natalya Nikolaevna Volokhova, een actrice van het Komissarzhevskaya-theater, een mooie vrouw met "gevleugelde ogen". In die sneeuwstorm van de winter werd zijn "Balaganchik" opgevoerd in het theater. Er waren veel jongeren in de buurt, er werden kermissen georganiseerd, arresleetochten door de besneeuwde straten en Blok was vrolijk. En in zijn gedichten van deze periode - een sneeuwstorm, een sneeuwstorm, kou en verwarring.

En opnieuw, bruisend van een beker wijn,

Je legt angst in mijn hart

Met je onschuldige glimlach

In zwaar slangenhaar.

Ik ben gekanteld in donkere stralen

En ik adem weer in, niet liefhebbend,

Vergeten droom over kussen

Over sneeuwstormen om je heen.

Het is onwaarschijnlijk dat deze gedichten rechtstreeks verband houden met N. N. Volokhova. Deze sneeuwstorm zat in de ziel van Blok, die zijn eigen, afgescheiden leven leidde. Terugkomend op het artikel over symboliek, hier is nog een citaat: “Kunst is de hel. Geen wonder dat Bryusov aan de kunstenaar naliet: "net als Dante zou de ondergrondse vlam je wangen moeten branden." Alleen iemand die een metgezel heeft, een leraar en een leidende droom van iemand die zal leiden waar de leraar niet binnen durft te gaan, kan door de talloze cirkels van de hel gaan ... Op de een of andere manier veegden de paarse werelden over Lermontov, die wierp zich onder het pistool van zijn eigen wil. En Gogol, die zichzelf verbrandde, spartelend in de fluwelen poten van een spin. En hij beschreef zijn lot in vers:

Hoe is het gebeurd, hoe is het gebeurd?
Ik was arm, zwak en klein.
Maar de grootsheid van een mysterie
Het opende voor mij voor die tijd
Ik heb de Hoge gekend.
Onwaardige slaaf, schat
zonder die mij overhandigd te houden,
Ik was een koning en een willekeurige bewaker.
Gastheren van woeste monsters
Ze kwamen me tegen.

En aan het einde zijn er deze regels:

Ik verberg me niet voor jou
Kijk naar me:
Ik sta in het vuur
Verbrand met tongen
Onderwereld vuur.

Het is interessant dat Andrei Bely, die zich de jonge Blok herinnert, schrijft over de goudroze waas van zijn gezicht. Toen schreef hij dat Bloks gezicht als het ware verbrand was. En Blok schreef over hetzelfde: "Ons wordt aangeboden: zing, wees vrolijk, maar onze gezichten zijn verbrand door de lila schemering." Maar in die lila schemermuziek klonk, werden gedichten geboren. Ofwel rampzalig en tragisch, ofwel vol stille droefheid.

Er waren uitbarstingen van gevoelens, impulsen voor het leven, vreugde:

Oh, ik wil gek leven

Alles wat bestaat is om te bestendigen,

Onpersoonlijk - geïncarneerd,

Onvervuld - om te belichamen!

Blok zal de muziek van de elementen op gevoelige wijze vastleggen en in poëzie belichamen. Liefde maakt deel uit van het wereldelement. En de Carmen-cyclus zal worden geboren.

Oh ja, liefde is vrij als een vogel
Ja, het maakt niet uit - ik ben van jou!
Ja, ik droom nog steeds
Jouw kamp, ​​jouw vuur!

Hij zal de wervelwinden van de elementen in de geschiedenis horen, en ze zullen klinken in zijn cyclus "On the Kulikovo Field"

En eeuwige strijd! Rust alleen in onze dromen

Door bloed en stof...

Vliegende, vliegende steppemerrie

En verplettert het pluimgras ...

En toen begon de muziek te verslappen, de "ijzeren dag" kwam en het viel stil.. Slechts één keer klonk het wervelende element in zijn gedichten: in het gedicht "The Twelve". Nadat hij het had geschreven, riep hij uit: "Vandaag ben ik een genie." Zowel links als rechts viel het gedicht niet in de smaak. De bolsjewieken wilden de revolutie niet erkennen in deze demonische wervelwind, hun tegenstanders besloten dat Blok zichzelf aan de Roden had verkocht. En hij hoorde en nam net de muziek voor de laatste keer op, die hij gebruikte om in de wereld te vangen.

Zwarte avond.
Witte sneeuw.
Wind, wind!
Een mens staat niet op zijn benen.
wind, wind -
In heel Gods wereld!

Het element van de revolutie, zij het een verschrikkelijk element, werd vervangen door wereldvulgariteit, zo rampzalig voor de dichter. En de ziel stierf.

Hoe moeilijk is het om tussen mensen te lopen
En doen alsof je onoverwinnelijk bent
En over het spel van tragische passies
Om te vertellen aan degenen die nog niet geleefd hebben.

En turen in je nachtmerrie,
Bouw om gevoelens te vinden in een dissonante wervelwind,
Naar de bleke gloed van kunst
Leerde het leven rampzalige brand!

Het opschrift bij dit Blok-gedicht was een regel uit Fet: "Er staat een man in brand" . Wij denken dat poëzie een gezellig licht is waarop je je handen kunt verwarmen in de kou, je ziel in verdriet. En poëzie kan een verschrikkelijk vuur zijn dat degenen die te dichtbij komen verbrandt. Degenen die in deze vlam vliegen zijn gek, maar ze zijn de beste van degenen die op aarde hebben geleefd.

Stuur uw goede werk in de kennisbank is eenvoudig. Gebruik het onderstaande formulier

Studenten, afstudeerders, jonge wetenschappers die de kennisbasis gebruiken in hun studie en werk zullen je zeer dankbaar zijn.

  • 2
  • 2
  • 3. Creatief debuut 3
  • 4
  • 6
  • 7
  • Lijst gebruikt literatuur 10

1. Mijlpalen in het werk van de dichter van de "Silver Age"

BLOK Alexander Alexandrovich, Russische dichter, werd geboren op 16 (28) november 1880 in St. Petersburg.

Hij begon zijn poëtische activiteit in de geest van symboliek ("Gedichten over de mooie dame", 1904), waarvan hij het gevoel van crisis afkondigde in het drama "Puppet Show" (1906).

Blok's teksten, dicht bij muziek in hun "spontaniteit", werden gevormd onder invloed van de romantiek. Door de verdieping van sociale trends (de cyclus "Stad", 1904-1908), het begrip van de "verschrikkelijke wereld" (de cyclus met dezelfde naam 1908-1916), het besef van de tragedie van de moderne mens (het toneelstuk " Rose and Cross", 1912-1913) kwam op het idee van de onvermijdelijkheid van "vergelding" (de cyclus met dezelfde naam 1907-1913; de cyclus "Yamba", 1907-1914; het gedicht "Vergelding", 1910 -1921). De belangrijkste thema's van poëzie werden opgelost in de Moederlandcyclus (1907-1916).

Hij probeerde de Oktoberrevolutie te begrijpen in het gedicht "The Twelve" (1918), journalistiek. De heroverweging van de revolutionaire gebeurtenissen en het lot van Rusland ging gepaard met een diepe creatieve crisis en depressie.

2. Familie. Jeugd en onderwijs

Vader, Alexander Lvovich Blok, - advocaat, professor in de rechten aan de Universiteit van Warschau, moeder, Alexandra Andreevna, geboren Beketova (in haar tweede huwelijk, Kublitskaya-Piottukh) - vertaler, dochter van de rector van de Universiteit van St. Petersburg AN Beketov en vertaler EN Beketova.

De jonge jaren van Blok werden doorgebracht in het huis van zijn grootvader. Een van de helderste impressies uit de kindertijd en adolescentie zijn de jaarlijkse zomermaanden op het landgoed Shakhmatovo van Beketovs in de buurt van Moskou. In 1897, tijdens een reis naar de badplaats Bad Nauheim (Duitsland), ervoer hij de eerste jeugdige passie van KM Sadovskaya, aan wie hij een aantal gedichten opdroeg, die vervolgens werden opgenomen in de Ante Lucem-cyclus (1898-1900) en in de collectie Beyond the Past Days (1920 ), evenals de cyclus "Na twaalf jaar" (1909-14). Na zijn afstuderen aan het Vvedensky-gymnasium in St. Petersburg, ging hij in 1898 naar de rechtenfaculteit van de universiteit van St. Petersburg, maar in 1901 stapte hij over naar de historische en filologische faculteit (hij studeerde in 1906 af op de Slavisch-Russische afdeling). Onder de professoren bij wie Blok studeerde zijn F.F. Zelinsky, A.I. Sobolevsky, I.A. Shlyapkin, S.F. Platonov, A.I. Vvedensky, V.K. Ernshtedt, B.V. Warneke. In 1903 trouwde hij met de dochter van D. I. Mendeleev, Lyubov Dmitrievna.

3. Creatief debuut

Hij begon met het schrijven van poëzie op 5-jarige leeftijd, maar de bewuste naleving van zijn roeping begint in 1900-01. De belangrijkste literaire en filosofische tradities die de vorming van een creatieve individualiteit hebben beïnvloed, zijn de leringen van Plato, de teksten en filosofie van V. S. Solovyov en de poëzie van A. A. Fet.

In maart 1902 ontmoette hij Z. N. Gippius en D. S. Merezhkovsky, die een enorme invloed op hem hadden; in hun tijdschrift "New Way" (1903, No. 3) maakte Blok zijn creatieve debuut als dichter en criticus.

In januari 1903 ging hij in correspondentie, in 1904 ontmoette hij persoonlijk A. Bely, die de dichter bij hem werd van de jongere symbolisten. In 1903 werd de literaire en artistieke collectie: gedichten van studenten van de keizerlijke universiteit van St. Petersburg gepubliceerd, waarin drie van Blok's gedichten werden gepubliceerd; in hetzelfde jaar werd Blok's cyclus "Gedichten over de mooie dame" (de titel werd voorgesteld door V. Ya. Bryusov) gepubliceerd in het 3e boek van de almanak "Northern Flowers".

In maart 1904 begon hij te werken aan het boek "Gedichten over de mooie dame" (1904, op de titelpagina - 1905). Het traditionele romantische thema van liefdesdienst kreeg in "Gedichten over de mooie dame" een nieuwe inhoud die erin werd geïntroduceerd door de ideeën van Vl. Solovyov over het samengaan met het Eeuwige Vrouwelijke in de Goddelijke Al-Eenheid, over het overwinnen van de vervreemding van het individu van de wereld als geheel door een liefdesgevoel. De mythe van Sophia, die het thema van lyrische gedichten wordt, transformeert onherkenbaar in de innerlijke wereld van de cyclus de traditionele natuurlijke, en in het bijzonder de "maan" symboliek en parafernalia (de heldin verschijnt boven, in de avondlucht, ze is wit, een lichtbron, verstrooit parels, komt tevoorschijn, verdwijnt na zonsopgang, enz.).

4. Deelname aan het literaire proces 1905-09

"Gedichten over de mooie dame" onthulden de tragische onuitvoerbaarheid van de levensharmonie van "Solovjev" (motieven van "godslasterlijke" twijfels over zijn eigen "roeping" en over zijn geliefde, die "haar uiterlijk kan veranderen"), waardoor de dichter voorrang krijgt op de noodzaak om te zoeken naar andere, meer directe relaties met de wereld. De gebeurtenissen van de revolutie van 1905-07 speelden een speciale rol in het vormgeven van Blok's wereldbeeld, door de spontane, catastrofale aard van het leven aan het licht te brengen. Het thema "elementen" dringt door in de teksten van deze tijd en wordt de leidende (beelden van een sneeuwstorm, sneeuwstormen, motieven van vrijen, landloperij).

Het beeld van de centrale heldin verandert drastisch: de Mooie Dame wordt vervangen door de demonische Vreemdeling, het Sneeuwmasker, de schisma-zige zigeuner Faina. Blok is actief betrokken bij het literaire dagelijkse leven, gepubliceerd in alle symbolistische tijdschriften ("Questions of Life", "Scales", "Pass", "Golden Fleece"), almanakken, kranten ("Word", "Speech", "Hour" , enz. ), treedt niet alleen op als dichter, maar ook als toneelschrijver en literair criticus (sinds 1907 leidt hij de kritische afdeling in het Gulden Vlies), onverwacht voor mede-symbolisten, waarmee interesse en verbondenheid met de tradities van de democratische literatuur.

De contacten in de literaire en theatrale omgeving worden steeds diverser: Blok bezoekt de "Club of the Young", die schrijvers verenigde die dicht bij de "nieuwe kunst" stonden (V.V. Gippius, S.M. Gorodetsky, E.P. Ivanov, L.D. Semenov, AA Kondratiev en anderen). Sinds 1905 bezoekt hij "woensdagen" op de "toren" van Vyach. I. Ivanov, sinds 1906 - "Saturdays" in het theater van V.F. Komissarzhevskaya, waar V.E. Meyerhold zijn eerste toneelstuk "Balaganchik" (1906) opvoerde. De actrice van dit theater N. N. Volokhova wordt het onderwerp van zijn stormachtige passie, het gedichtenboek "Sneeuwmasker" (1907), de cyclus "Faina" (1906-08) zijn aan haar opgedragen; haar gelaatstrekken - een "grote schoonheid" in "elastische zwarte zijde" met "glanzende ogen" - bepalen het uiterlijk van "natuurlijke" heldinnen in de teksten van deze periode, in "The Tale of the One Who Would Not Understand Her" (1907) ), in de toneelstukken "Stranger", "King in the Square" (beide 1906), "Song of Fate" (1908). Gedichtenbundels (Unexpected Joy, 1907; Earth in the Snow, 1908), toneelstukken (Lyric Dramas, 1908) worden gepubliceerd.

Blok publiceert kritische artikelen, geeft presentaties bij de St. Petersburg Religious and Philosophical Society ("Rusland en de Intelligentsia", 1908, "Elements and Culture", 1909). Het probleem van "het volk en de intelligentsia", het belangrijkste voor de creativiteit van deze periode, bepaalt het geluid van alle onderwerpen die in zijn artikelen en gedichten worden ontwikkeld: de crisis van het individualisme, de plaats van de kunstenaar in de moderne wereld, enz. Zijn gedichten over Rusland, in het bijzonder de cyclus "Op het Kulikovo-veld" (1908), combineren de beelden van het moederland en de geliefde (vrouw, bruid), waardoor patriottische motieven een speciale intieme intonatie krijgen. De controverse rond artikelen over Rusland en de intelligentsia, hun over het algemeen negatieve beoordeling in kritiek en journalistiek, het toenemende besef bij Blok zelf dat een direct beroep op een breed democratisch publiek niet heeft plaatsgevonden, leidt hem in 1909 tot een geleidelijke teleurstelling in de resultaten van journalistieke activiteiten.

5. De crisis van symboliek en creativiteit 1910-17

De periode van "waardeherwaardering" wordt voor Blok een reis naar Italië in de lente en zomer van 1909. Tegen de achtergrond van de politieke reactie in Rusland en de sfeer van zelfvoldane Europese filistinisme, is de enige reddende waarde de hoge klassieke kunst, die, zoals hij zich later herinnerde, hem tijdens een Italiaanse reis "verbrandde". Deze reeks stemmingen komt niet alleen tot uiting in de cyclus Italian Poems (1909) en het onvoltooide boek met proza-essays The Lightning of Art (1909-20), maar ook in het rapport On the Current State of Russian Symbolism (april 1910). Blok trok een lijn onder de geschiedenis van de ontwikkeling van symboliek als een strikt gedefinieerde school, en verklaarde het einde en de uitputting van een enorm stadium van zijn eigen creatieve en levenspad en de noodzaak van een "spiritueel dieet", "moedige leertijd" en " zelfverdiepend".

Het ontvangen van een erfenis na het overlijden van zijn vader eind 1909 bevrijdde Blok voor lange tijd van zorgen over literaire verdiensten en maakte het mogelijk zich te concentreren op enkele grote artistieke ideeën. Nadat hij afstand had genomen van actieve publicistische activiteiten en deelname aan het leven van literaire en theatrale bohemen, begon hij vanaf 1910 te werken aan het grote epische gedicht "Retribution" (dat niet werd voltooid).

In 1912-1913 schreef hij het toneelstuk The Rose and the Cross. Na de publicatie van de bundel Nachtelijke uren in 1911 herwerkte Blok zijn vijf dichtbundels tot een driedelige dichtbundel (vols. 1-3, 1911-12). Sinds die tijd bestaat Blok's poëzie in de geest van de lezer als een enkele "lyrische trilogie", een unieke "roman in verzen", waardoor een "mythe over het pad" ontstaat. Tijdens het leven van de dichter werd de driedelige editie herdrukt in 1916 en in 1918-21. In 1921 begon Blok met het voorbereiden van een nieuwe editie, maar slaagde erin om alleen het 1e deel af te maken. Elke volgende editie bevat alles wat belangrijk is dat tussen edities is gemaakt: de cyclus "Carmen" (1914), opgedragen aan de zanger LA Andreeva-Delmas, het gedicht "The Nightingale Garden" (1915), gedichten uit de collecties "Yamba" (1919 ), "Grijze Ochtend" (1920).

Sinds het najaar van 1914 werkt Blok als samensteller, auteur van een inleidend artikel en commentator aan de publicatie van Apollon Grigoriev's Poems (1916). Op 7 juli 1916 werd hij opgeroepen voor het leger, diende als tijdwaarnemer in de 13e engineering- en constructieploeg van de Zemsky en City Unions in de buurt van Pinsk. Na de Februarirevolutie van 1917 keerde Blok terug naar Petrograd en werd hij lid van de Buitengewone Onderzoekscommissie om de misdaden van de tsaristische regering te onderzoeken als redacteur van woordelijke archieven. De materialen van het onderzoek werden door hem samengevat in het boek The Last Days of Imperial Power (1921, postuum gepubliceerd).

6. Cultuurfilosofie en poëtische creativiteit in 1917-21

Na de Oktoberrevolutie verklaarde Blok ondubbelzinnig zijn standpunt door het beantwoorden van de vragenlijst "Kan de intelligentsia samenwerken met de bolsjewieken" - "Kan en moet", en publiceerde in januari 1918 in de linkse sociaal-revolutionaire krant "Znamya Truda" een reeks artikelen " Rusland en de intelligentsia", die opende met het artikel "Intelligentsia and Revolution", en een maand later - het gedicht "The Twelve" en het gedicht "Scythians". De positie van Blok veroorzaakte een scherpe berisping van Z. N. Gippius, D. S. Merezhkovsky, F. Sologub, Vyach. Ivanov, G. I. Chulkov, V. Piast, A. A. Akhmatova, M. M. Prishvin, Yu. I. Aikhenvald, I. G. Ehrenburg en anderen spraken met opmerkelijke voorzichtigheid over de vreemdheid van het gedicht aan de bolsjewistische ideeën over de revolutie (LD Trotski, AV Lunacharsky , VM Friche). De grootste verbijstering werd veroorzaakt door de figuur van Christus in de finale van het gedicht "De Twaalf". De hedendaagse kritiek op Blok merkte echter het ritmische parallellisme en de echo van motieven met Pushkin's "Demons" niet op en waardeerde de rol van de nationale mythe van demonisme niet om de betekenis van het gedicht te begrijpen.

Na De Twaalf en De Scythen schreef Blok komische gedichten "voor het geval dat", hij bereidde de laatste editie van de "lyrische trilogie" voor, maar creëerde pas in 1921 nieuwe originele gedichten. Tegelijkertijd, vanaf 1918, een nieuwe opleving in proza ​​creativiteit begon. De dichter maakt cultureel-filosofische rapporten op bijeenkomsten van Volfila - de Free Philosophical Association ("De ineenstorting van het humanisme" - 1919, "Vladimir Solovyov en onze dagen" - 1920), aan de School voor Journalistiek ("Katilina" - 1918), schrijft lyrische fragmenten ("Noch Dreams noch Reality", "Confessions of a Pagan"), feuilletons ("Russian Dandies", "Compatriots", "Answer to the Question about the Red Seal").

Een groot deel van wat er is geschreven, houdt verband met de dienstverlenende activiteiten van Blok: na de revolutie werd hij voor het eerst in zijn leven gedwongen om niet alleen literaire inkomsten te zoeken, maar ook openbare dienstverlening.

In september 1917 werd hij lid van de Theatrale en Literaire Commissie, vanaf het begin van 1918 werkte hij samen met de Theaterafdeling van het Volkscommissariaat voor Onderwijs, in april 1919 stapte hij over naar het Bolshoi Drama Theater. Tegelijkertijd werd hij lid van de redactieraad van de uitgeverij "World Literature" onder leiding van M. Gorky, vanaf 1920 - voorzitter van de Petrograd-afdeling van de Union of Poets.

Aanvankelijk was de deelname van Blok aan culturele en educatieve instellingen ingegeven door overtuigingen over de plicht van de intelligentsia jegens het volk. De scherpe discrepantie tussen de ideeën van de dichter over het 'reinigende revolutionaire element' en het bloedige dagelijkse leven van het oprukkende totalitaire bureaucratische regime leidde echter tot toenemende teleurstelling over wat er gebeurde en dwong de dichter om opnieuw spirituele steun te zoeken. In zijn artikelen en dagboekaantekeningen komt het motief van het catacombenbestaan ​​van cultuur naar voren. Blok's gedachten over de onverwoestbaarheid van de ware cultuur en over de "geheime vrijheid" van de kunstenaar, die zich verzette tegen de pogingen van de "nieuwe menigte" om er inbreuk op te maken, werden uitgedrukt in de toespraak "Over de benoeming van de dichter" op de avond in herinnering aan AS Pushkin en in het gedicht "Pushkin House" (februari 1921), dat zijn artistieke en menselijke testament werd.

In april 1921 verandert de groeiende depressie in een psychische stoornis, vergezeld van hartaandoeningen. Op 7 augustus stierf Blok. In doodsbrieven en postume memoires werden zijn woorden uit een toespraak opgedragen aan Poesjkin over het "gebrek aan lucht" dat dichters doodt voortdurend herhaald.

Lijst met gebruikte literatuur

1. Anikeev A.P. Russische dichters uit de Zilvertijd. -M.: Gedachte, 2003

2. Magomedova D. M. Blok Alexander Alexandrovich. -M.: Verlichting, 1981

3. Russische literatuur. Encyclopedie voor kinderen. -M.: Avanta+, 2004

Vergelijkbare documenten

    Alexander Blok - Russische dichter uit de Zilvertijd; biografie: kindertijd, familie en familieleden, de oorsprong van creativiteit; universitaire jaren. Blok en revolutie; kennismaking met de symbolisten, passie voor het theater, publicaties; dienst in het actieve leger; ineenstorting van idealen.

    presentatie, toegevoegd 30/09/2012

    A. Blok is een klassieker uit de Russische literatuur van de 20e eeuw, een van de grootste dichters van Rusland. Biografie: familie en familieleden, revolutionaire jaren, creatief debuut van de dichter. Het beeld van het moederland, geliefd in het werk van Blok; teleurstelling in de resultaten van de revolutie; depressie.

    presentatie, toegevoegd 05/09/2013

    Jeugd, jeugd en creativiteit van Alexander Blok. Gedichtencycli die Bloks uitlopende gevoel voor actrice N.N. Volokhova. "Ante lucem" als drempel voor het toekomstige moeilijke pad van de dichter, zijn levenshouding, acceptatie ervan en bewustzijn van de hoge missie van de dichter.

    presentatie, toegevoegd 15-02-2011

    Alexander Alexandrovich Blok als de grootste Russische dichter van de Zilveren Eeuw. Belangrijkste manieren van Russische poëzie van de twintigste eeuw. Een sterke verbinding tussen de creativiteit van Blok en de nationale cultuur. Het beeld van de nieuwe eenheid van Rusland. Een roman in verzen - "Gedichten over de mooie dame".

    essay, toegevoegd 23-04-2009

    Studie naar het ontstaan, de kindertijd en de jeugd van de dichter Alexander Blok. Beschrijvingen van zijn huwelijk, liefdesbelangen, milieu, arbeid en creatieve activiteit, arrestatie. Karakterisering van de invloed van de februari- en oktoberrevoluties op het werk van de dichter.

    presentatie, toegevoegd 13-02-2012

    Specificiteit van buitenlandse en Russische symboliek. Het verschil tussen een symbool en een artistiek beeld. Russische symbolistische schrijvers. Het probleem van de theurgische creativiteit. Poëzie van de Zilveren Eeuw. Symbolistische tendensen in het literaire werk van Blok en Verlaine.

    scriptie, toegevoegd 30-10-2015

    Biografie van de Russische symbolistische dichter uit de Zilveren Eeuw Konstantin Dmitrievich Balmont: oorsprong, jeugd, opvoeding en creativiteit. Wereldbeeld en vertaalactiviteiten van de dichter. De All-Slavische wereld en de Russische revolutie in de werken van Balmont.

    presentatie, toegevoegd 20-12-2015

    Informatie over de familie van A.A. Blok, de vorming van zijn poëtische individualiteit. Plotmotieven van de gedichten van de grote Russische dichter. Weergave van het artistieke concept van symboliek in de boeken "Poems about the Beautiful Lady", "Snow Mask", "Rose and Cross".

    presentatie, toegevoegd 01/12/2012

    Biografie van Igor Severyanin door het prisma van zijn werk. Het begin van het creatieve pad van de dichter, de vorming van opvattingen. Kenmerken van de werken, kenmerken van de monografische en liefdesteksten van de dichter. De rol en betekenis van het werk van Severyanin voor de Russische literatuur.

    presentatie, toegevoegd 04/06/2011

    Kennismaking met het werk van dichters uit de Zilvertijd als prominente vertegenwoordigers van het tijdperk van symboliek. Contextuele analyse van de afbeeldingen van koningen en bedelaars in de Russische literatuur (in het bijzonder in de poëzie van de Zilveren Eeuw) naar het voorbeeld van de werken van A. Blok, A. Akhmatova en anderen.

Beschrijving van de presentatie op afzonderlijke dia's:

1 dia

Beschrijving van de dia:

2 dia's

Beschrijving van de dia:

Hoe verschijnt Rusland in de teksten van A.A. Blok? Blok noemde zijn werk het proces van "incarnatie". Drie fasen van dit proces werden weerspiegeld in de gedichten van de dichter, in zijn poëtische trilogie. De eerste was de aanbidding van het ideaal - de "Mooie Dame". De tweede is teleurstelling in het leven. Rusland verschijnt in Bloks teksten van een geheel nieuwe, onverwachte kant. De ervaringen van de lyrische held zijn heel persoonlijk, intiem. Rusland is het leven zelf, het is onlosmakelijk verbonden met het hart van de dichter: "Mijn Rusland, mijn leven, zullen we samen zwoegen?" Dit is een retorische vraag, het antwoord is duidelijk: samen. Het thema Rusland staat centraal in het werk van A.A. Blok. De verschillende gedaanten waarin ze in de teksten van de dichter voorkomt, weerspiegelen haar inconsistentie, haar dramatische geschiedenis, haar onveranderlijke aantrekkingskracht.

3 dia's

Beschrijving van de dia:

Het vaderland werd aanvankelijk door Blok op een enigszins mystieke manier waargenomen: ik sluimer - en achter de slaap is een mysterie, En Rusland eert in het geheim, Ze is buitengewoon, zelfs in dromen, ik zal haar kleren niet aanraken ... Maar al in 1908 hij schreef het gedicht "Rusland" zonder de minste aanraking van mystiek: ... Rusland, verarmd Rusland, Uw grijze hutten zijn voor mij, Uw windliederen zijn voor mij - Als de eerste tranen van liefde! ..

4 dia's

Beschrijving van de dia:

Mooie Dame in de tekst van A.A. Blok. Ik anticipeer op je. Jaren gaan voorbij Allen in de gedaante van een Ik voorzie U. Het lot van Alexander Blok zit vol uitersten, soms zelfs onverwachte. Het heeft een dorst naar het leven en moedeloosheid, een verwoede zoektocht naar waarheid en teleurstelling, liefde en lijden. Vanaf 18 jaar bereidt Blok zich serieus voor als acteur. Hij vertolkt tragische rollen: Romeo, Hamlet, Chatsky, de Vrekkige Ridder.. Deze tragedie was aantrekkelijk voor Blok. In deze samenleving ontmoet hij Lyubov Dmitrievna Mendeleeva en raakt geïnteresseerd in haar. Het theatrale podium, gebouwd in de dorpsschuur, wordt verlengd tot leven, relaties met Mendeleeva worden een voortzetting van de theatrale actie. Het beeld van de onaardse vriend, de koningin, dat eerder in Bloks werk ontstond onder invloed van de indruk die Ljoebov Dmitrievna op de dichter maakte, krijgt vorm en wordt in deze jaren artistiek vastgelegd als het beeld van de Mooie Dame. Er was een ontdekking van een nieuw groot thema, dat niet alleen in veel opzichten de aard van Bloks verdere poëtische werk bepaalde. De Mooie Dame is niet alleen een symbool van ideale eenheid en harmonie, ze bezit het geheim van levensbalans, verborgen voor degenen die op aarde leven.

5 dia's

Beschrijving van de dia:

Liefde is een dienstbetoon aan iets hogers... Liefde wordt door Blok aangetrokken als een dienstbetoon aan iets hogers; het meisje, aan wie zijn liefdeservaringen zijn gericht, wordt getransformeerd in een "Mooie Dame", die de "levende ziel van de wereld" belichaamt: ik ga donkere tempels binnen, ik voer een armzalig ritueel uit. Daar wacht ik op de Mooie Dame In het flikkeren van rode lampen. Een liefdeservaring wordt gecodeerd als een soort mystieke daad: ik, een jongen, steek kaarsen aan, ... Onderdanig aan een zachte blik, is Vuur een wierookvat op de kust. De geheime schoonheid bewonderend Ze is zonder gedachten en zonder spraak En achter het kerkhek Op die oever lacht... Ik gooi witte bloemen...

6 schuiven

Beschrijving van de dia:

Het beeld van de Mooie Dame is gemaakt op basis van echte aardse indrukken. Het was relatief gezien een pad van het 'aardse' naar het 'onaardse'. Het was dit feit dat een beslissende rol speelde in Bloks creatieve evolutie, omdat het het mogelijk maakte om uit de mystiek en abstractie te komen. Het was immers juist de sfeer van het echte leven, oprechte relaties en gevoelens die de grondoorzaak bleek te zijn van alle verdere reïncarnaties. Het beeld van de Mooie Dame doorloopt een complex pad van aanpassingen: de aardse verschijning van LD Mendeleeva roept associaties op met de heldin van jeugdige gedichten, wiens beeld op zijn beurt uitgroeit tot het beeld van de Mooie Dame, maar in combinatie met het idee van een levend persoon. Opgesloten in zijn eigen zelf, verlangt de lyrische held van Blok naar bevrijding, licht, vrijheid, lente, en deze dorst past bij de verschijning van zijn "geliefde", "koningin", die voorbestemd is om de weg voor hem te openen "uit de duisternis aan het licht”: ... O, geloof! Ik zal mijn leven aan jou geven, Wanneer je de deuren opent naar een nieuwe tempel voor de onbewogen dichter, toon je de weg van duisternis naar licht! ..

7 glijbaan

Beschrijving van de dia:

De gedichten over de Mooie Dame onthulden duidelijk de tragische onmogelijkheid om harmonie te leven. Blok heeft motieven van "godslasterlijke" twijfels, niet alleen over zijn eigen roeping, maar ook over zijn geliefde, die in staat is om "haar uiterlijk te veranderen": ... Hoe duidelijk is de horizon! En uitstraling is nabij. Maar ik ben bang: je gaat je uiterlijk veranderen.

Alexander Blok - de dichter van de "Zilveren Eeuw". In de geschiedenis van de vorming van de echte echte Russische cultuur, neemt de "Zilveren Eeuw" een van de speciale plaatsen in. Alexander Blok is op zijn beurt de slimste vertegenwoordiger van deze tijd.






De eerste dichtbundel Het eerste deel () Cyclus "Crossroads"; Cyclus "Gedichten over de mooie dame" Derde deel () "Het draait allemaal om Rusland" Tweede deel () Cyclus "Bubbles of the Earth"; Fiets "Stad"


Blok onthult de belangrijkste betekenis van de fasen van het pad dat hij heeft afgelegd en de inhoud van elk van de boeken van de trilogie: ... dit is mijn pad, nu het is voltooid, ben ik er vast van overtuigd dat dit moet en dat alle gedichten samen een trilogie van incarnatie zijn (van een moment van te fel licht door het noodzakelijke moerassige bos tot wanhoop, vloeken, vergelding * en ... tot de geboorte van een sociaal persoon, een kunstenaar, moedig in het gezicht kijkend van de wereld ..).







Het verhaal van aardse, heel reële liefde wordt omgevormd tot een romantisch-symbolische mystiek-filosofische mythe. Het heeft zijn eigen perceel en zijn eigen perceel. De basis van de plot is de oppositie van de aardse (lyrische held) tegen de hemelse (mooie dame) en tegelijkertijd het verlangen naar hun verbinding, ontmoeting, waardoor de transformatie van de wereld zou moeten komen, volledige harmonie . Echter, de lyrische plot compliceert en dramatiseert de plot. Van gedicht tot gedicht is er een verandering in de stemming van de held: heldere hoop en twijfel over hen, verwachting van liefde en angst voor de ineenstorting ervan, geloof in de onveranderlijkheid van het beeld van de Maagd en de veronderstelling dat het kan worden vervormd (Maar ik vind het eng: je verandert het uiterlijk).


“Ik ga donkere tempels binnen…” Wat is de emotionele sfeer van het gedicht? Met welke middelen wordt het gecreëerd? Wat is het onderwerp van het gedicht, de kleuren? Wat is de lyrische held van het gedicht? Is het uiterlijk van de Mooie Dame getraceerd? Waarmee wordt haar beeld gecreëerd?









De naam die we hebben voorgesteld - SYMBOLISME - is de enige geschikte naam voor de nieuwe school, alleen brengt het zonder vervorming de creatieve geest van moderne kunst over 18 september 1886 Parijs. Le Figaro-krant Jean Moreas "Manifest van het symbolisme" Jean Moreas "Manifest van het symbolisme" De menselijke waarneming van de wereld is onvolmaakt, daarom is de afgebeelde werkelijkheid onjuist De menselijke waarneming van de wereld is onvolmaakt, daarom is de afgebeelde werkelijkheid onjuist De geheimen van de wereld kan alleen emotioneel en intuïtief worden begrepen De geheimen van de wereld kunnen alleen emotioneel en intuïtief worden begrepen Weerspiegeling van deze "hogere waarheid" en tegelijkertijd is de manier om het te begrijpen een hintsymbool De weerspiegeling van deze "hogere waarheid" en op het tegelijkertijd is de manier om het te begrijpen een hintsymbool Uit de geschiedenis van de symboliek




Herfstmotief 1899 Elegieën in de schilderkunst Wat voor soort schilderij stel je je voor bij deze titel? Wat is het verschil tussen inhoud en titel? Wat is de betekenis van het herfstmotief in het werk? er is geen historische concreetheid (“het is gewoon een mooi tijdperk”) de kleur is gebouwd op de consonantie van grote kleurvlekken zacht gedempte kleur ovaal motief muzikaliteit van lijnen

"... iedereen was altijd verliefd: zo niet echt, dan verzekerden ze zichzelf tenminste dat ze verliefd waren; ze wakkerden met al hun macht de geringste vonk aan van iets dat lijkt op liefde", schreef Vladislav Khodasevich over zijn tijdgenoten-dichters . Inderdaad, de dichters van de Zilveren Eeuw leefden in liefde, ademden liefde. Hun complexe relatie stond hen niet toe het belangrijkste te overstemmen - het vermogen om te voelen, om de wereld te voelen, hoe tegenstrijdig die ook is. Anna Akhmatova en Nikolai Gumilyov, Georgy Ivanov en Irina Odoevtseva, Vladimir Majakovski en Lilya Brik, Sergei Yesenin en Isadora Duncan - als je deze liefdesverhalen leest, wordt het op een gegeven moment angstaanjagend bij de gedachte dat een persoon tegelijkertijd zoveel dubbelzinnigheden kan ervaren, ervaren, ervaren emoties.

Een reeks: afgoden. geweldige liefdesverhalen

* * *

door het literbedrijf.

Alexander Blok

"Onmogelijk geluk"

“In het voorjaar van 1907 ontmoette ik Blok voor het eerst in St. Petersburg. Een hoog voorhoofd, licht krullend haar, transparante, kille ogen en een algemeen voorkomen - een jonge man, een page, een dichter. Hij droeg lage omslagkragen, liet zijn nek openlijk zien - en dat stond hem goed. Hij las poëzie met zijn eigen tintje, een beetje nasaal en scheidde zich af van degenen die luisterden - met een rilling. Hij was zelf mistig, alsof hij dronken was ', schreef Boris Zaitsev (schrijver en vertaler) over de dichter Alexander Blok.

Alexander Blok werd geboren in St. Petersburg op 16 (28) november 1880. Vanaf de geboorte was hij omringd door zijn grootmoeder, overgrootmoeder, tantes, kindermeisjes ... Grenzeloze aanbidding. Vrienden beweerden dat hij niemand dierbaarder kende dan zijn moeder: de banden die hen verbond verbraken nooit, evenals wederzijdse bezorgdheid en soms angst. Voor Blok was de houding tegenover elke vrouw een echo van die "onzekerheid" en jeugdige tederheid, die zo natuurlijk tot uiting kwam in een kindergedicht geschreven op 5-jarige leeftijd.

Zaya is grijs, Zaya is schattig,

Ik hou van jou.

Voor jou in de tuin

Ik ben kool aan het hamsteren, -

en jaren later kunnen hebben geleid tot gevoelens van kwetsbaarheid en leegte.

In 1897, Blok was zeventien jaar oud, ging hij met zijn moeder naar Bad Nauheim, een waterresort in Duitsland. Hij was erg knap, bedachtzaam en stil, een beetje ouderwets. Hij werd trouwens nooit gekenmerkt door nieuwsgierigheid, een dorst naar kennis. Hij was weinig gefascineerd door de gedachten van andere mensen - eerder door zijn eigen gevoelens. In Duitsland ontmoette hij Xenia Sadonskaya, een mooie getrouwde vrouw. In de prettige sfeer van een seculiere badplaats beleefde hij zijn eerste liefde. De jeugdige gedichten van Blok zijn echter vaak banaal, te dromerig. En pas in 1898 ontdekte hij de poëzie van Vladimir Solovyov, onlosmakelijk verbonden met het beeld van Eeuwige Vrouwelijkheid.

Tegen de tijd van zijn ontmoeting met Lyubov Mendeleeva (dochter van de beroemde chemicus Dmitri Ivanovich Mendeleev), was Blok sterk gefascineerd door mystieke leringen. Eens, in een toestand die bijna in trance was, zag hij haar op straat lopen vanaf het Andreevskaya-plein. Blok volgde haar en probeerde onopgemerkt te blijven. Toen beschreef hij deze wandeling in een gecodeerd gedicht "Five Secret Curves" - over de vijf straten van Vasilyevsky Island, waar ze langs liep. Dan nog een toevallige ontmoeting - op het balkon van het Maly Theater. Voor elke mysticus zijn toevalligheden niet zomaar een toeval, ze zijn een manifestatie van de goddelijke wil. Die winter zwierf Blok door Sint-Petersburg op zoek naar grote liefde.

Het echte beeld van zijn geliefde meisje werd door hem geïdealiseerd en samengevoegd met Solovyov's idee van eeuwige vrouwelijkheid. Dit kwam tot uiting in zijn werken, later verzameld in de collectie Gedichten over de mooie dame. Zo'n versmelting van het aardse en het goddelijke in liefde voor een vrouw was geen uitvinding van de dichter - en voor hem waren er troubadours, Dante, Petrarca, de Duitse romanticus Novalis. Maar alleen Blok slaagde erin om echt contact te maken met zijn geliefde - en uit eigen ervaring om te begrijpen tot welke tragedie dit zou kunnen leiden.

Lyubov Dmitrievna zelf was, in tegenstelling tot haar geïdealiseerde beeld, een nuchter en evenwichtig persoon. Er werd zelfs gezegd dat ze, hoewel ze mooi was, 'te gewoon' was. Ze bleef een vreemde voor mystiek en abstract redeneren, en in haar karakter was ze absoluut het tegenovergestelde van de rusteloze Blok. Toen hij haar zijn concepten van het 'onuitsprekelijke' probeerde bij te brengen, kon ze kalm opmerken: 'Alsjeblieft, geen mystiek!' (De bekende dichteres, slimme, bijtende Zinaida Gippuis, kon niet zwijgen over het favoriete woord van de dichter: "Ik wilde het "onuitsprekelijke" bij de oren trekken en op de grond leggen!") Over het algemeen was Blok in een ongelukkige positie: Lyubov Dmitrievna, degene die hij tot de heldin van haar mythologie maakte, weigerde de rol die voor haar bedoeld was. Dit duurde tot november 1902.

In de nacht van 7 op 8 november organiseerden vrouwelijke studenten een liefdadigheidsbal in de hal van de Edele Vergadering. Lyubov Dmitrievna kwam met twee vrienden, in een Parijse blauwe jurk. Zodra Blok in de hal verscheen, ging hij zonder aarzelen naar de plek waar ze zat. Na het bal stelde hij haar ten huwelijk.

In het hoofdgebouw van de universiteit aan de Mendelejevskaja-lijn staat nog steeds een kleine universiteitskerk. Alexander Blok is hier verloofd. De jonge dichter woonde van kinds af aan in het huis van de rector en toen hij besloot te trouwen, schreef hij een petitie gericht aan de rector, zijn grootvader: "Ik heb de eer Uwe Excellentie nederig toestemming te vragen om met Lyubov Mendeleeva te trouwen. Tweedejaars student van de Faculteit Geschiedenis en Filologie Alexander Blok.


In januari 1904, zes maanden na de bruiloft, verhuisde het jonge stel naar Moskou. Ze leken allemaal een vriendelijk stel. Op een dag belden een sierlijke jongedame en een gekrulde jongeman met een "strakke taille" aan bij het appartement waar de dichter Andrei Bely met zijn moeder woonde. Een echte Petersburger, een seculiere, ietwat achterlijke Blok werd de woonkamer binnengeleid, waar Bely, nodeloos op en neer springend, zich voorover buigend, nu opgroeiend, dan weer krimpend voor onze ogen, hen luidruchtig begroette. Na een heel jaar van constante correspondentie, twee jaar waarin ze gedichten uitwisselden, werden de dichters onmiddellijk de beste vrienden, spirituele 'broeders'. Volgens de oude gewoonte wisselden ze zelfs shirts, en nu liep Bely rond in een prachtig shirt geborduurd met zwanen, dat Lyubov Dmitrievna voor haar man had geborduurd. Ze bleek het middelpunt van wederzijdse aandacht te zijn. In het minste van haar acties zagen beide vrienden een profetische betekenis. Stond ze in het rood vandaag? Heb je je kapsel veranderd? Over het algemeen werden alle dichters verliefd op Lyubov Dmitrievna, ter ondersteuning van de cultus van eeuwige vrouwelijkheid en het beeld dat Blok met zijn eigen gedichten creëerde.

Andrei Bely onderscheidde zich door een zeldzame spontaniteit. Eenvoudig en nuchter beleed hij zijn eigen zonden, realiseerde hij zijn grootste zwakte - het onvermogen om "ja" of "nee" te zeggen. En hij had ook haast om Blok zijn gevoelens voor Lyubov Dmitrievna te bekennen. De sfeer werd dikker. De harmonie was verbroken, maar de vriendschap viel niet uit elkaar. De zomer is voorbij. Voordat hij vertrok, stortte Andrei Bely zijn ziel uit met eindeloze uitleg. Het enige dat Blok kon adviseren, was om zo snel mogelijk een einde te maken aan de verliefdheid. Dat deed Lyubov Dmitrievna ook. Wit beloofd.

En Blok was al zesentwintig jaar oud. In zijn brieven, gedichten, artikelen was er een constante melancholie. Onopvallende schaaklandschappen, vuile kruispunten van Sint-Petersburg vormden een aangrijpend decor voor zijn nieuwe gedichten. In deze razernij ontmoette hij een andere vrouw, de Vreemdeling, deze keer toegankelijk, die iedereen kon zien, aanraken en liefhebben. Blok werd serieus meegesleept door Natalia Volokhova, een actrice van het Meyerhold Theatre. "Sneeuwmasker" en "Faina" zijn gedichten die aan haar zijn opgedragen.

Blok wordt keer op keer meegesleept. Over zijn vrouwen schreef hij eerlijk gezegd, zelfs op een wat kinderlijke manier, aan zijn moeder: "Mam ... ik heb een buitengewone nacht doorgebracht met een heel mooie vrouw ... Maar na de perikelen vond ik mezelf om 4 uur 's morgens in een hotel met deze vrouw, en om negen uur thuis. Sinds 1906 bezocht Blok vaak "zaterdagen" in het Komissarzhevskaya Theater, en Lyubov Dmitrievna ontving een verloving, uitgevoerd met een deel van het gezelschap in de provincies. Blok schreef "Puppet Show", zijn eerste toneelstuk, waarin de Mooie Dame al van karton is gemaakt, en de trieste Pierrot wacht op zijn Columbine, die hem door de Harlekijn wordt afgenomen. Nu leefden Blok en Lyubov Dmitrievna "elk zijn eigen speciale leven". Avonden van samenkomsten in hun huis gingen echter door, maar waren al verstoken van hun vroegere charme. Blok bleek vaak afgeleid, vaak dronken, Bely's bezoeken bevielen hem niet, het gezinsleven ging mis. Lyubov Dmitrievna bekende aan Bely dat "ze het afgelopen jaar veel heeft geleden en dat ze zelf niet weet hoe ze het heeft overleefd." Blok zei bitter dat 'ze de Rubicon waren overgestoken'. Lyubov Dmitrievna en Natalya Volokhova verachtten ouderwetse conventies en konden het heel goed met elkaar vinden, ze gaven zelfs eerlijk toe dat ze goede vrienden waren. De provinciale Moskoviet Bely vond dit helemaal niet leuk, hij geloofde dat Blok zijn leven in een theater had veranderd. Bely en Blok maakten vaak ruzie, 1906 - 1907 - een tijd van constante onenigheid en verzoening, Bely daagde zelfs eens een vriend uit voor een duel en eiste vervolgens een verklaring om te vergeven en vergeving te ontvangen.


Ozerki ... Ozerki is tot op de dag van vandaag een van de historische wijken van St. Petersburg, nu zeer goed onderhouden, met het gelijknamige metrostation. Maar aan het begin van de 20e eeuw bevond zich op deze plek slechts een bescheiden vakantiedorp, waar niet eens een treinstation was. Ondertussen was het hier dat Alexander Blok vaak wandelde. Uit de brief van de dichter, geschreven in de zomer van 1911: “Plots zag ik een affiche in Ozerki: een zigeunerconcert. Ik voelde dat het lot hier was... - Ik bleef in Ozerki. En inderdaad, ze zongen, God weet wat, verscheurden het hart volledig; en 's nachts in Petersburg, in de stromende regen, op het perron, liet die zigeunervrouw, om wie het eigenlijk allemaal ging, me haar hand kussen - donker, met lange vingers - allemaal in een harnas van stekelige ringen. Toen strompelde ik over straat, sleepte me nat naar het Aquarium, waar ze gingen zingen, keek in de ogen van een zigeuner en sjokte naar huis.

En keelgeluiden

Laten we gaan

Als zilveren, donkere handen

Gewonden rond…

Delirium van waanzin en passie,

Bram van liefde...

Onmogelijk geluk!

In Rusland werd de negentiende eeuw de eeuw van tragische lotsbestemmingen, en de twintigste - de eeuw van zelfmoorden en vroegtijdige sterfgevallen. Er zijn geen kalme gezichten onder Russische dichters. Die stierf aan een gebroken hart, die aan een kogel. Kondraty Ryleev werd opgehangen. Op de rand van de dood, op zeventigjarige leeftijd, probeerde Afanasy Fet zijn maag open te scheuren. Apollon Grigoriev stierf aan armoede en dronkenschap. Volgens Nina Berberova was “Bloks dronkenschap opvallend anders dan die van Grigoriev. Grigoriev dronk bitter om zijn armoede te vergeten. Bloks hoofd bleef altijd helder. Het was niet de wijn die hem vernietigde, maar de wanhoop. In zijn gedichten, brieven, artikelen, dagboeken en zelfs foto's schittert een steeds groter, sterfelijk, meedogenloos verlangen, alsof alle vierentwintig jaar van zijn leven een constante mentale angst waren. Zijn gelach hield op en zijn glimlach verdween.

Symboliek creëerde, net als andere trends in poëzie en literatuur van het begin van de 20e eeuw, een nieuw model van leven en cultuur, maar "de paradox was dat dezelfde cultuur getuigde van de onderdompeling van de eeuw in duisternis." Dichters leden, voelden de dood terwijl ze de dood accepteerden, evenals het tragische gevoel 'de laatste op rij' te zijn. Volgens Blok "was er een man - en er was geen man, er was een waardeloos traag vlees en een smeulende kleine ziel." Misschien werd dit ook verklaard door waar Anna Achmatova in 1911 gedichten over schreef: "Ik kwam hier, een loafer ...". 'Geheime ledigheid', grootse metafysische ledigheid, is de andere kant van poëzie. Maar is zo'n erkenning van zichzelf als dichter niet een wanhopige roep om zichzelf, die zich onbaatzuchtig opoffert aan hun kunst? De taak van de symbolisten is groots van opzet - niet alleen om een ​​nieuwe richting in versificatie te introduceren, maar om een ​​systeem van symbolen uit te vinden dat de werkelijkheid niet met woorden, maar met mythen zou herscheppen, wend je tot religie, zoek naar betekenissen op andere gebieden .

Lyubov Dmitrievna bracht steeds meer tijd door op tournee. Op zeldzame vrije dagen kwam ze naar St. Petersburg, waar haar man op haar wachtte. Hij bereidde, kocht bloemen, "legde orde op zaken in zijn ziel." Zijn vrouw leek geanimeerd, tot ze 's avonds praatten, vrolijk aten. Maar soms wachtte hij tevergeefs. “Er gebeurt de hele tijd in mijn leven iets oneindig moeilijks. Lyuba bedriegt me weer”, schreef Blok destijds. Tijdens de jaren van haar afwezigheid bezocht hij vaak het Musical Drama Theater. Hier ontmoette hij Lyubov Delmas. Lang, dun, met rood haar, groene ogen, een ongewone houding. Blok werd op het eerste gezicht verliefd op haar, wijdde de zangeres "Carmen" - een van de delen van het derde gedichtenboek. Deze liefde was anders dan de vorige hobby's van Blok. Als met Natalia Volokhova - zigeuners, waanzin, muziek, een pauze (ze gingen uit elkaar zonder zelfs maar afscheid te nemen), nu in plaats van gekke passies - toegewijde vriendschap, rustige wandelingen, rustige avonden.


In juli 1916 werd Blok opgeroepen voor het leger. Tien kilometer van het front voerde hij het bevel over een sapper-eenheid. Dan de revolutie. Lyubov Dmitrievna was bij hem, maar hij voelde zich nog steeds meer en meer verloren en werd oud. En nog steeds bewonderden vrouwen hem. Delmas bezocht hem, vrienden, onbekende dames schreven brieven. Elke nacht doemden vreemde vrouwelijke schaduwen op onder de ramen. Maar ze interesseerden hem weinig. "L. Delmas stuurde Lyuba een brief en bloem, ter gelegenheid van mijn naamdag morgen. Ja, het persoonlijke leven is al één vernedering geworden, en dit is merkbaar zodra het werk wordt onderbroken', schreef Blok.

In een tijdperk van verwoesting en dood bleef hij op de een of andere manier zichzelf. Volgens tijdgenoten dwong hij zichzelf om zelfs de "muziek van de revolutie" te horen, en Rusland werd zijn nieuwe dame van het hart. In het gedicht "The Twaalf" beschrijft Blok met een vreemde ijver niet alleen de soldaten (die in die tijd echt door de straten marcheerden, verpletterden, vermoordden, verkrachtten), maar dezelfde "vrouwelijke geest" voor hen "zet" - Jezus Christus. "In een witte halo van rozen - vooraan - Jezus Christus", eindigt het gedicht. Zinaida Gippius, met haar kenmerkende inzicht, geloofde dat Blok "de godslastering van zijn gedicht niet eens begreep", "dit kan hem zelfs niet worden verweten." Veel tijdgenoten waren zo verontwaardigd over Bloks revolutionaire teksten dat ze hem niet meer groetten. Toen hij Zinaida Gippius in een tram zag, vroeg Blok: "Wil je me helpen?" “Persoonlijk wel. Alleen persoonlijk. Niet in het openbaar', antwoordde ze.

Er waren andere meningen over het gedicht. Boris Zaitsev schreef bijvoorbeeld:

"De verschijning van Christus die zijn twaalf apostelen-moordenaars leidt, Christus niet alleen "in een witte halo van rozen", maar ook met een "bloedige vlag" - er is een zeker "ja". Je kunt zo redeneren: er zijn twaalf vernietigers van het oude (en zondige), ook zondig, bedekt met bloed, vervuild. Toch worden ze, hoewel blind, geleid door een geest van waarheid. Zij zullen zelf omkomen, maar zij zullen omkomen voor een groot doel, voor de bevrijding van "deze kleinen" - en Christus zegent dit. Hij zal hun hun bloed en moorden vergeven, zoals hij de dief aan het kruis vergaf. Daarom "ja" tegen hen en "ja" tegen hun zaak. Wat is geen gedachte en wat is geen thema voor een gedicht?

Vladislav Khodasevich herinnerde zich hoe Blok aanwezig was op een van de avonden, in het "House of Writers", waar ze een viering hielden ter nagedachtenis aan Poesjkin. De toespraken werden voorafgegaan door korte verklaringen van verschillende organisaties over de vorm waarin zij in de toekomst de Poesjkindagen willen vieren. Onder de afgevaardigden bevond zich ook een officiële vertegenwoordiger van de regering, een zekere Christie, ambtshalve het hoofd van het zogenaamde academische centrum. Toen hij het woord kreeg, stond hij op, bloosde en zei het volgende: "De Russische samenleving mag er niet van uitgaan dat ze in alles wat te maken heeft met de voortzetting van de herinnering aan Poesjkin, geen obstakels zal tegenkomen van de arbeiders-boerenmacht." Er ging gelach door de zaal. Blok hief zijn gezicht op en keek Christy met een wrange glimlach aan. Hij was de laatste die zijn geïnspireerde woord over Poesjkin las. Khodasevich herinnerde zich dat hij een zwarte jas droeg over een witte coltrui. Helemaal pezig en droog, met een verweerd roodachtig gezicht, zag hij eruit als een visser. Hij sprak met gedempte stem, hakte de woorden af ​​en stak zijn handen in zijn zakken. Blok draaide zijn hoofd naar Christie en rapte uit: "De officials zijn ons gepeupel, het gepeupel van gisteren en vandaag." Met een wit gezicht wiebelde Christie in zijn stoel en voordat hij wegging, zei hij luid: 'Zo'n tactloosheid had ik van Blok niet verwacht.' Volgens Khodasevitsj klonk de toespraak in de mond van Blok niet als tactloosheid, maar als een diepe tragedie, deels berouw. De auteur van The Twelve heeft nagelaten aan de Russische samenleving en de Russische literatuur om de laatste erfenis van Poesjkin te behouden - vrijheid, tenminste "geheim". En terwijl hij sprak, voelde het alsof de muur tussen hem en de hal aan het afbrokkelen was. In het applaus dat hem vergezelde, was er een verlichte vreugde die altijd gepaard ging met verzoening met een geliefde.

In zijn Poesjkin-toespraak, precies zes maanden voor zijn dood, zei Blok: “Vrede en vrijheid. Ze zijn nodig voor de dichter om harmonie los te laten. Maar vrede en wil worden ook weggenomen. Geen uiterlijke rust, maar creatief. En de dichter sterft omdat hij niets anders te ademen heeft: het leven heeft zijn zin verloren.

Blok was buitengewoon waarheidsgetrouw, ze zeiden zelfs dat hij 'de waarheid inademde'. Het omringende leven was volgens tijdgenoten voor hem onuitgesproken, onafgemaakt, onbegrijpelijk. Misschien heeft hij daarom zijn eigen taal uitgevonden, waarvan de betekenis niet in woorden ligt, maar 'tussen of nabij woorden'.

Alexander Blok genoot veel respect en invloed onder hedendaagse dichters. Sergei Yesenin vroeg om zijn aanbevelingen aan de literaire wereld, Georgy Ivanov leende constant geld, velen bleven bij hem thuis. Russische dichters verafgoodden zijn werk.


De laatste jaren van Blok's leven waren verschrikkelijk. Hij was ernstig ziek. Zoals tijdgenoten zeiden, leek het erop dat hij 'niet genoeg lucht had'. Alsof na de "Twaalf" duisternis en leegte kwamen. In een van zijn toespraken (in het communistische Huis van de Pers) schreeuwden ze hem rechtstreeks toe: “Dode man! Dode man! Waarna hij niet lang meer leefde. In augustus 1921 verscheen op Nikitskaya, in de etalage van de Schrijverswinkel, een rouwposter: “Alexander Alexandrovich Blok is overleden. De All-Russian Union of Writers nodigt u uit voor een herdenkingsdienst in de kerk van St. Nicholas on Sands, om 14.30 uur. Volgens Boris Zaitsev, “zag deze poster naar het zuiden, naar de zon. De jonge dames van Moskou keken hem vanaf de straat bedroefd aan.

Ironisch genoeg, of liever, door goddelijke bedoeling, wordt de naam Blok waarschijnlijk geassocieerd met de helderste, puurste en mooiste in de Russische poëzie. Zijn beeld bleef een vreemde, mysterieuze, tragische schaduw, wat zijn gedichten waren.

Je naam is een vogel in je hand

Je naam is ijs op de tong

Een enkele beweging van de lippen

Je naam is vijf letters.

Bal gevangen tijdens de vlucht

Zilver belletje in de mond

Een steen gegooid in een stille vijver

Zucht alsof je naam is.

In het licht klikken van nachthoeven

Je luide naam dondert.

En roep hem naar onze tempel

Een luid klikkende trigger.

Je naam - oh, dat kan niet! -

Je naam is een kus in de ogen

In de zachte kou van onbeweeglijke oogleden,

Je naam is een kus in de sneeuw.

Sleutel, ijzig, blauw slokje...

Met jouw naam - de slaap is diep.

Marina Tsvetajeva

* * *

Het volgende fragment uit het boek Liefde voor de dichters van de Zilveren Eeuw (Nina Shcherbak, 2012) verzorgd door onze boekenpartner -