Fontainebleau slott - hvordan komme dit fra Paris, Frankrike. Fontainebleau slott - kongelig luksus nær Paris

Adresse: Frankrike, Fontainebleau by, Saint-Germain-des-Prés-distriktet, Las Cases-gaten, 23
Byggestart: 1527
Byggherrer: Francesco Primaticcio, Rosso Fiorentino, Nicolo dell'Abate
Hovedattraksjoner: galleri av Francis I, hesteskotrapp, tronsal, bibliotek, ballsal, boudoir av Marie Antoinette, hager, rød salong, etc.
Koordinater: 48°24′14″N,2°42′8″E

Når du skal på tur til Frankrike, er det umulig å ikke inkludere Fontainebleau-palasset, som er et av de mest imponerende vakre og største kongelige palassene i landet, i listen over historiske og arkitektoniske monumenter du ønsker å se med egne øyne.

Dette fantastiske palasset med en tusenårig historie kan skryte av ikke bare viktige begivenheter for hele Frankrike som fant sted innenfor murene, men også blendende interiørdekorasjoner og unik ekstern arkitektur som gjorde palasset kjent over hele verden. Det luksuriøse Fontainebleau-palasset har gjennomgått rekonstruksjon, utvidelse og restaurering mer enn én gang i sin lange historie.

Fugleperspektiv av Fontainebleau-palasset

Dette er slett ikke overraskende, fordi stedet hvor palasset ligger overrasker med sin fantastiske natur, som selv monarkene som styrte Frankrike til forskjellige tider ikke kunne ignorere.

Det er mange legender som viser at herskerne i landet ble tiltrukket av dette området som en magnet, og, gjennomsyret av atmosfæren som de franske monarkene ble enda mektigere. Selv om det er andre legender, mørkere og mer mystiske, som sier at det var noen overjordiske krefter i palasset som hjalp kongene med å løse viktige statsspørsmål. Er de tilstede i palasset nå og påvirker de sine besøkende på noen måte? Et spennende spørsmål, men denne legenden har ennå ikke bekreftede fakta.

Utsikt over Fontainebleau-palasset fra parken

Men Fontainebleau-palasset tiltrekker seg oppmerksomheten til hundretusenvis av turister, ikke så mye med mystiske myter og legender, men med sin interessante historie assosiert med hoffliv, intriger, fødsel og død av monarker. Avgjørelsen til arkitektene som jobbet på den majestetiske bygningen, laget i renessansestil, er også interessant, og det samme er dens rike interiørdekorasjon, som ikke lenger er mulig å finne i noen av de eksisterende palassene.

Fontainebleau-palasset ligger 50 kilometer fra hovedstaden i Frankrike, på dens sørøstlige side. Residensen til mange franske konger, laget i italiensk manerisme-stil, sammenlignes av mange reisende med krystallvinsglass i forskjellige høyder og former. Det er små, hukede uthus, grasiøse høye tårn og brede, men elegante uthus.

Vestlig fasade til Fontainebleau-palasset

Imidlertid har den intrikate arkitekturen også et veldig lett, man kan til og med si flørtende navn, Fontainebleau, som bokstavelig talt oversettes fra fransk som "vakker fontene", og stammer fra navnet på en kilde som ligger i nærheten. Det er verdt å merke seg at lokale innbyggere foretrekker å bli kalt bare "Bellifontaines". Denne våren gikk ned i historien for alltid takket være den franske keiseren Napoleon Bonaparte, som hver morgen, mens han drakk et glass vann fra denne kilden, hentet styrke fra den.

Palace of Fontainebleau - historie

Siden antikken har skoger rik på vilt og alle slags levende skapninger tiltrukket seg oppmerksomheten til konger som ønsket å vise sine ferdigheter i jakt.

Hesteskostige

Skogene i Fontainebleau var intet unntak. Den første herskeren som bestemte seg for å bygge et landsted for seg selv var kong Ludvig VII, med kallenavnet de unge, som ledet landet på begynnelsen av 1100-tallet. Opprinnelig lignet boligen for det meste en middelalderfestning, som imidlertid var typisk for den tiden. Men allerede på 1500-tallet, nemlig i 1515, bestemte den franske kongen Frans I av Valois-dynastiet, som besteg tronen, å gjøre festningen til et ekte palass, som faktisk skulle svare til makten og den ubestridelige autoriteten til herskeren.

For å bygge palasset inviterer han kjente italienske mestere som jobbet i stil med manierisme (inkludert Benvenuto Cillini, Primaticcio), og demonstrerer dermed hans ønske om å dominere over hele Europa.

Symbolet på Fontainebleau-palasset er en hesteskoformet trapp

Etter å ha forlatt bare ett tårn fra festningen, under ledelse av Frans I og med hjelp av verdensberømte arkitekter, skulptører, malermestere, ble en ny bygning reist, som senere ble et symbol på renessansen i den nordlige delen av byen. Gammel verden. Det skal bemerkes at det var fra denne tiden den første skolen i Fontainebleau ble født, som trente mer enn én generasjon verdensberømte mestere. Det er også verdt å si det Fontainebleau-palasset, i motsetning til forgjengeren, var blottet for noen defensive festningsverk, som igjen fungerte som et eksempel for europeiske monarker som ønsket å bygge lignende prakt i hjemlandet. I det store og hele var Frans I, i likhet med sin far, en stor diplomat og hadde praktisk talt ingen fiender som han trengte å forsvare seg fra i et festningsverk.

Utsikt over Fontainebleau-palasset fra parken

Monarkens død forårsaket ikke ødeleggelsen av palasset. Det ble arvet av sønnen Henry II av Valois og hans kone Catherine de Medici, som fortsatte konstruksjonen og interiørdekorasjonen. Dermed dedikerte Henry II, kjent for sine kjærlighetsforhold, den til sin favoritt, Diane de Poitiers, etter det siste arbeidet med dekorasjonen av ballsalen under veiledning av mestrene Primaticcio og Abatto. Ektemannens kjærlighetsforhold forble en hemmelighet for dronningen, men Henry II foreviget likevel minnet om sin elskede ved å beordre hallen dekorert med initialene hennes. Ballsalen er rikt dekorert med monogrammer, noe som selvsagt understreker Henrik IIs grenseløse kjærlighet til Diane de Poitiers. Skjønt, hvis initialer var skjult bak disse monogrammene, visste bare de som var innledet i det hemmelige forholdet mellom kongen og hans favoritt. Catherine de Medici, naiv selv i de dager, tenkte ganske annerledes og trodde at det rike interiøret i rommet ble laget til ære for henne.

Arkitektonisk ensemble av Fontainebleau-palasset

Den praktfulle salen, som noen guider også kaller et galleri, er laget av håndverkere av så høy kvalitet og rikdom at det virker som om alt rundt gløder av gull. Denne prakten skapes imidlertid takket være de store vindusåpningene som solstrålene trenger gjennom og fyller hallen med "naturlig gull". I tillegg er veggene, hyllene og nisjene dekorert med utrolig vakre fresker, som for det meste skildrer jaktens gudinne - Diana, og dermed understreket Henry II igjen sin ærbødige holdning til den vakre favoritten.

Etter Henry IIs død i 1559, og deretter sønnen Henry III (den siste av Valois-dynastiet), i 1584, og med begynnelsen av religiøs forfølgelse, ble palasset forlatt i et tiår.

Oval Court og Dauphin Gate

Først i 1595, da Henry IV fra Bourbon-dynastiet kom til makten, ble palasset igjen residens for monarker. Samtidig fant en global restaurering av Fontainebleau-palasset sted med involvering av franske og flamske mestere, som ble grunnleggerne av den såkalte andre skolen i Fontainebleau. Maleriet, som fortsatt kan sees i palasset i dag, er et eksempel på overgangen fra renessansen til den nymotens barokkstil i Europa, også kalt mannerisme. Det var forresten på dette tidspunktet og etter ordre fra Henrik IV at det ble gravd en vannkanal mot palasset, som deretter ble fylt med verdifulle fiskearter. Det er verdt å merke seg at Henry IV, i motsetning til sine forfedre, var en elsker av ikke bare jakt, men også fiske. Fisken han fanget i en kunstig dam ble forresten alltid servert på det kongelige bordet.

Palace of Fontainebleau utsikt fra dammen

Fontainebleau-palasset ble renovert mer enn én gang under sine etterfølgende eiere: Ludvig XIII og hans kone Anna av Østerrike, som forgudet palasset, satte sitt preg på bygningens arkitektur; på ordre fra Ludvig XIV, kjent fra historien som "Solkongen", noen byggearbeid. derimot Ludvig XIV, erobret av palasset til Marquis Nicolas Fouquet Vaux-le-Vicomte, begynner byggingen av et nytt palass (kjent som Versailles), mens Fontainebleau-palasset fullstendig forlates.

Palace of Fontainebleau - en ny historie

På en gang bodde også Ludvig XV og Ludvig XVI i palasset, men Fontainebleau-palasset "glanser" virkelig først da Napoleon I Bonaparte kom til makten, som oppriktig elsket denne luksuriøse landboligen og gjorde alt for å sikre at Fontainebleau igjen ble fylt med glans, chic, ære og storhet.

Galleriet til Frans I

Oppblomstringen av palasset fortsatte til Napoleon signerte sin abdikasjon under press. Noen dager etter tapet av makten gikk Napoleon Bonaparte, som tok farvel med sin lojale hær, langs plassen foran palasset for siste gang. I følge historiske fakta, soldatene, som ser av keiseren sin, kunne ikke holde tårene tilbake. Deretter ble brosteinsplassen kalt "The Courtyard of Farewells" til ære for denne begivenheten.

I dag kan en moderne reisende, som befinner seg i Fontainebleau-palasset, besøke de såkalte hallene fra Napoleon I-tiden, inkludert: tronrommet, keiserens soverom, Napoleons studie, samt den berømte "Røde salongen", der signeringen av abdikasjonen av tronen.

Tronesal, Napoleons trone

I 1852 kom Napoleon III til makten, som heller ikke var likegyldig til skjebnen til Fontainebleau-palasset, og som oppriktig nøt å tilbringe tid innenfor murene. Men ganske snart, i 1870, ble det franske imperiet erstattet av den franske republikken, og derfor ble Fontainebleau-palasset forlatt, plyndret og fullstendig forlatt.

Palace of Fontainebleau - i dag

Fontainebleau-palasset ble husket først i midten av det tjuende århundre, og allerede i 1981 vendte UNESCO-foreningen i Frankrike oppmerksomheten mot det majestetiske monumentet for arkitektur og historie, og inkluderte det i listen Verdensarv.

For øyeblikket kan hver gjest på Fontainebleau-palasset med egne øyne se den luksuriøse utsmykningen av mange rom, laget i forskjellige stiler; malerier av kjente kunstnere; ulike kunstgjenstander, møbler laget av edelt tre og innlagt med naturstein.

Det luksuriøse slottet Fontainebleau var opprinnelig planlagt som en liten jakthytte i skogen. Byggeåret regnes for å være 1137, da hertugen og deretter kongen av frankerne, Hugo Capet, valgte et vakkert sted nær Fontaine belle eau-strømmen for sitt fremtidige hjem. Det var fra denne setningen at navnet på palasset senere kom til.

Et helt århundre senere ble den bortgjemte posisjonen til slottet, som ligger utenfor, verdsatt av eremittkongen Ludvig IX. Han bodde i det lenge, og kalte huset sin celle, selv om dette stedet hadde liten likhet med et klosterhjem. Det var under Ludvig IX at den første store gjenoppbyggingen fant sted her, med flere nye bygninger og tårn som dukket opp. En av dem kalles fortsatt ved navnet til denne monarken.

I løpet av de neste 3 århundrene endret ikke Fontainebleau seg nevneverdig - den ble, som før, mest brukt til jakt. Den neste utviklingsrunden skjedde først under Frans I's tid på 1500-tallet, da det i stedet for en beskjeden bolig ble besluttet å bygge et ekte palass i renessansestil - som er det turister ser i dag.

Men selvfølgelig hadde også følgende monarker en finger med i utformingen av slottet. Henry II utvidet den og overlot konstruksjonen til den berømte renessansearkitekten Delorme. Under Henrik IV dukket det opp flere vakre parker og Den hellige treenighets kapell – et rikt dekorert tempel med fresker av den siste dommen. Og takket være Ludvig III ble den berømte hesteskotrappen bygget, hvor mange år senere tok Napoleon farvel med hæren. Og Bonaparte selv gjorde mye for dette palasset - han erklærte det som sin bolig og dekorerte inngangsdørene med passende luksus.

Allerede på 1900-tallet ble Fontainebleau berømt for å være vertskap for et historisk toppmøte med deltakelse av presidenter fra 6 land, noe som resulterte i dannelsen av Det europeiske råd. I dag spiller det luksuriøse slottet fortsatt viktig rolle i politikken, men samtidig er det et museum - i 1981 ble det tatt under beskyttelse av UNESCO.

Slik kommer du deg til Fontainebleau-palasset

Et av de mest kjente slottsmuseene i Frankrike ligger omtrent 60 kilometer fra Paris. I nærheten ligger en by med samme navn med et areal på 172 kvadratkilometer og en befolkning på litt over 15 000 mennesker.

Den nøyaktige adressen: 77300 Fontainebleau, Frankrike.

Slik kommer du deg dit fra Paris:

    valg 1

    Tog: På Lyon-stasjonen (Gare de Lyon) må du kjøpe billett til et regionaltog i retningene Montargis Sens, Laroche-Migennes eller Montereau fra en av de brune maskinene. Togene går fra den underjordiske etasjen på stasjonen. Det tar omtrent 45 minutter å komme til Fontainebleau-Avon stasjon.

    Buss: ved Fontainebleau-Avon-stasjonen, følg skiltene for å finne bussholdeplassen og ta buss nummer 1, gå 15-20 minutter til Château-holdeplassen.

    Alternativ 2

    Bil: Fontainebleau kan nås via motorveien A6 eller N104. Det er avgiftsbelagt parkering i nærheten av slottsmuseet, men det er gratis på søndager.

Palace of Fontainebleau på kartet

Hva er det å se

Fontainebleau-palasset, som dukket opp mye tidligere, har i løpet av årene av sin eksistens fått en masse historiske monumenter, som hver er assosiert med en bestemt periode i landets liv. Det er nesten umulig å liste opp alle attraksjonene, og det er ikke nødvendig - du må se på det. La oss fokusere på de mest interessante og ikoniske stedene.

De mest interessante tingene i Fontainebleau:

  • - Kongen, som dette virkelig franske renessansegalleriet er oppkalt etter, samlet en av de første og rikeste samlingene av malerier i Europa. Mange fresker fra den pryder fortsatt disse veggene, selv om samlingens perle, Mona Lisa av den strålende Leonardo, flyttet til Versailles under Louis XIV, og senere til Louvre.

Galleri av Francis I - gravering

  • - et virkelig kongelig kapell med rik interiørdekorasjon. Utskårne paneler, forgylling og intrikate mønstre gleder ved første øyekast, men hovedverdien her er freskene. Maleriene av mestere fra maneristtiden, som dekorerer hele kapellet, er dedikert til religiøse emner, hovedsakelig scener fra den siste dommen.
  • Hesteskostige- en original hesteskoformet trapp, ikke noe spesielt ved første øyekast, bortsett fra historien. Det ble berømt fordi Napoleon Bonaparte på dette stedet sa farvel til offiserene som var lojale mot ham på tampen av hans abdikasjon og eksil.
  • Napoleon museum- personlige leiligheter til en av de mest kjente franske keiserne. Dette inkluderer soverommet, arbeidsrommet, Throne Room og andre rom, inkludert Dianas Gallery, hvor kommandanten likte å meditere på kart i lang tid. Forresten, i galleriet i dag kan du se Napoleons personlige klode, så vel som hans andre ting.
  • Ballsal- et av de mest luksuriøse og majestetiske rommene i de kongelige kamrene. Interiøret kan imidlertid være av interesse ikke bare for deres vakre dekorasjon: i de intrikate mønstrene og monogrammene vil oppmerksomme besøkende legge merke til initialene til Henry II og hans elskede Diane de Poitiers.

Slottet har også det kinesiske keiserinnemuseet, den røde salongen, der Napoleon sa opp, Møbelgalleriet med en samling interiørgjenstander fra 1700- og 1800-tallet, Paveleilighetene, Dianagalleriet og Hjortegalleriet.

Imidlertid er Fontainebleau-palasset interessant ikke bare inne, men også utenfor - du kan tilbringe like mye tid i parkene som i statsrommene. I den engelske hagen er det således en stor kunstig stein med en grotte og en masse sjeldne tropiske planter; Grand Parterre har beholdt sin opprinnelige utforming - akkurat som på 1600-tallet er den delt inn i geometrisk regelmessige former med glatte stier og pene smug. Og det motsatte er Dianas hage - riktignok veldig liten, men stedvis ser den ut som en ekte skog. Forresten, du kan også finne en statue av den samme jaktgudinnen i den. Totalt er lengden på alle stiene i Fontainebleau-parkene omtrent 300 kilometer – det er ikke overraskende at franskmennene selv elsker å komme hit fra Paris i helgene for å slappe av i skyggen av de grønne smugene.

Åpningstider og billettpriser

Fontainebleau Castle er åpen hver dag unntatt tirsdager:

  • Fra oktober til mars - fra kl. 09.30 til 17.00;
  • Fra april til september - fra kl. 09.30 til 18.00.

Parker og hager er åpne syv dager i uken:

  • Fra november til februar - fra kl. 09.00 til 17.00;
  • I mars, april og oktober - fra 09:00 til 18:00;
  • Fra mai til september - fra 09:00 til 19:00.

Ved dårlig vær kan deler av territoriet være stengt for besøkende.

Billettpris:

  • Voksenbillett - 12 € ( ~898 gni. );
  • Rabattbillett (opptil 25 år) - 10 € ( ~749 gni. );
  • For grupper på 20 personer - 10 € ( ~749 gni. ).

Barn under 18 år, samt personer under 25 år som bor i EU, kan komme inn gratis.

Det er bedre å sjekke den nyeste informasjonen før du besøker.

Viktig: hver måned unntatt juli og august, er den første søndagen en gratis dag for å besøke Fontainebleau.

Utflukter

Slottsmuseet har mange tematiske utflukter for både individuelle besøkende og grupper. De fleste varer i 1,5 time, selv om det også er korte 45-minutters turer.

Kostnaden for en tematisk utflukt for en gruppe på 10 personer kan være 190-260 € ( ~19.464 gni. )(for hele gruppen). I tillegg betaler hver deltaker inngang til slottsmuseet.

For en omvisning i de kongelige leilighetene er det en lydguide på russisk som koster 3 € ( ~225 gni. ). Dessuten, hvis du foretrekker å utforske Fontainebleau på egen hånd, kan du hente en russiskspråklig brosjyre om hovedattraksjonene ved registreringsbordet.

Besøksregler

  • Billetten er gyldig i et helt år etter kjøpet, og på besøksdagen kan du forlate slottsområdet flere ganger og returnere igjen.
  • En time før slutt på arbeidsdagen stenger noen haller, så sene besøkende tilbys spesialbillett til redusert pris (kun for de salene som er åpne på dette tidspunktet).
  • Fotografering er tillatt i palasset og i de omkringliggende parkene med praktisk talt ingen restriksjoner.

  • Fontainebleau, som ethvert gammelt slott, har sine spøkelser. Det er en spesiell legende om en av dem - det røde spøkelset vises utelukkende for konger og bare før deres død.
  • The White Horse Courtyard er oppkalt etter den uferdige skulpturen til Henry II. Det var opprinnelig planlagt å installere en rytterstatue av monarken, men den ble aldri til. I en tid var det i sentrum av underretten en gipsavstøpning av en hest, som gradvis forfalt. Rollelisten ble fjernet, men navnet ble værende. Selv om etter at Napoleon Bonaparte holdt en avskjedstale her før han abdikerte, begynte stedet å bli kalt avskjedsretten.
  • Fontainebleau var det første europeiske slottet bygget utelukkende for dekorative og boligformål - det var aldri ment for forsvar og inneholder ingen militære festningsverk.

  • Great Porter Garden og English Park kan utforskes på en spesiell utflukt i en vogn trukket av et par hester eller i en åpen vogn av et turisttog.
  • Ved reservasjon kan du fly videre varmluftsballong se slottet og dets hager ovenfra.
  • På en varm dag kan du slappe av ved dammen overfor Fountain Yard eller ta en båttur. Det er også en Canal Grande i parken, mer enn 1 kilometer lang og nesten 40 meter bred.
  • Hvis du drar til Fontainebleau for hele dagen, sørg for å ta med deg en piknik - du har lov til å sitte på gresset i parken (du har ikke lov til å tenne bål). Det er også verdt å ta en egen baguette for ender, svaner og karper som lever i dammer.
  • En full utflukt og spasertur gjennom parkområdet vil ta mye tid; ta vare på komfortable sko og en solhatt.
Virtuell tur
Palace of Fontainebleau på video

Fontainebleau slott blir ofte sammenlignet med Versailles, et annet kjent symbol Frankrike. I følge anmeldelser fra turister, når det gjelder arkitektur og interiør, kan disse to attraksjonene godt konkurrere med hverandre. I Versailles finner du imidlertid ikke den rolige og tilbaketrukne atmosfæren som finnes i parkene og hagene til en av de eldste kongelige residensen. Det er verdt å komme hit hele dagen for å gå rundt, nyte historiens ånd og ikke ha det travelt.

Femti kilometer sør for Paris ligger et av verdensarvstedene, under spesiell beskyttelse av UNESCO. Vakker Fontainebleau-palasset- et mest verdifullt arkitektonisk monument, hvis konstruksjon begynte under den franske herskeren Francis I's tid på territoriet til de rikeste kongelige jaktmarkene og fortsatte i århundrer. Mange etterfølgerkonger fullførte og forbedret det arkitektoniske mesterverket, og til og med Napoleon III, som ble født tre hundre år etter at den første steinen til den kongelige residensen ble lagt, hadde en finger med i byggingen av det nye palassteateret. Denne flere hundre år lange konstruksjonen kunne ikke annet enn å påvirke palassets nåværende utseende og dets verdensomspennende historiske og arkitektoniske verdi. Endringen av epoker gjenspeiles i mangfoldet av arkitektoniske stiler som ulike deler av palasset er laget i: renessansen og den første skolen i Fontainebleau, manerismen og den andre skolen i Fontainebleau, og selvfølgelig den praktfulle empirestilen. Det var ikke for ingenting at Stendhal kalte dette slottet et "arkitektonisk leksikon", og Napoleon kalte det "tidens hus".

I dag er Fontainebleau-palasset en nasjonalskatt i Frankrike, et statsmuseum og rett og slett et favorittsted ha en avslappende ferie franske og utenlandske turister. Og det er virkelig noe å se her! Den gyldne port, det kongelige rom, galleriet til Frans I, kapellet til den hellige treenighet, tronen og ballsalene, Napoleon III-teatret, det kongelige biblioteket, Diana-galleriet, praktfulle hager med dammer er bare en liten liste over attraksjoner av Fontainebleau-palasskomplekset.

The Gallery of Francis I er et ekte arkitektonisk mesterverk laget i renessansestil. De mange freskene på veggene er virkelig kunstverk og sitter komfortabelt sammen med innlagte dekorative paneler laget av polert tre. Den sentrale plassen i Galleriet til Frans I er okkupert av en rik samling av malerier. Under hans regjeringstid var det den første kunstsamlingen i Europa, og en spesiell plass i den ble gitt til det mystiske maleriet "Mona Lisa" av Leonardo da Vinci. Galleriet er et eksempel på First School of Fontainebleau, som en fersk italiensk bevegelse innen renessansemaleri. Galleriet til Frans I kombinerer de kongelige kamrene med kapellet til den hellige treenighet.

Den triumferende Golden Gate åpner tilgang til de kongelige kamrene og peisehallen. I keiserens kongelige soverom og indre kamre, dyre møbler, unike malerier og forgylling, fresker og stukkatur på veggene, Lyon-silke i dekorasjonen - alt snakker om luksus og storhet.

Ballroom ligger i samme fløy. Dekorasjonen av Ballroom ble utført allerede under Henry II og Catherine de Medici, men den er ikke mindre luksuriøs og majestetisk. Initialene som kan sees i taket og i ulike elementer i utsmykningen av salen bærer kjærlighetshemmeligheten til Henry II til hans favoritt Diane de Poitiers.

Et utmerket eksempel på stilen til Second School of Fontainebleau er Chapel of the Holy Trinity. Temaet for den siste dommen går gjennom hele ideen om kirkestil. I alt kunstverk, hvorav kapellet inneholder et stort utvalg, kan man føle hånden til sanne manerismemestere. Overalt i kirken, som i hele palasset, er det en original dekorasjon med fresker og trepaneler med kongelige ornamenter.

Napoleons regjeringstid

Under Napoleon Bonaparte endret palasset utseendet betydelig. Ånden fra Napoleontiden er bevart i mange rom i palasset: tronrommet (tidligere kongelig soverom), Dianas galleri, keiserens kontor og private kamre, den røde salongen, hvor Napoleon offisielt abdiserte tronen i 1814. Rik tekstildekorasjon, mange søyler, stukkaturlister og skulpturelle komposisjoner - alt snakker om en lys empirestil.

Før i dag Den berømte trappen i form av en hestesko har også blitt bevart i White Horse Courtyard, senere kalt "Farvel Courtyard", siden det var her den abdiserte keiseren en gang tok farvel med sin hengivne hær.

I palasset kan du også besøke Napoleon-museet, som huser keiserens personlige og minner.

Fontainebleau-palasset er kjent ikke bare for sin arkitektur og interiørdekorasjon. Den omkringliggende kongeparken er også fantastisk med mange fontener, dammer og en vakker innsjø. Parkkomplekset inkluderer den engelske hagen, furulundens grotte, Grand Parterre, hagen til Diana opprettet til ære for jaktens gudinne og dekorert den med en praktfull fontene, mange blomsterbed anlagt i Versailles-stil.

Påfugler går rundt i parken, ikke i det hele tatt redd for det enorme antallet mennesker. Det er spesielt mange besøkende til parken i helgene, når franskmennene kommer hit med familier for å ta en piknik og ta en pause fra storbyenes kvelende atmosfære. Turister har heller ikke noe imot å sitte på plenene og nyte den pittoreske naturen og puste inn den friske luften.

Som en fransk historiker sa: «Enten jeg er dypt ulykkelig og søker trøst i naturen, eller om jeg er overmåls lykkelig, vil jeg fortsatt dra til Fontainebleau.»

Adresse: Adresse: 77300 Fontainebleau, Frankrike.
Slik kommer du deg dit: fra Gare de Lyon jernbanestasjon til Fontainebleau-Avon jernbanestasjon
(togene går hver time, reisetiden er 45 minutter), deretter fra stasjonen med buss til slottet.
Åpningstider: juni-september 9.30-18.00, resten av året 9.30-17.00, museet er stengt på tirsdager.
Besøkskostnader: voksne - 6,30 EUR, barn under 18 år - gratis;
Du kan kjøpe på SNCF jernbanebillettkontor en enkeltbillett til tog, buss og palass for 23 EUR for voksne og
for 16,70 EUR for barn fra 10 til 17 år.

Som stjerner på himmelen er Frankrike oversådd med slott: store og små, pompøse og beskjedne, kjente og glemte. Alle av dem er tause vitner til de turbulente hendelsene i landet, huskende blodige kriger, korstog, praktfulle baller, fryktløse riddere, vakre damer, og selvfølgelig palassintriger. Og likevel er slottet Fontainebleau, kalt av Napoleon «kongenes sanne bolig, århundrenes fristed», av spesiell interesse. Ved å bevare sporene fra den 700-årige historien til kongedynastiets regjeringstid, tiltrekker den magnetisk utallige turister.


Palace of Fontainebleau - residens for 34 konger

Der det hele startet

Den beste underholdningen til autokrater har alltid vært jakt. Derfor er det ikke overraskende at de ble tiltrukket av landsbygda liten landsby med en skog hvor det var villsvin, hjort, rev, fasaner og annet vilt. På 1100-tallet. Ludvig VII hadde til hensikt å bygge en jakthytte der. Ifølge legenden, mens han jaktet i disse delene, mistet suverenen peilingen. Utmattet og sliten var han veldig tørst. Trofast hund kallenavnet Blo fant ved et uhell en livgivende fjær som reddet eieren hans fra tørst. Hendelsen fremskyndet implementeringen av planen. Navnet på eiendommen i seg selv oppsto fra sammenslåingen av to ord "Fontaine" - kilde og hundens navn "bleau". Firbeint venn udødeliggjort i en statue installert i gangen. De sier for å holde Lady Luck i live, må du klø hunden bak øret.
Ludvig IX, ansett som klok og from, funnet stor glede i ensomhet bestemte han seg for å utvide sin elskede Fontainebleau, og kalte den en klosterørken, hvoretter skjebnen til de følgende herskerne ble forbundet med den fantastiske eiendommen, som ble overført ved arv. Tre av dem ble født her, barndommen deres gikk bekymringsløs innenfor disse murene, høytider ble feiret, og etter hvert som de vokste opp, besteg de tronen. Alle der endret noe, la til noe, forbedret det, og prøvde å ordne livet på sin egen måte.
Mest betydelige endringer skjedde under Frans I, som kom hit i 1528. Etter å ha tapt slaget ved Pavia med spanjolene, og prøvde å finne utløp for noe, begynte han å gjenoppbygge eiendommen, som hadde forfalt, og drømte om å gjøre den om til en landbolig. Etter å ha samlet spesialister fra ulike felt, satte han i gang med entusiasme. Prosjektet ble utviklet av arkitektene Lebreton, Chambizh, Gerard. Fantastiske haller, et kapell, flere uthus rundt gårdsplassen og nye porter ble lagt til. En liten del av det tidligere bygget er bevart.
I den enorme samlingen av gamle manuskripter, skulpturer og malerier ble hovedplassen okkupert av Leonardo da Vincis Mona Lisa. Kronebæreren inviterte skaperen til å være hoffkunstner, men han takket nei på grunn av den magre godtgjørelsen. Den dekorative utsmykningen av lokalene ble betrodd den berømte Francesco Primaticcio og den ikke mindre populære Rosso Fiorentino, som grunnla den franske malerskolen. Som et resultat av møysommelig arbeid reiste et fantastisk palass blant hagene og de fortryllende parkene, som var renessansens unike vugge.
Ideen startet etter farens død ble videreført av Henry II, som ble interessert i å oppdatere interiøret. Etterfølgende etterfølgere hadde ikke en stor lidenskap for slottet. Henry IV mottok huset i en forlatt tilstand. Til ære for sønnens dåp tegnet han inngangen på østsiden, bygde Dauphins port og gjennomførte en fullstendig restaurering av den storslåtte strukturen.
Med hans død falt alt i forfall. Ludvig XIII, som ble født her, ga ikke behørig oppmerksomhet, og solkongen ble fullstendig oppslukt av byggingen av Versailles, selv om han besøkte foreldrenes kloster, hvor hans ungdommelige lidenskap for den sjarmerende Louise de La Vallière blusset opp. Ludvig XIV arvet mest av alt fra sine forfedre en brennende lidenskap for jakt. Kun alvorlig skade fra et fall fra en hest, som var alvorlige konsekvenser, var grunnen til å gi opp ridning, men ikke hennes favorittsyssel. Overherren fortsatte å jakte selv mens han satt i vognen. Da han gikk bort i evigheten, ble familieredet igjen foreldreløst.
Vekkelsen kom under Napoleonstiden. Da han kom dit i 1804, ble han sjokkert over ødeleggingen av det en gang så luksuriøse herskapshuset, og begynte umiddelbart å restaurere. Forvandlingen skjedde i et raskt tempo, og snart ble det gitt en ny vind til de kongelige leilighetene, som ble et symbol på hans storhet. Det var her i 1804 han ble kronet av pave Pius VII, som kom spesielt til seremonien. Bonaparte er den første monarken opphøyet til status som keiser uten kongelig blod som strømmer i hans årer. Og i 1812 ble den samme paven hans fange i halvannet år under erobringen av Vatikanet.
Her tilbrakte de lykkelige år sammen med Josephine, den eneste kvinnen han elsket vanvittig, men som dessverre ikke var i stand til å skaffe en arving. Derfor tok han en vanskelig beslutning for seg selv om å forlate, og forklarte bruddet med at herskeren ikke har lov til å tenke med hjertet, et kaldt sinn må dominere. I desember 1809 skilte paret seg etter å ha mottatt skilsmissebevis; Josephine flyttet til Malmaison, en gave fra mannen hennes. Hennes plass ble tatt av en annen keiserinne, Maria Louise av Østerrike, som bare tjente som fødselsmaskin. Etter å ha brutt opp med sin elskede, kunne han ikke kaste ham ut av sin sjel; han fortsatte å skrive ømme meldinger fylt med kjærlighet. Det siste ordet som ble sagt før hennes død på St. Helena-øya var navnet hennes.
I løpet av syv århundrer ble strukturen, lik en mosaikk satt sammen i forskjellige perioder, erstattet av 34 linjaler, og etterlot et merkbart og uutslettelig preg på arkitekturen. I 1981 ble den inkludert på UNESCOs verdensarvliste. Franske myndigheter bevilget 2 millioner 300 tusen euro til gjenoppbygging. Og nå stopper aldri strømmen av besøkende der. Det er på tide å bli bedre kjent med ham.

Bli kjent med Fontainebleau-ensemblet

Passerer du de forgylte gitterportene med Bonapartes emblemer og to figurer av ørn på sidene, vil du finne deg selv i den romslige gårdsplassen til Den hvite hesten, hvorfra det majestetiske domenet begynner. Navnet ble bevart i minnet takket være gipsavstøpningen til hesten som sto her tidligere. Etter ektemannens tragiske død, ba Catherine de Medici Michelangelo om å lage en kopi av det kongelige monumentet, en rytter på en hest. Mesteren ga Daniel de Volterra i oppdrag å fullføre skulpturen. Bestillingen ble gjort og levert, men uten rytter. Etter en stund falt hingsten fra hverandre, fordi gipsen er kortvarig. Den tidligere gårdsplassen ble omdøpt til "Farvel" etter at Bonaparte dro til øya Elba.
Det enorme territoriet (152 x 112 m) var en gang vert for ridderturneringer og feiret spesielle begivenheter. Trær i kar er plassert langs hele omkretsen, og i begge retninger av den sentrale smug er det plener med grønt, som om glattet, gress og dekorative busker.
Fra utsiden ser palasset diskret og elegant ut, og okkuperer et område på 46 000 m2, hvor det er 1 530 rom. Kanskje for noen vil det virke slik Stendhal så det: «som et litterært leksikon, der det er alt, men ikke noe spennende». Rikdommen til interiørdekorasjonen kompenserer fullstendig for den ytre enkelheten. En halvsirkelformet hesteskoformet trapp med to fly fører til bygningen, hvorfra Napoleon i 1814 holdt sin avskjedstale etter å ha abdisert makten. Dette var de vanskeligste øyeblikkene da jeg ikke ønsket å leve, men intensjonen om å begå selvmord var ikke bestemt til å gå i oppfyllelse.
Den 12. april 1814, ved daggry, forutså keiseren en dyster nær fremtid, låste seg inn i sine egne kammer, tok ut en flaske fylt med gift, tilberedt på hans anmodning av hans personlige lege etter uforutsette omstendigheter som skjedde i det mislykkede slaget for Maloyaroslavets, da han nesten falt i en felle. Et og et halvt år har gått siden den gang, men jeg har ikke blitt skilt fra flasken. Uten å tenke lenge, svelget han innholdet i flasken. Hans tilhenger, Marquis de Caulaincourt, mistenkte at noe var galt, slo alarm, men kommandanten nektet blankt å ta motgiften. Det giftige stoffet hadde åpenbart ingen effekt etter å ha gått tom for damp.
Den 20. samme måned ble vaktene beordret til å stille opp ved hovedinngangen. 1200 soldater frøs i sørgmodig stillhet. Da klokken slo 13.00, åpnet plutselig inngangsdøren til palasset og den nå tidligere autokraten kom ut. Da han nærmet seg, henvendte han seg til soldatene: «Jeg er tvunget til å dra, og dere fortsetter å tjene Frankrike trofast og oppriktig, uten å bekymre deg for skjebnen min.» Den alltid selvsikre stemmen skalv. Da han nærmet seg banneret, rørte han ved helligdommen med leppene, gjemte ansiktet sitt der og gjemte en gjerrig manns tåre.

Treenighetskapell

Liten i størrelse, men ganske vakker, den ligger til venstre for trappen. Hvelvet viser et bilde av den siste dommen. I sentrum, omgitt av jødiske konger og dyder, står Kristus (av Martin Freminet). Hovedalteret, laget av marmor (1633), viser Den hellige treenighet (1642). På begge sider er statuer av forsvarerne av den kronede familien: i en blondetunika, med en lilje på mantelen og forgylte sandaler, frøs St. Charles den store majestetisk på marmorgulvet, tvert imot - St. Louis, holder et septer. Kongeparet gikk aldri glipp av gudstjeneste, henvender seg i bønn til Den Allmektige, og ber om velsignelser og beskyttelse for deg selv og ditt innfødte folk.

Et galleri verdt å beundre

Den virkelige skattkammeret skapt av Francis er et ubestridt mesterverk av renessansestilen. For første gang kombinerer den harmonisk mahognipanel med fresker og et bredt utvalg av skulpturer. Enorme, langstrakte vinduer slipper inn strømmer av sollys, og lyser opp maleriet med naturlig lys. Veggene i den avlange, noe innsnevrede hallen (64x6 m) er todelt. Den nederste er dekorert med varme trepaneler, hvor riksvåpenet og kongelige monogrammer vises. Ovenfor er uforlignelig kunstnerisk modellering. Unike fresker som demonstrerer de militære triumfene til Guds salvede forherliger hans fryktløshet og rettferdighet, beskyttelse av kunst og vitenskap. De ovale bokstavene "F", en liljeblomst og en salamander i en ildflamme (kongelig emblem) tillater oss ikke å glemme kunden, hvis motto var "Nutrisco et extinguo", som betyr "Jeg nærer og ødelegger" .
De fantastiske veggmaleriene (totalt 14) er slående, og representerer en komposisjon gjennomtenkt til subtilitetene, med en dyp betydning som man bare kan gjette seg til. I sentrum er et maleri av den talentfulle italienske maleren Primaticcio “Danae”. Lengende på putene er en naken gullhåret skjønnhet, som ifølge gresk mytologi er datter av den argiske kongen Acrisius og Eurydice. Jentas far, skremt av budskapet fra det delfiske oraklet, som varslet døden i hendene på barnebarnet hans, isolerte henne, fengslet henne i et tårn under jorden og voktet henne. Men du kan ikke flykte fra det som er bestemt ovenfra. Den mektige Zevs, som ble til gullregn, gikk inn i jomfruenes kamre. Danae fødte en sønn, Perseus, og spådommen gikk i oppfyllelse.
Følgende lerret gleder: suverenen i skikkelse av en edel prins dukker opp i Jupiters tempel som en erobrer over uvitenhet. Folk som ønsker å forbli frekke og uutdannede dør. Rossos lerreter «Venus og Amor» slipper ikke taket, spesielt «Bacchus og Venus», hvor kroppen til den unge mannen formidles så realistisk at den virker levende, og ikke malt, skapt av kjøtt og blod. I nærheten er alle slags utrolig bisarre formede kar laget av krystall, sølv, dekorert dyrebare steiner. Genialiteten til børsten avbildet en satyr med et geiteansikt, hvor gleden var frosset, en gutt som rir på en bjørn. Det største talentet ble hjulpet av møbelsnekkere, modellbyggere, skjærere og gravører. Gamle historier tjener som en grunn til å tenke på moral og religion.

Sofistikering av ballsalen

Et romslig rom på 300 kvadratmeter med kassetak, badet i sollys, bokstavelig talt glitrer. Det glamorøse utseendet ble gitt av Henry II, som fullførte og dekorerte det etter foreldrenes død. Tegning av en praktfull setting Parketten tilsvarer utsmykningen til hvelvet, støttet av kraftige støtter fra mange buede pyloner. Bunnen er foret med eikeplater. Toppen er dekorert med mytologiske scener laget av den italienske kunstneren Niccolo del Abbate. Ett lerret er dedikert til jaktens skytshelgen, Diana, hvis mange bilder metter eiendommens store plass. Fem enorme vindusåpninger åpner ut mot en elegant hage; Den ovale gårdsplassen er synlig gjennom resten.
Da skumringen falt, ble tusenvis av lys tent på krystalllysekroner som falt ned som edderkopper på et forgylt "nett", musikk hørtes ut, og par danset sakte. Elegant kledd i sateng og silke, damene forbløffet med blonder, gnisten av diamanter, hvisket, mens de så på den utskårne dekorasjonen, der den latinske bokstaven "H" er tydelig synlig, plassert på romertallet "II", krysset av to halvmåner . Og selv om eieren forklarte at dette var et felles ekteskapelig monogram, forsto alle godt hvem den interessante kombinasjonen var ment for.
Etter å ha giftet seg med en adelig representant for den rikeste familien i Italia, Catherine de Medici, var han til sitt siste åndedrag hengiven til Diana Poitiers, nesten 20 år eldre. Legender ble laget om hennes overjordiske skjønnhet; mange representanter vil gjerne vite hemmeligheten bak sjarmen hennes. svakt. Og i dag er folk overrasket over den utrolig uvirkelige dybden av menns følelser. Han ga den eneste kvinnen han ville ha dyre smykker, land, presenterte det fantastiske Chenonceau-slottet, bygget på bredden av Loire, var klar til å kaste hele verden for føttene hennes, ønsket å skilles, men hun tillot det ikke. Det var et merkelig, uforståelig liv for tre. Kona fødte regelmessig barn, elskerinnen tok seg av oppdragelsen deres. Hvem av dem kan vurderes ekte dronning: favoritten som eide hjertet til kongen, eller kona som bar sorg over sin nedtrampede, korsfestede kjærlighet?

Hjortesalongens hemmeligheter

Rommet, 74 m langt og 7 m bredt, ble bygget på 1600-tallet. Langs omkretsen er veggene kronet med hodene til edle dyr (43 stykker), skulpturert av gips, og ser på gjestene med glassperleøyne. Frøs på mystisk vis antikke statuer (bronsekopi) av "Sleeping Ariadne", "Laocoon with Children", "Apollo Belvedere", hentet fra Louvre, en skulptur av jegerinnen fra Olympus, laget i 1602 av Prieur. I de pittoreske lundene ser de vakre palassene Chambord og Amboise (13), malt i olje på gips av mester Poissons dyktige hånd, fantastiske ut fra et fugleperspektiv. I taket er det jakt på vilt av hunder. Rike farger gir en følelse av naturlighet - skogen virker ekte, den knapt håndgripelige lukten av jomfruelig natur kjennes, den stille hvisken av løvverk høres, lyden av et fuglekor er knapt merkbar. Her dukker spøkelset til markisen de Monaldeci, som ble drept på ordre fra dronning Christina av Sverige og dømt for forræderi, opp.
I 1667 dukket hun opp på eiendommen sammen med sin elsker, hestesjefen, i en mannskjole som lignet en sjarmerende gutt. Paret så lykkelige ut, men helt tilfeldig fant jenta skriftlige kjærlighetsmeldinger adressert til rivalen. Raseri overskygget fornuften; det vanvittige ønsket om å ta hevn på løgneren var sterkere enn det. Da offiserene angrep Monaldeci i galleriet, nøt hun hyklerens dødskamp med særlig grusomhet, klar til å klamre seg til forræderen selv som en villkatt. Den uheldige mannen lå på kne og ba om nåde, men forræderske brev og bebreidelser fløy i ansiktet hans. Med halsen gjennomboret ropte den døende på Jesus og Maria, og hun danset med Ludvig XIV samme kveld. Og i dag vandrer sjelen til den drepte mannen, ute av stand til å finne fred.

Boklagring

Dette er kanskje den lengste salen, som strekker seg 80 m, 10 m bred. Når den ikke ble brukt: det var en selskapslokale Louis Philippe, dedikert til Diana, tjente som et fengsel under revolusjonen, i 1858 ble det et stort bibliotek. 16 tusen publikasjoner hviler fredelig på glasshyller. Dette er himmelen på jorden for ivrige litteraturelskere! Et helt liv vil sannsynligvis ikke være nok til å lese alt på nytt. Mytologiske bilder på hvelvene er erstattet i endene av fresker utført i "trubadur"-stil, der plott av ekte og legendariske hendelser fra fortiden formidles med ikonografisk nøyaktighet, for eksempel "Karl den store krysser Alpene" (8 i Total).
I sentrum er en stor jordklode, bestilt i 1810 av Bonaparte. Få mennesker vet at Kina mangler fra det; dette er en produsentfeil som forblir ukorrigert. Kinesiske delegasjoner tier om dette for ikke å støte utilsiktet. Og russiske reisende spøker: "Det ville vært bedre om keiseren ikke hadde oppdaget Russland der. Kanskje han ikke ville ha brakt så mye sorg til våre byer og landsbyer da han nådde Moskva." Selvfølgelig er det en spøk, men hvem vet...


Keiserlige kamre

Leilighetene til Napoleon, den siste av de levende monarker, skiller seg ikke ut med pompøsitet, som forgjengerne hans. En mer beskjeden setting kjennetegner det indre innholdet i en stor, uansett, personlighet. Det tidligere kongelige soverommet ble omgjort til et tronsal med en scene, en trone satt under en skarlagensfarget fløyelsbaldakin og flankert av flaggstenger. Fløyelsbaldakinen er overraskende, fordi den vanligvis betraktes som et sovende element, men dette er ikke tilfeldig. Det er et tegn på himmelsk beskyttelse, kongemakt - ikke mindre! Tallrike dusker på gardinene indikerer at rommet er ment for Guds protege; de ​​pleide å dekorere hellige steder, senere ble de til interiørklassikere.
«Letsengen» der Hans Majestet hvilte, lei av dagens mas og bekymringer, ser enkel ut. Til og med innetøfler er bevart her. I den røde salongen står det fortsatt et veldig lite rundt bord på et enkelt tykt ben. Det var bak ham at keiseren sa at til det beste for sitt hjemland, forbli trofast mot eden, var han klar til å forlate landet, om nødvendig, for å dø.
Det topografiske kabinettet inneholder et stille vitne til hans vellykkede og urealiserbare planer - et stort eikebord (mester Georges Jacob). Og han planla i stor skala, derav aforismen - "Napoleonske planer."
Sjefen verdsatte og verdsatte våpen ekstremt. Hans gullbelagte sverd ble solgt på en auksjon holdt i Fontainebleau i juni 2007 for 6 millioner 400 tusen dollar. Det fantasifullt buede bladet med et intrikat mønster når en lengde på 1 m. I 1978 ble det erklært som en nasjonal suveren skatt. Loven tillater at det kun kan kjøpes av eieren av fast eiendom i Frankrike, hvor den unike gjenstanden må forbli i minst seks måneder.
Bekledning ble lagt stor vekt på. Blant utstillingene ble en militæruniform bevart, som minner om den uuttømmelige krigeriet til eieren, som praktisk talt ikke hadde på seg sivile antrekk. Etter å ha kommet til makten, bevilget han en enorm sum til kjøp av seremonielle antrekk. Broderiet på kappens snøhvite fløyel kostet alene 10.000 franc, for ikke å snakke om hatten med strutsefjær og en diamant i gullramme. Han hadde på seg bicorn hver dag. Det var 170 av dem i garderoben. En kjent gest var å rive av bicornen og kaste den for føttene til ambassadørene, og dermed uttrykke sinne.

Hage og parkområde

Det okkuperer 115 hektar. Først prøvde de å dyrke kystfuru i den vestlige delen. Til ære for Romas forsvarer, den strålende Pomona, ble det reist en paviljong, dekorert med malerier av italienske malere Rosso Fiorentino og Francesco Primaticcio, men i 1566 ble den ødelagt. Grotten forblir bevart, dens rustikke buer støttes av kraftige atlas. I 1812 brøt de opp her moderne hage i engelsk stil, krysset av en kunstig skapt elv med rent, gjennomsiktig vann, som flyter, som menneskeliv, i en enkelt retning. De grønne områdene ble fylt opp med eksotiske frøplanter: tulipantreet, japansk sophora og andre. I ulike hjørner hviler skulpturer fra 1600-tallet på det silkeaktige gresset. (kopier) "Gladiator Borghese", veldig nærme - "The Dying Gladiator", bak ham - "Telemachus on the Island of Ogyga".
En dam som okkuperer et område på 4 hektar med store karper, svømmeende ender og hvite svaner, som gleder gjestene, gir et snev av romantikk til det omkringliggende panoramaet. I sentrum, på den opprettede øya, var det et åttekantet lysthus, bygget av arkitekten L. Levo i 1662. Peter I, som kom på besøk, likte dette fine stedet så godt at han uttrykte et ønske om å spise der. Palassfølget måtte reise med båt, bærende kjøkkenutstyr med tilberedte retter. Langs kysten er det en lang bakgate omkranset av platantrær.
Det er to fantastiske svømmebassenger på det enorme territoriet. I en på 1600-tallet. det var en steinfontene kalt den "sydende gryten", erstattet av en fantastisk steinskål. I den andre sitter en ørn støpt av bronse stolt, og griper iherdig sitt bytte med sine skarpe klør. Det er så fint her i sommersesongen. Som søstre står blomstrende lindetrær på rekke og rad, den duftende lukten er berusende, ren som ungdom, søt som honning. Du kan ta en båttur langs kanalen (1,2 km), gravd i 1606 -1609. For å fylle den ble det bygget flere akvedukter.
På nordsiden ble det, etter ordre fra Catherine de Medici, plantet en hage med et drivhus dedikert til henne. Men ironisk nok var det her en fontene ble installert (1603) med en vakker skulpturell komposisjon "Diana with a Doe" (skulptør Biard). Gudinnen som står på en sokkel blir voktet av fire hunder, under dem er det hjortehoder med forgrenet gevir. Hagekomplekset ble omdøpt til hennes ære. Dette er Dauphinens vilje.
Det er klart at de fleste ser for seg påfugler med lyse, fargerike halevifter, men her møter du også de sjeldneste albinoene. Overrasket? Et helt uventet grep fra Moder Natur. De ble brakt av dronning Catherine. Etter å ha blitt vant til de grasiøse kongefuglene, som minner om farens land, ønsket hun ikke å skille seg fra dem. Franskmennene likte ikke deres ekle skrik, som (som det virket for dem) brakte problemer, så hoffmennene likte ikke kjekke menn. Du kan bare møte dem om våren og sommeren, fordi de er for termofile. For et mirakel dette er!

Du kan snakke i det uendelige om skjønnheten til det legendariske slottet og dets kronede innbyggere, men å lytte er én ting, men å se... Den beste vurderingen ville være en kort dialog mellom historikeren Michelet og hans motstander:
– Si meg, hvor vil du søke tilflukt og trøst når du føler deg ulykkelig?
- Jeg drar til Fontainebleau.
– Hva om de er veldig glade?
- Jeg skal også dit.

Slott i Frankrike. Fontainebleau (1 del)

Fontainebleau er et fantastisk sted som bærer preg av mange kongelige skjebner.

Slottet Fontainebleau, omgitt av en romslig skog rik på vilt, var favorittresidensen til franske herskere i mange århundrer. Dette er imidlertid ikke en tradisjonell offisiell residens som Versailles eller Louvre, men snarere et familiehjem som våknet til liv i jaktsesongen.


Byggingen av slottet varte fra 1500- til 1800-tallet, noe som gjenspeiles i mangfoldet av bygninger i slottet.


Slottet ligger rundt fire hovedgårder.


Hovedtrappen til slottet har form som en hestesko. Ved foten av disse trappene fant seremonien for Napoleons avreise til øya Elba den 20. april 1814 sted.


Middelalderfestningen ved Fontainebleau dateres tilbake til 1100-tallet, under Ludvig VIIs regjeringstid. I 1259 sto Saint Louis ved siden av festningen som et sykehuskloster av Trinitarian Order. Filip den fagre ble født og døde på slottet Fontainebleau. Og dronning Isabella av Bayern dekorerte det på 1400-tallet.


I 1528 bestemte Frans I seg for å gjenoppbygge et nytt slott på grunnlaget av en middelalderbygning, og etterlot bare donjonen, et stort firkantet tårn i dypet av den ovale gårdsplassen.


Middelalderkapellet dedikert til Saint Saturninus hadde på dette tidspunktet begynt å kollapse, så Frans I besøkte Trinitarian Church. For å gjøre stien fra soverommet hans, som ligger i donjonen, til kirken mer komfortabel, beordret Francis byggingen av et galleri som forbinder disse rommene. I første etasje av galleriet ble Francis' samlinger plassert, inkludert "La Gioconda" av Leonardo da Vinci. Den unike innredningen i andre etasje ble skapt i 1533-1539 av florentineren Giovanni Batista di Jacopo (eller Rosso) sammen med Bolognese Primaticcio. Den kombinerer med hell lave utskårne paneler, fresker og kunstig marmordekorasjoner.


Den pittoreske delen av galleriets design forblir mer mystisk. Historikere er imidlertid fortsatt enige om at Frans ønsket å symbolsk representere menneskelivet og kongens makt.


Forvist uvitenhet
En av freskene, «Exiled Ignorance», er en allegori om Frans den første, filantrop og humanist, som går inn i lysets tempel og etterlater seg undertrykte menn og kvinner med bind for øynene som symboliserer uvitenhet.
I 1540, på land som ble kjøpt av trinitarianerne, reiste Francis nye bygninger rundt en stor firkantet nedre gårdsplass.
Også på dette tidspunktet utvikles parken. Mot sør er Pines Court dekorert med dekorative bygninger og en grotte, og den nye Court of the Fountain har utsikt over et tjern sør i galleriet til Frans I, en annen hage ble anlagt i nord.






Henry II, sønn av Frans I, overlot i 1547 den videre byggingen av slottet til arkitekten Philibert Delorme. Han plasserer en hesteskoformet trapp i midten av den nedre domstolen, og i den ovale domstolen forvandler han planen til en bred loggia (uegnet for det lokale klimaet) til en ballsal dekket med et kofferttak i tre i italiensk stil.


Ballsal





Ballsal
Freskene ble unnfanget av Primaticcio og utført av Nicolo del Abbate og kunstnerne fra verkstedet hans i 1550. Symbolene til den nye kongen: initialene "N", en halvmåne som symboliserer herlighet, er til stede i tredekorasjonen på veggene, taket, peisen og lysekronene.

St. Saturninus kapell


Kongens enke, Catherine de' Medici, returnerte igjen til hoffet arkitekten Primaticcio, som i 1565-1570 fullførte fløyen til den vakre ildstedet for henne.


Henry II ga et betydelig bidrag til byggingen av Fontainebleau. I 1601-1606 forlenget han bygningene til Oval Court nesten to ganger.


Salongen til Ludvig XIII
Studiet av Henry II utmerker seg ved et spesielt dekorativt design laget av kunstneren Abroise Dubois i 1601. Det var her den 27. september 1601, Dauphin, arving til kongeriket, den fremtidige kong Ludvig XIII ble født (denne salongen er nå oppkalt etter ham). Det var etikette for dronninger av Frankrike å føde offentlig, og Henry II beordret sin kone Catherine de' Medici til å bli innkvartert i hans arbeidsrom fordi det var mer tilgjengelig enn dronningens soverom.
I 1606 - 1609 bygde han Tjenestegården, beregnet til kjøkken og bolig for hoffansatte. Han bestilte et nytt interiørinteriør fra kunstnerne Ambroise Dubois og Toussaint Dubreuil, og betrodde opprettelsen av slottets andre kapell på stedet for Trinitarian Church til Martin Freminet.


Treenighetskapell
Arbeidet fortsetter med å forbedre hagene. Henry II omringet dronningens private hage, kalt Dianas hage på grunn av fontenen som skildrer denne gudinnen, med paviljonger av murstein og stein. Dronning Catherine de Medici kunne under dårlig vær beundre denne hagen fra Dianas galleri.
På sørsiden beordret kongen bygging av en baldakinhage over karpedammen, og gjorde også om kongens hage til en Grand Parterre, dekorerte den med bassenger og fontener, og utvidet den fra øst ved å grave en kanal mer enn en kilometer lang.


Hans sønn Louis XIII ga arkitekten Jean Andruet du Cersault i oppdrag å bygge om trappen i form av en hestesko:


Etter hans død fortsatte enken Anna av Østerrike aktiv bygging av slottet og forbedring av interiøret fra 1643.


Queen's Bedroom


Dronningens soveromstak
Således, i dronningens soverom, fra tiden til Anne av Østerrike, har den sentrale delen av taket overlevd, som representerer et vakkert ornament av forgylt tre, laget i 1644. Resten av rommets innredning går tilbake til tiden til Marie Leszczynska, kona til Louis XV, og Marie Antoinette.


Louis XIV gjør mindre endringer på slottet og gir gartneren André Le Nôtre i oppdrag å redesigne Grand Parterre.




Arkitekt Louis Levoe reiser en liten åttekantet paviljong midt i reservoaret.


De neste store endringene finner sted under Louis XV. Han reiste en ny fløy av slottet, og gjenoppbygde også de eksisterende i 1738-1741 og 1773-1774. Tallrike forbedringer er gjort for å gjøre det lettere å bevege seg rundt i slottet. Dermed ble soverommet til hertuginnen d'Etampes, dekorert med fresker og ornamenter av Primaticcio, forvandlet til en trapp.


Soverom til Madame d'Etampes (Louis XV-trapp)
Rådssalen ble utvidet og dekorert på en ny måte. Paneler i blått eller rosa, malt av Carl Van Loo og Jean-Baptiste Pierre, representerer årstidene, naturkreftene, dyder og kunnskap som er nødvendig for makt.


Rådssalen
Louis XVI fortsetter å lete etter et nytt rom. I 1785-1786 doblet han galleriet til Frans I med en ny fløy, som gjorde det mulig å forstørre de små og offisielle leilighetene.
Marie Antoinette oppdaterte interiørdekorasjonen til noen av rommene hennes i 1786-1787. Den antikke dekoren til dronningens boudoir ble unnfanget i 1786 av Pierre Rousseau. Og i 1787, for sin endelige ferdigstillelse, la Bernard Molitor mahogniparkett i forskjellige nyanser. Det gule og hvite gullet i treveggbekledningene og lenestolene er kombinert med perlemor og sølvet på håndverksbordet, slående med sin subtile utstråling.


Dronningens Boudoir
http://neringa-iris.livejournal.com/29149.html#cutid1
http://show.7ya.ru/private.aspx?RubrID=157201
http://www.nice-places.com/articles/europe/france/163.htm

Frankrike. Fontainebleau slott (del 2)



Under den franske revolusjonen var slottet helt øde, men selve bygningen overlevde. Siden 1796 huset den Higher School of Arts, og deretter en spesiell militærskole.
Etter at Napoleon I kom til makten, gjenvant slottet sitt tidligere formål og blomstret med nye farger. I november 1804, for å motta pave Pius VII i Fontainebleau, som hadde kommet for å krone Napoleon i katedralen Notre Dame i Paris, beordret den fremtidige keiseren å pusse opp slottet på rekordtid, på bare to uker.
Som et resultat ble pavens leiligheter arrangert i en enfilade på elleve rom, ved siden av de kongelige leilighetene. Disse rommene var plassert i to bygninger fra forskjellige tidsepoker og ble kalt "Leiligheter til Ludvig XIII" og "Leiligheter til Ludvig XV". Louis IIIs leiligheter inkluderte et mottaksrom og offiserssalongen, en mottakssal med et tak fra Henry II-tiden og vegger dekorert med fire "Aleksander den stores historie"-tepper; et soverom med billedvev «Triumph of the Gods» og et omkledningsrom.


Soverom

Salong-resepsjon
Leiligheten til Ludvig XV besto av et omkledningsrom, et soverom der pave Pius VII faktisk overnattet; Hjørnesalong, Befalssalong, Fogdesalong og Mørk gang.


Soverom og portrett av paven
Paven kom senere tilbake til de samme leilighetene under sitt tvangsopphold i Frankrike fra juni 1812 til januar 1814. Paven ble arrestert innenfor slottsmurene som en fange for å tvinge ham til å signere en avtale som han avviste.
Napoleon I besøkte regelmessig Fontainebleau. Han ønsker å åpne slottet fra bysiden og lage en hovedinngang der, og ødelegger Ferrar-fløyen og erstatter den med den nåværende gitterporten. På hans initiativ restaurerer arkitekten Gurto det nesten fullstendig ødelagte Diana Gallery, 80 meter langt, opprettet under Henrik IV. Galleriets originale dekorasjon, som forteller historien om jaktens gudinne, av Ambroise Dubois og Jean de Goët, ble videreført av Mary-Joseph Blondel og Abel de Pujol under restaureringen. Napoleon III konverterte deretter galleriet til et bibliotek, inkludert bind fra Napoleon I sitt bibliotek bestilt for Tuileriene.


Diana Galleri
I 1808 konverterte Napoleon I kongens soverom til tronsalen. Tronen og kalesjen er strødd med gyldne bier, symbolet på Napoleon.


Tronerommet
I tillegg dekorerte Napoleon I interiøret i sine personlige leiligheter, som en gang tilhørte Ludvig XVI. Så keiseren gjorde Louis XVIs omkledningsrom til et soverom. Sengen, som resten av møblene, er dekket med mønstret fløyel, lysnet med broderi etter Napoleons ønske.

Keiserens soverom
Spesielt bemerkelsesverdig er de to Pomie-lenestolene foran peisen, oppkalt etter deres oppfinner. Dette er stoler med to ulike armlener: høye for å beskytte mot trekk og lave for å nyte bålet.


Keiserens soverom
En spesiell plass i leilighetene til Napoleon I er okkupert av kontoret, siden keiseren hadde en fantastisk arbeidskapasitet og kunne gjenvinne kreftene i løpet av et kort pusterom på jernsengen installert på kontoret.


Keiserens studie og abnegasjonssalongen
Det neste rommet til Imperial Apartments er assosiert med en viktig historisk begivenhet, takket være at den fikk navnet Salon of Abnegation. Det var her i Fontainebleau, sittende ved et bord i sin private salong, den 6. april 1814, at Napoleon I signerte abdikasjonshandlingen.
Og 20. april samme år, ved foten av den hesteskoformede trappen, tok Napoleon farvel med vaktene sine før han dro i eksil på øya Elba. Kalt Court of the White Horse på grunn av gipsstatuen som prydet den under renessansen, fikk gårdsplassen fra da av et andre navn: Court of Farewell.


Gårdsplassen til farvel
Følgende endringer i Fontainebleau-slottet fant sted under Louis Philippe, som bodde på denne boligen flere ganger. På hans initiativ ble det utført mye restaurerings- og gjenoppbyggingsarbeid her, som forbedret komfort og innredning. Kunstnerne Jean Alot og Abel de Pujol restaurerte og la til mange av de skadede freskene. Det har skjedd betydelige endringer i Vakthallen.


Vaktens hall
Alt som gjenstår av den originale renessansedekoren er taket med malte bjelker og en frise under som viser krigstrofeer.


Tak i Gardesalen
Resten av nyrenessanseinnredningen ble utført under Louis Philippe, inkludert parkettgulvet, som reflekterer bjelkestrukturen i taket.
Louis Philippe lager et tallerkengalleri. Taket og veggene over trepanelene var dekorert med dekor som var flyttet hit fra Dianas galleri.

Plategalleri
Og i panelene ble det, etter ordre fra Louis Philippe, satt inn 128 plater fra Sèvres-porselen med bilder av hendelser som fant sted i Fontainebleau, og utsikt over slottet og dets omgivelser.


Plategalleri
I likhet med sin forgjenger la Napoleon III stor vekt på Fontainebleau og utførte mange restaureringsarbeider på slottet. Napoleon III dekorerte salongen til Frans I med tepper med temaet keiser Maximilians jakt, vevd på 1100-tallet på Tapetfabrikken i henhold til flamske design fra 1500-tallet.


Salongen til Frans den første
Også under ham i 1854 skapte arkitekten Hector Lefuel en ny sal for forestillinger. I 1861 mottok keiseren gaver fra ambassadørene til kongen av Siam, som supplerte de fjerne østlige samlingene til keiserinne Eugenie. Basert på disse samlingene opprettet keiserinnen det kinesiske museet i Fontainebleau i 1863.
Etter imperiets fall fungerte slottet Fontainebleau til tider som residens for noen presidenter i den tredje republikken, og i 1927 ble det et nasjonalt museum.
Dette vakre slottet nær Paris har en så interessant historie.


Fortsettelse følger...
http://neringa-iris.livejournal.com/29279.html#cutid1

Den blendende luksusen til Fontainebleau
Dette slottet minner om Versailles med sin storhet og attraktive sjarm. Franske konger bodde i byen Fontainebleau fra 1137 til 1870.

Det luksuriøse palasset, som Napoleon en gang ga navnet "tidenes hus", dukket opp først på 1500-tallet. Før dette kom franske konger til skogen sør for Paris for å jakte.


Kong Frans I og Napoleon Bonaparte er de mest kjente personlighetene som bodde her. Etter revolusjonen i Frankrike i 1789 var dette slottet nedslitt, men under Napoleon I ble det restaurert og omgjort til keiserens landsted.

Etter vilje fra Frans I, som inviterte italienske kunstnere til å dekorere palasset, og gjorde et vanlig herskapshus til et slags kunstmuseum, ble palasset et senter for spredning av italiensk renessansekultur: grunnleggerne av "Fontainebleau-malerskolen " jobbet her.
Slottinteriør: i 2. etasje - store kongelige kamre, rikt dekorert og møblert, et kapell, et galleri av Frans I med fresker, en fantastisk ballsal (30 m lang og 10 m bred) med unike malerier, en enorm peis støttet av to atlas , doble vridd trapper, stein "blonde", kofferttak, kongelige soverom trukket med Lyon silke, rådssalen, tronsalen og keiserens indre kamre.


Siden 1600-tallet har hver keiserinne og dronning av Frankrike sovet i en gullseng trimmet med smaragder, som ligger i det såkalte Queen's Bed Chamber.


I tillegg huser slottet også Napoleon Bonaparte-museet (Le Musee Napoelon), som viser den mest komplette samlingen av keiserens personlige eiendeler: helt ned til tannbørsten, tøfler, statsgaver, etc.

Franske guider begynner alltid historien om Fontainebleau med Napoleon, kamrene hans og emblemet hans - den hardtarbeidende bien. Kulten av Napoleon eksisterer fortsatt i Frankrike. Han jobbet virkelig som en bie, tjue timer i døgnet (de resterende fire timene var alltid nok til at han kunne sove).

I de keiserlige kamrene blir besøkende overrasket i lang tid, og ser på den praktfulle sengen hans med telttak - den er så kort at det er umulig å legge seg på den normalt. Det er ikke bare Napoleons korte vekst, det er bare at den gang sov alle sittende, det ble ansett som bra for helsen.