Ang pangunahing pamamaraan ng komposisyon ng Felitsa ode. Sanaysay sa paksa: ang imahe ni Felitsa sa oda ng parehong pangalan

Noong 70s ng ika-18 siglo, nagsimula ang mga pagbabago sa panitikang Ruso. Partikular nilang nakikitungo ang mga tula sa paraang nakakagambala sa mga canonized form. Unti-unting sinimulan ito nina Lomonosov, Maikov, Kheraskov, ngunit nilapitan ni Derzhavin ang mundo ng mga genre tulad ng isang rebelde.

Ito ay totoo lalo na para sa genre ng solemne ode, bilang ebidensya ng, kung babasahin mo nang mabuti at maingat, ang ode na "Felitsa", isang maikling buod kung saan ipinakita sa ibaba.

Pamagat ng oda

Ang ibig sabihin ng Felicitas ay "kaligayahan" sa Latin. Pero hindi ito sapat. Binasa ni Derzhavin ang isang fairy tale na isinulat ni Catherine II para sa kanyang apo, si Alexander, sa ngalan ni Prinsesa Felitsa kay Prinsipe Chlorus, na sa kalaunan ay lilitaw sa teksto bilang isang aktibong bayani.

Dahil sa pangungutya sa mga maharlika na nakapaligid kay Catherine II, hindi pinayuhan ng mga kaibigan na i-publish ang ode. Ito ay hindi nakakapinsala, ang oda na ito sa "Felitsa". Ang isang buod ng isang mahabang trabaho ay maaaring magalit sa matataas na dignitaryo. At ano kaya ang magiging reaksyon ng empress sa nakakatawang paglalarawan ng kanyang buhay? Bukod dito, nagsasalita rin ito tungkol sa mga mahahalagang isyu. Gayunpaman, ang oda ay nai-publish at nagdala ng mga luha ng lambing sa empress. Nalaman niya kung sino ang may-akda nito at ginawa niya ang lahat ng pinakamahusay. Ang ode na "Felitsa" ay hindi interesado sa mga mag-aaral sa mga araw na ito. Babasahin nila ang buod dahil sa pangangailangan at pananabik.

Magsimula

Ang unang sampung talata ay nagsasabi kung paano ipinakita ng prinsesa, tulad ng mga diyos, ang daan patungo sa bihag na prinsipe na si Chlorus - ang daan patungo sa lugar kung saan lumalaki ang rosas nang walang mga tinik. Kailangan niya ang rosas na ito upang palayain ang sarili sa pagkaalipin. At ang rosas ay lumalaki sa isang mataas na bundok, kung saan matatagpuan ang tahanan ng kabutihan. Ang kuwentong ito tungkol sa prinsipe at anak ng khan na si Felitsa ay binubuo, tulad ng nabanggit na, ng empress mismo. Kaya't ang ode na "Felitsa", isang maikling buod kung saan kasama ang muling pagsasalaysay ng gawain ni Catherine II, ay hindi na maaaring makatulong ngunit mambola ang empress. Ang ikalawang sampung talata ay humihingi ng tulong kay Felitsa sa pag-aaral na mamuhay ng tama, dahil ang may-akda mismo ay mahina at hindi makayanan ang pang-araw-araw na mga hilig.

"Simplicity" ng Empress

Sa susunod na sampung tula, lumikha si Derzhavin ng isang perpektong imahe ng pangunahing tauhang babae, na naglalarawan sa kanyang pag-uugali at gawi: pagmamahal sa paglalakad, simpleng pagkain, pagbabasa at pagsusulat, at isang nasusukat na pang-araw-araw na gawain. Ang kanyang mga kasabayan ay walang pinagkaiba sa lahat ng ito. Walang paglalarawan ng portrait (tumutukoy sa ode na "Felitsa"). Ang Derzhavin, isang maikling buod ng mga palabas na ito, ay nagha-highlight sa demokrasya, hindi mapagpanggap, at kabaitan ng monarko.

Irony at pangungutya

Ipinakilala ng makata ang gayong pagbabago sa oda, habang dati ay hindi pinapayagan ang gayong mga kalayaan sa genre na ito. Inihambing niya ang mabait na si Felitsa sa kanyang kapaligiran. Ang makata ay nagsusulat sa unang tao, ngunit ang ibig sabihin ay si Prinsipe Potemkin, na namumuno sa isang magulong pamumuhay sa korte at, kapag nakikipaglaban, iniisip ang kanyang sarili bilang isang soberanong pinuno, tulad ng Sultan. Kapag naghahanda para sa digmaan, at marami siyang nakipaglaban at, bilang isang patakaran, matagumpay, ginugugol niya ang kanyang mga araw sa mga kapistahan, kung saan ang mga katangi-tanging pagkain, na hindi mabilang, ay inihahain sa mga gintong pinggan. O siya ay sumakay sa isang gintong karwahe, na sinamahan ng mga kaibigan, aso, at mga dilag.

Hindi rin nakakalimutan ng may-akda si A.G. Orlov (ode "Felitsa"). Si Derzhavin (isinasaalang-alang namin ang isang buod) ay nagsasalita tungkol sa kanyang pagmamahal sa karera ng kabayo. Ang mga Orlov ay nagpalaki ng mga purebred trotters sa kanilang mga stud farm. Ang bilang ay nag-organisa ng mga karera sa kanyang kahanga-hangang mga kabayo. Naaalala rin ni Derzhavin ang hilig ng mga paborito ng Orlov para sa pagsasayaw at pakikipaglaban sa kamao. Ito ang nagpasaya sa kanilang espiritu.

Bilang karagdagan, binanggit ng makata si P.I Panin, na tumulong sa empress sa kudeta. Gustung-gusto ni Panin ang pangangaso ng hound at nagtalaga ng maraming oras dito, nakalimutan ang tungkol sa mga gawain ng gobyerno. Hindi pinababayaan ni Derzhavin ang isang mahusay na courtier tulad ni Naryshkin, na mahilig sumakay sa Neva sa gabi, at kung bakit sa gabi, ito ay hindi kilala, na sinamahan ng isang buong orkestra ng mga musikero na may mga instrumentong sungay. Ang kapayapaan at katahimikan sa kabiserang lungsod ay mapapanaginipan lamang ng karaniwang tao na nagsumikap upang kumita ng kanyang ikabubuhay. Buweno, paano ka hindi mapangiti sa mapayapang libangan ni Prosecutor General Vyazemsky? Sa kanyang libreng oras, nagbasa siya ng mga sikat na kuwento at nakatulog sa Bibliya.

Ang makata ay balintuna rin tungkol sa kanyang sarili, na parang binibilang ang kanyang sarili sa isang makitid na bilog ng mga piling tao. Walang nangahas na magsulat sa ganoong kabalintunaang ugat. Ang ode na "Felitsa" (Derzhavin), isang maikling buod na ipinarating dito, ay naging isang makabagong gawain. Nang si Derzhavin ay siniraan dahil sa panunuya, na sa ngayon ay tila hindi nakakapinsala, itinuro ng makata ang lugar kung saan inilarawan niya ang kanyang mga pagkukulang, halimbawa, ang paghabol sa mga kalapati sa isang dovecote o simpleng paglalaro ng mga baraha na parang tanga. Ang mga tao, ayon sa makata, at tama, ay hindi hilig humarap sa mga seryosong bagay sa lahat ng oras. Mahalaga lamang na huwag tumakbo sa mga walang laman na pangarap, huwag mamuhay ng marangya at tamad, at huwag magreklamo kapag humihingi sila ng pera para sa mga gawain ng gobyerno. At parehong Potemkin at Prince Vyazemsky ay sikat para dito, na inilarawan ni Catherine II sa kanyang fairy tale tungkol kay Prince Chlorus sa ilalim ng mga pangalang Lazy at Grumpy.

Pampanitikan biro

Ngunit ang makata ay walang pagkondena sa empress, na napapaligiran ng mga taong may kahinaan ng tao. Pagkatapos ng lahat, ang kanilang mga talento ay nagsisilbi sa kaunlaran ng dakilang imperyo. Ito ay ipinakita sa pamamagitan ng pagsusuri ng tula ni Derzhavin na "Felitsa". Sa mga larawan ng mataas na ranggo ng mga courtier, ang aparato ng isang pampanitikan na anekdota ay ginagamit. Noong mga panahong iyon, ang isang anekdota ay naunawaan bilang isang tunay na kuwento tungkol sa isang tunay na tao, ngunit artistikong pinoproseso, na may isang nakapagtuturo o satirical na tunog. Sa katunayan, sa memorya ng mga inapo ay nanatili ang isang reveler, isang duelist at isang walang pagod na lalaki ng kababaihan, ang paborito ni Catherine II, Alexei Orlov, isang maingat na Panin, isang sybarite, ngunit isang matagumpay na mandirigmang Potemkin. Ang unti-unting pag-alis mula sa pinangyarihan ng mga Freemason, na nagsimula noong panahon ni Catherine II sa ilalim ng impluwensya ng madugong rebolusyon na naganap sa France, ay inilarawan. Ang mga Mason ay binanggit sa pinakasimula ng oda. Ngunit sa pangkalahatan, ang kabalintunaan ni Derzhavin ay hindi kalunus-lunos, likas na mapagbintangan;

Paano nilikha ang imahe ni Catherine

Sa pamamagitan ng fairy tale tungkol sa matalinong si Felitsa, na tumutulong kay Prinsipe Chlorus, si Derzhavin ay lumilikha ng imahe ng isang perpektong pinuno. Kung saan ang isang ordinaryong tao, sabi ni Derzhavin, ay naliligaw at sumusunod sa mga hilig, ang isang prinsesa ay kayang ipaliwanag ang lahat sa kanyang karunungan. Nagpahiwatig siya sa paglikha ng mga lalawigan sa estado, na magdadala sa administrasyon nito sa mas mahusay na kaayusan. Pinahahalagahan niya sa Catherine II na hindi niya pinapahiya ang mga tao, hindi nang-aapi at sumisira tulad ng isang lobo, at pumikit sa kanilang mga kahinaan. Si Catherine II ay hindi Diyos, at kumikilos nang naaayon. Ang mga tao ay mas sakop ng Diyos kaysa sa hari. Ito ang sinasabi ng pagsusuri ng tula ni Derzhavin na "Felitsa". Ang Empress ay sinusunod ang panuntunang ito, dahil siya ay isang napaliwanagan na monarko.

At, gayunpaman, nagpasya si Derzhavin na magbigay ng napaka-pinong payo sa empress: hatiin ang estado sa mga lalawigan, tinatakan ang mga ito ng mga batas upang walang mga hindi pagkakasundo. Ipinagpatuloy niya ang magandang paghahambing sa kanya sa isang bihasang kapitan na humahantong sa isang barko sa isang mabagyong dagat.

Binibigyang-diin ang kahinhinan at pagkabukas-palad sa imahe ni Catherine

Maraming mga stanza ang nakatuon dito, ngunit ang pinakamahalagang bagay ay tinanggihan niya ang mga pamagat na "Matalino", "Mahusay", "Ina ng Fatherland", na ipinakita sa kanya ng mga senador. Oo, ang kahinhinan ay hindi totoo, ngunit ito ay mukhang maganda. Kapag maingat mong binasa hindi lamang ang oda, kundi pati na rin ang mga komento dito, ang mga naturang konklusyon ay ipinahiwatig ng pagsusuri ng ode na "Felitsa" ni G. R. Derzhavin.

Idealization ng imahe ni Catherine

Sa unang bahagi ng oda, ang imahe ng isang monarko na may mga simpleng gawi ng isang ordinaryong tao ay lubos na humahanga sa makata. Dagdag pa, pinupuri siya ni Derzhavin bilang isang matalinong estadista. Ito ang imahe ng isang naliwanagan na soberanya kung ihahambing sa mga reyna na namuno sa harap niya, kadalasang malalim na ignorante at malupit. Sa ikatlo, huling bahagi, nilikha ang imahe ng isang pilosopo na lumulutang sa itaas ng kanyang mga sakop, na malalim na nag-iisip tungkol sa kapalaran ng estado at ng mga tao.

Ito ang lahat ng mga mithiin ni G. R. Derzhavin sa ode na "Felitsa". Si Felitsa ay isang buhay na diyosa sa lupa, na kinumpirma ng mga huling saknong. Puno sila ng papuri, at hindi kataka-takang lumuha ang empress habang binabasa ang sanaysay na ito.

Oriental motifs sa ode

Ang pagkakaroon ng pagbuo ng ode na "Felitsa" mula sa simula hanggang sa katapusan sa isang oriental fairy tale na isinulat ng monarch mismo, binigyan ito ni Derzhavin ng isang oriental na lasa. Naglalaman ito ng Lazy Guy, Grumpy, Murza, Khan, ang anak na babae ng Khan, at isang mala-diyos na prinsesa. Lumilikha ito ng isang espesyal na "lasa" na hindi karaniwan alinman sa prosa ng Russia o tula. Bilang karagdagan, na ginawang paksa ng tula ang monarko, isinulat ng makata ang oda bilang papuri at kasabay nito bilang isang satirical na gawain. Tinitiyak nito ang pagka-orihinal ng ode ni Gabriel Derzhavin na "Felitsa". Isa siya sa mga unang makata na nagsimulang tumuklas ng mga bagong kayamanan ng buhay na salita sa panitikan, isa sa mga ang gawa ay hindi umaangkop sa balangkas ng teorya ng tatlong estilo.

Ang Ode "Felitsa" na isinulat noong 1782 ay ang unang tula na nagpatanyag kay Gavril Romanovich Derzhavin, at naging isang halimbawa ng isang bagong istilo sa tula ng Russia.

Natanggap ng ode ang pangalan nito mula sa pangunahing tauhang babae ng "The Tale of Prince Chlorus," na isinulat mismo ni Catherine II. Pinangalanan din siya ng parehong pangalan, na isinalin bilang "kaligayahan," sa ode ni Derzhavin, na niluwalhati ang empress at ginawang karikatura ang kanyang buong entourage. Sa katunayan, ang pagsira sa lahat ng mga tradisyon ng genre ng mga kapuri-puri na odes, malawak na ipinakilala ni Derzhavin ang kolokyal na bokabularyo at kahit na hindi pampanitikan na mga pahayag dito, ngunit ang pinakamahalaga, hindi siya gumuhit ng isang opisyal na larawan ng empress, ngunit inilalarawan ang kanyang hitsura ng tao. Ngunit hindi lahat ay natuwa sa tulang ito gaya ng empress. Nalito at nag-alala ito sa marami.

Sa isang banda, sa ode na "Felitsa" ay iginuhit ang isang ganap na itinatag na imahe ng isang "tulad ng diyos na prinsesa", na nagpapahayag ng konsepto ng manunulat ng pamantayan ng Right Reverend monarka. Kapansin-pansing pinalamutian ang tunay na Catherine II, si Derzhavin ay matatag na naniniwala sa larawang ipininta niya.

Sa kabilang banda, sa mga tula ng manunulat ay maririnig ang ideya hindi lamang ng karunungan ng kapangyarihan, kundi pati na rin ng hindi katapatan ng mga gumaganap na interesado lamang sa kanilang sariling pakinabang. Ang ideya ay hindi bago, ngunit sa likod ng mga pigura ng mga maharlika na inilarawan sa ode, ang mga tampok ng mga tunay na tao ay malinaw na nakikita.

Sa mga larawang ito madali mong makikilala ang paborito ng Empress Potemkin, ang kanyang malapit na kasama na sina Alexei Orlov, Panin, Naryshkin. Sa pamamagitan ng pagpipinta ng kanilang maliwanag, mapanuksong mga larawan, si Derzhavin ay nagpakita ng malaking tapang - dahil ang sinuman sa mga nasaktan ng makata ay madaling makitungo sa manunulat. At tanging ang mabait na saloobin ng empress ang nagligtas kay Derzhavin. At nagpasya pa siyang magbigay ng rekomendasyon kay Catherine: sundin ang batas, na pareho para sa lahat. Ang gawain ay nagtatapos sa tradisyonal na papuri kay Catherine at ang pagnanais para sa lahat ng pinakamahusay sa kanya.

Kaya, sa "Felitsa" lumitaw si Derzhavin bilang isang matapang na pioneer na pinagsama ang estilo ng laudatory ode na may indibidwalisasyon ng mga character at satire, at ipinakilala ang mga elemento ng mababang estilo sa mataas na genre ng ode. Nang maglaon, tinukoy mismo ng may-akda ang genre ng "Felitsa" bilang isang "halo-halong oda".

"Felitsa" ni G.R

Kasaysayan ng paglikha. Ode "Felitsa" (1782), ang unang tula na nagpatanyag sa pangalan ni Gabriel Romanovich Derzhavin. Ito ay naging isang kapansin-pansin na halimbawa ng isang bagong istilo sa tula ng Russia. Ang subtitle ng tula ay naglilinaw: "Ode to the wise Kyrgyz-Kaisak princess Felitsa, na isinulat ng Tatar Murza, na matagal nang nanirahan sa Moscow, at nakatira sa kanyang negosyo sa St. Isinalin mula sa Arabic." Natanggap ng gawaing ito ang hindi pangkaraniwang pangalan nito mula sa pangalan ng pangunahing tauhang babae ng "The Tale of Prince Chlorus," ang may-akda kung saan ay si Catherine II mismo. Pinangalanan din siya sa pangalang ito, na sa Latin ay nangangahulugang kaligayahan, sa ode ni Derzhavin, niluluwalhati ang empress at satirically characterizing ang kanyang kapaligiran.

Ito ay kilala na sa una ay hindi nais ni Derzhavin na i-publish ang tula na ito at itinago pa ang pagiging may-akda, na natatakot sa paghihiganti ng mga maimpluwensyang maharlika na satirikong inilalarawan dito. Ngunit noong 1783 ito ay naging laganap at, sa tulong ni Princess Dashkova, isang malapit na kasama ng Empress, ay nai-publish sa magazine na "Interlocutor of Lovers of the Russian Word," kung saan si Catherine II mismo ay nakipagtulungan. Kasunod nito, naalala ni Derzhavin na ang tula na ito ay naantig nang labis ang empress kaya natagpuan siya ni Dashkova na lumuluha. Nais malaman ni Catherine II kung sino ang sumulat ng tula kung saan siya ay tumpak na inilalarawan. Bilang pasasalamat sa may-akda, nagpadala siya sa kanya ng isang gintong snuff box na may limang daang chervonets at isang nagpapahayag na inskripsiyon sa pakete: "Mula sa Orenburg mula sa Kirghiz Princess hanggang Murza Derzhavin." Mula sa araw na iyon, ang katanyagan sa panitikan ay dumating kay Derzhavin, na hindi pa nakikilala ng makatang Ruso noon.

Pangunahing tema at ideya. Ang tula na "Felitsa", na isinulat bilang isang nakakatawang sketch mula sa buhay ng empress at ng kanyang entourage, sa parehong oras ay nagtataas ng napakahalagang mga problema. Sa isang banda, sa ode na "Felitsa" isang ganap na tradisyonal na imahe ng isang "tulad ng diyos na prinsesa" ay nilikha, na sumasailalim sa ideya ng makata ng ideal ng isang napaliwanagan na monarko. Malinaw na pinaniniwalaan ang totoong Catherine II, si Derzhavin sa parehong oras ay naniniwala sa imahe na kanyang ipininta:

Bigyan mo ako ng ilang payo, Felitsa:
Paano mamuhay nang marangal at totoo,
Paano mapaamo ang mga hilig at kaguluhan
At maging masaya sa mundo?

Sa kabilang banda, ang mga tula ng makata ay naghahatid ng ideya hindi lamang ng karunungan ng kapangyarihan, kundi pati na rin ng kapabayaan ng mga gumaganap na may kinalaman sa kanilang sariling tubo:

Ang pang-aakit at pambobola ay nabubuhay sa lahat ng dako,
Inaapi ng luho ang lahat.
Saan nabubuhay ang birtud?
Saan tumutubo ang rosas na walang tinik?

Ang ideyang ito mismo ay hindi bago, ngunit sa likod ng mga imahe ng mga maharlika na inilalarawan sa ode, ang mga tampok ng mga tunay na tao ay malinaw na lumitaw:

Ang aking mga iniisip ay umiikot sa mga chimera:
Pagkatapos ay nagnanakaw ako ng pagkabihag mula sa mga Persiano,
Pagkatapos ay itinuro ko ang mga palaso patungo sa mga Turko;
Pagkatapos, pinangarap kong ako ay isang sultan,
Sinisindak ko ang sansinukob sa aking tingin;
Then suddenly, naaakit ako sa outfit.
Pumunta ako sa tailor para mag caftan.

Sa mga larawang ito, madaling nakilala ng mga kontemporaryo ng makata ang paboritong Potemkin ng empress, ang kanyang mga malapit na kasama na sina Alexei Orlov, Panin, at Naryshkin. Sa pagguhit ng kanilang maliwanag na satirical na mga larawan, si Derzhavin ay nagpakita ng malaking tapang - pagkatapos ng lahat, alinman sa mga maharlika na kanyang nasaktan ay maaaring makitungo sa may-akda para dito. Tanging ang paborableng saloobin ni Catherine ang nagligtas kay Derzhavin.

Ngunit kahit na ang empress ay nangahas siyang magbigay ng payo: sundin ang batas kung saan napapailalim ang mga hari at ang kanilang mga nasasakupan:

Ikaw lang ang disente,
Prinsesa, lumikha ng liwanag mula sa kadiliman;
Hinahati ang Chaos sa mga sphere nang maayos,
Palalakasin ng unyon ang kanilang integridad;
Mula sa hindi pagkakasundo hanggang sa pagsang-ayon
At mula sa mabangis na hilig ay kaligayahan
Maaari ka lamang lumikha.

Ang paboritong kaisipang ito ni Derzhavin ay mukhang matapang, at ito ay ipinahayag sa simple at naiintindihan na wika.

Ang tula ay nagtatapos sa tradisyunal na papuri ng Empress at hilingin sa kanya ang lahat ng pinakamahusay:

Humihingi ako ng makalangit na lakas,
Oo, ang kanilang mga pakpak na sapiro ay nakabuka,
Iniingatan ka nila nang hindi nakikita
Mula sa lahat ng sakit, kasamaan at pagkabagot;
Nawa'y ang mga tunog ng iyong mga gawa ay marinig sa mga susunod na henerasyon,
Tulad ng mga bituin sa langit, sila ay magniningning.

Artistic na pagka-orihinal. Ipinagbawal ng klasisismo ang pagsasama-sama ng mataas na ode at satire na kabilang sa mababang genre sa isang akda, ngunit hindi lamang pinagsasama ni Derzhavin ang mga ito sa pagkilala sa iba't ibang tao na inilalarawan sa ode, gumagawa siya ng isang bagay na ganap na hindi pa nagagawa sa panahong iyon. Ang pagsira sa mga tradisyon ng laudatory ode genre, malawak na ipinakilala ni Derzhavin ang kolokyal na bokabularyo at maging ang katutubong wika dito, ngunit ang pinakamahalaga, hindi siya nagpinta ng isang seremonyal na larawan ng empress, ngunit inilalarawan ang kanyang hitsura ng tao. Kaya naman ang oda ay naglalaman ng mga pang-araw-araw na eksena at buhay pa rin;

Nang hindi ginagaya ang iyong mga Murza,
Madalas kang maglakad
At ang pagkain ang pinakasimple
Mangyayari sa iyong mesa.

Ang "tulad ng Diyos" na si Felitsa, tulad ng iba pang mga character sa kanyang ode, ay ipinapakita din sa pang-araw-araw na buhay ("Kung hindi pinahahalagahan ang iyong kapayapaan, / Nagbasa ka, sumulat sa ilalim ng pabalat..."). Kasabay nito, ang mga naturang detalye ay hindi binabawasan ang kanyang imahe, ngunit ginagawa siyang mas totoo, makatao, na parang eksaktong kinopya mula sa buhay. Sa pagbabasa ng tula na "Felitsa", kumbinsido ka na talagang nagawa ni Derzhavin na ipakilala sa tula ang mga indibidwal na karakter ng mga totoong tao, matapang na kinuha mula sa buhay o nilikha ng imahinasyon, na ipinakita laban sa backdrop ng isang makulay na inilalarawan na pang-araw-araw na kapaligiran. Ginagawa nitong maliwanag, hindi malilimutan at naiintindihan ang kanyang mga tula.

Kaya, sa "Felitsa" kumilos si Derzhavin bilang isang matapang na innovator, pinagsasama ang estilo ng isang laudatory ode na may indibidwalisasyon ng mga character at satire, na nagpapakilala ng mga elemento ng mababang estilo sa mataas na genre ng ode. Kasunod nito, tinukoy mismo ng makata ang genre ng "Felitsa" bilang isang halo-halong oda. Nagtalo si Derzhavin na, sa kaibahan sa tradisyonal na oda para sa klasisismo, kung saan ang mga opisyal ng gobyerno at mga pinuno ng militar ay pinuri, at ang mga solemne na kaganapan ay niluwalhati, sa isang "halo-halong oda" "ang makata ay maaaring magsalita tungkol sa lahat." Ang pagsira sa mga canon ng genre ng klasisismo, sa tulang ito ay binuksan niya ang daan para sa bagong tula - "tunay na tula ™", na nakatanggap ng napakatalino na pag-unlad sa gawain ng Pushkin.

Ang kahulugan ng gawain. Si Derzhavin mismo ay nabanggit na ang isa sa kanyang pangunahing mga merito ay ang kanyang "pangahas na ipahayag ang mga birtud ni Felitsa sa isang nakakatawang istilong Ruso." Tulad ng tamang itinuro ng mananaliksik ng akda ng makata na si V.F. Khodasevich, ipinagmamalaki ni Derzhavin "hindi na natuklasan niya ang mga birtud ni Catherine, ngunit siya ang unang nagsalita sa isang "nakakatawang istilong Ruso." Naunawaan niya na ang kanyang ode ay ang unang artistikong sagisag ng buhay ng Russia, na ito ang embryo ng aming nobela. At, marahil," nabuo ni Khodasevich ang kanyang pag-iisip, "kung ang "matandang si Derzhavin" ay nabuhay ng hindi bababa sa unang kabanata ng "Onegin," narinig niya ang mga dayandang ng kanyang ode dito.

Ang na-update na odes ng 1779, na inilathala nang hindi nagpapakilala, ay napansin lamang ng mga mahilig sa tula. Noong 1782, isinulat ni Derzhavin ang ode na "Felitsa". Nai-publish sa unang bahagi ng susunod na taon sa magazine na "Interlocutor of Lovers of the Russian Word," ito ay naging isang pampanitikan na sensasyon, isang milestone hindi lamang sa kasaysayan ng ode, kundi pati na rin ng mga tula ng Russia.

Sa mga tuntunin ng genre, ito ay tulad ng isang tipikal na laudatory ode. Ang isa pa, hindi kilalang makata ay pinuri si Catherine II, ngunit ang "papuri" ay hindi kapani-paniwalang walang pakundangan, hindi tradisyonal, at hindi siya, ngunit iba pa ang naging nilalaman ng ode, at ang iba pang bagay na ito ay nagresulta sa isang ganap na bagong anyo. .

Ang pagbabago at pagiging bago ng anyo ng ode na "Felitsa" ay napansin nang may partikular na katalinuhan sa kapaligirang pampanitikan kapag ang kapuri-puri na ode, sa pamamagitan ng mga pagsisikap ni Petrov, Kostrov at iba pang mga manunulat ng ode, ay umabot sa sukdulang punto ng pagbaba at nasiyahan lamang ang panlasa ng kinoronahang customer. Ang pangkalahatang kawalang-kasiyahan sa kapuri-puri na oda sa klasisismo ay perpektong ipinahayag ni Knyazhnin:

Alam kong matapang ang mga odes,

Na wala na sa uso,

Sobrang kayang mang-inis.

Lagi silang Catherine,

Baliw na humahabol sa tula,

Inihambing nila ang paraiso kay Krin;

At, naging ranggo ng mga propeta,

Ang pakikipag-usap sa Diyos na parang isang kapatid,

Nang walang takot sa panulat,

Sa kanyang hiniram na kasiyahan,

Ang sansinukob ay bumabaligtad,

Mula doon sa mga bansang mayaman sa ginto,

Pinakawalan nila ang kanilang papel na kulog.

Ang dahilan ng pagkaubos ng mga odes, ayon kay Knyazhnin, ay sa pagsunod ng kanilang mga may-akda sa mga alituntunin at mga canon ng klasisismo: humingi sila ng imitasyon ng mga modelo - at sa gayon ang oda ay naging malungkot na imitative at epigone. Bukod dito, hindi pinahintulutan ng mga alituntuning ito ang personalidad ng makata na magpakita mismo sa tula, kaya naman ang mga odes ay isinulat ng mga "nanghihiram ng kasiyahan." Ang tagumpay ng ode ni Derzhavin ay nakasalalay sa paglihis nito sa mga patakaran, mula sa pagsunod sa mga modelo; hindi siya "humiram" ng kasiyahan, ngunit ipinahayag ang kanyang damdamin sa isang ode na nakatuon sa empress.

Sa ilalim ng pangalang Felitsa, inilarawan ni Derzhavin si Catherine II. Ginagamit ng makata ang pangalang Felitsa, na binanggit sa "Tale of Prince Chlorus" na isinulat ng empress para sa kanyang apo na si Alexander, na inilathala noong 1781. Ang nilalaman ng kuwento ay didaktiko. Inagaw ng Kyrgyz Khan ang Russian Tsarevich Chlorus.

Nais na subukan ang kanyang mga kakayahan, binibigyan ng khan ang prinsipe ng isang gawain: upang makahanap ng isang rosas na walang mga tinik (isang simbolo ng kabutihan). Salamat sa tulong ng anak na babae ng Khan na si Felitsa (mula sa Latin na felicitos - kaligayahan) at ng kanyang anak na Dahilan, nakahanap si Chlorus ng isang rosas na walang tinik sa tuktok ng isang mataas na bundok. Ang imahe ng Tatar nobleman na si Murza ay may dobleng kahulugan: kung saan ang oda ay napupunta sa isang mataas na tono, ito ang sarili ng may-akda; sa mga satirical na lugar - isang kolektibong imahe ng mga maharlika ni Catherine.

Si Derzhavin sa "Felitsa" ay hindi lumikha ng isang opisyal, tradisyonal at abstract na seremonyal na imahe ng isang "monarch", ngunit gumuhit ng isang mainit at taos-pusong larawan ng isang tunay na tao - Empress Ekaterina Alekseevna, kasama ang kanyang mga gawi, aktibidad, at pang-araw-araw na buhay na katangian ng kanyang bilang isang tao; pinupuri niya si Catherine, ngunit hindi tradisyonal ang papuri niya.

Ang imahe ng may-akda (Tatar Murza) ay lumilitaw sa ode - sa katunayan, hindi niya inilarawan si Catherine bilang ang kanyang saloobin sa kanya, ang kanyang pakiramdam ng paghanga sa kanyang pagkatao, ang kanyang pag-asa para sa kanya bilang isang napaliwanagan na monarko. Ang personal na saloobin na ito ay ipinakita din sa kanyang mga courtier: hindi niya talaga gusto ang mga ito, tinatawanan niya ang kanilang mga bisyo at kahinaan - ang pangungutya ay pumapasok sa ode.

Ayon sa mga batas ng klasisismo, ang paghahalo ng mga genre ay hindi katanggap-tanggap: ang mga pang-araw-araw na detalye at mga satirical na larawan ay hindi maaaring lumitaw sa mataas na genre ng ode. Ngunit hindi pinagsama ni Derzhavin ang satire at ode - nagtagumpay siya sa genre. At ang kanyang na-update na ode ay maaari lamang na pormal na maiugnay sa genre na ito: ang makata ay nagsusulat lamang ng mga tula kung saan malaya niyang pinag-uusapan ang lahat ng sinasabi sa kanya ng kanyang personal na karanasan, na nagpapasigla sa kanyang isip at kaluluwa.

Ang ode na "Felitsa" ay nauugnay sa trahedya na kabiguan ng plano ni Derzhavin na maging tagapayo ni Catherine II. Ang isang taos-pusong pakiramdam ng paggalang at pagmamahal para sa empress ay pinainit ng init ng buhay na puso ng isang matalino at mahuhusay na makata. Hindi lamang mahal ni Catherine ang papuri, ngunit alam din niya kung gaano kadalang makarinig ng taos-pusong papuri. Kaya naman siya kaagad, pagkatapos matugunan ang oda, ay nagpasalamat sa makata sa pamamagitan ng pagpapadala sa kanya ng isang gintong snuffbox, na binuburan ng mga diamante, na may limang daang ducat.

Ang tagumpay ay nasasabik kay Derzhavin. Nagustuhan ni Catherine ang ode, na nangangahulugan na ang katapangan ng pagtugon dito ay naaprubahan. Bukod dito, nalaman ni Derzhavin na nagpasya siyang makipagkita sa kanya. Kailangan kong maghanda para sa palabas. Nagbukas ang pagkakataon para mapalapit sa empress.

Nagpasya si Derzhavin na agad na ipaliwanag ang kanyang sarili sa kanya - hindi niya magagawa, wala siyang karapatang palampasin ang pagkakataon na pumalit sa isang tagapayo sa monarko. Ang pagtatanghal ng kanyang programa ay ang ode na "Vision of Murza". Ang pagtanggap ay naka-iskedyul para sa Mayo 9, 1783. Ang makata ay walang oras upang isulat ang programa ode, ngunit isang prosaic detalyadong plano para sa oda na ito ay napanatili sa kanyang mga papeles.

Ang makata ay nagsimula sa isang interpretasyon ng mga pangako ni Catherine II na maging isang naliwanagang monarko: "Ang iyong naliwanagan na isip at dakilang puso ay nag-aalis ng mga gapos ng pagkaalipin mula sa amin, itaas ang aming mga kaluluwa, ipaunawa sa amin ang kahalagahan ng kalayaan, na katangian lamang ng isang nakapangangatwiran. pagiging tulad ng tao." Naaalala nito ang mga aral ng pag-aalsa ng Pugachev.

Kung makikinig sila sa kanya at babaguhin ang kanilang patakaran, kung gayon ang mga monarko ay “masusuklam sa paniniil at sa ilalim ng kanilang pamumuno ay hindi mabububuhos ang dugo ng tao tulad ng isang ilog, ang mga bangkay ay hindi lalabas sa mga tulos at mga ulo sa mga plantsa, at ang bitayan ay hindi lulutang. sa mga ilog.” Isa na itong direktang alusyon sa paghihiganti ng tsarist laban sa mga kalahok ng pag-aalsa ng Pugachev.

Sa inspirasyon ng konsepto ng napaliwanagan na absolutismo, ipinaliwanag ni Derzhavin nang detalyado ang pangangailangan na magtatag ng mga relasyon sa kontraktwal sa pagitan ng makata at ng empress. Sinabi niya na siya ay malaya sa pambobola at na siya ay nakatuon na laging nagsasabi lamang ng katotohanan. Gamit ang kanyang paboritong alamat tungkol kay Alexander the Great, na, nagtitiwala sa kanyang doktor, ay matapang na uminom ng gamot na inaalok niya, tinatanggihan ang paninirang-puri ng mga courtier na nagsasabing ang doktor ay nagbuhos ng lason sa kanyang tasa, matapang na ipinahayag ng makata ang kanyang pagnanais na maging tulad ng " doktor” sa ilalim ni Catherine.

Nakumbinsi niya itong magtiwala sa kanya. Ang "inumin" na inaalok niya ay magpapagaling, magpapagaan ng pagdurusa, at tutulong sa iyo na makita ang lahat sa totoong liwanag nito. At pagkatapos ay kakantahin niya ang mga merito ng empress: naniniwala na ang aking kanta "ay hihikayat sa iyo na samantalahin ang mga birtud at magpapalubha ng iyong paninibugho para sa kanila," sabi niya kay Catherine.

Ang plano ng ode ay naglalaman ng isang listahan ng mga kaganapang pampulitika, pampubliko at panlipunan na dapat ipatupad ng empress ng Russia. Binubuo nila ang kakanyahan ng programa ng naliwanagang absolutismo ng Russia na binalangkas ni Derzhavin.

Ang "The Vision of Murza" ay maaaring maging isa sa mga pinakamahusay na gawa ng Russian civil poetry. Pero hindi. Ang binalangkas na plano ay hindi nakatanggap ng isang mala-tula na sagisag. Ang lahat ng pag-asa ni Derzhavin na maging isang tagapayo sa ilalim ni Catherine ay gumuho. Ipinakilala sa empress, umaasa ang makata na mananatili silang mag-isa at magkakaroon siya ng pagkakataong sabihin sa kanya ang tungkol sa kanyang mga plano... Nag-iba ang lahat: Malamig na binati siya ni Catherine sa harap ng lahat.

Sa kanyang mapagmataas at maringal na anyo, binigyang-diin niya ang kanyang kawalang-kasiyahan sa matapang na makata, na naglakas-loob na ilarawan ang mga taong malapit sa kanya. Natigilan ang makata. Ang lahat ng mga plano at pag-asa ay gumuho. Walang punto sa pag-iisip tungkol sa pagsang-ayon ni Catherine na ilapit siya sa kanya bilang isang "doktor." Bukod dito, ang pagkabalisa ay pumasok - kung siya ay nasa panganib na mahulog sa kahihiyan.

Tila, tama si Fonvizin, na sa kanyang "Minor" (ipinakita noong nakaraan, 1782) ay inilalarawan ang matalinong Starodum. Ang kanyang kaibigan na si Pravdin ay nagpahayag ng pagnanais na siya ay tawagin sa korte "para sa kung ano ang tawag sa isang doktor sa may sakit." Mahigpit at matatag na sumagot dito si Starodum: “Walang kabuluhan ang pagtawag ng doktor sa maysakit nang hindi gumagaling. Hindi ka tutulungan ng doktor dito."

Sa halip na "Vision of Murza" sinulat ni Derzhavin ang "Gratitude to Felitsa". Sa ode, sinubukan niyang ipaliwanag na ang kanyang "katapangan" ay nabuo ng katapatan, na ang kanyang "puso ay nagpapasalamat" sa empress at "nasusunog sa kasigasigan." Ang mga tulang "nagpapaliwanag" ay nawalan ng lakas, lakas, at sigla ng pakiramdam. Ang pangunahing bagay tungkol sa kanila ay masunurin na pagsunod. Totoo, sa pagtatapos ng oda, ang makata ay maingat at maselan, ngunit ipinahiwatig pa rin na malamang na hindi na siya makakanta muli ng "prinsesang mala-diyos".

Hindi nagkamali si Derzhavin sa kanyang palagay: ang "apoy ng langit" ay hindi nagningas sa kanyang kaluluwa, at hindi siya sumulat ng higit pang mga tula tulad ng "Felitsa." Ang pagnanais na maging mang-aawit ng Felitsa-Catherine ay sinadya para kay Derzhavin ang pagtatatag ng mga kontraktwal na relasyon sa pagitan ng makata at ng empress.

Patuloy niyang aawit si Felitsa nang walang pag-iimbot, taimtim na luluwalhatiin ang kanyang pangalan sa loob ng maraming siglo, kung siya, na kumikilos bilang isang napaliwanagan na monarko, ay matapang na nag-update ng batas at nagsagawa ng mga repormang kinakailangan para sa bansa at mga tao. Nasira ang plano. Nanatiling nag-iisa si Ode "Felitsa".

Totoo, dalawa pang odes ang inialay kay Catherine: "Larawan ni Felitsa" (1789) at "Vision of Murza" (bagong edisyon ng 1791, na naiiba sa prose plan ng 1783). Ang “The Image of Felitsa” ay tunay na isang oda ng papuri. Ipinagkanulo ni Derzhavin ang kanyang sarili. Ito ay nakasulat sa isang tradisyonal na plano. Walang pigil na pinupuri ang mga birtud ni Catherine sa isang napakahabang, walang-kailangang paglabas na ode, ipinakita niya ang panlasa ni Felitsa.

Kailangan niya ng papuri, hindi ang personal na pakiramdam ni Derzhavin. Ang pambobola ay bahagi ng plano ni Derzhavin - inalis siya sa posisyon ng gobernador ng Tambov at nilitis. Kinailangan kong pumunta sa St. Petersburg para humingi ng proteksyon kay Catherine. Sa kanyang autobiographical na "Mga Tala," ipinaliwanag ng makata ang dahilan ng pagsulat ng ode: "Walang ibang paraan na natitira kundi ang gamitin ang aking talento.

Dahil dito, isinulat ko... ang ode na “Larawan ni Felitsa.” Ang ode ay inihatid sa empress, nagustuhan niya ito, at ang pag-uusig kay Derzhavin ay tumigil. Sa ode na ito, si Derzhavin na makata ay natalo ni Derzhavin na opisyal, na nauugnay sa korte.

Kasaysayan ng panitikang Ruso: sa 4 na volume / Na-edit ni N.I. Prutskov at iba pa - L., 1980-1983.

Kasaysayan ng panitikan ng Russia noong ika-18 siglo Lebedeva O. B.

Odo-satirical na imahe ng mundo sa solemne ode na "Felitsa"

Sa mga pormal na termino, si Derzhavin sa "Felitsa" ay mahigpit na sumusunod sa canon ng solemne ode ni Lomonosov: iambic tetrameter, sampung linyang stanza na may rhyme na aBaBVVgDDg. Ngunit ang mahigpit na anyo ng solemne ode sa kasong ito ay isang kinakailangang globo ng kaibahan, laban sa background kung saan ang ganap na bagong bagay ng nilalaman at mga plano ng estilo ay lumilitaw nang mas malinaw. Hindi direkta, ngunit hindi direkta, tinugon ni Derzhavin si Catherine II - sa pamamagitan ng kanyang personalidad sa panitikan, gamit ang balangkas ng isang fairy tale na isinulat ni Catherine para sa kanyang maliit na apo na si Alexander para sa kanyang ode. Ang mga karakter sa allegorical na "Tale of Prince Chlorus" - ang anak na babae ng Kyrgyz-Kaisak khan Felitsa (mula sa Latin na felix - masaya) at ang batang prinsipe na si Chlorus ay abala sa paghahanap ng isang rosas na walang mga tinik (isang alegorya ng kabutihan), na natagpuan nila, pagkatapos ng maraming mga hadlang at pagtagumpayan ng mga tukso, sa tuktok ng isang mataas na bundok, na sumasagisag sa espirituwal na pagpapabuti ng sarili.

Ang hindi direktang apela sa empress sa pamamagitan ng kanyang literary text ay nagbigay kay Derzhavin ng pagkakataon na maiwasan ang protocol-odic, kahanga-hangang tono ng pagtugon sa pinakamataas na tao. Kinuha ang plot ng fairy tale ni Catherine at bahagyang pinalala ang oriental na lasa na likas sa plot na ito, isinulat ni Derzhavin ang kanyang ode sa ngalan ng "isang tiyak na Tatar Murza," na naglalaro sa alamat tungkol sa pinagmulan ng kanyang pamilya mula sa Tatar Murza Bagrim. Sa unang publikasyon, ang ode na "Felitsa" ay tinawag tulad ng sumusunod: "Ode to the wise Kyrgyz-Kaisak princess Felitsa, na isinulat ng ilang Tatar Murza, na matagal nang nanirahan sa Moscow, at naninirahan sa kanilang negosyo sa St. Isinalin mula sa Arabic."

Nasa pamagat na ng oda, hindi gaanong binibigyang pansin ang personalidad ng may-akda kaysa sa personalidad ng addressee. At sa teksto ng ode mismo, dalawang plano ang malinaw na iginuhit: ang plano ng may-akda at ang plano ng bayani, na konektado sa motif ng balangkas ng paghahanap para sa isang "rosas na walang tinik" - birtud, na natutunan ni Derzhavin mula sa "The Tale of Prince Klorus”. Ang "mahina", "masama", "alipin ng mga kapritso" na si Murza, kung saan isinulat ang oda, ay bumaling sa banal na "tulad ng diyos na prinsesa" na may kahilingan para sa tulong sa paghahanap ng isang "rosas na walang tinik" - at ito natural na nagtatakda ng dalawang intonasyon sa teksto ng oda: paghingi ng tawad laban kay Felitsa at pagtuligsa laban kay Murza. Kaya, pinagsasama ng solemne ode ni Derzhavin ang mga etikal na prinsipyo ng mga mas lumang genre - satire at ode, na dating ganap na magkasalungat at nakahiwalay, ngunit sa "Felitsa" ay pinagsama sa isang larawan ng mundo. Ang kumbinasyong ito mismo ay literal na sumasabog mula sa loob ng mga canon ng itinatag na oratorical genre ng oda at classicist na mga ideya tungkol sa genre hierarchy ng tula at ang kadalisayan ng genre. Ngunit ang mga operasyon na ginagawa ni Derzhavin na may mga aesthetic na saloobin ng satire at ode ay mas matapang at radikal.

Natural lang na asahan na ang apologetic na imahe ng birtud at ang tinuligsa na imahe ng bisyo, na pinagsama sa iisang odo-satirical na genre, ay patuloy na pananatilihin sa kanilang tradisyonal na tipolohiya ng masining na imahe: ang abstract-conceptual embodiment ng birtud ay kailangang salungatin ng pang-araw-araw na imahe ng bisyo. Gayunpaman, hindi ito nangyayari sa "Felitsa" ni Derzhavin, at ang parehong mga larawan, mula sa isang aesthetic na pananaw, ay kumakatawan sa parehong synthesis ng ideologizing at pang-araw-araw na naglalarawang mga motif. Ngunit kung ang pang-araw-araw na imahe ng bisyo ay maaaring, sa prinsipyo, ay napapailalim sa ilang ideologization sa pangkalahatan, konseptwal na pagtatanghal nito, kung gayon ang panitikang Ruso bago si Derzhavin sa panimula ay hindi pinapayagan ang pang-araw-araw na imahe ng kabutihan, at kahit isang nakoronahan. Sa ode na "Felitsa", ang mga kontemporaryo, na sanay sa abstract na mga konseptong konstruksyon ng mga odic na imahe ng perpektong monarko, ay nagulat sa pang-araw-araw na konkreto at pagiging tunay ng hitsura ni Catherine II sa kanyang pang-araw-araw na gawain at gawi, na naglilista kung saan matagumpay na ginamit ni Derzhavin ang motif ng pang-araw-araw na gawain, babalik sa satire ng II Cantemir "Filaret" at "Eugene":

Nang hindi ginagaya ang iyong mga Murza,

Madalas kang maglakad

At ang pagkain ang pinakasimple

Nangyayari sa iyong mesa;

Hindi pinahahalagahan ang iyong kapayapaan,

Magbasa at sumulat ka sa harap ng lectern

At lahat mula sa iyong panulat

Nagbubuhos ng kaligayahan sa mga mortal:

Parang hindi ka naglalaro ng baraha,

Tulad ko, mula umaga hanggang umaga (41).

At kung paanong ang isang mapaglarawang larawan ng pang-araw-araw na buhay ay hindi ganap na naaayon sa isang tipolohiya ng masining na imahe ("ang kaligayahan ng mga mortal", na nakakabit sa isang bilang ng mga konkretong pang-araw-araw na mga detalye, bagaman ang Derzhavin ay tumpak din dito, na nangangahulugang ang sikat na pambatasan na gawa ni Catherine. : "Ang utos ng Komisyon sa pagbuo ng isang draft ng isang bagong code"), ang ideologized na imahe ng birtud ay lumabas din na bihira ng isang kongkretong materyal na metapora:

Ikaw lang ang disente.

Prinsesa! lumikha ng liwanag mula sa kadiliman;

Hinahati ang Chaos sa mga sphere nang maayos,

Palalakasin ng unyon ang kanilang integridad;

Mula sa hindi pagkakasundo hanggang sa pagsang-ayon

At mula sa mabangis na hilig ay kaligayahan

Maaari ka lamang lumikha.

Kaya't ang helmsman, naglalayag sa palabas,

Saluhin ang dumadagundong na hangin sa ilalim ng layag,

Marunong magmaneho ng barko (43).

Walang kahit isang pandiwang tema sa saknong na ito na hindi genetically bumalik sa mga poetics ng solemne ode ni Lomonosov: liwanag at dilim, kaguluhan at magkatugma na mga globo, unyon at integridad, mga hilig at kaligayahan, show-off at swimming - lahat ng ito ay pamilyar sa mambabasa noong ika-18 siglo. isang hanay ng mga abstract na konsepto na bumubuo ng ideolohikal na imahe ng matalinong kapangyarihan sa isang solemne oda. Ngunit "ang timonte na naglalayag sa pamamagitan ng pakitang-tao", mahusay na pinamamahalaan ang barko, kasama ang lahat ng alegorikal na kahulugan ng imaheng ito-simbulo ng karunungan ng estado, ay hindi maihahambing na mas plastik at konkreto kaysa sa "Tulad ng isang mahusay na hangin sa isang pagpapakitang-gilas ng manlalangoy" o "Ang feed ay lumilipad sa pagitan ng matubig na kalaliman" sa ode Lomonosov 1747

Ang indibidwal at tiyak na personal na imahe ng birtud ay sinasalungat sa ode na "Felitsa" ng isang pangkalahatang kolektibong imahe ng bisyo, ngunit ito ay sinasalungat lamang sa etika: bilang isang aesthetic na diwa, ang imahe ng bisyo ay ganap na magkapareho sa imahe ng birtud, dahil ito ay ang parehong synthesis ng odic at satirical typology ng imagery, na naka-deploy sa parehong plot motive ng pang-araw-araw na gawain:

At ako, na natulog hanggang tanghali,

Naninigarilyo ako ng tabako at umiinom ng kape;

Pagbabago ng araw-araw na buhay sa isang holiday,

Ang aking mga iniisip ay umiikot sa mga chimera:

Pagkatapos ay nagnanakaw ako ng pagkabihag mula sa mga Persiano,

Pagkatapos ay itinuro ko ang mga palaso patungo sa mga Turko;

Pagkatapos, pinangarap kong ako ay isang sultan,

Sinisindak ko ang sansinukob sa aking tingin;

Tapos bigla akong naakit ng damit,

Pupunta ako sa tailor para sa isang caftan (41).

Ayan, Felitsa, sira na ako!

Pero kamukha ko ang buong mundo.

Sino ang nakakaalam kung gaano karaming karunungan,

Ngunit ang bawat tao ay kasinungalingan.

Hindi tayo lumalakad sa mga landas ng liwanag,

Nagtatakbo tayo ng kahalayan pagkatapos ng mga pangarap,

Sa pagitan ng isang taong tamad at isang daing,

Sa pagitan ng vanity at vice

May nakahanap ba nito nang hindi sinasadya?

Ang landas ng kabutihan ay tuwid (43).

Ang tanging aesthetic na pagkakaiba sa pagitan ng mga imahe ni Felitsa the virtue at Murza the vice ay ang kanilang ugnayan sa mga partikular na personalidad ng mga kontemporaryo ni Derzhavin. Sa ganitong diwa, si Felitsa-Ekaterina ay, ayon sa intensyon ng may-akda, isang tumpak na larawan, at si Murza - ang maskara ng may-akda ng oda, ang liriko na paksa ng teksto - ay isang kolektibo, ngunit kongkreto sa isang lawak na sa araw na ito, tinutukso ng konkreto nito ang mga mananaliksik ng gawain ni Derzhavin na makita sa mga tampok na ang maskara na ito ay katulad ng mukha ng makata mismo, bagaman si Derzhavin mismo ay nag-iwan ng hindi malabo at tumpak na mga indikasyon na sina Potemkin, A. Orlov, P. I. Panin, S. K. Naryshkin kasama ang kanilang mga katangian ng katangian. at pang-araw-araw na kagustuhan - "kakaibang disposisyon", "pangangaso para sa mga karera ng kabayo", "pagsasanay sa pananamit", pagkahilig para sa "lahat ng uri ng kabataang Ruso" (paglalaban ng kamao, pangangaso ng hound, musika ng sungay). Kapag lumilikha ng imahe ng Murza, nasa isip din ni Derzhavin "sa pangkalahatan, sinaunang mga kaugalian at libangan ng Russia" (308).

Tila na sa interpretasyon ng liriko na paksa ng ode na "Felitsa" - ang imahe ng mabisyo na "Murza" - I. Z. Serman ay pinakamalapit sa katotohanan, na nakikita sa kanyang pagsasalita sa unang tao "ang parehong kahulugan at parehong kahulugan " bilang "speech in the first person" ay may mga mukha sa satirical journalism ng panahon - sa "The Drone" o "The Painter" ni Novikov. Parehong ginagamit nina Derzhavin at Novikov ang palagay na karaniwan sa literatura ng Enlightenment, na pinipilit ang kanilang nakalantad at kinutya na mga karakter na pag-usapan ang kanilang sarili nang buong katapatan.

At dito imposibleng hindi mapansin ang dalawang bagay: una, na ang pamamaraan ng paglalantad sa sarili ng katangian ng bisyo sa kanyang direktang pagsasalita ay genetically na bumalik nang direkta sa modelo ng genre ng satire ni Cantemir, at pangalawa, na, ang paglikha ng kanyang sariling kolektibong imahe ng Si Murza bilang isang liriko na paksa ode "Felitsa" at pinipilit siyang magsalita "para sa buong mundo, para sa buong marangal na lipunan," sinamantala ni Derzhavin, sa esensya, ang Lomonosov odic na paraan ng pagbuo ng imahe ng may-akda. Sa solemne ode ni Lomonosov, ang personal na panghalip na "I" ng may-akda ay walang iba kundi isang anyo ng pagpapahayag ng pangkalahatang opinyon, at ang imahe ng may-akda ay gumagana lamang hangga't ito ay may kakayahang katawanin ang tinig ng bansa sa kabuuan - na ay, ito ay may kolektibong katangian.

Kaya, sa "Felitsa" ni Derzhavin, ang ode at satire, na sumasalubong sa kanilang mga etikal na genre-forming guidelines at aesthetic features ng typology ng artistic imagery, ay nagsanib sa isang genre, na, sa mahigpit na pagsasalita, ay hindi na matatawag na satire o ode. At ang katotohanan na ang "Felitsa" ni Derzhavin ay patuloy na tradisyonal na tinatawag na isang "ode" ay dapat na maiugnay sa mga odic na asosasyon ng tema. Sa pangkalahatan, ito ay isang liriko na tula na sa wakas ay humiwalay sa oratorical na katangian ng mataas na solemne oda at bahagyang gumagamit lamang ng ilang mga pamamaraan ng satirical world modeling.

Marahil ito ay tiyak na ito - ang pagbuo ng isang synthetic poetic genre na kabilang sa larangan ng purong liriko - na dapat kilalanin bilang pangunahing resulta ng gawain ni Derzhavin noong 1779-1783. At sa kabuuan ng kanyang mga patula na teksto sa panahong ito, ang proseso ng muling pagsasaayos ng tula ng liriko ng Russia ay malinaw na inihayag alinsunod sa parehong mga pattern na mayroon na tayong pagkakataon na obserbahan sa journalistic prose, fiction, poetic epic at comedy noong 1760. -1780s. Maliban sa dramaturgy - isang uri ng pagkamalikhain sa salita na sa panimula ay walang awtor sa mga panlabas na anyo ng pagpapahayag - sa lahat ng mga sangay na ito ng mahusay na panitikan ng Russia, ang resulta ng pagtawid sa matataas at mababang mga imahe sa mundo ay ang pag-activate ng mga anyo ng pagpapahayag ng may-akda, personal na simula. At ang tula ni Derzhavin ay walang pagbubukod sa ganitong kahulugan. Tiyak na ang mga anyo ng pagpapahayag ng prinsipyo ng personal na may-akda sa pamamagitan ng kategorya ng liriko na bayani at ang makata bilang isang matalinghagang pagkakaisa na nagsasama-sama sa buong hanay ng mga indibidwal na tekstong patula sa isang solong estetikong kabuuan na siyang salik na tumutukoy sa pangunahing pagbabago ng Derzhavin ang makata na may kaugnayan sa pambansang patula na tradisyon na nauna sa kanya.