យុគសម័យមាសនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី៖ ប្រវត្តិសាស្ត្រអ្នកនិពន្ធនិងកវី។ "យុគសម័យមាស" នៃអក្សរសិល្ប៍ ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃយុគសម័យមាសនៃកំណាព្យរុស្ស៊ី

កាលបរិច្ឆេទ៖

ប្រធានបទ៖ "យុគសម័យមាស" នៃកំណាព្យរុស្ស៊ី

គោលបំណងនៃមេរៀន៖

ការអប់រំ៖ពិចារណាពីលក្ខណៈពិសេសនៃកំណាព្យនៃ "យុគសម័យមាស" ណែនាំការងាររបស់កវី: A.A. Delvig, P.A Vyazemsky, E.A. Baratynsky, N.M.

ការអភិវឌ្ឍន៍៖អភិវឌ្ឍជំនាញក្នុងការវិភាគ និងសំយោគសម្ភារៈដែលគ្របដណ្តប់។

ការអប់រំ៖យកចិត្តទុកដាក់លើការអប់រំសីលធម៌ និងសោភ័ណភាពរបស់សិស្ស

វឌ្ឍនភាពមេរៀន

I. ពេលវេលារៀបចំ៖ជំរាបសួរ! ពិនិត្យមើលការត្រៀមខ្លួនសម្រាប់មេរៀន។ កំពុងពិនិត្យវត្តមាន។

II. រៀនប្រធានបទថ្មី។

1) សុន្ទរកថាបើក

"យុគសម័យ Pushkin", "ពេលវេលា Pushkin", "ពេលវេលា Pushkin" - ឈ្មោះទាំងនេះនៃសម័យកាលនៃប្រវត្តិសាស្ត្របានបញ្ចូលអក្សរសិល្ប៍យ៉ាងរឹងមាំហើយត្រូវបានប្រើដើម្បីកំណត់លក្ខណៈវប្បធម៌នៃឆ្នាំ 1820-1830 ។

លក្ខណៈ​ពិសេស​មួយ​នៃ​ពេល​នេះ​គឺ​នៅ​ពេល​ជាមួយ​គ្នា​នេះ​កវី​កំពុង​ធ្វើ​ការ​ដែល​មាន​ភាព​ស៊ី​ជម្រៅ​និង​ជា​មូលដ្ឋាន​ខុស​គ្នា​ពី​គ្នា​។ ប៉ុន្តែពួកគេទាំងអស់គឺជាអ្នកសិល្បៈដែលមានភាពប៉ិនប្រសប់ មានទេពកោសល្យ ដើមនៃពាក្យ ដែលបានក្លាយជាសិរីរុងរឿង និងមោទនភាពនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។ "តារានៃ Pleiades", "សហជីពដ៏ស្រស់ស្អាត", "តារានិករនៃឈ្មោះ" - ទាំងនេះគឺជាឈ្មោះន័យធៀបនៃកវីនៃសម័យ Pushkin ហើយកំណាព្យនៃសម័យ Pushkin បានចូលទៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីជាយុគសម័យមាសនៃកំណាព្យរុស្ស៊ី។

ស្នាដៃរបស់កវីសហសម័យបានបង្កើតបរិមាណ "Sweet Union Since Ancient Times..." ដែលដាក់ឈ្មោះតាមបន្ទាត់ពីសាររបស់ A.S. Yazykov៖

សហជីពដ៏ផ្អែមល្ហែមតាំងពីបុរាណកាល

កវីត្រូវបានភ្ជាប់ដោយ៖

ពួកគេជាបូជាចារ្យនៃ muses ដូចគ្នា;

អណ្តាតភ្លើងតែមួយធ្វើឱ្យពួកគេរំភើប;

មនុស្សចម្លែកចំពោះគ្នាទៅវិញទៅមកដោយវាសនា,

ពួកគេជាសាច់ញាតិដោយការបំផុសគំនិត ...

កវីម្នាក់ៗដែលមានទេពកោសល្យអស្ចារ្យ បានដើរតាមមាគ៌ារៀងៗខ្លួន។ គ្មាននរណាម្នាក់ក្នុងចំណោមពួកគេនិយាយ F.S. ពួកគេទាំងអស់បានចែករំលែកគំនិតមនុស្សធម៌អំពីជីវិត បង្ខូចច្បាប់ចាស់ក្នុងសិល្បៈ និងស្វែងរកការបង្ហាញពីគំនិត និងអារម្មណ៍នៃសហសម័យរបស់ពួកគេ។

2) របាយការណ៍របស់សិស្សអំពីការងាររបស់កវី

Evgeniy Abramovich Baratynsky

Nikolai Mikhailovich Yazykov

Konstantin Nikolaevich Batyushkov

P.A Vyazemsky

3) ការវិភាគកំណាព្យ

ការវិភាគនៃគំនិតនៃ "អត្ថបទ"

អត្ថបទចម្រៀង - នេះជាអក្សរសិល្ប៍មួយប្រភេទ (រួមជាមួយនឹងវីរភាព និងរឿងល្ខោន) ដែលគោលការណ៏ជាគោល។ ទំនុកច្រៀងបង្ហាញពីជីវិតខាងវិញ្ញាណដ៏ស្មុគស្មាញរបស់មនុស្ស (ចំណាប់អារម្មណ៍របស់គាត់ - ផ្ទាល់ខ្លួន និងសង្គម អារម្មណ៍ បទពិសោធន៍ អារម្មណ៍របស់គាត់ ។ល។)។ ជីវិតខាងវិញ្ញាណរបស់មនុស្សត្រូវបានកំណត់ដោយកាលៈទេសៈ និងបាតុភូតនៃពិភពខាងក្រៅ។ ប៉ុន្តែទំនុកច្រៀងមិនប៉ះឬស្ទើរតែប៉ះបាតុភូតទាំងនេះដោយខ្លួនឯងទេ៖ ពួកគេបង្ហាញដោយផ្ទាល់តែគំនិត អារម្មណ៍ អារម្មណ៍ និងបទពិសោធន៍ប៉ុណ្ណោះ។

វីរបុរសទំនុកច្រៀង - នេះគឺជារូបភាពរបស់កវី-សិល្បករ ដែលពិភពលោកខាងក្នុងដក់ជាប់ក្នុងចិត្តអ្នកអាន។ វីរបុរសទំនុកច្រៀង និងអ្នកនិពន្ធរបស់គាត់ ហាក់បីដូចជាមនុស្សតែម្នាក់ ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ រូបភាពនៃវីរបុរសទំនុកច្រៀងគឺកាន់តែស៊ីជម្រៅ និងទូលំទូលាយជាងការបង្ហាញពីបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់កវីខ្លួនឯង។ V. G. Belinsky បាននិយាយយ៉ាងជាក់លាក់ថា: "កវីដ៏អស្ចារ្យដែលនិយាយអំពីខ្លួនគាត់អំពីខ្ញុំរបស់គាត់និយាយអំពីមនុស្សទូទៅ - អំពីមនុស្សជាតិសម្រាប់ធម្មជាតិរបស់គាត់គឺជាអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលមនុស្សជាតិរស់នៅ។ ដូច្នេះហើយ ក្នុងភាពសោកសៅរបស់គាត់ មនុស្សគ្រប់គ្នាទទួលស្គាល់ភាពសោកសៅរបស់ពួកគេ នៅក្នុងព្រលឹងរបស់គាត់ មនុស្សគ្រប់គ្នាទទួលស្គាល់ខ្លួនឯង ហើយឃើញនៅក្នុងគាត់មិនត្រឹមតែជាកវីប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាមនុស្សម្នាក់ផងដែរ ... "

ផែនការវិភាគ។

- រឿងច្នៃប្រឌិត។

- ប្រធានបទ និងគំនិត។

- សមាសភាពនិងគ្រោងខាងក្នុង (ប្រសិនបើមាន) ។

- វីរបុរសទំនុកច្រៀង និងប្រព័ន្ធរូបភាព។

- លក្ខណៈសំខាន់នៃភាសាកំណាព្យនៅកម្រិតសូរសព្ទ វាក្យសព្ទ សរីរវិទ្យា ឬវាក្យសម្ព័ន្ធ។

- ប្រភេទ។

- ពណ៌អារម្មណ៍។

- លក្ខណៈពិសេសនៃចង្វាក់, ទំហំ, rhyme ។

- តើ​គំនិត​និង​អារម្មណ៍​អ្វី​ខ្លះ​ដែល​ធ្វើ​ឱ្យ​អ្នក​អាន​ចាប់​អារម្មណ៍?

III. សង្ខេប

ពេលវេលារបស់ Pushkin ក្របខ័ណ្ឌកាលប្បវត្តិ៖ 1820-1830

កំណាព្យនៃសម័យ Pushkin ត្រូវបានគេហៅថា: យុគសម័យមាសនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។

ផ្តល់គំនិតមួយចំនួននៃលក្ខណៈនៃសម័យរបស់ Pushkin៖ អក្សរសិល្ប៍នៃសម័យ Pushkin កំណាព្យនៃសម័យ Pushkin កំណាព្យនៃសម័យ Pushkin

Pushkin បានហៅអក្សរសិល្ប៍នៃសម័យរបស់គាត់ថា: " សាធារណរដ្ឋអក្សរសាស្ត្រ"

តើកវីនៅសម័យ Pushkin ហៅថាអ្វី៖ តារានៃ Pleiades, សហជីពដ៏ស្រស់ស្អាត, ក្រុមតារានិករនៃឈ្មោះ។

ស្នាដៃរបស់កវីសហសម័យមានភាគមួយដាក់ឈ្មោះតាមបន្ទាត់ពីសាររបស់ A.S. Pushkin ទៅ N.M. Yazykov: "សហជីពដ៏ផ្អែមល្ហែមតាំងពីបុរាណកាល ... "

ដាក់ឈ្មោះកំណាព្យនៅសម័យ Pushkin៖ E.A Baratynsky, N.M Yazykov, D.I Venevitov, K.N Batyushkov, K.F Ryleev, A.A Delvig, Knyazev

អ្នកដឹកនាំខាងវិញ្ញាណនៃយុគសម័យ Pushkin៖ A.S

ឆ្នាំនៃជីវិតរបស់ E.A Baratynsky៖ 1800-1844

ប្រភេទអត្ថបទចម្រៀងដែលចូលចិត្តដោយ E.A. Baratynsky៖ ឆើតឆាយ

ការងាររបស់ A.E. Baratynsky ត្រូវបានគេហៅថា: "កំណាព្យនៃការគិត"

A.E. Baratynsky បង្ហាញពីប្រភពដើមនៃស្នាដៃរបស់គាត់នៅក្នុង elegy: "Muse"

ឆ្នាំនៃជីវិតរបស់ N.M. Yazykov: 1803-1846

A.S. Pushkin បានអញ្ជើញ N.M. Yazykov ឱ្យចូលរួមក្នុង: Moskovsky Vestnik និងសហសម័យ

កំណាព្យរបស់ N.M. Yazykov គឺ៖ ភ្លឺនិងចម្រុះ

ការងារដោយ N.M. Yazykov ទាក់ទងនឹងប្រធានបទប្រវត្តិសាស្ត្រ៖ កំណាព្យ "អាឡា", "វេទមន្ត", "អូឡេក" ។

ឆ្នាំនៃជីវិតរបស់ K.N Batyushkov៖ 1787-1855

ក្នុងកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងដើម្បីបង្កើនអារម្មណ៍ដ៏ថ្លៃថ្នូ ដើម្បីផ្តល់ឱ្យពួកគេនូវខ្លឹមសារខាងវិញ្ញាណ K.N Batyushkov ប្រែទៅជា៖ ពិភពលោកបុរាណ

បន្ទាប់ពីសង្គ្រាមឆ្នាំ 1812 នៅក្នុងស្នាដៃរបស់ K.N Batyushkov ពិភពលោកដែលគួរឱ្យទាក់ទាញនិងងប់ងល់ផ្តល់ផ្លូវដល់: ការជំរុញទឹកចិត្តដ៏សោកសៅ ប្រធានបទនៃភាពឯកកោ និងការខកចិត្តត្រូវបានកាន់តែខ្លាំង

ដាក់ឈ្មោះស្នាដៃជាច្រើនដោយ K.N Batyushkov៖ "ទេពកោសល្យរបស់ខ្ញុំ", "Bacchante", "នៅលើប្រាសាទបុរាណនៅប្រទេសស៊ុយអែត", "ទៅ Dashkov" ។

កិច្ចការផ្ទះ

រៀនដោយបេះដូងកំណាព្យណាមួយដោយកវីពីដើមសតវត្ស (នៃជម្រើសរបស់សិស្ស) ។

កវីជាតិដ៏អស្ចារ្យ ដែលបង្កប់នូវស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធមុនៗ និងជាអ្នកសម្គាល់ដំណាក់កាលបន្តនៃការអភិវឌ្ឍន៍របស់ខ្លួន គឺច្បាស់ជា Alexander Sergeevich Pushkin. "យុគសម័យមាសនៃកំណាព្យរុស្ស៊ី" ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការកើនឡើងនៃសកម្មភាពច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់។ អាឡិចសាន់ឌឺ ស៊ឺជីវីច គឺជាមនោសញ្ចេតនា កំណាព្យដែលគាត់បានសរសេរមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើវប្បធម៌រុស្ស៊ី និងពិភពលោក។ ស្នាដៃរបស់ Pushkin បានក្លាយជារឿងបុរាណនៅក្នុងប្រទេសរបស់យើង និងនៅគ្រប់ប្រទេសនៃពិភពលោក។ ឈ្មោះ Pushkin ត្រូវបានគេស្គាល់គ្រប់គ្នា ដោយមិនគិតពីអាយុ ប្រភពដើម និងចំណង់ចំណូលចិត្តផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ។

Pushkin មានភាពសុខដុមរមនាដោយខ្លួនឯងភាពល្អឥតខ្ចោះ។ កូនចៅដែលមានទេពកោសល្យមិនគួរឱ្យជឿនៃជនជាតិអារ៉ាប់ Peter the Great ជនជាតិរុស្សីដោយបេះដូងដោយព្រលឹងដោយការអប់រំនិងដោយឈាម Alexander Sergeevich បានក្លាយជាអាជ្ញាធរដែលមិនអាចប្រកែកបានសម្រាប់សហសម័យរបស់គាត់។ ប្លែកពីគេ ស្រស់ស្អាតមិនប្រែប្រួល រីករាយនឹងជីវិត រីករាយឥតឈប់ឈរ ស្មោះស្ម័គ្រគ្រប់ពេលនៃជីវិត។ សូម្បីតែនៅក្នុងកំណាព្យនយោបាយរបស់គាត់ក៏ដោយ គាត់ដឹងពីរបៀបបង្កើនឥទ្ធិពល និងជម្រៅនៃគំនិតជាមួយនឹងទំនុកច្រៀង ដែលគាត់បានទទួលយក គាត់បានកើនឡើងដល់កម្ពស់ដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមក ជាមួយនឹងថាមពលនៃទេពកោសល្យរបស់គាត់។

នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងដំបូងរបស់គាត់ មានកន្លែងសម្រាប់ស្នេហានយោបាយនៃសេរីភាព នៅជិតកំណាព្យ Decembrist (Ode “Liberty”, “Village”) និងផ្លូវនៃការរំដោះផ្ទៃក្នុងរបស់បុគ្គល ដែលមកពីការត្រាស់ដឹងរបស់អឺរ៉ុប ដោយស្រែកច្រៀងអំពីសេរីភាពដូចជា ស្នេហា និងមិត្តភាព ភាពសប្បាយរីករាយ និងពិធីបុណ្យ (“Bacchic Song”, “Evening Feast”)។ រយៈពេលនៃការនិរទេសភាគខាងត្បូងរបស់គាត់គឺជាពេលវេលានៃការបង្កើតមនោសញ្ចេតនារបស់ Pushkin៖ គាត់បង្កើតកំណាព្យអំពីសេរីភាពនិងស្នេហា - "អ្នកទោសនៃ Caucasus", "The Robber Brothers", "The Bakhchisarai Fountain" ។ ការយល់ដឹងអំពីសេរីភាពកាន់តែស្មុគ្រស្មាញនៅក្នុងកំណាព្យ "ហ្គីបស៊ី" (ឆ្នាំ 1824) ដែលបានសរសេរបន្តិចក្រោយមកនៅក្នុង Mikhailovsky ។ នៅក្នុងសោកនាដកម្ម "Boris Godunov" (1825) លក្ខណៈពិសេសនៃរចនាប័ទ្មជាក់ស្តែងលេចឡើងយ៉ាងច្បាស់: ពួកគេត្រូវបានសម្តែងនៅក្នុងការយល់ដឹងអំពីភាពពេញលេញនៃច្បាប់គោលបំណងនៃប្រវត្តិសាស្រ្តនៅក្នុងការពិពណ៌នាអំពីទំនាក់ទំនងយ៉ាងខ្លាំងរវាង "ជោគវាសនារបស់មនុស្ស" និង "។ ជោគវាសនារបស់មនុស្ស”។

និងប្រលោមលោករបស់គាត់នៅក្នុងខ។ Evgeny Onegin"គឺ ហៅថាសព្វវចនាធិប្បាយនៃជីវិតរុស្ស៊ី(បេលីនស្គី) ។ ភាពប្រាកដនិយមនៅក្នុង Eugene Onegin ទទួលបានតួអក្សរដ៏ទូលំទូលាយមួយ៖ ជោគវាសនារបស់យុវជនសម័យទំនើបត្រូវបានរួមបញ្ចូលគ្នានៅទីនេះជាមួយនឹងរូបភាពនៃជីវិតរបស់ជនជាតិរុស្ស៊ីដ៏សម្បូរបែបនិងការបង្ហាញពេញលេញដ៏អស្ចារ្យនៃបទពិសោធន៍ខាងវិញ្ញាណរបស់ប្រទេស។

សហសម័យរបស់ Pushkin នៅក្នុង "យុគសម័យមាសនៃកំណាព្យរុស្ស៊ី" គឺជាកវីដ៏អស្ចារ្យជាច្រើន - បុគ្គលទេពកោសល្យនិងការរួមចំណែករបស់ពួកគេម្នាក់ៗក្នុងការបង្កើតនិងការអភិវឌ្ឍអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីក៏អស្ចារ្យផងដែរ។ កវី និងអ្នកនិពន្ធជាច្រើនបានចាត់ទុក A.S.

កវីម្នាក់ក្នុងចំណោមកវីទាំងនេះគឺ Lermontov Mikhail Yurievich. ដូច Pushkin ដែលបានចាកចេញពីយើងដោយមិនអាចទទួលយកបាននៅដើមឆ្នាំ ប៉ុន្តែក្នុងអំឡុងពេលជីវិតដ៏ខ្លីរបស់គាត់ គាត់បានបង្កើតស្នាដៃបែបនេះ រូបភាពបែបនេះដែលបានក្លាយជាមូលដ្ឋានគ្រឹះក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃការបង្កើត និងការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីដ៏អស្ចារ្យ។ នេះគឺជាអ្នកនិពន្ធដែលបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ពីភាពខាងវិញ្ញាណ ការផ្តោតអារម្មណ៍ខាងក្នុងយ៉ាងជ្រៅ ការគិតដែលមិនអាចគ្រប់គ្រងបាន ការបះបោរ។ ការងាររបស់គាត់ត្រូវបានរងឥទ្ធិពលដោយ A.S.

វិញ្ញាណបិសាច អត់ឃ្លាន និងស្រេកឃ្លានរបស់ Lermontov ដើរតាមវីរបុរសរបស់គាត់ ប្រញាប់ប្រញាល់ទៅឆ្ងាយ ដោយសម្លឹងមើលទៅអនាគត។ អាំងតង់ស៊ីតេនៃអារម្មណ៍និងវិចារណញាណខ្លាំងដែលមិនធ្លាប់មានពីមុនមក - លក្ខណៈនៃវីរបុរសរបស់ Lermontov ត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងនៅក្នុងកំណាព្យ "Demon" និង "Mtsyri" ។

នៅក្នុងការងារយឺតយ៉ាវរបស់ Lermontov និន្នាការប្រាកដនិយមថ្មីលេចឡើង: គាត់ចាប់ផ្តើមបំបែកភាពផ្ទុយគ្នាដ៏សោកនាដកម្មពីខ្លួនគាត់ដោយបង្វែរវាទៅជាប្រធានបទនៃការពណ៌នាគោលបំណង។ នេះទទួលបានការបញ្ចេញមតិខ្ពស់បំផុតនៅក្នុងប្រលោមលោក "A Hero of Our Time" ដែលវីរបុរសមិនស្របនឹងបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់អ្នកនិពន្ធនោះទេ។

នៅពេលអានស្នាដៃកំណាព្យរបស់ Lermontov វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការរីករាយនឹងកំណាព្យរបស់គាត់; កវីដ៏អស្ចារ្យបានចូលរួមក្នុងជួរដែលស្គមបន្ទាប់ពីការធ្វើឃាត Pushkin ទេគាត់បានដឹកនាំកវីដ៏អស្ចារ្យរបស់កវីរុស្ស៊ីដោយយកប៊ិចដែលបានធ្លាក់ពីដៃរបស់មេដ៏អស្ចារ្យ។

ពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី 19 គឺជាយុគសម័យដែលមិនមែនជាកំណាព្យ។ ប៉ុន្តែការច្នៃប្រឌិតរបស់កវីខ្លះ ប៉ុន្តែមានទេពកោសល្យមិនអនុញ្ញាតឱ្យប្រពៃណីនៃ "យុគសម័យមាស" នៃកំណាព្យរុស្ស៊ីត្រូវបានរំខានឡើយ។ កវីម្នាក់ក្នុងចំណោមកវីទាំងនេះ - Fyodor Ivanovich Tyutchev. ក្នុងអំឡុងពេលជីវិតដ៏វែងរបស់គាត់ គាត់បានសរសេរកំណាព្យបានតែ 300 ប៉ុណ្ណោះ ប៉ុន្តែទេពកោសល្យរបស់គាត់ត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងពេញលេញនៅក្នុងពួកគេ។ ជីវិតផ្ទាល់ខ្លួនរបស់កវីគឺពោរពេញដោយភាពភ្លឺស្វាង និងសោកនាដកម្ម៖ ការស្លាប់របស់ភរិយាដំបូងរបស់គាត់ដោយសារភ្លើងឆេះនៅលើកប៉ាល់មួយយប់បានធ្វើឱ្យគាត់ក្លាយជាពណ៌ប្រផេះ ហើយសុភមង្គលរបស់គាត់ជាមួយ Ernestina Dernberg ដ៏ស្រស់ស្អាតគឺមានរយៈពេលខ្លី។ រួចហើយនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី Tyutchev បានលង់ស្នេហ៍ជាមួយ E.A. "វដ្ដ Denisevsky" របស់កវីដែលជាការលាគ្នាក្រោយសោកនាដកម្មចំពោះស្ត្រីជាទីស្រឡាញ់របស់គាត់គឺជាស្នាដៃពិតនៃបទចម្រៀងស្នេហា។

ជំនឿទស្សនវិជ្ជារបស់គាត់ក៏សំខាន់ផងដែរសម្រាប់ការងាររបស់ Tyutchev ។ គាត់សុបិនចង់បង្រួបបង្រួមប្រជាជនស្លាវីដែលដឹកនាំដោយប្រទេសរុស្ស៊ីដើម្បីបង្កើតពិភពស្លាវីដែលនឹងអភិវឌ្ឍស្របតាមច្បាប់របស់ខ្លួន។ ប៉ុន្តែការយល់ឃើញរបស់កវីអំពីធម្មជាតិគឺគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលជាពិសេស៖ "Tyutchev គឺជាកំណាព្យនៃភាពគ្មានទីបញ្ចប់នៃអាថ៌កំបាំងនៃលោហធាតុគាត់ដឹងពីរបៀបញ័រខ្លួនគាត់ហើយធ្វើឱ្យអ្នកអានញ័រនៅចំពោះមុខពិភពនៃផ្កាយ" (E. Vinokurov) ។ ក្នុងនាមជាសិស្ស និងអ្នកដើរតាម Pushkin និងជាគ្រូបង្រៀនសម្រាប់កវីជំនាន់បន្តបន្ទាប់ Tyutchev បានបង្កើតឧទាហរណ៍ដ៏ល្អនៃអត្ថបទទស្សនវិជ្ជា។

កំណាព្យ​របស់​លោក​ពោរពេញ​ទៅ​ដោយ​សម្រស់​ដ៏​អស្ចារ្យ និង​បង្កប់​ទៅ​ដោយ​ការ​ឆ្លុះ​បញ្ចាំង​ពី​ខ្លឹមសារ​នៃ​អត្ថិភាព។ កំណាព្យរបស់គាត់ Silentium (ឡាតាំង - ភាពស្ងៀមស្ងាត់) អំពីភាពមិនអាចពន្យល់បាននៃគំនិតតាមរយៈភាសារបស់មនុស្ស រួមទាំងតាមរយៈ "ដ៏អស្ចារ្យ និងខ្លាំង" ហាក់ដូចជាបដិសេធនិក្ខេបបទនេះ។

វាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ដែល Fyodor Ivanovich ដែលអនុវត្តជាក់ស្តែងមិនប្រើភាសារុស្ស៊ីក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃនិងបង្កើតស្នាដៃសារព័ត៌មានតែជាភាសាបារាំងបានសរសេរកំណាព្យទាំងស្រុងជាភាសារុស្សី។

ទោះបីជាមានការរិះគន់ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ Tyutchev និងសូម្បីតែអាកប្បកិរិយាមិនយកចិត្តទុកដាក់បន្តិចចំពោះស្នាដៃរបស់គាត់ក៏ដោយ អត្ថបទរបស់គាត់នៅតែជាគំរូដ៏អស្ចារ្យនៃយុគសម័យមាសនៃកំណាព្យរុស្ស៊ី។

Afanasy Afanasyevich Fet- អ្នកស្គាល់ភាពស្រស់ស្អាត រួមទាំងភាពស្រស់ស្អាតនៃរចនាប័ទ្ម។ ពេញមួយជីវិតរបស់គាត់ ហ្វេតបានប្រឡូកក្នុងសិល្បៈកំណាព្យ។ ទោះបីជាការពិតដែលថាស្នាដៃរបស់គាត់ត្រូវបានបោះពុម្ពជាចម្បងនៅក្នុងពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទីដប់ប្រាំបួនគាត់នៅតែត្រូវបានរួមបញ្ចូលនៅក្នុងការវាយតម្លៃរបស់យើងដោយសារតែកំណាព្យរបស់គាត់គឺជាពិភពតែមួយគត់នៃអ្នកនិពន្ធទំនុកច្រៀងដែលមានព្រលឹងទន់ភ្លន់គ្របដណ្តប់នៅក្នុងសោកនាដកម្មនៃអត្ថិភាព។ កំណាព្យរបស់គាត់ត្រូវបានកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងដោយ Belinsky ដោយដាក់ Fet ស្ទើរតែនៅកម្រិតដូចគ្នាជាមួយនឹង "Russian Byron" ដ៏អស្ចារ្យ - Lermontov ។

ការច្នៃប្រឌិតរបស់ Fet ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយបំណងប្រាថ្នាដើម្បីគេចចេញពីការពិតប្រចាំថ្ងៃចូលទៅក្នុង "នគរដ៏ភ្លឺស្វាងនៃសុបិន" ។ ខ្លឹមសារសំខាន់នៃកំណាព្យរបស់គាត់គឺស្នេហា និងធម្មជាតិ។ កំណាព្យរបស់គាត់ត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពទន់ភ្លន់នៃអារម្មណ៍កំណាព្យ និងជំនាញសិល្បៈដ៏អស្ចារ្យ។ ហ្វីតគឺជាតំណាងនៃកំណាព្យ "បរិសុទ្ធ" ។ ភាពប្លែកនៃកំណាព្យរបស់ហ្វេតគឺថាការសន្ទនាអំពីអ្វីដែលសំខាន់បំផុតត្រូវបានកំណត់ចំពោះព័ត៌មានជំនួយដែលមានតម្លាភាព។ ឧទាហរណ៍​ដ៏​គួរ​ឱ្យ​ចាប់​អារម្មណ៍​បំផុត​គឺ​កំណាព្យ " ខ្សឹបៗ ថប់ដង្ហើម...".

មិនមានកិរិយាសព្ទតែមួយនៅក្នុងកំណាព្យនេះទេ ប៉ុន្តែការពិពណ៌នាឋិតិវន្តនៃលំហ បង្ហាញពីចលនានៃពេលវេលា។ កំណាព្យ​ជា​ស្នាដៃ​កំណាព្យ​ដ៏​ល្អ​បំផុត​មួយ​នៃ​ប្រភេទ​កំណាព្យ។

ទំនុកច្រៀងរបស់ Fet គឺចាក់ទម្លុះបំផុត ស្រទន់ ពោរពេញដោយគំនូរនៃភាពសោកសៅ និងសោកនាដកម្ម។ អ័ព្ទដ៏ក្រៀមក្រំលាក់បាំងនូវឧទាហរណ៍ដ៏ស្រស់ស្អាតបំផុតនៃកំណាព្យដែលចេញមកពីប៊ិចរបស់ហ្វេត ដែលភាពស្រស់ស្អាតនៃពិភពលោកត្រូវបានយល់ឃើញដោយអ្នកនិពន្ធពីភាគីទាំងពីរ ខាងក្រៅ ទាញការបំផុសគំនិតពីភាពស្រស់ស្អាតនៃធម្មជាតិកំណើតរបស់គាត់ និងខាងក្នុងដែលជាចំណុចសំខាន់។ ការជំរុញដែលជាសេចក្តីស្រឡាញ់។

Alexander Sergeevich Griboyedov. គួរឱ្យអស់សំណើចណាស់ ស្នាដៃកំណាព្យតែមួយគត់ដែលគាត់បានបង្កើត ហើយបានចុះមករកយើងទាំងស្រុង បានឆ្លងកាត់ស្នាដៃកវីដែលនៅសល់ទាំងអស់។ មានមនុស្សតិចណាស់ដែលស្គាល់កំណាព្យ អត្ថបទ និងសារព័ត៌មានរបស់គាត់ ប៉ុន្តែស្ទើរតែគ្រប់គ្នា ពេលខ្លះដោយមិនដឹងខ្លួន បានប៉ះពាល់ដល់ទេពកោសល្យក្នុងមធ្យោបាយមួយ ឬមួយផ្សេងទៀត។ Griboyedov ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាអ្នកនិពន្ធសៀវភៅមួយក្បាល ដែលជាការលេងភ្លេងយ៉ាងអស្ចារ្យ "Woe from Wit" ដែលនៅតែជាផលិតកម្មល្ខោនដ៏ពេញនិយមបំផុតមួយនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី ក៏ដូចជាប្រភពនៃឃ្លាជាច្រើនផងដែរ។ សម្ព័ន្ធអក្សរសាស្ត្រជិតស្និទ្ធបំផុតរបស់គាត់គឺ P.A. Katenin និង V.K. គាត់ក៏ត្រូវបានគេវាយតម្លៃដោយ "ប្រជាជន Arzamas" ផងដែរ: Pushkin និង Vyazemsky ហើយក្នុងចំណោមមិត្តភក្តិរបស់គាត់គឺមនុស្សផ្សេងគ្នាដូចជា P.Ya Chaadaev និង F.V.

"Woe from Wit" គឺជាចំណុចកំពូលនៃរឿងភាគ និងកំណាព្យរបស់រុស្ស៊ី។ កំប្លែងត្រូវបានជ្រើសរើសភ្លាមៗដោយភាសាមនុស្សរាប់ពាន់នាក់ ហែកចេញជាសម្រង់ សុភាសិត ពាក្យសម្ដី ដែលមិនប៉ះពាល់ដល់ភាពអស្ចារ្យរបស់វាទាល់តែសោះ ផ្ទុយទៅវិញ វាធានានូវភាពអមតៈនៃការងារ។ នាមត្រកូល "ការនិយាយ" ភាពប៉ិនប្រសប់នៃតួអង្គ ការនិយាយបែបរំជួលចិត្ត ការរិះគន់សង្គម ស្លៀកពាក់ជាទម្រង់កំណាព្យដ៏ងាយស្រួល និងមិនអាចបំភ្លេចបាន - ទាំងអស់នេះបានក្លាយជាកម្មសិទ្ធិរបស់យើងអស់ជាច្រើនសតវត្សមកហើយ។ «ហើយ​ចៅក្រម​ជា​អ្នក​ណា?» «រទេះ​សម្រាប់​ខ្ញុំ រទេះ​មួយ!» “ស្ត្រីស្រែកថា Hurray! ហើយពួកគេបានបោះមួករបស់ពួកគេទៅលើអាកាស”... យើងនៅតែរីករាយក្នុងការប្រើកន្សោមដ៏សមរម្យទាំងនេះ ដែលត្រឹមត្រូវបំផុត ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ជាមួយនឹងការហួសចិត្តមិនគួរឱ្យជឿ ឆ្លុះបញ្ចាំងពីស្ថានភាពជីវិតផ្សេងៗគ្នា។

“មិនដែលមានមនុស្សណាម្នាក់ត្រូវគេវាយធ្វើបាបខ្លាំងពេកទេ មិនដែលប្រទេសណាត្រូវអូសបន្លាយក្នុងភក់ច្រើននោះទេ មិនដែលមានការបំពានដ៏ឃោរឃៅច្រើនត្រូវបានបោះចោលចំពោះមុខសាធារណជនឡើយ ហើយនៅតែមិនដែលទទួលបានភាពជោគជ័យពេញលេញជាងនេះទៅទៀត” - P. Chaadaev (សុំទោស របស់ Madman) ។ ការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយគឺថានៅពេលដែល Griboyedov បានបញ្ចប់ការងារលើរឿងកំប្លែង "Woe from Wit" មនុស្សដំបូងដែលគាត់បានទៅបង្ហាញការងាររបស់គាត់គឺជាអ្នកដែលគាត់ខ្លាចបំផុតគឺអ្នកអស្ចារ្យ Ivan Andreevich Krylov ។ “ខ្ញុំ​បាន​យក​សាត្រាស្លឹករឹត​មួយ​មក!” “គួរ​ឲ្យ​សរសើរ។ "ខ្ញុំនឹងអានរឿងកំប្លែងរបស់ខ្ញុំជូនអ្នក ប្រសិនបើអ្នកសុំឱ្យខ្ញុំចាកចេញពីឈុតដំបូង ខ្ញុំនឹងបាត់ទៅវិញ"។ "ប្រសិនបើអ្នកសូមចាប់ផ្តើមភ្លាមៗ" អ្នកអស្ចារ្យបានយល់ព្រមដោយរអ៊ូរទាំ។ មួយម៉ោងបានកន្លងផុតទៅបន្ទាប់មកមួយទៀត - Krylov អង្គុយនៅលើសាឡុងដោយព្យួរក្បាលរបស់គាត់នៅលើទ្រូងរបស់គាត់។ នៅពេលដែល Griboedov ទម្លាក់សាត្រាស្លឹករឹត ហើយមើលទៅបុរសចំណាស់ពីក្រោមវ៉ែនតារបស់គាត់ គាត់បានភ្ញាក់ផ្អើលនឹងការផ្លាស់ប្តូរដែលបានកើតឡើងចំពោះមុខអ្នកស្តាប់។ ភ្នែកវ័យក្មេងភ្លឺចែងចាំង មាត់ដែលគ្មានធ្មេញញញឹម។ គាត់​កាន់​កន្សែង​សូត្រ​មួយ​ក្នុង​ដៃ​រៀបចំ​លាប​លើ​ភ្នែក។ “ទេ” គាត់បានគ្រវីក្បាលយ៉ាងធ្ងន់ “អ្នកត្រួតពិនិត្យនឹងមិនអនុញ្ញាតឱ្យរឿងនេះកន្លងផុតទៅទេ ពួកគេលេងសើចនឹងរឿងរបស់ខ្ញុំ ប៉ុន្តែនេះកាន់តែអាក្រក់ទៅទៀត! ការលេងនេះ។”

Konstantin Nikolaevich Batyushkov បានចាប់ផ្តើមសរសេរកំណាព្យនៅឆ្នាំ 1802 ។ នៅក្នុងគំនិតនៃសហសម័យរបស់យើងឈ្មោះ Batyushkov តែងតែលេចឡើងនៅជាប់នឹងឈ្មោះរបស់ A.S. សូម្បីតែនៅក្នុងថ្ងៃដំបូងនៃការងាររបស់គាត់គាត់បានក្លាយជាអ្នកចំរៀងមិត្តភាពភាពសប្បាយរីករាយនិងស្នេហាដែលគេហៅថា "កំណាព្យពន្លឺ" (elegy, សំបុត្រ, កំណាព្យ anthological) ដែលតាមគំនិតរបស់គាត់តម្រូវឱ្យមាន "ភាពល្អឥតខ្ចោះដែលអាចកើតមាន។ ភាពបរិសុទ្ធនៃការបញ្ចេញមតិ ភាពសុខដុមក្នុងរចនាប័ទ្ម ភាពបត់បែន ភាពរលូន។ កំណាព្យ​របស់​លោក​ពោរពេញ​ទៅ​ដោយ​ស្មារតី​នៃ​សេចក្តី​អំណរ​នៅ​លើ​ផែនដី និង​ក្តី​សង្ឃឹម​ដ៏​ភ្លឺស្វាង។

Pushkin បានហៅកំណាព្យថា "My Genius" (1815) "ដោយអារម្មណ៍ដោយភាពសុខដុមដោយសិល្បៈនៃការផ្ទៀងផ្ទាត់ដោយភាពប្រណីតនៃការស្រមើលស្រមៃ" "ភាពឆើតឆាយដ៏ល្អបំផុតរបស់ Batyushkov" ។

ស្នាដៃរបស់ Batyushkov មានច្រើនប្រភេទ ក្នុងចំណោមកំណាព្យដ៏ល្អបំផុតរបស់ Batyushkov គឺ "Tavrida" (1817), "The Dying Tass" (1817), ការបកប្រែពីបុរាណវិទ្យាក្រិក (1817-18), "ការធ្វើត្រាប់តាមសម័យបុរាណ" ។ ប៉ុន្តែរឿងមួយនៅតែស្ថិតស្ថេរគ្រប់ប្រភេទ - តន្ត្រីកំណាព្យ ទាក់ទាញព្រលឹងអ្នកអាន។ ភាពច្បាស់លាស់ និងភាពច្បាស់លាស់ គឺជាលក្ខណៈសម្បត្តិសំខាន់នៃកំណាព្យរបស់គាត់។

Pushkin បានកោតសរសើរតន្ត្រីនៃខរបស់គាត់" គួរឲ្យស្រលាញ់! ភាពទាក់ទាញនិងភាពល្អឥតខ្ចោះ - ភាពសុខដុមរមនា!សំឡេង​អ៊ីតាលី! តើ Batyushkov ជាអ្នកធ្វើការអព្ភូតហេតុបែបណា។” "Batyushkov ខ្វះខាតបន្តិចបន្តួចដើម្បីឱ្យគាត់អាចឆ្លងកាត់ការបំបែកទេពកោសល្យពីទេពកោសល្យ" ។

Batyushkov ស្ថិតក្នុងចំណោមកវីជំនាន់ចាស់ដែលបានរៀបចំរូបរាងរបស់ Pushkin ដែលជាគ្រូផ្ទាល់ដំបូងរបស់គាត់។ Batyushkov គឺជាមនុស្សដំបូងគេដែលទស្សន៍ទាយពីទេពកោសល្យនៃអំណោយកំណាព្យរបស់ Pushkin ។ Batyushkov ភាគច្រើនបានរួមចំណែកដល់ការពិតដែលថា Pushkin បានបង្ហាញខ្លួនដូចដែលគាត់ពិតជាបានបង្ហាញខ្លួន។ គុណសម្បត្តិនេះតែម្នាក់ឯងនៅលើផ្នែករបស់ Batyushkov គឺគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់ឈ្មោះរបស់គាត់ដែលត្រូវបានប្រកាសនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីដោយក្ដីស្រឡាញ់និងការគោរព។

Batyushkov មានវិធីជាច្រើននៅមុនសម័យរបស់គាត់ដែលជាពេលវេលារបស់គាត់។ កំណាព្យរបស់គាត់មានអត្ថន័យគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយនឹងបទពិសោធន៍របស់មនុស្សនៅសម័យរបស់យើង។

លោក Anton Antonovich Delvig ត្រូវបានអានយ៉ាងល្អនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីបានបង្ហាញពីសមត្ថភាពកំណាព្យរបស់គាត់នៅវ័យក្មេងហើយតាំងពីក្មេងបានជ្រើសរើសផ្លូវនៃសកម្មភាពអក្សរសាស្ត្រសម្រាប់ខ្លួនគាត់។ គាត់បានសិក្សានៅ Tsarsko-Selo Lyceum ដែលមិត្តជិតស្និទ្ធបំផុតរបស់គាត់គឺ A.S. ខណៈពេលដែលនៅតែនៅ Lyceum, Delvig ទទួលបានគំនិតមនុស្សធម៌នៃអត្ថន័យនៃជីវិតនិងគំនិតខ្ពស់នៃជោគវាសនារបស់មនុស្ស។ វាច្បាស់ណាស់សម្រាប់គាត់ថាជីវិតគួរតែមានភាពសប្បាយរីករាយនិងច្នៃប្រឌិតរីករាយនិងសាមញ្ញ។ មិន​គួរ​មាន​អារម្មណ៍​អ្វី​ផ្សេង​ទៀត​រវាង​មនុស្ស​ក្រៅ​ពី​មិត្តភាព និង​ស្នេហា។

ប៉ុន្តែនៅក្នុងជីវិត Delvig បានឃើញភាពអយុត្តិធម៌ ការបោកបញ្ឆោត ការកុហក និងការបែកបាក់គ្នារវាងមនុស្ស។ កំណាព្យរបស់ Delvig បានចាប់យកពិភពលោកនៃការឈឺចាប់របស់មនុស្សសាមញ្ញនៅក្នុងបទចម្រៀង។ ខ្លឹមសារនៃបទចម្រៀងទាំងនេះតែងតែសោកសៅ។ នៅក្នុងពួកគេជនជាតិរុស្ស៊ីម្នាក់ត្អូញត្អែរអំពីជោគវាសនា។ ទោះបីជា Delvig មានទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធជាមួយមនុស្សដែលមានជំនឿជឿនលឿនក៏ដោយ គាត់បាននៅឆ្ងាយពីបញ្ហានៃការតស៊ូនយោបាយសង្គមនៅសម័យរបស់គាត់ ហើយបន្ទាប់ពីការបះបោរ Decembrist គាត់បានបិទខ្លួនគាត់នៅក្នុងរង្វង់នៃផលប្រយោជន៍អក្សរសាស្ត្រសុទ្ធសាធ។ កវីទទួលបានភាពជោគជ័យប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតដ៏អស្ចារ្យបំផុតរបស់គាត់នៅក្នុងប្រភេទ eleg មនោសញ្ចេតនា និង "ចម្រៀងរុស្ស៊ី" ដែលភាគច្រើនត្រូវបានកំណត់ទៅជាតន្ត្រី។ Delvig មិនអាចជៀសវាងការប៉ះទង្គិចជាមួយរដ្ឋាភិបាលបានទេ។ សត្រូវរបស់ Literaturnaya Gazeta បានសរសេរបរិហារប្រឆាំងនឹងគាត់ទៅកាន់ការត្រួតពិនិត្យនិងប៉ូលីស។ គាត់ត្រូវតែស៊ូទ្រាំនឹងការពន្យល់ប្រមាថជាមួយមេប៉ូលីស Benckendorf ដែលបានគំរាមកំហែងគាត់និង Pushkin ជាមួយនឹងការនិរទេសទៅស៊ីបេរី។ កាសែតនេះត្រូវបានបិទ។ ព្រឹត្តិការណ៍ទាំងនេះមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងទៅលើ Delvig ហើយដូចដែលសហសម័យមួយចំនួនជឿថា បានដើរតួយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរនៅក្នុងការស្លាប់ភ្លាមៗរបស់គាត់ ដែលបានកើតឡើងនៅថ្ងៃទី 14 ខែធ្នូ ឆ្នាំ 1831។ Pushkin បានយកការស្លាប់នេះយ៉ាងលំបាក។ គាត់បានសរសេរថា "គ្មាននរណាម្នាក់នៅក្នុងពិភពលោកដែលនៅជិតខ្ញុំជាង Delvig ទេ" គាត់បានសរសេរថា "ក្នុងចំណោមទំនាក់ទំនងទាំងអស់ក្នុងវ័យកុមារភាពគាត់គឺជាមនុស្សតែម្នាក់គត់ដែលនៅតែមើលឃើញ - ក្រុមក្រីក្ររបស់យើងបានប្រមូលផ្តុំគ្នានៅជុំវិញគាត់ដោយគ្មានគាត់យើងពិតជាកំព្រា។ ” Delvig កាន់កាប់កន្លែងកិត្តិយសក្នុងចំណោមតារានៃកាឡាក់ស៊ីរបស់ Pushkin ។ ដោយ​ការ​អភិវឌ្ឍ​ប្រភេទ​នៃ​មនោសញ្ចេតនា ឥស្សរិយយស និង sonnet ព្រះអង្គ​បាន​រួម​ចំណែក​ក្នុង​ការ​អភិវឌ្ឍ​អក្សរសាស្ត្រ​ជាតិ។ ស្នាដៃខ្លះរបស់គាត់ត្រូវបានកំណត់ទៅជាតន្ត្រី ហើយនៅតែសម្តែងរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ ការងារទាំងអស់របស់ Delvig ត្រូវបានលាបពណ៌ដោយភាពស្មោះត្រង់ ការគោរពនៃមិត្តភាព និងស្នេហាដ៏ភ្លឺស្វាងនៃជីវិត។

Pyotr Andreevich Vyazemsky ដែលជាមិត្តរបស់ A.S. Pushkin គឺជាកវីនៃវប្បធម៌សិល្បៈខ្ពស់ ម្ចាស់នៃប្រភេទជាច្រើន ផ្លាស់ប្តូរដោយសេរីពីទេសភាពមនោសញ្ចេតនាទៅជាទម្រង់គូ ពីផ្លូវខ្ពស់ទៅកំណាព្យប្រភេទ feuilleton និងសុន្ទរកថា។

រចនាប័ទ្មនៃសារជាច្រើនរបស់គាត់, កំណាព្យ "ក្នុងឱកាស", epigrams, madrigals, couplets សម្រាប់ច្រៀង, ល។ ថ្លែងទីបន្ទាល់ចំពោះទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធរបស់ពួកគេជាមួយនឹងប្រភេទដូចគ្នានៅក្នុង "កំណាព្យស្រាល" របស់បារាំងនៅចុងសតវត្សទី 18 ។ ដោយសម្គាល់ដោយភាពវៃឆ្លាត ភាពប៉ិនប្រសប់ និងប្រាជ្ញារបស់គាត់ លោក Vyazemsky បានផ្តោតការយកចិត្តទុកដាក់ទាំងអស់របស់គាត់ ទាំងនៅក្នុងកំណាព្យ និងក្នុងការបញ្ចេញមតិ លើគំនិតមុតស្រួច លើការលេងដ៏ភ្លឺស្វាងជាមួយនឹងពាក្យ ដែលជារឿយៗមិនអើពើនឹងភាពស្រស់ស្អាត និងការតុបតែងទម្រង់។ ភាពប៉ិនប្រសប់នៃ epigrams និង puns នៃហាងកែសម្ផស្សបានធ្វើឱ្យ Pushkin បង្ហាញពីលក្ខណៈរបស់ Vyazemsky ថា "ជាអ្នកនិពន្ធកំណាព្យ ប្រាជ្ញាដ៏ស្មុគ្រស្មាញ និងភាពប៉ិនប្រសប់នៃពាក្យសម្តី និងសម្បូរទៅដោយរឿងកំប្លែង ... "។ កំណាព្យនៃពាក់កណ្តាលទីពីរនៃជីវិតរបស់ Vyazemsky ដែលមានផលិតភាពយ៉ាងខ្លាំងក្នុងន័យកំណាព្យត្រូវបានសម្គាល់ដោយការយកចិត្តទុកដាក់កាន់តែខ្លាំងចំពោះទម្រង់សិល្បៈ - លទ្ធផលនៃឥទ្ធិពលនៃកំណាព្យរបស់ Pushkin ។

Denis Vasilyevich Davydov - បានបង្ហាញខ្លួនជាកវីនៅឆ្នាំ 1803 ។ កំណាព្យរបស់គាត់ជាមួយនឹងការវាយប្រហារប្រឆាំងនឹង tsar និងភាពថ្លៃថ្នូររបស់តុលាការត្រូវបានចែកចាយជាសាត្រាស្លឹករឹត។

សកម្មភាពអក្សរសាស្ត្ររបស់ Davydov ត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងកំណាព្យ និងអត្ថបទសំដីមួយចំនួន។ សកម្មភាពបក្សពួកដែលទទួលបានជោគជ័យនៅក្នុងសង្គ្រាមឆ្នាំ 1812 បានលើកតម្កើងគាត់ហើយចាប់តាំងពីពេលនោះមកគាត់បានបង្កើតកេរ្តិ៍ឈ្មោះសម្រាប់ខ្លួនគាត់ថាជា "អ្នកចំរៀង - អ្នកចម្បាំង" ដោយដើរតួ "ក្នុងពេលតែមួយ" នៅក្នុងកំណាព្យដូចជានៅក្នុងសង្គ្រាម។ កេរ្តិ៍ឈ្មោះនេះត្រូវបានគាំទ្រដោយមិត្តភក្តិរបស់ Davydov រួមទាំង Pushkin ផងដែរ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយកំណាព្យ "យោធា" របស់ Davydov មិនឆ្លុះបញ្ចាំងពីសង្គ្រាមទេ។ Davydov គឺជាអ្នកបង្កើតអ្វីដែលគេហៅថា។ ប្រភេទនៃ "អត្ថបទចម្រៀង hussar" ដែលជាប្រភេទនៃកំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃរបស់មន្ត្រីស្នេហាជាតិរុស្ស៊ី ជាអ្នកចម្បាំង និងកវីដែលគិតដោយសេរី ដែលចូលចិត្តភាពរីករាយ និងភាពក្លាហានរបស់ Hussar ។ ស្រា, កិច្ចការស្នេហា, វោហារសាស្ត្រ, ជីវិតហ៊ាន - នេះគឺជាខ្លឹមសាររបស់ពួកគេ។ "សារទៅ Burtsov", "Hussar Feast", "Song", "Song of the Old Hussar" ត្រូវបានសរសេរនៅក្នុងស្មារតីនេះ។

វាជាការសំខាន់ក្នុងការកត់សម្គាល់ថាវាគឺនៅក្នុងស្នាដៃខាងលើដែល Davydov បានបង្ហាញខ្លួនឯងថាជាអ្នកច្នៃប្រឌិតអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីជាលើកដំបូងដោយប្រើវិជ្ជាជីវៈដែលមានបំណងសម្រាប់អ្នកអានយ៉ាងទូលំទូលាយ (ឧទាហរណ៍នៅក្នុងការពិពណ៌នាអំពីជីវិត hussar ឈ្មោះ hussar ។ សម្ភារៈសម្លៀកបំពាក់ អនាម័យផ្ទាល់ខ្លួន និងឈ្មោះអាវុធត្រូវបានប្រើប្រាស់)។ ការច្នៃប្រឌិតថ្មីរបស់ Davydov បានជះឥទ្ធិពលដោយផ្ទាល់ទៅលើការងាររបស់ Pushkin ដែលបានបន្តប្រពៃណីនេះ។

រួមជាមួយនឹងកំណាព្យនៃមាតិកា bacchanalian និង erotic, Davydov មានកំណាព្យនៅក្នុងសម្លេងឆើតឆាយមួយ, បំផុសគំនិត, នៅលើដៃមួយ, ដោយចំណង់ចំណូលចិត្តទន់ភ្លន់សម្រាប់កូនស្រីរបស់ម្ចាស់ដី Penza, Evgenia Zolotareva និងផ្សេងទៀតដោយចំណាប់អារម្មណ៍នៃធម្មជាតិ។ នេះរួមបញ្ចូលទាំងស្នាដៃដ៏ល្អបំផុតរបស់គាត់នៅសម័យចុងក្រោយដូចជា៖ "សមុទ្រ", "Waltz", "River" ។

Dmitry Vladimirovich Venevitinov ។ នៅក្នុងសកម្មភាពអក្សរសាស្ត្ររបស់គាត់ Venevitinov បានបង្ហាញពីទេពកោសល្យនិងចំណាប់អារម្មណ៍ចម្រុះ។ Venevitinov បានសរសេរតែប្រហែល 50 កំណាព្យប៉ុណ្ណោះ។ ភាគច្រើននៃពួកគេ ជាពិសេសរឿងក្រោយៗទៀត គឺពោរពេញទៅដោយអត្ថន័យទស្សនវិជ្ជាជ្រៅជ្រះ ដែលជាលក្ខណៈប្លែកនៃទំនុកច្រៀងរបស់កវី។

ប្រធានបទសំខាន់នៃកំណាព្យចុងក្រោយរបស់ Venevitinov គឺជោគវាសនារបស់កវី។ ការគោរពនៃកវីដែលជ្រើសរើសដោយមនោសញ្ចេតនា ខ្ពស់លើសហ្វូងមនុស្ស និងជីវិតប្រចាំថ្ងៃគឺគួរឱ្យកត់សម្គាល់នៅក្នុងពួកគេ:

"... ប៉ុន្តែដោយស្រេកទឹកដ៏បរិសុទ្ធ

កុំជឿរាល់ការស្តាប់របស់ពិណ

មិនមានហោរាពិតច្រើនទេ។

ជាមួយនឹងត្រានៃអំណាចនៅលើថ្ងាសរបស់គាត់

ជាមួយនឹងអំណោយនៃមេរៀនដ៏ខ្ពង់ខ្ពស់,

ជាមួយនឹងកិរិយាស័ព្ទនៃស្ថានសួគ៌នៅលើផែនដី។

កំណាព្យ​មនោសញ្ចេតនា​របស់​គាត់​ពោរពេញ​ទៅ​ដោយ​គំនិត​ទស្សនវិជ្ជា។ វាក៏ឆ្លុះបញ្ចាំងពីគំនិតដែលស្រឡាញ់សេរីភាពផងដែរ។ កំណាព្យជាច្រើនត្រូវបានឧទ្ទិសដល់គោលបំណងខ្ពស់នៃកំណាព្យ និងកវីដែលជាការគោរពនៃមិត្តភាព ដែល Venevitinov បានលើកកំពស់សេចក្តីស្រឡាញ់ដ៏ទូលំទូលាយសម្រាប់បងប្អូនមនុស្សជាតិ។ N.G.

ដូច្នេះកាឡាក់ស៊ីនៃកវីដែលឈ្មោះរបស់ពួកគេត្រូវបានលាបពណ៌ដោយពន្លឺនៃមាសពិតត្រូវបានដឹកនាំដោយ A.S. ក្នុងពេលដំណាលគ្នាជាមួយ Pushkin ធុងនៃកំណាព្យរុស្ស៊ីនៃ "យុគសម័យមាស" ត្រូវបានបំពេញដោយស្នាដៃរបស់ពួកគេដោយកវីនៃអ្វីដែលគេហៅថា "ចំណាត់ថ្នាក់ទីពីរ" ពួកគេស្ទើរតែទាំងអស់គឺជាមិត្តភ័ក្តិអ្នកស្គាល់គ្នារបស់កវីមិត្តរួមថ្នាក់។ Tsarskoye Selo Lyceum ។ អ្នកប្រាជ្ញអក្សរសាស្ត្របង្រួបបង្រួមយុវជនដ៏អស្ចារ្យទាំងនេះចូលទៅក្នុងក្រុមតារានិករ "កាឡាក់ស៊ី Pushkin" ដែលនីមួយៗតំណាងឱ្យមនុស្សដែលមានទេពកោសល្យបំផុតថាល្អបំផុតសម្រាប់ប្រទេសរុស្ស៊ីជាទីស្រឡាញ់របស់ពួកគេ។

ការបញ្ជូនការងារល្អរបស់អ្នកទៅកាន់មូលដ្ឋានចំណេះដឹងគឺងាយស្រួល។ ប្រើទម្រង់ខាងក្រោម

សិស្ស និស្សិត និស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សា អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រវ័យក្មេង ដែលប្រើប្រាស់មូលដ្ឋានចំណេះដឹងក្នុងការសិក្សា និងការងាររបស់ពួកគេ នឹងដឹងគុណយ៉ាងជ្រាលជ្រៅចំពោះអ្នក។

បង្ហោះនៅលើ http://www.allbest.ru/

សេចក្តីផ្តើម

លក្ខខណ្ឌដែលអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីជឿនលឿនបានអភិវឌ្ឍគឺពិបាក និងឃោរឃៅ។ ប្រព័ន្ធ serfdom បានបន្សល់ទុកនូវសញ្ញារបស់វាលើគ្រប់វិស័យនៃជីវិតរបស់រុស្ស៊ី។ ការគៀបសង្កត់នយោបាយយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរបានគ្រប់គ្រងប្រទេស។ ការចាប់ពិរុទ្ធ Tsarist បានបង្រ្កាបការនិយាយដោយសេរីដោយគ្មានមេត្តា។ តួលេខដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីត្រូវបានបៀតបៀន ពួកគេជាច្រើនបានបញ្ចប់ជីវិតរបស់ពួកគេដោយសោកនាដកម្ម។ Ryleev ត្រូវបានព្យួរកដោយអ្នកប្រហារជីវិត។ Odoevsky ត្រូវបានបញ្ជូនទៅធ្វើការធ្ងន់ Bestuzhev ត្រូវបាននិរទេសទៅស៊ីបេរី។ Pushkin ដ៏អស្ចារ្យបានចំណាយពេលវ័យក្មេងរបស់គាត់ក្នុងការនិរទេសខ្លួនហើយត្រូវបានតាមប្រមាញ់ជាបន្តបន្ទាប់ដោយ camarilla តុលាការហើយត្រូវបានសម្លាប់នៅក្នុងជីវិតដ៏សំខាន់របស់គាត់។ Lermontov ត្រូវបាននិរទេសទៅ Caucasus ។ Polezhaev ត្រូវបានបោះបង់ចោលជាទាហាន។ រដ្ឋាភិបាល tsarist និងក្រុមអភិជនដែលកាន់អំណាចគឺជាសត្រូវ ជាអ្នកបៀតបៀនដ៏អាក្រក់នៃអក្សរសិល្ប៍ជឿនលឿន។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីបានឈានដល់សតវត្សទី 19 ។ ផ្ការីកភ្លឺអស្ចារ្យ និងបានយកកន្លែងដំបូងគេនៅអឺរ៉ុប។ របប serfdom បណ្តាលឱ្យមានការមិនសប្បាយចិត្តក្នុងចំណោមមហាជនកសិករយ៉ាងទូលំទូលាយ។ ពេញមួយសតវត្សរ៍ទី ១៩ ។ បដិវត្តលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យដ៏ខ្លាំងក្លាមួយកំពុងមានភាពចាស់ទុំនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។ ស្នាដៃដ៏ល្អបំផុតនៃអក្សរសិល្ប៍ និងសិល្បៈរុស្ស៊ី បានកើតឡើងនៅលើកំពូលនៃការកើនឡើងលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យនេះ; ពួកគេដោយប្រយោល និងពេលខ្លះឆ្លុះបញ្ចាំងដោយផ្ទាល់នូវភាពមិនសប្បាយចិត្តរបស់មហាជន កំហឹងរបស់ពួកគេនៅឯការបម្រើ។ អក្សរសិល្ប៍បានដើរតួនាទីយ៉ាងធំក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍គំនិតរីកចម្រើន ហើយជាផ្នែកដែលគំនិតរីកចម្រើនអាចបង្ហាញឱ្យឃើញដោយខ្លួនឯង ជាពិសេសខ្លាំង និងស្វាហាប់។ Herzen បានសរសេរថា "សម្រាប់ប្រជាជនដែលបាត់បង់សេរីភាពសាធារណៈ អក្សរសិល្ប៍គឺជាវេទិកាតែមួយគត់ពីកម្ពស់ដែលពួកគេធ្វើឱ្យពួកគេឮសម្រែកនៃការខឹងសម្បារ និងមនសិការរបស់ពួកគេ"។ អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីបានរីកចម្រើននៅក្នុងការតស៊ូមនោគមវិជ្ជាខ្លាំង។ អ្នកនិពន្ធ និងវិចិត្រករជឿនលឿន ដែលត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយគំនិតនៃសេចក្តីស្រឡាញ់សេរីភាព បានធ្វើការតស៊ូឥតឈប់ឈរជាមួយអ្នកនិពន្ធនៃប្រតិកម្ម-រាជាធិបតេយ្យ ហើយបន្ទាប់មកនិន្នាការ bourgeois-សេរីនិយម ដែលការពារប្រព័ន្ធសង្គមនៃពេលវេលារបស់ពួកគេ ឬមានទំនោរចង់ធ្វើកំណែទម្រង់វាបន្តិច។ . សិល្បកររុស្ស៊ីមិនត្រូវបានបំបែកចេញពីអ្វីដែលកំពុងកើតឡើងនៅបរទេសទេ។ ពួកគេបានឆ្លើយតបទៅនឹងព្រឹត្តិការណ៍សង្គមនៅអឺរ៉ុបខាងលិច ហើយស្រូបយកសមិទ្ធិផលកម្រិតខ្ពស់នៃសិល្បៈ និងអក្សរសិល្ប៍។ អាំងតង់ស៊ីតេដ៏អស្ចារ្យនិងការរីកចម្រើនយ៉ាងឆាប់រហ័សនៃវប្បធម៌រុស្ស៊ីបាននាំឱ្យមានការពិតដែលថានិន្នាការដែលបានអភិវឌ្ឍនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍និងសិល្បៈនៃអឺរ៉ុបខាងលិចជាច្រើនសតវត្សមកហើយមាននៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងពេលដំណាលគ្នាដែលទាក់ទងគ្នាទៅវិញទៅមក។ បុរាណនិយម ដែលបានរកឃើញការបញ្ចេញមតិដ៏ល្អឥតខ្ចោះនៅក្នុងវិស័យផ្សេងៗនៃសិល្បៈរុស្ស៊ី ដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងស្របជាមួយនឹងទិសដៅមនោសញ្ចេតនា ហើយនៅពេលជាមួយគ្នានេះដែរ នៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 20 នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី លក្ខណៈពិសេសនៃភាពប្រាកដនិយមត្រូវបានកំណត់ ដែលបានក្លាយជាចលនាឈានមុខគេនៃអក្សរសិល្ប៍។ សតវត្សទី 19 ។ អ្នកនិពន្ធអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីមាស

1. អក្សរសិល្ប៍នៃដើមសតវត្សទី 19

សង្គ្រាមស្នេហាជាតិឆ្នាំ 1812 និងការកើនឡើងស្នេហាជាតិដែលជាប់ទាក់ទងនឹងវាបានផ្តល់នូវកម្លាំងរុញច្រានដ៏ខ្លាំងក្លាដល់ការអភិវឌ្ឍន៍វប្បធម៌ជាតិរបស់រុស្ស៊ី។ ថ្នាក់ដែលមានការអប់រំច្រើនបំផុតនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីនៅពេលនោះគឺជាពួកអភិជន។ តួលេខវប្បធម៌ភាគច្រើននៅសម័យនេះ គឺជាជនជាតិដើមនៃពួកអភិជន ឬមនុស្សចំនួន 113 នាក់ក្នុងមធ្យោបាយមួយ ឬមួយផ្សេងទៀតដែលភ្ជាប់ជាមួយនឹងវប្បធម៌ដ៏ថ្លៃថ្នូ។ ការតស៊ូខាងមនោគមវិជ្ជានៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៅដើមសតវត្សគឺរវាងក្រុម "ការសន្ទនា" ដែលរួបរួមក្រុមអភិជនដែលមានគំនិតអភិរក្សនិយម និងអ្នកនិពន្ធជឿនលឿនដែលជាផ្នែកមួយនៃរង្វង់ "Arzamas" ។ នៅដើមទសវត្សរ៍ទី 20 កវី និងអ្នកនិពន្ធដែលមានទំនាក់ទំនងជាមួយចលនា Decembrist ឬមនោគមវិជ្ជាជិតស្និទ្ធនឹងវាបានដើរតួយ៉ាងសំខាន់ក្នុងអក្សរសិល្ប៍។ ពួកគេបានប្រយុទ្ធនឹងជំរុំការពាររាជានិយម។ បន្ទាប់ពីការបរាជ័យនៃការបះបោរ Decembrist ក្នុងយុគសម័យនៃប្រតិកម្មស្ងាត់ Pushkin បានការពារគោលការណ៍រីកចម្រើននៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីក្នុងការប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹង Bulgarin និង Grech ដែលបានវាយប្រហារអក្សរសិល្ប៍រីកចម្រើននៅក្នុងសរីរាង្គរបស់ពួកគេ - កាសែត "Northern Bee" និងទស្សនាវដ្តី "កូនប្រុស" ។ នៃមាតុភូមិ" ។ Bulgarin នៅជិតនាយកដ្ឋាន III ។ រួមគ្នាជាមួយ Grech គាត់គឺជាភ្នាក់ងារផ្ទាល់របស់រដ្ឋាភិបាល។ អ្នកនិពន្ធសុភាសិតដ៏ធំបំផុតនៃចុងសតវត្សទី 18 និងដើមសតវត្សទី 19 អ្នកនិពន្ធ និងជាអ្នកប្រវត្តិវិទូ Nikolai Mikhailovich Karamzin (1766-1826) ក្នុងយុវវ័យរបស់គាត់គឺមិនចម្លែកចំពោះលទ្ធិសេរីនិយមរបស់គាត់ "សំបុត្ររបស់អ្នកដំណើររុស្ស៊ី" បានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការណែនាំអ្នកអានទៅកាន់លោកខាងលិច ជីវិត និងវប្បធម៌អឺរ៉ុប។ រឿងដ៏ល្បីល្បាញបំផុតរបស់គាត់ "លីហ្សា" (1792) ប្រាប់ពីរឿងរ៉ាវស្នេហាដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍រវាងបុរសអភិជននិងស្ត្រីកសិករ។ "ហើយស្ត្រីកសិករដឹងពីរបៀបមានអារម្មណ៍" អតិបរមានេះដែលមាននៅក្នុងរឿងនេះ ទោះបីជាមានកម្រិតមធ្យមក៏ដោយ បានផ្តល់សក្ខីកម្មចំពោះទិសដៅមនុស្សធម៌នៃទស្សនៈរបស់អ្នកនិពន្ធ។ នៅដើមសតវត្សទី 19 ។ Karamzin ក្លាយជាអ្នកអភិរក្ស។ ទស្សនៈថ្មីរបស់អ្នកនិពន្ធត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងការងាររបស់គាត់ "ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃរដ្ឋរុស្ស៊ី" ។ ស្នាដៃរបស់ Vasily Andreevich Zhukovsky (1783-1852) បានបង្កើតដំណាក់កាលសំខាន់មួយក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍កំណាព្យរុស្ស៊ី - ដំណាក់កាលស្នេហា។ Zhukovsky បានជួបប្រទះការខកចិត្តយ៉ាងខ្លាំងជាមួយនឹងការត្រាស់ដឹងនៃសតវត្សទី 18 ហើយការខកចិត្តនេះបានប្រែក្លាយការគិតរបស់គាត់ទៅមជ្ឈិមសម័យ។ ក្នុងនាមជាអ្នកស្នេហាពិត Zhukovsky បានចាត់ទុកពរជ័យនៃជីវិតជាអន្តរកាលហើយឃើញសុភមង្គលតែនៅក្នុងការជ្រមុជនៅក្នុងពិភពខាងក្នុងរបស់មនុស្ស។ អ្នកបកប្រែដ៏អស្ចារ្យ Zhukovsky បានបើកកំណាព្យមនោសញ្ចេតនាអឺរ៉ុបខាងលិចដល់អ្នកអានរុស្ស៊ី។ ការបកប្រែរបស់គាត់ពី Schiller និង English Romantics គឺគួរឱ្យកត់សម្គាល់ជាពិសេស។ ផ្ទុយទៅនឹងមនោសញ្ចេតនារបស់ Zhukovsky ទំនុកច្រៀងរបស់ K. N. Batyushkov (1787-1855) មានលក្ខណៈធម្មជាតិត្រេកត្រអាល បង្កប់ដោយទិដ្ឋភាពដ៏ភ្លឺស្វាងនៃពិភពលោក ភាពសុខដុមរមនា និងទន់ភ្លន់។ Ivan Andreevich Krylov (1769-1844) បានចាប់ផ្តើមអាជីពអក្សរសាស្ត្ររបស់គាត់ជាអ្នកកាសែតនិងជាអ្នកនិពន្ធរឿងនៃចលនាអប់រំរ៉ាឌីកាល់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយគុណសម្បត្តិចម្បងរបស់គាត់គឺការបង្កើតរឿងនិទានរុស្ស៊ីបុរាណ។ ជារឿយៗ Krylov បានយករឿងប្រឌិតរបស់គាត់ពីពួក fabulists ផ្សេងទៀត ជាចម្បងពី La Fontaine ។ ប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នានេះ គាត់តែងតែនៅតែជាកវីជាតិយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ ដោយឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងរឿងព្រេងនិទានរបស់គាត់អំពីលក្ខណៈពិសេសនៃចរិត និងគំនិតជាតិរបស់រុស្ស៊ី។ Krylov ប្រឆាំងនឹងឯកសិទ្ធិរបស់ពួកអភិជន និងសិទ្ធិអំណាចរបស់ពួកអ្នកមានអំណាច ចំអកឱ្យមន្ត្រី និងវិនិច្ឆ័យតួអង្គក្នុងរឿងប្រឌិតរបស់គាត់តាមទស្សនៈរបស់ប្រជាជន។ គាត់បាននាំយកប្រភេទរឿងព្រេងនិទានទៅកម្រិតខ្ពស់នៃធម្មជាតិ និងភាពសាមញ្ញ។ មានអ្នកនិពន្ធ និងកវីជាច្រើននាក់ក្នុងចំណោមពួក Decembrists ។ ហេតុផលស៊ីវិល័យនៃបុរាណនិយម អំពាវនាវដល់រូបភាពវីរភាពរបស់ Cato និង Brutus ដែលភ្ជាប់ជាមួយមនោសញ្ចេតនា ចំណាប់អារម្មណ៍លើវត្ថុបុរាណជាតិ នៅក្នុងប្រពៃណីស្រឡាញ់សេរីភាពរបស់ Novgorod និង Pskov ។ កវីដ៏សំខាន់បំផុតក្នុងចំណោមពួក Decembrists គឺ Kondraty Fedorovich Ryleev (1795-1826) ។ អ្នក​និពន្ធ​កំណាព្យ​ប្រយុទ្ធ​ប្រឆាំង​នឹង​ឧកញ៉ា​ដូច​ជា “ពលរដ្ឋ” និង “ចំពោះ​កម្មករ​បណ្ដោះ​អាសន្ន” គាត់​ក៏​បាន​សរសេរ​រឿង “ឌូម៉ា” ដែល​ស្នេហា​ជាតិ​ជា​បន្ត​ទៀត។ ក្រោមឥទ្ធិពលរបស់ Pushkin Ryleev បានបង្កើតកំណាព្យមនោសញ្ចេតនា "Voinarovsky" ដែលពណ៌នាអំពីជោគវាសនាសោកនាដកម្មរបស់អ្នកស្នេហាជាតិអ៊ុយក្រែន។ អ្នកនិពន្ធដ៏អស្ចារ្យបំផុតពីរនាក់នៅគ្រានោះ Griboyedov និង Pushkin មានទំនាក់ទំនងមនោគមវិជ្ជាជាមួយ Decembrism នៅអំឡុងពេលជាក់លាក់នៃជីវិតរបស់ពួកគេ។ សេវាកម្មរបស់ Alexander Sergeevich Griboedov (1795-1829) ដល់អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីគឺផ្អែកលើការងារមួយ។ "Griboedov បានធ្វើរឿងរបស់គាត់ - គាត់បានសរសេរថា "Woe from Wit" ជាមួយនឹងពាក្យទាំងនេះ Pushkin បានសង្ខេបជីវិតខ្លីនៃសហសម័យដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់។ នៅក្នុង "Woe from Wit" (1824) មិនមានអ្វីគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ក្នុងន័យដែលតារាកំប្លែងបារាំងបានយល់ពីវាទេហើយមិនមានការបញ្ចប់ដ៏រីករាយនៅក្នុងវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រនោះទេ។ រឿងកំប្លែងនេះត្រូវបានផ្អែកលើការផ្ទុយ Chatsky ជាមួយតួអង្គផ្សេងទៀតដែលបង្កើតជារង្វង់ Famus ដែលជាសង្គមដ៏ថ្លៃថ្នូនៃទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ការតស៊ូរបស់មនុស្សជឿនលឿន (Herzen ហៅ Chatsky ថា "Decembrist") ប្រឆាំងនឹងពួកព្រៃផ្សៃ ប៉ារ៉ាស៊ីត និងពួកទុច្ចរិត ដែលបានបាត់បង់សេចក្តីថ្លៃថ្នូរជាតិ និងព្រៃផ្សៃ មុនពេលអ្វីៗទាំងអស់របស់បារាំង ពួកទាហានឆោតល្ងង់ និងអ្នកបៀតបៀនការត្រាស់ដឹងត្រូវបញ្ចប់ដោយការបរាជ័យរបស់វីរបុរស។ ប៉ុន្តែការគម្រាមកំហែងជាសាធារណៈនៃសុន្ទរកថារបស់ Chatsky បានឆ្លុះបញ្ចាំងពីកម្លាំងពេញលេញនៃកំហឹងដែលបានប្រមូលផ្តុំក្នុងចំណោមយុវជនរុស្ស៊ីដែលកំពុងរីកចម្រើន ការស្អប់ខ្ពើមគ្មានព្រំដែននៃការបម្រើរបស់ពួកគេ។ តាមរយៈការធ្វើឱ្យច្បាស់នូវលក្ខណៈពិសេសជាក់ស្តែង Griboedov បានបង្កើតប្រភេទសង្គ្រោះ ដែលគាត់បានគូសបញ្ជាក់មិនត្រឹមតែលក្ខណៈសង្គមប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងលក្ខណៈបុគ្គល ("បញ្ឈរ" ដូចដែលគាត់បាននិយាយ) ផងដែរ។ គាត់បានផ្តល់ឱ្យតួអង្គនីមួយៗជាមួយនឹងសុន្ទរកថាដ៏មុតស្រួច ស្ទើរតែក្លាយជាសុភាសិតភ្លាមៗ។

2. លក្ខណៈនៃ "យុគសម័យមាសនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី"

A.S. Pushkin

Alexander Sergeevich Pushkin (1799-1837) - ទេពកោសល្យជាតិដ៏អស្ចារ្យអ្នកបង្កើតស្នាដៃកំណាព្យនៃភាពស្រស់ស្អាតនិងភាពល្អឥតខ្ចោះដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបាន។ ក្នុងនាមជាវិចិត្រករម្នាក់ គាត់បានអភិវឌ្ឍជាមួយនឹងល្បឿនមិនធម្មតា ដោយបានបញ្ចូលវត្ថុដ៏មានតម្លៃ និងសំខាន់ៗបំផុតនៅក្នុងវប្បធម៌រុស្ស៊ី និងពិភពលោកដោយឥតឈប់ឈរ។ បានលើកឡើងពីបុរាណនិយមបារាំងនៃសតវត្សទី 17 និងអក្សរសិល្ប៍អប់រំនៃសតវត្សទី 18 នៅដើមដំបូងនៃអាជីពច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់គាត់ត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយកំណាព្យមនោសញ្ចេតនាហើយសំបូរទៅដោយសមិទ្ធិផលសិល្បៈរបស់គាត់គឺជាអក្សរសិល្ប៍ដំបូងគេនៃសតវត្សទី 19 ។ ឡើងដល់កម្រិតនៃភាពប្រាកដនិយមខ្ពស់។ ទំនុកច្រៀងបែបយុវវ័យរបស់ Pushkin ដែលគាត់លើកតម្កើងភាពរីករាយនៃជីវិត ស្នេហា និងស្រា ដកដង្ហើមញាប់ញ័រ ហើយត្រូវបានបង្កប់ដោយអាកប្បកិរិយាដ៏វិសេសវិសាលចំពោះជីវិតដែលបានទទួលមរតកពីកំណាព្យនៃសតវត្សទី 18 ។ នៅវេននៃទសវត្សរ៍ទី 10-20 ការជម្រុញថ្មីបានលេចឡើងនៅក្នុងកំណាព្យរបស់ Pushkin: គាត់បានលើកតម្កើងសេរីភាពហើយសើចចំអកឱ្យស្តេច។ អត្ថបទចម្រៀងនយោបាយដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់បានធ្វើឱ្យកវីនិរទេសខ្លួនទៅ Bessarabia ។ នៅភាគខាងត្បូងក្នុងចំណោមមេដឹកនាំនៃចលនា Decembrist ចាស់ទុំក្នុងការទំនាក់ទំនងជាមួយពួកឧទ្ទាមក្រិកនាពេលអនាគត Pushkin បានធ្វើតាមការតស៊ូរបស់ប្រជាជនប្រឆាំងនឹងសម្ព័ន្ធភាពបរិសុទ្ធ។ ក្នុងអំឡុងពេលនេះ Pushkin បានបង្កើតកំណាព្យរបស់គាត់ "អ្នកទោសជនជាតិស្បែកស" (1823-1821), "បងប្រុសចោរ" (1821-1822), "Bakhchisarai Fountain" (1821-1823), "Gypsies" (1824-1825) - ដំណើរការភ្លឺជាមួយ ពណ៌ភ្លឺនៃមនោសញ្ចេតនា។ នៅក្នុងកំណាព្យភាគខាងត្បូង គោលការណ៍ប្រាកដនិយមក៏បង្កើតផ្លូវរបស់វាផងដែរ ដែលជាលក្ខណៈនៃទេពកោសល្យរបស់ Pushkin ។ "អ្នកគ្រាន់តែចង់បានសេរីភាពសម្រាប់ខ្លួនអ្នកប៉ុណ្ណោះ" - ពាក្យទាំងនេះដែលនិយាយដោយហ្គីបសីរសីចាស់ទៅកាន់ Aleko បានបង្ហាញពីការបដិសេធរបស់ Pushkin ចំពោះបុគ្គលនិយមរ៉ូមែនទិកដែលកាន់កាប់ការស្រមើលស្រមៃនៃសហសម័យលោកខាងលិចរបស់គាត់។ បន្ទាប់ពីការបរាជ័យនៃការបះបោរ Decembrist លោក Pushkin ចាប់ផ្តើមសិក្សាយ៉ាងជិតស្និទ្ធទៅនឹងការពិត សិក្សាពីជីវិតរបស់មនុស្សក្នុងអតីតកាល និងបច្ចុប្បន្ន ខិតខំដើម្បីភាពជាវត្ថុប្រវត្តិសាស្រ្ត ការពិតជាក់ស្តែងដែលមិនអាចរង្គោះរង្គើបាន។ ដោយផ្អែកលើ Karamzin និងការសិក្សាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់អំពីប្រភព គាត់បង្កើតសោកនាដកម្មប្រវត្តិសាស្ត្រជាតិ "Boris Godunov" (1824-1825) ដែលឧទ្ទិសដល់ "សម័យនៃការបះបោរជាច្រើន" នៃដើមសតវត្សទី 17 ។ ការជ្រៀតចូលដ៏អស្ចារ្យទៅក្នុងស្មារតីនៃវត្ថុបុរាណរបស់រុស្ស៊ី ទម្រង់ដ៏តឹងរ៉ឹង និងច្បាស់លាស់នៃសោកនាដកម្មបានដាក់វានៅកម្ពស់ដ៏ធំសម្បើមនៅក្នុងសិល្បៈរុស្ស៊ី និងពិភពលោក។ នៅចុងបញ្ចប់នៃទសវត្សរ៍ទី 20 Pushkin បានងាកទៅរករូបភាពរបស់ Peter 1 ។ នៅក្នុងកំណាព្យ "Poltava" (1828) ដែលជាពេលសំខាន់នៃសមរភូមិ Poltava និងនៅក្នុងជំពូកដំបូងនៃប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្ត្រដែលមិនទាន់បានបញ្ចប់ "Arap of Peter the Great” កវីពិពណ៌នាអំពីចំណុចរបត់មួយជាមួយនឹងកម្មវត្ថុជាប្រវត្តិសាស្ត្រនៅក្នុងជីវិតរបស់រុស្ស៊ី។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1823 Pushkin បានធ្វើការលើការបង្កើតដ៏អស្ចារ្យបំផុតរបស់គាត់ដែលជាប្រលោមលោកនៅក្នុងខ "Eugene Onegin" (1823-1831) ។ "Onegin" ផ្តល់នូវរូបភាពទូលំទូលាយនៃជីវិតនៃសង្គមរុស្ស៊ីហើយការបំផ្លើសនៃអត្ថបទនៃប្រលោមលោកឆ្លុះបញ្ចាំងតាមវិធីជាច្រើនអំពីបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់កវីខ្លួនឯង ពេលខ្លះគិត និងសោកសៅ ជួនកាលស្រើបស្រាល និងលេងសើច។ នៅក្នុង "Eugene Onegin" Pushkin បន្តជាក់ស្តែងនូវអ្វីដែលគាត់បានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងកំណាព្យមនោសញ្ចេតនានៃសម័យកាលមុន - បង្ហាញពីរូបភាពនៃសហសម័យរបស់គាត់ដែលជាយុវជននៃយុគសម័យដ៏ថ្លៃថ្នូនៅក្នុងចលនាសង្គមរុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 19 ។ "សោកនាដកម្មតិចតួច" (អាយុ 30 ឆ្នាំ) បង្ហាញពីការប៉ះទង្គិចនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់មនុស្សដែលហ៊ានជាមួយនឹងច្បាប់ ប្រពៃណី និងសិទ្ធិអំណាច។ Pushkin វាយតម្លៃខ្ពស់ចំពោះភាពស្រស់ស្អាតនៃភាពជាបុគ្គលសេរី ប៉ុន្តែគាត់ថ្កោលទោស egoism អារក្ស ដោយផ្តល់នូវចំណូលចិត្តចំពោះការពិតដែលមិនមានសិល្បៈ។ ប្រធានបទនេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងតាមរបៀបពិសេសមួយនៅក្នុងរឿង "The Queen of Spades" (1833) ដែលពណ៌នាអំពីអ្នកកាន់នៃចំណង់ចំណូលចិត្ត egoistic សម្រាប់ការពង្រឹង ការខិតខំដើម្បីដណ្តើមយករង្វាន់នៃជីវិត ដើម្បីក្រោកឡើងក្នុងតម្លៃណាមួយ។ នៅក្នុងកំណាព្យ "The Bronze Horseman" (1833) Pushkin បានបញ្ចូលគំនិតរបស់គាត់អំពីការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្ត្រ។ ក្នុង​សង្គម​ចាស់​ការ​រីក​ចម្រើន​ត្រូវ​បាន​សម្រេច​ដោយ​តម្លៃ​នៃ​ទុក្ខ​របស់​បុគ្គល។ មន្ត្រីតូចតាច Eugene បះបោរប្រឆាំងនឹង "អ្នកគ្រប់គ្រងពាក់កណ្តាលពិភពលោក" ប៉ុន្តែដកថយដោយការភ័យខ្លាច ពីព្រោះដំណើរប្រវត្តិសាស្ត្រដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបានមិនអាចពន្យារពេលបានទេ វាមិនអាចរារាំងបានទេ។ ការយកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេសរបស់ Pushkin ត្រូវបានទាក់ទាញចំពោះបញ្ហានៃចលនាកសិករ។ គាត់បាននិយាយអំពីប្រធានបទនេះនៅក្នុងប្រលោមលោក "Dubrovsky" (1832-1833) ប៉ុន្តែមិនបាននាំវាដល់ទីបញ្ចប់ទេ។ ដោយបានសិក្សាដោយប្រុងប្រយ័ត្ននូវសម្ភារៈទាំងអស់ដែលមានសម្រាប់គាត់អំពី Pugachev ដោយប្រមូលព័ត៌មាននៅកន្លែងនៃការបះបោរ Pushkin បានបង្កើតសៀវភៅ "The History of Pugachev" ដែលជាការសិក្សាប្រវត្តិសាស្ត្រដំបូងអំពីសង្គ្រាមកសិករនៃសតវត្សទី 18 ។ ដោយផ្អែកលើគោលការណ៍សិល្បៈរបស់ Walter Scott Pushkin បានសរសេរថា "កូនស្រីរបស់ប្រធានក្រុម" (1836) ដែលជារឿងប្រវត្តិសាស្ត្រជាមួយនឹងភាពច្បាស់លាស់បុរាណនៃបន្ទាត់គ្រោងនិងជម្រៅនៃចរិតលក្ខណៈផ្លូវចិត្ត។ នៅក្នុងកូនស្រីរបស់ប្រធានក្រុម Pushkin បានបង្ហាញមិនត្រឹមតែធម្មជាតិឯកឯងនៃចលនាកសិករប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងកំណាព្យ និងការវិនាសរបស់វា។ ភាពស្រស់ស្អាតតែមួយគត់នៃសិល្បៈរបស់ Pushkin បានបង្ហាញខ្លួនវាជាមួយនឹងកម្លាំងដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងរបស់គាត់។ ទំនុកច្រៀងរបស់ Pushkin លាតត្រដាងពីពិភពខាងក្នុងរបស់មនុស្សមិនតិចជាងទំនុកច្រៀងនៃមនោសញ្ចេតនានោះទេ ប៉ុន្តែព្រលឹង និងបេះដូងរបស់កវីដ៏អស្ចារ្យត្រូវបានរួមបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងសុខដុមជាមួយនឹងថាមពលដ៏ខ្លាំងក្លានៃចិត្ត។ ស្នាដៃរបស់ Pushkin គឺពោរពេញទៅដោយស្មារតីរបស់មនុស្សជាតិ។ នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃជម្រៅនៃអារម្មណ៍ និងភាពសុខដុមរមនានៃទម្រង់បុរាណ ពួកគេរួមជាមួយនឹងកំណាព្យទំនុកច្រៀងរបស់ Goethe ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ការបង្កើតដ៏ល្អបំផុតនៃកំណាព្យពិភពលោក។ Pushkin គឺជាតួអង្គកណ្តាលនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីក្នុងទសវត្សរ៍ដំបូងនៃសតវត្សទី 19 ។ Belinsky ហៅដោយផ្ទាល់នូវសម័យកាលនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនេះថា "Pushkin's" ។ ឈ្មោះរបស់ Pushkin ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់មិនត្រឹមតែជាមួយនឹងការចេញផ្កាខ្ពស់នៃកំណាព្យរុស្ស៊ីប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងជាមួយនឹងការបង្កើតភាសាអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ីផងដែរ។ Pushkin បានបង្ហាញភាពស្រស់ស្អាតខាងវិញ្ញាណនិងថាមពលរបស់មនុស្សរុស្ស៊ីភាពទាក់ទាញនៃធម្មជាតិកំណើតរបស់គាត់កំណាព្យប្រជាប្រិយ - រឿងនិទានបទចម្រៀងរឿងព្រេងនិទាន។ សារៈសំខាន់របស់វាសម្រាប់អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីគឺមិនអាចវាស់វែងបាន។ Gorky និយាយអំពី Pushkin ថា "គាត់គឺជាការចាប់ផ្តើមនៃអ្វីគ្រប់យ៉ាងសម្រាប់យើង" ។ ដើរតាម Pushkin និងក្នុងពេលដំណាលគ្នាជាមួយគាត់ កវីថ្នាក់ដំបូងបានសម្តែង ដែលពឹងផ្អែកលើសមិទ្ធិផលរបស់ Pushkin បានទៅវិធីពិសេសរៀងៗខ្លួន។ ក្នុងចំនោមពួកគេមានអ្នកនិពន្ធទំនុកច្រៀងដ៏កាចសាហាវ N. M. Yazykov អ្នកនិពន្ធនៃ feuilletons ដ៏ប៉ិនប្រសប់នៅក្នុងខ P. A. Vyazemsky និងម្ចាស់នៃកំណាព្យឆើតឆាយ E. A. Baratynsky ។ Fyodor Ivanovich Tyutchev (1803-1873) ឈរដាច់ឆ្ងាយពីកាឡាក់ស៊ី Pushkin ។ កវីអ្នកគិតម្នាក់ គាត់សម្រេចបាននូវការរួបរួមដ៏អស្ចារ្យនៃការគិត និងអារម្មណ៍។ Tyutchev លះបង់ការសរសេរអក្សរតូចរបស់គាត់ ដើម្បីពណ៌នាអំពីទំនាក់ទំនងរវាងមនុស្ស និងធម្មជាតិ។ ថ្វីបើមានការអភិរក្សនយោបាយក៏ដោយ ក៏ Tyutchev យល់យ៉ាងច្បាស់ពីអស្ថិរភាពនៃទំនាក់ទំនងសង្គមដែលមានស្រាប់ ការញ័រទាំងនោះដែលបង្ហាញពីបដិវត្តន៍។

M.Yu. Lermontov

នៅចុងបញ្ចប់នៃទសវត្សរ៍ទី 30 ការផ្លាស់ប្តូរទៅប្រភេទថ្មីនៃការពិតបានចាប់ផ្តើម។ Belinsky បានឃើញលក្ខណៈពិសេសចម្បងរបស់វាក្នុងការពង្រឹងគោលការណ៍សំខាន់ ការលូតលាស់នៃទំនោរដែលបង្ហាញឱ្យឃើញ។ ការងាររបស់អ្នកស្នងតំណែងដ៏អស្ចារ្យបំផុតរបស់ Pushkin ក្នុងវិស័យកំណាព្យគឺ Mikhail Yuryevich Lermontov (1814-1841) ត្រូវបានសម្គាល់ដោយការបដិសេធនៃការពិតសហសម័យ។ Lermontov បានលេចចេញជាកវីនៅក្នុងយុគសម័យនៃភាពមិនចេះចប់ នៅពេលដែលចលនា Decembrist ត្រូវបានច្របាច់ករួចហើយ ហើយបដិវត្តន៍រុស្ស៊ីជំនាន់ថ្មីមិនទាន់មានភាពចាស់ទុំនៅឡើយ។ នេះ​បាន​បង្កើត​ឱ្យ​មាន​គំនូរ​នៃ​ភាព​ឯកោ​និង​ការ​ខក​ចិត្ត​ជូរចត់​នៅ​ក្នុង​កំណាព្យ​របស់​គាត់​។ ការស្អប់ខ្ពើមចំពោះ "ក្រុមមនុស្សលោកីយ៍" សម្រាប់ឯកសណ្ឋានកងរាជអាវុធហត្ថពណ៌ខៀវរបស់នីកូឡាសរុស្សីរត់ឆ្លងកាត់កំណាព្យទាំងអស់របស់ Lermontov ។ អត្ថបទចម្រៀងរបស់គាត់មានគំនូរនៃការបះបោរ ការប្រឈមដ៏ក្លាហាន ការទន្ទឹងរង់ចាំនៃព្យុះ.. - រូបភាពនៃពួកឧទ្ទាមស្វែងរកសេរីភាព និងការបះបោរប្រឆាំងនឹងភាពអយុត្តិធម៌សង្គមជារឿយៗលេចឡើងនៅក្នុងកំណាព្យរបស់គាត់ ("Mtsyri", 1840; "ចម្រៀងអំពីពាណិជ្ជករ Kalashnikov", ឆ្នាំ 1838)។ ) Lermontov គឺជាកវីនៃសកម្មភាព។ វាគឺសម្រាប់ភាពអសកម្មដែលគាត់ដាក់ពង្រាយជំនាន់របស់គាត់ បង្កើតឡើងក្នុងយុគសម័យនៃប្រតិកម្ម ភាពគ្មានសមត្ថភាពតស៊ូ និងការងារច្នៃប្រឌិត ("ឌូម៉ា")។ នៅចំកណ្តាលនៃស្នាដៃដ៏សំខាន់បំផុតរបស់ Lermontov គឺជារូបភាពនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈដែលមានមោទនភាពដែលស្វែងរកអារម្មណ៍ខ្លាំងក្នុងការតស៊ូ។ ទាំងនេះគឺ Arbenin (រឿង “Masquerade”, 1835-1836), Demon (“Demon”, 1829-1841) និង Pechorin (“Hero of Our Time”, 1840)។ ដោយមានការខកចិត្តក្នុងជីវិតតូចតាចនៅជុំវិញគាត់ កវីបានឆ្លងកាត់ការរំជើបរំជួលជាមួយនឹងបុគ្គលិកលក្ខណៈបិសាចបែបនេះ ប៉ុន្តែនៅក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់ប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ គាត់បានលុបចោលនូវកំណាព្យមនោសញ្ចេតនានៃភាពឯកកោដែលមានមោទនភាព។ នៅក្នុងការងាររបស់គាត់ ការអាណិតអាសូរយ៉ាងជ្រាលជ្រៅចំពោះមនុស្សសាមញ្ញ ប៉ុន្តែពោរពេញដោយភាពមិនអាត្មានិយម និងវីរភាពពិតប្រាកដ អាចមើលឃើញយ៉ាងច្បាស់ - អារម្មណ៍ដែលបង្កើតបានជាផ្លូវសំខាន់នៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 19 ។

N.V.Gogol

V.G. បេលីនស្គី

នៅក្នុងសក្តិភូមិរុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 19 ។ រឿងប្រឌិតគឺជាវេទិកាដែលបញ្ហាសង្គមទាំងអស់ត្រូវបានបង្កឡើងដោយភាពបន្ទាន់ និងកម្លាំងខ្លាំង។ ដូច្នេះ អ្នកតំណាងនៃគំនិតសង្គមប្រជាធិបតេយ្យនៅពេលនោះបាននិយាយយ៉ាងសំខាន់ក្នុងវិស័យរិះគន់អក្សរសាស្ត្រ។ សកម្មភាពរបស់ Belinsky និងអ្នកដើរតាមរបស់គាត់ - Dobrolyubov និង Chernyshevsky - មានភាពស្រដៀងគ្នាផ្ទាល់នៅក្នុងសកម្មភាពរបស់អ្នកនិពន្ធអឺរ៉ុបខាងលិចដូចជា Lessing ឬ Diderot ។ ទាំងពីរបានដាក់សំណួរសង្គមជាមូលដ្ឋានក្នុងទម្រង់នៃសំណួរសាភ័ណភ្ព។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សតវត្សដែលបំបែកអ្នកគិតរុស្ស៊ីចេញពីអឺរ៉ុបខាងលិច បាននាំឱ្យមានភាពចាស់ទុំនៃគំនិត និងភាពបន្ទាន់កាន់តែច្រើនក្នុងការបង្កើតបញ្ហាសង្គម។ ការអភិវឌ្ឍន៍នៃទស្សនៈអក្សរសាស្ត្ររបស់ Vissarion Grigorievich Belinsky (1811-1848) បានដំណើរការតាមរបៀបស្មុគស្មាញ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរនិងការផ្លាស់ប្តូរជំនឿទាំងអស់របស់គាត់ Belinsky បានរក្សាពេញមួយការអភិវឌ្ឍន៍របស់គាត់នូវគំនិតណែនាំមួយចំនួនដែលកំណត់អត្ថន័យនៃសកម្មភាពអក្សរសាស្ត្ររបស់គាត់។ នេះ​ជា​ដំបូង​នៃ​គំនិត​នៃ​ជាតិ​នៃ​អក្សរសិល្ប៍​។ គំនិតនៃសញ្ជាតិដែលមានតួអក្សរអរូបីយ៉ាងខ្លាំងក្នុងចំណោមមនោសញ្ចេតនាក្លាយជាជាក់ស្តែងបន្ថែមទៀតនៅក្នុង Belinsky ភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយភាពប្រាកដនិយម - ការឆ្លុះបញ្ចាំងពីគោលបំណងនៃជីវិតពិត។ Belinsky បានរួមបញ្ចូលគ្នាយ៉ាងគួរឱ្យកត់សម្គាល់នូវទ្រឹស្តីអក្សរសាស្ត្រ អ្នកប្រវត្តិសាស្រ្តអក្សរសាស្ត្រ និងអ្នករិះគន់។ នៅក្នុងអត្ថបទ“ ការបែងចែកកំណាព្យទៅជាប្រភេទនិងប្រភេទ”“ គំនិតសិល្បៈ”“ អត្ថន័យទូទៅនៃពាក្យអក្សរសាស្ត្រ” និងផ្សេងៗទៀតគាត់បានបង្កើតបទប្បញ្ញត្តិសំខាន់បំផុតនៃសោភ័ណវិទ្យាវិទ្យាសាស្ត្រ - គោលការណ៍នៃអត្ថន័យនៃ ទម្រង់ ទ្រឹស្តីនៃប្រភេទ ជាទម្រង់ជាក់លាក់នៃការឆ្លុះបញ្ចាំងពីជីវិត។ ដោយកោតសរសើរ Pushkin យ៉ាងខ្លាំង Belinsky គឺជាអ្នកគាំទ្រយ៉ាងខ្ជាប់ខ្ជួននៃទិសដៅថ្មីនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ដែលរិះគន់ច្រើនជាងការពិតជុំវិញការពិត។ អ្នកតំណាងនៃនិន្នាការនេះនៅក្នុងភ្នែករបស់គាត់គឺ Lermontov និង Gogol ។ នៅក្នុង Gogol គាត់បានឃើញស្ថាបនិកនៃដំណាក់កាលថ្មីមួយក្នុងការអភិវឌ្ឍអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី - "សាលាធម្មជាតិ" ។ ឈ្មោះនេះជាធម្មតាសំដៅលើអ្នកនិពន្ធដែលបានធ្វើតាម Gogol នៅក្នុងការបង្ហាញដ៏សំខាន់របស់ពួកគេអំពី serfdom និងជាអ្នកដែលមានការអាណិតអាសូរចំពោះប្រជាជនភាគច្រើនដែលត្រូវបានគេជិះជាន់។ ក្នុងចំនោមពួកគេអ្នកបង្កើត "Notes of a Hunter" I. S. Turgenev អ្នកនិពន្ធ "Anton Goremyka" D.V. Grigorovich, A. I. Herzen និងអ្នកដទៃបានលេចធ្លោ។

ការងាររបស់យុវជន F. M. Dostoevsky ("ប្រជាជនក្រីក្រ") បានអភិវឌ្ឍក្នុងទិសដៅដូចគ្នា។ ក្នុងន័យទូលំទូលាយ "សាលាធម្មជាតិ" រួមបញ្ចូលអ្នកតំណាងទាំងអស់នៃភាពប្រាកដនិយមដែលបានអភិវឌ្ឍនៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 50 ។ សកម្មភាពរបស់ Belinsky គឺជាកត្តាដ៏មានឥទ្ធិពលដែលរួមចំណែកដល់ការអភិវឌ្ឍន៍នៃនិន្នាការនេះ និងការផ្លាស់ប្តូរអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីទៅជាអក្សរសិល្ប៍ដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុតមួយនៅក្នុងពិភពលោក។ អក្សរសិល្ប៍នៃទសវត្សរ៍ទី 50-60 នៃជំរុំបដិវត្តន៍ប្រជាធិបតេយ្យ។ ការបញ្ចប់នៃសម័យកាលដ៏ថ្លៃថ្នូនៃចលនារំដោះ និងការចាប់ផ្តើមនៃសម័យបូជឺ-ប្រជាធិបតេយ្យទូទៅ មិនអាចជះឥទ្ធិពលយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរដល់ការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍ប្រជាធិបតេយ្យរបស់រុស្ស៊ីឡើយ។ លោកស្រីបានចាត់វិធានការយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់តាមមាគ៌ានៃលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យ ឈានទៅរកការតស៊ូ និងបញ្ហាសំខាន់ៗនៃជីវិតសាធារណៈ។ ការកំណត់ព្រំដែនចុងក្រោយនៃទំនោរសេរីនិងប្រជាធិបតេយ្យនៅក្នុងចលនាសង្គមរុស្ស៊ីបាននាំឱ្យមានការប្រមូលផ្តុំកងកម្លាំងឡើងវិញនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍។ ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 50 ទស្សនាវដ្ដី Sovremennik បានរួបរួមគ្នាជាអ្នកនិពន្ធដែលប្រកាន់លទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យ និងសេរីនិយមដ៏ធំបំផុត។ នៅចុងបញ្ចប់នៃទសវត្សរ៍ទី 50 អ្នកនិពន្ធកម្រិតមធ្យមទីបំផុតបានបែកបាក់ជាមួយទស្សនាវដ្តីហើយវាបានក្លាយជាសរីរាង្គនៃបដិវត្តប្រជាធិបតេយ្យ។ Chernyshevsky បានក្លាយជាអ្នកដឹកនាំមនោគមវិជ្ជានៃទស្សនាវដ្តី។ ជំរុំបដិវត្តន៍ប្រជាធិបតេយ្យក៏ត្រូវបានតំណាងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ដោយ Herzen, Dobrolyubov, Nekrasov និង Saltykov-Shchedrin ។ ពួកគេ​ត្រូវ​បាន​ប្រឆាំង​ដោយ​អ្នក​និពន្ធ​ដែល​មាន​ទស្សនៈ​បែប​សេរីនិយម និង​មធ្យម​។ សំខាន់បំផុតក្នុងចំណោមពួកគេគឺ Turgenev និង Goncharov ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ តម្រូវការបន្ទាន់សម្រាប់កំណែទម្រង់លទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យ និងវត្តមាននៃការងើបឡើងនៃលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យនៅក្នុងប្រទេសបានជួយក្នុងករណីមួយចំនួនដែលសិល្បករទាំងនេះរក្សាបាននូវជម្រៅ និងអំណាចនៃការរិះគន់សង្គមនៅក្នុងការងាររបស់ពួកគេ។ ជំរុំបដិវត្តន៍-លទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍មានថាមពលខ្លាំង រួបរួម និងមនោគមវិជ្ជាមានភាពចាស់ទុំនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីជាងប្រទេសអឺរ៉ុបដទៃទៀត។

A.I. ហឺហ្សេន

Alexander Ivanovich Herzen (1812-1870) មិនត្រឹមតែជាអ្នកគិត និងបដិវត្តន៍ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាអ្នកនិពន្ធដ៏អស្ចារ្យផងដែរ។ Belinsky បាននិយាយថាសម្រាប់ Herzen អ្នកនិពន្ធគំនិតរបស់គាត់បានមកមុនហើយការស្រមើលស្រមៃរបស់គាត់បានមកទីពីរ។ ភាពប្លែកនៃទេពកោសល្យរបស់គាត់ មិនសូវមានសមត្ថភាពក្នុងការបង្កើតរូបភាពផ្លាស្ទិចនោះទេ ប៉ុន្តែនៅក្នុងសមត្ថភាពក្នុងការពន្យល់ពីបាតុភូតសង្គមដែលគាត់បានពណ៌នា។ ការពិពណ៌នាអំពីបាតុភូតនៃជីវិតបានបម្រើ Herzen ដើម្បីពន្យល់ពីគំនិតរបស់គាត់។ នៅក្នុងប្រលោមលោក "អ្នកណាត្រូវស្តីបន្ទោស?" (1848) Herzen បង្ហាញពីរបៀបដែល serfdom បង្ខូចទ្រង់ទ្រាយជីវិតរបស់មនុស្ស។ អ្នកតំណាងនៃភាពវៃឆ្លាតដ៏ថ្លៃថ្នូដែលពណ៌នាក្នុងមនោសញ្ចេតនាយល់ពីភាពអាក្រក់នៃជីវិតនៅជុំវិញពួកគេប៉ុន្តែមិនដឹងពីវិធីដើម្បីប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងពួកគេហើយមិនមានកម្លាំងសម្រាប់ការប្រយុទ្ធនេះ។ រឿងដែលសរសេរដោយ Herzen ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 50 និង 60 ត្រូវបានផ្អែកលើប្រធានបទអឺរ៉ុបខាងលិចរួចហើយ។ ល្អបំផុតនៃពួកគេ "វេជ្ជបណ្ឌិតស្លាប់និងស្លាប់" គឺផ្អែកលើភាពផ្ទុយគ្នារវាងវីរបុរសបដិវត្តឆ្នាំ 1789 និងពួកសេរីនិយមឆ្នាំ 1848 ដែលបានក្បត់បុព្វហេតុនៃបដិវត្តន៍។ Herzen បានព្យាយាមរកទម្រង់ឥតគិតថ្លៃដែលនឹងផ្តល់ឱ្យគាត់នូវឱកាសដើម្បីបង្ហាញពីគំនិតនិងអារម្មណ៍របស់គាត់។ គាត់បានរកឃើញទម្រង់បែបនេះនៅក្នុងសៀវភៅអនុស្សាវរីយ៍ដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់ "អតីតកាល និងគំនិត" (50-60s) ។ នៅក្នុងពួកគេអ្នកនិពន្ធមិនត្រឹមតែប្រាប់ពីជីវិតរបស់គាត់មិនត្រឹមតែគូររូបភាពទូលំទូលាយនៃការតស៊ូសង្គមនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីនិងលោកខាងលិចប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងបង្ហាញពីគំនិតទូទៅនិងជ្រៅបំផុតរបស់គាត់។ Herzen គឺជាអ្នករចនាម៉ូដដ៏ប៉ិនប្រសប់ ឆ្លាត រួសរាយរាក់ទាក់ និងមានឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងលើការអភិវឌ្ឍន៍សារព័ត៌មានរុស្ស៊ី។ អ្នកតំណាងដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៃនិន្នាការបដិវត្តន៍-ប្រជាធិបតេយ្យក្នុងការអភិវឌ្ឍគំនិត និងអក្សរសិល្ប៍សាភ័ណភ្ពគឺ Nikolai Gavrilovich Chernyshevsky (1828-1889) ។ ទស្សនៈសាភ័ណភ្ពរបស់ Chernyshevsky គឺជាសម្ភារៈនិយមនៅក្នុងធម្មជាតិ ហើយត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងទស្សនវិជ្ជារបស់ Feuerbach ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ Chernyshevsky បានបោះជំហានទៅមុខយ៉ាងមុតមាំបើប្រៀបធៀបទៅនឹងសម្ភារៈនិយមនៃការសញ្ជឹងគិតរបស់ Feuerbach ។ គាត់បានយល់ពីតួនាទីបដិវត្តន៍នៃគ្រាមភាសា។ ការងារសោភ័ណភាពចម្បងរបស់ Chernyshevsky គឺការបកស្រាយរបស់គាត់ "ទំនាក់ទំនងសោភ័ណភាពនៃសិល្បៈទៅនឹងការពិត" (1855) ដែលក្នុងនោះគាត់បានប្រើសោភ័ណភាពឧត្តមគតិរបស់អ្នកដើរតាម Hegel ។ ការពារទស្សនៈសម្ភារៈនិយម Chernyshevsky បានប្រកែកថាភាពស្រស់ស្អាតគឺជាជីវិត។ ដូច្នេះ ភារកិច្ច​សិល្បៈ​គឺ​ទាំង​ពណ៌នា​អំពី​ជីវិត និង​ការ​វិនិច្ឆ័យ​លើ​បាតុភូត​អវិជ្ជមាន​របស់​វា។ Chernyshevsky ភ្ជាប់សិល្បៈជាមួយនឹងការតស៊ូប្រឆាំងនឹងការពិតដែលមានប្រតិកម្មនិងមើលឃើញគោលដៅចម្បងរបស់ខ្លួនក្នុងការបម្រើគំនិតនៃការផ្លាស់ប្តូរបដិវត្តន៍នៃសង្គម។ ប្រលោមលោករបស់ Chernyshevsky "អ្វីដែលត្រូវធ្វើ?" មានសារៈសំខាន់ណាស់។ "(១៨៦៣)។ នៅក្នុងនោះ Chernyshevsky បានបង្ហាញអ្នកតំណាងនៃភាពវៃឆ្លាតជឿនលឿនដែលនាំមកដោយយុគសម័យនៃការកើនឡើងលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី។ លក្ខណៈពិសេសនៃការងាររបស់ Chernyshevsky គឺបំណងប្រាថ្នាដើម្បីភ្ជាប់សេចក្តីប្រាថ្នារបស់មនុស្សសម្រាប់សណ្តាប់ធ្នាប់សង្គមសមហេតុផលជាមួយនឹងផលប្រយោជន៍និងតម្រូវការពិតប្រាកដរបស់ពួកគេ។ នេះរកឃើញការបញ្ចេញមតិនៅក្នុងអ្វីដែលគេហៅថា "អត្មានិយមសមហេតុផល" ដែលវីរបុរសនៃប្រលោមលោកមានតួនាទី។ តាមរយៈរូបភាពរបស់មនុស្សថ្មី Chernyshevsky បង្ហាញនៅក្នុងប្រលោមលោកនូវគំនិតរបស់គាត់អំពីអនាគតសង្គមនិយម ដោយឆ្លុះបញ្ចាំងពីឥទ្ធិពលនៃគំនិតរបស់ Fourier ។ ក្នុងចំណោមស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រផ្សេងទៀតរបស់ Chernyshevsky "Prologue" (ចុងទសវត្សរ៍ទី 60) លេចធ្លោ ដែលក្នុងនោះអ្នកនិពន្ធផ្តល់ការរិះគន់លើកំណែទម្រង់កសិករ និងគោលនយោបាយដ៏កំសាករបស់ពួកសេរីនិយម ដែលមានលក្ខណៈស៊ីជម្រៅ និងស៊ីជម្រៅគួរឱ្យកត់សម្គាល់។ សិស្សនិងសហការីរបស់ Chernyshevsky Nikolai Aleksandrovich Dobrolyubov (1836-- 1861) ផ្អែកលើការរិះគន់របស់គាត់លើគំនិតបដិវត្តន៍ប្រជាធិបតេយ្យដូចគ្នាដែលបង្ហាញពីវិធីសាស្រ្តរបស់ Chernyshevsky ចំពោះបញ្ហាសោភ័ណភាព។ នៅក្នុងអត្ថបទលេចធ្លោរបស់គាត់ "តើ Oblomovism គឺជាអ្វី?", "The Dark Kingdom", "A Ray of Light in the Dark Kingdom" ជាដើម។ Dobrolyubov ដើរតួក្នុងពាក្យរបស់គាត់ផ្ទាល់ ក្នុងនាមជាតំណាងនៃ "ការរិះគន់ពិតប្រាកដ"។ ដោយពិចារណាលើការងារអក្សរសាស្ត្រពីទស្សនៈនៃការឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពផ្ទុយគ្នាក្នុងសង្គម គាត់បានវិភាគបញ្ហាសង្គមដែលលើកឡើងដោយអ្នកនិពន្ធ និយាយមិនត្រឹមតែអំពីអក្សរសិល្ប៍ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងអំពីជីវិត ពង្រីករូបភាពដែលគូរដោយវិចិត្រករ ហើយដោយហេតុនេះជួយអ្នកអាន។ យល់ពីសារៈសំខាន់សង្គមរបស់វា។ អ្នកបំភ្លឺនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីដូចជា Goncharov និង Ostrovsky បានវាយតម្លៃខ្ពស់ចំពោះការបកស្រាយរបស់ Dobrolyubov លើការងាររបស់ពួកគេ។ អ្នករិះគន់ឆ្នើមទីបីនៃសម័យនោះ Dmitry Ivanovich Pisarev (1840-1868) នៅក្នុងកម្រិតទូទៅរបស់គាត់គឺទាបជាង Dobrolyubov និង Chernyshevsky ។ អត្ថបទរិះគន់របស់គាត់បានលេចឡើងជាចម្បងបន្ទាប់ពីឆ្នាំ 1863 នៅពេលដែលការកើនឡើងនៃសង្គមនៅចុងទសវត្សរ៍ទី 50 និងដើមទសវត្សរ៍ទី 60 គឺនៅពីក្រោយយើងរួចទៅហើយ។ អ្នកដើរតាមទស្សនវិជ្ជាសម្ភារៈនិយមដ៏អាក្រក់របស់ Buchner និង Moleschott លោក Pisarev បានកំណត់ក្តីសង្ឃឹមទាំងអស់របស់គាត់លើការអភិវឌ្ឍន៍ចំណេះដឹងវិទ្យាសាស្ត្រ ដែលតាមគំនិតរបស់គាត់គួរតែរួមចំណែកដល់វឌ្ឍនភាពសង្គម។ Pisarev ជឿថារឿងប្រឌិតគឺជាល្បិចកលដែលរំខានមនុស្សពីកិច្ចការសំខាន់ - ការលើកកម្ពស់ទស្សនៈវិទ្យាសាស្ត្រ។ ឧទាហរណ៍គាត់បានបដិសេធការវាយតម្លៃខ្ពស់ដែលផ្តល់ឱ្យដោយ Belinsky ចំពោះកំណាព្យរបស់ Pushkin ។ អត្ថបទមួយរបស់ Pisarev មានចំណងជើងថា "ការបំផ្លាញសោភ័ណភាព" ។ ប៉ុន្តែ Pisarev គឺជាសត្រូវដ៏មុតមាំនៃរបបសក្តិភូមិ និងលទ្ធិសេរីនិយមដែលមានចិត្តស្រស់ស្អាត។ មេនៃអ្នកសារព័ត៌មានប្រយុទ្ធ គាត់បានដាស់គំនិតរិះគន់ និងជំរុញឱ្យមានការស្អប់ខ្ពើមនៃប្រព័ន្ធសក្តិភូមិ។ វិចិត្រករដ៏អស្ចារ្យពីរនាក់គឺ Nekrasov និង Saltykov-Shchedrin បានចូលរួមក្នុងជំរុំបដិវត្តន៍ប្រជាធិបតេយ្យដែលដឹកនាំដោយ Chernyshevsky ។

និពន្ធនាយកនៃ Sovremennik និង Otechestvennye Zapiski, Nikolai Alekseevich Nekrasov (1821---1878) គឺជាមិត្តនិងមនុស្សដែលមានគំនិតដូចគ្នារបស់ Belinsky និង Chernyshevsky ។ ក្នុង​ការ​តស៊ូ​ដែល​បដិវត្តន៍​ប្រជាធិបតេយ្យ​បាន​ធ្វើ​ការ​ប្រឆាំង​នឹង​ជំរំ​សេរី លោក Nekrasov បាន​ចូល​ខាង​អ្នក​ប្រជាធិបតេយ្យ ទោះ​បី​ជា​មិន​ជាប់លាប់​ក៏​ដោយ។ នៅក្នុងបុគ្គលរបស់ Nekrasov អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីបានដាក់ចេញនូវកវីបដិវត្តប្រជាធិបតេយ្យដែលមានជម្រៅមនោគមវិជ្ជាដ៏ធំសម្បើមនិងភាពចាស់ទុំខាងសិល្បៈ។ ទំនោរពលរដ្ឋនៃកំណាព្យរបស់គាត់មិនលេចឡើងក្នុងទម្រង់នៃការប្រកាសអរូបីទេ វាហូរចេញពីការឆ្លុះបញ្ចាំងជាក់ស្តែងនៃជីវិត។ មនុស្សត្រូវបានពិពណ៌នានៅក្នុងកំណាព្យជាច្រើនរបស់ Nekrasov ដូចជា "Red Nose Frost" (1863) "Who Lives Well in Rus" (1863-1877) ។ កវីបានបង្ហាញមិនត្រឹមតែការរងទុក្ខរបស់ប្រជាជនពីប្រជាជនប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងភាពស្រស់ស្អាតខាងផ្លូវកាយនិងសីលធម៌របស់ពួកគេបានបង្ហាញគំនិតរបស់ពួកគេអំពីជីវិតរសជាតិរបស់ពួកគេ។ កវី​អះអាង​ពី​ឧត្តមភាព​របស់​កសិករ​លើ​ចៅហ្វាយនាយ បង្ហាញ​ពី​ផលប្រយោជន៍​ខ្លួន​ឯង និង​ភាព​ឃោរឃៅ​របស់​ប៉ារ៉ាស៊ីត។ កំណាព្យរបស់គាត់ក៏ពណ៌នារូបភាពនៃអ្នកដែល Nekrasov ហៅថា "អ្នកការពារប្រជាជន" ដែលជាអ្នកប្រយុទ្ធដើម្បីផលប្រយោជន៍របស់ប្រជាជន។ កំណាព្យទំនុកច្រៀងរបស់ Nekrasov បង្ហាញពីរូបភាពរបស់កវីខ្លួនឯង ដែលជាអ្នកនិពន្ធ-ប្រជាពលរដ្ឋជឿនលឿន មានអារម្មណ៍ឈឺចាប់របស់ប្រជាជន លះបង់យ៉ាងក្លៀវក្លាចំពោះគាត់ ត្រៀមខ្លួនដើម្បី "ស្លាប់ដើម្បីកិត្តិយសនៃមាតុភូមិ" ។

M.E. Saltykov-Shchedrin

Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin (1826--1889) - តិះដៀលនៃសារៈសំខាន់ពិភពលោក។ ការតិះដៀលរបស់គាត់ដែលបង្កប់ដោយទំនោរបដិវត្តន៍ប្រជាធិបតេយ្យដែលដឹងខ្លួនគឺសំដៅប្រឆាំងនឹងប្រព័ន្ធសង្គមនៃរបបស្វ័យភាពរបស់រុស្ស៊ី លាតត្រដាងនូវភាពអាក្រក់នៃប្រព័ន្ធនេះ ដោយនាំពួកគេទៅជារឿងកំប្លែង និងគួរឱ្យអស់សំណើច។ Shchedrin បង្ហាញពីសេរីភាពដ៏អស្ចារ្យក្នុងការជ្រើសរើសទម្រង់ និងប្រភេទ ដោយងាកទៅរកការសរសេររឿងបែបកំប្លែង និងរឿងកំប្លែង ប្រលោមលោក និងការសន្ទនា កំប្លែង និងខិត្តប័ណ្ណ។ នៅក្នុង "ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃទីក្រុងមួយ" (1869-1870) គាត់បានផ្តល់នូវការពិពណ៌នាបែបកំប្លែងទូទៅនៃ tsarism ដែលជាអំណាចកំពូលនៃចក្រភពរុស្ស៊ី។ ប្រលោមលោក "The Golovlev Lords" (1870-1880) បង្ហាញពីការបែកបាក់នៃគ្រួសារអភិជនហើយការស្អប់ខ្ពើមនិងក្លិនស្អុយនៃ serfdom ត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងរូបភាពរបស់ Judas ។ Shchedrin បានបញ្ជាក់ និងបន្ថែមការវិភាគសិល្បៈរបស់គាត់នៅក្នុង "Poshekhon Antiquity" (1887-1889) ជាកន្លែងដែលគាត់បានកែច្នៃសម្ភារៈជីវិតដូចគ្នាក្នុងទម្រង់មួយដែលជិតស្និទ្ធនឹងអនុស្សាវរីយ៍។ នៅក្នុង "រឿងនិទាន" (1869-1886) Shchedrin ដោយប្រើទម្រង់ដ៏អស្ចារ្យធម្មតាជាមួយនឹងថាមពលពិសេសភាពច្បាស់លាស់និងការបញ្ចេញមតិបានបង្ហាញពីទិដ្ឋភាពសង្គមនៃជីវិតរបស់រុស្ស៊ី - កសិករ មន្ត្រី ឧត្តមសេនីយ៍សុភាពបុរស ក៏ដូចជាទំនាក់ទំនងរវាងពួកគេ។ Shchedrin គឺគ្មានមេត្តាចំពោះការប៉ុនប៉ងសេរីទាំងអស់ដើម្បីសម្អាត និងកែតម្រូវបទបញ្ជា serfdom ចាស់ ដើម្បី "លាតត្រដាង" អំពើអាក្រក់តូចៗរបស់ខ្លួន ដើម្បីជួយសង្គ្រោះមេ។ ការសើចចំអករបស់ពួកប្រយោគសេរីនិយម ដែលងាយបោះបង់ចោលមុខតំណែង និងដីព្រៃមុនពេលម្ចាស់ serf គឺជាប្រធានបទថេរមួយរបស់ Shchedrin ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ Shchedrin ដែលជាអ្នកការពារដែលមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន និងរឹងមាំរបស់ប្រជាជន គឺជាមនុស្សក្រៅភពចំពោះការតុបតែងបែបមនោសញ្ចេតនា និងឧត្តមគតិនៃ "កសិករ" ។ ផ្ទុយទៅវិញ ដោយភាពជូរចត់ កំហឹង និងភាពច្របូកច្របល់ គ្មានមេត្តា គាត់និយាយអំពីការបម្រើ ភាពងងឹត និងភាពល្ងង់ខ្លៅ ដែលជួយអ្នកជិះជាន់ប្រជាជន។

A.N. Ostrovsky

I.S. Turgenev

Ivan Sergeevich Turgenev (1818-1883) បានចាប់ផ្តើមសកម្មភាពអក្សរសាស្ត្ររបស់គាត់នៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 40 នៅពេលដែលទំនោរសេរីនិងប្រជាធិបតេយ្យមិនទាន់បានកំណត់ព្រំដែនទាំងស្រុងនៅក្នុងជីវិតសាធារណៈរបស់រុស្ស៊ី។ គាត់បានជួបប្រទះឥទ្ធិពលដ៏មានប្រយោជន៍នៃគំនិតរបស់ Belinsky ។ អត្ថបទដែល Turgenev បោះពុម្ភផ្សាយនៅលើទំព័រ Sovremennik ក្រោមចំណងជើងទូទៅ "Notes of a Hunter" (1847-1852) បង្ហាញពីការគៀបសង្កត់ដ៏អមនុស្សធម៌លើកសិករក្រោមការបម្រើ។ នៅក្នុងប្រលោមលោក "Rudin" (1856) និង "The Noble Nest" (1859) អ្នកនិពន្ធបង្ហាញពីអ្នកតំណាងកម្រិតខ្ពស់នៃអភិជនដែលមានអារម្មណ៍មិនពេញចិត្តយ៉ាងខ្លាំងចំពោះបរិស្ថានជុំវិញគាត់ប៉ុន្តែមិនបានរកឃើញថាមពលដើម្បីបំបែកវានិងក្លាយជា អ្នកប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងវា។ ដូច Pushkin ក្នុង Eugene Onegin ដែលដើរតួជាគំរូដើមសម្រាប់ប្រលោមលោកទាំងនេះ Turgenev ទម្លាក់ "បុរសហួសហេតុ" របស់គាត់ប្រឆាំងនឹងស្ត្រីដែលមានចរិតរឹងមាំ។ ភាពទន់ភ្លន់ និងជម្រៅនៃការវិភាគផ្លូវចិត្ត ការបង្ហាញយ៉ាងស៊ីជម្រៅនៃធម្មជាតិរបស់រុស្ស៊ី និងភាពពេញលេញនៃរចនាប័ទ្មធ្វើឱ្យប្រលោមលោកទាំងនេះមានស្នាដៃល្អនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី និងពិភពលោក។ Turgenev មិនកំណត់ខ្លួនឯងក្នុងការពណ៌នា "មនុស្សបន្ថែម" ទេ។ នៅក្នុងប្រលោមលោក "On the Eve" (1860) គាត់បានបង្ហាញបដិវត្តន៍ប៊ុលហ្គារី Insarov ដែលក្មេងស្រីជនជាតិរុស្ស៊ី Elena Stakhova បានធ្វើតាមដោយមិនគិតពីខ្លួនឯង។ ប៉ុន្តែ Turgenev កំពុងស្វែងរកវីរបុរសដែលបានអភិវឌ្ឍនៅលើដីរុស្ស៊ីហើយលះបង់ខ្លួនឯងដើម្បីបម្រើរុស្ស៊ី។ គាត់បានរកឃើញរូបភាពបែបនេះនៅក្នុងមនុស្សសាមញ្ញ Bazarov ដែលបង្ហាញដោយគាត់នៅក្នុងប្រលោមលោក "ឪពុកនិងកូនប្រុស" (1862) ។ Bazarov បដិសេធកំណាព្យនិងអារម្មណ៍ដ៏អស្ចារ្យដែលអ្នកតំណាងនៃអភិជនមានមោទនភាព (ដូច្នេះនៅក្នុងភ្នែករបស់ពួកគេគាត់គឺជា "nihilist" ដែលជាអ្នកបដិសេធគាត់គិតថាភារកិច្ចចម្បងគឺដើម្បីផ្សព្វផ្សាយវិទ្យាសាស្ត្រធម្មជាតិ។ ទោះបីជាចរិតលក្ខណៈមួយចំនួនរបស់ Bazarov ធ្វើឱ្យអ្នកនិពន្ធអន់ចិត្តក៏ដោយ ក៏ Turgenev បង្ហាញវីរបុរសរបស់គាត់ថាជាបុគ្គលិកលក្ខណៈដ៏ជ្រាលជ្រៅ និងសោកនាដកម្ម ដែលជាមនុស្សយក្សពិតប្រាកដនៅជាប់នឹងតួរលេខតូចៗនៃម្ចាស់ដីដែលមានការអប់រំ។ ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនៃជីវិតរបស់គាត់ អ្នកនិពន្ធបានរស់នៅក្រៅប្រទេសស្ទើរតែជានិច្ច។ គាត់បានដើរតួនៅភាគខាងលិចជាអ្នកឃោសនានៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី; ការសរសេររបស់គាត់បានរួមចំណែកយ៉ាងច្រើនដល់ឥទ្ធិពលរបស់វាទូទាំងពិភពលោក។

I.A. Goncharov

F.M. ដូស្តូវស្គី

វិចិត្រករដែលមានទេពកោសល្យដ៏ធំសម្បើម Fyodor Mikhailovich Dostoevsky (1821-1881) គឺជាអ្នកនិពន្ធដ៏ស្មុគស្មាញ និងចម្រូងចម្រាស។ គាត់បានបង្កើតរូបភាពនៃការរងទុក្ខវេទនារបស់ប្រជាជននៅក្រោមនឹមនៃមូលធននិយម ដែលមិនមានភាពរឹងមាំ និងការបញ្ចេញមតិ ប៉ុន្តែបានបដិសេធមាគ៌ាបដិវត្តន៍ ហើយអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំបានធ្វើការតស៊ូយ៉ាងខ្លាំងក្លាប្រឆាំងនឹងគំនិតនៃជំរុំប្រជាធិបតេយ្យបដិវត្ត។ Dostoevsky បានចូលអក្សរសិល្ប៍ក្នុងនាមជាអ្នកតំណាងនៃ "សាលាធម្មជាតិ" ដោយបន្តប្រពៃណីរបស់ Pushkin និង Gogol ។ រឿងដំបូងរបស់គាត់គឺ "ប្រជាជនក្រីក្រ" (1846) ត្រូវបានទទួលដោយ Belinsky ដោយសាទរ។ នៅក្នុងរឿងនេះ Dostoevsky ដោយការអាណិតអាសូរយ៉ាងជ្រាលជ្រៅបង្ហាញពីទុក្ខលំបាករបស់ "ប្រជាជនក្រីក្រ" រស់នៅក្នុងទីក្រុងធំមួយការពារសេចក្តីថ្លៃថ្នូររបស់មនុស្សសាមញ្ញនិងបង្ហាញពីឧត្តមភាពរបស់គាត់លើអ្នកតំណាងនៃអភិជន។ ប៉ុន្តែរួចទៅហើយនៅក្នុងរឿងនេះលក្ខណៈពិសេសមួយចំនួននៃទស្សនៈនាពេលអនាគតរបស់ Dostoevsky បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងអំប្រ៊ីយ៉ុង។ គាត់មិនឃើញនៅក្នុង "បុរសតូច" សមត្ថភាពក្នុងការតវ៉ានិងប្រយុទ្ធនិងមិនជឿលើលទ្ធភាពនៃឥទ្ធិពលសកម្មលើការពិត។ Young Dostoevsky គឺជាសមាជិកនៃរង្វង់របស់ Petrashevsky ហើយត្រូវបានកាត់ទោសប្រហារជីវិតនៅឆ្នាំ 1849 ដោយផ្លាស់ប្តូរទៅជាពលកម្មធ្ងន់។ បន្ទាប់​ពី​បម្រើ​ការងារ​លំបាក គាត់​បាន​ចូល​បម្រើ​យោធា​ជា​ឯកជន។ វាគឺជាកំឡុងឆ្នាំទាំងនេះដែលអ្នកនិពន្ធបានជួបប្រទះនឹងការបែកបាក់ផ្ទៃក្នុង។ គាត់បានខកចិត្តនឹងគំនិតរបស់បដិវត្តន៍ឆ្លាតវៃ ប្រកាសបដិវត្តន៍ថាជាមនុស្សឆ្ងាយពីប្រជាជន ហើយបានអំពាវនាវឱ្យពួកគេងាកមករកការពិតរបស់ប្រជាជន ដែលជាមូលដ្ឋានដែលគាត់បានចាត់ទុកការបន្ទាបខ្លួន ការអត់ធ្មត់ និងជំនឿសាមញ្ញ។ ត្រឡប់ពីការនិរទេសវិញ លោក Dostoevsky ក្នុងនាមជាអ្នកផ្សព្វផ្សាយ និងជាអ្នកនិពន្ធ បានចូលប្រឡូកក្នុងភាពច្របូកច្របល់ជាមួយអ្នកគាំទ្រនៃជំរុំបដិវត្តន៍ម្តងហើយម្តងទៀត បានសរសេរខិត្តប័ណ្ណប្រឆាំងនឹងពួកគេ ហើយបានសើចចំអកពួកគេ។ ប៉ុន្តែសូម្បីតែក្នុងអំឡុងពេលនៃការងាររបស់គាត់ Dostoevsky បានបង្កើតស្នាដៃនៃវិសាលភាពសំខាន់ដ៏ធំសម្បើមដោយពណ៌នាពីភាពផ្ទុយគ្នាដ៏ភ្លឺស្វាងនៃប្រទេសរុស្ស៊ីក្រោយកំណែទម្រង់។ នេះគឺជាសៀវភៅរបស់គាត់ដែលមានចំណងជើងថា "Notes from the House of the Dead" (1861-1862) ដែលបង្ហាញពីការរងទុក្ខរបស់ប្រជាជននៅក្នុងកាតព្វកិច្ចព្រហ្មទណ្ឌ tsarist ។ ស្នាដៃធំបំផុតរបស់ Dostoevsky គឺប្រលោមលោកឧក្រិដ្ឋកម្ម និងការផ្តន្ទាទោស (១៨៦៦)។ វាពណ៌នាអំពីមនុស្សម្នាក់ដែលជាប់គាំងដោយស្មារតីនៃភាពផ្តាច់មុខរបស់គាត់ ការមើលងាយមហាជន និងទំនុកចិត្តលើសិទ្ធិរបស់គាត់ក្នុងការរំលោភលើបទដ្ឋានសីលធម៌។ Dostoevsky បដិសេធបុគ្គលនិយមនេះ ហើយបង្ហាញពីការដួលរលំខាងក្នុងនៃសេចក្តីប្រាថ្នារបស់គាត់។ ប្រលោមលោកផ្តល់នូវរូបភាពដ៏មានឥទ្ធិពលនៃភាពក្រីក្រ និងទុក្ខលំបាករបស់មនុស្សនៅក្រោមមូលធននិយម បង្ហាញពីការបែកបាក់បុគ្គល និងគ្រួសារ ការអាម៉ាស់ និងការប្រមាថដល់សេចក្តីថ្លៃថ្នូររបស់មនុស្ស។ ទស្សនៈប្រតិកម្មរបស់ Dostoevsky ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងសៀវភៅនេះ អ្នកនិពន្ធជឿថា bourgeois individualism គឺជាលក្ខណៈនៃអ្នកតំណាងនៃជំរុំបដិវត្តន៍ ហើយឆ្លងកាត់បុគ្គលនិយមជាបដិវត្តន៍។ ដោយការលុបបំបាត់គាត់ Dostoevsky ចង់លុបបំបាត់ចលនាបដិវត្តន៍ទាំងមូលនៅក្នុងមនុស្សម្នាក់របស់គាត់។ ម៉្យាងវិញទៀត Dostoevsky អាចប្រឆាំងតែភាពអត្មានិយម និងគោលការណ៍ "ណាប៉ូឡេអុង" នៃការគាបសង្កត់មនុស្សទន់ខ្សោយជាមួយនឹងសីលធម៌នៃការបន្ទាបខ្លួន ការគោរពប្រតិបត្តិ និងជំនឿស្លូតបូត។ Dostoevsky បានបង្កប់នូវឧត្តមគតិវិជ្ជមានរបស់គាត់ ដែលជាឧត្តមគតិរបស់មនុស្សដែលមានសីលធម៌ល្អនៅក្នុងប្រលោមលោក "The Idiot" (1868) ។ សៀវភៅនេះក៏ផ្តល់នូវរូបភាពនៃភាពសាហាវឃោរឃៅ អាត្មានិយម និងការនិយមជ្រុលនៃរង្វង់វណ្ណៈអភិជនដែលកំពុងកាន់អំណាច។ ពួកគេមានភាពផ្ទុយគ្នាជាមួយនឹងវីរបុរសវិជ្ជមាន តំណាងនៃភាពស្លូតបូត ការអាណិតអាសូរចំពោះការរងទុក្ខរបស់មនុស្ស ជាមួយនឹងលក្ខណៈពិសេសនៃ Don Quixote ។ គាត់គ្មានទីពឹងក្នុងការប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងអំពើអាក្រក់ក្នុងសង្គម ប៉ុន្តែទោះជាយ៉ាងណាតំណាងឱ្យគោលការណ៍តែមួយគត់ដែលអាចដាក់ទៅមុខប្រឆាំងនឹងភាពឃោរឃៅនៃជីវិតសម័យទំនើប។ ការងាររបស់ Dostoevsky បានទទួលការទទួលស្គាល់ទូទាំងពិភពលោក។ គំនិតប្រតិកម្មរបស់គាត់ សេចក្តីថ្លែងការណ៍របស់គាត់ថា សភាវគតិងងឹត និងអាត្មានិយមគ្របដណ្ដប់នៅក្នុងចិត្តមនុស្ស ដែលត្រូវតែត្រូវបានគាបសង្កត់ ដោយមានជំនួយពីការបន្ទាបខ្លួននៃសាសនា ត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយអ្នកមនោគមវិជ្ជានៃថ្នាក់គ្រប់គ្រងសម្រាប់ការឃោសនាប្រតិកម្ម។ ប៉ុន្តែ ក្នុងនាមជាអ្នកនិយមពិតប្រាកដ និងងប់ងល់នឹងការបរិហារមូលធននិយម លោក Dostoevsky បម្រើមនុស្សជាតិដែលរីកចម្រើនជាមួយនឹងសិល្បៈរបស់គាត់។

L.N. ថូលស្តូយ

សេចក្តីសន្និដ្ឋាន

សតវត្សទី 19 ត្រូវបានគេហៅថា "យុគសម័យមាស" នៃកំណាព្យរុស្ស៊ីនិងសតវត្សទីនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៅលើមាត្រដ្ឋានសកល។ ការលោតផ្លោះអក្សរសាស្ត្រដែលបានកើតឡើងនៅសតវត្សទី 19 ត្រូវបានរៀបចំឡើងដោយដំណើរទាំងមូលនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនៃសតវត្សទី 17 និងទី 18 ។

សតវត្សទី 19 បានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងភាពរុងរឿងនៃមនោសញ្ចេតនា និងការលេចឡើងនៃមនោសញ្ចេតនា។ និន្នាការអក្សរសាស្ត្រទាំងនេះបានរកឃើញការបញ្ចេញមតិជាចម្បងនៅក្នុងកំណាព្យ។ ស្នាដៃកំណាព្យរបស់កវី E.A. Baratynsky, K.N. Batyushkova, V.A. Zhukovsky, A.A. Feta, D.V. Davydova, N.M. យ៉ាហ្សីកូវ៉ា។ ការច្នៃប្រឌិតរបស់ F.I. Tyutchev "យុគមាស" នៃកំណាព្យរុស្ស៊ីត្រូវបានបញ្ចប់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយតួអង្គសំខាន់នៃពេលវេលានេះគឺ A.S. A.S. Pushkin បានចាប់ផ្តើមឡើងរបស់គាត់ទៅកាន់អក្សរសាស្ត្រ Olympus ជាមួយនឹងកំណាព្យ "Ruslan និង Lyudmila" ក្នុងឆ្នាំ 1920 ប្រលោមលោករបស់គាត់នៅក្នុងខ "Eugene Onegin" ត្រូវបានគេហៅថាសព្វវចនាធិប្បាយនៃជីវិតរបស់រុស្ស៊ី។ កំណាព្យមនោសញ្ចេតនាដោយ A.S. "The Bronze Horseman" របស់ Pushkin, "The Bakhchisarai Fountain", "The Gypsies" បានឈានចូលសម័យនៃមនោសញ្ចេតនារុស្ស៊ី។ កវី និងអ្នកនិពន្ធជាច្រើនបានចាត់ទុក A.S. កវីម្នាក់ក្នុងចំណោមកវីទាំងនេះគឺ M.Yu. Lermontov ។ មនុស្សគ្រប់គ្នាស្គាល់កំណាព្យមនោសញ្ចេតនារបស់គាត់ "Mtsyri" រឿងកំណាព្យ "អារក្ស" និងកំណាព្យមនោសញ្ចេតនាជាច្រើន។

រួមជាមួយនឹងកំណាព្យ ការនិយាយក៏ចាប់ផ្តើមរីកចម្រើន។ ការអភិវឌ្ឍនៃការនិយាយភាសារុស្សីនៃសតវត្សទី 19 បានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការងារនិយាយរបស់ A.S. Pushkin និង N.V. ហ្គោហ្គោល។ A.S. Pushkin និង N.V. Gogol បានរៀបរាប់អំពីប្រភេទសិល្បៈសំខាន់ៗដែលនឹងត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយអ្នកនិពន្ធពេញមួយសតវត្សរ៍ទី 19 ។ នេះគឺជាប្រភេទសិល្បៈនៃ "បុរសហួសហេតុ" ដែលជាឧទាហរណ៍នៃ Eugene Onegin នៅក្នុងប្រលោមលោកដោយ A.S. Pushkin និងអ្វីដែលគេហៅថា "បុរសតូច" ដែលត្រូវបានបង្ហាញដោយ N.V. Gogol នៅក្នុងរឿងរបស់គាត់ "The Overcoat" ។

ទំនោរក្នុងការពណ៌នាអំពីគុណធម៌ និងចំណុចខ្វះខាតរបស់សង្គមរុស្ស៊ី គឺជាលក្ខណៈនៃអក្សរសិល្ប៍បុរាណរុស្ស៊ីទាំងអស់។ វាអាចត្រូវបានតាមដាននៅក្នុងស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធស្ទើរតែទាំងអស់នៃសតវត្សទី 19 ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ អ្នកនិពន្ធជាច្រើនអនុវត្តទំនោរ តិះដៀលក្នុងទម្រង់ grotesque ។ ឧទាហរណ៍នៃការតិះដៀលអាក្រក់គឺជាស្នាដៃរបស់ N.V. Gogol "The Nose" M.E. Saltykov-Shchedrin "សុភាពបុរស Golovlevs", "ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃទីក្រុងមួយ" ។ ចាប់តាំងពីពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 19 ការបង្កើតអក្សរសិល្ប៍ជាក់ស្តែងរបស់រុស្ស៊ីបានកើតឡើងដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃស្ថានភាពសង្គម - នយោបាយដ៏តានតឹងដែលបានអភិវឌ្ឍនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងរជ្ជកាលរបស់ Nicholas I ។ វិបត្តិនៃប្រព័ន្ធ serfdom គឺ ការ​ញ៉ាំ​ស្រា ហើយ​ភាព​ផ្ទុយ​គ្នា​រវាង​អាជ្ញាធរ និង​ប្រជាពលរដ្ឋ​ទូទៅ​គឺ​ខ្លាំង។ មានតម្រូវការបន្ទាន់ក្នុងការបង្កើតអក្សរសិល្ប៍ជាក់ស្តែងដែលឆ្លើយតបយ៉ាងស្រួចស្រាវចំពោះស្ថានភាពសង្គម-នយោបាយនៅក្នុងប្រទេស។ អ្នករិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ V.G. Belinsky បង្ហាញពីទិសដៅជាក់ស្តែងថ្មីមួយនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍។ តំណែងរបស់គាត់ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ N.A. Dobrolyubov, N.G. Chernyshevsky ។ ជម្លោះមួយកើតឡើងរវាងលោកខាងលិច និង Slavophiles អំពីផ្លូវនៃការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្ត្រនៃប្រទេសរុស្ស៊ី។ អ្នកនិពន្ធងាកទៅរកបញ្ហាសង្គម - នយោបាយនៃការពិតរុស្ស៊ី។ ប្រភេទនៃប្រលោមលោកជាក់ស្តែងកំពុងអភិវឌ្ឍ។ ស្នាដៃរបស់គាត់ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, I.A. Goncharov ។ បញ្ហានយោបាយ សង្គម និងទស្សនវិជ្ជា គ្របដណ្ដប់។ អក្សរសិល្ប៍ត្រូវបានសម្គាល់ដោយចិត្តវិទ្យាពិសេស។ ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនៃចុងសតវត្សទី 19 បានបង្ហាញឈ្មោះរបស់ N.S. Leskov, A.N. Ostrovsky A.P. ឆេកូវ។ ក្រោយមកទៀតបានបង្ហាញពីខ្លួនគាត់ថាជាមេនៃប្រភេទអក្សរសាស្ត្រតូច - រឿងក៏ដូចជាអ្នកនិពន្ធរឿងដ៏ល្អឥតខ្ចោះ។ គូប្រជែង A.P. Chekhov គឺ Maxim Gorky ។ ចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 19 ត្រូវបានសម្គាល់ដោយការលេចឡើងនៃមនោសញ្ចេតនាមុនបដិវត្តន៍។ ប្រពៃណី​ជាក់ស្តែង​បាន​ចាប់​ផ្ដើម​រសាត់​បាត់​ទៅ​ហើយ។ វា​ត្រូវ​បាន​ជំនួស​ដោយ​អ្វី​ដែល​គេ​ហៅ​ថា​អក្សរសិល្ប៍​ដែល​មិន​ទាន់​មាន​លក្ខណៈ​ប្លែក​ពី​គេ​ដែល​មាន​ភាព​អាថ៌កំបាំង ជំនឿ​សាសនា ព្រម​ទាំង​ការ​បង្ហាញ​ពី​ការ​ផ្លាស់​ប្តូរ​ក្នុង​ជីវិត​នយោបាយ​សង្គម​របស់​ប្រទេស។ ក្រោយមក ភាពទន់ខ្សោយបានវិវត្តទៅជានិមិត្តសញ្ញា។ នេះបើកទំព័រថ្មីក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។

ឯកសារយោង

1. Astafieva M.V. "ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី", - M. : ការអប់រំ, 2000

2. Zezina M.R., Shulgin V.S. "ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃវប្បធម៌រុស្ស៊ី", - M.: Iskra, 2000

3. Milyukov P. N. "អត្ថបទស្តីពីប្រវត្តិសាស្រ្តនៃវប្បធម៌រុស្ស៊ី", - M.: Iskra, 2003

4. Petrov A.N. "វប្បធម៌រុស្ស៊ីនៃពាក់កណ្តាលទីមួយនៃសតវត្សទី 18" - អិមៈវប្បធម៌ឆ្នាំ 1999

5. Rybakov B.A. "អត្ថបទស្តីពីវប្បធម៌រុស្ស៊ី", - M.: MSU, 2001

7. Tilyavsky V.I., "ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃវប្បធម៌រុស្ស៊ី", - M.: Azbuka, 2001

8. Tkachev V.I. "ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃវប្បធម៌រុស្ស៊ី", - Volgograd: វប្បធម៌, 2002

បានចុះផ្សាយក្នុង Allbest.ru

ឯកសារស្រដៀងគ្នា

ជីវប្រវត្តិសង្ខេបរបស់កវី និងអ្នកនិពន្ធឆ្នើមបំផុតនៃសតវត្សទី 19 - N.V. Gogol, A.S. Griboyedova, V.A. Zhukovsky, I.A. Krylova, M.Yu. Lermontova, N.A. Nekrasova, A.S. Pushkina, F.I. Tyutcheva ។ សមិទ្ធិផលខ្ពស់នៃវប្បធម៌និងអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 19 ។

បទបង្ហាញ, បានបន្ថែម 04/09/2013


សតវត្សទី 19 គឺជា "យុគសម័យមាស" នៃកំណាព្យរុស្ស៊ីដែលជាសតវត្សទីនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៅលើមាត្រដ្ឋានសកល។ ការរីកដុះដាលនៃមនោសញ្ចេតនា គឺជាលក្ខណៈលេចធ្លោនៃធម្មជាតិរបស់មនុស្ស។ ការបង្កើតមនោសញ្ចេតនា។ កំណាព្យ Lermontov, Pushkin, Tyutchev ។ ភាពប្រាកដនិយមរិះគន់ជាចលនាអក្សរសាស្ត្រ។

របាយការណ៍បន្ថែម 12/02/2010


មនុស្សជាតិជាប្រភពសំខាន់នៃអំណាចសិល្បៈនៃអក្សរសិល្ប៍បុរាណរុស្ស៊ី។ លក្ខណៈសំខាន់នៃនិន្នាការអក្សរសាស្ត្រនិងដំណាក់កាលនៃការអភិវឌ្ឍន៍អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។ ផ្លូវជីវិត និងការច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកនិពន្ធ និងកវី សារៈសំខាន់ជាសកលនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 19 ។

អរូបីបន្ថែមថ្ងៃទី ០៦/១២/២០១១


ការពិចារណាលើបញ្ហារបស់មនុស្សនិងសង្គមនៅក្នុងស្នាដៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 19: នៅក្នុងរឿងកំប្លែងរបស់ Griboedov "Woe from Wit" នៅក្នុងស្នាដៃរបស់ Nekrasov នៅក្នុងកំណាព្យនិងការបញ្ចេញមតិរបស់ Lermontov ប្រលោមលោករបស់ Dostoevsky "ឧក្រិដ្ឋកម្មនិងការផ្តន្ទាទោស" របស់ Ostrovsky ។ សោកនាដកម្ម "ព្យុះផ្គររន្ទះ" ។

អរូបី, បានបន្ថែម 12/29/2011


លក្ខណៈទូទៅនៃ "យុគសម័យមាស" នៃកំណាព្យរុស្ស៊ី; សមិទ្ធិផលសំខាន់ៗនៃអ្នកបង្កើតដ៏អស្ចារ្យនៃសតវត្សទី 19 ។ ការយល់ដឹងជាមួយនឹងសកម្មភាពច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកតំណាងសំខាន់នៃសម័យកាលនេះ - Pushkin, Lermontov, Tyutchev, Fet, Griboyedov, Delvig និង Vyazemsky ។

អរូបី, បានបន្ថែម 07/11/2011


និន្នាការចម្បងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃពាក់កណ្តាលទីមួយនៃសតវត្សទី 19: បុរេស្នេហា មនោសញ្ចេតនានិយម ភាពប្រាកដនិយម បុរាណនិយម មនោសញ្ចេតនា។ ជីវិតនិងការងាររបស់អ្នកតំណាងដ៏អស្ចារ្យនៃយុគសម័យមាស A. Pushkin, M. Lermontov, N. Gogol, I. Krylov, F. Tyutchev, A. Griboyedov ។

បទបង្ហាញ, បានបន្ថែម 12/21/2010


អក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 18 ។ ការរំដោះអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីពីមនោគមវិជ្ជាសាសនា។ Feofan Prokopovich, Antioch Cantemir ។ បុរាណនិយមនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។ V.K. Trediakovsky, M.V. Lomonosov, A. Sumarokov ។ ការស្រាវជ្រាវសីលធម៌របស់អ្នកនិពន្ធនៃសតវត្សទី 18 ។

អរូបី, បានបន្ថែម 12/19/2008


អក្សរសិល្ប៍នៅដើមសតវត្សទី 19: Pushkin, Lermontov, Gogol, Belinsky, Herzen, Saltykov-Shchedrin, Ostrovsky, Turgenev, Goncharov, Dostoevsky, Tolstoy ។ បុរាណនិយម និងមនោសញ្ចេតនា។ ភាពប្រាកដនិយមគឺជាចលនាឈានមុខគេនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍នៃសតវត្សទី 19 ។

អរូបីបន្ថែម 12/06/2006


លក្ខណៈសំខាន់នៃការបង្កើតវប្បធម៌រុស្ស៊ីនៅសតវត្សទី 19 ។ មនោសញ្ចេតនាជាការឆ្លុះបញ្ចាំងពីអត្តសញ្ញាណជាតិរបស់រុស្ស៊ី។ ការច្នៃប្រឌិត L.N. Tolstoy និង F.M. Dostoevsky វិធីសាស្រ្តជាក់ស្តែង និងទស្សនៈរបស់ពួកគេលើជម្រើសប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់រុស្ស៊ី និងបញ្ហារបស់មនុស្ស។

អរូបី បន្ថែមថ្ងៃទី ០៤/១៦/២០០៩


Duel នៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។ Duel គឺជាសកម្មភាពនៃការឈ្លានពាន។ ប្រវត្តិ​នៃ​ការ​ប្រកួត​និង​កូដ​ការ​ប្រកួត​។ ការ​ប្រកួត​នៅ A.S. Pushkin នៅក្នុង "កូនស្រីរបស់ប្រធានក្រុម", "Eugene Onegin" ។ Duel នៅក្នុងប្រលោមលោកដោយ M.Yu. Lermontov "វីរបុរសនៃពេលវេលារបស់យើង" ។ Duel នៅក្នុងការងាររបស់ I.S. Turgenev "ឪពុកនិងកូនប្រុស" ។

ការពិពណ៌នាអំពីបទបង្ហាញដោយស្លាយនីមួយៗ៖

1 ស្លាយ

ការពិពណ៌នាស្លាយ៖

2 ស្លាយ

ការពិពណ៌នាស្លាយ៖

Yazykov Nikolay Mikhailovich Yazykov N.M. (1803-1846) កើតក្នុងគ្រួសារអភិជន សិក្សានៅ Mining Cadet Corps និងវិទ្យាស្ថានវិស្វករផ្លូវដែកនៅ St. Petersburg ហើយក្រោយមកនៅមហាវិទ្យាល័យទស្សនវិជ្ជានៃសាកលវិទ្យាល័យ Dorpat ។ កំណាព្យដែលសរសេរដោយ Yazykov នៅ Dorpat បានឆ្លុះបញ្ចាំងពីការគិតដោយសេរី និងមនោសញ្ចេតនាប្រឆាំងរបស់យុវជនអភិជនជឿនលឿន។ ដោយបានផ្លាស់ពី Dorpat ទៅទីក្រុងមូស្គូក្នុងឆ្នាំ 1829 Yazykov បាននៅជិតរង្វង់នៃ Slavophiles នាពេលអនាគត ហើយត្រូវបានបង្កប់ដោយមនោសញ្ចេតនាសាសនាដែលប្រែចិត្ត។ ជំងឺធ្ងន់ធ្ងរដែលបង្ខំឱ្យកវីត្រូវទទួលការព្យាបាលរយៈពេលវែងនៅបរទេស និងការចង់បានទឹកដីកំណើតរបស់គាត់កាន់តែខ្លាំងឡើង ធ្វើឱ្យអារម្មណ៍ទុទិដ្ឋិនិយមកាន់តែខ្លាំងឡើងដែលគាត់បានសរសេរនៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1830 និងដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1840 ។ Yazykov (ជួនកាលដោយគ្មានហេតុផលច្បាស់លាស់) ហៅថាខគម្ពីរនៃរចនាសម្ព័នកំណាព្យដែលផ្លាស់ប្តូរច្រើនបំផុត៖ វិចារណកថានយោបាយ សេចក្តីប្រកាសប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត អក្សរតូចតាច និងទំនុកច្រៀងទេសភាព។

3 ស្លាយ

ការពិពណ៌នាស្លាយ៖

Elegy of Freedom គឺជាការបំផុសគំនិតប្រកបដោយមោទនភាព! ប្រជាជន​មិន​ស្តាប់​អ្នក​ទេ៖ ស្ងាត់​ជ្រងំ វិសុទ្ធ​សងសឹក ហើយ​មិន​បះបោរ​នឹង​ស្តេច។ ម្នាល​អាវុសោ នរក​ជា​ឧបេក្ខា ចិត្ត​មិន​ជឿ ចិត្ត​មិន​មាន​ទុក្ខ ចិត្ត​មិន​ជឿ​ចិត្ត។ ខ្ញុំបានឃើញទាសកររុស្ស៊ី៖ នៅមុខទីសក្ការៈបូជា អាសនៈ គ្រវីក្បាលដោយច្រវាក់ ឱនករបស់នាង នាងបានអធិស្ឋានសម្រាប់ Tsar ។ 1824. Elegy ព្យុះផ្គររន្ទះរបស់ប្រជាជននៅស្ងៀម ចិត្តរបស់រុស្សីនៅតែជាប់ច្រវាក់ ហើយសេរីភាពដែលត្រូវបានសង្កត់សង្កិនលាក់បាំងនូវគំនិតដិតដាម។ អំពី! អស់រយៈពេលជាយូរមកហើយខ្សែសង្វាក់ដែលមានអាយុកាលរាប់សតវត្សនឹងមិនធ្លាក់ចុះពីស្មានៃមាតុភូមិទេសតវត្សន៍នឹងឆ្លងកាត់យ៉ាងសាហាវ - ហើយរុស្ស៊ីនឹងមិនភ្ញាក់ទេ! ១៨២៤

4 ស្លាយ

ការពិពណ៌នាស្លាយ៖

Elegy Happy គឺជាមនុស្សម្នាក់ដែលតាំងពីក្មេងមក ជាមួយនឹងអារម្មណ៍រស់រវើក ដើរតាមផ្លូវជនបទឆ្ពោះទៅកាន់ក្តីសុបិនដ៏អាថ៌កំបាំងរបស់គាត់! អ្នកណាដែលមានព្រលឹងសមហេតុផលដោយគ្មានបទពិសោធន៍ជូរចត់បានទទួលស្គាល់ភាពក្រីក្រនៃជីវិតនៅក្រោមព្រះច័ន្ទហើយមិនទុកចិត្តអ្វីសោះ! ហេតុអ្វីបានជាស្ថានសួគ៌មិនកំណត់ចំណែកបែបនេះសម្រាប់ខ្ញុំ? ដើរតាមវាលនៃជីវិត ខ្ញុំនិយាយថា៖ ឋានសួគ៌របស់ខ្ញុំ សម្រស់របស់ខ្ញុំ ប៉ុន្តែខ្ញុំឃើញតែចំណងរបស់ខ្ញុំ! 1825 Elegy ស្រមោលនៃពេលយប់បានធ្លាក់លើភ្នំ និងព្រៃឈើ ផ្ទៃមេឃងងឹត មានតែផ្នែកខាងលិចច្បាស់លាស់ប៉ុណ្ណោះដែលភ្លឺ - បន្ទាប់មក ពពកគ្មានពពក ស្រស់ស្អាត ស្ងប់ស្ងាត់ រីករាយថ្ងៃបញ្ចប់ដោយស្នាមញញឹម។ ១៨៤២

5 ស្លាយ

ការពិពណ៌នាស្លាយ៖

Odoevsky Alexander Ivanovich (1802-1839) Odoevsky A.I. គឺ​ជា​រឿង​មួយ​នៃ​គ្រួសារ​ព្រះអង្គម្ចាស់​បុរាណ។ ញាតិសន្តាន និងមិត្តភាពជិតស្និទ្ធបានភ្ជាប់គាត់ជាមួយ Griboyedov ។ សមាជិកនៃសង្គមភាគខាងជើង Odoevsky បានចូលរួមក្នុងការបះបោរនៅថ្ងៃទី 14 ខែធ្នូឆ្នាំ 1825 ។ ដោយបានរកឃើញខ្លួនឯងនៅក្នុងសំណុំរឿងរបស់ Peter និង Paul Fortress បន្ទាប់ពីការបរាជ័យនៃការបះបោរគាត់បានយល់ច្រឡំមួយរយៈប៉ុន្តែមិនយូរប៉ុន្មានការផ្តន្ទាទោសរបស់ ភាពត្រឹមត្រូវនៃបុព្វហេតុរបស់គាត់បានត្រលប់មកគាត់វិញ។ កំណាព្យដ៏ល្អបំផុតរបស់គាត់ ដោយមានជំនឿលើជ័យជំនះនៃឧត្តមគតិបដិវត្តន៍ ត្រូវបានសរសេរឡើងក្នុងអំឡុងពេលនៃការងារលំបាករបស់ស៊ីបេរី។ ចំណុចកំពូលនៃអត្ថបទចម្រៀងនេះគឺ "ការឆ្លើយតបរបស់ពួកអ្នកក្បត់ជាតិចំពោះ Pushkin" ដ៏ល្បីល្បាញ - កំណាព្យ "សំឡេងដ៏ខ្លាំងនៃខ្សែទំនាយ" ។ នៅរោងចក្រ Petrovsky ជាកន្លែងដែល Odoevsky បានបម្រើការងារយ៉ាងលំបាក "Elegy" របស់គាត់ត្រូវបានបង្កើតឡើងដែលមានគំនិតអំពីអត្ថន័យនិងសារៈសំខាន់នៃការតស៊ូដែលធ្វើដោយអ្នកបដិវត្តដ៏ថ្លៃថ្នូ។ នៅឆ្នាំ 1833 Odoevsky ត្រូវបានបញ្ជូនជាទាហានសាមញ្ញទៅកងកំលាំង Caucasian ។ នៅទីនេះគាត់បានជួប N.P. Ogarev និង M.Yu. ប្រាំមួយឆ្នាំក្រោយមក Decembrist បានស្លាប់ដោយសារជំងឺគ្រុនចាញ់សាហាវ។

6 ស្លាយ

ការពិពណ៌នាស្លាយ៖

Elegy លើមរណភាពរបស់ Griboedov តើគាត់នៅឯណា? តើខ្ញុំគួរសួរអ្នកណាអំពីវា? តើវិញ្ញាណនៅឯណា? តើផេះនៅឯណា?..នៅឆ្ងាយ! ឱ! សូម​ឲ្យ​ទឹក​ភ្នែក​ដ៏​ជូរចត់​មួយ​ហូរ​មក​ផ្នូរ​របស់​ទ្រង់ ឲ្យ​វា​កក់ក្តៅ​ដោយ​ដង្ហើម​របស់​ខ្ញុំ។ ដោយការរងទុក្ខមិនចេះចប់ ខ្ញុំនឹងមើលទៅផេះរបស់គាត់ដោយភ្នែករបស់ខ្ញុំ ខ្ញុំនឹងពោរពេញដោយការបាត់បង់របស់ខ្ញុំ ហើយខ្ញុំនឹងចុចដីមួយក្តាប់តូចយកចេញពីផ្នូរ ហាក់ដូចជាមិត្តរបស់ខ្ញុំ! ដូច​ជា​មិត្ត​ភក្តិ!.. គាត់​លាយ​ជាមួយ​នាង ហើយ​នាង​ជា​ទី​ស្រឡាញ់​របស់​ខ្ញុំ​ទាំង​អស់។ ខ្ញុំនៅទីនោះតែម្នាក់ឯងដោយភាពសោកសៅរបស់ខ្ញុំ ក្នុងភាពស្ងៀមស្ងាត់ ខ្ញុំនឹងចុះចាញ់នឹងអំណាចនៃសេចក្តីស្រឡាញ់របស់ខ្ញុំ សេចក្តីស្រឡាញ់ដ៏បរិសុទ្ធ ហើយខ្ញុំនឹងធំឡើងទៅកាន់ផ្នូររបស់គាត់ ផ្នូរគឺជាវិមានដ៏រស់រវើក ... ប៉ុន្តែនៅក្រោមមេឃផ្សេងៗគ្នា គាត់បានស្លាប់។ ហើយ​ត្រូវ​គេ​បញ្ចុះ ហើយ​ខ្ញុំ​ជាប់​គុក! ដោយ​សារ​ជញ្ជាំង​ខ្ញុំ​កំពុង​តែ​បំផ្ទុះ​ដោយ​ក្តី​សុបិន​ដោយ​ឥត​ប្រយោជន៍៖ គេ​នឹង​មិន​យក​ខ្ញុំ​ទៅ​ឆ្ងាយ ហើយ​ដំណក់​ទឹក​ភ្នែក​ពី​អាវ​ក្ដៅ​របស់​ខ្ញុំ​ក៏​មិន​ធ្លាក់​មក​លើ​ស្មៅ​ដែរ។ ខ្ញុំ​នៅ​ក្នុង​ចំណង ប៉ុន្តែ​គ្មាន​សង្ឃឹម មើល​មើល​ភ្នែក​គាត់ មើល​ច្របាច់​ដៃ សំឡេង​សុន្ទរកថា​ឮ​មួយ​ភ្លែត - រស់​នៅ​ក្នុង​ទ្រូង​ដូច​ជា​ការ​បំផុស​គំនិត បំពេញ​ខ្ញុំ​ដោយ​រីករាយ! ការជាប់ឃុំឃាំងមិនបានផ្លាស់ប្តូរទេ ប៉ុន្តែមកពីក្តីសង្ឃឹម ដូចជាភ្លើង អ្វីៗដែលនៅសេសសល់គឺផ្សែង និងរលួយ។ ពួកគេគឺជាភ្លើងសម្រាប់ខ្ញុំ: អស់រយៈពេលជាយូរមកហើយពួកគេបានដុតអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលពួកគេមិនប៉ះ។ រាល់ឆ្នាំ រាល់ថ្ងៃ ចំណងស្នេហ៍ក៏បែកធ្លាយ ខ្ញុំក៏គ្មានឱកាស ឲ្យទៅបួសខ្មោចក្នុងគុក ភ្លេចខ្លួនមួយភ្លែត ក្នុងដំណេកដ៏ត្រេកត្រអាល ហើយរំសាយទុក្ខសោកក្នុងចិត្ត សុបិន្តដោយឥន្ទធនូ ស្លាប។ ១៨២៩។

7 ស្លាយ

ការពិពណ៌នាស្លាយ៖

អ្នក​ស្គាល់​ពួក​គេ​ដែល​ខ្ញុំ​ស្រឡាញ់​ខ្លាំង​ណាស់​ជាមួយ​នឹង​អ្នក​ដែល​ខ្ញុំ​បាន​ចែក​រំលែក​ពេល​វេលា​ងងឹត ... អ្នក​ស្គាល់​ពួក​គេ​! ដូចខ្ញុំដែរ អ្នកចាប់ដៃរបស់គេ ហើយបញ្ជូនមកខ្ញុំនូវការសន្ទនាដ៏រាក់ទាក់ ស៊ាំនឹងព្រលឹងរបស់ខ្ញុំអស់រយៈពេលជាយូរ។ ហើយ​ខ្ញុំ​បាន​ស្ដាប់​សំឡេង​ដើម​ម្ដង​ទៀត ហាក់​ដូច​ជា​ខ្ញុំ​នៅ​ស្រុក​កំណើត​ម្ដង​ទៀត​នៅ​ក្នុង​រង្វង់​អ្នក​ទោស និង​មិត្តភ័ក្ដិ។ ដូច្នេះ អ្នកធ្វើដំណើរទៅធ្វើធម្មយាត្រាតាមសមុទ្រខ្សាច់ដ៏ក្ដៅគគុក និងស្រមោលនៃដើមត្នោត សេរីភាពនៃទឹកទឹកកក នាំពួកគេទៅឆ្ងាយ... មានតែការបោកបញ្ឆោតដ៏ផ្អែមល្ហែមប៉ុណ្ណោះ ដែលធ្វើឲ្យពួកគេពេញចិត្ត។ ប៉ុន្តែ​កម្លាំង​របស់​គេ​មាន​កម្លាំង​ខ្លាំង​ឡើង ហើយ​ពេល​នោះ​ចរ​ក៏​ឆ្លង​ផុត​ទៅ ដោយ​ភ្លេច​អំពី​កម្ដៅ​នៃ​ផ្នូរ​ដែល​កំពុង​ឆេះ។ ១៨៣៦

8 ស្លាយ

ការពិពណ៌នាស្លាយ៖

Gabriel Romanovich Derzhavin គឺជាអ្នកតំណាងធំបំផុតនៃបុរាណនិយមរបស់រុស្ស៊ី។ គាត់បានកើតនៅថ្ងៃទី 3 ខែកក្កដាឆ្នាំ 1743 ក្នុងគ្រួសារអភិជនតូចមួយនៃ Kazan ។ ទ្រព្យសម្បត្តិទាំងមូលនៃគ្រួសារ Derzhavin មានព្រលឹង serf រាប់សិប។ ភាពក្រីក្របានរារាំងកវីនាពេលអនាគតពីការទទួលបានការអប់រំ។ មានតែនៅពេលដែលគាត់មានអាយុ 16 ឆ្នាំប៉ុណ្ណោះដែលគាត់អាចចូលកន្លែងហាត់ប្រាណ Kazan ហើយសូម្បីតែពេលនោះគាត់បានសិក្សានៅទីនោះត្រឹមតែរយៈពេលខ្លីប៉ុណ្ណោះ។ នៅឆ្នាំ 1762 Gabriel Derzhavin ត្រូវបានហៅឱ្យចូលបម្រើយោធា។ ភាពក្រីក្រក៏មានផលប៉ះពាល់នៅទីនេះដែរ៖ មិនដូចពួកអភិជនភាគច្រើនទេ គាត់ត្រូវបានគេបង្ខំឱ្យចាប់ផ្តើមបម្រើការជាឯកជន ហើយត្រឹមតែដប់ឆ្នាំក្រោយមកបានទទួលឋានៈជាមន្ត្រី។ ក្នុង​ឆ្នាំ​នោះ​គាត់​ជា​កវី​ម្នាក់​រួច​ទៅ​ហើយ។ តើវាមិនមែនជាការរួមបញ្ចូលគ្នាដ៏ចម្លែកទេ៖ ឯកជននៅក្នុងកងទ័ព tsarist និងកវី? ប៉ុន្តែ​ការ​ស្ថិត​នៅ​ក្នុង​ជួរ​ទាហាន ជា​ជាង​ជា​មន្ត្រី​ម្នាក់ បរិយាកាស​បាន​អនុញ្ញាត​ឱ្យ Derzhavin ទទួល​បាន​នូវ​អ្វី​ដែល​ហៅ​ថា​ស្មារតី​របស់​ប្រជាជន​រុស្ស៊ី។ គាត់ត្រូវបានគេគោរពមិនធម្មតាដោយទាហាន; កិត្តិនាមបានមកដល់ Derzhavin តែនៅអាយុសែសិបឆ្នាំបន្ទាប់ពីការលេចឡើងនៃ ode "Felitsa" ។ គាត់ត្រូវបានគេពេញចិត្តដោយ Catherine II - Felitsa - ហើយភ្លាមៗនោះបានទទួលការតែងតាំងជាអភិបាលខេត្ត Olonets ។ ប៉ុន្តែអាជីពការិយាធិបតេយ្យរបស់ Derzhavin ទោះបីជាការពិតដែលថាគាត់មិនត្រូវបានបោះបង់ចោលដោយការពេញចិត្តរបស់ព្រះមហាក្សត្រនិងទទួលបានតំណែងច្រើនជាងមួយក៏ដោយក៏វាមិនដំណើរការដែរ។ ហេតុផលសម្រាប់រឿងនេះគឺភាពស្មោះត្រង់ និងត្រង់របស់ Derzhavin ដែលជាការពិតរបស់គាត់ និងមិនក្លែងបន្លំតាមប្រពៃណី ខ្នះខ្នែងដើម្បីផលប្រយោជន៍នៃមាតុភូមិ។ ជាឧទាហរណ៍ អាឡិចសាន់ឌឺ ខ្ញុំបានតែងតាំងរដ្ឋមន្ត្រីក្រសួងយុត្តិធម៌ Derzhavin ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកបានដកគាត់ចេញពីអាជីវកម្ម ដោយពន្យល់ពីការសម្រេចចិត្តរបស់គាត់ដោយភាពមិនអាចទទួលយកបាននៃ "សេវាកម្មដ៏ឧស្សាហ៍" បែបនេះ។ កិត្តិនាមផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ និងសេវាសាធារណៈបានធ្វើឱ្យ Derzhavin ក្លាយជាអ្នកមាន។ គាត់បានចំណាយពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយរបស់គាត់ក្នុងសន្តិភាព និងវិបុលភាព ដោយរស់នៅឆ្លាស់គ្នានៅ St. Petersburg និងនៅលើដីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់នៅជិត Novgorod ។ ស្នាដៃដ៏ទាក់ទាញបំផុតរបស់ Derzhavin គឺ "Felitsa" ដែលធ្វើឱ្យគាត់ល្បីល្បាញ។ វារួមបញ្ចូលគ្នានូវប្រភេទពីរគឺ ode និង satire ។ បាតុភូតនេះគឺពិតជាបដិវត្តន៍សម្រាប់អក្សរសិល្ប៍នៃសម័យបុរាណ ពីព្រោះយោងទៅតាមឋានានុក្រមបុរាណនៃប្រភេទអក្សរសាស្ត្រ ode និង satire ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ "ស្ងប់ស្ងាត់" ផ្សេងៗគ្នា ហើយការលាយបញ្ចូលគ្នាគឺមិនអាចទទួលយកបានទេ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ Derzhavin បានគ្រប់គ្រងមិនត្រឹមតែប្រធានបទនៃប្រភេទទាំងពីរនេះប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងវាក្យសព្ទផងដែរ: "Felitsa" រួមបញ្ចូលគ្នានូវពាក្យ "ស្ងប់ស្ងាត់ខ្ពស់" និងភាសា។ ដូច្នេះ Gabriel Derzhavin ដែលបានអភិវឌ្ឍលទ្ធភាពនៃបុរាណនិយមរហូតដល់អតិបរមានៅក្នុងស្នាដៃរបស់គាត់ក្នុងពេលដំណាលគ្នាបានក្លាយជាកវីរុស្ស៊ីដំបូងគេដែលយកឈ្នះលើ Canon បុរាណ។

ស្លាយ ៩

ការពិពណ៌នាស្លាយ៖

PLAMIDE កុំដុតខ្ញុំ Plamida អ្នកគឺជាភ្លើងពណ៌ខៀវស្ងាត់នៃភ្នែករបស់អ្នក; ឥឡូវនេះ ខ្ញុំមិនអាចការពារខ្លួនពីរូបរាងរបស់ពួកគេជាមួយនឹងអ្វីនោះទេ។ ទោះបីខ្ញុំជាស្តេចចក្រវាឡ ឬអ្នកប្រាជ្ញដ៏តឹងរ៉ឹងបំផុត - វាយដោយភាពរីករាយ ភាពស្រស់ស្អាត ខ្ញុំគឺជាអ្នកទោសរបស់អ្នក ខ្ញុំបម្រើរបស់អ្នក។ ខ្ញុំ​នឹង​ផ្តល់​គ្រប់​យ៉ាង៖ ប្រាជ្ញា ដំបង និង​អំណាច​នៃ​សេចក្តី​ស្រឡាញ់​ជា​ការ​សន្យា នោះ​ខ្ញុំ​នឹង​បូជា​សិរី​ល្អ​ដល់​អ្នក ហើយ​ស្លាប់​នៅ​ជើង​អ្នក។ ប៉ុន្តែខ្ញុំលឺអ្នកសួរ Plamida សម្រាប់ពីរបីរូប្លិ៍ជាប្រាក់បញ្ញើ: ខ្ញុំស្អប់ការជួញដូរទម្រង់ភ្លើងនៅក្នុងព្រលឹងរបស់ខ្ញុំបានរលត់។ 1770 NINE កុំថើបខ្ញុំខ្លាំងពេក ញឹកៗ សុភាព សម្លាញ់! ហើយ​កុំ​ខ្សឹប​ខ្សៀវ​ដែល​ស្រលាញ់​អ្នក​ចូល​ត្រចៀក​ខ្ញុំ​ជា​និច្ច។ កុំដួលលើទ្រូងខ្ញុំដោយរីករាយ ឱបខ្ញុំកុំស្លាប់។ ភ្លើងនៃតណ្ហាដ៏ទន់ភ្លន់បំផុតគឺតិចតួច; ហើយ​ប្រសិន​បើ​វា​ឆេះ​ខ្លាំង​ពេក​ហើយ​អារម្មណ៍​ពោរពេញ​ដោយ​ភាព​រីករាយ​នោះ​វា​នឹង​រលត់​ទៅ​វិញ​មិន​យូរ​ប៉ុន្មាន​។ ហើយអា! បន្ទាប់មកភាពធុញទ្រាន់នឹងមកភ្លាមៗ ភាពត្រជាក់ ការស្អប់ខ្ពើមមករកយើង។ ខ្ញុំសូមជូនពរឱ្យខ្ញុំថើបអ្នកមួយរយដង ប៉ុន្តែអ្នកថើបខ្ញុំតែម្តងគត់ ហើយបន្ទាប់មកដោយសមរម្យ ដូច្នេះ ការមិនសប្បាយចិត្ត គ្មានន័យផ្អែមល្ហែម ដូចបងប្រុសថើបប្អូនស្រីរបស់គាត់៖ បន្ទាប់មកសហជីពរបស់យើងនឹងស្ថិតស្ថេរជារៀងរហូត។ ១៧៧០

10 ស្លាយ

ការពិពណ៌នាស្លាយ៖

ច្រវ៉ាក់កុំត្អូញត្អែរ ជាទីស្រឡាញ់ ដែលអ្នកបានទម្លាក់ច្រវាក់ជាទីស្រឡាញ់របស់អ្នកចេញពីទ្រូងរបស់អ្នកដោយចៃដន្យ: មិនមានសេរីភាពផ្អែមល្ហែមនៅក្នុងពិភពលោកសម្រាប់មនុស្សទេ។ អង្រឹង​មាន​ការ​ឈឺ​ចាប់ ទោះ​បី​ជា​ពណ៌​មាស​ក៏​ដោយ។ ដូច្នេះនៅទីនេះ អ្នករីករាយនឹងសេរីភាពដ៏បរិសុទ្ធ រស់នៅក្នុងសេរីភាពដូចជាខ្យល់នៅក្នុងការឈូសឆាយមួយ; ហោះហើរកាត់ព្រៃដែលប្រោះដោយទឹកហូរ ហើយជាងនៅ Petropol សូមរីករាយជាងនៅលើ Zvanka ។ ហើយប្រសិនបើធម្មជាតិបានបញ្ជាឱ្យអ្នកទទួលរងនូវបន្ទុកនៃច្រវាក់របស់ពួកគេសូមមើលថាពួកគេត្រូវបានត្បាញដោយការស្រឡាញ់តែផ្ការបស់ពួកគេ: ការជាប់ឃុំឃាំងនេះគឺរីករាយជាងសេរីភាព។ សេចក្តីប្រាថ្នាបែបកំប្លែង ប្រសិនបើក្មេងស្រីជាទីស្រឡាញ់អាចហោះហើរដូចសត្វស្លាប ហើយនៅជាប់នឹងមែកឈើនោះ ខ្ញុំចង់ក្លាយជាមែកឈើមួយដើម្បីឱ្យក្មេងស្រីរាប់ពាន់នាក់អាចអង្គុយលើមែកឈើរបស់ខ្ញុំបាន។ ឲ្យ​គេ​អង្គុយ​ច្រៀង បង្កើត​សំបុក និង​ផ្លុំ​កូន​មាន់។ ខ្ញុំនឹងមិនពត់ទេ ខ្ញុំតែងតែសរសើរពួកគេ ខ្ញុំនឹងសប្បាយចិត្តជាងឆ្កេញីទាំងអស់។

11 ស្លាយ

ការពិពណ៌នាស្លាយ៖

Lvov Nikolai Alexandrovich Lvov, Nikolai Alexandrovich - អ្នកនិពន្ធនិងវិចិត្រករ (១៧៥១ - ១៨០៣) សមាជិកនៃបណ្ឌិត្យសភារុស្ស៊ីពីការបង្កើតរបស់ខ្លួន។ គាត់ជាកម្មសិទ្ធិរបស់រង្វង់អក្សរសាស្ត្រនៃ Derzhavin, Khemnitser និង Kapnist ។ ស្នាដៃរបស់គាត់ត្រូវបានបោះពុម្ពនៅក្នុង "Aonids", "Friend of Enlightenment" (1804), "Northern Bulletin" (1805) ។ បានបកប្រែ Anacreon ហើយបោះពុម្ភវា រួមជាមួយនឹងដើម និងកំណត់ចំណាំដោយ Eugene Bulgaris (1794)។ ការងារផ្សេងទៀតរបស់ Lvov: "រុស្ស៊ី 1791" (ក្នុង prose); “ចម្រៀង​នៃ​ក្រុម​ន័រវេស Knight Harald the Brave” (ក្នុង​ខគម្ពីរ St. Petersburg, ១៧៩៣); "ការប្រមូលបទចម្រៀងរុស្ស៊ីកំណត់ទៅតន្ត្រីដោយ Prachem", "Russian Chronicler", "Chronicle លម្អិត" ។ Lvov គឺជាអ្នកពូកែម្នាក់ ទោះបីជាមិនមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈក៏ដោយ ស្ថាបត្យករ វិចិត្រករ អ្នកឆ្លាក់ (aquatint) និងជាអ្នកបោះពុម្ពផ្សាយស្នាដៃលើស្ថាបត្យកម្ម។ ស្នាដៃស្ថាបត្យកម្មសំខាន់ៗរបស់គាត់៖ វិហារ St. Joseph's Cathedral នៅ Mogilev (សាងសង់ក្នុងការចងចាំនៃការប្រជុំរបស់ Catherine II ជាមួយអធិរាជ Joseph II) ផែនការ និងផ្នែកខាងមុខនៃការិយាល័យប្រៃសណីយ៍ Petrograd (1782 - 1786) វិហារ Boris និង Gleb Monastery នៅ Torzhok (1785 - 1796) ព្រះវិហារនៅក្នុងភូមិ Pryamukhin និង Nikolskoye ស្រុក Novotorzhsky វិមាន Priory នៅ Gatchina បានសាងសង់ឡើងតាមវិធីសាស្រ្តនៃរចនាសម្ព័ន្ធដីដែលបង្កើតឡើងដោយគាត់ (ពីផែនដីនិងកំបោរ) ។ Lvov បានចូលរួមក្នុងការគូររូបសម្រាប់កំណាព្យរបស់ Derzhavin និងបាននិពន្ធគំនូរនៃលំដាប់នៃផ្លូវវ្ល៉ាឌីមៀ។ គាត់បានបោះពុម្ភ៖“ សុន្ទរកថាស្តីពីទស្សនៈ” (១៧៨៩; ពីភាសាអ៊ីតាលី) និង“ សៀវភៅបួននៃស្ថាបត្យកម្ម Palladian” (១៧៩៨) ។

12 ស្លាយ

ការពិពណ៌នាស្លាយ៖

BUFFIN រដូវស្លឹកឈើជ្រុះបានមកដល់ហើយ។ កុំច្រៀង, snowman សោកសៅ! កុំច្រៀងដូចធ្លាប់ច្រៀង កុំច្រៀង មិត្តល្អ! សូមសត្វក្ងោកដែលមានកន្ទុយត្រចះត្រចង់ល្បីដោយសារត្រែ! មាន់រងាវ​ច្រៀង​ពេល​យប់ ប៉ុន្តែ​អ្នក​ជា​មិត្ត​របស់​ខ្ញុំ​ជា​សត្វ​គោ​មិន​ច្រៀង​ទេ។ បទ​ចម្រៀង​និង​បេះដូង​របស់​ពួក​គេ​គឺ​ជា​ដែក​, ពួក​គេ​នឹង​មាន​អារម្មណ៍​ថា​សំឡេង​ដ៏​ធំ​! បទភ្លេងនៃព្រលឹងអ្នកគឺទន់ភ្លន់ ... កុំច្រៀង bullfinch មិត្តរបស់ខ្ញុំរយៈពេលមួយម៉ោង។ រដូវស្លឹកឈើជ្រុះបានមកដល់ហើយ។ កុំ​ច្រៀង​អី​អ្នក​កម្សត់​តូច​! កុំច្រៀងដូចអ្នកធ្លាប់ច្រៀង កុំច្រៀង មិត្តល្អ! រដូវរងាមិនយូរប៉ុន្មានទេ យើងនឹងដើរលេងជាមួយអ្នកម្តងទៀត និទាឃរដូវខ្លាចសត្វមាន់ សំឡេងរបស់អ្នកនឹងអំពាវនាវរកស្នេហា។ ហើយជាមួយនឹងនាង អ្វីគ្រប់យ៉ាងនឹងរង្គោះរង្គើ ផែនដី និងសមុទ្រនឹងរលាយ ហើយផ្កាកុលាបនឹងសង្កត់លើផ្កាពោត ពួកគេនឹងមកស្តាប់ bullfinch ។ រដូវស្លឹកឈើជ្រុះបានមកដល់ហើយ។ កុំច្រៀង, snowman សោកសៅ! កុំច្រៀងដូចអ្នកធ្លាប់ច្រៀង កុំច្រៀង មិត្តល្អ! 1790s

សតវត្សទី 19 ត្រូវបានគេហៅថា "យុគសម័យមាស" នៃកំណាព្យរុស្ស៊ីនិងសតវត្សទីនៃអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ីនៅលើមាត្រដ្ឋានសកល។ យើងមិនគួរភ្លេចថាការលោតផ្លោះអក្សរសាស្ត្រដែលបានកើតឡើងនៅសតវត្សទី 19 ត្រូវបានរៀបចំឡើងដោយដំណើរទាំងមូលនៃដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនៃសតវត្សទី 17 និង 18 ។ សតវត្សទី 19 គឺជាពេលវេលានៃការបង្កើតភាសាអក្សរសាស្ត្ររុស្ស៊ីដែលបានបង្កើតឡើងយ៉ាងសំខាន់អរគុណដល់ A.S. Pushkin ។

ប៉ុន្តែសតវត្សទី 19 បានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងភាពរុងរឿងនៃមនោសញ្ចេតនា និងការលេចឡើងនៃមនោសញ្ចេតនា។ និន្នាការអក្សរសាស្ត្រទាំងនេះបានរកឃើញការបញ្ចេញមតិជាចម្បងនៅក្នុងកំណាព្យ។ ស្នាដៃកំណាព្យរបស់កវី E.A. Baratynsky, K.N. Batyushkova, V.A. Zhukovsky, A.A. Feta, D.V. Davydova, N.M. យ៉ាហ្សីកូវ៉ា។ ការច្នៃប្រឌិតរបស់ F.I. Tyutchev "យុគមាស" នៃកំណាព្យរុស្ស៊ីត្រូវបានបញ្ចប់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយឥស្សរជនសំខាន់នៃពេលវេលានេះគឺ Alexander Sergeevich Pushkin ។

A.S. Pushkin បានចាប់ផ្តើមឡើងរបស់គាត់ទៅកាន់អក្សរសាស្ត្រ Olympus ជាមួយនឹងកំណាព្យ "Ruslan និង Lyudmila" ក្នុងឆ្នាំ 1920 ។ ហើយប្រលោមលោករបស់គាត់នៅក្នុងខ "Eugene Onegin" ត្រូវបានគេហៅថាសព្វវចនាធិប្បាយនៃជីវិតរុស្ស៊ី។ កំណាព្យមនោសញ្ចេតនាដោយ A.S. "The Bronze Horseman" របស់ Pushkin (1833) "The Bakhchisarai Fountain" និង "The Gypsies" បានឈានចូលសម័យនៃមនោសញ្ចេតនារុស្ស៊ី។ កវី និងអ្នកនិពន្ធជាច្រើនបានចាត់ទុក A.S. កវីម្នាក់ក្នុងចំណោមកវីទាំងនេះគឺ M.Yu. Lermontov ។ កំណាព្យមនោសញ្ចេតនារបស់គាត់ "Mtsyri" រឿងកំណាព្យ "អារក្ស" និងកំណាព្យមនោសញ្ចេតនាជាច្រើនត្រូវបានគេស្គាល់។ វាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ណាស់ដែលកំណាព្យរុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 19 ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងជីវិតនយោបាយសង្គមនៃប្រទេស។ កវីបានព្យាយាមយល់ពីគំនិតនៃគោលបំណងពិសេសរបស់ពួកគេ។ កវីនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាអ្នកដឹកនាំនៃសេចក្តីពិតដ៏ទេវភាពដែលជាហោរា។ កវី​បាន​អំពាវ​នាវ​ដល់​អាជ្ញាធរ​ឲ្យ​ស្តាប់​ពាក្យ​របស់​ខ្លួន។ ឧទាហរណ៍ដ៏រស់រវើកនៃការយល់ដឹងអំពីតួនាទីរបស់កវី និងឥទ្ធិពលលើជីវិតនយោបាយរបស់ប្រទេស គឺជាកំណាព្យរបស់ A.S. Pushkin "ព្យាការី", ode "សេរីភាព", "កំណាព្យនិងហ្វូងមនុស្ស", កំណាព្យដោយ M.Yu. Lermontov "ស្តីពីការស្លាប់របស់កវី" និងអ្នកផ្សេងទៀតជាច្រើន។

រួមជាមួយនឹងកំណាព្យ ការនិយាយក៏ចាប់ផ្តើមរីកចម្រើន។ អ្នកសរសេរអក្សរសាស្ត្រនៅដើមសតវត្សត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្ត្រអង់គ្លេសរបស់ W. Scott ដែលជាការបកប្រែដែលមានប្រជាប្រិយភាពខ្លាំង។ ការអភិវឌ្ឍនៃការនិយាយភាសារុស្សីនៃសតវត្សទី 19 បានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការងារនិយាយរបស់ A.S. Pushkin និង N.V. ហ្គោហ្គោល។ Pushkin ក្រោមឥទ្ធិពលនៃប្រលោមលោកប្រវត្តិសាស្ត្រអង់គ្លេសបង្កើតរឿង "កូនស្រីរបស់ប្រធានក្រុម" ដែលសកម្មភាពកើតឡើងប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃព្រឹត្តិការណ៍ប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏អស្ចារ្យ: កំឡុងការបះបោរ Pugachev ។ A.S. Pushkin បានធ្វើចំនួនដ៏ធំនៃការងារស្វែងយល់ពីសម័យកាលប្រវត្តិសាស្ត្រនេះ។ ការងារ​នេះ​ភាគច្រើន​ជា​លក្ខណៈ​នយោបាយ ហើយ​មាន​គោលដៅ​លើ​អ្នក​កាន់​អំណាច។

A.S. Pushkin និង N.V. Gogol បានរៀបរាប់អំពីប្រភេទសិល្បៈសំខាន់ៗដែលនឹងត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយអ្នកនិពន្ធពេញមួយសតវត្សរ៍ទី 19 ។ នេះគឺជាប្រភេទសិល្បៈនៃ "បុរសហួសហេតុ" ដែលជាឧទាហរណ៍នៃ Eugene Onegin នៅក្នុងប្រលោមលោកដោយ A.S. Pushkin និងអ្វីដែលគេហៅថា "បុរសតូច" ដែលត្រូវបានបង្ហាញដោយ N.V. Gogol នៅក្នុងរឿងរបស់គាត់ "The Overcoat" ក៏ដូចជា A.S. Pushkin នៅក្នុងរឿង "ភ្នាក់ងារស្ថានីយ៍" ។

អក្សរសិល្ប៍​បាន​ទទួល​មរតក​នូវ​ចរិត​លក្ខណៈ​សារព័ត៌មាន និង​បែប​តិះដៀល​ពី​សតវត្សរ៍​ទី ១៨។ នៅក្នុងកំណាព្យកំណាព្យដោយ N.V. អ្នកនិពន្ធរឿង "ព្រលឹងស្លាប់" របស់ Gogol បង្ហាញឱ្យឃើញពីអ្នកបោកប្រាស់ដែលទិញព្រលឹងមនុស្សស្លាប់ ម្ចាស់ដីជាច្រើនប្រភេទ ដែលជាតំណាងនៃអំពើអាក្រក់របស់មនុស្សផ្សេងៗ (ឥទ្ធិពលនៃបុរាណនិយមគឺជាក់ស្តែង) ។ រឿងកំប្លែង "អគ្គអធិការ" គឺផ្អែកលើផែនការដូចគ្នា។ ស្នាដៃរបស់ A.S. Pushkin ក៏ពោរពេញទៅដោយរូបភាពបែបកំប្លែងផងដែរ។ អក្សរសិល្ប៍បន្តរៀបរាប់អំពីការពិតរបស់រុស្ស៊ី។ ទំនោរក្នុងការពណ៌នាអំពីគុណធម៌ និងចំណុចខ្វះខាតរបស់សង្គមរុស្ស៊ី គឺជាលក្ខណៈនៃអក្សរសិល្ប៍បុរាណរុស្ស៊ីទាំងអស់។ វាអាចត្រូវបានតាមដាននៅក្នុងស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធស្ទើរតែទាំងអស់នៃសតវត្សទី 19 ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ អ្នកនិពន្ធជាច្រើនអនុវត្តទំនោរ តិះដៀលក្នុងទម្រង់ grotesque ។ ឧទាហរណ៍នៃការតិះដៀលអាក្រក់គឺជាស្នាដៃរបស់ N.V. Gogol "The Nose" M.E. Saltykov-Shchedrin "សុភាពបុរស Golovlevs", "ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃទីក្រុងមួយ" ។

ចាប់តាំងពីពាក់កណ្តាលសតវត្សទី 19 ការបង្កើតអក្សរសិល្ប៍ជាក់ស្តែងរបស់រុស្ស៊ីបានកើតឡើងដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃស្ថានភាពសង្គម - នយោបាយដ៏តានតឹងដែលបានអភិវឌ្ឍនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងរជ្ជកាលរបស់ Nicholas I ។ វិបត្តិនៃប្រព័ន្ធ serfdom គឺ ការ​ញ៉ាំ​ស្រា ហើយ​ភាព​ផ្ទុយ​គ្នា​រវាង​អាជ្ញាធរ និង​ប្រជាពលរដ្ឋ​ទូទៅ​គឺ​ខ្លាំង។ មានតម្រូវការបន្ទាន់ក្នុងការបង្កើតអក្សរសិល្ប៍ជាក់ស្តែងដែលឆ្លើយតបយ៉ាងស្រួចស្រាវចំពោះស្ថានភាពសង្គម-នយោបាយនៅក្នុងប្រទេស។ អ្នករិះគន់ផ្នែកអក្សរសាស្ត្រ V.G. Belinsky បង្ហាញពីទិសដៅជាក់ស្តែងថ្មីមួយនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍។ តំណែងរបស់គាត់ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ N.A. Dobrolyubov, N.G. Chernyshevsky ។ ជម្លោះមួយកើតឡើងរវាងលោកខាងលិច និង Slavophiles អំពីផ្លូវនៃការអភិវឌ្ឍន៍ប្រវត្តិសាស្ត្រនៃប្រទេសរុស្ស៊ី។

អ្នកនិពន្ធងាកទៅរកបញ្ហាសង្គម - នយោបាយនៃការពិតរុស្ស៊ី។ ប្រភេទនៃប្រលោមលោកជាក់ស្តែងកំពុងអភិវឌ្ឍ។ ស្នាដៃរបស់គាត់ត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយ I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, I.A. Goncharov ។ បញ្ហានយោបាយ សង្គម និងទស្សនវិជ្ជា គ្របដណ្ដប់។ អក្សរសិល្ប៍ត្រូវបានសម្គាល់ដោយចិត្តវិទ្យាពិសេស។

ការអភិវឌ្ឍកំណាព្យបានថយចុះបន្តិច។ វាគួរឱ្យកត់សម្គាល់ពីស្នាដៃកំណាព្យរបស់ Nekrasov ដែលជាអ្នកដំបូងដែលណែនាំបញ្ហាសង្គមចូលទៅក្នុងកំណាព្យ។ កំណាព្យរបស់គាត់ "តើអ្នកណាអាចរស់នៅបានល្អនៅ Rus"? ក៏ដូចជាកំណាព្យជាច្រើនដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីជីវិតដ៏លំបាក និងអស់សង្ឃឹមរបស់ប្រជាជន។

ដំណើរការអក្សរសាស្ត្រនៃចុងសតវត្សទី 19 បានបង្ហាញឈ្មោះរបស់ N.S. Leskov, A.N. Ostrovsky A.P. ឆេកូវ។ ក្រោយមកទៀតបានបង្ហាញពីខ្លួនគាត់ថាជាមេនៃប្រភេទអក្សរសាស្ត្រតូច - រឿងក៏ដូចជាអ្នកនិពន្ធរឿងដ៏ល្អឥតខ្ចោះ។ គូប្រជែង A.P. Chekhov គឺ Maxim Gorky ។

ចុងបញ្ចប់នៃសតវត្សទី 19 ត្រូវបានសម្គាល់ដោយការលេចឡើងនៃមនោសញ្ចេតនាមុនបដិវត្តន៍។ ប្រពៃណី​ជាក់ស្តែង​បាន​ចាប់​ផ្ដើម​រសាត់​បាត់​ទៅ​ហើយ។ វា​ត្រូវ​បាន​ជំនួស​ដោយ​អ្វី​ដែល​គេ​ហៅ​ថា​អក្សរសិល្ប៍​ដែល​មិន​ទាន់​មាន​លក្ខណៈ​ប្លែក​ពី​គេ​ដែល​មាន​ភាព​អាថ៌កំបាំង ជំនឿ​សាសនា ព្រម​ទាំង​ការ​បង្ហាញ​ពី​ការ​ផ្លាស់​ប្តូរ​ក្នុង​ជីវិត​នយោបាយ​សង្គម​របស់​ប្រទេស។ ក្រោយមក ភាពទន់ខ្សោយបានវិវត្តទៅជានិមិត្តសញ្ញា។ នេះបើកទំព័រថ្មីក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រអក្សរសិល្ប៍រុស្ស៊ី។