Couturier yang kalah kepada Coco Chanel: Mengapa pereka fesyen Perancis yang hebat Paul Poiret mati dalam kelalaian. "Tiada yang lebih penting daripada penampilan," - raja fesyen Paul Poiret

Pengaruh Paul Poiret terhadap industri fesyen global sering dibandingkan dengan pengaruh Picasso terhadap perkembangan seni lukis. Poiret membebaskan wanita daripada korset, mengembalikan minat terhadap siluet antik dengan potongan longgar, dan menjadi jurujual Perancis pertama yang melancarkan barisan minyak wangi istimewa. Walaupun semua kerjayanya meningkat, pada akhir hayatnya Poiret miskin dan mati dalam kelalaian, dan pakaian mewah yang diciptanya dijual mengikut berat, seperti kain buruk biasa.

Paul Poiret di bengkelnya.

Paul Poiret dilahirkan dalam keluarga biasa, bapanya adalah seorang peniaga tekstil. Sebagai seorang remaja, Paul mendapat pekerjaan di sebuah studio jahitan payung, di mana dia mengembangkan hobi - membuat pakaian untuk anak patung kakaknya daripada sisa sutera. Pada masa yang sama, pereka yang bercita-cita tinggi berani menunjukkan lakaran pertamanya kepada pereka terkenal Louis Cherui, yang kemudiannya mengetuai salah satu rumah fesyen terkenal di Paris. Louis gembira dengan apa yang dilihatnya, membeli sedozen lakaran, dan sebelum Paul Poiret sempat menoleh ke belakang, dia sudah mula bekerjasama dengan syarikat kosmetik terkemuka Perancis.


Model yang diilhamkan oleh estetika oriental.

Paul Poiret merevolusikan fesyen Perancis.

Di dalam rumah fesyen tinggi Charles Worth (House of Worth), yang dianggap sebagai salah satu yang terbesar di Eropah, Poiret sedang membangunkan praktikal dan model yang selesa pakaian. Pengasas jenama itu, Worth, menggelar pakaian sebegitu sebagai "kentang goreng", sebagai "lauk", yang menonjolkan model gaun bola yang indah dan canggih yang diciptanya. Ini tidak bertahan lama, kerana tidak lama kemudian menjadi jelas bahawa Poiret mempunyai bakat yang luar biasa, boleh bersaing dengan tuan yang diiktiraf, mencari gayanya sendiri dan mendakwa dirinya benar-benar bebas.


Model Paul Poiret.

Kasut dari pereka Paul Poiret.

Selepas meninggalkan pekerjaannya di Worth Fashion House, Poiret mengambil kreativiti individu. Selepas beberapa lama, dia menghadiahkan puteri Rusia Baryatinskaya dengan kot, yang dipotong seperti kimono. Menurut satu versi, puteri itu berasa ngeri dan berkata bahawa kot ini mengingatkannya tentang beg di mana kepala budak yang terputus dilemparkan. Sifat mudah terpengaruh didakwa menjelaskan bahawa apabila orang biasa yang menjengkelkan berlari terlalu lama selepas giring putera raja, mereka menyingkirkan mereka dengan cara yang kejam - mereka dibunuh dengan dipenggal.

Model Paul Poiret.

Kemungkinan besar, Baryatinskaya membuat jenaka sarkastik untuk menyakiti perasaan Poiret, tetapi dia tidak kecewa dan meneruskan pencarian kreatifnya. Perkara pertama yang terlintas di fikirannya ialah membebaskan wanita daripada belenggu korset yang mereka telah merana sejak zaman Renaissance. Poiret mengambil model Greek, Jepun dan Timur Tengah sebagai asas untuk siluet baharu, mengalihkan penekanan daripada garisan ketat kepada seni langsir.


Pameran karya oleh Paul Poiret.

Model yang dicipta oleh Poiret menjadi revolusi sebenar dalam dunia fesyen. S-siluet, menekankan semua kelebihan figura perempuan, mula yakin meraih simpati. Pada masa yang sama dengan Poiret, pereka fesyen lain berusaha mencipta pakaian sedemikian, tetapi namanya yang masih dikaitkan dengan pakaian jenis ini. Ciptaan Poiret yang lain termasuk kot kepompong, pakaian tudung lampu, skirt mengalir, seluar harem, jubah berjumbai dan topi serban. Pereka bentuk mendapat inspirasi daripada budaya Timur. Kesemua model ini telah berjaya dibangunkan lagi oleh Yves Saint Laurent pada tahun 1960-an dan 70-an.


Satu siri minyak wangi daripada Paul Poiret.

Paul Poiret ialah jurujual pertama yang memperkenalkan konsep "jenama sebagai gaya hidup". Dia melancarkan barisannya sendiri kosmetik dan minyak wangi, dan juga menawarkan perkhidmatan pereka yang menghiasi mana-mana bilik dalam "gaya rumah fesyen Poiret." Kemunculan di pasaran produk baru dari Paul Poiret pastinya disertai dengan persembahan yang mengagumkan, yang dibincangkan oleh bohemia Paris selama berbulan-bulan selepas itu. Sebagai contoh, untuk memperkenalkan orang Perancis kepada minyak wangi Malam Parsi, Poiret menganjurkan acara yang dipanggil Seribu Satu Malam. Dia mengumpulkan tetamu di taman yang dihiasi dengan tanglung dan khemah, dan burung eksotik dibawa khas ke sana. Poiret sendiri menyambut semua orang yang berpakaian sultan dan memberikan setiap tetamu sebotol minyak wangi.


Persembahan minyak wangi *Malam Parsi*.

Sebotol minyak wangi *Malam Parsi*.

Poiret juga membezakan dirinya dengan menjadi yang pertama menggunakan fotografi untuk menunjukkan modelnya; sebelum ini, couturier menghadkan diri mereka kepada lakaran sahaja. Pada April 1911, penerbitan Art et Decoration menerbitkan pemotretan fesyen pertama oleh Edward Steichen. Para model memakai pakaian Poiret.


Penggambaran fesyen model Paul Poiret.

Pertama Perang Dunia menjadi bencana untuk kerjaya Poiret. Pada mulanya, dia terpaksa mengambil jawatan sebagai tukang jahit dalam tentera Perancis dan, bukannya pakaian yang indah, reka bentuk. pakaian seragam tentera. Apabila Poiret kembali dari perang, dia mengetahui bahawa perniagaannya telah muflis. Fesyen Perancis mula memberi tumpuan kepada kesederhanaan, kemudahan, kefungsian, tidak ada perbincangan tentang model mewah - orang miskin, dan idea emansipasi menembusi lebih dalam ke dalam minda wanita. Coco Chanel menikmati sinar kegemilangan apabila dia mencipta konsep gaun hitam kecil itu. Paul Poiret cuba untuk terus bertahan, tetapi dia sudah kalah dalam perjuangan untuk memihak kepada orang ramai. Pernah bertemu dengan saingan, Poiret cuba mengironi sama ada dia memakai pakaian berkabung, sentiasa tampil dalam gaun hitam. Di mana saya menerima jawapan: "Ya, saya memakainya, dan perkabungan ini adalah untuk anda!"


Lakaran oleh Paul Poiret.

Poiret mula dituduh terlalu estetik, ramai rakan kongsi perniagaan berpaling darinya, skandal menjadi lebih kerap dengan isterinya, yang pereka selalu memanggil musenya dan dengan siapa dia tinggal selama 23 tahun, dan pasangan itu memutuskan untuk bercerai. Tanpa apa-apa, Poiret terpaksa menutup rumah fesyennya.


Rumah fesyen Paul Poiret.

DALAM tahun lepas Semasa hayatnya, Poiret bekerja sambilan sebagai artis jalanan, menawarkan lukisannya kepada pengunjung kafe Perancis; pakaiannya dijual dengan harga sen mengikut berat. Ahli Persatuan Paris Haute Couture ingin membantu Poiret, tetapi saingan lama Paul, Charles Worth, menentangnya.

Dihasilkan oleh Paul Poiret.

Paul Poiret tidak mati kelaparan hanya kerana dari semasa ke semasa dia diberi makan oleh bekas pekerja rumah fesyennya, France Martano. Yang lagi satu teman wanita rapat Poiret - Elsa Schiaparelli - juga menyokongnya semasa hayatnya, dan selepas kematiannya dia membayar pengebumian couturier yang hebat, tetapi dilupakan, dan memastikan pakaian yang dibuatnya berakhir di muzium dan koleksi peribadi.

Potret Paul Poiret.

2015-11-16 Maria Novikova

Berhenti menjadi tikus kelabu, sertai barisan yang bergaya dan bergaya! Tidak tahu bagaimana? Saya akan tolong awak!
Sekarang, buat pesanan untuk corak peribadi atau konsultasi mengenai jahitan dan memotong pakaian. Termasuk konsultasi mengenai pilihan fabrik, gaya dan imej peribadi.

saya . Saya berada di Twitter. Tonton di Youtube.

Saya akan berterima kasih jika anda menggunakan butang:

Inovator fesyen, pencipta gaya baharu dan idea serta bentuk baharu sepenuhnya. Tanpa dia, sejarah fesyen pada abad ke-20 mungkin berubah sama sekali berbeza. Paul Poiret dilahirkan dalam keluarga peniaga pakaian Paris pada tahun 1879. Ayah dan ibunya ingin menjadikannya pembuat payung dan melatihnya menjadi pengeluar payung. Tetapi sejak zaman kanak-kanak, Poiret berminat dengan fesyen, pakaian, dan melukis lakaran pakaian untuk anak patung kakaknya. Kemudian saya mula menjahit pakaian untuk mereka daripada sisa kain untuk payung. Dia begitu yakin dengan dirinya sehingga dia pergi dengan lakarannya ke Raudnitz Fashion House untuk melihat Madeleine Cherui dan meyakinkannya untuk membeli lakarannya. Ini adalah bagaimana kerjanya sebagai "freelancer" bermula.

Sudah pada tahun 1896, Poiret pergi bekerja di rumah fesyen Doucet. Setelah melalui sekolah Jacques Doucet, dia disemai dengan semangat haute couture. Atas nasihat mentornya, Poiret sendiri mula mengamalkan adab dan gaya pakaian wakil masyarakat tinggi dan tidak lama kemudian dia dapat dilihat dalam sut Inggeris di pesta fesyen. Gaun muslin yang mewah, pelanggan yang bergaya, perabot indah abad ke-18 dan koleksi lukisan yang mengagumkan - semua ini memberi kesan kepada Paul sehingga apabila pulang dari tentera dia tahu bahawa dia hanya akan menjadi seorang pereka fesyen dan yang terbaik. Poiret mendapat pekerjaan di Rumah Fesyen yang paling berprestij dan tertua - Rumah Fesyen Bernilai. Old Worth tidak lagi hidup, Paul bekerja dengan anak lelakinya Charles-Philippe dan Gaston Lucien. Setelah mencapai beberapa kejayaan bersama Worth, Poiret memutuskan untuk membuka perusahaannya sendiri.

Dengan wang yang dipinjam daripada ibunya, dia membuka syarikatnya sendiri pada September 1903 di 4 rue Aubert, Paris, tidak jauh dari Grand Opera. Kejayaannya amat menakjubkan. Poiret turun dalam sejarah fesyen sebagai seorang pembaharu yang hebat. Dia menukar siluet pakaian wanita dan memperkenalkan warna dan fabrik baharu kepada fesyen. Poiret mencipta lebih daripada pakaian baru - dia mencipta gaya baru Dan imej baru kehidupan. Satu peringkat penting dalam fesyen dan gaya untuk Paul ialah dia membebaskan wanita daripada belenggu korset dengan pinggang yang mencengkam. Ini pada tahun 1906. Dia mengangkat pinggangnya lebih tinggi, di bawah dadanya, dengan itu memanjangkan kakinya. Ini memaksa wanita untuk melihat susuk tubuh mereka dan menurunkan berat badan.

Setahun sebelumnya, Poiret berkahwin dengan Denise Boulay, seorang gadis langsing berusia 19 tahun. Dia menjadi renungan dan inspirasinya untuk mencipta imej dan siluet baharu. "Sungguh bagus untuk mencari seorang lelaki yang merupakan pasangan anda," katanya, "yang juga berpakaian anda seolah-olah anda berasal dari tanah ajaib." Bersama-sama mereka mencipta apa yang dipanggil tandem kreatif. Dalam setiap penampilannya terdapat tanda-tanda trend baru dan kejutan yang sampai ke tahap skandal. Ini adalah tunas pertama pengiklanan yang masih hidup hari ini.

Pada tahun 1908, Poiret menerbitkan buku kecil pertama dalam sejarah fesyen dengan lukisan model pakaian, dan dengan itu mengukuhkan lagi reputasinya sebagai couturier Paris yang paling berpengaruh. Terima kasih kepada kekasihnya dan inovasinya sendiri, barangan fesyen baru dari Poiret mencurah-curah keluar dari cornucopia. Skirt, skirt seluar dan, sudah tentu, pakaian tudung lampu yang terkenal.

Pereka bentuk menganjurkan banyak pesta mewah dan berkostum. Apabila Poiret muncul dengan pakaian tudung lampu ini pada tahun 1911, tetamu bersetuju untuk memakainya hanya untuk pergi ke pesta dalam gaya cerita dongeng Arabian Nights. Poiret berada di parti itu dalam peranan Sultan, dan Denise adalah Shahini. Akhbar-akhbar itu menulis: "Odalisques dari harem Poiret menimbulkan kegembiraan di kalangan wanita kami sehingga kini malah pasangan kehormat ahli politik bersedia untuk menyerahkan segala-galanya dan pergi kepada Sultan Turki, hanya untuk memiliki pakaian seperti itu." Tetapi akhbar juga bercakap tentang pengaruh pada karya lukisan dan lakaran Bakst yang dibuat untuk musim balet Rusia di Paris. Walaupun pereka sendiri menafikan pengaruh ini.

Pada tahun 1911 Poiret Sekali lagi meletupkan fesyen dengan mempersembahkan skirt "lumpuh" kepada orang ramai, yang menyebabkan sensasi sebenar. Skirt ketat bukan lagi baru; mereka muncul pada awal abad ini. Tetapi apa yang Paul tawarkan melebihi semua jangkaan. Gaun itu jatuh dalam lipatan lembut dari dada hingga lutut, dan kemudian meruncing tajam ke bawah, sehingga wanita itu hanya boleh mencincang kakinya seperti geisha. Ini sepadan dengan cita-citanya sebagai pelacur wanita timur dan sangat berjiwa Timur, yang sangat disayangi oleh Poiret. Skirt “pincang” menjadi tumpuan semua orang. Mereka menjadi subjek kutukan dan karikatur, tetapi bagaimanapun, fesyen memakainya sepenuhnya, menambah bulu, kolar, lengan sempit dan sarung tangan sempit panjang, yang meningkatkan kesan sarung.

Dalam beberapa tahun akan datang, Poiret hidup kehidupan yang kaya. Dia mengeluarkan minyak wangi "Rosine" (le Parfums de Rosine), dinamakan sempena salah seorang anak perempuannya, mengembara ke seluruh Eropah dengan pertunjukan, membuka Sekolah Seni Hiasan, dan menamakannya "Martin" (Atelier Martine) sebagai penghormatan kepada anak perempuan yang lain. .

Tetapi pada tahun 1920-an, masa perubahan dan kemerosotan gelap bermula untuk Poiret, dan ini dikaitkan dengan pembebasan wanita dan irama kehidupan baru, yang tidak diambil kira oleh tuannya. Pesaing baharu muncul, yang juga menjadi penentu arah aliran: Lanvin, Patou, Vionnet, Kahlo Sisters. Tetapi musuh terbesarnya ialah Chanel. Dia membencinya kerana kejayaannya dahulu dan gelaran maharaja fesyen Paris. Dan Poiret tidak tahan dengan gaun hitam kecilnya. Chanel bukan sahaja mencipta imej yang berbeza dalam fesyen, tetapi juga mengeluarkan wangian baharu yang semakin popular. Ini adalah Chanel No. 5 yang terkenal. Suatu ketika, setelah bertemu di Grand Opera, Poiret bertanya kepada Chanel: "Mademoiselle Chanel, anda sentiasa berpakaian hitam. Apa ini, berkabung?” Dengan akal dan lidah yang tajam, Chanel menjawab: "Ya, menurut anda!"

Tetapi kemerosotan kewangan sebenar Poiret bermula pada tahun 1924, dan pada tahun 1927 dia terpaksa menutup rumah fesyennya sama sekali, dan kesederhanaan Chanel tidak lama lagi memerintah dalam fesyen dunia. Era teater telah berakhir, dan kejatuhan meter besar menunjukkan bahawa nasib boleh berpaling walaupun dari tuan yang paling hebat.

Pada tahun 1929, Denise Poiret menceraikan suaminya yang muflis. Walau bagaimanapun, dia mengekalkan koleksi model dan lakaran dalaman, serta seni hiasan. Poiret sendiri, yang sudah hancur, pergi ke Cannes, di mana dia melukis, berfikir bahawa dengan cara ini dia boleh memperbaiki keadaannya dan menghantar botol wain vintaj ke restoran elit dengan basikal. Setelah mengumpulkan keberaniannya, dia menulis buku "Dressing the Epoch" dan lain-lain. Ini sedikit meningkatkan kedudukan semasa pereka fesyen. Pada permulaan Perang Dunia Kedua, Paul Poiret berpindah kembali ke Paris dan mendaftar untuk pertukaran buruh, di mana dia meninggal dunia pada 28 April 1944 dalam kelalaian sepenuhnya.

Tetapi seperti yang sering berlaku, genius diingati selepas kematian. Sejak akhir 1950-an, terdapat kebangkitan minat dalam karyanya. Dan pada tahun 1960-an - era hippies - fesyen muncul untuk memakai barangan vintaj dari Poiret. Pada Mei 2005, jualan lelongan besar barangan Poiret telah berlaku, di mana lebih 500 lot telah dijual dengan jumlah wang yang besar dalam masa 2 hari. Laluan Poiret diteruskan.

Paul Poiret

Paul Poiret, yang membebaskan wanita dari korset

Dia digelar maharaja fesyen Perancis. Nama Paul Poiret mempunyai keajaiban sedemikian rupa sehingga beribu-ribu wanita di Bumi, dari St. Petersburg hingga Rio de Janeiro, pada awal abad kedua puluh hanya memikirkan bagaimana untuk mendapatkan pakaian yang menakjubkan dari pakar fesyen yang hebat. Kekaguman kepadanya digabungkan dengan peniruan. Banyak rumah fesyen kontemporari yang menakjubkan - Paquin, Drekol, Callot Sisters, Cayue - cuba menjadi sekurang-kurangnya agak seperti dia. Ia sampai ke tahap bahawa ibu kepada penulis Perancis Romain Gary, yang sangat memerlukan, memutuskan pada tahun 1918 untuk membuka "cawangan" palsu Paul Poiret di Vilna - dan telah berjaya! Sihir ajaib Ciptaan Paul Poiret tidak pudar walaupun seratus tahun selepas dia membuka Fashion House di Paris.

Paul Poiret dilahirkan pada tahun 1879; ibu bapanya berdagang dalam tekstil - dan tidak menghairankan bahawa adik-beradik Paul Poiret juga menjadi pencipta fesyen terkenal. Nicole Groult, née Poiret, berjaya membangunkan rumahnya pada tahun 1910-an dan 1920-an, dalam beberapa cara menyaingi abangnya, walaupun dia tidak pernah mencapai kemasyhuran atau rahmatnya. Seorang lagi adik perempuan, Madeleine, adalah seorang pembuat topi yang popular dan asli - dan karyanya patut diberi perhatian lebih.

Langkah pertama Paul Poiret disambungkan dengan rumah fesyen Raudnitz; kemudian, dari 1899, dia bekerja untuk Jacques Doucet, seorang virtuoso yang diiktiraf dalam gaya belle-epoque. Ini diikuti dengan dua tahun bekerja di House of Worth untuk anak-anak pencipta haute couture.

Paul Poiret diamanahkan untuk mencipta bukan sahaja koleksi pakaian harian, tetapi juga kot jalanan - dan dia mencapai kejayaan pertamanya. Apabila pada tahun 1903 Paul Poiret membuka rumah fesyen pertamanya di Rue Aubert berhampiran Paris Grand Opera, nasib tersenyum kepadanya. Tingkap-tingkap kedai kecilnya dihias dengan sangat asli dan dengan rasa yang begitu elegan sehingga ramai pelanggan Worth dan Doucet mula berpakaian di Poiret. Pada tahun 1905, Paul Poiret berkahwin dengan kecantikan elegan Denise Boulet, yang menjadi ibu kepada tiga anaknya dan model fesyen pertama di Rumahnya. hidup tahun hadapan Poiret mengisytiharkan "revolusi fesyen" dan mencipta pakaian pertama tanpa korset, yang dipanggilnya "Lola Montez". Dua tahun kemudian, album dengan modelnya oleh Paul Iriba, seorang artis berbakat yang kemudiannya menjadi kekasih Coco Chanel, mula diterbitkan. Ngomong-ngomong, hubungan antara Chanel dan Poiret sentiasa sangat buruk. Suatu ketika, beberapa tahun kemudian, apabila pakaian hitam Chanel sudah kelihatan dalam fesyen, Paul Poiret, bertemu dengannya di resepsi, bertanya: "Mengapa anda sentiasa berpakaian hitam, Mademoiselle Chanel, adakah ini berkabung?" Chanel, dengan sifat angkuhnya, menjawab: "Ya, berkabung untukmu!" Seseorang tidak boleh tidak melihat petanda dalam hal ini.

Warna terang menjadi motif utama karya Paul Poiret, dan apa yang dia boleh gabungkan menjadi satu sejambak adalah dan masih menakjubkan dengan keberanian keputusannya. Satu lagi langkah ke arah orientalisme dalam modelnya ialah seluar skirt yang diciptanya pada tahun 1911, yang ternyata menjadi sensasi sebenar. Mereka menjadi sangat popular selepas bola kostum oriental "1002 Nights", yang dianjurkan oleh Poiret di taman rumah agam Parisnya yang mewah.

Pada tahun 1913, seorang artis muda St. Petersburg, ilustrator fesyen Roman Tyrtov, yang mengambil nama samaran Erte dan kemudian menjadi terkenal dengan nama ini, pergi bekerja untuk Paul Poiret. Ciptaan terkenal Erte untuk Poiret ialah skirt "teduhan lampu".

Perang Dunia Pertama merosakkan rancangan kreatif couturier yang hebat. Tandasnya yang eksotik dan mewah tidak sesuai dengan realiti baru, dan selain itu, dia sendiri telah digubal menjadi tentera. Kewangan House of Poiret menjadi rosak, dan kebangkitannya pada tahun 1920-an terbukti sangat sukar. Model Poiret tidak lagi kelihatan selesa dan praktikal seperti model pesaingnya. Ia masih dipandang dengan penuh pujian, tetapi tidak dibeli sebanyak sebelumnya.

Keadaan menjadi sangat buruk sehingga pada tahun 1925 dia menjual saham House of Poiret kepada orang awam dan hampir muflis dengan mencipta astaka Love, Orgy and Pleasure yang mewah sempena pameran Art Deco di Paris. Sebagai tambahan kepada rumah fesyen, Poiret juga mempunyai rumah minyak wangi berjenama "Rosina" yang berjaya dan fabrik bercetak dan aksesori rumah "Martina" - dinamakan sempena nama anak perempuan sulungnya. Tetapi mereka tidak menyelamatkan perkara itu sama ada. Sejak 1927, Poiret secara praktikal berhenti menunjukkan haute couture. Ini diikuti dengan perceraian yang menyakitkan daripada isteri tercintanya dan perpindahan ke Cote d'Azur, di mana Poiret cuba mencipta perniagaan kecil, yang, selepas krisis 1929, tidak berjaya.

Pada tahun 1930-an, Poiret menulis buku dan memoir serta menjual wain yang baik. Dia meninggal dunia, dilupakan oleh semua orang, di Paris pada tahun 1944. Semasa perang, untuk mencari pendapatan, dia juga pergi ke bursa buruh, di mana dia menunjukkan tempat pekerjaan terakhirnya: "Paul Poiret." Tetapi kerani muda itu berkata bahawa dia tidak tahu apa-apa tentang Rumah sedemikian. Beginikah kemuliaan duniawi berlalu? Tidak, ia tidak hilang. Jika anda benar-benar berbakat!

Jam Rusia Paul Poiret

Apabila model dari Paul Poiret dijual di lelongan Drouot di Paris pada tahun 2005, mata ramai fesyen di seluruh dunia tertuju kepada mereka.

Dalam tempoh dua hari, lebih 500 banyak barangan daripada almari pakaian peribadi isteri Paul Poiret, Denise, dan anak perempuan mereka, Rosina, Martina dan Perrina, telah dibelanjakan. Hari ini, mencari perkara yang mempunyai cap ahli fesyen yang hebat ini, yang membuka rumahnya lebih daripada seratus tahun yang lalu, adalah menyusahkan dan mahal. Tetapi, katakan yang sebenarnya, harga di lelongan di Paris tidaklah rendah - pengumpul dan muzium dari seluruh dunia sedang menunggu dan memburu Poiret. Muzium Fesyen Paris Istana Galliera dan Muzium Seni Fesyen di Rue Rivoli membeli terutamanya banyak.

Kini berpakaian dengan cap tandatangan tuan ini, yang pada awal abad yang lalu merevolusikan idea tentang kecantikan wanita dan yang mengeluarkan korset dari nenek atau nenek moyang kami, kos dari tujuh hingga enam puluh ribu euro dan kadang-kadang mencapai seratus ribu euro.

Hari ini kita bercakap banyak dan sering mengenai pengaruh balet Diaghilev pada karya Paul Poiret, mengenai warna dan orientalisme Bakst, yang dapat dikesan dalam karyanya selepas tayangan perdana Fokine's Scheherazade pada tahun 1910. Walau bagaimanapun, pengaruh Rusia terhadap kerja tuan sama sekali tidak terhad kepada peringkat balet. Tertarik dengan kemegahan mahkamah Rusia dan peluang luas yang Rusia dahulu, seperti sekarang, berikan kepada pereka fesyen asing, Paul Poiret dan sekumpulan model fesyen pada tahun 1911 pergi dengan pertunjukan ke Moscow dan St. Petersburg. Dia suka Moscow! Alasan untuk ini adalah persahabatannya dengan pencipta fesyen Moscow yang luar biasa Nadezhda Petrovna Lamanova, yang Poiret kenal sebelum ini dari Paris. Berdasarkan memoirnya, Lamanova menyuapkan couturier dengan baik dan menunjukkan kepadanya Kremlin, Muzium Lukisan Moden Shchukin dan pasar lambak di Sukharevka. Poiret sangat gembira dengan pakaian rakyat Rusia - sundresses, tocang, kokoshnik, kichek, selendang dan tudung dan membawa sejumlah besar pakaian itu ke Paris. Bunga-bunga dan perhiasan produk Rusia yang terang ini sangat memberi inspirasi kepada couturier, dan di Paris pada tahun 1911 dia mencipta koleksi pakaian pertama di dunia pada tema Rusia, yang dipanggil "Kazan". Koleksi sulaman dan hiasan kepala Rusia ini, but dan gaun malam telah dijual di Paris, dan saya secara peribadi berjaya membeli dan menjadi pemilik bangga tujuh lot.

Alangkah sedihnya apabila menyedari bahawa tiada satu pun muzium domestik memutuskan untuk memperoleh untuk koleksinya satu barang yang sepatutnya menjadi kebanggaan bagi fesyen negara. Lagipun, fesyen untuk pakaian Rusia datang kepada kami dari Paul Poiret, dan gemanya adalah karya Lamanova dan pendatang Rusia di Paris pada tahun 1920-an! Tiada penaja di negara kita untuk membeli model yang unik dan tiada tandingan ini! Lelongan itu, yang mengumpulkan sejumlah kira-kira satu setengah juta euro, termasuk barangan daripada koleksi keluarga tuan, yang cucunya memutuskan untuk berpisah.

Pada tahun 2007, satu lagi lelongan berlaku, di mana kali ini tiga kali lebih sedikit lot ditawarkan. Buat pertama kalinya, wakil muzium Rusia sedang dijual, tetapi, malangnya, keupayaan kewangan mereka tidak setanding. Tetapi muzium dari Amerika Syarikat, Jepun, Amerika Latin dan Perancis telah menambah koleksi mereka. Kini seluruh dunia mengagumi mereka.

MARDI GRAS Paul Cezanne Dunia artis ini sangat luas, kaya dan keras, dengan kemuncak artistik sedemikian rupa sehingga mereka tidak dapat diakses. Mungkin ini sebahagiannya mengapa, setelah gagal menembusi dunia ini, lukisan Paul Cézanne dipanggil "inferior", dan dia sendiri

DARI MANA KITA? SIAPAKAH KITA? KEMANA KITA AKAN PERGI? Paul Gauguin Pada musim panas pada penghujung 80-an abad yang lalu, ramai artis Perancis berkumpul di Pont-Aven. Mereka berkumpul dan hampir serta-merta berpecah kepada dua kumpulan yang bermusuhan. Satu kumpulan termasuk artis yang mengambil jalan pencarian dan bersatu