ការច្រៀងបំពង់ក Buryat - អាថ៌កំបាំងនៃបច្ចេកវិទ្យាបុរាណ។ ការច្រៀងបំពង់ក៖ ការបង្រៀន

បំពង់កច្រៀង -ទម្រង់សិល្បៈតែមួយគត់នៃការផលិតសំឡេង ដែលអ្នកសំដែងបង្កើតកំណត់ត្រាពីរក្នុងពេលតែមួយ៖ សម្លេងមូលដ្ឋាន និងសម្លេងលើស។ នេះបង្កើតជាសំឡេងទោលពីរ។ ការច្រៀងបែបនេះគឺជារឿងធម្មតាសម្រាប់ប្រជាជនតូចៗនៃស៊ីបេរី ម៉ុងហ្គោលី ទីបេ និងប្រជាជនមួយចំនួនផ្សេងទៀតនៃពិភពលោក។

ចំណាប់អារម្មណ៍ក្នុងការច្រៀងតាមបំពង់កកំពុងកើនឡើងជាលំដាប់ ដោយសារតែធម្មជាតិមិនធម្មតារបស់វា ព្រោះវាហាក់ដូចជាមិនគួរឱ្យជឿដែលសំឡេងទាំងនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយមនុស្សម្នាក់។ ឮពួកគេ អ្នកមានអារម្មណ៍ថាអ្នកបានទាក់ទងជាមួយវប្បធម៌បុរាណដែលពោរពេញទៅដោយអាថ៌កំបាំង។ យ៉ាងណាមិញ មនុស្សជាច្រើនបានភ្ជាប់វាជាមួយនឹងការច្រៀងរបស់ shamans ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការច្រៀងតាមដង្កូវនាង មិនត្រឹមតែត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយ shamans នៅក្នុងពិធីរបស់ពួកគេប៉ុណ្ណោះទេ វាក៏ត្រូវបានប្រើប្រាស់ផងដែរ។ វិធីនៃការបញ្ជូនរឿងនិទានប្រជាប្រិយ។

TO រចនាប័ទ្មមូលដ្ឋានការច្រៀងបំពង់ករួមមាន៖

1. កាហ្គីរ៉ា (គីរីរ៉ា);
2. ទំនិញ (kyumei);
3. sygyt (syhyt);
4. borbannadyr (berbender);
5. ezengileer ។

បន្ថែមពីលើរចនាប័ទ្មសំខាន់ៗក៏មានពូជផងដែរ: Dumchuktar (ការបង្កើតថ្មី), Khorekteer (ច្រៀងជាមួយទ្រូង), Khovu kargyraazy (steppe kargyraa), Chilandyk, Despen borban, Opei khoomei, Buga khoomei, Kanzyp, Khovu kargyraazy, Kozhagarkargyraaz Dag kargyraaza ជាដើម។

វាត្រូវបានគេជឿថារចនាប័ទ្មនេះ។ កាហ្គីរ៉ាកើត​ឡើង​ដូច​សំឡេង​អូដ្ឋ៖ ពេល​កូន​អូដ្ឋ​ស្លាប់ អូដ្ឋ​ក៏​លោត​ចេញ​ជា​សំឡេង​ស្រដៀង​នឹង kargyraa ។ វាត្រូវបានប្រើដោយប្រជាជននៃ Tuva ។ វាត្រូវបានដកស្រង់ដោយអ្នកចំរៀងដោយមាត់ពាក់កណ្តាលបើកចំហ។

រឿងព្រេងនៃប្រភពដើមនៃរចនាប័ទ្មគឺគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ លក់ទំនិញក្មេងកំព្រារស់នៅតែម្នាក់ឯងអស់រយៈពេលបីឆ្នាំនៅជើងថ្មដែលបន្ទរដោយសំឡេងជាច្រើននៅក្នុងជ្រលងភ្នំជុំវិញ។ ជាលទ្ធផលនៃចលនារបស់យន្តហោះទម្លាក់គ្រាប់បែកក្រោមសម្ពាធខ្ពស់ ឥទ្ធិពល Resonance ត្រូវបានបង្កើតឡើងរវាងថ្ម។ ថ្ងៃមួយ យុវជននោះបានអង្គុយ ហើយបញ្ចេញសំឡេង ធ្វើត្រាប់តាមសំឡេងដែលបន្លឺចេញពីថ្ម។ ខ្យល់​បាន​នាំ​សំឡេង​នេះ​ទៅ​កាន់​ប្រជាជន ហើយ​គេ​ហៅ​ការ​ច្រៀង​នេះ​ថា «​ខុម​មេ​» ។ នេះ​គឺ​ជា​ស្ទីល​ភ្លេង​ដ៏​ពីរោះ និង​ស្រទន់​ខ្លាំង។ ប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃបទភ្លេងនៅក្នុងបញ្ជីកណ្តាល សំឡេងលើសនៃសំឡេងសំខាន់ - បទភ្លេងនៅក្នុងបញ្ជីខាងលើដែលបន្ទរសំឡេងទាប ឬដឹកនាំប្រធានបទតន្ត្រីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វា។ អនុវត្តទាំងជាមួយអត្ថបទឬគ្មានវា។

ពេលច្រៀងតាមស្ទីល sygyytប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយនៃបទភ្លេងស្ងប់ស្ងាត់ សំឡេងកញ្ចែដ៏មុតស្រួច (លើសសំឡេង) បន្លឺឡើងនៅក្នុងផ្នែកខាងក្រោម។ ការច្រៀង Sygyt តែងតែសម្តែងដោយគ្មានពាក្យ។ សំឡេងសំខាន់គឺ YO, YY ឬ YA ឬ YYA ។ វាត្រូវបានយកចេញដោយទីតាំងបង្ហាប់ពិសេស ខ្សែសំលេងជាមួយនឹងទីតាំងពាក់កណ្តាលមាត់។

IN បូបាណាឌីរសំឡេងយោងគឺ ostinato, ទន់ជាង និងស្ងាត់ជាងនៅក្នុងរចនាប័ទ្ម kargyraa, ស្រដៀងគ្នានៅក្នុង timbre ទៅបញ្ជីទាបនៃ clarinet បាស។ វាត្រូវបានផលិតដោយទីតាំងដូចគ្នានៃខ្សែសំលេងដូចនៅក្នុងរចនាប័ទ្ម kargyraa ប៉ុន្តែជាមួយនឹងទីតាំងផ្សេងគ្នានៃបបូរមាត់បិទស្ទើរតែយ៉ាងតឹងរ៉ឹង។ វា​ស្រដៀង​គ្នា​នឹង​ផលិតផល​អ៊ី ហើយ​នៅ​តំបន់​ខ្លះ​គេ​ហៅ​ថា​។

រចនាប័ទ្ម ezengileer- នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃបច្ចេកទេសផលិតសំឡេងនិង timbre សំឡេងគឺដូចគ្នាបេះបិទទៅនឹងរចនាប័ទ្ម sygyt; វាជាក់លាក់តែក្នុងន័យភ្លេងប៉ុណ្ណោះ។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃការសម្តែងបែបប្រពៃណីនៃការលេងនៅក្នុងរចនាប័ទ្ម Ezengileer នៅលើសេះ, pulsation ថាមវន្តកើតឡើង តាមធម្មជាតិ- ដោយរុញអ្នកជិះឡើងក្នុង stirrup; ប្រសិនបើបំណែកនៃរចនាប័ទ្មនេះមិនត្រូវបានអនុវត្តនៅពេលកំពុងជិះ អ្នកសំដែងបណ្តាលឱ្យមានចលនាចង្វាក់ថាមវន្ត ធ្វើតាមចង្វាក់នៃ gallop ជាមួយនឹងរលកសិប្បនិម្មិតនៃដៃ។

ការច្រៀងបំពង់កមិនត្រឹមតែជាស្ទីលនៅក្នុងតន្ត្រីប៉ុណ្ណោះទេ ឧបករណ៍សមាធិ,អរគុណដែលមនុស្សម្នាក់ស្គាល់ភាសាធម្មជាតិ។ នេះ។ ការគិតបែបតន្ត្រី និងកំណាព្យប្លែកៗ,បណ្តាលមកពីការស្រលាញ់ធម្មជាតិគ្មានព្រំដែន។

សម្រាប់ពិធីសាសនារបស់សាម៉ាន់ ពួកគេបានបញ្ចេញសំឡេងរំញ័រដែលចុះសម្រុងគ្នា ដែលនៅជិតបំផុតតាមដែលអាចធ្វើទៅបានទៅនឹងប្រេកង់ "មានសុខភាពល្អ" ដើមនៃសរីរាង្គដែលមានជំងឺ។ ដូច្នេះដំណើរការនៃការព្យាបាលមនុស្សម្នាក់បានកើតឡើង។ ស្ថានភាព trance ជួយឱ្យ shaman យល់ពីសំឡេងដែលអ្នកជំងឺត្រូវការ។ សំឡេងលើសក្នុងសំឡេងបង្កើនប្រសិទ្ធភាព និងក៏រួមចំណែកដល់ការផ្លាស់ប្តូរស្ថានភាពនៃស្មារតីរបស់មនុស្សផងដែរ។

អ្នក​ស្តាប់​ខ្លះ​ក្រោយ​ការ​ប្រគំ​តន្ត្រី ចាប់ផ្តើមមានអារម្មណ៍នៅក្នុងខ្លួនពួកគេ។ លំហូរថាមពល, មាន​ការ​ព្រួយ​បារម្ភ លក្ខខណ្ឌមិនធម្មតាមនសិការ, ត្រឹមត្រូវរហូតដល់ការចាកចេញពីរាងកាយ។ ការ​ច្រៀង​លើស​ទម្ងន់​បណ្តាល​ឱ្យ​មនុស្ស​ជា​ច្រើន អារម្មណ៍វិជ្ជមាន, បង្កើតឱ្យមនុស្សម្នាក់មានបំណងប្រាថ្នាដើម្បីអភិវឌ្ឍខាងវិញ្ញាណ។

ការច្រៀងបំពង់កធ្វើឱ្យបំពង់កកាន់តែធូរស្រាល។ ជា​លទ្ធផល សំឡេង​កាន់​តែ​ជ្រៅ និង​មាន​ឥទ្ធិពល​ក្នុង​ជីវិត​ប្រចាំ​ថ្ងៃ។ ដូចគ្នានេះផងដែរ, អរគុណចំពោះការច្រៀងបំពង់ក, អ្នកអាចកម្ចាត់ ជំងឺផ្សេងៗបំពង់ក ដូចជា ឈឺបំពង់ក ឈឺបំពង់ក។ វាជួយបំបាត់ភាពអស់កម្លាំង និងកម្ចាត់ជំងឺធ្លាក់ទឹកចិត្ត។

ការហាត់ច្រៀងតាមបំពង់ក ក៏ដូចជាការស្តាប់ដោយសាមញ្ញ មានឥទ្ធិពលល្អលើស្ថានភាពចិត្ត និងសុខភាពរបស់មនុស្ស។

ជំរាបសួរអ្នកអានជាទីស្រឡាញ់!

ថ្ងៃនេះយើងនឹងរៀនអំពីអព្ភូតហេតុដូចជាការច្រៀងបំពង់ករបស់ Buryats ។ វា​ប្លែក​ត្រង់​ថា​អ្នក​សម្តែង​ច្រៀង​ពីរ​សំឡេង។ សូមក្រឡេកមើលរបៀបដែលវាកើតឡើង លក្ខណៈពិសេសនៃការប្រតិបត្តិ និងការបង្រៀនរបស់វា។

ការច្រៀងបំពង់កត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ដំបូងជាមួយនឹងការធ្វើត្រាប់តាមសំឡេងផ្សេងៗនៃធម្មជាតិ។ ប្រជាជននៃស៊ីបេរីតែងតែទាក់ទាញការបំផុសគំនិតពីភាពស្រស់ស្អាតនៃទឹកដីជុំវិញពួកគេ។

មេឃពេលយប់ គ្មានបាត ច្បាស់ ស្រស់។
ការស្តាប់របស់ខ្ញុំត្រូវបានសម្រួលទៅនឹងបទភ្លេងរបស់តារា។
សញ្ញានៃភពគឺដូចជាការហៅរបស់ waptiti,
វារំភើបដល់ខ្សែស្តើងបំផុតនៃព្រលឹង។
ដល់បទភ្លេងនៃរូបធាតុលោហធាតុ
ផែនដី​របស់​ខ្ញុំ​កំពុង​ហោះ​ហើរ​ដោយ​មាន​ផ្កា​ខៀវ​នៃ​ទុក្ខ​ព្រួយ។

ដូច្នេះពិពណ៌នា ល្ងាចរដូវក្តៅកំណាព្យ Buryat និងអ្នកបកប្រែ Daribazarova Tsyren-Khanda Rinchinovna នៅក្នុងកំណាព្យ "រូបភាពនៃរដូវក្តៅ" ។ ដូចដែលយើងឃើញ "ភ្លេងបំពង់ក" ត្រូវបានលើកឡើងនៅទីនេះផងដែរព្រោះវាជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃជីវិតរបស់ Buryats ។

ការកើតឡើង

បទភ្លេងទាំងនេះកើតឡើងជាមួយនឹងការមកដល់នៃមនុស្សជាតិ។ តាំងពីយូរយារណាស់មកហើយពួកគេបានបង្ហាញខ្លួនជាមធ្យោបាយមួយ។ ការទំនាក់ទំនងប្រចាំថ្ងៃហើយត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុងការរួមបញ្ចូលគ្នានៃសំឡេងស្រៈដែលដកចេញជាមួយនឹងការចុចដោយប្រើអណ្តាត និងបំពង់ក ដកដង្ហើម និងហួច។

ជនជាតិ Buryats ដូចជាប្រជាជនដទៃទៀតនៃតំបន់ Sayan-Altai បានប្រើសំឡេងបែបនេះដើម្បីយកតម្រាប់តាមការហូរទឹកនៅក្នុងទន្លេ ការច្រៀង និងការស្រែករបស់សត្វស្លាប និងការស្រែករបស់សត្វព្រៃ។ សំឡេង​បាន​បង្ហាញ​ពី​អត្ថន័យ​នៃ​បាតុភូត​ធម្មជាតិ ឬ​សត្វ។

នៅពេលដែលការនិយាយរីកចម្រើន មនុស្សបុព្វកាលលែង​មាន​តម្រូវ​ការ​ក្នុង​ការ​បញ្ចេញ​សំឡេង​ហឺត ឬ​ហួច​ទៀត​ហើយ។ ប៉ុន្តែគំនិតប្រពៃណីនៅតែមានថាដោយមានជំនួយពីសំឡេងទាំងនេះទំនាក់ទំនងជាមួយបុព្វបុរសនិងវិញ្ញាណដែលបានស្លាប់។ ដូច្នេះ សំឡេង​ហឺត និង​ហួច​នៅ​តែ​មាន​នៅ​ក្នុង​ពិធី​សាសនា​របស់​សាម៉ាន Buryat ។

Shamans បានឆ្លងកាត់សិល្បៈនៃការច្រៀងទៅកាន់មនុស្សជំនាន់ក្រោយដោយរក្សាចំណេះដឹងអំពីទំនៀមទម្លាប់ Buryat និងរបៀបរស់នៅនៅក្នុងបទចម្រៀងរបស់ពួកគេ។ ឡាម៉ា​ក៏​ប្រើ​ការ​ច្រៀង​អសុរោះ ដោយ​សូត្រ​អត្ថបទ​ពី​ការ​បង្រៀន​ជា​សំឡេង​ទាប។

ព្យាបាលដោយបំពង់កច្រៀង

សំឡេងដែលបង្កើតដោយ shamans ជួយឱ្យមនុស្សនៅក្នុងស្ថានភាពនៃការផ្លាស់ប្តូរស្មារតី។ នៅពេលដែលមូលហេតុនៃជម្ងឺ ឬបញ្ហាដែលធ្វើអោយមនុស្សមានការព្រួយបារម្ភត្រូវបានរកឃើញនោះ shaman មានឥទ្ធិពលជាពិសេសទៅលើវាជាមួយនឹងសម្លេងលើសរបស់គាត់។

តើរឿងនេះកើតឡើងដោយរបៀបណា? អ្វីគ្រប់យ៉ាងនៅក្នុងធម្មជាតិបញ្ចេញរំញ័រជាក់លាក់មួយ។ រំញ័រនៃសរីរាង្គដែលមានសុខភាពល្អនិងជំងឺគឺខុសគ្នា។ ប្រសិនបើ shaman ដឹកនាំរំញ័រនៃប្រេកង់ "មានសុខភាពល្អ" ទៅកាន់កន្លែងឈឺនោះសរីរាង្គត្រូវបានព្យាបាល។ Overtones ពង្រឹងការព្យាបាលនេះយ៉ាងខ្លាំង។

លើសពីនេះទៀតអ្នកជំងឺត្រូវបានប៉ះពាល់នឹងព័ត៌មាន។ នៅ​ក្នុង​សំឡេង​នៃ​សំឡេង​មួយ​និង​ការ​វាយ​របស់​ tambourine ឬ​សំឡេង​របស់​ផ្សេង​ទៀត​ ឧបករណ៍ភ្លេង shaman ដាក់ចេតនារបស់គាត់ដើម្បីព្យាបាល។

បច្ចេកទេសអនុវត្ត

Bourdon - នៅពេលដែលសរសៃចងរបស់វាជិតឬញ័រ;

Overtone - នៅពេលដែលក្បាលញ័រ;

និង untherton - ស្រង់ចេញតាមរយៈការរំញ័រនៃជាលិកាទន់នៃ larynx របស់គាត់។

មធ្យោបាយងាយស្រួលបំផុតដើម្បីរៀនពីរបៀបអនុវត្តគឺនៅក្នុងរចនាប័ទ្មម៉ាក។ វាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយល្បាយនៃ bourdon (សំឡេងបាសទាបខ្លាំង កម្រិតសំឡេងដែលជាធម្មតាមិនផ្លាស់ប្តូរ) និង overtone (ហួចដែលបង្កើតបទភ្លេង)។

ជម្រេនៃផ្លុំកញ្ចែផ្លាស់ប្តូរជាមួយនឹងកម្លាំងនៃលំហូរខ្យល់ដែលហត់ចេញ។ នេះក៏ត្រូវបានជួយដោយការរំកិលអណ្តាត និងបង្កើន ឬបន្ថយកម្រិតសំឡេង។ បែហោងធ្មែញមាត់. ខ្យល់កាន់តែច្រើនដែលមនុស្សម្នាក់ដកដង្ហើមបាន ការច្រៀងរបស់គាត់នឹងកាន់តែយូរ។

Abs ដើរតួយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការច្រៀងតាមមាត់។ នៅពេលដែលវារួចរាល់ ដកដង្ហើម, ខ្យល់ឆ្លងកាត់ក្នុងរលកពីក្រពះទៅស្មា, diaphragm កើនឡើង, និងសម្ពាធលើសត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងទ្រូង។

ប្រភេទនៃទំនិញ

ពាក្យ​ថា ខុម​មេ សំដៅ​លើ​ការ​ច្រៀង​តាម​បំពង់ក (​ហៅ​ថា​វៀន​) ច្រៀង​ទូទៅ ។ ប៉ុន្តែវាងាយស្រួលសម្រាប់អ្នកអានដែលគ្មានបទពិសោធន៍ក្នុងការយល់ច្រលំ ព្រោះស្ទីលច្រៀងមួយត្រូវបានគេហៅថាដូចគ្នាបេះបិទ។

មានប្រាំប្រភេទនៃការសម្តែងសំលេងនេះ:

• លក់ទំនិញ- ច្រៀងដោយទ្រូង;
• sygytp- ស្រែកថ្ងូរ;
• បូបាណាឌីរ- រចនាប័ទ្មចង្វាក់, ធ្វើត្រាប់តាមរំកិលវត្ថុមូលមួយ;
• ezengileer- ធ្វើត្រាប់តាមសម្លេងសេះពេលជិះ;
• កាហ្គីរ៉ា- ការធ្វើត្រាប់តាមការយំរបស់សត្វអូដ្ឋសម្រាប់កូនគោរបស់នាងដែលបានស្លាប់។

របៀបរៀនច្រៀងបំពង់ក

អ្នក​នឹង​មិន​អាច​យល់​ពី​មូលដ្ឋាន​គ្រឹះ​នៃ​ការ​ច្រៀង​បែប​នេះ​ដោយ​ធ្វើ​តាម​ការ​ណែនាំ​ឬ​ការ​អាន​ព័ត៌មាន​នៅ​លើ​អ៊ីនធឺណិត។ អ្នកត្រូវការការណែនាំពីគ្រូដែលនឹងត្រួតពិនិត្យដំណើរការផលិតសំឡេងពីខាងក្រៅ។ ជាមធ្យោបាយចុងក្រោយ អ្នកអាចរៀនពីវីដេអូ ប្រសិនបើវាមិនអាចទៅរួចក្នុងការទទួលយកបច្ចេកទេសនេះផ្ទាល់។

ក្នុងករណីនេះអ្នកត្រូវខិតខំបញ្ជូនសំឡេងទៅវត្ថុមួយចំនួនដែលមានទីតាំងនៅចម្ងាយ៖ អាគារ ដើមឈើ ដើម្បីឱ្យសំឡេងត្រូវបានប្រមូលផ្តុំនៅចំណុចមួយ។

ដើម្បី sing khoomei ថ្គាមទាបត្រូវតែសម្រាក។ ប៉ុន្តែនៅមុំណាដែលត្រូវបើកវាអាចកំណត់បានតែជាមួយការអនុវត្តប៉ុណ្ណោះ។

នេះគឺជាជំនាញនៃការសម្តែង និងទទួលបានគុណភាពនៃសំឡេងនៅទិន្នផល៖ ប្រសិនបើអ្នកបន្ទាបថ្គាមរបស់អ្នកទាប បំពង់កនឹងបិទ ហើយប្រសិនបើវាតិចជាងការចាំបាច់ នោះសំឡេងនឹងចេញមកខ្ទាស់។

នៅពេលច្រៀងអ្នកក៏ត្រូវយកចិត្តទុកដាក់លើទីតាំងនៃឫសនៃអណ្តាតផងដែរ។ លើសពីទម្លាប់ បបូរមាត់ ឬច្រមុះរបស់អ្នកអាចរមាស់ ប៉ុន្តែវានឹងបាត់ទៅតាមពេលវេលា។

ការហាមឃាត់និងច្បាប់

ថ្វីត្បិតតែស្ត្រីច្រៀងពិរោះៗនៅសម័យបុរាណក៏ដោយ មានភស្តុតាងនៃរឿងនេះនៅក្នុងរឿងព្រេង ជីវិតទំនើប- នេះ​គឺ​សឹង​តែ​ជា​រឿង​បុរស​តែ​មួយ​គត់។

ពេល​នេះ​ការ​ច្រៀង​របស់​ស្ត្រី​ត្រូវ​បាន​គេ​មើល​មុខ។ ហេតុផលគឺសាមញ្ញ: ដោយសារតែភាពតានតឹងខ្លាំងពេកស្ត្រីអាចបាត់បង់ទឹកដោះគោ។ មានជំនឿថា ផ្ទៃខាងក្រោយអ័រម៉ូនអាចផ្លាស់ប្តូរ។

ពួកគេនិយាយថាអ្នកចំរៀង Pelageya បានងាកទៅរក shamans ស៊ីបេរីដើម្បីរៀនការសម្តែងកាយសម្ព័ន្ធ។ នាងត្រូវបានគេប្រាប់មិនឱ្យមករហូតដល់នាងក្លាយជាម្តាយ។

ការហាមឃាត់ផ្សេងទៀតក៏បានអនុវត្តចំពោះបុរសផងដែរ។ ឧទាហរណ៍ អ្នក​ចម្រៀង​ប្រជាប្រិយ​សម្តែង​វីរភាព​មិន​ត្រូវ​បាន​អនុញ្ញាត​ឲ្យ​រំខាន​និង​មិន​បញ្ចប់​បទ​ចម្រៀង​ឡើយ។

រឿងព្រេងនិទានបាននិយាយថា អំណាចវេទមន្តនឹងផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវការបរបាញ់ដ៏អស្ចារ្យ សម្រាប់វីរភាពដែលបានប្រតិបត្តិដ៏អស្ចារ្យ។ បើ​មិន​ដូច្នេះ​ទេ គេ​អាច​ដាក់​ទោស​គាត់​យ៉ាង​សាហាវ។

ថ្ងៃនេះច្រៀងរាំវង់

ភាពស្ទាត់ជំនាញនៃការច្រៀងអញ្ចាញធ្មេញនៅ Buryatia ពីមុន ទសវត្សរ៍ចុងក្រោយសតវត្សទី XX ត្រូវបានចាត់ទុកថាបាត់បង់។ វា​ត្រូវ​បាន​គេ​ទទួល​ស្គាល់​ថា​មាន​ការ​អភិវឌ្ឍ​ច្រើន​ជាង​នៅ​ទូវ៉ា ដែនដី​អាល់តៃ និង​ម៉ុងហ្គោលី។

មានតែនៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 90 នៃសតវត្សចុងក្រោយប៉ុណ្ណោះ ការប៉ុនប៉ងត្រូវបានធ្វើឡើងដើម្បីស្ដារប្រពៃណីតន្ត្រីរបស់បុព្វបុរសរបស់យើង។ អ្នកតំណាងដែលមានអំណោយទាននៃប្រជាជន Buryat ធ្វើអ្វីគ្រប់យ៉ាងដើម្បីធានាថាសិល្បៈនេះរស់នៅនិងអភិវឌ្ឍ។

ម្នាក់ក្នុងចំនោមពួកគេគឺ Viktor Zhalsanov ។ ជាមួយ កុមារភាពដំបូងគាត់បានសិក្សាពីពិធីសាសនា Buryat និងបទចម្រៀងដែលបានសម្តែងក្នុងអំឡុងពេលពួកគេ រឿងនិទានប្រជាប្រិយ និងវីរភាពវីរភាព។

ចៅហ្វាយនាយជាច្រើនបានបញ្ជូនជំនាញច្រៀងបំពង់ករបស់ពួកគេទៅឱ្យ Victor ហើយ Buryats និង Mongols បានបង្រៀនគាត់ឱ្យលេង:

• ព្រឹកព្រលឹម,
• ស៊ូឃឺរ,
• ហ៊ុន-ហ៊ឺ,
• ពិណ​របស់​សាសន៍​យូដា,
• ប្រាកដ។

អ្នកសំដែងដ៏មានទេពកោសល្យម្នាក់ទៀតនៃវីរភាព Buryat គឺ Alexander Arkhincheev ដែលជាអ្នកដឹកនាំក្រុម Shono និងជាអ្នកច្រៀង។

ក្រុមនេះបានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុងឆ្នាំ 2014 នៅពិធីបុណ្យ Sagaalgan ។ សមាជិកនៃក្រុមកំពុងស្វែងរកនៅឡើយ ពួកគេមិនទាន់សម្រេចចិត្តលើឈ្មោះរចនាប័ទ្មដែលពួកគេធ្វើការនោះទេ។

របស់គាត់។ គោលដៅសំខាន់ពួកគេផ្តោតលើការរក្សាភាពត្រឹមត្រូវនៃតន្ត្រីប្រជាប្រិយ និងអនុវត្តវានៅក្នុងភាពបត់បែន ដោយរួមបញ្ចូលធាតុនៃពណ៌ខៀវ រ៉ុក និងហ្វូង។

ពួកគេជឿថា ethno-fusion គឺសមរម្យនៅក្នុងជីវិតសម័យទំនើប ដោយសារតែមិនមែនមនុស្សវ័យក្មេងទាំងអស់ត្រៀមខ្លួនដើម្បីស្តាប់តន្ត្រីប្រជាប្រិយនោះទេ។ រឿងចំបងយោងទៅតាមតន្ត្រីករវ័យក្មេងគឺត្រូវដឹងថាពេលណាត្រូវឈប់និងមិនបំភ្លៃសំឡេងដើមរបស់វា។

ក្រុមនេះបានចូលរួមក្នុងមហោស្រពតន្ត្រីអន្តរជាតិ "សំឡេងនៃ Nomads" ។

មជ្ឈមណ្ឌលសាធារណរដ្ឋ សិល្បៈប្រជាប្រិយ Buryatia យកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះការអភិវឌ្ឍន៍នៃវប្បធម៌ពិសេសនៃការច្រៀងអញ្ចាញធ្មេញ។ រៀងរាល់ពីរបីឆ្នាំម្តង សាលាមួយត្រូវបានបើកនៅក្រោមគាត់ ដែលចៅហ្វាយនាយដ៏ល្បីនៃប្រភេទសំលេងនេះត្រូវបានអញ្ជើញមកពីប្រទេសនាំមុខគេក្នុងរឿងនេះ។

ការបណ្តុះបណ្តាលត្រូវបានអនុវត្តដោយប្រើ ប្រព័ន្ធពិសេស លំហាត់ដកដង្ហើម. រហូតដល់ទៅម្ភៃនាក់ត្រូវបានបណ្តុះបណ្តាលក្នុងមួយខែ។

នៅចុងបញ្ចប់នៃវគ្គសិក្សាមានការប្រគុំតន្ត្រីចុងក្រោយ។ នៅ​ថ្ងៃ​ឈប់​សម្រាក​នេះ អ្នក​ស្រុក​អាច​ប៉ះ​នឹង​ទំនៀម​ទម្លាប់​ដ៏​ពិសិដ្ឋ​របស់​ប្រជាជន​របស់​ខ្លួន និង​ស្តាប់​តន្ត្រី​ជនជាតិ។

និស្សិតដែលបញ្ចប់ការសិក្សាល្អបំផុតត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យបន្តការសិក្សារបស់ពួកគេនៅ Tuva ឬម៉ុងហ្គោលី។

សេចក្តីសន្និដ្ឋាន

ការច្រៀងបំពង់កអាចរៀនបានគ្រប់វ័យ។

វាត្រូវបានគេជឿថានរណាម្នាក់ដែលនិយាយការនិយាយរបស់មនុស្សអាចរៀនបាតុភូតតែមួយគត់នៃវប្បធម៌អាស៊ីនេះ។

មិត្តៗ អរគុណសម្រាប់ការយកចិត្តទុកដាក់!

នៅក្នុងវីដេអូខ្លីនេះ អ្នកអាចស្តាប់ការច្រៀងបំពង់ក៖

បច្ចេកទេស​នៃ​ការ​ច្រៀង​បំពង់ក​មិន​អាច​ស្ទាត់​ជំនាញ​បែប​នេះ​ទេ ដោយ​គ្រាន់តែ​អាន​សៀវភៅ ឬ​អត្ថបទ​លើ​ប្រធានបទ​។ មួយផ្នែកដោយសារតែអ្នកដែលមានចិត្តចង់រៀនសិល្បៈនេះខ្វះគំនិតខ្លាំងអំពីការច្រៀងបែបនេះ ហើយមួយផ្នែកដោយសារតែការគ្រប់គ្រងខាងក្រៅមានសារៈសំខាន់ក្នុងការអនុវត្តការបង្រៀន។

ក្នុងករណីណាក៏ដោយ ទ្រឹស្ដីដែលផ្ដល់ជូនអ្នកគួរប្រើជាបន្ថែមសម្រាប់ការគិត និងការយល់ដឹងពីការអនុវត្តការច្រៀង ប៉ុន្តែអ្នកត្រូវរៀនច្រៀងតាម យ៉ាងហោចណាស់តាម​រយៈ​វីដេអូ​ប្រសិន​បើ​មិន​អាច​ផ្សាយ​បន្ត​ផ្ទាល់។

មុនពេលយើងនិយាយអំពីបច្ចេកទេសនៃការច្រៀងបំពង់ក ចូរយើងពិចារណាសំណួរនៃសំឡេងដែលបង្កើតជាសំឡេងរបស់យើង។ គេ​អាច​បែងចែក​ដូច​ជា​កម្រិត​សំឡេង​បី​ពណ៌​ដែល​លាយឡំ​និង​បំប្លែង​ទៅជា​សំឡេង​តែមួយ​៖

• ជាន់កណ្តាល - bourdon, សំឡេងដែលផលិតដោយការបិទឬរំញ័រខ្សែសំលេង;
• ជាន់ខាងលើគឺជាសម្លេងលើស (សម្លេង "ខាងលើ") ដែលទទួលបានដោយការរំញ័រនៃសំឡេងរោទិ៍ក្បាល។
• ជាន់ក្រោមត្រូវបានសង្កត់ ដែលពួកគេញ័រ ក្រណាត់ទន់បំពង់ក។

សម្លេងទាំងអស់នេះត្រូវបានសង្ខេបឡើង បន្ទាប់មករំញ័រនៃរាងកាយទាំងមូលត្រូវបានលាយឡំជាមួយពួកគេ ហើយបន្ទាប់ពីសំឡេងចេញមកក៏បុកជាមួយ បរិស្ថានខាងក្រៅដែលមានលក្ខណៈសូរស័ព្ទផ្ទាល់ខ្លួន។

ការច្រៀងពីបុរាណ

ការច្រៀងតាមបំពង់ក ត្រូវបានគេរកឃើញនៅក្នុងវប្បធម៌ជាច្រើនជុំវិញពិភពលោក។ អ្នកស្តាប់សម័យទំនើបភ្ជាប់វាកាន់តែច្រើនជាមួយ shamans និងព្រះសង្ឃទីបេ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ សម្រាប់អ្នកច្រៀងទាំងអស់ វាត្រូវបានណែនាំឱ្យប្រើយ៉ាងហោចណាស់ម៉ាកអ៊ី (រចនាប័ទ្មមួយក្នុងចំណោមរចនាប័ទ្ម) ជាធាតុ ចាប់តាំងពី timbre ជាលទ្ធផលនៃលំហាត់បែបនេះគឺសំបូរទៅដោយសម្លេងលើស ហើយកាន់តែឆ្អែត។

Khoomei - ការរៀបចំ

ដូច្នេះ, បច្ចេកទេសនៃរចនាប័ទ្មសាមញ្ញបំផុតនិងជាមូលដ្ឋានបំផុតនៃការច្រៀងបំពង់ក overtone គឺលក់។ នៅពេលអនុវត្ត វាភាគច្រើនស្តាប់ទៅដូចជាធម្មជាតិ ដែលការតុបតែងលើសលុបត្រូវបានបន្ថែម ស្រង់ចេញដោយប្រើឧបករណ៍បំពងសំឡេងខាងលើ។

ដើម្បីបង្កើតសំឡេងបែបនេះ ដំបូងអ្នកត្រូវកំដៅឧបករណ៍បញ្ចេញសំឡេងដោយច្រៀងស្រៈដែលដកចេញយ៉ាងសាមញ្ញ៖ aaa, oooh, uuu, uh, iii... ព្យាយាមបញ្ជូនសំឡេងរបស់អ្នកទៅកាន់ចំណុចជាក់លាក់មួយដែលនៅឆ្ងាយពីអ្នក . ជាឧទាហរណ៍ ប្រសិនបើអ្នកឈរក្បែរបង្អួច ចូរជ្រើសរើសដើមឈើ ឬបង្អួចផ្ទះទល់មុខ។ ហើយច្រៀង។ កុំ​ខ្លាច​សំឡេង​ខ្លាំង​ឡើយ ព្រោះ​ការ​និយាយ​ដោយ​សំឡេង​ទាប មិន​អាច​បង្ហាត់​អ្នក​បាន​ឡើយ។

បច្ចេកទេសច្រៀងបំពង់ក Khoei

ដើម្បី singkhei អ្នកត្រូវរៀនបន្ធូរថ្គាមក្រោមរបស់អ្នក ហើយបើកវា ដើម្បីស្វែងរកមុំដែលអ្នកចង់បាន។ ក្នុងករណីនេះការផ្តោតអារម្មណ៍មិនស្ថិតនៅលើបំពង់កទេប៉ុន្តែនៅលើឫសនៃអណ្តាត។

មានល្បិចមួយនៅទីនេះ៖ ប្រសិនបើអ្នកបន្ទាបថ្គាមក្រោមរបស់អ្នកខ្លាំងពេក អ្នកនឹងបង្ហាប់បំពង់ក ហើយប្រសិនបើអ្នកបន្ថយថ្គាមក្រោមរបស់អ្នកតិចពេក នោះសម្លេងនឹងរាបស្មើ និងខ្ទាស់។ មុំដែលចង់បានអាចត្រូវបានរកឃើញតែនៅក្នុងការអនុវត្តប៉ុណ្ណោះ។ ហើយម្តងទៀត យើងចាប់ផ្តើមច្រៀងសំឡេងស្រៈ ក្នុងពេលដំណាលគ្នារកមើលទីតាំងដែលចង់បាននៃអណ្តាត។

កំណត់ចំណាំសំខាន់ៗ

រឿងសំខាន់គឺត្រូវមានផាសុកភាព! ច្រមុះនិងបបូរមាត់របស់អ្នកអាចរមាស់ - នេះគឺជារឿងធម្មតា។

វាក៏មានបច្ចេកទេសច្រៀងបំពង់កខាងក្រោមផងដែរ ប៉ុន្តែនេះគឺជាប្រធានបទដែលស្មុគស្មាញ និងដាច់ដោយឡែកជាង។ Khoei អាចត្រូវបានច្រៀងដោយទាំងបុរសនិងស្ត្រី; ដូចជាសម្រាប់រចនាប័ទ្មផ្សេងទៀត - នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃភាពងាយស្រួលសម្រាប់ រាងកាយស្ត្រីពួកគេកាន់តែស្មុគស្មាញ។ Shamans រស់នៅក្នុងស៊ីបេរីមិនណែនាំថាស្ត្រីតែងតែអនុវត្តស្ទីលស្មុគ្រស្មាញនៃការច្រៀងបំពង់ក, ប្រៀបធៀបនៅក្នុងការចុះឈ្មោះរបស់បុរស, ដោយសារតែនេះនាំឱ្យមានការផ្លាស់ប្តូរ។ អតុល្យភាពអ័រម៉ូន.

មានព័ត៌មានថា តារាចម្រៀង Pelageya ចង់រៀនរឿងនេះពីពួកគេ ប៉ុន្តែពួកគេបានបដិសេធនាង ដោយពន្យល់ថា រហូតដល់នាងពេញវ័យជាម្តាយ ទើបមិនត្រូវប្រើបច្ចេកទេសច្រៀងបែប shamanic នោះទេ។ ប៉ុន្តែ​បើ​និយាយ​ពី​លំហាត់​បញ្ចេញ​សំឡេង​រៀងៗ​ខ្លួន ការប្រើប្រាស់​ផលិតផល​គឺ​មាន​ប្រយោជន៍​ខ្លាំង​ណាស់​សម្រាប់​ការ​អភិវឌ្ឍ​សំឡេង។

ការច្រៀងបំពង់កត្រូវបានគេស្គាល់តាំងពីបុរាណកាល។ នេះ​ជា​បច្ចេកទេស​ច្រៀង​ពិសេស​ដោយ​ផ្អែក​លើ​ការ​រួម​បញ្ចូល​គ្នា​នៃ​សំនៀង​មូល​ដ្ឋាន​និង​សំឡេង​លើស​ដែល​នាំ​ឱ្យ​មាន​ការ​ទោល​ពីរ​ផ្នែក។ ចៅហ្វាយនាយខ្លះអាចបង្កើតកំណត់ត្រាបី, បួន, ឬសូម្បីតែប្រាំក្នុងពេលដំណាលគ្នា។ សព្វថ្ងៃនេះវាត្រូវបានសម្តែងមិនត្រឹមតែដោយប្រជាជនដែលមានការច្រៀងបែបនេះនៅក្នុងប្រពៃណីរបស់ពួកគេប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងដោយតន្ត្រីករធម្មតានៅជុំវិញពិភពលោកផងដែរ។

ពី Sardinia ទៅប្រទេសជប៉ុន

មានរឿងព្រេងជាច្រើនអំពីរបៀបដែលសិល្បៈនេះកើតឡើង ហើយរឿងព្រេងទាំងអស់នេះគឺមានលក្ខណៈកំណាព្យ។ នៅកន្លែងខ្លះគេនិយាយថា ព្រាហ្មណ៍វ័យក្មេងម្នាក់បានរៀនវិធីច្រៀងនេះ ដោយស្តាប់ខ្យល់បក់បោកបក់មកលើថ្ម បណ្តាលឱ្យមានសំឡេងបន្ទរ។ នៅកន្លែងណាមួយពួកគេនិយាយអំពីការធ្វើត្រាប់តាមការយំរបស់សត្វអូដ្ឋដែលកំពុងកាន់ទុក្ខកូនគោរបស់នាងដែលបានស្លាប់។ ត្រូវហើយតាមដែលអាចធ្វើបាន មូលដ្ឋាននៃការច្រៀងបំពង់កគឺ អូណូម៉ាប៉ូអេៀ - សម្រែករបស់សត្វ និងសត្វស្លាប ឬសំឡេងនៃធម្មជាតិ៖ បន្ទរភ្នំ ខ្យល់កួច ការរអ៊ូរទាំនៃទឹក។ អ្នកប្រមាញ់បុរាណបានល្បួងល្បែងតាមរបៀបនេះ គ្រូគង្វាលពនេចរបានប្រើសំឡេងរបស់ពួកគេដើម្បីគ្រប់គ្រងហ្វូងសត្វរបស់ពួកគេ។ កន្លែងណាមួយនៅទីនេះ យើងគួរតែស្វែងរកឫសគល់នៃសិល្បៈបុរាណនេះ។

វាគួរតែត្រូវបានកត់សម្គាល់ថាភាពខុសគ្នាដ៏ធំនៃរចនាប័ទ្មការសម្តែងមិនត្រឹមតែមាននៅលើក្រដាសប៉ុណ្ណោះទេ: ភាពខុសគ្នាអាចពិតជាខ្លាំង។ ឧទាហរណ៍ មាន​ការ​តែង​និពន្ធ​បែប​ប្រពៃណី​ដែល​មាន​ទម្រង់​មិន​ផ្លាស់​ប្តូរ និង​បទ​ចម្រៀង improvised។ មានបទចម្រៀងដែលមានពាក្យនិងអូណូសុទ្ធ។ ខ្លះ​ត្រូវ​បាន​ប្រគុំ​ជាមួយ​នឹង​ឧបករណ៍​ភ្លេង ខ្លះ​មិន​មាន។ និយាយអីញ្ចឹង មិនមែនបទភ្លេងទាំងអស់អាចសរសេរចុះបានទេ។ ពេលខ្លះការសម្តែងត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយការរាំ៖ ឧទាហរណ៍ អ្នកចម្រៀង Chukchi មិនត្រឹមតែធ្វើត្រាប់តាមសំឡេងសត្វប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងពណ៌នាពីចលនារបស់ពួកគេទៀតផង។ ភាគច្រើនអាស្រ័យលើអ្នកសំដែង និងសាលាដែលគាត់ជាកម្មសិទ្ធិ។ ជាឧទាហរណ៍ នៅទីក្រុងទូវ៉ាមានរចនាប័ទ្មសំខាន់ៗចំនួនបួននៃការច្រៀងបំពង់ក និងរចនាប័ទ្មរងច្រើនជាងដប់។

មិនមែនជាអាជីវកម្មរបស់ស្ត្រីទេ។

លើសពីនេះ អ្នកនិទានរឿងប្រជាប្រិយ តែងតែប្រើការច្រៀងបំពង់ក ដើម្បីសំដែងវីរភាព - នេះជារបៀបដែលរឿងនិទានអំពីព្រះ និងវីរបុរសទទួលបានភាពឧឡារិក និងសារៈសំខាន់ពិសេស។ ឧទាហរណ៍ រចនាប័ទ្ម kai (ឬ hai) ដែលរីករាលដាលក្នុងចំណោម Khakass និង Altaians ត្រូវបានបម្រុងទុកជាពិសេសសម្រាប់ការសម្តែងរឿងនិទានវីរភាព។

ប្រសិនបើសព្វថ្ងៃនេះការច្រៀងបំពង់កត្រូវបានចាត់ទុកថាជាសិល្បៈខ្ពស់និងមួយនៃប្រភេទនៃការសម្តែងវិជ្ជាជីវៈនោះនៅសម័យបុរាណវាត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាអំណោយពីខាងលើហើយត្រូវបានហ៊ុំព័ទ្ធដោយអបិយជំនឿជាច្រើន។ មនុស្សជាច្រើនជឿថាសមត្ថភាពនេះអាចត្រូវបានទទួលមរតក។ នោះគឺមិនមែនគ្រប់គ្នាអាចក្លាយជាអ្នកសំដែងដែលមានជំនាញវិជ្ជាជីវៈទេ (ឧទាហរណ៍ដូចជា shaman)។ លើសពីនេះទៅទៀត វាត្រូវបានគេជឿថា ការច្រៀងបំពង់ក ត្រូវការច្រើន។ ភាពតានតឹងរាងកាយហត់នឿយទាំងព្រលឹង និងរាងកាយ ហើយប៉ះពាល់យ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរដល់ការមានកូនរបស់ស្ត្រី។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលអ្នកសំដែងភាគច្រើនមិនបានចាប់ផ្តើមគ្រួសារហើយសម្រាប់ស្ត្រីមានការហាមឃាត់ដោយផ្ទាល់ក្នុងការធ្វើវា។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយមានករណីលើកលែងចំពោះច្បាប់នេះ: ក្នុងចំណោមកុលសម្ព័ន្ធអាហ្វ្រិកមួយចំនួន Inuit និង Ainu ការច្រៀងបំពង់កត្រូវបានចាត់ទុកថាជាភារកិច្ចរបស់ស្ត្រី។

ក្នុងការស្វែងរកភាពសុខដុម

អ្នកសំដែងដែលបានស្ទាត់ជំនាញបច្ចេកទេសនៃការច្រៀងអញ្ចាញធ្មេញ (ហៅផងដែរថាការច្រៀងបំពង់ក) អាចបង្កើតសំឡេងតែមួយគត់ទាំងស្រុង។ ការ​ច្រៀង​បែប​នេះ​គឺ​គួរ​ឱ្យ​ចង់​ស្ដាប់​យ៉ាង​ហោច​ណាស់​ម្ដង​ក្នុង​ជីវិត​របស់​អ្នក។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយវាមិនងាយស្រួលទេក្នុងការរៀន។ នៅក្នុងអត្ថបទ អ្នកអាចស្វែងយល់បន្ថែមអំពីការច្រៀងបំពង់ក និងពូជរបស់វា។

ខ្លឹមសារនៃការច្រៀងបំពង់ក

បច្ចេកទេស​ច្រៀង​នេះ​គឺ​ផ្អែកលើ​ការ​ធ្វើ​ត្រាប់​តាម​សំឡេង​ធម្មជាតិ​ជាច្រើន​ប្រភេទ ចាប់ពី​សំឡេង​ស្ទ្រីម​រហូតដល់​សំឡេង​ខ្លាឃ្មុំ។ ដូច្នេះមានស្ទីលជាច្រើន (ជាជាងទិសដៅ) នៃការច្រៀងតាមមាត់ ដែលនីមួយៗមានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួន ភ្លេង និងចង្វាក់។ ទន្ទឹមនឹងនោះ តារាចម្រៀងរូបនេះ ច្រៀងបទពីរក្នុងពេលតែមួយ អរគុណដែលការច្រៀងបំពង់ក ទាំងបទទោល និងប្រភេទបទ។

ការ​ច្រៀង​បែប​នេះ​បាន​កើត​ឡើង​យ៉ាង​ច្បាស់​ជា​យូរ​មក​ហើយ​នៅ​មុន​សម័យ​របស់​យើង ប៉ុន្តែ​ការ​កត់ត្រា​ព័ត៌មាន​ជា​លាយលក្ខណ៍អក្សរ​អំពី​វា​លេច​ឡើង​តែ​ក្នុង​សតវត្សរ៍​ទី ១៩ ប៉ុណ្ណោះ។ ចាប់ពីពេលនោះមក ការច្រៀងតាមកាយវិការកាន់តែមានការចាប់អារម្មណ៍កាន់តែខ្លាំងឡើងសម្រាប់ជនជាតិអឺរ៉ុប ដោយសារតែវិធីសាស្រ្តនៃការសម្តែងមិនធម្មតា និងភាពស្រស់ស្អាតជាក់លាក់នៃការច្រៀងនេះដោយគ្មានពាក្យ។ ជារឿយៗវាត្រូវបានអមដោយការលេងតន្ត្រីកូមុស ឬឧបករណ៍ខ្សែ។

ក្នុងន័យជាក់លាក់មួយ ការច្រៀងបំពង់កមិនត្រឹមតែជាបច្ចេកទេសសម្តែងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាឧបករណ៍សមាធិដ៏មានប្រសិទ្ធភាពផងដែរ។ តារាចម្រៀងពោរពេញដោយសំឡេងដែលបង្រួបបង្រួមគាត់ជាមួយនឹងធម្មជាតិ។ ដូច្នេះហើយ គាត់ទទួលបានឱកាសដើម្បីចូលរួមភាសារបស់នាង។

បច្ចេកទេសនៃការច្រៀងអញ្ចាញធ្មេញគឺជាលក្ខណៈរបស់ប្រជាជនដែលរស់នៅក្នុងតំបន់ Altai - Tuvans និង Altaians អ្នកស្រុកម៉ុងហ្គោលី និងក្នុងកម្រិតខ្លះផងដែរសម្រាប់ Bashkirs ដែលរស់នៅក្នុងផ្នែកអឺរ៉ុបនៃប្រទេសរបស់យើង។

រចនាប័ទ្មច្រៀង

មានស្ទីលសំខាន់ៗចំនួនប្រាំនៃការច្រៀងអញ្ចាញធ្មេញទំនើប។ យើងរាយបញ្ជីពួកវា ក៏ដូចជាពូជមួយចំនួនទៀត។

ដំបូងបង្អស់នេះគឺជា kargyraa - រចនាប័ទ្មដែលប្រើដោយ Tuvans ។ យោងទៅតាមរឿងព្រេង វាកើតឡើងដូចសំឡេងអូដ្ឋ ឬច្បាស់ជាងនេះទៅទៀត សំឡេងដែលនាងបង្កើតនៅពេលអូដ្ឋរបស់នាងស្លាប់។ អ្នក​ចម្រៀង​តែង​បញ្ចេញ​សំឡេង​នេះ​ដោយ​បើក​មាត់​តិចៗ។

រឿងនៃការលេចចេញនៃប្រភេទមួយផ្សេងទៀត - ម៉ាកអ៊ី - គឺមានទំនុកច្រៀងណាស់។ វានិយាយអំពីក្មេងកំព្រាម្នាក់ដែលរស់នៅតែម្នាក់ឯងអស់រយៈពេលបីឆ្នាំនៅក្បែរថ្ម។ វា​បាន​ឆ្លុះ​បញ្ចាំង​ពី​សំឡេង ហើយ​ពួក​វា​បន្ទរ​ពេញ​ជ្រលង​ភ្នំ ហើយ​ត្រូវ​បាន​ឆ្លុះ​បញ្ចាំង​ពី​ថ្ម​នៅ​គែម​ទល់​មុខ។ នៅពេលដែលខ្យល់បក់ចូលជ្រលងភ្នំ សម្លេងដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយត្រូវបានបង្កើតឡើង ហើយយុវជននោះបានចាប់ផ្តើមព្យាយាមចម្លងវា។ ការច្រៀងបានទៅដល់អ្នកស្រុកនៃជ្រលងភ្នំហើយពួកគេបានដាក់ឈ្មោះវាថា "khoomei" ។ សំឡេង​ដែល​អ្នក​ចម្រៀង​បង្កើត​គឺ​មាន​កម្លាំង​ខ្លាំង ពិរោះ​រណ្តំ​ចិត្ត។ ពួកគេក៏អាចត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយអត្ថបទផងដែរ។

រចនាប័ទ្មនៃ borbannadyr គឺស្រដៀងទៅនឹង khoomei ប៉ុន្តែខុសគ្នានៅក្នុងបទភ្លេងមិនទៀងទាត់របស់វា។ អ្នកសំដែងទុកបបូរមាត់របស់គាត់បិទជិត។ នេះ​ជា​លក្ខណៈ​ពិសេស​មួយ​នៃ​ការ​សម្តែង​បទ​ភ្លេង​ពិណពាទ្យ Tuvan ។

រចនាប័ទ្មនៃ ezengileer និង sygyyt គឺស្រដៀងគ្នា។ ពួកគេទាំងពីររួមបញ្ចូលគ្នានូវបទភ្លេងស្ងប់ស្ងាត់ជាមួយនឹងការហួចដ៏មុតស្រួច និងបង្កើតសំឡេងនៅក្នុងផ្ទៃខាងក្រោយរបស់វា។ រចនាប័ទ្មខុសគ្នាតែនៅក្នុងភាពជាក់លាក់នៃបទភ្លេងប៉ុណ្ណោះ៖ នៅក្នុង ezengileer ចង្វាក់គឺស្រដៀងទៅនឹងចង្វាក់នៃការលោតសេះ។ ការលេងដែលវាត្រូវបានគេប្រើជាធម្មតាក៏រួមបញ្ចូលរូបភាពអ្នកជិះសេះផងដែរ។

រចនាប័ទ្ម kai ត្រូវបានរីករាលដាលក្នុងចំណោមប្រជាជន Altai ។ ការច្រៀងបែបនេះ - ពីការស្រែកថ្ងូរ - ញ័ររហូតដល់ការហួច - អមជាមួយរឿងនិទានវីរភាពវែង។

លើសពីនេះទៀតមានសាខាជាច្រើនពីទិសដៅសំខាន់ៗ: steppe និងគុហា kargyraa, khorekteer - ច្រៀងទ្រូងនិងអ្នកផ្សេងទៀតជាច្រើន។

ការច្រៀងរបស់ shamans

ការ​ច្រៀង​អសុរកាយ​របស់​សាម៉ាន់​គឺ​មាន​លក្ខណៈ​ខុស​ប្លែក​ពី​បច្ចេកទេស​សម្តែង​ផ្សេង​ៗ​ដោយ​សារ​ពួក​គេ​មិន​បាន​ធ្វើ​តាម​ប្រភេទ​ជាក់លាក់​ក្នុង​ពិធី​សាសនា​របស់​ពួកគេ​។ ជាក់ស្តែង ពួកគេបានបញ្ចេញសំឡេងសមស្របទៅនឹងស្ថានភាព។ ជាឧទាហរណ៍ ប្រសិនបើ shaman មានបំណងព្យាបាលមនុស្សម្នាក់ដោយមានជំនួយពីការច្រៀងនោះគាត់បានជ្រើសរើសប្រេកង់នៃការញ័រដែលទាក់ទងយ៉ាងជិតស្និទ្ធបំផុតទៅនឹងរំញ័រនៃសរីរាង្គដែលមានសុខភាពល្អ។ សម្រាប់សាម៉ាន ការច្រៀងបំពង់ក ជាឧបករណ៍សម្រាប់ការផ្លាស់ប្តូរផ្លូវចិត្តទៅកាន់ពិភពលោកខាងលើ។

ព្រះសង្ឃច្រៀង

នៅក្នុងព្រះពុទ្ធសាសនាទីបេមានលេខមួយ។ ស្ថាប័នអប់រំដែលជាពិសេសបង្ហាត់អ្នកសំដែងការច្រៀងអសុរកាយ ជាឧទាហរណ៍ វត្ត Gyamo ។ ការអនុវត្តនេះអនុវត្តចំពោះតែសាលាពុទ្ធសាសនា Gelug ប៉ុណ្ណោះ។ រចនាប័ទ្មមូលដ្ឋានត្រូវបានគេហៅថា "ហ្គីយូ" ។

ខ្លឹមសារ​នៃ​ការ​ច្រៀង​អសុរកាយ​របស់​ព្រះសង្ឃ​ទីបេ គឺ​ថា​ពួកគេ​ម្នាក់ៗ​បង្កើត “កំណត់​ត្រា” របស់​ខ្លួន។ កំណត់ចំណាំទាំងនេះបញ្ចូលទៅក្នុងក្រុមចម្រៀងតែមួយ ដែលបង្កើតចំណាប់អារម្មណ៍ដ៏ខ្លាំង និងប្លែកសម្រាប់អ្នកស្តាប់។ អ្នក​ច្រៀង​រំញ័រ​ជុំវិញ​ខ្លួន​គេ​ដែល​មាន​អារម្មណ៍​ស្ទើរ​តែ​ខាង​រាងកាយ។ ការច្រៀងបែបនេះគឺត្រូវបានប្រើប្រាស់សម្រាប់ការអនុវត្តអត្ថបទពិធីសាសនា។

បច្ចេកទេសច្រៀង

ជាធម្មតាវាត្រូវបានណែនាំសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងដើម្បីសិក្សា ការច្រៀងតាមមាត់ជាមួយនឹងបច្ចេកទេសមូលដ្ឋាន។ វាជាសកល, សមរម្យសម្រាប់ទាំងបុរសនិងស្ត្រី។ ទោះ​បី​ជា​យ៉ាង​ណា​ក៏​មាន​មតិ​មួយ​ថា​ក្នុង​ខ្លួន​មនុស្ស​ស្រី​ចាប់​ផ្ដើម​ហាត់​ច្រៀង​បំពង់ក​ខ្លាំង​ពេក។ ការរំខាននៃប្រព័ន្ធ endocrine.

អ្នក​អាច​ហាត់​ច្រៀង​ស្រៈ សំដែង​ឱ្យ​វែង ហើយ​គូរ​ចេញ។ ការលំបាកចម្បង: រៀនច្រៀងឱ្យពួកគេសម្រាក ថ្គាមទាបប៉ុន្តែ​ដើម្បី​កុំឱ្យ​បំពង់ក​មិន​ចង្អៀត ហើយ​សំឡេង​មិន​ត្រូវ «​ច្របាច់​»​។

តើ​ការ​ច្រៀង​បំពង់ក​ធ្វើ​ដូចម្តេច​ចំពោះ​មនុស្ស​?

ទន្ទឹម​នឹង​នេះ តារា​ចម្រៀង​ដែល​ឧស្សាហ៍​ចូល​សិល្បៈ​ច្រៀង​បំពង់ក ទ្រុងឆ្អឹងជំនីវាប្រែជាធំទូលាយ និងមានថាមពល ចាប់តាំងពីគាត់ត្រូវតែទាញខ្យល់ចូលទៅក្នុងវាឱ្យបានច្រើនតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន ដើម្បីបង្កើតសំឡេងខ្លាំង និងយូរអង្វែង។ លើសពីនេះ នៅក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃ សម្លេងរបស់មនុស្សកាន់តែរឹងមាំ និងសូរសៀង ហើយបំពង់កក៏ធូរស្រាលតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ ជាក់ស្តែង នេះជួយកម្ចាត់ផ្សេងៗ ជំងឺដែលមិនសប្បាយចិត្តដូចជា laryngitis និងឈឺបំពង់ក។ ហើយបានផ្តល់ឱ្យថាការច្រៀងក៏ជាឧបករណ៍សម្រាប់ការសំរាកលំហែទូទៅវាធ្វើអោយប្រសើរឡើងនិងស្ថេរភាព ស្ថានភាពផ្លូវចិត្តមនុស្ស - មិនត្រឹមតែអ្នកចម្រៀងប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងអ្នកស្តាប់ផងដែរ។