Поема од А.С

Бронзениот коњаник е една од познатите песни на Пушкин. Напишано е во интересен стил, бидејќи меѓу главните ликови се само човекот Јуџин и споменикот на бронзениот коњаник.

На почетокот на работата, споменикот е прикажан како живо суштество кое е способно да чувствува и размислува. Значењето на коњаникот е дека тој го симболизира Петар 1, владетелот кој го изградил градот Петербург.

Акциите се одвиваат наесен. Евгениј е вреден млад човек кој верува дека сите негови дела дефинитивно ќе доведат до чест и независност. Тој има сакана Параша.

Еден ден почна силен дожд, вистинска поплава која го збуни целиот град. Луѓето панично бегале. Самиот Јуџин можеше да се качи на статуата на лавот. Цело време размислуваше за својата сакана, бидејќи нејзината куќа се наоѓаше во близина на заливот.

Вториот дел од песната опишува што се случило по поплавата. Евгениј брза кај својата сакана за да се увери во нејзината безбедност. Но гледа дека се е урната. Ги нема ни вообичаените дрвја.

Од шок главен карактерпочнува да полудува, диво се смее и не може да се собере. Наскоро градот повторно почна да живее свој живот, само Евгениј не можеше да се опорави. Почна да живее на улица, јадејќи го тоа што го најде.

Долго време постоеше на овој начин, додека повторно не се врати во Бронзениот коњаник. Неговото лудило го натерало да помисли дека споменикот го брка. Крајот на песната е брзата смрт на главниот лик.

Темата и идејата на делото лежат во најитните прашања што Пушкин често ги разбирал во неговите дела. Сакаше да разбере што точно им треба на луѓето за да бидат слободни. Пушкин многу ја изгубил вербата во владеењето на царот и сонувал за слобода. Тој ги опиша своите искуства во оваа песна.

Ефективна подготовка за Единствениот државен испит (сите предмети) - започнете со подготовка

Ажурирано: 2017-08-06

Внимание!
Ако забележите грешка или печатна грешка, означете го текстот и кликнете Ctrl+Enter.
Со тоа, ќе обезбедите непроценлива корист за проектот и другите читатели.

Ви благодариме за вниманието.

Последната песна напишана од Пушкин во Болдин во октомври 1833 година е уметнички резултат на неговите размислувања за личноста на Петар I, за периодот „Санкт Петербург“ од руската историја. Две теми „се сретнаа“ во песната: темата на Петар, „чудесниот градител“ и темата на „едноставниот“ („малиот“) човек, „незначајниот херој“, што го загрижува поетот од доцните 1820-ти. Приказната за трагичната судбина на обичен жител на Санкт Петербург, кој настрада за време на поплава, стана заплетска основа за историски и филозофски генерализации поврзани со улогата на Петар во модерната историја на Русија, со судбината на неговиот замислен - Санкт Петербург.

„Бронзениот коњаник“ е едно од најсовршените поетски дела на Пушкин. Песната е напишана, како „Евгениј Онегин“, со јамбичен тетраметар. Обрнете внимание на разновидноста на неговите ритми и интонации, неговиот неверојатен дизајн на звук. Поетот создава живописни визуелни и аудитивни слики, користејќи ги најбогатите ритмички, интонации и звучни способности на рускиот стих (повторувања, цезури, алитерација, асонанца). Многу фрагменти од песната станаа учебници. Ја слушаме празничната полифонија на животот во Санкт Петербург („И сјајот и вревата и зборувањето на топките, / И во часот на ергенската гозба / шушкањето на пенливи чаши / И синиот пламен на ударот“), го гледаме збунет и шокиран Јуџин („Застана. / Се врати и се врати. / Гледа... оди... уште гледа. / Еве каде стои нивната куќа, / Еве една врба. Таму беше порта овде, / Беа разнесени, гледаш. Каде е куќата?“), нè оглувува „како гром да рика - / Тежок, ѕвони галоп / По потресениот тротоар. „Во однос на звучната слика, стихот на „Бронзениот коњаник“ има малку ривали“, забележа поетот В.Ја. Брјусов, суптилен истражувач на поезијата на Пушкин.

Во една кратка песна (помалку од 500 стихови) се спојуваат историјата и модерноста, приватен животхерој со историски живот, реалност со мит. Усовршувањето на поетските форми и иновативните принципи на уметничко олицетворение на историски и модерен материјал го направија „Бронзениот коњаник“ уникатно дело, еден вид „споменик што не е направен од рака“ на Петар, Санкт Петербург и „Санкт Петербург“. период од руската историја.

Пушкин ги надмина жанровите канони на историската поема. Петар I не се појавува во песната како историски карактер(тој е „идол“ - скулптура, обожена статуа), ништо не е кажано за времето на неговото владеење. Ерата на Петар за Пушкин - долг периодво историјата на Русија, која не заврши со смртта на реформаторот цар. Поетот не се свртува кон потеклото на оваа ера, туку кон неговите резултати, односно кон модерноста. Високата историска точка од која Пушкин гледаше на Петар беше настан од блиското минато - поплавата во Санкт Петербург на 7 ноември 1824 година, „страшно време“, кое, како што нагласи поетот, е „свеж спомен“. Ова е жива, сè уште не „оладена“ приказна.

Поплавата, една од многуте што го погодија градот од неговото основање, е централниот настан на делото. Приказната за поплавата се обликува првиот семантички план на песната е историски. Документарноста на приказната е забележана во „Предговор“ на авторот и во „Белешки“. Во една од епизодите се појавува „покојниот цар“, неименуваниот Александар I. За Пушкин поплавата не е само светла историски факт. Тој гледаше на тоа како еден вид финален „документ“ на ерата. Ова е, како да беше, „последната легенда“ во нејзината „хроника“ во Санкт Петербург, започната со одлуката на Петар да основа град на Нева. Поплавата е историската основа на заплетот и изворот на еден од конфликтите на песната - конфликтот меѓу градот и елементите.

Вториот семантички план на песната е конвенционално литературен, измислен- даден со поднаслов: „Петербуршка приказна“. Јуџин е централниот лик на оваа приказна. Лицата на преостанатите жители на Санкт Петербург не се разликуваат. Тоа се „луѓето“ кои се гужваат по улиците, се дават за време на поплава (првиот дел), а студените, рамнодушни петербурговци во вториот дел. Вистинската позадина на приказната за судбината на Евгениј беше Санкт Петербург: Плоштадот на Сенатот, улиците и периферијата каде што стоеше „трошната куќа“ на Параша. Обрни внимание на. фактот дека дејството во песната беше префрлено на улица: за време на поплавата, Евгениј се најде „на плоштадот Петроваја“, дома, во неговиот „пуст агол“, тој, вознемирен од тага, повеќе не се врати, станувајќи жител на улиците на Санкт Петербург. „Бронзениот коњаник“ е првата урбана поема во руската литература.

Доминираат историски и конвенционално книжевни планови во реално раскажување приказни(прв и втор дел).

Игра важна улога трет семантички план - легендарно-митолошки. Тоа е дадено со насловот на песната - „Бронзениот коњаник“. Овој семантички план е во интеракција со историското во воведот, ја започнува приказната за поплавата и судбината на Јуџин, потсетувајќи се од време на време (првенствено со фигурата на „идол на бронзен коњ“) и доминира на кулминација на поемата (потрагата по Јуџин на бронзениот коњаник). Се појавува митолошки херој, оживеана статуа - Бронзениот коњаник. Во оваа епизода, Санкт Петербург се чини дека ги губи своите вистински контури, претворајќи се во конвенционален, митолошки простор.

Бронзениот коњаник е необичен книжевна слика. Станува збор за фигуративна интерпретација на скулпторска композиција која ја отелотворува идејата на нејзиниот творец, скулпторот Е. Фалконе, но во исто време е и гротескна, фантастична слика, која ја надминува границата помеѓу реалното („веродостојно“) и митолошки („прекрасен“). Бронзениот коњаник, разбуден од зборовите на Јуџин, паѓајќи од неговиот пиедестал, престанува да биде само „идол на бронзен коњ“, односно споменик на Петар. Тој станува митолошко олицетворение на „застрашувачкиот крал“.

Од основањето на Санкт Петербург, вистинската историја на градот се толкува во различни митови, легенди и пророштва. „Градот на Петар“ не беше претставен во нив како обичен град, но како олицетворение на мистериозни, фатални сили. Во зависност од проценката на личноста на царот и неговите реформи, овие сили беа сфатени како божествени, добри, кои му подаруваат на рускиот народ град-рај, или, напротив, како злобни, демонски и затоа анти-народни.

Во XVIII - почетокот на XIXВ. Две групи на митови се развиваа паралелно, пресликувајќи се еден со друг. Во некои митови, Петар бил претставен како „татко на татковината“, божество кое основало одреден интелигентен космос, „славен град“, „драга земја“, упориште на државната и воената моќ. Овие митови се појавија во поезијата (вклучувајќи ги и одите и епските песни на А.П. Сумароков, В.К. Тредијаковски, Г.Р. Державин) и беа официјално охрабрени. Во други митови што се развиле во народните приказни и пророштвата на расколниците, Петар бил мрест на сатаната, живиот Антихрист, а Петербург, основан од него, бил „неруски“ град, сатанистички хаос, осуден на неизбежно изумирање. Ако првите, полуофицијални, поетски митови беа митови за чудесното основање на градот, со кое започна „Златното доба“ во Русија, тогаш вториот, народни, беа митови за неговото уништување или пустош. „Петербург ќе биде празен“, „градот ќе изгори и ќе се удави“ - вака им одговорија противниците на Петар на оние што во Петербург видоа вештачки „северен Рим“.

Пушкин создаде синтетички слики на Петар и Санкт Петербург. Во нив и двата меѓусебно исклучувачки митолошки концепти се надополнуваа. Поетскиот мит за основањето на градот е развиен во воведот, фокусиран на книжевната традиција, а митот за неговото уништување и поплавување - во првиот и вториот дел од песната.

Оригиналноста на песната на Пушкин лежи во сложената интеракција на историските, конвенционално книжевните и легендарно-митолошките семантички планови. Во воведот основањето на градот е прикажано во два плана. Прво - легендарно-митолошки: Петар овде се појавува не како историски лик, туку како неименуван херој на легендата. Тој- основач и иден градител на градот, исполнувајќи ја волјата на самата природа. Сепак, неговите „големи мисли“ се историски специфични: градот е создаден од рускиот цар „за инает на арогантен сосед“, за Русија да може да „пресече прозорец кон Европа“. Историски семантички планподвлечено со зборовите „поминаа сто години“. Но, истите овие зборови се обвиваат историски настанмитолошка магла: на местото на приказната за тоа како „градот е основан“, како е изграден, има графичка пауза, „цртичка“. Појавата на „младиот град“ „од темнината на шумите, од мочуриштата на блатот“ е како чудо: градот не бил изграден, туку „прекрасно, гордо се искачил“. Приказната за градот започнува во 1803 година (оваа година Санкт Петербург наполни сто години). Трето - конвенционално книжевно- семантичкиот план се појавува во песната веднаш по историски точната слика за „затемнетиот Петроград“ во предвечерието на поплавата (почетокот на првиот дел). Авторот ја декларира конвенционалноста на името на херојот, ја навестува неговата „книжевност“ (во 1833 година се појави првото комплетно издание на романот „Евгениј Онегин“).

Да забележиме дека во песната има промена на семантичките планови, и нивно преклопување и вкрстување. Да дадеме неколку примери кои ја илустрираат интеракцијата на историските и легендарно-митолошките планови. Поетскиот „извештај“ за насилството на елементите е прекинат со споредба на градот (неговото име е заменето со митопоетски „псевдоним“) со речно божество (во натамошниот текст нашите закосени букви - Автоматски.): „Водите наеднаш / се слеваа во подземните визби, / Каналите се упатија кон решетките, / И Петропол се појави како Тритон, / до половината во вода».

Разбеснетиот Нева се споредува или со избезумен „ѕвер“, или со „крадци“ кои се качуваат низ прозорците, или со „негативец“ кој упаднал во селото „со својата жестока банда“. Приказната за потопот добива фолклорен и митолошки призвук. Водениот елемент кај поетот предизвикува силни асоцијации со бунтот и злобниот напад на разбојниците. Во вториот дел, приказната за „храбриот трговец“ е прекината со иронично спомнување на современиот творец на митови - графоманскиот поет Хвостов, кој „веќе пееше во бесмртен стих / Несреќата на бреговите на Нева“.

Поемата има многу композициски и семантички паралели.Нивната основа е односот воспоставен помеѓу фиктивниот херој на песната, водениот елемент, градот и скулптурната композиција - „идол на бронзен коњ“. На пример, паралела со „големите мисли“ на основачот на градот (вовед) е „возбудата од различни мисли“ на Јуџин (прв дел). Легендарниот Тој размислуваше за градските и државните интереси, Јуџин - за едноставни, секојдневни работи: „Тој некако ќе си организира / скромно и едноставно засолниште / И во него ќе го смири Параша“. Соништата на Петар, „чудесниот градител“ се остварија: градот беше изграден, тој самиот стана „владетел на половина свет“. Соништата на Евгениј за семејството и домот пропаднаа со смртта на Параша. Во првиот дел, се појавуваат други паралели: помеѓу Петар и „покојниот цар“ (легендарниот двојник на Петар „погледна во далечината“ - царот „во мислите со тажни очи / погледна во злобната катастрофа“); кралот и народот (тажниот крал „рече: „Царите не можат да се справат со Божјите елементи“ - луѓето „го гледаат Божјиот гнев и чекаат погубување“). Кралот е немоќен против стихијата, вознемирените градски жители се чувствуваат оставени на милоста на судбината: „За жал! сè пропаѓа: засолниште и храна! / Каде ќе го земам?

Јуџин, кој седи „над мермерен ѕвер“ во позата на Наполеон („рацете споени во крст“), се споредува со споменикот на Петар:

И мојот грб е свртен кон него

Во непоколебливите височини,

Над огорчената Нева

Стоејќи со испружена рака

Идол на бронзен коњ.

Во вториот дел е нацртана композициска паралела со оваа сцена: една година подоцна, лудиот Јуџин повторно се нашол на истиот „празен плоштад“ каде што брановите прскале за време на поплавата:

Се најде под столбовите

Голема куќа. На тремот

Со крената шепа, како да е жив,

Лавовите застанаа на стража,

И токму во темните височини

Над оградената карпа

Идол со подадена рака

Седна на бронзен коњ.

Во фигуративниот систем на песната коегзистираат два навидум спротивни принципи - принцип на сличност и принцип на контраст. Паралелите и споредбите не само што укажуваат на сличностите што се јавуваат помеѓу разни појавиили ситуации, но и откриваат нерешени (и нерешливи) противречности меѓу нив. На пример, Јуџин, бегајќи од елементите на мермерен лав, е трагикомичен „двојник“ на чуварот на градот, „идол на бронзен коњ“ кој стои „во непоколеблива височина“. Паралелата меѓу нив го нагласува остриот контраст помеѓу големината на „идолот“ издигнат над градот и жалната ситуација на Јуџин. Во втората сцена, самиот „идол“ станува поинаков: губејќи ја својата големина („Тој е страшен во околната темнина!“), тој изгледа како заробеник, кој седи опкружен со „чувари лавови“, „над оградена карпа“. „Непоколебливата висина“ станува „темна“, а „идолот“ пред кој стои Јуџин се претвора во „горд идол“.

Величествениот и „страшен“ изглед на споменикот во две сцени ги открива противречностите што објективно постоеле во Петра: величина државник, кој се грижеше за доброто на Русија и за суровоста и нечовечноста на автократот, чиишто декрети, како што забележа Пушкин, беа „напишани со камшик“. Овие противречности се споени во скулпторска композиција - материјалот „двојник“ на Петар.

Песната е жив фигуративен организам кој се спротивставува на секакви недвосмислени толкувања. Сите слики од песната се повеќевредни слики-симболи. Сликите на Санкт Петербург, бронзениот коњаник, Нева и „кутриот Јуџин“ имаат независно значење, но, расплетувајќи се во песната, тие влегуваат во сложена интеракција едни со други. Навидум „тесниот“ простор на мала песна се проширува.

Поетот ги објаснува историјата и модерноста, создавајќи обемна симболична слика за Санкт Петербург. „Градот Петров“ не е само историска сцена на која се одвиваат и реални и фиктивни настани. Санкт Петербург е симбол на ерата на Петар Велики, периодот „Петербург“ од руската историја. Градот во поемата на Пушкин има многу лица: тој е и „споменик“ на неговиот основач и „споменик“ на целата ера на Петар Велики и обичен град во неволја и зафатен со секојдневна врева. Поплавата и судбината на Евгениј се само дел од историјата на Санкт Петербург, една од многуте приказни предложени од животот на градот. На пример, во првиот дел, линијата на заплетот е исцртана, но не развиена, поврзана со неуспешните обиди на воениот генерален гувернер на Санкт Петербург, грофот М.А.Милорадович и генерал-адјутант А.Х. нив: „Во опасна патекасред бурните води / Тргнаа генералите / Да го спасат и обземен од страв / А давениците дома. Ова беше напишано во историската „вест“ за поплавите во Санкт Петербург, составена од В.Н. Верх, на која Пушкин се повикува во „Предговор“.

Петербуршкиот свет се појавува во песната како еден вид затворен простор. Градот живее според сопствените закони, наведени од неговиот основач. Тоа е како нова цивилизација, спротивна и на дивата природа и на старата Русија. Периодот „Москва“ од нејзината историја, симболизиран со „старата Москва“ („вдовица што носи порфири“), е нешто од минатото.

Санкт Петербург е полн со остри конфликти и нерешливи противречности. Во воведот е создадена величествена, но внатрешно контрадикторна слика на градот. Пушкин ја нагласува двојноста на Санкт Петербург: тој „прекрасно, гордо се искачи“, но „од темнината на шумите, од мочуриштето на блатот“. Ова е колосален град, под кој има мочуриште. Замислен од Петар како пространо место за претстојниот „празник“, тоа е тесно: покрај бреговите на Нева, „тенки маси се преполни заедно“. Санкт Петербург е „воена престолнина“, но парадите и громот од топовски поздрави го прават тоа. Ова е „упориште“ во кое никој не упаѓа, а Шанзите Мартиус се полиња воена слава- „смешно“.

Воведот е панегирик на државниот и свечениот Санкт Петербург. Но, колку повеќе поетот зборува за бујната убавина на градот, толку повеќе се чини дека тој е некако неподвижен, сенишен. „Бродови во толпа“ „брзаат кон богатите пристаништа“, но на улиците нема луѓе. Поетот гледа „заспани заедници / Пусти улици“. Самиот воздух на градот е „неподвижен“. „Трчањето на санки по широката Нева“, „и сјајот и вревата и зборувањето на топките“, „шушкањето на пенливите очила“ - сè е убаво, звучно, но лицата на жителите на градот не се видливи. Во гордиот изглед на „помладиот“ главен град се крие нешто алармантно. Зборот „љубов“ се повторува пет пати во воведот. Ова е изјава на љубов кон Санкт Петербург, но се изговара како магија, принуда на љубов. Се чини дека поетот со сите сили се обидува да се заљуби во прекрасниот град, кој кај него буди контрадикторни, вознемирувачки чувства.

Алармот се огласува во желбата за „градот на Петар“: „Убавина, град Петров, и стој / Непоколеблива, како Русија. / Нека се помират поразените елементи со тебе / А поразените елементи...“ Убавината на градот тврдина не е вечна: тој стои цврсто, но може да биде уништен од стихијата. Во самата споредба на градот со Русија има двојно значење: тука е и признавање на непоколебливоста на Русија и чувство на кревкоста на градот. За прв пат се појавува сликата на водениот елемент, кој не е целосно скротен: тој се појавува како моќно живо суштество. Елементите беа поразени, но не и „смирени“. „Финските бранови“, се испоставува, не го заборавиле „нивното непријателство и нивното древно заробеништво“. Градот основан „од инает за арогантен сосед“ може самиот да биде вознемирен од „суетната злоба“ на елементите.

Воведот ги прикажува главен принципслики на градот, реализирани во два дела од „Петербуршката приказна“, - контраст. Во првиот дел се менува изгледот на Санкт Петербург, како да му паѓа митолошката позлата. „Златното небо“ исчезнува и се заменети со „темнината на бурната ноќ“ и „блед ден“. Ова повеќе не е раскошен „млад град“, „полн со убавина и чуда на земјата“, туку „затемен Петроград“. Тој е на милост и немилост на „есенскиот студ“, ветрот што завива и „лутиот“ дожд. Градот се претвора во тврдина, опколена од Нева. Ве молиме запомнете: Нева е исто така дел од градот. Тој самиот имал зла енергија, која била ослободена од „насилната глупост“ на финските бранови. Нева, запирајќи го својот „суверен проток“ во гранитните брегови, се ослободува и го уништува „строгиот, хармоничен изглед“ на Санкт Петербург. Како самиот град да се зафаќа со бура, распарчувајќи му ја утробата. Сè што се криело зад предната фасада на „градот на Петар“ е изложено во воведот, како недостојно за воодушевување:

Послужавници под влажен превез,

Урнатини од колиби, трупци, покриви,

Стоки за трговија со берза,

Работите на бледата сиромаштија,

Мостови урнати од грмотевици,

Ковчези од измиени гробишта

Лебдат низ улиците!

Луѓето се појавуваат на улиците, „толпа во купишта“ на бреговите на Нева, царот излегува на балконот на Зимската палата, Јуџин со страв гледа во бесните бранови, загрижен за Параша. Градот се трансформираше, се наполни со луѓе, престана да биде само музејски град. Целиот прв дел е слика на национална катастрофа. Петербург бил опколен од службеници, дуќанџии и сиромашни жители на колиби. Нема одмор ниту за мртвите. Фигурата на „идол на бронзен коњ“ се појавува за прв пат. Живиот крал е немоќен да се спротивстави на „божествениот елемент“. За разлика од немирниот „идол“, тој е „тажен“, „збунет“.

Третиот дел го прикажува Санкт Петербург по поплавата. Но, градските контрадикторности не само што не се елиминирани, туку уште повеќе се засилиле. Мирот и спокојството се преполни со закана, можност за нов конфликт со елементите („Но, победите се полни со триумф, / Брановите сè уште зовреа луто, / Како под нив да тлее оган"). Предградијата на Санкт Петербург, каде што брзаше Евгениј, наликува на „бојно поле“ - „погледот е ужасен“, но следното утро „сè се врати во истиот редослед“. Градот повторно стана ладен и рамнодушен кон луѓето. Ова е град на функционери, пресметливи трговци, „злобни деца“ кои фрлаат камења по лудиот Јуџин, кочијаши кои го маваат со камшици. Но, ова е сепак „суверен“ град - над него лебди „идол на бронзен коњ“.

Линијата на реалистично прикажување на Санкт Петербург и „малиот“ човек е развиена во „Петербуршките приказни“ на Н.В. Гогољ, во делата на Ф.М. Достоевски. Митолошката верзија на темата на Санкт Петербург ја презедоа и Гогољ и Достоевски, но особено симболистите од почетокот на 20 век. - Андреј Бели во романот „Петербург“ и Д.С. Мережковски во романот „Петар и Алексеј“.

Санкт Петербург е огромен „вештачки“ споменик на Петар I. Контрадикторностите на градот ги одразуваат противречностите на неговиот основач. Поетот го сметаше Петар за исклучителна личност: вистински херојисторија, градител, вечен „работник“ на тронот (види Станзас, 1826). Петар, нагласи Пушкин, е солидна фигура во која се комбинираат два спротивни принципи - спонтано револуционерно и деспотско: „Петар I е истовремено Робеспјер и Наполеон, Воплотената револуција“.

Петар се појавува во песната во неговите митолошки „рефлексии“ и материјални инкарнации.Тоа е во легендата за основањето на Санкт Петербург, во споменикот, во урбаното опкружување - „крупите на тенки“ палати и кули, во гранитот на бреговите на Нева, во мостовите, во „воинствената живост“ на „забавните полиња на Марс“, во иглата на Адмиралитетот, како да го пробива небото. Петербург - како волјата и делото на Петар да се отелотворени, претворени во камен и леано железо, излеани во бронза.

Сликите на статуите се импресивни слики на поезијата на Пушкин. Тие се создадени во песните „Мемоарите во Царское Село“ (1814), „До бистата на освојувачот“ (1829), „Статуата на Царское Село“ (1830), „На уметникот“ (1836) и сликите на анимирани статуи што уништуваат луѓе - во трагедиите „Камениот гостин“ (1830) и „Приказната за златниот петел“ (1834). Двете материјални „лица“ на Петар I во песната на Пушкин се неговата статуа, „идол на бронзен коњ“ и оживеаната статуа, Бронзениот коњаник.

За да се разберат овие слики на Пушкин, неопходно е да се земе предвид идејата на скулпторот, отелотворена во самиот споменик на Петар. Споменикот е сложена скулптурална композиција. Нејзиното главно значење го дава единството на коњот и јавачот, од кои секоја има свое значење. Авторот на споменикот сакаше да ја покаже „личноста на творецот, законодавецот, добротворот на неговата земја“. „Мојот крал не држи прачка“, забележал Етјен-Морис Фалконет во писмото до Д. Дидро, „тој ја подава својата благотворна рака над земјата низ која патува. Тој се искачува на врвот на карпата, што служи како негов пиедестал - ова е амблем на тешкотиите што ги надмина.

Ова разбирање на улогата на Петар делумно се совпаѓа со она на Пушкин: поетот видел во Петар „моќен господар на судбината“ кој можел да ја потчини спонтаната моќ на Русија. Но, неговата интерпретација на Петар и Русија е побогата и позначајна од скулптурната алегорија. Она што е дадено во скулптурата во форма на изјава, кај Пушкин звучи како реторичко прашање кое нема недвосмислен одговор: „Зарем не е вистина дека си над бездната, / На височина, со железна узда. / Ја подигна Русија на задните нозе? Обрнете внимание на разликата во интонацијата на говорот на авторот, адресиран наизменично до „идолот“ - Петар и до „бронзениот коњ“ - симболот на Русија. „Тој е ужасен во околната темнина! / Каква мисла на мојата веѓа! Каква моќ се крие во него! - поетот ја препознава волјата и креативниот гениј на Петар, што се претвори во бруталната сила на „железната узда“ што ја подигна Русија. „И каков оган има во овој коњ! / Каде галопираш, горд коњ, / А каде ќе ги спуштиш копитата? - извикот се заменува со прашање во кое мислата на поетот не е упатена на земјата зауздана од Петар, туку на мистеријата на руската историја и на модерна Русија. Таа го продолжува своето трчање, а не само природните катастрофи, туку и популарните немири го нарушуваат „вечниот сон“ на Петар.

Бронзениот Петар во песната на Пушкин е симбол на државната волја, енергијата на моќта, ослободена од човечкиот принцип. Дури и во песната „Херој“ (1830), Пушкин повика: „Остави го своето срце на херојот! Што / ќе прави без него? Тиран...“. „Идолот на бронзен коњ“ - „чисто олицетворение на автократската моќ“ (В.Ја. Брусов) - е лишен од срце. Тој е „чудесен градител“; со бранот на неговата рака, Петербург „се вознесе“. Но, замислата на Петар е чудо создадено не за човекот. Автократот отвори прозорец кон Европа. Тој го замислил идниот Петербург како град-држава, симбол на автократска моќ отуѓена од народот. Петар создаде „ладен“ град, непријатен за рускиот народ, издигнат над него.

Поместувајќи го бронзениот Петар со кутриот службеник во Санкт Петербург Јуџин во поемата, Пушкин нагласи дека државната власт и народот ги дели бездна. Израмнувајќи ги сите класи со еден „клуб“, смирувајќи го човечкиот елемент на Русија со „железна узда“, Петар сакаше да го претвори во покорен и податлив материјал. Јуџин требаше да стане олицетворение на сонот на автократот за марионетски човек, лишен од историска меморија, кој ги заборавил и „родните традиции“ и неговиот „прекар“ (т.е. презиме, семејство), кој „во минатите времиња“ „ можеби блесна / И под перото на Карамзин / Звучеше во мајчин легенди. Целта беше делумно постигната: херојот на Пушкин е производ и жртва на „цивилизацијата“ на Санкт Петербург, еден од безбројните функционери без „прекар“ кои „служат некаде“, без да размислуваат за значењето на својата служба, сонуваат „филистска среќа“: добро место, дом, семејство, благосостојба. Во скиците на недовршената песна „Језерски“ (1832), која многу истражувачи ја споредуваат со „Бронзениот коњаник“, Пушкин ја дал Детален описна неговиот херој, потомок на благородничко семејство, кој се претворил во обичен службеник во Санкт Петербург. Во „Бронзениот коњаник“ приказната е за генеалогијата и Секојдневниот животЕвгенија е крајно лаконска: поетот го нагласи генерализираното значење на судбината на херојот на „Петербуршката приказна“.

Но, Евгениј, дури и во неговите скромни желби, кои го одвојуваат од царскиот Петар, не е понижен од Пушкин. Херојот на песната - заробеник на градот и периодот „Санкт Петербург“ од руската историја - не е само прекор за Петар и градот што тој го создал, симболот на Русија, вкочанет од лутиот поглед на „застрашувачкиот крал“. Евгениј е антипод на „идолот на бронзен коњ“.Го има она што му недостига на бронзениот Петар: срце и душа. Тој е способен да сонува, да тагува, да се „плаши“ за судбината на својата сакана и да се исцрпува од маки. Длабокото значење на песната е дека Јуџин не се споредува со човекот Петар, туку со „идолот“ на Петар, со статуата. Пушкин ја најде својата „мерна единица“ на незауздана, но поврзана со метал моќ - човештвото. Одмерено со оваа мерка, „идолот“ и херојот стануваат поблиски. „Неважен“ во споредба со вистинскиот Петар, „кутриот Јуџин“, во споредба со мртва статуа, се наоѓа покрај „чудесниот градител“.

Херојот на „Петербуршката приказна“, откако стана лудак, ја изгуби својата социјална сигурност. Јуџин, кој полуде, „го извлече својот несреќен живот, ниту ѕвер, ниту човек, / Ни овој, ниту оној, ниту жител на светот, / Ниту мртов дух...“. Тој талка низ Санкт Петербург, не забележувајќи понижување и човечки гнев, оглувен од „шумот внатрешна анксиозност" Обрнете внимание на оваа забелешка на поетот, бидејќи тоа е „шумот“ во душата на Јуџин, што се совпадна со бучавата на природните елементи („Беше мрачно: / Дождот капеше, ветрот завиваше тажно“) се буди во лудак што за Пушкин беше главниот знак на личноста - сеќавање: „Јуџин скокна; живо запаметен / Се сети на минатиот ужас“. Тоа е сеќавањето на потопот што го доживеал што го води Плоштад на Сенатот, каде по втор пат се среќава со „идолот на бронзен коњ“.

Оваа кулминативна епизода од песната, која заврши со бронзениот коњаник кој го брка „кутриот лудак“, е особено важна за разбирање на значењето на целото дело. Почнувајќи од В.Г. Белински, истражувачите различно го толкуваа. Често, според зборовите на Јуџин упатени до бронзениот Петар („Добар, чудесен градител! - / Тој шепна, треперејќи налутено, - / Многу е лошо за тебе!..“), тие гледаат бунт, востание против „владетелот на половина свет“ (понекогаш се правеа аналогии помеѓу оваа епизода и Декебристичкото востание). Во овој случај, неизбежно се поставува прашањето: кој е победникот - државноста, отелотворена во „гордиот идол“ или човештвото, отелотворена во Јуџин?

Сепак, тешко е можно да се сметаат зборовите на Јуџин, кој, откако ги шепна, „одеднаш тргна со глава / да бега“, бунт или востание. Зборовите на лудиот херој се предизвикани од сеќавањето што се разбудило во него: „Јуџин се стресе. Мислите станаа појасни во него“. Ова не е само сеќавање на ужасот од минатогодишната поплава, туку пред се историска меморија, навидум врежана во него од „цивилизацијата“ на Петар. Дури тогаш Јуџин ги препозна „лавовите и плоштадот и Оној / Кој стоеше неподвижен / Во темнината со бакарна глава, / Оној со чија фатална волја / Градот беше основан под морето“. Уште еднаш, како во воведот, се појавува легендарниот „двојник“ на Петар - Тој. Статуата оживува, она што се случува ги губи вистинските карактеристики, реалистичната нарација станува митолошка приказна.

Како бајка, митолошки херој (види, на пример, „Приказната за мртвата принцеза и седумте витези“, 1833 година), глупавиот Јуџин „оживува“: „Неговите очи станаа магливи, / пламен тече низ неговото срце, / Крвта му зовре“. Тој се претвора во Човек во неговата генеричка суштина (забелешка: херојот во овој фрагмент никогаш не се нарекува Јуџин). Тој, „застрашувачки крал“, персонификација на моќта и Човечки, кои имаат срце и обдарени со меморија, инспирирани од демонската моќ на елементите („како победени од црна сила“), се собраа во трагична конфронтација. Во шепот на човек кој го вратил видот, може да се слушне закана и ветување за одмазда, за што оживеаната статуа, „инстантно гори од гнев“, го казнува „кутриот лудак“. „Реалистичкото“ објаснување на оваа епизода го осиромашува нејзиното значење: сè што се случи се покажа како плод на болната имагинација на лудиот Јуџин.

Во сцената на потера, се случува втората реинкарнација на „идолот на бронзен коњ“ - Тојсе претвора во Коњаник на бронзата. Механичко суштество галопира по Човекот, откако стана чисто олицетворение на моќта, казнувајќи дури и плашлива закана и потсетување на одмазда:

И осветлена од бледата месечина,

Истегнувајќи ја раката високо,

Бронзениот коњаник ита по него

На гласно галопирачки коњ.

Овој заклучок може да се извлече од поетската „студија“ на Пушкин за една од епизодите на периодот „Санкт Петербург“ од руската историја. Првиот камен во неговата основа го постави Петар I - „моќниот господар на судбината“, кој го изгради Санкт Петербург и нова Русија, но не успеа да повлече лице со „железна узда“. Моќта е немоќна против „човечката, премногу човечка“ - срцето, меморијата и елементите човечка душа. Секој „идол“ е само мртва статуа што човекот може да ја здроби или, барем, да го натера да падне од своето место во неправеден и немоќен гнев.

Поемата на А.С. Пушкин „Бронзениот коњаник“ ги комбинира и историските и социјалните прашања. Ова е размислување на авторот за Петар Велики како реформатор, збирка различни мислењаи оценки за неговите постапки. Оваа песна е едно од неговите совршени дела кои имаат филозофско значење. За ваша референца нудиме кратка анализа на песната; материјалот може да се користи за работа на часови по литература во VII одделение.

Кратка анализа

Година на пишување– 1833 година

Историја на создавањето– Во периодот на неговата „златна есен“, кога Пушкин беше принуден да остане на имотот Болдински, поетот имаше креативен подем. Во тоа „златно“ време, авторот создаде многу брилијантни дела кои оставија голем впечаток и кај јавноста и кај критиката. Едно од таквите дела од периодот на Болдино беше поемата „Бронзениот коњаник“.

Предмет– Владеењето на Петар Велики, односот на општеството кон неговите реформи е главната тема на „Бронзениот коњаник“

Состав– Композицијата се состои од голем вовед, може да се смета како посебна песна и два дела во кои ние зборуваме заза главниот лик, разорната поплава од 1824 година и за средбата на херојот со бронзениот коњаник.

Жанр– Жанрот на „Бронзениот коњаник“ е поема.

Насока - Историска песна која ги опишува актуелните настани, насока– реализам.

Историја на создавањето

На самиот почеток на историјата на создавањето на песната, писателот беше во имотот Болдински. Многу размислуваше за историјата руска држава, за неговите владетели и автократската моќ. Во тоа време, општеството беше поделено на два вида луѓе - некои целосно ја поддржуваа политиката на Петар Велики, се однесуваа кон него со обожавање, а другиот тип на луѓе кои во големиот император се наоѓаат сличности со зли духови, го сметаше за ѓавол од пеколот и соодветно се однесуваше кон него.

Писателот слушаше различни мислењаза владеењето на Петар, резултат на неговите мисли и колекција разни информации, стана песната „Бронзениот коњаник“, која го комплетираше неговиот врв на креативноста на Болдино, годината кога е напишана песната беше 1833 година.

Предмет

Во „Бронзениот коњаник“ се одразува анализата на делото една од главните теми– моќта и малиот човек. Авторот размислува за владеењето на државата, за судирот малиот човексо огромен колос.

Себеси значењето на името– „Бронзениот коњаник“ – ја содржи главната идеја на поетското дело. Споменикот на Петар е изработен од бронза, но авторот претпочитал поинаков епитет, потешки и помрачен. Значи, преку експресивен уметнички средства, поетот скицира моќна државна машина, која е рамнодушна кон проблемите на малите луѓе кои страдаат од моќта на автократското владеење.

Во оваа песна, конфликт помеѓу мала личност и властитенема продолжение, човек е толку ситен за државата кога „шумата се сече - чипсот летне“.

За улогата на еден поединец во судбината на државата може да се суди на различни начини. Во својот вовед во песната, авторот го карактеризира Петар Велики како човек со неверојатна интелигенција, далекувид и решителен. Додека беше на власт, Петар гледаше многу напред; размислуваше за иднината на Русија, за нејзината моќ и неуништливост. Постапките на Петар Велики можат да се судат на различни начини, обвинувајќи го за деспотизам и тиранија кон обичниот народ. Невозможно е да се оправдаат постапките на владетелот кој ја изградил власта на коските на луѓето.

Состав

Брилијантната идеја на Пушкин во композициските карактеристики на песната служи како доказ за креативната вештина на поетот. Долгиот вовед, посветен на Петар Велики и градот што тој го изгради, може да се прочита како самостојно дело.

Јазикот на песната ја апсорбира целата оригиналност на жанрот, нагласувајќи го ставот на авторот кон настаните што ги опишува. Во описот на Петар и Санкт Петербург, јазикот е патетичен, величествен, целосно во склад со изгледот на царот, голем и моќен.

Приказната за едноставниот Јуџин е раскажана на сосема поинаков јазик. Наративниот говор за херојот е на обичен јазик, отсликувајќи ја суштината на „малиот човек“.

Најголемиот гениј на Пушкин е јасно видлив во оваа песна, сето тоа е напишано во ист поетски метар, но во различни местаделата звучат сосема поинаку. Двата дела од песната по воведот може да се сметаат и за посебно дело. За овие делови се зборува обичен човек, кој ја загуби својата девојка во поплава.

Јуџин за ова го обвинува споменикот на Петар, имплицирајќи дека тоа е самиот император - автократ. Човек кој сонува за едноставна човечка среќа ја изгуби смислата на животот, откако го изгуби најскапоценото нешто - ја изгуби својата сакана девојка, својата иднина. На Евгениј му се чини дека бронзениот коњаник го брка. Јуџин разбира дека автократот е суров и безмилосен. Здробен од тага, младиот човек полудува, а потоа умира, оставен без смислата на животот.

Можеме да дојдеме до заклучок дека на овој начин авторот ја продолжува темата на „малиот човек“, развиена во тоа време во руската литература. Со тоа тој докажува колку е деспотска власта кон обичниот народ.

Главни карактери

Жанр

Делото „Бронзениот коњаник“ спаѓа во жанрот на поетска песна со реалистична насока.

Поемата е обемна по својата длабока содржина, опфаќа и историски и филозофски прашања. Во песната нема епилог, а противречностите меѓу малото човече и целата држава остануваат отворени.

Поради некоја причина, некои веруваат дека годината во која е напишана песната „Бронзениот коњаник“ била 1830 година. Анализата на биографските информации ни овозможува недвосмислено да кажеме дека Пушкин ја создал во 1833 година. Ова е едно од најсовршените и највпечатливите дела на Александар Сергеевич. Авторот во оваа песна убедливо ја покажа сета недоследност и сложеност на ерата на пресвртниот момент националната историја. Мора да се нагласи дека песната зазема посебно местово делата на Александар Сергеевич. Поетот во него се обидел да го реши проблемот на односот меѓу државата и поединецот, кој е актуелен во секое време. Оваа тема отсекогаш била во центарот на духовната потрага на авторот.

Карактеристики на жанрот

Според долгогодишна традиција, поема е дело што е по лирски или наративен карактер. Ако првично тоа беше повеќе историска креација, тогаш веќе некое време песните почнаа да добиваат сè повеќе романтични призвук. Ова се должи на традицијата на она што беше популарно во средниот век. Дури и подоцна, моралните, филозофските, личните прашања доаѓаат до израз. Почнуваат да се засилуваат лирско-драмските аспекти. Во исто време, песната ги прикажува централните ликови или еден лик (ова е типично за работата на романтичните писатели) како независни поединци. Тие престануваат да бидат одземени од авторот од историскиот тек. Сега ова не се само матни фигури, како порано.

Сликата на мал човек во руската литература

Малиот човек во руската литература е една од вкрстените теми. Многу писатели и поети од 19 век се свртеа кон неа. А. Гогољ, Чехов, Достоевски и многу други ја продолжија оваа тема.

Каква е сликата на мал човек во руската литература? Оваа личност е мала социјално. Тој е на едно од најниските нивоа на социјалната хиерархија. Покрај тоа, светот на неговите тврдења и духовен живот е крајно сиромашен, тесен и исполнет со многу забрани. Филозофски и историски проблеми не постојат за овој херој. Тој е во затворен и тесен свет на неговите витални интереси.

Евгениј е мал човек

Сега да ја разгледаме сликата на малиот човек во песната „Бронзениот коњаник“. Јуџин, неговиот херој, е производ на таканаречениот петербуршки период од руската историја. Тој може да се нарече мал човек, бидејќи смислата на животот на Евгениј е да постигне буржоаска благосостојба: семејство, добро место, Куќи. Постоењето на овој херој е ограничено од кругот на семејните грижи. Него го карактеризира невклучување во своето минато, бидејќи не копнее по заборавена антика или по починати роднини. Овие особини на Евгениј се неприфатливи за Пушкин. Благодарение на нив овој лик ја претставува сликата на мало човече во песната „Бронзениот коњаник“. Александар Сергеевич намерно не дава детален опис на овој херој. Тој нема ни презиме, што значи дека на негово место може да се стави било која друга личност. Ликот на Евгениј ја одразува судбината на многу слични луѓе чии животи се случиле во периодот на историјата на Санкт Петербург. Сепак, сликата на малиот човек во песната „Бронзениот коњаник“ не е статична, таа се трансформира како што напредува наративот. Ќе зборуваме за ова подолу.

Погледот на Петар и Евгениј

Во сцената од поплавата, Јуџин седи со споени раце во крст (кој се чини дека е паралелен со Наполеон), но без капа. Зад него е бронзениот коњаник. Овие две фигури се свртени во иста насока. Сепак, гледиштето на Петар се разликува од гледиштето на Јуџин. За кралот тоа е насочено во длабочините на вековите. Петар не се грижи за судбината на обичните луѓе, бидејќи решава главно историски проблеми. Јуџин, претставувајќи ја сликата на мал човек во песната „Бронзениот коњаник“, гледа во куќата на својата сакана.

Главната разлика помеѓу Петар и Евгениј

Следната главна разлика може да се идентификува со споредување на бронзениот Петар со овој херој. Сликата на Евгениј во песната „Бронзениот коњаник“ на А. Тој може да се нарече антипод на Петар, овој идол на бронзен коњ. Евгениј е способен за страдање, сонување и тага. Односно, и покрај фактот што Петар размислува за судбината на целата држава, односно се занимава со подобрување на животот на сите луѓе, во апстрактна смисла (вклучувајќи го и Јуџин, кој во иднина треба да стане жител на Св. Петербург), во очите на читателот Јуџин, а не на царот, станува поатрактивен. Токму тој во нас буди живо учество.

Поплава во судбината на Евгениј

За Евгениј, поплавата што се случи во Санкт Петербург се претвора во трагедија. Тоа прави вистински херој од оваа личност со обичен изглед. Јуџин Ова, се разбира, го доближува до ликовите на романтичните дела, бидејќи лудилото е популарниот Јуџин кој талка по улиците на градот непријателски настроен кон него, но бунтовниот шум на ветровите и Нева се слуша во неговите уши. Токму тој шум, заедно со шумот во неговата душа, кај Евгениј го буди она што беше главниот знак на личност за Пушкин - меморијата. Тоа е сеќавањето на поплавата што го носи херојот на плоштадот во Сенатот. Тука по вторпат се среќава со бронзениот Петар. Пушкин совршено опиша каков трагично убав момент беше тоа во животот на еден скромен, сиромашен службеник. Неговите мисли одеднаш станаа појасни. Херојот ја разбрал причината и за сопствените несреќи и за сите неволји на градот. Јуџин го препознал нивниот виновник, човекот со чија фатална волја бил основан градот. Во него одеднаш се роди омраза кон овој владетел на половина свет. Евгениј страсно сакаше да му се одмазди. Херојот започнува бунт. Тој му се заканува на Петар, приоѓајќи му: „Штета за тебе! Ајде да направиме кратка анализа на сцената на немири во песната „Бронзениот коњаник“, што ќе ни овозможи да откриеме нови карактеристики во ликот на Јуџин.

Протест

Неизбежноста и природноста на протестот се раѓаат благодарение на духовната еволуција на херојот. Неговата трансформација авторот уметнички убедливо ја прикажува. Протестот го подигнува Евгениј во нов живот, трагичен, возвишен, кој го крие неизбежното непосредна смрт. Тој му се заканува на кралот со идна одмазда. Автократот се плаши од оваа закана, бидејќи ја сфаќа огромната моќ што се крие во ова мало човече, демонстрант, бунтовник.

Во моментот кога Јуџин одеднаш почнува да гледа јасно, тој се претвора во Маж во врската со неговото семејство. Треба да се напомене дека во овој пасус херојот никогаш не се споменува по име. Ова го прави, до одреден степен, безличен, еден од многуте. Пушкин ја опишува конфронтацијата помеѓу застрашувачкиот цар, кој ја персонифицира автократската моќ, и човекот кој е обдарен со меморија и има срце. Ветувањето за одмазда и директна закана се слушаат во шепотот на јунакот на кој му се врати видот. За нив, оживеаната статуа, „гори“ од гнев, го казнува овој „кутриот лудак“.

Лудилото на Јуџин

Читателот разбира дека протестот на Јуџин е изолиран, а покрај тоа, тој го изговара со шепот. Сепак, херојот мора да биде казнет. Симболично е и тоа што Јуџин е дефиниран како лудак. Според Пушкин, лудилото е нерамноправна дебата. Од гледна точка на здравиот разум, акцијата на еден човек против моќна влада е чиста лудост. Но, тоа е „свето“, бидејќи тивкото смирение носи смрт.

„Бронзениот коњаник“ е филозофска, социјална поема. Пушкин покажува дека само протестот може да го спаси поединецот од морален пад во контекст на тековно насилство. Александар Сергеевич нагласува дека отпорот, обидот да се огорчи, да се крене глас секогаш ќе биде подобар излез од потчинувањето на суровата судбина.

Тема за малиот човек

Поемата на А.С. Пушкин „Бронзениот коњаник“ е создадена во Болдин во 1833 година. Веднаш не беше дозволено да се објави поради прашањата покренати во него за супериорноста на моќта над обичниот човек. Затоа, песната беше објавена дури по смртта на писателот. Уште од првите редови, на читателот му е претставен реформаторот цар Петар I, кој ја донесува најважната одлука за цела Русија да изгради величенствен град на брегот на Нева, кој подоцна долги годиниќе стане главен град на империјата. Следните поглавја го прикажуваат градот во сета своја слава сто години подоцна. И покрај фактот што Петар I повеќе не беше жив, тој остана во градот во ликот на „Бронзениот коњаник“ - џиновски идол на бронзен коњ со поглед насочен кон иднината и со рака испружена напред.

Главниот лик на поемата е „малиот човек“, сиромавиот службеник во Санкт Петербург Евгениј, кој живее во трошна куќа и едвај врзува крај со крај. Тој е многу оптоварен со својата ситуација и се труди максимално да ја подобри. Сите свои соништа и надежи Евгениј ги поврзува со сиромашното девојче Параша, кое живее со својата мајка на другата страна на Нева. Сепак, судбината беше нељубезна кон него и му ја одзеде Параша. За време на уште една природна катастрофа, Нева се излеа од коритата и ги поплави околните куќи. Меѓу загинатите е и Параша. Евгениј не можеше да ја поднесе оваа тага и полуде. Со текот на времето, тој ја сфатил причината за сите негови несреќи и во бронзената статуа го препознал виновникот, со чија волја градот бил изграден овде. Една ноќ, за време на друга бура, Јуџин отишол кај џинот да го погледне во очи, но веднаш зажалил. Како што му се чинеше, гневот се разгоре во очите на „Бронзениот коњаник“, а тешкиот тропот од бакарни копита го прогонуваше цела ноќ. Следниот ден, Јуџин отишол кај статуата и ја симнал капата пред страшниот крал, како да се извинувал за неговата постапка. Набрзо бил пронајден мртов во трошна куќа по нова поплава.

Кој е виновен за несреќите на „малиот човек“: државата или тој самиот затоа што не го интересирала големината на историјата? Изградбата на Санкт Петербург на брегот на Нева била диктирана од државните интереси. Авторот сфаќа колку скапо морал да плати за оваа витка појава на воената престолнина. Од една страна, тој ги разбира и ги поддржува идеите на Петар. Од друга страна, тој се обидува да покаже како влијаеле овие соништа обичните луѓе. Заедно со високата хуманост, постои и сурова вистина. Во песната „Бронзениот коњаник“, обичниот човек со своите приватни интереси се спротивставува на државата. Сепак, праведно, авторот покажува дека занемарувањето на интересите на „малиот човек“ води кон Природни непогоди, во овој случај, на веселбата на бунтовничката Нева.