Burjaadi kurgulaul – iidse tehnika saladused. Kurgulaul: õpetus

Kurgulaul - ainulaadne heliloomingu kunstivorm, kus esitaja toodab korraga kaks nooti: põhitooni ja ülemtooni. See loob kahehäälse soolo. Selline laulmine on omane Siberi, Mongoolia, Tiibeti ja mõne teise maailma rahvaste väikerahvastele.

Huvi kurgulaulu vastu kasvab selle ebatavalise olemuse tõttu pidevalt, kuna tundub lihtsalt uskumatu, et neid helisid teeb inimene. Neid kuuldes tunned, et oled kokku puutunud müstikat täis arhailise kultuuriga. Paljud ju seostavad seda šamaanide lauluga. Siiski ei kasuta kõrilaulu mitte ainult šamaanid oma rituaalides, vaid seda ka rahvajuttude edastamise viis.

TO põhilised stiilid kurgulaulu hulka kuuluvad:

1. kargyraa (kyrkyra);
2. khoomei (kyumei);
3. sygyt (syhyt);
4. borbannadyr (berbender);
5. ezengileer.

Lisaks põhistiilidele on ka sorte: Dumchuktar (novaliseerimine), Khorekteer (laulge rinnaga), Khovu kargyraazy (stepi kargyraa), Chilandyk, Despen borban, Opei khoomei, Buga khoomei, Kanzyp, Khovu kargyraazy, Kozhagargyrazy, Kozhagargyrazy Dag kargyraaza jne.

Usutakse, et stiil kargyraa tekkis kaameli hääle imitatsioonina: kui kaamelipoeg sureb, siis kaamel kappab, tehes kargyraa sarnaseid hääli. Seda kasutavad Tuva rahvad. Seda tõmbab laulja poolavatud suuga.

Stiili päritolu legend on huvitav khoomei. Orvuks jäänud nooruk elas kolm aastat üksi, kivi jalamil, mis ümbritsevas orus palju hääli kajas. Kõrgsurve all olevate õhujugade liikumise tulemusena tekkis kivimite vahel resonantsefekt. Ühel päeval istus noormees ja tegi hääli, imiteerides kaljult kostuvaid suminaid. Tuul kandis selle heli inimesteni ja nad kutsusid seda laulu "khoomei". See on väga meloodiline ja meloodiline stiil. Keskmise registri meloodia taustal kõlab põhihääle ülemtoon - meloodia ülemises registris, mis kas kajab madalat tooni või juhib oma muusikalist teemat. Esitatakse kas tekstiga või ilma selleta.

Kui laulda stiilselt sygyyt Vaikse meloodia taustal kõlab alumises registris terav, läbistav vile (ületoon). Sygyt lauldakse alati ilma sõnadeta. Põhiheli on YO, YY või YA või YYA. See eemaldatakse spetsiaalse kokkusurutud asendiga häälepaelad poolavatud suu asendiga.

IN borbannadyr Võrdlusheli on ostinato, pehmem ja vaiksem kui kargyraa stiilis, tämbrilt sarnane bassklarneti madala registriga. Seda toodab sama häälepaelte asend nagu kargyraa stiilis, kuid erineva huulte asendiga, mis on peaaegu tihedalt suletud. See sarnaneb khoomeiga ja mõnes piirkonnas nimetatakse seda nii.

Stiil ezengileer- heli tekitamise tehnika ja helitämbri poolest on see identne sygyt stiiliga; see on spetsiifiline ainult meloodiliselt. Traditsioonilise Ezengileeri stiilis näidendite esitamise ajal hobuse seljas toimub dünaamiline pulsatsioon loomulikult- lükates ratturit jalus üles; Kui selle stiili palasid ratsutamise ajal ei esitata, põhjustab esineja dünaamilist pulsatsiooni, imiteerides galopi rütmi, koos käe kunstliku lainetusega.

Kurgulaul pole mitte ainult muusikastiil, vaid ka meditatsiooni tööriist, tänu millele saab inimene tuttavaks looduskeelega. See ainulaadne muusikaline ja poeetiline mõtlemine, põhjustatud piiritust armastusest looduse vastu.

Mis puutub šamaanide rituaalidesse, siis nad kiirgasid harmoniseerivaid helivibratsioone, mis olid võimalikult lähedased haige organi algsele, “tervislikule” sagedusele. Seega toimus inimese tervenemise protsess. Transiseisund aitab šamaanil mõista, millist heli patsient vajab. Ülemtoonid hääles suurendavad mõju ja aitavad kaasa ka inimese teadvuse seisundi muutumisele.

Mõned kuulajad pärast kontserti hakkavad end enda sees tundma energia voog, on mures ebatavalised tingimused teadvus, kuni kehast lahkumiseni. Ülemtoonide laulmine põhjustab paljusid positiivseid emotsioone, tekitab inimeses soovi vaimselt areneda.

Kurgulaul muudab kurgu lõdvemaks. Tänu sellele muutub hääl igapäevaelus sügavamaks ja võimsamaks. Ka tänu kurgulaulule saad lahti mitmesugused haigused kurguvalu, näiteks kurguvalu, kurguvalu. See aitab leevendada väsimust ja vabaneda depressioonist.

Kurgulaulu harjutamine, aga ka lihtsalt selle kuulamine, mõjub soodsalt inimese enesetundele ja tervisele.

Tere, kallid lugejad!

Täna saame teada sellisest imest nagu burjaatide kurgulaul. See on ainulaadne selle poolest, et esineja laulab kahe häälega. Vaatame, kuidas see tekkis, selle teostamise ja õpetamise tunnuseid.

Kurgulaulu seostatakse esialgu erinevate loodushäälte matkimisega. Siberi rahvad on alati ammutanud inspiratsiooni neid ümbritseva maa ilust.

Öine taevas, põhjatu, selge, värske.
Minu kuulmine on häälestatud tähtede meloodiatele.
Planeetide signaalid on nagu wapiti kõned,
See erutab hinge peenemaid nööre.
Kosmiliste kehade kurguliste meloodiate juurde
Minu Maa lendab sinise leina sulestikuga.

Nii kirjeldab suveõhtu Burjaadi poetess ja tõlkija Daribazarova Tsyren-Khanda Rinchinovna luuletuses “Suvepildid”. Nagu näeme, on siingi mainitud “kurgumeloodiaid”, sest need on burjaatide elu lahutamatu osa.

Tekkimine

Need viisid tekkisid koos inimkonna tulekuga. Kaua aega tagasi ilmusid nad vahendina igapäevane suhtlus ja neid väljendati väljavenitatud vokaalihelide kombinatsioonis keelt ja kõri kasutades klõpsude, vilistava hingamise ja vilistamisega.

Burjaadid, nagu ka teised Sajaan-Altai piirkonna rahvad, imiteerisid selliseid helisid jões vee pritsimisel, lindude laulu ja säutsu ning metsloomade urisemist. Heli näitas, millist loodusnähtust või looma silmas peetakse.

Kõne arenedes primitiivsed inimesed Enam pole vaja teha vilistavat või vilistavat heli. Kuid traditsiooniline idee jääb, et nende helide abil suheldakse surnud esivanemate ja vaimudega. Seega on burjaadi šamaanide rituaalides endiselt olemas vilistav hingamine ja vilistav heli.

Šamaanid andsid vokaalikunsti edasi järgmistele põlvkondadele, säilitades oma lauludes teadmisi burjaatide tavade ja eluviiside kohta. Laamad kasutavad ka kõrilaulu, lugedes madalates toonides ette õpetuse tekste.

Ravimine kurgulauluga

Šamaanide tekitatavad helid aitavad inimesi muutunud teadvuse seisundisse sukelduda. Kui inimesele muret valmistava haiguse või probleemi põhjus leitakse, mõjutab šamaan seda konkreetselt oma hääle ülemtoonidega.

Kuidas see juhtub? Kõik looduses kiirgab teatud vibratsiooni. Tervete ja haigete organite vibratsioonid on erinevad. Kui šamaan suunab valutavale kohale “tervisliku” sagedusega vibratsiooni, on elund tervenenud. Ülemtoonid täiustavad seda ravi oluliselt.

Lisaks puutub patsient kokku teabega. Häälehelides ja tamburiini löökides või mõne teise helis muusikainstrumentšamaan paneb oma kavatsuse paraneda.

Esinemistehnika

Bourdon - kui selle sidemed sulguvad või vibreerivad;

Ülemtoon – kui pearesonaatorid vibreerivad;

Ja untherton - ekstraheeritakse tema kõri pehmete kudede vibratsiooni kaudu.

Lihtsaim viis esinemist õppida on khoomei stiilis. Seda iseloomustab segu burdoonist (väga madal bassiheli, mille kõrgus reeglina ei muutu) ja ülemtoonist (meloodiat tekitav vile).

Vile helikõrgus muutub koos väljahingatava õhuvoolu jõuga. Sellele aitab kaasa ka keele liigutamine ja helitugevuse suurendamine või vähendamine. suuõõne. Mida rohkem õhku inimene saab sisse hingata, seda kauem ta laulab.

Kõhulihased mängivad kõrilaulus olulist rolli. Kui see on tehtud sügav hingetõmme, õhk liigub laineliselt maost õlgadele, diafragma tõuseb ja rinnus tekib liigne rõhk.

Khoomei tüübid

Sõna "khoomei" viitab kurgulaulule (nimetatakse ka gutturaalseks) laulmisele üldiselt. Kuid kogenematul lugejal on lihtne segadusse sattuda, sest üht laulustiili nimetatakse täpselt samamoodi.

Sellel vokaalsel esitusel on viis varianti:

• khoomei– rinnaga laulmine;
• sygytp- oigav vile;
• borbannadyr– rütmiline stiil, mis imiteerib ümmarguse eseme veeremist;
• ezengileer– ratsutamisel ratsutamise jäljendamine;
• kargyraa- kaameli nutmise jäljendamine tema sureva vasika pärast.

Kuidas õppida kurgulaulu

Sellise laulmise põhitõdesid ei saa te juhiseid järgides ega Internetist teavet lugedes aru. Teil on vaja õpetaja juhendamist, kes jälgib heli tekitamise protsessi väljastpoolt. Viimase abinõuna saate videost õppida, kui seda tehnikat pole võimalik otseülekandes kasutusele võtta.

Sel juhul peate püüdma saata heli mõnele kaugusel asuvale objektile: hoonele, puule, nii et hääl koonduks ühte punkti.

Khoomei laulmiseks peab alalõug olema lõdvestunud. Kuid millise nurga all seda avada, saab kindlaks teha ainult praktikaga.

See on sooritusoskus ja väljundis helikvaliteedi saavutamine: kui langetada lõualuu madalale, sulgub kurk ja kui seda on vähem, kui vaja, tuleb heli välja pigistatuna.

Lauldes tuleb tähelepanu pöörata ka keelejuure asendile. Harjumuse tõttu võivad teie huuled või nina sügelema, kuid see kaob aja jooksul.

Keelud ja reeglid

Kuigi muistsetel aegadel laulsid naised kõhupuhitus, on selle kohta tõendeid legendides, aastal kaasaegne elu- See on peaaegu eranditult meeste afäär.

Naistelaul on nüüd pahaks pandud. Põhjus on lihtne: liigse stressi tõttu võib naistel piim kaduda. On usk, et hormonaalne taust võib muutuda.

Nad ütlevad, et laulja Pelageya pöördus Siberi šamaanide poole, et õppida guturaalset esitust. Talle öeldi, et ära tule enne, kui ta emaks saab.

Meestele kehtisid ka muud keelud. Näiteks kangelaseepost esitavad rahvalauljad ei tohtinud laulu katkestada ja mitte lõpetada.

Legendid ütlesid seda maagilised jõud annab teile suurepärase jahipidamise suurepäraselt teostatud eepose eest. Muidu oleksid nad võinud teda julmalt karistada.

Täna guturaalne laulmine

Koorelaulu meisterlikkust Burjaatias enne eelmisel kümnendil XX sajandit peeti kadunuks. Seda peetakse enam arenenuks Tuvas, Altai territooriumil ja Mongoolias.

Alles eelmise sajandi 90ndatel püüti taastada meie esivanemate muusikatraditsioone. Burjaadi andekad esindajad teevad kõik, et see kunst elaks ja areneks.

Üks neist on Viktor Žalsanov. KOOS varases lapsepõlves ta uuris burjaatide rituaale ja nende ajal esitatavaid laule, rahvajutte ja kangelaseepikat.

Paljud meistrid andsid oma kurgulauluoskused Viktorile edasi ning burjaadid ja mongolid õpetasid teda mängima:

• morin-hure,
• sukh-khure,
• hun-hure,
• juudi harf,
• suure.

Teine andekas burjaadi eepose esitaja on Aleksandr Arhintšejev, kes on Shono grupi juht ja selle vokalist.

Ansambel debüteeris 2014. aastal festivalil Sagaalgan. Meeskonna liikmed ei ole veel otsustanud, mis stiilis nad töötavad.

Tema peamine eesmärk Nad keskenduvad rahvamuusika autentsuse säilitamisele ja esitavad seda keerdkäiguna, kaasates bluusi, roki ja funki elemente.

Nad usuvad, et etno-fusioon sobib tänapäeva ellu, kuna mitte kõik noored pole valmis rahvamuusikat kuulama. Peamine on noorte muusikute sõnul teada, millal peatuda ja mitte moonutada selle algset kõla.

Meeskond osales rahvusvahelisel muusikafestivalil “Nomaadide hääl”.

Vabariiklik keskus rahvakunst Burjaatias pööratakse palju tähelepanu ainulaadse kõrilaulu kultuuri arendamisele. Iga paari aasta tagant avatakse tema alluvuses kool, kuhu kutsutakse seda tüüpi vokaali kuulsad meistrid selles küsimuses juhtivatest riikidest.

Koolitus viiakse läbi kasutades eriline süsteem hingamisharjutused. Kuus koolitatakse kuni paarkümmend inimest.

Kursuse lõpus on lõppkontsert. Sellel pühal saavad kohalikud elanikud puudutada oma rahva püha traditsioone ja kuulata etnilist muusikat.

Parimad lõpetajad kutsutakse jätkama õpinguid Tuvasse või Mongooliasse.

Järeldus

Kurgulaulu saab õppida igas vanuses.

Usutakse, et igaüks, kes räägib inimkõnet, saab õppida seda ainulaadset Aasia kultuuri nähtust.

Sõbrad, tänan tähelepanu eest!

Selles lühikeses videos saate kuulata kurgulaulu:

Kurgulaulu tehnikat ei saa niimoodi omandada, lihtsalt lugedes selleteemalisi raamatuid või artikleid. Osalt sellepärast, et neil, kes tahavad seda kunsti õppida, puuduvad sellisest laulmisest ideed, ja osalt seetõttu, et õpetamise praktikas on oluline väliskontroll.

Igal juhul tuleks teile antud teoreetilist teavet kasutada pigem mõtlemise ja laulupraktika mõistmise täiendusena, kuid laulmist peate õppima vastavalt vähemalt video kaudu, kui see pole otseülekandes võimalik.

Enne kui räägime kurgulaulu tehnikast, kaalume küsimust helidest, millest meie hääl koosneb. Võib eristada justkui kolme helitaset, mille värvid segatakse ja muudetakse üheks häälevooks:

• keskmine põrand - burdoon, heli, mis tekib häälepaelte sulgemisel või vibreerimisel;
• ülemisel korrusel on ületoon ("ülemine" toon), mis saadakse pea resonaatorite vibratsioonil;
• alumine korrus on alatooniga, mille juures nad vibreerivad pehmed kangad kõri.

Kõik need toonid summeeritakse, siis segunevad nendega kogu keha vibratsioonid ja pärast heli väljatulekut põrkub see väliskeskkond, millel on oma akustilised omadused.

Muinasaja laulmine

Ülemtooniga kurgulaulu leidub paljudes kultuurides üle maailma; tänapäeva kuulaja seostab seda rohkem šamaanide ja tiibeti munkadega. Kõigi vokalistide jaoks on siiski soovitatav elementidena kasutada vähemalt khoomei (üks stiilidest), kuna selliste harjutuste tulemusel rikastub tämber ülemtoonidega ja muutub küllastunumaks.

Khoomei - ettevalmistus

Niisiis, kõige lihtsama ja põhilisema ülemtoonide kurgulaulu stiili tehnika on khoomeya. Esitamisel kõlab see valdavalt loomulikult, millele on lisatud ülemiste resonaatorite abil ekstraheeritud ülemtoonide kaunistusi.

Selliste helide tekitamiseks peate esmalt soojendama hääleaparaati, lauldes lihtsaid väljatõmmatud täishäälikuid: aaa, oooh, uuu, uh, iii... Proovige oma hääl saata teatud punkti, mis on sinust kaugel. . Näiteks kui seisate akna juures, valige puu või vastasmaja aken. Ja laulda. Ära karda valjust, sest madala häälega rääkimine ei treeni sind.

Khoomei kurgulaulu tehnika

Khoomei laulmiseks peate õppima oma alalõualuu lõdvestama ja selle soovitud nurga leidmiseks avama. Sel juhul ei keskenduta kõrile, vaid keelejuurele.

Siin on nipp: kui alalõualuu liiga palju alla lasta, surud kurku kokku ja kui alalõua liiga vähe alla, on heli tasane ja pigistatav. Soovitud nurga saab leida ainult praktikas. Ja jälle hakkame laulma täishäälikuid, otsides samal ajal keele soovitud asendit.

Olulised märkused

Peaasi, et oleks mugav! Teie nina ja huuled võivad sügelema – see on normaalne.

On ka madalama registriga kurgulaulu tehnikaid, aga see on keerulisem ja omaette teema. Khoomeid võivad laulda nii mehed kui naised; nagu ka teiste stiilide puhul - juurdepääsetavuse osas naise keha need on keerulisemad. Siberis elavad šamaanid ei soovita naistel pidevalt harjutada keerukamaid ja meeste omaga võrreldavaid kurgulaulu stiile, sest see toob kaasa muutused. hormonaalne tasakaal.

Oli teavet, et laulja Pelageya tahtis seda neilt õppida, kuid nad keeldusid temast, selgitades, et enne, kui ta pole emaks küpsenud, on parem šamaanilaulu tehnikatega mitte tegeleda. Kuid individuaalsete hääleharjutuste osas on khoomei kasutamine hääle arendamiseks väga kasulik.

Kurgulaulu on tuntud juba iidsetest aegadest. See on spetsiaalne laulutehnika, mis põhineb põhitooni ja ülemtoonide kombinatsioonil, mille tulemuseks on kaheosaline soolo. Mõned meistrid võivad üheaegselt toota kolm, neli või isegi viis nooti. Tänapäeval esitavad seda mitte ainult rahvad, kelle traditsioon on selline laulmine, vaid ka tavalised muusikud üle maailma.

Sardiiniast Jaapanini

Selle kunsti tekkimise kohta on mitu legendi ja kõik need legendid on üsna poeetilised. Kusagil räägitakse, et noor erak õppis selle lauluviisi selgeks, kuulates tugevat tuult, mis kaljudes vihiseb, tekitades koliseva kaja. Kuskil räägitakse surnud vasikat leinava kaameli kisa jäljendamisest. Olgu kuidas on, aga kurgulaulu aluseks on onomatopoeesia – loomade ja lindude karjed ehk loodushääled: mägede kaja, tuule vile, veekohin. Muistsed jahimehed meelitasid sel viisil ulukite rändkarjakasvatajad oma häältega karja kontrolli alla. Kuskilt siit tuleks otsida selle iidse kunsti juuri.

Tuleb märkida, et esitusstiilide tohutu mitmekesisus ei eksisteeri ainult paberil: erinevused võivad tegelikult olla väga suured. Näiteks on traditsioonilised muutumatu vormiga kompositsioonid ja improviseeritud laulud. On laulud sõnadega ja puhas onomatopoeesia. Mõnda esitatakse muusikainstrumendi saatel, osa ilma. Muide, kõiki meloodiaid ei saa kirja panna. Mõnikord täiendab etendust tants: näiteks tšuktši laulja mitte ainult ei jäljenda loomade hääli, vaid kujutab ka nende liigutusi. Väga palju oleneb esinejast ja koolist, kuhu ta kuulub. Näiteks Tuvas on neli peamist kurgulaulu stiili ja üle tosina alastiili.

Pole naiste asi

Lisaks kasutasid rahvajutuvestjad eeposte esitamiseks sageli kurgulaulu – nii omandasid jutud jumalatest ja kangelastest erilise pidulikkuse ja tähenduse. Näiteks hakasside ja altailaste seas laialt levinud kai (või hai) stiil on mõeldud spetsiaalselt eepiliste lugude esitamiseks.

Kui tänapäeval peetakse kurgulaulu kõrgeks kunstiks ja üheks professionaalse esituse liigiks, siis iidsetel aegadel peeti seda kingituseks ülevalt ja seda ümbritses palju ebausku. Paljud rahvad uskusid, et see võime võib olla päritav. See tähendab, et igaühest ei saanud professionaalset esinejat (nagu näiteks šamaan). Veelgi enam, usuti, et kurgulaul nõuab palju füüsiline stress, kurnab hinge ja keha ning mõjutab negatiivselt naiste viljakust. Seetõttu ei loonud enamik esinejaid perekondi ja naistele kehtis otsene keeld seda teha. Sellest reeglist oli aga erandeid: mõnede Aafrika hõimude, inuittide ja ainute seas peeti kurgulaulu naiste ülesandeks.

Harmooniat otsides

Esinejad, kes on valdanud kõrilaulu (nimetatakse ka kurgulauluks) tehnikat, suudavad tekitada täiesti ainulaadseid helisid. Sellist laulmist tasub vähemalt korra elus reaalsuses kuulda. Seda pole aga sugugi lihtne õppida. Artiklist saate rohkem teada kurgulaulu ja selle sortide kohta.

Kurgulaulu olemus

See laulutehnika põhineb erinevate loomulike helide jäljendamisel – alates oja vulinast kuni karu urisemiseni. Seetõttu on guturaalsel laulmisel nii palju stiile (pigem isegi suundi), millest igaühel on oma eripärad, meloodia ja rütm. Samal ajal esitab laulja kaks nooti korraga, tänu millele on kurgulaul nii soolo kui ka omamoodi duett.

Seda tüüpi laulmine tekkis selgelt ammu enne meie ajastut, kuid kirjalik teave selle kohta ilmub alles 19. sajandil. Sellest ajast peale muutus guturaallaul eurooplastele üha huvitavamaks tänu ebatavalisele esitusviisile ja selle sõnadeta laulmise spetsiifilisele ilule. Sageli kaasnes sellega komus või keelpillide mängimine.

Teatud mõttes ei ole kurgulaul mitte ainult esinemistehnika ise, vaid ka tõhus meditatsioonivahend. Lauljat täidab heli, mis ühendab teda loodusega. Nii avaneb tal võimalus tema keelega liituda.

Torulaulu tehnika on omane Altai piirkonnas elavatele rahvastele - Mongoolia elanikele tuvalastele ja altailastele ning mingil määral ka meie riigi Euroopa osas elavatele baškiiridele.

Lauluviisid

Kaasaegsel kõrilaulul on viis peamist stiili. Loetleme need, samuti mitmed nende sordid.

Esiteks on see kargyraa - stiil, mida kasutavad tuvanlased. Legendi järgi tekkis see kaameli hääle imitatsioonina või täpsemalt häälte järgi, mida ta teeb, kui kaamel sureb. Tavaliselt teeb laulja seda häält veidi suu lahti tehes.

Teise žanri – khoomei – tekkelugu on väga lüüriline. See räägib orvust, kes elas kolm aastat üksi kivi lähedal. See peegeldas helisid ja need kajasid kogu orus ning peegeldusid vastasserva kividelt. Kui tuul orus puhus, tekkis huvitav meloodiline heli ja noormees hakkas seda kopeerima. Laul jõudis oru elanikeni ja nad andsid sellele nime - "khoomei". Helid, mida laulja teeb, on väga võimsad, meloodilised ja meloodilised. Neid saab ka tekstiga täiendada.

Borbannadyri stiil sarnaneb khoomeile, kuid erineb oma katkendliku meloodia poolest. Esineja jätab huuled praktiliselt suletuks. See on üks iseloomulikumaid tuuvani guturaalse laulmise kombeid.

Ezengileeri ja sygyyt stiilid on sarnased. Mõlemad ühendavad vaikse meloodia terava vile ja selle taustal helide tegemisega. Stiilid erinevad ainult meloodia spetsiifikast: ezengileeris on rütm sarnane hobuse galopi rütmiga. Näidendites, milles seda kasutatakse, on tavaliselt ka pilt ratsanikust hobusel.

Kai stiil oli Altai rahvaste seas laialt levinud. Selline laulmine - urisemisest-vibreerimisest vilistamiseni - saatis ennekõike pikki eepilisi jutte.

Lisaks on põhisuundadest palju harusid: stepi- ja koobaskargyraa, khorekteer - rinnalaulmine ja paljud teised.

Šamaanide laul

Šamaanide guturaalne laulmine erineb mõnevõrra teistest esinemistehnikatest, kuna nad ei järginud oma rituaalides kindlaid žanre. Ilmselt tegid nad olukorrale vastavaid helisid. Näiteks kui šamaan kavatses inimest laulmise abil tervendada, siis valis ta võnkesageduse, mis vastas kõige enam terve organi vibratsioonile. Šamaani jaoks on kurgulaul ennekõike vahend vaimseks ülemisse maailma liikumiseks.

Buda mungad laulmas

Tiibeti budismis on mitmeid õppeasutused, mis koolitavad spetsiaalselt kõrilaulu esinejaid, näiteks Gyamo klooster. See tava kehtib ainult Gelugi budistliku koolkonna kohta. Põhistiili nimetatakse "gyuke".

Tiibeti munkade kõrilaulu olemus seisneb selles, et igaüks neist loob oma "noodi". Need noodid sulanduvad ühtseks kooriks, mis jätab kuulajatele võimsa, kordumatu mulje. Lauljad levitavad enda ümber vibratsioone, mida on tunda peaaegu füüsiliselt. Sellist laulmist kasutatakse loomulikult rituaalsete tekstide esitamisel.

Laulutehnika

Tavaliselt soovitatakse seda õppida algajatele guturaalne laulmine põhilise khoomei tehnikaga. See on universaalne, sobib nii meestele kui naistele. Siiski on arvamus, et naise kehas, kes hakkab kurgulaulu liiga intensiivselt harjutama, endokriinsüsteemi häired.

Saate harjutada täishäälikute laulmist, esitades neid pikalt ja venitatult. Peamine raskus: õppige neid pingevabalt laulma alalõug, vaid nii, et kõri ei tõmbuks kokku ja heli ei pigistaks.

Mida kurgulaul inimesega teeb?

Samas regulaarselt kurgulaulu kunstiga tegelev laulja rinnakorv muutub laiaks ja võimsaks, kuna ta peab sellesse tõmbama võimalikult palju õhku, et tekitada tugev ja kauakestev heli. Lisaks muutub igapäevaelus inimese hääl tugevaks ja kõlavaks ning kurk muutub võimalikult lõdvaks. Ilmselt aitab see vabaneda erinevatest ebameeldivad haigused nagu larüngiit ja kurguvalu. Ja arvestades, et laulmine on ka vahend üldiseks lõõgastumiseks, siis see parandab ja stabiliseerib vaimne seisund inimene – mitte ainult laulja, vaid ka kuulajad.