Təsviri sənətin tədrisi metod və texnikaları. Təsviri sənət (Təsviri sənət) mövzusunda layihə: Təsviri sənət və bədii əsər dərslərində didaktik prinsiplər və tədris metodları

Didaktik prinsiplər və təlim metodları dərslər üzrə vizual incəsənət və bədii əsər

Giriş

Əsrlər boyu məktəb uşaqları öyrətməkdə kifayət qədər böyük təcrübə toplayıb. Beləliklə, təlimin müxtəlif üsul və prinsiplərindən istifadənin konsepsiyası və səmərəliliyi ilə bağlı müxtəlif fikirlər meydana çıxmışdır.

Təlim prosesi kifayət qədər mürəkkəb bir hadisədir və onu müəllimin hələ bu biliyə malik olmayan tələbələrə sadə bir şəkildə bilik ötürməsi kimi təqdim etmək olmaz. Burada təbii olaraq suallar yaranır: “Nə öyrətmək lazımdır?” və "Necə öyrətmək olar?"

Hər hansı bir elmdə fəaliyyət göstərən qanunlar və ya qaydalar onun obyektiv, əhəmiyyətli və sabit əlaqələrini əks etdirir, həmçinin onların inkişafındakı müəyyən meylləri göstərir. Bununla belə, bu qanunlarda praktiki hərəkətlər üçün birbaşa göstərişlər yoxdur: onlar praktik fəaliyyətlər üçün texnologiyanın inkişafı üçün yalnız nəzəri əsasdır.

Didaktikanın vəzifəsi təhsil prosesinin obyektiv inkişafı haqqında biliklərə əsaslanaraq, onun inkişaf qanunlarına əsaslanaraq, müəllimi praktik işində istiqamətləndirən təlim prinsipləri və qaydalarının necə inkişaf etdirildiyini öyrənməkdir. Bütün bunlar tədqiqat mövzusunu aktuallaşdırır.

Tədqiqatın obyekti: təsviri incəsənət və bədii yaradıcılıq dərsləri.

Tədqiqatın mövzusu: təsviri incəsənətin və bədii yaradıcılığın tədrisinin didaktik prinsiplərini və metodlarını.

Hipotez: Bədii əsər və təsviri sənət dərslərində didaktik prinsiplərin və tədris metodlarının düzgün və məharətlə təşkili, metodik cəhətdən səriştəli istifadəsi tədris prosesinin səmərəliliyini artırmağa kömək edir, yəni:

· Şagirdlərin fəaliyyətlərinin nəticələrində əks olunan fəallıq və marağını artırmağa kömək edir.

· Təsviri sənətə və bədii əsərə məhəbbətin inkişafına kömək edir.

· kimi keyfiyyətləri inkişaf etdirir: qavrayış, diqqət, təxəyyül, təfəkkür, yaddaş, nitq, özünə nəzarət və s.

· Bacarıq və bacarıqlara çevrilən biliklərin sürətli və davamlı mənimsənilməsinə kömək edir.

· Əldə edilmiş bilikləri praktikada tətbiq etmək bacarığını formalaşdırır.

C ladin işi: bədii əsər və təsviri incəsənət dərslərində didaktik prinsiplərin və təlim metodlarının tədris prosesinə təsirinin öyrənilməsi və əsaslandırılması.

Məqsəddən aşağıdakılar çıxır: tapşırıqlar :

1. “Didaktik prinsiplər” və tədris metodları anlayışlarını nəzərdən keçirin.

2. Tədris metod və prinsiplərinin təsnifatını, onların əlaqələrini nəzərdən keçirin.

3.İncəsənət və təsviri incəsənət dərslərində istifadə olunan əsas təlim metodlarını və prinsiplərini müəyyən edin.

4.Bu dərslərdə istifadə olunan əsas metod və prinsiplərin həyata keçirilməsinin xüsusiyyətlərini öyrənin.

5.Didaktik prinsiplərin və təlim metodlarının məktəblilərin fəaliyyətinə və tədris prosesinin səmərəliliyinə təsirini əsaslandırmaq.

Bu əsəri yazarkən aşağıdakılardan istifadə edilmişdir: üsulları psixoloji və pedaqoji tədqiqatlar:

1. Baxılan mövzu üzrə metodik, psixoloji və pedaqoji ədəbiyyatın öyrənilməsi.

2. Şagirdlərin müşahidəsi.

3. Təhlil öz təcrübəsi məktəbdə işləmək.

4. Bədii əsər və təsviri incəsənət dərslərinin təhlili.

İşin praktiki əhəmiyyəti: Təqdim olunan materialdan təsviri incəsənət və bədii yaradıcılıq dərslərinə hazırlıq nəticəsində istifadə oluna bilər.

Tədqiqat bazası: Minsk şəhərindəki 165 nömrəli orta məktəb.

İş yükü: giriş, əsas hissə və nəticə.


1. Təsviri incəsənət və bədii sənət dərslərində didaktik prinsiplər və tədris metodları

1.1 Təlimin didaktik prinsipləri anlayışı və onların təsnifatı

Öyrənmə prinsipləri tədrisdə zəruri vasitədir. Bu prinsiplər sayəsində nəzəri fikirlərin pedaqoji təcrübə ilə uzlaşdırılması prosesi baş verir. Pedaqogikada tədrisin prinsipləri, ilk növbədə, məsləhət xarakteri daşıyır, məcburi deyil. Bu ona görə baş verir ki, təlim prosesi zamanı müəllimin fəaliyyəti müxtəlif forma və üsullarla sındırıla bilər.

Təlim prinsipləri təlimin əsasını təşkil edən və onun məzmununu, metodlarını və təşkili formalarını müəyyən edən təlimatlardır.

Prinsiplər hər hansı bir nəzəriyyənin, bütövlükdə elmin əsas başlanğıc nöqtələridir, bunlar bir şey üçün əsas tələblərdir.

Pedaqoji prinsiplər əsas ideyalardır, onlara əməl etmək qarşıya qoyulan pedaqoji məqsədlərə ən yaxşı şəkildə nail olmağa kömək edir.

Comenius hiss təcrübəsini idrak və öyrənmə üçün əsas qoydu və aydınlıq prinsipini nəzəri cəhətdən əsaslandırdı və ətraflı şəkildə ortaya qoydu. Ondan əvvəl görmə qabiliyyəti istifadə edilmişdir. Humanist pedaqoqlar, məsələn, Tomas More bu barədə danışaraq, adadakı təhsili “utopiya” kimi xarakterizə edirdilər. Həm əlyazma, həm də çap olunmuş kitablar əvvəllər tez-tez rəsmlərlə təchiz edilirdi, lakin bu, ilk dəfə Komenius tərəfindən verilmiş nəzəri əsaslandırma olmadan aydınlığın empirik tətbiqi idi.

O, görmə qabiliyyətini geniş şəkildə, təkcə vizual qavrayış kimi deyil, həm də bütün hisslərin əşya və hadisələrin daha yaxşı və aydın qavranılmasına cəlb edilməsi kimi başa düşürdü. Comenius tələb edirdi ki, təlim şeylərin şifahi şərhi ilə deyil, onların konkret müşahidələri ilə başlamalıdır.

Təbiətdə mümkün olanı müşahidə etmək lazımdır; əşyaları bilavasitə müşahidə etmək mümkün olmadıqda isə onlar rəsmlər, maketlər, rəsmlərlə əvəz olunmalıdır.

Comeniusun böyük xidməti vizuallaşdırmanın ən vacib didaktik prinsiplərdən biri kimi inkişaf etdirilməsindədir: o, əyani təlimin o vaxta qədər mövcud olan bəzi praktiki təcrübəsini parlaq şəkildə əsaslandırdı, ümumiləşdirdi, dərinləşdirdi və genişləndirdi və vizuallaşdırmanı praktikada geniş tətbiq etdi, dərsliklərini rəsmlərlə təmin etdi. .

Comenius sistemli tədrisdə təkid edirdi. O, şagirdləri hadisələr arasında əlaqə haqqında anlayışa çatdırmağın və tədris materialının şagirdlərə xaos kimi görünməməsi, bir neçə əsas prinsip şəklində qısa şəkildə təqdim edilməsi üçün təşkil edilməsinin zəruriliyini qeyd etdi. O hesab edirdi ki, tədris zamanı faktlardan nəticəyə, misallardan bu faktları və nümunələri sistemləşdirən və ümumiləşdirən qaydalara keçmək lazımdır; konkretdən abstrata, asandan çətinə, ümumidən konkretə keçmək; əvvəlcə obyekt və ya hadisə haqqında ümumi fikir verin, sonra onun ayrı-ayrı aspektlərini öyrənməyə keçin.

Komenskinin fikrincə, təlimin ardıcıllığı böyük əhəmiyyət kəsb edir. Şagirdlərə assimilyasiya üçün təklif olunan hər şey elə qurulmalıdır ki, yeni materialın öyrənilməsi əvvəlki dərslərlə hazırlansın. Uşaqların yaş xüsusiyyətlərini nəzərə alaraq, Komenski əvvəlcə şagirdlərin hisslərini (hisslərini), sonra yaddaşını, sonra təfəkkürünü və nəhayət, nitqi və əlini inkişaf etdirməyi tövsiyə edir, çünki şagird öyrəndiyini düzgün ifadə etməyi və tətbiq etməyi bacarmalıdır. praktikada.

Komenski öyrənmənin tələbələr üçün mümkün olması ilə bağlı didaktik tələb irəli sürərək dəyərli göstərişlər verdi. Uşaqlara yalnız onların yaşına uyğun olanı öyrətmək lazımdır. Öyrənmənin mümkünlüyü və əlçatanlığı tədrisin aydınlığı, əsas şeyin lazımsız təfərrüatlar olmadan ünsiyyəti ilə əldə edilir.

Şagirdlərin assimilyasiya gücünə dair didaktik tələb irəli sürərək tədris materialı, Comenius deyirdi ki, “möhkəm təməl qoymaq”, öyrənməyə tələsməmək, şagirdlərin onlara öyrədilən şeyi tam başa düşmələrini təmin etmək lazımdır: əlaqəsi olan hər şeyi “əlaqəli” öyrətmək lazımdır. Hər bir mövzu qısa, dəqiq qaydalarla ümumiləşdirilməlidir.

Davamlı öyrənmə üçün şagirdlərin öyrəndikləri materialın məşqləri və təkrarı böyük əhəmiyyət kəsb edir. Şagirdlərə yeni tədris materialını çatdıran müəllim çağırdığı şagirddən tələb edir ki, onu bəyan etsin və ona deyilənləri təkrar etsin; başqa bir tələbəni də eyni şeyi etməyə çağırır. Bu məşq və təkrarlama sayəsində müəllim öz təqdimatından tələbələrin başa düşə bilmədiklərini aydın şəkildə görür. Bir neçə dəfə təkrarlananlar möhkəm xatırlanır. Bu təkrarlamada öyrənilənləri ifadə etmək bacarığının inkişafı böyük rol oynayır və assimilyasiya özü daha aydın və davamlı olur. Bu məqsədlə Comenius tələbələrə bir şey öyrəndikdən sonra onu başqalarına öyrətməyə çalışmağı tövsiyə edir.

Komenius təlimlərin hansı qaydalara uyğun təşkil edilməli olduğunu söyləyərək, "Nə edilməli olduğunu etməklə öyrənilməlidir" deyir. “Məktəblərdə yazmağı məşq edərək yazmağı, nitqlə danışmağı, mahnı oxuyaraq oxumağı, nəticə çıxarmaqla düşünməyi və s. öyrənsinlər ki, məktəblər işin qızğın olduğu emalatxanalardan başqa bir şey olmasın”. .

üçün düzgün təlim tələbələrə nəyin yerinə yetirilməli olduğuna dair müəyyən bir forma və standart verilməlidir; alətlərdən istifadəni (məsələn, rəsm çəkərkən və s.) praktikada göstərmək və təkcə alətlərdən necə istifadə etməyi söyləmək deyil. Məşqlər bütün işləri yerinə yetirməklə deyil, elementlərlə başlamalıdır; bu, oxumağa (əvvəlcə hərf və hecalara, sonra sözlərə, nəhayət ifadələrə) və rəsmə (fərdi formaların çəkilməsi üzrə məşqlərin yerinə yetirilməsi) və bədii işə (əvvəlcə tikiş növləri ilə tanış olmaq, sonra oyuncaqlar hazırlamaq) aiddir. yazı, qrammatika və digər bacarıqlar.

Şagirdlərə nümunə göstərərək, müəllim əvvəlcə formanın ciddi, dəqiq imitasiyasını tələb etməlidir, sonra həyata keçirilməsi daha sərbəst ola bilər; Şagirdlər tərəfindən hazırlanmış nümunələrdən bütün kənarlaşmalar müəllim tərəfindən dərhal düzəldilməlidir, o, qaydalara istinad edərək öz şərhlərini dəstəkləyir. Tədris zamanı sintezlə analizi birləşdirmək lazımdır.

Comenius, bəlkə də, tələbələrin idrak qabiliyyətlərini daha güclü şəkildə inkişaf etdirməyə, "biliyə susuzluğu və öyrənməyə qızğın şövqü alovlandırmaq" üçün səy göstərdi ki, bunun üçün işgüzarlığı məmnuniyyətlə birləşdirməyə, uşaqların marağını təşviq etməyə ehtiyac olduğunu qeyd etdi.

“Şagirdlərimdə həmişə müşahidə, nitq, təcrübə və tətbiqdə müstəqilliyi inkişaf etdirirəm” deyə o yazırdı.

No 1 Tədrisin məqsəd və vəzifələri f. orta məktəbdə incəsənət.

№ 2. Dərslərdə məktəblilərin yaradıcılıq qabiliyyətlərinin təzahür nümunələri incəsənəti təsvir edəcəkdir. Uşaq rəsmləri erkən yaşlarda uşaq yaradıcılığının üstünlük təşkil edən növüdür. Uşaq böyüdükcə və gec uşaqlıq dövrünə qədəm qoyduqca, adətən ruhdan düşür və rəsm çəkməkdən çəkinir (8-9 yaş). 15-20 yaşdan sonra yenidən maraq yaranır, bunu ancaq son dərəcə istedadlı uşaqlar yaşayır. hörmət. Uşaqların bu soyuması, rəsm əsərinin yalnız əlverişli xarici stimullarla uşaqlar üçün əlçatan olan yeni, daha yüksək inkişaf mərhələsinə keçidini gizlədir. İlkin dövr təsvir edilmişdir. fəaliyyət - təsvirə və ətrafdakı şeylərə aktiv münasibət dövrü. Rəsm ml. məktəbli demək olar ki, həmişə bir hadisənin təsviridir. Dərslərdə təkcə müşahidəyə deyil, həm də uşaqların reallıq elementləri ilə ünsiyyətinə, bu elementlərlə aktiv işləməyə mühüm yer verilməlidir. “Hərəkət etməyə” imkan verən evlilər. Əsas problem uşaqlarda rəsm və təsviri sənətin digər növlərinə maraq yaratmaqdır. Bunu etmək üçün maraqlı və müxtəlif iş formalarından istifadə edin, uşaqlarda müşahidə və təsviri sənət hərəkəti arasındakı əlaqəni formalaşdırın, yəni. əlin məharəti, onun vizual təsvirinə tabe olması. Təsviri sənət fəaliyyətinin yeniyetmə mərhələsi analitikdir. Çərşənbə günü. Yaşla, ideya və ifadəli vəzifə təmsil üsullarının başa düşülməsinin təşkil olunduğu nüvəyə çevrilir. Tədris prosesini tədricən və ardıcıl olaraq çətinləşdirmək lazımdır. Uşaqlar üçün ən böyük çətinliklər ənənəvi axtarışlar, forma, nisbətlər, həcm, rəng, ləzzət və məkanın obrazlı ifadəliliyinin ötürülməsidir. Tələbə bacarıqlarının inkişafı üçün zəruri şərt fərdi oyun elementlərinin və oyunların incəsənət dərslərinin strukturuna daxil edilməsidir. Oyun məktəbəqədər uşağın aparıcı fəaliyyətidir. Bu, həmişə uşağın pozitivlik təcrübəsi ilə əlaqələndirilir. emosional vəziyyət. Oyun anları uşaqların diqqətini artırır, təfəkkür, təxəyyül və fantaziyanı stimullaşdırır. İnkişaf edir vizual yaddaş, göz, təxəyyül. Oyunlar uşaqların təsviri sənət yaradıcılığının inkişafı ilə onların ümumi inkişafına kömək edir.



№ 3. Metod. həyata keçirilən. Məktəbdə təsviri incəsənət dərsləri. Metodologiya müəllimlərin işinin xüsusiyyətlərini nəzərə alır. tələbələrlə. Burada tədris metodları və sinif otağının yeri vacibdir. material, tədris Plan, proqram, tədrisin prinsipləri, ümumilikdə tərbiyə işinin məqsəd və vəzifələri. Metodologiya pedaqogika, psixologiya, estetika və incəsənət tarixinin elmi məlumatlarına əsaslanır. Metodologiya sözü dedikdə, ilk növbədə, rasional metodlar toplusunu nəzərdə tuturuq. təlim və tərbiyə üsulları. Bu xüsusidir. təhsil quruculuğunun qayda və qanunlarını öyrənən pedaqogika şöbəsi. proses. Tədris metodları tədris materialına uyğun tərtib edildiyindən hər bir məktəb fənninin öz vəzifələri və öz sistemi var. Tədris kursu. Biz Lerner, Skatkin, Babansky, Maxmutov tərəfindən hazırlanmış tədris metodlarının təsnifatına riayət edirik.

1. izahlı-illüstrativ - məlumatın tələbələrə müxtəlif üsullarla təqdim edilməsi: vizual, eşitmə, nitq və s. biliklərin mənimsənilməsi.

2. Reproduktiv üsul - bacarıq və bacarıqların formalaşdırılması üçün: söhbət, məşqlər.

3. Tədqiqat - məktəblilərin yaradıcılıq problemlərinin müstəqil həlli. İncə inkişafına təsir edən bir sistem hazırlanmışdır. məktəblilərin yaradıcılığı: təsviri sənətin öyrənilməsinə marağın inkişafı, özünə inamın formalaşması, təsviri sənət fəaliyyətinin ardıcıl mürəkkəbləşdirilməsi, sənət vasitələrinə yiyələnmə. Ekspressivlik, dərslərdə TSO-dan istifadə, onlarla işləmək üçün müxtəlif bədii materiallardan və üsullardan istifadə, oyun elementlərinin dərsin strukturuna daxil edilməsi. Məqsədlər: cəmiyyətin hərtərəfli inkişaf etmiş, savadlı üzvlərini hazırlamaq, uşaqları estetik tərbiyə etmək, sənətlərini inkişaf etdirmək. dadmaq, uşaqlara ətraf aləmi kəşf etməyə kömək etmək, rəsm çəkməyin insan həyatında praktik əhəmiyyətini açmaq, şagirdlərin yaradıcılıq qabiliyyətlərini inkişaf etdirmək, onların estetikasına düzgün istiqamət vermək. dünya qavrayışı. Təhsili təhsildən ayırmaq olmaz. Dərsin hissələri: dərslərin təşkili, yeni materialın təqdimatı, müstəqil iş işin nəticələrinin öyrənilməsi və ümumiləşdirilməsi. Tədrisi təqdim edərkən. material, müəllim daim mümkün olan hər şeyi etmək vəzifəsi ilə üzləşməlidir ki, bütün tələbələr onu başa düşsünlər. Çərşənbə günü təsviri sənətin tədrisinin əsas praktiki vəzifəsi. məktəb – rəsmin əsas əsaslarını, texnikalarını və rəsm bacarıqlarını mənimsəmək. Başlanğıcda rəsmin tədris metodlarında ciddi yer tutur. siniflərdə şagirdin iş yerinin düzgün təşkili var. Uşaqlar Jr. yaşları çox tez çəkirlər, iş ilk təəssüratlara görə edilir. Orta məktəb şagirdləri ilə iş metodu daha çevik və fərdi olur. Tələbənin işindəki çatışmazlıqları qeyd edərkən, pedlərə riayət etmək lazımdır. nəzakət və tələbənin şəxsiyyətinə hörmət göstərin.

№ 4. Aktivləşdirmə vasitəsi kimi vizuallaşdırma məktəblilərin fəaliyyətini təsvir edəcəkdir. Təvazökarlıq prinsipi şagirdlərin obyekt və hadisələrin özlərinə bilik mənbəyi kimi müraciət edərək etibarlı biliyə getməsindən ibarətdir. Psixo. nag əsasları. bağlanması ondan ibarətdir ki, hisslər insan şüurunda həlledici rol oynayır, yəni. əgər insan görməmiş, eşitməmiş, hiss etməmişsə, mühakimə üçün lazımi məlumatlara malik deyildir. Rəsm müəllimi daim cəsarətli vasitələrdən istifadə etməlidir. Şek. həyatdan özlüyündə əyani tədris üsuludur. Həyatdan rəsm çəkmə prosesi təsvir olunan obyektin sensor vizual qavrayışı ilə başlayır, buna görə də tam miqyaslı qəbulun özünün çekmecenin diqqətini əsas şeyə cəlb etməsini təmin etmək lazımdır. Kitabın təbiətinin qurulması. nəinki onu rəssamların qarşısında yaxşı və gözəl quraşdırmaq, həm də realist rəsm və rəngkarlığın əsas qanunlarını üzə çıxarmağa kömək etməkdir. Təvazökar təbiətdən müşahidə və təhlilin düzgün təşkili ilə sıx bağlıdır. Təvazökarlıq prinsipi tədris materialının belə təqdimatını tələb edir ki, burada şagirdin anlayış və ideyaları daha aydın və konkretləşsin.

Pr-r: əsas gözlərin mövqeyi. Əsası sadalayın Çərşənbə axşamı.. Onlar şagirdə təbiəti, onun formasını, quruluşunu, rəngini və fakturasını düzgün görüb anlamağa kömək edir. Biri effektiv texnikalar vizual öyrənmə, şagirdlərə ifaçılıq texnikasının imkanlarını mənimsəməyə imkan verən müəllimin çəkdiyi rəsmdir. Bununla belə, əl ilə bir rəsm qurmaq prosesi peddir. tədris materialının təqdimatının gedişi ilə yaxşı əlaqələndirilməlidir. Bu vəziyyətdə əsas şey müəllimin izahatları olmalıdır; rəsm yalnız sözləri tamamlayır. 1-ci rəsm növü - lövhədə işləmək - əla həyasızlıq üsulu. təlim. Onun gördüyünü anlamağa kömək edir, uşağın zehni inkişafına və mühakimələrinin düzgünlüyünə təsir göstərir. Pedin əsas keyfiyyəti. rəsm - təsvirin yığcamlığı, sadəliyi və aydınlığı. Qrafik dilin ehtiyat vasitələrindən istifadə edərək müəllim uşaqlara deyilənləri aydın başa düşməyə və təsəvvür etməyə imkan verir. 2-ci görünüş – şagirdin rəsminin kənarlarında müəllimin eskizi. 3-cü növ şagirdin rəsmindəki səhvlərin müəllimin əli ilə düzəldilməsidir. Görkəmli rəssamların və kino sənətinin rəsmlərinin nümayişi böyük tərbiyəvi və tərbiyəvi əhəmiyyətə malikdir. Baş müəllimin prinsiplərinə riayət etmək. işini elə aparmalıdır ki, bütün tələbələrə izah olunsun və müəyyən qanunların və rəsm çəkmə qaydalarının tətbiqi nümunələri göstərilsin. Təvazökar rəsm çəkməyi həyatdan öyrədərkən biz onu tədrisin köməkçi vasitəsi kimi yox, aparıcı vasitə kimi qəbul edirik. Prinsip vizualdır. təsviri sənətin tədrisinin bütün sisteminə nüfuz etməlidir.

No 5 İncəsənətin tədrisi metodlarının müasir konsepsiyalarının müqayisəli təhlili. incəsənət.

No 6 Uşaqların əyani fəaliyyəti sahəsində elmi tədqiqat işlərinin əsasları.

No 7 Metodologiyanın mövzusu. Xüsusi və peşə hazırlığının tərifi, məqsədləri, vəzifələri, subyektləri ilə əlaqəsi. Metodologiya bir tədris üsuludur, müəllimin tələbə ilə işidir, onun köməyi ilə tədris materialının daha yaxşı mənimsənilməsinə nail olmaq və akademik performansı artırmaqdır. Hər bir məktəb fənni üzrə tədris metodunun özünəməxsus xüsusiyyətləri vardır. Təlim sistemi ümumi istiqamətlə birləşdirilən tədris texnika və metodlarının məcmusundan formalaşır. Təsviri sənətin tədrisi sisteminin nümunəsi P.P.Çistyakovun pedaqoji sistemidir.

Təbii ki, tədris prosesində hər bir müəllim öz iş metodologiyasını hazırlayır, lakin bu, ixtiyari və ya təsadüfi ola bilməz. Hər bir müəllim üçün kadr hazırlığı sistemi məktəbin ümumi vəzifələrinə, təsviri sənətin müasir inkişafının məqsəd və istiqamətlərinə uyğun qurulmalı və müasir pedaqogika səviyyəsində olmalıdır. Metodika təlim və tərbiyənin ən uyğun üsullarının işlənib hazırlanması ilə məşğul olur, təhsil prosesinin qurulması qaydalarını və qanunlarını müəyyən edir, yeni tədris metodlarını təklif edir. Tədris konsepsiyası və metodunda səsvermə hüququnun həm müəllimə, həm də tələbəyə verildiyi tədris və öyrənmə gəlir. Tədris metodu tələbələrə təlim vermək, onların şəxsiyyətlərini dəyişdirmək üsuludur. Metod yunan sözü olub təhqiqat, həqiqətə doğru irəliləyiş yolu deməkdir. Bəzən bu söz məlumatın təqdim edilməsi yolu ilə əlaqələndirilir. Tədris metodu, şagirdlərin şəxsiyyətində proqramlaşdırılmış dəyişiklikləri həyata keçirmək məqsədi ilə şüurlu şəkildə həyata keçirilən müəllim və tələbələrin fəaliyyətinin sınaqdan keçirilməsi və sistematik şəkildə fəaliyyət göstərən strukturudur.

Tətbiq etməyə imkan verən adi dərsdən əlavə təlim formaları müxtəlif üsullar, həmçinin ekskursiyalar, tələbə təcrübəsi, tələbələrin ev tapşırıqları, sinifdənkənar və sinifdənkənar işlər, tələbələrin frontal, qrup və fərdi işləridir. Tədris metodikası sahəsinin əsas obyekti məktəbli olduğu üçün psixologiya, fiziologiya, erqonomika kimi elmlər və insan fəaliyyəti ilə sıx bağlı olan digər elm sahələri olmadan işləmək mümkün deyil. Təsviri sənət sahəsində hər bir tədqiqatçı öz elmi işində İ.M.Seçenov, İ.P.Karnilov, B.M. İncəsənətin tədrisi metodları sahəsində ən səmərəli elmi tədqiqatlar nəzəriyyə ilə təcrübəni birləşdirən, ən yaxşı tədris təcrübəsini ümumiləşdirən, eləcə də keçmiş və indiki sənət məktəblərinin qabaqcıl təcrübəsini öyrənən tədqiqatlardır. Təsviri sənətin tədrisi metodikası bir elm kimi nəzəri cəhətdən praktiki təcrübəni ümumiləşdirir, özünü artıq sübut etmiş və ən yaxşı nəticələr verən tədris metodlarını təklif edir. Metodologiya psixologiya, estetika və incəsənət tarixi pedaqogikasının elmi məlumatlarına əsaslanır.

Təsviri sənətdə ünsiyyət qaydalarını və qanunlarını formalaşdırır və gənc nəslin tərbiyəsinin müasir üsullarını göstərir. Müəllimlik sənəti təcrübə və uzun illərin yaradıcılığı ilə əldə edilir. Tədris işi öz təbiətinə görə yaradıcı, canlı fəaliyyətdir. Müəllim canlı insanlarla məşğul olduğu üçün məsələyə yaradıcı yanaşmalıdır. Metodologiya tədris sənəti kimi ondan ibarətdir ki, müəllim şagirdə düzgün yanaşmalı, ona lazım olanı dərhal görməli, ona tədris materialının təqdimatı sadə və aydın olmalıdır. Bundan əlavə, müəllimin vəzifəsi şagirdlərə mürəkkəb anlayışları ən sadə və ən sadə şəkildə açmaqdır əlçatan forma.

Fərqli bir iş üsulunu izah etmək və göstərmək kifayət deyil, bu metodun yaxşı mənimsənilməsini təmin etmək lazımdır; Bu isə müəllimdən böyük məharət tələb edir. Tələbənin sizi yaxşı başa düşməsi üçün təkcə izahat və nümayiş etdirmək kifayət deyil, həm də tələbənin tədris materialını necə qəbul etdiyini, sizin sözlərinizə və hərəkətinizə necə reaksiya verdiyini görmək və hiss etmək lazımdır şagirdlə müəllim arasında təmas, onlar bir-birini yaxşı başa düşməlidirlər. Müəllim və şagird arasında əlaqə olmadan müvəffəqiyyətli öyrənmə mümkün deyil. Rəsm çəkməyi öyrənərkən metodik bələdçi uşağa real rəsm qurma qaydalarını tez öyrənməyə və təbiət quruluşunun qanunlarını anlamağa kömək edir. Düzgün aparılan təlim nəticəsində məktəblilər müstəqilliyə tez alışır, onların biliyə, elmə marağı artır, rəsmdə daha da təkmilləşmək istəyi yaranır. Və bütün bunlar onu deməyə əsas verir ki, müəllim yaxşı rəsm çəkməyi öyrənməklə yanaşı, həm də ən yaxşı nəticə verən tədris forma və üsullarını hərtərəfli öyrənməlidir. Texnikanı müvəffəqiyyətlə mənimsəmək üçün əvvəlki dövrlərdə əldə edilmiş ən yaxşı şeylərdən istifadə etmək lazımdır. Keçmişdə rəsm öyrətmə üsullarını öyrənmək və keçmişin metodlarında nəyin müsbət olduğunu öyrənmək və qeyd etmək lazımdır. mənfi tərəfləri təlim.

Tədris metodlarının tarixini bilmək mövzunuza vahid bir baxışın inkişafına kömək edir. Tədris metodlarının tarixi, əvvəlki nəsillərin təcrübəsi müasir problemlərin düzgün həllinə kömək edir. Təhsilin ümumi məqsədlərinə əsaslanaraq məktəb təsviri sənət kursu aşağıdakıları hədəfləyir:

1. Cəmiyyətin hərtərəfli inkişaf etmiş, savadlı, ölkənin dövlət, sosial və iqtisadi həyatının müxtəlif sahələrində fəal iştirak edə bilən üzvlərini hazırlamaq;

2. Uşaqların bədii zövqünü inkişaf etdirmək üçün estetik tərbiyə edin

3. Uşaqlara ətrafdakı dünyanı kəşf etməyə kömək edin

4. Rəsmin insan həyatında praktik əhəmiyyətini üzə çıxarmaq, rəsmdən işdə, ictimai faydalı işdə istifadə etməyi öyrətmək;

5. Şagirdlərə real təsvirin elementar əsasları haqqında biliklər verin. Təsviri sənətdə bacarıq və bacarıqları nümayiş etdirmək və işin əsas texniki üsulları ilə tanış olmaq. İşə məhəbbət aşılamaq, işdə dəqiqlik və əzmkarlıq tərbiyə etmək;

6. Şagirdlərin yaradıcılıq qabiliyyətlərini inkişaf etdirmək, onların dünyanı estetik qavramasına düzgün istiqamət vermək, məkan təfəkkürünü, obrazlı təsviri və təxəyyülü inkişaf etdirmək;

7. Məktəbliləri rus və dünya təsviri sənətinin görkəmli əsərləri ilə tanış etmək. Vizual sənətə maraq və sevgi aşılayın.

Ölkəmizdə ahəngdar şəxsi inkişaf proqramı tələb edir orta məktəb gənc nəslin həyata hazırlanması kimi vəzifələr onun elmi-psixoloji prosesə və müasir mədəniyyətin inkişaf səviyyəsinə uyğun olmasıdır. Ötən əsrin 1960-cı illərində orta məktəblərin ümumi sisteminə bir çox yeniliklər daxil edildi, ibtidai məktəb üçillik təhsilə keçdi, ayrı-ayrı fənlərin, o cümlədən təsviri incəsənətin dərindən öyrənilməsi üçün xüsusi seçmə kurslar tətbiq olundu. .

№ 8 Dərs planı– qeydlər, təqvim planı və proqramlar. Ətrafdakı sosial-demoqrafik və coğrafi şərait nəzərə alınmaqla onların əlaqəsi.

No 9 Sinifdənxaric işin növləri. Təşkilat, dəstək, imkanlar, məqsədlər. tətbiq nəticələri. Müəllim dərs saatlarında sinifdə dərs deməklə yanaşı, tez-tez sinifdən və məktəbdən kənarda şagirdlərə dərs deməli olur. Dərsdənkənar və sinifdənkənar iş dedikdə, reproduksiyaların, slaydların və film lentlərinin nümayişi ilə söhbətlər, mühazirələr və məruzələr, rəsm və rəsm dərnəklərinin təşkili və onlara rəhbərlik, muzeylərə, sərgilərə və rəssamların emalatxanalarına ekskursiyaların keçirilməsi, müxtəlif sərgilərin təşkili; plener eskizlərinə səfərlər, tətil üçün binaların bəzədilməsi, axşamların - konsertlərin təşkili, məktəbdənkənar tədbirlərin keçirilməsi.

Sinifdənkənar və məktəbdənkənar tədbirlərin təşkili dərs saatlarında olduğu kimi eyni vəzifə və məqsədləri güdür. Amma bu, şagirdlərin fəal marağına və yaradıcılıq təşəbbüsünə arxalanaraq, yeni materialdan daha ciddi şəkildə istifadə etməklə bu problemləri daha dərindən və geniş şəkildə həll etməyə kömək edir.

Sinifdənkənar fəaliyyətlərdə müəllimin aparıcı rolu davam edir. Müəllim şagirdlərin və onların işinə nəzarət edir ümumi inkişaf, bu işə rəhbərlik edir.

Sinifdənkənar fəaliyyətlər elə qurulmalıdır ki, uşaqlar öz bacarıqlarını inkişaf etdirməyə və təkmilləşdirməyə davam etsinlər.

Həmçinin dərs zamanı uşaqları inandırmaq lazımdır ki, incəsənət əyləncə deyil, əyləncə deyil, zəhmət tələb edən və böyük sevinc gətirən ciddi işdir. Müəllim uşaqlarda gözəlliyə maraq, gözəlliyə həvəs, gözəllik qanunlarına uyğun yaratmaq ehtiyacı oyatacaq tərbiyə işinin üsullarını tapmalıdır.

Sinifdənkənar fəaliyyətləri uğurla idarə etmək üçün əvvəlcədən bütün fəaliyyətlər üçün plan tərtib etmək və onların mövzularını təsvir etmək lazımdır. Həm də sinifdənkənar işlərin vaxtını, fəaliyyətlərin sayını və şagirdlərin yaş xüsusiyyətlərini nəzərə almaq lazımdır.

Sinifdənkənar iş planlarının forması və xarakteri müxtəlif ola bilər.

Belə ki, məktəbdənkənar və məktəbdənkənar tədbirlər incəsənətə maraq və məhəbbət inkişaf etdirir, şagirdləri görkəmli rəssamların gözəl əsərləri ilə daha dolğun tanış edir, estetik tərbiyəni təbliğ edir. Dərslərin məzmunu mümkün qədər müxtəlif olmalıdır.

Izodairə sinifdənkənar fəaliyyətin ən geniş yayılmış növü. Məktəb dərnəklərindəki rəsm dərsləri sanki məktəb dərslərinin davamıdır. Bunlar incəsənətə ciddi maraq göstərənlər üçün dərslərdir və bu dərslər müəyyən mənada onlar üçün estetik tələbatdır. Dərnəyin işinin təşkilinə müxtəlif mənşəli tələbələrin meyl və maraqlarını nəzərə alaraq dərs proqramının tərtib edilməsi daxildir.

Sənət dairələri çox müxtəlif ola bilər: rəsm və rəsm, dpi, dizayn, linoqravüra, keramika, gənc sənətşünaslar və s.

Müəllimin vəzifəsi yaş nəzərə alınmaqla mümkün qədər çox şagirdi dərnəyin müntəzəm işinə cəlb etməkdir. Dairənin xüsusiyyətlərini qruplarda tamamlamaq lazımdır. Müəllim şagirdlərin işinə və onların ümumi inkişafına nəzarət edir və bu işə rəhbərlik edir. və daha ciddi formada, aktiv əsasında

Ekskursiyalarçox maraqlı və mənalı tərbiyəvi iş növüdür. şagirdlərin sinifdə əldə etdikləri bilikləri dərinləşdirir, dünyagörüşünü genişləndirir və rəsmlər üzərində müstəqil işi aktivləşdirirlər. kurrikulumun müəyyən bir mövzusunu daha dolğun açmaq, sənət növləri ilə daha dərindən tanış olmaq, spesifikasiyalar haqqında aydın təsəvvür yaratmaq məqsədi ilə ekskursiyalar təşkil edilir. yaradıcılıq işi rəssam. Ekskursiya təşkil edərkən müəllim uşaqlarla sərgini ziyarət etməyin məqsəd və vəzifələrini müzakirə edəcək.

Söhbətlər, sinifdənkənar söhbətlər sinifdə qaldırılan mövzunun şagirdlərdə xüsusi maraq doğurduğu və bu mövzuda daha dərin biliklər əldə etmək istəyini bildirdiyi hallarda keçirilir. həmçinin mürəkkəb mövzunun dərs saatlarında maraqlı materialı tam təqdim etməyə imkan vermədiyi hallarda.

Hesabatlar, bir qayda olaraq, tələbələrin özləri tərəfindən həyata keçirilir. Müəllim natiq kimi ən bacarıqlı və inkişaf etmişləri seçir.

No 10 Tərəqqi qeydinin növləri, qiymətləndirmənin rolu. Qiymətləndirmələrin məqsədəuyğunluğu ilə bağlı rəyiniz. Məktəbin işini yoxlamaq tələbələr tərəfindən xəyal qırıqlığı, daimi kabus kimi qəbul edilir

sürətlə irəliləyərkən əldə edilən nəticələri qorxu və istəksizliklə yoxlamağa başlayan müəllimlər. Məktəbin fəaliyyətinin nəticələri ilə onun nəticələrini müqayisə etmək lazım gəldikdə

planlar. Ənənəvi məktəb təcrübəsində “məktəbin nailiyyətlərinin yoxlanılması” anlayışı əvəzinə, tez-tez şagirdlərin biliyinin yoxlanılmasından danışırlar ki, bu da öz mənasını verir müəllim həm şagirdlərin, həm də şagirdlərin gedişatını yoxlayır

biliklərinin səviyyəsini yoxlayır. Bundan əlavə, müəllim özünü yoxlayır, məsələn, test mövzusuna çevrilən şeyin öyrənilməsini düzgün təşkil edib-etməməsi sualında. “Şagird biliyi” və məktəb nailiyyətləri anlayışları arasında çox böyük fərq var”. “Bilik” termini “məktəb nailiyyətinin” vacib olsa da, yalnız bir hissəsini ifadə edir. Digər vacib komponentlərə problemləri həll etmək, praktiki tapşırıqları yerinə yetirmək, öyrənmək üçün maraq və motivasiya inkişaf etdirmək, şəxsi məsuliyyət, dəqiqlik, dözümlülük və səmərəlilik kimi xarakter xüsusiyyətlərini inkişaf etdirmək daxildir. Məktəb nailiyyətlərinin yoxlanılması onların qiymətləndirilməsi ilə birlikdə öyrənmənin tərkib hissəsidir. Birinci halda, biz sözdə cari nəzarət və ya təhsil yoxlaması ilə məşğul oluruq. Təhsil testi bütün tədris və tərbiyə prosesini əhatə edir və müəllim və tələbələrin işini daim təkmilləşdirmək üçün nəzərdə tutulub.

Yekun test öyrənmə prosesini yekunlaşdırır və proqramın əvvəllər işlənmiş hissəsini əhatə edir. Beş ballıq sistemlə işin keyfiyyətini qiymətləndirərkən nəzərə almaq lazımdır ki, birinci rübün birinci sinfində şagirdlərin işi qiymətləndirilməməlidir. Ən yaxşısı buradadır

özünüzü yalnız tələbələrlə söhbətlə məhdudlaşdırın ümumi qiymətləndirmə, bu müddət ərzində tələbənin işini tamamlamaq üçün. Yekun mühasibat uçotu məktəblilərin il ərzində işinin orta hesab məlumatlarına əsaslanaraq qiymətləndirilməsidir. Bəzən illik işarə ola bilər; sinif jurnalının orta məlumatları ilə razılaşmır. Rəsm işarəsini əsassız olaraq çox qiymətləndirmək yolverilməzdir: Bu, təkcə müəllimə deyil, həm də rəsm mövzusunun özünə hörmətini itirir. həm də pedaqoji cəhətdən düzgün olmamağa məcbur edir, Başqa bir dezavantaj məktəb nailiyyətlərinin təhlili imkanlarının məhdud olmasıdır* məktəb şagirdlərinin qiymətlərinin müqayisəsi mütləq nəticə verməyəcək. eyni müəllim tərəfindən eyni tapşırıq üçün verilən qiymətlər, lakin müxtəlif vaxt intervallarında bir-birindən, bəzən çox əhəmiyyətli dərəcədə fərqləndiyindən,

Auditin aparılmasının universal üsulu sualların, problemlərin, tapşırıqların və tövsiyələrin düzgün formalaşdırılmasıdır. Bəziləri tələbələri düzgün düşünməyə və aydın və aydın hərəkət etməyə, nəyi və necə bilməli və etməli olduqlarını başa düşməyə təşviq etməlidir. Gündəlik cari mühasibat uçotu müəllimə zəif, geri qalan şagirdləri operativ şəkildə müəyyən etmək, onların geriləmə səbəblərini öyrənmək və onlara köməklik təşkil etmək imkanı verir. Müəllim hər dəfə öyrənilən materialı sinfə xatırladırsa, böyük bir metodik səhvə yol verir, hər bir rəsm qiymətləndirilməli, hər bir şagird hər hansı bir iş üçün qiymət almalıdır sevgi ilə. Onların dərslərə münasibəti ilk növbədə ondan asılıdır

müəllimlər. İşin qiymətləndirilməsi sistemli şəkildə aparılmalı və sinif jurnalında qeyd edilməlidir. Jurnal iki hissədən ibarətdir; birinci hissədə şagirdlərin davamiyyəti və irəliləyişi haqqında məlumatlar, ikinci hissədə dərsin mövzusu və məzmunu, ev tapşırıqları qeyd olunur.

Tərəqqi qeydinin 4 növü var: ilkin, cari, dövri və yekun.

Müəllim adətən yeni sinif qəbul edərkən, hər bir şagirdin rəsm üzrə bilik və bacarıqlarının, dərəcəsinin və hazırlığının hansı səviyyədə olduğunu öyrənmək lazım gəldikdə ilkin uçot aparır.

İlkin uçot məktəblilərin hazırlanmasında real anlayışa əsaslanaraq tədris prosesini metodik cəhətdən düzgün qurmağa imkan verir. Prosesdə cari uçot aparılır akademik iş. Cari uçotun iki növü mümkündür: birbaşa tapşırığın icrası zamanı və zamanı

materialın təqdimatı cari qəfil və yekun yoxlama ənənəvi, adi nəzarət formalarının sayına aiddir. Onun ən geniş yayılmış növü olan cari sınaq müəllimin bütün sinfin və ayrı-ayrı şagirdlərin işini daim öyrənməsinə əsaslanır.

Onun məqsədi tələbənin növbəti təhsil pilləsində proqramı mənimsəməsinə əmin olmaqdır. Yoxlamanın şərti formaları ən sadə üsullardan istifadəyə əsaslanır: söhbətlər və yazılı iş. Şagirdlərin bilik və bacarıqlarının əsas şifahi yoxlanışı söhbətdir. Çox vaxt imtahan bir və ya bir neçə sualı olan bilet çəkən tələbə tərəfindən yoxlanılır.

Şagirdlərin bilik və bacarıqlarının yoxlanılması məqsədilə aparılan yazılı iş ilk növbədə ev tapşırığıdır və bu sinif işi ilə yanaşı,

Tələbələrin işini müşahidə etmək onların iş yerlərini təşkil etmək bacarığı, iş qaydası və performansları haqqında əlavə məlumat verir. Hər bir işin qiymətləndirilməsi obyektiv olmalıdır. Subyektiv qiymətləndirmə üçün müəllimin tələbləri ilə yanaşı, müəyyən meyar və qiymətləndirmə sistemi də hazırlamaq lazımdır. Belə obyektiv qiymətləndirmə sistemi rəsmin quruluşundan və müəllimin adətən şagirdlərinə qoyduğu tələblərdən, həm müəllimin, həm də onun şagirdlərinin əməl etdiyi obrazın qurulması metodundan irəli gəlməlidir. Bu, həm savadlılığı, həm də uşaqların rəsmlərinin ifadəliliyini əhatə etməlidir. Belə bir sistem rəsm qiymətləndirməsinin ardıcıl mərhələlərində ifadə edilə bilər,

1. Kompozisiya necə həll olundu

2 Obyektlərin formasının təbiəti: təsvirin reallıqdakı obyektlərlə oxşarlıq dərəcəsi

3. Yüksək keyfiyyətli konstruktiv tikinti.

4. Perspektiv: şagirdin perspektivin keyfiyyətini necə öyrəndiyini, təsviri qurarkən ondan necə istifadə etdiyini, xətti perspektiv hadisələrinin necə çatdırıldığını. Ötürmə həcmi: obyektlərin həcmini çatdırmaq üçün şagirdin rəsm və rəngləmənin vizual xüsusiyyətlərindən necə istifadə etməsi; chiaroscuro qanunları necə öyrənilir, cisimlər üzərində refleks necə ötürülür.

5. Avadanlıqda bacarıq:

6. Əsər haqqında ümumi təəssürat.

Qiymətləndirmənin rolu və onun faydalılığına dair şəxsi fikirlərim çox müxtəlifdir. Bir tərəfdən ümumilikdə müsbət və mənfi keyfiyyətlər var.

No 11 Xüsusi sinifin dizaynı, avadanlıqları və avadanlıqları . Təsviri İncəsənət Kabineti A.Şkaf pəncərələri üfüqün bütün tərəflərinə, o cümlədən şimala yönəldilə bilər. Pəncərələrin cənubda yerləşməsi birbaşa günəş işığından qorunmaq üçün ağ pərdələrin və ya xüsusi pərdələrin istifadəsini tələb edir. İş yerlərində otağın sol tərəfində yan işıqlandırma olmalıdır. Tələbə partaları elə yerləşdirilməlidir ki, işıq sol tərəfdən düşsün, əllərdən düşən kölgələr yazı və çəkməyə mane olmasın. İşıq deşiklərinə (daxili və xaricdən) mane olmaq qadağandır. Ofisin işıq açıqlıqları jalüz və açıq rəngli parça pərdələr kimi tənzimlənən günəşdən kölgə salan cihazlarla təchiz edilməlidir. üçün süni işıqlandırma Floresan lampalardan istifadə edilməlidir. Lampalar pəncərələrə paralel olaraq şkaf boyunca sıralarda quraşdırılmalıdır. Lampaların ayrıca (cərgələrdə) yandırılmasını təmin etmək lazımdır. Əlavə işıqlandırma üçün vahid işıq diffuzoru olan bir sıra lampalardan istifadə etmək tövsiyə olunur. Orientasiyadan asılı olaraq otağın rənglənməsi aşağı doyma isti və ya soyuq tonlarda aparılmalıdır. Cənuba baxan binalar. Onlar soyuq tonlarda, şimalda isə isti tonlarda rənglənir. Ağ, tünd və ya ziddiyyətli rənglərdə rəngləmə tövsiyə edilmir. Ofisin divarları hamar olmalıdır, onları təmizləməyə imkan verir yaş üsul. Pəncərə çərçivələri və qapılar ağ rəngə boyanmışdır. Binalarda temperatur 18-21 dərəcə Selsi səviyyəsində saxlanıldı; havanın rütubəti 40-60 arasında olmalıdır ofisdə rəsm, dekorativ-tətbiqi sənət, dizayn, heykəltəraşlıq dərsləri üçün su təchizatı (soyuq və isti su) olmalıdır. Bir və ya iki lavabo ön qapının yaxınlığında yerləşdirilməlidir. Müxtəlif istifadə etmək texniki vasitələr Təlim otağına uyğun olaraq enerji təchizatı olmalıdır. tələblərə uyğun təhlükəsizlik qaydaları.

Təsviri incəsənət siniflərinin binalarına tələblər IN əsas məktəb Təsviri incəsənət dərsi ibtidai və orta siniflər üçün hər birinin sahəsi ən azı 80 kvadratmetr olan iki otaqda aparılmalıdır. . Alternativ və seçmə dərslərin ən azı 36 kv.m sahəsi olan əlavə studiyalarda keçirilməsi tövsiyə olunur. Müəllimlər və tələbələr üçün iş yerlərinin təşkili. Təsviri incəsənət kabinetində müəllimin iş yeri sinif otağının ön hissəsində yerləşməlidir və stullu müəllim stolu, avadanlıq üçün stend, yazı lövhəsi və proyeksiya ekranından ibarət olmalıdır. Bir ofis üçün əsas lövhədən və iki qatlanandan ibarət beş işçi səthi olan bir lövhədən istifadə etmək tövsiyə olunur. Bu lövhələr maqnit səthinə malik olmalıdır. Müəllim yerinin avadanlığı tam şəkildə tədris texnologiyası ilə müəyyən edilməlidir. Rəsm və rəsm üçün tələbə masalarında iş səthi üfüqi vəziyyətdən 75 dərəcəyə qədər bir açı ilə meylli bir yerə dəyişməlidir. İşçi səthin meylli mövqeyi rəsm və rəsm dərsləri üçün, üfüqi mövqe yazı, maket hazırlamaq və digər fəaliyyətlər üçün nəzərdə tutulmuşdur. Qrup dərslərini təşkil etmək üçün daşınan ekranlar, arakəsmələr və ya mebellərdən istifadə edərək otağı ayrı zonalara bölmək mümkün olmalıdır.

Sinif otaqlarının texniki cihaz və cihazlarla təchiz edilməsinə dair tələblər. Təsviri incəsənət otağı təchiz olunmalıdır

Proyeksiya, video və audio avadanlıqlar: - slayd proyektor, epiproyektor, - qrafik proyektor, digər proyektorlar; - ən azı 61 sm diaqonal ekran ölçüsü olan rəngli televizor, videomagnitofon ilə.

Sinif otağının tədris avadanlığı və zəruri sənədlərlə təchiz edilməsinə dair tələblər. Təsviri incəsənət kabineti aşağıdakı məşğələ növləri üçün tədris vəsaitləri ilə təchiz olunmalıdır: həyatdan rəsm, bədii-sənətkarlıq məşğələləri, plastik sənət; sadə maketlərin dizaynı və istehsalı, incəsənət haqqında söhbətlər. Təhsil avadanlığının çeşidi məktəb tərəfindən seçilmiş kurrikulumun məzmununa uyğun olmalı və Rusiya Federasiyası Təhsil Nazirliyinin əmri ilə təsdiq edilmiş "Rusiya təhsil müəssisələri üçün təsviri sənət üzrə tədris avadanlıqlarının siyahısı" nı rəhbər tutmalıdır. . Kabinetdə tələbələr üçün kifayət qədər metodik ədəbiyyat, o cümlədən fənn üzrə metodik jurnal, müəyyən təhsil müəssisəsində təsviri incəsənət üzrə tədris proqramları, normativ xarakterli məlumat ədəbiyyatı, təsviri sənət üzrə təhsil standartı olmalıdır. Kabinetdə arayış ədəbiyyatı, müəllimlər, tələbələr üçün metodik ədəbiyyat, siniflərə, mövzulara görə sistemləşdirilmiş dərs vəsaitlərinin fayl şkafı, müəllimin dərsə hazırlığının fayl şkafı, fərdi və qrup tapşırıqlarını özündə əks etdirən tematik fayl şkafı olmalıdır. tələbələr üçün. Təsviri sənət ofisinin daxili dizaynına dair tələblər. Təsviri incəsənət kabinetlərinin dizaynı şagirdlərin və müəllimlərin fəaliyyətinin elmi təşkili üçün tədris texnologiyasının funksional tələblərinə cavab verməlidir. Ofisin yan divarında lövhə yerləşdirilməlidir, mebeldən azad, nümayiş üçün istifadə edilməlidir. Məlumat stendləri müvəqqəti və ya daimi ola bilər. Müvəqqəti sərgi stendləri işçi və təlimatlandırıcı stendlərdən ibarət olmalıdır: - işçi stendlərdə proqramın konkret mövzusunun öyrənilməsində istifadə olunan material olmalıdır; - təlimat stendlərində metodik xarakterli tövsiyələr və daha çox mətn materialı olmalıdır. Uzunmüddətli sərgi(rəssamların portretləri, bəyanatlar) müvəqqəti sərgi stendlərinin üstündəki yan divarın yuxarı hissəsində yerləşdirilməlidir. Stendlərin dizaynında müxtəlif şriftlərdən istifadə etmək olar: çap və əlyazma, ərəb və qotik. Başlıqlar və alt başlıqlar eyni üslubda olmalıdır.

No 12 Tam miqyaslı istehsalın təşkili (obyekt, natürmort) Təcrübəsiz bir sənətkar üçün tam miqyaslı bir əsərin ifasında çətinliklər bir tərəfdən yaradıcılıq məhdudiyyətindədir ki, bu da öz yaradıcılığını həyata keçirməyi çətinləşdirir. emosional təzahürlər işdə və peşəkar bacarıqların olmaması, digər tərəfdən. Şagirdlər cisimlərin kosmosdakı vəziyyətindən asılı olaraq, rəsm çəkən şəxsə münasibətdə, yəni cizgi çəkən şəxsin nöqteyi-nəzərini və perspektiv qanunlarını nəzərə alaraq onların nisbətlərində və formasında aşkar dəyişiklikləri çatdırmaq bacarığını inkişaf etdirməlidirlər. . Vizual savadın qayda və qanunlarını bilmək və onları praktikada tətbiq etməyi bacarmaq lazımdır. Tam miqyaslı istehsal üzərində işləmək bacarığını inkişaf etdirməklə yanaşı, yaddaşdan və təqdimatdan obraz bacarıqlarını inkişaf etdirmək lazımdır. "Streotipik (şablon) vizual təfəkkürün qabaqcıl inkişafına qarşı durmağın ən yaxşı və bəlkə də yeganə yolu, adi fəaliyyət qaydasına zidd hərəkət etmək məcburiyyətini ifadə edən təhsil tapşırıqlarının praktiki şərtlərinin daimi və ya dövri modelləşdirilməsidir. yəni. yaradıcılıqla hərəkət etməyə məcbur et” V.N.Staseviçin ifadəsi ilə razılaşaraq, hesab edə bilərik ki, tələbəni qeyri-adi şəraitdə - təbiəti yaddaşdan təsvir etmək zərurəti ilə yerləşdirməklə biz şagirdi tapşırılan problemlərin qeyri-standart həllinə təhrik edirik. Qeyd etmək lazımdır ki, bu cür tapşırıqlar tam miqyaslı mühitin mövcudluğunu inkar etmir, lakin tələbələrin təbiətlə işi, kor-koranə surətdə deyil, tələbənin təhsil üçün təbiətə müraciət etdiyi bir vəziyyəti simulyasiya edərkən baş verməlidir. Tematik natürmort ifa edərkən şagirdlər tam miqyaslı quruluş əsasında bədii obraz yaratmaq problemi ilə üzləşirlər. Burada hərəkət, maraqlı siluet, gözlənilməz işıqlandırma və ya təsvir olunan təbiətin məkan xüsusiyyətləri olsun, müəyyən bir vizual tapşırığı vurğulamaq texnikasından istifadə etmək mümkündür. Bütün bunlarla bağlıdır yaradıcı düşüncə rəssam. Bu mərhələdə rəssamın bu natürmortun xüsusiyyətlərini görməsi və səhnənin orijinallığını hiss etməsi çox vacibdir. Təbiətdən gələn orijinal işıqlandırma burada kömək edə bilər, bəlkə də rəngli işıqlandırma tələbələrin təəssüratını dərinləşdirəcək və təxəyyülünü oyatacaq və işin yaradıcı inkişafına kömək edəcəkdir. Natürmortu təsvir edərkən bütün obyektləri eyni dərəcədə çəkmək olmaz.. Tam miqyaslı istehsalın hər bir mövzusuna xüsusi yanaşma tələb olunur: biri (məsələn, birinci plan) daha diqqətlə təhlil edilməli, daha ətraflı işlənməlidir; başqa (fon) təsvir edilə bilər ümumi kontur, formanın mahiyyətini ifadə etmək kifayətdir.

Müxtəlif formalı və fakturalı obyektlərdən natürmort çəkərkən, formanın xətti konstruktiv təsviri haqqında biliklərinizi təhlil etməli və praktikada nümayiş etdirməli, tam miqyaslı quruluş üçün kompozisiya həllini tapmalısınız (şəkil ölçüsünü seçmək). obyektlər və onların toxuması); obyektlərin hər birini ayrıca və onların ahəngdar birliyini ifadəli şəkildə göstərməyə kömək edəcək bir fonu məharətlə təqdim edin.

Natürmort çəkməyə başladıqda, təsvirin qurulması prosesi ayrı-ayrı mərhələlərə bölünməlidir. İşdə ardıcıllığın olmaması passiv, ağılsız surətçiliyə gətirib çıxarır. Tam miqyaslı istehsalın həyata keçirilməsində aşağıdakı mərhələlərə riayət etmək lazımdır:

· təklif olunan istehsalın ilkin şifahi təhlilini aparmaq,

· bir vərəqin işçi müstəvisində təsvirin kompozisiya yerini tapmaq,

· ötürmək xüsusiyyətləri obyektlərin formaları və onların nisbətləri,

· verilmiş şəraitdə obyektlərin formasının konstruktiv təhlilini və bu təsvir obyektlərinin müstəvidə perspektiv qurulmasını vermək;

· natürmort təsvirində bütövlük və ifadəliliyə nail olmaq.

Təsviri incəsənət ümumtəhsil məktəblərində tədris fənlərindən biri kimi şagirdlərin tərbiyəsində mühüm yer tutur. Ən yaxşı pedaqoji təcrübənin diqqətlə təhlili və ümumiləşdirilməsi onu göstərir ki, təsviri incəsənət dərsləri şagird şəxsiyyətinin inkişafının mühüm vasitəsidir. Aydınlığına görə xüsusilə kiçik yaşlı məktəblilərə yaxın olan təsviri incəsənət uşaqların yaradıcılıq qabiliyyətlərinin, yaradıcı təfəkkürünün inkişafı, onları doğma təbiətin gözəlliyi, ətrafdakı reallıq və mənəvi dəyərlərlə tanış etmək prosesində aparıcı yerlərdən birini tutur. incəsənət. Bundan əlavə, təsviri incəsənət dərsləri uşaqlara vizual, konstruktiv və dekorativ fəaliyyət sahəsində bir sıra bacarıqlara yiyələnməyə kömək edir.

Məqsəd bu kurs işinin yazılması ibtidai məktəbdə, yəni I-IV siniflərdə təsviri incəsənətin tədrisi metodikasının xüsusiyyətlərini nəzərə almaqdan ibarətdir.

İşin məqsədi: tapşırıqlar:

İbtidai məktəbdə təsviri sənətin tədrisi metodikasını öyrənərək, onun xüsusiyyətlərini nəzərə alaraq,

Pedaqoji şərtləri müəyyənləşdirin uğurlu öyrənmə təsviri incəsənət üzrə ibtidai məktəb yaşlı uşaqlar, habelə ibtidai sinif şagirdləri üçün tematik illik plan və dərs planı tərtib etmək

Fəsil 1. İbtidai məktəbdə təsviri incəsənətin tədrisi metodikasının xüsusiyyətləri

1.1. İbtidai siniflərdə təsviri incəsənətin tədrisi üçün pedaqoji şərait

Uşaqların bədii yaradıcılığının, o cümlədən vizual yaradıcılığının inkişafında, ümumiyyətlə, bütün yaradıcılıq üçün əvəzsiz şərt olan sərbəstlik prinsipinə riayət etmək lazımdır. Bu o deməkdir ki yaradıcılıq fəaliyyəti uşaqlar nə məcburi, nə də məcburedici ola bilməz və yalnız uşaqların maraqlarından irəli gələ bilər. Buna görə də rəsm kütləvi və universal bir hadisə ola bilməz, lakin istedadlı uşaqlar üçün, hətta sonradan peşəkar rəssam olmaq niyyətində olmayan uşaqlar üçün rəsm çox böyük tərbiyəvi əhəmiyyətə malikdir; rənglər və rəsm uşaqla danışmağa başlayanda onun dünyagörüşünü genişləndirən, duyğularını dərinləşdirən və şüuruna başqa cür çatdırılması mümkün olmayanları obrazların dili ilə ona çatdıran yeni bir dilə yiyələnir.

Rəsmlə bağlı problemlərdən biri də uşaqlar üçün olmasıdır ibtidai siniflər Yaradıcı təxəyyülün fəaliyyəti artıq yetərli deyil, o, öz yaradıcı təxəyyülünü təcəssüm etdirmək üçün hansısa şəkildə çəkilmiş rəsmlə kifayətlənmir, o, xüsusi peşəkar, bədii bacarıq və qabiliyyətlər əldə etməlidir;

Təlimin uğuru onun məqsəd və məzmununun düzgün müəyyən edilməsindən, eləcə də məqsədə çatmaq yollarından, yəni tədris metodlarından asılıdır. Məktəb yarandığı gündən alimlər arasında bu məsələ ilə bağlı mübahisələr gedir. Biz İ.Ya tərəfindən hazırlanmış tədris metodlarının təsnifatına əməl edirik. Lerner, M.N. Skatkin, Yu.K. Babanski və M.İ. Paxmutov. Bu müəlliflərin tədqiqatlarına əsasən aşağıdakı ümumi didaktik metodları ayırd etmək olar: izahlı-illüstrativ, reproduktiv və tədqiqat.

1.2. Təsviri sənətin tədrisi metodikası I- IVsiniflər

Tədris, bir qayda olaraq, məlumatın uşaqlara müxtəlif yollarla - vizual, eşitmə, nitq və s. təqdim edilməsindən ibarət olan izahlı və illüstrativ üsulla başlayır. vizual materialdan, o cümlədən texniki vasitələrdən istifadə etməklə. Müəllim qavrayışı təşkil edir, uşaqlar yeni məzmunu dərk etməyə, anlayışlar arasında əlçatan əlaqələr qurmağa və sonrakı manipulyasiya üçün məlumatları yadda saxlamağa çalışırlar.

İzahlı və illüstrativ üsul biliyin mənimsənilməsinə yönəlib, bacarıq və bacarıqları inkişaf etdirmək üçün reproduktiv üsuldan istifadə etmək, yəni hərəkətləri dəfələrlə təkrarlamaq (çoxaltmaq) lazımdır. Onun formaları müxtəlifdir: məşqlər, stereotip problemlərin həlli, söhbət, obyektin vizual təsvirinin təsvirinin təkrarı, mətnlərin təkrar oxunması və yadda saxlanması, əvvəlcədən müəyyən edilmiş sxem üzrə hadisə haqqında təkrar hekayə və s. həm müstəqil, həm də müəllimlə birlikdə işləmək. Reproduktiv üsul izahlı və illüstrativ üsulla eyni vasitələrdən istifadə etməyə imkan verir: sözlər, əyani vəsaitlər, praktik iş.

İzahlı, illüstrativ və reproduktiv üsullar uşaqların yaradıcılıq imkan və bacarıqlarının lazımi inkişaf səviyyəsini təmin etmir. Məktəbəqədər uşaqlara yaradıcı problemləri müstəqil şəkildə həll etməyə yönəlmiş tədris metodu tədqiqat adlanır. Hər bir problemin həlli zamanı yaradıcı fəaliyyətin bir və ya bir neçə aspektinin təzahürünü nəzərdə tutur. Eyni zamanda, yaradıcı tapşırıqların mövcudluğunu, müəyyən bir uşağın hazırlığından asılı olaraq onların fərqləndirilməsini təmin etmək lazımdır.

Tədqiqat metodunun müəyyən formaları var: mətn problemi tapşırıqları, təcrübələr və s. Fəaliyyətin xarakterindən asılı olaraq məsələlər induktiv və deduktiv ola bilər. Bu metodun mahiyyəti biliklərin yaradıcı şəkildə mənimsənilməsi və fəaliyyət üsullarının axtarışıdır. Bir daha vurğulamaq istərdim ki, bu metod tamamilə müstəqil işə əsaslanır.

Uşaqların inkişafı üçün problemli təlimin əhəmiyyətinə xüsusi diqqət yetirilməlidir. Metodlardan istifadə etməklə təşkil olunur: tədqiqat, evristik, problem təqdimatı. Artıq araşdırmanı nəzərdən keçirdik.

Yaradıcı inkişafa kömək edən başqa bir üsul evristik üsuldur: uşaqlar problemli problemi müəllimin köməyi ilə həll edir, onun sualı problemin və ya onun mərhələlərinin qismən həllini ehtiva edir; O, sizə ilk addımı necə atacağınızı söyləyə bilər. Bu üsul ən yaxşı şəkildə evristik söhbət vasitəsilə həyata keçirilir, təəssüf ki, tədrisdə nadir hallarda istifadə olunur. Bu üsuldan istifadə zamanı da söz, mətn, təcrübə, əyani vəsait və s.

Hal-hazırda problemin təqdim edilməsi üsulu geniş yayılmışdır, müəllim həllin bütün uyğunsuzluğunu, onun məntiqini və mövcud sübutlar sistemini ortaya qoyur; Uşaqlar təqdimat məntiqinə əməl edir, ona nəzarət edir, qərar qəbul etmə prosesində iştirak edirlər. Problemin təqdimatı zamanı həm təsvirdən, həm də hərəkətin praktiki nümayişindən istifadə olunur.

Tədqiqat metodları, evristik və problemin təqdimatı - problemli öyrənmə üsulları. Onların təhsil prosesində tətbiqi məktəbəqədər uşaqları bilik və bacarıqları yaradıcı şəkildə əldə etməyə və tətbiq etməyə stimullaşdırır, metodları mənimsəməyə kömək edir. elmi bilik. Müasir təlim mütləq nəzərə alınan ümumi didaktik metodları əhatə etməlidir. Onların təsviri incəsənət dərslərində istifadəsi onun xüsusiyyətləri, məqsədləri və məzmunu nəzərə alınmaqla həyata keçirilir. Metodların effektivliyi onların tətbiqinin pedaqoji şərtlərindən asılıdır.

Praktiki təcrübənin göstərdiyi kimi təsviri sənət dərslərinin uğurlu təşkili üçün xüsusi pedaqoji şərait sistemi yaratmaq lazımdır. Müxtəlif konseptual yanaşmalara uyğun olaraq, onlar fərqli şəkildə müəyyən edilir. Biz məktəbəqədər yaşlı uşaqların bədii yaradıcılığının inkişafına bilavasitə təsir edən şərtlər sistemini işləyib hazırlamışıq və onu nəzərdən keçirməyi təklif edirik. Hesab edirik ki, bu şərtlər qrupuna aşağıdakılar daxildir:

Təsviri sənət dərslərində məktəbəqədər yaşlı uşaqların bədii yaradıcılığının inkişafının vacib şərti müəllimlər tərəfindən texniki tədris vasitələrindən, xüsusilə video və audio avadanlıqlardan, xüsusi əyani vəsaitlər. Öyrənmədə vizuallaşdırmanın rolu hələ 17-ci əsrdə nəzəri cəhətdən əsaslandırılmışdır. Ya.A. Komensky, sonralar onun ən vacib didaktik vasitə kimi istifadəsi ideyaları bir çox görkəmli müəllimlərin - İ.G. Pestalozzi, K.D. Uşinski və başqaları tədrisdə aydınlığın əhəmiyyətini böyük Leonardo da Vinçi, rəssamlar A.P. Sapozhnikov, P.P. Çistyakov və başqaları.

Tədrisdə aydınlıq prinsipinin uğurla həyata keçirilməsi uşaqların aktiv zehni fəaliyyəti ilə, xüsusən də fikrin konkretdən abstrata və ya əksinə, mücərrəddən konkretə “hərəkəti” olduqda mümkündür.

Dərsin bütün mərhələlərində, mümkün olduqda, yaradıcı, doğaçlama və problemli tapşırıqlar təqdim edilməlidir. Bu işdə əsas tələblərdən biri uşaqlara mümkün qədər pedaqoji cəhətdən məqsədəuyğun müstəqilliyin təmin edilməsidir ki, bu da lazım gəldikdə onlara pedaqoji yardım göstərilməsini istisna etmir. Beləliklə, məsələn, ibtidai siniflərdə, xüsusən də birinci sinifdə müəllim bu və ya digər süjet təklif edərək, bir çox hallarda məktəbəqədər uşaqların diqqətini ilk növbədə təsvir edilməli olan əsas şeyə cəlb edə bilər və ibtidai siniflərdə göstərə bilər. kompozisiya obyektlərinin təxmini yerini vərəqləyin. Bu yardım təbii və zəruridir və uşaqların vizual yaradıcılıqda passivliyinə səbəb olmur. Mövzu və süjet seçimindəki məhdudiyyətlərdən başlayaraq, uşaq tədricən öz müstəqil seçiminə yönəldilir.

Fəsil 2. “Təsviri incəsənət və bədii əsər” proqramında dərslər üçün tematik planlaşdırma və əyani vəsaitlərin istehsalı

Bu dünyadır - mən də bu dünyadayam.

Bu dünyadır - və bu dünyada BİZ.

Hər birimizin öz yolu var.

Amma biz eyni qanunlara əsasən yaradırıq.

Yaradanın yolu uzun, çörəyi çətin olsun.

Və bəzən bir az boşalmaq istəyirəm.

Ancaq ovuclarınızı üzünüzdən uzaqlaşdırın.

Və yenə ürəyini verirsən. Və yenidən.

Sevgi və bilik yaxşı dost kimidir.

İnsanlar dərsimizə asanlıqla gəlirlər.

Və uşaqlar işıqla parlayırlar.

Zəng çalana qədər hamımız.

Biz yaradırıq. Bir səbəbə görə yaradırıq.

Onlara bir parça bilik veririk

Hazırda “istehlakçı” kimdir?

Belə ki, o, sonradan “yaradıcı” kimi yetişsin.

“Təsviri incəsənət və bədii əsər” proqramı bütün əsas növləri: rəngkarlıq, qrafika, heykəltəraşlıq, xalq dekorativ sənəti, memarlıq, dizayn, əyləncə və ekran sənətini özündə birləşdirən vahid inteqrasiya kursudur. Onlar digər incəsənət növləri ilə qarşılıqlı əlaqə və onların cəmiyyət və insan həyatı ilə spesifik əlaqələri kontekstində öyrənilir.

Sistemləşdirmə metodu vizual məkan sənəti üçün bədii fəaliyyətin üç əsas növünü müəyyən etməkdir: konstruktiv, vizual, dekorativ.

Bu üç bədii fəaliyyət vizual-məkan sənətinin növlərə bölünməsi üçün əsasdır: vizual - rəngkarlıq, qrafika, heykəltəraşlıq; konstruktiv - memarlıq, dizayn; müxtəlif sənət və sənətkarlıq. Lakin eyni zamanda, bu fəaliyyət formalarının hər biri hər hansı bir sənət əsərinin yaradılmasına xasdır və buna görə də növlərin sadalanması prinsipinə görə deyil, bütün sənət növlərinin vahid sistemə inteqrasiyası üçün zəruri əsasdır. , lakin bədii fəaliyyət növü prinsipinə görə. Bədii fəaliyyət prinsipini vurğulamaq diqqəti təkcə sənət əsərlərinə deyil, həm də insan fəaliyyətinə yönəltməyə, onun gündəlik həyat prosesində sənətlə əlaqələrini müəyyən etməyə yönəldir.

İncəsənətlə insan həyatı arasındakı əlaqələr, sənətin gündəlik həyatda rolu, incəsənətin cəmiyyət həyatında rolu, hər bir uşağın inkişafında incəsənətin əhəmiyyəti proqramın əsas semantik nüvəsini təşkil edir. Ona görə də bədii fəaliyyət növlərini müəyyən edərkən onların sosial funksiyalarındakı fərqi göstərmək çox vacibdir.

Proqram məktəblilərə incəsənət və həyat arasında qarşılıqlı əlaqə sistemi haqqında aydın anlayış vermək üçün qurulmuşdur. Uşaqların həyat təcrübələrinin və ətraf reallıqdan nümunələrin geniş şəkildə cəlb edilməsi nəzərdə tutulur. Ətrafdakı reallığın müşahidəsi və estetik təcrübəsi əsasında işləmək uşaqların proqram materialını mənimsəmələri üçün mühüm şərtdir. Gerçəkliyə münasibət bildirmək istəyi təxəyyülün inkişafı üçün mənbə rolunu oynamalıdır.

İncəsənətin öyrədilməsinin əsas məqsədlərindən biri uşaqda sənətə marağı inkişaf etdirməkdir daxili dünya bir insan, "özünü dərinləşdirmək" bacarığı, daxili təcrübələrdən xəbərdar olmaq. Bu, empatiya qabiliyyətini inkişaf etdirməyin açarıdır.

Məktəblilərin sinifdə bədii fəaliyyəti müxtəlif ifadə formalarını tapır: müstəvidə və həcmdə təsvir (təbiətdən, yaddaşdan, təxəyyüldən); dekorativ və konstruktiv işlər; reallığın və sənət əsərlərinin qavranılması; sinifdə yoldaşların işinin, kollektiv yaradıcılığın və fərdi işin nəticələrinin müzakirəsi; bədii irsin öyrənilməsi; tədqiq olunan mövzular üçün illüstrativ materialın seçilməsi; musiqi və ədəbi əsərlərə (xalq, klassik, müasir) qulaq asmaq.

Dərslərdə tədqiq olunan mövzu üzrə oyun dramaturgiyası təqdim olunur, musiqi, ədəbiyyat, tarix, əməklə əlaqələri izlənir. Yaradıcı ünsiyyət yaratmaq üçün proqrama kollektiv tapşırıqlar daxil edilir. Şagirdlərin kollektiv bədii yaradıcılığının məktəb interyerinin dizaynında tətbiq tapması çox vacibdir.

Bədii irsin sistemli inkişafı incəsənəti bəşəriyyətin mənəvi salnaməsi, insanın təbiətə, cəmiyyətə münasibəti və həqiqət axtarışı haqqında bilikləri kimi dərk etməyə kömək edir. Məktəblilər təhsil müddətində memarlıq, heykəltəraşlıq, rəngkarlıq, qrafika, dekorativ-tətbiqi sənətin görkəmli əsərləri ilə tanış olur, klassik və xalq sənətini öyrənirlər. müxtəlif ölkələr və dövrlər. Xalqınızın bədii mədəniyyətini dərk etmək böyük əhəmiyyət kəsb edir.

Proqramın inkişafının tematik bütövlüyü və ardıcıllığı, uşağın şəxsi insan əlaqələri haqqında biliklərinin pillələri boyunca, ildən-ilə yüksələn, dərsdən dərsə, mexaniki təkrarlardan qaçaraq, təhsilin hər bir mərhələsində sənətlə güclü emosional əlaqəni təmin etməyə kömək edir. bədii və emosional mədəniyyətin bütün dünyası ilə.

Bədii bilik, bacarıq və bacarıqlar bədii mədəniyyətlə tanışlığın əsas vasitəsidir. Forma, nisbətlər, boşluq, işıq tonu, rəng, xətt, həcm, maddi faktura, ritm, kompozisiya ətrafında qruplaşdırılır. ümumi nümunələr təsviri, dekorativ, konstruktiv sənətlərin bədii və obrazlı dilləri. Tələbələr təhsil boyu bu bədii ifadə vasitələrinə yiyələnirlər.

İbtidai məktəbdə reallığın bədii tədqiqinin üç üsulu - şəkilli, dekorativ və konstruktiv - uşaqlar üçün yaxşı başa düşülən, maraqlı və əlçatan bədii fəaliyyət növləri: şəkillər, dekorasiyalar, binalar. Məktəblilərin bu üç fəaliyyət növündə daimi praktiki iştirakı onları sistemli şəkildə incəsənət aləminə tanıtmağa imkan verir. Nəzərə almaq lazımdır ki, ibtidai məktəbdə təqdim olunur oyun forması Təsvirlərin, bəzəklərin, binaların “Qardaş Ustaları” olaraq, bu üç növ bədii fəaliyyət bütün təhsil illərində tələbələri müşayiət etməlidir. Onlar əvvəlcə ətrafdakı həyatda sənətin fəaliyyətini struktur olaraq bölməyə və buna görə də başa düşməyə kömək edir, sonra isə sənətin daha mürəkkəb dərk edilməsinə kömək edir.

Pedaqoji yaradıcılığın bütün nəzərdə tutulan sərbəstliyi ilə bu proqramın aydın struktur bütövlüyünü, hər ilin və rübün əsas məqsəd və vəzifələrini daim diqqətdə saxlamaq, tələbələrin mütərəqqi inkişafının davamlılığını təmin etmək lazımdır.

2.1. Bədii İfaçılığın Əsasları (İbtidai Məktəb Kurikulumu)

1-ci sinif (30-60 saat)

Siz təsvir edirsiniz, bəzəyirsiniz və tikirsiniz

Vizual məkan sənətinin bütün müxtəlifliyini müəyyən edən üç bədii fəaliyyət növü birinci, giriş sinfinin əsasını təşkil edir.

Uşaqların (və müəllimin) köməyinə oynaq, obrazlı təşəbbüs forması gəlir: "Üç qardaş usta - Təsvir Ustası, Dekorasiya Ustası və İnşaat Ustası." Bu, uşaqlar üçün bir kəşf olmalıdır ki, onların gündəlik gündəlik oyunlarının çoxu bədii fəaliyyətdir - böyüklər rəssamlarının (hələ sənət deyil) eyni şeyi. Ətrafınızdakı həyatda bu və ya digər ustad qardaşın işini görmək maraqlı bir oyundur. Sənətlə həyat arasındakı əlaqə haqqında bilik buradan başlayır. Burada müəllim geniş biliklərin əsasını qoyur, mürəkkəb dünya plastik sənətlər. Bu ilki vəzifəyə “Magistrlərin” müəyyən materiallarla işlədiyini dərk etmək də daxildir və bu materialların ilkin mənimsənilməsi də daxildir.

Ancaq "Ustalar" uşaqların qarşısında birdən görünmür. Əvvəlcə onlar "görünməzlik qapağı" altındadırlar. Birinci rübdə “Image Master” “şapkasını” çıxarır və uşaqlarla açıq oynamağa başlayır. İkinci rübdə o, "Görünməzlik papağını" "Bəzək Ustasından", üçüncüsü - "Tikinti Ustası" ndan çıxarmağa kömək edəcəkdir. Dördüncüsü isə uşaqlara göstərirlər ki, onlar bir-birləri olmadan yaşaya bilməzlər və həmişə birlikdə işləyirlər. Ümumi dərslərin xüsusi mənasını da yadda saxlamaq lazımdır: hər bir “Ustad”ın işi ilə onlar uşaqların bədii yaradıcılığını böyüklər sənəti ilə və ətrafdakı reallıqla əlaqələndirirlər.

Mövzu 1. Özünüzü iddia edirsiniz.
“Image Master”a giriş (8-16 saat)

“Master of Image” sizə görməyi və təsvir etməyi öyrədir.
Bütün sonrakı təhsil illəri bu işdə uşaqlara kömək edəcək - onlara dünyanı görməyə, düşünməyə kömək edin. Görmək üçün yalnız baxmaq deyil, həm də özünüzü çəkmək lazımdır. Bunu öyrənməlisən. Burada yalnız imic fəaliyyətinin insanların həyatında nəhəng rolunu anlamaq üçün əsaslar qoyulur, müəllim gələcək illərdə bu anlayışı inkişaf etdirəcəkdir. Kvartalın kəşfləri onu da əhatə edir ki, sənətdə təkcə Rəssam yox, Tamaşaçı da var. Yaxşı tamaşaçı olmaq həm də öyrənməyi tələb edir və “Master of Image” bizə bunu öyrədir.

“Ustad”ın vəzifəsi həm də uşaqlara ibtidai məktəblərdə mövcud olan materiallardan istifadə təcrübəsini öyrətməkdir. Bu təcrübə bütün gələcək işlərdə dərinləşəcək və genişlənəcəkdir.

“Image Master” görməyə kömək edir, baxmağı öyrədir

Gözün müşahidə və analitik imkanlarının inkişafı. Təbiət fraqmentləri. Heyvanlar - necə oxşardırlar və bir-birlərindən necə fərqlənirlər.

Materiallar: kağız, flomaster və ya rəngli karandaşlar və ya karandaşlar.

Vizual diapazon: heyvanların və ya canlı heyvanların təsvirlərini əks etdirən slaydlar.

Ədəbiyyat seriyası: heyvanlar haqqında, burunlar və quyruqlar haqqında şeirlər.

Musiqi seriyası: C. Saint-Saens, suite "Heyvanlar Karnavalı".

Ləkə kimi təsvir edilə bilər

Fərqli ləkələrə diqqətlə baxın - daşdakı mamır, divardakı çınqıl, metroda mərmər üzərində naxışlar - və onlarda bəzi təsvirləri görməyə çalışın. Ləkəni heyvan şəklinə çevirin. Yapışdırılmış və ya çəkilmiş ləkə müəllim tərəfindən hazırlanır.

Materiallar: karandaş, karandaşlar, qara mürəkkəb, qara flomaster.

Vizual diapazon: E.Çaruşin, V.Lebedev, T.Mavrina, M.Mituriç və ləkə ilə işləyən digər rəssamların heyvanlar haqqında kitabları üçün illüstrasiyalar.

Həcmdə təsvir edilə bilər

Bir parça plastilini quşa çevirək. Modelləşdirmə. Üç ölçülü obyektlərin nəyə bənzədiyinə baxın və düşünün, məsələn, kartof və digər tərəvəzlər, meşədə və ya parkda driftwood.

Materiallar: plastilin, yığınlar, taxta.

Vizual diapazon: forması bir şeyə bənzəyən ifadəli formaların və ya həqiqi çınqılların təbii həcmli slaydları.

Bir xətt ilə təsvir edilə bilər

Bir xətt ilə deyə bilərsiniz. "Bizə özünüz haqqında danışın" - rəsm və ya bir sıra ardıcıl rəsmlər.

Materiallar: kağız, qara flomaster və ya qələm.

Vizual diapazon: uşaq kitablarının xətti illüstrasiyaları, süjetin şən, nadinc inkişafı ilə S. Marşak, A. Barto, D. Xarmsın şeirlərinin mövzularına dair rəsmlər.

Ədəbiyyat seriyası: evdə həyat haqqında gülməli şeirlər.

Musiqi seriyası: ailə həyatı haqqında uşaq mahnıları.

Siz həmçinin görünməyənləri də təsvir edə bilərsiniz (əhval)

Özünüzü xoşbəxt və kədərli kimi göstərin. Musiqi çəkmək - vəzifə ziddiyyətli əhval-ruhiyyəyə malik musiqi parçalarının təsvirlərini təsvir etməkdir.

Materiallar: ağ kağız, rəngli markerlər, rəngli karandaşlar və ya karandaşlar.

Musiqi seriyası: şən və kədərli melodiyalar.

Boyalarımız

Rəng nümunəsi. Rənglərlə ünsiyyətin sevinci. İş yerinin təşkili və boyalardan istifadə bacarıqlarının mənimsənilməsi. Rəng adı. Hər rəng sizə həyatda nəyi xatırladır? Rəngarəng rəngli xalçanın oyun şəkli.

Materiallar: boyalar, quaş, iri və nazik fırçalar, ağ kağız.

Rəssamlar və tamaşaçılar (mövzunun xülasəsi)

Tamaşaçı olmaq maraqlı və çətin bir işdir. Bunu öyrənməlisən. "İncəsənət əsəri" anlayışına giriş. Rəsm. Heykəltəraşlıq. Rəssamların rəsmlərində rəng və boyalar. Qavrama bacarıqlarının inkişafı. Söhbət.

Vizual diapazon: V. Van Qoq "Günəbaxanlar", N. Rerix "Xarici qonaqlar", V. Vasnetsov "Üç qəhrəman", S. Konçalovski "Yasəmən", M. Vrubel "Qu quşu şahzadəsi".

Mövzu 2. Siz bəzəyirsiniz.
"Bəzək ustası" ilə tanış olun (7-14 saat)

Uşaqların birinci rübdə tanış olduqları “Şəkil Ustası” həyata diqqətlə baxan “İdrak Ustasıdır”. "Bəzək ustası" həyatda tamamilə fərqli bir şey edir - o, "Ünsiyyət Ustası" dır. O, insanlar arasında ünsiyyəti təşkil edir, onlara öz rollarını açıq şəkildə müəyyən etməyə kömək edir. Bu gün gəzintiyə çıxırıq, sabah işə, sonra topa - və geyimimizlə rollarımızdan, bu gün kim olduğumuzdan, nə edəcəyimizdən danışırıq. Daha aydın desək, təbii ki, “Bəzək ustası”nın bu işi ballarda, karnavallarda, teatr tamaşalarında özünü göstərir.

Təbiətdə isə bəzi quşları və ya kəpənəkləri bəzəkləri ilə digərlərindən fərqləndiririk.

Təbiət dünyası bəzəklərlə doludur

Müşahidə bacarıqlarının inkişafı. Estetik təəssüratlar təcrübəsi. Kəpənək qanadının bəzəyi. Kəpənək müəllim tərəfindən kəsilmiş boşluq əsasında bəzədilib və ya sinifdəki uşaqlar tərəfindən (əsasən, bütün vərəqdə) çəkilə bilər. Təbiətdəki naxışların müxtəlifliyi və gözəlliyi.

Materiallar: quaş, iri və nazik fırçalar, rəngli və ya ağ kağız.

Vizual diapazon: "Kəpənəklər" slaydları, kəpənək kolleksiyaları, onların təsvirləri olan kitablar.

Üç ölçülü aplikasiya və kollaj texnikasından istifadə edərək zərif quş şəkli. Materialları, onların rəngini və toxumasını birləşdirən dekorativ hisslərin inkişafı.

Materiallar: çoxrəngli və çoxteksturalı kağız, qayçı, yapışqan.

Vizual diapazon: müxtəlif quşları təsvir edən slaydlar və kitablar.

Musiqi seriyası: açıq-aydın oynaq, dekorativ elementi olan uşaq və ya xalq mahnıları (zəngin çalınması, quşların nəğməsinin təqlidi).

Gözəlliyi hiss etməyi bacarmalısan

Təbiətdəki təmkinli və "gözlənilməz" gözəllik. Müxtəlif səthlərin müayinəsi: ağac qabığı, dalğa köpüyü, budaqlarda damlalar və s. Dekorativ faktura hisslərinin inkişafı. Vizual poetik təəssüratların təcrübəsi.

Kərtənkələ və ya ağac qabığının arxasının şəkli. Teksturanın və dizaynın gözəlliyi. Tək rəngli monotip texnikasına giriş.

Materiallar: müəllim üçün - su ilə seyreltilmiş çəngəl, gouache və ya çap mürəkkəbi; uşaqlar üçün - plastikdən, linoleumdan və ya plitələrdən hazırlanmış lövhə, kağız parçaları, qələm.

Vizual diapazon: müxtəlif səthlərin slaydları: qabıq, mamır, suda dalğalar, həmçinin kərtənkələ, ilan, qurbağaları göstərən slaydlar. Mümkünsə - orijinal qabıq, ağac kəsikləri, daşlar.

İnsan özünü necə, nə vaxt, niyə bəzəyir?

Bütün insan zərgərlik əşyaları sahibi haqqında nəsə deyir. Zərgərlik nə deyə bilər? Nağılların personajlarına baxırıq - onların nə cür zərgərlikləri var. Bizə qəhrəmanları tanımağa necə kömək edirlər. Seçilmiş nağıl personajlarının təsvirləri və onların dekorasiyası.

Materiallar: rəngli kağız, quaş, fırça.

Vizual diapazon: məşhur nağılların personajları ilə slaydlar və ya illüstrasiyalar.

Ədəbiyyat seriyası: qəhrəmanın görünüşünü təsvir edən nağıl parçaları.

Musiqi seriyası: nağıl qəhrəmanlarının mahnıları.

"Bəzək ustası" bayram etməyə kömək edir

Otaq bəzəyi. Şənlik Yeni il çələngləri və ulduzları hazırlamaq. Sinif otağınızı və evinizi bəzəyin Yeni il tətilləri. Kollektiv panel "Yeni il ağacı".

Materiallar: rəngli kağız, qayçı, yapışqan, folqa, serpantin.

Vizual diapazon: uşaqların işi dörddəbirdə tamamlandı.

Ədəbiyyat seriyası: Yeni il bayramı haqqında şeirlər.

Musiqi seriyası: Milad və Yeni il bayramı mahnıları, P. Çaykovski "Şelkunçik" baletindən fraqmentlər.

Mövzu 3. Siz tikirsiniz.
"İnşaat ustası" ilə görüş (10-20 saat)

“Obyektiv həyat mühitinin “İdrak ustası”, “Bəzək ustası” “Ünsiyyət ustası”, “İnşaat ustası” “Yaradıcılıq ustası”dır.

Bu rüb ərzində qardaşları ondan “gözəgörünməzlik papağı”nı götürür və hakimiyyətin cilovunu ona verirlər. İnsanlar dünyanı araşdıra və ünsiyyət qura bilərlər, o halda ki, onların insani mütəşəkkil mühiti olsun. Hər bir xalq ibtidai dövrlərdən qurub. Uşaqlar öz oyunlarında qumdan, kublardan, stullardan - əlindəki istənilən materialdan da qururlar. Rüb başlamazdan əvvəl müəllim (uşaqların köməyi ilə) mümkün qədər çox "tikinti materialı" toplamalıdır: süd qutuları, qatıqlar, ayaqqabılar və s.

Özünüz üçün ev

Özünüz üçün təsəvvür etdiyiniz bir evin şəkli. Təxəyyülün inkişafı. Özünüzə bir ev icad edin. Fərqli nağıl personajları üçün müxtəlif evlər. Evdə kimin yaşadığını necə təxmin etmək olar? Fərqli əşyalar üçün fərqli evlər.

Materiallar: rəngli kağız, gouache, fırçalar; və ya markerlər və ya rəngli karandaşlar.

Vizual diapazon: yaşayış yerlərini təsvir edən uşaq kitablarının illüstrasiyaları.

Musiqi seriyası: xəyalpərəst inşaatçılar haqqında uşaq mahnıları.

Nə cür evlər hazırlaya bilərsiniz?

Tərəvəz və meyvə şəklində pəri evlərinin modelləşdirilməsi. Qutu və kağızdan fil, zürafə və timsah üçün rahat evlərin tikintisi. Fil böyük və demək olar ki, kvadratdır, zürafənin uzun boynu var, timsah isə çox uzundur. Uşaqlar nisbətlərin ifadəliliyini və formanın dizaynını başa düşməyi öyrənirlər.

Materiallar: plastilin, yığınlar, cır-cındır, taxta.

Vizual diapazon: A. Milnenin "Vinni Pux", N. Nosovun "Çiçək şəhərində bilmirəm", J. Rodari "Cipollino", A. Volkovanın "Zümrüd şəhərin sehrbazı" nağılları üçün illüstrasiyalar.

Ədəbiyyat seriyası: nağıl şəhərlərinin təsviri.

Musiqi seriyası: "Cipollino" cizgi filmi və baleti üçün musiqi.

"İnşaat ustası" bir şəhər icad etməyə kömək edir

"Nağıl şəhəri" Müəyyən bir nağıl üçün bir şəhərin təsviri. Oyun şəhərinin tikintisi. Memarların oyunu.

Materiallar: quaş, rəngli və ya ağ kağız, enli və nazik fırçalar, qutular müxtəlif formalar, qalın kağız, qayçı, yapışqan.

Vizual diapazon: uşaq kitablarının illüstrasiyaları.

Ədəbiyyat seriyası: ədəbi əsərdən nağıl şəhərinin təsvirləri.

Gördüyümüz hər şeyin bir dizaynı var

Müxtəlif heyvanların şəkillərini hazırlayın - qutulardan zoopark dizaynı. Qutulardan müxtəlif cinslərdən məzəli itlər hazırlayın. Materialı aplikasiya ilə əvəz etmək olar: müxtəlif həndəsi formalı əvvəlcədən hazırlanmış bir rəngli kağız qırıntılarını vərəqə yapışdırmaqla itlərin müxtəlif təsvirləri hazırlanır.

Materiallar: müxtəlif qutular, rəngli və ağ qalın kağız, yapışqan, qayçı.

Vizual diapazon: heyvanların fotoşəkilləri və ya heyvanları təsvir edən rəsmlərin reproduksiyaları.

Bütün əşyalar tikilə bilər

Kağızdan, qablaşdırmadan, stendlərdən, çiçəklərdən və oyuncaqlardan dizayn.

Materiallar: rəngli və ya ağ kağız, qayçı, yapışqan.

Vizual diapazon: tapşırığa uyğun müxtəlif elementlərdən slaydlar.

Ədəbiyyat seriyası: şən zəhmətkeş sənətkarlar haqqında şeirlər.

Evin çöldə və içəridə

Ev küçəyə “baxır”, lakin onlar evin içində yaşayırlar. "Daxili" və "xarici" bir-biri ilə çox bağlıdır. Əlifbanın hərfləri şəklində bir evin təsviri, sanki şəffaf divarları var. Hərf evlərində nə qədər az əlifbalı insanlar yaşaya bilirdilər, orada otaqlar, pilləkənlər, pəncərələr necə yerləşir.

Materiallar: kağız (ağ və ya rəngli), karandaşlar və ya karandaşlar.

Vizual diapazon: uşaq kitablarının illüstrasiyaları.

Yaşadığımız şəhər

Tapşırıq: "Mən sevimli şəhərimi çəkirəm." Turdan sonrakı təəssürat şəkli.

Materiallar: kağız, gouache, fırçalar və ya karandaşlar (müəllim seçimi).

Ədəbiyyat seriyası: şəhəriniz haqqında şeirlər.

Musiqi seriyası: şəhəriniz haqqında mahnılar.

Rübün mövzusunun ümumiləşdirilməsi

Məşq edin: rüb ərzində tamamlanmış işlərin sərgisi. Uşaqlar bir-birinin işinə baxmağı və müzakirə etməyi öyrənirlər. Rəssamların və tamaşaçıların oyunu. "Şəhərimiz" və ya "Moskva" ümumiləşdirmə panelini edə bilərsiniz.

Mövzu 4. “Şəkil, bəzək, bina ustaları” həmişə birlikdə işləyirlər (5-10 saat)

Biz “Ustadlar”ın keçmiş dövrlərdəki əsərlərində və sənət əsərlərində birgə işini tanıyırıq.

Buradakı xülasə 1-ci dərsdir. Məqsədi uşaqlara göstərməkdir ki, əslində bizim üç “Ustadımız” ayrılmazdır. Daim bir-birlərinə kömək edirlər. Ancaq hər bir “Ustad”ın öz işi, öz məqsədi var. Və müəyyən bir işdə "Ustadlardan" biri həmişə əsasdır. Budur, məsələn, bizim rəsmlərimiz: burada “İnşaat ustası”nın işi haradadır? İndi də bu əsərlər sinfi bəzəyir. Bəs əsas olan “Bəzək ustası” olan əsərlərdə “Obyekt ustası”, “İnşaat ustası” ona necə kömək etdi? Əsas odur ki, uşaqlarla birlikdə hər bir "Ustad" ın rolunun nə olduğunu və nəyi öyrənməyə kömək etdiyini xatırlamaqdır. Uşaqların bütün il üçün ən yaxşı işləri sinifdə nümayiş etdirilməlidir. Bir növ hesabat sərgisi. Hər bir uşaq üçün bir növ əsərin nümayiş etdirilməsi məsləhətdir. Uşaqlar öz işləri və yoldaşlarının rəsmləri haqqında danışmağı öyrənirlər. Dərsin sonunda böyüklərin sənət əsərlərinin slaydları göstərilir və uşaqlar bu əsərlərdə hər bir “Ustad”ın “iştirakını” vurğulamalıdırlar: məcazi təsviri olan vaza; forması nəyisə təmsil edən vaza; memarlıq binası ilə rəsm; heykəltəraşlıq ilə fəvvarə; parlaq dekorasiya, heykəltəraşlıq və rəsm əsərləri ilə sarayın interyeri; monumental rəsm ilə müasir binanın interyeri.

"Ustalar" bizə nağıl dünyasını görməyə və onu çəkməyə kömək edəcək

Nağıl əsasında kollektiv panno və fərdi təsvirlər.

Materiallar: kağız, gouache, fırçalar, qayçı, yapışqan, rəngli kağız, folqa.

Vizual diapazon: bu nağıl əsasında cizgi filmlərindən, filmlərdən və ya baletlərdən musiqi.

Ədəbiyyat seriyası: müəllimin seçdiyi nağıl.

Sevgi dərsi. Görmə qabiliyyəti

“Üç Ustad” nöqteyi-nəzərindən canlı təbiətin müşahidəsi. Kompozisiya "Salam, yay!" təbiətdən gələn təəssüratlara görə.

2-ci sinif (34-68 saat)

Sən və sənət

“Sən və İncəsənət” mövzusu bu konsepsiya üçün ən mühümdür; Burada plastik sənətin dilinin əsas elementləri (məcazi quruluşu) və onların uşağın ətraf həyatı ilə əlaqəsini başa düşmək üçün əsaslar var. Dilin dərk edilməsi və həyatla əlaqə aydın metodoloji ardıcıllıqla qurulur. Onu pozmaq arzuolunmazdır.

Bütün bu mövzuların məqsədi uşaqları onların şəxsi müşahidələri, təcrübələri və düşüncələri dünyasına emosional olaraq bağlı olan sənət dünyası ilə tanış etməkdir.

Mövzu 1. Rəssamlar nə və necə işləyirlər (8-16 saat)

Burada əsas vəzifə bədii materialların ifadə imkanları ilə tanış olmaqdır. Onların orijinallığının, gözəlliyinin və materialın təbiətinin kəşfi.

Çox rəngli dünyanı quran üç əsas rəng

Əsas və kompozit rənglər. İş yerində boyaları dərhal qarışdırmaq qabiliyyəti rənglər arasında canlı əlaqədir. Bütün vərəqi yaddaşdan və təəssüratdan böyük şəkillərlə (ilkin rəsm olmadan) dolduraraq çiçəklər çəkin.

Materiallar: gouache (üç rəng), böyük fırçalar, ağ kağızın böyük vərəqləri.

Vizual diapazon: təzə çiçəklər, çiçək sürüşmələri, çiçəklənən çəmənlik; üç əsas rəngi və onların qarışmasını nümayiş etdirən əyani vəsaitlər (kompozit rənglər); quaş boyalarının qarışdırılmasının praktiki nümayişi.

Beş rəng - rəngin və tonun bütün zənginliyi

Qaranlıq və işıqlı. Rəng çalarları. Rəngli boyaları ağ və qara ilə qarışdırmaq bacarığı. İlkin rəsm olmadan böyük fırçalarla böyük kağız vərəqlərində təbii elementlərin təsviri: tufan, tufan, vulkan püskürməsi, yağış, duman, günəşli gün.

Materiallar: gouache (beş rəng), böyük fırça, istənilən kağızın böyük vərəqləri.

Vizual diapazon: tələffüz vəziyyətlərində təbiət sürüşmələri: tufan, tufan və s. rəssamların əsərlərində (N. Roerich, İ. Levitan, A. Kuindzhi və s.); Rəng qarışdırmağın praktiki nümayişi.

Pastel və karandaşlar, akvarel - ifadəli imkanlar

Yumşaq məxmər pastel, şəffaf akvarelin axıcılığı - bu materialların gözəlliyini və ifadəliliyini başa düşməyi öyrənirik.

Pastel və ya akvareldə payız meşəsinin təsviri (yaddaşdan və təəssüratdan).

Materiallar: pastel və ya karandaşlar, akvarel, ağ, kobud kağız (qablaşdırma kağızı).

Vizual diapazon: təbiətin müşahidəsi, payız meşəsinin slaydları və bu mövzuda rəssamların əsərləri.

Ədəbiyyat seriyası: A. Puşkin şeirləri, S. Yeseninin şeirləri.

Musiqi seriyası: P. Çaykovski “Payız” (“Mövsümlər” siklindən).

Ekspressiv aplikasiya imkanları

Ləkələrin ritmi haqqında bir fikir, düşmüş yarpaqları olan payız torpağı mövzusunda bir xalça. Yaddaş və təəssürat əsasında qrup işi (1-3 panel).

Materiallar: rəngli kağız, parça parçaları, sap, qayçı, yapışqan, kağız və ya kətan.

Vizual diapazon: canlı yarpaqlar, payız meşəsinin sürüşmələri, torpaq, düşmüş yarpaqlarla asfalt.

Ədəbiyyat seriyası: F. Tyutchev "Yarpaqlar".

Musiqi seriyası: F.Şopen gecələri, P.Çaykovski “Sentyabr” (“Mövsümlər” siklindən).

Qrafik materialların ifadə imkanları

Xəttin gözəlliyi və ifadəliliyi. İncə və qalın, hərəkətli və özlü xətlər. Ağ vərəqlərdə qış meşəsinin təsviri (təəssürat və yaddaşdan).

Materiallar: mürəkkəb (qara gouache, mürəkkəb), qələm, çubuq, nazik fırça və ya kömür.

Vizual diapazon: təbiətin müşahidələri və ya qış meşəsindəki ağac sürüşmələri.

Ədəbiyyat seriyası: M. Prişvin "Təbiət haqqında hekayələr".

Musiqi seriyası: P. Çaykovski “Dekabr” (“Mövsümlər” siklindən).

Həcmdə işləmək üçün materialların ifadəliliyi

Təəssüratdan və yaddaşdan doğma torpağın heyvanlarının təsviri.

Materiallar: plastilin, yığınlar, taxta.

Vizual diapazon: təbiətdəki ifadəli həcmlərin müşahidəsi: köklər, daşlar, heyvanların slaydları və heykəltəraşlıq əsərləri, slaydlar və orijinalda müxtəlif materiallardan kiçik plastiklər; heykəltəraş V.Vataqinin əsərlərinin reproduksiyaları.

Ədəbiyyat seriyası: V. Bianchi “Heyvanlar haqqında hekayələr”.

Kağızın ifadə gücü

Kağızın əyilməsi, kəsilməsi, yapışdırılması işlərinin mənimsənilməsi. Düz təbəqənin müxtəlif həcmli formalara çevrilməsi. Sadə üçölçülü formaların (konus, silindr, "nərdivan", "akkordeon") yapışdırılması. Heykəltəraşlıq heyvanları üçün oyun meydançasının tikintisi (fərdi, qrup halında, kollektiv şəkildə). Təsəvvür işi; Əgər əlavə dərsiniz varsa, origami üzrə tapşırıq verə bilərsiniz.

Materiallar: kağız, qayçı, yapışqan.

Vizual diapazon: memarlıq əsərlərindən slaydlar, şagirdlərin hazırladıqları keçmiş illərin maketləri, kağızla işləmə üsullarının nümayişi.

Rəssam üçün istənilən material ifadəli ola bilər (rübün mövzusunu yekunlaşdırır)

Bədii materialların gözəlliyini və onların fərqlərini anlamaq: quaş, akvarel, karandaşlar, pastellər, qrafik materiallar, plastilin və kağız, “gözlənilməz” materiallar.

Gecədə "gözlənilməz" materiallardan istifadə edərək bayram şəhərinin təsviri: streçlər, konfeti, toxumlar, saplar, otlar və s. tünd kağız fonunda.

Mövzu 2. Reallıq və fantaziya (7-14 saat)

Təsvir və reallıq

Baxmaq, görmək, müşahidə etmək bacarığı. “Image Master” bizə ətrafımızdakı dünyanı görməyi öyrədir. Heyvanların və ya heyvanların zooparkda, kənddə görünən şəkilləri.

Materiallar: quaş (bir və ya iki boya), rəngli kağız, fırça.

Vizual diapazon: sənət əsərləri, heyvanların fotoşəkilləri.

Şəkil və fantaziya

Fantaziya etmək bacarığı. İnsanların həyatında fantaziya. Müxtəlif heyvanların və hətta bitkilərin elementlərini birləşdirən inanılmaz, mövcud olmayan heyvanların və quşların təsviri. Nağıl qəhrəmanları: əjdahalar, kentavrlar və s.

Materiallar: gouache, fırçalar, böyük bir vərəq, tercihen rəngli, rəngli.

Vizual diapazon: rus ağac və daş oymalarında, Avropa və Şərq incəsənətində həqiqi və fantastik heyvanların slaydları.

Musiqi seriyası: musiqi əsərlərindən fantastik görüntülər.

Dekorasiya və reallıq

Müşahidə bacarıqlarının inkişafı. Təbiətdəki gözəlliyi görmək bacarığı. “Bəzək ustası” təbiətdən öyrənir. Şeh və ağac budaqları, qar dənələri və xətlərdən istifadə edərək bəzəklərin digər prototipləri olan hörümçək torlarının təsviri (fərdi olaraq, yaddaşdan).

Materiallar: kömür, təbaşir, nazik fırça, mürəkkəb və ya gouache (bir rəng), kağız.

Vizual diapazon: bir rəssamın gözü ilə görünən təbiət fraqmentlərinin slaydları.

Dekorasiya və fantaziya

Təsəvvür olmadan tək bir zərgərlik yaratmaq mümkün deyil. Verilmiş formanın bəzəyi (yaxası, valance, kokoshnik, əlfəcin).

Materiallar: istənilən qrafik material (bir və ya iki rəng).

Vizual diapazon: krujeva slaydları, zərgərlik, muncuq işi, tikmə və s.

Musiqi seriyası: təkrarlanan ritmin üstünlük təşkil etdiyi ritmik birləşmələr.

Tikinti və reallıq

“İnşaat ustası” təbiətdən öyrənir. Təbii strukturların gözəlliyi və mənası - arıların pətəkləri, xaşxaş başları və sualtı dünyasının formaları - meduza, yosun. Fərdi-komanda işi. Kağızdan "Sualtı Dünya"nın qurulması.

Materiallar: kağız, qayçı, yapışqan.

Vizual diapazon: müxtəlif binaların (evlər, əşyalar), təbii strukturların və formaların slaydları.

Tikinti və fantaziya

“İnşaat ustası” obyektlərin yaradılmasında insan təxəyyülünün imkanlarını göstərir.

Fantastik bina və tikililərin maketlərinin yaradılması: fantastik şəhər. Təsəvvür üzərində fərdi və qrup işi.

Materiallar: kağız, qayçı, yapışqan.

Vizual diapazon: uşaqların təxəyyülünü oyada bilən binaların slaydları, memarların (L.Korbusier, A.Qaudi) əsərləri və layihələri, ötən illərin tələbə işləri.

“Qardaşlar-Şəkillər, Dekorasiyalar və Konstruksiyaların Ustaları” həmişə bir yerdə işləyirlər (mövzunun xülasəsi)

Üç növ bədii fəaliyyətin qarşılıqlı əlaqəsi. İnsanları, heyvanları, bitkiləri təsvir edən Milad ağacı bəzəklərini bəzəməkdə dizayn (modelləşdirmə). Kollektiv panel.

Materiallar: kağız, qayçı, yapışqan, gouache, nazik fırçalar.

Vizual diapazon: rüb üçün uşaq işi, slaydlar və orijinal əsərlər.

Mövzu 3. Sənət nə deyir (11-22 saat)

Bu ilin mərkəzi və ən vacib mövzusudur. Əvvəlki ikisi buna gətirib çıxarır. Əsas məsələ sənətdə heç vaxt heç bir şeyin belə təsvir olunmadığını, bəzədilmədiyini və ya sadəcə ustalıq naminə tikilmədiyini mənimsəməkdir. “Qardaşlar - Ustadlar”, yəni sənət insanın hiss və düşüncələrini, dərrakəsini, yəni insanların təsvir etdiklərinə, kimə və ya nəyi bəzədiyinə münasibəti, bina ilə kimə və kimə qarşı münasibəti ifadə edir. nə tikirlər. Bundan əvvəl ifadə məsələsini uşaqlar öz əsərlərində ancaq emosional müstəvidə hiss etməli idilər. İndi uşaqlar üçün bütün bunlar şüur ​​səviyyəsinə keçməli, növbəti və ən vacib kəşfə çevrilməlidir. Proqramdakı bütün sonrakı rüblər və təhsil illəri üçün bu mövzu daima hər rübdə, hər tapşırıqda vurğulanmalı, qavrayış prosesi və yaradılış prosesi ilə gücləndirilməlidir. Hər bir tapşırıq emosional oriyentasiyaya malik olmalı, hisslərin çalarlarını qavramaq və praktik işdə ifadə etmək bacarığını inkişaf etdirməlidir.

Təsvir edilən heyvanların xarakterinin ifadəsi

Şən, sürətli, təhdid edən heyvanların şəkilləri. Təsvirdə heyvanın xarakterini hiss etmək və ifadə etmək bacarığı.

Materiallar: quaş (iki və ya üç rəng və ya bir rəng).

Ədəbiyyat seriyası: R.Kiplinqin "Maugli" nağılı.

Vizual diapazon: V. Vataqinin “Movqli” və digər kitablar üçün illüstrasiyaları.

Musiqi seriyası: C. Saint-Saens "Heyvanların Karnavalı".

Şəkildə insanın xarakterinin ifadəsi; kişi obrazı

Müəllim istəsə, bütün sonrakı tapşırıqlar üçün nağıl süjetindən istifadə edə bilərsiniz. Məsələn, A.Puşkinin “Çar Saltanın nağılı” bütün sonrakı mövzular üçün obrazlı həllərin əlaqələndirilməsi üçün zəngin imkanlar verir.

Yaxşı və pis bir döyüşçünün təsviri.

Materiallar: gouache (məhdud palitrası), divar kağızı, qablaşdırma kağızı (kobud), rəngli kağız.

Vizual diapazon: V. Vasnetsov, M. Vrubel, İ. Bilibin və başqalarının əsərlərindən slaydlar.

Ədəbiyyat seriyası: A.Puşkinin “Çar Saltanın nağılı”, dastanlardan parçalar.

Musiqi seriyası: N. Rimski-Korsakovun "Çar Saltanın nağılı" operası üçün musiqisi.

Şəkildə insanın xarakterinin ifadəsi; qadın obrazı

Qarşılıqlı təbiətli nağıl obrazlarının təsviri (Qu şahzadəsi və Baba Babarixa, Zoluşka və ögey ana və s.). Sinif iki hissəyə bölünür: bəziləri yaxşı insanları, digərləri isə pisləri təsvir edir.

Materiallar: rəngli kağız fonunda gouache və ya pastel (karandaşlar).

Vizual diapazon: V. Vasnetsov, M. Vrubel, I. Bilibinin əsərlərinin slaydları.

Ədəbiyyat seriyası: A. Puşkinin “Çar Saltanın nağılı”.

Həcmlə ifadə olunan bir insanın obrazı və xarakteri

Müəyyən bir xarakterə malik obrazların həcmində yaradılması: Qu Şahzadəsi, Baba Babarikha, Baba Yaga, Bogatyr, Ölümsüz Koschey və s.

Materiallar: plastilin, yığınlar, taxtalar.

Vizual diapazon: S. Konenkovun, A. Qolubkinanın əsərlərinin heykəltəraşlıq təsvirlərinin slaydları, M. Vrubelin keramika, orta əsr Avropa heykəltəraşlığı.

Müxtəlif dövlətlərdə təbiətin təsviri

Təbiətin ziddiyyətli hallarının təsviri (dəniz zərif, mehriban, fırtınalı, narahat, şən və s.); fərdi olaraq.

Materiallar

Vizual diapazon: təbiətin təzadlı əhval-ruhiyyəsini əks etdirən slaydlar və ya dənizin müxtəlif vəziyyətlərini əks etdirən rəssamların rəsmlərinin slaydları.

Ədəbiyyat seriyası: A. Puşkinin “Çar Saltan haqqında”, “Balıqçı və balıq haqqında” nağılları.

Musiqi seriyası: opera "Sadko", N. Rimski-Korsakovun "Şeherazadə" və ya M. Çurlionisin "Dəniz".

Dekorasiya yolu ilə insanın xarakterini ifadə etmək

Özünü bəzəyərək, hər hansı bir insan bununla özü haqqında danışır: o kimdir, necədir: cəsur döyüşçü - qoruyucu və ya təhlükə. Qu quşu şahzadəsi və Baba Babarikanın bəzəkləri fərqli olacaq. Kağızdan kəsilmiş qəhrəmanlıq zirehlərinin bəzəyi, verilmiş formalı kokoşniklər, yaxalar (fərdi).

Materiallar: gouache, fırçalar (böyük və nazik), böyük kağız vərəqlərindən blanklar.

Vizual diapazon: qədim rus silahlarının slaydları, krujeva, qadın geyimləri.

Niyyətləri bəzək vasitəsilə ifadə etmək

İki nağıl donanmasının əks niyyətlərlə bəzədilməsi (yaxşı, şən və pis, pirat). İş kollektiv və fərdidir. Ərizə.

Materiallar: gouache, böyük və nazik fırçalar, yapışqan, sancaqlar, yapışdırılmış təbəqələr və ya divar kağızı.

Vizual diapazon: rəssamların əsərlərindən slaydlar (N. Roerich), uşaq kitablarının illüstrasiyaları (İ. Bilibin), xalq yaradıcılığı əsərləri.

“Şəkillər, bəzəklər, konstruksiyalar ustaları” birlikdə nağıl qəhrəmanları üçün evlər yaradırlar. (mövzunun xülasəsi)

Üç "Qardaş Ustalar" uşaqlar (qruplar) ilə birlikdə bir neçə panel nümayiş etdirirlər, burada aplikasiya və rəsm köməyi ilə bir neçə nağıl qəhrəmanının - yaxşı və şər dünyasını yaradırlar (məsələn: Qu quşu şahzadəsinin qülləsi). , Baba Yaga üçün ev, Bogatyr daxması və s.).

Paneldə ev yaradılır (stikerlərlə), fon bu evin obrazlı mühiti kimi mənzərə, fiqur isə binanın təbiəti, geyimi ilə bu təsvirləri ifadə edən ev sahibinin obrazıdır. , fiqurun forması, evin dayandığı ağacların təbiəti.

Ümumiləşdirmə rübün nəticələrinə əsasən işlərin sərgisi və onun valideynlərlə birgə müzakirəsi ilə tamamlana bilər. Müzakirə üçün “tur bələdçiləri” qrupları hazırlanmalıdır. Müəllim bu məqsədlə əlavə saatlardan istifadə edə bilər. Müəllimin hazırladığı sərgi və onun valideynlərə (tamaşaçılara) təqdim edilməsi şagirdlər və onların yaxınları üçün hadisəyə çevrilməli və bu mövzunun əsas mənasını uşaqların şüurunda möhkəmlətməyə kömək etməlidir.

Mövzu 4. Sənət necə danışır (8-16 saat)

Bu rübdən başlayaraq, vasitələrin ifadəliliyinə daim diqqət yetirmək lazımdır. Bunu ifadə etmək istəyirsiniz? Bəs necə, nə ilə?

Rəng ifadə vasitəsi kimi: isti və soyuq rənglər. İsti və soyuq mübarizə

Sönməkdə olan alovun təsviri isti ilə soyuq arasında “mübarizə”dir. Bütün təbəqəni doldurarkən, boyaları bir-biri ilə sərbəst qarışdırın. Od sanki yuxarıdan, sönən (yaddaşdan və təəssüratdan işləmək) təsvir edilmişdir. "Od quşunun lələyi." Rənglər birbaşa vərəqdə qarışdırılır. Qara və ağ boyalar istifadə edilmir.

Materiallar: qara və ağ boyasız quaş, böyük fırçalar, böyük vərəqlər.

Vizual diapazon: ölməkdə olan yanğın slaydları; Rəngşünaslıq üzrə metodik vəsait.

Musiqi seriyası: N. Rimski-Korsakov "Qar qız" operasından fraqmentlər.

Rəng ifadə vasitəsi kimi: sakit (kar)və parlaq rənglər. Qara, boz, ağ boyalarla qarışdırılır(qaranlıq, zərif rəng çalarları)

Həyatda rənglərin mübarizəsini müşahidə etmək bacarığı. Yaz diyarının şəkli (yaddaşdan və təəssüratdan ayrı-ayrılıqda). Əlavə dərslər olarsa, onlar bir rəng sxemi daxilində koloristik zənginliyə nail olmaq, “isti krallıq” (Günəşli şəhər), “soyuq krallıq” (Qar kraliçası) yaratmaq mövzularında verilə bilər.

Materiallar: gouache, böyük fırçalar, böyük vərəqlər.

Vizual diapazon: yaz diyarının slaydları, fırtınalı səma, duman, rəngşünaslığa dair tədris vəsaitləri.

Musiqi seriyası: E.Qriq. "Səhər" ("Peer Gynt" süitasından fraqment).

Ədəbiyyat seriyası: M. Prişvin hekayələri, S. Yeseninin bahar haqqında şeirləri.

Xətt ifadə vasitəsi kimi: xətlərin ritmi

Bahar axınlarının təsviri.

Materiallar: pastel və ya rəngli karandaşlar.

Musiqi seriyası: A. Arsensky "Meşə axını", "Prelude"; E. Qriq "Baharda".

Ədəbiyyat seriyası: M. Prişvin “Meşə axını”.

Xətt ifadə vasitəsi kimi: xətlərin təbiəti

Müəyyən bir xarakterə və əhval-ruhiyyəyə malik bir budağın şəkli (təəssürat və yaddaşa görə fərdi və ya iki nəfər): zərif və güclü budaqlar, kömür və sanguine ilə müxtəlif fakturalar yaratmaq qabiliyyətini vurğulamaq lazımdır.

Materiallar: quaş, fırça, çubuq, kömür, sanqvinik və böyük vərəqlər.

Vizual diapazon: böyük, böyük yay budaqları (ağcaqayın, palıd, şam), budaqların təsvirləri ilə slaydlar.

Ədəbiyyat seriyası: Yapon tersetləri (tanki).

Ləkələrin ritmi ifadə vasitəsi kimi

Kompozisiya haqqında əsas biliklər. Vərəqdəki hətta eyni ləkələrin mövqeyinin dəyişdirilməsi kompozisiyanın məzmununu dəyişir. Uçan quşların ritmik düzülüşü (fərdi və ya kollektiv iş).

Materiallar

Vizual diapazon: əyani vəsaitlər.

Musiqi seriyası: aydın ritmik təşkilatı olan fraqmentlər.

Proporsiyalar xarakter ifadə edir

Fərqli nisbətlərdə quşların dizaynı və ya heykəltəraşdırılması - böyük quyruq - kiçik baş - böyük gaga.

Materiallar: ağ kağız, rəngli kağız, qayçı, yapışqan və ya plastilin, yığınlar, karton.

Vizual diapazon: əsl və inanılmaz quşlar (kitab illüstrasiyalarının slaydları, oyuncaq).

Xətlərin və ləkələrin ritmi, rəngi, nisbəti - ifadə vasitələri (mövzunun xülasəsi)

"Bahar. Quşların səsi" mövzusunda kollektiv panelin yaradılması.

Materiallar: panellər üçün böyük təbəqələr, gouache, kağız, qayçı, yapışqan.

Vizual diapazon: “Bahar” mövzusunda hazırlanmış uşaq əsərləri, budaqların slaydları, yaz motivləri.

İlin xülasə dərsi

Sinif uşaqların il ərzində tamamladığı işlərlə bəzədilib. Sərginin açılışı şən bayrama, məktəb həyatında hadisəyə çevrilməlidir. Dərslər söhbət şəklində aparılır, ardıcıl olaraq akademik rübün bütün mövzularını uşaqlara xatırladır. Oyun-söhbətdə müəllimə üç “Qardaş-Usta” kömək edir. Valideynlər və digər müəllimlər (mümkünsə) dərslərdə iştirak etməyə dəvət olunurlar.

Vizual diapazon: hər rübün məqsədlərini ifadə edən uşaq əsərləri, slaydlar, rəssamların əsərlərinin və xalq yaradıcılığının reproduksiyaları, mövzuların inkişafına kömək edir.

3-cü sinif (34-68 saat)

Ətrafımızdakı sənət

Proqramın əsas ideyalarından biri: “Doğma astanasından Yer kürəsinin mədəniyyət dünyasına”, yəni öz xalqının mədəniyyəti ilə tanışlıqdan, hətta “kiçik vətənin” mədəniyyətindən - bunsuz heç bir şey yoxdur. ümumbəşəri mədəniyyətə aparan yol.

Bu sinifdə təhsil ətrafdakı obyektiv dünya və onun bədii mənası haqqında biliklər vasitəsilə uşaqları incəsənət dünyası ilə tanış etmək üzərində qurulur. Uşaqlara başa düşürlər ki, obyektlər təkcə utilitar məqsəd daşımır, həm də mənəvi mədəniyyətin daşıyıcılarıdır və bu, həmişə belə olub - qədim zamanlardan bu günə qədər. Uşağa ətrafdakı əşyaların, əşyaların, əşyaların, sənət əsərlərinin gözəlliyini görməyə kömək etmək lazımdır, insan həyatı üçün mühitin yaradılmasında rəssamların - “Şəkil, bəzək, konstruksiya ustalarının” roluna xüsusi diqqət yetirmək lazımdır. .

Uşaqlar ilin sonunda hiss etməlidirlər ki, onların həyatının, hər bir insanın həyatının hər gün incəsənət fəaliyyəti ilə bağlı olduğunu. Hər rübün yekun dərslərində belə bir sual olmalıdır: “Əgər “Usta Qardaşlar” ətrafınızdakı dünyanın yaradılmasında iştirak etməsəydilər - evdə, küçədə və s. İncəsənətin real həyatda böyük rolunu dərk etmək Gündəlik həyat uşaqlar və onların valideynləri üçün bir vəhy olmalıdır.

Mövzu 1. Evinizdə sənət (8-16 saat)

Burada “Ustalar” uşağı öz mənzilinə aparır və onların hər birinin uşağın yaxın mühitində nə “etdiyini” öyrənir və sonda məlum olur ki, onların iştirakı olmadan evdə bir dənə də olsun obyekt yaranmazdı, və evin özü də mövcud olmazdı.

Oyuncaqlarınız

Oyuncaqlar - nə olmalıdır - rəssam tərəfindən icad edilmişdir. Uşaq oyuncaqları, xalq oyuncaqları, evdə hazırlanmış oyuncaqlar. Plastilindən və ya gildən oyuncaqların modelləşdirilməsi.

Materiallar: plastilin və ya gil, saman, taxta blanklar, kağız, gouache, astar üçün su-emulsiya boyası; fırçalar kiçik ölçü, tamponlar.

Vizual diapazon: xalq oyuncağı (slaydlar): duman, Gorodets, Filimonovo, Bogorodskaya oyma oyuncaq, hurda materiallardan hazırlanmış oyuncaqlar: qablaşdırma, parça, xəz.

Ədəbiyyat seriyası: atalar sözləri, məsəllər, folklor, rus xalq nağılları.

Musiqi seriyası: Rus xalq musiqisi, P. Çaykovski "Uşaq albomu".

Evinizdə yeməklər

Gündəlik və bayram süfrələri. Obyektlərin dizaynı, forması və qabların rənglənməsi və dekorasiyası. Qab-qacaq istehsalında “İnşaat, Dekorasiya və Təsvir Ustaları”nın işi. Kağız üzərində şəkil. Ağ astar üzərində rəsm ilə plastilindən qabların modelləşdirilməsi.

Eyni zamanda, qabların məqsədi vurğulanmalıdır: kim üçün, hansı hadisə üçün.

Materiallar: rəngli kağız, quaş, plastilin, gil, su-emulsiya boyası.

Vizual diapazon: təbii ehtiyatlardan xörək nümunələri, xalq yeməklərinin slaydları, müxtəlif materiallardan (metal, ağac, plastik) hazırlanmış qablar.

Ananın yaylığı

Şərf eskizi: qız üçün, nənə üçün, yəni məzmunca fərqli dizayn ritmi, rəngi, ifadə vasitəsi kimi.

Materiallar: quaş, fırçalar, ağ və rəngli kağız.

Vizual diapazon: eşarpların, eşarpların və parçaların təbii motivlərinin slaydları, bu mövzuda uşaq işlərinin nümunələri.

Musiqi seriyası: Rus xalq musiqisi (fon kimi).

Evinizdə divar kağızı və pərdələr

Aydın bir məqsədi olan bir otaq üçün divar kağızı və ya pərdələrin eskizləri: yataq otağı, qonaq otağı, uşaq otağı. Bu, daban çapı texnikasından istifadə etməklə də edilə bilər.

Materiallar: gouache, fırçalar, klişelər, kağız və ya parça.

Vizual diapazon: nağıl sarayının otaqlarının şifahi təsvirini verən nağıldan parçalar.

Musiqi seriyası: müxtəlif vəziyyətləri səciyyələndirən musiqi parçaları: fırtınalı (F.Şopen “Polonez” A-majorda, op. 53), sakit, lirik zərif (F.Şopen “Mazurka” minorda, op. 17).

Sizin kitablarınız

Rəssam və kitab. İllüstrasiyalar. Kitab forması. Şrift. Başlanğıc məktub. Seçilmiş nağılı təsvir etmək və ya oyuncaq kitab qurmaq.

Materiallar: gouache, fırçalar, ağ və ya rəngli kağız, karandaşlar.

Vizual diapazon: tanınmış nağılların üz qabığı və illüstrasiyaları (eyni nağıl üçün müxtəlif müəlliflərin illüstrasiyaları), slaydlar, oyuncaq kitablar, uşaq kitabları.

Ədəbiyyat seriyası: seçilmiş nağılın mətni.

təbrik kartı

Kartpostal və ya dekorativ əlfəcin eskizi (bitki motivləri). Sızdırmazlıq kağızı texnikasından, stikerlərlə oyma və ya qrafik monotipdən istifadə etmək mümkündür.

Materiallar: kiçik kağız, mürəkkəb, qələm, çubuq.

Vizual diapazon: ağac üzərində qravüralardan slaydlar, linoleum, qaşlar, litoqraflar, müxtəlif texnikalarda uşaq işlərindən nümunələr.

Rəssam bizim evdə nə edirdi? (mövzunu ümumiləşdirir). Rəssam evdəki bütün əşyaların yaradılmasında iştirak edib. Ona bizim “Obyekt, Dekorasiya və İnşaat Ustaları” kömək etdi. Onların hər birinin rolunu başa düşmək. Obyektin forması və onun bəzəyi. Ümumi dərs zamanı rüb ərzində tamamlanan işlərin sərgisində rəssamların və tamaşaçıların oyununu və ya ekskursiya bələdçilərinin oyununu təşkil edə bilərsiniz. Üç “Ustad” söhbət edir. Gündəlik həyatda evdə insanları hansı obyektlərin əhatə etdiyini söyləyirlər və göstərirlər. Evdə rəssamların işləmədiyi əşyalar varmı? Həyatımızla bağlı hər şeyin rəssamların əməyi olmadan, təsviri, dekorativ-tətbiqi sənət, memarlıq, dizayn olmadan mövcud olmayacağını başa düşmək, bunun nəticəsi və eyni zamanda bir kəşf olmalıdır.

Mövzu 2. Şəhərinizin küçələrində incəsənət (7-14 saat)

Hər şey “evin astanasından” başlayır. Bu rüb bu “ərəfəyə” həsr olunub. Onsuz Vətən yoxdur. Təkcə Moskva və ya Tula deyil, həm də doğma küçəniz, evinizin "qarşısında" qaçan, ayaqlarınızla yaxşı tapdalanmışdır.

Memarlıq abidələri - əsrlərin irsidir

Memarlıq abidəsini, doğma yerlərini öyrənmək və təsvir etmək.

Materiallar: rəngli kağız, mum rəngli karandaşlar və ya quaş, ağ kağız.

Ədəbiyyat seriyası: seçilmiş memarlıq abidəsinə aid materiallar.

Parklar, meydanlar, bulvarlar

Memarlıq, park tikintisi. Parkın şəkli. İstirahət parkları, muzey parkları, uşaq parkları. Parkın, meydanın, kolajın şəkli.

Materiallar: rəngli, ağ kağız, gouache və ya mum rəngli karandaşlar, qayçı, yapışqan.

Vizual diapazon: slaydlara, rəsmlərin reproduksiyalarına baxmaq.

Açıq iş hasarları

Sankt-Peterburq və Moskvada çuqun çitler, mənim doğma şəhərimdə, taxta açıq işlənmiş platbands. Açıq işlənmiş qəfəs və ya darvaza üçün layihə, onun qatlanmış rəngli kağızdan kəsilməsi və "Parklar, meydanlar, bulvarlar" mövzusunda kompozisiyaya yapışdırılması.

Materiallar: rəngli kağız, qayçı, yapışqan.

Vizual diapazon: Moskva və Sankt-Peterburqda qədim hasarların slaydları. Şəhərlərimizdə müasir dekorativ barmaqlıqlar və hasarlar.

Küçələrdə və parklarda fənərlər

Hansı növ fənərlər var? Rəssam fənərlərin formasını da yaradır: şənlik, mərasim çırağı, lirik fənər. Şəhər küçələrində fənərlər. Fənərlər şəhərin bəzəyidir. Kağız fənər formasının şəkli və ya dizaynı.

Materiallar

Mağaza vitrinləri

Əlavə vaxtınız varsa, qrup üçölçülü planları edə bilərsiniz.

Materiallar: ağ və rəngli kağız, qayçı, yapışqan.

Vizual diapazon: bəzədilmiş vitrinlərlə slaydlar. Əvvəlki illərdən uşaq işi.

Şəhərdə nəqliyyat

Rəssam dəzgahların formasının yaradılmasında da iştirak edir. Müxtəlif dövrlərə aid avtomobillər. Şəkilləri maşın şəklində görmək bacarığı. Kağızdan fantastik maşınların (torpaq, su, hava) şəkillərini icad edin, çəkin və ya qurun.

Materiallar: ağ və rəngli kağız, qayçı, yapışqan, qrafik materiallar.

Vizual diapazon: nəqliyyat fotoşəkilləri. Qədim nəqliyyat slaydları. Jurnallardan reproduksiyalar.

Rəssam mənim şəhərimin küçələrində nə edirdi? (mənim kəndimdə)

Yenə sual yaranmalıdır: “Qardaş Ustalarımız” şəhərimizin küçələrində heç nəyə toxunmasaydı, nə olardı? Bu dərsdə fərdi əsərlər bir və ya bir neçə kollektiv panel yaradılır. Bu, diorama şəklində bir zolaqda bir-birinə yapışdırılmış bir neçə rəsmdən bir rayon küçəsinin panoraması ola bilər. Burada çitler və fənərlər, nəqliyyat yerləşdirə bilərsiniz. Diorama insan fiqurları, ağacların və kolların düz kəsikləri ilə tamamlanır. Siz "tur bələdçiləri" və "jurnalistlər" oynaya bilərsiniz. Bələdçilər öz şəhərlərindən, şəhərin bədii görünüşünü yaradan rəssamların rolundan danışırlar.

Mövzu 3. Rəssam və tamaşa (10-20 saat)

“Ustad qardaşlar” hələ qədim zamanlardan tamaşa sənəti ilə məşğul olublar. Amma bu gün də onların rolu əvəzsizdir. Müəllimin mülahizəsinə əsasən, mövzu üzrə dərslərin əksəriyyətini ardıcıl olaraq pərdə, dekorasiya, kostyumlar, kuklalar və afişaların nümayiş olunduğu bir kukla tamaşası yaratmaq ideyası ilə birləşdirə bilərsiniz. Ümumi dərsin sonunda siz teatr tamaşası təşkil edə bilərsiniz.

Teatr maskaları

Müxtəlif dövrlərin və xalqların maskaları. Qədim obrazlarda maskalar, teatrda, festivalda. Ekspressiv, kəskin xarakterli maskaların dizaynı.

Materiallar: rəngli kağız, qayçı, yapışqan.

Vizual diapazon: maskaların şəkilləri müxtəlif millətlər və teatr maskaları.

Teatrda artist

Teatrın fantastikası və həqiqəti. Teatr Festivalı. Dekorasiyalar və personajların kostyumları. Masanın üstündə teatr. Tamaşanın dekorasiyasının maketinin yaradılması.

Materiallar: karton qutu, çoxrəngli kağız, boyalar, fırçalar, yapışqan, qayçı.

Vizual diapazon: teatr rəssamlarının eskizlərindən slaydlar.

Ədəbiyyat seriyası: seçilmiş nağıl.

Kukla Teatrı

Teatr kuklaları. Petruşka Teatrı. Əlcək kuklaları, qamış kuklaları, kuklalar. Rəssamın kukla üzərində işi. Personajlar. Kuklanın təsviri, dizaynı və dekorasiyası. Sinifdə kukla hazırlamaq.

Materiallar: plastilin, kağız, qayçı, yapışqan, parça, sap, kiçik düymələr.

Vizual diapazon: teatr kuklalarının təsvirləri olan slaydlar, kukla teatrı haqqında kitablardan reproduksiyalar, film lenti.

Teatr pərdəsi

Teatrda pərdənin rolu. Tamaşanın pərdəsi və şəkli. Tamaşa üçün pərdənin eskizi (komanda işi, 2-4 nəfər).

Materiallar: gouache, fırçalar, böyük kağız (divar kağızı ola bilər).

Vizual diapazon: teatr pərdələrinin slaydları, kukla teatrı haqqında kitablardan reproduksiyalar.

Pleylist, afişa

Posterin mənası. Tamaşanın obrazı, onun afişada ifadəsi. Şrift. Şəkil.

Tamaşa üçün posterin eskizi.

Materiallar: iri formatlı rəngli kağız, quaş, fırçalar, yapışqan.

Vizual diapazon: teatr və sirk plakatları.

Rəssam və sirk

Sirkdə artistin rolu. Şən və sirli bir tamaşanın görüntüsü. Sirk tamaşasının təsviri və onun personajları.

Materiallar: rəngli kağız, karandaşlar, gouache, fırçalar.

Rəssamlar tətil etməyə necə kömək edirlər. Rəssam və tamaşa (xülasə dərsi)

Şəhərdə tətil. "Şəkil, Dekorasiya və İnşaat Ustaları" Bayramı yaratmağa kömək edir. Bayram üçün şəhərin dekorasiya eskizi. Sinifdə mövzu ilə bağlı bütün işlərin sərgisinin təşkili. Bir tamaşa qoysanız, qonaqları və valideynləri dəvət etsəniz, əla olar.

Mövzu 4. Rəssam və muzey (8-16 saat)

Rəssamın gündəlik həyatımızda oynadığı rol, müxtəlif tətbiqi sənət növləri ilə tanış olaraq ili muzeylərdə saxlanılan sənət haqqında bir mövzu ilə başa vururuq. Hər bir şəhər öz muzeyləri ilə fəxr edə bilər. Moskva, Sankt-Peterburq və Rusiyanın digər şəhərlərinin muzeyləri dünya və rus incəsənətinin ən böyük əsərlərinin mühafizəçiləridir. Və hər bir uşaq bu şedevrlərə toxunmalı və fəxr etməyi öyrənməlidir ki, bu cür möhtəşəm əsərləri saxlayan onun doğma şəhəridir. Onlar muzeylərdə saxlanılır. Moskvada bir muzey var - Rus mədəniyyəti üçün ziyarətgah - Tretyakov Qalereyası. İlk növbədə, bu barədə danışmaq lazımdır. Bu gün Ermitaj və Rusiya Muzeyi böyük rol oynayır - beynəlxalq bədii əlaqələrin mərkəzləri çoxlu kiçik, həm də maraqlı muzeylər və sərgi salonlarıdır;

Bununla belə, “Muzeylər”in mövzusu daha genişdir. Burada təkcə incəsənətin deyil, bəşər mədəniyyətinin bütün sahələrinin muzeyləri var. Ailənin tarixindən bəhs edən ailə albomları şəklində “ev muzeyləri” də var. maraqlı mərhələlər həyat. Oyuncaqlar, markalar, arxeoloji tapıntılar və ya sadəcə şəxsi xatirə əşyalarından ibarət ev muzeyi ola bilər. Bütün bunlar mədəniyyətimizin bir hissəsidir. Belə muzeylərin səriştəli təşkilinə “Qardaşlar-Ustalar” kömək edir.

Şəhər həyatında muzeylər

Müxtəlif muzeylər. Sərginin təşkilində rəssamın rolu. Ən böyük sənət muzeyləri: Tretyakov Qalereyası, Təsviri İncəsənət Muzeyi. A.S. Puşkin, Ermitaj, Rus Muzeyi, doğma şəhərinin muzeyləri.

Bu muzeylərdə saxlanılan sənət əsərləri

"Şəkil" nədir. Natürmort rəsm. Natürmort janrı. Natürmort bir insan haqqında hekayə kimi. Təqdimat yolu ilə natürmort obrazı, əhvalın ifadəsi.

Materiallar: gouache, kağız, fırçalar.

Vizual diapazon: aydın əhval-ruhiyyə ilə natürmort slaydları (J.B. Charden, K. Petrov-Vodkin, P. Konçalovski, M. Saryan, P. Kuznetsov, V. Stozharov, V. Van Gogh və s.).

Ev tapşırığı: muzeydə və ya sərgidə müxtəlif müəlliflərin natürmortlarına baxın.

Mənzərə rəsm

Məşhur mənzərələrə baxırıq: İ.Levitan, A.Savrasov, N.Rerix, A.Kuindji, V.Van Qoq, K.Koro. Aydın əhval-ruhiyyə ilə təqdim olunan mənzərə şəkli: şən və bayram mənzərəsi; tutqun və sönük mənzərə; zərif və melodik mənzərə.

Bu dərsdə uşaqlar soyuq və isti rənglərlə, küt və yüksək səslə hansı əhval-ruhiyyənin ifadə oluna biləcəyini və qarışıq olduqda nə baş verə biləcəyini xatırlayacaqlar.

Materiallar: ağ kağız, gouache, fırçalar.

Vizual diapazon: aydın əhval-ruhiyyə ilə mənzərəli mənzərələrin nümunələri ilə slaydlar (V. Van Qoq, N. Roerich, İ. Levitan, A. Rylov, A. Kuindzhi, V. Byalynitsky-Birulya).

Musiqi seriyası: Bu dərsdəki musiqidən müəyyən əhval-ruhiyyə yaratmaq üçün istifadə etmək olar.

Portret rəsm

Portret janrına giriş. Yaddaşdan və ya ideyadan portret (bir dostun, dostun portreti).

Materiallar: kağız, gouache, fırçalar (və ya pastel).

Vizual diapazon: F.Rokotov, V. Serov, V. Van Qoq, İ.Repinin mənzərəli portretlərindən ibarət slaydlar.

Muzeylər saxlayır məşhur ustaların heykəlləri

Heykəltəraşlığa baxmağı öyrənmək. Muzeydə və küçədə heykəltəraşlıq. Abidələr. Park heykəltəraşlığı. Park heykəli üçün insan və ya heyvan fiqurunun (hərəkətdə) heykəltəraşdırılması.

Materiallar: plastilin, yığınlar, karton stend.

Vizual diapazon: “Tretyakov Qalereyası”, “Rus Muzeyi”, “Ermitaj” dəstlərindən slaydlar (A.L. Bari, P. Trubetskoy, E. Lanserenin əsərləri).

Tarixi rəsmlər və gündəlik həyat rəsmləri

Tarixi və məişət janrında olan əsərlərlə tanışlıq. Tarixi hadisəni əks etdirən şəkil (rus epik tarixi və ya orta əsrlər tarixi mövzusunda və ya gündəlik həyatının təsviri: ailədə səhər yeməyi, biz oynayırıq və s.).

Materiallar: böyük vərəq rəngli kağız, karandaşlar.

Muzeylər bədii mədəniyyət tarixini, böyük sənətkarların yaradıcılığını qoruyub saxlayır (mövzunun xülasəsi)

İlin ən yaxşı əsərlərinin sərgisi vasitəsilə “tur”, öz ssenarisi ilə incəsənət bayramı. Xülasə etmək üçün: hər bir insanın həyatında sənətkarın rolu nədir.

4-cü sinif (34-68 saat)

Hər bir xalq rəssamdır (obraz, bəzək, tikinti
bütün yer üzünün xalqlarının yaradıcılığında)

4-cü sinifdə bir uşağın bədii tərbiyəsi və təliminin məqsədi Yer kürəsinin xalqlarının bədii mədəniyyətlərinin müxtəlifliyi və insanların mənəvi gözəlliyi haqqında insanların fikirlərinin birliyi haqqında təsəvvür yaratmaqdır.

Mədəniyyətlərin müxtəlifliyi təsadüfi deyil - o, həmişə hər bir xalqın tarixinin formalaşdığı mühitdə təbiət həyatı ilə dərin əlaqəsini ifadə edir. Bu münasibətlər stasionar deyil - onlar bir mədəniyyətin digərinə təsiri ilə bağlı olaraq zamanla yaşayır və inkişaf edir. Bu, milli mədəniyyətlərin unikallığının və onların qarşılıqlı əlaqəsinin əsasını təşkil edir. Bu mədəniyyətlərin müxtəlifliyi bəşər mədəniyyətinin sərvətidir.

Hər bir mədəniyyətin bütövlüyü uşaqların yaşamağa ehtiyacı olan məzmunun ən vacib elementidir. Bu gün uşaq media vasitəsilə ona gələn mədəni hadisələrin çoxşaxəli pozğunluğu ilə əhatə olunub. Sağlam bədii hiss bu obraz xaosunda nizam axtarır, buna görə də hər bir mədəniyyət “bütün bədii şəxsiyyət” kimi təqdim edilməlidir.

Bədii təsvirlər mədəniyyətlərin görünən nağılları kimi təqdim edilməlidir. Uşaqlar hələ tarixi təfəkkürə hazır deyillər. Lakin onlar xalq sənətində ifadə olunan şüurla əlaqəli dünyanı obrazlı dərk etmək istəyi və həssaslığı ilə xarakterizə olunur. Burada bədii obrazın həqiqəti üstünlük təşkil etməlidir.

Öz xalqlarının və ya Yer kürəsinin digər xalqlarının mədəniyyətinin mənşəyi ilə birgə yaradıcılıq və qavrayış yolu ilə tanış olmaqla, uşaqlar özlərini bəşəriyyətin inkişafının iştirakçısı kimi hiss etməyə başlayırlar və onlara qarşı həssaslıqlarını daha da genişləndirmək üçün yol açırlar. bəşər mədəniyyətinin zənginliyi.

Doğma təbiətin, əməyin, memarlığın, insan gözəlliyinin başqa xalqların mədəniyyəti ilə müqayisəsi prosesində müxtəlif xalqların gözəllik haqqında təsəvvürlərinin müxtəlifliyi üzə çıxır.

İlin tədris tapşırıqları gouache, pastel, plastilin və kağız ilə işləmək bacarıqlarının daha da inkişaf etdirilməsini nəzərdə tutur. Əmək tərbiyəsinin vəzifələri bədii vəzifələrlə üzvi şəkildə bağlıdır. Müxtəlif materiallarla işləmək vərdişlərinə yiyələnmə prosesində uşaqlar yaradıcılığın gözəlliyini dərk edirlər.

4-cü sinifdə tədris prosesində kollektiv əməyin əhəmiyyəti artır. Musiqi və ədəbi əsərlər 4-cü sinif kurikulumunda mühüm yer tutmaqla xalqın mədəniyyəti haqqında vahid təsəvvür yaratmağa imkan verir.

Mövzu 1. Xalqınızın incəsənətinin mənşəyi (8-16 saat)

Praktik iş dərslərdə fərdi və kollektiv formaları birləşdirməlidir.

Doğma diyarın mənzərəsi

Doğma mənzərənin xarakterik xüsusiyyətləri, orijinallığı. Doğma ölkənizin mənzərəsinin təsviri. Xüsusi gözəlliyini ortaya qoyur.

Materiallar: gouache, fırçalar, karandaşlar.

Vizual diapazon: təbiət slaydları, rus rəssamlarının rəsmlərinin reproduksiyaları.

Musiqi seriyası: Rus xalq mahnıları.

Ənənəvi rus evinin şəkli (daxmalar)

Daxmanın dizaynı, onun hissələrinin mənası ilə tanışlıq.

Məşq edin: daxmanın kağız modelləşdirilməsi (və ya modelləşdirilməsi). Fərdi-komanda işi.

Material: kağız, karton, plastilin, qayçı, yığınlar.

Vizual diapazon: etnoqrafik muzeylərin taxta ansambllarının slaydları.

Ev tapşırığı: rus kəndinin və onun binalarının şəkillərini tapın.

Taxta binaların bəzəkləri və onların mənası

“Üç Ustad” əsərində birlik. Sehrli ideyalar dünyanın poetik obrazları kimi. İzba insanın üzünün təsviridir; pəncərələr - evin gözləri - platbands ilə bəzədilib; fasad - "qaş" - ön lövhə, dayaqlar. Son dərsdə yaradılmış “taxta” binaların bəzədilməsi (fərdi və kollektiv şəkildə). Əlavə olaraq - bir daxma şəkli (guaş, fırçalar).

Materiallar: üçölçülü binalar üçün ağ, rəngli və ya qablaşdırma kağızı, qayçı, yapışqan və ya plastilin.

Vizual diapazon: "Etnoqrafik muzeylər", "Rus xalq sənəti", "Rusiyanın taxta memarlığı" silsiləsindən slaydlar.

Musiqi seriyası: V. Belov "Lad".

Kənd - taxta dünya

Rus taxta memarlığı ilə tanışlıq: daxmalar, darvazalar, anbarlar, quyular... Taxta kilsə memarlığı. Bir kənd şəkli. Kollektiv panel və ya fərdi iş.

Materiallar: gouache, kağız, yapışqan, qayçı.

İnsan gözəlliyinin təsviri

Hər bir xalqın öz qadın və kişi gözəlliyi obrazı var. Ənənəvi geyimlər bunu ifadə edir. İnsan obrazı onun işindən ayrılmazdır. O, qüdrətli gücün və xeyirxahlığın birliyi haqqında fikirləri birləşdirir - yaxşı yoldaş. Qadın timsalında onun gözəlliyini dərk etmək həmişə insanların xəyal qurma qabiliyyətini, gündəlik həyatın öhdəsindən gəlmək istəyini ifadə edir. Gözəllik həm də talismandır. Qadın obrazları quş obrazı ilə dərindən bağlıdır - xoşbəxtlik (qu quşu).

Qadın və kişi şəkli xalq obrazları fərdi və ya panel üçün (əsas rəssamın qrupu tərəfindən panelə yapışdırılır). Nəzərə alın ki, uşaq işlərindəki fiqurlar hərəkətdə olmalı və geyim sərgisinə bənzəməməlidir. Əlavə dərslərə xalq cır-cındırına bənzər kuklalar və ya artıq yaradılmış “kənd” üçün stükko fiqurlar hazırlamaq daxildir.

Materiallar: kağız, gouache, yapışqan, qayçı.

Vizual diapazon: etnoqrafik muzeylərin materiallarından slaydlar, xalq yaradıcılığına dair kitablar, rəssamların əsərlərinin reproduksiyaları: İ.Bibin, İ.Arqunov, A.Venesiyanov, M.Vrubel və s.

Ədəbiyyat seriyası: dastanlardan parçalar, rus nağılları, Nekrasovun şeirlərindən parçalar.

Musiqi seriyası: xalq mahnıları.

Ev tapşırığı: əmək və bayramın kişi və qadın şəkillərini tapın.

Milli bayramlar

Bayramların insanların həyatında rolu. Təqvim tətilləri: payız məhsul festivalı, yarmarka. Bayram ideal, xoşbəxt həyatın görüntüsüdür.

Mövzu üzrə materialın ümumiləşdirilməsi ilə milli bayram mövzusunda əsərlərin yaradılması.

Materiallar: panellər və ya kağız vərəqləri, gouache, fırçalar üçün yapışdırılmış divar kağızı.

Vizual diapazon: B. Kustodiev, K. Yuon, F. Malyavin, xalq dekorativ sənəti əsərləri.

Ədəbiyyat seriyası: I. Tokmakova "Yarmarka".

Musiqi seriyası: R. Shchedrin "Nadinc cisimlər", N. Rimski-Korsakov "Qar qız".

Mövzu 2. Ölkənizin qədim şəhərləri (7-14 saat)

Hər bir şəhər xüsusidir. Onun özünəməxsus siması, öz xarakteri var, hər şəhərin özünəməxsus taleyi var. Onun tikililəri öz görkəmində xalqın keçdiyi tarixi yolu, həyatında baş verən hadisələri özündə əks etdirirdi. “Şəhər” sözü qala divarı ilə “hasarlamaq”, “hasarlamaq” sözlərindən gəlir – möhkəmləndirmək. Çaylarda və göllərdə əks olunan hündür təpələrdə ağ divarlar, günbəzli kilsələr və zənglərin cingiltisi ilə şəhərlər böyüyürdü. Başqa heç bir yerdə belə şəhər yoxdur. Onların gözəlliyini, memarlıq təşkilinin hikmətini üzə çıxarın.

Qədim rus şəhəri - qala

Tapşırıq: qala qüllələrinin dizaynını və nisbətlərini öyrənmək. Kağızdan və ya plastilindən qala divarlarının və qüllələrin tikintisi. Şəkilli seçim mümkündür.

Materiallar: seçilmiş tapşırıq seçiminə uyğun olaraq.

Qədim kilsələr

Katedrallər dövlətin gözəlliyini, gücünü və gücünü təcəssüm etdirirdi. Onlar şəhərin memarlıq və semantik mərkəzi idi. Bunlar şəhərin ziyarətgahları idi.

Qədim rus daş məbədinin memarlığı ilə tanışlıq. Dizayn, simvolizm. Kağız konstruksiya. Komanda işi.

Materiallar: kağız, qayçı, yapışqan, plastilin, yığınlar.

Vizual diapazon: V. Vasnetsov, I. Bilibin, N. Roerich, slaydlar “Kremllə gəzinti”, “Moskva Kremlinin Katedralləri”.

Qədim şəhər və onun sakinləri

Şəhərin bütün yaşayış əhalisinin modelləşdirilməsi. Qədim şəhərin “tikinti”sinin başa çatması. Mümkün variant: qədim rus şəhərinin təsviri.

Köhnə rus döyüşçüləri - müdafiəçilər

Knyazlıq dəstəsinin qədim rus döyüşçülərinin şəkli. Geyim və silah.

Materiallar: gouache, kağız, fırçalar.

Vizual diapazon: I. Bilibin, V. Vasnetsov, uşaq kitabları üçün illüstrasiyalar.

Rus torpağının qədim şəhərləri

Moskva, Novqorod, Pskov, Vladimir, Suzdal və s.

Müxtəlif qədim şəhərlərin unikallığı ilə tanış olmaq. Onlar bir-birinə bənzəyir və fərqlidirlər. Rusiya şəhərlərinin müxtəlif personajlarının təsviri. Praktik iş və ya söhbət.

Materiallar: qrafik texnika üçün - karandaşlar, monotip və ya rəsm üçün - gouache, fırçalar.

Naxışlı qüllələr

Kamera memarlığının şəkilləri. Boyalı interyerlər. Kafel. Kameranın daxili görüntüsü - növbəti tapşırıq üçün fon hazırlamaq.

Materiallar: kağız (rənglənmiş və ya rəngli), quaş, fırçalar.

Vizual diapazon: slaydlar “Moskva Kremlinin Qədim Palataları”, V.Vasnetsov “Çar Berendey palataları”, İ.Bibin, A.Ryabuşkinin rəsm əsərlərinin reproduksiyaları.

Palatalarda bayram şənliyi

Kollektiv tətbiq paneli və ya bayramın fərdi şəkilləri.

Materiallar: panellər və kağız vərəqləri üçün yapışdırılmış divar kağızı, gouache, fırçalar, yapışqan, qayçı.

Vizual diapazon: Kremlin və kameraların slaydları, V. Vasnetsov rus nağılları üçün illüstrasiyalar.

Ədəbiyyat seriyası: A. Puşkin "Ruslan və Lyudmila".

Musiqi seriyası: F. Qlinka, N. Rimski-Korsakov.

Mövzu 3. Hər xalq sənətkardır (11-22 saat)

“Ustad Qardaşlar” uşaqları öz doğma mədəniyyətlərinin kökləri ilə tanış olmaqdan dünyanın bədii mədəniyyətlərinin müxtəlifliyini dərk etməyə aparır. Müəllim optimal mədəniyyətləri seçə bilər ki, onları uşaqlarla maraqlı yaşamağa vaxt tapsın. Mədəniyyətlə əlaqələri kontekstində üçü təklif edirik müasir dünya. Bu, Şərq mədəniyyətinin nümunəsi kimi Qədim Yunanıstan, Orta əsrlər (Qotik) Avropası və Yaponiya mədəniyyətidir, lakin müəllim öyrənmək üçün Misir, Çin, Hindistan, Orta Asiya mədəniyyətlərini və s. Uşaqların Yerdəki bədii həyat dünyasının son dərəcə müxtəlif olduğunu başa düşmələri vacibdir - və bu, çox maraqlı və sevinclidir. İncəsənət vasitəsilə biz müxtəlif xalqların dünyagörüşü, ruhu ilə tanış olur, onlarla həmrəy olur, mənəvi cəhətdən zənginləşirik. Bu cür dərslərdə məhz bunu inkişaf etdirmək lazımdır.

Dünyanın bədii mədəniyyətləri bu xalqların sənət tarixi deyil. Bu, xalqın ruhunun ifadə olunduğu mədəniyyətin məkan-obyektiv dünyasıdır.

Tarixi öyrənməkdən yayınmağın, lakin mədəniyyətin vahid obrazını görməyin rahat metodoloji və oynaq yolu var: nağıl qəhrəmanının bu ölkələr (Sadko, Sinbad dənizçi, Odissey, Arqonavlar və s.) vasitəsilə səyahəti.

Hər bir mədəniyyətə dörd parametrə görə baxılır: binaların təbiəti və xarakteri, bu mühitdəki insanlar və xalqların bayramları həyatın xoşbəxtliyi və gözəlliyi haqqında fikirlərin ifadəsi kimi.

Qədim Yunanıstanın bədii mədəniyyətinin təsviri

Dərs 1 - Myron, Polycletus, Phidias (insan "hər şeyin ölçüsüdür") heykəltəraşlıq əsərlərinin nümunəsindən istifadə edərək, qədim yunanların insan gözəlliyi - kişi və qadın anlayışı. Məbədlərin ölçüləri, nisbətləri və dizaynları insanla ahəngdar şəkildə əlaqəli idi. Harmonik, atletik bir insana heyranlıq Qədim Yunanıstan xalqının dünyagörüşünün xüsusiyyətidir. Olimpiya idmançılarının (hərəkətdə olan fiqurların) və yürüş iştirakçılarının (paltardakı fiqurların) şəkli.

Dərs 2 - insanın ətrafdakı təbiət və memarlıqla harmoniyası. Yunan məbədinin tikintisində nisbətlərin təbiəti kimi Doric ("kişi") və İon ("qadın") nizam sistemləri ideyası. Panellər və ya üç ölçülü kağız modelləşdirmə üçün Yunan məbədlərinin şəkilləri (yarı həcmli və ya düz tətbiqlər).

3-cü dərs - qədim yunan bayramları (panellər). Bu, Olimpiya Oyunları və ya Böyük Panathenaia festivalı (yunanların sitayiş etdiyi insan gözəlliyi, fiziki kamillik və güc şərəfinə keçirilən təntənəli yürüş) ola bilər.

Materiallar: gouache, fırçalar, qayçı, yapışqan, kağız.

Vizual diapazon: Yunanıstanın müasir görünüşünü əks etdirən slaydlar, qədim yunan heykəltəraşlarının işlərindən slaydlar.

Ədəbiyyat seriyası: Qədim Yunanıstan mifləri.

Yapon bədii mədəniyyətinin təsviri

Yapon rəssamlarına xas detallar vasitəsilə təbiətin təsviri: quşla ağac budağı, kəpənəklə çiçək, çəyirtkələrlə ot, cırcırama, duman fonunda albalı çiçəklərinin budağı, uzaq dağlar...

Milli geyimli (kimono) yapon qadınlarının köçürmə ilə şəkli xarakterik xüsusiyyətlərüzlər, saç düzümü, dalğa kimi hərəkət, fiqurlar.

Kollektiv panel "Albalı Çiçəyi Festivalı" və ya "Xrizantema Festivalı". Fərdi fiqurlar fərdi olaraq hazırlanır və sonra ümumi panelə yapışdırılır. Fonda "baş artist" qrupu işləyir.

Materiallar: qrup işi üçün böyük vərəqlər, gouache, pastel, karandaşlar, qayçı, yapışqan.

Vizual diapazon: Utamaro, Hokusai tərəfindən gravürlər - qadın təsvirləri, mənzərələr; müasir şəhərlərin slaydları.

Ədəbiyyat seriyası: Yapon poeziyası.

Orta əsr Qərbi Avropanın bədii mədəniyyətinin təsviri

Bu şəhərlərin əsas gücü sənətkarlıq dükanları idi. Hər bir emalatxananın öz geyimi, öz nişanı var idi və onun üzvləri öz məharətləri, icmaları ilə fəxr edirdilər.

Memarlıq, insan geyimi və onun mühitinin öyrənilməsinin hazırlıq mərhələləri ilə "Şəhər Meydanında Sənətkarlıq Emalatxanaları Festivalı" panelində iş (obyektiv dünya).

Materiallar: böyük vərəqlər, gouache, pastel, fırçalar, qayçı, yapışqan.

Vizual diapazon: Qərbi Avropa şəhərlərinin slaydları, orta əsr heykəltəraşlığı və geyimləri.

Dünyadakı bədii mədəniyyətlərin müxtəlifliyi (mövzunun xülasəsi)

Sərgi, söhbət – bu ilin hər üç rübünün aparıcı mövzusu kimi “Hər bir xalq rəssamdır” rübünün mövzusunu uşaqların şüurunda möhkəmləndirir. Nəticə adları əzbərləmək deyil, uşaqların artıq yaşadıqları digər mədəni aləmlərin kəşflərini bölüşmək sevincidir. Bu dərsdəki üç "Qardaş-Usta"mız müəllimə və uşaqlara dərs oxumamağa, abidələri əzbərləməyə, lakin müxtəlif mədəniyyətlərdəki işlərindəki fərqləri başa düşməyə kömək etməlidir - binaların, paltarların, bəzəklərin niyə bu qədər fərqli olduğunu anlamağa kömək etməlidir.

Mövzu 4. İncəsənət xalqları birləşdirir (8-16 saat)

Bu sinfin sonuncu rübü ibtidai məktəb proqramını tamamlayır. Təlimin birinci mərhələsi başa çatır. Müəllim uşağın sənət anlayışının əsas xətlərini tamamlamalıdır.

İlin mövzuları uşaqları insanların həyat hadisələrinin gözəlliyi haqqında təsəvvürlərinin zənginliyi və müxtəlifliyi ilə tanış etdi. Burada hər şey var: təbiəti dərk etmək, onunla binaların əlaqəsi, geyim və bayramlar - hər şey fərqlidir. Biz dərk etməli idik: gözəl olan budur ki, bəşəriyyət müxtəlif bədii mədəniyyətlərlə zəngindir və onların fərqli olması təsadüfi deyil. Dördüncü rübdə vəzifələr əsaslı şəkildə dəyişir - onlar sanki əksinədirlər - böyük müxtəliflik haqqında fikirlərdən bütün xalqlar üçün həyatın əsas hadisələrinin gözəllik və çirkinliyini dərk etmək üçün birlik ideyalarına qədər. Uşaqlar görməlidirlər ki, nə qədər fərqli olsalar da, insanlar insan olaraq qalırlar və Yer kürəsinin bütün xalqları tərəfindən eyni dərəcədə gözəl qəbul edilən bir şey var. Biz Yer üzünün bir qəbiləsiyik, bütün fərqlərimizə baxmayaraq, qardaşıq. Bütün xalqlar üçün ümumi olan fikirlər xarici təzahürlər haqqında deyil, ən dərin, tabe olmayanlar haqqındadır. xarici şərtlər təbiət və tarix.

Bütün xalqlar analığı tərənnüm edir

Dünyadakı hər bir insanın anası ilə xüsusi münasibəti var. Bütün xalqların sənətində analığı, həyat verən ananı tərənnüm etmək mövzusu var. Bu mövzuda başa düşülən və bütün insanlar üçün ümumi olan möhtəşəm sənət əsərləri var. Uşaqlar, təqdimatlarına görə, ana və uşağı təsvir edərək, birliklərini, sevgilərini, bir-birlərinə münasibətini ifadə etməyə çalışırlar.

Materiallar

Vizual diapazon: “Vladimir xanımımız”, Rafael “Sistine Madonna”, M. Savitski “Partizan Madonna”, B. Nemenski “Sükut” və s.

Musiqi seriyası: layla.

Bütün xalqlar qocalığın müdrikliyini tərənnüm edir

Xarici və daxili gözəllik var. Mənəvi həyatın gözəlliyi. Həyat təcrübəsinin ifadə olunduğu gözəllik. Nəsillər arasındakı əlaqənin gözəlliyi.

Sevimli bir yaşlı insanı təsvir etmək üçün tapşırıq. Daxili aləmini ifadə etmək istəyi.

Materiallar: gouache (pastel), kağız, fırçalar.

Vizual diapazon: Rembrandtın portretləri, V. Tropinin, Leonardo da Vinçi, El Grekonun avtoportretləri.

Empatiya sənətin böyük mövzusudur

Qədim dövrlərdən bəri sənət tamaşaçının empatiyasını oyatmağa çalışıb. Sənət bizim hisslərimizə təsir edir. Sənətdə əzabın təsviri. Rəssam sənət vasitəsilə əzab çəkənlərə rəğbətini ifadə edir, onlara başqalarının dərdinə, dərdinə şərik olmağı öyrədir.

Məşq edin: müəllifin icad etdiyi dramatik süjetli rəsm (xəstə heyvan, ölü ağac).

Materiallar: gouache (qara və ya ağ), kağız, fırçalar.

Vizual diapazon: S. Botticelli "Tərk edilmiş", Pikasso "Dilənçilər", Rembrandt "Sədsiz oğulun qayıdışı".

Ədəbiyyat seriyası: N. Nekrasov “Uşaqların ağlaması”.

Qəhrəmanlar, döyüşçülər və müdafiəçilər

Azadlıq və ədalət uğrunda mübarizədə bütün xalqlar mənəvi gözəlliyin təzahürünü görürlər. Bütün xalqlar öz qəhrəmanlarını tərənnüm edir. Hər bir xalqın bu mövzuya həsr olunmuş bir çox sənət əsərləri - rəssamlıq, heykəltəraşlıq, musiqi, ədəbiyyat var. Müxtəlif xalqların incəsənətində qəhrəmanlıq mövzusu. Müəllif (uşaq) tərəfindən seçilmiş qəhrəmana abidənin eskizi.

Materiallar: plastilin, yığınlar, taxta.

Vizual diapazon: müxtəlif xalqların qəhrəmanlarının abidələri, İntibah dövrü abidələri, 19-20-ci əsrlərin heykəltəraşlıq əsərləri.

Gənclik və ümidlər

Sənətdə uşaqlıq və gənclik mövzusu. Uşaqlıq sevincinin, xoşbəxtlik xəyallarının, istismarların, səyahətlərin, kəşflərin görüntüsü.

Dünya xalqlarının incəsənəti (mövzunun xülasəsi)

Əsərlərin yekun sərgisi. İctimai dərs valideynlər, müəllimlər üçün. Müzakirə.

Materiallar: dizayn işləri üçün kağız, yapışqan, qayçı və s.

Vizual diapazon: il üçün və ya bütün ibtidai məktəb üçün ən yaxşı əsərlər, kollektiv panellər, mövzularda uşaqlar tərəfindən toplanmış sənət tarixi materialı.

Ədəbi və musiqili seriallar: bələdçilərin mesajlarına illüstrasiya kimi müəllimin istəyi ilə.

Proqramı öyrənmək nəticəsində tələbələr:

  • bədii fəaliyyətin üç növü haqqında ilkin fikirlərin əsaslarını mənimsəmək: müstəvidə və həcmdə təsvir; təyyarədə, həcmdə və məkanda tikinti və ya bədii dizayn; müxtəlif bədii materiallardan istifadə etməklə bəzək və ya dekorativ bədii fəaliyyət;
  • əsas bədii bacarıqlara yiyələnir aşağıdakı növlər incəsənət: rəngkarlıq, qrafika, heykəltəraşlıq, dizayn, memarlığın başlanğıcları, incəsənət və sənətkarlıq və xalq sənəti növləri;
  • müşahidə və idrak qabiliyyətlərini, təbiətdəki və insan fəaliyyətindəki estetik hadisələrə emosional reaksiyanı inkişaf etdirmək;
  • yaradıcı bədii fəaliyyətin xüsusi formalarında təzahür edən fantaziya və təxəyyül inkişaf etdirmək;
  • bədii materialların ifadə imkanlarını mənimsəmək: boyalar, quaş, akvarellər, pastel və karandaşlar, kömür, karandaş, plastilin, tikinti kağızı;
  • müxtəlif sənət növlərinin bədii qavrayışında ilkin bacarıqlara yiyələnmək; müxtəlif sənət növlərinin obrazlı dilinin xüsusiyyətləri və onların sosial rolu - insan həyatında və cəmiyyətdəki mənası haqqında ilkin anlayış;
  • sənət əsərlərini təhlil etməyi öyrənmək; incəsənətin müxtəlif formalarında görkəmli rəssamların konkret əsərləri haqqında biliklərə yiyələnmək; bədii termin və anlayışlardan fəal istifadə etməyi öyrənmək;
  • müstəqil yaradıcılıq fəaliyyətinin ilkin təcrübəsini mənimsəmək, həmçinin kollektiv yaradıcılıq bacarıqlarını, birgə bədii fəaliyyət prosesində qarşılıqlı əlaqə qurmaq bacarığını əldə etmək;
  • obyektiv aləmin təsvirində, bitki və heyvanların təsvirində ilkin bacarıqlara, müstəvidə və məkan konstruksiyalarında fəzanın təsviri üzrə ilkin bacarıqlara, insanın müstəvidə və həcmdə təsviri haqqında ilkin təsəvvürlərə yiyələnmək;
  • bədii mənaların ifadəsi, emosional vəziyyətin ifadəsi, yaradıcı bədii fəaliyyətə münasibəti, habelə sənət əsərlərini və yoldaşlarının yaradıcılığını dərk edərkən ünsiyyət bacarıqlarına yiyələnmək;
  • insan həyatının müxtəlif sahələrində rəssamın rolu, insanlar arasında ünsiyyət formalarının təşkilində, yaşayış mühitinin və obyektiv dünyanın yaradılmasında rəssamın rolu haqqında biliklərə yiyələnmək;
  • sənətkarın sintetik və möhtəşəm sənət formalarında (teatr və kinoda) fəaliyyəti haqqında təsəvvürlər əldə etmək;
  • Yer kürəsi xalqlarının bədii mədəniyyətlərinin zənginliyi və rəngarəngliyi və bu müxtəlifliyin əsasları, həyat hadisələri ilə emosional və dəyər münasibətlərinin vəhdəti haqqında ilkin təsəvvürlərə yiyələnir.

2.2. Məktəbdə incəsənət təhsili proqramının dizaynı.

Bu diaqram proqramın məzmununu - onun "üç mərhələsini" ortaya qoyur.

Birinci mərhələ - ibtidai məktəb bütün binanın postamentinə bənzəyir - dörd pillədən ibarətdir və prinsipial əhəmiyyət kəsb edir. Burada göstərilən inkişafı almadan, aşağıdakı mərhələlər haqqında məlumat əldə etmək (demək olar ki) faydasızdır. Onlar şəxsiyyət strukturunun bir hissəsi deyil, xarici ola bilər. Biz müəllimlərə daim təkrar edirik: hazırlıqsız, “xam” uşaqlarla hansı sinifdən işləməyə başlasanız da, bu mərhələdən başlamaq lazımdır.

Və burada ilk iki sinfin məzmunu xüsusilə əhəmiyyətlidir - onlardan yan keçmək olmaz, onlar bütün kursun, bədii təfəkkürün formalaşmasının bütün mərhələlərinin əsasını qoyurlar.

Burada göstərilən əsasları atlamaq, riyaziyyatda ədədlərin mövcudluğu, onları toplama və çıxarma qabiliyyəti ilə əsas tanışlığı əldən vermək kimidir. Baxmayaraq ki, sənətin daha mürəkkəb əsasları da burada qoyulur.

Diaqramdan göründüyü kimi, birinci mərhələ, ibtidai siniflər incəsənətlə həyat arasındakı əlaqəyə emosional cəlb olunmağa yönəlib. Ümumiyyətlə, bu problem proqramın mahiyyətinin əsasını təşkil edir. İncəsənət məhz bununla əlaqədar olaraq dərk edilir: onun hər birimizin həyatında rolu tanınır və sənətin bu funksiyanı yerinə yetirdiyi vasitələr - dil həyata keçirilir.

Birinci mərhələdə sənətlər növlərə və janrlara bölünmür - onların həyati rolları, sanki uşağın şəxsiyyətindən tutmuş Yer xalqlarının mədəniyyətlərinin genişliyinə qədər öyrənilir.

İkinci mərhələ tamamilə fərqlidir. Burada biz sənətin dəqiq növləri və janrlarının həyatı ilə əlaqələri izləyə bilərik. Hər bir şəxsə ən azı bir il uzunluğunda böyük bir blok ayrılmışdır. Hiss və düşüncələrə dalmaq və hər bir sənət növünün dilinin xüsusiyyətlərini və bu özəlliyin səbəblərini, mənəvi, sosial funksiyasının, insan həyatında və cəmiyyətdəki rolunun unikallığını dərk etmək. İl - dekorativ-tətbiqi sənət. İki il - təsviri sənət. İl konstruktivdir. Doqquzuncu sinif - sintetik sənət.

Üçüncü mərhələ isə orta təhsili başa vurmaqdır. Burada hər kəsə istər “Dünya İncəsənət Mədəniyyəti” kursunda, istərsə də paralel olaraq plastik incəsənət, musiqi, ədəbiyyat və kino proqramları üzrə kurslarda kifayət qədər ciddi sənət tarixi bilikləri verilməlidir. Hər bir variantın öz üstünlükləri və mənfi cəhətləri var.

Lakin bu nəzəri kursa paralel olaraq, tələbənin seçiminə uyğun olaraq, konkret olaraq hər birinə praktiki kurslardan birini vermək lazımdır: “təsviri incəsənət”, “dekorativ”, “dizayn”, “əyləncə mədəniyyətinin əsasları”. ”. Yalnız ümumi təhsilin başa çatdırılması mərhələsində nəzəri və praktiki belə ikili vəhdət yaratmaqla biz iqtisadiyyatda (və mədəniyyətdə) iqtisadi cəhətdən inkişaf etmiş ölkələrlə rəqabət apara bilərik. Məsələn, orta təhsili başa vurmağın bu yolu Yaponiyada əlli ildən artıqdır ki, qüvvədədir.

Bu gün biz sənətlə dünyagörüşü arasında əlaqə problemini qoyuruq. Lakin onun iqtisadiyyatla əlaqələri heç də az əhəmiyyət kəsb etmir. Məhz bu cəhət müxtəlif ölkələrin mütəxəssisləri tərəfindən vurğulanır, burada incəsənətə geniş yer verilir (həftədə altı saata qədər).

Bu proqram hər mövzu üzrə 1-2 tədris saatı üçün nəzərdə tutulmuşdur. Optimal olaraq, bütün mövzuların icrası ən azı iki saat (ikiqat dərs) aparılmalıdır.

Bununla belə, işlənmiş metodikadan aydın şəkildə istifadə etməklə (zəifləmiş də olsa) bir dərsdə mövzu üzrə dərslər keçirmək mümkündür. Hər şey məktəbin incəsənət təhsilinin rolunu dərk etməsindən asılıdır.

Nəticə

Uşağın şəxsiyyətinin formalaşmasında müxtəlif bədii və yaradıcı fəaliyyət növləri əvəzsizdir: rəsm çəkmək, modelləşdirmək, kağızdan fiqurları kəsmək və onları yapışdırmaq, təbii materiallardan müxtəlif dizaynlar yaratmaq və s.

Bu cür fəaliyyətlər uşaqlara öyrənmə və yaradıcılıq sevinci bəxş edir. Bu hissi bir dəfə yaşadıqdan sonra uşaq öz rəsmlərində, tətbiqlərində və sənətkarlıqlarında öyrəndiklərini, gördüklərini və yaşadıqlarını söyləməyə çalışacaq.

Uşağın yenicə mənimsəməyə başladığı vizual fəaliyyətinə böyüklərdən ixtisaslı rəhbərlik lazımdır.

Ancaq hər bir şagirddə təbiətə xas olan yaradıcılıq qabiliyyətlərini inkişaf etdirmək üçün müəllim özü təsviri sənəti, uşaq yaradıcılığını dərk etməli, bədii fəaliyyətin zəruri üsullarını mənimsəməlidir. Müəllim ifadəli obrazın yaradılması ilə bağlı bütün proseslərə rəhbərlik etməlidir: obyektin özünün estetik qavrayışı ilə, obyektin xassələri və ümumi görünüşü haqqında təsəvvürün formalaşması, mövcud ideyalara əsaslanaraq təsəvvür etmək bacarığının tərbiyəsi, mənimsənilməsi. rənglərin, xətlərin, formaların ifadəli xüsusiyyətləri və uşaqların öz fikirlərinin rəsmdə təcəssümü , modelləşdirmə, aplikasiya və s.

Beləliklə, vizual fəaliyyət prosesində tərbiyənin müxtəlif aspektləri həyata keçirilir: hissiyyat, əqli, estetik, əxlaqi və əmək. Bu fəaliyyət estetik tərbiyə üçün birinci dərəcəli əhəmiyyət kəsb edir; Uşaqları məktəbə hazırlamaq üçün də vacibdir.

Vurğulamaq lazımdır ki, şagirdin hərtərəfli inkişafı o zaman təmin edilə bilər ki, müəllimin diqqəti bu problemin həllinə yönəldilsin, təsviri incəsənətin təlim proqramı həyata keçirilsin, düzgün və rəngarəng metodikadan istifadə olunsun.

Biblioqrafiya

  1. Alekseeva O., Yudina N. Təsviri sənətdə inteqrasiya. // Orta məktəb. - 2006. - No 14.
  2. Arnheim R. İncəsənət və vizual qavrayış. - M.: Memarlıq-S, 2007. - 392 s.
  3. Bazhov Ensiklopediyası. Redaktə edən Blazhes V.V. - Ekaterinburq: Sokrat, 2007. - 639 s.
  4. Başayeva T.V. Uşaqlarda qavrayışın inkişafı. Forma, rəng, səs. - Yaroslavl: İnkişaf Akademiyası, 1998. - 239 s.
  5. Blonsky P.P. Kiçik məktəblilərin psixologiyası. - M.: Psixoloji və Sosial Elmlər Akademiyası, 2006. - 631 s.
  6. Boqoyavlenskaya D.B. Yaradıcılıq psixologiyası. - M.: Akademiya, 2002. - 320 s.
  7. Qriqoroviç L.A. Yaradıcı potensialın müvafiq olaraq inkişafı pedaqoji problem. - Çelyabinsk, 2006.
  8. Cin S.I. Fantaziya dünyası (ibtidai sinif müəllimləri üçün metodiki vəsait). - Gomel, 2003.
  9. Musiychuk M.V. Şəxsi yaradıcılığın inkişafı üzrə seminar. — MQPİ, 2002. S. 45
  10. Sokolnikova N.M. Təsviri incəsənət və onun ibtidai məktəbdə tədrisi üsulları. - M., 2007.

Biblioqrafik təsvir:

Nesterova I.A. Təsviri sənətin tədrisi üsulları [Elektron resurs] // Təhsil ensiklopediyası saytı

Onlar rəsmlərin və modelləşdirmənin ifadəliliyini görmək və hiss etmək bacarığını öyrənməyə gəlirlər. Bu, təsviri incəsənət müəlliminin qarşısında duran mühüm vəzifələrdən biridir. Eyni zamanda, böyüklərin sual və şərhlərinin təbiəti uşaqların ruhunda müəyyən bir emosional reaksiya təmin etməlidir. Təsviri sənətin tədrisinin şifahi üsullarını nəzərdən keçirək.

İncəsənət tədrisinin ümumi üsulları

Dərsin növündən asılı olaraq ümumi metodlardan istifadə olunur. Məsələn, süjetli rəsmdə uşaqlara süjeti çatdırmaq öyrədildikdə, söhbət zamanı uşaqlara təsvirin məzmununu, kompozisiyanı, daşıma hərəkətinin xüsusiyyətlərini təsəvvür etməyə kömək etmək lazımdır. rəng xüsusiyyətləri obraz, yəni süjeti çatdırmaq üçün vizual vasitələrlə düşünmək. Müəllim uşaqlarla bəzi texniki iş üsullarını və təsvirin yaradılması ardıcıllığını aydınlaşdırır. Təsvirin məzmunundan asılı olaraq: ədəbi əsərdə, ətrafdakı reallıqdan mövzularda, sərbəst mövzuda - söhbət metodologiyasının özünəməxsus xüsusiyyətləri var.

Deməli, ədəbi əsərin mövzusu üzərində rəsm çəkərkən onun əsas fikrini, ideyasını xatırlamaq lazımdır; obrazı emosional olaraq canlandırın, şeirin, nağılın sətirlərini oxuyun, personajların görünüşünü xarakterizə edin; münasibətlərini xatırlayın; işin tərkibini, texnikasını və ardıcıllığını aydınlaşdırmaq.

Ətrafdakı reallıqdan mövzular üzərində rəsm və ya heykəltəraşlıq canlandırma tələb edir həyat vəziyyəti, hadisələrin məzmununu, quruluşunu canlandırmaq, ifadə vasitələrini aydınlaşdırmaq; təsvirin texnikasını və ardıcıllığını aydınlaşdıran kompozisiyalar, detallar, hərəkətin ötürülmə üsulları və s.

Sərbəst mövzuda rəsm çəkərkən şagirdlərin təəssüratlarını canlandırmaq üçün uşaqlarla ilkin iş aparmaq lazımdır. Sonra müəllim bəzi uşaqları öz planını izah etməyə dəvət edir: nə çəkəcəklər (kor), necə çəkəcəklər ki, başqalarına təsvirin bu və ya digər hissəsini hara yerləşdirəcəkləri aydın olsun. Müəllim uşaq nağıllarından istifadə edərək bəzi texniki texnikaları aydınlaşdırır.

Təsvirin məzmununun ayrıca mövzu olduğu dərslərdə şifahi incəsənətin tədrisi üsulları tez-tez ona baxmaq prosesini müşayiət edir. Bu halda söhbət zamanı uşaqlar tərəfindən obyektin aktiv, mənalı qavranılmasını oyatmaq, onun struktur formasının xüsusiyyətlərini anlamağa kömək etmək, rəngin və mütənasib əlaqələrin unikallığını müəyyən etmək lazımdır. Müəllimin suallarının xarakteri və məzmunu uşaqlara onun funksional məqsədi və ya yaşayış şəraitinin xüsusiyyətləri: qidalanma, hərəkət, müdafiə arasında asılılıq yaratmağa yönəlməlidir. Bu tapşırıqların yerinə yetirilməsi özlüyündə məqsəd deyil, obraz yaratarkən uşaqların müstəqilliyinin, fəallığının və təşəbbüskarlığının inkişafı üçün zəruri olan ümumiləşdirilmiş fikirlərin formalaşdırılması vasitəsidir. Uşaqların təcrübəsi nə qədər zəngin olarsa, bu cür söhbətlərdə məktəblilərin zehni və şifahi fəaliyyətinin dərəcəsi bir o qədər yüksək olar.

İncəsənət tədrisinin xüsusi üsulları

Dərsin sonunda uşaqlara yaratdıqları obrazların ifadəliliyini hiss etmələrinə kömək etməlisiniz. Bu məqsədlə xüsusi incəsənətin tədrisi üsulları.

İzahat uşaqların şüuruna təsir etmək, onlara dərs zamanı nəyi və necə etməli olduqlarını və nəticədə nə əldə etməli olduqlarını başa düşməyə və öyrənməyə kömək edən şifahi bir üsuldur.

İzahat sadə, eyni zamanda bütün sinif və ya ayrı-ayrı uşaqlar üçün əlçatan formada verilir. İzah tez-tez müşahidə ilə birləşdirilir, işin yerinə yetirilməsi yollarını və üsullarını göstərir.

Məsləhət - uşağın şəkil yaratmaqda çətinlik çəkdiyi hallarda istifadə olunur.

Ancaq məsləhət verməyə tələsməməlisiniz. Yavaş templə işləyən və bu məsələnin həllini tapmağı bacaran uşaqlar çox vaxt məsləhətə ehtiyac duymurlar. Bu hallarda tövsiyələr uşaqların müstəqilliyinin və fəallığının artmasına kömək etmir.

Qısa göstərişlər şəklində xatırlatmalar mühüm tədris texnikasıdır. Adətən görüntüləmə prosesi başlamazdan əvvəl istifadə olunur.

Çox vaxt işin ardıcıllığından danışırıq. Bu texnika uşaqlara vaxtında rəsm çəkməyə (heykəltəraşlıq etməyə), fəaliyyətləri planlaşdırmağa və təşkil etməyə kömək edir.

Həvəsləndirmə uşaqlarla işləyərkən daha tez-tez istifadə edilməli olan metodik bir texnikadır. Bu texnika uşaqlarda özünəinam hissi aşılayır, işi yaxşı yerinə yetirmək istəyinə səbəb olur və onlara uğur qazandırır.

Uğur hissi fəallığı təşviq edir və uşaqları aktiv saxlayır. Əlbəttə ki, uşaqlar nə qədər böyükdürsə, uğur təcrübəsi bir o qədər obyektiv əsaslandırılmalıdır.

Təsviri sənət dərslərində geniş istifadə olunan bədii ifadə kimi təsviri sənətin tədrisi metodunu ayrıca qeyd etmək yerinə düşər. Bədii söz mövzuya, obrazın məzmununa maraq oyadır, uşaqların əsərlərinə diqqəti cəlb etməyə kömək edir. Dərs zamanı bədii sözlərin diqqətdən kənarda qalması emosional əhval-ruhiyyə yaradır, obrazı canlandırır.

Təsviri incəsənətin tədrisi metodlarının əhəmiyyəti

Təsviri sənətin tədrisi metodikası zehni və fiziki fəaliyyəti birləşdirin. Rəsm, heykəltəraşlıq, aplikasiya yaratmaq üçün səy göstərmək, əmək hərəkətlərini yerinə yetirmək, heykəltəraşlıq, kəsmə, bu və ya digər quruluşlu obyekti çəkmək vərdişlərinə yiyələnmək, həmçinin qayçı ilə işləmə vərdişlərinə yiyələnmək lazımdır. qələm və fırça, gil və plastilin. Bu materialların və alətlərin düzgün mənimsənilməsi müəyyən xərc tələb edir fiziki güc, əmək bacarıqları. Bacarıq və bacarıqların mənimsənilməsi diqqət, əzmkarlıq və dözümlülük kimi iradi şəxsiyyət xüsusiyyətlərinin inkişafı ilə əlaqələndirilir. Uşaqlara çox işləmək və istənilən nəticəni əldə etmək bacarığı öyrədilir.

Çətin əmək və əmək vərdişlərinin formalaşmasına uşaqların dərslərə hazırlaşmaqda və dərsdən sonra təmizlik işlərində iştirakı da kömək edir. Təsviri sənətin tədrisi metodları bu faktla birbaşa əlaqəli deyil, amma yenə də praktikada dərsə bütün hazırlıq çox vaxt növbətçilərə tapşırılır. Bu doğru deyil. Məktəbdə hər bir uşaq öz iş yerini hazırlamalıdır və onun buna alışması vacibdir. Artıq uşaq bağçasında olan hər kəsdə iş bacarıqlarını inkişaf etdirmək, onlara yalnız hər şeyi hazırladıqdan sonra işə başlamağı öyrətmək lazımdır.

Təsviri sənətdə tədris metodlarının əsas əhəmiyyəti ondan ibarətdir ki, təsviri sənət estetik tərbiyə vasitəsidir. Vizual fəaliyyət prosesində, əlverişli şərait tədricən reallığa estetik münasibətin formalaşmasına töhfə verən estetik hisslərə çevrilən estetik qavrayış və emosiyaların inkişafı üçün. Obyektlərin xüsusiyyətlərinin (forma, quruluş, ölçü, rəng, məkanda yerləşməsi) müəyyənləşdirilməsi uşaqlarda estetik hissin komponentləri olan forma, rəng, ritm hisslərinin inkişafına kömək edir.

Estetik qavrayış ilk növbədə bütövlükdə obyektə, onun estetik görünüşünə - formanın harmoniyasına, rəngin gözəlliyinə, hissələrin mütənasibliyinə və s. Uşaq inkişafının müxtəlif səviyyələrində estetik qavrayış müxtəlif məzmuna malikdir. Ona görə də rəsm dərslərində tədris metodlarından istifadə edərkən bu fakt nəzərə alınmalıdır. Amma estetik gözəllik hissi ilə hopmuş vahid estetik qavrayış obraz yaratmaq üçün hələ kifayət etmir. Sonra təsvir olunacaq obyektlə tanışlıq xüsusi xarakter daşımalıdır. Vahid qavrayışdan sonra uşaqlar vizual fəaliyyətdə əks oluna bilən fərdi xüsusiyyətləri təcrid etməyə yönəldilməlidir. Bununla belə, qavrayışı obyektin bütün əsas xassələrinin məcmusunda bütöv şəkildə əhatə etməklə başa çatdırmaq və onun görünüşünü, ifadə keyfiyyətlərini qiymətləndirmək çox vacibdir. Məsələn, ağcaqayın ağacını, gövdəsinin qalınlığını, budaqların istiqamətini, hər ikisinin rəngini diqqətlə araşdırdıqdan sonra onun incəliyini, budaqlarının incəliyini və hamar əyilmələrini bir daha vurğulamaq lazımdır. Bu zaman yenidən estetik hiss yaranır.

Təsviri sənətin tədrisinin bütün sisteminin əsasında müşahidə üsulu dayanır. Yaradıcılıq qabiliyyətlərinin inkişafının müvəffəqiyyəti uşaqların ətrafdakıları müşahidə etmək, reallıq hadisələri arasında əlaqə yaratmaq, ümumi və fərdi müəyyən etmək qabiliyyətinin nə qədər inkişaf etməsindən asılıdır. Onun inkişafına böyük töhfə verən E.A. Flerina, N.P. Sakulina, L.A. Raeva. (37, 45)

Ancaq dərsdən əvvəl yalnız müşahidələr görülənləri təsvir etmək imkanını tam təmin etməyəcəkdir. Uşağa xüsusi təsvir üsullarını, müxtəlif vizual materiallardan istifadə yollarını öyrətmək lazımdır. Yalnız sinifdə sistemli öyrənmə prosesində uşaqların bacarıqları tam formalaşır.

Uşaq bağçasında təsviri sənət dərslərində vizual və şifahi olaraq bölünə bilən müxtəlif üsul və üsullardan istifadə olunur. Uşaq bağçasına xas olan xüsusi texnikalar qrupu oyun texnikalarından ibarətdir. Onlar vizual istifadəni və sözlərin istifadəsini birləşdirir.

Tədris metodu, pedaqogikada qəbul edilmiş tərifə görə, müəyyən bir vəzifənin həllinə vahid yanaşma ilə xarakterizə olunur və müəyyən bir dərsdə həm uşağın, həm də müəllimin bütün fəaliyyətinin xarakterini müəyyənləşdirir.

Tədris metodu dərsdə fəaliyyətin bütün xüsusiyyətlərini müəyyən etməyən, yalnız dar tərbiyəvi əhəmiyyət kəsb edən daha özəl, köməkçi vasitədir.

Bəzən fərdi metodlar yalnız bir texnika kimi çıxış edə bilər və bütövlükdə dərsdə işin istiqamətini müəyyən etmir. Məsələn, əgər dərsin əvvəlində şeir (nağıl) oxumaq yalnız tapşırığa maraq oyatmaq və uşaqların diqqətini cəlb etmək məqsədi daşıyırdısa, bu halda oxumaq müəllimə problemin həllində köməklik edən bir texnika rolunu oynayırdı. dar tapşırıq - dərsin başlanğıcını təşkil etmək.

Tədrisin vizual üsulları və üsulları.

Təlimin vizual üsul və üsullarına təbiətdən istifadə, rəsm əsərlərinin reproduksiyaları, nümunələr və digər əyani vəsaitlər daxildir; ayrı-ayrı obyektlərin müayinəsi; müəllim tərəfindən təsvir texnikasının nümayişi; uşaqların işlərinin dərsin sonunda, onların qiymətləndirilməsi zamanı nümayişi.

Təbiətdən istifadə. Təsviri sənətdə həyat birbaşa müşahidə yolu ilə təsvir edilən obyekt və ya hadisə kimi başa düşülür. Həyatdan işləmək obyekti müəyyən nöqteyi-nəzərdən, onun rəssamın gözü ilə bağlı olduğu vəziyyətdə təsvir etməyi nəzərdə tutur. Təbiətdən gələn obrazın bu xüsusiyyəti həm də dərs zamanı qavrayışın orijinallığını müəyyən edir. Burada əsas şey vizual qavrayış olacaq və müstəvidə təsvir edildikdə (rəsm, aplikasiya) obyekt yalnız bir tərəfdən qəbul edilir; Modelləşdirmə və dizayn edərkən uşaqlar təbiəti fırladıb üçölçülü formanı müxtəlif növbələrdə təhlil etməyi bacarmalıdırlar.

Bir obyekti öz keyfiyyətlərinin məcmusunda qavramaq bacarığı artıq ibtidai məktəbəqədər yaşlı uşaq üçün xarakterikdir. Bununla belə, obyekti həyatdan təsvir etmək zərurəti hissələrin əlaqəsini və onların məkanda yerləşməsini təhlil etmək bacarığını tələb edir. Psixoloqlar hesab edirlər ki, məktəbəqədər uşaq yalnız düzgün pedaqoji rəhbərlik şəraitində belə analitik-sintetik qavrayışa qadirdir.

Təbiət, ilk növbədə, yaddaşın işini asanlaşdırır, çünki təsvir prosesi qavrayışla birləşir; uşağa obyektin formasını və quruluşunu, rəngini düzgün başa düşməyə və çatdırmağa kömək edir. 4-5 yaşlı uşaqların təsvir obyektlərinin sadə təhlilini aparmaq qabiliyyətinə baxmayaraq, bu yaşda həyatdan işləməyin məktəblilərin və rəssamların təbiətdən istifadəsindən fərqli cəhətləri var.

Bir obyekti qavrayarkən uşaq onun həcmini göstərməlidir (müstəvidə üçölçülü təbiətin ikiölçülü görüntüsünü verməlidir), bu işıq və kölgədən istifadə, obyektdə perspektiv dəyişiklikləri çatdırmaq və kompleks göstərməklə əlaqələndirilir. bucaqlar. Bu təsvir üsulları məktəbəqədər uşaqlar üçün mövcud deyil. Buna görə də, aydın konturları və hissələrin bölünməsi olan sadə formalı obyektlər onlar üçün təbiət seçilir.

Təbiət elə yerləşdirilib ki, bütün uşaqlar onu ən xarakterik tərəfdən dərk etsinlər. Müəllim təbiəti uşaqlarla birlikdə təfərrüatlı şəkildə araşdırmalı, söz və jestlərlə təhlil prosesini istiqamətləndirməli və asanlaşdırmalıdır. Bu proses müəyyən təhsil mədəniyyəti və inkişaf etmiş analitik təfəkkür tələb edir. Belə bacarıqlar 5-6 yaşlı uşaqlarda formalaşmağa başlayır. Bu yaşda təbiətə uyğun rəsm çəkərkən işlərini müqayisə etməyi və düzəltməyi öyrənirlər. Məsələn, yaşlı qrupda həyatdan bir ladin budağını təsvir edərkən uşaqlar budağın kosmosda yerini (çəp və ya şaquli), sol və sağdakı budaqların sayını və ölçüsünü çatdırır və qaranlıqda qalın iynələr çəkirlər. və ya açıq ton.

Təbiət kimi yarpaqlar, budaqlar, çiçəklər, meyvələr, eləcə də insan, heyvan və nəqliyyat vasitələrini təsvir edən oyuncaqlardan istifadə edilə bilər.

Beləliklə, təbiətdən tədris metodu kimi istifadə bütün təsvir prosesini əhatə edir: mövzunun ilkin təhlili, təsvirin forma, mövqe, rəng baxımından təbiətlə müqayisəsi, rəsm və təbiətin müqayisəsi ilə işin nəticələrinin qiymətləndirilməsi.

Bəzən təbiət şəxsi texnika kimi istifadə oluna bilər və bütövlükdə dərsin təbiətinə təsir göstərə bilməz. Məsələn, plana uyğun rəsm çəkmə prosesində uşaq bir obyekti təsvir etmək üçün kömək istəyir. Müəllim uşağın qarşısına maket kimi istifadə olunan lazımlı oyuncağı qoyur. Ümumiyyətlə, təsvir üzərində iş planın məzmunu ilə müəyyən olunacaq. Təbiət yalnız onu daha yaxşı həyata keçirməyə kömək edəcəkdir.

Dərsin əvvəlində obyektlərin yoxlanılması. Kiçik və orta qruplarda fərdi əşyalar tez-tez dərslərin əvvəlində göstərilir. Uşaqlar top, lent, kürək və s. uşaqların diqqətini tapşırığa cəlb etmək və onların fikirlərini canlandırmaq məqsədilə həyata keçirilir. Dərsin qalan hissəsində uşaqlar fikirlərdən çıxarır və obyektlərin qavranılmasına qayıtmırlar.

Yaşlı qrupda bəzi maddələrin nəzərdən keçirilməsinə ehtiyac var. Məsələn, "Üç ayı" nağılının mövzusunda rəsm və ya heykəltəraşlıq etməzdən əvvəl müəllim uşaqları oyuncaq ayıya baxmağa, fərdi hissələrin forma və nisbətlərinin xüsusiyyətlərini vurğulamağa və yerindən asılı olaraq dəyişikliyi izləməyə dəvət edir. obyektin fırlanması haqqında. Hər bir uşaq rəsm üçün seçilmiş epizoda uyğun olan vəziyyətdə bir ayı təsvir edir.

Nümunədən istifadə. Model, təbiət kimi, bir üsul və ayrıca tədris texnikası kimi çıxış edə bilər.

Əsas məqsədin ətraf mühitin qavrayışından təəssüratları birləşdirmək deyil, vəzifələrin bu fəaliyyətin fərdi aspektlərini inkişaf etdirmək olduğu vizual fəaliyyət növlərində (adətən dekorativ və konstruktiv işlərdə) model tədris metodu kimi istifadə olunur. .

Beləliklə, dekorativ rəsm və aplikasiya dərslərinin əsas məqsədi naxış yaratmağı öyrənmək və bədii zövqü inkişaf etdirməkdir. Uşaqlar gözəl əşyalara baxırlar: xalçalara, vazalara, tikmələrə və s., bu da ümumi estetik mədəniyyəti artırır. Dekorativ rəsm dərslərində uşaqlar bu əşyalar haqqında təəssüratlarını əks etdirməklə və onlarda gördükləri naxışları təkrarlamaqla kifayətlənmir, həm də özbaşına naxış yaratmağı, forma və rənglərin gözəl birləşmələrini öyrənirlər. Buna görə də, təlimin ilkin mərhələsində elementlərin və rəng birləşmələrinin təşkili prinsiplərini götürərək nümunədən nümunə elementlərini köçürmək mümkündür.

Bəzən uşaqlar artıq bir bacarıq mənimsəmişlərsə, seçim üçün bir neçə nümunə daxil edilə bilər.

Nümunələrin istifadəsi bu dərsin məqsədləri ilə müəyyən edilir. Beləliklə, bir nümunə müəllimin xüsusi göstərişi olmadan təklif oluna bilər, onu yoxlayan uşaqlar işi müstəqil şəkildə yerinə yetirirlər; Bu vəziyyətdə nümunənin istifadəsi uşağın analitik-sintetik təfəkkürünün inkişafına kömək edəcəkdir.

Bəzən bir model tədris texnikası kimi çıxış edir. Məsələn, obyektin çəkilməsi və ya modelləşdirilməsində nümunə surət çıxarmaq üçün deyil, təsvir olunan obyekt haqqında uşaqların fikirlərini aydınlaşdırmaq üçün istifadə olunur.

Sadələşdirilmiş, sxematik təsvirləri olan nümunələrdən istifadə uşaqların yaradıcılıq qabiliyyətlərinin inkişafına mənfi təsir göstərir. Təsviri diaqrama qədər sadələşdirmək yalnız uşaqlara verilən tapşırığın aydın sadələşdirilməsini yaradır. Diaqram uşağın obyekt haqqında xüsusi fikrinə uyğun gəlmir, çünki məktəbəqədər uşağın obyekti tanıması üçün xarakterik detallar yoxdur.

Konkret qavrayış əsasında formalaşan ideyanı fərdi xüsusiyyətlərdən məhrum olan düz sxematik təsvirlə əvəz etməməlisiniz. Belə bir sxem uşağa mövzudakı əsas şeyi vurğulamağa kömək etməyəcək, sadəcə olaraq müəyyən bir mövzunun görüntüsünü əvəz edəcəkdir.

Bu cür nümunələrdən istifadə edərək müəllim uşaqların ətrafdakı reallıq haqqında fikirlərini birləşdirmək kimi vizual fəaliyyətin belə bir təhsil vəzifəsini unudur.

Təlim at daimi istifadə hazır sxematik nümunələr son nəticədə dar bir vəzifəyə - sadə formalar yaratmaq bacarığına çevrilir. Belə bir forma yaratmaqda əli öyrətmək şüur ​​işindən təcrid olunur. Nəticədə, uşaq rəsmlərində naxışlar görünür: üçbucaqlı bir damı olan bir ev, işarələr şəklində quşlar və s. Bu, uşağın rəsmini zəiflədir, birdəfəlik əldə edilmiş sxematik forma əlavə müşahidələrə ehtiyacı aradan qaldırır və vizual fəaliyyət reallıqdan ayrılır. Şüursuz şəkildə əldə edilmiş sxematik təsvir çox vaxt real obyektə bənzərliyini itirir, çünki uşaq düşünmədən öyrənilən formaları təkrarlayır. Məsələn, "gənə" quşu təsvir edildikdə qanadlarını aşağı və ya yan tərəfə çevirir.

Rəsmlərdən istifadə. Şəkillər əsasən uşaqların ətrafdakı reallıq haqqında təsəvvürlərini aydınlaşdırmaq, təsvir vasitələri və üsullarını izah etmək üçün istifadə olunur.

Rəsm bədii obraz kimi obrazı canlı və emosional şəkildə çatdırır.

Rəssamın sənət əsərini yaratdığı bədii ifadə vasitələri vizual olaraq qavranılan obrazı təmin edir. Psixoloq və müəllimlərin araşdırmaları göstərib ki, iki yaşından kiçik uşaqlar şəkli obyektin təsviri kimi başa düşə bilirlər. Şəkildəki personajlar arasındakı əlaqə, yəni. hərəkətin dərk edilməsi bir qədər gec, 4-5 yaşında həyata keçirilir.

Ətrafdakı reallığın müşahidələri çox vaxt qısamüddətli olur (məsələn, şəhərdə heyvanların müşahidələri). Buna görə də, bir şəkil istifadəsi yalnız qavrayışın təkrarlanmasını təmin etməyəcək, həm də sonrakı görüntü üçün xarakterik olan əsas şeyi vurğulayacaqdır.

İstədiyiniz obyektin olmadığı hallarda rəsmlərə baxmaq tövsiyə oluna bilər, həm də uşaqları təyyarədə təsvir etmək üçün müəyyən üsullarla tanış etmək üçün bir vasitə ola bilər. Məsələn, müəllim həyatda uşağın düz bir yerdə olduğunu qəbul etdiyi uzaq obyektlərin təsvirini izah etmək üçün bir şəkil göstərir. Bu məqsədlə, altı yaşlı uşaqlarla işdə istifadə edilə bilər, onlar artıq bu təsvir üsulu haqqında anlayışa malikdirlər. Şəkilə baxaraq, uşaq yerin bir xətt ilə deyil, geniş bir zolaqla təmsil olunduğunu və uzaq obyektlərin yuxarıda, yaxın olanlar - aşağıda, vərəqin kənarında yerləşdiyini görür.

Uşağın rəssamın istifadə etdiyi texnikanı başa düşməsi üçün onu izah etmək lazımdır, çünki şəkildə uşaq yalnız son nəticəni qəbul edir. Şəkilin belə yoxlanılması və təhlilinin dərsdən əvvəl və ya onun əvvəlində aparılması daha məqsədəuyğundur.

Dərs boyu uşaqların qarşısında qalan bir şəkil mexaniki surət çıxarmağa səbəb ola bilər. Bu yaşda köçürmə gətirir böyük zərər- vizual bacarıqların inkişafına mane olur. Bir məktəbəqədər uşağın rəssamın istifadə etdiyi bütün texnikaları və vizual vasitələri başa düşməsi qeyri-mümkündür, buna görə də başqa cür deyil, niyə bu şəkildə çəkildiyini başa düşmədən çəkəcəkdir.

Bəzən dərs zamanı bəzi detalları aydınlaşdırmaq üçün bəzi uşaqlara şəkil göstərmək lazım gəlir. Sonra şəkil silinir, çünki sonrakı qavrayış surətinin çıxarılmasına səbəb olacaqdır. Bu texnika ehtiyatla istifadə edilməlidir.

Müəllim necə işləməli olduğunu göstərir. Uşaq bağçası proqramı uşaqların təlim prosesində mənimsəməli olduqları vizual bacarıqların əhatə dairəsini müəyyən edir. Nisbətən kiçik bir sıra bacarıqlara yiyələnmək uşağa müxtəlif obyektləri təsvir etməyə imkan verəcəkdir. Məsələn, bir ev çəkmək üçün düzbucaqlı bir formanı təsvir etmək üsullarını bilməlisiniz, yəni. xətləri düzgün bucaq altında birləşdirə bilmək. Avtomobili, qatarı və ya düzbucaqlı konturlu hər hansı digər obyekti təsvir etmək üçün eyni üsullar tələb olunacaq.

Müəllimin təsvir üsullarını nümayiş etdirməsi uşaqlara öz xüsusi təcrübələri əsasında şüurlu şəkildə istədikləri formanı yaratmağı öyrədən vizual effektiv texnikadır. Nümayiş iki cür ola bilər: jestlə nümayiş etdirmək və təsvir üsullarının nümayişi. Bütün hallarda nümayiş şifahi izahatlarla müşayiət olunur.

Jest vərəqdəki obyektin yerini izah edir. Bir vərəqdə əlin və ya qələm çubuğunun hərəkəti çox vaxt hətta 3-4 yaşlı uşaqlar üçün təsvirin vəzifələrini başa düşmək üçün kifayətdir. Bir jest uşağın yaddaşında obyektin əsas formasını, sadədirsə və ya onun ayrı-ayrı hissələrini bərpa edə bilər.

Qavrama zamanı müəllimin izahatını müşayiət etdiyi hərəkəti təkrarlamaq effektivdir. Belə təkrarlama şüurda formalaşan əlaqələrin təkrar istehsalını asanlaşdırır. Məsələn, evin tikintisi zamanı uşaqları müşahidə edərkən müəllim tikilməkdə olan binaların konturlarını göstərərək onların yuxarı istiqamətini vurğulayır. Uşaqların hündürmərtəbəli binanı çəkdiyi dərsin əvvəlində eyni hərəkəti təkrarlayır.

Obyektin formasını əks etdirən jest yaddaşa kömək edir və təsvir zamanı çekmecenin əlinin hərəkətini göstərməyə imkan verir. Uşaq nə qədər kiçik olsa, onun öyrənməsində əl hərəkətlərinin nümayişi bir o qədər vacibdir.

Məktəbəqədər uşaq hələ öz hərəkətlərini tam idarə etmir və buna görə də bu və ya digər formanı təsvir etmək üçün hansı hərəkətin tələb olunacağını bilmir.

Kiçik qrupdakı müəllimin uşaqla birlikdə əlini apararaq bir şəkil çəkməsinin məşhur bir texnikası da var.

Bir jestlə bütün obyektin forması sadədirsə (top, kitab, alma) və ya formanın təfərrüatlarını (ladin ağacında budaqların düzülüşü, quşlarda boyun əyilməsi) təsvir edə bilərsiniz. Müəllim rəsm və ya modelləşdirmədə daha kiçik detalları nümayiş etdirir.

Nümayişin xarakteri müəllimin bu dərsdə qoyduğu vəzifələrdən asılıdır.

Tapşırıq obyektin əsas formasını necə düzgün təsvir etməyi öyrətməkdirsə, bütün obyektin şəklini göstərmək verilir. Adətən bu texnika gənc qrupda istifadə olunur. Məsələn, uşaqlara rəsm çəkməyi öyrətmək dəyirmi formalar, müəllim öz hərəkətlərini izah edərək top və ya alma çəkir.

Bir obyekti təsvir edərkən müəyyən bir detalın çəkilmə ardıcıllığını dəqiq çatdırmaq lazımdırsa, o zaman bütün obyektin vahid görüntüsü də verilə bilər. Belə bir nümayişlə müəllimin uşaqları mövzunun təhlilinə cəlb etməsi arzu edilir: "İndi nə çəkməliyik?"

Yaşlı qrupların uşaqlarını öyrədərkən, qismən ekran daha çox istifadə olunur - məktəbəqədər uşaqların hələ təsvir etməyi bilmədiyi bir detalın və ya fərdi elementin təsviri. Məsələn, 4-5 yaşlı uşaqlar geniş əsaslı üçbucaq şəklində bir ağac gövdəsini çəkirlər. Bu səhv bəzən müəllimin “Ağac gövdəsi yuxarıda dar, aşağıda isə genişdir” izahı ilə yaranır və uşaqlar sözün əsl mənasında bu göstərişə əməl edirlər. Müəllim şifahi göstərişlərlə yanaşı, ağac gövdəsinin şəklini də göstərməlidir.

“Gözəl ev” mövzusunda məktəbə hazırlıq qrupunda müəllim lövhədə pəncərə və qapıların formalarının nə qədər müxtəlif ola biləcəyini göstərir. Belə bir nümayiş uşağın bütün rəsm yaratmaq qabiliyyətini məhdudlaşdırmır.

Bacarıqları möhkəmləndirmək və sonra onlardan müstəqil istifadə etmək üçün təkrarlanan məşqlər zamanı nümayişlər yalnız müəyyən bir bacarığı mənimsəməmiş uşaqlara fərdi qaydada verilir.

Tapşırığı necə yerinə yetirəcəyini daim nümayiş etdirmək uşaqlara bütün hallarda müəllimdən təlimat və kömək gözləməyi öyrədəcək, bu da passivliyə və düşüncə proseslərinin ləngiməsinə səbəb olur. Yeni texnikaları izah edərkən müəllimin nümayişi həmişə zəruridir.

Uşaq işlərinin təhlili. Qavranılana tənqidi münasibətlə nəticələnən analitik təfəkkürün inkişafı uşaqlara yoldaşlarının gördüyü işləri və öz işini obyektiv qiymətləndirməyə imkan verir. Ancaq uşaq beş yaşına qədər bu inkişaf səviyyəsinə çatır.

IN daha gənc yaş uşaq öz hərəkətlərinə və onların nəticələrinə tam nəzarət edə və qiymətləndirə bilməz. Əgər iş prosesi ona həzz verirdisə, müəllimdən razılıq gözləyərək nəticədən razı qalacaq.

Kiçik qrupda dərsin sonunda müəllim təhlil etmədən bir neçə yaxşı işlənmiş əsəri göstərir. Şounun məqsədi uşaqların diqqətini öz fəaliyyətlərinin nəticələrinə cəlb etməkdir. Müəllim digər uşaqların da işini bəyənir. Onların müsbət qiymətləndirilməsi vizual sənətə marağı qorumağa kömək edir.

Ortada və yaşlı qruplar Müəllim uşaqlara təsvirdəki nailiyyətləri və səhvləri başa düşməyə kömək etmək üçün bir üsul olaraq uşaqların işini nümayiş etdirmək və təhlil etməkdən istifadə edir. Bir obyektin nə qədər düzgün təsvir edildiyini görmək bacarığı bütün yaradıcılıq fəaliyyətini artırmaq üçün iş vasitələri və üsullarının seçiminə şüurlu münasibətin inkişafına kömək edir.

Tapşırığı yerinə yetirdikdən sonra müəllim əsərlərdən birini göstərir və onun müsbət cəhətlərini qeyd edir: “Ev necə də yaxşı, səliqəli rənglənib”, “Nəxışda rənglər necə də gözəl seçilib – tünd və açıq yan-yana, onlar ola bilər. aydın görünür”, “Xizəkçi necə də maraqlı heykəllənir” və s. d. Əgər bütün işlərdə oxşar səhvlər varsa, o zaman onlara diqqət yetirməli və onların necə düzəldiləcəyini soruşmalısınız.

Bütün uşaqlarla bir uşağın işində bir səhv hesab edilməməlidir, çünki onun məlumatlılığı yalnız bu uşaq üçün əhəmiyyətli olacaqdır. Səhvlərin səbəbləri və aradan qaldırılması yolları fərdi söhbətdə ən yaxşı şəkildə təhlil edilir.

Yaşlı qrupda bütün uşaqlar təhlilə cəlb edilməlidir. Ancaq bəzən müəllimin özü qiyməti verir. Məsələn, zəif rəsm çəkən uşağı həvəsləndirmək istəyən və onun işinin digər uşaqlar tərəfindən tənqid edilməsini gözləyərək, müəllim ilk olaraq rəsmin müsbət tərəflərini qeyd edir.

Uşaqların işinin təhlili müxtəlif yollarla həyata keçirilə bilər. Çox vaxt vaxta qənaət etmək üçün müəllim təhlil üçün bir neçə işi seçərək götürür. Həqiqətən gözə çarpsa belə, hər dərsdə eyni uşağın işini göstərməkdən çəkinməlisiniz. Davamlı təriflər nəticəsində o, əsassız özünə inam və digər uşaqlardan üstünlük hissi yarada bilər. İstedadlı uşaqların qabiliyyətləri və vizual bacarıqları nəzərə alınmaqla fərdi şəkildə işlənməlidir.

Bəzən müəllim təhlil üçün iş seçimini uşaqlara həvalə edir. Bu hallarda bütün əsərlər bir stolun üzərinə düzülür (və ya stendə yapışdırılır) və uşaqlardan ən çox bəyəndiklərini seçmələri xahiş olunur. Sonra müəllim seçilmiş əsərləri uşaqlarla birlikdə ətraflı təhlil edir.

Hər bir uşağın işinin müzakirəsi mümkündür hazırlıq qrupu, uşaqlar artıq yoldaşlarının işinin nəticələri ilə maraqlanırlar. Ancaq bu cür təhlillər dərsdən boş vaxtlarda aparılmalıdır, çünki dərsin sonunda 2-3 dəqiqə kifayət deyil.

Altı yaşlı uşaqlardan işlərini təhlil etmək, onları təbiətlə və ya bir modellə müqayisə etmək tələb oluna bilər. Bu, uşaqlarda təkcə öz yoldaşlarının işinə deyil, həm də öz işlərinə tənqidi münasibət aşılayır.

Verbal metodlar və tədris texnikaları.

Şifahi metodlara və təlim texnikasına söhbət, dərsin əvvəlində və dərs zamanı müəllimin göstərişləri, bədii obrazdan istifadə daxildir.

Dərsin əvvəlində söhbət. Təsviri sənət dərsləri, bir qayda olaraq, müəllimlə uşaqlar arasında söhbətlə başlayır. Söhbətin məqsədi uşaqların yaddaşında əvvəllər qəbul edilmiş obrazları canlandırmaq və fəaliyyətə maraq oyatmaqdır. Uşaqların əyani vasitələrdən istifadə etmədən təqdimat əsasında (öz ideyalarına uyğun olaraq və ya müəllimin verdiyi mövzu üzrə) işi yerinə yetirəcəkləri dərslərdə söhbətin rolu xüsusilə vacibdir.

Söhbət qısa, lakin mənalı və emosional olmalıdır. Müəllim əsasən gələcək iş üçün nəyin vacib olacağına diqqət yetirir, yəni. rəsm, modelləşdirmə və s. üçün konstruktiv rəng və kompozisiya həlləri üzrə.

Uşaqların təəssüratları zəngin olsaydı və onları çatdırmaq üçün lazımi bacarıqlara sahibdirlərsə, belə bir söhbət əlavə üsullar olmadan tapşırığı yerinə yetirmək üçün çox vaxt kifayətdir.

Uşaqların mövzu ilə bağlı fikirlərini aydınlaşdırmaq və ya onları yeni təsvir üsulları ilə tanış etmək üçün müəllim söhbət zamanı və ya ondan sonra istədiyiniz obyekti və ya şəkli göstərir və uşaqlar tapşırığı yerinə yetirməyə başlamazdan əvvəl iş üsulunu nümayiş etdirir.

Söhbət tədris metodu kimi əsasən 4-7 yaşlı uşaqlarla iş zamanı istifadə olunur. Gənc qruplarda söhbət uşaqlara təsvir edəcəkləri obyekti xatırlatmaq və ya yeni iş üsullarını izah etmək lazım olduğu hallarda istifadə olunur. Bu hallarda söhbət uşaqlara təsvirin məqsədini və məqsədini daha yaxşı başa düşmək üçün bir texnika kimi istifadə olunur.

Söhbət həm metod, həm də texnika kimi qısa olmalı və 3-5 dəqiqədən çox çəkməməlidir ki, uşaqların fikirləri və emosiyaları canlansın, yaradıcılıq əhval-ruhiyyəsi sönməsin.

Beləliklə, düzgün təşkil edilmiş söhbət uşaqlar tərəfindən tapşırığın daha yaxşı yerinə yetirilməsinə kömək edəcəkdir.

Bədii ədəbiyyatdan şəkillərdən istifadə. Sözdə (şeir, hekayə, tapmaca və s.) təcəssüm olunan bədii obraz özünəməxsus aydınlığa malikdir. Bu fenomen üçün xarakterik olan və onu digərlərindən fərqləndirən xarakterik, tipik bir şeyi ehtiva edir.

Bədii əsərlərin ifadəli oxunuşu yaradıcı əhval-ruhiyyənin, fəal düşüncə və təxəyyül işinin yaranmasına kömək edir. Bu məqsədlə bədii sözdən təkcə ədəbiyyat əsərlərinin illüstrasiya dərslərində deyil, həm də əşyaların qavranıldıqdan sonra təsviri zamanı istifadə oluna bilər.

Bütünlüklə yaş qrupları dərsə uşaqların zehnində obyektin canlı obrazını canlandıracaq tapmaca ilə başlaya bilərsiniz, məsələn: “Naxışlı quyruq, şlaklı çəkmələr...” Tapmaca formanın bəzi detallarını qeyd edir – gözəl quyruq. , spurs və xoruzun digər quşlardan fərqləndirən vərdişləri.

Uşaqların yaddaşında əvvəllər qavranılan əşyaların təsvirlərini canlandırmaq üçün qısa şeirlərdən və bədii əsərlərdən parçalardan istifadə etmək olar.

Bəzi hallarda şifahi təsvir təbiətin və ya təsvir üsullarının nümayişini müşayiət edir.

Ədəbi əsərlərdən mövzular üzərində rəsm çəkərkən və ya heykəltəraşlıq edərkən dərsin əvvəlində digər tədris üsullarından istifadə etmək yersizdir, çünki onlar təxəyyülün işinə mane ola bilər. Bir rəsm və ya təbiət uşağı müəyyən bir şəkil formasına bağlayacaq, şifahi görüntü solacaq.

Müəllim illüstrasiya üçün bədii əsərlərin və onlardan parçalar seçilməsinə ciddi yanaşmalıdır. Şifahi təsvir bir şəkil elementini ehtiva etməli və obyektin vizual qavrayışı (rəng, forma, mövqe) ilə əlaqəli xüsusiyyətlərini göstərməlidir. Məsələn, N.A.-nın bir şeirini təsvir edərkən. Nekrasovun "Baba Mazai və Dovşanlar" əsərində demək olar ki, bütün uşaqlar yaxşı iş gördülər, çünki bu əsərdə müəllif aydın şəkildə təsvir etmişdir. görünüş heyvanlar, onların pozaları. Belə görünən təsvirlər uşağa onları xüsusi olaraq çatdırmağa kömək edir. Bədii ədəbi obraz təkcə reproduksiya obrazının deyil, həm də yaradıcı obrazın işinə səbəb olur.

Şifahi görüntü çox spesifik və canlı olsa belə, uşaq çox şey düşünməli və təsəvvür etməlidir: məkan, yer, detallar və daha çox.

Dərs zamanı müəllimin göstəriş və izahatları. Müəllimin göstərişləri mütləq bütün vizual texnikaları müşayiət edir, lakin müstəqil tədris metodu kimi də istifadə edilə bilər. Bu, uşaqların yaşından və dərsin məqsədlərindən asılıdır.

Tipik olaraq, müəllim təyin olunmuş təhsil tapşırıqlarının izahı ilə əlaqədar göstərişlər verir.

İbtidai məktəbəqədər yaşlı uşaqlara dərs verərkən nadir hallarda sırf şifahi göstərişlərdən istifadə olunur. Uşaqların hələ də çox az təcrübəsi var və sensor analizatorların iştirakı olmadan müəllimin izahatını başa düşmək üçün kifayət qədər vizual bacarıqları yoxdur. Yalnız uşaqların möhkəm şəkildə formalaşmış bacarıqları varsa, müəllim vizual nümayişi hərəkətlə müşayiət edə bilməz.

5-6 yaşlı uşaqların şüurunda bir söz tələb olunan texnika və ondan istifadə edərkən hansı hərəkəti yerinə yetirmək lazım olduğunu xatırladır.

Müəllimin göstərişləri həm bütün qrupa, həm də fərdi uşaqlara ünvanlana bilər.

Bütün uşaqlar üçün göstərişlər adətən dərsin əvvəlində verilir. Onların məqsədi işin mövzusunu və onun yerinə yetirilməsi üsullarını izah etməkdir. Bu cür göstərişlər çox yığcam, aydın və yığcam olmalıdır. Uşaqların izahatı necə başa düşdüklərini yoxlamaq üçün orta və yuxarı qruplardakı müəllim onlardan birindən işin yerinə yetirilməsi ardıcıllığı və üsulları barədə soruşa bilər. Tapşırığın bu şifahi təkrarı uşaqlara öz hərəkətlərini daha yaxşı başa düşməyə kömək edir. Kiçik qrupda izahat və nümayişdən sonra müəllimə işə haradan başlamaq lazım olduğu xatırladılmalıdır.

Bütün uşaqlar işə başladıqdan sonra müəllim fərdi göstərişlər verməyə və kömək etməyə tələsməməlidir. İşə kimin başlamadığını və ya səhv başladığını müəyyən etmək lazımdır. Bu uşaqlarla müəllim tapşırığın düzgün başa düşülməməsinin səbəblərini tapır və bəzi iş üsullarını göstərərək izahatını təkrarlayır.

Bütün uşaqların fərdi rəhbərlikə ehtiyacı yoxdur. Bəzi insanlar bu barədə özbaşına düşünürlər, şəkli bir kağız parçasına qələmlə qeyd edirlər, ona görə də əlavə izahata ehtiyac duymurlar. Qərarsız, öz qabiliyyətlərindən əmin olmayan utancaq uşaqlara dərsin əvvəlində təlimat lazımdır. Onlar əmin olmalıdırlar ki, iş mütləq nəticə verəcəkdir.

Lakin uşaqların üzləşdiyi çətinliklərin qarşısı həmişə alınmamalıdır. Müəllim problemi özbaşına həll edə biləcəyinə əmindirsə, bəzilərinə əlavə izahat verməkdən imtina edilə bilər, sadəcə səbr və əzmkarlıq yoxdur. Bundan əlavə, yaradıcılıq fəaliyyətini inkişaf etdirmək üçün uşağın çətinliklərlə qarşılaşması və onları aradan qaldırmağı öyrənməsi vacibdir.

Təlimatların forması bütün uşaqlar üçün eyni ola bilməz. Onlara işə maraq və qabiliyyətlərinə inam oyadan həvəsləndirici ton lazımdır. Özünə güvənən uşaqlar daha tələbkar olmalıdırlar.

Müəllimin göstərişləri uşaqlara konkret halda obyekti necə təsvir etmək barədə birbaşa diktə olmamalıdır. Uşağı düşünməyə, düşünməyə vadar etməlidirlər. Səhv göstərərkən, uşağın diqqətini şəkildəki məna və məntiqin pozulmasına yönəltməlisiniz: "Qızın üzərindəki paltar cırıq kimi görünür" (zəif kölgəli), "Ağaclar yıxılır" (zəif yerləşdirilib), "Kişi o qədər böyükdür ki, evə girə bilməyəcək." Eyni zamanda, səhvi necə düzəltməyinizi izah etməməlisiniz, uşağın özü bu barədə düşünməsinə icazə verin;

Şərhlər mehriban tonda edilməlidir ki, uşaqlar müəllimin onların işinə marağını hiss etsinlər.

Fərdi göstərişlər bütün uşaqların diqqətini cəlb etməməlidir, ona görə də onlar sakit səslə verilməlidir. Çoxları səhv edərsə, dərs zamanı bütün uşaqlara təlimatlar verilir. Sonra müəllim hər kəsi işi dayandırmağa və onun izahatını dinləməyə dəvət edir. Bu cür fasilələr yaradıcılıq prosesini pozduğu üçün yalnız son dərəcə zəruri hallarda verilməlidir.

Oyun öyrətmə texnikası.

Vizual fəaliyyətlərdə oyun anlarından istifadə vizual və effektiv təlim metodlarına aiddir. Uşaq nə qədər kiçik olsa, onun tərbiyəsində və təhsilində oyun bir o qədər çox yer tutmalıdır. Oyun öyrətmə üsulları uşaqların diqqətini tapşırığa cəlb etməyə kömək edəcək və düşüncə və təxəyyül işini asanlaşdıracaq.

Məktəbəqədər uşaqlara öyrətmək üçün oyun üsulları G.G. Qriqoryeva. (10)

Gənc yaşda rəsm çəkməyi öyrənmək oyun hərəkətləri ilə başlayır. Onların məqsədi uşaqlara sadə xətti fiqurlar yaratmağı öyrətmək və əl hərəkətlərinin inkişafı prosesini daha effektiv etməkdir. Uşaqlar müəllimin ardınca havada əvvəlcə əlləri ilə, sonra barmaqları ilə kağız üzərində müxtəlif xətlər çəkir, hərəkətləri izahatlarla tamamlayır: “Bu, yol boyu qaçan oğlandır”, “Nənə topu belə silkələyir. ,” və s. Oyun vəziyyətində təsvir və hərəkətin birləşməsi xətləri və sadə formaları təsvir etmək qabiliyyətinin əldə edilməsini əhəmiyyətli dərəcədə sürətləndirir.

Kiçik qrupda əyani fəaliyyətə oynaq anların daxil edilməsi obyektlərin təsviri zamanı davam edir. Məsələn, uşaqları ziyarət etmək üçün yeni bir kukla gəlir və onlar ona ləzzət verirlər: pancake, pies, peçenye. Bu iş prosesində uşaqlar topu düzəltmək bacarığına yiyələnirlər.

Orta qrupda uşaqlar həyatdan oyuncaq ayı çəkirlər. Və bu an uğurla ifa edilə bilər. Ayı qapını döyür, uşaqlarla salamlaşır və ondan onu çəkmələrini xahiş edir. Dərsin sonunda uşaqların əsərlərinə baxışda iştirak edir, uşaqların məsləhəti ilə ən yaxşı portreti seçir və onu oyun guşəsində asır.

Altı yaşlı uşaqlarla belə, oyun texnikalarından, əlbəttə ki, kiçik qrupa nisbətən daha az istifadə etmək mümkündür. Məsələn, uşaqlar gəzinti zamanı evdə hazırlanmış kameralardan istifadə edərək mənzərəyə, ağaclara, heyvanlara baxır, “şəkillər çəkirlər”, uşaq bağçasına gəldikdə isə rəsmdə qavradıqlarını təsvir edərək “inkişaf etdirib çap edirlər”.

Oyun anlarından istifadə edərkən müəllim bütün təlim prosesini oyuna çevirməməlidir, çünki bu, uşaqların təhsil tapşırığını yerinə yetirməkdən yayındıra, bilik, bacarıq və bacarıqların mənimsənilməsində sistemi poza bilər.

Beləliklə, müəyyən üsul və texnikanın seçimi aşağıdakılardan asılıdır:

Uşaqların yaşı və inkişafı haqqında;

Uşaqların hərəkət etdiyi vizual materialların növündən.

Ətraf mühit haqqında fikirlərin birləşdirilməsi vəzifəsinə diqqət yetirildiyi dərslərdə əsasən şifahi üsullardan istifadə olunur: söhbət, uşaqlara suallar, uşağa gördüklərini xatırlamağa kömək edir.

IN fərqli növlər vizual fəaliyyətlərdə obraz yaradıldığı üçün tədris texnikası spesifikdir müxtəlif vasitələrlə. Məsələn, süjet mövzularında kompozisiyanı öyrətmək vəzifəsi rəsmdəki şəklin izahını tələb edir, rəsmdə uzaq obyektlərin necə yuxarı, yaxınlıqdakıların isə aşağı çəkildiyini göstərmək lazımdır. Modelləşdirmədə bu məsələ fiqurların hərəkətinə görə düzülməklə həll olunur: bir-birinin yanında və ya ayrı, bir-birinin ardınca və s. Əsərin heç bir xüsusi izahatına, nümayişinə ehtiyac yoxdur.

Qarşıda duran tapşırıqları, dərsin proqram materialını və bu qrupdakı uşaqların inkişaf xüsusiyyətlərini diqqətlə düşünmədən heç bir texnikadan istifadə edilə bilməz.

Ayrı-ayrı üsul və üsullar - vizual və şifahi - sinifdə vahid təlim prosesində birləşdirilir və bir-birini müşayiət edir.

Vizuallaşdırma uşaqların vizual fəaliyyətinin maddi və hissi əsasını yeniləyir, söz qavranılan və təsvir edilənlərin düzgün təsvirini, təhlilini və ümumiləşdirməsini yaratmağa kömək edir.